Tjajkovskij, Pjotr Iljitj

Peter Iljitsj Tjajkovskij
N. D. Kuznetsov . Portræt af Pjotr Iljitsj Tjajkovskij (1893). Statens Tretyakov-galleri
grundlæggende oplysninger
Fødselsdato	25. april ( 7. maj ) 1840 [1] [2] [3] […]
Fødselssted	Votkinsk-fabrikken , Vyatka Governorate , Det russiske imperium [5]
Dødsdato	25. oktober ( 6. november ) 1893 [4] [1] [2] […] (53 år)
Et dødssted	Sankt Petersborg
begravet	Tikhvin kirkegård
Land	russiske imperium
Erhverv	komponist , dirigent , musiklærer
Års aktivitet	juni 1859 - 16. oktober 1893
Værktøjer	klaver
Genrer	symfoni , opera , ballet , klassisk musik og musik fra den romantiske periode
Priser
Autograf

Mediefiler på Wikimedia Commons
Arbejder hos Wikisource

Pjotr Iljitsj Tjajkovskij ( 25. april [ 7. maj ] 1840 , Votkinsk - bosættelsen , Vyatka-provinsen - 25. oktober [ 6. november ] 1893 , Skt. Petersborg ) - russisk komponist , lærer , dirigent og musikkritiker.

Som professionel komponist blev Tjajkovskij dannet i årene 1860-1870, præget af et stort opsving i det russiske imperiums sociale og kulturelle liv : den mangefacetterede udvikling af russisk musik , litteratur og maleri , opblomstringen af russisk naturvidenskab , slående resultater inden for filosofi og æstetik .

Tjajkovskijs arv er repræsenteret af forskellige genrer: ti operaer , tre balletter , syv symfonier (seks nummererede og symfonien " Manfred "), 104 romancer , en række programsymfoniske værker, koncerter og kammerinstrumentale ensembler, korværker , kantater , klaver miniaturer og klavercykler. Hans værk er et yderst værdifuldt bidrag til verdens musikalske kultur og markerer sammen med værket af hans samtidige - komponisterne af Mighty Handful , en ny fase i udviklingen af russisk musik.

Tjajkovskij er en af de største komponister i verden, en fremtrædende repræsentant for musikromantikken og en af de fremragende tekstforfattere og dramatikere-psykologer inden for musik, der dykker ned i den psykologiske analyse af livets komplekse og modstridende fænomener.

Oprindelse

Komponistens oldefar, Fjodor Afanasyevich Chaika (1695-1767), nedstammede fra den ortodokse adel i Kremenchug-distriktet og var en efterkommer af den velkendte kosakfamilie Chaek i Lille Rusland . Familietraditionen hævdede, at han deltog i slaget ved Poltava og døde i rang af centurion "af sår" [6] , selvom han faktisk levede til høj alder og døde på Catherines tid. Komponistens bedstefar, Pyotr Fedorovich Chaika (1745-1818), var den anden søn af Fjodor Chaika og hans kone, som angiveligt hed Anna (1717-?). Mens han studerede på Kiev-Mohyla Academy, "adlede" Pyotr Fedorovich sit efternavn og blev kendt som Tchaikovsky. Han var læge og deltager i den russisk-tyrkiske krig 1768-1774 , tjente senere i Perm og i embedsværket hos stadslægen i Kungur, derefter i Vyatka, modtog adelen i 1785 , var læge og senere en borgmester i amtsbyen Slobodskaya Vyatka-provinsen (hvor hans søn Ilya blev født, komponistens far) og i mere end tyve år indtil sin død i 1818 tjente han som borgmester i amtsbyen Glazov i Vyatka-provinsen . Han var gift med Anastasia Stepanovna Possokhova, med hvem han havde tyve børn. Hendes far, komponistens oldefar, løjtnant Stepan Possokhov, ankom fra Jekaterinburg i Kungur, Perm-provinsen, for at forsvare byen under Pugachev-opstanden, hvor han døde [7] [8] [9] [10] [10] .

Komponistens oldefar, Michel-Victor Assier (1736-1799), var en fransk billedhugger, "modelmester" af Meissen Royal Porcelænsfabrik , som var gift med Maria Christina Eleanor Wittig, datter af den østrigske officer Georg Wittig [ 11] . Deres femte barn af seks, Michael Heinrich Maximilian Asier (1778-1830), kom til Rusland som lærer i fransk og tysk i Artillery and Engineering Cadet Corps i 1795, og i 1800 tog han russisk statsborgerskab, hvorefter en russisktalende en variant af hans navn er Andrei Mikhailovich Assier. Han tjente efterfølgende som tolder i statskassen , steg til rang af egentlig statsråd og fik syv børn fra to ægteskaber.

Ilya Petrovich Tchaikovsky (1795-1880), komponistens far, var den yngste af tyve børn af Pjotr Fjodorovich [12] . Uddannet ved Mining Cadet Corps i Sankt Petersborg , blev han ingeniør og blev ansat i Department of Mining and Salt Affairs . Enke efter et kort ægteskab med Maria Karlovna Kaiser, fra hvem han fik datteren Zinaida, giftede han sig i 1833 med den 20-årige Alexandra Andreevna, født Assier (1812-1854), datter af Andrei Assier (fra hans første ægteskab) og Ekaterina Mikhailovna, født Popova. Kort før sin fars død dimitterede Alexandra Andreevna fra Skolen for Forældreløse Kvinder, hvor hun studerede retorik , aritmetik, geografi, litteratur og fremmedsprog. Pjotr Pletnev , som Pushkin dedikerede Onegin til , var hendes gymnasielærer i litteratur [12] .

I 1837 flyttede Ilya Petrovich, efter at have identificeret sin datter Zinaida ved Catherine Institute i Skt. Petersborg, med sin unge kone til Ural, hvor han blev udnævnt til stillingen som leder af det store, på det tidspunkt, Kamsko-Votkinsky stål plante . Der blev Ilya Petrovich ejer af et stort hus med tjenere og sin egen hær i form af hundredvis af kosakker. Gæsterne i huset var den lokale adel, storbyungdommen, der kom for at praktisere, og ingeniører fra England [13] .

Biografi

Barndom og ungdom (1840-1865)

Pyotr Ilyich Tchaikovsky blev født den 25. april ( 7. maj ) 1840 i landsbyen Votkinsk , Sarapulsky-distriktet, Vyatka-provinsen (nu byen Votkinsk , Udmurtia ) på Kamsko-Votkinsky-fabrikken. Den 5. (17) maj samme år blev han døbt i Votkinsk Bebudelseskatedral ; efterfølgerne var ærkepræst Vasily Blinov og Nadezhda Timofeevna Valtseva [* 1] . Han var det andet barn i familien: i 1838 blev hans ældre bror Nikolai født , i 1842 hans søster Alexandra (gift med Davydova), og i 1843 Ippolit . Andre slægtninge til Ilya Petrovich boede også hos Tchaikovskys: hans tante, Nadezhda Timofeevna, og hans niecer, Lidia Tchaikovsky (en forældreløs) og Nastasya Vasilievna Popova [15] . Børnene boede på husets mezzanin [16] .

I 1844 kom guvernante Fanny Dyurbach, en franskkvinde fra Montbéliard , til Votkinsk for at undervise børn fra St. Petersborg , som blev hilst varmt velkommen af alle: "En masse mennesker løb ud for at mødes, kram og kys begyndte, blandt hvilke det var svært at skelne slægtninge fra tjenere, så kærligt og varmt var der manifestationer af universel glæde. Min far henvendte sig til den unge pige og kyssede hende som sin egen. Denne enkelhed, patriarkatet af relationer opmuntrede og varmede straks den unge udlænding og satte hende i positionen som næsten et familiemedlem” [15] .

Pyotr Ilyichs forældre elskede musik: hans far spillede fløjte i sin ungdom , og hans mor spillede engang på harpe [11] og klaver og sang også romancer [* 2] . Fanny Durbach havde ingen musikalsk uddannelse, men hun elskede også musik [17] . Som i ethvert anstændigt hus havde Tchaikovsky-huset et klaver såvel som et mekanisk orgel, et orkester , hentet fra hovedstaden . Det var dog orkestret, i hvis opførelse lille Peter første gang hørte Zerlinas arie fra operaen Don Giovanni af Mozart , gjorde stærkest indtryk på ham. På rullerne af dette orgel var der også uddrag fra operaer af Rossini , Bellini og Donizetti [18] .

Peter blev formentlig først taget til klaveret af sin mor, derefter i 1845-1848 studerede Marya Markovna Palchikova [19] , som var fra livegne og lærte at læse og skrive og musik på kobberpenge [20] . Mens familien boede i Votkinsk, hørte de ofte melodiske folkesange af fabriksarbejdere og bønder om aftenen. Fra et brev fra guvernøren Fanny Durbach til Pyotr Iljitsj:

Jeg elskede især de stille, bløde aftener i slutningen af sommeren ... fra balkonen lyttede vi til blide og sørgelige sange, kun de brød stilheden i disse vidunderlige nætter. I skal huske dem, ingen af jer gik i seng dengang. Hvis du husker disse melodier, så sæt dem til musik. Du vil fortrylle dem, der ikke kan høre dem i dit land [17] .

Som barn komponerede Pjotr Tjajkovskij uduelig poesi, mest på fransk, og var meget interesseret i Louis XVII 's biografi ; i 1868 købte han som voksen i Paris en gravering, der forestillede Ludvig ved templet , og indrammede den. Denne gravering og portrættet af Anton Rubinstein var i lang tid de eneste dekorationer af hans bolig [11] .

I februar 1848 trak Ilya Petrovich sig tilbage med en pension og rang af generalmajor. I september samme år flyttede han og hans familie midlertidigt til Moskva for at løse spørgsmålet om privat service. For ikke at forstyrre børnene forlod Fanny Dyurbach, da hun indså, at hun allerede var blevet unødvendig, i hemmelighed fra børnene huset tidligt om morgenen, undgik en rørende afsked, og gik over til tjeneste for godsejerne Neratov. Sammen med sine ejendele tog hun "Pierre-museet" væk: papirlapper, hans gamle notesbøger og blækfyldte kladder - hun besluttede at beholde disse ting, fordi hun troede, at hun helt sikkert ville møde ham en dag [21] . I november flyttede familien fra Moskva til Skt. Petersborg , hvor Peter og Nikolai blev sendt til Schmelling kostskolen. Der var også seriøse musikundervisning med læreren Filippov, de første pianistiske vanskeligheder, de besøgte også teatret for første gang, hvor opera, ballet og et symfoniorkester gjorde stort indtryk på Peter. I St. Petersborg blev Peter syg af mæslinger , hvilket efterlod komplikationer i forbindelse med centralnervesystemets arbejde , også udtrykt i anfald, selvom de muligvis er arvet fra Assiers bedstefar [* 3] .

Efter at have identificeret Nikolai for at studere ved Institute of the Corps of Mining Engineers , flyttede familien til Alapaevsk i begyndelsen af 1849 , hvor Ilya Petrovich modtog stillingen som leder af Yakovlevs arvinger. For at forberede Peter til optagelse i slutningen af 1849 blev en ny guvernante, Anastasia Petrova, som netop var færdiguddannet fra Nikolaev Instituttet i St. Petersborg, ansat [11] . Den 1. maj 1850 blev tvillingebrødrene Anatoly og Modest født i Alapaevsk .

Juridisk skole

Forældre planlagde at tildele Pyotr Tchaikovsky til at studere ved Mining Corps, ligesom Nikolai , men de ændrede mening. I begyndelsen af august 1850 ankom han sammen med sin mor og søstre Zinaida og Alexandra til Skt. Petersborg for at gå ind i den forberedende klasse på Imperial School of Law , en lukket mænds uddannelsesinstitution beliggende på hjørnet af Fontanka-flodens dæmning og gaden , der bærer nu komponistens navn.

Den 22. august 1850 besøgte han og hans mor teatret, hvor de gav operaen Livet for zaren af Glinka , og for første gang hørte han russisk opera opført af et stort orkester, kor og solister, og i midten af oktober han besøgte balletten Giselle af Adolf Adam , hvor den vigtigste del blev opført af den italienske ballerina Carlotta Grisi [11] . I oktober vendte Alexandra Andreevna tilbage til Alapaevsk - "grimme Alapaikha" [22] , som Peter kalder byen i et af sine breve til sine forældre. Adskillelsen fra moderen var et stærkt psykisk traume. Hans St. Petersborg-tillidsmand var en ven af familien, Modest Vakar , som tog ham og hans bror Nikolai til hans sted søndag [23] . På en sådan søndag bragte Tchaikovsky ved et uheld skarlagensfeber ind i deres hus , som dukkede op i en af de forberedende klasser på Juridisk Skole, Modest Vakars fem-årige søn Nikolai blev syg og døde pludseligt. Da den tiårige Pjotr Tjajkovskij så liget af drengen og for første gang stod over for denne uoprettelige sorg, bebrejdede han sig selv for alt, selvom ingen bebrejdede ham [24] og skjulte endda diagnosen for ham.

I foråret 1851 blev Modest Vakars pleje erstattet af Ivan Ivanovich Weitz og Platon Vakar . I april samme år så Pjotr Tjajkovskij for første gang kejser Nicholas I , "så tæt som fars sofa er på hans kontorbord" [25] , ved et børnebal i adelsforsamlingen . I sentimentale og lidenskabelige breve til sine forældre tryglede han sine forældre om at besøge ham, men i hele 1851 kom kun hans far, tre uger i september.

I maj 1852 forlod Ilya Petrovich tjenesten og flyttede til Skt. Petersborg med resten af sin familie, og Peter bestod med succes optagelsesprøverne til den "rigtige" klasse på Law School. Hans klasselærere var "meget begrænsede, men meget gode, det vil sige en venlig person" [26] J. S. Alopeus og Edouard Galliard de Baccarat [27] , og hans yndlingslærer var I. I. Berar , som underviste i litteratur og fransk. På skolen studerede han også klaver hos Franz Becker og sang i koret under ledelse af Gavriil Lomakin . Lektioner med Becker gav ikke nogen fordel, men Tjajkovskij improviserede ganske godt på harmonium og klaver om de givne emner [11] . Efter det musikalske liv i Sankt Petersborg hørte han både Glinkas operaer, hans musik til N. Kukolniks tragedie " Prins Daniil Dmitrievich Kholmsky ", Meyerbeers operaer og Webers opera "The Magic Shooter " , stiftede bekendtskab med musikken af Dargomyzhsky , Schubert og Schumann [28] .

I maj 1853 var den unge digter Alexei Apukhtin (Lelya) i samme klasse som Pyotr Tchaikovsky, de blev venner for livet. Som den nærmeste ven havde Apukhtin en mærkbar indflydelse på Tchaikovsky: på hans tro, værdier, overbevisninger og litterære forkærligheder. I løbet af disse år begyndte Tjajkovskij aktivt at læse, primært de bøger, der var hjemme hos hans far [29] .

Tchaikovskys mor, Alexandra Andreevna , blev syg af kolera i 1854 . Læger behandlede hende og mistede ikke håbet, men hun døde 13. juni (25) 1854 [* 4] . Seks børn, hvoraf den ældste var seksten år, fulgte efter kisten. Ilya Petrovich blev også syg af kolera på dagen for hans kones begravelse, var døden nær, men overlevede [31] . Efter at Nikolai og Peter vendte tilbage til klasseværelserne og identificerede Alexander og Ippolit i lukkede uddannelsesinstitutioner, flyttede Ilya Petrovich sammen med fireårige tvillinger for et stykke tid til sin bror Peter Petrovich .

I 1855-1858 lærte den tyske pianist Rudolf Kündinger , som Ilya Petrovich hyrede til sin søn, klaver at spille klaver. I klasseværelset stiftede Tchaikovsky også bekendtskab med vestlig instrumentalmusik og opførte den med en lærer i fire hænder. I sin selvbiografi ville Tjajkovskij senere skrive: "Hver søndag tilbragte jeg en time med ham og gjorde hurtige fremskridt i mit klaverspil. Han var den første, der tog mig med til koncerter med ham" [32] . Lektioner med Kündinger blev afbrudt i foråret 1858 , da Ilya Petrovich mistede hele sin formue i en tvivlsom fidus og blev tvunget til at søge arbejde. Da hun vendte tilbage til familien efter eksamen, blev Alexandra familiens overhoved. Til minde om sine tidligere ingeniørmæssige fordele modtog Ilya Petrovich stillingen som direktør for Teknologisk Institut og flyttede med sine børn til en stor statsejet lejlighed [33] .

Den 13. maj (25) 1859 dimitterede Tchaikovsky fra college, og den 29. maj ( 10. juni ) modtog han et certifikat og blev tildelt rangen som niende klasse ( titelrådgiver ). Certifikatet indeholder følgende karakterer i de fag, han mestrede på skolen: fremragende - kirke , civilret , strafferet og finansiel ret , civil- og straffesager , lokale love, romersk ret , encyklopædi om retspraksis , russisk lovs historie , retsmedicin , russisk og fransk litteratur; meget god - Guds lov , statsret , grænselove og retssager, logik , psykologi, latin og tysk litteratur , generel og indenlandsk historie, universel og indenlandsk geografi, universel og indenlandsk statistik ; gode er matematik, naturhistorie og fysik [34] .

Biografer bemærker, at på trods af udbredelsen af fysisk afstraffelse i uddannelsesinstitutioner på den tid, undslap Tjajkovskij både denne type afstraffelse [35] og mobning fra andre studerende. Tchaikovskys klassekammerat Fjodor Maslov hævdede, at han "var en favorit ikke kun af sine kammerater, men også af sine overordnede. Ingen nød mere udbredt sympati” [36] .

I anledning af 50-års jubilæet for Jurisprudensskolen, "trods sin ekstreme afsky", komponerede Tjajkovskij " Juridisk sang " til koret til sin egen tekst, samt " Juridisk march ". Han nægtede at deltage i fejringerne i anledning af jubilæet, så begge værker blev opført den 5. december 1885 i forfatterens fravær [32] .

Tjeneste i Justitsministeriet

Umiddelbart efter endt uddannelse fra Juridisk Skole indtrådte Pjotr Tjajkovskij i tjenesten i 1. afdeling i justitsministeriets afdeling [37] , hvor han hovedsageligt beskæftigede sig med bønders anliggender [38] . I sin fritid gav han frie tøjler til alskens påfund, underholdning og fester i selskab med sin søster Alexandra, bror Nikolai , kusine Annette [* 5] , Apukhtin m.fl. og besøgte desuden operahuset, hvor der under bl.a. indflydelsen af venskab med Luigi Piccioli , som han praktiserede på italiensk , foretrak italiensk opera [39] .

I 1861 gik hans ønske om at rejse til udlandet i opfyldelse for første gang: fra 18. juni til 21. september 1861 [40] fulgte han med sin fars ven ingeniør V.V. Pisarev på en forretningsrejse til Europa som tolk og besøgte Berlin , Hamborg , om tre måneder , Bruxelles , Antwerpen , Oostende , London og Paris . Inden afrejsen skrev Tjajkovskij til sin søster den 9. juni: "... jeg skal til udlandet, du kan forestille dig min glæde, og især når du tager i betragtning, at det viser sig, at min rejse næsten ikke koster noget, vil jeg være noget i retning af en sekretær, oversætter" . Efterfølgende førte interesse for europæisk kultur, kendskab til flere fremmedsprog, herunder flydende fransk og italiensk , behovet for at slappe af og arbejde under behagelige forhold, og senere succesrige turnéaktiviteter til en fremtrædende plads for udenlandsrejser i komponistens liv, hvoraf mange blev vigtige milepæle i hans liv, kreativitet [41] [* 6] .

Petersborgs konservatorium

Ideen om at kombinere offentlig tjeneste med musikstudier tilhørte komponistens far Ilya Petrovich . Han konsulterede i al hemmelighed Kündinger , som tidligere havde lavet musik med sin søn, og spurgte, om hans søn havde ægte musikalsk talent. Hvortil han fik svaret: der er intet musikalsk talent, han er ikke egnet til en musikalsk karriere, og det er for sent at starte - han bliver snart enogtyve år [42] . På trods af en så skuffende anmeldelse foreslog han, at hans søn fortsatte sine studier i musik, som han ikke tog alvorligt i starten. Senere skrev Kündinger med beklagelse: "Hvis jeg kunne forudse, hvem der ville komme ud af den daværende jurist, ville jeg føre dagbog over vores lektioner med ham" [43] .

I september 1861 gik han ind i musikklasserne i det russiske musiksamfund (RMO) , som i 1862 blev omdannet til St. Petersburgs konservatorium , hvor Pjotr Tjajkovskij blev en af de første elever i kompositionsklassen . Hans lærere på konservatoriet var Nikolai Zaremba (kontrapunkt, musikalsk form) og Anton Rubinstein (komponering og instrumentering). Samtidig studerede han også fløjte hos Cesare Ciardi og orgel hos Heinrich Stihl [38] . De mest bemærkelsesværdige af Tjajkovskijs medstuderende var Gustav Cross , Karl Fan-Ark og Richard Metzdorf [44] . Indtil 1863 kombinerede Tjajkovskij sine musikstudier med en embedsmands arbejde, derefter forlod han tjenesten efter insisteren på Anton Rubinstein efter at have modtaget frihed, fattigdom, der fulgte den, samt tillid til sit ubestridelige kald og helligede sig selv. helt til musik. Tjajkovskij mindede senere om, hvordan hans far reagerede på at forlade ministeriet:

Jeg kan ikke uden følelser huske, hvordan min far reagerede på min flugt fra justitsministeriet til konservatoriet. Selvom det sårede ham, at jeg ikke opfyldte de forhåbninger, han havde til min tjenestekarriere, selvom han ikke kunne lade være med at blive ked af det, da jeg så, at jeg frivilligt lever i fattigdom for at blive musiker, men han aldrig, ikke et eneste ord gav mig en følelse af utilfredshed med mig. Han spurgte kun varmt om mine hensigter og planer og opmuntrede mig på alle mulige måder. Hvordan ville det være for mig, hvis skæbnen gav mig en tyrannisk tyrann som far, da den har begavet mange musikere.

I 1863 deltog Tjajkovskij i premieren på Alexander Serovs Judith . På konservatoriet havde han et nært venskab med Herman Laroche , den kommende fremragende musikkritiker, som tidligere end andre var i stand til at værdsætte komponistens talent, og som de spillede fire hænder med i lange timer [* 7] . Han tilbragte sommeren 1865 sammen med sin søster, Alexandra Ilyinichna, i Kamenka , vendte derefter tilbage til Skt. Petersborg, sagde farvel til sin far og sine brødre, som rejste for vinteren i Ural til sin halvsøster Zinaida, og flyttede til Apukhtins tomme lejlighed, der var rejst til Moskva. I ensomhed, fattigdom og gæld tænkte han ofte på at vende tilbage til tjeneste i afdelingen [46] .

Blandt hans konservatoriekompositioner er ouverturen " Tordenvejr " baseret på skuespillet af samme navn af Alexander Ostrovsky og " Karakteristiske danse " (" Dances of hay girls ") for et symfoniorkester, som senere blev en del af operaen " Voevoda ". " Character Dances " blev første gang opført den 30. august 1865 under stafetten af Johann Strauss i Pavlovsk Concert Hall - dette var den første offentlige opførelse af Tjajkovskijs musik. Derefter dirigerede han selv på Mikhailovsky-paladset sin nye ouverture i F-dur , fremført af konservatorieorkestret [47] .

Tjajkovskijs afgangsværk var kantaten " Til glæde " på den russiske oversættelse af Friedrich Schillers ode af samme navn , opført den 29. december 1865 ( 10. januar 1866 ) [38] . Komponisten var ikke til stede ved premieren på kantaten, den gjorde ikke noget indtryk på Sankt Petersborgs musikere - Anton Rubinstein grimaserede mens han læste den, Serov sagde, at han "forventede mere", den unge kritiker Cæsar Cui meddelte, at "Tjajkovskij er ret svag", at "hans talent, konservatoriets lænker ikke blev brudt nogen steder," var Laroche alene henrykt over kantaten, idet han i dette værk så Tjajkovskijs store kreative potentiale [48] . Den 31. december ( 12. januar ) samme år dimitterede han fra kurset ved Sankt Petersborgs konservatorium med en stor sølvmedalje (den højeste udmærkelse i disse år). Diplomet for afgangseksamen fra konservatoriet med titlen " fri kunstner " blev først udstedt til Tchaikovsky den 30. marts ( 11. april ) 1870 efter godkendelsen af reglerne om konservatoriet:

Den konservative af Sim har en løgn om, at søn af en ingeniør-general-Maira, retten fordel Petr Ilyich Tchaikovskiy , den ortodokse Vyrozovdaniy, 29 år gammel, dimitterede fra den konservative i december 1865, og i testene af testen og i at teste kompositionsteori (ifølge professor Zaremba ) og instrumentering (ifølge professor A. Rubinshtein ) - fremragende , spille orgel (ifølge professor Shtil ) - godt ; i sekundære (obligatoriske) fag : klaverspil - meget god og dirigering - tilfredsstillende . Som følge heraf, og på grundlag af § 19 i konservatoriets højest godkendte charter, blev Pjotr Tjajkovskij -konservatoriets råd tildelt titlen FRI KUNSTNER og godkendt som præsident for det russiske musikselskab den 31. december 1865, med alle de fremragende rettigheder og fordele, der er tildelt denne titel: en sølvmedaljeblev tildeltPjotr Tjajkovskij . Til vidnesbyrd herom blev dette diplom udstedt til ham, Tchaikovsky , med konservatoriets segl vedlagt. 30. marts 1870 [49] .

I Moskva (1866-1878)

Efter råd fra Anton Rubinstein tilbød hans bror Nikolai Rubinstein , som kom til Skt. Petersborg for at få nyt personale, Tjajkovskij en stilling som professor i fri komposition, harmoni , musikteori og instrumentering i musikklasserne i Moskva-afdelingen. Russian Musical Society [50] . Efter sin eksamen fra konservatoriet, den 5. januar (17) 1866, forlod Tjajkovskij St. Petersborg til Moskva [51] , hvor han fra 13. januar (25) begyndte sin lærerkarriere .

Formelt set var Tjajkovskij stadig i embedsværket: i maj 1866 modtog han rang som hofrådsmedlem , og i 1867 trak han officielt tilbage. I betragtning af den vanskelige økonomiske situation for den unge komponist inviterede N. G. Rubinshtein ham til at bosætte sig i sin lejlighed på Mokhovaya Street . Musikklasserne blev omorganiseret til Moskvas konservatorium , hvis store åbning fandt sted den 1. september (13), 1866 .

I 1868 optrådte Tjajkovskij første gang på tryk som musikkritiker og mødte en gruppe Petersburg-komponister - medlemmer af " Mighty Handful ". På trods af forskellen i kreative synspunkter udviklede der sig gode relationer mellem ham og "Kuchkisterne". Tjajkovskij udviklede en interesse for programmusik . Efter råd fra lederen af den "Mægtige Håndfuld" Mily Balakirev skrev han ouverturefantasien " Romeo og Julie " baseret på tragedien af samme navn af Shakespeare (1869), og kritikeren V.V. Stasov foreslog ham ideen af den symfoniske fantasi "The Tempest" (1873). I slutningen af maj, efter afslutningen af det akademiske år på konservatoriet, tog professor Tjajkovskij, på invitation og på bekostning af sin studerende Vladimir Shilovsky , med ham i en uge til Berlin og derefter i fem uger til Paris . Samme år mødte Tjajkovskij Desiree Artaud .

I maj 1870 tilbragte Tchaikovsky og Shilovsky et par dage i Paris og flyttede derefter til Tyskland for en musikfestival i Mannheim , dedikeret til 100-året for Beethoven . De tilbragte sommerens afslutning i Interlaken i Schweiz , hvor komponisten arbejdede på anden udgave af Romeo og Julie -ouverturen . I december 1871 kaldte Shilovsky igen Pjotr Iljitj til udlandet [* 8] . De besøgte Nice , Genova , Venedig og vendte tilbage til Rusland via Wien . I Nice skrev Tjajkovskij to stykker for klaver - " Nocturne " og " Humoresk ", og dedikerede dem til Shilovskij [52] .

Fra 1872 til 1876 arbejdede han også som musikkritiker for avisen Russkiye Vedomosti , der havde ry som et venstreliberalt presseorgan. Den 14. april 1874 rejste komponisten til Italien på opgave fra Russkiye Vedomosti for derefter at skrive en anmeldelse af Glinkas opsætning af Et liv for zaren i Milano . Da premieren blev udskudt til midten af maj, ventede Tjajkovskij ikke på den, men brugte to uger på at gå rundt i Venedig, Rom , Napoli og Firenze og vendte tilbage til Moskva i begyndelsen af maj. I juli 1873 rejste Tjajkovskij til Schweiz sammen med sin udgiver Pyotr Jurgenson og besøgte Zürich , Luzern , Bern og Genève , derefter rejste de fra Schweiz gennem Italien til Paris, og i begyndelsen af august vendte Tjajkovskij tilbage til Rusland.

I slutningen af december 1875 rejste Tchaikovsky til Europa med sin bror Modest , som forældrene til hans fremtidige elev Kolya Konradi sendte til Lyon i et år for at studere metoderne til at undervise døvstumme . Brødrene tilbragte omkring to uger i Berlin, Genève og Paris og gik derefter fra hinanden. I Paris lyttede komponisten til operaen " Carmen " af Bizet , som slog ham med sin enkelhed og oprigtighed, han " lærte den næsten udenad fra start til slut ."

I sommeren 1876, efter behandling på vandet i Vichy , hvilede Tchaikovsky sammen med Modest Ilyichs familie i Frankrig i byen Palavas ved Middelhavskysten . Derfra tog komponisten den 31. juli ( 12. august 1876 ) til Bayreuth til uropførelsen af Wagners Der Ring des Nibelungen , mødte både Wagner og Liszt . Gennem det " charmerende " Nürnberg , hvor han opholdt sig, skrev han en rapport om Wagner-festlighederne i Bayreuth for Russkiye Vedomosti og Wien, den 11. august (23), 1876, vendte han tilbage til Rusland. Yderligere rejser for komponisten, op til anerkendelsen af hans musik i udlandet og begyndelsen af turnéaktiviteter der, blev mulige takket være den materielle støtte fra N. F. von Meck .

1870'erne i Tjajkovskijs arbejde er en periode med kreativ søgen; han er tiltrukket af Ruslands historiske fortid, russisk folkeliv, temaet om den menneskelige skæbne. På dette tidspunkt skrev han værker som Oprichnik og Vakula Smed -operaerne , musik til Ostrovskys drama Snejomfruen , Svanesøens ballet , Anden og Tredje Symfoni, Francesca da Rimini -fantasien , Den første klaverkoncert , Variationer på en Rokokotema for cello og orkester, tre strygekvartetter m.fl. Kantaten " Til minde om 200-året for Peter den Stores fødsel ", skrevet efter ordre fra den polytekniske udstillings organisationskomité , til Ya. P. Polonskys ord tilhører samme periode ; den blev første gang opført den 31. maj 1872 på Treenighedsbroen i Kreml under en specialbygget baldakin (dirigent K. Yu. Davydov , solist A. M. Dodonov ).

Pædagogisk aktivitet

P. I. Tjajkovskij er den første professor i kompositionsklassen ved Moskvas konservatorium . Hans kollega, professor N. D. Kashkin skrev i sine erindringer, at "upåklagelig samvittighedsfuldhed, intelligens og viden om sagen ufrivilligt tvang ham til at være en god lærer, især for mere talentfulde elever, med hvem han kunne forklare sig direkte med eksempler fra den rige bestand af hans musikalske hukommelse ... Talentfulde studerende forsøgte han med alle midler at tilskynde til flittigt, vedholdende arbejde " [53] . Hvert år underviste Tjajkovskij i musikteoretiske discipliner til 60-90 elever. Den ugentlige belastning var 20-27 timer [54] [55] . Inddraget i konservatorielivets tempo nævner han gentagne gange i sine breve, at han i denne periode kun beskæftiger sig med sin egen musik i fritiden.

Indtil begyndelsen af 1870'erne deltog Tchaikovsky aktivt i organiseringen af konservatoriets uddannelsesproces, i udviklingen af læseplaner og instruktioner. Han indgik i professorrådet. Manglen på indenlandsk pædagogisk og metodisk litteratur fik P. I. Tjajkovskij til at arbejde på oversættelser (fra fransk og tysk) af værker af udenlandske musikologer og teoretikere [56] , samt til at skrive sine egne lærebøger. Professor P. I. Tchaikovskys intense og frugtbare aktivitet blev højt værdsat af hans samtidige, men pengemæssigt så hendes vurdering ret beskeden ud. Ved afslutningen af sit arbejde på konservatoriet var hans årsløn vokset fra 1.200 rubler til 2.700 sølv rubler.

I 1870'erne indså Tchaikovsky, forfatteren til mange kendte værker, at det udmattende undervisningsarbejde i konservatorieklasserne forstyrrede hans kreative aktivitet. Et årligt tilskud på 6.000 rubler, tildelt af N.F. von Meck, gjorde det muligt for komponisten at koncentrere sig om sit kreative arbejde. Den 6. oktober 1878 holdt Tjajkovskij sine sidste timer på konservatoriet. Professorens plads i klassen blev overtaget af hans elskede og talentfulde elev S. I. Taneev .

Selv efter at have forladt undervisningen forblev Tchaikovsky ikke ligeglad med Moskva-konservatoriet og russisk musikalsk uddannelse generelt. Da N. A. Gubert i 1883 på grund af interne konflikter forlod stillingen som dets direktør , søgte Tjajkovskij at returnere ham til konservatoriet og karakteriserede ham som "en intelligent, ærlig og nyttig figur." I 1885 stemte Tchaikovsky, allerede som medlem af direktoratet for Moskva-afdelingen af RMO, på S.I. Taneyev ved valget af en ny direktør. Samme år anbefalede Tjajkovskij V. I. Safonov til stillingen som professor i klaverklassen ved Moskvas konservatorium , som med sin støtte erstattede Taneyev som direktør i 1889. Den 19. maj 1889 skrev Pjotr Iljitj til N. F. von Meck: ”Det kan antages, at Safonov bliver en videre og god instruktør. Som person er han uendeligt mindre sympatisk end Taneyev, men på den anden side opfylder han i højere grad kravene fra et konservatoriedirektorat med hensyn til sin position i samfundet, sekularisme, praktiske forhold.

Tjajkovskij holdt ikke op med at opføre sig som lærer før i slutningen af hans dage - det var karakteren af hans brevdialog med adskillige elever, blandt dem var både professionelle musikere og bare musikelskere [57] . Blandt hans berømte elever (udover Taneyev) er violinisterne A. F. Arends [58] , S. K. Bartsevich , I. I. Kotek , V. A. Pakhulsky , cellist A. A. Brandukov , pianist A. I. Ziloti , kordirigent V. S. Orlov , komponist Louis Ahrenssky , komponist Louis Ahrenssky . N. S. Zverev [59] tog også harmonitimer fra Tjajkovskij .

"Krisen i 1877"

I juli 1877 blev Pjotr Iljitsj Tjajkovskij, revet med af at komponere operaen Eugene Onegin , impulsivt gift med en tidligere elev ved konservatoriet Antonina Ivanovna Milyukova . I en tilstand af ekstrem nervøs spænding forårsaget af " krisen i 1877 " i forbindelse med et forhastet ægteskab og brud med Antonina Milyukova, rejste Tjajkovskij, ledsaget af sin bror Anatoly, til Schweiz den 1. oktober 1877 og slog sig ned i nærheden af Genève , i Clarens . Moralsk og materiel støtte til ham i denne periode blev leveret af Nadezhda von Meck , som Tjajkovskij i 1876-1890 førte omfattende korrespondance med, men aldrig mødtes personligt [60] .

Den 20. oktober 1877 skrev han til von Meck: "Jeg bliver her, indtil jeg takket være dig får muligheden for at tage til Italien, hvor jeg er uimodståeligt tiltrukket . " Fra begyndelsen af november rejste Tjajkovskij-brødrene fra Clarans gennem Paris til Firenze, derefter til Rom, Venedig. Vi besøgte Wien, San Remo, Genova [* 9] . Efterhånden begyndte Tjajkovskij at komme til fornuft. Den 9. december 1877 fra Venedig skrev han til von Meck, at han var optaget af sit arbejde med den fjerde symfoni . På manuskriptet til symfonien blev "Dedikeret til min bedste ven" skrevet af Tjajkovskij for at holde von Mecks navn hemmeligt. I januar, i Sanremo, tog Tjajkovskij sidste sats af operaen Eugene Onegin op . Komponisten vendte tilbage til Rusland i april 1878, hvorefter han forlod sin stilling ved Moskvas konservatorium og tog til udlandet igen. Fra midten af november 1878 boede Tjajkovskij en måned i Firenze , ikke langt fra bankmanden Oppenheims villa, hvori N. F. von Meck boede på det tidspunkt. Derefter flyttede han til Paris i to uger, og den 30. december - til Clarens , hvor han arbejdede på The Maid of Orleans indtil marts .

År med verdens herlighed (1879-1893)

Efter at have nået store kreative højder i slutningen af 1870'erne, som forfatter til sådanne værker som Fantasy " Francesca da Rimini ", den fjerde symfoni , operaen " Eugene Onegin ", balletten " Svanesøen ", den første klaverkoncert , Tjajkovskij træder ved overgangen til det nye årti ind i det højeste stadium af kunstnerisk modenhed [61] .

I 1880 modtog Tchaikovsky for ouverturen "1812" Order of St. Vladimir IV grad. I maj 1881 anmodede han om udstedelse af tre tusinde sølvrubler fra statens midler til låns: "det vil sige, så min gæld til statskassen gradvist bliver tilbagebetalt af det forestillingshonorar, jeg tilkommer fra direktionen for de kejserlige teatre." [62] . Anmodningen var stilet til kejser Alexander III , men selve brevet blev sendt til overanklageren for den hellige synode K.P. Tjajkovskij forklarede årsagen til sin appel som følger: "Dette beløb ville frigøre mig fra gæld (på grund af nødvendigheden af både min egen og nogle af mine slægtninge) og ville give mig den fred i sindet, som min sjæl længes efter" [63] ] . Ifølge chefanklagerens rapport sendte kejseren Pobedonostsev tre tusinde rubler for Tjajkovskij som en uigenkaldelig godtgørelse [64] . Tjajkovskij takkede kejseren og Pobedonostsev; til sidstnævnte skrev han især: "<...> Jeg er dybt rørt over den form, hvori suverænens opmærksomhed på min anmodning blev udtrykt. <…> det er så svært at udtrykke den følelse af ømhed og kærlighed, som Suverænen vækker i mig, med ord” [65] .

I midten af 1880'erne vendte Tjajkovskij tilbage til aktive musikalske og sociale aktiviteter. I 1885 blev han inkluderet i bestyrelsen for Moskva-afdelingen af IRMO . Fra slutningen af 1880'erne optrådte han som dirigent i Rusland og i udlandet. Koncertrejser styrkede Tjajkovskijs kreative og venskabelige bånd til vesteuropæiske musikere, herunder Hans von Bülow , Edvard Grieg , Antonin Dvorak , Gustav Mahler , Arthur Nikisch , Camille Saint-Saens og andre.

I foråret 1891 tog P. I. Tchaikovsky en rejse til USA . Som dirigent for sine værker optrådte han med sensationel succes i New York , Baltimore og Philadelphia (en detaljeret beskrivelse af denne rejse blev bevaret i komponistens dagbøger). I New York dirigerede han New York Symphony ved åbningen af Carnegie Hall .

For sidste gang i sit liv stod Tjajkovskij ved dirigentens stand i Sankt Petersborg ni dage før sin død – den 16. oktober (28. oktober, efter en ny stil), 1893. I anden del af denne koncert blev hans sjette symfoni opført for første gang .

Udlandsrejser

I november 1879 besluttede Tjajkovskij at tilbringe vinteren i Italien sammen med Modest og hans elev. Indtil slutningen af februar 1880 boede han i Rom, hvor levende indtryk fra vandreture og mesterværker set i talrige kunstmuseer og gallerier blev inkorporeret i et af hans mest berømte skuespil. I januar 1880 begyndte han at skrive "Capriccio italien" (" Italiensk Capriccio ") for symfoniorkester om temaer som italienske danse og sange.

I midten af februar 1881 besøgte Tjajkovskij Wien, Firenze, Rom, Napoli og Nice. Efter at have lært om den kritiske tilstand af N. G. Rubinstein, som blev behandlet i Paris, besluttede komponisten straks at besøge ham, men fandt ikke sin ven, der døde den 11. marts. Tjajkovskij vendte tilbage til Rusland den 25. marts.

I november 1881 tog han igen til Italien og tilbragte omkring fire måneder i Venedig, Firenze og Rom. Fra Rom skrev Tjajkovskij til N. F. von Meck, at han var begyndt at arbejde på en ny opera Mazeppa . Imidlertid afbrød han hurtigt arbejdet og begyndte at komponere en trio for klaver, violin og cello " Til minde om den store kunstner ", dedikeret til Nikolai Rubinstein.

I slutningen af december 1882, på vej til Paris, stoppede Tjajkovskij forbi Berlin for at lytte til Wagners opera Tristan und Isolde . Træt af travlheden skrev komponisten til Modest: " Jeg er glad for at være i en by, hvor jeg ikke er helt kendt. Hvor er det en fornøjelse at gå uden frygt for at møde bekendte! »I Paris fortsatte han med at arbejde på instrumenteringen af operaen Mazeppa og vendte tilbage til Rusland i midten af maj 1883.

I 1882 blev komponistens yndlingsniece, Tatyana Davydova , som led af en morfinafhængighed , gravid . Dækning for den kommende fødsel blev leveret af Pyotr Ilyich (han blev konfronteret med graviditeten i januar 1883) og Modest Tchaikovsky samt hendes tante V.V. Butakova. Pigen flyttede til Paris, hvor komponisten allerede befandt sig, for behandling af stofmisbrug hos den dengang berømte psykiater og neuropatolog Jean Martin Charcot [66] [67] . Drengen, ved navn George, blev født i Paris den 26. april 1883 [68] . Komponisten holdt meget af ham, som i nogen tid endda lagde planer for hans adoption [69] .

I begyndelsen af februar 1884 ankom komponisten til Paris, men allerede i slutningen af februar skrev han til N. F. von Meck: ” Jeg begynder at drømme om en slags varig og permanent indretning af mit eget hjørne. Nomadelivet begynder at tynge mig tungt ... på en eller anden måde skal du endelig bo hjemme .” Afrejsen fra Paris blev fremskyndet af en invitation til at vende tilbage til hovedstaden for at blive præsenteret for kejseren, i anledning af Sankt Vladimirs Orden af 4. grad udstedt den 23. februar 1884.

I november 1884 rejste Tjajkovskij til Schweiz. Fra Davos , omgivet af alpine tinder - scenen for Byrons digt "Manfred" - skrev han til M. A. Balakirev : " Jeg læste Manfred og tænkte meget over det, men er endnu ikke begyndt at designe emner og former. Ja, og jeg vil ikke have travlt, men jeg giver dig et positivt løfte om, at hvis jeg bliver i live, så skal symfonien senest til sommeren være skrevet .

I slutningen af april 1886 drog Tjajkovskij af sted med dampskib fra Batum til Frankrig. I Paris mødtes han med sangerinden Pauline Viardot , som viste komponisten det originale partitur af " operaen Don Giovanni " skrevet af Mozarts hånd, som hun opbevarede .

I sommeren 1887 rejste Tjajkovskij, som var under behandling i Kaukasus, gennem Odessa til Dresden og Aachen for at besøge en nær ven, N. D. Kondratiev, som var døende der [70] . I Aachen fortsatte komponisten med at arbejde og færdiggjorde Mozartiana- suiten, inden han forlod [* 10 ] .

Den 14. december 1887 dirigerede Tjajkovskij uropførelsen af Mozartiana i Sankt Petersborg , og dagen efter tog han på sin første turné i udlandet. Den 28. december 1887 skrev han til N. F. von Meck: “ På vejen og i Berlin, hvor jeg opholdt mig i to dage, blev jeg grebet af en så vanvittig længsel efter mit fædreland, en sådan frygt og fortvivlelse, at jeg tøvede med, om jeg skulle vende tilbage. til mig ." I løbet af vinteren tre måneder besøgte han Leipzig, Hamborg, Berlin, Prag, Paris, London og dirigerede koncerter fra hans værker. Tours styrkede hans berømmelse i Europa. I Leipzig , hvor han gav to koncerter: den 24. december 1887 blev den første suite opført , og dagen efter - trioen " Til minde om en stor kunstner " og den første kvartet mødte Tjajkovskij Edvard Grieg og Johannes Brahms . I Prag, hvor han også triumferende optrådte to gange: i Rudolfinum- koncertsalen blev Ruslan og Lyudmila- ouverturen , den første koncert for klaver og orkester, koncerten for violin og orkester opført, og i Operahuset - en strygeserenade , temaer og variationer fra den tredje suite , 1812 - ouverturen og anden akt fra Svanesøen , blev Tjajkovskij venner med Antonin Dvorak . I Paris dirigerede komponisten to gange Colonne-orkestret ved Chatelet , og overvandt den franske offentligheds fordomme, der tidligere havde eksisteret mod ham. Tchaikovsky mødte komponisterne I. Paderevsky , Ch. Gounod , L. Delibes , J. Massenet . Den 10. marts 1888 i London blev under hans ledelse opført "Serenade for String Orchestra" og finalen i den tredje suite.

I november-december 1888 dirigerede Tjajkovskij i Prag uropførelsen af " Eugène Onegin " på Nationalteatret (den første produktion af operaen i udlandet) og en koncert, hvor den femte symfoni og den anden klaverkoncert blev opført.

I januar-april 1889 fandt den anden koncertrejse til udlandet sted. Han optrådte i Köln, Frankfurt, Dresden, Berlin, Genève, Hamborg, London.

Fra midten af januar 1890 tilbragte Tjajkovskij tre måneder i Italien – i Firenze og Rom. I Firenze arbejdede han halvanden måned på The Queen of Spades . Den 3. marts skrev han i sin dagbog: “ Efter te afsluttede jeg introduktionen. Færdiggjort alt før middag .

Den 24. marts 1891 optrådte Tjajkovskij, før han startede sin turné i USA , med succes i Paris med Colonna-orkestret og opførte den tredje suite , den symfoniske fantasi " The Tempest ", den " Melankolske Serenade for Violin og Orkester ", " Slavic March " og den anden koncert for klaver og orkester. Den 6. april sejlede komponisten fra Le Havre til New York . Den første koncert fandt sted den 23. april i New York for at fejre åbningen af Carnegie Hall . Ved koncerter i Baltimore og Philadelphia optrådte han med det samme program - Serenade for String Orchestra og den første koncert . På trods af, at koncerterne blev modtaget med begejstring, skrev han ved sin hjemkomst den 3. juni 1891 til M. M. Ippolitov-Ivanov : "... da jeg var der, længtes jeg frygteligt efter Rusland hele tiden og stræbte hjem med alle mine hjerte ".

Den 5. januar 1892 ankom Tjajkovskij til Hamborg for at dirigere premieren på produktionen af Eugene Onegin , men på grund af ændringer i recitativerne i forbindelse med opførelsen af operaen på tysk, forekom det ham, at den eneste planlagte genhør ikke var nok og han nægtede den annoncerede deltagelse i forestillingen [71] . Den 7. januar var Gustav Mahler på dirigentens stand .

I juni 1892 blev komponisten, som var på ferie i Frankrig, inviteret til Wien for at dirigere en koncert ved en international musik- og teaterudstilling, men efter den anden øvelse tog han af sted til Itter (Tyrol) og derfra i september til kl. første opførelse af Spardronningen i Prag.

I midten af december 1892 rejste Tjajkovskij gennem Tyskland [* 11] , Schweiz og Paris til Bruxelles , hvor han den 2. januar 1893 dirigerede en koncert, hvis program omfattede den tredje suite for orkester, den første koncert for klaver og orkester. , en suite fra balletten Nøddeknækkeren "og andre værker.

I maj 1893 blev Tchaikovsky i England hævet til graden af æresdoktor ved University of Cambridge . Traditionelt fremførte de nominerede til æresdoktorer i musik deres værker - komponisten dirigerede det symfoniske digt " Francesca da Rimini " i Cambridge.

I begyndelsen af september 1893 kom Tjajkovskij på invitation af sin entreprenør Pollini til Hamborg for et par dage for at deltage den 7. september i fornyelsen af Iolanta i repertoiret og for at forhandle produktionen af Spadedronningen .

Sæsonen 1893/94 lovede at blive begivenhedsrig - udover de planlagte koncerter i Rusland var Tjajkovskij inviteret af Amsterdam , Warszawa , Helsingfors , London, Frankfurt am Main og andre byer.

I Klin "ly"

Komponisten tilbragte de sidste år af sit liv i nærheden af byen Klin nær Moskva , blandt andet i det fredede hus, hvor hans museum nu ligger [72] [73] [74] .

Allerede i 1873 dukkede følgende linjer op i Tjajkovskijs dagbog under en rejse til Schweiz [75] : "Blandt disse majestætisk smukke udsigter og indtryk af en turist, stræber jeg af hele mit hjerte til Rusland, og mit hjerte krymper, når jeg forestiller mig dets sletter, enge, lunde...” . Med alderen forstærkedes denne følelse og lysten til at leve og skabe uden for byens travlhed, og den 47-årige komponist skrev [76] : ”Jo tættere man kommer på alderdommen, jo mere levende mærker man fornøjelserne af at være tæt på naturen” . Da Tjajkovskij ikke ville bo permanent i Moskva eller Skt. Petersborg og ikke havde midlerne til at købe sin egen bolig, ledte Tjajkovskij efter et hus til leje på et afsondret roligt sted nær Moskva, så han efter trættende ture kunne hellige sig helt kreativiteten .

Det første valg faldt på Maidanovo-ejendommen ikke langt fra Klin. Den 16. februar 1885 skrev han til N. F. von Meck fra sit "tilflugtssted": "Hvilken lykke at være hjemme! Hvilken lykke at vide, at ingen vil komme, ikke vil forstyrre studier, eller læsning eller gåture! ... Jeg forstod nu én gang for alle, at min drøm om at bosætte sig i resten af århundredet på det russiske land ikke er et flygtigt indfald, men et reelt behov i min natur . Huset stod på den høje bred af Sestra -floden i en malerisk park. Nærheden til jernbanen gjorde det muligt til enhver tid at gå til en af hovedstæderne for presserende spørgsmål (i februar 1885 blev Pjotr Iljitj valgt til en af direktørerne for Moskva-afdelingen af det russiske musikselskab [77] ). Hver dag fra kl. 9 til kl. 13 arbejdede Tjajkovskij. Efter middagen gik han, uanset vejret, en to-timers tur med en uundværlig notesbog til at skitsere musikalske tanker og temaer.

Efter at være kommet i kontakt med lokale bønders levevilkår aftalte komponisten med sognepræsten, en kandidat fra Bethany Theological Seminary , E. S. Bogolyubsky, at åbne en skole i Maidanov, til hvis vedligeholdelse han donerede penge.

Den 24. juni 1885 var komponisten øjenvidne til branden og hjalp endda beboerne med at slukke den. Branden ødelagde halvandet hundrede huse og butikshaller i Klin.

Fra Maidanov gik Tjajkovskij på invitation af sin komponiststuderende S. I. Taneyev gentagne gange til den nærliggende ejendom Demyanovo , som blev erhvervet i 1883 af filosoffen og sociologen V. I. Taneyev [* 12] . Tchaikovsky boede i Maydanovsky-godset efter en falleret godsejer, statsråd N. V. Novikova, fra begyndelsen af februar 1885 til december 1887 . I sit kreative arbejde blev Tjajkovskij hjulpet af det bibliotek, han samlede, som han ikke skilte sig med på trods af hyppige bevægelser, og hvor ikke kun partituret af hans yndlingskomponisters værker blev præsenteret, men også russiske og udenlandske værker. klassikere inden for litteratur og filosofi [* 13] . Her arbejdede han på en ny udgave af operaen " Smed Vakula " (" Cherevitsjki "), symfonien " Manfred ", operaen " Tryllerinden " og andre værker.

I foråret 1888 lejede Tchaikovsky, hvis ensomhed blev forhindret af adskillige sommerbeboere om sommeren, til sig selv " et nyt husly ... igen nær Klin, men i et område meget mere malerisk og smukt end Maidanovo. Desuden er der kun et hus, en ejendom, og jeg vil ikke se hadede sommerboere gå under mine vinduer, som det var i Maidanov. Dette sted kaldes landsbyen Frolovsky » [* 14] . Huset, der stod fra hinanden, indrettet med antikke møbler, en smuk udsigt over de store afstande og en forsømt have, der blev til en skov, viste sig at være komponistens hjerte: ”Jeg er fuldstændig forelsket i Frolovskoye. Hele lokalområdet forekommer mig som et himmelsk paradis” [* 15] . Fra Frolovsky rejste Tjajkovskij til en anden ejendom beliggende ikke langt fra Klin - Spas-Korkodino for at besøge dens ejer S. I. Fonvizin , gift med Sofya Andreevna Tolstayas niece - Vera Petrovna Bers [* 16] .

I Frolovsky skrev Tjajkovskij Hamlet-ouverturen, den femte symfoni , Tornerose - balletten og operaen Spardronningen . Til Tjajkovskijs ærgrelse begyndte skoven, der omgiver godset, som tilhørte hendes elskerinde L.A. Panina, som konstant boede i Bessarabien , gradvist at blive fældet. Huset var faldefærdigt og krævede midler til reparationer. Jeg var nødt til at skille mig af med Frolovsky. I maj 1891 vendte komponisten tilbage til Maidanovo, hvor han boede i præcis et år, og hvor operaen Iolanta og balletten Nøddeknækkeren blev skrevet i denne periode .

Den 5. maj 1892 flyttede Tjajkovskij fra Maidanov til Klin til et hus helt for enden af byen, på motorvejen i Moskva. Her, i februar og marts 1893, blev den sjette symfoni skrevet i klaver og instrumenteret om sommeren , hvorom komponisten skrev: "I denne symfoni, uden at overdrive, lægger jeg hele min sjæl" [80] . I Klin rettede Tjajkovskij også partiturene til "Iolanta" og "Nøddeknækkeren", afsluttede den tredje klaverkoncert , et af hans sidste værker (koncerten er dateret oktober 1893 ).

Klin-perioden i komponistens liv var præget af vigtige milepæle i den internationale anerkendelse af hans værk: I november 1892 blev Tjajkovskij valgt til et tilsvarende medlem af Paris Academy of Fine Arts, og i juni 1893 til æresdoktor ved University of Cambridge.

I 1897 blev P. I. Tchaikovskys hus-museum grundlagt i Klin-huset , som er det ældste mindesmærke og musikmuseum i Rusland [81] .

Død og rygter om selvmord

Tilbage i 1891, mens han var i USA og beundrede den "lokale" opmærksomhed på ham og offentlighedens glæde, noterer Tjajkovskij i sin dagbog "en slags gammel mands slaphed" og usædvanlig træthed. Selv den lokale presse kalder ham en mand på "omkring tres", og han er nødt til at retfærdiggøre sig over for offentligheden og minde om sin rigtige alder. Den samme usædvanlige træthed bemærkes af ham i det følgende år.

Om aftenen den 20. oktober ( 1. november 1893 ) besøgte en fuldkommen sund Tjajkovskij Leiners eliterestaurant i St. Petersborg på hjørnet af Nevsky Prospekt og Moika Embankment , hvor han opholdt sig til omkring to om morgenen. Under en af ordrerne forlangte han at bringe ham koldt vand. På trods af den ugunstige epidemiologiske situation i byen på grund af kolera , fik Tchaikovsky serveret ukogt vand, som han drak. Om morgenen den 21. oktober ( 2. november ) følte komponisten sig utilpas og ringede til en læge, som diagnosticerede kolera. Sygdommen var alvorlig, og Tjajkovskij døde kl. 03.00 midnat den 25. oktober ( 6. november ) af kolera "uventet og utidigt" [82] i sin bror Modests lejlighed på nummer 13 på Malaya Morskaya Street . Ordren for begravelsen, med kejserens højeste tilladelse, blev overdraget til direktionen for de kejserlige teatre [83] , hvilket var "et enestående og ganske exceptionelt eksempel" [84] .

Fjernelsen af liget og begravelsen fandt sted den 28. oktober ( 9. november ); Kejser Alexander III beordrede alle begravelsesudgifter dækket "af Hans Majestæts egne midler" [84] . Begravelsen i Kazan-katedralen blev udført af biskop Nikandr (Molchanov) af Narva ; sangkoret fra Kazan-katedralen og koret fra den kejserlige russiske opera sang; "Katedralens vægge kunne ikke rumme alle, der ønskede at bede for Peter Iljitsjs sjæls ro." To medlemmer af den kejserlige familie deltog i begravelsen: Prins Alexander af Oldenburg (forvalter af Juridisk Skole) og storhertug Konstantin Konstantinovich [84] . Han blev begravet i Alexander Nevsky Lavra i Necropolis of Masters of Arts [85] .

Efter Tjajkovskijs død opstod et rygte om hans "skjulte selvmord", angiveligt i frygt for forfølgelse for homoseksualitet. N. N. Berberova bemærker spredningen af disse rygter i emigration og mener, at de blev spredt af afkom af N. A. Rimsky-Korsakov. Hun citerer også udtalelsen fra V. N. Argutinsky-Dolgoruky, som var til stede ved Tchaikovskys død, som tilskriver dette rygte til Purgold-pigernes hævn (det vil sige N. N. Rimskaya-Korsakova og hendes søster, sangeren A. N. Molas ) for fiaskoen af deres planer om at gifte sig med Tjajkovskij [86] . I 1980'erne blev legenden støttet af publikationerne af den sovjetiske musikforsker A. A. Orlova, der emigrerede til USA, med henvisning til information hørt fra folk af den ældre generation [87] . Ifølge legenden drak Tjajkovskij angiveligt arsen (hvis forgiftningssymptomerne ligner koleraens) ved dommen fra "æresdomstolen" for hans klassekammerater på Law School, som var indignerede over hans chikane af den unge nevø. af grev Stenbock-Fermor , som stod tsaren nær, hvilket fremkaldte en klage til zaren og krævede ham begå selvmord i skolens æres navn for at undgå en offentlig skandale og kriminel straf. Denne legende blev specielt analyseret og tilbagevist af Yale University-medarbejder Alexander Poznansky. Han tilbageviser legenden, både af den velkendte kronologi fra Tjajkovskijs sidste dage, og af betragtningerne om, at homoseksualitet i højeste grad blev set nedladende på den russiske top (især da nogle medlemmer af den kejserlige familie var homoseksuelle), og Skolen of Law, hvis kandidater angiveligt var forargede over Tjajkovskijs homoseksualitet, var kendt for sine homoseksuelle skikke [88] .

N. N. Berberova mener, at plottet af legenden, hvorefter skandalen brød ud på grund af Tjajkovskijs bekendtskab på damperen med den 13-årige nevø af grev Stenbock-Fermor, gengiver historien om Tjajkovskijs venskab (nemlig på damperen) med den 14-årige, hvilket virkelig vakte opsigt [* 17] Volodya Sklifosovsky (søn af en berømt kirurg ) i april 1889 [86] [89] .

Personlige liv

Homoseksualitet

Ifølge mange biografer stødte Pyotr Tchaikovsky først på manifestationen af homoseksualitet , mens han stadig studerede på Imperial School of Law (1852-1859). Da den er en lukket mænds uddannelsesinstitution, var den, ligesom andre uddannelsesinstitutioner af denne type, herunder udenlandske, disponeret for fremkomsten af følelsesmæssigt intense og homoerotisk farvede "særlige venskaber" [90] , både platoniske kærlighedsfølelser og stræben efter fysisk tilfredsstillelse af seksuelle behov mellem klassekammerater under pubertet hyperseksualitet . Fælles besøg i badene og danseundervisningen spillede også en rolle her, hvor eleverne dansede med hinanden: den ene i rollen som en herre, den anden i rollen som en dame [32] .

På den ene side var studiet af denne periode af komponistens liv tabu i sovjetiske Chaikovsky-studier, på den anden side tegner denne periode sig for et utilstrækkeligt antal kilder, nemlig brev- og dagbogsoptegnelser, og derfor er dette emne kun lidt dækket i biografisk litteratur [32] .

I løbet af studieårene på skolen var Tchaikovsky venner med Dokhturov og Belyavsky, Fjodor Maslov, som de næsten var uadskillelige med i et par år, Vladimir Adamov , som var en åndeligt og mentalt nær ven. I løbet af studieårene på skolen oplevede Tchaikovsky sin første lidenskabelige følelse for sin yngre kammerat Sergei Kireev. Ifølge Modest Ilyich var det "den stærkeste, længste og reneste kærlighedsinteresse i hans liv". Han erstattede sit navn med ellipse og dedikerede romantikken " Min engel, mit geni, min ven ... " til ordene fra Afanasy Fet til ham , og år senere inspirerede mindet om denne ungdomsoplevelse Tjajkovskij til "de bedste kærlighedssider". af musikalske frembringelser" [91] . Tjajkovskij-familien mente, at Tjajkovskij oplevede sin første homoseksuelle oplevelse på skolen som 13-årig med sin klassekammerat, den kommende digter Aleksej Apukhtin , som efterfølgende ikke lagde særlig skjul på sin homoseksualitet [86] [92] . De sad ved samme skrivebord, røg sammen - denne vane forblev med dem hele livet [* 18] - og snakkede meget. Disse år efterlod dog ikke særligt varme minder for Tchaikovsky: efter at have afsluttet college, undgik han ethvert møde med "anti-musikalske" kammerater på skolen, med undtagelse af Alexei Apukhtin og Prins Vladimir Meshchersky , også en homoseksuel.

Tjajkovskijs homoseksuelle efebofile [93] tilbøjeligheder var velkendte for hans samtidige. Tilbage i 1862 kom Tchaikovsky i selskab med juridiske venner, herunder Apukhtin, ud i en homoseksuel skandale i St. Petersburg-restauranten "Shotan", som et resultat af, at de, med Modest Tchaikovskys ord, "blev fordømt gennem hele by som høje <homoseksuelle>" [93] .

På trods af et mislykket ægteskab i 1877 var Tchaikovsky en udtalt homoseksuel , ligesom sin yngre bror Modest. I et brev til sin bror Modest af 29. august 1878 noterer han sig den tilsvarende antydning i feuilletonen om konservatoriets moral, som udkom i Novoye Vremya, og skriver med anger: "Mit Bugrian-rygte falder på hele konservatoriet, og derfor skammer jeg mig endnu mere, endnu hårdere” [94] .

Efterfølgende kom A. V. Amfiteatrov , som forsøgte at løse dette problem ved at interviewe folk tæt på Tchaikovsky, til den konklusion, at Tchaikovsky var karakteriseret ved "åndelig homoseksualitet, ideel, platonisk efebisme. <...> Evigt omgivet af unge venner fik han for evigt ømt at fifle med dem, blev knyttet til dem og bandt dem til sig selv med en kærlighed, der var mere lidenskabelig end en vens eller slægtninges. En af disse platoniske efeber af Tjajkovskij i Tiflis skød endda sig selv af sorg, da en komponistven forlod byen. Under Tjajkovskij kan vi tælle mange venner - drenge og unge, ikke en eneste elskerinde . Tjajkovskijs breve, primært til Modest, indeholder ærlige bekendelser. Så i et brev til sin bror dateret den 4. maj 1877 tilstår han brændende jalousi over for sin elev, den 22-årige violinist Joseph (Eduard-Joseph) Kotek , på grund af det faktum, at sidstnævnte havde en affære med sangerinde Zinaida Eybozhenko [96] . Samtidig understreger Tjajkovskij i et brev til Modest af 19. januar 1877, at han bekender sin kærlighed til Kotek, at han ikke ønsker at gå ud over de rent platoniske forhold [97] .

En stærk homoseksuel tilknytning af Tjajkovskijs sidste år anses for at være hans nevø Vladimir "Bob" Davydov , til hvem Tjajkovskij dedikerede den sjette symfoni, til hvem han blev medarving, og til hvem han overdrog retten til at fradrage indkomst for sceneopførelsen af hans kompositioner. I de sidste år af Tjajkovskijs liv dannede han selv, Modest, Bob og den unge Vladimir Argutinsky-Dolgorukov ("Argo") en tæt kreds, som i spøg kaldte sig selv den "fjerde suite". Tjajkovskij var dog ikke begrænset til folk fra sin egen kreds: Som det fremgår af dagbogen, var han gennem hele 1886 i kontakt med en taxachauffør ved navn Ivan [98] . En række forskere[ hvem? ] anser også Tjajkovskijs forhold til sine tjenere, brødrene Mikhail og Aleksej ("Lenka") Sofronov, til hvem han også skrev ømme breve, for at være homoseksuel. I Tjajkovskijs dagbøger under opholdet i Klin kan man finde talrige erotiske optegnelser om bondebørn, som han med Alexander Poznanskijs ord "fordærvede med gaver", men ifølge Poznanskij var Tjajkovskijs erotik i forhold til dem platonisk, "æstetisk spekulativ" karakter og var langt fra ønsket om fysisk besiddelse [98] .

V.S. Sokolov , som studerede Tchaikovskys breve , bemærker, at Tchaikovsky i 70'erne led af sine seksuelle tilbøjeligheder og forsøgte at bekæmpe dem ("Hvis der er den mindste mulighed, så prøv ikke at være en bakke. Det er meget trist," skriver han, for eksempel, Modest i 1870. "Bugromanisme og pædagogik kan ikke komme sammen," siger han i 1876); men i det sidste årti af hans liv, som V. S. Sokolov bemærker, blev "en lykkelig fred i sindet fundet - efter frugtesløse forsøg på at kæmpe med sin natur" [99] . "... efter historien om ægteskabet begynder jeg endelig at forstå, at der ikke er noget mere frugtesløst end at ville være noget andet end det, jeg er af natur," skriver Tjajkovskij til sin bror Anatoly den 13./25. februar 1878 [100 ] .

N. N. Berberova bemærker, at Tjajkovskijs "hemmelighed" blev almindeligt kendt efter 1923, da komponistens dagbog fra slutningen af 80'erne blev udgivet, oversat til europæiske sprog; dette faldt sammen med revisionen af syn på homoseksualitet i det europæiske samfund [86] .

Relationer til D. Artaud

I foråret 1868 mødte Tjajkovskij den berømte franske sangerinde, primadonna fra den italienske opera Desiree Artaud (1835-1907), som gentagne gange turnerede i Rusland, som var 5 år ældre end ham. Snart blev venskabet til en tæt og gensidig følelsesmæssig hengivenhed, han planlagde at gifte sig, og forlovelsen fandt sted. I et brev til sin far dateret den 26. december 1868 skriver Tjajkovskij, at hendes mor er imod dette ægteskab, da hun anser ham for ung og frygter, at han vil tvinge hende til at bo i Rusland, og venner fraråder ham at gifte sig (især N. G. Rubinstein ), idet han mente, at han efter ægteskabet vil spille "den elendige rolle som sin kones mand." Tjajkovskij udtrykte sine følelser for sangeren i Romance, et stykke for klaver op. 5 (1868), tilegnet D. Artaud.

I begyndelsen af 1869 tog Tchaikovskys forlovede på turné til Warszawa , hvor hun en måned efter at have forladt Moskva, lidenskabeligt giftede sig med en sangerinde fra sin trup, den spanske baryton Mariano Padilla [101] . I oktober samme år deltog Tjajkovskij i en forestilling i Moskva, hvor hun sang i Faust . Ifølge Kashkins erindringer dækkede Tjajkovskij sig med en kikkert af tårer, da han igen så Artaud på scenen [53] . Trods alt kaldte han i sine kritiske artikler Artaud for en stor og strålende skuespillerinde.

Hendes mand antydede gennem K. K. Albrecht [102] at Tjajkovskijs ikke skulle mødes med Artaud længere, så de mødtes først igen 18 år senere, i begyndelsen af 1888 , under Tjajkovskijs rundrejse i Tyskland. De mødtes som gamle venner, var glade for hinanden og rørte ikke fortiden. Artaud bad Tjajkovskij om at skrive en romantik til hende, han opfyldte hendes anmodning i oktober samme år og skrev hele 6 romancer (op. 65) til de franske digteres ord Turqueti , Collin og Blanccott . Valget af tekster til romancer var ikke tilfældigt: det er fuld af direkte og smertefulde hentydninger til tidligere følelser, mislykkede håb og nærmer sig alderdom. I begyndelsen af 1890 sang Artaud romancer dedikeret til hende ved en musikalsk aften i Paris.

Venskab med N. F. von Meck

Tchaikovskys breve til Nadezhda Filaretovna von Meck blev en væsentlig del af komponistens brevarv og tjener som en kilde til at studere hans kreative liv. Den 14 år gamle korrespondance, der indeholder en masse selvbiografiske detaljer, afspejler i detaljer og ærligt deres indre verden, begivenheder i det sociale og kulturelle liv og familieliv. De venskabelige forbindelser, der blev dannet som følge af korrespondancen, var baseret på musikelskeren og filantropen N. F. von Mecks oprigtige interesse i den talentfulde komponists arbejde.

Begyndelsen af korrespondancen blev lagt ved et brev fra N. F. von Meck dateret 18. december 1876.

Den uinteresserede hjælp, som hun havde tilbudt i mange år, befriede Tchaikovsky fra behovet (for pengenes skyld) for at deltage i rutinemæssige aktiviteter. Den 29. september 1877 skrev hun til ham: "... Jeg frelser dig for den kunst, jeg forguder, højere og bedre, end der for mig intet er i verden ".

Taknemmelig for sin deltagelse og venlighed delte Tchaikovsky sine kreative planer med N. F. von Meck, delte sine indtryk af rejser og ture, rådførte sig med hende og talte om vanskelige livssituationer. De udvekslede meninger ikke kun om musik, men også om religion og filosofi. I løbet af årene med venskab, efter at have skrevet mere end 1200 breve til hinanden, mødtes de aldrig. Komponistens bror Modest skrev senere om den usædvanlige karakter af deres forhold:

Hovedtræk ved det nære og rørende venskab mellem Nadezhda Filaretovna og Pyotr Ilyich var, at de ikke så hinanden undtagen i mængden, og da de mødtes ved et tilfælde i koncertsalen på gaden, udvekslede de ikke et eneste blik af tilstedeværelse, bevare udseendet af mennesker helt fremmede. De kommunikerede kun skriftligt, og begge døde uden nogensinde at høre hinandens stemmer. Som et resultat heraf udtømmer deres korrespondance, som er bevaret i sin helhed, hele essensen af disse hidtil usete forhold mellem de to venner [103] .

Korrespondancen blev afsluttet med et brev af P. I. Tchaikovsky dateret den 22. september 1890, sendt af ham fra Tiflis som svar på det sidste (ikke bevarede) brev fra Nadezhda Filaretovna, hvori hun uventet meddelte komponisten, at hun ikke længere kunne hjælpe ham økonomisk . Pjotr Iljitj nævner i sit brev om "en flygtig ærgrelse ved tanken om materiel afsavn, der er ramt mig ", og skrev endvidere i det: " Sanser du mig virkelig i stand til kun at huske dig, mens jeg brugte dine penge! ... Jeg er glad for, at det er nu, hvor du ikke længere kan dele dine midler med mig, kan jeg udtrykke min grænseløse, brændende, fuldstændig overordnede taknemmelighed i al min styrke . Alligevel var skuffelsen stor. Den 28. september 1890 skrev han til P. I. Jurgenson : " Nu vil jeg fortælle dig en meget ubehagelig ting for mig. Fra nu af vil jeg have mindre end seks tusinde om året. Forleden modtog jeg et brev fra N. F. von Meck, hvori hun meddeler, at hun til sin yderste fortrydelse på grund af sagernes forvirring og næsten fuldstændige ødelæggelse var tvunget til at ophøre med at udstede et årligt tilskud. Jeg led dette slag filosofisk, men ikke desto mindre blev jeg ubehageligt forbløffet og overrasket . Ved dette afbrød forholdet og genoptog først Pjotr Iljitjs død [* 19] .

De sande motiver, der fik N. F. von Meck til at afbryde forholdet, forblev ukendte. Blandt de almindelige synspunkter, ud over komplikationen af hendes økonomiske tilstand, som hun har annonceret, er den kraftige forringelse af Nadezhda Filaretovnas helbred, ultimatumprotesten fra familiemedlemmer, der er utilfredse med hendes fraværende lidenskab, reaktionen på blandingen af sladder og sandhed, der nåede hende om Pjotr Iljitj [104] .

I 2013 dannede korrespondancen grundlaget for Chronicle of Life -koncertprogrammet på scenen i Moskva Internationale Musikhus [105] .

Ægteskab med A. I. Milyukova

Tchaikovskys ægteskab er en af de usædvanlige begivenheder i hans liv. Antonina Ivanovna Milyukova var 8 år yngre end ham. Han skrev til sin bror, at et af målene med ægteskabet er at slippe af med anklager om homoseksualitet : "Jeg vil gerne gifte mig eller generelt åbent kommunikere med en kvinde for at lukke munden på enhver foragtelig skabning, hvis mening jeg ikke sætter pris på. alle, men som kan forårsage sorg hos mennesker, der står mig nær” [106] . Imidlertid fik komponistens homoseksualitet deres ægteskab til at gå i opløsning efter et par uger [99] [88] [107] [108] . På grund af forskellige omstændigheder kunne parret aldrig blive skilt og boede hver for sig.

Skabelse

Generelle kendetegn ved kreativitet. Metode og stil

Tchaikovsky er den lyseste repræsentant for musikalsk romantik i Rusland i det 19. århundrede. I modsætning til kutjkisterne erklærede han ikke sin stræben efter "nye kyster", han udtrykte aldrig et ønske om at blive en "reformistisk komponist" [109] . Tjajkovskij overtog hele systemet af genrer , der praktiseres i nutidens Europa - symfoni, symfonisk digt, strygekvartet, soloinstrumentalkoncert, sonate, suite osv. Tjajkovskij var påvirket af typiske kompositionsprincipper og -teknikker for vesteuropæisk romantik - programmusik , ledemotivsystem , tonal harmoni (ved brug af modalismer og sekvenser, der er typiske for romantikere ), accentmetrik , musikalsk form , kontrapunkt , orkestrering [110] . Samtidig har Tjajkovskijs musik en udtalt specificitet, umiskendeligt grebet af øret. Den nøjagtige definition af denne intuitivt forståede specificitet udgør et videnskabeligt problem. Normalt skelner forskere mellem to vigtigste kreative vektorer af Tchaikovsky: vektoren af national karakter og vektoren for "generel romantisk" vesteuropæisk stil.

Bidrag til kirkemusikken

Indtil slutningen af 1870'erne var koncerten "vestitaliensk" korstil karakteristisk for kirkesang i Rusland, både i udøvelsen af opførelsen og skriftligt. Europæisk kirkesang blev praktiseret i kirker, og de ortodokse sognebørns smag blev formet under indflydelse af værker af D. S. Bortnyansky , A. L. Vedel og andre komponister, der komponerede russisk kirkemusik i den italienske eller tyske tradition.

I Society of Ancient Russian Art (ODRI) [* 20] grundlagt i 1864, som P. I. Tjajkovskij blev medlem af siden 1874, blev der i forbindelse med tendensen til at vende tilbage til nationale musiktraditioner nedsat en kommission for at rette musikbøgerne af liturgisk sang. I anerkendelse af visse fordele ved Bortnyanskys værk, som modtog sin musikalske uddannelse i Italien, indvilligede Tchaikovsky i 1881 endda i at redigere sine samlede værker, men skrev om den "sukkeragtige stil" af hans kirkeværker, som "havde lidt harmoni med den byzantinske arkitekturstil. og ikoner, med hele strukturen af den ortodokse tjeneste ". Med tanke på kompleksiteten af opgaven med at transformere kirkesang for at vende den tilbage til sin oprindelige renhed og billedsprog, skrev komponisten:

... vi har brug for en messias, der ville ødelægge alt skrammel med et slag og gå en ny vej; og den nye vej består i at vende tilbage til den grå oldtid og i at formidle de gamle melodier i passende harmonisering ... Jeg ville bare være et overgangstrin fra den vulgære italienske stil introduceret af Bortnyansky til den stil, som den fremtidige messias vil introducere [111 ] .

Tjajkovskijs religiøse og æstetiske synspunkter kom til udtryk i hans ønske om at yde et praktisk bidrag til den nationale kirkemusik: "Jeg ønsker ikke så meget teoretisk som kunstnerens instinkt at ædru kirkemusikken til en vis grad fra overdreven europæisme." Efter hans mening bør kompositionen og udførelsen af kirkemusik være baseret på klarhed, oprigtighed og tilbageholdenhed i udtryk, hvilket giver anledning til ærbødig opfattelse. Samtidig forstod Tjajkovskij, i fuld overensstemmelse med sin tids tendenser, under "opslukning" af musikken fra "overdreven europæisme", selvfølgelig ikke rekonstruktionen af gammel russisk musik i dens oprindelige form (se Znamenny-sangen ), men den "korrekte" harmonisering af kirkemonodien - efter de samme love for europæisk tonalitet som Bortnyanskys "sukkeragtige" musik, men mere raffineret, uden direkte banalitet.

Kirkesalmer høres i nogle verdslige værker af Tchaikovsky, der udfører funktionen af velkendte symboler der, for eksempel, kontaktionen "Må de hellige hvile i fred" i den sjette symfoni forudser den lyriske helts død, hans begravelse. Ouverturen fra 1812 bruger troparionen "Frels, o Herre, dit folk, og velsign din arv." Klaveret "Children's Album" begynder med stykket "Morgenbøn" (et fragment af sticheraen på "Herre, jeg har grædt" af 6. tone), og slutter med stykket "I kirken" [112] .

I 1875 udgav Tjajkovskij "En kort lærebog i harmoni tilpasset læsning af spirituelle og musikalske kompositioner i Rusland." I 1881 blev det godkendt som et læremiddel til studiet af kirkesang på teologiske seminarer og højskoler [113] .

I 1878-1887 vendte Tjajkovskij sig til skabelsen af kirkelige kompositioner, skrev komplette cyklusser af de vigtigste gudstjenester i den ortodokse kirke - "The Liturgy of St. John Chrysostom " og "The All-Night Vigil ", separate kor i samling "Nine Spiritual Musical Compositions" og påskekoret "Angel Crying".

Som troende deltog Tjajkovskij og elskede gudstjenester. “Jeg går meget ofte til messe; Johannes Chrysostoms liturgi er efter min mening et af de største kunstværker... åh, jeg elsker alt dette frygteligt, det er en af mine største fornøjelser!” han skrev den 29. november 1877 til N. F. von Meck.

Den følelse, som komponisten oplevede, førte ham til intentionen om at sætte hele liturgien i musik, hvilket blev støttet P.I.af Hofkapellet . Tjajkovskij skrev om dette til N. F. von Meck den 30. april 1878: ” Ved du, at musik og kirkekomponering udgør hofsangkapellets monopol, at det er forbudt at trykke og synge i kirker alt, hvad der ikke hører til nummeret. af værker udgivet i publikationer et kapel, der nidkært vogter over dette monopol og resolut ikke ønsker at tillade nye forsøg på at skrive på hellige tekster? ".

"Liturgien" blev afsluttet i maj 1878, trykt og udgivet til offentligheden i Rusland den 18. januar 1879 med tilladelse fra Moskva-komiteen for censur af spirituelle bøger [* 21] og blev første gang opført i Kiev Universitetskirken i april 1879. I komponistens levetid var dette den eneste opførelse under en gudstjeneste.

I december 1879 var Tjajkovskij, som fra barnsben var under det poetiske indtryk af ortodokse gudstjenester, til stede ved messen i Peterskirken i Rom og skrev til N.F. von Meck, at alt var malerisk, smukt og fuld af bevægelse , jeg elsker vores ortodokse liturgi tusind gange mere, hvor alle tilstedeværende i kirken ser og hører det samme, hvor hele sognet venter, og ikke suser fra hjørne til hjørne. Det er mindre malerisk, men mere rørende og højtideligt .”

21. november 1880 "Liturgien i St. John Chrysostom ”med tilladelse fra N. G. Rubinstein blev opført af P. I. Sakharovs kor i Moskva ved en lukket åndelig koncert i konservatoriets sal i nærværelse af Moskva Metropolitan Macarius , som godkendte både selve kompositionen og forestillingen. For den brede offentlighed blev et nyt værk af Tjajkovskij fremført af samme kor på et hastemøde i det russiske musikselskab den 18. december samme år [114] .

Mens han arbejdede på "All-Night Vigil" i foråret og sommeren 1881 i Kamenka, besøgte P. I. Tchaikovsky ofte Kiev-Pechersk Lavra , komponisten kunne virkelig godt lide munkenes sang: " De synger der på deres egen gamle måde, i overensstemmelse med tusindårige traditioner, uden noder og derfor uden prætentioner om at være en koncert, men hvad er det for en original, original og til tider majestætisk smuk liturgisk sang . Partituret til "All-Night Vigil", af forfatteren betegnet som "Et forsøg på at harmonisere liturgiske sange for et blandet kor", blev stort set afsluttet i foråret 1882. Værket blev første gang opført af P. I. Sakharovs kor den 27. juni , 1882 i Moskva i koncertsalen på den all-russiske industri- og kunstudstilling .

Efter succesen med kantaten "Moskva" bestilt af Tchaikovsky og udført under kroningen af Alexander III, blev komponisten introduceret til kongefamilien i Gatchina den 7. marts 1884. Under audiensen bekræftede Tjajkovskij over for kejseren, at han havde til hensigt at fortsætte med at skrive musik til kirken. Den 13. marts 1884 skrev han: ”Jeg takker Gud hver time og hvert minut for at have givet mig tro på ham. Med min fejhed og evne til at miste modet fra en ubetydelig impuls til at stræbe efter ikke-eksistens, hvad ville jeg være, hvis jeg ikke troede på Gud og ikke overgav mig til hans vilje?

I perioden fra november 1884 til foråret 1885 blev der skrevet kor - "Kerubiske sange" nr. 1-3, "Vi synger for dig ...", "Det er værdigt at spise ...", "Fadervor" ”, ”Velsignet, jeg har valgt ...”, ”Ja vil blive rettet...”, ”Nu himlens kræfter...” og senere, i 1887, koret ”En engel græder...”. Den 17. februar 1886, ved en åndelig og musikalsk aften på Moskvas konservatorium, opførte kapellet i det russiske korselskab under ledelse af V. M. Orlov for første gang "Kerubisk salme nr. 1", "Vi synger for dig", "Velsignet, jeg har valgt", "Må det rettes".

I 1886 blev Moskvas synodale skole for kirkesang , som uddannede sangere, regenter og lærere i kirkesang for synodalkoret, udskilt fra synodalekoret [* 22] . Ved koret og skolen oprettedes et tilsynsråd, som i 1886-1889 omfattede P. I. Tjajkovskij.

I et brev til chefanklageren for den hellige synode K. P. Pobedonostsev og anklageren for Moskva-synodalekontoret A. N. Shishkov med en anbefaling om at udnævne V. S. Orlov , en tidligere elev fra den synodale skole og hans elev ved konservatoriet, P. I. Tchaikovsky, som regent af synodalkoret, der understregede behovet for at vende tilbage til kirken det system af liturgisk sang, " som i umindelige tider har været dens mest dyrebare arv ", og appellerer til Alexander III's autoritet, skrev han: " I øjeblikket er den suveræne kejser selv sympatiserer varmt med årsagen til genoplivning, når russiske komponister ikke længere er forbudt at vie deres evner og flid indfødte kirke ... ” [115] .

Den 28. marts 1891 opførte Synodalskoret under ledelse af V. S. Orlov i Synodalskolens sal "Nu Himlens Magter", og den 22. oktober 1891 - "Kerubisk Salme nr. 3". Efter den første lytning i 1880 blev fremførelsen af "Liturgy" af P. I. Tchaikovsky i kirker først tilladt efter komponistens død. Før revolutionen blev den opført årligt på dagen for komponistens minde i Moskva i Herrens himmelfartskirke ved Nikitsky-portene og i Skt. Petersborg i Treenighedskatedralen i Alexander Nevsky Lavra .

På trods af at en del af det russiske samfund afviste den første fremførelse af "Liturgien" uden for templets mure [116] , begyndte Tjajkovskijs åndelige kompositioner også at blive opført ved koncerter.

Modtagelse i det 20. og 21. århundrede

Metropolit Hilarion (Alfeev) bemærkede, at efter revolutionen i 1917 blev Tjajkovskijs og andre komponisters musikværker for mange i Rusland en af kilderne til viden om troen og evangeliet, bøn og tilbedelse af den ortodokse kirke [117] . Efter hans mening var Tjajkovskij en af de første blandt de store russiske musikalske skikkelser, imponeret af sine egne religiøse og kunstneriske stemninger og af følelsen af reformer, der var påkrævet på dette område i den sidste fjerdedel af det 19. århundrede, vendte sig til at skrive kirke. musik [118] [119] .

I 60-80'erne af det 20. århundrede begyndte den store komponists " liturgi " igen at lyde udført af koret i Moskva-kirken til ære for ikonet for Guds Moder " Glæde for alle der sørger " på Bolshaya Ordynka [120] [* 23] . Den 7. november 2010, på dagen til minde om P. I. Tchaikovsky, fejrede denne kirkes rektor, Metropolitan Hilarion (Alfeev), den guddommelige liturgi, hvorunder sang til Tchaikovskys musik blev fremført af Moskva synodale kor, genskabt i 2009 med velsignelse fra Hans Hellighed Patriarken Moskva og hele Rusland Kirill .

Den 7. maj 2015, efter den guddommelige liturgi i Kristi Frelsers katedral, hvor Tjajkovskijs "Liturgi" blev opført, sagde patriark Kirill i sin primærtale til publikum: " Inspiration er evnen til at modtage et signal, som Gud sender. til en person, og Pjotr Iljitsj Tjajkovskij var en person, der tog imod denne gave ” [121] .

Større værker

Fra århundrede til århundrede, fra generation til generation, går vores kærlighed til Tjajkovskij, for hans smukke musik, videre. Og dette er hendes udødelighed.

— Dmitri Sjostakovitj [122] operaer

guvernør (1868)
Undine (1869)
Oprichnik (1872)
Eugene Onegin (1878)
Jomfru af Orleans (1879)
Mazepa (1883)
Cherevichki (1885)
Enchantress (1887)
Spardronningen (1890)
Iolanta (1891)

balletter

Svanesøen (1877)
Tornerose (1889)
Nøddeknækkeren (1892)

Symfonier

Symfoni nr. 1 "Vinterdrømme" op. 13 (1866)
Symfoni nr. 2 op. 17 (1872)
Symfoni nr. 3 op. 29 (1875)
Symfoni nr. 4 op. 36 (1878)
" Manfred " - symfoni (1885)
Symfoni nr. 5 (1888)
Symfoni "Livet" (ufærdig) (1892-1893).
Symfoni i Es-dur (1892-1893). Ødelagt af forfatteren. Hendes udviklinger blev grundlaget for den 3. koncert (1893). Rekonstruktioner af symfonien blev foretaget af S. S. Bogatyrev (1951-1955) og Pyotr Klimov (2005-2006).
Symfoni nr. 6 "Patetisk" op. 74 (1893)

Suiter

Suite nr. 1 op. 43 (1879)
Suite nr. 2 op. 53 (1883)
Suite nr. 3 op. 55 (1884)
Suite nr. 4 Mozartiansk op. 61 (1887)
Nøddeknækkeren, suite for ballet op. 71a (1892)

Udvalgte orkesterværker

Højtidelig ouverture til den danske hymne op. 15 (1866)
"Stormen" op. 18 (1873)
Slavisk march (1876) op. 31
" Francesca da Rimini " - symfonisk fantasy (1876) op. 32
Italiensk Capriccio op. 45 (1880)
Serenade for strygeorkester op. 48 (1880)
"1812" - højtidelig ouverture (1880) op. 49
Hamlet, fantasy ouverture, op. 67, 1888
" Tordenvejr ", Drama-ouverture op. 76 (1864)
"Fatum" - symfonisk fantasy op. 77 (1868)
"Voevoda" symfonisk ballade op. 78 (1891)
Romeo og Julie - Fantasy-ouverture (1869, 1870, 1880)
Den frivillige flådes marts (1878)
Marts af Yuryevsky-regimentet (1893)

Koncerter

Klaverkoncert nr. 1 op. 23 (1875)
Melankolsk Serenade op. 26 (1875)
Variationer over et rokokostema for cello og orkester op. 33 (1878)
Vals-scherzo for violin og orkester op. 34 (1877)
Koncert for violin og orkester op. 35 (1878)
Klaverkoncert nr. 2 op. 44 (1880)
Koncert Fantasia for klaver og orkester op. 56 (1884)
Pezzo capriccioso for cello og orkester op. 62 (1887)
Klaverkoncert nr. 3 (1893)

Klaverværker

Russisk scherzo op. 1, nr. 1 (1867)
Impromptu op. 1, nr. 2 (1867)
Remembrance of Gapsala, 3 stykker op. 2 (1867)
Vals-Caprice op. 4 (1868)
Romantik op. 5 (1868)
Vals-scherzo op. 7 (1870)
Capriccio op. 8 (1870)
Tre stykker op. 9 (1870)
To stykker op. 10 (1871)
Seks stykker op. 19 (1873)
Seks skuespil om ét tema op. 21 (1873)
Storsonate i G-dur op. 37a (1878)
" Årstiderne " op. 37b (1876)
Børnealbum op. 39 (1878)
Tolv stykker op. 40 (1878)
Seks stykker op. 51 (1882)
"Dumka" op. 59 (1886)
Atten stykker op. 72 (1893)
Sonate i cis-mol op. 80 posth (1865, udg. 1900)

Kammermusik

Strygekvartet nr. 1 op. 11 (1871)
Strygekvartet nr. 2 op. 22 (1874)
Strygekvartet nr. 3 op. 30 (1876)
"Memories of a Dear Place", tre stykker for violin og klaver op. 42 (1878)
Klavertrio op. 50 (1882)
"Memories of Florence", strygesekstet op. 70 (1890)

Kirkens kormusik

Liturgi for uledsaget blandet kor, op. 41 (1878)
Vesper (All-Night Vigil) for uakkompagneret blandet kor, op. 52 (1882)
Spirituelle og musikalske kompositioner for fuldt kor (1885)
Angel Cries (1887)

romancer

104 romancer, herunder to sange baseret på Pushkins digte Song of Zemfira (1860-1861) og Nightingale op. 60/4 (1884), en efter Lermontovs vers Kærlighed til en død mand, op. 38/5 (1878)

Kort kronologi

I 1866 debuterede han foran Moskva- og St. Petersborg-publikummet med ouverturen F-dur .; startede den første symfoni;

1867 - opførelse af Andante og scherzo fra den første symfoni i det russiske musikselskab i St. Petersborg.

1866-1867 - en ouverture til den danske hymne og en række klaverstykker blev skrevet: "Memories of Gapsala".

1867 - arbejdet på operaen Voyevoda begyndte ; i Moskva blev der i et symfonimøde opført danse fra det.

1868 - Den første symfoni blev opført med stor succes i det russiske musikselskabs symfonimøde i Moskva . C. var utilfreds med sit symfoniske værk: "Fatum" (1868), opført både i Moskva og i St. Petersborg.

30. januar 1869 på Bolshoi Theatre i Moskva - premieren på operaen Voyevoda . Libretto - af komponisten og A. N. Ostrovsky baseret på hans skuespil ("Drøm på Volga"). Dirigent - Merten. Skuespillere: Nechay Shalygin - Finokki , Vlas Dyuzhoy - Radonezhsky , Nastasya - Annenskaya , Marya Vlasyevna - Menshikova , Praskovya Vlasyevna - Kroneberg , Stepan Bastryukov - Rapport , Dubrovin - Demidov, Olena - Ivanova, Frisky - Rosky - Lavzanovsky , Jenov Nedarovsky , Jenov Nedarovsky , den nye guvernør - Korin). I 1870'erne ødelagde Tjajkovskij operaen og reddede kun en lille del af materialet.

I 1869 stod operaen " Ondine " færdig, som ikke blev opført. Det blev ødelagt af forfatteren i 1873, med undtagelse af nogle numre, der senere blev en del af andre værker. I efteråret blev ouverture-fantasien "Romeo og Julie" skrevet. Der er skrevet seks romancer, herunder “Nej, kun den ene”, “Det gør ondt og det er sødt”, “En tåre ryster”, “Hvorfor”, “Ikke et ord, min ven”.

1871 - den første kvartet i D-dur.

1870-1872 - Oprichnik -operaen blev komponeret , hans egen libretto baseret på historien af I. I. Lazhechnikov .

31. maj 1872 - uropførelsen af kantaten "Til minde om 200-året for Peter den Stores fødsel", skrevet på ordre og især til åbningen af Polyteknisk Udstilling i 1872, fandt sted .

1873 - symfonisk fantasy "The Tempest", samt musik til forårseventyret "The Snow Maiden" af A. N. Ostrovsky på Bolshoi Theatre.

12. april 1874 på Mariinsky Theatre - premiere på Oprichnik -operaen (dirigent Napravnik ; Zhemchuzhny - Vasilyev 1st , Natalya - Raab , Mitkov - Sobolev, Morozova - Krutikova , Andrei - Orlov, Basmanov - Vasilyev 2nd , - Vniykov azminsky 2nd , Schroeder ).

4. maj 1875 på Bolshoi Theatre - produktion af Oprichnik-operaen (dirigent Merten; Zhemchuzhny - Demidov, Natalia - Smelskaya , Morozova - Kadmina , Andrey - Dodonov , Vyazminsky - Radonezhsky , Basmanov - Aristova ).

1875 - ved konkurrencen i det russiske musiksamfund blev operaen " Smed Vakula " tildelt førsteprisen.

1876 - iscenesættelse i St. Petersborg af operaen "Blacksmith Vakula", senere omdannet til " Cherevitsjki ".

20. februar 1877 - iscenesættelse på Bolshoi-teatret af balletten " Svanesøen " baseret på librettoen af V. Begichev og V. Geltser . (Odette-Odile - Karpakova , Siegfried - Gillert, Rothbart - Sokolov; koreograf Reisinger , dirigent Ryabov, kunstnere Waltz , Shangin, Groppius).

Maj 1877 - begyndelsen af arbejdet med operaen Eugene Onegin .

1878 - på verdensudstillingen i Paris , dirigeret af N. G. Rubinstein , blev den anden klaverkoncert, "The Tempest", opført en serenade og en vals for violin. Stigende popularitet i Europa. Liturgi af St. Johannes Chrysostomus".

" Børnealbum " Op. 39 - en samling stykker for klaver, der bærer forfatterens undertitel "Fireogtyve lette stykker for klaver". Samlingen blev komponeret af Tjajkovskij i maj-juli 1878 og blev ved den første udgivelse, som fulgte i december samme år af Yurgenson- forlaget , dedikeret til komponistens nevø Volodya Davydov.

17. marts 1879 - den første forestilling af operaen "Eugene Onegin", af studerende fra Moskvas konservatorium på scenen i Moskva Maly Theatre .

1879 - operaen "The Maid of Orleans" blev skrevet efter librettoen af komponisten selv baseret på dramaet af F. Schiller , oversat af V. A. Zhukovsky , dramaet af J. Barbier "Jeanne d'Arc" og baseret på librettoen af operaen "The Maid of Orleans" af O. Merme.

Den 13. januar 1880 blev produktionen af Svanesø-balletten på Bolshoi-teatret genoptaget af koreograf Hansen, dirigent Ryabov, kunstner Waltz , Shangin, Groppius. Medvirkende Odette-Odile - Kalmykova og Gaten , Siegfried - Bekefi.

7. november 1880 - Den højtidelige ouverture "1812" , skrevet efter ordre fra N. G. Rubinstein , blev fuldført i Kamenka . På partiturets titelblad står der: 1812. Højtidelig ouverture for stort orkester. Komponeret i anledning af indvielsen af Frelserens Katedral af Pjotr Tjajkovskij [123] . For denne ouverture blev Tjajkovskij tildelt St. Vladimirs Orden, 4. grad, og begyndte at modtage en nominel kejserlig pension: 3.000 sølvrubler om året.

13. februar 1881 - premiere på operaen "The Maid of Orleans " på Mariinsky Theatre (dirigent Napravnik; Charles VII - Vasiliev 3rd , Cardinal - Maiboroda , Dunois - Stravinsky , Lionel - Pryanishnikov , Thibault - Koryakin , Raymond - Sokolov, Joanna d'Arc - Kamenskaya , Agnes - Raab ).

Et år før indvielsen af Kristi Frelsers katedral under den alrussiske industri- og kunstudstilling den 8. august (20. august 1882) blev den højtidelige ouverture "1812" for første gang opført , skrevet af komponisten til minde om Ruslands sejr i krigen mod Napoleon (dirigent I.K. Altani ) [123] .

Den 28. oktober 1882 blev produktionen af Svanesøballetten på Bolshoi Teatret genoptaget af koreograf Hansen, dirigent Ryabov, kunstner Waltz, Shangin, Groppius. Medvirkende Odette-Odile - Kalmykova og Gaten , Siegfried - Bekefi.

April 1883 - operaen "Eugene Onegin" blev opført i St. Petersborg i en musik- og dramakreds dirigeret af K. K. Zike . Opera Mazeppa .

3. februar 1884 - ved Bolshoi Theatre (Moskva) premiere på operaen " Mazepa ", libretto af V. P. Burenin baseret på Pushkins digt " Poltava ". (dirigent Altani, instruktør Bartsal, kunstnerne Shishkov og Bocharov , koreograf Ivanov ; Mazepa - Korsov , Kochubey - Borisov , Maria - Pavlovskaya , Lyubov - Krutikova , Andrey - Usatov, Orlik - Fuhrer , Iskra - Dodo Conovs, ack - Drunken ) .

Den 6. februar 1884 blev Mazepa opført på Mariinsky Theatre (dirigent Napravnik ).

19. oktober 1884 - premiere på operaen " Eugene Onegin " på Mariinsky Theatre i St. Petersborg.

1885 - operaen "Mazepa" blev opført i Tiflis. En ny udgave af operaen "Blacksmith Vakula" under titlen " Cherevichki " er blevet udarbejdet.

20. oktober 1887 i St. Petersborg ved Mariinsky-teatret - premieren på operaen "The Enchantress " ( udgivet af I. V. Shpazhinsky baseret på hans tragedie af samme navn). Dirigent Tchaikovsky, art. Bocharov; Prins Kurlyatev - Melnikov , Prinsesse - Slavina , Yuri - Vasiliev 3. , Mamyrov - Stravinsky , Nastasya - Pavlovskaya ).

1887 - operaen blev opført i Tiflis (dirigent Ippolitov-Ivanov ; Nastasya - Zarudnaya ),

Den 19. januar 1887 blev operaen Cherevichki opført på Bolshoi Theatre i Moskva, en revision af operaen The Blacksmith Vakula, libretto af Ya. P. Polonsky baseret på historien The Night Before Christmas af N. V. Gogol, med tilføjelser af komponist. (dirigent Tchaikovsky, kunstner Waltz; Vakula - Usatov, Oksana - Klimentova , Solokha - Svetlovskaya, Chub - Matchinsky , Pan Golova - Streletsky , Bes - Korsov , Skolelærer - Dodonov , Lysstyrke - Khokhlov , Panas - Grigoriev).

1888 - Kejser Alexander III tildelte Tjajkovskij en pension på 3.000 rubler.

3. januar 1890 - premiere på Mariinsky Theatre af balletten The Sleeping Beauty baseret på librettoen af I. A. Vsevolozhsky . (Aurora - Brianza , Desiree - P. Gerdt , lillafeen - M. M. Petipa , Carabosse - Cecchetti ; koreograf M. I. Petipa , dirigent Drigo , kunstneren Bocharov, Levot , Andreev og Shishkov, Vsevolozhskys kostumer).

1890 - operaen "The Enchantress" blev opført på Bolshoi Theatre .

Den 7. december 1890 blev operaen The Queen of Spades opført på Mariinsky Theatre (libretto af komponistens bror Modest med deltagelse af komponisten, baseret på romanen af Pushkin, ved hjælp af digte af K. N. Batyushkov , G. R. Derzhavin , V. A. Zhukovsky , P. M. Karabanova og K. F. Ryleeva ), (dirigent Napravnik , produktion af Palechek , instruktør Kondratiev, kunstnerne Vasiliev, Yanov, Levot, Ivanov og Andreev, koreografen Petipa ; tysk - N. Figner , Tomsky - Melnikov , Yeletsky - Yakovskylev, Cheletsky - Yakovlev 2. , Surin - Frey, Chaplitsky - Kondaraki , Narumov - Sobolev, Steward - Efimov, Liza - M. Figner , grevinde - Slavina, Polina - Dolina , guvernante - Piltz , Maid - Yunosova , Prilepa - Olgina , Milovzor - Fride - , Zlatogor - Klimov 2. ).

19. december 1890 - Spadesdronningens opera blev opført i Kiev af I. P. Pryanishnikovs operaentreprise-kunstnere (dirigent Pribik ; German - Medvedev , Tomsky - Dementiev , Yeletsky - Tartakov , Countess - Smirnova, Lisa - Matsulevich ).

1891 - operaen " Iolanta " blev skrevet (libretto af M. I. Tchaikovsky baseret på dramaet af X. Hertz "The Daughter of King Rene"). The Queen of Spades opera blev opført på Bolshoi Theatre (dirigent Altani , kunstnerne Waltz og Lebedev, koreograferne Petipa og Ivanov; tysk - Medvedev ; Tomsky - Korsov , Yeletsky - Khokhlov , Liza - Deisha-Sionitskaya , Polina - Gnuesscheva - Krutik , ova ); musik til " Hamlet " iscenesat på Mikhailovsky Theatre (Petersburg).

6. december 1892 - premiere på Mariinsky Theatre i Skt. Petersborg på operaen Iolanta (dirigent Napravnik , sceneri Bocharova; Kong Rene - Serebryakov , Robert - Yakovlev , Vaudemont - Figner , Ebn-Khakia - Chernov, Almeric - Karelin, Bertrand - Frey, Iolanta - M. Figner , Martha - Kamenskaya , Brigitte - Runge , Laura - Dolina ) sammen med balletten: Nøddeknækkeren. (libretto af M. I. Petipa baseret på eventyret af E. T. Hoffmann ; i ændring af A. Dumas-søn ). (Clara - Belinskaya, Fritz - V. Stukolkin, Nøddeknækkeren - S. Legat , Dragee fe - Del Era, Prins Kighoste - P. Gerdt , Drosselmeyer - T. Stukolkin ; koreograf Ivanov, dirigent Drigo, kunstnerne Bocharov og K. Ivanov, kostumer - Vsevolozhsky og Ponomarev ).

Autografer af musikalske kompositioner

Forskere af P. I. Tchaikovskys kreative arv adskilte terminologisk begrebet autografer af kompositioner, der indeholder deres komplette optagelse med alle de nødvendige designkomponenter beregnet både til udførelse og til udgivelse, fra andre forfatteres manuskripter - foreløbige arbejdsnoter og skitser [124] [125] . I skitsen, der gik forud for skrivningen af autografen, registrerede komponisten de vigtigste parametre i sin nye komposition, hvis detaljer han udarbejdede i foreløbige skitser og korte noter. Efter skitsens udseende betragtede Tchaikovsky musikstykket som " komponeret " og klar til korrespondance i fuld præsentation. Komplekset af overlevende manuskripter af Tjajkovskijs musikalske værker tjener som en kilde til forståelse af den individuelle proces for deres skabelse [126] [127] .

Bevaring i Rusland af de fleste af P. I. Tchaikovskys musikalske manuskripter var i høj grad fortjenesten af P. I. Jurgenson, som ikke kun udgav komponistens værker, men også forsøgte at bevare hvert ark skrevet af hans hånd, idet han monopoliserede " indsamling af Pjotr Iljitsjs musikalske autografer " [128 ] .

For at forstå vigtigheden af Tjajkovskijs originale manuskripter, overtalte P. I. Yurgenson komponisten til at sende ethvert ark med hans noder eller noter og rettelser på korrektursiderne til hans "skatkammer". Den 23. februar 1882 skrev Tjajkovskij til en udgiver fra Napoli: " Hvorfor, min kære, har du brug for alt dette affaldspapir? Hvorfor krævede du de unødvendige ark, der var tilbage fra sidste korrektur? For en sikkerheds skyld vil jeg gemme og bringe alt dette vrøvl ... "Som svar forklarede Yurgenson til Tjajkovskij, at selv de gamle korrekturindtryk, korrigeret af ham, er vigtige" som dokumenter, som corpus delicti ( russisk kode ) af fejl " [129 ] . P. I. Yurgenson formulerede målet for sine bestræbelser på at bevare manuskripter på følgende måde: " Jeg indsamler dem ikke for mig selv, men for eftertiden, for Rusland, og jeg betragter mig selv som en midlertidig vogter af skatten, der ryster over den. , betragter mig selv som ansvarlig for hvert blad ... jeg har de er sikre og vil i sidste ende være tilgængelige for alle interesserede i videnskab eller kunst ” [130] . Den 19. december 1884 skrev udgiveren til V. V. Stasov , leder af kunstafdelingen i det kejserlige offentlige bibliotek [131] :

Pjotr Iljitsj Tjajkovskij overbragte mig dit ønske om at modtage flere af hans manuskripter og bad mig acceptere at overføre dem til det offentlige bibliotek. Jeg besluttede meget tidligere, at jeg en dag ville give de originale manuskripter til det offentlige bibliotek, men ikke nogle enkelte værker, men alle. Hos mig er de sikre og intakte, og jeg beskytter dem, og jeg kæmper for dem med forfatteren, som ikke putter dem i noget og ikke beskytter ...

De kreative manuskripter af P. I. Tchaikovsky er bevaret i forskellige russiske fonde: Den All-Russiske Museumsforening for Musikkultur opkaldt efter M. I. Glinka (siden 2018 - det russiske Nationalmuseum for Musik ), komponistens hus-museum i Klin , musikbiblioteker i Moskvas og St. Petersborgs konservatorier, det tidligere Imperial Public Library , Mariinsky Theatres musikbibliotek og andre.

Den mest betydningsfulde samling tilhører det russiske nationalmuseum for musik - 143 autografer af musikalske kompositioner. Hans samling af Tjajkovskijs autografer blev hovedsagelig dannet på grund af kvitteringer tilbage i 1910'erne af komponistens manuskripter, som blev opbevaret i biblioteket på Moskva-konservatoriet efter de første koncertopførelser af værker, samt overført til museet i 1941 fra manuskriptet afdeling af Moskvas konservatorium af musikudgivelsesarkiver nationaliseret efter revolutionen, herunder arkivet fra firmaet P. I. Yurgenson [125] . I 1957 udgav museet kataloget "Autographs of P. I. Tchaikovsky in the funds of the State Central Museum of Musical Culture" [132] .

Der er 50 autografer i Klin hus-museets arkiv. Blandt dem er skitserudkast til symfoni nr. 6 ("patetisk") skrevet i Klin [133] .

Blandt de otte musikalske autografer, der opbevares i afdelingen for manuskripter i det videnskabelige musikbibliotek på St. Petersburgs konservatorium, er der et manuskript skrevet af Tchaikovsky i 1865 til slutningen af konservatoriet for kantaten " To Joy ". Autografen blev opdaget i 1936 under revisionen af musikarkivet [134] .

Separate kopier af musikalske autografer af P. I. Tchaikovsky er tilgængelige i præsidentens bibliotek [135] .

Blandt dokumenterne fra P. I. Yurgensons musikforlag indeholder RGALI (fond 952) manuskriptet til partituret til operaen The Snow Maiden [136 ] .

Nogle autografer af P. I. Tchaikovsky opbevares i udenlandske samlinger - i musikafdelingen på Library of Congress i Washington, i Pierpont Morgan Library i New York og andre [137] .

Auktionshuset Christie's på auktion i London blev solgt:
3. juni 2009 - manuskript af partituret til operaen " Maid of Orleans ";
2. juni 2010 - to fragmenter af det håndskrevne partitur af operaen " Mazepa " [138] .

Den 28. maj 2015 solgte auktionshuset Sotheby's manuskriptet til orkestersuiten nr. 2, op.53 [139] på en auktion i London .

Konceptet med projektet om at udgive de akademiske komplette værker af P. I. Tchaikovsky, lanceret i 2013, involverer udgivelsen af alle komponistens værker, opdelt i genreserier - musikalske kompositioner (serie I-XII) og litterære værker (serie XIII- XVII). Faksimiler af fragmenter af autografer er inkluderet i de relevante afsnit af publikationen og i separate bilag, der angiver placeringen af originalen [140] [141] .

Kildeforskere af russisk musikkulturs konstante interesse for komponistens autografer førte til, at arbejdet i 2015 startede med at skabe en elektronisk database - " Tchaikovsky: Open World " - scannede originaler af hans musikalske optagelser, gemt i mere end 70 fonde i forskellige lande [142] . I øjeblikket på portalen "Kultur. RF" giver adgang til manuskripter af mere end 200 musikalske kompositioner af Tjajkovskij (symfonier, operaer, balletter, koncerter, klaverstykker og romancer) og information om deres historie, beskrivelse af originalernes fysiske karakteristika og tid og sted for skabelsen [ 143] .

Bøger om komponistens liv og arbejde

Trangen til læsning og litteratur blev indpodet i Tjajkovskij i hans barndom af guvernante Fanny Durbach, som blev inviteret af sine forældre til at studere med større børn. Fra han var seks år taler drengen flydende fransk og tysk [144] [145] . Nogle familiebøger blev holdt af komponisten. Blandt dem er " Quentin Dorward " af W. Scott (på fransk), "Ondine" af F. Lamotte-Fouquet i en poetisk oversættelse af V. A. Zhukovsky , evangeliet og en samling af stichera og kanoner tilhørende moderen, magasinet Telescope for 1833 [ 146] .

N. N. Berberova bemærkede, at Tjajkovskij i 1877 havde " næsten ingen bøger i sit hus: hans elskede Otto Jan - Mozarts biografi", Stendhal , to dusin tilfældige historiske bøger ... Men han havde aldrig Pushkin . Komponisten, revet med af ideen om at skrive operaen Eugene Onegin, blev tvunget til at lede efter en bog fra brugte boghandlere [147] . P. I. Tjajkovskij begyndte at samle sit eget bibliotek efter at have flyttet til Moskva i slutningen af 1860'erne, og mest aktivt i midten af 1880'erne med begyndelsen af livet i Klin-godserne.

I den posthume opgørelse over ejendommen, udarbejdet af Klin-fogeden den 27. oktober 1893, var der angivet 1239 publikationer, herunder 774 bøger og 465 musikmaterialer vedrørende det 18.-19. århundrede. Den tidligste af disse er Bibelen på fransk, udgivet i 1736 [* 24] . Musikkritikeren og komponisten G. A. Laroche , som kendte Tjajkovskij tæt , skrev, at litteraturen var for komponisten " efter musikken, hans vigtigste og mest væsentlige interesse " [148] . Komponisten erhvervede de nødvendige publikationer ikke kun i Moskva og St. Petersborg, men også under rejser til andre byer i Rusland og Europa. Hans bibliotek indeholder bøger, ud over russisk, på seks sprog - fransk, tysk, italiensk, engelsk, tjekkisk og latin [* 25] . Tjajkovskij gav de købte bøger til indbindingen - på læderryggene, foruden den korte titel og forfatteren, ejerens initialer - " P. Ch ."

Læsning spillede en stor rolle i komponistens liv og var sammen med musikalsk arbejde og gåture en del af hverdagen. Nogle gange læser de højt i huset. Tchaikovsky værdsatte værkerne af mange udenlandske og indenlandske litteraturklassikere. I korrespondance med pårørende delte han sine indtryk om bøger og deres forfattere. Jeg kendte personligt A. N. Apukhtin , A. N. Ostrovsky , A. N. Pleshcheev , Ya. P. Polonsky , L. N. Tolstoy , A. A. Fet , A. P. Chekhov . Af de russiske forfattere læste og genlæste jeg mest af alt Tolstoj, Ostrovsky, Gogol [149] [78] .

Ud over skønlitteratur kunne han godt lide at læse bøger om russisk historie, især det 18. århundrede. Han samlede værker af historikerne K. N. Bestuzhev-Ryumin , V. A. Bilbasov , A. G. Brikner , I. E. Zabelin , N. M. Karamzin , N. I. Kostomarov . Abonner på tidsskrifterne " Historical Bulletin ", " Russian Starina ", " Russian Archive ".

Der var også bøger om europæisk historie og religionshistorie på Tchaikovsky-biblioteket. Blandt dem er " A General Outline of the History of Europe " af E. Freeman (1880-udgaven), " The History of Our Time from the Accession of Queen Victoria to the Berlin Congress from 1837 to 1878 " af J. McCarthy (1881-udgaven), E. Renans : " Jesu liv ", " Apostle ", " Det israelitiske folks historie ", " Nye essays om religionshistorien ".

Blandt de naturvidenskabelige bøger, som Tchaikovsky brugte, indeholder hans samling " Myrer, bier, hvepse. Observationer om manererne for coenobitic hymenoptera " D. Lubbock , " Pattedyr " af K. Focht , " Stjerneatlas for himmelobservationer: Billede af alle stjerner synlige med det blotte øje op til 35 grader sydlig deklination og betegnelse af variable og dobbeltstjerner, stjernehobe og stjernetåger ", to bøger af professor D. N. Kaigorodov - " Fra det grønne rige. Et populært essay fra en verden af planter "og" Svampeplukker. En lommebog indeholdende en beskrivelse af de vigtigste spiselige, giftige og tvivlsomme svampe, der vokser i Rusland " [* 26] . Tjajkovskij kaldte bøger for sine " samtalere " og skrev: " Det er bedst for mig, når jeg er helt alene, og når det menneskelige samfund erstattes af træer, blomster, bøger, noter ... " Bevis på en trang til ensomhed i naturens verden og bøger er indsamlet af komponisten under gåture blomster og planter, tørret og bevaret i hans bibliotek mellem siderne af bøger - " samtalepartnere ".

På vej væk fra det " løse byliv ", skrev Tjajkovskij i august 1886: " ... gudskelov blev jeg igen ret tilgængelig til at kommunikere med naturen og evnen til at se og forstå i hvert blad og blomst noget utilgængeligt smukt, beroligende, fredelig, giver lyst til livet ." Denne livstørst faldt sammen med perioden for Tjajkovskijs arbejde med værker - "Manfred" (1885), den 5. symfoni (1888), "Spadedronningen" (1890), "Iolanthe" (1891), den 6. symfoni (1893) ) [150] . Komponistens kreative behov for konstant adgang til verden af åndelige søgen indeholdt i oldtidens, middelalderlige og moderne litteratur, i historiske, filosofiske og teologiske værker, forklarer den intensive genopfyldning af hans personlige bibliotek i disse år. For Tjajkovskij, som modtog en grundlæggende liberal uddannelse, var bøger en del af det miljø, hvori hans musiks plot og motiver blev født. Han skrev til sig selv: " Det forekommer mig, at jeg virkelig er begavet med evnen til sandfærdigt, oprigtigt og enkelt at udtrykke de følelser, stemninger og billeder, som teksten antyder, med musik ." Når han læste bøgerne i sit bibliotek, efterlod komponisten adskillige forskellige slags noter på deres sider og noterede alt, der bekymrede ham i teksten eller kunne bruges både til at udvikle konceptet for musikværker og i specifikke plots.

Søgen efter moralsk og etisk selvidentifikation fik de samme år Tjajkovskij til systematisk at læse Bibelen [151] . På den kopi af Bibelen, han erhvervede (udgaven af 1878), er der over 200 noder og 75 datoer, som komponisten satte i gang med at læse fra 11. september 1885 til 3. februar 1892. Han begyndte at læse De Hellige Skrifter med Lukasevangeliet , men efter at have læst Johannesevangeliet vendte han tilbage til begyndelsen af Det Nye Testamente og fortsatte med at læse det parallelt med Det Gamle Testamente . Han læste som regel i den rolige atmosfære af sine dachas i Maidanov og Frolovsky, to eller tre gange om ugen. Hvis Tjajkovskij i 1877 skrev, at " min natur er splittet i forhold til religion, og jeg kan stadig ikke finde forsoning ", så forekom det i 1887 mærkeligt for ham, " at jeg, trods al den inderlighed af sympatiske følelser, som Kristus har vakt, vovede at tvivle på hans guddommelighed ."

En mand med høj bogkultur, som allerede var komponist og professor ved Moskvas konservatorium, viste sig som en musikalsk publicist. I en årrække var han fuldtidsmusikklummeskribent for aviserne Modern Chronicle (1871) og Russkiye Vedomosti (1872-1875) [152] . G. A. Laroche skrev, at Tjajkovskij "var en meget talentfuld forfatter, skrev i en upåklagelig stil, udtrykte klart og levende sine tanker ." Uden at reklamere for denne side af sin aktivitet underskrev han sine musikanmeldelser i Russkiye Vedomosti med initialerne " BL " [* 27] . Hans musikkritiske artikler, udgivet i 1898 under den generelle titel " feuilletons ", udgjorde en vigtig del af hans kreative arv [153] .

En særlig plads i Tchaikovskys litterære arv indtager breve, der indeholder mange forfatterudsagn om musik og komponister, litteratur og kunst, historie og filosofi, beskrivelser af naturen og fakta om det omgivende liv. Antallet af kun offentliggjorte breve til forskellige modtagere når fem tusinde.

Litterær og epistolær arv

Skrifter, lærebøger og oversættelser

Selvbiografi og musikkritik

Tjajkovskij, Pjotr Iljitj. Dagbøger: biografi (Selvbiografi) / udg. T. Chugunova. - M .: Vores hus - L'Age d'Homme, 2000. - 297 s. — ISBN 5-89136-015-2 .
Tjajkovskij, Pjotr Iljitj. Musikalske feuilletoner og toner af Pjotr Iljitsj Tjajkovskij (1868-1876) / med et forord af G. A. Laroche. - M . : Højest godkendte t-in "Udskrivning S. P. Yakovlev", 1898. - 391 s.
Tjajkovskij, Pjotr Iljitj. Om programmusik: Udvalgte uddrag af breve og artikler / Komp., red. og komm. I. F. Kunina. - M. - L .: Muzgiz, 1952. - 112 s.

lærebøger

I 1872 udkom Tjajkovskijs guide til praktiske studier af harmoni - den første russiske lærebog om harmoni , skrevet for at hjælpe unge komponister. Tjajkovskij var en udøver, ikke en musikteoretiker, og hævdede aldrig at skabe sin egen doktrin om harmoni. Lærebogens forfatter var i højere grad bekymret over udviklingen af vesteuropæisk viden om musikalsk harmoni, dens assimilering i betingelserne for den nye russiske "kompositoriske og tekniske" professionalisme. Af denne grund indeholder lærebogen ikke et indbygget system af videnskabelige begreber og nogen historiografi af harmoni, den har en udtalt didaktisk og praktisk orientering.

P. Tjajkovskij. Guide til det praktiske studie af harmoni. Lærebog (1872) . - Sjette udgave. — Moskva, 1897.

På anmodning af ærkepræst D. V. Razumovsky reviderede Tchaikovsky lærebogen under hensyntagen til behovene for uddannelse af kirkemusikere. Manualen blev udgivet i 1875 under titlen "Short Textbook of Harmony, Adapted for Reading Spiritual and Musical Works in Russia", som også er kendt under den forkortede titel - "Short Textbook of Harmony".

P. Tjajkovskij. Kort lærebog om harmoni (1875) // Fuldstændige værker: Litterære værker og korrespondance. - M . : Muzgiz, 1957. - T. III-A.

Oversættelser

Tjajkovskij oversatte fra tysk og fransk, mens han aktivt tilpassede udenlandske tekster til behovene for russisk musikalsk uddannelse (tilpasset terminologi, søgte musikalske illustrationer fra russisk musik, tilføjede kommentarer og udførte en anden udgave af originalerne):

F. O. Gevart . Instrumenteringsvejledning. — M .: P.I. Jurgenson, 1866. [* 28]
R. Schuman . Livets regler for unge musikere. — M .: P.I. Jurgenson, 1869. [* 29]
I. H. Lobe . Musikalsk katekismus. — M .: P.I. Jurgenson, 1870. [* 30]

Breve

P. I. Tchaikovskys breve er en af de vigtigste kilder til information om omstændighederne i hans liv og arbejde, hans holdning til musik, litteratur, kunst og historie. Komponistens brevarv omfatter omkring 5.000 breve identificeret og bevaret til forskellige modtagere - sæt af langsigtet korrespondance og individuelle breve [* 31] . Blandt de omfattende korrespondancesæt er korrespondance med N. F. von Meck, forlægger P. I. Jurgenson, komponist S. I. Taneyev og storhertug K. K. Romanov . P. E. Weidman skrev, at " disse korrespondancer er meget forskellige af natur. Indholdet, graden af ærlighed af dette brev afhænger af modtageren. Derfor, hvis vi sammenligner breve skrevet på samme dag til forskellige mennesker, kan vi finde betydelige forskelle i dækningen af de samme begivenheder eller fænomener. Pålidelig fortolkning af tekster, restaurering af snit er et af problemerne for denne rigeste kilde til komponistens biografi ” [154] .

Udgaver af korrespondance med N. F. von Meck

Den første udgave af korrespondancen, som hovedsagelig blev opbevaret i husmuseet i Klin , blev udført i 1934-1936 (1. bind - 276 breve (1876-1878), 644 sider, 1934; 2. bind - 430 breve (1879) -1881), 678 s., 1935; 3. bind - 497 breve (1882-1890), 684 s., 1936):

Tchaikovsky P.I. Korrespondance med N.F. von Meck i 3 bind / Ed. og bemærk. V. A. Zhdanova, N. T. Zhegina. Designet A. A. Tolokonnikova. - M. - L .: Academia (Musik. Proceedings of the House-Museum of P. I. Tchaikovsky), 1934-1936. - 5300 eksemplarer.

Korrespondancen, som blev en bibliografisk sjældenhed, blev genudgivet i 2004:

Tchaikovsky P.I. Korrespondance med N.F. von Meck: I 3 bøger. - M. : Zakharov, 2004. - 624 + 688 + 736 s. - 3000 eksemplarer. — ISBN 5-8159-0393-0 .

Nyligt fundne materialer har gjort det muligt at udarbejde en ny 4-binds udgave af korrespondancen, hvor brevene udgives uden snit for første gang:

Tchaikovsky P. I., von Meck N. F. Korrespondance. 1876-1890. I 4 bind . - Chelyabinsk: Music Production International (MPI).

Udgaver af korrespondance med P.I. Jurgenson

Den første udgave af korrespondancen i to bind blev udført af Muzgiz- forlaget (bind 1 blev udgivet i 1938, bind 2 i 1952). Udgivelsen omfattede 752 breve, og Jurgensons breve blev af censurmæssige årsager trykt med snit eller udelukket fra samlingen. Moskvas musikforlag P. Jurgenson , under P. E. Vaidmans generelle redaktion, har udgivet en ny udgave af korrespondancen, hvori mere end 1200 breve er trykt i sin helhed:

Korrespondance. P. I. Tjajkovskij. P. I. Jürgenson. I to bind. Bind 1: 1866-1885. — M.: P. Yurgenson, 2011. — 688 s.
Korrespondance. P. I. Tjajkovskij. P. I. Jürgenson. I to bind. Bind 2: 1886-1893. — M.: P. Yurgenson, 2013. — 664 s.

Andre udgaver

Sokolov V.S. Breve fra P.I. Tchaikovsky uden snit: Ukendte sider af epistolæren // Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Glemt og nyt: Almanak / Komp. P. E. Vaidman og G. I. Belonovich. - Problem. 1. - M. : IIF "Verden og kultur", 1995. - S. 118-134.
Tchaikovsky P. I. Breve til pårørende (1850-1879). - M . : Muzgiz, 1940. - T. 1.
Tchaikovsky P. I. Litterære værker og korrespondance. TT. II, III, V-XVII. M., 1953-1981 (bind I, IV ikke udgivet).

Adresser i St. Petersborg og Moskva

Sankt Petersborg Adresser i St. Petersborg

Periode	Placere	Adresse
1848	Pension Schmelling	Bolshoy Prospekt på Petersburg -siden (nu Petrogradskaya) , 14
1848 - maj 1849	Eliseevs hus	Byttelinje, 18
efterår 1852 - efterår 1853	lejebolig	Sergievskaya gade , 41
efterår 1853 - efterår 1854	Leshchevs hus [* 32]	Saltbane , 6
fra efteråret 1854	hus Gake [* 33]	4. linje af Vasilyevsky Island
sent 1854 - efterår 1855	lejebolig i Osterlov [* 34]	Middle Avenue , 10
efterår 1855 - efterår 1858	A.P. Zabolotsky-Desyatovskys hus	8. linje af Vasilyevsky Island , 39, apt. 31
efteråret 1858	lejlighed af E. A. Schobert i Schiele-bygningen	2. linje af Vasilyevsky Island , 45
efterår 1858 - forår 1863	Teknologisk Instituts professorbygning	Tsarskoselsky prospekt , 26
efterår 1863 - sommer 1865		Leshtukov-bane , 16
september-oktober 1865	møblerede værelser E. A. Schobert	Panteleimonovskaya gade 11
oktober 1865 - januar 1866	A. I. Apukhtins lejlighed i Frolovs lejlighedsbygning	Caravan Street, 18
marts 1866-1868		Kirochnaya gade 7, lejlighed. 6
tidlig september 1869	M. V. Begichevas hus	Fontanka-flodens dæmning , 25
22-25 januar 1874	hotel "Victoria"	Kazanskaya gade 29
1876	lejlighedsbygning i Lviv	Torgovaya gade, 12, lejlighed. 24
juli 1877	hotel "europæisk"	Bolshaya Italianskaya gade, 7
efteråret 1877	hotel "Dagmar"	Bolshaya Sadovaya gaden , 9
oktober 1878		Nevsky prospect , 79
oktober-november 1879	lejebolig	Nadezhdinskaya gade 4, lejlighed. fire
november-december 1880	hotel "europæisk"	Bolshaya Italianskaya gade, 7
januar - 13.02.1881	lejebolig af Orzhevsky	Fontanka-flodens dæmning, 28
marts 1881	lejebolig af Orzhevsky	Fontanka-flodens dæmning, 28
1881-1882	lejlighed af A. Litke i etageejendommen til P. I. Koltsov	English Avenue, 21
december 1882	lejebolig af Orzhevsky	Fontanka-flodens dæmning, 28
marts 1883	lejebolig af Orzhevsky	Fontanka-flodens dæmning, 28
december 1885 - januar 1886	Prinsesse Urusovas hus	Fontanka-flodens dæmning, 19
oktober 1886	Prinsesse Urusovas hus	Fontanka-flodens dæmning, 19
28.02.1887	Grand Hotel	Malaya Morskaya gaden , 18
november 1888-1893	lejebolig af N. I. Yaf	Fontanka-flodens dæmning, 24
sommeren 1890	lejlighed af G. A. Larosh i lejlighedsbygningen til O. N. Rukavishnikova	Admiralteyskaya embankment , 10, apt. 31
november 1890 - februar 1891	hotel "Rusland"	Moika-flodens dæmning , 60
27. oktober - december 1892	Grand Hotel	Malaya Morskaya gaden , 18
21-23 august 1893	lejlighed af G. A. Larosh i lejlighedsbygningen til O. N. Rukavishnikova	Admiralteyskaya dæmning, 10, apt. 31
10-25 oktober 1893	lejebolig Ratina	Gorokhovaya gaden , 8.

Moskva

For første gang blev den kommende komponist bragt til Moskva som barn i oktober 1848, da familien forlod Votkinsk og flyttede til St. Petersborg i november samme år.

Med begyndelsen i 1866 af P.I. _ Livets intense rytme og forsøg på at skabe tilfredsstillende betingelser for kreativt arbejde forklarer de hyppige ændringer i hans præferencer og geografien i Moskva-adresserne [* 35] .

Den 6. januar 1866 ankom Tchaikovsky til Moskva og boede på hotellet i Kokorevsky Compound på Sofiyskaya Embankment, men på invitation af Nikolai Rubinstein flyttede han ind i sin lejlighed allerede dagen efter. Efter et mislykket ægteskab og et mislykket familieliv nægtede komponisten at leje sine egne lejligheder i byen og, da han kom til Moskva fra tid til anden, boede han på hoteller eller i hjemmene hos bekendte.

Adresser i Moskva

Periode	Placere	Adresse
fra 01/07/1866	Voeikovas hus, N. G. Rubinshteins lejlighed	Moss street [* 36]
fra efteråret 1866	lejlighed i fløjen af Moskva-konservatoriet [* 37] [* 38]	Vozdvizhenka street 13 [* 36]
fra august 1869	Makarovs hus [* 37] [* 39]	gaden Znamenka , 14
fra september 1871	Lebedevas hus [* 40]	gaden Spiridonovka , 9 [* 36]
fra september 1872	Kozakovs hus [* 41]	Kudrinskaya Square , 46 [* 42]
fra november 1873	Vishnevskayas hus [* 43]	Malaya Nikitskaya gaden , 21
fra september 1874	Poluectovs hus [* 44]	Malaya Nikitskaya gaden , 35
fra november 1875	Schlesingers hus [*45]	Krestovozdvizhensky bane , 7 [* 36]
12-24.09.1877	indbringende hus af P. N. Batyushkov, [* 46]	Bolshaya Nikitskaya gaden , 24
juni 1878	Big Moscow Hotel [* 47]	Opstandelsespladsen , 1/2
november 1878	hotel " Loskutnaya "	Tverskaya gade, 5
marts 1879	Hotel Dusso	Teatralny proezd, 3
september 1879	hotel Kokorevsky gård	Sofia-dæmningen , 34
april 1880	hotel Kokorevsky gård	Sofia-dæmningen , 34
1880	lejlighed i fløjen af Moskva-konservatoriet [* 48]	Bolshaya Nikitskaya gade, 13
november 1880	hotel " Slavianski Bazaar " [* 49]	Nikolskaya gade, 17
1881	lejligheder af bror A. I. Tchaikovsky	Sadovaya-Kudrinskaya gaden , 14 og 18 [* 50]
1882	P. I. Yurgensons hus	Khokhlovsky-bane, 21
november 1882	hotel Kokorevsky gård	Sofia-dæmningen, 34
november 1883	hotel Kokorevsky gård	Sofia-dæmningen, 34
1884-1887	hus N. F. von Meck [* 51] [159]	Myasnitskaya gade , 44
efteråret 1889	Macilevichs hus [* 52]	Trinity lane, 6 [* 36]
januar 1891	Big Moskva Hotel	Opstandelsespladsen, 1/22
07-09.10.1893	Big Moskva Hotel	Opstandelsespladsen, 1/22

Sidste gang Tjajkovskij besøgte Moskva var i 1893, da han ankom fra Klin om aftenen den 7. oktober til Great Moscow Hotel. Om aftenen den 9. oktober rejste han til Sankt Petersborg.

Tjajkovskijs stemme

I 1890 blev der lavet en kort optagelse ved hjælp af en fonograf af den tyske filofonist Julius Blok , med stemmer fra flere musikere, herunder Tjajkovskij, Rubinstein og Safonov. Ifølge musikforsker Leonid Sabaneyev var Tjajkovskij ikke tilfreds med optageapparatet og forsøgte at unddrage sig det. Forud for indspilningen bad Blok komponisten om at spille klaver eller i det mindste sige noget. Han nægtede og sagde: "Jeg er en dårlig pianist, og min stemme er rasp. Hvorfor fastholde det?"

Episoden med fonografen dannede grundlaget for kortfilmen " Phonograph ", filmet i 2016 , hvor rollen som Tchaikovsky blev spillet af Yevgeny Mironov .

Live stemme af Tchaikovsky (starter fra 29 sekunder)

Optaget januar 1890. A. Rubinstein : Hvilken vidunderlig ting [fonograf] ... endelig ... (uhørligt) E. Lavrovskaya : Nasty **, men hvordan vover du at kalde mig lumsk? V. Safonov : (synger) P. Tchaikovsky: Denne trille kunne være bedre. E. Lavrovskaya: (synger) P. Tchaikovsky: Blok er fantastisk, og Edison er endnu bedre! [53] E. Lavrovskaya: (synger) A-o, a-o. V. Safonov: (på tysk) Peter Jürgenson im Moskau! (Peter Jürgenson im Moskau). P. Tchaikovsky: Hvem talte lige nu? Det ser ud til at være Safonovs stemme. V. Safonov: (fløjter)

Hjælp til afspilning

Diskografi

Orkesterkompositioner

En komplet cyklus af Tjajkovskijs symfonier (inklusive eller undtagen "Manfred") er blevet indspillet af Claudio Abbado , Leonard Bernstein (også anden orkester- og balletmusik), Valery Gergiev , Antal Dorati (også indspilning af alle balletter og alle orkestersuiter), Herbert von Karajan , Dmitry Kitayenko , Lorin Maazel , Igor Markevich , Kurt Mazur , Zubin Meta , Riccardo Muti , Eugene Ormandi , Mikhail Pletnev (to sæt), Gennady Rozhdestvensky , Evgeny Svetlanov (alle orkesterkompositioner nov , Leonard Slatkinose nov , ev . , Bernard Haitink , Maris Jansons , Neeme Järvi og andre.

Indspilninger af individuelle Tchaikovsky-symfonier blev lavet af Alexander Gauk (nr. 3, 4, orkesterstykker), Carlo Maria Giulini (nr. 6), Kirill Kondrashin (nr. 1, 3-6), Evgeny Mravinsky (nr. 4-6 ). ), Roger Norrington (nr. 5, 6), Seiji Ozawa (nr. 6), David Oistrakh (nr. 5, 6), Ferenc Frichai (nr. 4-6), Wilhelm Furtwängler (nr. 5, 6) og andre.

Hukommelse

Slægtsforskning

Victor
Asier

Marie
Claude

Georg
Wittig

Fjodor
Afanasyevich
Chaika
(1695-1767)

Michel
Victor
Asier
(1736-1799)

Maria
Christina
Eleonora
Wittig

Mikhail
Ivanovich
Popov
(1751-1792)

Anna
Dmitrievna
Popova

Pjotr
Fedorovich
Tjajkovskij
(1745-1818)

Anastasia
Stepanovna
Chaikovskaya
(1751—?)

Andrei
Mikhailovich
Assier
(1778-1830)

Ekaterina
Mikhailovna
Assier
(1778-1816)

Maria
Karlovna
Tchaikovskaya
(?—1831)

Ilya
Petrovich
Tchaikovsky
(1795-1880)

Alexandra
Andreevna
Tchaikovskaya
(1813-1854)

Zinaida
Ilyinichna Olkhovskaya
(
1829-1878)

Nikolai
Iljitsj
Tjajkovskij
(1838-1910)

Pjotr
Iljitsj
Tjajkovskij
(1840-1893)

Antonina
Ivanovna
Tchaikovskaya
(1849-1917)

Alexandra
Ilyinichna
Davydova
(1841-1891)

Ippolit
Iljitsj
Tjajkovskij
(1843-1927)

Anatoly
Iljitsj
Tjajkovskij
(1850-1915)

Den beskedne
Iljitsj
Tjajkovskij
(1850-1916)

Noter

Kommentarer

↑ Fra P. I. Tchaikovskys fødselsattest: "Ved dekret fra Hans Kejserlige Majestæt gav Vyatka Spiritual Consistory dette bevis på, at det i den metriske bog i Sarapul-distriktet i Votkinsk-fabrikken i Annunciation Cathedral af 1840, under nr. 187, vises: Kamsko-Votkinsky-planten til bjerghøvdingen, oberstløjtnant og kavaler Ilya Petrov Tchaikovsky og hans lovlige hustru Alexandra Andreeva, søn Peter blev født den femogtyvende april og døbt den femte maj i året tusind otte hundrede og fyrre; efterfølgere var: Kamsko-Votkinsk ærkepræst Vasily Blinov og bjergpolitibetjenten, kollegialsekretær Alexei Valtsev, hustru Nadezhda Timofeeva. 12. februar 1846 [underskrifter følger]” [14] .
↑ Alyabyevs romantik " Nattergalen " forblev en yndlingsromance for livet og fremkaldte altid i Tjajkovskij et levende minde om hans mors sang [11] .
↑ Berberova, 1997 , s. 32 nævner epilepsi ; Poznansky, 2010 , del 1, kap. 1, der nævner anfald, citerer Modest Tchaikovsky : "Den eneste mulige arv fra P[etr] I[lyichs] forfædre kan noteres, er hans usædvanlige nervøsitet, som i hans yngre år nåede anfald, og i hans modne år, udtrykt i hyppige raserianfald, som, meget plausibelt, han modtog fra sin bedstefar Andrei Mikhailovich Assier " , og antyder også, at "Tchaikovsky led af neurasteni, og hans problemer var ikke fysiske, men mentale" .
↑ Modest Ilyich skrev, at hans mors død chokerede den fremtidige komponist for livet, men biografen A. N. Poznansky citerer fra Tjajkovskijs brev til Modest: "Jeg er frygtelig bange for Bob, selvom jeg af erfaring ved , at i disse år er sådanne sorger relativt set. endured . easy” , som omhandler døden af deres søster Alexandra Ilyinichna, mor til Vladimir Lvovich Davydov, og konkluderer, at Tjajkovskij selv udholdt denne begivenhed relativt let i barndommen [30] .
↑ Anna Petrovna Chaikovskaya (gift - Merkling; 1830-1911).
↑ Tyskland, det første europæiske land, P. I. Tjajkovskij besøgte, viste sig at være det sidste i rækken af hans udenlandsrejser - to måneder før hans død kom komponisten til Hamborg.
↑ Anton Rubinstein roste Herman Laroche mere end Tjajkovskij og havde endda større forhåbninger til ham [45] .
↑ Den 10. maj 1879 skrev Tjajkovskij på grund af komplikationen i forholdet mellem dem til Shilovskij omkring 7.550 sølvrubler brugt af en elev på en lærer (inklusive en rejse i 1871): “ Dette er både meget og lidt. Meget - i form af penges absolutte værdi ..., lidt - hvis du husker, at du er en rig filantrop, og jeg er en fattig kunstner ... ".
↑ Den 26. november 1877 skrev Tjajkovskij til N. D. Kashkin: ”Turen til Italien var det rene vanvid. Hendes rigdom, hendes blændende luksus gjorde mig kun rasende og irriterede .
↑ Tre uger efter hjemkomsten til St. Petersborg, den 22. september, noterede Tjajkovskij i sin dagbog nyheden om Kondratievs død i Aachen, " som skete dagen før ".
↑ Den 3. januar 1893 havde en produktion af Iolanthe premiere i Hamborg , men Tjajkovskij nægtede at deltage, med henvisning til sygdom og behovet for at hvile.
↑ Demyanovo er kendt ikke kun som et af centrene for det åndelige liv i samfundet ved begyndelsen af det 19. og 20. århundrede, men også for sin nekropolis, hvor de nærmeste slægtninge til P.I. Tchaikovsky er begravet - brødrene Ippolit og Modest, nevøer, efterkommere af Decembrist V.L. Davydov - Vladimir Lvovich og Yuri Lvovich Davydov.
↑ På grund af den intense rytme i sit kreative liv kunne Tjajkovskij ikke regelmæssigt følge litterære nyheder, men den 18. april 1887 læste han i Maidanov historien "The Lay" af en ukendt forfatter og skrev straks til sin bror Modest Ilyich: “... jeg var fuldstændig fascineret af Tjekhovs historie i Ny Tid “. Er det ikke et stort talent? Komponistens og forfatterens personlige bekendtskab fandt først sted i december 1888. Snart udtrykte Tjekhov sin beundring med ordene: " Jeg er klar dag og nat til at stå æresvagt ved verandaen til huset, hvor Pyotr Ilyich bor .. .” , begyndte at arbejde på bogen “Gloomy People” , som han dedikerede til P. I. Tchaikovsky [78] .
↑ Ved at informere N. F. von Meck om navnet på hans "nye krisecenter", tilføjer Tchaikovsky, med henvisning til pigenavnet Nadezhda Filaretovna - Frolovskaya, - "et navn, der ikke er svært for dig at huske, er det ikke?"
↑ Kort før hans død, i oktober 1893, viste P. I. Tchaikovsky, under en gåtur, Yu . venner vil pege på min grav." [79] .
↑ Huset til Vera Petrovnas far, Klin-politibetjenten Pyotr Andreevich Bers, lå i Klin ved siden af huset på Moskva-motorvejen, hvor Tjajkovskij snart slog sig ned.
↑ Hos Berberova - 17 år gammel; alder er angivet ifølge Poznanskys undersøgelse.
↑ Berberova, 1997 , s. 45: "Det var ikke nydelsen af langsom fornøjelse, ikke forbudt sjov, men den nødvendige og forhastede tilfredsstillelse af et akut behov for bedøvelse, og denne rygning forblev dem for livet."
↑ N. F. von Mecks barnebarn skrev i sine erindringer, at Tchaikovsky i september 1893 bad sin niece A. L. von Meck om at overbringe Nadezhda Filaretovna, som var syg i Nice, oprigtig beklagelse over hans treårige tavshed. — Von Meck Galina . Som jeg husker dem. - M . : Finansier dem. I. D. Sytina, 1999. - 336 s.
↑ Society of Lovers of Church Singing (OLCP) blev efterfølgeren til ODRI siden 1880.
↑ Retssagen mod P. Yu. Yurgensons overtrædelse af censurreglerne efter anmodning fra direktøren for Court Singing Chapel N. I. Bakhmetev var en præcedens og førte til fjernelsen af Capellas monopol på udgivelsen af åndelige værker.
↑ I 1918 blev skolen omdannet til Folkekorakademiet . I 1923 blev akademiet fusioneret med Moskvas konservatorium.
↑ Det er blevet almindeligt i kirkens praksis at udføre nogle af de mindre komplekse sange til Tjajkovskijs musik, herunder " Hellig Gud ".
↑ I øjeblikket er biblioteket opbevaret i State House-Museum of P.I. Tchaikovsky i Klin og indeholder (inklusive dem, der blev opdaget senere) 1468 bøger, magasiner og musikalske publikationer.
↑ På et bind af Euripides' værker (på italiensk) skrev Tjajkovskij: " Stjålet fra biblioteket i Doges Palazzo i Venedig den 3. december 1877 af Peter Ch., Hofråd og Professor ved Konservatoriet ."
↑ D. N. Kaigorodov dedikerede et særligt essay til komponisten, hvori han skrev, at Tjajkovskij " besiddede en overraskende stærk, man kan sige fænomenal, natursans ... Det er ikke nok at sige, at P. I. lidenskabeligt elskede naturen - han elskede den " - // Kaigorodov Dm. P. I. Tchaikovsky og naturen - St. Petersborg. : Trykkeri af A. Suvorin, 1907. - 46 s.
↑ "B. L." - begyndelsesbogstaverne i navnet Bedv Laytsorgtsy , et legende kælenavn for Tjajkovskij på studerendes - juristers "gibberish".
↑ Denne oversættelse af Tchaikovsky, indtil fremkomsten i 1913 af "Fundamentals of Orchestration" af N. A. Rimsky-Korsakov, fungerede som hovedmanualen for studerende fra russiske konservatorier om orkestrering.
↑ Titel i genoptryk fra 1884: R. Schumanns leveregler og råd til unge musikere .
↑ Bogen blev genoptrykt i 1874, 1875, 1878, 1882, 1884, 1887 og 1892.
↑ Forskere mener, at det samlede antal bogstaver af P. I. Tchaikovsky kan være 7000.
↑ Alexandra Andreevna Chaikovskaya, mor til Pyotr Ilyich, døde i dette hus.
↑ Tjajkovskij flyttede til dette hus efter sin mors død.
↑ Tchaikovskys boede i dette hus med familien til Pyotr Petrovich, onkel til Pyotr Iljitsj.
↑ A. I. Chaikovskaya skrev i sine erindringer, at Pyotr Iljitj "ikke kunne lide og ikke vidste, hvordan man lejede lejligheder" og betroede dette til sin Moskva-bekendt Nikolai Lvovich Bochechkarov [158] .
↑ 1 2 3 4 5 Huset har ikke overlevet.
↑ 1 2 P. I. Tjajkovskij lejede en lejlighed sammen med N. G. Rubinstein .
↑ Ifølge N. D. Kashkins erindringer tog Tchaikovsky på grund af manglen på normale forhold til Storbritanniens taverna på Neglinnaya Street for at arbejde på kompositioner.
↑ Tchaikovsky er placeret i de øverste værelser i en 2-etagers lejlighed. Her boede han i begyndelsen af september 1877 og i efteråret 1878.
↑ Tjajkovskijs første separate lejlighed i Moskva. I den arbejdede han på operaen Oprichnik.
↑ Lejligheden optog halvdelen af anden sal i et udhus til en gammel ejendom. Musikken til "The Snow Maiden" blev skrevet her.
↑ På denne adresse i 2007, komponistens kulturcenter og museet "P. I. Tjajkovskij og Moskva. Der er en mindeplade på huset.
↑ Her, i juni - august 1874, blev operaen "Smeden Vakula" skrevet "i ét åndedrag".
↑ I dette hus skrev Tjajkovskij den første klaverkoncert .
↑ I denne lejlighed færdiggjorde komponisten "Svanesøen", skrev "Årstiderne", den tredje kvartet, fantasien "Francesca da Rimini". I december 1876 besøgte Leo Tolstoj Tjajkovskij her.
↑ Lejligheden blev lejet og indrettet til familielivet af komponisten Antonina Ivanovnas hustru.
↑ Tjajkovskij kunne lide dette hotel, han boede i det på sit sidste besøg i Moskva. I 1930'erne blev Moskva Hotel bygget på dette sted .
↑ Tjajkovskij boede i lejligheden hos inspektøren for konservatoriet K. K. Albrecht .
↑ Tjajkovskij opholdt sig i værelser og spillede flere gange i hotellets koncertsal.
↑ Senere, i årene af sit liv i Klin, besøgte Tjajkovskij gentagne gange sin bror i hans lejede lejlighed på Arbat Street , hus 53 // Moscow Heritage, 2018. - Nr. 4 (58). - s. 67
↑ I det såkaldte "hus med tre komponister", da både F. Liszt og K. Debussy besøgte det, opholdt P. Tchaikovsky sig i 1884-1887.
↑ Den sidste lejlighed, som komponisten lejede til sig selv i Moskva.
↑ Det vil sige, at Edisons fonograf er bedre end Bloks "fonoautograf".

Kilder

↑ 1 2 Bryantseva V.N. Tchaikovsky Petr Ilyich // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / ed. A. M. Prokhorov - 3. udg. - M .: Soviet Encyclopedia , 1978. - T. 29: Chagan - Aix-les-Bains. - S. 12-13.
↑ 1 2 Encyclopædia Britannica
↑ Peter Ilyich Tchaikovsky // Internet Broadway Database (engelsk) - 2000.
↑ Solovyov N. Tchaikovsky, Pyotr Iljitsj // Encyclopedic Dictionary - St. Petersburg. : Brockhaus - Efron , 1903. - T. XXXVIII. - S. 373-375.
↑ Archivio Storico Ricordi - 1808.
↑ Modest Tchaikovsky, 1895 .
↑ Pugachev-regionen nær Kungur (Sergey Ostanin) / Proza.ru
↑ PDF gratis download
↑ Bedstefar til Tchaikovsky og Kungur » Kungur-regionens nyheder - informations- og nyhedsside
↑ 1 2 Permiske rødder af Tjajkovskij
↑ 1 2 3 4 5 6 7 Poznansky, 2010 , del 1, kap. en.
↑ 1 2 Berberova, 1997 , s. 21.
↑ Berberova, 1997 , s. 22.
↑ Citeret. af: Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. 190.
↑ 1 2 M-elle Fanny Durbach. Fra M. I. Tchaikovskys erindringer
↑ Berberova, 1997 , s. 23.
↑ 1 2 M. I. Tjajkovskij. P. I. Tchaikovskys barndomsår (Kommentarer)
↑ Berberova, 1997 , s. 28.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. 19.
↑ Berberova, 1997 , s. 28-29.
↑ Berberova, 1997 , s. 30-31.
↑ Tjajkovskijs brev dateret den 26. august 1851. Poznansky, 2010 , del 1, kap. en
↑ Berberova, 1997 , s. 34-38.
↑ Berberova, 1997 , s. 37-38.
↑ Berberova, 1997 , s. 39.
↑ Zakharov, 2004 , bog. II, c. 840.
↑ Poznansky, 2010 , del 1., kap. 2.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. 19-20.
↑ Berberova, 1997 , s. 45.
↑ Poznansky, 2007 , s. 15-16.
↑ Berberova, 1997 , s. 41-42.
↑ 1 2 3 4 Poznansky, 2010 , del 1, kap. 2.
↑ Berberova, 1997 , s. 47-49.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. 190.
↑ Berberova, 1997 , s. 45-46.
↑ Poznansky, 2010 , del 1., kap. 3.
↑ Berberova, 1997 , s. halvtreds.
↑ 1 2 3 Vaidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. tyve.
↑ Berberova, 1997 , s. 52-54.
↑ Tschaikowsky og Deutschland
↑ Akademia , 1934-1936.
Beskeden Tjajkovskij. T. 1, 1997 .
Poznansky, 2010 , del 1, kap. 1.
Koncertrejser af P.I. Tchaikovsky (utilgængeligt link) . Hentet 15. august 2014. Arkiveret fra originalen 4. juni 2015. (ubestemt) .
↑ Berberova, 1997 , s. 55.
↑ Kündinger, 1973 .
↑ Beskeden Tjajkovskij. T. 1, 1997 , s. 168-169
↑ Berberova, 1997 , s. 62.
↑ Berberova, 1997 , s. 65-66.
↑ Berberova, 1997 , s. 65.
↑ Berberova, 1997 , s. 69-70.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , gengivelse af teksten i henhold til illustrationen af diplomet, med bevarelse af stavning og tegnsætning, s. 40.
↑ Pædagogisk aktivitet . (ubestemt)
↑ Berberova, 1997 , s. 69.
↑ P. I. Tchaikovsky og Shilovsky-familien . (ubestemt)
↑ 1 2 Kashkin, 1973 .
↑ Arutyunov, 1989 .
↑ Polotskaya, 2009 .
↑ Vejledning til instrumentering, 1866 .
Livsregler og råd, 1869 .
Musikkatekismus, 1870
↑ Polotskaya E.E. Pyotr Ilyich Tchaikovsky - lærer: myter og realiteter Arkiveret kopi af 17. september 2016 på Wayback Machine .
Polotskaya E. E. P. I. Tchaikovsky — V. A. Pakhulsky: pædagogiske relationers historie Arkiveksemplar af 23. september 2016 på Wayback Machine
↑ Se art. A. F. Arends i Great Russian Encyclopedia .
↑ Tjajkovskij, Pjotr Iljitj // Encyclopedia " Round the World ".
↑ Academia , 1934, bind 1, s. 570-572.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. 7.
↑ Pobedonostsev, 1923 , udgivelse af Tjajkovskijs brev dateret 19. maj 1881, baseret på originalen fra museet. P. I. Tjajkovskij, s. 403-404.
↑ 1 2 Pobedonostsev, 1923 , s. 403.
↑ Pobedonostsev, 1923 , s. 235.
↑ Pobedonostsev, 1923 , s. 404-405.
↑ Poznansky, bind 2, 2009 , s. 193.
↑ Sokolov, 2021 , s. 273.
↑ Sokolov, 2021 , s. 283.
↑ Poznansky, bind 2, 2009 , s. 200-201.
↑ Inkognito fra Petersborg . (ubestemt)
↑ Bernhard Pollini som udenlandsk impresario af Tjajkovskij - // The Art of Music: Theory and History, 2012, nr. 3, ss. 80-101 (utilgængeligt link) . Arkiveret fra originalen den 19. august 2014. (ubestemt)
↑ Davydov, 1965 .
↑ Davydova, 1976 .
↑ Yudin V.S. Vores Klinsky-land. - Wedge: Hammer and Sickle, 1999. - 216 s.
↑ Pjotr Tjajkovskij, 2000 .
↑ Academia , 1936, bind 3.
↑ Pribegina G. A. Hoveddatoer for liv og aktivitet . (ubestemt)
↑ 1 2 Balabanovich, 1973 .
↑ Poplavsky, 1973 .
↑ Sjette symfoni, op. 74 . (ubestemt)
↑ Monumenter af Tjajkovskijs ophold i Maidanov og Frolovskij (næsten vigtigere end Klin, set fra komponistens kreative biografi) er ikke bevaret.
↑ P. I. Tjajkovskij (nekrolog). // "Regeringsbulletin". 26. Oktober (7. November), 1893, nr. 235. - S. 2.
↑ "Regeringsbulletin". 27. Oktober (8. November) 1893, nr. 236. - S. 1.
↑ 1 2 3 "Regeringsbulletin". 29. Oktober (10. November), 1893, nr. 238. - S. 1.
↑ Blinov, Sokolov, 1994 .
Poznansky, 2007 .
↑ 1 2 3 4 Berberova, 1936 .
↑ Valery Mishakov . Den frygtelige hemmelighed bag Tjajkovskijs død
↑ 1 2 Poznansky, 1993 .
↑ Poznansky, 2010 , s. 181.
↑ Poznansky, 2010 , del 1, kap. 3.
↑ Weidman, 1999 .
↑ Wiley, 2009 , s. tyve.
↑ 1 2 Kon I. S. Jordbær på en birk: Seksuel kultur i Rusland. - M. , Vremya, 2010. - S. 88. - ISBN 978-5-9691-0554-6 .
↑ Sokolov, 1995 , s. 121.
↑ Amfiteatrov, 1933 .
↑ Sokolov, 1995 , s. 123.
↑ Sokolov, 1995 , s. 129.
↑ 1 2 Poznansky, 2010 .
↑ 1 2 Sokolov, 1995 .
↑ Citeret. Citeret fra: Kon I.S. Strawberries on a Birch: Sexual Culture in Russia. - M. : Vremya, 2010. - S. 88. - ISBN 978-5-9691-0554-6 .
↑ Berberova, 1997 , s. 84-91.
↑ Berberova, 1997 , s. 91.
↑ Citeret. Citeret fra: Modest Tchaikovsky. T. 2, 1997 , s. 9.
↑ Poznansky, 2010 .
Academia , 1936, T. 3. Zhdanov V. A., Zhegin N. T. Kommentarer, s. 609-614.
Von Meck Galina . Som jeg husker dem - M . : Fund im. I. D. Sytina, 1999. - 336 s.
Om korrespondancen mellem Tjajkovskij og von Meck . (ubestemt)
↑ Historien om det fantastiske venskab mellem Pyotr Tchaikovsky og Nadezhda von Meck på scenen i Musikkens Hus . (ubestemt)
↑ Breve til pårørende, 1940 , s. 259-260.
↑ Poznansky, bind 1, 2009 .
↑ Kon I. S. Kapitel 9. Var der homoseksualitet i det hellige Rusland? // Himmelfarvet kærlighed: Et videnskabeligt og historisk perspektiv på kærlighed af samme køn . - Sankt Petersborg. : Livets fortsættelse, 2001. Arkiveret kopi (utilgængeligt link) . Hentet 2. september 2016. Arkiveret fra originalen 13. september 2017. (ubestemt)
↑ Rozanova, 1981 , s. atten.
↑ G. Riemann skrev også , at Tjajkovskij "lærte den tyske musikkulturs vigtigste resultater." Cit. af: Mazel L. A. Funktionel skole (Hugo Riemann) // Ryzhkin I., Mazel L. Essays om den teoretiske musikvidenskabs historie. M., 1934, s. 174.
↑ Citeret. af: Prot. Vitaly Golovatenko . Hjemkomst: "Den nye oldtid" i de liturgiske skrifter af St. V. Smolensky. // Lør: The Life of Religion in Music. - Sankt Petersborg. : North Star, 2010. - S. 99-112.
↑ I sovjettiden blev "Morgenbøn" omdøbt til "Morgenreflektion", og den sidste del "In the Church" blev omdøbt til "Chorus". Se Hvad ville jeg være, hvis jeg ikke troede på Gud og ikke overgav mig til hans vilje? . (ubestemt).
↑ Polotskaya, 2010 .
↑ Onegin D. A. Fra historien om russisk koropførelse: P. I. Sakharov . (ubestemt)
↑ Streltsova A. S. Forudsætninger for dannelsen af Synodalskolens musikalske og pædagogiske skole (utilgængeligt link) . Hentet 20. februar 2015. Arkiveret fra originalen 20. februar 2015. (ubestemt)
↑ Biskop Ambrosius (Klyucharev) . Spirituel koncert i den russiske adelsforsamlings sal den 18. december. // Russisk hellig musik i dokumenter og materialer. - V. 3. - Kirkesang af post-reform Rusland i forståelsen af samtidige (1861-1918) - M . : Languages of Slavic Culture, 2002. - S. 176-178.
↑ Ærkebiskop Hilarion (Alfeev). Ortodoksi. Bind 1: Ortodoksi i russisk kultur i det 19. århundrede
↑ Hilarion (Alfeev), storby i Volokolamsk. Ortodoksi. I 2 bind - M . : Sretensky Monastery, 2010.
↑ Hilarion (Alfeev), storby i Volokolamsk. Tjajkovskijs værker er et uvurderligt bidrag til verdens musikalske kultur .
↑ Moscow Synodal Choir fremførte chants til musik af P. I. Tchaikovsky ved liturgien på dagen for den store komponists død . (ubestemt)
↑ Patriark Kirill: I sit arbejde udtrykte Tchaikovsky lovene om guddommelig harmoni
↑ Citeret. af: Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. 170
↑ 1 2 Tjajkovskij, Ouverture "1812"
↑ Weidman P. E. Creative archive of P. I. Tchaikovsky - M .: Muzyka, 1988. - 176 s.
↑ 1 2 Komarov A. V. Autografer af musikalske værker i den elektroniske database for den håndskrevne arv "Tchaikovsky, open world". Undersøgelsesperspektiver / Musik i kulturens system: Scientific Bulletin of the Ural Conservatory, 2016. - Nr. 11, del 2. - 167 s. — s. 75-85 ISBN 978-5-98602-107-2
↑ Weidman P. E. Observationer om metoden til kreativt arbejde
↑ Aranovsky M. G. Manuskript i strukturen af den kreative proces: Essays om musikalsk tekstologi og kreativitetspsykologi. Glinka, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky, Rachmaninoff, Prokofiev. - M .: Forlaget "Komponist", 2009. - 340 s. ISBN 5-85285-324-0
↑ Rimsky-Korsakov A.N. Musical Treasures af Manuskriptafdelingen på Statens Offentlige Bibliotek opkaldt efter M.E. Saltykov-Shchedrin - Leningrad: Ed. Stat. folkebibliotek dem. Saltykov-Sjchedrin, 1938. - 112 s.
↑ Tjajkovskij, Pjotr Iljitj (1840-1893). Korrespondance med P. I. Yurgenson. T. 1 - M .: Muzgiz, 1938. - 384 s. - S. 240-242
↑ Service til russisk musik - // på lør. "Ved Pokrovsky-portene" - M .: Mosk. arbejder, 1997. - 221 s. ISBN 5-239-01933-9
↑ Ramazanova N. V., Ivanova M. G. Manuscripts of P. I. Tchaikovsky and the National Library of Russia
↑ Autografer af P. I. Tchaikovsky i midlerne fra Statens centrale museum for musikkultur opkaldt efter M. I. Glinka / comp. B. V. Dobrokhotov, V. A. - M .: GTsMMK im. M. I. Glinka, 1956. - 79 s.
↑ Husmuseet for Pyotr Tchaikovsky i Klin
↑ Skvirskaya T. Z. Autografer af P. I. Tchaikovsky i afdelingen for manuskripter på St. Petersburgs konservatorium
↑ Præsidentbibliotek - Autografer af P. I. Tchaikovsky
↑ RGALI f. 952 op. 1 enhed ryg 736
↑ Autograf af P. I. Tchaikovsky i Isabella Stewart Gardner Museum (Boston, USA)
↑ Manuskripter af Tjajkovskij og Nabokov hos Christie's
↑ Manuskript af Tchaikovsky suite solgt for en halv million dollars
↑ Weidman P.E. Academic Complete Works. Mødets sammensætning
↑ P. I. Tjajkovskij: Udgivelsen af de fuldstændige værker fortsætter
↑ Tjajkovskij: Åben verden. Komponistens håndskrevne arv. om projektet
↑ Musikværker
↑ Modest Tchaikovsky, 1973 .
↑ Litterær kreativitet . (ubestemt)
↑ Ainbinder, 2007 .
↑ Berberova, 1997 , s. 120.
↑ Laroche, 1973 .
↑ Napravnik, 1973 .
↑ Ainbinder, 2010 , s. 37-42.
↑ Zakharova O. I. Tchaikovsky læser Bibelen. - M . : Tidsskrift "Vores arv", 1990. - nr. 2 (14) . - S. 22-24 .
↑ Tjajkovskij - kritiker . (ubestemt)
↑ Pjotr Tjajkovskij, 1898 .
↑ Weidman, 2000 .
↑ Beskeden Tjajkovskij. bind 1, 1997 , del IV (1866-1877).
↑ Great Russian Encyclopedia, 1992 .
↑ Museum "P. I. Tjajkovskij og Moskva»
↑ Sokolov, 1994 , s. 269.
↑ Dedushkin A. Hus af tre komponister

Litteratur

"Pjotr Iljitsj Tjajkovskijs liv" i 3 bind (1903), kompileret af hans bror, forfatteren M.I. Tjajkovskijs , baseret på dokumenter gemt i Tjajkovskijs arkiv i Klin. Dette omfattede materialer fra Mordvinovs "Memorial Book of Lawyers of the 20th Issue" (St. Petersburg, 1894), Kashkins "Memoirs of P.I. Tchaikovsky" (Moskva, 1896) og avisartikler om Tchaikovskys skrifter. Genudgivet i 1997:
Tchaikovsky M. I. Pyotr Ilyich Tchaikovskys liv. I 3 bind. - M .: Algorithm, 1997. - T. 1. (1840-1877). - 510 sek.
Tchaikovsky M. I. Pyotr Ilyich Tchaikovskys liv. I 3 bind. - M .: Algorithm, 1997. - T. 2. (1877-1884). — 608 s.
Tchaikovsky M. I. Pyotr Ilyich Tchaikovskys liv. I 3 bind. - M .: Algorithm, 1997. - T. 3. (1885-1893). — 613 s.
Alshvang A. A. Tjajkovskij. - M., 1959.
Berberova N. N. Tjajkovskij. Biografi. - Sankt Petersborg. : Limbus Press, 1997.(1937 boggenoptryk)
Berberova N. N. Tjajkovskij. Historien om et ensomt liv . — Berlin, 1936.
Blinov N. O., Sokolov V. S. P. I. Tchaikovskys sidste sygdom og død. - Musik, 1994.
Davydov Yu. L. Klin-årene for Tchaikovskys arbejde. — M. : Mosk. arbejder, 1965. - 127 s.
Davydova K. Yu Tchaikovsky i Klin. (Maidanovo, Frolovskoye, Klin). - M. : Sov. Rusland, 1976. - 36 s.
Klimenko I. A. P. I. Tjajkovskij. Kort biografisk skitse. - M. , 1909, 1913.
Korganov V.D., Babayan A.S., Saradzhev K.S. Tchaikovsky i Kaukasus: ifølge hans dagbøger og breve, ifølge Tiflis aviser og ifølge personlige erindringer / V. D. Korganov; Forberedt til udgivelse af Statens offentlige bibliotek for armeniere. SSR dem. Myasnikyan; udgave af teksten af A. S. Babayan; almen udgave og indledende artikel af prof. K. S. Saradzheva. - Jerevan: Armgiz, 1940. -XVI, 119, [1] s., 1 inkl. l. portræt : illustration, portræt, fax. ; 20 cm
Orlova E. M. Pyotr Iljitsj Tjajkovskij. - M. , 1990.
Poznansky A. N. Pyotr Tchaikovsky. Biografi. I 2 bind. - Sankt Petersborg. : Vita Nova , 2009. - Vol. 2. - 624 s. - (Biografier). - 1100 eksemplarer. - ISBN 978-5-9389-8231-5 .
Poznansky A. N. Pyotr Tchaikovsky. Biografi. I 2 bind. - Sankt Petersborg. : Vita Nova , 2009. - Vol. 1. - 608 s. - (Biografier). - 1100 eksemplarer. - ISBN 978-5-9389-8229-1 .
Poznansky A. N. Tjajkovskijs selvmord: myte og virkelighed . - M . : Tidsskrift "Verb", 1993. - 192 s. — ISBN 5-87532-019-2 .
Poznansky A. N. Tjajkovskijs død. Legender og fakta. - Sankt Petersborg. : Komponist • St. Petersborg , 2007.
Poznansky A. N. Tjajkovskij. - M . : Young Guard , 2010. - 800 s. — (Vidunderlige menneskers liv). - ISBN 978-5-235-03347-4 .
Sokolov V.S. Tatyana Davydova i P.I. Tchaikovskys liv // Petersburg Musical Archive. Tchaikovsky: samling af artikler / komp. og hhv. udg. T. 3. Skvirskaya. - Sankt Petersborg. : Komponist , 2021. - V. 15 . - S. 206-317 . - ISBN 978-5-7379-0965-9 .
Tyumeneva G. Tchaikovsky og Ukraine. - K . : Mystetstvo, 1955. (ukrainsk)
Brown, David. Tjajkovskij: De tidlige år, 1840-1874. - N. Y .: W. W. Norton & Company, 1978. (engelsk)
Holden A. Tjajkovskij: En biografi. -N. Y.: Random House, 1995. -ISBN 0-679-42006-1. , 490 s. (engelsk); Russisk oversættelse M., 2003.
Warrack, John . Tjajkovskij. - N. Y. : Charles Scribners sønner, 1973., 287 s. (Engelsk)
Wiley, Roland John. Tjajkovskij. — Oxford University Press, 2009. 585 s. (Engelsk)
Pyotr Ilyich Tchaikovsky / Komp.: P. E. Vaidman , K. Yu. Davydova, I. G. Sokolinskaya. Ed. og intro. artikel af E. M. Orlova. Om. På ham. lang. K. Ruger. - Moskva: Musik - Leipzig: VEB Deutscher Verlag für Musik, 1978. - 20.000 eksemplarer. (tosproget udg.)

Artikler og erindringer

Erindringer om P. I. Tchaikovsky. - M. , 1962.
Erindringer om P. I. Tchaikovsky. - 2. udg. - M . : Musik, 1973. - 560 s.
Kashkin N. D. Pyotr Ilyich Tchaikovsky // Erindringer om P. I. Tchaikovsky. - 2. udg. - M . : Muzyka, 1973. - S. 417-425 .
Kündinger R. V. Klasser med unge Tchaikovsky // Erindringer om P. I. Tchaikovsky. - 2. udg. - M . : Muzyka, 1973. - S. 35-36 .
Laroche G. A. Memories of P. I. Tchaikovsky // Memories of P. I. Tchaikovsky. - 2. udg. - M . : Muzyka, 1973. - S. 42-53 .
Napravnik V. Z. Mine minder om Tchaikovsky // Erindringer om P. I. Tchaikovsky. - 2. udg. - M . : Muzyka, 1973. - S. 254-262 .
Poplavsky Yu. I. The last day of P. I. Tchaikovsky in Klin // Memories of P. I. Tchaikovsky. - 2. udg. - M . : Muzyka, 1973. - S. 373-381 .
Tchaikovsky M. I. Childhood years of P. I. Tchaikovsky // Erindringer om P. I. Tchaikovsky. - 2. udg. - M . : Muzyka, 1973. - S. 11-29 .
Erindringer om P. I. Tchaikovsky. - 4. udgave, Rev. - L. , 1980.
P. I. Tjajkovskij og Ukraine. - K. , 1991.
Ainbinder A. G. Tchaikovskys personlige bibliotek som en kilde til at studere hans kreative biografi // Bulletin of the Russian Academy of Sciences. Gnesins. - M. , 2007. - Nr. 2 .
Ainbinder A. G. P. I. Tjajkovskij i spejlet på sit bibliotek. - M . : Musikvidenskab, 2010. - Nr. 3 .
Amfiteatrov A. V. Møder med P. I. Tchaikovsky // "I dag". - 1933. - 12. november ( nr. 313 ).
Weidman P. E. Arkiv for P. I. Tchaikovsky: tekstuelle og biografiske studier. Kreativitet og liv : abstrakt af en doktorafhandling. - 2000.
Weidman P. E. Biografi om kunstneren: liv og værker // Petersburg Musical Archive. - Sankt Petersborg. , 1999. - Udgave. 3 .
Koptyaev A.P.P.I. Tchaikovsky // Historien om ny russisk musik i karakteristika. - Sankt Petersborg. , 1913. - Udgave. 1 .
Polotskaya E. E. Om årsagerne til skabelsen, træk og skæbne for P. I. Tchaikovskys "Short Textbook of Harmony" . - 2010. Arkiveret 20. februar 2015.
Polotskaya E.E.P.I. Tjajkovskij og dannelsen af komponistuddannelse i Rusland . – 2009.
Tchaikovsky M. I. Fra familieminder . — 1895.

Kreativitetsstudier

Alshvang A. A. Oplevelsen af at analysere arbejdet af P. I. Tchaikovsky (1864-1878). - M. - L. , 1951.
Arutyunov D. Værker af P.I. Tchaikovsky i løbet af analysen af musikværker . - Musik, 1989.
Baskin V.S. russiske komponister. T. 4.: P. I. Tjajkovskij . - Sankt Petersborg. : Marx, 1895. - 202 s.
Bogdanov-Berezovsky V.M. Tchaikovskys opera- og balletværker. - L.-M., 1940.
Glebov, Igor P. I. Tchaikovsky: hans liv og arbejde. — Side. , 1922.
Dolzhansky A. N. Tchaikovskys symfoniske musik: Udvalgte værker - 2. udg. - L . : Musik, 1981. - 208 s. — 15.000 eksemplarer.
Zhitomirsky DV Tchaikovskys symfoniske værk. - M. , 1936.
Orlova E. M. Romancer af Tjajkovskij. - M. - L. , 1948.
Protopopov V. V., Tumanina N. V. Tchaikovskys operaværker. - M. , 1957.
Rozanova Yu. P. I. Tchaikovsky: Lærebog i musik. universiteter // Russisk musiks historie. - M . : Musik, 1981. - T. II, bog 3. - 312 s.
Slonimsky Yu. I. P. I. Tchaikovsky og hans tids balletteater. - M. , 1956.
Tumanina N. V. Tchaikovsky: vejen til beherskelse 1840-1877. - M. , 1962.
Tumanina N. V. Tchaikovsky: stor mester 1878-1893. - M. , 1968.
Tsukkerman V. A. Udtryksgivende middel af Tjajkovskijs tekster. - M. , 1971.
Dobrokhotov B.V. , Kiselev V.A. Manuskripter af P.I. M. I. Glinka. — Directory bibliotek. - M. , 1955. - 98 s.
Petukhova S.A. Bibliografi over P.I. Tjajkovskij . - Litteraturindeks udgivet på russisk i 140 år (1866-2006). - M . : Statens Kunsthistoriske Institut, 2014. - 856 s. - ISBN 978-5-98287-081-0 .
Tematisk og bibliografisk indeks over værker af P. I. Tchaikovsky / Ed.-komp. Weidman P. E. , Korabelnikova L., Rubtsova V. - M .: “P. Yurgenson", 2006. - 1194 s. — ISBN 5-9720-0001-6 .
Tjajkovskij Pjotr Iljitj // Moskva. Encyklopædisk opslagsbog. — M .: Great Russian Encyclopedia , 1992.

Andet

Balabanovich E. Z. Chekhov og Tchaikovsky. Ed. 2. - M . : Moskovsky-arbejder, 1973. - 184 s. — 50.000 eksemplarer.
Sokolov V. S. Antonina Tchaikovskaya: Historien om et glemt liv. - Musik, 1994.
K. P. Pobedonostsev og hans korrespondenter: Breve og noter / forord af M. N. Pokrovsky . - M. - Side. : Gosizdat, 1923. - Bind 1, halv bind 1.

Links

Hjemmeside om Pyotr Ilyich Tchaikovsky . (ubestemt)
Et websted med detaljerede oplysninger om Tchaikovsky og hans arbejde (engelsk) .
Stedet for Pjotr Iljitsj Tjajkovskijs museumsgods i Votkinsk . (ubestemt)
Tjajkovskij Pjotr Iljitj . Hjemmeside " Russisk biografisk ordbog ". (ubestemt)
Foredrag af L. Desyatnikov om Tjajkovskij (2015). (ubestemt)
Gay Love-Letters fra Tchaikovsky til hans nevø Bob Davidov .
Musikanalyse . Aspekter om seksualitet og struktur i de senere symfonier af Tchaikovsky (engelsk) .
Brev fra P. I. Tjajkovskij til N. F. von Meck fra Firenze med programmet for den fjerde symfoni (1878). Arkiveret fra originalen den 16. april 2013. (ubestemt)

Foto, video og lyd

Tematiske steder

Ordbøger og encyklopædier

Slægtsforskning og nekropolis

I bibliografiske kataloger

BIBSYS: 90142966
BNC : a11599534
BNE : XX4578529
BNF : 13900329p
CALIS : n2004475014
CiNii : DA02705357
CONOR : 10926947
EGAXA : vtls003986859
GND : 118638157
GTAA : 162070
ICCU : CFIV121214
ISNI : 0000 0001 2144 9518
J9U : 987007268716305171
LCCN : n79072979
LNB : 000034621
NDL : 00435632
NLC : : 000173353
NKC : jn19981002507
NLA : 36131318
NLG : 65846 , 176782
NLP : A11791627
NSK : 000101373
NTA : 068877110
NUKAT : n97015197
PTBNP : 142629
RSL : 000084170
LIBRIS : rp3525690cjjjhr
SUDOC : 027780090
VcBA : 495/60439
VIAF : 99258155 , 671159233903703370048
WorldCat VIAF : 99258155 , 671159233903703370048
RNB : 7710326 , 7710327

Peter Iljitsj Tjajkovskij

Kunstværker

operaer