skraldespand skole | |
---|---|
Dato for stiftelse / oprettelse / forekomst | omkring 1910 [1] |
Stat | |
Dato for afslutning | omkring 1913 [1] |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
"School of trash cans" [2] [3] [4] [5] ( "Ashkanskaya school" [6] [7] ; English Ashcan School ) er en kunstretning , der opstod i amerikansk maleri i begyndelsen af det 20. århundrede [8] . Det meste af skolens repræsentanters arbejde er helliget en realistisk skildring af dagligdagen for de fattige og arbejdskvartererne i New York . Grundlæggerne og største repræsentanter for skolen: Robert Henry , John Sloan , Edward Hopper , George Lacks , Everett Shinn og William Glackens .
Ved overgangen til det 19. og 20. århundrede oplevede amerikanske storbyområder stor vækst. New Yorks befolkning steg således fra halvanden million i 1890 [9] til næsten tre en halv i 1900 [10] . Datidens byaviser stræbte efter at formidle nyhederne så naturalistisk som muligt. Kameraer kunne endnu ikke bruges til operationel optagelse af hændelser. Derfor hyrede aviser kunstnere, der skitserede illustrationer til noter. For det meste skildrede de den grimme side af bylivet. Dette gav skub til fremkomsten og udviklingen af amerikansk realisme [11] [12] . Sådanne kunstnere omfattede Glackens, Laks, Sloan og Shinn. De arbejdede for Philadelphia Press og holdt kreative møder i Henrys studie [13] [14] .
I perioden fra 1896 til 1904 flyttede kunstnerne på initiativ af Henry [15] til New York [16] . I den nordlige del af byen i det spanske kvarter grundlagde Henry et nyt studie i 1904. Han fik selskab af Glenn Colman , Jerome Myers og George Bellows . Hovedobjekterne for studieskitserne var gaderne i Bowery med deres typiske repræsentanter fra den tid: gadebørn , prostituerede , gadeatleter, boksere og immigranter [17] .
To år senere blev Henry valgt til National Academy of Design . Efter at akademiet i 1907 havde nægtet at udstille værker af kunstnere fra hans kreds, besluttede han sig for at organisere sin egen udstilling [18] . William Macbeth Gallery på Fifth Avenue blev valgt som lokation . Kunstnerne besluttede sig også for at deltage i udstillingen Arthur Davis , Ernest Lawson og Maurice Prendergast , hvis værker i stil adskilte sig noget fra malerierne fra Philadelphia Four. Den resulterende gruppe blev kaldt " Otten ". Udstillingen blev præsenteret for offentligheden i februar 1908 og forblev tilgængelig i to uger. Det var en stor succes: I alt blev udstillingen besøgt af omkring 7.000 mennesker, som købte malerier for 4.000 dollars (ca. 100.000 dollars i takt med begyndelsen af 2010'erne). Udover New York blev malerier udstillet i ni andre større byer [15] . Udstillingen havde sine egne kritikere, som bemærkede, at kunstnerne krænkede billedkunstens traditioner, deres værker er vulgære og sekundære [19] . Således skrev avisen New York Press [20] :
Der er utvivlsomt intet revolutionerende i at følge i fodsporene på dem, der var "til hest" i det kunstneriske Paris for tyve år siden. Ligesom det ikke er et nyt udgangspunkt i amerikansk kunst, maler man i stil med Manet , Degas og Monet .
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Det er bestemt ikke 'revolutionært' at følge i fodsporene på de mænd, der var rasende i det kunstneriske Paris for tyve år siden. Det er heller ikke 'en ny afgang i amerikansk kunst' at male efter Manets, Degas og Monets maner.Positive anmeldelser roste tværtimod manglen på radikalisme og gjorde også opmærksom på, at de udstillede værker er ægte amerikanske. Ifølge kritikeren Mary Fanton Roberts [ 19 ] :
Vi er entusiastiske og omskiftelige, og vi er lige begyndt at indse vores magt, vores skønhed, vores fejl, og at vi har næsten lige så meget ret til at behandle os selv, som vi behandler en inspiration.
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Vi er entusiastiske og vægelsindede, og vi er lige begyndt at forstå vores magt, vores skønhed og vores bommert og det faktum, at vi har lige så god ret til at betragte os selv som en inspirationskilde som kun til indtægt.Skraldespandsskolen forblev ikke længe på herlighedens zenit. I 1913 fandt Arsenal-udstillingen sted (en af arrangørerne var Henry). Hun revolutionerede billedkunsten i USA og bragte modernismen i forgrunden [15] [21] . Udtrykket "skraldespandskole" dukkede op kun tre år senere. Den 8. april 1916 bemærkede The Masses- magasinkunstneren Art Young i en korrespondance med Sloan [11] :
De ønsker at portrættere skraldespande og piger, der skinner undertøj på Horeishio Street .
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] De vil gerne køre billeder af askebeholdere og piger, der spænder deres nederdele i Horatio-gaden.Udtrykket mistede hurtigt sin negative konnotation [22] og i 1930'erne blev det meget brugt til at henvise til denne kunstneriske bevægelse [11] [23] [24] .
Robert Henry (1865 - 1929), Sne i New York , 1902
John Sloan (1871 - 1951), Bar McSorlis , 1912
George Laks (1867 - 1933), Allen Street , ca. 1905
Everett Shinn (1876 - 1953), Fifth Avenue , 1910
William Glackens (1870-1938), italiensk-amerikansk fest, Washington Square , ca. 1912
Jerome Myers (1867 - 1940), Baggård , 1887
George Bellows (1882 - 1925), New York , 1911
Ordbøger og encyklopædier | |
---|---|
I bibliografiske kataloger |