Merovingerkunst

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 2. marts 2021; checks kræver 3 redigeringer .
Merovingerkunst
Dato for stiftelse / oprettelse / forekomst 5. århundrede
kultur francs [1]
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Merovingerkunst  er kunsten fra det frankiske merovingerdynasti , som herskede i det 5.-8. århundrede på det moderne Frankrigs territorium og en del af Tyskland. Denne periode i europæisk kunst går kronologisk forud for den karolingiske renæssance .

Merovingerkunst kombinerede traditionerne fra senantik, gallo-romersk kunst samt barbarisk kunst (såsom den såkaldte " dyrestil ").

Arkitektur

Foreningen af ​​det frankiske rige under Clovis I (465-511) og hans efterkommeres styre faldt sammen med behovet for at bygge kirker, især klosterkirker, da de blev set som en højborg for merovingermagten, styrket af frankernes dåb . Kirkebygningsplaner fortsatte ofte i traditionen med romerske basilikaer , men afspejlede påvirkninger fra forskellige stilarter, selv fra Syrien og Armenien. I den østlige del af riget var de fleste bygninger af træ; brugen af ​​sten til meningsfuldt byggeri var mere almindelig i vest og syd, som senere blev annekteret til riget.

Naturligvis er de fleste af de vigtigste katedraler og kirker blevet genopført flere gange gennem århundreder, dog har arkæologien gjort det muligt at rekonstruere mange merovingerske byggeplaner. Beskrivelsen i værket af biskop Gregor af Tours " Frankernes historie " af basilikaen St. Martin, som blev bygget i Tours og St. Perpetuis (biskop 460-490) i begyndelsen af ​​den merovinske periode på det tidspunkt d. udkanten af ​​de frankiske lande, gør, at man fortryder, at bygningen ikke er blevet bevaret. Basilikaen var ifølge hans beskrivelse en af ​​de smukkeste merovingerbygninger med 120 marmorsøjler, tårne ​​på østsiden og flere mosaikker.

Se artiklen St. Martin's Basilica (Tours)

St. Martins Basilika havde en lodret accent, et komplekst indre rum og en rig ydre silhuet, som alle senere skulle blive karakteristiske træk ved den romanske stil [2] . Et træk ved Sankt Martins basilika, der er blevet et træk ved frankisk kirkelig arkitektur, er placeringen af ​​helgenens sarkofag eller relikvieskrin på en sokkel eller apsis, så den kan ses bag alteret. Den romerske tradition kendte ikke sådanne frankiske nyskabelser [3] .

Peterskirken i franske Vienne  er det eneste eksempel på en bygning, der har bevaret disse træk den dag i dag. En række andre bygninger, der beskrives som havende disse funktioner, er nu tabt: de merovingerske fundamenter af Saint-Denis-klosteret , Saint Gereon-kirken i Köln og Saint-Germain-des-Prés- klosteret i Paris.

Adskillige små bygninger har overlevet til vor tid, som er gået af mode, men ikke er blevet genopført. I provencalsk Aix-en-Provence , Riese og Fréjus er tre ottekantede dåbskapelle, dækket af kupler placeret på søjler, bevaret, hvilket indikerer en orientalsk indflydelse på dem (især minder dåbskapellet i Riez om dåbskapellet i St. George i Izra , Syrien ). Johannes Døberens dåbskapel i Poitiers (VI århundrede) adskiller sig væsentligt fra de provencalske dåbskapelle , som har en rektangulær form med tre apsis på siderne. Den oprindelige bygning har sandsynligvis undergået talrige ændringer, men har bevaret den merovingerske stil i udsmykningen (marmorkapitæler ) .

Af de talrige krypter har kun få overlevet: krypterne i kirken St. Severin i Bordeaux , St. Laurent i Grenoble og klosteret Notre Dame i Jouard (7. århundrede).

I det 7. århundrede havde merovingerske håndværkere et godt ry - for eksempel blev de inviteret til England for at genoprette glaskunsten (som gik tabt i Nordeuropa efter Romerrigets sammenbrud ) og for at bygge lokale kirker [4] . Merovinger-murere brugte i vid udstrækning opus gallicum-teknikken (at lave huller i stenen, hvori bygningens træelementer så blev indsat) og bragte den til England, og efter normannernes erobring af England bragte de allerede denne teknik til Italien .

Kunst og kunsthåndværk

Merovingertidens dekorative og brugskunst er kendetegnet ved en kombination af sene antikke tendenser med træk fra " dyrestilen ". De foretrukne materialer af barbariske håndværkere gennem den tidlige middelalder var guld og gennemsigtige mineraler af rige og levende farver, især rød og blå; en af ​​de mest almindelige sten brugt i frankiske smykker var rød granat - almandine [5] . Et ikke mindre hyppigt anvendt materiale var glaspasta, også af klare farver, mest rødt. En almindelig teknik for de fleste germanske folk er skabelsen af ​​en guldgenstand med mange celler med indsatser af ædel- og halvædelsten eller glaspasta. Nogle gange blev glaspasta-indsatser brugt i kombination med ædelsten som tilsvarende dekorative elementer i ét stykke.

Smykker fra den merovingerske periode er hovedsageligt repræsenteret af brocher af forskellige former (skiveformede, ringformede, zoomorfe), bæltespænder, ringe og elementer af hestesele. Mere beskedne dekorationer blev lavet af bronze og rødt glas, nogle gange med forgyldning eller individuelle guldelementer.

Noter

  1. Hicks C. M. , Bristocke H. Merovingian // The Oxford Companion to Western Art - Oxford University Press , 2003. - ISBN 978-0-19-172759-7 - doi:10.1093/ACREF/9780198662037.000
  2. VI Atroshenko og Judith Collins, The Origins of the Romanesque' (Lund Humphries, London) 1985, s. 48. ISBN 0-85331-487-X
  3. Werner Jacobsen, 'Helgengrave i frankisk kirkearkitektur' 'Speculum' 72 '. 4 (oktober 1997: 1107-1143).
  4. Bede . Livet af de hellige abbeder i Wearmouth og Jarrow
  5. Yury Yudaev. Barbarernes besøg: Merovingertiden - Europa uden grænser. Udstilling på Pushkin Museum im. A. S. Pushkin  // Deco. - M. , 2007. - Nr. 2 . - S. 7-12 . — ISSN 18160190 .
  6. Valget af dyr er sandsynligvis dikteret af byzantinsk eller gammel indflydelse, da påfuglen ikke findes i det nordlige Frankrig, hvor brochen blev fremstillet.

Litteratur