Tidlig nederlandsk maleri
Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 29. april 2022; verifikation kræver 1 redigering .| Tidlig nederlandsk maleri | |
|---|---|
| Aktivitetsområde | male- og tegnekunst [d] |
| Stat | |
| Beliggenhed | |
| datoen for begyndelsen | 1420'erne |
| udløbsdato | 1560'erne |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Tidlig nederlandsk maleri (sjældent gammelt nederlandsk maleri ) er en af stadierne i den nordlige renæssance , en æra i nederlandsk og især flamsk maleri , der dækker omkring et århundrede i europæisk kunsts historie, startende fra andet kvartal af det 15. århundrede. Sengotisk kunst er på dette tidspunkt erstattet af den tidlige renæssance . Hvis sengotik, efter at have optrådt i Frankrig , skabte et universelt kunstsprog, som mange hollandske malermestre også bidrog til, så blev der i den periode, der er beskrevet på Hollands territorium, dannet en klart genkendelig selvstændig malerskole, som var præget af en realistisk skrivemåde, som primært kom til udtryk i portrætgenren .
Historisk baggrund
Siden det 14. århundrede er der sket kulturelle og sociologiske ændringer i disse områder: sekulære lånere er kommet for at erstatte kirken som hovedkunden af kunstværker . Holland som kunstcenter begyndte at skubbe kunsten fra den sengotiske kunst tilbage ved det franske hof.
Holland var også forbundet med Frankrig af det almindelige burgundiske dynasti , så flamske, vallonske og hollandske kunstnere fandt let arbejde i Frankrig ved hoffet i Anjou , Orleans , Berry og den franske konge selv. Limburg-brødrene fra Geldern , som var fremragende mestre i international gotik, var hovedsagelig franske kunstnere. Med sjældne undtagelser i Melchior Bruderlams skikkelse var der kun malere af lavere rang tilbage i deres hjemland, i Holland.
Efter slaget ved Agincourt i 1415 og hertugen af Berrys død vendte Jean af Valois , Filip den Gode , hertug af Bourgogne , tilbage til Flandern. Det burgundiske hof, som flyttede med ham til Flandern, skabte de bedste betingelser for lokale kunstnere til at arbejde i deres hjemland. Behovet for at rejse til Frankrig forsvandt. Regionale kunstskoler begyndte at dannes. Hvis tidligere beherskelsen af de exceptionelle talenter fra Jean de Bondol , Jean Maluel eller brødrene Limbourg voksede på jorden af den "internationale stil", nu er de fransk-flamske kunstnere blevet hollandske. Erwin Panofsky talte endda om "repatrieringen af det flamske geni" . Den nye generation af nederlandske kunstnere forlod det universelle sprog i gotiske former og betragtes derfor som en specifik nederlandsk skole.
Rigdommen af indkøbscentre spillede en rolle i denne udvikling, de førende kunstværksteder var nu meget tæt på. De flamske og brabanske byers storhedstid Brügge , Antwerpen , Gent , Bruxelles , Ypres , Mechelen og Leuven gjorde det muligt for de lokale rige at konkurrere på lige fod med fyrsterne , ikke ringere end dem, hverken i rigdom eller magt. Denne tredje gruppe af kunder og lånere, sammen med adelen og kirken, påvirkede valget af emner til malerier. Men også religiøse kunstværker, som for eksempel altermalerier , bestilte kirken ofte ikke direkte, men modtog fra købmandslaug.
Takket være de bestillinger af malerier, der blev vist til repræsentative formål i hjemmene, opstod en helt ny kunstgenre - portrætter, som indførte et element af individualisering i kunsten, der fuldt ud svarede til tidens diktater.
Karakteristika
I det 15. århundrede dukkede deres egen kunstskole op ved domstolene til hertugerne af Bourgogne i Dijon , Brugge og Tournai , der kombinerede gotisk og renæssance. Nogle kunsthistorikere ser dens rødder i den fransk-flamske bogminiature, for eksempel i værket af Jean Pucel eller brødrene Limbourg.
Disse malerier adskiller sig markant fra deres gotiske forgængere i deres nærmest fotografiske realisme. Impulsen fra den tidlige og modne italienske renæssance, kombineret med lokale traditioner, førte til dannelsen af et selvstændigt, helt nyt kunstnerisk sprog. Den hollandske opmærksomhed på naturen kom til udtryk i landskabsmaleriet . Først blev middelalderens maleriers gyldne baggrund erstattet af realistiske landskaber, og derefter blev landskabet en selvstændig genre i kunsten.
Nøjagtigheden i observationen af naturfænomener udvides til afbildningen af den menneskelige krop. Billedet af nøgne Adam og Eva på Gent-alteret af Jan van Eyck er kendetegnet ved en naturlighed, der ikke er set siden oldtiden . I modsætning til italienske kunstnere, der var glade for anatomiske detaljer i deres nøgenbilleder, studerede Jan van Eyck overfladen og bevægelsen af den menneskelige krop og reflekterede til mindste detalje i sine værker.
Nyheden i det tidlige nederlandske maleri bestod på den ene side i en detaljeret beskrivelse af genstandes overflader, og på den anden side i plasticitet , opnået gennem nøjagtigt bemærkede og vellykket anvendte lyseffekter. Den nye stil var baseret på en ny maleteknik - olie .
Før Robert Campin og van Eycks var både hollandsk og flamsk maleri orienteret mod den internationale gotik , som mere almindeligt omtales som den "smukke" eller "bløde stil". Selv de største mestre kunne ikke helt frigøre sig fra denne indflydelse i lang tid, langstrakte figurer og klæder rige på folder vidner tydeligt om ældre billedtraditioner. Generelt er det tidlige nederlandske maleri før det 15. århundrede i øjeblikket kun lidt opmærksomhed. Malerierne betragtes som provinsielle og andenrangs, med mange kunsthistoriske publikationer, der kun overvejer tidligt nederlandsk maleri fra Flehmalmesteren og fremefter .
Ved begyndelsen af det tidlige nederlandske maleri, forstået i snæver forstand, er Jan van Eyck, som i 1432 afsluttede arbejdet med sit hovedmesterværk - Gent-altertavlen . Selv samtidige betragtede Jan van Eycks og andre flamske kunstneres arbejde som "ny kunst", noget helt nyt. Kronologisk udviklede det gamle nederlandske maleri sig omtrent samtidig med den italienske renæssance.
Med portrættets fremkomst blev det sekulære, individualiserede tema for første gang maleriets hovedmotiv. Genremalerier og stilleben fik først deres gennembrud i kunsten i den nederlandske barokperiode i det 17. århundrede. Den borgerlige karakter af det tidlige nederlandske maleri taler om fremkomsten af New Age . I stigende grad, ud over adelen og gejstligheden , optrådte rige adel og købmænd som kunder. Personen på malerierne var ikke længere idealiseret. Før beskueren dukker rigtige mennesker op med alle deres menneskelige fejl. Rynker, poser under øjnene - alt uden udsmykning var naturligt afbildet på billedet. Helgenerne boede ikke længere udelukkende i kirker, de gik også ind i byboernes huse.
Kunstnere
En af de allerførste repræsentanter for de nye kunstneriske synspunkter, sammen med Jan van Eyck, betragtes som Mesteren af Flemal , som i øjeblikket er identificeret som Robert Campin . Hans hovedværk er bebudelsens altertavle (eller triptykon) (også kendt som Merode-altertavlen ; omkring 1425), nu i Cloisters Museum i New York .
I lang tid har der været tvivl om selve eksistensen af Jan van Eycks bror Hubert . Den seneste forskning har vist, at Hubert van Eyck, kun nævnt i nogle få kilder, blot var en middelmådig kunstner fra Gent-skolen, som hverken havde et familieforhold eller nogen anden relation til Jan van Eyck.
Rogier van der Weyden , som sandsynligvis har deltaget i arbejdet med Merode-triptykonen, anses for at være Campins elev . Til gengæld påvirkede han Dirk Boats og Hans Memling . Memlings samtidige var Hugo van der Goes , første gang nævnt i 1465 .
Den mest mystiske kunstner i denne tid skiller sig ud fra denne serie Hieronymus Bosch , hvis arbejde endnu ikke har fået en entydig fortolkning.
Ved siden af disse store mestre fortjener tidlige nederlandske kunstnere som Petrus Christus , Jan Provost , Colin de Koeter , Albert Bouts , Goswin van der Weyden og Quentin Massijs omtale .
Et slående fænomen var værket af kunstnere fra Leiden: Cornelis Engelbrechtsen og hans elever Artgen van Leyden og Lucas van Leyden .
Indtil nu har kun en lille brøkdel af de tidlige nederlandske kunstneres værker overlevet . Utallige malerier og tegninger blev ofre for ikonoklasme under reformationen og krigene. Derudover blev mange værker alvorligt beskadiget og trængte til en kostbar restaurering. Nogle værker har kun overlevet i kopier, mens de fleste er gået tabt for altid.
De tidlige hollænderes og flamlænders arbejde er repræsenteret på de største kunstmuseer i verden. Men nogle altre og malerier er stadig på deres gamle steder - i kirker, katedraler og slotte, som for eksempel Gent-alteret i St. Bavo-katedralen i Gent. Du kan dog nu kun se på det gennem tykt panserglas.
Indflydelse
Italien
I renæssancens fødeby, i Italien, nød Jan van Eyck stor respekt. Et par år efter kunstnerens død kaldte humanisten Bartolomeo Fazio endda van Eyck "en prins blandt århundredets malere . "
Mens de italienske mestre brugte komplekse matematiske og geometriske værktøjer, især perspektivsystemet, formåede flamlænderne at vise "virkeligheden" korrekt uden meget, som det ser ud til, vanskeligheder. Handlingen i malerierne foregik ikke længere som i gotikken på samme tid på samme scene. Lokalerne er afbildet i overensstemmelse med perspektivets love, og landskaber er ophørt med at være en skematisk baggrund. En bred, detaljeret baggrund leder øjet til det uendelige. Og tøj og møbler og møbler blev vist med fotografisk nøjagtighed.
Den flamske måde ( italiensk maniera Fiamminga ) havde en enorm indflydelse på kunsten til den italienske Quattrocento . Antonello da Messina blev endda i lang tid betragtet som en direkte elev af Jan van Eyck. Italienske kunstsamlere bestilte talrige malerier fra nordlige mestre, lånere gav unge kunstnere mulighed for at studere i flamske værksteder.
Van Eyck har længe været betragtet som ophavsmanden til oliemaleriet . Faktisk er hans malerier lavet i blandede medier: traditionelt tempera suppleres med elementer af olieteknik. Mesteren brugte også terpentinolier (hvid lak) som astringerende middel . På grund af dem tørrer malingen meget hurtigere og får en større saftighed af farve. Disse innovationer blev hurtigt opfanget af andre europæiske kunstnere.
Sammen med den fantastiske rigdom af farver var italienerne især imponeret over flamlændernes "indre fromhed". Humanismen satte sit præg på italiensk maleri, den nordlige kunst formåede at kombinere naturalisme med dyb religiøsitet.
Tyskland
Den nye kunstneriske retning, der i næsten to århundreder skulle afgøre europæisk kunsts skæbne sammen med italiensk maleri, trængte naturligvis også ind i nabolandet Tyskland . Giorgio Vasari anså endda Albrecht Dürer og hans forgænger Martin Schongauer for at være flamlændere. Faktisk er begge kunstneres arbejde umuligt at forestille sig uden den hollandske indflydelse.
Dürer studerede hos Michael Wohlgemuth , som igen var elev af Hans Pleidenwurff og var stærkt påvirket af den nederlandske maleteknik. I 1520-1521 , under sine rejser i Nederlandene, havde Nürnbergs store søn mulighed for at lære flamsk kunst på stedet.
Et af de tidligste tyske malerier i flamsk stil anses for at være Wasserfass Golgata . Den burgundisk-flamske indflydelse er endnu mere udtalt hos Stefan Lochner . På grund af dens territoriale nærhed var Köln og Nedre Rhin -regionen særligt stærkt påvirket af nederlandsk kunst. I 1455 bestilte en repræsentant for adelen i Köln , Goddert von dem Wasserfass , Rogier van der Weyden "Columba-alteret" (ellers "De tre kongers alter" ), som i øjeblikket opbevares i Alte Pinakothek München .
Spanien
Det første bevis på udbredelsen af nordlige maleteknikker i Spanien findes i kongeriget Aragon , som omfattede Valencia , Catalonien og De Baleariske Øer . Kong Alphonse V sendte sin hofmaler Louis Dalmau til Flandern tilbage i 1431 . I 1439 flyttede kunstneren fra Brugge , Luís Alimbrot, Lodewijk Allyncbrood, til Valencia med sit værksted . Jan van Eyck besøgte sandsynligvis Valencia allerede i 1427 som en del af en burgundisk delegation.
Valencia, på det tidspunkt et af Middelhavets mest betydningsfulde centre, tiltrak kunstnere fra hele Europa. Ud over de traditionelle kunstskoler i den "internationale stil" var der værksteder, der arbejdede i både den flamske og italienske stil. Den såkaldte " spansk-flamske " kunstretning udviklede sig her , hvis hovedrepræsentanter er Bartolome Bermejo , Jaime Uge og Rodrigo de Osona .
I kongeriget Castilien viste indflydelsen fra det nordlige maleri sig også ret tidligt. Men lokale kunstnere brugte fyrretræ paneler i stedet for konventionel eg som grundlag for deres malerier , og stadig foretrak tempera . Et karakteristisk træk ved maleriet af Castilien og Aragon er "spildet" i brugen af bladguld og guldpulver. Et andet træk er den rige udsmykning og omfanget af spanske retabloer .
De castilianske konger ejede flere berømte værker af Rogier van der Weyden, Hans Memling og Jan van Eyck. Derudover blev den besøgende kunstner Juan de Flandes ("Jan af Flandern", efternavn ukendt), hofportrætmaler af dronning Isabella, som lagde grunden til den realistiske skole for spansk hofportræt.
Portugal
En selvstændig malerskole opstod i Portugal i anden halvdel af det 15. århundrede i hofmaleren Nuño Gonçalves ' værksted i Lissabon . Denne kunstners arbejde er fuldstændig isoleret: han synes hverken at have haft forgængere eller tilhængere. Den flamske indflydelse mærkes især i hans polytykon Saint Vincent .
Litteratur
- Somov A. I. Hollandsk maleri // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron : i 86 bind (82 bind og 4 yderligere). - Sankt Petersborg. , 1890-1907.
- Hans Belting/Christiane Kruse: Die Erfindung des Gemäldes: Das erste Jahrhundert der niederländischen Malerei . — München, 1994
- Till-Holger Borchert (Hg.): Jan van Eyck und seine Zeit. Flamische Meister und der Süden 1430-1530. Ausstellungskatalog Brügge, Stuttgart 2002. Darmstadt 2002.
- Bodo Brinkmann: Die flämische Buchmalerei am Ende des Burgunderreichs. Der Meister des Dresdner Gebetbuchs und die Miniaturisten seiner Zeit. Turnhout 1997. ISBN 2-503-50565-1
- Birgit Franke, Barbara Welzel (Hg.): Die Kunst der burgundischen Niederlande. Ene Einführung. Berlin 1997. ISBN 3-496-01170-X
- Max Jakob Friedländer: Altniederländische Malerei. 14 Bde. Berlin 1924-1937.
- Erwin Panofsky: Die altniederländische Malerei. Ihr Ursprung und Wesen. Übersetzt und hrsg. von Jochen Sander og Stephan Kemperdick. Köln 2001. ISBN 3-7701-3857-0 (Original: Early Netherlandish Painting. 2 Bde. Cambridge (Mass.) 1953)
- Otto Pächt: Van Eyck, die Begründer der altniederländischen Malerei. München 1989. ISBN 3-7913-1389-4
- Otto Pächt: Altniederländische Malerei. Von Rogier van der Weyden af Gerard David. Hrsg. af Monika Rosenauer. München 1994. ISBN 3-7913-1389-4
- Jochen Sander, Stephan Kemperdick: Der Meister von Flémalle und Rogier van der Weyden: Die Geburt der neuzeitlichen Malerei: Eine Ausstellung des Städel Museums, Frankfurt am Main und der Gemäldegalerie der Staatlichen Museen zu Berlin , Ostfildern: Hatje Cantz Verlag, 2008
- Norbert Wolf: Trecento und Altniederländische Malerei. Kunst-Epochen, Bd. 5 (Reclams Universal Bibliothek 18172). ISBN 3-15-018172-0
Se også
Links
- Artiklen er skrevet ud fra materialerne i artiklen af samme navn på den tyske Wikipedia
Wikimedia Commons har medier relateret til tidlige nederlandske malere
