Beat generation

The Beat Generation ( eng.  The Beat Generation , nogle gange oversat som "The Broken Generation" ) er navnet på en gruppe amerikanske forfattere, der arbejdede med prosa og poesi [1] [2] . Beat-generationen har påvirket dens samtidiges kulturelle bevidsthed siden midten af ​​1940'erne og opnåede anerkendelse i slutningen af ​​1950'erne . Moderne litteraturkritikere betragter beatgenerationen i forskellige afskygninger: som forfattere - eksistentialister , umoralske personligheder, romantikere, apolitiske mennesker og repræsentanter for bohemen ; det mest præcise er ifølge en af ​​forskerne betragtningen af ​​beatgenerationen som et motto eller symbol på den amerikanske morals revolution [3] .

Udtrykket "beat generation" dukkede op i 1948 og tilhørte Jack Kerouac , som således karakteriserede den nonkonforme ungdomsbevægelse og undergrund i New York , som voksede ud af den " tabte generation " , der praktisk talt var forsvundet på det tidspunkt [4] [5] . Beat-generationen begyndte at tage form i begyndelsen af ​​1940'erne på Columbia University , hvor Lucien Carr introducerede Kerouac , Ginsberg og Burroughs , som ville blive de vigtigste repræsentanter for de "brudte" [6] .

Blandt bevægelsens hovedforfattere er forfatterne William Burroughs , Jack Kerouac , digterne Allen Ginsberg , Gregory Corso , Lawrence Ferlinghetti , Gary Snyder , Michael McClure , Diana di Prima , Philip Whalen , Philip Lamantia , Leroy Jones , Bob Kaufman , Robert Creeley og Robert Creeley. Robert Duncan . De mest kendte eksempler på Beat-generationslitteratur er Ginsbergs digt " Scream " ( 1956 ), romanerne " On the Road " af Kerouac ( 1957 ) og " Naked Lunch " af Burroughs ( 1959 ). I slutningen af ​​den "brudte generation" i slutningen af ​​1960'erne gennemgik det meste af denne gruppe en transformation til hippiebevægelsen , selvom nogle af dens medlemmer sluttede sig til andre politiske strømninger på denne tid [7] .

Etymologi af udtrykket

I en af ​​sine journalistiske artikler mindede Kerouac om, at den "brudte generation" første gang blev nævnt af ham i 1948 i en samtale med John Holmes : sådan karakteriserede forfatteren det sociale lag, der opstod efter den " tabte generation " , der praktisk talt var forsvundet i slutningen af ​​1940'erne [4] [5] . På tryk dukkede denne sætning først op i romanen "March!"(1952) Holmes [8] . Et mindre almindeligt synspunkt er at tilskrive forfatterskabet af begrebet "brudt generation" til Bob Kaufman [9] .

W. Lovelor præciserer, at i modsætning til "generationen" optrådte udtrykket "beatnik" først i 1958 , da journalisten fra avisen " San Francisco Chronicle " Herb Caeni udgaven af ​​2. april tilføjede han til ordet " beat ", som i 40'ernes slang for jazzmusikere betød fattigdom og fortvivlelse [10] , det russiske suffiks " -nik " fra navnet på den sovjetiske " Sputnik- 1 ”, lanceret seks måneder tidligere; M. Levinson forbinder det faktum, at artiklen blev publiceret efter opsendelsen af ​​flyet i kredsløb med det faktum, at den i forhold til "beatniks" udtrykte en lignende placering af sidstnævnte et sted uden for denne verden [11] . Forfatter Paul Dixonciterer en journalist:

Historie

Columbia University og 1940'erne

I begyndelsen af ​​1940'erne var Kerouac studerende ved Columbia University , men efter at have skændtes med træneren droppede han ud. To år senere, i 1944 , vendte han tilbage i håbet om at komme sig og opfylde sin gamle drøm - at tage fat på litteraturen og blive forfatter [13] . Kort efter sin toogtyvende fødselsdag mødte Kerouac en håbefuld digter ved navn Lucien Carr . Kerouac kunne lide en ny vens uophørlige festmåltid, og de to af dem blev ofte fulde og brugte benzedrine . Samtidig besluttede Carr, der bevægede sig i kunstneriske kredse, at introducere sit bekendtskab i den bohemekreds , der begyndte at danne sig på universitetet [6] . I februar 1944 inviterede Carr Burroughs til en af ​​parterne for at introducere ham til Kerouac - samme dag mødte sidstnævnte Ginsberg, en studerende, der drømte om at blive advokat og forsvare arbejderklassens rettigheder [14] [15] . Efterfølgende var det gennem disse tre, at Burroughs mødte sin kommende kone, Joan Vollmer [16] .

D. Vollmer var en af ​​den fremvoksende litterære bevægelses vigtigste skikkelser, som i størst grad bidrog til at samle de unge i en interessenær gruppe; det er D. Vollmers lejlighed på Manhattan , hvor hun boede sammen med sin veninde Edie Parker , senere Kerouacs første kone [17] , der indtager en særlig plads i beatgenerationens historie - faktisk de nærmeste venskabelige bånd til det "indre". cirkel” af beatniks opstod der [18] . B. Knight , som har specialiseret sig i emnet kvinder i beatgenerationens historie, tildeler Vollmer rollen som patronen og musen for de "knækkede" og bemærker det høje uddannelsesniveau inden for filosofi og litteratur , Joans assertive disposition og uafhængighed , som tjente den begyndende bevægelse til gode [17] ; en lignende mening deles af D. Wills , der tildeler Joan den vigtigste rolle i bevægelsens historie [18] .

I slutningen af ​​sommeren 1944 ramte tragedien. Den 14. august blev Carr og hans elsker David Kammerer efterladt alene i en af ​​byens parker; meget berusede startede de unge et slagsmål, hvorunder Kammerer fik flere knivstik i brystet. Carr antog, at hans ven var død og kastede sit lig i Hudson ; En dag senere overgav han sig til myndighederne. Nyheden om mordet chokerede i høj grad hele virksomheden - Ginsberg, der studerede med Carr i samme gruppe, Kerouac, Burroughs, der gik på samme skole med Kammerer. Carr blev anklaget for anden grads mord og idømt ti års fængsel [ 19] Disse begivenheder blev senere beskrevet af Kerouac og Burroughs i romanen And the Hippos Were Boiled in Their Pools , som dog ved en retskendelse blev forbudt fra offentliggørelse indtil tidspunktet for Carrs død [19] [20] . Samme år skiftede hele virksomheden endelig fra alkohol til stoffer  - Kerouac forblev tro mod benzedrin, Burroughs begyndte at injicere morfin , Ginsberg foretrak peyote [21] .

Burroughs oplevede mange vanskeligheder på grund af brugen af ​​stoffer, hovedsageligt hallucinogener , og Burroughs blev tvunget til at gennemgå et psykoanalyseforløb , men på baggrund af dette forbedredes forholdet til Joan, og forbindelsen mellem de to elskende blev kun styrket [22] . I marts 1945 blev Ginsberg bortvist fra universitetet - han skrev og tegnede forskellige uanstændigheder på et snavset vindue på sit værelse. Den kommende digter blev forarget over adskillige administrative advarsler, han modtog fra universitetet, bekymret over hans homoseksuelle kontakter med Kerouac, som ofte sov på Allens værelse. Ginsberg spekulerede også i, at en af ​​skolens rengøringsassistenter var antisemitisk , fordi hun aldrig pudsede hans vindue - og udtrykte sine følelser for begge dele med slogans som "Butler har ingen bolde" [ 23 ] og uanstændigt sprog i  af en penis og et kranium med krydsede knogler [24] [25] . Samme år mødtes sekretæren for den britiske digter Wystan Auden , Alan Ansen , og blev en nær ven af ​​Burroughs, Corso, Kerouac og Ginsberg, og sluttede sig senere til beatnikerne [26] .

I 1946 fandt et betydningsfuldt møde sted - i New York mødtes Ginsberg og Kerouac og blev venner med Neil Cassidy [27] . De to sidstnævnte blev særligt tætte - Neal ville have Jack til at lære ham at skrive, og Jack ville lære at leve - de to blev brystvenner. Kerouac og Cassidy rejste fra den ene ende af kontinentet til den anden mange gange, brugte stoffer, drak og nød jazzmusik fra radioen [28] . Under sine rejser mellem staterne holdt Kerouac aldrig op med at lave rejsenotater om deres eventyr . Mange dagbogsoptegnelser, efterfølgende udgivet i separate bøger, vil senere blive overført ord for ord til siderne i romanen On the Road [30 ] . Samme år introducerede digteren og prosaforfatteren Herbert Hanke for første gang Burroughs for heroin, som sidstnævnte blev afhængig af i lang tid; et år senere, i 1947 , kom digteren Gregory Corso i fængsel anklaget for røveri . I 1948 sluttede den vordende digter Philippe Lamantia sig til den begyndende generation ; Da han droppede ud, sluttede han sig til de franske surrealister i New York, gennem hvem han hurtigt stiftede bekendtskab med Kerouac og Ginsberg [31] .

I mellemtiden blev Burroughs' liv mere og mere kompliceret af problemer med loven; med Joan skiftede de ofte bopæl - de boede i Texas , Louisiana og Mexico City og skjulte sig for myndighedernes forfølgelse. Den 16. april 1949 skrev Burroughs til Ginsberg, at han var anklaget for narkobesiddelse og truet med fængselsstraf; Den 27. maj nævnte han for første gang, at han skulle flytte sydpå med sin familie. Den 13. oktober sendte forfatteren allerede breve fra sit nye hjem i Mexico [32] . På det nye sted forsøgte Burroughs Sr. at blive landmand; på de store marker, der støder op til huset, dyrkede han bomuld og hamp [33] . Det stille liv på gården varede dog ikke længe. På festens højdepunkt den 6. september 1951 fortalte Burroughs gæsterne, at han ville skyde med en pistol "i stil med William Tell " - hans kone placerede et glas på hendes hoved, og forfatteren var i en tilstand af ekstrem beruselse, dræbte hende med et skud uden at ramme " målet " [34] . Denne begivenhed blev central, som Burroughs selv ville sige et par årtier senere, for hele hans liv og fungerede som det vigtigste "push" for hans litterære karriere [35] . Under retssagen for drabet på sin kone blev William kendt skyldig – han blev truet med fængsel i en periode på otte til tyve år, men under en ny høring blev han efter en ankesag løsladt. Den ballistiske genundersøgelseshistorie (i modsætning til den, der tjente som det vigtigste bevis på Burroughs' skyld) er stadig fuld af tomme pletter i dag - de originale officielle dokumenter, der kunne forklare, hvordan Burroughs formåede at komme ud af fængslet efter kun to uger i forældremyndigheden er simpelthen ikke bevaret [36] .

Ginsberg undgik ikke problemer med loven. I 1949 blev han arresteret for at stjæle en bil, men som et resultat af indsatsen fra ansatte og advokater fra Columbia University blev han sendt til et sindssygehospital til behandling i stedet for fængsel. Det var der, Ginsberg mødtes og blev snart en nær ven af ​​Karl Solomon., til hvem han senere dedikerede sit største værk " Skrig " [37] . Efter at have forladt hospitalet mødte Ginsberg Corso, som for nylig var blevet løsladt fra fængslet [38] . Samme år mødte Kerouac, som deltog i skrivekurser med sin ven John Holmes , eleven Bob Kaufman , også en håbefuld forfatter. Sidstnævnte, der efterfølgende etablerer sig som en "digter", vil blive en fremtrædende repræsentant for beatniks [39] . På dette tidspunkt arbejdede Jack selv aktivt på flere værker - han skrev "Doctor Sachs"og "by og by". Først da sidstnævnte blev antaget til udgivelse i 1949, vendte forfatteren tilbage til det tidligere henlagte On the Road [40] . Men Kerouac fortsatte med at arbejde på forskellige lavtlønnede jobs for at støtte sit ønske om at rejse (“i de næste seks år var jeg ledig, var konduktør, sømand, tigger, stillede mig generelt til indianer i Mexico, var både det og det” [4] ).

Oplæsninger på Galleri seks og 1950'erne

D. Kerouac færdiggjorde den første version af On the Road i 1951 efter tre ugers kontinuerligt arbejde, efter at have skrevet 125 tusind ord på en skrivemaskine på enogtyve dage. Ifølge historierne om Kerouac selv, var han sur over behovet for konstant at indsætte tomme ark i skrivemaskinen. Derefter limede han mange ark japansk papir sammen og brugte den resulterende 147 meter lange rulle til kontinuerlig udskrivning [29] [41] [42] . Lange forhandlinger begyndte med forlaget.

I 1952 kom Lawrence Ferlinghetti , demobiliseret fra flåden, med succes ind i de litterære kredse i San Francisco . Han underviste kort ved University of San Francisco, skrev flere artikler til San Francisco Chronicle om digtoplæsninger. På en af ​​dem mødte han digteren og essayisten Kenneth Rexroth.og Robert Duncan , samt Peter Martin, udgiver af det lille magasin City Lights [43] .

Ferlinghetti, Rexroth og Martin besluttede at åbne et forlag og en boghandel af samme navn. Senere den sidstebliver en slags Mekka for lokale forfattere og kunstnere. Nogen tid senere mødtes Ginsberg, McClure og Snyder der for første gang [44] . Ferlinghetti blev ikke blot medejer af virksomheden, men overtog også som chefredaktør på forlaget. Meget hurtigt blev han den vigtigste skikkelse i moderne amerikansk poesi og blev efterfølgende "til en omsorgsfuld far for non-konformister fra litteraturen, en af ​​nøglefigurerne i beatbevægelsen" [45] [46] . Samme år udkom romanen March! af John Holmes , betragtet som det første værk i beatgenerationen [47] . I 1954 tog en af ​​beatgenerationens vigtigste foreninger form - Ginsberg mødte Peter Orlovsky , som de efterfølgende ville være kærester med næsten indtil den førstes død [48] .

Omtrent på samme tid afsluttede Burroughs sin lange rejse gennem Ecuador og Peru (rapporter om forfatterens ophold der samlede senere bogen Letters to Yach ) og flyttede til Marokko , til Tangier International Zone , som han drømte om at besøge efter at have læst flere bøger af Paul Bowles [49] [50] . Her begyndte han at arbejde med teksterne, som senere kom med i " Naked Lunch " og " Interzone ".

For første gang vakte den kommende beatgeneration opmærksomhed under oplæsningerne i Galleri Seksi området af San Francisco kaldet North Beach 7. oktober 1955 [51] . Aflæsningerne blev holdt i et tidligere autoværksted [52] . Begivenheden blev arrangeret af Kenneth Rexroth for at promovere de unge forfattere Ginsberg, McClure, Lamantia , Snyder, Whalen og Kerouac. Ikke alle talerne havde kendt hinanden før, hvilket gør oplæsningerne i Galleri Seks også til en særlig vigtig begivenhed for dannelsen af ​​beatgenerationen [52] . Herudover blev her for første gang vævet et politisk motiv ind i bevægelsens historie - læsningerne var designet til at vise byens holdning mod handlingerne fra Commission on Un-American Activities og gratis støtte den voksende Berkeley - bevægelse tale . Moderne historikere påpeger, at Gallery Six-læsningerne var et levende bevis på, at McCarthyismen ikke havde formået at sætte det sidste søm i kisten for det første ændringsforslag [53] .

Begivenheden samlede omkring hundrede og halvtreds mennesker, men det er vanskeligt nøjagtigt at genskabe begivenhederne i det, der skete; McClures version er med i Scratching The Beat Surface, Kerouacs i Dharma Drifters . Rexroth var den første til at tale og præsenterede deltagerne i aktionen for gæsterne ved navn; mikrofonen blev derefter givet til Lamantia, han var den eneste, der tidligere havde optrådt offentligt [55] , som præsenterede materiale forfattet af hans ven John Hoffman, som for nylig døde af en peyote-overdosis [52] . McClure, den yngste af de præsenterede digtere, læste herefter. Han tog det meste af materialet fra bøgerne Point Lobos: Animism og For the Death of 100 Whales, men begyndte sin tale med Duncans poesi, hvis arbejde han oprigtigt beundrede [56] . Whalen var den næste til at tale, efter at have læst hans værk fra Plus Ca Change .

Næstsidste taler var den niogtyveårige Ginsberg, som på det tidspunkt ikke var udkommet og aldrig før havde deltaget i digtoplæsninger. "Skriget" blev skrevet af ham for kun få uger siden, så ingen har endnu hørt værkets tekst og har ikke læst det [57] . Mens han talte, læste Ginsberg linjerne i digtet som en jødisk kantor , kiggede på teksten og reciterede hver ny linje i ét åndedrag. De tilstedeværende gæster i galleriet blev forbløffede, og Kerouac begyndte i takt med den talende digter at råbe: ”Kom så! Lad os!" ( Engelsk  GO! GO! ). Efter at have læst første del af digtet, da resten endnu ikke var skrevet, var Rexroth i tårer, og Ginzberg fik en god start på sin fremtidige poetiske karriere [57] . Digteren forlod scenen til høje bifald [58] .

Snyder, der afsluttede talen, begrænsede sig til at læse uddrag fra et af sine digte. Kerouac, der allerede var ret beruset på det tidspunkt, optrådte ikke [52] . Disse oplæsninger etablerede også et format, der ville være fælles for alle offentlige beat-poesioplæsninger i fremtiden - forestillinger i stil med bebop -forestillinger , ofte på samme scene med jazzmusikere [59] [60] .

Kort efter læsningerne forlod Snyder USA for at rejse og studere buddhisme i Japan [38] . Midten af ​​1950'erne oplevede også en vigtig bevægelse i retning af at forene den begyndende beat-generation med den dengang eksisterende avantgarde postmoderne gruppe af digtere .Forenet omkring Black Mountain College, - især digtere som Robert Creeley , Charles Olsenog Robert Duncan [61] .

Ferlinghetti, der var blandt gæsterne ved oplæsningerne, blev straks interesseret i Howl og blev et år senere dens første udgiver [62] . Efter udgivelsen blev partiet af bøger konfiskeret af politiet, digtet blev erklæret "ubskønt", og L. Ferlinghetti blev arresteret [63] . Ni vidner fra San Francisco Literary Society talte for digtet, hvilket angiver dets sociale betydning. I løbet af retssagen den 3. oktober 1957 erklærede dommer Clayton R. Horne, at digtet var ganske anstændigt - "The Howl" fik lov til at blive trykt ved retskendelse, og alle anklager blev frafaldet forlaget [64] . Denne retssag var ikke kun en vigtig begivenhed i kampen for ytringsfriheden, men tiltrak også yderligere offentlig opmærksomhed på den knækkede generation [65] .

Snart fandt en anden betydningsfuld begivenhed for beatgenerationen sted. Efter mange afslag fra On the Roads udgivere blev Kerouac endelig optaget på tryk af Viking Press . På det tidspunkt, hvor romanen blev udgivet, så mange kritikere beatisme som et forbigående fænomen, og Kerouacs værk blev nægtet at blive taget alvorligt [66] . En af de få positive anmeldelser af bogen kom fra The New York Times , mens langt størstedelen af ​​resten var negative. En journalist fra The New York Times skrev: "Denne bog er den mest dygtige, ukomplicerede og betydningsfulde udtalelse fra generationen, som Kerouac selv kaldte brudt, og den første legemliggørelse, som han står for" [67] . Det var anmeldelsen i denne udgave, der blev Kerouacs første skridt til berømmelse [30] . På trods af de blandede anmeldelser af bogen blev sidstnævnte hurtigt en bestseller , og Kerouac selv blev en berømthed; romanen blev beatgenerationens "bibel" [29] . Den nyfundne status, som Kerouac opfattede med ubehag [66] .

I oktober samme år, 1957, flyttede Ginsberg og Orlovsky til Paris , til Beat Hotel.[38] . Et år senere sluttede Burroughs sig til dem og oplevede konsekvenserne af behandling med apomorphin for stofmisbrug under opsyn af Gysin [68] . Et vigtigt bekendtskab begyndte her - Gysin introducerede instruktør Anthony Belch til Burroughs.; de tre af dem begyndte at arbejde sammen om en række filmprojekter baseret på Burroughs' arbejde [69] . Konsekvensen af ​​deres samarbejde blev efterfølgende ikke kun en række af Belchs kortfilm, men også den berømte cyklus med tre eksperimentelle romaner " Nova Trilogy " af Burroughs [70] .

Samtidig kom Kerouac og Alan Ansen med i firmaet , som sammen med Ginsberg var med til at bearbejde og arrangere Burroughs' spredte materiale - i 1958 havde de sammen færdiggjort et udkast til Naked Lunch. Manuskriptet blev tilbudt Maurice Girodias til udgivelse samme år., leder af Olympia Press , som specialiserede sig i at udgive bøger skrevet på en uhøflig måde, ved at bruge uanstændigt sprog og ofte grænsende til pornografi . M. Girodia nægtede. Forfatteren blev tvunget til at kontakte Lawrence Ferlinghetti og hans City Lights i San Francisco; Oliver Harris, medforfatter af The Letters of William Burroughs , bemærker, at selvom forfatteren gav indrømmelser og gik med til at slette "beskidte" øjeblikke fra teksten, afviste Ferlinghetti stadig tilbuddet om at udgive Naked Lunch. Ikke før nogen tid senere, da en betydelig passage af bogen blev udgivet af Chicago Review, interessen for manuskriptet var gennemsyret af Girodias, som tidligere havde forladt det [71] .

I 1958, takket være et bekendtskab med Leroy Jones , ejeren af ​​et lille forlag, udgav den håbefulde amerikanske digter af italiensk oprindelse Diana Di Prima sin første bog [72] . På det beskrevne tidspunkt droppede Di Prima ud af college og flyttede til Greenwich Village , hvor hun første gang mødte repræsentanter for kredse tæt på beatgenerationen [73] . Hendes bog fangede Ginsbergs og Kerouacs opmærksomhed, og snart sluttede Di Prima, såvel som Leroy, sig til rækken af ​​de "brudte" [74] . Efterfølgende ville Jones gentagne gange fungere som udgiver for beatforfattere - Kerouac, Olsen, Frank O'Hara [75] .

På baggrund af den stigende popularitet af Beat-poesi, i 1959 Ginsberg, Kaufman , Winans, William Margolis og John  Kelly begyndte at udgive magasinet Beatitude , designet som "en slags 'centralorgan' i beatbevægelsen." Udgivelsen varede tyve år - fra 1959 til 1987 (med otte års pause fra 1961 til 1969 ) [76] . Samme år udgav Olympia i Frankrig Naked Lunch, som straks kom på listen over bøger, der er forbudt at udgive i USA på grund af den udbredte brug af uanstændigt sprog, tilstedeværelsen af ​​scener med pædofili og mord på børn [77] [78] . Det er bemærkelsesværdigt, at Frankrig ikke var uden en skandale - det kom til det punkt, at fremtrædende forfattere (ikke franske, som Burroughs skrev) endda måtte skrive et åbent brev til landets regering, der retfærdiggjorde Girodias' handlinger for at udgive romanen til pressen [71] .  

Generationens tilbagegang og 1960'erne

1960'erne i beatgenerationens historie kan beskrives som "rolige" år - der var praktisk talt ingen vigtige begivenheder for de "brudte", årtiet er præget af udgivelsen af ​​et stort antal værker af forfattere, der allerede har modtaget anerkendelse. I begyndelsen af ​​årtiet, The Happy Birthday of Death af Corso udkom, udgav Kerouac romanen Tristessa' og 'Lonesome Traveler' udkommer Welchs 'Wobbly Rock' . I 1961 udkommer Burroughs ' Soft Machine , Di Primas middage og mareridt, Ginsbergs Kaddish og andre digte, Jones' forord til tyvebindets selvmordsnotat , McClure's Dark Brown; indtil midten af ​​årtiet så vigtige bøger som The Ticket That Burst (1962) og Letters to Yaha(1963) Burroughs, Big Sur(1962) og Visions of Gerard» (1963) Kerouac [79] .

Samtidig begyndte selve generationens transformationsprocessen. Så Neil Cassidy forlod de ortodokse rækker af "de knuste" og sluttede sig til den unge forfatter Ken Kesey og hans uformelle kommune " Mary Pranksters ". I ungdomskredsene i USA (med hjælp fra Kesey og hans " syretest ") begyndte den "psykedeliske revolution" at dukke op .[80] [81] . I midten af ​​årtiet fandt den sidste højprofilerede retssag i beatgenerationens historie sted - høringen af ​​sagen om Burroughs' roman Naked Lunch, som begyndte den 12. januar 1965 [82] . Sagen blev behandlet afdommer Eugene Hudson [ 83 ] .  Hovedforsvarsstrategien var tanken om, at arbejdet har ubestridelig social betydning [84] . Ginsberg, Mailer og Ciardi var blandt de inviterede eksperter til at evaluere bogen [85] . Forfatteren selv var ikke til stede ved høringen; Burroughs svarede på et legitimt spørgsmål fra en journalist om dette:

I retten talte Ginsberg i over en time og diskuterede romanens struktur, dens temaer og litterære fortjenester. Han adskilte hvert enkelt element i bogen fra det andet og demonstrerede, hvordan det fremstår i form af samfundskritik og samtidig er en vigtig repræsentant for kreativitet [78] . Mailer sammenlignede til gengæld Burroughs' arbejde med " In Search of Lost Time " og " Ulysses ", og understregede, at "Naked Lunch" med rette rangerer hos dem [87] . 7. juli 1966 Massachusetts højesteretafgjort, at teksten til romanen "Nøgen frokost" ikke er uanstændig. Forlaget blev frikendt for alle anklager, og værket kunne frit sælges i USA [78] .

Parallelt med begivenhederne, der udspiller sig i retten, Nova Express (1964) af Burroughs, Dutchman (1964) af Jones, Ghost Tantras (1964) af McClure, Solitude Crowded with Loliness (1965) af Kaufman, "Angels desolation"(1965) Kerouac [79] . Den 6. oktober 1966, den dag LSD blev officielt forbudt, iscenesatte politisk aktive unge fra Haight-Ashbury en "Festival of Love", som blev "opvarmningen" til den efterfølgende epokegørende begivenhed i San Franciscos liv [88] . Ud over det blev der afholdt en stor Human Be-In- begivenhed i Golden Gate Park , og til sidst, i sommeren 1967, samledes mere end hundrede tusinde hippier til " Summer of Love ", som endelig fuldendte transformationen af slå generation til en ny social gruppe - hippier [7] [89] .

Beatgenerationens skæbne

Synspunkterne fra den nye gruppe blev delt af Allen Ginsberg, som deltog i alle de store, massehippie-begivenheder. Hans poesi påvirkede mange forfattere af nydannelsen, udover dette gjorde Ginsberg en stor indsats for at forene den nye ungdom med beatnikerne [7] . Kerouacs skæbne var tragisk - han begyndte at misbruge stoffer og alkohol, efter beatgenerationens tilbagegang faldt han i en langvarig depression , holdt næsten op med at skrive [90] . William Burroughs fortsatte dog med at engagere sig i kreativitet, bemærker James Grauerholtz, hans redaktør og litterære eksekutor , efter 60'erne fik forfatterens romaner en politisk farve [91] .

Lawrence Ferlinghetti fortsatte med at engagere sig i udgivelse og koncentrerede sig hovedsageligt om skarpt politiske forfattere og værker; Gary Snyder blev en fremtrædende figur i miljøbevægelsen [92] . McClure fortsatte med at være aktiv i poesi, udover at inkludere teater som et interesseområde ; han skrev flere skuespil og fremmede integrationen af ​​poesi og andre former for kunst til en sammenhængende helhed [93] . Whalen skiftede til romantik og udgav tre romaner indtil 1970'erne og koncentrerede sig også om videnskabeligt arbejde, især med at udforske forholdet mellem forfatteren og samfundet [94] . Diana Di Prima sluttede sig til den feministiske bevægelse , som blev aktiv i 1960'erne, og blev efterfølgende et af dens fremtrædende medlemmer [95] . Leroy Jones begyndte på samme måde at tage del i det politiske liv i landet og sluttede sig til rækken af ​​forsvarere af afroamerikanernes rettigheder fra 1960'erne [96] .

I Philippe Lamantias arbejde fra 1960'erne begyndte afrocentrismen tydeligt at dukke op, han deltog også i Black Power politiske bevægelse[97] . Robert Creeley forblev i modsætning til de andre langt fra politik og fortsatte med at engagere sig i poesi og opnåede stor anerkendelse og berømmelse i midten af ​​årtiet [98] . Ligeledes forblev Gregory Corso og Robert Duncan tro mod hans poesi [99] [100] . Bob Kaufman flyttede på dette tidspunkt til New York med sin familie, hvor han drak meget og brugte stoffer, hvilket i sidste ende førte til hans arrestation og tvangsbehandling i en af ​​byens klinikker [101] .

Kreativitet

Litterære forgængere

Gregory Corsos poesi var væsentligt påvirket af den engelske digter Percy Bysshe Shelley fra det 19. århundrede , og Ginsberg nævner ham også i begyndelsen af ​​sit digt "Kaddish". Shelleys indflydelse blev også bemærket af McClure [102] . En samtidig af beatnikkerne, William Carlos Williams , spillede også en væsentlig rolle , blandt andet hyldede han unge digtere og skrev forordet til Ginsbergs "Skrig". Ginsberg var stærkt påvirket af William Blakes og Walt Whitmans arbejde [103] . Hele beatgenerationen var påvirket af skrifterne fra sådanne klassikere som Ezra Pound og T. S. Eliot [3] .

For prosa og poesi "brudte" litterære forgængere, i varierende grad, var Henry Thoreau , Ralph Emerson , Herman Melville , Emily Dickinson , Edgar Allan Poe , Burroughs var især påvirket af den canadisk-fødte amerikanske prosaforfatter Jack Black[104] . Surrealisterne Antonin Artaud , André Breton og Tristan Tzara spillede en væsentlig rolle i at finde deres egen stemme til Beats . De to sidstnævnte havde også en enorm indflydelse på avantgardekunstneren Brion Gysin , en nær ven og kollega til Burroughs, med hvem de to udviklede " klippemetoden " - den vigtigste del af Burroughs' arbejde og "visitkort" [ 106] . Lew Welch var betydeligt påvirket af Gertrude Steins arbejde , hvis liv han dedikerede en af ​​sine bøger; Kerouac var stærkt påvirket af arbejdet af Marcel Proust , Ernest Hemingway , Thomas Wolfe og John Bunyan [107] [108] .

Beat-poesi - indslag og kritik

Poesien fra repræsentanter for beatgenerationen er præget af subjektivisme og anarkistiske følelser [109] . Dadaisme og surrealisme havde den største indflydelse på hende , afhængigt af typen af ​​versifikation hører hun til det frie vers , sjældnere til haiku [110] [111] . Poesi i sin struktur indebærer høj, hurtig oplæsning - som blev realiseret inden for rammerne af liveoptræden af ​​digtere til akkompagnement af jazzorkestre i forskellige klubber [110] [112] . Beat vers libre er stemmeorienteret, repetitiv og meget virkningsfuld, når den læses højt - som nogle forfattere har bemærket, udviklede meget af beatpoesien sig fra poesi læst i undergrundsklubber [113] .

I efterkrigstidens Amerika er der to globale tendenser inden for poesi: "formalistisk" ( Karl Shapiro, Randall Jarell , Richard Wilber ) og "antiformalist" - som beatnikerne helt og holdent tilhører, og udtrykker frivillig fattigdom, løssluppenhed , erotisk frihed, anarkisk hedonisme og løsrivelse fra sociale problemer med deres arbejde [114] . Ifølge Kenneth Rexroth er beatnikkernes arbejde "næsten den fuldstændige legemliggørelse af en langvarig, Whitman , populistisk, social, revolutionær tradition i amerikansk poesi" - det vil sige, at beatnikkerne talte på vegne af den almindelige mand, som, efter hans mening gav vers libre status som "demokratisk form, så vigtig for den amerikanske mentalitet" [115] . Beatpoesi kaldes også "skrivemaskinejazz" ( engelsk  typewriter-jazz ), og definerer dens stil som "rykket, ujævn", hvilket fremhæver udeladelsen af ​​stavelser midt i et ord i rytmen; beatniks i deres tekster elskede og værnede om deres afstandsstilling [116] .

De bemærker, at beatnikerne, der ikke kun optrådte som en litterær bevægelse, men også som en ideologisk gruppe, straks blev oppositionelle mod de værdier og levevis, der eksisterede i det amerikanske samfund: "konformisme, hjernevask" af massemedierne , hykleri og hykleri af amerikansk "offentlig mening" og "offentlig moral"" [117] . De politiske synspunkter fra beatgenerationens repræsentanter kom til udtryk i skarp kritik af " mainstream- samfundet ", et samfund med mangel på spontanitet og evne til at glæde sig, med sin konformisme og undertrykkelse, med en forudanelse om undergang, og især med dens kolde krigs militarisme [118] .

For deres kritiske syn på deres samtid og Amerika blev beatpoeterne ignoreret af litteraturkritikere , de blev angrebet af New Yorks intellektuelle kredse, portrætteret i karikatur og fornærmet [119] . En af de mest ivrige kritikere af beatet var Norman Podhoretz , der pegede på den eksisterende (efter hans mening) forbindelse mellem kriminelle og beatniks og bebrejdede især Kerouac for anti-intellektualisme: "Den virkelige sandhed er, at primitivismen i beatniks tjener først og fremmest som et dække for deres anti-intellektualisme. <...> Kerouac og venner kan lide at tænke på sig selv som intellektuelle. <...> Men at kalde Kerouac for et intellektuelt middel til at ty til en form for nyhedsforedrag” [120] [121] . Det vigtigste, der generede kritikere i beatnikernes arbejde, var deres negative holdning. Magasinet The Nationbeskrev beatgenerationen som "at sige 'nej'", Playboy kaldte nihilister [122] .

For russisktalende læsere var beatpoesi i lang tid utilgængelig; i 1970'erne , "politiseret og socialt orienteret", var det ikke efterspurgt på grund af de begrænsede muligheder for nogen social handling under forholdene i USSR [123] . En genoplivning af interesse observeres først i anden halvdel af 1980'erne , men udgivelsen af ​​"brudte" digtere i USSR indtil et vist tidspunkt var udelukket. Imidlertid blev beatnikernes poesi udgivet i USSR i 1972. Forlaget "Progress" (Moskva) samling "An anthology of English and American vers", som omfatter digte af Jack Kerouac og Allen Ginsberg.

Mange forfattere oversatte individuelle digtere i Rusland: Alexey Karakovsky , Vladimir Boyko, Andrey Gritsman og nogle andre, men værkernes tekster blev hovedsagelig offentliggjort på internettet  - den første brede dækning af beatpoesi på russisk blev udført i 2004 af Ultra . Culture", udgiver en flersidet " Anthology of Beat Poetry " [124] [125] [126] . Samtidig nåede nøgleprosaen fra den "brudte generation" imidlertid relativt tidligt til Rusland. Siden begyndelsen af ​​2000'erne er mange af Kerouacs bøger blevet aktivt oversat (og hans poesi er slet ikke blevet oversat), og Burroughs' romaner, essays og historier begyndte at blive udgivet på russisk lidt tidligere.

Nøglestykker af litteratur fra beatgenerationen

Nøgen morgenmad

Naked Lunch (nogle gange oversat som Naked Lunch, Naked  Lunch ) er en roman af William Burroughs. Først udgivet på engelsk i 1959 af Olympia Press i Paris .. Bogen er inkluderet i Time Magazines "100 største engelsksprogede romaner udgivet mellem 1923 og 2005" og The Newest Librarys "Bedste 100 romaner" -lister.[127] . I 1991 blev den filmet under titlen Naked Lunch af instruktør David Cronenberg .

I en række europæiske lande og i USA blev bogen forbudt på grund af den rigelige brug af uanstændigt sprog , eksplicit homoseksuel orientering og tilstedeværelsen af ​​scener, der beskriver pædofili og barnemord. Romanen blev udsat for mange angreb fra litteraturkritikere og offentlige organisationer, hvilket dog kun styrkede dens forfatters og selve værkets popularitet [128] [129] . Forud for den gratis distribution af romanen i USA kom to højprofilerede retssager, hvor berømte forfattere og digtere, herunder Norman Mailer og Allen Ginsberg, talte til forsvar for Naked Lunch. Resultatet af høringerne var fjernelsen af ​​alle anklager om "ubskønhed" fra romanen. Retssagen, der sluttede i 1966, var en af ​​de sidste retssager i amerikansk historie, der overvejede muligheden for et censurforbud mod udgivelsen af ​​en bog [130] . Bogen betragtes nu som et litterært kultværk fra det 20. århundrede [131] [132] . "Nøgen frokost" er blevet hyldet af kritikere som en af ​​de vigtigste romaner, der åbnede op for beatgenerationens filosofi .

På vejen

On the Road (nogle gange oversat som On the Road ) er en roman af Jack Kerouac .  Bogen er skrevet i 1951, og i en periode, hvor den gentagne gange blev afvist af forlagene, blev romanen aktivt suppleret og ændret af forfatteren indtil udgivelsen i 1957 på Viking Press . Bogen er dedikeret til Jack Kerouacs og hans nære ven, Neil Cassidys rejser gennem USA's og Mexicos territorium [135] . Filmrettighederne til romanen ejes af Francis Ford Coppola , og optagelserne begyndte i begyndelsen af ​​august 2010. Filmen havde premiere den 23. maj 2012 på filmfestivalen i Cannes [136] . Filmatiseringen modtog blandede anmeldelser fra filmkritikere .

Trods den negative reaktion fra litteraturkritikere blev romanen en bestseller og bragte Kerouac litterær anerkendelse, og etablerede sig efterfølgende som en klassiker inden for amerikansk litteratur [135] . Romanen er inkluderet i Time's Top 100 engelsksprogede romaner 1923 til 2005, Le Monde 's 100 Books of the Century , BBC 's Top 200 Books , Newest Library's Top 100 Novels og Newest Library's 100 greatest novels of all time." til The Observer [138] [139] [140] . Fra 2001 er mere end 3,5 millioner eksemplarer af bogen blevet solgt i USA, med et årligt salg af romanen på mellem 110.000 og 130.000 enheder [141] . I 1957 blev flere scener, der beskrev stofbrug og homoseksuelle forhold klippet fra romanen - den fulde ucensurerede version af bogen udkom først i 2007 i form af en jubilæumsudgave - "On the Road: 50th Anniversary Edition" [13] [ 142] . I 2011 udgav Penguin Books en opdateret version af romanen, tilpasset til iPad Internet-tablet , som indeholdt kort over rejserne beskrevet i romanen og videoklip, der var tematisk relateret til værket, samt en række fotografier, en video af Kerouac læser passager fra romanen, dagbogsforfatter, lavet under turen, et diasshow med bogomslag (internationale udgaver i de senere år) og kritiske anmeldelser af bogen [143] .

Hyl

"Howl" (nogle gange oversat som "Howl", engelsk  Howl ) er et digt af Allen Ginsberg, et af beatgenerationens mest berømte værker [144] . Udgivelsen af ​​digtet betragtes som et vendepunkt i moderne litteraturs historie, fødslen af ​​en ny amerikansk poesi med ytringsfrihed, seksuel liberalisme og andre værdier, som et årti senere ville blive hjørnestenen i den amerikanske modkultur [145] .

Kevin O'Sullivankaldte fremkomsten af ​​"Skriget" for en revolutionær begivenhed for amerikansk poesi; Paul Carrollbetegnet "generationens milepæl" [146] . G. Snyder sagde, at digtet er "en tung liste, men Ginsberg, når han læste højt, formåede på en eller anden måde at løfte det - så det svævede yndefuldt over hovedet på lytterne, som en drage" [147] . "Dens offentliggørelse i 1956 havde effekten af ​​en eksploderende bombe," skrev Ya. Mogutin i et interview med Ginzberg [148] . The Howl anses af nutidige kritikere for at være et af beatgenerationens mest indflydelsesrige værker [149] .

Filmen , som indeholdt oplæsninger på Gallery Six og Howl Trial, blev udgivet i USA den 21. januar 2010. Filmen blev instrueret af amerikanerne Rob Epstein og J. Friedman . Rollen som unge Ginsberg blev spillet af skuespilleren J. Franco [150] . Filmen deltog i konkurrenceprogrammet for den 60. Berlin Film Festival og "åbnede" Sundance Film Festival [ 151] . Filmen fik for det meste positive anmeldelser. Filmen og instruktørerne blev rost af kritikere fra New York Magazine , The New York Times og San Francisco Chronicle [152] [153] [154] .

Betydelige personer

Bortset fra Ginsberg, Burroughs og Kerouac, som utvetydigt identificeres som "rygraden" i beatgenerationen, har denne gruppe aldrig haft en klart defineret liste over medlemmer. Samtidig er der til en vis grad et veletableret antal forfattere, hvis navne er knyttet til beatgenerationen.

  • Lawrence Ferlinghetti ( 1919-2021 ), forretningsmand, digter og kunstner, forfatter til A Coney Island of the Mind ( 1958 ), en af ​​århundredets bedst sælgende poesibøger . Han ejer også ideen om at udgive værker i form af en "lommeudgave", der er tilgængelig for læseren - billige paperback-udgaver vandt straks stor popularitet i San Francisco. Ud over at udgive, fører Ferlinghetti et aktivt politisk liv og er jævnligt vært for offentlige oplæsninger af digtere i byen [156] .
  • Gregory Corso (1930-2001) - digter og kunstner, en af ​​beatgenerationens nøglefigurer [157] [158] . Corso er blevet kaldt "mindre politisk end Ginsberg og mindre karismatisk end Kerouac, men mere chokerende end nogen af ​​dem . " På trods af at hans kollegers popularitet nærmest overskyggede Corsos popularitet, vurderes hans indflydelse på sin tids poetiske kredse nu som ret høj. Blandt hans beundrere var for eksempel den berømte musiker Bob Dylan , som bemærkede, at Corsos poesi åbnede hans øjne for nye muligheder i forhold til at skrive tekster [160] .
  • Gary Snyder (født 1930) er en digter, essayist og miljøaktivist . I 1975 vandt han Pulitzer-prisen for poesi for Turtle Island ( 1974 ). Professor ved University of California i Davis , hvoraf han er æresprofessor [161] . Han er bedst kendt som hovedpersonen i Kerouacs Dharma Drifters under pseudonymet Jeffrey Ryder. Ud over sit litterære arbejde er Snyder kendt i miljø- og økologkredse for sin tætte opmærksomhed på naturen [162] .
  • Diana Di Prima (1934-2020) - digterinde, medlem af Diggers kommune Emmet Grogan, den mest berømte kvindelige beatnik [166] [167] . Grundlægger af The Poets Press og Eidolon Editions, med speciale i eksperimenterende og avantgarde poesi [168] . Di Prima forfattede mere end fyrre digtsamlinger, oversat til mere end tyve sprog, flere modtog legater til betydelige bidrag til litteraturen. Derudover underviser Di Prima i skrivekurser og har en grad i litteraturvidenskab [169] .
  • Peter Orlowski (1933-2010) - søn af en emigrant fra den hvide garde , digter, anti-nuklear aktivist, antiforbudsmand [170] . Han er bedst kendt for at være Ginsbergs elsker i over 30 år [171] [172] . Desuden var han en trofast assistent og sekretær for digteren, i hvis skygge han befandt sig hele sit liv, idet han aldrig havde modtaget anerkendelse som digtforfatter. Hans mest berømte værk er samlingen Clean Asshole Poems & Smiling Vegetable Songs [173] .
  • Philip Whalen (1923-2002) - digter, "en lys repræsentant for æraen for genopstandelsen af ​​traditionerne for amerikansk visionær poesi." Zen er buddhist i præstedømmet [174] . Han er en af ​​nøglefigurerne i poesien i efterkrigstidens Nordamerika [175] . Hans stil er slående anderledes end andre repræsentanter for "beat-generationen", selvom Whalen tilskrives ham. Digterens stil kombinerer den stærke indflydelse fra vestlige religioner, miljøforkæmperes ideer, seksuel eftergivenhed og eksperimentel poesi fra hans tid. Whalen havde en stærk indflydelse på Welch og Snyder, som han var tæt knyttet til, og gennem hvem han sluttede sig til rækken af ​​beatpoeterne [176] .
  • Lew Welch (1926-1971) var en bemærkelsesværdig digter, men en, der ikke fandt meget berømmelse i sammenligning med sine venner [177] . I lang tid viste han sine litterære præstationer udelukkende til nære venner, derfor opnåede han anerkendelse som digter relativt sent. I 1960 vakte han opmærksomhed, da han blev optaget i en vigtig antologi af samtidsdigtning. I midten af ​​60'erne underviste han i kort tid ved University of California i Berkeley , men på grund af problemer med alkohol blev han tvunget til at forlade denne besættelse. Ude af stand til at klare depression, efterlod Welch den 23. maj 1971 et selvmordsbrev og gik til bjergene; hans lig blev aldrig fundet [178] .
  • Philippe Lamantia (1927–2005), digter og medlem af Chicago Surrealist Group, en af ​​de mest hengivne surrealistiske digtere i anden halvdel af det 20. århundrede i USA [179] .
  • Robert Creeley (1926-2005) - digter, udover Beat-cirklen, tilhørende den avantgardistiske postmoderne gruppe af Black Mountain-poeter. Forfatter til over tres bøger,  vinder af Lannan Literary Awards siden 2001for livstidspræstation [180] .
  • Robert Duncan  er sammen med Whalen en af ​​nøglefigurerne i efterkrigstidens Nordamerikas poesi [181] . En af forfatterne til New American Poetry 1945-1960, var medlem af Black Mountain-gruppen af ​​digtere [182] . Vinder af Guggenheim Fellowship ( 1963 ) og Levinson-prisen for magasinet Poetry( 1964 ) [183 ]
  • Leroy Jones (1934–2014), digter, forfatter og musikkritiker, underviser ved flere amerikanske universiteter. Vandt American Book Awards i 1989. Udnævnt til en af ​​de "100 største afroamerikanere" Molefi Asante[184] . Han var redaktør af flere magasiner, grundlagde Totem Press-forlaget, som udgav mange bøger af beatnik-forfattere. Han skrev også flere skuespil for Broadway , hvoraf han modtog en prestigefyldt pris for et. Leroy er blandt andet kompilator og redaktør af mange publicerede antologier af amerikanske digtere [185] .
  • Bob Kaufman (1925–1986), jazzinspireret digter, også kendt som "American Black Rimbaud " og " Bebop Man " . Som mange andre repræsentanter for beatnichestvo var han buddhist. Han har skrevet adskillige artikler for magasinet Beatitude. For sin specifikke stil beskrives Kaufman som en "innovativ digter" [187] .

Separat omtale fortjener også, at William Burroughs regnes med den knækkede generation. Mange moderne litteraturkritikere har bemærket det mærkelige ved denne definition; for eksempel skrev M. Pobirsky, en journalist fra Chastnogo Correspondent : "Hvis du ser på foto- og filmmaterialerne om Burroughs, er der virkelig en uoverensstemmelse på en uoverensstemmelse. Hvordan det? Denne ranglede, gamle angelsakser, klædt i en karikeret rudimentær kontoristtrojka fra det vilde vesten-æra, var han en kultfigur af beatnik-generationen? En god ven og ideologisk kollega af Allen Ginsberg og Jack Kerouac? Nonsens! Hippier og beatniks er slet ikke sådan: de har langt hår, sløve ansigter, farverigt tøj, og hvad har det at gøre med dette fugleskræmsel, der ligner en anglikansk prædikant? [188] Det er bemærkelsesværdigt, at Burroughs selv ikke betragtede sig selv som en beatnik. I bogen "Interview with William Burroughs" sagde forfatteren følgende:

Nogle velkendte forfattere fra den tid, hvor beatgenerationen var på toppen af ​​sin popularitet, tilskrives den fejlagtigt. Den mest almindelige fejl er at henvise til dem Charles Bukowski [190] [191] . På trods af at selv nogle af digterens samtidige betragtede ham som en repræsentant for beatgenerationen [192] , bemærker senere forskere i denne gruppe af digtere, at Bukowski faktisk aldrig tilhørte dem [193] [194] . Bukowski havde selv en lignende mening - under et interview i 1978 sagde han: " Jeg er en enspænder, jeg gør mine egne ting. Ubrugelig. De spørger mig hele tiden om Kerouac, og kender jeg ikke Neil Cassady, har jeg været sammen med Ginsberg og så videre. Og jeg må indrømme: nej, jeg svulmede alle beatnikerne; Jeg skrev ikke noget på det tidspunkt. " [195] .

I modsætning til Bukowski bliver andre forfattere undertiden omtalt som "anden bølge" af beatniks eller "anden generation" af beatniks. På trods af at ingen af ​​disse udtryk har en nøjagtig fortolkning og ikke er kommet i brug, bruger fremtrædende forskere fra den ødelagte generation det periodisk. Ja, Ann Charterskaldes for eksempel værket af prosaforfatteren William Burroughs, Jr., der tilhører "anden generation" af Beat-forfattere [196] . For eksempel refererer Lavlor også til de "sene" beatniks værker af digteren og musikeren David Meltzer .[197] .

Beatniks som en social gruppe

Umiddelbart efter oplæsningerne på Galleri Six tiltrak beatbevægelsen bred offentlig opmærksomhed - en tilsvarende subkultur begyndte at dannes relativt hurtigt . På grund af den specifikke og let genkendelige tøjstil, som blev udviklet i overensstemmelse med den hyldest, som de "knækkede" forfattere gav til den afroamerikanske kultur, blev det hurtigt ret moderne at "ligne en beatnik" [198] . Den liberale livsstil, der blev fremmet gennem poesi af medlemmer af beat-generationen, appellerede til mange unge amerikanere, som begyndte aktivt at popularisere den [199] . Ikke kun repræsentanterne for beatgenerationen selv og deres tilhængere promoverede systematisk deres livsstil og stil - med beatbevægelsens voksende popularitet og styrkelsen af ​​dens position i det litterære og bohememiljø i San Francisco, filmskabere, pladeselskaber og endda de fleste almindelige mennesker sluttede sig til denne proces. Over tid har selve forståelsen af ​​begrebet "beatnik" ændret sig radikalt [200] .

En række kritikere bemærker, at han direkte i forståelsen af ​​Caen, som dannede begrebet, tjente til at udpege skæggede, sandalklædte unge mennesker - vaklende gennem kaffehuse, parasitter og jazzelskere [201] . Udtrykket "beatnik" havde ikke en positiv konnotation og var et nedsættende ord, en hån - navnet blev givet til uoplyste konformister , dem hvis pompøse oprør var en front for "moderigtig anti-amerikansk dumhed" [202] [203] .

På den anden side, ifølge forfatterne af bogen "American icons" ( 1997 ), havde udtrykket "beatnik" oprindeligt ingen specifik betydning og blev brugt til at henvise til ethvert folk på nogen måde forbundet med det brogede New Yorks kunstneriske miljø. I årenes løb har udtrykket undergået betydelige ændringer og begyndte i slutningen af ​​1950'erne at betyde et helt kulturelt lag - unge mennesker, der ikke viste meget interesse for at udleve den " amerikanske drøm " - med nyt hus, bil og arbejde i en eller anden stor virksomhed [ 199] . Faktum om udviklingen af ​​begrebet bekræftes også af Charles Wills , som i bogen "America in the 1950s" ( Eng .  America in the 1950s ) gav en ny definition af "beatnik", der var forskellig fra ovenstående - han bemærkede at efter at have gennemgået en ændring fra "asocialitet" til "excentricitet", ændrede livsstilen hos en typisk repræsentant for beatgenerationen i overensstemmelse hermed selve holdningen til sidstnævnte - i slutningen af ​​50'erne, ifølge Wills, ordet "beatnik" begyndte at betyde en ung mand i en sort rullekravetrøje og med en baret på hovedet, hængende i området af lurvede caféer og spille bongo [200] .  

I artiklen "History of the Beat-bevægelsen" ( eng.  History of the Beat-bevægelsen ) bemærkede Crystal Hillner ( eng.  Christal Hillner ) et interessant faktum: beatnikernes stil var lånt og inspireret af den berømte jazzmusikers mode. Dizzy Gillespie , der også var klædt i sorte bukser, trøjer med hals og iført uigennemtrængelige briller [198] . Beatnikerne dannede et unikt billede, der gjorde det muligt for dem klart at identificere sig blandt andre subkulturelle grupper af deres tid. Paul Gorman hævder , at beatnik-looket i høj grad var forbundet med studerende fra Kunstakademiet ,  som ofte var fans af jazzmusik, som var på sit højeste i slutningen af ​​1950'erne [204] . Henry Dribble bemærker også , at de mandlige beatniks lignede unge engelsklærere , og billedet af kvinder gav en let gotik [205] . En af de vigtigste egenskaber ved en beatnik var en sort sweater (nødvendigvis med en høj hals på samme måde som en " rullekrave ") og en baret , hvide T-shirts uden mønster var også tilladt [206] . Det var ikke ualmindeligt at bære dobbelte bongotrommer  - som et symbol på den sorte befolknings kultur [207] . Ofte bar beatnikeren mørke uigennemtrængelige briller. Foruden sort var begge køn karakteriseret ved stribet tøj og cassocks med hætte [208] . For mænd var en af ​​egenskaberne også et "gedeskæg"  . Det mest almindelige fodtøj var almindelige læderstøvler [209] .

Processen med kommercialisering af udtrykket blev lanceret ret hurtigt. De, der identificerede sig selv som beatniks, solgte trøjer, solbriller, baretter og bongoer, og solgte en livsstil, der virkede farlig og sjov, og bypar begyndte at holde "beatnik-lignende fester" om lørdagen . Store virksomheder blev yderligere involveret i processen - for eksempel begyndte pladeselskaber fra New York næsten øjeblikkeligt at bruge beatgenerationens ideer til at sælge deres vinylplader [211] .

Indflydelse på vestlig kultur

Efter at have sat et ret mærkbart spor i verdenslitteraturens historie, havde repræsentanter for beatgenerationen en betydelig indflydelse på vestlig kultur - litteratur, musik, politik, filosofi [212] [61] . I 1982 opsummerede Allen Ginsberg de vigtigste indflydelsesområder for de "brudte" [213] :

  • Seksuel liberalisme , især i sammenhæng med homo-rettighedsbevægelsen . Mange beatniks var åbenlyst homoseksuelle , inklusive alle tre hovedrepræsentanter (Burroughs, Ginsberg og Kerouac) af bevægelsen havde forhold af samme køn. Deres arbejde gjorde, på trods af epoken med undertrykkelse af McCarthyismen , homoseksualitet mere synlig og hørbar, hvilket til en vis grad påvirkede samfundets mere tolerante holdning til homoseksuelle. Beatnikkernes (og også hippiernes) modkulturelle bevægelse havde en betydelig indflydelse på udviklingen af ​​det homoseksuelle samfund, som lånte fra dem dyrkelsen af ​​ungdom, alderisme , hedonisme , eksperimentering med sex og stoffer [214] [215] ;
  • Demokratisering i form af censur (denne udtalelse er meget kontroversiel, da rollen som "befrieren" af det trykte ord fra censurens åg traditionelt tildeles personer, der ikke havde noget at gøre med beatgenerationen - se " Miller-testen ") ;
  • Afmystificering og/eller afkriminalisering af hash og andre stoffer (igen en ret ubegrundet udtalelse, fordi hovedbidraget til stofkulturen ikke blev givet af beatniks, men af ​​deres nærmeste "kolleger" - sjove spøgefugle og efter dem - hippier [80 ] [81] );
  • Udviklingen af ​​rhythm and blues til rock and roll med assistance fra Bob Dylan og The Beatles , som til gengæld var stærkt påvirket af beatgenerationens arbejde på sig selv (her har digteren til en vis grad ret - Dylan gjorde det bemærk nogle beatpoeter som "revolutionære" for sin egen vision om tekst og rytme, og Lennon var ganske vist nok påvirket af 50'ernes beatforfattere, men i det hele taget lyder Ginsbergs udtalelse ret arrogant [160] [216] ).

Karakteriseret af spontanitet, manglende vilje til at rette og rette noget, bærende på anarkismens og jazzmusikkens ånd, havde beatnikernes arbejde en betydelig indflydelse, først og fremmest, på amerikansk litteratur [106] . Således var arbejdet med de "knækkede" essentielt for så kendte forfattere som Thomas Pynchon , Ken Kesey og Tom Robbins , Jeff Noon [217] [218] [219] [220] ; Burroughs ' romanisme var en afgørende indflydelse på udviklingen af ​​cyberpunk- genren [221] [222] . Til forfatteren selv tildeler nogle kritikere endda rollen som "gudfar" af genren [223] . Leroy Jones' arbejde havde en stærk indflydelse på "BAM"[224] . Beatnikernes arbejde spillede en vigtig rolle i udviklingen af ​​"slam poetry"-bevægelsen., "post-beat poesi"og New York School [225] [226] [227] .

Generelt udtrykkes beatgenerationens indflydelse i det politiske liv i kontinuiteten af ​​mange værdier og den radikale status for "oprørerne" i den næste gruppe efter de "knækkede" - hippierne [228] . Især var det fra beatnikerne, der kom benægtelsen af ​​materielle værdier, afvisningen af ​​karriere og status som det højeste gode, interessen for at udvide selvbevidstheden gennem eksperimenter med stoffer, interessen for østlige religioner, pacifistiske - anarkistiske politiske synspunkter ( Ginsberg, Ferlinghetti), bekymring for miljøet (McClure, Snyder), tribalistiske ideer (Snyder) [229] . Det var dem, der kaldte sig "beatniks" i slutningen af ​​1950'erne, der udbredte seksuel og spirituel liberalisme, glorificerede velvilje, risikovillighed, opmuntrede individualitet, modarbejdede materialisme , censur og mediernes magt  - de samme som dem, der kalder sig "hippier". " i 1970'erne [230] .

G. Stephenson skriver, at beatgenerationens indflydelse kom tydeligst til udtryk hos forfatterne af den såkaldte "anden generation af de ødelagte" - herunder K. Kesey , E. Sanders blandt de sidstnævnte, T. Berrigan, E. Grogan , R. Brautigan og R. Farina. Arbejdet fra førnævnte, mener Stephenson, tjente som en katalysator for den "anden fase" af indflydelsen fra de oprindelige medlemmer af beatgenerationen - indflydelsen på modkulturen i tresserne og begyndelsen af ​​halvfjerdserne [231] . Beatnikkernes rolle i udformningen af ​​USA's kultur i tresserne bekræftes også af, at T. Newhouse blandt andet fremhæver deres oppositionelle synspunkter, liberaliseringen af ​​holdninger til sex og religion, afvisningen af ​​materielle værdier, censur og massemedierne. De sociale og kulturelle værdier af de "brudte", skriver Newhouse, havde en dybtgående effekt på den stigende generation af amerikanere . E. Voldman betragter til gengæld spørgsmålet om de "brudte"s indflydelse meget bredere og bemærker dets rolle i den moderne litterære tradition, filmindustrien, kunsten og mange andre områder af massemedierne [61] . Beatnikernes "alternative livsstil" blev endda afspejlet i de musikalske præferencer hos ungdommen i 1960'erne, ifølge L. D. Sagolla , - tøjstilen udviklet af de ødelagte, kombineret med deres oprørske ånd, påvirkede i høj grad populariteten af rock and roll , selv på trods af at beatnikerne selv var påvirket af en anden musikalsk retning, nemlig jazz [233] .

En vis indflydelse på musikken var William Burroughs' værk og især hans " snitmetode "; sidstnævnte blev aktivt brugt af medlemmer af den engelske musikalske industrigruppe Throbbing Gristle , metoden påvirkede i høj grad den amerikanske komponist Earl Brown , den australske musiker Ian Hartley og den eksperimentelle musiker Genesis P-Orridge [234] [235] [236 ] [237] . Thom Yorke brugte denne teknik til at skrive tekster til Radioheads Kid A - album  - han satte individuelle linjer skrevet på papir i en hat, tog dem ud i tilfældig rækkefølge og kompilerede således teksten [238] . Teknik påvirkede fremkomsten af ​​begrebet sampling , som er vigtigt for elektronik , techno og industri [239] [240] [241] [242] [243] [244] .  

Beatgenerationen i biografen

Der er mange film dedikeret til Broken Generation, og udseendet af den første af dem falder sammen med bevægelsens storhedstid i San Francisco. En af de første film, der populariserede beatnik-temaet, var Funny Face ( 1957 ), instrueret af Stanley Donen og med Audrey Hepburn i hovedrollen . Filmen fortæller historien om en kvindebladsredaktør og -fotograf, der er på jagt efter en ny standard for kvindelig skønhed til at optage på forsiden af ​​publikationen [245] . To år senere instrueret af Charles Haasfilmen " Beat Generation " blev lavet, der fortæller historien om de "brudte" [246] .

"Spådomskunst på en kamille" er en kortfilm fra 1959 instrueret af Robert Frank og Alfred Leslie , baseret på et enakter af Jack Kerouac. Baseret på virkelige begivenheder fortæller billedet historien om en almindelig jernbanemedarbejder (prototypen af ​​denne karakter er Neil Cassidy), hvis kone inviterer en indflydelsesrig biskop til middag , men parrets boheme-venner spolerer begivenheden på en meget komisk måde. Tre beatpoeter, Allen Ginsberg, Gregory Corso og Peter Orlovsky, optrådte på skærmen som sig selv som henholdsvis "jødisk digter", "italiensk digter" og "russisk digter", og filmen selv var beregnet til at vise moralen og filosofien bag det nye. litterært samfund [247] . Samme år udkom maleriet "Shadows" ( eng.  Shadows , USA, 1959) af John Cassavetes [248] . Dette værk, dedikeret til dannelsen af ​​beatgenerationen i New York, betragtes ifølge moderne filmkritikere kun som "den første virkelig" ødelagte "film" [249] .

Et år senere, Kerouacs næste værk, Underground, blev på samme måde filmet [250] . Det oprindelige plot blev dog ændret meget - så i stedet for afroamerikaneren Marda Fox blev en ung fransk kvinde introduceret for bedre at kunne leve op til Hollywood - standarderne. På trods af at filmen blev latterliggjort og kritiseret af Ginsberg, viste selve dens eksistens filmindustriens forsøg på at tjene penge på beatgenerationens stigende popularitet [251] .

Samtidig blev vigtige billeder for beatgenerationen udgivet, for eksempel "Blomstertyven" eksperimenterende filmskaber Ron Rice, om digtere (som Bob Kaufman), der bor i San Franciscos North Beach -kvarter, og "Blonde Cobra" (1959-63) af Jack Smith . Samtidig begyndte beatgenerationens tema at blive relevant i Europa , hvor Anthony Belch kan kaldes en pioner i denne retning.. Påvirket af Gysins kunstneriske eksperimenter og Burroughs' litterære, skabte Belch en række kortfilm baseret på sidstnævntes værk [249] .

"Hjerteslag"( 1980 ) - en film af John Byrumcentreret om biografien om Neil Cassidys kone, Carolyn. Filmen handler primært om den komplekse kærlighedstrekant , der blev dannet mellem Carolyn, hendes mand og Kerouac under de to venners roadtrips, beskrevet i On the Road [252] . Fire år senere udkom dokumentaren "Before the Stonewall Riots".( 1984 ) skrevet af Rita Mae Brown , med fokus på LGBT -samfundet før Stonewall-optøjerne i 1969 . Denne film fortæller blandt andet om udviklingen og fødslen af ​​den boheme undergrund i New York og San Francisco - altså fødslen af ​​beatgenerationen [253] .

Film, der på en eller anden måde er forbundet med beatgenerationens historie, bliver fortsat udgivet den dag i dag. Så i 2010 filmede amerikanerne Rob Epstein og J. Friedman filmen " Scream ", dedikeret til retssagen mod Ginsbergs digt af samme navn. Rollen som den unge digter blev spillet af skuespilleren D. Franko [150] . Filmen deltog i konkurrenceprogrammet for den 60. Berlin Film Festival og "åbnede" Sundance Film Festival [ 151] . Siden midten af ​​1950'erne er der lavet mere end tre dusin film, fiktion og dokumentarfilm om "generationen af ​​de ødelagte" [253] .

De største forskere i beatgenerationen

Fra det øjeblik, hvor det "brudte" praktisk talt forsvandt og opløst i den voksende hippiebevægelse, er der udgivet et stort antal bøger, dedikeret til både individuelle repræsentanter for beatniks og dannelsen af ​​selve generationen. De mest indflydelsesrige værker inden for litteraturkritikken kom for det meste fra de tre hovedforfatteres penne.

  • Ann Woldman(født 1945) er en digterinde, politisk aktivist og forsker i beatnik-kreativitet. Hun sluttede sig til den poetiske bevægelse ved beatets begyndelse, i 1960'erne ; studerede buddhisme med Allen Ginsberg, i 1974 deltog hun i oprettelsen af ​​Kerouac School of Dissected Poetry. Samtidig fører Voldman et aktivt politisk liv; på trods af, at digterindens værker aldrig refererede direkte til den "brudte generation", var sidstnævntes hovedpersoner i hendes omgangskreds. Woldman var tidligt interesseret i Beats og samlede et imponerende arkiv af breve, tidlige optagelser, fotografier, erindringer og interviews med beatnikerne, udover de fleste af dem, hun kendte personligt . Anne Voldman forfattede mere end fyrre bøger, hvoraf en væsentlig del er af litterær karakter. Så fra hendes pen kom "Talking Poetics: Annals of the Jack Kerouac School of Disembodied Poetics" (1978), "The Portable Beat Reader" (1992), "Women of the Beat Generation" (1996), "The Beat Book" (1996), "Breaking the Cool: Interviewing and Reading Beat Women Writers" (2004, redaktør) og nogle andre [255] .
  • Ann Charters(født 1936) er professor i engelsk litteratur ved University of Connecticut . Hun mødte beatnikerne ved generationens begyndelse, i midten af ​​1950'erne , ved de berømte oplæsninger på Gallery Six. Fra det øjeblik begyndte Charters at indsamle bøger af forfattere fra beatgenerationen og lærte mange af dem at kende personligt. Hun modtog sin ph.d. fra Columbia University og skrev en biografi om Jack Kerouac. I fremtiden fungerede Charters som redaktør af mange digtsamlinger af de "brudte digtere", og hun skrev selv et betydeligt antal bøger dedikeret til dem [256] . Så bag hendes forfatterskab "The Beats, litterary bohemians in postwar America" ​​(1983), "Beats & company" (1986) "The Portable Beat Reader" (1992, co-forfattet med Voldman), "Beat down to your sjæl" (2001) "Den bærbare tresserlæser" (2003) og mange andre [257] .
  • Bill Morgan er forfatter, kunstner og redaktør, bedst kendt som arkivar for et væld af beatgenerationsforfattere – Ginsberg, Ferlinghetti og en række andre. Morgans interesse for det "knækkede" viste sig relativt sent - først i 1970'erne , da han som studerende til en kandidatgrad skrev en komplet bibliografi over Ferlinghetti. Gennem bekendtskab med sidstnævnte blev han introduceret til Ginsberg, som betroede den unge mand arbejde i sit arkiv (nu placeret i Butlerbiblioteketved Columbia University og er den største samling af dokumentarisk materiale om beatgenerationen) [258] . Bag Morgans forfatterskab er der mange forskningsartikler, brevsamlinger og bibliografier over "brudte" forfattere. Blandt dem er "The beat generation in New York" (1997), "The beat generation in San Francisco" (2003), "The typewriter is holy: the complete, uncensured history of the Beat generation" (2010) og mange andre [ 259] .

Noter

  1. ↑ Johnson, Ronna; McCampbell Grace, Nancy. Piger, der bar sort: kvinder, der skriver beatgenerationen. - Rutger University Press, 2002. - S. 18. - 295 s. — ISBN 9780813530659 .
  2. ↑ Waldman og Ginsberg 2007 , s. fjorten.
  3. ↑ 1 2 Dutta Sharma, Brahma. Økologi og orientalske filosofier i Beats. - Anmol Publications PVT. LTD, 2000. - S. 1. - 288 s. — ISBN 9788126104499 .
  4. ↑ 1 2 3 Andreeva, 2004 , s. 605-616.
  5. ↑ 12 Vorhees , Mara. Boston . - Lonely Planet, 2009. - S.  36 . - 280 sider. — ISBN 9781741791785 .
  6. ↑ 1 2 Dunn, Brad. New Kid on the Block // When They Were 22. - Andrews McMeel Publishing, 2009. - ISBN 9780740786815 .
  7. ↑ 1 2 3 Issitt, Micah L. Hippies: en guide til en amerikansk subkultur . - ABC-CLIO, 2009. - S.  73 -4. — 164 s. — ISBN 9780313365720 .
  8. ↑ Gruber, J. Richard; Andrews, Benny. Amerikanske ikoner: fra Madison til Manhattan, Benny Andrews kunst, 1948-1997. - University Press of Missisippi, 1997. - S. 93. - ISBN 9781890021016 .
  9. ↑ Echole, Alice. Rystende jord: 60'erne og dens efterskælv. - Columbia University Press, 2002. - S. 224. - ISBN 9780231106719 .
  10. ↑ Lawlor, 2005 , s. 13.
  11. ↑ Levinson, Martin. Brooklyn Boomer: Growing Up in the Fifties . - iUniverse, 2011. - S.  96 . — ISBN 9781462017126 .
  12. ↑ Dickson, Paul. En ordbog over rumalderen . - JHU Press, 2009. - S.  209 . - 260 sider. — ISBN 9780801891151 .
  13. ↑ 1 2 Shokhina, Victoria. Downphishing af Jack Kerouac . Privat korrespondent . chaskor.ru (03/12/2011). Hentet 9. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  14. ↑ Morgan, 1997 , s. 2.
  15. ↑ Morgan, 1997 , s. 12.
  16. ↑ Johnson, Rob. William S. Burroughs tabte år. - Texas A&M University Press, 2006. - S. 11. - 200 s. — ISBN 9781585445479 .
  17. ↑ 12 Ridder, Brenda . Joan Vollmer Adams Burrougs // Women of the Beat generation. - Conari Press, 1998. - ISBN 9781573241380 .
  18. ↑ 1 2 Edie Parker  //  Wills , David; Bisset, Christy. Beatdom: magasin. — Bd. 2 . — S. 19 .
  19. ↑ 1 2 Burroughs, William; Kerouac, Jack. James W. Grauerholtz, Efterord // Og flodhestene kogte i deres bassiner. - M. : AST, Astrel, 2010. - 222 s. - 2500 eksemplarer.  — ISBN 978-5-17-065459-8 .
  20. ↑ Hemmer, 2007 , s. x..
  21. ↑ Charters, Ann; Charters, Samuel Barclay. Brother-Souls: John Clellon Holmes, Jack Kerouac og Beat Generation. — Univ. Press of Mississippi, 2010. - S. 35. - 441 s. — ISBN 9781604735796 .
  22. ↑ Burroughs, William; Grauerholz, James; Silverberg, Ira. Ordvirus: William S. Burroughs-læseren. - Grove Press, 2000. - S. 12-3. — 576 s. — ISBN 9780802136947 .
  23. ↑ En henvisning til Nicholas Murray Butler, som på det beskrevne tidspunkt var rektor for Columbia University
  24. ↑ Campbell, James. [ https://archive.org/details/isbn_9790520230339 This is the Beat Generation: New York, San Francisco, Paris]. - University of California Press, 1999. - S.  45 . — ISBN 9780520230330 .
  25. ↑ Miles, Barry. Ginsberg: En biografi. - Virgin Publishing Ltd, 2001. - S. 57. - 628 s. — ISBN 0-7535-0486-3 .
  26. ↑ Morgan, 1997 , s. 60.
  27. ↑ 12 Hemmer , 2007 , s. 376.
  28. ↑ Fellows, Mark. The Apocalypse of Jack Kerouac: Meditations on the 30th Anniversary of his Death  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . culturewars.com (1999). Hentet 29. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  29. ↑ 1 2 3 Kelly, Kevin. Jack Kerouac's On the road . - Research & Education Association, 1996. - 112 s. — ISBN 9780878910373 .
  30. ↑ 12 Holliday , Hilary. Hvad er din vej, mand?: kritiske essays om Jack Kerouacs On the road . - SIU Press, 2009. - S.  1 -16. — 214 s. — ISBN 9780809328833 .
  31. ↑ Morgan, 1997 , s. 89.
  32. ↑ Harris, 2011 , s. 92-101.
  33. ↑ Frø, David. En følgesvend til det 20. århundredes fiktion i USA . - John Wiley and Sons, 2009. - S. 387. - 592 s. — ISBN 9781405146913 .
  34. ↑ William Burroughs Biografi  (eng.)  (utilgængeligt link) . Bio. sand historie . biography.com. Hentet 19. august 2011. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  35. ↑ Burros, William. Junky, Breve til Yaha, Homoseksuel. - AST, 2004. - S. 286-287. — 381 s. — (Klassisk og moderne prosa). — ISBN 5-17-021618-1 .
  36. ↑ Grauerholz, James. Joan Vollmer Burroughs' død: Hvad skete der virkelig?  (eng.) (PDF)  (utilgængeligt link) . Amerikas femte kongres på Universidad de las Americas (18/10/2001). Hentet 16. november 2011. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  37. ↑ Allen Ginsberg . uspoetry.ru. Hentet 15. august 2011. Arkiveret fra originalen 16. januar 2012.
  38. ↑ 1 2 3 Hemmer, 2007 , s. 377.
  39. ↑ Morgan, 1997 , s. 69.
  40. ↑ Hunt, Tim; Charters, Ann. Kerouac's Crooked Road: The Development of a Fiction . - SIU Press, 2010. - 308 s. — ISBN 9780809329700 .
  41. ↑ Kerouac J. On the Road (link utilgængeligt) . Forlaget "Azbuka" . azbooka.ru. Hentet 1. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012. 
  42. ↑ Sparknotes 101 litteratur . - Spark Educational Publishing, 2004. - S.  602 . - 960 sider. — ISBN 9781411400269 .
  43. ↑ Hemmer, 2007 , s. 100.
  44. ↑ Andreeva, 2004 , s. 149.
  45. ↑ Gioia, 2004 , s. 113-4.
  46. ↑ 1 2 Pavlovets, Vladimir. Venter på bomben . Privat korrespondent . chaskor.ru (24.03.2011). Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  47. ↑ Morgan, 1997 , s. 38.
  48. ↑ Waldman og Ginsberg 2007 , s. 115.
  49. ↑ McGuinness, Justin. International zone // Marokko, 4 . - Footprint Travel Guides, 2003. - S.  175 . - 560 s. — ISBN 9781903471630 .
  50. ↑ William Burroughs . johnnytim.com. Dato for adgang: 17. december 2010. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  51. ↑ Kaplan, Fred. Hvordan "Howl" ændrede  verden . Slate Magazine . slate.com (24/09/2010). Hentet 15. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  52. ↑ 1 2 3 4 5 Sandison, David; Vickers, Graham. Neal Cassady: en beathelts hurtige liv . - Chicago Review Press, 2006. - S.  241 . - 340 sider. — ISBN 9781556526152 .
  53. ↑ Raskin, Jonah. Healty Bohemianism // American Scream: Allen Ginsbergs Howl and the Making of the Beat Generation. - University of California Press, 2006. - 320 s. — ISBN 9780520246775 .
  54. ↑ Mayer, Johnny. Seks digtere på Six  Gallery . MOMO . mundomundo.com. Hentet 15. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  55. ↑ Morgan, 2010 , s. 101.
  56. ↑ Morgan, 2010 , s. 102.
  57. ↑ 1 2 Asher, Levi. Seks Galleri  . Litterære spark . litkicks.com (23/10/1994). Hentet 15. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  58. ↑ Shokhina, Victoria. Poeten Allen Ginsberg er født . Lave om. Tykt webmagasin . peremeny.ru (06/03/2011). Hentet 15. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  59. ↑ Somers-Willett, Susan BA The cultural politics of slam poetry. - University of Michigan Press, 2009. - S. 54. - 191 s. — ISBN 9780472050598 .
  60. ↑ Morgan, 2010 , s. 103.
  61. ↑ 1 2 3 Waldman og Ginsberg, 2007 , s. xvi..
  62. ↑ Introduktion // Howl: Shmoop Poetry Guide. — Shmoop University Inc. - S. 1, 2. - ISBN 9781610621830 .
  63. ↑ Morgan, Bill; Peters, Nancy Joyce. Hyl på prøve: Kampen for ytringsfrihed . - City Lights Books, 2006. - S.  213 . — 224 s. — ISBN 9780872864795 .
  64. ↑ Yablonskaya, Anna. Patty Hearst and a Quarter of Smoke . Journal Hall (oktober 2005). Hentet 15. august 2011. Arkiveret fra originalen 13. januar 2013.
  65. ↑ Woods, Randall Bennett. Søgen efter identitet: Amerika siden 1945 . - Cambridge University Press, 2005. - S.  145 . — 593 s. — ISBN 9780521840651 .
  66. ↑ 12 Mayer , Michael. Eisenhower-årene. - Infobase Publishing, 2010. - S. 379. - 972 s. — ISBN 9780816053872 .
  67. ↑ På vejen . - Azbuka, Azbuka-Atticus, 2010. - 352 s. - 5000 eksemplarer.  — ISBN 978-5-389-01250-9 .
  68. ↑ Burroughs, William; Hibbard, Allen. Samtaler med William S. Burroughs . — Univ. Press of Mississippi, 1999. - 234 s. — ISBN 9781578061839 .
  69. ↑ Wollen, Peter. Paris Hollywood: skrifter på film. - Verso, 2002. - S. 25-7. — 314 s. — ISBN 9781859846711 .
  70. ↑ Skerl, Jennie. William S Burroughs . - Twayne Publishers, 1985. - 127 s. — ISBN 9780805774382 .
  71. ↑ 1 2 Harris, 2011 , s. 507-531.
  72. ↑ Waldman og Ginsberg 2007 , s. 122.
  73. ↑ Sampath Nelson, Emmanuel. The Greenwood Encyclopedia of Multiethnic American Literature: A - C. - Greenwood Publishing Group, 2005. - S.  590 . — 2483 s. — ISBN 9780313330605 .
  74. ↑ Woodard, Komozi. En nation i en nation: Amiri Baraka (LeRoi Jones) og sort magtpolitik. - UNC Press Books, 1999. - S. 52. - 329 s. — ISBN 9780807847619 .
  75. ↑ Lawlor, 2005 , s. 293.
  76. ↑ Morgan, Bill. Beat-generationen i San-Francisco: en litterær turné . - City Lights Books, 2003. - S.  66 . — 232 sider. — ISBN 9780872864177 .
  77. ↑ Woodard, Rob. Naked Lunch er stadig  frisk . The Guardian . guardian.co.uk (16/04/2009). Hentet 8. juli 2011. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  78. ↑ 1 2 3 Nøgen frokost klokken halvtreds  . beatdom.com (01/11/2010). Hentet 8. juli 2011. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  79. ↑ 1 2 3 Hemmer, 2007 , s. 378-379.
  80. ↑ 12 Baker , Jeff . Ken Kesey er altid en stor kunstner og er død i en alder af 66  (engelsk) , The Oregonian  (11. november 2001), s. A1.
  81. ↑ 1 2 Elektrisk kool-aid: LSD og 60'ernes psykedeliske revolution  (eng.) (video)  (downlink) . Google videoer . google.com (26/03/2007). Hentet 12. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  82. ↑ Sejrrig middag. Eksperter vs censorer . Fakel magasin . Hentet 10. juli 2010. Arkiveret fra originalen 1. september 2013.
  83. ↑ Shuler, Brandon. The Censorship Trials of the Beat Generation  (engelsk)  (utilgængeligt link) . Tilknyttet indhold . Associatedcontent.com (25/6/2008). Hentet 11. juli 2011. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  84. ↑ Hafferkamp, ​​​​Jack. Naked Brunch: Un-banning Books (utilgængeligt link) . Libido. The Journal of Sex and Sensibility . libidomag.com. Hentet 11. juli 2011. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012. 
  85. ↑ Birmingham, Jed. John Ciardi: Fra Doodle Suppe til Naked Lunch and Back Again  (engelsk) . Reality Studio - William S. Burroughs Community . realitystudio.com (06/09/2008). Hentet 11. juli 2011. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  86. ↑ Odier, 2011 , s. 93.
  87. ↑ Mankovskaya, N. B. Et eksperiment i beatniks arbejde (utilgængeligt link) . Æstetik ved kulturelle traditioners drejning . iu.ru. Hentet 11. juli 2011. Arkiveret fra originalen 28. april 2013. 
  88. ↑ Bruce, Cara. Blomst , fornyet  . San Francisco Bay Guardian Online . sfbg.com. Hentet 12. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  89. ↑ Morgan, 2010 , s. 214.
  90. ↑ Olson, James Stuart. Historisk ordbog fra 1950'erne . - Greenwood Publishing Group, 2000. - S.  156 . — 353 s. — ISBN 9780313306198 .
  91. ↑ Burroughs, William; Grauerholz, James. Sidste ord: The Final Journals of William S. Burroughs. - Grove Press, 2001. - P. xix. — 304 s. — ISBN 9780802137784 .
  92. ↑ Jezer, Marty. Den mørke middelalder, livet i USA, 1945-1960 . - South End Press, 1982. - S.  270 . — 335 s. — ISBN 9780896081277 .
  93. ↑ Gioia, 2004 , s. 181-182.
  94. ↑ Hemmer, 2007 , s. 346.
  95. ↑ Hemmer, 2007 , s. 206.
  96. ↑ Koolish, Lynda. Afroamerikanske forfattere: portrætter og visioner . — Univ. Press of Mississippi, 2001. - S.  10 . — 122 sider. — ISBN 9781578062584 .
  97. ↑ Guglielmo, Jennifer; Salerno, Salvatore. Er italienerne hvide?: hvordan skabes race i Amerika. - Routledge, 2003. - S. 141-2. — 328 s. — ISBN 9780415934503 .
  98. ↑ Wilson, John. Robert Creeleys liv og arbejde: en følelse af stigning. - University of Michigan Press, 1987. - S. 8. - 426 s. — ISBN 9780472063741 .
  99. ↑ Nelson, Emmanuel Sampath. The Greenwood Encyclopedia of Multiethnic American Literature: A - C. - Greenwood Publishing Group, 2005. - S. 506. - 2483 s. — ISBN 9780313330605 .
  100. ↑ Lawlor, 2005 , s. 90.
  101. ↑ Bader, Philip. Afroamerikanske forfattere . - Infobase Publishing, 2004. - S.  147 . — 294 s. — ISBN 9780816048601 .
  102. ↑ McClure, Michael. At ridse beatoverfladen: essays om ny vision fra Blake til Kerouac. - Penguin Books, 1994. - 175 s. — ISBN 9780140232523 .
  103. ↑ Ginsber, Allen; Bold, Gordon. Tidsskrifter midt i halvtredserne: 1954-1958. - HarperPerrenial, 1996. - S. 167. - 512 s. — ISBN 9780060926816 .
  104. ↑ Morgan, Ted. Litterær fredløs. - Bodley Head, 1991. - 659 s. — ISBN 9780370315867 .
  105. ↑ Lawlor, 2005 , s. 159.
  106. ↑ 1 2 Hendin, Josephine. En kortfattet følgesvend til efterkrigstidens amerikansk litteratur og kultur . - Wiley-Blackwell, 2004. - S.  72-85 . - 430 sider. — ISBN 9781405121804 .
  107. ↑ Kerouac, Jack. Forfatterens introduktion // Lonesome Traveler. - Penguin, 2000. - 160 s. — ISBN 9780141184906 .
  108. ↑ Holland, Cotter. På min egen vej  . New York Times . nytimes.com (09/02/2007). Hentet 9. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  109. ↑ Beatnik . Litterær ordbog. Vilkår. Definitioner . litsovet.ru (04.05.04). Hentet 12. september 2010. Arkiveret fra originalen 3. august 2011.
  110. ↑ 12 Drury , John. s. 116 // Digtordbogen . - Writer's Digest Books, 2006. - 374 s.
  111. ↑ Beat - generationen  . bbc.co.uk (27. maj 2002). Hentet 12. september 2010. Arkiveret fra originalen 17. august 2011.
  112. ↑ Essay, Research Paper: The Beat Generation (link utilgængeligt) . amerikansk politik . customessaymeister.com. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 2. juni 2012. 
  113. ↑ Van Spankeren, Katherine. En kort historie om amerikansk litteratur . Beat-poeterne . uspoetry.ru. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. marts 2011.
  114. ↑ Kuntur, Jan. Vers libre æra . proza.ru (4. maj 2009). Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 10. august 2009.
  115. ↑ Bodrunova, Svetlana. Synthesis Time: The New Formalism in American Poetry (link utilgængeligt) . poezia.ru (22. marts 2006). Hentet 12. september 2010. Arkiveret fra originalen 27. november 2010. 
  116. ↑ Gray, Richard J. A history of American literature . - Wiley-Blackwell, 2004. - S.  641 . - $899 — ISBN 9780631221340 .
  117. ↑ Mogutin, Yaroslav. Beatniks: en sagshistorie . Forord til W. Burroughs' Naked Lunch (Verb, 1994) . mitin.com. Hentet 14. september 2010. Arkiveret fra originalen 31. august 2009.
  118. ↑ James, David. Allegories of the Cinema: American Cinema of the Sixties . kinozapiski.ru (2002). Hentet 13. september 2010. Arkiveret fra originalen 10. maj 2007.
  119. ↑ Menand, Louis. Drive, skrev  han . newyorker.com (1. oktober 2007). Hentet 13. september 2010. Arkiveret fra originalen 17. august 2011.
  120. ↑ Andreeva, 2004 , s. 621-637.
  121. ↑ Podhorets, Norman; Jeffers, Thomas L.; Johnson, Paul. Norman Podhorets-læseren. - Fri presse, 2007. - ISBN 978-1-4165-6830-8 .
  122. ↑ Prothero, Stephen. On the Holy Road: The Beat Movement Spiritual Protest  (engelsk) (PDF)  (link ikke tilgængeligt) . The Harvard Theological Review (apr. 1991). Hentet 14. september 2010. Arkiveret fra originalen 17. august 2011.
  123. ↑ 1 2 Anton Nesterov. Odysseus og sirenerne: Amerikansk poesi i Rusland i anden halvdel af det 20. århundrede . Udenlandsk litteratur, 2007 N10 . magazines.russ.ru (2007). Hentet 2. september 2010. Arkiveret fra originalen 31. januar 2012.
  124. ↑ Karakovsky, Alexey. Beat Generation  (russisk)  ? . netslova.ru. Hentet 3. september 2010. Arkiveret fra originalen 12. oktober 2011.
  125. ↑ Boyko, Vladimir. Fra beatnikerne  (russisk)  ? . netslova.ru. Hentet 3. september 2010. Arkiveret fra originalen 11. oktober 2011.
  126. ↑ Gritsman, Andrei. Allen Ginsberg: Rebel Academic Beatnik  (russisk)  ? (utilgængeligt link) . Arion, 1998 N1 . magazines.russ.ru. Hentet 3. september 2010. Arkiveret fra originalen 6. maj 2014. 
  127. ↑ Lacayo, Richard. Naked Lunch (1959), af William Burroughs  (engelsk) . tidsmagasinet . time.com (16. oktober 2005). Dato for adgang: 17. juli 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  128. ↑ Wills, David. Naked Lunch at 50  //  Beatdom: magazine. - David Wills. — Bd. 5 . — S. 13.
  129. ↑ Goodman, Michael. Nutidig litterær censur: sagshistorien om Burroughs' nøgen frokost . - 1981. - 330 s. — ISBN 9780810813984 .
  130. ↑ Whiting, Frederick. Monstrosity on Trial: The Case of Naked Lunch  (engelsk)  // Twentieth-Century Literature. - 2006. - Bd. 52, nr. 2 (sommeren 2006) . - S. 145-174. — ISSN 0041462X . Arkiveret fra originalen den 9. juli 2012.
  131. ↑ Super, John. Halvtredserne i Amerika: Vol. 1. - Salem Press, 2005. - S. 138. - 390 s. — ISBN 9781587652035 .
  132. ↑ Marcus, Laura; Nicholls, Peter. Cambridge-historien om engelsk litteratur fra det tyvende århundrede. - Cambridge University Press, 2004. - S. 560. - 886 s.
  133. ↑ Meyers, Karen; Rangno, Erik; Phillips, Jerry; Anesco, Michael. Moderne amerikansk litteratur, 1945-nu . - Infobase Publishing, 2010. - S.  28 . — 126 sider. — ISBN 9781604134896 .
  134. ↑ På vejen. Maggie Cassidy. Historie. - Prosody, 2002. - 608 s. — (Jack Kerouac. Samlede Værker). — 20.000 eksemplarer.  - ISBN 5-8358-0004-5 .
  135. ↑ 1 2 Werlock, James. Facts on File ledsager til den amerikanske novelle. - Infobase Publishing, 2010. - S. 377. - 842 s. — ISBN 9780816068951 .
  136. ↑ IMDb - On the Road (2012) - Udgivelsesdatoer . Hentet 10. juli 2012. Arkiveret fra originalen 23. januar 2017.
  137. ↑ On the Road (film ) på  Rotten Tomatoes
  138. ↑ McCrum, Robert. De 100 største romaner gennem tiden: Listen  (engelsk) . Observatøren . guardian.co.uk (10/12/2003). Hentet 1. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  139. ↑ Grossman, Lev; Lacayo, Richard. HELE TIDENE 100  romaner . tidsmagasinet . time.com. Hentet 29. juli 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  140. ↑ 100 bedste romaner  . modernlibrary.com. Hentet 29. juli 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  141. ↑ 'On the Road' sætter rekord på  blokken . New York Times . nytimes.com (23/05/2001). Hentet 9. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  142. ↑ Kerouac, Jack. On the Road: 50-års jubilæumsudgave . - Vikingepressen, 2007. - 320 s. — ISBN 978-0670063260 .
  143. ↑ Jack Kerouac's On the Road (A Penguin Books Amplified Edition  ) . Pingvin . us.penguingroup.com. Hentet 4. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  144. ↑ MacGowan, Christopher John. Amerikansk poesi fra det 20. århundrede . - Wiley-Blackwell, 2004. - S.  120 . — 331 s. — ISBN 9780631220251 .
  145. ↑ Michaelson, Jay. Portræt af kunstneren som en dejlig jødisk dreng  (engelsk) . The Jewish Daily Forward . forward.com (08/10/2007). Hentet 15. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  146. ↑ Allen  Ginsberg . Poesifonden . poetryfoundation.com. Hentet 16. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  147. ↑ Roth, Marco. Emne: Allen Ginsberg: Prophet, Bore, Beatnik, Nut (utilgængeligt link) . Booknik.ru - Jødiske tekster og temaer . booknik.ru. Hentet 15. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012. 
  148. ↑ Mogutin, Yaroslav. Interview med Allen Ginsberg (utilgængeligt link) . Mitin Journal . mitin.com. Hentet 15. august 2011. Arkiveret fra originalen 28. september 2014. 
  149. ↑ Wedekind, Patrick. Billedet af individet og af samfundet i Allen Ginsbergs "Howl" og Beat-generationens indvirkning på demokratiet i Amerika. - GRIN Verlag, 2008. - S. 1. - 36 s. — ISBN 9783640198481 .
  150. ↑ 1 2 Barber, Nicholas. Howl, Rob Epstein og Jeffrey Friedman, 93 min (15) West Is West, Andy DeEmmony, 102 min (15  ) . Den uafhængige . independent.co.uk (27/02/11). Hentet 16. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  151. ↑ 1 2 Tenney, Brandon Lee. Brandon's Sundance Review: Epstein & Friedman's  Howl . firstshowing.net (30/01/2010). Hentet 16. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  152. ↑ LaSalle, Mick. Anmeldelse: Digter og tålmodighed på prøve i 'Hul  ' . San Francisco Chronicle . sfgate.com (24/09/2010). Hentet 16. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  153. ↑ OA, Scott. Springer ud af siden, en Beatniks poetiske  ran . New York Times . nytimes.com (23/09/10). Hentet 16. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  154. ↑ Filmanmeldelse: Howl er en spændende tur tilbage i tiden . New York Magazine . nymag.com (27/09/2010). Hentet 16. august 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  155. ↑ Gioia, Dana. Californisk poesi: fra guldfeberen til nutiden. - Heyday Books, 2004. - S. 113. - 376 s. — ISBN 9781890771720 .
  156. ↑ Asher, Levi. Lawrence Ferlinghetti  Biografi . Berømte digtere og digte . famouspoetsandpoems.com. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  157. ↑ Tomme spejlbøger og bidragydere. Gregory Corso  _ emptymirrorbooks.com. Hentet 6. september 2010. Arkiveret fra originalen 17. august 2011.
  158. ↑ Poesifonden. Gregory Corso (  1930-2001 ) poesi foundation.org. Hentet 6. september 2010. Arkiveret fra originalen 17. august 2011.
  159. ↑ Honan, William M. Gregory Corso, en oprigtig stemmedigter, dør som  70 -årig . nytimes.com (2001-jan-19). Hentet 6. september 2010. Arkiveret fra originalen 17. august 2011.
  160. ↑ 12 Gregory Corso . _ Tomt spejlkunstmagasin . emptymirrorbooks.com. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012. 
  161. ↑ Andreeva, 2004 , s. 212.
  162. ↑ da. Gary Snyder (utilgængeligt link) . Gary Snyder er en beatpoet . garysnyderpoems.com. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 7. juni 2013. 
  163. ↑ Phillips, Rod. Michael McClure. - Boise State University, 2007. - S. 54. - 2003 s. — ISBN 9780884301592 .
  164. ↑ Andreeva, 2004 , s. 378.
  165. ↑ Michael McClure -  Biografi . Michael McClure og Ray Manzarec . mcclere-manzarek.com. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  166. ↑ McCampbell Grace, Nancy; Johnson, Ronna. At bryde reglen om cool: at interviewe og læse kvindelige forfattere. — Univ. Press of Mississippi, 2004. - S. 83. - 295 s. — ISBN 9781578066544 .
  167. ↑ Burner, David. Slutter fred med 60'erne. - Princeton University Press, 1997. - S. 252. - 295 s. — ISBN 9780691059532 .
  168. ↑ Andreeva, 2004 , s. 406.
  169. ↑ Biografi om Diana di Prima  . dianadiprima.com. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  170. ↑ Charters, Ann. Peter Orlovsky // The Portable Beat-læser . - Viking, 1992. - 642 s. — ISBN 9780670838851 .
  171. ↑ Inc Icon Group International. The Beat Face of God: Beat-generationen som åndelige guider. - ICON Group International, 2005. - S. 57. - 168 s. — ISBN 9780546718119 .
  172. ↑ Edington, Stephen D. Petting: Websters citater, fakta og sætninger. - Tafford Publishers, 2008. - S. 428. - 603 s. — ISBN 9781412053747 .
  173. ↑ Peter Orlovsky  Biografi . Berømte digtere og digte . famouspoetsandpoems.com. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  174. ↑ Andreeva, 2004 , s. 460.
  175. ↑ Lawlor, 2005 , Philip Whalen.
  176. ↑ Philip Whalen  . Digtfonden . poesi foundation.org. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  177. ↑ Zott, Lynn Marie. Lew Welch // The Beat Generation: Forfattere IZ. - Gale, 2003. - 536 s. — ISBN 9780787675721 .
  178. ↑ Biografi om Lew  Welch . Digtjæger . poemhunter.com. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  179. ↑ Fredman, Stephen. Kontekstuel praksis: Assemblage og det erotiske i efterkrigstidens poesi og kunst. - Stanford University Press, 2010. - S. 192. - 240 s. — ISBN 9780804763585 .
  180. ↑ Andreeva, 2004 , s. 518.
  181. ↑ Lawlor, 2005 , Robert Duncan.
  182. ↑ Merriam Allen, Donald. Den nye amerikanske poesi, 1945-1960. — University of California Press, 1999. — P. vi. — 456 s. — ISBN 9780520209534 .
  183. ↑ Andreeva, 2004 , s. 534.
  184. ↑ Asante, Molefi K. 100 største afroamerikanere: en biografisk encyklopædi. - Prometheus Books, 2002. - 345 s. — ISBN 9781573929639 .
  185. ↑ Amiri Baraka  . Poets.org Fra Academy of American Poets . poets.org. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  186. ↑ Phillips, Lisa; Berger, Maurice. Beatkultur og det nye Amerika, 1950-1965. - Whitney Museum of American Art i samarbejde med Flammarion, 1995. - S. 101. - 279 s. — ISBN 9782080136138 .
  187. ↑ Bob Kaufman Biografi  . Berømte digtere og digte . famouspoetsandpoems.com. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  188. ↑ Pobirsky, Mikhail. William Burroughs . Privat korrespondent . chaskor.ru (5-02-2010). Dato for adgang: 17. december 2010. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  189. ↑ Odier, 2011 , s. 65.
  190. ↑ Shearer, Benjamin. Kultur og skikke i USA: Kultur . - Greenwood Publishing Group, 2008. - S.  243 . — 408 s. — ISBN 9780313338779 .
  191. ↑ Western Literature Association (USA). En litteraturhistorie i det amerikanske vesten . - TCU Press, 1987. - S.  1212 . — 1353 s. — ISBN 9780875650210 .
  192. ↑ Wills, David. Brev fra redaktøren  //  Beatdom: magasin. — Iss. 2 .
  193. ↑ Oakes, Elizabeth. amerikanske forfattere. - Infobase Publishing, 2004. - S. 62. - 430 s. — ISBN 9780816051588 .
  194. ↑ Sargent, Jack. Naked Lens: Beat Cinema . - Counterpoint Press, 2009. - S.  233 . — 288 s. — ISBN 9781593762209 .
  195. ↑ Bukowski, Charles. Interview: Sunlight Here I Am / Red. D. S. Kalonna; om. fra engelsk. M. Nemtsov . - Sankt Petersborg. : ABC-klassikere, 2010. - S. 206-216. — 384 s. - (Kunsthuset). - 7000 eksemplarer.  - ISBN 978-5-9985-0660-4 .
  196. ↑ Burroughs, William S. Jr. Forord (Anne Charters) // Fra skruen: En roman. - M . : Eksmo, 2006. - 320 s. - ISBN 5-699-19560-2 .
  197. ↑ Lawlor, 2005 , s. 225.
  198. ↑ 1 2 Hillner, Christal. Beat-bevægelsens historie  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . helium.com. Hentet 26. november 2010. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  199. ↑ 1 2 Gruber, J. Richard; Andrews, Benny. Amerikanske ikoner: fra Madison til Manhattan, Benny Andrews kunst, 1948-1997. — Univ. Press of Mississippi, 1997. - S. 93. - 256 s. — ISBN 9781890021016 .
  200. ↑ 12 Testamenter , Charles. Amerika i 1950'erne. - Infobase Publishing, 2005. - S. 93. - 128 s. — ISBN 9780816056408 .
  201. ↑ Kotynek, Roy; Cohassey, John. Amerikanske kulturoprørere: avantgarde og bohemekunstnere, forfattere og musikere fra 1850'erne til 1960'erne. - McFarland, 2008. - S. 175. - 254 s. — ISBN 9780786437092 .
  202. ↑ Rielly, Edward J. 1960'erne . - Greenwood Publishing Group, 2003. - S.  145 . — 285 sider. — ISBN 9780313312618 .
  203. ↑ Saul, Scott. Frihed er, frihed er det ikke: jazz og tressernes tilblivelse . - Harvard University Press, 2003. - S.  82 . — 394 s. — ISBN 9780674011489 .
  204. ↑ Gorman, Paul. Udseendet: eventyr inden for pop- og rockmode. - Sanctuary, 2001. - 191 s.
  205. ↑ Drible, Henry. Filosofiske undersøgelser fra pressens hellighed. - iUniverse, 2004. - S. 11. - 276 s. — ISBN 9780595336128 .
  206. ↑ Mann, Doug. Strukturel idealisme: en teori om social og historisk forklaring . — Wilfrid Laurier Univ. Presse, 2002. - S.  214 . — 309 sider. — ISBN 9780889203914 .
  207. ↑ George Lewis. En magt stærkere end sig selv: AACM og amerikansk eksperimenterende musik . — University of Chicago Press, 2008. — S.  32 . — 676 s. — ISBN 9780226476957 .
  208. ↑ Beatnik Fascion  . nyd-din-stil.com. Hentet 25. november 2010. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  209. ↑ Steward, Sue; Garratt, Sheryl. Signeret, forseglet og leveret: sande livshistorier om kvinder i pop. - South End Press, 1984. - S. 25. - 168 s. — ISBN 9780896082403 .
  210. ↑ Johnson, Joyce. Mindre karakterer: en ung kvindes voksende alder i Jack Kerouacs beat-kredsløb . - Penguin Books, 1999. - 265 s. — ISBN 9780140283570 .
  211. ↑ Charters, Ann. Slå ned til din sjæl: hvad var Beat-generationen? - Penguin Books, 2001. - 663 s.
  212. ↑ Lawlor, 2005 , s. 259.
  213. ↑ Phillips, Lisa; Berger, Maurice. Friction, 1 (Vinter 1982) // Beat culture and the New America, 1950-1965. - Whitney Museum of American Art i samarbejde med Flammarion, 1995. - 279 s. — ISBN 9782080136138 .
  214. ↑ Prono, Luca. Encyclopedia of homoseksuel og lesbisk populærkultur. - ABC-CLIO, 2008. - S. 32. - 310 s. — ISBN 9780313335990 .
  215. ↑ Kon I.S. Ansigter og masker af samme køn kærlighed: Moonlight at Dawn . - 2. udg., revideret. og yderligere — M  .: ACT , 2003. — 576 s. — ISBN 5-17-015194-2 .
  216. ↑ Montgomery, John. The New Wealth of Cities: City Dynamics and the Fifth Wave. — S. 141.
  217. ↑ Cobralingus af Jeff  Noon . Den komplette anmeldelse . complete-review.com. Hentet 15. november 2010. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  218. ↑ Thomas Pynchion. Langsom elev: tidlige historier. - Vintage, 1995. - 193 s. — ISBN 9780099532514 .
  219. ↑ Newhouse, 2000 , Hipsters, Beats og Superman.
  220. ↑ Kelly, Kevin. Jack Kerouac's On the Road . - Research & Education Assoc, 1996. - S.  1 . — 112 sider. — ISBN 9780878910373 .
  221. ↑ McCaffery, Larry. Storming the reality-studiet: en casebook af cyberpunk og postmoderne science fiction. - 1991. - S. 19. - 387 s. — ISBN 9780822311683 .
  222. ↑ William S Burroughs  . Tv-troper og idiomer . tvtropes.org. Hentet 4. november 2010. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  223. ↑ Zach Baron. I dag ville William Burroughs være fyldt 95 år: At se Gus Van Sants "Do Easy"  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Landsbystemmen . villagevoice.com (05-02-2009). Hentet 4. november 2010. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  224. ↑ Woodard, Komozi. En nation i en nation: Amiri Baraka (LeRoi Jones) og sort magtpolitik. - UNC Press Books, 1999. - P. xi. — 329 s. — ISBN 9780807847619 .
  225. ↑ Diggory, Terence. Encyclopedia of the New York School poeter . - Infobase Publishing, 2009. - S.  124 . - 560 s. — ISBN 9780816057436 .
  226. ↑ Morgan, 2010 , s. 245.
  227. ↑ Williams, Saul. Sagde haglgeværet til hovedet . - MTV-Books, 2003. - S.  187 . — 184 sider. — ISBN 9780743470797 .
  228. ↑ Rycroft, Simon. Swinging city: en kulturgeografi i London, 1950-1974 . - Ashgate Publishing, 2011. - S.  22 . - 200 sider. — ISBN 9780754648307 .
  229. ↑ Stepheson, Gregory. The Daybreak Boys: Essays om Beat-generationens litteratur. - SIU Press, 2009. - S. 14. - 232 s. — ISBN 9780809329496 .
  230. ↑ Newhouse, 2000 , s. en.
  231. ↑ Stephenson, Gregory. The Daybreak Boys: Essays on the Literature of the Beat Generation . - SIU Press, 2009. - S.  13 . — ISBN 9780809329496 .
  232. ↑ Newhouse, Thomas. Beatgenerationen og den populære roman i USA, 1945-1970 . — McFarland, 2000. — S.  1 . — ISBN 9780786408412 .
  233. ↑ Sagolla, Lisa Jo. Rock 'n' Roll-danse fra 1950'erne. - ABC-CLIO, 2011. - S. 14. - ISBN 9780313365560 .
  234. ↑ Jonsson, Darrell. Ind i det  esoteriske . Prag Posten . praguepost.com (27-10-2010). Hentet 18. november 2010. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  235. ↑ Coulthart, John. William Burroughs på... Led Zeppelin!  (engelsk) . Arthur Magasinet . arthurmag.com. Hentet 18. november 2010. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  236. ↑ Præst, Gail. Eksperimentel musik: Audio Explorations in Australia . - UNSW Press, 2009. - S.  45 . — 192 sider. — ISBN 9781921410079 .
  237. ↑ Wessang, Adeline. Genesis P  -Orridge . Nej bla bla . noblahblah.org (21-09-2009). Hentet 15. november 2010. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  238. ↑ Klip det op  . outsideleft.com. Hentet 15. november 2010. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  239. ↑ William Burroughs (utilgængeligt link) . Boginformationsbureau . www.biagency.ru Hentet 11. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012. 
  240. ↑ Burroughs, William S.  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . enotes.com . enotes.com. Hentet 24. november 2010. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  241. ↑ Gyson, Brion.  (engelsk) . pgil-eirdata.org. Hentet 24. november 2010. Arkiveret fra originalen 24. juni 2002.
  242. ↑ Sampling: An Overview  . Uafhængig linse . Hentet 24. november 2010. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  243. ↑ Rocco, John M.; Rocco, Brian. Nirvana-ledsageren: to årtiers kommentarer: en kronik om slutningen af ​​punken . - Schirmer Books, 1998. - 273 s. — ISBN 9780028649306 .
  244. ↑ McLeod, Kembrew. Laswell og Burroughs bare et par cut-  ups . VH1 . vh1.com (22-07-1998). Hentet 25. november 2010. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  245. ↑ Vejlgaard, Henrik. Anatomi af en trend. - McGraw-Hill, 2008. - 264 s. — ISBN 9780071488709 .
  246. ↑ Thompson, Howard. Filmanmeldelse - The Beat Generation (1959)  (engelsk) . New York Times . nytimes.com. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 31. januar 2012.
  247. ↑ Cohen, John. Er Pull My Daisy hellig?  (engelsk) . Photo-Eye magasin . photoeye.com (08.08.2008). Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  248. ↑ Stan Brakhage: filmkunstner som digter . kinozapiski.ru. Hentet 14. september 2011. Arkiveret fra originalen 10. november 2012.
  249. ↑ 1 2 Sargent, Jack. En kort introduktion til Beat (i) filmen  . Senses of Cinema . sensesofcinema.com. Hentet 14. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  250. ↑ The Subterraneans (1960  ) . Internet Movie Database . imdb.com. Hentet 14. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  251. ↑ Weiler, A. H. 'Subterraneans': Kerouac's World of the Beatniks on View  . New York Times . nytimes.com (07/07/1960). Hentet: 14. september 2009.
  252. ↑ Brenner, Paul. Heart Beat (1980)  (engelsk)  (ikke tilgængeligt link) . Rovi . allrovi.com. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  253. ↑ 1 2 Beat-bevægelsen på  film . Berkeley University . lib.berkley.edu. Hentet 11. september 2011. Arkiveret fra originalen 2. marts 2018.
  254. ↑ Lawlor, 2005 , Waldman, Anne.
  255. ↑ Ridder, Brenda. Anne Waldman // Kvinder i Beat-generationen: forfatterne, kunstnerne og muserne i hjertet af revolutionen. - Conirari Press, 1998. - 366 s. — ISBN 9781573241380 .
  256. ↑ Grace, Nancy McCampbell; Johnson, Ronna. At bryde reglen om cool: at interviewe og læse kvindelige forfattere. — Univ. Press of Mississippi, 2004. - S. 207. - 295 s. — ISBN 9781578066544 .
  257. ↑ Charters , Ann  . Verdens katte-identiteter . woldcat.org. Hentet 12. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.
  258. ↑ Arthur Garraty, John; Christopher Carnes, Mark. Amerikansk nationalbiografi, bind 1. - Oxford University Press, 1999. - S. 232.
  259. ↑ Morgan,  Bill . Verdens katte-identiteter . woldcat.org. Hentet 12. september 2011. Arkiveret fra originalen 23. januar 2012.

Litteratur

  • Antologi af beatnik-poesi / G. Andreeva. - 1. udg. - Ultra.Culture, 2004. - 784 s. - (Poesi). - 3000 eksemplarer.  — ISBN 5-98042-072-X .
  • Harris, Oliver. Breve fra William Burroughs. - M. : AST, Astrel, 2011. - 572 s. - 2500 eksemplarer.  - ISBN 978-5-17-071233-5 .
  • Odie, Daniel. Interview med William Burroughs. - AST, 2011. - 315 s. — ISBN 978-5-17-066765-9 .
  • Waldman, Anne; Ginsberg, Allen. The Beat Book: Skrifter fra Beat-generationen. - Shambhala Publications, 2007. - 400 s. — ISBN 9781590304556 .
  • Gioia, Dana. Californisk poesi: fra guldfeberen til nutiden. - Heyday, 2004. - 376 s. — ISBN 9781890771720 .
  • Lawlor, William. Beatkultur: livsstil, ikoner og indflydelse. - ABC-CLIO, 2005. - 392 s. — ISBN 9781851094004 .
  • Hemmer, Kurt. Encyklopædi af beatlitteratur. - Infobase Publishing, 2007. - 401 s. — ISBN 9780816042975 .
  • Morgan, Bill. Beatgenerationen i New York . - City Lights Books, 1997. - 166 s. — ISBN 9780872863255 .
  • Morgan, Bill. Skrivemaskinen er hellig . - Simon og Schuster, 2010. - 291 s. — ISBN 9781416592426 .
  • Miles, Barry; Ginsberg, Allen. Hyl: originalt udkast til faksimile . - Harper Perennial Modern Classics, 2006. - 194 s. — ISBN 9780061137457 .
  • Newhouse, Thomas. Beatgenerationen og den populære roman i USA, 1945-1970 . - McFarland, 2000. - 193 s. — ISBN 9780786408412 .
  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier
I bibliografiske kataloger
 Beat Generation litteratur
prosaforfattere
Digtere
 Hippie
Bevægelseshistorie
Fællesskaber
Politik og etik
Kultur og mode
Steder og festivaler
Psykedelika og stoffer
Film om hippier
Relaterede artikler