Bosch, Jerome

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 17. januar 2022; checks kræver 12 redigeringer .
Hieronymus Bosch
nederl.  Jheronimus Bosch

Portræt af Bosch omkring 1550. Blyant, sangvin , 41×28 cm Kommunebibliotek. Arras.
Navn ved fødslen Jeroen Antonison van Aken
Aliaser Aeken, Hieronymus van; Aken, Hieronymus van; Aken, Jeroen Anthoniszoon van; Aken, Jheronymus van; Aquen, Jheronimus; Bos, Jeronimus
Fødselsdato omkring 1450
Fødselssted 's- Hertogenbosch , Burgundiske Holland
Dødsdato 9. august 1516( 1516-08-09 )
Et dødssted 's- Hertogenbosch , Habsburg Holland
Borgerskab Burgundiske Holland og Habsburg Holland
Genre religiøst maleri [1] , genremaleri [1] , historiemaleri [1] og portræt [1]
Stil Nordrenæssance
Autograf
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Jeroen Antonison van Aken ( hollandsk.  Jeroen Anthoniszoon van Aken ; bedre kendt som Hieronymus Bosch [2] ( hollandsk.  Jheronimus Bosch , hollandsk:  [ ɦijeːˈroːnimʏz ˈbɔs]  ( lyt )  ; lat.  Hieronymus Bosch ) ; omkring 14650 - 151 herditary hollandsk kunstner , en af ​​de største mestre i den nordlige renæssanceperiode . Af kunstnerens arbejde har omkring ti malerier og tolv tegninger overlevet [3] . Han blev ordineret til medlem af Vor Frue Broderskab ( hollandsk.  Illustre Lieve Vrouwe Broederschap ; 1486); betragtes som en af ​​de mest gådefulde malere i den vestlige kunsts historie . I Boschs hjemby, hollandske 's- Hertogenbosch , er der åbnet et Bosch kreativt center , som præsenterer kopier af alle hans værker .

Biografi

Jeroen van Aken blev født omkring 1450 i 's- Hertogenbosch ( Brabant ). Familien van Aken, der stammer fra den tyske by Aachen , har længe været forbundet med malerbranchen  - kunstnerne var Jan van Aken (bedstefar til Bosch, d. 1454 [4] ) og fire af hans fem sønner, herunder Jeromes far, Anthony . Da der ikke vides noget om Boschs udvikling som kunstner, antages det, at han fik sine første malertimer i familieværkstedet.

Bosch boede og arbejdede hovedsageligt i sit hjemland 's-Hertogenbosch, som på det tidspunkt var en del af hertugdømmet Bourgogne , og nu er det administrative centrum for provinsen Nord-Brabant i Holland. Den første omtale af Bosch i arkivdokumenter refererer til 1474, hvor han kaldes Jheronimus [4] .

Ifølge oplysninger om kunstnerens liv, bevaret i byarkivet, døde hans far i 1478, og Bosch arvede hans kunstværksted. Van Aken-værkstedet udførte en bred vifte af bestillinger - primært vægmalerier, men også forgyldning af træskulpturer og endda fremstilling af kirkeredskaber . "Hieronimus maleren" (ifølge et dokument fra 1480) tog et pseudonym for det forkortede navn på sin hjemby - Den Bosch - i perioden med magtskifte i landet: efter Karl den Dristiges død (1477) i de burgundiske Nederlande i 1482 overgået fra Valois til Habsburgerne [4] .

Ægteskab

Omkring 1480 gifter kunstneren sig med Aleith Goyarts van der Meervene, som han tilsyneladende kendte fra barndommen. Hun kom fra en velhavende købmandsfamilie i 's-Hertogenbosch. Gennem dette ægteskab bliver Bosch en indflydelsesrig borger i sin hjemby. De havde ikke børn.

Vor Frue Broderskab

I 1486 sluttede han sig til Vor Frue Broderskab (“Zoete Lieve Vrouw”), et religiøst samfund, der opstod i 's-Hertogenbosch i 1318 og bestod af både munke og lægmænd . Broderskabet, dedikeret til Jomfru Maria -kulten , var også involveret i velgørenhedsarbejde . I arkivdokumenter nævnes Boschs navn flere gange: som maler blev han betroet forskellige ordrer, fra udsmykning af festlige processioner og rituelle sakramenter fra Broderskabet til maling af alterdørene til Broderskabets kapel i katedralen St. John (1489, tabt) eller endda modeller af en kandelaber .

I 1497 døde hans ældre bror Gossen van Aken . I 1504 modtog Bosch en ordre fra guvernøren i Nederlandene, Filip den smukke , om den sidste dom -triptykon . [fire]

Død

Maleren døde den 9. august 1516, begravelsen foregik i katedralens omtalte kapel . Højtideligheden af ​​denne ceremoni bekræfter Boschs tætteste forbindelse med Vor Frue Broderskab.

Seks måneder efter Boschs død uddelte hans kone til arvingerne, hvad der var tilbage efter kunstneren. Der er al mulig grund til at tro, at Hieronymus Bosch aldrig ejede nogen fast ejendom. Boschs kone overlevede sin mand med 3 år.

Om Boschs arbejde

Hvem ville have været i stand til at fortælle om alle de fantastiske og mærkelige tanker, der vandrede i hovedet på Hieronymus Bosch, som han formidlet med en pensel, og om de spøgelser og helvedesmonstre, der ofte skræmte mere end glædede beskueren!

Karel van Mander . "Livet for bemærkelsesværdige hollandske og tyske malere" [5]

Boschs kunst har altid haft en enorm tiltrækningskraft. Tidligere troede man, at djævelskabet i malerierne af Bosch kun var beregnet til at underholde publikum, for at kildre deres nerver, som de groteske figurer, som mestrene fra den italienske renæssance vævede ind i deres ornamenter .

Moderne videnskabsmænd er kommet til den konklusion, at Boschs arbejde har en meget dybere mening, og har gjort mange forsøg på at forklare dets betydning, finde dets oprindelse og give det en fortolkning. Nogle anser Bosch for at være noget i retning af en surrealist fra det 15. århundrede, der udtrak sine hidtil usete billeder fra dybet af underbevidstheden , og ved at kalde hans navn, husker han uvægerligt Salvador Dali . Andre mener, at Boschs kunst afspejler middelalderlige " esoteriske discipliner " - alkymi , astrologi , sort magi . Atter andre forsøger at forbinde kunstneren med forskellige religiøse kætterier , der eksisterede i den æra. [6] Ifølge Frenger var Bosch medlem af Den Frie Ånds Broderskab , hvis tilhængere også blev kaldt Adamitter , en kættersk sekt, der opstod i det trettende århundrede, men som blomstrede i hele Europa flere århundreder senere. Denne hypotese afvises dog af de fleste videnskabsmænd, da der ikke er beviser, der bekræfter eksistensen af ​​en sekt i Holland under Boschs liv [7] .

Hans teknik kaldes alla prima . Dette er en oliemalingsteknik, hvor de første streger skaber den endelige tekstur. Baseret på resultaterne af moderne undersøgelser af Boschs arbejde tilskriver kunsthistorikere 25 malerier og 9 tegninger til Hieronymus Bosch' overlevende arv. Malerier er triptykoner , fragmenter af triptyker og separate, selvstændige malerier. Kun syv af Boschs kreationer er signerede. Historien har ikke bevaret de originale navne på de malerier, som Bosch gav til sine kreationer. De navne, vi kender, blev tildelt malerierne i kataloger.

Forskere kan stadig ikke med sikkerhed tale om den kreative udvikling og kronologi af Boschs værker, da ingen af ​​dem har en dato, og den formelle udvikling af den kreative metode repræsenterer ikke en progressiv bevægelse og er underlagt sin egen logik, der involverer ebbe og flod.

Boschs kunder

Ud over malerier til kapellet i Vor Frue Broderskab og andre opgaver fra Broderskabet udførte Bosch andre ordrer. Blandt dem, der bestilte hans malerier, er der så fremtrædende familier som Hoss og Berg, de mest indflydelsesrige familier i 's-Hertogenbosch. Men Bosch blev hurtigt anerkendt uden for bysamfundet.

I september 1504 modtog kunstneren et forskud på 36 pund for "Guds dom siddende i paradis og helvede", som angivet i dokumentet, en ordre givet til ham af en af ​​habsburgerne  - herskeren over Holland og kongen. af Kastilien Filip I den smukke . Wienertriptykonen " Den sidste dom ", som denne orden er identificeret med, har dog andre dimensioner end dem, der er angivet i kontrakten.

Tvetydigheder opstår også i forbindelse med billedet af Skt. Antonius , bestilt af Bosch i 1516 af Margaret af Østrig , søster til Filip I, som blev vicekonge i Nederlandene efter hans død : den berømte Lissabon-triptykon "The Temptation of St. Anthony ", der ligger i Ajuda-paladset, blev købt og ført til Portugal i første halvdel af det 16. århundrede.

Mindst tre værker af mesteren i 1521 var også i samlingen af ​​en indflydelsesrig protektor for kunsten , den venetianske kardinal Domenico Grimani .

Forfatterne af XVI-XVII århundreder om Bosch

Anmeldelser af Bosch i litteraturen fra det 16. århundrede er ret få, og forfatterne er primært opmærksomme på tilstedeværelsen i hans malerier af forskellige monstre og dæmoner, til den utrolige kombination af dele af den menneskelige krop, planter og dyr, kaldet " onde ånder" af en venetianer.

Dominic Lampsonius i 1572 understregede den "infernalske" natur af Boschs billeder: "Med sådan dygtighed afslører din højre hånd alt, hvad der er indeholdt i Helvedes mystiske tarme, at jeg tror, ​​at dybderne af den grådige Pluto har åbnet sig for dig, Og de fjerne egne af Helvede er blevet vist dig”.

Meget af Boschs værk blev flyttet til Spanien kort efter dets oprettelse , og spanske forfattere af modreformationen henledte også opmærksomheden på den dæmoniske karakter af hans "mærkelige billeder". Don Felipe de Guevara ( spansk  Felipe de Guevara ), en anerkendt kender af Boschs værk, som solgte flere af Boschs værker fra sin samling til Filip II , var dog af den opfattelse, at Bosch ikke kunne betragtes som opfinderen af ​​dæmoner. ”Jeg benægter ikke, at han malede mærkelige billeder af ting, men dette blev gjort med det ene formål at give en fortolkning af Helvede. Og hvad Hieronymus Bosch gjorde med forsigtighed og værdighed, har andre gjort og gør uden nogen form for tilbageholdenhed og forsigtighed. Bibliotekaren i Escorial , munken José de Sigüenza ( spansk:  José de Sigüenza ), som levede i det 17. århundrede og kendte Boschs malerier godt, mente, at hvis hans maleri var kættersk , ville kong Filip II næppe have tolereret hans arbejde i Escorial; de er tværtimod en satire over alt syndigt. Siguenza vurderede Boschs arbejde på denne måde: "Forskellen mellem denne mands og andre kunstneres værker er, at andre forsøger at skildre mennesker, som de ser ud udefra, han har også modet til at skildre dem, som de er indefra." Den store spanske forfatter Lope de Vega kaldte Bosch "den mest storslåede og uforlignelige kunstner", og hans arbejde - "grundlaget for en moraliserende filosofi."

Værkernes symbolik

For Boschs samtidige havde hans malerier meget mere betydning end for en moderne beskuer. Middelalderens mennesker fik de nødvendige forklaringer på plottene fra en række forskellige symboler , der florerer i Boschs malerier. Betydningen af ​​mange symboler er allerede gået uigenkaldeligt tabt, symbolerne ændrede deres betydning afhængigt af konteksten, de blev fortolket forskelligt i forskellige kilder - fra mystiske afhandlinger til praktisk magi, fra folklore til rituelle repræsentationer. I fem århundreder tillod tvetydigheden af ​​Boschs symbolik forskere af hans arbejde og beundrere at tilskrive kunstneren en række forskellige religiøse og filosofiske bevægelser.

Et betydeligt antal af Boschs symboler er alkymistiske . Alkymi i senmiddelalderen var en slags kulturelt fænomen, klart grænsende til kætteri, en fantastisk version af kemi . Dens tilhængere søgte at omdanne (" transmutation ") uædle metaller til guld og sølv ved hjælp af et imaginært stof - " de vises sten ". Bosch giver alkymi negative, dæmoniske træk. De alkymistiske stadier af transformation er krypteret i farveovergange; takkede tårne, træer hule indeni, brande, der fungerer som symboler på Helvede, hentyder samtidig til ild i alkymisters eksperimenter; et forseglet kar eller en smelteovn er også et emblem på sort magi og djævelen .

Bosch bruger også symbolikken for bestiariet , generelt accepteret i middelalderen  - "urene" dyr : i hans malerier er der en kamel , en hare , en gris , en hest , en stork og mange andre. Padde , der betegner svovl i alkymi , er et symbol på djævelen og døden, ligesom alt tørt - træer, dyreskeletter.

Andre almindelige symboler:

Kopister, efterlignere, tilhængere og arvinger

Bosch er en atypisk kunstner i panoramaet af nederlandsk maleri og den eneste af sin slags inden for europæisk maleri i det 15. århundrede. Former og skikkelser slående i opfindsomhed, afvigende, monstrøse og paradoksale, er født af en fri, usædvanlig rig fantasi, der afspejler fantasien om nutidige nordeuropæiske folkehistorier af Bosch.

Bosch giver indtryk af en "efterlignelig" mester, men hans måde blev opfattet af mange afskrivere , så snart det viste sig, at dette garanterede et rentabelt salg af malerier. Sandsynligvis kunne Bosch selv overvåge produktionen af ​​kopier af nogle af hans værker, især Hay Cart-triptykonen, som findes i to versioner - (i Prado- og Escorial -samlingerne ). Mange værker, der længe har været betragtet som ophavsret, er nu omstridte og var kopier eller efterligninger af ukendte samtidige eller "arvinger" af Bosch [8] . Sideløbende med rent håndværksefterlignere, der ikke gjorde krav på originalitet, som for eksempel Jan Mandijn eller Jan Wellens de Kock , arbejdede andre mestre, der skabte deres egne interessante kompositioner under indflydelse af Boschs malerier. Disse kunstnere omfatter først og fremmest Quentin Masseys og Joachim Patinir . Masseys overtog Bosch-triptykonernes genrekarakter og moralistiske orientering, og i hans kreative fortolkning blev dette en karakteristisk egenskab for den hollandske malerskole. Patinira blev tværtimod tiltrukket af den kosmiske skala af, hvad der skete - i hans panorama-malerier, efter Bosch, legemliggjorde han fantastiske og grandiose landskaber . I det mangefacetterede arbejde af Pieter Brueghel den Ældre er begge tendenser, der udvikler sig parallelt, lige repræsenteret, hvilket viser syntesen af ​​en ny filosofisk generalisering. Hvad Pieter Brueghel den Ældre (ca. 1525/ 30-1569 ) primært vil arve fra Bosch, vil netop være deltagelsen i den folkelige bondekultur, såvel som den moraliserende ånd, udtrykt gennem hentydninger og undertekster af en tvetydig og subtil fortolkning af plottet. .

Da surrealismen erklærede underbevidsthedens forrang i kunsten, blev Boschs fantasier revurderet. Fjernet fra den sengotiske kontekst, som de opstod i, fik hans monstrøse figurer nyt liv. Max Ernst og Salvador Dali erklærede sig som hans arvinger. Dalis kreationer adlyder den metamorfe lov, som får alt til at høre til en enkelt virkelighed af urkaos , derfor er atmosfæren i hans malerier domineret af absurditet og mystik. De forsøgte at præsentere Boschs arbejde i lyset af Freuds psykoanalytiske teori : kun frigivelsen af ​​det ubevidstes overnaturlige kræfter kunne give anledning til den hollandske mesters helvedessyn. Boschs fantasmagoriske verden svarer fuldt ud til teorien om automatisme , som Andre Breton fremsatte i det første surrealistiske manifest (1924): maleren fanger ethvert billede, der er opstået i hans sind. Breton selv definerede Bosch som en "perfekt visionær" og tildelte ham rollen som en forløber for surrealismen: fantasiens poetik uden grænser går forud for "maleren af ​​det ubevidste ". Og en af ​​de stærkeste broer, der forbandt avantgardens kunst med maleriet af Bosch, var alkymiens magi - deres fælles uudtømmelige billedkilde. Et af beviserne på dette er den åbenlyse indflydelse, som Boschs værk havde på værket af en repræsentant for non-figurativ kunst Evgeny Mikhnov-Voitenko , som dedikerede en række værker til Bosch i 1970'erne, skabt i stil med "kreativ dialog " med sin forgænger.

Teorierne om surrealisme , baseret på Freuds psykoanalyse , kunne ikke give en fuldstændig afkodning af den hollandske malers malerier. Moderne psykologi kan forklare, hvorfor Boschs værker har en sådan appel, men kan ikke bestemme, hvilken betydning de havde for kunstneren og hans samtid.

Boschs imitatorer findes i vor tid både i genre og i kammerbyskulptur. Så skulpturen "Ship of Fools" i Nürnberg er meget populær blandt turister .

Bosch kunstværk

Liste over museer

Boschs værker er udstillet på følgende museer:

Enkeltmalerier

Triptykoner af Bosch

De vigtigste mesterværker af Bosch, som gav ham posthum berømmelse, er store altertriptykoner . Indtil vor tid, bevaret:

Skodder (fragmenter) af tabte triptyker

Bosch grafik

Med en høj grad af sikkerhed blev forfatterskabet af Hieronymus Bosch kun etableret i forhold til 9 tegninger.

I midten af ​​det 16. århundrede, flere årtier efter Boschs død, begyndte en udbredt bevægelse at genoplive de bizarre kreationer af den hollandske malers fantasi. Denne bølge af interesse for Bosch-motiver, som forklarer populariteten af ​​Pieter Brueghel den Ældres arbejde , blev forstærket af den udbredte brug af gravering . Denne hobby varede i flere årtier. Succesen med graveringer baseret på Boschs "onde ånder" bragte straks liv i alle mulige efterligninger og replikaer (op til bevidste forfalskninger). Alle disse billeder blev i det mindste delvist opretholdt i Boschs ånd - med en overflod af vidunderlige og monstrøse skabninger. Af særlig succes var graveringer, der illustrerede ordsprog og scener fra folkelivet.

Malerier tilskrevet Bosch

De følgende malerier har ikke modtaget overbevisende beviser for, at de er malet af Hieronymus Bosch.

Bibelens temaer

Historien om Adam og Eva

Skabelsen af ​​verden

De lukkede døre til Hieronymus Boschs mest berømte triptykon illustrerer den bibelske historie om " Verdens skabelse ": "I begyndelsen skabte Gud himmel og jord. Jorden var formløs og tom, og mørke var over dybet, og Guds Ånd svævede over vandet. ( 1 Mos.  1:1-2 ). Selve triptykonet blev opkaldt efter temaet for den centrale del, hvor " haven af ​​jordiske glæder " (1500-1510) ifølge kunsthistorikere er afbildet. Den åbne venstre fløj er dedikeret til Skaberens skabelse af Adam og Eva ; blandt paradisets levende væsner er der en vanddrikkende enhjørning , som for de første kristne var uløseligt forbundet med jomfru Maria , og der er et billede af en giraf , et eksotisk dyr for Europa, først bragt til kontinentet i 1826 . Den åbne højre fløj - på grund af overfloden af ​​musikinstrumenter - får tilnavnet "musikalske helvede ". [9]

Krig i himlen og faldet

Bosch var usædvanligt opfindsom til at skildre Djævelen, syndere og hele ondskabens verden. I hans værker kan man observere alle de teknikker, hvormed europæiske malere dæmoniserede Kristi og kristendommens fjender. Eksperter bemærker en særlig "dialekt" skabt af Bosch til dette formål og ikke altid tydelig for den moderne seer [10] .

The Last Judgment triptykon (1504), udstillet på Wiens Kunstakademi , på venstre fløj øverst skildrer Skaberen, der observerer en voldsom krig mellem lyse og mørke engle i himlen. Mens der nede på jorden sker det allerførste syndefald , begået i Eden af ​​forfædrene Adam og Eva , som overtrådte forbuddet " spis ikke af træet til kundskab om godt og ondt " ( 1 Mos  2:17 ) . [elleve]

Jordiske lidenskaber

Dødssynder

Den store cirkel på maleriet "De syv dødssynder" er som Skaberens altseende øje , et øje med en pupil i midten og en iris omkring. Elev - Kristus i bassinet med hånden løftet til velsignelse . Den latinske indskrift under den "Hule, hule, Deus videt" betyder "Frygt, frygt, Herren ser." Den næste cirkel er en glorie af sollys, og omkring den, i stedet for en iris, scener, der skildrer de syv dødssynder : lat.  ira  - vrede ; superbia - stolthed ; luxuria - begær ; accidia - dovenskab ; gula - frådseri ; avaricia - grådighed ; invidia - misundelse [12] .

  • På Madrid Prado

  • Invidia - misundelse.

Jordiske fristelser

Eremitten Anthony (ca. 251-356), klædt i traditionelle klostertøj, med et tau-kors på brystet og falder i bønsom meditation, bliver båret væk til de rumlige højder af forskellige slags dyr (fra latin  bestia "dyr" , udyr", fra pra-Indoev. dhwes - "at blæse, trække vejret; ånd") [13] . Den kommende helgen blev den første kristne til at vælge et eremitliv : 35 års liv i en hule og 20 år på et bjerg, inden han trak sig tilbage til den egyptiske ørken, hvor han levede til en moden alder. På det centrale panel af triptykonen er der et omsorgsfuldt træ , der rider på en mus og forsigtigt holder en svøbt baby - kunstkritikere kalder træet "falsk eller pseudo- Marie ". På højre fløj er ikke længere Anthony, men en kvinde i en lyserød kjole og et hvidt slør bliver båret væk af et udyr, der rider på en fisk. [fjorten]

  • På museet i Lissabon

  • skorpion fisk

  • Antony er i luften, en mand er et landskab på jorden.

  • postbud fugl

  • omsorgsfuldt træ

Sidste dom

På Boschs største bevarede værk, Triptykonen sidste dom (1,64 × 2,47 m), basunerer fire engle i himmelsfæren. Mellem dem sidder overdommeren, omgivet af tolv apostle. Højesteret optager kun en femtedel af det maleriske panel, i modsætning til den mørke underverden på midterpanelet og højrefløjen. I midten hæver en knoglefarvet bro sig over glemslens flod . Den sorte kugle under broen suger ind som et sort hul. [femten]

Andre oplysninger

Til ære for 500-året for Hieronymus Boschs død i 2016 blev et projekt iværksat i Holland, som har international status - Bosch 500. Som led i denne aktion er der planlagt en række arrangementer [16] .

Bosch film

  • Grand Masters: Hieronymus Bosch Mysteries (instr. Anne James, 1980)
  • The Garden of Delights af Hieronymus Bosch (dir. Jean Eustache, 1980)
  • Grisens dag eller Hieronymus Boschs fantastiske verden (dir. Sergio Pacelli, 1992)
  • Jheronimus Bosch, berørt af djævelen (dir. Peter van Heyste, 2016)
  • Karakteren fra tv-serien "Floris" (1969), afsnit 5, som Hieronymus Bosch Ton Kuyle.
  • I 10. afsnit af 2. sæson af The Simpsons går Bart Simpson ad helvede til, som er tegnet baseret på Boschs værker.

Noter

  1. ↑ 1 2 3 4 RKDartists  (hollandsk)
  2. ↑ Ifølge den hollandsk-russiske praktiske transskription skal dette efternavn på russisk gengives som Bos .
  3. ↑ Chris Will, 2012 , s. ti.
  4. ↑ 1 2 3 4 Roger-Henri Marijnissen, Peter Ruyffelaere. L'ABCdaire af Jérome Bosch. Paris: Flammarion, 2001. - ISBN 9782080106537 . - S. 114-115.
  5. ↑ Hieronymus Bosch. Album af reproduktioner. - M .: "Uniserv", 1995.
  6. ↑ Wilhelm Fraenger: Hieronymus Bosch. Das Tausendjahrige Reich. Grundzüge einer Auslegung, Coburg, 1947
  7. ↑ Stepanov A.S. Renæssancekunst: Holland, Tyskland, Frankrig, Spanien, England. - St. Petersborg: " Azbuka-klassikere ", 2009. - S. 129.
  8. ↑ Mareinissen R. H., Reifelare P. Hieronymus Bosch: kunstnerisk arv. - M. , 1998.
  9. ↑ Chris Will, 2012 , s. 15-23.
  10. ↑ Maizuls, 2020 , Bosch-kontrovers.
  11. ↑ Chris Will, 2012 , s. 26-29.
  12. ↑ Chris Will, 2012 , s. 34.
  13. ↑ udyr
  14. ↑ Chris Will, 2012 , s. 37-54.
  15. ↑ Chris Will, 2012 , s. 82, 92-96.
  16. ↑ Melnichenko E. 2016 - Hieronymus Boschs år. Bosch 500-projekt: annoncering af udstillinger og kunstprojekter . 2queens.ru. Arkiveret fra originalen den 22. marts 2016.

Litteratur

  • Bosch, Jerome  / Alyoshina L. S.  // Greater Kaukasus - Store Kanal. - M .  : Great Russian Encyclopedia, 2006. - ( Great Russian Encyclopedia  : [i 35 bind]  / chefredaktør Yu. S. Osipov  ; 2004-2017, v. 4). — ISBN 5-85270-333-8 .
  • Bos, Hieronymus // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : i 86 bind (82 bind og 4 yderligere). - Sankt Petersborg. , 1890-1907.
  • Battilotti D. Bosch / overs. fra italiensk. - M .: White City, 2000.
  • Blinova O. V. Alkymi og dens symbolik i Hieronymus Boschs arbejde // Naukovedenie. - 2000. - Nr. 1. - S. 82-127.
  • Bosing W. Bosch = Bosch / pr. med ham. - M . : Art-Rodnik, 2008. - 96 s. - ISBN 978-5-88896-058-5 .
  • Devitini A. Bosch / overs. fra italiensk. — M.: AST, Astrel, 2002.
  • Dempf, P. Hieronymus Bosch-mysteriet: En roman. — M.: AST; Lux, 2005. - 348, [4] s. — ISBN 5-17-026832-7 ; ISBN 5-9660-0797-7 .
  • Egorova K. S. Tre malerier af Bosch med temaet "Tænkeren og naturen". // Ugler. kunsthistorie. - Problem. 19. - 1985.
  • Zhabtsev V. M. Hieronymus Bosch. - Minsk: Harvest , 2011. - 128 s. - ISBN 978-985-16-9166-7 .
  • Zorilla H. H. Bosch. - Aldeasa, 2001.
  • Udlandets kunsthistorie. Middelalder, renæssance / udg. C. G. Nesselstrauss . - M., 1982.
  • Coplestone T. Hieronymus Bosch. Liv og skabelse. — M.: Labyrinth-K, 1998.
  • Mander, Karel van. Bog om kunstnere. - St. Petersborg, 2007. - S. 126-130
  • Mareinissen R. H., Reifelare P. Hieronymus Bosch: En kunstnerisk arv. - M., 1998.
  • Martin G. Bosch. - M., 1992.
  • Tolnay C. de Bosch. - M., 1992.
  • Fomin G. I. Hieronymus Bosch. - M., 1974.
  • Will S. Hieronymus Bosch, Mellem himmel og helvede = Jèrôme Bosch, Entre Ciel et Enfer. - Amsterdam: Éditions Stokerkade, 2012. - 119 s. — ISBN 9789079156207 .
  • Mikhail Maizuls . Mellem Kristus og Antikrist. "Tilbedelsen af ​​Magi af Hieronymus Bosch". — M. : Alpina faglitteratur, 2020. — 238 s. - ISBN 978-5-00139-391-7 . .

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis