Futurisme

Futurisme
Dato for stiftelse / oprettelse / forekomst 1909
Grundlægger Filippo Tommaso Marinetti [1]
Stat
Sponsor Antonio Bernocchi
Blev påvirket af kubisme
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Futurisme ( latin  futurum - future ) - en trend inden for avantgardekunst fra 1910'erne  - begyndelsen af ​​1920'erne , primært inden for poesi og maleri i Italien og Rusland . " Futurismens Manifest ", udgivet i 1909 af den italienske digter Filippo Marinetti , understregede poeternes og malernes ønske "om i deres malerier at afspejle accelerationen af ​​livets tempo og industrialiseringen af ​​miljøet som tegn på en ny æra. " Deraf navnet på flowet [2] .

Futurister "afviste foragtelig fortiden, traditionel kultur i alle dens manifestationer og sang fremtiden - den kommende æra med industrialisme, teknologi, høje hastigheder og livets tempo" [3] .

Emergence

Ordets forfatter og grundlæggeren af ​​retningen er den italienske digter Filippo Marinetti (digtet "Rød Sukker"). Selve navnet antyder en dyrkelse af fremtiden og diskrimination af fortiden sammen med nutiden. Den 20. februar 1909 offentliggjorde Marinetti i avisen Le Figaro det futuristiske manifest . Den er skrevet til unge italienske kunstnere. Marinetti skrev: "De ældste blandt os er tredive år, om 10 år skal vi fuldføre vores opgave, indtil en ny generation kommer og smider os i papirkurven ..." Marinettis manifest proklamerer " telegrafstilen ".

Futurismen i litteraturen er karakteriseret ved afvisningen af ​​traditionel grammatik, digterens ret til sin egen stavemåde, ordskabelse, hurtighed, rytme. Malerne dedikerede deres malerier til toget, bilen, flyene (se luftmaling ) - alle de øjeblikkelige præstationer af en civilisation beruset af teknologiske fremskridt. Motorcyklen blev erklæret en mere perfekt skabelse end Michelangelos skulpturer . Marinetti sagde: "Varmen, der kommer fra et stykke træ eller jern, ophidser os mere end en kvindes smil og tårer", "Ny kunst kan kun være vold, grusomhed."

Futuristerne proklamerede ødelæggelsens og eksplosionens patos. Krige og revolutioner blev sunget som de foryngende kræfter i den forfaldne verden. Futurisme kan også ses som en slags sammensmeltning af nietzscheanisme og " det kommunistiske partis manifest ." Bevægelsens dynamik skulle ifølge deres plan erstatte det statiske i poserende skulpturer, malerier og portrætter. Kameraet og filmkameraet vil erstatte ufuldkommenheden i maleriet og det menneskelige øje.

Futurisme i billedkunsten

Grundlæggerne af futurismen i maleriet og til dels i skulpturen var de italienske kunstnere Giacomo Balla , Umberto Boccioni , Luigi Russolo , Carlo Carra , Gino Severini .

I 1912 fandt den første udstilling af futuristiske kunstnere sted i Paris . Futuristisk maleri udviklede sig under indflydelse af fransk fauvisme i forhold til den frækhed af farvekombinationer og kubisme , hvorfra futuristerne overtog princippet om at nedbryde form i dens bestanddele. Men i modsætning til de tidligere strømninger inden for fransk postimpressionisme , søgte de italienske fremtidsforskere at bruge den analytiske metode til at skabe nye former, der holistisk udtrykker dynamik og udtryk.

De kunstneriske hovedprincipper er hastighed, bevægelse, energi, som fremtidsforskerne forsøgte at formidle med ret simple teknikker. Deres maleri er kendetegnet ved "energiske kompositioner", hvor figurerne er fragmenterede og skærer hinanden i skarpe vinkler, hvor flimrende former, zigzag, spiraler dominerer, og hastighed overføres ved blot at overlejre på hinanden følgende bevægelsesfaser - det såkaldte "princip om samtidighed".

Russisk futurisme

I Rusland var de første fremtidsforskere kunstnerbrødrene Burliuks. David Burliuk  er grundlæggeren af ​​Gileya- gruppen af ​​fremtidsforskere . Han formår at samle flere fremtrædende repræsentanter for den futuristiske trend omkring sig, såsom Mayakovsky , Khlebnikov , Kruchenykh , Benedict Livshits , Elena Guro . I 1912 udkom deres første manifest, " A Slap in the Face of Public Taste ", hvori opfordringen lød: "Giv op Pushkin, Dostojevskij, Tolstoj og så videre. fra moderne tids dampskib.

I fremtiden begyndte andre litterære tendenser og skoler at dukke op fra russisk futurisme: Yesenin og Mariengofs imaginisme , Selvinskys , Lugovskoys konstruktivisme , Severyanins ego -futurisme , Khlebnikovs bydulyanisme, Kharms ' OBERIU ' , Vvedenskys , Zabolotskys , Oleinikovs og endelig " nichevoki ". Kritikere klassificerer også metametaforisterne A. Parshchikov og K. Kedrov som neo-futurister , såvel som G. Aigi , V. Sosnora , A. Gornon , S. Biryukov , E. Katsyuba , A. Alchuk , N. Iskrenko . Inden for billedkunst bør cubo -futurisme bemærkes  - en retning, hvori sådanne kunstnere som K. Malevich , D. Burliuk , N. Goncharova , O. Rozanova , L. Popova , N. Udaltsova , A. Exter , A. Bogomazov arbejdet på forskellige tidspunkter og andre.

Futurisme i arkitektur

Inden for arkitektur betragtes Antonio Sant'Elia som grundlæggeren af ​​futurismen . I 1912 oprettede han et designkontor i Milano , og inspireret af højhusarkitekturen i amerikanske skyskrabere (som han kun kendte til fra magasiner) begyndte han en række berømte designtegninger, Città Nuova, hvori han afspejlede sin egne ideer om den nye tekniske tidsalder. De fleste af disse tegninger blev præsenteret på den første og eneste udstilling af New Trends-gruppen (Nuove Tendenze). Udstillingen blev afholdt i maj-juni 1914 i Milano. Det berømte "Manifesto dell'architettura futurista" blev udgivet af Sant'Elia i august 1914. Arkitekturen beskrevet i manifestet, præsenteret i arkitektens tegninger, er fuld af futuristisk udtryk. Forfatteren forestillede sig en moderne by i form af et komplekst system af gigantiske trappebygninger i flere niveauer, terrasser og tunneler, forbundet med passager, gallerier og broer, futuristiske fabrikker og kraftværker.

Neo-futurisme

Neofuturisme er en postmoderne bevægelse inden for kunst, design og arkitektur i slutningen af ​​det 20. - begyndelsen af ​​det 21. århundrede, forbundet med en idealistisk tro på en bedre fremtid, i harmoni mellem mennesket, naturen og højteknologi [4] . Retningen dukkede op og udviklede sig fra begyndelsen af ​​60'erne - slutningen af ​​70'erne takket være den ideologiske leder Hol Foster ; den amerikanske arkitekt Buckminster Fuller ; den finske amerikanske arkitekt og industriel designer Eero Saarinen ; engelsk arkitektgruppe " Arkigram ", dansk arkitekt Henning Larsen ; tjekkisk arkitekt Jan Kaplitsky ; den svenske kunstner Simon Stalenhag , den italienske lysskulptør Marco Ladola ; Den amerikanske konceptkunstner Sid Mead , den amerikanske teatermanuskriptforfatter Greg Allen og den russiske digter Andrei Voznesensky .

Neofuturismen genopstod i 2007 med udgivelsen af ​​"Neofuturistic City Manifesto" [5] , skrevet af designeren Vito Di Bari (tidligere administrerende direktør for UNESCO ) for at skitsere en futuristisk vision for byen Milano under verdensudstillingen i Milano i 2015 .

Museum

I 2006 blev Museum of St. Petersburg Avant-Garde åbnet i St. Petersborg , i et hus på Professor Popov Street , hvor den fremragende skikkelse af den russiske avantgarde, maler, violinist og komponist Mikhail Matyushin boede .

Se også

Noter

  1. ↑ Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ Vlasov V. G. Futurisme // Vlasov V. G. New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 bind - Sankt Petersborg: Azbuka-Klassika. - T. X, 2010. - S. 240
  3. ↑ Apollo. Fin og dekorativ kunst. Arkitektur. Terminologisk ordbog. - M .: Forskningsinstituttet for teori og kunsthistorie ved det russiske kunstakademi - Ellis Luck, 1997. - S. 652
  4. ↑ Eva Tornado. Neo-futurisme. Min personlige wiki (3. januar 2015). Hentet 25. marts 2015. Arkiveret fra originalen 21. marts 2015.
  5. ↑ Vito di Bari. Manifest af Neo-Futuristic City . Hentet 25. marts 2015. Arkiveret fra originalen 1. juni 2015.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier
I bibliografiske kataloger