Opskæringsmetoden eller opskæringsteknikken , også kaldet " opskæringsmetoden " eller " opskæringsteknikken ", er en sagsspecifik litterær teknik eller genre , hvor tekst tilfældigt klippes og blandes for at skabe et nyt værk [1] .
"Udskæringsmetoden" er også den proces, hvorved forfatteren fragmenterer papirtekst med en saks og derefter samler ord eller sætninger igen efter principper, der ikke har meget at gøre med den oprindelige betydning af skriften [2] . Denne teknik bruges normalt i avantgardelitteratur og poesi [3] .
Metoden blev opfundet i 1920'erne af den franske dadaistiske digter Tristan Tzara og blev mellem 1950 og 1960 stort set modificeret og modificeret af den canadiske kunstner Brion Gysin og den amerikanske beatnikforfatter William Burroughs . Teknik påvirkede i høj grad udviklingen af elektronisk og eksperimenterende musik og havde også en vis indflydelse på litteratur og film .
Metoden med tilfældig kombination af ord blev brugt til at opnå komisk effekt indtil begyndelsen af det 20. århundrede. Især i det russiske magasin "Oskolki" fra 1883 kan man finde tegneserieannoncer lavet i "skæremetodens ånd".
"Skæremetoden" skylder sit udseende til den franske digter af rumænsk oprindelse Tristan Tzara ( 1896 - 1963 , rigtige navn Samuel Rosenstock , engelsk Samuel Rosenstock [ clear ] [4] ) - uddannet fra universitetet i Zürich , hvor han sammen sammen med venner, dannede den dadaistiske bevægelse - som, det er vigtigt at bemærke, "ikke var en bevægelse, hvis digtere ikke var digtere, og hvis kunst ikke blev betragtet som kunst" [5] .
Definitionen af bevægelsen ovenfor er taget fra bogen Antipschiatry: Quackery Squared ( 2009 ) og afspejler ret præcist Dadas natur [6] . I Dada Manifesto ( 1918 ) og Lecture on Dada ( 1922 ) sagde Tzara selv: ”Jeg ved, at du er kommet i dag for at høre forklaringer . Nå, forvent ikke engang at høre en forklaring om Dada <...> Som alt andet i livet er Dada ubrugelig. Dada har ingen prætentioner, og det burde livet selv ikke have” [7] .
Metoden blev opfundet af Tzara i begyndelsen af 1920'erne - digteren præsenterede den og tilbød at skabe et digt ved at trække ord op af hatten [8] [9] . Det er også værd at bemærke, at en sådan eksperimenterende tilgang til at skrive poesi blev opfattet negativt i surrealisternes kredse , hvorfra Tzara straks blev udelukket fra Andre Bretons lette hånd [10] .
"Han påstod, at poesi i det væsentlige er død," kommenterer professor William Edmondes ved Newcastle University , "men stadig er den tilgængelig for alle, fordi enhver kan bruge denne teknik [skæring]. Alle kan gøre det” [11] .
For Tzara var det tilfældige resultat (det vil sige den endelige tekst opnået ved at bruge "udskæringsmetoden") det endelige resultat, arbejdet afsluttet. Der blev ikke tilføjet eller taget nogen forstillelse af smag fra den. Teknikken, han opfandt, vil dukke op i mange senmodernisters arbejde , og især Burroughs , hvis navn den senere vil blive forbundet med [12] .
Det bemærkes også, at dadaisternes brug af det irrationelle, tilfældighedernes vilje, måske er deres specifikke reaktion på Første Verdenskrigs rædsler [13] .
Mainstream- kunstnere begyndte at behandle dadaisterne med mere opmærksomhed, og bevægelsen begyndte at forgrene sig. Den spredte sig fra Zürich til resten af Europa og New York - i sin oprindelige form forsvandt Dada og i begyndelsen af 1920'erne opløst i andre surrealistiske strømninger af sin tid, og Tzars "skæringsmetode" viste sig i lang tid at være uopkrævet og glemt [14] [15] .
Breton, der bogstaveligt talt "begravede" de "udskæringer", som Tzara opfandt for et årti siden, var igen bestemt til at spille sin rolle i historien om metodens dannelse. I slutningen af 1930'erne , som arrangør af en surrealistisk gruppeudstilling (som omfattede blandt andet Dali og Picasso ), anathematiserede han den unge kunstner Brion Gysin 's arbejde og fandt hans malerier uværdige til en udstilling [16] .
Denne vending er et slag for sidstnævnte, og han forlader landet og tager til Tanger . Der fortsætter han med at male og deltager i små udstillinger, hvoraf han for første gang møder en nybegynder forfatter William Burroughs på det tidspunkt . Mødet bringer dem ikke tættere på, men frastøder dem snarere – Burroughs anså Gysins malerier for tomme, og sidstnævnte opfattede Burroughs som intet andet end en "halvgal stofmisbruger". Kunstnerens stille liv slutter i 1958 , da den kortvarige restaurant ejet af Gysin lukkes - han vender tilbage til Europa, hvor han møder Burroughs igen. Dette møde vil blive grundlaget for mange års venskab og deres kreative samarbejde [16] .
Gysin og Burroughs tjekker ind på Beat Hotel i Paris , hvor den første ved et uheld opdager "snit". Nick Montfort citerer kunstneren :
Mens jeg klippede lærrederne til tegningerne i værelse 25, sporede jeg en stak aviser med min skærer og tænkte på, hvad jeg havde fortalt Burroughs seks måneder tidligere om behovet for at bruge kunstneres teknikker i skrift. Jeg satte lapperne sammen og begyndte at lægge teksterne sammen.Brion Gysin, uddrag fra Twisty Little Passages ( 2005 ) [17]
Forud for opdagelsen kom dog et bemærkelsesværdigt møde - som gør det muligt at så tvivl om den tilfældige karakter af Gysins opdagelse. John Geiger beskrev i bogen Intet er sandt - alt er tilladt ( 2005 ), at eksperimenterne med ord begyndte med Gysins møde med Tzara på Royal Saint Germain Hotel i Paris. Tzara spurgte Gysin, hvorfor han og hans unge venner insisterer på at vende tilbage til det, de [Tzara og dadaisterne] opdagede tilbage i 1920'erne, hvortil sidstnævnte svarede: "Sandsynligvis fordi vi tror, du ikke opdagede det i nok." På et så vovet angreb på hans side svarede Tzara på en typisk dada-manér: "Vi gjorde alt! Der skete ikke noget bedre end dada... vi gjorde det!" [18] .
I essayet The Cut-up Method of Brion Gysin skrev Burroughs, hvordan sidstnævnte i sommeren 1959 skar magasinerne i sektioner og blandede dem tilfældigt. Det er værd at bemærke, at den oprindelige metode af Tzara Gysin modificeret en smule - bearbejdningen bestod i, at flere [19] færdiglavede sammenhængende tekster blev skåret, blandet og samlet i en vilkårlig rækkefølge, der komponerede et nyt værk - teknikken er baseret om princippet om collage og tilfældige handlinger [20] . Gysin kaldte resultaterne af "snit" for "versioner af tidskæden" [21] .
Resultatet af hans eksperimenter var bogen "Minutes to Go" ( 1960 ) [22] . James Campbell tilføjer : "Cutting var en metode til at finde sandheden <...> Hvis du vil udfordre og ændre skæbnen, så klip ordene. Gør dem til en ny verden" [23] . Som Andrey Bobrykin, en journalist fra Chastny Korrespondents onlinepublikation , bemærker, for Gaisin selv, var "skæringsmetoden" et værktøj til at overvinde sprogets diktater [16] .
Sammen med Burroughs fortsatte Gysin med at udvikle "slicing-metoden", hvilket til sidst resulterede i bogen "The Third Mind" ( 1977 ) - et collagemanifest i fuld længde over "slicing" og metoder til at bruge dem [24] . Burroughs sagde, at "slicing" skaber nye forbindelser mellem billeder - og som et resultat udvides linjerne i det synlige. Skribenten var blandt andet sikker på, at nedskæringerne indeholder kodede budskaber, der er vigtige for at skære eller ligefrem sikre sagens fænomen. Han skrev: "Opskæringsmetoden er i stand til at oversvømme massemedierne med illusioner " [21] .
Josephine Hendin tilføjer også , at Burroughs straks bemærkede vigtigheden af at opdage "slicemetoden" - og sammen med Gysin kastede de sig hovedkulds ud i eksperimenter, klippede udgaver af The Saturday Evening Post , Time magazine , tekster af Rimbaud og Shakespeare [25] . Burroughs skulle senere påtage sig sine egne tekster med ikke mindre lidenskab - Gysin kommenterer her: "William eksperimenterede med sit ekstremt flygtige materiale, sine egne unikke tekster, som han udsatte for grusomme og nådesløse klipninger, han var altid den mest stædige. Intet har nogensinde afskrækket ham...” [26] .
Teknik havde en væsentlig indflydelse på skrivningen af Burroughs' mest berømte roman - " Naked Lunch " ( eng. The Naked Lunch , 1959 , russisk oversættelse 1971 ) (blandt andet en af nøglerne til alle beatniks [27] ); direkte med hendes hjælp blev skabt hans Nova Trilogy (af nogle kritikere betragtet som en tetralogi [28] ), bestående af romanerne " Soft Machine ", " The Ticket That Bursted " og " Nova Express ". Denne cyklus betragtes i øvrigt som det mest berømte værk, der er skabt ved hjælp af skæremetoden [29] .
Som journalisten fra Pro Arte-portalen Yuri Kuroptev bemærker, viste forfatteren med sine "snit" hvordan moderne popkultur manipulerer folks sind. Burroughs' værker, ifølge forfatteren, blottet for ideologi og fortælling , frigør læserens bevidsthed fra massekulturens slaveri [30] .
Bemærkelsesværdigt er også, at Burroughs og Gysin udover eksperimenter med "slicing-metoden" i forhold til litteratur også eksperimenterede med lydoptagelser og videosekvenser [31] . Resultaterne af lydarbejdet var sådanne plader som "Call me Burroughs" ( eng. Call me Burroughs , 1965 ), "Dead City Radio" ( eng. Dead City Radio (album) ) ( 1990 ) og albummet udgivet af Mercury Records efter forfatterens død "William Burroughs: The Best" ( eng. The Best of William Burroughs , 1997 ) [18] [32] .
Metodikkens "grundlæggere", som udviklede "snit" adskilt fra hinanden, fortolkede deres brug på forskellige måder.
Metodens "forfædre" Tristan Tzara, der forklarede rækkefølgen af at skabe et dadaistisk digt (det vil sige et klassisk værk ifølge "klippemetoden"), sagde, at en side af avisen skal klippes - omhyggeligt klippe hver side ud. ord; så skal du putte resultatet i en pose, ryste det og tilfældigt få det hele ud, så der dannes en ny tekst [33] .
Burroughs greb spørgsmålet lidt anderledes an: han sagde, at det var nødvendigt at tage en side, elske siden og klippe den på langs og på tværs, for at ende med fire sektioner - som i fremtiden skulle byttes: den første med den fjerde og den anden med den tredje. Således vil der ifølge skribenten dukke en ny side op foran dig [22] .
Når han talte om essensen af metoden, bemærkede han, at det at læse den samme avis ikke bare er at læse; parallelt med dette læser en person også kolonnerne placeret på siderne og er også opmærksom på tilstedeværelsen af en ledsager, der sidder ved siden af ham. Det var i dette, at Burroughs så "snit" [34] .
I "udskæringsmetoden" skelnes der traditionelt mellem to underarter, der adskiller sig i deres tilgang til tekstbehandling:
Den første underart kaldes på samme måde som hele metoden, det vil sige "cut-up", - den vises i form af klassiske Tzarovs "cuts", først præsenteret af digteren i værket "Recipe for a Dadaist Poem" ( engelsk Opskrift på et dadaistisk digt , 1920 ) [35] .
Metoden går ud på at arbejde med én komplet lineær tekst (trykt på papir) og skære den i stykker med et eller flere ord på hver. Yderligere er alt blandet og danner en ny tekst [36] . Illustrationen til højre er et eksempel på Tzaras opskæringsmetode. Digtet er hentet fra bogen " Fra vores fugle " ( fransk De nos oiseaux: digte , 1923 ) oversat af Vadim Kozovoy [37] .
Den anden underart kaldes "fold-in" og er en fælles udvikling af Burroughs og Gysin. Metoden går ud på at arbejde med flere tekster med efterfølgende klipning og arrangement. Det centrale anvendelsesområde for denne metode er arbejdet ikke kun med ens egen tekst, men også med en andens [36] .
Denne metode er også kendetegnet ved at arbejde med blandet tekst - det vil sige, "klip" kombineres til en sammenhængende tekst meningsfuldt og ikke i en tilfældig (som i Tzara) rækkefølge [38] . I tilfælde af at bruge metoden til ét trykt ark tekst, involverer det at skære siden i kvarte, efterfulgt af arrangementet af delene i følgende rækkefølge: med det originale arrangement af formen " a, b, c, d " , efter omarrangering skal delene gå som “ d, c, b, a » [10] .
Metoden til at skrive tekster af Burroughs selv er beskrevet i en artikel dedikeret til forfatteren på webstedet Philatelia.ru: "På alle sine ture skilte Burroughs sig ikke fra en notesbog, der var foret i tre spalter. I den første skrev han forskellige fakta ned om, hvad der skete rundt omkring, fragmenter af sætninger og dialoger, han hørte; i den anden - personlige indtryk, tanker, minder; endelig indeholdt den tredje citater fra de bøger, der læses i øjeblikket. Faktisk blev den fremtidige bog samlet ud fra disse spalter” [39] .
"Skyl dem med benzin og sæt ild til dem ... I en fart ... et hvidt glimt ... et kvalt knirken af et insekt ... jeg rejste mig fra de døde med en metallisk smag i munden og tog med mig den farveløse lugt af død ... den barnlige sted for en halvdød grå abe ... fantomanfald af smerte efter amputation ..."
Et af Burroughs' tidlige eksempler på fold-in tekst. Citat fra The Naked Lunch , 1959, russisk oversættelse 1971 [40] .
Ud over at påvirke Burroughs arbejde og beatgenerationen som helhed, afspejledes "cut-metoden" i en række andre forfatteres og digteres værker [41] .
"Slicing" Tzara havde indflydelse på repræsentanterne for New York School - digterne James Skyler , Ted Berrigan ( Eng. Ted Berrigan ) og flere andre [42] .
Et af de tidligste eksempler på brugen af "slicing-metoden" i prosa (ifølge Burroughs [41] ) er det modernistiske digt "The Waste Land" af Thomas Eliot , kaldet af kritikeren af den britiske udgave af The Observer "one af det 20. århundredes vigtigste digte " [43] [44] .
Den engelske forfatter Jeff Noon trak på Gysin-Burroughs snit for at udvikle sin ordblandingsteknik, cobralingus , som han beskrev i en novellesamling med samme titel udgivet i 2001 [45] .
Den amerikanske forfatter Harold Norse brugte "cuts" i sit arbejde med romanen "The Broken Hotel" ( Eng . Beat Hotel , 2006 ), som han skrev, som navnet antyder, på stedet af samme navn ( Eng. Beat Hotel ) ) [46 ] [47] .
Cut-up-metoden havde en væsentlig indflydelse på udviklingen af eksperimentel og elektronisk musik.
I 70'erne brugte David Bowie det til at skrive tekster til sange - hans første eksponering for metoden (og dens vigtigste popularisering) var, da Rolling Stone inviterede sangeren sammen med legenden om beatgenerationen Burroughs til i fællesskab at interviewe magasinet [ 49] [50] .
Medlemmer af det engelske industrimusikband Throbbing Gristle brugte cut-up-metoden i mange af deres sange [ 51] . Han påvirkede også den amerikanske komponist Earl Browns arbejde [52] ; nedskæringer havde også stor indflydelse på den australske musiker Ian Hartleys ( eng. Ian Hartley ) arbejde [53] .
Teknikken påvirkede også stilen i teksterne til Kurt Cobain , som tilbragte meget tid på biblioteker i løbet af sine skoleår med at studere bøger og især Burroughs' arbejde [54] .
Ved at bruge cut-up- teknikken (klassisk, Tzarovskaya) skrev Thom Yorke tekster til Radioheads Kid A - album - han satte individuelle linjer skrevet på papir i en hat, tog dem ud i tilfældig rækkefølge og kompilerede således teksten [55] .
"Skæringsmetoden" havde også en enorm indflydelse på hele den eksperimenterende musiker Genesis P-Orridges kreative aktivitet [56] . Udøveren var og forbliver måske den mest hengivne person til metoden - hans eksperimenter nåede deres klimaks , da hans krop blev udsat for "snit". Genesis besluttede at ændre sit udseende ved at indsætte brystimplantater for at ligne sin kone, Lady J.
Nogle mennesker vil være tilfredse med en samtidig orgasme, nogle vil få børn for at udtrykke deres enhed som én. Men vi besluttede at gøre noget fundamentalt anderledes. Vi besluttede at tage ideen endnu længere.Genesis P-Orridge, uddrag fra et interview for Bizarre ( eng. Bizarre (magasin) ) [57]
Teknik påvirkede fremkomsten af begrebet sampling , som er vigtigt for elektronik , techno og industri [58] [59] [60] [61] [62] [63] .
Med Burroughs og Gysin (baseret på arbejdet fra den første og efter metoden ["cuts"] af den anden) i 60'erne og 70'erne (det vil sige parallelt med dengang, hvor Burroughs arbejdede på sin Nova Trilogy [64 ] 65] ) samarbejdede aktivt med filminstruktøren Anthony Belch ( eng. Antony Balch ) - frugten af deres fælles aktiviteter var kortfilmene " William Buys a Parrot " ( 1963 , eng. William Buys a Parrot ), " Towers, open fire " ( 1963 , eng. Towers Open Fire ), " Cuts " ( 1963 , eng. The Cut-Ups ), " Ghost in number 9 (Paris) " ( 1963 - 1972 , eng. Ghost At Number 9 (Paris) ) og " Bill and Tony " ( 1972 , eng. Bill and Tony ).
"Cuts" blev også brugt i filmen " Performance " ( Performance , 1970) [52] af de britiske filmfotografer Donald Cammell og Nicholas Roeg . Ifølge den amerikanske instruktør Jim Jarmusch bestemte "filosofien bag 'slicemetoden'" strukturen" af hans maleri The Limits of Control ( The Limits of Control , 2009). Da han arbejdede på manuskriptet, føjede han vilkårligt til de originale 25 -side forskellige fragmenter af teksten, på udkig efter tilfældige forbindelser, der "tillod uventede ideer at trænge ind i filmens stof" [66] .