Polyrealisme (fra græsk pοly- - "pluralitet" og lat. realis - "essentiel", "virkelig" ) - multipel realisme - et fænomen i moderne kultur, den fælles betegnelse for en række kunstneriske bevægelser.
I december 2005 oprettede P. Kostenko og hans medarbejdere den kreative forening "Polyrealisme. XXI århundrede" [1] . Siden 2006 har der været afholdt regelmæssige fællesudstillinger for medlemmerne af foreningen i St. Petersborgs Kunstnerforbunds store sal med præsentation af maleri , tegning , skulptur og brugskunst . Traditionelt set ved åbningen af udstillingerne “Polyrealisme. 21. århundrede” Albert Charkin , for St. Petersburg State Academic Art Institute of Painting, Sculpture and Architecture opkaldt efter I.E. formand for St. Petersburg Union of Artists, rektor Udstillingen "Polyrealisme" er den første jubilæumssvale" [2] (2. udstilling, 10. januar 2007). De trykte materialer til udstillingerne udgiver "Appeal to the Artists" [3] underskrevet af Petr Kostenko, Konstantin Ivanov, Gennady Gubanov. Blandt udstillerne er Olga Ardovskaya, Agata Belaya, Sergey Belousov, Dariko Beridze, Igor Bolotov, Gennady Gubanov, Matilda Gilles-Duss ( Frankrig ), Konstantin Ivanov, Aidar Ishemgulov, Nadezhda Kasatkina, Svetlana Kobysheva, Mikhail Konbysheva-Kuzy Tatyana Korshunova, Petr Kostenko, Dmitry Levitin, Svetlana Melnichenko, Yulia Moskvicheva, Yulia Muradova, Pavel Nikiforov, Ekaterina Panikanova, Anna Petrova, Natalia Pushnina, Elena Remerova, Nina Ryabova-Belskaya, Boris Sergeev, Olgay Troyndova, Vasasi, Tryly Fedor Fedyunin, Zaur Tskhadaya [4] . 10-års jubilæumsudstillingen, der fandt sted fra 24. maj til 29. maj 2011, blev international for første gang - kunstnere fra Kina og Frankrig deltog i den . En af udstillingens begivenheder var annonceringen af sammenlægningen af kunstnere og forfattere til en enkelt tendens til "polyrealisme" [5] . I løbet af de sidste år begyndte udtrykket "polyrealisme" at blive brugt i vid udstrækning af kunsthistorikere og spredt sig til visse kunstområder i den sovjetiske periode. I "den hjemlige polyrealismes rum i 1930'erne... da hver variant af realisme bar sin egen filosofi, som slet ikke faldt sammen med den typiske idé om denne kunstneriske retning som et projekt til reproduktion af virkeligheden" [6] , E. Gribonosova-Grebneva ser et stilistisk begrundet sted for K. S. Petrov-Vodkin . V. I. Borodina (direktør for Khvalynsk Art and Memorial Museum of K. S. Petrov-Vodkin ) skriver om malerierne af indenlandsk "polyrealisme" i midten af 1960'erne [7] . M. S. Fomina (kandidat for kunstkritik, lektor ved St. Petersburg State Conservatory og Repin Institute of the Academy of Arts ) hævder, at "det 20. århundredes realisme ikke kunne blive en slags "polyrealisme", hvis der ikke var nogen ende af kunst på "den sorte plads", hvis Kandinsky ikke havde tænkt på det "åndelige i kunsten" . Efter disse udfordringer fra "den anden kunst" blomstrede fantastiske, magiske, hyperrealistiske og andre grene af realismens stadig frugtbare træ" [8] . Dette udtryk bruges også af filosoffer. Filosofikandidat A. N. Moseiko (Center for Civilisations- og Regionale Studier af Instituttet for Afrikanske Studier af Det Russiske Videnskabsakademi) ved International Likhachev Readings (2006) i sin rapport "Rusland of the XX Century: Splits of culture (realiteter, billeder) )", i betragtning af russiske kulturelle bevægelser i det XX århundrede, kalder blandt dem polyrealisme [9] . Siden 2011 har prosaforfattere og digtere tilsluttet sig bevægelsen. St. Petersborg-forfatteren Yulia Vertela , der regelmæssigt deltager i udstillinger , proklamerede Manifestet for polyrealisme: Fra forfattere til uendelighed og grundlagde litteratur- og kunstmagasinet "Polyrealism".
Af "Appeal to Artists" [3] og P. Kostenkos artikel "Polyrealism (Multiple Realism)" [1] følger det, at polyrealisme er en samlende bevægelse, der modsætter sig tendensen til opløsning og sønderdeling af kunst, som var ved at tage fart i det 20. århundrede, og kom til udtryk i forskellige retninger af modernismen og postmodernismen . På den ene side anerkender bevægelsen akademiskisme som en af sine kilder , idet den bevarer de høje faglige traditioner, der er gået tabt i øjeblikket på de fleste kunstskoler i vestlige lande. På den anden side kræver det påtrængende en kombination af akademiske færdigheder med et skarpt eksperiment på formområdet, som først og fremmest er karakteristisk for talrige modernistiske bevægelser . I denne henseende nærmer den sig delvist postmodernismen , og adskiller sig radikalt fra sidstnævnte ved, at den låner visse teknikker fra sine forgængere og rivaler, ikke for et formelt spil, men for en ekstremt levende afspejling af indholdet. I betragtning af kunstens udvikling fra sumererne til i dag, kommer polyrealister til den konklusion, at "til alle tider i den visuelle kultur har tidsbilledet været det indledende og endelige mål for et betydeligt kunstværk." Deltagerne i bevægelsen stoler på N. N. Punins ideer : "i det væsentlige er enhver sund stor kunst realistisk; i denne henseende er realisme ikke en tendens i kunsten; snarere er det den vigtigste kreative metode, der dominerer enhver stigende og progressiv kunstnerisk kreativitet" [10] og Heinrich Wölfflin , der fremsatte tesen om udvikling fra pluralitet til enhed [11] . En organisk konsekvens af det foregående er konklusionen om mangfoldigheden af muligheder for kreativ refleksion, som kommer til udtryk i den nye bevægelses navn - polyrealismen.