Krig og fred (film, 1967)

• Svetlana Konovalova  - kok
• Nonna Mordyukova  - Anisya Fedorovna
• Nikolai Grinko  - Desalles
• Boris Khmelnitsky  - adjutant for far Pierre Bezukhov (ukrediteret)
• Alexander Komissarov  - håndværker

Arbejd på maleriet

Baggrund

I begyndelsen af ​​1960'erne faldt to omstændigheder sammen på én gang: 150-året for slaget ved Borodino nærmede sig, og i 1959 udkom den amerikanske film War and Peace (instrueret af King Vidor ) på skærmene i USSR, som blev varmt modtaget af publikum. Hollywood-filmens succes fik lederne af den sovjetiske biograf til at tænke på den hjemlige filmatisering af romanen [6] [7] [8] .

Med al omfanget og kompleksiteten af ​​Leo Tolstojs epos var teksten et interessant og frugtbart materiale for instruktøren. Mikhail Romm bemærkede i sine forelæsninger, at plottet og handlingen i romanen svarer til princippet om parallel redigering og er tæt på færdiglavet scenariekonstruktion. Den eneste filmproduktion af " Krig og Fred " i Rusland blev lavet i 1915 af instruktør Yakov Protazanov [9] [10] .

Klassikeren af ​​socialistisk realisme, grundlæggeren af ​​Union of Cinematographers of the USSR Ivan Pyryev og på det tidspunkt ikke så autoritative Sergey Bondarchuk konkurrerede om retten til at udføre en statsordre . Som instruktør havde Bondarchuk allerede formået at optage filmen " The Fate of a Man " (1959), som modtog anerkendelse. Valget skulle træffes af en kommission fra USSR's kulturministerium, ledet af Ekaterina Furtseva , men Pyryev trak selv sit kandidatur tilbage. Efterfølgende opstod der et skænderi mellem de to direktører, og indtil slutningen af ​​Pyrievs liv hilste de ikke på hinanden [11] [12] .

Oprettelse

"War and Peace" betragtes som et af de mest ambitiøse projekter i verdens og sovjetiske kinematografi sammen med sådanne film som " Liberation " og " Quiet Don ". Arbejdet på båndet blev direkte kontrolleret af USSR's kulturministerium . Det blev et spørgsmål om prestige for USSR, og dets oprettelse krævede hele landets indsats [13] [14] [15] .

Grundlæggende blev der brugt nyt kinematografisk udstyr og materialer til optagelserne. Skaberne fik adgang til museumsmidler, brugte autentiske møbler og tilbehør fra det 19. århundrede til filmoptagelser. Til at skræddersy kostumer tiltrak billedets instruktør USSR's statslige planlægningsudvalg og USSR 's ministerium for let industri [16] . En af "sponsorerne" af billedet var USSR's forsvarsministerium , som stillede heste og hele militærenheder til rådighed for filmholdet. Under arbejdet med filmen blev der dannet et separat filmisk kavaleriregiment , bestående af omkring 1500 ryttere [16] , som efterfølgende med succes blev brugt i mange andre sovjetiske film [14] [17] .

Relationer i det kreative team var ikke lette lige fra begyndelsen. Auditionerne var vanskelige, med mange skuespillere, inklusive hovedroller, accepteret efter starten af ​​optagelserne. En gruppe kameramænd, der begyndte at skyde billedet - Yolanda Chen og Alexander Shelenkov  - nægtede at arbejde med Bondarchuk på grund af hans instruktionsdikter og den manglende orden i filmprocessen. Begge sider gik ikke med til forsoning, og Anatoly Petritsky [11] blev hovedoperatøren af ​​Krig og Fred . Evgeny Kumankov blev inviteret som hovedkunstneren af ​​billedet , på det tidspunkt havde han skabt scenerier til sådanne film som " Sadko ", " Ilya Muromets ", " Kaptajnens datter " og andre på Mosfilm. Kunstneren skabte mere end 150 skitser af landskaber og traf et valg af naturen, især for at filme slaget ved Borodino. Men da projektet begyndte, kom kunstneren og instruktøren til en fuldstændig gensidig misforståelse, og Bogdanov og Myasnikov blev produktionsdesignere. I øjeblikket er alle Kumankovs skitser til filmen og andre materialer af kunstneren relateret til denne filmproduktion i Leo Tolstojs statsmuseum-reservat "Yasnaya Polyana". [atten]

Musik

Internationalt anerkendte komponister konkurrerede om retten til at skrive musik til billedet: Shostakovich , Sviridov , Khachaturian . I betragtning af opgavens kompleksitet tilbød Kabalevsky endda at lave musikken fra Prokofievs opera af samme navn til et filmformat. Vyacheslav Ovchinnikov i 1962 var stadig en ukendt elev på konservatoriet, men det var ham, der blev valgt af Bondarchuk [19] . Ud over specialkomponeret musik af Ovchinnikov blev der brugt historisk musik til filmen. I episoden af ​​Napoleonshærens indtog i Moskva og Napoleons vandring rundt i byen, høres franske militærmarcher: "March of the Imperial Guard of Napoleon Bonaparte" og "Marche de La Garde Consulaire à Marengo". Følgende musikere deltog i indspilningen af ​​musikken: Moscow Philharmonic Symphony Orchestra , koret og orkestret for All-Union Radio and Television. Dirigent Vyacheslav Ovchinnikov.

Optagelsesforløb

Skabelsen af ​​epos - den anden film af Sergei Bondarchuk som instruktør - tog omkring 6 år.

Arbejdet med manuskriptet begyndte i 1961. Den 27. februar 1962 accepterede generaldirektoratet for Mosfilm -studiet det litterære manuskript til fire afsnit. En måned senere blev manuskriptet drøftet og godkendt på et møde i Kulturministeriet. Ministeriet var forpligtet til at yde al nødvendig bistand til skaberne af den fremtidige film til en række afdelinger og institutioner. I foråret og sommeren 1962 fandt skuespilprøver sted [20] .

Optagelserne af "Krig og fred" begyndte den 7. september 1962 fra scenen for henrettelsen af ​​byens brandstiftere af franskmændene (afsnittet blev inkluderet i den sidste fjerde serie). Derefter blev en russisk jagtscene filmet, hvortil en kynolog, en specialist i hunde og greyhounds  , Vasily Ivanovich Kazansky , var inviteret som konsulent [21] .

Fra december 1962 til maj 1963 var et filmhold med 150 vogne med udstyr på en ekspedition - i Transcarpathia , i Mukachevo . Episoder af Shengraben- og Austerlitz-slagene i 1805 blev filmet der [22] . Derudover, fordi iscenesættelsen af ​​disse kampe måtte udsættes på grund af den indledende frost, blev yderligere 231 scener optaget i Transcarpathian-regionen, som oprindeligt var planlagt til at blive filmet andre steder. Så her, i et snedækket område og med deltagelse af 3.000 soldater fra Karpaternes militærdistrikt i den sovjetiske hær (2.500 i franske uniformer og 500 på russisk), blev slaget nær Krasnoe filmet . Slaget ved Shengraben blev filmet nær landsbyen Kushtanovitsa , slaget ved Austerlitz - i nærheden af ​​Svalyava .

Til filmoptagelser blev samlingerne af 58 museer i landet brugt, mere end 40 virksomheder producerede rekvisitter: fra våben og udstyr til vogne og snusdåser. Baseret på tegninger fra 1700-tallet blev der lavet et stort middagsservice på Lomonosov Porcelænsfabrik specielt til filmen [23] . 9 tusinde kostumer, 12 tusinde shakos, 200 tusinde knapper, nøjagtige kopier af russiske og franske priser (ordrer og medaljer), våben blev lavet. 50 dekorative genstande og 8 broer blev bygget, 3 af dem over Dnepr [24] . For at skjule ledninger, telegrafpæle og moderne bygninger installerede dekoratører 200 træer og 500 buske på naturlige steder. Til optagelse af slaget ved Borodino er et stort område dekoreret med telte og udstoppede soldater [24] .

Feltoptagelser af det centrale panorama af slaget ved Borodino blev filmet i Smolensk-regionen , ikke langt fra den rigtige gamle Smolensk-vej . Optagelserne begyndte den 25. august 1963 - på dagen for 151-årsdagen for slaget ved Borodino. Omkring 15.000 infanterister var ansat i statister, der skildrede to hære, og et kavaleriregiment på 950 sabler blev dannet. Hver af dem havde et våben, et historisk kostume. 23 tons sprængstof og 40.000 liter petroleum, 15.000 håndholdte røggranater, 2.000 bomber og 1.500 granater [11] [25] blev brugt til at iscenesætte "slaget" .

Studieoptagelser gik fra december 1963 til midten af ​​juni 1964. På samme tid blev den første bold af Natasha Rostova filmet. I juli 1964 fik Sergei Bondarchuk et alvorligt hjerteanfald, og optagelserne blev suspenderet indtil september [26] .

I maj 1965 modtog filmholdet en ordre fra kulturministeriet om at indstille optagelserne og i hast forberede de to første episoder til visning på Moskvas internationale filmfestival . Skaberne klarede opgaven, og den 18. juni 1965 fandt en højtidelig premiere på to serier for repræsentanter for Statens Filmagentur sted i Kremls Kongrespalads . Så blev billedet anerkendt af festivaljuryen i IFF og førstepræmien. Men det kostede Bondarchuk sig selv endnu en klinisk død , og lægerne reddede ham knap [27] .

Billedet blev udgivet på bredskærmen den 14. marts 1966 - premieren på den første serie af filmen "Krig og fred" ("Andrei Bolkonsky") fandt sted i biografen " Rusland ". Ved billetkontoret i 1966 indtog filmens første serie førstepladsen og samlede et publikum på 58 millioner seere [28] . Premieren på anden del fandt sted et år før den tredje - 20. juli 1966.

Arbejdet med den tredje serie ("1812") sluttede den 28. december 1966 - Mosfilm-kommissionen accepterede filmen. Optagelserne af den fjerde serie ("Pierre Bezukhov") fortsatte indtil august 1967.

Den 21. juli 1967 fandt premieren på den tredje serie ("1812") sted i Rossiya-biografen. Premieren på den fjerde serie af "Krig og fred" ("Pierre Bezukhov") fandt sted den 4. november 1967 [29] .

Casting

Valget af skuespillere blev en separat opgave, når man lavede et episk bånd. Der er mere end tre hundrede karakterer alene i filmen [13] .

Mange førende skuespillerinder gik på audition til Natasha Rostovas hovedrolle, herunder Anastasia Vertinskaya , Larisa Kadochnikova , Natalya Fateeva og Lyudmila Gurchenko , men valget af Sergei Bondarchuk var uventet. Efter flere tests slog han sig ned på en 19-årig debutant - en kandidat fra Leningrad Choreographic School opkaldt efter A. Ya. Vaganova , ballerina fra Leningrad Opera og Ballet Theatre Lyudmila Savelyeva [14] .

I september 1962 var optagelserne allerede i fuld gang, og stillingen som skuespilleren til rollen som Andrei Bolkonsky forblev ledig. Mange stjerner på den sovjetiske skærm prøvede: Eduard Martsevich , Oleg Strizhenov og Vyacheslav Tikhonov , men instruktøren valgte Innokenty Smoktunovsky . Innokenty Mikhailovich havde allerede et fristende tilbud om at spille Hamlet i en ny produktion , og Kozintsev nægtede kategorisk at "give væk" skuespilleren [14] .

Her greb kulturministeren igen ind i den kreative proces Ekaterina Furtseva , som insisterede på Vyacheslav Tikhonovs kandidatur. Talrige smertefulde forsøg passede ikke instruktøren i lang tid. Til sidst overbeviste Vyacheslav Tikhonov Bondarchuk om, at han var egnet til denne rolle [30] .

Interessant nok blev selv en sådan eksotisk kandidat som Yuri Vlasov overvejet til rollen som Pierre Bezukhov . Som et resultat forblev hun hos skaberen af ​​billedet selv, selvom Bondarchuks fortolkning af rollen, blandt alle hovedrollerne, efterfølgende blev betragtet som den mest kontroversielle af mange kritikere. For at matche Bezukhovs skærminkarnation blev Sergei Bondarchuk tvunget til at tage omkring 10 kg på i vægt. Pierres kone, Helen Bezukhova , blev spillet af Bondarchuks kone i livet, Irina Skobtseva [8] [17] [31] .

Nikita Mikhalkov gik til audition for rollen som Petya Rostov , og filmoptagelserne begyndte endda med hans deltagelse, men efter den allerførste scene af den russiske jagt afviste Mikhalkov rollen. Sergei Yermilov [22] blev castet til rollen . Og episoderne med Mikhalkov (hoppende på hesteryg under jagten) forblev i filmen [32] .

Den berømte Leningrad-skuespiller Nikolai Simonov var planlagt til Kutuzov. Rollen som den store russiske kommandant gik til rektor for Shchukin Teaterskolen Boris Zakhava [11] .

Udenlandske skuespillere blev inviteret til at spille rollerne som nogle tyske og franske karakterer: Helmut Sommer, Erwin Knausmuller, Jean-Claude Ballard.

Geografi

Optagelsernes geografi var meget omfattende. Den nødvendige natur for scenen for henrettelsen af ​​Moskvas brandstiftere blev fundet nær væggene i Novodevichy-klosteret (også nær væggene i Novospassky-klosteret , mere præcist, på bredden af ​​dammen ). For at skyde den russiske jagtscene kom landsbyen Bogoslovskoe nær Ivankov op .

I nærheden af ​​byen Dorogobuzh , Smolensk-regionen , på stien til den gamle Smolensk-vej , blev der fundet et passende felt til at skyde slaget ved Borodino [23] . I første omgang skulle de skyde på den rigtige Borodino-mark , men mindesmærket, der blev rejst på slagstedet, forstyrrede optagelserne [11] [25] . Ærtemarken, som lå foran Raevsky-batteriet, blev på få uger erstattet af en rugmark ved hjælp af manuel plantning af moden rug på et areal på 2 hektar [24] .

Ikke langt fra Joseph-Volotsky-klosteret, nær landsbyen Teryaevo , blev hovedstadens brand fjernet. Til dette blev sceneriet i Moskva bygget, bestående af 11 bygninger, inklusive en kopi af Sukharev-tårnet 30 meter højt [33] .

En række scener blev filmet ved Tolstojs ejendom ved Yasnaya Polyana , i Leningrad og i Moldavien .

I første omgang skulle filmens mest romantiske scene optages i den store foyer i Tauride-paladset i Leningrad, men det var ikke muligt at blive enige om dette. Som et resultat blev sceneriet til Natasha Rostovas første bold skabt i en af ​​Mosfilm-pavillonerne [14] .

På trods af omhyggelig overholdelse af forfatterens tekst med hensyn til valg af filmobjekter blev nogle scener filmet steder, der ikke svarer til romanens plot. For eksempel menes det, at Rostovs' hus lå i Moskva på Povarskaya Street . Billedets kunstnere anså imidlertid det indre af palæet på Kachalova-gaden for at være mere egnet , hvor de tilsvarende episoder blev filmet [34] .

Teknologi

Filmen "Krig og fred" skulle demonstrere for hele verden, at i USSR er kinematografiteknologien ikke ringere end verdensstandarder, og brugen af ​​indenlandske materialer og værktøjer var et principspørgsmål [7] .

I slutningen af ​​1950'erne begyndte en ny widescreen-biografteknologi at sprede sig over hele verden . Den amerikanske producer Michael Todd , der besøgte USSR i 1957, foreslog co-produktion af War and Peace ved hjælp af hans Todd-AO- system . Han bragte et 65 mm Mitchell BFC studiekamera til Moskva og en Philips DP70 dobbeltformat 70/35 mm filmprojektor for at demonstrere systemets muligheder [35] . Forslaget blev afvist, men det filmudstyr, der var tilbage i Moskva, tjente som grundlag for skabelsen af ​​det sovjetiske 70 mm widescreen-biografsystem . Optagelse på 70 mm film producerede lyse billeder i høj opløsning på den store skærm, perfekt til film i stor skala med farverige kampscener [36] [37] .

Den første film, der blev optaget ved hjælp af den fuldt ud sovjetiske teknologi i storformatfilm, var filmen instrueret af Yulia Solntseva " The Tale of Fiery Years " (1960). I 1962 var storformatsbiografteknologien endnu ikke fuldt udviklet hverken i USSR eller i andre lande, og filmen "Krig og Fred" blev en prøveplads for nye ideer og udviklinger. Et af de vigtigste øjeblikke, der efterfølgende påvirkede hele filmforløbet og det endelige resultat, var valget af film. Ved begyndelsen af ​​optagelsesperioden var det umuligt at bestille det nødvendige parti Kodak -film , da der ikke var tid tilbage til at tildele valutamidler til dets køb, og den 70 mm brede negativfilm blev ikke produceret af Kodak. Amerikanske widescreen biografsystemer sørgede for en minus 65 millimeter bred. Skaberne havde mulighed for at bruge filmen produceret af ORWO fra DDR, men i sidste ende blev beslutningen truffet til fordel for den indenlandske producent [7] .

Faktisk begyndte billedet at blive optaget parallelt i to formater, som det var sædvanligt ved optagelse af de første widescreen-film [7] :

• widescreen 70 mm (med seks-kanals lyd 5 + 1),
• widescreen 35 mm [38] .

Men under optagelsesprocessen blev det andet 35 mm-kamera meget hurtigt forladt for ikke at komplicere de i forvejen spændte forhold og optagelsesplanen.

Ifølge Anatoly Petritsky, filmens kameramand, var det også vigtigt, at instruktøren kunne bruge hjemlig film i ubegrænsede mængder. Til optagelser med et 70 mm kamera blev der brugt en eksperimentel farve 70 mm film af Shostka-anlægget og et eksperimentelt kamera med en spejlobturator "Russia" 1SShS. En række scener blev filmet med et 1KShR håndholdt kamera. Sådan et kamera vejede omkring 10 kg og optagelse med det "håndholdt" krævede bemærkelsesværdig fysisk styrke af operatøren [7] [15] [39] .

Filmholdet led efterfølgende på grund af den dårlige kvalitet af indenlandsk film og det konstante ægteskab under udviklingen, nogle scener måtte gentages 30-40 gange. Teknisk komplekse kampscener med et stort antal statister blev udsat for flere genoptagelser, hvor der ikke blev opnået mere end to optagelser af høj kvalitet om dagen. Filmens lave følsomhed førte til, at sættet yderligere skulle belyses med spotlights selv om dagen, i naturligt lys. På grund af dette blev arbejdet med billedet meget strakt. Som et resultat kom nogle skud med teknisk ægteskab stadig ind i den endelige version - der var ingen måde at genoptage dem [39] [40] .

.

På trods af de tekniske vanskeligheder var skaberne af billedet og frem for alt kameramanden i stand til at opnå det maksimale muligt på de tilgængelige materialer. Efterfølgende kommenterede Sergei Yurizditsky sin kollegas arbejde: "Hvad gjorde A. A. Petritsky i Krig og Fred! Det var umuligt at gøre dette med indenlandsk film. Og han opnåede et fantastisk image." [41] .

Arbejdet med soundtracket var også unikt. Faktisk var filmen kun den anden oplevelse af at skabe et billede med flerkanalslyd i 5+1-formatet. Til arbejde med behandling og blanding af lyd blev der skabt en speciel tonvagen (mobilstudie) og udstyr til synkron optagelse. Hele flåden af ​​udstyr, mikrofoner, båndoptagere (dengang var udstyr rør ) og magnetbånd var også udelukkende indenlandsk produktion [42] .

I løbet af arbejdet med filmen greb skaberne til usædvanlige metoder. Optagelserne af nogle scener fra slaget ved Borodino blev udført ved hjælp af et kamera, som var monteret på en 120 meter lang svævebane, strakt ud over slagmarken [24] . Flyvende i højden gav kameraet en usædvanlig mulighed for at skyde "fra en flyvende kanonkugle." Nogle scener blev filmet fra helikoptere, tårne ​​og kamerakraner af det originale design. For at "fordybe" sig i atmosfæren fra Natasha Rostovas første bold, stod kameramanden Petritsky på rulleskøjter, og en assistent flyttede ham blandt de valsende par. Disse teknikker blev inkluderet i en dokumentarfilm om optagelsen af ​​båndet og efterfølgende brugt som undervisningsmateriale til træning af fremtidige kameramænd [7] .

Gendannelse

I 1986 blev filmen restaureret, delvist restaureret , og dens tv-version blev udarbejdet med deltagelse af filminstruktøren selv. Bredskærmsversionen med et billedformat på 1:2.2 blev konverteret til et 4:3 tv-format ved pan-scanning med delvist tab af billede til venstre og højre. Derudover blev billedet genredigeret til en version med tre afsnit [39] .

I 1999 begyndte Mosfilm-filmstudiet et program til at restaurere mesterværker fra studiets filmfond. I 2000 blev filmen "Krig og Fred" fuldstændig restaureret i Mosfilm-koncernens laboratorier med deltagelse af virksomheden Krupny Plan. På dette tidspunkt var den originale ( negativ ) af 70 mm og 35 mm film, på grund af dens oprindelige lave kvalitet, allerede gået fuldstændig tabt og kunne ikke gendannes. Filmen (billedet) blev restaureret fra " lavendel " ( kontratype ) [39] . Originalen - en magnetisk film med seks-kanals lyd - gjorde det muligt at overføre billedets lydspor til det moderne Dolby Digital 5.1 -format . Billedet blev overført til digitale medier, med lydsporet gendannet på ny [7] [42] [43] .

Den 26. juli 2000 fandt anden premiere på filmen "Krig og Fred" sted i Moskva-biografen " Trommeslager " i et nyt format [42] [44] [45] .

Evaluering og perception

Forskelle fra originalen

Skaberne af billedet behandlede kildeteksten meget omhyggeligt: ​​der er praktisk talt ingen uoverensstemmelser, og kun nogle nedskæringer blev tvangsindrømmet. Scenariet "Krig og fred" af Bondarchuk og hans medforfatter Vasily Ivanovich Solovyov udviklede sig hurtigt. Selvfølgelig var der tab. Så jeg var nødt til at opgive historien om Nikolai Rostov. Episoder med prinsesse Marya blev reduceret betydeligt. Opførselslinjen for Anatole Kuragin er kun angivet, tegnet med en stiplet linje. Det forbliver bag kulisserne at gå til Pierre Bezukhovs frimurere. Tolstojs historisk-filosofiske ræsonnement [17] var heller ikke med i filmen .

Afslutningen på filmen er meget anderledes end romanen. Filmen slutter umiddelbart efter krigen i 1812, mens romanen fortæller om personernes efterkrigsliv frem til 1820 [45] .

Kritik

Det storstilede projekt vakte blandet reaktion, både under arbejdet med billedet og til sidst. Status som den førende sovjetiske direktør beskyttede Sergej Bondarchuk mod åben kritik, men blandt hans kolleger var der mange skeptiske og skarpt negative kommentarer. Kozintsev reagerede meget koldt og sammenlignede filmen med "smykker på skærmen" [46] [47] .

Først og fremmest bemærkede kritikere en for bogstavelig og didaktisk overholdelse af den litterære kilde. Da han talte om projekterne for de største filmatiseringer i biografen i USSR i 1960'erne, skrev Viktor Shklovsky , at de ikke havde vildfarelsens energi , som på et tidspunkt gjorde deres primære kilder til litteraturklassikere. Forfatterne strømlinede plottet, forenklede og gjorde teksterne lettere at forstå [48] . Accenterne i filmen "Krig og fred" er arrangeret på samme måde, som det var sædvanligt i den sovjetiske skolepensum. I æraen med filmiske eksperimenter i 1950'erne og 1960'erne, hvor så innovative film som "Nine Days of One Year" og "The Cranes Are Flying" blev optaget, blev "War and Peace", selv med kameraforfinelser, optaget konservativt og strengt kanonisk [45] [49] .

Sergei Bondarchuk indtog straks en anden holdning. Han besluttede at gå til Tolstoj helt og fuldt. Han stolede på ham som en yderst lydig discipel. I flere år åndede han Tolstoj som en helligdom, bange for at trække sig tilbage selv i brevet og værnede om den sidste detalje, som en hel monolog eller karakter ...

Formel tilslutning til det litterære grundlæggende princip modsiges af uoverensstemmelsen mellem skuespillernes og deres heltes virkelige alder. I begyndelsen af ​​historien er Bezukhov ifølge romanens tekst 20 år [50] , mens Sergej Bondarchuk blev 45 år i 1965. I denne forstand ser f.eks. festscenen i Dolokhovs (1. serie) upålidelig ud, hvor åbenlyst midaldrende skuespillere er engageret i scener, hvori ifølge historiens logik unge Sankt Petersborg-svindlere deltager. Samtidig er forfatterens tolstojaanske stemning i romanen noget forringet, hvor Andrei Bolkonsky er ældre, mere erfaren end Pierre og endda i nogen grad formynder ham [49] [51] [52] . Kritikeren A. Makarov bemærkede uoverensstemmelsen mellem skuespillernes teint og Tolstojs karakterer, den overdrevne pragt af Rostovs' hus [53] .

Til rollen som Helen Bezukhova inviterede Bondarchuks assistenter Viya Artmane . Men Sergei Fedorovich ændrede mening i sidste øjeblik. Han ringede til skuespillerinden og udtrykte beklagelse og sagde, at hans kone Irina Skobtseva ville spille denne rolle . Mange år senere fandt Artmane ud af, at Sergei Bondarchuk fortalte Irina Skobtseva, at der simpelthen ikke var nogen til at spille Helen [17] .

Et interessant træk ved billedet er overfloden af ​​scener relateret til religiøse temaer (lange scener i kirken, procession), som ser meget organisk ud i den generelle sammenhæng [17] .

Kritikere, der reagerede positivt på filmen, bemærkede først og fremmest dedikationen fra skaberne, som påtog sig et sådant ansvar og generelt besluttede at starte og fuldføre en så storslået produktion. Billedets utvivlsomme succes var kampscenerne, hvor Bondarchuks temperament som kampleder ved hjælp af innovative kamerabeslutninger blev fuldt ud afsløret [54] .

Ifølge kong Vidor : "Det er umuligt at vise slaget ved Borodino bedre: en dyb forståelse af slaget, vidunderlige ekstramateriale - et spændende skue. Og episoden af ​​Moskva-branden blev smukt filmet. Jeg betragtes som brandspecialist i Hollywood, og jeg ved, hvor svært det er. Vi diskuterede denne scene derhjemme og besluttede enstemmigt, at den var smuk." Sammenlignet med Hollywood -filmen fra 1956 , hvor seerens opmærksomhed hovedsageligt henledes på den romantiske historie og karakterernes personlige liv, er det sovjetiske billede mere ambitiøst og mangefacetteret. Instruktørens tilgang, der behandlede Tolstojs tekst med omhu, har også sine positive sider. Den dokumentariske og på en måde restaureringsgengivelse af det 19. århundredes liv og levevis understregede Tolstojs latente idé om kærlighed til livet i alle dens manifestationer [49] .

At arbejde på et maleri er generelt et eksempel på omhyggelig bearbejdning af bagateller og på samme tid enorme unøjagtigheder. Så for eksempel er operaen, der besøges af karaktererne i 2. serie, The Coronation of Poppea af Claudio Monteverdi . Det blev skrevet i det 17. århundrede til hofteatret i Mantua, hvor det lå i arkivet i lang tid og først blev genopdaget i 1888 [55] .

Bondarchuk formåede at holde sig på den fine linje mellem det spektakulære, det humane og det intellektuelle. Selv de længste og blodigste kampscener bliver ikke trætte, men fanger øjet. En soldat, der kræver at blive præsenteret for en belønning, fortvivlede heste, der skynder sig væk fra eksplosionen, en spændende dialog mellem Napoleon og hans adjudanter. Bondarchuk formidler til seeren alle detaljerne i det episke drama uden at miste underholdningen og samtidig konstant vende tilbage til Tolstojs grundlæggende tema - mennesker, der er faldet i historiens møllesten.

Efter alle omskiftelserne med test og udvælgelse af skuespillere lykkedes det instruktøren at samle et interessant og mangfoldigt ensemble i Krig og Fred. Debutanter Savelyeva og Shuranova, unge, men allerede dygtige Tabakov og Vertinskaya spillede sammen med skuespillerne fra den "gamle Moscow Art Theatre School" (Ktorov, Stepanova, Stanitsyn) og repræsentanter for mellemgenerationen: Tikhonov, Efremov, Rybnikov, Trofimov. Kritikere af billedet bemærkede især Anatoly Ktorovs spil (han havde ikke optrådt i film i 30 år siden midten af ​​1930'erne), som virkelig prydede billedet [17] .

Hovedtemaet i romanen er patriotisk. Han afslører det russiske folks moralske og etiske sejr over de napoleonske horder. Det vigtigste i "Krig og Fred" er mennesketyper, bærere af den russiske nationale karakter, den "skjulte varme" af deres patriotisme. Alle af dem, startende fra den ukendte kaptajn Tushin, fra de usynlige helte, hvis fælles kræfter og liv foretager de største skift i historien, og slutter med historiens hovedpersoner - Andrei Bolkonsky, Pierre, Natasha - de er alle tæt på lager af russisk national karakter. Jeg vil gerne formidle en skarp, håndgribelig, næsten materiel følelse af kærlighed til mit land med hvert billede af filmeposen.

Anerkendelse

Filmen blev en stor succes for den sovjetiske biograf. Den blev købt til international distribution og fik god presse i verden. Filmholdet besøgte de største internationale filmfestivaler sammen med ham i 1965-1969.

Den 26. april 1967 blev den 3. serie af "Krig og Fred" præsenteret ved en visning uden for konkurrence på filmfestivalen i Cannes . Den 15. april 1969, i Los Angeles, ved Oscar-uddelingen i 1969 , vandt War and Peace Bedste fremmedsprogede film , foran Milos Formans Fireman 's Ball , Stolen Kisses » François Truffaut , « Girl with a Gun » af Mario Monicelli . Bondarchuk selv kom ikke til Oscar-uddelingen, da han havde travlt med at filme sin næste film. Modtog en æresstatuette på vegne af hele det kreative team Lyudmila Savelyeva [57] .

For unge skuespillerinder Savelieva og Shuranova blev filmen en overgang til en stor filmkarriere. Savelyeva blev en international stjerne, da hun modtog en invitation fra Vittorio De Sica til at spille med Sophia Loren og Marcello Mastroianni i filmen " Solsikker ". Bondarchuks næste værk, filmen " Waterloo " optaget i Italien, blev endnu en stor scene i hans arbejde og modtog stor verdensanerkendelse [58] .

Efter at have arbejdet i Krig og Fred var Vyacheslav Tikhonov så skuffet, at han næsten holdt op med biografen [59] . Efter fire svære år, hvor man afviste alle andre tilbud, var resultatet inkonsekvent. Filmkritikere var utilfredse med hans arbejde, og Bondarchuk forblev selv af sin mening om, at Tikhonov ikke passede til Bolkonskys rolle. Tikhonov blev bragt ud af den kreative krise af instruktør Stanislav Rostotsky , som bogstaveligt talt tvang skuespilleren til at spille i sin næste film " Vi lever indtil mandag " [51] .

Budget og huslejer

Data om billedets budget er modstridende. "Krig og fred" betragtes som et af de dyreste billeder i biografens historie. Ifølge imdb.com er budgettet anslået til 100 millioner dollars i 1967-priser [60] , hvilket svarer til cirka 560 millioner dollars i 2007-dollars [61] . Ifølge andre kilder varierede omkostningerne fra 150 til 180 millioner dollars [62] .

Kritikeren Fjodor Razzakov anslog det endelige budget til omkring 8 millioner sovjetiske rubler . Sandt nok inkluderer dette skøn ikke de omkostninger, der faldt på USSR's forsvarsministerium , som traditionelt leverede ekstramateriale til kampscener gratis [28] .

Til sammenligning: budgettet for filmen " Andrey Rublev " (varighed 205 minutter) var omkring 1 million rubler.

Den første serie blev udgivet til premieren i 2805 filmeksemplarer , hvilket var rekord for sovjetisk biograf. Filmen var ret vellykket på det indenlandske billetkontor, selvom fremmødet faldt fra den første til den fjerde serie. I alt 135 millioner seere så 4 afsnit, og ifølge eksperter samlede de omkring 58 millioner rubler i det sovjetiske billetkontor [8] .

Priser og priser

• 1965  - Stor pris for filmen og et diplom til Lyudmila Savelyeva ved IV Moscow International Film Festival i 1965.
• 1966  - VII IANK- kongres i Prag ( Tjekoslovakiet ): Ærespris for komplekse kamerabevægelser
• 1966  - V International Technical Film Competition inden for rammerne af VII UNIATEC- kongressen i Prag : Æresdiplom
• 1966  - Vyacheslav Tikhonov og Lyudmila Savelyeva - årets bedste skuespillere ifølge en undersøgelse fra det sovjetiske Screen magazine.
• 1967  - Filmen blev præsenteret ved en visning uden for konkurrence på filmfestivalen i Cannes .
• 1968 National Board  of Film Critics Award for bedste fremmedsprogede film .
• 1969  - Oscar for bedste fremmedsprogede film . Nominering i kategorien for det bedste værk af produktionsdesigner
• 1969  - Golden Globe Award for bedste fremmedsprogede film
• 1970  - Nomineret til BAFTA -prisen for bedste fremmedsprogede film.
• 1973  - Pris til Lyudmila Savelyeva ved den sovjetiske filmfestival i Sorrento [63] [64] [65] .

Tekniske data

Generelt

• Film: farve; bredskærm ; 4 serier; 48 dele
• Varighed: USSR 484 min (8 timer 4 min)
  • 1-2 serie: optagelser (35 mm) 6975 m, 255 min. [66]
  • Afsnit 3: optagelser 2854 m, 104 min. [67]
  • Afsnit 4: optagelser 3428 m, 125 min. [68]
• Sprog: russisk, fransk, tysk.
• Der blev trykt rullende filmkopier i forskellige versioner. For specialudstyrede storformatbiografer blev der lavet kontakttryk på 70 mm film med det originale billedformat på 2,2:1. Til bred distribution blev filmudskrifter optisk printet på 35 mm filmpapir i widescreen med et skærmformatforhold på 2,35:1 og i almindeligt format med en 1,37:1 ramme og pan-scan beskæring . En del af filmprintene til filmfilmene blev printet på 16 mm film.
• Lyd: 70 mm stereo 6ch (5+1) (original version), 35 mm bred skærm med magnetisk lydspor 4 kanals stereo (original version), 35 mm widescreen og almindeligt format enkeltkanal optisk lydspor (original version) / Dolby Digital 5.1 (gendannet version).

VHS

• Distributør: Video Program of Goskino USSR (1980'erne), Krupny Plan (siden 1990)
• Lyd: Mono (pirateret kopi), Hi-Fi Stereo (Licenseret udgave)
• Farvesystem: PAL

DVD-udgivelse

• Format: 4 DVD (PAL) Distributør: Nærbillede
  • Regionskode: 0 (alle) Antal lag: DVD-9 (2 lag)
  • Soundtracks: Russisk Mono
  • Billedformat: WideScreen 16:9 (2.2:1).
  • Varighed: 404 min, USSR [69]
• Format: DVD-Video, NTSC, 1 disk, DVD-udgivelsesdato: 29. oktober 2002
  • Sprog: Russisk (Dolby Digital 2.0 Stereo)
  • Undertekster: Engelsk / Regionskode: 1
  • Billedformat: 1,33:1
  • Aldersbedømmelse: Ikke bedømt
  • Varighed: 427 min. [70]

Noter

1. ↑ Razzakov, F. Og vores yndlingsfilm ... om krigen - M., Algorithm, 2005. S. 36.
2. ↑ "War and Peace" af Rachel Saltz / New York Times / 26. oktober 2007  (Få adgang 15. juni 2009)
3. ↑ Antikvariske gallerier - Kabinet. auktions hus
4. ↑ "Admiral": en fantastisk følelse på baggrund af den største katastrofe 17-10-2008 "Nevskoe Vremya"  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
5. ↑ Tamara Yarenko. Biografi på Alexey Tremasovs hjemmeside .
6. ↑ "Hvad Sergei Bondarchuk var tavs om" Sergei Grachev, Argumenter og fakta avis nr. 38 (1299) dateret 21. september 2005  (Dato for adgang: 13. juni 2009)
7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Anatoly Petritsky: "Dette billede er det vigtigste, jeg har gjort i mit liv" nr. 29. 24.-30. juli 2004. "Ugens spejl"  (Dato for adgang: 13. juni , 2009)
8. ↑ 1 2 3 Krig og fred // Encyclopedia of Cinema. Cyril og Methodius (virksomhed)  (Få adgang: 14. juni 2009)
9. ↑ Krig og fred (1915) / imdb.com  (Få adgang 12. juni 2009)
10. ↑ Romm M. Spørgsmål om filmredigering. / M. Ed. VGIK, en. 1969 Arkiveret 7. juni 2010 på Wayback Machine  (Adgang 14. juni 2009)
11. ↑ 1 2 3 4 5 “Taras Shevchenko er forfatteren til det episke “War and Peace”” nr. 92, 23. september 2005 “First Crimean Newspaper” Arkiveksemplar af 13. oktober 2012 på Wayback Machine  (Dato for adgang: 13. juni 2009)
12. ↑ Razzakov, "Vores yndlingsbiograf", kapitel "Begyndelsen af ​​den episke krig og fred"  (Dato for adgang: 15. juni 2009)
13. ↑ 1 2 "Den episke film af Sergei Bondarchuk 'War and Peace' blev udgivet på DVD i USA" / 2. december 2002 / rol.ru  (dato for adgang: 13. juni 2009)
14. ↑ 1 2 3 4 5 Serien "Krig og Fred": Europa forsøgte at udspille Bondarchuk / "Komsomolskaya Pravda"  (Dato for adgang: 13. juni 2009)
15. ↑ 1 2 "Wide Format" Dmitry Masurenkov Arkiveret 27. februar 2009 på Wayback Machine  (Adgang 14. juni 2009)
16. ↑ 1 2 "Time of War and Peace" / dokumentar fra Motley Tape-serien / Sergey Ursulyak
17. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Mussky, Igor Anatolyevich. Krig og fred // 100 store russiske film
18. ↑ Kunstneren Yevgeny Kumankov døde . Tv-kanalen "Kultur" (12. marts 2012). Dato for adgang: 25. oktober 2019. (Russisk)
19. ↑ Elena Chernikova "Music of Vyacheslav Ovchinnikov" magazine "Rise" 12/2007  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
20. ↑ Razzakov, "Vores yndlingsbiograf" kapitel "Natasha Rostova og Andrey Bolkonsky"   (Dato for adgang: 15. juni 2009)
21. ↑ Kazansky V.I. På optagelserne til Rostovs' jagt (Konsulentens noter)  // Jagt åbne rum: almanak. - 1963. - Nr. 19 . - S. 85-94 . Arkiveret fra originalen den 11. december 2017.
22. ↑ 1 2 Razzakov, "Vores yndlingsfilm" kapitel "Optagelse af filmen" Krig og fred "begyndte ...".  (Få adgang: 15. juni 2009)
23. ↑ 1 2 Teknik for film og fjernsyn, 1967 , s. 36.
24. ↑ 1 2 3 4 Teknik for biograf og fjernsyn, 1967 , s. 37.
25. ↑ 1 2 Sergey Bondarchuk på rusactors.ru  (dato for adgang: 13. juni 2009)
26. ↑ Razzakov, "Vores yndlingsbiograf" kapitel "Krig og fred". Battle of Borodino "  (Dato for adgang: 15. juni 2009)
27. ↑ "Natalya Bondarchuk: På sættet af Krig og Fred overlevede min far to kliniske dødsfald" / Trud avis  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
28. ↑ 1 2 Razzakov, "Vores yndlingsbiograf" kapitel "Første premierer"  (Dato for adgang: 15. juni 2009)
29. ↑ Razzakov, "Vores favoritbiograf" kapitel "135 millioner seere"  (Dato for adgang: 15. juni 2009)
30. ↑ "Intet blev givet til Bondarchuk for ingenting", Interview med Vasily Solovyov / Trud avis nr. 006 af 01/12/2001  (Dato for adgang: 13. juni 2009)
31. ↑ Irina Skobtseva: "Mit liv dengang og nu tilhører Bondarchuk" Ogonyok 2008 nr. 52 Arkivkopi af 10. oktober 2007 på Wayback Machine  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
32. ↑ Mikhalkov N.S. Børns roller // Min kærligheds territorium . — M. : Eksmo, 2015. — 407 s. — 15.000 eksemplarer.  - ISBN 978-5-699-68930-9 . (Russisk)
33. ↑ Teknik for film og fjernsyn, 1967 , s. 39.
34. ↑ Teknik for film og fjernsyn, 1967 , s. 35.
35. ↑ Grigorij Shandorovich. Den russiske KP-50  (engelsk) . En kraftfuld 70 mm projektor . In70 mm (13. november 2010). Hentet: 22. august 2015.
36. ↑ "Biograf i stort format", TSB, 3. udgave, Moskva, SE, 1978  (dato for adgang: 14. juni 2009)
37. ↑ "Director of Pictures" Nikolai Ivanov om Kalatozov, Bondarchuk og Tarkovsky / Russian Life  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
38. ↑ almindelig praksis for biograf i 1960'erne-1970'erne. For eksempel blev filmen " 3 + 2 " og mange andre optaget. Bredskærmskopien gjorde det muligt at udnytte alle fordelene ved 70 mm film, men kopier fra den var svære og dyre at lave. En 35 mm kopi kunne vises i næsten enhver biograf i USSR
39. ↑ 1 2 3 4 Arkiv for tidsskriftet "Technology and Technologies of Cinema" nr. 2/2008, Interview med operatøren A. A. Petritsky  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
40. ↑ "Celluloid Art"-magasinet "Money" nr. 37 (492) af 09/20/2004  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
41. ↑ Sergey Yurizditsky "Jeg er interesseret i livet i sig selv." Kinozapiski  (Få adgang 14. juni 2009)
42. ↑ 1 2 3 Igen "War and Peace" / magasinet "Show-Master" 22/2000 Arkiveret 5. oktober 2006 på Wayback Machine  (Få adgang 14. juni 2009)
43. ↑ "Fra drømmenes fabrik til betydningens fabrik" interview med Karen Shakhnazarov, Elena Yakovleva "Rossiyskaya Gazeta" nr. 4126 af 25. juli 2006  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
44. ↑ I 1980'erne ophørte widescreen-biografteknologi med at eksistere. I vor tid, for at se på den gamle 70 mm kopi af maleriet, selvom det er bevaret - der er intet på det - forbliver udstyret kun på museer.
45. ↑ 1 2 3 Anmeldelse på den russiske biografs hjemmeside Yuri Tyurin  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
46. ↑ Fedor Razzakov "Dossier on the Stars" s.307-308 Arkivkopi dateret 28. maj 2009 på Wayback Machine  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
47. ↑ G. Kozintsev "Hæv loftet"-foredrag på VGIK  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
48. ↑ Filmatiseringer i indenlandsk biograf Arkiveret 23. november 2011 på Wayback Machine  (Få adgang 16. juli 2010)
49. ↑ 1 2 3 4 "Leo Tolstoy og dig og mig" Lev Anninsky / "Sovjetisk skærm" nr. 22, 1966  (dato for adgang: 14. juni 2009)
50. ↑ I det femte kapitel af første del af det første bind skriver forfatteren, at "Fra han var ti år blev Pierre sendt til udlandet med en lærerabbed, hvor han opholdt sig indtil en alder af tyve" (Tolstoy L.N. Complete works: I 90 bind - M. : Skønlitteratur, 1937. - T. 9. - S. 30). I andet kapitel blev det angivet, at Pierre "lige var ankommet fra udlandet" (Ibid. - s. 11).
51. ↑ 1 2 "Tikhonov og Bondarchuks krig og fred" / sobesednik.ru / Dmitry Bykov Arkiveksemplar af 20. maj 2009 på Wayback Machine  (dato for adgang: 14. juni 2009)
52. ↑ "Forleden". Historie gennem Leonid Parfenovs øjne . År 1968   (Hentet: 14. juni 2009)
53. ↑ Astafiev V.P. Seende personale. M., 2004. - S. 382.
54. ↑ Encyclopedic Dictionary "Cinema". Moskva SE. 1986
55. ↑ Goofs for "Voyna i mir" på imdb.com  (Få adgang 15. juni 2009)
56. ↑ "War and Peace By Roger Ebert" / 22. juni 1969 Chicago Sun-Times Arkiveret 7. oktober 2012 på Wayback Machine  (Få adgang 14. juni 2009)
57. ↑ Skuespillerinden Lyudmila Savelyeva, der spiller rollen som Natasha Rostova i Sergei Bondarchuks film "War and Peace", med en Oscar for bedste udenlandske film i 1968.  (Få adgang: 15. juni 2009)
58. ↑ Lyudmila Savelyeva eller blot Natasha Rostova / nr. 5, juli-august 2004 / "Our Cinema" Arkiveksemplar af 6. juli 2009 på Wayback Machine  (dato for adgang: 14. juni 2009)
59. ↑ Efter filmen "Krig og fred" ønskede Tikhonov at forlade biografen . ria.ru. _ RIA Novosti (8. februar 2008). Hentet: 20. juli 2020. (Russisk)
60. ↑ War and piece (1967) billetkontordata Link tilgået 20. januar 2009
61. ↑ Krig og fred: Justeret for inflation er den dyreste film omkring 700 millioner dollars.
62. ↑ Filmteknologiens verden, 2011 , s. 46.
63. ↑ Razzakov, "Vores yndlingsbiograf" kapitel "kåbe og priser"  (Dato for adgang: 15. juni 2009)
64. ↑ Krigs- og fredsfilmpriser / imdb-data  (Få adgang 14. juni 2009)
65. ↑ NY Times/War and Peace (1967) Awards  (Få adgang 14. juni 2009)
66. ↑ Data om afsnit 1-2 på Mosfilm-webstedet Arkivkopi dateret 6. juli 2009 på Wayback Machine  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
67. ↑ Data om den 3. serie på Mosfilm-webstedet Arkivkopi dateret 6. juli 2009 på Wayback Machine  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
68. ↑ Data om episode 4 på Mosfilm-webstedet Arkivkopi af 6. juli 2009 på Wayback Machine  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
69. ↑ Data på DVD-disken / ozon.ru  (Dato for adgang: 14. juni 2009)
70. ↑ film DVD-data / amazon.com  (Få adgang 14. juni 2009)

Litteratur

• N. A. Maiorov. Kinematografiske systemer i stort format  // "The world of cinema technology": tidsskrift. - 2011. - Nr. 3 (21) . - S. 43-48 . — ISSN 1991-3400 . (Russisk)

• G. Myasnikov . Hvordan sceneriet til filmen "War and Peace" blev skabt // " Technology of Cinema and Television ": magasin. - 1967. - Nr. 7 . - S. 34-40 . — ISSN 0040-2249 . (Russisk)
• Razzakov F. Vores yndlingsfilm ... om krigen . - M . : Eksmo , 2005. - 480 s. — ISBN 5-699-12882-4 .
• Razzakov F. Dossier om stjernerne. - M . : Eksmo, 1999. - 688 s. — ISBN 5-04-002724-9 .

Links

• Filmen "Krig og Fred" i online-biografen "Mosfilm"
• "Og igen" Krig og Fred "" 1 (recovery story) / magasin Show-Master
• "Og igen" Krig og Fred "" 2 (recovery story) / magasin Show-Master
• filmartikel i Enciclopaedia Britanica

Tematiske steder	AllMovie AlloCine ČSFD Film affinitet Internet film database Rådne tomater AFI spillefilmkatalog
Ordbøger og encyklopædier	stor kinesisk Britannica (online)
I bibliografiske kataloger	GND : 1064758258 LCCN : nr. 97078899 VIAF : 180446645 WorldCat VIAF : 180446645