Umberto Boccioni | |
---|---|
ital. Umberto Boccioni | |
Navn ved fødslen | Umberto Boccioni |
Fødselsdato | 19. oktober 1882 |
Fødselssted | Reggio Calabria |
Dødsdato | 17. august 1916 (33 år) |
Et dødssted | Verona |
Land | |
Genre | figurativ kunst , portræt [1] , veduta [1] og landskab [1] |
Studier | |
Stil | futurisme |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Umberto Boccioni ( italiensk Umberto Boccioni ; 19. oktober 1882 , Reggio di Calabria - 17. august 1916 , Verona ) er en italiensk kunstner , billedhugger og futurismeteoretiker .
Far - Raffaele Boccioni, mor - Cecilia Forlani.
I 1897 deltog Boccioni i et teknisk lyceum, efter at have modtaget et diplom, samarbejdede han med lokale aviser. I 1901 flyttede han til Rom, hvor han studerede maleri på Scuola Libera del Nudo (friskole for nøgen) ved Kunstakademiet i Rom. Samtidig studerede han sammen med Gino Severini pointillismens teknik hos Giacomo Balla (1898-1902). I 1901-1902 introducerer Balla Severini og Boccioni for sin maleteknik udviklet fra divisionismen og udarbejder to futuristiske manifester med dem (i 1910). Besøgte Paris (1902), Berlin og Petersborg (1903-1904). I 1906 studerede han impressionisme og postimpressionisme i Paris. I slutningen af 1906 - begyndelsen af 1907 deltog han i tegnekurser ved Kunstakademiet (Venedig). I 1907 slog han sig ned i Milano, i kunstnerkvarteret Corvetto , hvor han mødte repræsentanter for futurismen. Boccioni var især påvirket af Filippo Marinetti , grundlæggeren og teoretikeren af futurismen i europæisk litteratur, forfatteren til Futurist Manifesto (1909). Boccioni tilpassede Filippo Marinettis ideer til billedkunst og udgav i 1910 "det tekniske manifest for futuristisk maleri".
Boccioni rejste vidt og bredt og havde mulighed for at besøge mange museer, og kom nærmest ind i en symbiose med nogle af de kunstnere, han observerede, især fra andre perioder som Michelangelo, men også med Francesco Filippini , som ville inspirere hans studier af Lombard-tiden. landskab og arbejde på landet, efter filippinernes begreber. Boccioni blev en af bevægelsens hovedteoretikere. Han besluttede også at tage fat på skulptur i 1912 efter at have besøgt de parisiske atelierer af Georges Braque , Alexandre Archipenko , Constantine Brâncuci , Raymond Duchamp-Villon og sandsynligvis Medardo Rosso . Samme år udstillede han sammen med andre fremtidsforskere sit arbejde på Bernheim Jr. Gallery, i 1913 blev der organiseret en udstilling med skulpturer. Værker påvirket af det, han så i Paris, påvirkede igen kubistiske billedhuggeres arbejde, især Raymond Duchamp-Villon .
Efter udbruddet af Første Verdenskrig blev Boccioni indkaldt til hæren i et artilleriregiment nær Verona. Den 16. august 1916 faldt han ved et uheld af sin hest under en kavaleritræningsøvelse og døde, dødeligt såret, næste dag.
Umberto Boccionis skulptur "Unikke former for kontinuitet i rummet" (1913) er vist på en italiensk 20 cent mønt.
Boccioni var en af forfatterne til "det tekniske manifest for futuristisk maleri" ( italiensk: Manifesto tecnico della pittura futurista , 1910), forfatter til "det tekniske manifest for futuristisk skulptur" ( italiensk: Manifesto tecnico della scultura futurista , 1912).
Anatoly Lunacharskys artikel "Super Sculptor and Super Poet" giver en ret skarp karakteristik af Boccionis skulpturelle værker:
Jeg har aldrig set tal mindre lig vores opfattelser. Men Boccioni ser sig selv som en ultrarealist. Jeg har aldrig set statuer mere ubevægelige, som om de var bundet i en form for spredning, som dej, stof. Men dette er en ultradynamisk skulptur! Lad dem ikke sige, at dette stadig er et forsøg. Måske vil skulptur en dag blive mere dynamisk end Rodins eller Medardo Rossos, samtidig med at den undgår de mangler, der utvivlsomt er til stede i værkerne af den første og især den anden, men i denne gradvise erobring af dynamikken af den mest statiske kunsten, teknikkerne og Boccionis resultater kan kun være nyttige som en indikation på, hvad man ikke skal gøre.
Boccionis hovedværker: maleri - " Byen rejser sig " (1910, National Gallery of Modern Art , Rom), en serie malerier "Sjælens tilstand"; skulptur - "The Development of the Bottle in Space" ( bronze , 1912, Museum of Modern Art , New York ), "Unique Forms of Continuity in Space" (bronze, 1913, Museum of Modern Art, New York).
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|