Superflad

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 15. marts 2021; checks kræver 16 redigeringer .
superflad
Dato for stiftelse / oprettelse / forekomst 2000
Grundlægger Murakami, Takashi
Stat
Blev påvirket af manga , anime og Lolicon
Opdager eller opfinder Murakami, Takashi

Superflat er et udtryk opfundet af den moderne japanske kunstner Takashi Murakami for at beskrive hans stil .

Udtrykket "superflat" blev skabt for at forklare det nye visuelle sprog, der aktivt bruges af en generation af unge japanske kunstnere. Takashi Murakami begrunder det sådan: ”Jeg tænkte på realiteterne i japansk tegning og maleri, og hvordan de adskiller sig fra vestlig kunst. For Japan er følelsen af ​​fladhed vigtig. Vores kultur er ikke 3D. De 2D-former, der er etableret i historisk japansk maleri , er beslægtet med det enkle, flade visuelle sprog i moderne animation , tegneserier og grafisk design ."

Oversigt

Udtrykket "superflat" refererer ifølge Takashi Murakami til forskellige fladtrykte former inden for japansk grafik, animation, popkultur og billedkunst, samt "forbrugerkulturens smålige tomhed i Japan" [1] . Udtrykket blev hurtigt overtaget af amerikanske kunstnere, som udviklede det og skabte en hybrid kaldet "SoFlo Superflat" [2] .

Bevægelsens kunstnere omfatter normalt folk som Chiho Aoshima, Mahomi Kunikata, Sayuri Michima, Yoshitomo Nara , Aya Takano og Takashi Murakami [3] [4] . Derudover har nogle anime- og mangakunstnere udstillet deres arbejde på superflade udstillinger, især Koji Morimoto og Hitoshi Tomizawa, forfatter til " Aliens in School No. 9 " og Milk Closet .

Murakami definerer superflad i bred forstand, da emnet er meget forskelligt. Nogle værker er viet til forbruger- og seksuel fetichisme, som blev udbredt i efterkrigstidens japanske kultur: dette omtales ofte som lolicon , parodieret, for eksempel af Hammaru Machinos værker. Disse værker er en udforskning af otaku- seksualitet gennem groteske og/eller forvrængede billeder. Andre værker er mere relateret til frygten for at blive voksen. For eksempel byder Yoshitomo Naras værk ofte på legende graffiti i gammel japansk ukiyo-e , udført på en barnlig måde. Endelig fokuserer nogle værker på otakus grundlæggende ønsker og forhåbninger og er karakteristiske for den generelle japanske kultur efter krigen. Murakami selv var påvirket af instruktører som Hideaki Anno [5] .

Den japanske billedhugger Bom er også tæt knyttet til bevægelsen. Han deltog i den allerførste superflatistiske udstilling, og hans arbejde, baseret på eksisterende bishōjo-anime-karakterer , har været vist i mange gallerier, inklusive hans soloudstilling på Kaikai Kiki [6] .

Noter

  1. artnet.com Magazine Features - Superflat . www.artnet.com Hentet 28. august 2019. Arkiveret fra originalen 27. januar 2021.
  2. Kitty Hauser, Superflat: Kitty Hauser på fanfare Arkiveret 8. december 2008 på Wayback Machine , ArtForum , oktober 2004.
  3. Superflad . artnet.com (14. januar 2001). Hentet 27. oktober 2015. Arkiveret fra originalen 27. januar 2021.
  4. Little Boy: The Arts of Japan's Exploding Subculture (link utilgængeligt) . japansociety.org (8. april 2005). Hentet 27. oktober 2015. Arkiveret fra originalen 4. oktober 2015. 
  5. Frenchy Lunning, Emerging Worlds of Anime and Manga , University of Minnesota Press, 2006, s. 133. ISBN 0-8166-4945-6
  6. Chen, Aric. " Candy Man Arkiveret 15. juli 2017 på Wayback Machine ." Tip Fashion Magazine . maj 2007. Besøgt 9. marts 2009.

Bibliografi

Links