Radiohead

radiohead

Radiohead (venstre mod højre): Thom Yorke , Jonny Greenwood , Colin Greenwood , Ed O'Brien og Phil Selway
grundlæggende oplysninger
Genrer art rock [4]
alternativ rock [8]
elektronisk musik [11]
eksperimentel rock [14]
progressiv rock [5]
britpop [5]
art pop [15]
elektronisk rock [16]
grunge [5] [17 ] [18]
flere år 1985 - nu
Land  Storbritanien
Sted for skabelse Abingdon , Oxfordshire , England
Etiketter EMI
Parlophone
Capitol
Forbindelse Thom Yorke
Johnny Greenwood
Ed O'Brien
Colin Greenwood
Phil Selway
radiohead.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Radiohead  ( MFA: [ˌreɪdɪəʊ hed] , fra radio , eng.  radio og -head , eng.  obsessive, fan ) er et britisk rockband fra Oxfordshire . Gruppen blev grundlagt i 1985, og dens line-up har ikke ændret sig siden da. Radioheads stil er traditionelt blevet defineret som alternativ rock , selvom lyden har varieret fra Britpop til art rock til elektronisk musik på forskellige stadier .

Debutsinglen " Creep " blev udgivet i 1992 og gik ubemærket hen i starten, men blev et hit efter udgivelsen af ​​Pablo Honey (1993). The Bends (1995) gjorde Radiohead populær i Storbritannien, og det tredje album OK Computer (1997), dedikeret til fremmedgørelse i samfundet , bragte Radiohead verdensomspændende succes og betragtes som et af de mest betydningsfulde rockalbum i 1990'erne [19] . I 2000 og 2001 indspillede musikerne to eksperimentelle album Kid A og Amnesiac . Efter udgivelsen af ​​Hail to the Thief udløb Radioheads kontrakt med det store label EMI , og det næste album, In Rainbows , blev udgivet af musikerne til gratis download på internettet. Det seneste album til dato, A Moon Shaped Pool , blev udgivet i 2016.

Radiohead har haft stor indflydelse på moderne rockmusik [20] [21] . Fra maj 2011 har Radioheads album solgt omkring 30 millioner eksemplarer [22] . I 2005 rangerede Rolling Stone Radiohead som den 73. største musiker i historien [23] . Alle albums fra OK Computer til A Moon Shaped Pool er blevet nomineret til Grammy Award for "Best Alternative Album" (Radiohead vandt denne nominering tre gange), alle albums er blevet certificeret som guld eller platin i USA og Storbritannien . I 2019 blev bandet optaget i Rock and Roll Hall of Fame .

Biografi

Begyndelser (1985–1991)

De fremtidige medlemmer af Radiohead gik sammen på en lukket privat drengeskole i Abingdon, Oxfordshire [24 ] . Thom Yorke og Colin Greenwood var på samme alder, Ed O'Brien og Phil Selway et år ældre, Jonny Greenwood to år yngre. I 1985 oprettede de gruppen On a Friday. Navnet blev valgt, fordi bandet øvede i skolen om fredagen [25] . Den første forestilling fandt sted i Oxford pubben Jericho Tavern , ifølge forskellige kilder, i slutningen af ​​1986 [26] eller i 1987 [25] . Jonny Greenwood spillede først mundharmonika, derefter keyboard, men blev hurtigt guitarist. Tre saxofonister sluttede sig også til gruppen for tidlige optrædener [27] . Så kom alle musikerne ind på universitetet, og gruppen holdt op med at optræde i fire år - venner samledes kun til øvelser i ferien [25] .

I 1991 dimitterede York, Sr. Greenwood, O'Brien og Selway fra universitetet. På en fredag ​​begyndte at optage demobånd og spille fuldtidskoncerter i Oxfordshire . En af demoerne blev selvudgivet som Manic Hedgehog EP (opkaldt efter den lokale pladebutik). På samme tid optrådte On A Friday for første gang på forsiden af ​​Oxford-magasinet Curfew . Bandet spillede musik i stil med Pixies , The Smiths , REM og Talking Heads [28] . Shoegazing var på mode på det tidspunkt , og On a Friday var ikke særlig populær [29] . Det unge band fangede opmærksomheden fra Oxford-baserede Courtyard Studios medejer Chris Hufford, som blev On a Friday's manager med sin partner Bryce Edge. De forbliver Radioheads managere den dag i dag. I slutningen af ​​1991 mødte Colin Greenwood, der arbejdede i en pladebutik, ved et tilfælde EMI Records -agent Keith Wozencroft, og på en fredag ​​underskrev EMI en kontrakt på seks album. På EMI's opfordring blev bandets navn ændret til Radiohead, efter Talking Heads- sangen af ​​samme navn fra albummet True Stories [28] .

Pablo Honey and The Bends (1992–1995)

Debut - EP'en Radiohead Drill blev produceret af Hufford og The Edge, indspillet i Courtyard Studios og udgivet i marts 1992. Drill kortlagt på et beskedent nummer 101  [ 30] . Derfor inviterede Radiohead til indspilningen af ​​debutalbummet Paul Kolderi og Sean Slade, som tidligere havde arbejdet med Pixies og Dinosaur Jr. I slutningen af ​​1992 indspillede bandet fuldstændigt albummet Pablo Honey (blev udgivet den 22. februar 1993 ), i september 1992 udkom singlen " Creep ". Første gang "Creep" gik ubemærket hen, kom sangen ikke i rotation på BBC -radio . Pablo Honey havde også en dårlig hitlistedebut, men "Creep" steg i popularitet efter albummets udgivelse, hvor singlen nåede nummer syv i Storbritannien, og musikvideoen til sangen var i kraftig rotation på MTV [31] . Albummet blev efterfulgt af en omfattende USA -turné , hvor Radiohead støttede Belly and Tears for Fears [19] .

I slutningen af ​​turnéen begyndte bandet at indspille et nyt album, hvor en af ​​de mest berømte britiske producere John Lecky deltog. I oktober 1994 blev EP'en My Iron Lung født , hvorfra titelnummeret blev udgivet som single. Singlen landede på alternative radiostationer og solgte godt, hvilket gjorde det muligt for Radiohead for første gang at transcendere "one-hit band"-billedet [32] . Indtil årets udgang indspillede musikerne nok sange, og i marts udkom det andet album The Bends . Det blev bemærket af kritikere for sin mere modne lyd og bandets egen stil. Musikerne brugte tre guitarer og keyboards på én gang: Jonny Greenwood spillede oftest lead guitar-delene, Yorke - rytmeguitarer, og O'Brien stod for støjeffekterne, selvom rollerne kunne skifte. Greenwood spillede også keyboards [25] . The Bends , der talte om desperation og ensomhed, var slående anderledes end dengang fashionable Britpop Oasis og Supergrass [33] .

Singlerne " Fake Plastic Trees ", " High and Dry ", " Just " og " Street Spirit (Fade Out) " kom ind på de britiske hitlister, mens "Street Spirit" nåede top fem. Videoen til sangen " Just " var også populær [19] . The Bends bragte bandets eksponering i Storbritannien, men albummet toppede kun som nummer 88 i USA. I midten af ​​1995 tog Radiohead på turné med R.E.M. Amerikanerne valgte Radiohead som støtte, fordi de virkelig kunne lide The Bends ; til gengæld var REM et af de mest indflydelsesrige bands på Radiohead. Under en koncert i Tel Aviv udtalte Michael Stipe : "Radiohead er så gode , de skræmmer mig " [34] . 

OK Computer og kommerciel succes (1996–1998)

Radiohead havde allerede indspillet to nye sange inden arbejdet på det nye album: " Lucky ", som var inkluderet i velgørenhedssamlingen The Help Album , indspillet af en række kendte kunstnere for den ikke-statslige organisation War Child [35] , og b-siden "Talk Show Host".

I begyndelsen af ​​1996 begyndte Radiohead sammen med producer Nigel Godrich øvesessioner i Canned Applause-studiet, der var indrettet i et tidligere lager i Didcot , Oxfordshire. Musikerne indspillede fire sange der. De turnerede i USA i august, åbnede for Alanis Morissette og spillede også nye sange. De fortsatte derefter med at indspille albummet ved at bruge skuespillerinden Jane Seymours palæ nær Bath som studie . I denne periode omfattede bandets inspirationer The Beatles , Miles Davis , DJ Shadow , Ennio Morricone og Krzysztof Penderecki [25] [37] . To sange - "Talk Show Host" og " Exit Music (For a Film) " - var inkluderet i soundtracket til filmen Romeo + Juliet af Baz Luhrmann . Øvelserne sluttede i slutningen af ​​året, mix og mastering var afsluttet i marts .

Den 16. juni 1997 blev OK Computer udgivet . Albummet var melodisk rock med elementer af elektronisk musik, suppleret med Yorkes lyse følelsesladede vokal. OK Computer betragtes som en rockklassiker fra 90'erne og har været med på forskellige "Bedste Albums"-lister [38] [39] . Ved den 40. Grammy Awards blev OK Computer kåret som Bedste Alternative Musikalbum og var også en af ​​kandidaterne til prisen for Årets Album. Sangene " Paranoid Android ", " Karma Police " og " No Surprises " blev udgivet som singler. Det største hit var "Karma Police" (#14 på Billboard Modern Rock [40] -hitlisten ).

Udgivelsen af ​​OK Computer blev efterfulgt af "Against Demons" verdensturné. Turnéen dannede grundlaget for dokumentarfilmen Meeting People Is Easy , instrueret af Grant Gee, som skildrede den anden side af rockbandets berømmelse og succes. [ 39]

Kid A , Amnesiac and style change (1999–2001)

Efter verdensturnéen 1997 - 1998  . Radiohead har næsten holdt op med at turnere. Den eneste offentlige optræden var ved en koncert i Paris arrangeret af Amnesty International i 1998. [41] Derudover optrådte Yorke og Jonny Greenwood ved en koncert i Amsterdam til støtte for befrielsen af ​​Tibet , hvor den nye sang " Pyramid Song " var udført. York sagde senere, at gruppen i det øjeblik var tæt på at bryde op, og at han selv led af en kreativ blokering og depression [42] . I begyndelsen af ​​1999 begyndte arbejdet på et nyt album. Optagelserne fandt sted i Paris , København , Gloucester og et nyt studie i Oxford , igen produceret af Nigel Godrich. I april 2000 var Kid A færdig , sammen med materiale, der senere blev udgivet på Amnesiac .

Kid A udkom i oktober 2000 . På den eksperimenterede Radiohead igen meget med lyden, og resultatet blev bandets mest "elektroniske" album på det tidspunkt. Ved optagelser, programmering, blev Martenot-bølger og forskellige instrumenter, der er ukarakteristiske for rockmusik, brugt i store mængder. Kritikere har fundet krautrock og jazzpåvirkningeri Kid A [43] [44] . Albummet debuterede som nummer et på hitlisterne i mange lande og blev bandets første album til at toppe Billboard 200 . Før dets officielle udgivelse udgav Capitol Records albummet på internettet til prøvelytning, hvorfra det utilsigtet endte på forskellige fildelingsnetværk, inklusive Napster , hvor det blev distribueret gratis [45] . Radiohead udgav ikke singler til støtte for Kid A , men sangene "Optimistic" og "Idioteque" var i rotation i radioen, og en række specialfilmede korte videoer blev vist på musikkanaler og på internettet [46] . Den kommercielle succes for det eksperimenterende Kid A , som ikke havde singler, ingen musikvideoer og meget begrænset radioafspilning, blev gjort endnu mere overraskende af et for tidligt læk til Napster. I artiklen "tog Napster Radioheads nye album til nummer et?" ( eng. Tog Napster Radioheads nye album til nummer 1? ) journalist Richard Menta foreslog, at det var massedistributionen af ​​Kid A via internettet, som efter al logik burde have ført til et fald i salget, spillede en afgørende rolle i kommerciel succes, og blev en slags erstatning for de traditionelle måder at "promovere" albummet på: efter at have downloadet albummet gratis, ønskede fans at købe det i butikkerne [47] . I 2001 modtog Kid A , ligesom den tidligere OK Computer , en Grammy-nominering for " Årets bedste album" og vandt for "Bedste alternative album". På trods af dette reagerede nogle kritikere ekstremt negativt på lydændringen og kaldte albummet for et "kommercielt selvmordsbrev" ( eng. commercial suicide note ) [48] . York benægtede selv, at Radiohead begyndte at eksperimentere med lyd for at blive betragtet som en "elitær" gruppe:   

Vi prøver ikke at være svære at forstå... Vi forsøger faktisk at kommunikere [med lytterne], men på et tidspunkt ser vi ud til, at vi begynder at skubbe for mange væk... Vi gør ikke noget drastisk. [29]

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Vi prøver ikke at være svære... Vi forsøger faktisk at kommunikere, men et eller andet sted hen ad linjen så vi bare ud til at irritere mange mennesker... Det, vi laver, er ikke så radikalt.

Mens de turnerede for Kid A , blev bandmedlemmerne inspireret af bogen No Logo af den canadiske journalist og anti-globaliseringsaktivist Naomi Klein . Under turnéen holdt Radiohead deres kampagner på et minimum og optrådte på mindre spillesteder [46] .

I juni 2001 udkom det næste album, Amnesiac , indspillet samtidig med Kid A i lignende stil. Samtidig insisterede musikerne på, at Amnesiac ikke var sammensat af sekundært materiale, men var et selvstændigt værk [19] . Amnesiac opnåede også kommerciel succes og debuterede som nummer et på de britiske hitlister og nummer to på Billboard 200, og blev nomineret til en Grammy og en Mercury Prize [48] . I begyndelsen af ​​juli arrangerede Radiohead en festival i Oxfords South Park, hvor bandet spillede foran 40.000 tilskuere sammen med Supergrass , Sigur Rós og Beck . Ved denne koncert fremførte Radiohead sangen "Creep" [49] for første gang i flere år , som ikke var blevet fremført live i lang tid, da Thom Yorke anså denne sang for "pop" og ukarakteristisk for Radioheads lyd [20] . Til støtte for Amnesiac blev singlerne "Pyramid Song" og " Knives Out " udgivet for første gang siden 1998 ("No Surprises"). Sangen "I Might Be Wrong" var også planlagt til at blive udgivet som single, men i stedet for en single i november samme år udgav bandet et live minialbum I Might Be Wrong: Live Recordings , som omfattede otte indspillede sange under verdensturneen.

Den 11. juli 2001 blev South Park - afsnittet " Scott Tenorman Must Die " sendt, hvor alle medlemmer af Radiohead optrådte som dem selv .

Hail to the Thief and hiatus (2002–2004)

Det sjette album Hail to the Thief blev indspillet fra september 2002  til februar 2003  igen med Nigel Godrich, selvom nogle af Radioheads nye sange blev spillet under en sommerturné i Portugal og Spanien . Albummet blev udgivet i juni 2003 og fik en generelt positiv kritisk modtagelse, selvom nogle anmeldere bemærkede , at Radiohead for første gang i lang tid ikke tilbød lytterne noget nyt på Hail to the Thief [51] . Dette forhindrede dog ikke albummet i at debutere som nummer tre på Billboard 200 og opnå platinstatus i Storbritannien og en Grammy-nominering for bedste alternative album. Sangen "There There" toppede som nummer fire på de britiske hitlister og blev nomineret til en Grammy for "Best Rock Vocal Performance by a Duo or Group" [52] .

Radiohead blev anklaget for, at navnet Hail to the Thief (fra  engelsk  -  "Længe leve tyven") hentydede til det kontroversielle amerikanske præsidentvalg i 2000 , hvis resultat blev fastlagt efter en gentælling. York afviste selv beskyldningerne om, at albummet var politiseret og udtalte, at han hørte denne sætning i et radioprogram på Radio 4 dedikeret til John Quincy Adams (Adams blev valgt til præsident af Repræsentanternes Hus, efter at han tabte direkte valg), og han kunne lide det meget meget [24] .

En verdensturné fulgte efter, hvor Radiohead stod for Glastonbury Festival. Efter turnéen tog bandet på et sabbatår. Radiohead udgav seks albums under deres kontrakt med Capitol Records og tilbragte det meste af 2004 på ferie med deres familier [53] .

I Rainbows (2005–2009)

Radiohead begyndte arbejdet på deres syvende album i februar 2005 [54] . I september blev sangen "I Want None of This" indspillet til velgørenhedsopsamlingen Help: A Day in the Life . Albummet blev solgt over internettet, og Radiohead-sangen var det mest downloadede nummer [55] . Nummeret blev ikke udgivet som single. I begyndelsen af ​​2006 gjorde Radiohead en kort turné i Storbritannien og spillede nogle nye sange live. I midten af ​​året udgav Yorke et soloalbum, The Eraser [39] .

På det tidspunkt havde Radiohead ikke en kontrakt med nogen label. Kort før arbejdet på albummet begyndte, sagde Yorke i et interview med Time [56] :

Jeg kan godt lide folkene i vores pladeselskab, men der kommer et tidspunkt, hvor du spørger dig selv, hvorfor vi har brug for hende. Og det vil nok give os en eller anden pervers fornøjelse at sige "Fuck you!" denne forfaldne forretningsmodel.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Jeg kan godt lide folkene på vores pladeselskab, men tiden er nær, hvor man skal spørge, hvorfor nogen har brug for en. Og ja, det ville nok give os en pervers fornøjelse at sige 'Fuck you' til denne forfaldne forretningsmodel.

I løbet af 2006 -turneen spillede Radiohead 13 nye sange ved forskellige shows i Europa og Nordamerika. I slutningen af ​​året vendte de tilbage til England og begyndte at indspille et album med Godrich. Den 10. oktober 2007 blev In Rainbows udgivet online i MP3 -format , hvor købere valgte den pris, de betalte for at downloade albummet [57] . Radioheads handling blev af nogle iagttagere kaldt "en revolution i musikindustrien" [58] . Samtidig er der modstridende data om indtægter fra internetdistributionen af ​​In Rainbows . Ifølge Radiohead-manager Bryce Edge var den gennemsnitlige pris pr. download £ 4, [59] , mens ifølge Reuters betalte seks ud af ti downloadere ingenting, mens resten i gennemsnit betalte £ 2,9 . Yorke sagde selv, at In Rainbows ' download- indtægter oversteg download-indtægterne fra alle tidligere Radiohead-albums tilsammen [61] . I oktober 2008 annoncerede Warner Chappell, som overvågede downloads af In Rainbows , at den virtuelle version af albummet var mere rentabel end salget af Hail to the Thief , og det officielt distribuerede bokssæt (album plus bonusdisk) solgte 100.000 eksemplarer. [62]

I slutningen af ​​året blev In Rainbows udgivet af XL Recordings i Storbritannien og i januar af TBD Records i USA. På begge sider af Atlanten toppede In Rainbows de nationale hitlister (internetversionen kom ikke på listen, fordi kun cd-salg tæller) [60] , herunder debuterede som nummer et på den britiske hitliste [63] og toppede Billboard en uge senere. 200 [64] . Den 14. januar 2008 blev den første single " Jigsaw Falling into Place " [65] udgivet . Den anden single " Nøgen " blev udgivet den 31. marts [66] . Den 2. juni udgav Radiohead en samling af de bedste sange Radiohead: The Best Of , som inkluderede sange fra albums indspillet før In Rainbows [67] . Dette skyldes, at opsamlingen blev udgivet på Parlophone Records-pladen og derfor kun indeholder sange fra albums udgivet på dette pladeselskab. Der er planlagt en verdensturné i andet halvår.

Nytårsaften den 31. december 2007 havde In Rainbows en online præsentation . Radiohead fremførte sange fra det nye album ved en koncert kaldet Scotch Mist , som blev simulcastet på radiohead.tv Arkiveret 18. april 2008 på Wayback Machine og kabelkanalen Current TV [68] . Turnéen til støtte for In Rainbows begyndte i maj 2008 i USA, fortsatte i Europa og derefter igen i USA. I oktober spillede musikerne i Japan .

Den 22. maj 2008 vandt bandet den prestigefyldte Ivor Novello -2008 musikpris i årets bedste album-nominering for albummet In Rainbows [69] . I sommeren 2008 var der en rapport om, at Radiohead ville skrive et ambient soundtrack til filmen " Choke " (baseret på romanen af ​​samme navn af Chuck Palahniuk ), men dette blev senere afvist [70] , som et resultat, kun sangen " Reckoner " fra In Rainbows lød i filmen . I februar 2009 modtog Radiohead for In Rainbows deres tredje Grammy for bedste alternative album [71] . I løbet af første halvdel af 2009 spillede Radiohead en række shows i Latinamerika med Kraftwerk [72] .

The King of Limbs (2009–2012)

I maj 2009 begyndte Radiohead og Godrich at arbejde på deres næste album [72] . I august udgav bandet to sange indspillet under sessionen. Kompositionen " Harry Patch (In Memory Of) " var dedikeret til minde om den britiske hundredår og sidste veteran fra Første Verdenskrig Harry Patch [73] . Den anden sang hed " This Are My Twisted Words " og blev gjort tilgængelig til gratis download.

I januar 2010 spillede Radiohead en fordelskoncert i Los Angeles til støtte for Oxfam -alliancen , hvis indtægter blev brugt til at bekæmpe eftervirkningerne af det ødelæggende jordskælv i Haiti . I december redigerede en gruppe fans en video af koncerten fra optagelser lagt på YouTube . Filmen modtog støtte fra Radiohead og Oxfam, og der blev lavet et link fra optagelsessiden til en donationsside på Oxfams hjemmeside [74] . I september 2010 udgav en anden gruppe fans en DVD med en Radiohead-koncert i Prag , optaget i august 2009. Efter pladens fremkomst forsynede musikerne dens forfattere med et lydspor af høj kvalitet [75] [76] . Den 30. august udgav Phil Selway sit soloalbum Familial .

Den 14. februar 2011 annoncerede bandet udgivelsen af ​​deres ottende studiealbum, The King of Limbs . Musikerne opgav den gratis lønordning, de havde prøvet med In Rainbows . Fra 19. februar 2011 kunne albummet købes i elektronisk format, i marts udkom albummet på fysiske medier (cd og vinyl), i maj - en særudgave [77] . To sange, der ikke var med på albummet, blev udgivet som singlen " Supercollider/The Butcher " den 16. april . På UK Albums Chart debuterede The King of Limbs som nummer syv med 33.469 solgte eksemplarer i dens første uge [78] . I USA debuterede det fysiske album på Billboard-listen på #6 med 69.000 solgte eksemplarer [79] . I 2012 blev det amerikanske salg af albummet anslået til 307.000 eksemplarer, hvilket gør The King of Limbs til det første album, der ikke blev certificeret som guld i USA. Men gruppens ledelse anslåede salget af den digitale udgivelse på siden til yderligere 300-400 tusinde eksemplarer [80] .

Albummet fik blandede anmeldelser fra kritikere. BBC- anmelder Mike Diver kaldte det "endnu et fremragende album af Storbritanniens mest varigt store band" og sammenlignede dets partitur med Radioheads klassiske langsomme sange ("Street Spirit" og "Motion Picture Soundtrack" ) . Dmitriy Nikolaev ( Rolling Stone ) bemærkede, at albummet rammer med "dets radikale, næsten monstrøse uambitiøsitet" og ligner mest en samling af b-sider [82] . Ved den 54. Grammy Awards modtog Radiohead fem nomineringer: Bedste alternative album, Bedste rocksang , Bedste rockpræstation , Bedste musikvideo (alle tre for " Lotus Flower ") og Bedste Special Edition Artwork, men vandt kun den sidste af dem. I september 2011 udgav Radiohead en remix-samling af sange fra The King of Limbs , med titlen TKOL RMX 1234567 .

På Glastonbury-festivalen i 2011 spillede Radiohead en "hemmelig" koncert og spillede sange fra det nye album . I september spillede bandet to shows i New York [84] . I 2012 tog musikerne på en lang turné. I den sluttede trommeslager Clive Deamer , et medlem af jazzbandet Get the Blessing og Portisheads live line-up , sig til gruppens permanente line-up . Den 16. juni 2012 i Toronto , under installationen af ​​en midlertidig scene før koncerten, der afsluttede den nordamerikanske del af turnéen, kollapsede en del af taget. Teamtekniker Scott Johnson blev dødeligt såret, og en anden person blev alvorligt såret [86] [87] . På grund af tragedien aflyste Radiohead en optræden i Toronto og en del af sommerens europæiske koncerter [88] . Den europæiske turné blev genoptaget i juli i Nimes (Frankrig) [89] .

En måneformet pool (2013–nutid)

I begyndelsen af ​​2013 turnerede Radiohead i Nordamerika. Bandet gik derefter på pause, og Thom Yorke udgav debutalbummet til sit sideprojekt Atoms for Peace Amok i februar 2013 . Colin Greenwood har talt om planerne om at begynde arbejdet på et nyt Radiohead-album i sensommeren 2013 [90] .

I februar 2014 udgav Radiohead en app kaldet Polyfauna til både Apple- og Android-enheder . Spillet inkluderede prøver fra bandets ottende album, The King of Limbs . I dets første udgivelsesuge blev spillet kåret som Ugens App af App Store såvel som af San Francisco Chronicles [91] . Det andet soloalbum af Thom Yorke ( Tomorrow's Modern Boxes ) og Phil Selway ( Weatherhouse ) blev udgivet i efteråret.

Radiohead begyndte arbejdet på deres næste album i efteråret 2014 [92] . I begyndelsen af ​​det følgende år arbejdede musikerne i studiet La Fabrique i Saint-Remy-de-Provence i Frankrig [93] . Til julen 2015 udgav musikerne til gratis download sangen "Spectre", som de oprindeligt havde bestilt til filmen " 007: Spectre ", men blev ikke inkluderet i soundtracket til sidst [94] . Den 3. maj 2016 udgav bandet singlen " Burn the Witch " og en dukkeanimationsvideo inspireret af Wicker Man -filmen [ 95] [96] . Den 6. maj blev musikvideoen til den anden single " Daydreaming " udgivet, instrueret af Paul Thomas Anderson . Den 8. maj blev A Moon Shaped Pool udgivet digitalt ; albummet blev udgivet på fysiske medier den 17. juni af XL Recordings [97] . Albummet indeholdt sange, som Radiohead allerede havde coveret år før; "pladeholderen" var "True Love Waits", kendt siden 1990'erne og før det kun blev udgivet på live-udgaven af ​​I Might Be Wrong: Live Recordings i 2001; på A Moon Shaped Pool er det omarbejdet til en klaverballade [98] . A Moon Shaped Pool modtog Mercury Prize og Grammy-nomineringer for bedste alternative album, og "Burn the Witch" modtog Grammy-nomineringer for bedste rocksang.

Radiohead tilbragte sommeren 2016 på turné. I 2017 laver de endnu en turné inklusive hovedshows på Coachella i april [99] og Glastonbury i juni [100] . Turnéen inkluderer også den første koncert i Israel siden 2000, hvilket førte til en offentlig appel til bandet den 23. april 2017 af mere end 50 fremtrædende tilhængere af bevægelsen Boykot, Lockdown og Sanktioner (BDS) for den økonomiske og kulturelle boykot af Israel . herunder Roger Waters og Thurston Moore , der opfordrede til, at koncerten blev aflyst. Yorke kommenterede til Rolling Stone : "Det hele er meget frustrerende. Et stort antal mennesker er uenige med BDS, inklusive os. <...> At antyde, at vi enten er forkert informeret eller så mentalt handicappede, at vi ikke kan træffe beslutninger på egen hånd, er fuldstændig respektløshed. Jeg betragtede dette som en ekstrem grad af nedladende holdning” [101] .

Den 2. maj 2017 annoncerede bandet OKNOTOKs 20-års jubilæum OK Computer genudgivelse kompilation, som vil indeholde genudgivelser af gamle numre og en bonusdisk med de tidligere ikke-udgivne numre " I Promise ", "Lift" og "Man of War" [102] . Den 2. juni blev en video til sangen "I Promise" udgivet, og den 22. juni til "Man of War" [103] [104] . Den digitale version af albummet blev udgivet den 23. juni 2017 [105] .

I 2017 blev Radiohead optaget i Rock and Roll Hall of Fame i det første år, de opfyldte inklusionskriterierne (femogtyve år var gået siden bandets første indspilning) [106] . Et år senere indtastede de igen antallet af nominerede og blev ifølge resultaterne af afstemningen inkluderet i Hall of Fame. Ved induktionsceremonien blev Radiohead introduceret af David Byrne , hvis sang gav bandet sit navn [107] . Kun Selway og O'Brien var til stede ved ceremonien, og York erklærede offentligt, at han ikke forstod og ikke var interesseret [108] .

Den 5. november 2021 blev Kid A og Amnesiac genudgivet under samme cover som Kid A Mnesia .

Medlemmer

Leadguitarist Jonny Greenwood har en klassisk musikalsk uddannelse og spiller udover guitaren mange instrumenter og er desuden forfatter til mange arrangementer. Bandets leder siden starten har været Thom Yorke, som også er forfatteren af ​​alle tekster; i et interview sagde han: " Vi opererer som FN , og jeg er Amerika " ( Vi opererer som FN, og jeg er Amerika ) [109] . Ikke desto mindre tager alle medlemmer af gruppen lige del i at skrive musik [42] . Derfor, som forfatter til musik på alle albums, er ikke én af musikerne angivet, men Radiohead-gruppen.

Under indspilningen af ​​Kid A og Amnesiac skiftede musikerne konstant instrumenter. For eksempel spillede Yorke bas (især på "The National Anthem") og keyboards, mens bassisten Colin Greenwood var involveret i sampling [110] .

Stil, indflydelse

Radiohead var tidligt påvirket af 80'ernes alternative rockbands: Pixies , R.E.M. , Sonic Youth , The Smiths , Joy Division , [111] Siouxsie and the Banshees , [111] [112] Magazine , U2 [25] [28] [113] . Ennio Morricone , Miles Davis og Krzysztof Penderecki [37] [113] blev nævnt i OK Computer, og de følgende to albums var inspireret af musikken fra Aphex Twin og Autechre [109] .

Radioheads albums fra midten af ​​halvfemserne ( The Bends og OK Computer ) prægede stærkt britisk rockmusik ved årtusindskiftet. I den sidste halvdel af 1990'erne var Radiohead det eneste britiske rockband, der også kom ind på det amerikanske marked . About.com - bidragyder Michael Keefe klassificerer 1990'ernes Radiohead som Britpop og betragter OK Computer som et af genrens mest fremtrædende albums [115] . Den amerikanske rockkritiker Jon Pareles mener tværtimod, at Radiohead spillede Britpop i begyndelsen af ​​deres karriere, men efterlod det og fortsatte med at udvikle sig [116] . Gerald Marzorati fra The New York Times Magazine citerede Radiohead som nøgleakten i rockens milepælsskifte , da guitarmusik gav plads til elektronisk musik .

Der er fundet ligheder med Radiohead i musikken fra Coldplay , Travis , Muse , Snow Patrol , Keane og andre nutidige britiske rockbands [20] [39] [42] . På det tidspunkt, hvor denne bølge blev populær, havde Radioheads stil ændret sig meget: Kid A og Amnesiac Radiohead eksperimenterede med forskellige genrer lige fra elektronisk musik til jazz. Da musikerne i et interview blev spurgt: "Hvad synes du om, at bands som Travis, Coldplay og Muse lykkes med nøjagtig samme lyd som dine plader fra 1997?", svarede Thom Yorke: "Held og lykke med Kid A! " [28] .

Derudover har Radiohead allerede haft en enorm indflydelse på musikbranchen. I 2001 blev Kid A en kommerciel succes på trods af ingen singler, minimal omtale, og albummet blev lækket af Napster. I 2007 blev albummet In Rainbows udgivet online til gratis download og blev udgivet på disk kun et par måneder senere. Magasinet Time kaldte In Rainbows for "velsagt den vigtigste udgivelse i  musikbranchens nyere historie " og forudsagde, at succesrige og uafhængige kunstnere, der ikke har brug for promovering af deres albums, i den nærmeste fremtid vil nægte selskabers tjenester [56] . Samtidig var Radiohead ikke de første kunstnere, der begyndte at distribuere musik via deres hjemmeside. Betydningen af ​​denne handling er, at et af vor tids mest betydningsfulde bands har nægtet etikettens tjenester [117] . Et par dage efter Radioheads meddelelse om, at In Rainbows var frit tilgængelig, blev lignende planer annonceret af Oasis , Jamiroquai , Madonna og Trent Reznor [118] .

Langsigtet samarbejde

Producer Nigel Godrich arbejdede først sammen med Radiohead på to sange med EP'en My Iron Lung (1994), og siden OK Computer har han produceret alle albums. Han bliver nogle gange omtalt som det sjette medlem af gruppen, på samme måde som George Martin blev kaldt det femte medlem af The Beatles . Det sjette medlem af gruppen er kunstneren Stanley Donwood , som har designet alle albummene siden My Iron Lung [120] . Donwood mødte Yorke på Exeter Art School [121] , og de har ofte arbejdet sammen lige siden. I 2001 modtog Stanley Donwood en Grammy for bedste diskemballage/kunst for den særlige deluxe-udgave af Amnesiac . Mange af Donwoods værker blev skabt i samarbejde med en anonym forfatter, der bruger pseudonymet Dr. Tchock. Det menes, at York selv gemmer sig under dette pseudonym [122] . Donwood afslører ikke navnet på medforfatteren: "Jeg har ingen ret til at sige det. Jeg gav et løfte" [121] . Derudover er Donwood forfatteren af ​​Radiohead-logoet, designeren af ​​Radioheads officielle hjemmeside [123] og bandets merchandise.

Diskografi

Studiealbum

Priser og nomineringer

Radiohead har modtaget tre Grammy Awards for bedste alternative album for OK Computer , Kid A og In Rainbows . Hvert af disse album modtog også Grammy-nomineringer for Årets bedste album . I alt har Radiohead modtaget atten Grammy-nomineringer, otte BRIT Awards og fire Mercury Prize- nomineringer .

I 2017 blev en myreart ny for videnskaben, Sericomyrmex radioheadi , opkaldt efter gruppen [124] .

Noter

  1. ↑ "Radiohead: Biografi" . Rullende sten . Arkiveret fra originalen den 12. juni 2018 . Hentet 20. januar 2009 . ...den største art-rock-akt siden Pink Floyd...
  2. ↑ Radiohead - britisk rockgruppe , Encyclopedia Britannica , < http://www.britannica.com/topic/Radiohead > . Hentet 10. august 2015. . 
  3. ↑ Lahann, Michael Alle overraskelser: Radiohead og kunsten ved ukonventionelle albumudgivelser . The Guardian (2. maj 2016). Hentet: 8. maj 2016.
  4. ↑ [1] [2] [3]
  5. ↑ 1 2 3 4 Erlewine, Stephen Thomas . Radiohead biografi . AllMusic . Hentet: 20. februar 2016.
  6. ↑ Ung, Alex. Radiohead turnerer i 2016 . Konsekvens af lyd (21. januar 2016). Hentet: 20. februar 2016.
  7. ↑ Robinson, Will. Sam Smith har ikke hørt Radioheads spøgelsestema . Entertainment Weekly (12. januar 2016). Hentet: 20. februar 2016.
  8. ↑ [5] [6] [7]
  9. ↑ Rangeret: Radiohead . Under radaren . Hentet: 8. maj 2016.
  10. ↑ Erlewine, Stephen Thomas Kid A - Radiohead . AllMusic . Hentet: 8. september 2011.
  11. ↑ [9] [10]
  12. ↑ Iadarola, Alexander Hvorfor vi er glade Holly Herndon er på turné med Radiohead . Dump . Hentet 11. maj 2016. Arkiveret fra originalen 12. maj 2016.
  13. ↑ "True Love Waits—Christopher O'Riley spiller Radiohead" . Billboard . 21. juni 2003 . Hentet 20. februar 2016 .
  14. ↑ [12] [13]
  15. ↑ Exit Music: Hvordan Radioheads OK computer ødelagde Art-Pop-albummet for at gemme det . Pitchfork . Hentet: 20. marts 2017.
  16. ↑ Radiohead startede en sonisk revolution for 25 år siden og leder den stadig (23. april 2017). Dato for adgang: 24. november 2017.
  17. ↑ Del 8: 1997: Balladen om Oasis og Radiohead  (25. januar 2011). Arkiveret fra originalen den 25. september 2020. Hentet 3. marts 2019.
  18. ↑ Radiohead: Pablo Honey, The Bends, OK Computer (genudgivelser) - Sæt ind . Hentet 10. marts 2022. Arkiveret fra originalen 10. marts 2022.
  19. ↑ 1 2 3 4 Erlewine, Stephen Thomas Radiohead (link utilgængeligt) . Allmusic . Hentet 10. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  20. ↑ 1 2 3 4 G. Marzorati. The Post-Rock Band  // The New York Times Magazine. - 1. oktober 2000.
  21. ↑ De 50 albums, der ændrede musik (downlink) . The Observer (15. juli 2006). Hentet 30. maj 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  22. ↑ Jonathan, Emma BBC Worldwide bringer eksklusiv Radiohead-forestilling til verden (link ikke tilgængeligt) . BBC (3. maj 2001). Dato for adgang: 29. januar 2013. Arkiveret fra originalen 1. februar 2013. 
  23. ↑ Dave Matthews 73) Radiohead (downlink) . Rolling Stone (2005). Hentet 30. maj 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  24. ↑ 1 2 Bare rolig, vær glad - Interview med The Sydney Morning Herald 14. juli 2003 . Dato for adgang: 3. januar 2008. Arkiveret fra originalen 24. august 2013.
  25. ↑ 1 2 3 4 5 6 Randall, Mac Radiohead-interview: The Golden Age of Radiohead (link utilgængeligt) . Guitar World (1. april 1998). Dato for adgang: 7. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  26. ↑ Martin Clarke Radiohead: Hysterisk og ubrugelig.
  27. ↑ Mic Randall Exit Music: The Radiohead Story. S. 30.
  28. ↑ 1 2 3 4 Alex Ross. The Searchers  // The New Yorker . - 20. august 2001.
  29. ↑ 1 2 "Glad nu?", Mojo , 1.  juni 2001
  30. ↑ The Guardian - 15 år med Radiohead . Hentet 4. januar 2008. Arkiveret fra originalen 31. december 2007.
  31. ↑ Melody Maker , 9. december 1992
  32. ↑ Mic Randall Exit Music: The Radiohead Story. s. 98-99.
  33. ↑ Andy Richardson. Bom! Shake The Gloom! // NME . - 9. december 1995.
  34. ↑ Mic Randall Exit Music: The Radiohead Story. S. 177-179.
  35. ↑ Hjælpealbumsiden på War Child-webstedet Arkiveret 12. september 2009.
  36. ↑ The All-TIME 100 Albums (link utilgængeligt) . Dato for adgang: 7. januar 2008. Arkiveret fra originalen 7. marts 2007. 
  37. ↑ 1 2 Dave DiMartino. Giv Radiohead til din computer // LAUNCH. - 2. maj 1998.
  38. ↑ Tim Footman. Velkommen til maskinen: OK Computer and the Death of the Classic Album. - New Malden: Chrome Dreams, 2008. - S. 183-184. — ISBN 1-84240-388-5 .
  39. ↑ 1 2 3 4 Thom Yorke: Protestsanger (ikke tilgængeligt link) . The Independent (21. maj 2006). Hentet 12. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  40. ↑ Karma Police - Radiohead (utilgængeligt link) . Billboard . Hentet 11. juni 2011. Arkiveret fra originalen 28. januar 2011. 
  41. ↑ Art for Amnesty Arkiveret 30. oktober 2007.
  42. ↑ 1 2 3 Danny Ecclestone. Radiohead // Q. - Oktober 2000. - Udgave. 169 .
  43. ↑ Thomson, G. Årtiets album nr. 2: Radiohead - Kid A (link utilgængeligt) . The Guardian (28. november 2009). Dato for adgang: 7. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  44. ↑ Zoric, L. Fitter, gladere, mere produktiv // Juice . - oktober 2000.
  45. ↑ Evangelista, Benny CD svæver efter netudgivelse (link ikke tilgængeligt) . San Francisco Chronicle (12. oktober 2000). Hentet 12. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  46. ↑ 1 2 Zoric, Lauren Jeg tror, ​​det er meningen, jeg skal være død ... (link utilgængeligt) . Guardian (9. september 2002). Hentet 12. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  47. ↑ Tog Napster Radioheads nye album til nummer 1? Arkiveret 4. januar 2018 på Wayback Machine , MP3Newshire , 28. oktober 2000
  48. ↑ 1 2 Radiohead: Den rigtige frekvens (downlink) . BBC (22. februar 2001). Hentet 12. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  49. ↑ Beryllende tilbagevenden for mestre af elendighed (downlink) . BBC . - 8. juli 2001. Hentet 27. maj 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  50. ↑ Scott Tenorman Must Die Arkiveret 26. juni 2013. på TV.com 
  51. ↑ Anmeldelse i The Guardian . Dato for adgang: 10. januar 2008. Arkiveret fra originalen 23. april 2008.
  52. ↑ 46. Grammy Awards . Hentet 10. januar 2008. Arkiveret fra originalen 9. juni 2017.
  53. ↑ O'Brien, red . her går vi (downlink) . Dead Air Space (21. august 2005). Dato for adgang: 25. august 2010. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  54. ↑ Radiohead Dead Air Space Blog Arkiveret 31. oktober 2005.
  55. ↑ Skynd dig at downloade War Child-album (utilgængeligt link) . BBC (12. september 2005). Hentet 30. maj 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  56. ↑ 1 2 Tyrangiel, John Radiohead siger: Pay What You Want (link utilgængeligt) . Tid (1. oktober 2007). Hentet 30. maj 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  57. ↑ Eliot Van Buskirk. Fans betaler hvad de vil for Radioheads kommende album (link ikke tilgængeligt) . Wired (1. oktober 2007). Hentet 24. august 2009. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  58. ↑ Leeds, Jeff In Radiohead Price Plan, Some See a Movement (link ikke tilgængeligt) . New York Times (11. oktober 2007). Hentet 30. maj 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  59. ↑ Lars Brandle. Radiohead Plan 2008 Tour (ikke tilgængeligt link) . Billboard (18. oktober 2007). Hentet 24. august 2009. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  60. ↑ 1 2 Radiohead top album chart Arkiveret 3. maj 2009 på Wayback Machine , Reuters , 6.  januar 2008
  61. ↑ David Byrne og Thom Yorke om musikkens virkelige værdi . Hentet 29. september 2017. Arkiveret fra originalen 26. december 2008.
  62. ↑ Radiohead afslører, hvor vellykket 'In Rainbows'-download egentlig var (downlink) . NME (15. oktober 2008). Hentet 16. oktober 2008. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  63. ↑ Radiohead CD topper den britiske albumhitliste Arkiveret 8. januar 2008 på  Wayback Machine , BBC News , 6. januar 2008
  64. ↑ Caulfield, Keith Radiohead skubber Blige fra Atop Album Chart (link ikke tilgængeligt) . Billboard . Hentet 10. maj 2010. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  65. ↑ NME: Radioheads 'In Rainbows' udkommer på cd i år . Hentet 10. januar 2008. Arkiveret fra originalen 8. februar 2008.
  66. ↑ Radiohead annoncerer nye singledetaljer Arkiveret 23. juni 2008 på Wayback Machine , NME , 12. marts 2008
  67. ↑ Radiohead udgiver 'Best Of'-samlingen Arkiveret 13. august 2013. , NME , 2. april 2008
  68. ↑ En Radiohead-koncertvideo for det nye år (downlink) . Chicago Tribune (3. januar 2008). Dato for adgang: 7. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  69. ↑ Amy Winehouse vinder Ivor Novello Award (link ikke tilgængeligt) . Vzglyad.ru (23. maj 2008). Dato for adgang: 7. juni 2011. Arkiveret fra originalen 14. januar 2013. 
  70. ↑ Sean Michaels. Radiohead donerer sangen til Palahniuk-filmatiseringen (utilgængeligt link) . The Guardian (13. august 2008). Dato for adgang: 29. januar 2009. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  71. ↑ Grammy 2009-vinderliste . Hentet 8. maj 2009. Arkiveret fra originalen 29. september 2012.
  72. ↑ 1 2 Michaels, Sean Radiohead indspiller 'støjende og kaotisk' nyt album (downlink) . Guardian (19. maj 2009). Hentet 11. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  73. ↑ Harris, J. Radioheads farvel til den gamle første verdenskrigssoldat i sang (link ikke tilgængeligt) . Guardian (6. august 2009). Dato for adgang: 16. februar 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  74. ↑ Randall, R. Video: Se hele Radiohead for Haiti fordelskoncert online, samlet fra fanoptagelser (link ikke tilgængeligt) . Los Angeles Times (28. december 2010). Dato for adgang: 7. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  75. ↑ Michaels, S. Radiohead låner deres musik til fan-lavet live DVD (link ikke tilgængeligt) . The Guardian (1. september 2010). Dato for adgang: 7. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  76. ↑ Radiohead hjælper fans med at 'starte' deres egen koncert (downlink) . NME (3. september 2010). Dato for adgang: 7. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  77. ↑ Swash, R. Radiohead udgiver nyt album denne lørdag (link ikke tilgængeligt) . Guardian (14. februar 2011). Dato for adgang: 16. februar 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  78. ↑ Alan Jones. Adele hævder albummets milepæl, men taber til Lopez i singler (utilgængeligt link) . Musikugen (3. april 2011). Hentet 5. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  79. ↑ Caulfield, K. Britney Spears Snares sjette nr. 1 på Billboard 200 med 'Femme Fatale' . Billboard (6. april 2011). Hentet 22. december 2013. Arkiveret fra originalen 26. maj 2011.
  80. ↑ Fricke, D. Radiohead Reconnect // Rolling Stone . - 2012. - Nr. 112 .
  81. ↑ Mike Diver. Et fans-behageligt ottende album fra Storbritanniens mest konsekvent geniale band (utilgængeligt link) . BBC (18. februar 2011). Hentet 5. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  82. ↑ Dmitry Nikolaev. Radiohead - "The King Of Limbs" (utilgængeligt link) . Rolling Stone Rusland . Hentet 5. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  83. ↑ Petridis, A. Glastonbury-festivalen viste, at det er et sted, hvor alt kan ske . The Guardian (27. juni 2011). Dato for adgang: 22. december 2013. Arkiveret fra originalen 24. december 2013.
  84. ↑ Fusilli, J. Radiohead Rocks Roseland . The Wall Street Journal (29. september 2011). Dato for adgang: 22. december 2013. Arkiveret fra originalen 26. september 2013.
  85. ↑ Hasted, N. Hvordan jazz hemmeligt invaderede popmusikken . The Independent (11. april 2012). Hentet 3. maj 2015. Arkiveret fra originalen 18. juli 2016.
  86. ↑ Besætningen skynder sig, mens scenen kollapser før Radiohead-koncerten og dræber 1 . CNN (17. juni 2012). Dato for adgang: 22. december 2013. Arkiveret fra originalen 24. december 2013.
  87. ↑ Radiohead 'knust' af besætningsmedlems død . CBC (17. juni 2012). Dato for adgang: 22. december 2013. Arkiveret fra originalen 24. december 2013.
  88. ↑ Radiohead udsætter flere shows efter scenekollaps . CBC (21. juni 2012). Dato for adgang: 22. december 2013. Arkiveret fra originalen 24. december 2013.
  89. ↑ Radiohead ærer sen trommeteknologi ved første show siden scenekollaps . Rolling Stone (11. juli 2012). Hentet 22. december 2013. Arkiveret fra originalen 14. juli 2012.
  90. ↑ Radiohead vil omgruppere til nyt album i slutningen af ​​sommeren . NME (13. februar 2013). Dato for adgang: 22. december 2013. Arkiveret fra originalen 24. december 2013.
  91. ↑ Carrie Battan. Radiohead frigiver PolyFauna-appen . Pitchfork Media (11. februar 2014). Hentet 11. februar 2014. Arkiveret fra originalen 28. februar 2014.
  92. ↑ Langham, M. "DiS møder Radioheads Philip Selway: "Hvis det betyder noget for nogle mennesker, så er det succes"". (utilgængeligt link) . Druknet i lyd (4. februar 2015). Hentet 3. maj 2015. Arkiveret fra originalen 4. februar 2015. 
  93. ↑ Thorpe, A. I et værelse med Radiohead . The Times Literary Supplement (18. maj 2016). Hentet 1. maj 2017. Arkiveret fra originalen 21. maj 2016.
  94. ↑ Radiohead afslører afvist tema for James Bond-filmen Spectre . BBC (25. december 2015). Hentet 1. maj 2017. Arkiveret fra originalen 25. december 2015.
  95. ↑ Hann, M. Radiohead: Burn the Witch anmeldelse – en tilbagevenden, som verden måske havde håbet på . The Guardian (3. maj 2016). Hentet 10. maj 2016. Arkiveret fra originalen 4. maj 2016.
  96. ↑ Hogan, M. Decoding the Politics i Radioheads "Burn the Witch"-video . Pitchfork (3. maj 2016). Hentet 1. maj 2017. Arkiveret fra originalen 6. maj 2016.
  97. ↑ Phillips, A., Monroe, J. Radiohead annoncerer nyt albums udgivelsesdato, del "Daydreaming"-video . Pitchfork (6. maj 2016). Hentet 10. maj 2016. Arkiveret fra originalen 8. maj 2016.
  98. ↑ Pareles, J. Anmeldelse: I Radioheads 'A Moon Shaped Pool,' Patient Perfectionism . The New York Times (8. maj 2016). Hentet 1. maj 2017. Arkiveret fra originalen 5. juli 2017.
  99. ↑ Bakare, L. Radioheads åbningsaftens hovedkoncert på Coachella 2017 – anmeldelse . The Guardian (15. april 2017). Hentet 1. maj 2017. Arkiveret fra originalen 15. april 2017.
  100. ↑ Hann, M. Radiohead er bekræftet som de første headliners til Glastonbury 2017 . The Guardian (15. oktober 2016). Hentet 1. maj 2017. Arkiveret fra originalen 21. oktober 2016.
  101. ↑ Thom Yorke bryder tavsheden om Israel  -kontrovers . Rullende sten . Hentet 7. juli 2017. Arkiveret fra originalen 6. juli 2017.
  102. ↑ Radiohead annoncerer nyt album med B-sider og uhørte numre  . The Guardian. Hentet 7. juli 2017. Arkiveret fra originalen 7. juli 2017.
  103. ↑ Radiohead - Jeg lover . YouTube-kanal. Hentet 7. juli 2017. Arkiveret fra originalen 7. juli 2017.
  104. ↑ Radiohead - Man Of War . YouTube-kanal. Hentet 7. juli 2017. Arkiveret fra originalen 7. juli 2017.
  105. ↑ Radiohead udgivelse OKNOTOK, 20 års genudgivelse af OK Computer: Stream/  download . Lydens konsekvens. Hentet 7. juli 2017. Arkiveret fra originalen 23. juni 2017.
  106. ↑ Young, A. Rock 'n' Roll Hall of Fame 2018 nominerede: Radiohead, Rage Against the Machine, Kate Bush . Lydens konsekvens (5. oktober 2017). Hentet: 22. maj 2022.
  107. ↑ Aubrey, E. Se David Byrne hylde Radiohead ved deres introduktion til Rock & Roll Hall of Fame . NME (30. marts 2019). Hentet: 22. maj 2022.
  108. ↑ Schatz, L. Radiohead optaget i Rock & Roll Hall of Fame, introduceret af David Byrne . Konsekvens af lyd (30. marts 2019). Hentet: 22. maj 2022.
  109. ↑ 12 Andrew Smith . Lyd og raseri (utilgængeligt link) . Observatøren (1. oktober 2000). Hentet 29. maj 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011.  
  110. ↑ Radiohead At Ease Arkiveret fra originalen den 7. februar 2007.
  111. ↑ 1 2 "10 Bullet Points From The Thom Yorke Interview with Marc Baron" Arkiveret 29. juni 2018 på Wayback Machine . thelmagazine.com . 22/07/2013
  112. ↑ Ed O'Brien om John McGeoch . Ed O'Brien - officiel hjemmeside (18-09-2020). Hentet 2. oktober 2020. Arkiveret fra originalen 2. oktober 2020.
  113. ↑ 12 Simon Reynolds . Walking on Thin Ice // The Wire . - juli 2001.
  114. ↑ Amerikansk succes for Radiohead (link ikke tilgængeligt) . BBC (14. juni 2001). Hentet 30. maj 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  115. ↑ Hvad er Britpop Arkiveret 12. december 2007. , Michael Keefe, About.com: Alternativ musik
  116. ↑ Pareles, Jon Stop dit klynkeri (downlink) . The Guardian (3. maj 2002). Dato for adgang: 27. maj 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  117. ↑ Angela Monaghan. Radiohead forærer nyt album (ikke tilgængeligt link) . The Telegraph (1. oktober 2007). Hentet 24. august 2009. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  118. ↑ Shane Richmond. Vil Madonna slutte sig til major label exodus? (utilgængeligt link) . The Telegraph (11. oktober 2007). Hentet 24. august 2009. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  119. ↑ McKinnon, Matthew Alt på det rigtige sted (link ikke tilgængeligt) . Canadian Broadcasting Corporation (24. juli 2006). Hentet 10. juni 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  120. ↑ Stanley Donwood på Eyestorm.com . Hentet 10. juni 2011. Arkiveret fra originalen 14. juni 2011.
  121. ↑ 1 2 Radioheads 'sjette mand' afslører hemmelighederne bag deres covers (downlink) . The Guardian (22. november 2006). Hentet 30. maj 2011. Arkiveret fra originalen 27. august 2011. 
  122. ↑ NME: Thom Yorke til at udstille Radiohead-kunstværker? . Hentet 11. januar 2008. Arkiveret fra originalen 30. september 2007.
  123. ↑ "Famous By Design" - Stanley Donwood-interview Arkiveret 12. oktober 2007.
  124. ↑ Ješovnik, Ana; Schultz, Ted R. Revision af myreslægten Sericomyrmex Mayr (Hymenoptera, Formicidae, Myrmicinae)  (engelsk)  // ZooKeys : Journal. - Sofia: Pensoft Publishers, 2017. - Vol. 670.-S. 1-109. — ISSN 1313-2970 . - doi : 10.3897/zookeys.670.11839 .

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier