Ulyanov, Mikhail Alexandrovich

Mikhail Ulyanov

Ved en koncert dedikeret til tiårsdagen for radiostationen Ekho Moskvy . år 2000
Navn ved fødslen Mikhail Alexandrovich Ulyanov
Fødselsdato 20. november 1927( 1927-11-20 ) [1] [2]
Fødselssted Bergamak , Muromtsevsky District , Tara Okrug , Siberian Krai , Russian SFSR , USSR
Dødsdato 26. marts 2007( 2007-03-26 ) [3] [2] (79 år)
Et dødssted
Borgerskab  USSR → Rusland 
Erhverv skuespiller , filminstruktør , teaterinstruktør , teaterlærer , offentlig person
Års aktivitet 1950 - 2007
Teater Teater opkaldt efter E. B. Vakhtangov
Priser Crystal Turandot (1997)
Golden Aries (1999)
Nika (2000)
IMDb ID 0880761
Internet side ulianov.ru
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Mikhail Aleksandrovich Ulyanov ( 20. november 1927 , Bergamak , Muromtsevsky District , Tara District , Sibirian Territory , USSR  - 26. marts 2007 , Moskva , Rusland ) - Sovjetisk og russisk teater- og filmskuespiller , instruktør , lærer , offentlig person . Hero of Socialist Labour (1986), People's Artist of the USSR (1969), Honored Worker of Culture of Poland (1974), vinder af Lenin-prisen (1966), USSR's statspris (1983), RSFSR's statspris . K. S. Stanislavsky (1975) og filmprisen " Nika " (2000) [5] , indehaver af to Leninordener (1986). En af de smarteste og mest originale kunstnere i Sovjetunionen og det post-sovjetiske Rusland [6] [7] .

Resultatet af en lang skuespillerkarriere var flere dusin roller på scenen og omkring 70 i film. Kritikeren Valery Kichin skrev: "Han var en skuespiller, der var underlagt enhver farve - fra høj patos til det groteske , fra folkedrama til cirkusexcentrier" [8] . Vakhtangov-teatret var en uadskillelig del af hans liv for ham, et "andet hjem", uden hvilket han ikke kunne forestille sig selv [9] . I den udspillede han mange store historiske skikkelser ( Josef Stalin , Mark Antony , Gaius Julius Cæsar , Richard III , Napoleon Bonaparte , Sergei Kirov , Pontius Pilatus , Vladimir Lenin ) og fiktive karakterer af ikoniske skuespil ( Victor i Warszawa Melody, Brighella i " Prinsesse Turandot ", Gulevoy i " Cavalry ", Edigei i "Og dagen varer længere end et århundrede") [10] [11] .

Udvalget af skuespillerens filmroller var utroligt bredt og spændte fra "hårde ledere, stærke og viljestærke mennesker" til "feje" meddelere "og skriblede dramatikere" [5] . Billedet af kommandanten Georgy Zhukov , legemliggjort af ham i " Befrielse " og andre militærfilm (ca. 20 bånd), blev anerkendt af kritikere og seere som det mest mindeværdige i skuespillerens filmkarriere [6] [7] . Ulyanovs andre bemærkelsesværdige roller inkluderede Yegor Trubnikov (" Formand "), Dmitry Karamazov (" Brødrene Karamazov "), General Grigory Charnota (" Løber "), dramatikeren Kim Yesenin (" Tema "), Sergei Abrikosov (" Privatliv "), Han er en eksmand (" Uden vidner "), Ivan Afonin (" Voroshilovsky-skytten "), "Far" (" Antimorder ") [5] [12] .

Som instruktør deltog han i optagelserne af " The Brothers Karamazov ", iscenesatte selvstændigt en film i fuld længde og mere end én teaterforestilling. I 1987 blev han kunstnerisk leder af Vakhtangov-teatret og holdt denne post indtil slutningen af ​​sit liv [13] . Som forfatter var han forfatter til fem bøger om sig selv og sit erhverv [6] . For sit arbejde blev han tildelt mange priser og regalier, modtog en særlig jurypris ved filmfestivalen i Venedig (1983).

Om aftenen den 26. marts 2007 døde Mikhail Aleksandrovich Ulyanov på et hospital i Moskva [6] . Dødsårsagen var alvorlige nyreproblemer, der udviklede sig på det terminale stadium af onkologisk sygdom [6] . Den 29. marts blev skuespilleren begravet på Novodevichy-kirkegården med militær udmærkelse, som blev organiseret af Moskva-veteraner fra Den Store Fædrelandskrig [6] [14] . Det arktiske tankskib og Omsk State Northern Drama Theatre i byen Tara bærer skuespillerens navn , ved siden af ​​hvilket et monument blev rejst for ham i 2012 [15] .

Biografi

Barndom

Ulyanoverne slog sig ned i Sibirien under Pyotr Stolypins tid [16] . Mikhails bedstefar udvindede guld i Aldan , hvor han højst sandsynligt mistede sit ben og arbejdede senere som kontorist i Bergamak [16] . Bedstefar og bedstemor på fædresiden endte deres liv i Vasyugan-sumpene , hvor de blev forvist af bolsjevikkerne [17] .

Mikhail Ulyanov blev født den 20. november 1927 i landsbyen Bergamak, Muromtsevsky-distriktet (nu Omsk-regionen i Rusland) [16] . Fader Alexander Andreevich Ulyanov (11. oktober 1903 - 29. januar 1974) var direktør for en lille træbearbejdningsartel , mor Elizaveta Mikhailovna Ulyanova (født Zhukova) (5. november 1907 - 2. februar 1966) var en husmor [18] . I moderne medier er der misinformation om, at Mikhail var registreret under sin mors pigenavn, hvilket ikke er sandt og aldrig er blevet bekræftet af Ulyanov selv hverken i adskillige interviews eller i nogen af ​​de fem bøger [19] . Sammen med Misha voksede hans søster Margarita op (2. april 1931 - 30. april 2017).

Da Misha var tre år gammel, flyttede familien til landsbyen Catherine , der ligger ikke langt fra Bergamak [16] [20] . Efter at have boet der i kort tid tog Ulyanov-familien til byen Tara , hvor de først boede i et lejet udhus [16] . I Tara tilbragte drengen hele sin barndom og ungdom [16] .

Ulyanov voksede op som en almindelig sovjetisk dreng: han spillede kosakrøvere , deltog i skiløbskonkurrencer og efterårskampagner for cederkegler, løb i biografer [21] :

I biografen, hvor vi, drengene, ofte løb, blev også kun så at sige betaget af plottet: "Og nu vil han skyde!", "Se, se, hvor vil han skynde sig nu!". Denne drengeagtige evne er bemærkelsesværdig - at vide alt på forhånd og opleve det passioneret, som for første gang. Selvom du ser filmen for hundrede gang, kender du alle figurernes bevægelser på billedet, og alt bliver accepteret direkte, for alvor, og dit hjerte stopper, og dine bare fødder banker i gulvet af glæde, og din øjne brænder af glæden ved sejren eller fortvivlelsen over nederlaget.

I 1941, med begyndelsen af ​​den store patriotiske krig , gik faren til den 13-årige Misha til fronten [22] . Alexander Andreevich kæmpede i de sibiriske infanteridivisioner i Staraya Russa som politisk instruktør , blev såret i benet, og med slutningen af ​​fjendtlighederne blev han tildelt Den Røde Stjernes orden [22] [23] . Familien besøgte ham gentagne gange i landsbyen Cheryomushki nær Omsk [22] . Mikhail selv, i 10. klasse, modtog en indkaldelse til udkastet til bestyrelsen, men øverst besluttede de, at de født i 1927 endnu ikke ville forsvare deres hjemland [24] .

I skolen studerede Ulyanov gennemsnit, distraheret af konstant deltagelse i litterære aftener [22] . Den første rolle i hans liv var far Varlaam i en amatørproduktion af Boris Godunov [22] . Indtil han var femten år havde Mikhail ikke den mindste idé om teatret, indtil Tara fik besøg af tropper fra Tobolsk og Omsk [22] . Engang gik den unge mand til børnestudiet på National Academic Ukrainian Drama Theatre opkaldt efter M. Zankovetskaya , som på det tidspunkt var under evakuering i Tara [22] . Der læste teenagere poesi, og Ulyanov blev gradvist "langsomt, lidt efter lidt, ved et uheld interesseret i teater, hovedsagelig fordi der ikke var andet i Tara under krigen" [22] . Lederen af ​​studiet, Yevgeny Prosvetov , rådede ham til at tage til Omsk og gå ind i studiet på det regionale teater, idet han skrev et anbefalingsbrev til lederen af ​​Omsk-teatret, Lina Samborskaya [22] .

At lære det grundlæggende i skuespil

Omsk: første lærere og lektioner

Efter at have slået sig ned i Omsk, hvor hans mor, Elizaveta Mikhailovna, så ham ud med kun en pose kartofler, studerede Ulyanov i to år i et studie på Omsk Regional Drama Theatre ; unge Ulyanov og hans medstuderende betragtede den kunstneriske leder og ledende skuespillerinde af teatret Lina Samborskaya for at være "et uopnåeligt højdepunkt" [25] [26] . Senere huskede skuespilleren, at da han så hende, "stateligt, majestætisk, som Katarina den Store ", indså han, at han, "sådan en lille haletudse", ikke ville blive accepteret i studiet [25] . Men efter at have læst et uddrag fra " Døde sjæle ", modtog han et "grønt lys" [25] .

Denne "pinefulde", som Ulyanov selv kaldte det, den fase af sit liv, han ikke gik så let igennem, arbejdede på sketches, besøgte teatrets øvelokale og spillede statister i nogle forestillinger [26] . Individuelle klasser med Ulyanov blev ledet af teaterskuespilleren Mikhail Ilovaisky , en lærd, der "fascinerede" eleverne med sine historier om de mennesker, han mødte på sin livsvej [26] . Samtidig med sine studier på studiet forsøgte Mikhail at gennemføre et fuldt studieforløb på Omsk-skolen for jagerpiloter, men havde ikke tid, da krigen sluttede [25] . Derudover arbejdede Ulyanov som morgenmelder på Omsk-radioen i seks måneder, "vænnede sig gradvist til mikrofonen" [27] .

Så forsøgte han på en eller anden måde at korrigere sin høje klanglige stemme, og Ulyanov råbte af al sin magt, så meget, at hans huskammerat og deltidskollega i dramateatret Nikolai Kolesnikov gjorde opmærksom på dette [28] . Resultatet af plagene var sådan en karakteristisk, "hæs, knust stemme", som Mikhail Alexandrovich besad indtil slutningen af ​​sit liv [28] .

Under sine studier på Omsk-studiet lykkedes det Ulyanov at stifte bekendtskab med mange fremtrædende kunstnere og spille mange roller i uddannelsesproduktioner, herunder Boris (" Tordenvejr "), Shmagu (" Skyldig uden skyld "), Kochkarev (" Ægteskab "). Men i alle disse to år drømte Mikhail om at spille Iago i Othello - en rolle, som han til Ulyanovs store fortrydelse aldrig blev tildelt [29] .

Moskva: studier og Vakhtangov-teatret

Personerne i bilen var anderledes, men blandt dem var muskovitter, og jeg lyttede ivrigt til deres samtaler om hovedstaden og prøvede at forestille mig, hvordan det var. Jeg bemærkede, at ingen historier, ingen bekendtskab fra fotografier, film giver en idé om byen. Ikke underligt, at de siger: "Det er bedre at se én gang end at høre hundrede gange."

—  Mikhail Ulyanov, 1987 [30]

I 1941 blev teatret opkaldt efter E. B. Vakhtangov evakueret til Omsk , som arbejdede i to år under samme tag med Omsk Drama Theatre, om hvilket de entusiastiske minder fra lokale skuespillere blev bevaret - især om Alexei Dikys værker , som tjente i Vakhtangov-teatret i disse år (Af en eller anden grund huskede Ulyanov " Dikiys studie ", som blev lukket tilbage i 1936) [31] [32] .

I august 1946 tog han med sin fars velsignelse til Moskva for at komme ind i teaterstudiet [25] . Inden han tog afsted, forærede Alexander Andreevich sin søn en fanget tysk pistol; i hovedstaden tilbageholdt den allerførste patrulje ham på grund af hans mistænkelige, skræmte udseende, men pistolen blev mirakuløst ikke fundet [25] . Mikhail slog sig ned i Sokolniki med en ven af ​​sin far, en ældre arbejder på en chokoladefabrik, som boede i et gammelt to-etagers hus på 3rd Sokolnicheskaya Street [25] [30] . Samme sted, i parken af ​​samme navn , underviste Ulyanov i poesi til optagelse [32] .

Han ankom til hovedstaden, efter at han selv indrømmet, at han ikke havde den mindste idé om teaterskoler, i lang tid og uden held søgte han efter Wild Studio, og for at sikre sig, at det ikke var i Moskva, søgte han tilfældigt forsøgte at komme ind på Shchepkinsky-skolen ved Maly-teatret og Moskvas kunstteaterskole [32] [31] . "Vendte overalt, jeg gik i panik. Det var en forfærdelig situation - jeg kunne ikke vende hjem, de ville ikke tage det, men jeg kunne ikke forestille mig selv uden teatret," sagde Mikhail Alexandrovich senere [25] . Desperate Ulyanov tænkte endda på at bede den berømte skuespillerinde Vera Pashennaya , som dengang tog et kursus på Shchepkinskoye-skolen, om at tage ham med til hende, og fandt endda hendes bopæl, men turde ikke banke på døren [25] [ 33] .

Ulyanov blev bragt til Vakhtangov-teatret ved en tilfældighed: på gaden mødte han en tidligere medstuderende i Omsk-studiet og lærte kun af ham, at Vakhtangovitterne har deres egen skole - ikke "Wild Studio", men Shchukin-skolen [33 ] . Denne gang var Ulyanov heldig: skolens rektor, Boris Zakhava , der tog eksamenerne, indskrev ham i det første år [25] . Fra huset af en ven af ​​sin far flyttede han til et hostel på Trifonovskaya Street [25] . Da der var omkring 40 elever på kurset, blev det besluttet at opdele dem i to grupper: Den ene gik til Elizaveta Alekseeva , den anden til Leonid Shikhmatov og Vera Lvova , som Ulyanov endte til [34] . Shikhmatov og Lvova var strenge og fangede lærere, elever blev tvunget til at arbejde samvittighedsfuldt [35] .

I lang tid var der tradition i Shchukin-skolen for at lære eleverne at arbejde selvstændigt fra det allerførste år: de kunne selv iscenesætte forestillinger og vælge materialet efter deres egen smag [36] . Mikhail Ulyanov, Yuri Katin-Yartsev og Ivan Bobylev iscenesatte stykket " To kaptajner " baseret på romanen af ​​Veniamin Kaverin , og spillede nøgleroller i det [37] . Succes inspirerede Ulyanov, og han iscenesatte sammen med Jevgenij Simonov Boris Godunov, hvor han spillede hovedrollen [38] . Zakhava satte ikke pris på deres mod og bemærkede, at de heldigvis endnu ikke havde lært at arbejde "ifølge håndværket", og "ifølge kunsten" var de ikke vokset op til et sådant arbejde endnu [39] . Årtier senere skrev Ulyanov: "Det var en lektie, som jeg stadig husker og værdsætter meget. I kunsten kommer intet nemt og umiddelbart” [40] .

Fire år, som Mikhail Alexandrovich senere indrømmede, løb ubemærket, og tiden kom til afgangsforestillinger [41] . Den unge skuespiller blev betroet to roller: Nile ( Småborger af Maxim Gorky ) og Makeev ( Alien Shadow af Konstantin Simonov ) [42] . Premiererne blev, som det var kutyme dengang, overværet af kendte teaterdirektører fra hovedstaden og repræsentanter for Kulturministeriet [43] .

I 1950 accepterede ledelsen af ​​Vakhtangov-teatret fire kandidater fra skolen i truppen (selvom de normalt tog en eller to) [44] : Vadim Ruslanov , Nikolai Timofeev , Mikhail Dadyko og Mikhail Ulyanov [44] . Før han traf en endelig beslutning, bad den kunstneriske leder af teatret, Ruben Simonov , Ulyanov om at øve rollen som Sergei Kirov i Ilya Kremlevs skuespil Fæstningen ved Volga , da udøveren af ​​denne rolle, Mikhail Derzhavin , begyndte at få syg ofte [45] . Uddraget, der var forberedt til forestillingen, skulle spilles foran det kunstneriske råd på teatrets enorme scene, og den unge skuespiller var så bange, at han ikke længere tænkte på rollen eller teatret - bare for ikke at fortsætte denne fase: "Hvordan jeg pludrede hele teksten, hvordan jeg ikke satte mig ved stolen, hvordan jeg levede for at se slutningen af ​​passagen, husker jeg ikke" [46] . Men han fik en invitation til teatret [46] .

Allerede i juni modtog den officielle "Vakhtangov" Ulyanov et diplom fra hænderne på rektor Zakhava, som sagde: "... fuldførte det fulde kursus på Teaterskolen opkaldt efter B.V. Shchukin, og han blev kvalificeret som skuespiller i en dramateater" [47] .

Tidlige teatersæsoner og filmroller

Så, om sommeren, tog Vakhtangovitterne på turné til Minsk , og Ulyanov besøgte sine forældre i Tara, hvor han "spiste, sov og ventede på september, hvor min første sæson ville begynde" [48] :

Åh, de fjerne uigenkaldelige feriedage, når du ankommer afmagret og fravænnet fra dit eget, gå ind i sådan et reduceret hus, bøj ​​hovedet, bange for at ramme overliggeren, som er blevet så lav, klæbe dig til din glade og uendeligt travle mor, ryg med din far fra den du bragte som gave pakker med dyre cigaretter og spis, spis i det uendelige. Længe ventet hjemmevarme. Og du er glad og lidt stolt over, at du kom fra selve Moskva, og du taler om dine studier, om livet i hovedstaden, om dets rytme (det var dengang!). Og glade far og mor er klar til at lytte i det uendelige til dine historier om elevproblemer, som ikke er så tydelige for dem.

Det var den eneste fulde ferie i hans liv; efter at have hvilet sig, vendte skuespilleren tilbage til Moskva og begyndte at arbejde på Vakhtangov Theatre [49] .

Kort efter Ulyanovs ankomst til teatret huskede ledelsen rollen som Kirov [50] . En autoritativ lærer Anna Orochko [50] blev betroet med at introducere skuespilleren i forestillingen og hjælpe ham med udviklingen af ​​rollen . Ulyanov arbejdede, "forsøgte at opfylde alle opgaver og alle tilskyndelser fra Anna Alekseevna", og på dagen for sin debut på Vakhtangov-scenen gav Orochko ham et fotografi af Ruben Simonov og Boris Shchukin med billedteksten "Hvis ungdommen vidste hvordan , og alderdommen kunne" [51] . I sommeren 1951 døde Derzhavin pludselig i en alder af 48 [52] . Ulyanov forblev den eneste udøver af rollen som Kirov , selvom han mente, at han var fuldstændig uegnet til hende ("... problemet var, at det tynde ansigt af en underernæret studerende stak ud af denne stærke krop på en tynd ungdommelig hals") [51] .

I de første år med arbejde i teatret spillede Mikhail meget - Simonov betragtede ham som en lovende skuespiller [53] . Ikke desto mindre, "på grund af materialets uerfarenhed og monotoni" fik Ulyanov "ikke glæde" af værket [53] . Blandt sådanne værker er Brigadier Barkan ("Statsrådgiver"), Artyom (" Makar Dubrava ") og Yakov (" Egor Bulychov og andre ") [54] .

Teatrets repertoire ændrede sig med begyndelsen af ​​" optøningen ": i 1958 iscenesatte Alexandra Remizova " Idioten ", og betroede Ulyanov den sværeste rolle som Parfyon Rogozhin . "Skuespilleren i denne rolle," skrev Naum Berkovsky , "syndet hverken ved uhøflighed eller smålighed. Ulyanov satte sig selv den rigtige opgave: at gøre det klart, hvorfor og hvordan Rogozhin kan vise sig at være en stor og smuk person, og hans lidenskab kan være betydelig og attraktiv på sin egen måde .

Fra det øjeblik, han kom ind i Vakhtangov-teatret, blev Ulyanov bogstaveligt talt bombarderet med invitationer til biografen [56] . Testene var dog mislykkede, indtil Cleopatra Alperova i 1953 kaldte ham for at prøve sig som leder af Komsomol-medlemmerne af Petrograd Alexei Kolyvanov i filmen af ​​Yuri Yegorov (manden, der ifølge Ulyanov banede vejen for ham til biograf [57] ) " De var de første " [56] . Teatersæsonen var netop slut, og Ulyanov tog sammen med filmholdet til Leningrad [56] . Der boede han længe på et hotel, og først i begyndelsen af ​​den næste teatersæson startede optagelserne af scener med hans deltagelse [56] . Senere huskede Ulyanov, at han var deprimeret over den måde, han så ud på skærmen: "Jeg kunne ikke lide alt ved mig selv: figur, ansigt, stemme, øjne ... Selvfølgelig forventede jeg ikke at se sådan en akavet , grim, korthåret og meget prøvende noget spiller et væsen" [56] .

Omkring samme tid mødte Ulyanov Alla Parfanyak , stjernen i den roste film Heavenly Slow -Moving [58] . Skuespilleren friede til hende i lang tid, genfangede hende fra legenden om den sovjetiske skærm Nikolai Kryuchkov , og i 1959 underskrev de i et af hovedstadens registreringskontorer [58] . I december samme år fik parret en datter, Elena [59] .

I slutningen af ​​årtiet arbejdede Ulyanov hårdt og hårdt - både i teatret og i biografen [60] . Han samarbejdede igen med Yuri Egorov i filmen " Volunteers ", hvor han på settet "havde det held" at kommunikere med Leonid Bykov , som han senere talte meget varmt om [61] . Han spillede også den mandlige hovedrolle i filmen " Ekaterina Voronina ". Alle disse film gav ham "indledende erfaring, viden og færdigheder til at handle på settet" [62] .

Siden 1954 udførte han pædagogisk arbejde på Teaterskolen opkaldt efter B.V. Shchukin .

1960'erne

"Slaget på vejen"

Imidlertid overvejede Ulyanov selv sin første succesrige rolle som ingeniør Dmitrij Bakhirev i Vladimir Basovs produktionsdrama Battle on the Road (1961) [63] . "... jeg var virkelig i stand til at mærke biografens enorme slagkraft, dens ekko i millioner af tilskuerhjerter, dens indtrængen i de fjerneste afkroge af jorden ...", skrev han [63] . Først nægtede Ulyanov kategorisk rollen i den tro, at han var helt anderledes end hovedpersonen i romanen af ​​Galina Nikolaeva [64] . Snart, efter at have læst bogen igen, indså skuespilleren, at "det vigtigste i Bakhirev stadig ikke er en mindeværdig og barsk opførsel og udseende, det vigtigste er hans indre verden, hans verdensbillede, hans borgerlige position" [65] . Da han blev tilbudt rollen igen, kunne han ikke afslå [65] .

I 1959 var direktøren for Vakhtangov-teatret "en mand med en sjælden viden om teatret, skuespillernes psykologi, en virkelig intelligent person" Fjodor Bondarenko [65] . Sammen med forfatteren Leonid Leonov begyndte han at iscenesætte et teaterstykke baseret på romanen "Russisk skov"; i titelrollen som Vikhrov så han kun Ulyanov [66] . Mikhail håbede ikke, at Bondarenko ville lade ham gå for at skyde billedet, men efter en samtale med den unge skuespiller sagde han: "Nå, jeg forstår dig, og sandsynligvis bør et sådant arbejde i biografen ikke gå glip af" [67 ] .

Billedet var en stor billetkontor og publikumssucces ikke kun i USSR, men også i udlandet: lederen af ​​DDR , Walter Ulbricht , inviterede endda Ulyanov til at optage i en af ​​de tyske film, men skuespilleren nægtede på grund af økonomiske problemer [ 68] [69] .

"Formand": All-Union popularitet

I 1963 mødtes Ulyanov igen med Vladimir Basov på scenen til dramaet " Stilhed " [70] . Rollen som den modbydelige svindler Pyotr Bykov er blevet et af de få negative billeder i skuespillerens karriere. Inden de tog afsted med teatertruppen på turné til Østrig , hvor Ulyanov igen skulle spille Vladimir Lenin , blev det kreative hold tilkaldt af kulturministeren Ekaterina Furtseva . Da hun blev informeret om, at rollen som Lenin selv ville blive spillet af en skuespiller, der for nylig havde spillet en bastard og en "hviner" i "Silence", var Furtseva vredt imod dette, men lod ikke desto mindre truppen gå [70] .

I midten af ​​samme år fik Mikhail manuskriptet af Yuri Nagibin "The Hard Way"; Ulyanov var henrykt over den "virtuose karakter af Yegor Trubnikov" og bestod med succes audition [71] . Så regnede Evgeny Urbansky med den samme rolle , men Ulyanov blev forklaret: "Ja, Urbansky er egnet, men han kan spille meget heroisk, meget stærkt, og Yegorovs maskulinitet, jordnærhed vil forsvinde" [72] . For at forberede sig på rollen og skabe et pålideligt billede, så Ulyanov på fotografier af Kirill Orlovsky , der tjente som prototype for Trubnikov [73] . Han spillede karakterkomplekset, kantet, hårdt; ifølge kritikeren Margarita Kvasnetskaya er hans Trubnikov sej og kompromisløs, når det kommer til det vigtigste - "at rejse den kollektive gård, brødføde folk, indgyde dem tro på muligheden for et bedre liv"; til dette formål må han ikke adlyde sine overordnedes instruktioner og vise sig at være hensynsløs i forhold til kollektivbønderne. Men da distriktsmyndighederne beslutter sig for at fjerne den stædige formand, støtter kollektivbønderne ham uventet. "Når et hav af hænder rejser sig for Trubnikov," skriver Kvasnetskaya , "træder tårer op i Yegors øjne ... Hans ansigt bliver blødt, hjælpeløst, ubeskyttet. En anden facet gnistrede heltens karakter, lyste klart op takket være Mikhail Ulyanovs smarte, subtile skuespillerbeslutning" [74] .

Billedet " Chairman " blev filmet fra august 1963 til juli 1964 [75] . Det var rollen som Yegor Trubnikov , der bragte Ulyanov all-Union berømmelse, for hendes præstation blev Ulyanov tildelt den vigtigste Lenin-pris i landet , hvis beløb derefter beløb sig til syv tusinde rubler [76] . Mikhail Aleksandrovich besvarede spørgsmålet, hvorfor denne film var sådan en triumf over hele landet, og sagde: "Det forekommer mig, at på et tidspunkt var succesen med sådanne film som" Battle on the Road "eller" Chairman ", i hvis skabelse jeg tilfældigvis deltog, blot forklaret med, at de besvarede nogle vigtige spørgsmål om vores sociale udvikling” [77] .

Ifølge resultaterne af den traditionelle årlige meningsmåling udnævnte læsere af det sovjetiske magasin Screen Mikhail Ulyanov til årets bedste skuespiller [78] .

Brødrene Karamazov, Warszawa-melodi

Mikhail Ulyanov om udviklingen af ​​billedet af Mitya Karamazov :
Både hjemme og på settet, når jeg tænkte på rollen, repræsenterede jeg generelt dens essens korrekt. Jeg forstod Dmitry som en mand, der blev drevet til fortvivlelse af al den forfærdelige livsstil. Han dør uden at bevise noget. Og et selvmordsforsøg er et oprør, det er et råb, fortvivlelse, det er umuligheden af ​​at gøre andet. En ødelagt, tortureret person ønsker kærlighed fra mennesker, hjælp fra Gud. Men folk forstår ikke hinanden, folk slår hinanden ihjel. Og Gud hjælper heller ikke. Men Mitya er en sandhedssøgende, og hvis han raser, er det fordi ingen tror på ham, ikke forstår ham. Han søger smerteligt efter sandheden, søger vedholdende, søger i mennesker, i deres gensidige forståelse, han henretter sig selv for sine fejl og laster, han henretter sig selv mere end nogen anden, og af fortvivlelse og pine går han til kriminalitet. Og i fængslet kommer han til den endelige konklusion - i kærlighed til mennesker skal man søge sandheden. I bund og grund er hele rollens forløb et konstant vanvittigt ønske om at forstå ét emne: hvorfor lever folk så dårligt, så beskidt?

"Jeg arbejder som skuespiller", 1987 [79]

Efter premieren på The Chairman følte Ulyanov sig knust: "Det er især svært og svært at starte en ny rolle efter arbejde, der tog dig alle sammen, alle dine kræfter, som brændte i mere end et år og fik dig til at leve med den største stress , skrev han [80] .

I februar 1965 modtog Ulyanov tragiske nyheder fra Tara: hans mor, Elizaveta Mikhailovna, døde [18] . Efter at have set hende på sin sidste rejse, vendte skuespilleren tilbage til Moskva og begyndte at filme i flere film, herunder Strokes to the Portrait of V. I. Lenin , hvor han spillede Vladimir Lenin for anden gang i sin filmkarriere ; filmen blev skrinlagt og først vist i 1987 [81] . I teatret var skuespilleren involveret i rollen som Brighella i " Prinsesse Turandot " og i " Warszawa Melody ", hvor han spillede hovedrollen som Victor [82] .

Som det senere viste sig, viste Warszawa Melody sig at være Ruben Simonovs sidste præstation, hans kreative testamente [82] . Men så øvede han uden at spare på kræfterne, "frydede sig over plottet, teksten og nød arbejdet med dette elegante, intelligente og dybt dramatiske skuespil" [83] . Ulyanov argumenterede med Simonov til det punkt, hvor han var hæs, idet han forsøgte at diversificere og komplicere hans image, for at gøre det næsten negativt, mens Ruben Nikolaevich "så ham i konflikt mellem godt og fremragende" [25] . Efter premieren spillede skuespilleren Victor i denne produktion i lang tid og betragtede ham altid som et af hans bedste teatralske billeder [83] .

Senere, under en pause i mødet i Lenin-priskomiteen, som Mikhail Alexandrovich var medlem af på det tidspunkt, så han den eminente instruktør Ivan Pyriev og bad ham uden at regne med noget om at prøve en rolle i filmen The Brødrene Karamazov [84] . Pyryev sagde straks, at han ikke så ham på nogen måde, undtagen som Dmitry [84] . Nogen tid senere fik Ulyanov et opkald fra Mosfilm og blev bedt om at komme til audition: efter at have samlet skuespillerne, begyndte Pyryev en lille repetition af flere scener [85] . På det tidspunkt var kun Kirill Lavrov og Mark Prudkin blevet godkendt , og uden Prudkin så Pyriev simpelthen ikke sin film, men Ulyanov var for ham "forårsis - vil den modstå eller fejle?" [86] . Instruktørens frygt var højst sandsynligt relateret til den nylige succes med The Chairman - han var bange for Ulyanovs "jordenhed" [87] . Ikke desto mindre blev Ulyanov efter korte prøver godkendt til rollen som Dmitry Karamazov [87] .

Indtil slutningen af ​​filmprocessen skilte skuespilleren sig ikke et sekund med Fjodor Dostojevskijs roman , hvilket irriterede instruktøren meget, som opfordrede Ulyanov til ikke at være sådan en bogstavelig talt [87] . "Som hans drama skrider frem," skrev Alexander Svobodin efter udgivelsen af ​​filmen , "bliver Uljanovs helt mere og mere attraktiv. Hans infantilisme bliver til naivitet i høj forstand – en tørst efter tillid. Hvis en person åbner sit hjerte for dig, og der er renhed i det hjerte, hvordan kan I så ikke tro ham! Det er så mærkeligt, så fantastisk, så umenneskeligt, at du virkelig kan stoppe med at forstå alt omkring dig. Det er, hvad Ulyanov spiller ... " [88]

Optagelserne varede mere end et år, og den 7. februar døde Pyryev af et hjerteanfald [89] . Afslutningen af ​​billedet blev betroet til to skærm "brødre" - Mikhail Ulyanov og Kirill Lavrov [90] . Som Mikhail Aleksandrovich senere huskede, hjalp Leo Arnshtam , som blev udnævnt til den officielle instruktør af produktionen, de skuespillere, der ikke havde erfaring med at instruere [90] . Ulyanov og Lavrov filmede alt, som Ivan Aleksandrovich ville have ønsket, "de ønskede at udvikle det, Pyryev stræbte efter" [91] . Tre sidste afsnit blev filmet uden Pyryev: Wet, Trial of Mitya Karamazov og Conversation with the Devil [92] .

Båndet levede op til alle Ulyanovs og Lavrovs forventninger og blev endda nomineret til en Oscar i nomineringen for bedste fremmedsprogede film , hvilket var en enorm sjældenhed for Sovjetunionen [93] .

"Befrielse"

Efter at have afsluttet "The Brothers Karamazov" modtog Ulyanov et tilbud fra instruktøren Yuri Ozerov om at spille marskal Georgy Zhukov i hans storstilede militærepos " Liberation " [94] . Først nægtede skuespilleren blankt denne rolle og indså, at "Zhukov er for elsket, for kendt af folket", men efter at Ozerov sagde, at marskalen personligt havde godkendt Ulyanov til denne rolle, ændrede han mening [94] . Georgy Konstantinovich, ifølge ordene fra hans datter Margarita, udtalte efter at have set "formand" virkelig, at "en kunstner, hvis efternavn han ikke kender, som formåede at spille formanden, som var i stand til at trække alt landbruget ud, vil være i stand til at mestre rollen som Zhukov” [8] .

Hver dag tilbragte Ulyanov, som ikke engang var 45 år gammel, flere timer i sminkestolen - det var så meget, der skulle til for at skabe aldrende makeup [94] . Make-up artisten skulpturerede falske kinder til skuespilleren, trimmede enderne af hans hår, men til sidst opgav de alt dette og efterlod Ulyanov "med sit eget ansigt" [95] . For en bedre indtræden i rollen stiftede Ulyanov bekendtskab med en masse materialer om marskalen, så dokumentarer og fotografier [95] .

Da optagelserne startede, var Zhukov alvorligt syg, og Ulyanov kunne ikke møde ham [96] . Efter at være kommet sig, var Zhukov klar til at mødes med skuespilleren, men denne gang, "på grund af strømmen af ​​daglige anliggender", havde Ulyanov travlt [96] . Optagelsesprocessen for filmeposen varede omkring seks år, men i løbet af denne tid fandt mødet mellem marskalen og Ulyanov ikke sted - Georgy Konstantinovich døde i juni 1974 [96] .

I 1968 og 1969 blev de første to film af den såkaldte Liberation pentalogi filmatiseret - "Den første film. Fiery Arc" og "Film II. Bryde igennem". I slutningen af ​​årtiet blev Ulyanov tildelt titlen som People's Artist of the USSR [59] .

1970'erne

"Løber", "Egor Bulychov og andre"

Allerede i begyndelsen af ​​året gik Ulyanov til audition til rollen som Viktor Kharlamov i Andrei Smirnovs drama Belorussky Station , men Alexei Glazyrin blev efterfølgende godkendt til det [97] .

En af Ulyanovs mest berømte filmroller er den "luksuriøse fantasmagoriske" rolle som general Grigory Lukyanovich Charnota i Alexander Alov og Vladimir Naumovs " Running " (1970), baseret på et skuespil af Mikhail Bulgakov [98] . Ifølge Mikhail Alexandrovich krævede "den mest farverige skikkelse af den hvide general , der vandrer rundt i Paris i sine underbukser og derefter vinder en formue, en helt ny tilgang og nye skuespiltilpasninger" [98] . Skuespilleren troede, at han ikke ville have haft succes i denne rolle uden sådanne "talentfulde, subtile" instruktører og sådanne partnere som Evgeny Evstigneev og Alexei Batalov [99] .

Filmen om Alov og Naumov blev primært optaget i den bulgarske by Plovdiv [100] . Optagelserne af de sidste scener fandt sted i Sevastopol og i Paris - i selve hovedstaden , hvor Ulyanov og Batalov boede på Bonaparte Hotel [100] . Vladimir Naumov huskede [101] :

Jeg kan huske, at på settet til "Running", som vi optog med instruktør Alov, optagedagen sluttede, sættet var tomt, jeg spørger: hvor er Ulyanov? De svarer mig: ja, han sidder stadig i kulissen. Jeg kigger ind og ser: han sidder og taler med en kakerlak, fortæller dette ældgamle væsen, der har eksisteret i millioner af år, om hvilket slag der var i nærheden af ​​Kiev , hvor varmt det var, men ikke varmt ... Og med en sådan kraft, med sådan tro, at han forstår ham, Ulyanov gjorde det - fantastisk! Jeg var så ked af, at jeg ikke havde et kamera med mig til at tage en mærkelig, fantastisk kontakt, som efter min mening kun en fremragende person er i stand til!

Encyclopedia "Who's Who in the World" klassificerer dette værk af Ulyanov som et af de mest interessante i hans karriere, hovedsageligt på grund af Alovs og Naumovs ledelse [102] . Samtidig blev båndet ifølge Naumovs erindringer mirakuløst nok ikke lagt på hylden [103] .

Snart overtog en ung kandidat fra VGIK Sergei Solovyov filmatiseringen af ​​skuespillet " Egor Bulychev og andre ". Imponeret af "formanden" så han kun Mikhail Alexandrovich i rollen som Gorky Yegor Bulychov , og der blev arrangeret et møde for dem i Luch-foreningen i Mosfilm [104] . Da han kendte Ulyanovs skuespilmetoder, var Solovyov bange for, at han ikke ville acceptere instruktørens koncept , men han undersøgte sig omhyggeligt i spejlet og sagde, at han kunne lide [104] . Den episodiske rolle skulle spilles af Innokenty Smoktunovsky , men Ulyanov, der knap hørte navnet på skuespilleren, gav Solovyov et ultimatum: enten han eller Smoktunovsky [104] . Mellem optagelserne øvede Ulyanov i teatret rollen som Mark Antony i Antony and Cleopatra [105 ] .

Filmen " Yegor Bulychov and Others " havde ikke meget succes: Årsagen til dette, ifølge Ulyanov, var, at "ved billetkontoret blev dette billede udgivet på skærme med den mindste oplag og på de mest ugunstige timer" [106] . Senere skrev Ulyanov, at rollen som Bulychov , som han lagde en ekstremt stor indsats i, ufortjent blev berøvet opmærksomheden: "Nogle gange får jeg det indtryk, at der ikke var et sådant billede, og der var ingen de smertefulde søgninger efter ens vej ind. skabe denne karakter, ikke Der var den ekstreme træthed, som jeg følte under optagelserne, fordi de faldt sammen med udgivelsen af ​​stykket "Antony og Cleopatra" i teatret. Kun forvirring og vrede var tilbage. På hvem?" [105] .

Antony og Cleopatra og instruktørdebut

Anthony - hvad er han? Da jeg begyndte at arbejde med rollen som Antony, læste jeg naturligvis alt, hvad jeg kunne finde om dengang, om denne mand. Men hvordan var han? Simonov og jeg definerede Antony for os selv som en person, der måler alt efter sine egne standarder: syndig kærlighed er mulig, men ondskab er umulig, der kan være en glemsel af kærlighed, men der kan ikke være noget forræderi. ... Hvorfor så vi sådan Anthony? Og hvorfor tog vi ikke hensyn til Plutarch i vores søgen efter Antonys karakter ? Nej, han skulle være både en festligger og en mand, der hengiver sig til alle menneskelige lidenskaber, men den generelle beslutning af forestillingen, betinget, optimistisk, krævede, at jeg også fulgte denne stil.

Mikhail Ulyanov om skabelsen af ​​billedet af Mark Antony, "Jeg arbejder som skuespiller", 1987 [107]

I 1971 iscenesatte Yevgeny Simonov på Vakhtangov-teatret sit livs vigtigste eksperimentelle forestilling - "Antony and Cleopatra" baseret på stykket af William Shakespeare , "en af ​​hans mest "jordiske" tragedier" [59] . Den mandlige hovedrolle, Mark Antony , tilbød han en gammel ven, Mikhail Ulyanov; Cleopatra blev spillet af Ulyanovs mangeårige scenepartner Yulia Borisova [108] .

Simonov bestemte forestillingen som arenaen for det romerske cirkus, "hvor spillet foregår, blodigt og nådesløst" [109] . Landskabet i Iosif Sumbatashvili  - en arena og et amfiteater lavet af gråt metal - skabte en følelse af en fælde, hvorfra der, som for gladiatorer, ikke er nogen anden udvej end en kamp på liv og død [109] . Ifølge Ulyanov spillede Vasily Lanovoy her en af ​​sine bedste roller - "selvsikker, fuldstændig foragt for mennesker" Octavian [110] . Efter premieren dukkede diametralt modsatte anmeldelser om Ulyanovs skuespilarbejde op i pressen, og Mikhail Aleksandrovich huskede selv en af ​​alle anmeldelserne: "Hele forestillingen er gennemsyret af passionen og raseriet hos Anthony - Ulyanov, der er mere en soldat end en kejser og en statsmand, det er netop det, der er godt. Med et åbent bryst, med et åbent hjerte, så forståeligt og så moderne,” skrev skuespillerinden Lyubov Orlova i en lille anmeldelse i Ogonyok [111] .

Efter at have gennemgået Boris Vasilievs nyudgivne historie "Den allersidste dag", besluttede Ulyanov, træt af "manifestationer af fjendtlighed, uberettiget vrede, fornærmende uhøflighed, uforskammet uhøflighed, inderlig hårdhændethed", at prøve sig som instruktion og iscenesætte en fuld- længdefilm "om en venlig mand" baseret på dette værk [112] . Mikhail Alexandrovich skrev selv manuskriptet og spillede hovedrollen som Semyon Kovalev , en distriktspolitimand, der bliver dræbt af en kriminel på den sidste dag af sin tjeneste [112] .

Til Ulyanovs store fortrydelse accepterede publikum ikke hans arbejde og bombarderede skuespilleren med bogstaver: "Hvorfor stoppede du ved dette næsten "fabelagtige" materiale? Hvad tiltrak dig ved denne rørende skikkelse af en venlig politimand? Du har altid spillet stærke og viljestærke mennesker, og pludselig billedet af en godmodig og endda blød krop, der af sin venlighed er ved at dø? [99] . Deprimeret over instruktørens fiasko lovede Ulyanov sig selv, at han ikke ville stå på den anden side af kameraet igen [5] .

Mikhail Aleksandrovich flyttede fra filminstruktion til teaterinstruktion og iscenesatte stykket "Situationen" baseret på skuespillet af samme navn af Viktor Rozov på hans hjemlige teater , som havde premiere i 1973 [59] .

"Richard III" og mislykkede projekter

I 1974 spillede Ulyanov Georgy Zhukov to gange: i dramaet Choice of Target af Igor Talankin og i Mikhail Ershovs militærepos Blockade [96 ] . Denne gang appellerede billedet af marskalen, "konvekst, klart og bestemt" skrevet af Alexander Chakovsky i "Blockade", til Ulyanov mere end i "Liberation": "Nå, lad os sige, jeg tror, ​​at dette er en af ​​de mest præcist udtrykker karakteren af ​​Zhukov-malerier ...” [96] .

I juli inviterede Vasily Shukshin skuespilleren til at spille Frol Minaev i hans film The End of Razin [59] . Ulyanov var enig, men skyderiet nåede ikke at begynde - i oktober døde Shukshin pludseligt [59] .

Efter at have undladt at komme til audition for rollen som Grigory Rasputin i den historiske film Agony af Elem Klimov [97] tog Ulyanov sammen med teatertruppen på en kort turné til Jerevan , hvor vakhtangisterne så en fragmentarisk opførelse af Rachia Kaplanyans Richard III [113 ] . Det blev besluttet også at iscenesætte Shakespeares tragedie i Moskva [114] . Det er bemærkelsesværdigt, at de allerede forsøgte at iscenesætte "Richard III" på Vakhtangov-teatret i 1965, men forestillingen fandt ikke sted på grund af døden af ​​den førende skuespiller og instruktør af stykket, en af ​​Ulyanovs lærere, Mikhail Astangov [115 ] .

I oktober 1975 blev Ulyanov, såvel som Astangov, udnævnt til hovedskuespiller og instruktør af stykket efter forslag fra Kaplanyan [114] . Mikhail Alexandrovich ledte efter en nøgle til Richards karakter i lang tid:

”...Måske skal Richard ikke spilles som Satan og djævelen, men som en smålig skabning, en fej, ubetydelig natur, der udnytter menneskelig ufuldkommenhed, klatrer ned i huller og sprækker og ikke angriber. Han gnaver sig som en mus lydløst, stille og som umærkeligt, klar til at løbe ved den mindste fare. Men hvordan greb sådan en ikke-væsen magten? Alt sammen på samme musemåde, ved at udnytte splid og splid, lede efter smuthuller og tygge huller, opildne og smigre, forråde og sælge, altid på vagt over for et slag. Der er noget sjakal i ham” [116] .

I løbet af skabelsen af ​​forestillingen tyede Kaplanyan og Ulyanov til nogle ændringer i Shakespeare-plottet, især ændrede de de sidste scener fuldstændigt [117] . Forestillingen, der gav modstridende reaktioner i pressen, gik på teatrets scene i mange år [118] .

I 1975 udgav forlaget " Young Guard " Ulyanovs første bog - "My profession" [59] . For udførelsen af ​​rollen som Druyanov i stykket "Day-Day" blev Mikhail Aleksandrovich overrakt til RSFSR's statspris [59] . I 1976 blev han valgt til medlem af den centrale revisionskommission i CPSU's centralkomité [59] .

Slutningen af ​​1970'erne, Tema

I slutningen af ​​1970'erne optrådte og spillede skuespilleren frugtbart i teatret. Først i 1977 fandt premiere på tre bånd med deltagelse af Mikhail Alexandrovich sted: " Personlig lykke ", " Feedback " og " Kald mig ind i den lyse afstand ". I sidstnævnte opfyldte Ulyanov en gammel drøm: han medvirkede i en film baseret på Vasily Shukshins arbejde [101] . I teatret blev hans repertoire genopfyldt af Gaidai i " Eskadronens død " og en anden Lenin i Nikolai Pogodins skuespil "Manden med en pistol"; med disse forestillinger deltog han i teatrets rundvisning i hele Non-Chernozem-regionen [59] . Ulyanov accepterede ikke Vladimir Iljitj i den klassiske opførelse af Boris Shchukin , idet han mente, at han havde perverteret lederen, og udstyret ham med egenskaberne som en "salig bonde" [119] . Han spillede det selv hårdt og legemliggjorde et helt andet billede, som indbyggerne i USSR var vant til at se [119] .

I november 1977 fejrede Ulyanov sin 50 års fødselsdag i Rostov [59] . I begyndelsen af ​​1978 foretrak instruktøren Gleb Panfilov , der filmede " Theme ", da han valgte en skuespiller til hovedrollen, ham frem for Innokenty Smoktunovsky eller Alexei Batalov [120] [121] . Som Panfilov anså på det tidspunkt, ville det have været for overfladisk at vælge Smoktunovsky, og Batalov manglede den "maskulinitet", der var så iboende i den sibiriske Ulyanov [121] . Mikhail Alexandrovich huskede dengang:

Da vi begyndte at skyde, så jeg, hvor smertefuldt instruktøren tøvede, da han valgte en skuespiller til hovedrollen. Og jeg blev oprigtigt overrasket, da Gleb Anatolyevich tilbød mig at gå på audition for rollen som Kim Yesenin. Alligevel spillede jeg kort forinden Yegor Trubnikov i The Chairman, Dmitry i The Brothers Karamazov ... Og her er det enten en satirisk eller ironisk historie, helte-forfatteren udledes hånende, kaustisk. Og noget andet, som monologen "Mit kære land, landet ...", var simpelthen forbløffet. Læseren af ​​manuskriptet eller seeren vil sandsynligvis også blive forbløffet. Men jeg kunne godt lide selve manuskriptet, og man nægter selvfølgelig ikke at arbejde med sådan en instruktør som Panfilov [122] .

Optagelsen af ​​billedet fandt sted i Suzdal , hvor de vigtigste begivenheder ifølge plottet fandt sted [59] . Som digteren Yevgeny Yevtushenko forudsagde på udviklingsstadiet , blev båndet lagt på en hylde og forbudt at blive vist [122] . Ifølge kritikeren Valery Golovsky , havde den samme Smoktunovsky været i hovedrollen, ville der ikke have været tale om nogen "hylde"-skæbne, men Mikhail Ulyanov spillede den kyniske og feje dramatiker Yesenin - Lenin , Karamazov og marskal Zhukov [123] .

Publikum vidste intet om Theme indtil 1987, hvor den 37. Berlin Film Festival blev åbnet . I Berlin tildelte juryen, ledet af den tyske skuespiller Klaus Maria Brandauer , filmen hovedprisen for forummet - " Gyldenbjørn "; dermed blev hun den anden og sidste i den sovjetiske biografs historie til at vinde ved Berlinalen [124] .

1980'erne

"Sidste flugt" og "Privatliv"

Efter at have læst manuskriptet til Leonid Menakers nye film The Last Escape , så Ulyanov, hvor "oprigtigt" det var skrevet af Alexander Galin , "med en god fornemmelse for hovedpersonen," og indvilligede i at deltage i filmen [125] . Han fandt hurtigt et fælles sprog med instruktøren og gik i gang med at genskabe den "ekstravagante karakter" af krigsveteranen og lederen af ​​brass bandet i specialskolen Alexei Ivanovich Kustov [126] . Optagelserne fandt sted i Leningrad , Simferopol og Slantsy , hvor prototypen kom fra, den rigtige Alexei Kustov, som skuespilleren personligt mødte [126] . Billedet var ikke særlig vellykket, men Ulyanov var tilfreds med denne oplevelse: Alexei Ivanovich døde et par år senere, og dette værk blev en slags hyldest til mindet om "en beskeden mand, der levede et upåfaldende, men ædelt liv" [127] .

I 1979 skabte Ulyanov sammen med instruktøren Garry Chernyakhovsky skuespillet "Stepan Razin" baseret på Vasily Shukshins roman " Jeg kom for at give dig frihed ." Han stræbte efter at spille hovedpersonen, som Shukshin ønskede, "så hans skæbne ville afspejle skæbnen for hele det russiske folk, som fuldstændig havde lidt og gjort oprør" [128] . Sådan Razin forårsagede kontrovers, afvisning af nogle og stærk støtte fra andre; Ulyanov behandlede kritik filosofisk: "Ethvert forsøg på at se på den eksisterende forestilling med egne øjne er altid ledsaget af kamp, ​​misforståelser, afvisning... Men der er ingen andre øjne end nutidens... Der er ingen anden vej i teatret end at prøve at finde sine egen vej, ukendt, ubetrådt” [129] .

I juli 1980 blev Ulyanov chokeret over den uventede og tidlige død af sine "kolleger" Vladimir Vysotsky og holdt en stor tale ved sin civile mindehøjtidelighed: "Der er et stort problem i vores skuespilartel. En af de mest ejendommelige, uforlignelige, i modsætning til alle andre mestre er faldet. De siger, at der ikke er nogen uerstattelige mennesker - nej, det er der! Andre vil komme, men sådan en stemme, sådan et hjerte vil allerede forlade vores fungerende broderskab ..." [59] .

I 1982 blev Ulyanov praktisk talt godkendt til en uventet komisk rolle for ham som inspektør i Alla Surikovas detektiv " Se efter en kvinde ", Semyon Farada skulle blive hans politipartner [97] . Men skuespilleren blev alvorligt syg, droppede ud af projektet og Farad [97] .

I stedet spillede Ulyanov sammen med Yuli Raizman i filmen " Privatliv " som den ældre direktør for virksomheden Sergei Nikitich Abrikosov , tvunget til at gå på pension [130] [131] . Reizman kunne ikke lide skuespillere, der optrådte i for mange film, og planlagde først ikke at tage Ulyanov til denne rolle, men ændrede senere mening [132] . Skuespilleren spillede en ensom, samvittighedsfuld person, der mistede meningen med livet efter at være blevet fyret fra arbejde [130] . Hver dag blev der lagt en særlig ældningssminke på ham [132] .

Til overraskelse for Ulyanov, der antog, at historien om en simpel sovjetisk pensionist ikke kunne være interessant for nogen undtagen indbyggerne i USSR, blev Raizmans film udvalgt til et af programmerne uden for konkurrence på filmfestivalen i Venedig og nomineret til en Oscar i kategorien "Bedste fremmedsprogede film" [132] . På Lido vandt filmen adskillige priser, og skuespilleren selv blev tildelt en særlig jurypris "for den bedste præstation af en mandlig rolle" [132] . Senere, for dette arbejde, modtog Ulyanov også USSRs statspris [59] .

"Uden vidner" og "Napoleon den første"

Efter at have læst Sofya Prokofievas skuespil "En samtale uden et vidne" i teatermagasinet , huskede Ulyanov, hvordan Nikita Mikhalkov i en samtale med ham udtrykte et ønske om at opføre en form for forestilling på "Vakhtangoviterne" og foreslog at han tager dette skuespil op [133] . Midt i øvelserne annoncerede Mikhalkov uventet, at han blev tilbudt at lave en film baseret på dette skuespil: "To skuespillere, et sceneri. Studiet har penge. Det tror jeg, vi kan. Og vigtigst af alt er der mulighed for at lave en film og lave et teaterstykke. Og måske frigive på samme tid. Kan du forestille dig, hvor fristende det er? [134] . Teaterledelsen anså imidlertid Nikita Sergeyevichs foranderlighed for at være uetisk og stoppede arbejdet med stykket [134] .

I 1983 begyndte optagelserne til filmen Uden vidner , hvor Ulyanov spillede en af ​​sine få negative filmroller [134] . Ulyanovs partner var Irina Kupchenko , hele plottet udspillede sig i en simpel sovjetisk lejlighed [134] . I løbet af filmen voksede tænderne på helten Mikhail Aleksandrovich, og kraniets form ændrede sig - dette var Mikhalkovs plan, ved hjælp af make-up, transformationen af ​​hovedpersonen fra en respektabel person til et rigtigt monster blev understreget [135] . Det store problem var, at det er utroligt svært at finde noget interessant i en standardlejlighed, der kunne lokke seeren i halvanden time [134] .

For Ulyanov blev rollen som eksmanden en af ​​de sværeste og af denne grund en af ​​de mest elskede i livet: "Vanskeligheden var at forblive en mand i ekstravagante, næsten farceagtige situationer og ikke en klovn, ikke en bøvl. Og det var en af ​​de sværeste roller. Hun gav mig en meget hård tid. Denne type er en skuespiller i livet - han spiller hele tiden. Han spiller en god person, han spiller en aktiv person, han spiller kærlighed. Og jeg, en skuespiller, har brug for at spille denne "skuespiller i livet" - en Avon, sikke en opgave lå foran mig ” [137] [138] . Kritikere var solidariske med ham, som betragtede dette billede som et af de bedste, der nogensinde er skabt af en skuespiller [137] . Arbejdet med Mikhalkov var en stor skole for Ulyanov [139] .

Ifølge Mikhail Alexandrovich modtog han aldrig så mange vrede breve, som han modtog efter udgivelsen af ​​billedet [140] . "Hvorfor spiller Ulyanov sådan? Mistede han samvittigheden, begyndte han at spille så frækt, så uforskammet? - nogle seere skrev, andre kaldte uden tøven skuespilleren for en slyngel, en slyngel og en bastard [140] .

Tilbage i begyndelsen af ​​1970'erne læste Ulyanov Ferdinand Bruckners skuespil "Napoleon den første" og ønskede straks at spille den store diktator [141] . Men teatrets chefdirektør Jevgenij Simonov fandt stykket "for lille, overfladisk, let" [142] . Ulyanov resignerede med, at han ikke kunne spille Napoleon , men i 1983 begyndte Anatoly Efros at opføre stykket på Teatret på Malaya Bronnaya og inviterede Ulyanov til at spille hovedrollen (som gæstekunstner) [143] . Før det arbejdede Ulyanov med Efros i teleplayet "Islands in the Ocean" baseret på Ernest Hemingway [144] .

Ulyanov, der var vant til den store scene i Vakhtangov-teatret, tilpassede sig ikke let til den lille sal på Bronnaya [145] . Mikhail Alexandrovich genlæste snesevis af materialer om Napoleon, besøgte RSFSR's statshistoriske bibliotek , men fandt ikke det vigtigste - "... hvordan er han, når han bliver alene? Hvad er hans menneskelige essens? Hvor er hans svaghed? Hvor er smerten? [146] . Splittet mellem de to teatre gik Ulyanov til RSFSR's vicekulturminister Jevgenij Zaitsev og krævede højere løn fra ham, idet han understregede, at salene var fyldte, og at billetter ikke kunne skaffes [76] . Til dette svarede Zaitsev, at skuespillerne ikke var på turné i Saratov , derfor har de ret til kun at modtage et vist beløb [76] .

Efter premieren skrev Viktor Rozov : "... Ulyanov mestrede sin karakters ydre udseende ekstremt organisk. Alle de stillinger, hvori kunstnerne afbildede Napoleon i malerierne, blev fanget af Ulyanov og lavet til deres egne: begge arme krydset på brystet og et ben solidt sat på en hævet platform og stramt foldede fingre bag ryggen i øjeblikke med stor spænding . Skuespilleren portrætterer ikke karakteren - han er en. Og han bærer en overfrakke på napoleonsk vis” [147] . Blandt de første tilskuere var den kommende generalsekretær Mikhail Gorbatjov [104] .

Forestillingen blev kun spillet omkring tyve gange - snart flyttede Efros til Taganka-teatret , og Olga Yakovleva , der spillede rollen som Josephine , ønskede ikke at spille uden ham [148] . Anatoly Vasilievich ønskede at genoprette produktionen i Taganka, men han udsatte den, og i 1987 døde han [148] . Ti år senere, på Yakovlevas insisteren, blev forestillingen alligevel genskabt, men allerede på Mayakovsky Theatre , hvor Mikhail Filippov spillede Napoleon [148] .

Igen Zhukov og Tevye the Milkman

I juli 1984 blev Mikhail Aleksandrovichs barnebarn, Elizaveta, født, opkaldt efter hendes oldemor, Ulyanovs mor [59] . Ifølge hendes datter Elena, da hun viste sit barnebarn til sin far, brød han ud i gråd og var for første gang i sit liv i en tilstand af absolut lykke [136] . Kort efter Lizas fødsel rejste Ulyanov med teatret på en turné i det russiske Fjernøsten [59] . I de næste to år spillede Ulyanov igen rollen som marskal Zhukov i filmene " Victory ", " Battle for Moscow " og " Counterstrike " [59] . I teatret har Ulyanov længe udelukkende spillet hovedrollerne; den næste sådan rolle i 1984 var Edigei i stykket "Og dagen varer længere end et århundrede" baseret på romanen af ​​samme navn af Chingiz Aitmatov [59] .

I april 1985 holdt Ulyanov en stor tale i plenum for CPSU's centralkomité , som markerede begyndelsen på totale forandringer i landet [59] . Samme år iscenesatte han et teaterstykke af John Hersey"Køber af børn", inviterer sin tidligere lærer Vera Lvova til en lille og sidste for hende, som det viste sig senere [149] . Forestillingen var en fiasko, og Ulyanov svor aldrig at vende tilbage til at instruere igen [150] .

På samme tid besluttede Ulyanovs mangeårige ven Sergey Evlakhishvili at iscenesætte et tv-stykke Tevye the Milkman [151] . Invitationen til hovedrollen, som Solomon Mikhoels engang skinnede i, var uventet for skuespilleren selv, men det var Tevye , der blev hans mest betydningsfulde værk på tv, og Ulyanov selv nød at arbejde med billedet [152] [151] [153 ] . Den kvindelige hovedrolle blev spillet af Galina Volchek , som skuespilleren kaldte "en af ​​de klogeste kvinder", som han skulle mødes med [154] . Teleplayet blev værdsat af både publikum og kritikere [155] . Veniamin Kaverin skrev om Ulyanov:

Jeg vil sige, at han spiller med ekstraordinær takt, og også, som Mikhoels ville have gjort, spiller han først og fremmest karakter. Og jeg må sige, at dette ikke kun gælder Ulyanov. Hele forestillingen er bygget helt uafhængigt af, hvordan den er bygget af Mikhoels, og alligevel gør den ikke mindre indtryk. Ulyanov søger ikke, som Mikhoels gjorde, at vække medlidenhed med sig selv. Han spiller præcis, som det sker i det virkelige liv - du glemmer, at handlingen foregår for mange år siden, på steder, du ikke kender" [156] .

Den høje pålidelighed af Ulyanovs skuespil, som bogstaveligt talt levede rollen som en jøde, blev bemærket, især Aron Vergelis beundrede hans arbejde [155] . Elizaveta Metelskaya , der så den originale produktion, sagde engang, at Ulyanov var den første skuespiller efter Mikhoels, som var den rigtige Tevye , som hun så det, mens hun boede i Ukraine [155] . Efter visningen af ​​"Tevye the Milkman" på tv modtog Ulyanov mange breve, hvori publikum stillede et enkelt spørgsmål: "Sig sandheden, er du jøde eller ej?" [155] .

I 1986 blev Ulyanov tildelt titlen Helt af Socialistisk Arbejder [59] . På All-Union Radio indspillede skuespilleren soloforestillinger " Quiet Flows the Don " og " Dead Souls " [59] . Samme år blev Ulyanov enstemmigt valgt til formand for Union of Theatre Workers of the RSFSR , samt sekretær for bestyrelsen for Union of Cinematographers of the USSR (1986-1987) [157] .

Kunstnerisk leder af Vakhtangov Theatre, "Brest World"

Et år senere afsluttede Ulyanov den anden bog - "Jeg arbejder som skuespiller", udgivet af forlaget " Iskusstvo " [59] .

I september 1987 forlod Evgeny Simonov frivilligt stillingen som kunstnerisk leder af Vakhtangov Theatre, og Ulyanov blev udnævnt i hans sted [59] . Skuespilleren trådte ind i stillingen, "med hovedopgaven foran sig - at redde Vakhtangov-teatret, for at forhindre dets hold i at gå i opløsning i små grupper" [101] . Da han overtog teatret efter Simonov, dannede han straks fire punkter i sit program:

  • tiltrække store instruktører og dramatikere til teatret;
  • iscenesætte kun talentfulde skuespil;
  • dirigerede aldrig sig selv, da han efter hans mening ikke havde en instruktionsgave;
  • ikke reducere truppen [13] [101] .

En af de første premierer på teatret under ledelse af Ulyanov var stykket "Brest Peace" iscenesat af Robert Sturua baseret på skuespillet af Mikhail Shatrov , skrevet tilbage i begyndelsen af ​​1960'erne, men fik kun lov til at blive iscenesat i årene med " perestrojka " [13] . Da Sturua startede øvelserne, virkede Shatrovs skuespil meget modigt: for første gang optrådte Leon Trotsky ( Vasily Lanovoy ) og Nikolai Bukharin ( Alexander Filippenko ) på den sovjetiske scene [13] [104] . Og Sturuas værk virkede meget modigt: der var et øjeblik i forestillingen, hvor Lenin lå på gulvet, og Armand satte sin fod på hans bryst og startede en samtale [158] .

Ulyanov spillede passioneret den rastløse Lenin uden nogen form for make-up, Gia Kanchelis tragiske musik passede organisk ind i den revolutionære atmosfære [13] . Forestillingen var en succes, truppen turnerede med den i USA , Argentina , England [104] . Mikhail Gorbatjov accepterede dog ikke forestillingen; som Mikhail Alexandrovich foreslog, "tilsyneladende havde opfattelsen af ​​partokraten en effekt. For første gang på scenen, sammen med Lenin, som om endda på lige fod, Trotskij, Bukharin ... Tilsyneladende passede dette ikke ind i mit hoved, det gjorde ondt på "enpartisjælen" af generalsekretæren, første og sidste præsident for USSR ” [104] . Kort efter afskaffelsen af ​​censuren viste det sig, at Shatrovs "dristige" skuespil kun var en halv sandhed [13] , forestillingen kørte allerede i halvtomme sale og blev til sidst trukket tilbage fra repertoiret [159] .

I november fejrede Mikhail Alexandrovich beskedent sin 60-års fødselsdag [59] . I slutningen af ​​årtiet blev han folkedeputeret i USSR (1989-1992), medvirkede i flere film, herunder " Stalingrad ", hvor han igen spillede marskal Zhukov [59] .

1990'erne

The Ides of March

1990'erne viste sig at være det mest uproduktive årti i Ulyanovs karriere [59] . I 1990 blev han medlem af CPSU's centrale revisionskommission (1976-1990), medlem af CPSU's centralkomité (1990-1991). [59] . I biografen spillede han Marshal Zhukov i seks-episoders filmen " Krig i vestlig retning ", i teatret - rollen som Joseph Stalin , uventet for skuespilleren , i den politiske farce "Master's Lessons" af gæsteinstruktør Roman Viktyuk [13] . Ulyanov spillede Stalin "med uhøflighed, grusomhed, alvorlig fysiologi og tragisk nerve" [13] .

Ved den næste kongres for medlemmer af Union of Theatre Workers i 1991 blev Ulyanov valgt for en anden periode [59] . Samtidig mødte Mikhail Alexandrovich Sergei Solovyov for anden gang på settet, idet han spillede akademiker Bashkirtsev i den excentriske komedie " Hus under stjernehimlen " [59] .

I marts afsluttede instruktør Arkady Katz produktionen af ​​The Ides of March , hvis idé blev givet til ham af Ulyanov; han spillede også rollen som Gaius Julius Cæsar [13] [104] . I 1960'erne blev denne roman udgivet i breve af Alexander Tvardovsky i magasinet Novy Mir og læst til hullerne af sovjetiske borgere [104] . På bølgen af ​​succes ønskede tv-instruktøren Orlov at iscenesætte et tv-stykke baseret på ham, rollen som Cæsar blev tilbudt Ulyanov, men af ​​forskellige årsager blev planen ikke realiseret på det tidspunkt [104] .

Ulyanov viste Cæsar som en tragisk ensom person [160] . Forestillingen blev overværet af mange medlemmer af Politbureauet , herunder Mikhail Gorbatjov [104] . Skuespilleren forstod, at der i The Ides of March vises mange gribende ting, relateret til den aktuelle situation i landet [104] . Det er bemærkelsesværdigt, at efter afslutningen af ​​begivenhederne i Black October , blev forestillingen vist på tv [104] .

Fra 1992 til 1993 medvirkede skuespilleren i flere film, spillede ærkepræst Tuberozov i skuespillet " Katedralen " baseret på romanen af ​​Nikolai Leskov [59] .

Mesteren og Margarita, skyldige uden skyld

I 1994 tog Ulyanov på turné med truppen til Schweiz [59] . Senere optrådte han i Jerusalem og omkring Haifa som Pontius Pilatus i filmatiseringen af ​​Mikhail Bulgakovs Mesteren og Margarita [59 ] . Billedet blev af forskellige årsager først udgivet efter skuespillerens død, men både kritikere og publikum fremhævede hans spil [101] .

Omtrent på samme tid foreslog teaterdirektøren Vladimir Mirzoev , der vendte tilbage til hovedstaden, at Ulyanov opsatte Harold Pinters skuespil Homecoming på Vakhtangov Theatre og spillede hovedrollen som slagteren Max i det [161] . Ulyanov var imponeret over værkets titel ("det er præcis, hvad der er nødvendigt nu - at vende tilbage til oprindelsen, til ens rødder"), men efter at have gjort sig fortrolig med stykket, opgav han det på grund af det "brutale ordforråd, plot og foruroligende absurde betydninger af disse ting" [161] .

Et år senere dukkede han op igen i billedet af Georgy Zhukov i Yuri Ozerovs dokumentarfilm "The Great Commander Georgy Zhukov ", fuldstændig redigeret fra instruktørens tidligere film [59] . I nærheden af ​​St. Petersborg blev Dmitry Astrakhans komedie filmet " Alt vil blive fint!" ”, hvor Ulyanov spillede en sjælden komisk rolle for sig selv som en ensom bedstefar [59] .

I teatret spillede skuespilleren rollen som Shmagi i skuespillet Guilty Without Guilt , som han spillede med Lina Samborskaya i 1940'erne [136] . Først erstattede Ulyanov den syge Yuri Volyntsev fra tid til anden , men efter hans død i 1999 blev han hovedudøveren af ​​denne rolle [136] . Det var i billedet af Shmagi, at skuespilleren indtog scenen for sidste gang [136] .

I 1996 tildelte præsident Boris Jeltsin Mikhail Alexandrovich fortjenstordenen for fædrelandet, III grad [59] . Samme år udgav forlaget Tsentrpoligraf Ulyanovs tredje bog, Returning to Himself [59] .

"Komposition til Victory Day", "Voroshilovsky Shooter"

I 1996 nægtede Ulyanov en tredje periode som formand for Union of Theatre Workers og overlod tøjlerne til Alexander Kalyagin , samtidig med at han modtog stillingen som æresformand, som han havde indtil slutningen af ​​sit liv [157] .

I 1998 arbejdede Ulyanov sammen med instruktøren Sergei Ursulyak på settet til tragikomedien Composition for Victory Day , hvor Vyacheslav Tikhonov og en gammel ven Oleg Efremov blev hans partnere [162] . Kritikeren Dmitry Bykov bemærkede, at Ulyanov utvivlsomt er den bedste af hovedtrioen: "Mikhail Ulyanov beviste endnu en gang, at han er en fantastisk skuespiller. Hvis forfatteren var sikker på, at Ulyanov ikke ville blive fornærmet af dette, ville han kalde ham russeren Anthony Hopkins . Ulyanov huskede selv optagelserne [162] :

Jeg var interesseret i at arbejde på denne film. For det første er "Composition for Victory Day" en tragikomedie, en ret sjælden genre i vores biograf. Det kræver først og fremmest særlig dygtighed fra instruktøren. Og efter min mening, Sergei Ursulyak, en kandidat fra Shchukin Theatre School, instruktøren er stadig ung, og klarede sin opgave strålende. For det andet blev filmen spillet af vidunderlige skuespillere. Og for det tredje blev jeg tiltrukket af temaet "Kompositioner" - skæbnen for mennesker, der viede hele deres liv til at tjene fædrelandet.

Økonomiske og livsmæssige omstændigheder tvang Ulyanov til at spille rollen som den ældre hævner Ivan Afonin i Stanislav Govorukhins drama "Voroshilov Shooter" : Skuespilleren var utrolig bange for sit voksende barnebarn, så han spillede faktisk sig selv [24] [162 ] ] . Anna Sinyakina , der spillede rollen som barnebarnet til en pensionist, huskede, at Ulyanov hjalp Govorukhin med at godkende hende til denne rolle, hvorefter han konstant hjalp den unge skuespillerinde med at vænne sig til karakteren, tilskyndet og gav råd [164] . Optagelserne af Govorukhins ikoniske film fandt sted i Kaluga , filmholdet boede i Priokskaya Hotel [164] . Ulyanov indrømmede, at han var glad for at arbejde på rollen:

… Atmosfæren var befordrende for behagelige følelser, fordi optagelserne fandt sted i en lille og hyggelig Kaluga, der, som det forekom mig, mirakuløst beholdt sin gamle handels-provinsielle levevis. Jeg kunne godt lide min helt, en almindelig gammel mand med et enkelt, men ærligt liv bag sig. Kun i hans faldende år er der ingen fred for ham. Verden vendt på hovedet! Værdifuldt afskrevet, og ud af ingenting kom dette ud ... Og det viste sig, at eksemplet med denne gamle mand pludselig afslørede på skærmen problemerne i vores smertefulde, ubeskyttede samfund" [162] .

Alexander Porokhovshchikov , som spillede en af ​​nøglerollerne i filmen, vil for altid huske det øjeblik, hvor han fra vinduerne på hotellet hørte Mikhail Alexandrovich græde sagte på en bænk nær bygningen [165] . Porohovshchikov troede, at skuespilleren havde et hjerteanfald, "... og han siger til mig:" Jeg nærmede mig klippen, Sasha! Se hvad der bliver filmet nu! Hvordan spiller man?! Hvordan skal man leve?!“ Og der var så meget oprigtighed i det, at alting krympede indeni” [165] .

Dette arbejde indbragte Mikhail Ulyanov prisen " Gylden Vædder " og " Nika " samt prisen på Kinotavr-festivalen for den bedste mandlige rolle [59] . Ifølge skuespilleren blev ""Composition for the Victory Day" og "Voroshilovsky shooter" lavet med kærlighed til en almindelig person, med dyb sympati for ham" [162] .

I regi af Algorithm -forlaget udkom Ulyanovs næstsidste bog, Love Potion [59] .

2000'erne

"Antikiller"

Ulyanov var stolt af sit sidste store filmarbejde - rollen som en kynisk konge ved navn "Far" i actionfilmen " Antikiller " [59] . Skuespilleren lagde ikke skjul på, at han, da han skabte billedet, adopterede Don Corleones hæshed og opførsel fra The Godfather udført af Marlon Brando : "Hvorfor faktisk ikke overdrive og i stedet for en russisk svigertyv ikke spille en Amerikansk mafia? Eller rettere, ikke ham, men blot i hans spil for at formidle spillet om en stor skuespiller i en lignende rolle? [166] .

Anmeldelser om Ulyanovs arbejde og selve filmen var selvmodsigende, især i de breve, skuespilleren modtog, udtrykte de forvirring over det faktum, at "skuespilleren, der tidligere havde legemliggjort mere end én rolle fyldt med indre adel, pludselig stræbte efter at spille en direkte sjofel slyngel" [166] .

I 2002 inviterede Dmitry Astrakhan Ulyanov til at spille en ældre elsker i fortsættelsen af ​​den sovjetiske " Frivillige ", men skuespilleren nægtede blankt [59] .

Sidste år og død

I midten af ​​1990'erne blev Mikhail Alexandrovich diagnosticeret med en mild form for Parkinsons sygdom , som blev intensiveret med årene [58] . Slægtninge forsøgte med alle midler at helbrede Ulyanov, tog ham til Kina til traditionelle healere, "greb i enhver tråd" [58] .

Den 29. april 2004 optrådte han for sidste gang i sit liv på scenen i sit hjemlige teater i rollen som Shmagi i stykket Guilty Without Guilt [59] . To år før sin død spillede Mikhail Aleksandrovich rollen som marskal Zhukov for sidste gang i Yuri Karas tv -serie Star of the Epoch [167] . Oprindeligt ønskede Vladimir Menshov at spille rollen som Zhukov , men Kara mente, at "hele publikum vænnede sig til Ulyanov i dette billede" [167] . Skuespilleren selv ønskede igen at spille Georgy Konstantinovich, da efter hans mening, efter " Antikiller " krigsveteraner blev fornærmet af ham [167] .

Ulyanovs sidste værk i biografen var imidlertid rollen som direktøren for helikopteranlægget Ivan Senchukov i tv-serien " Jagt efter wapiti " [168] . Scener med deltagelse af skuespilleren blev filmet i kun tre dage - hans helt blev dræbt i den allerførste episode [168] . Allerede dengang, i slutningen af ​​2005, klagede Ulyanov konstant over sit helbred, og de omkring ham bemærkede, at han havde tabt sig meget [168] .

I Omsk blev Mikhail Aleksandrovich højtideligt tildelt titlen som æresborger i Omsk-regionen [59] . Den rørte skuespiller, der stod på scenen i Omsk Teatret med tårer i øjnene, spurgte: "Hvad gør du ved mig, landsmænd?" [59] .

Jeg har stadig dette billede for mine øjne: en lille, tør mor holder sin far i armen og siger: "Misha, og - en, og - en!", trækker ham hen ad hospitalets korridorer ... Formelt overlevede hun hendes mand med halvandet år, faktisk to måneder. Efter et alvorligt slagtilfælde, der ramte hende kort efter hans død, kom hun aldrig til bevidsthed og døde hurtigt.

- Elena Ulyanova, datter af Mikhail Alexandrovich [24]

I sommeren 2006 blev Ulyanov, mens han hvilede i Kineshma , med et anfald af akut smerte, evakueret med helikopter fra ministeriet for nødsituationer , udvist efter personlig ordre fra Sergei Shoigu og akut opereret [59] [168] . I oktober, da han indså, at hans helbred blev værre og værre, forsøgte Ulyanov at forlade kontoret som den kunstneriske leder af sit hjemlige teater, men da der ikke var noget værdigt alternativ, blev skuespilleren bedt om at blive indtil slutningen af ​​den nuværende teatersæson [168] [169] . Indtil den sidste uge af sit liv tilbragte Ulyanov al sin fritid i sin lejlighed på Bolshaya Bronnaya [168] . Den 14. marts 2007 meddelte han, at han sagde farvel til teaterscenen for altid [170] .

Den 22. marts blev skuespilleren igen indlagt efter en forværring af kronisk tarmsygdom [6] . Efter undersøgelsen viste det sig, at skuespilleren har en hel "buket" af sygdomme: Parkinsons sygdom, problemer med tarme og nyrer, der opstod på grund af kræftens terminale fase [6] [24] [168] . Imidlertid blev hans tilstand vurderet som stabil [171] . Ulyanov havde brug for en akut operation, men han nægtede det selv, hvorefter lægerne ordinerede ham en speciel medicin, der på forhånd advarede om, at de måske ikke ville hjælpe [6] . Indtil det sidste besøgte hans kone, datter og barnebarn ham; på grund af Parkinsons sygdom rådede læger skuespilleren til at gå meget, hvilket han dog gjorde med besvær [24] . I den sidste uge var han tilsluttet en ventilator [172] .

Den 26. marts 2007 , på tærsklen til Verdensteaterdag , omkring kl. 19:00, døde Mikhail Aleksandrovich Ulyanov på det centrale kliniske hospital i hovedstaden i en alder af 80 [6] [59] [173] [174] . Telegrammer med kondolencer til skuespillerens familie blev sendt af præsidenterne i Rusland og Hviderusland [175] . General Vladimir Shuralev , der repræsenterede Moskva-veteranerne fra den store patriotiske krig, insisterede på at organisere militære æresbevisninger ved Mikhail Ulyanovs begravelse [6] . Alexander Kalyagin kommenterede til gengæld Ulyanovs død som følger:

Efter at have lært i går om Mikhail Alexandrovich Ulyanovs død, var jeg virkelig chokeret: dette er en enorm sorg, en stor ulykke skete i det russiske teater. Og ikke kun i teatret - det forekommer mig, at dette er et stort tab for alle, der værner om russisk kultur. Afgang af mennesker af denne størrelsesorden er altid smertefuld, det markerer afslutningen på en æra. Det er svært for mig at tro, at vi har mistet denne magtfulde mand, en unik personlighed, en fremragende skuespiller, som ikke kun var idolet for mange og mange generationer af seere - han var legemliggørelsen af ​​nationens samvittighed, legemliggørelsen af den russiske sjæl" [8] .

Om morgenen den 29. marts blev Mikhail Alexandrovich begravet i Frelserens kirke på sandet , hvorefter kisten med liget blev placeret på scenen i Vakhtangov-teatret [176] . Hans studerende og kolleger kom for at sige farvel til kunstneren, herunder Vladimir Etush , Yuri Yakovlev , Irina Kupchenko , Lev Durov og mange andre. Den alvorligt syge Kirill Lavrov , Ulyanovs nærmeste ven, kom for at sige farvel til ham fra Petersborg; Mikhail Shvydkoi måtte tage ham med til scenen ved armene, hvilket, som det så ud til iagttageren Sergei Palchikovsky, personificerede "afgangen af ​​de mennesker, der bestemte vores kunst i årtier" [10] . Lavrov døde præcis en måned efter en vens død [177] .

Efter mange timers civil mindehøjtidelighed hvilede M. A. Ulyanov på Novodevichy-kirkegården [178] . Hans sidste bekendelsesbog, Reality and Dream, blev udgivet posthumt . "Jeg har ingen skuffelser hverken i mit liv eller i mennesker," sagde han kort før han rejste [176] .

Personligt liv

Selv på Shchukin-skolen dannede Ulyanov et langvarigt romantisk forhold med skuespillerinden Nina Nekhlopochenko , som studerede der [101] . Senere skiltes de elskende, Nekhlopochenko flyttede til Odessa , og Mikhail Alexandrovich mødte stjernen i militærbilledet " Himmelsk snegl " Alla Parfanyak [101] . Hun var gift med Nikolai Kryuchkov og blev betragtet som "Moskvas første skønhed" [58] . På trods af at Alla Petrovna allerede havde en søn fra Kryuchkov, forlod hun sin mand efter flere års frieri fra Ulyanov; i 1959 skrev Parfanyak og Ulyanov under på registreringskontoret, og i december samme år blev deres datter Elena [58] født .

Mange romaner blev tilskrevet Mikhail Aleksandrovich, herunder med Yulia Borisova og Irina Kupchenko [24] . Borisova var Ulyanovs partner i mange forestillinger, så journalister insisterede især på, at der tydeligvis var dannet en form for "kemi" mellem skuespillerne [24] [180] . Ulyanov selv nægtede uvægerligt alle kærlighedsforhold på siden og tilføjede, at han aldrig havde nogen mere elsket end Alla [101] . Parfanyak, der kendte til Ulyanovs første kærlighed, Nekhlopochenko, sagde altid i tilfælde af en simpel sygdom: "Når jeg dør, lad Mishka gifte sig med Nina Nekhlopochenko, hun er en ren ukrainsk ukrainer, hun laver godt mad, hun strikker sig selv ..." [ 181] . For hver fødselsdag dedikerede Parfanyak Ulyanov digte af sin egen komposition til sin elskede kone: "Han var ikke en digter, og hver linje var ikke let for ham - han komponerede dem om natten og var meget plaget," huskede datteren Elena [24] .

Ulyanov elskede sin kone så højt, at han en dag på grund af hende nægtede alkohol, som han ofte drak til med kolleger og venner [58] . Den samme historie skete med rygning - skuespilleren hentede kun cigaretter på settet: "Men på et tidspunkt pressede min mor min far ind i et hjørne: enten alkohol eller ... Og han holdt op. Og jeg drak slet ikke resten af ​​mit liv. Jeg så kun min far nippe til et glas vin to gange. Dette viste hans karakter. På samme måde holdt han op med at ryge. Og det røg som et damplokomotiv. Og så - ikke en eneste cigaret! Elena huskede [58] .

Ulyanov frarådte blankt sin datter fra at blive skuespiller, havde lange samtaler med sin datter og leverede imponerende monologer [181] . I sidste ende påvirkede dette pigen: Elena Mikhailovna blev grafiker, arbejdede i lang tid for avisen " Argumenter og fakta " [182] . I øjeblikket er han præsident for den velgørende fond opkaldt efter sin far, der hjælper ældre sovjetiske film- og teaterskuespillere [58] .

I begyndelsen af ​​1980'erne giftede Elena sig med journalisten og forfatteren Sergei Markov , søn af digteren Alexei Markov [181] . I 1984 fik parret en datter, Elizabeth, opkaldt efter moderen til Mikhail Alexandrovich [59] [181] . Pigen blev født med en medfødt hjertesygdom , og bedstefaren, der ikke kunne finde et sted for sig selv, nåede selv Gorbatjov , som til sidst "gav grønt lys" til, at operationen skulle udføres i udlandet [183 ] I 1990 brød Ulyanovas og Markovs ægteskab op, Sergei Alekseevich selv døde i 2013 [181] [184] . I 2007, tre uger før sin bedstefars død, fødte Elizabeth tvillinger, Igor og Anastasia [58] .

I sovjettiden kunne Ulyanov og hans familie godt lide at slappe af på den estiske ø Saaremaa , da dette afsidesliggende sted "gav en sjælden mulighed for at koble af fra det menneskelige samfund" [185] . Selv på ferie lærte Mikhail Alexandrovich en ny rolle, lidt efter lidt at skabe et frisk billede [185] .

I en samtale med Sergei Markov indrømmede Alexei Adzhubei engang, at Mikhail Aleksandrovich var en af ​​de få, der ikke vendte sig væk fra ham efter Kreml-kuppet, fjernelsen af ​​Nikita Khrusjtjov fra alle poster og Leonid Brezhnevs komme til magten [76] . I slutningen af ​​1980'erne blev Ulyanov valgt til folkedeputeret i USSR og "andre råd på forskellige niveauer", var medlem af CPSU's centrale revisionskommission og medlem af CPSU's centralkomité [104] . Han forklarede det på denne måde: "I de år med partiets diktat var alt i politik simpelt: de valgte efter repræsentationsprincippet. "Her har vi i centralkomiteen to stålarbejdere, fem malkepiger, en eller to lærere" - der blev spillet en slags kabale. Og nogen huskede: "Der er ingen kunstnere overhovedet! Lad os vælge Ulyanov!'" [104] .

Ulyanov var venlig med præsidenten for USSR Mikhail Gorbatjov , som ofte besøgte Vakhtangov-teatret [104] . I foråret 1993 blev Mikhail Aleksandrovich medlem af Boris Jeltsin Support Committee i forbindelse med den allrussiske folkeafstemning i april [104] . En byge af kritik fra almindelige borgere i Rusland ramte skuespilleren, han blev bogstaveligt talt oversvømmet med vrede breve fra hele landet [104] . I 1996 underskrev Ulyanov sammen med andre russiske kulturpersonligheder en propagandafolder "Petersburg, vælg ! "

I 2004 fejrede Ulyanov og Parfanyak deres " guldbryllup " [97] . Tre år senere døde Ulyanov; Parfanyak overlevede ham med to år: i sommeren 2009 fik hun et alvorligt slagtilfælde, og i november døde hun uden at komme til bevidsthed [24] .

Personlighed

Menneske

"Argumenter og fakta" : Ved åbningen af ​​monumentet hørte jeg meget om, at Mikhail Alexandrovich hjalp sine landsmænd meget. Hvor ofte henvendte du dig til ham for at få hjælp?

Elena Ulyanova, datter af Mikhail Alexandrovich : "Ofte" er ikke det rigtige ord. På gangen, på væggen hos min far, var der en liste med navnene på de mennesker, han skulle hjælpe, den blev hele tiden fyldt op og opdateret. Jeg kaldte det en liste over gode gerninger, han overstregede navnene på folk først, efter at han var i stand til at hjælpe en person. I dette tilfælde var en persons rang ligegyldig. Nå, for at hjælpe landsmænd - det var slet ikke fastsat. Jeg kan huske, at der var en sag: På turné i Omsk rejste en pige sig op på scenen efter forestillingen og gav ham et krus med sit eget billede. "Du reddede mit liv. Tak skal du have!" - hun sagde. Det viste sig, at hun for nogle år siden gennemgik en kompliceret hjerteoperation. I Omsk på det tidspunkt udførte de ikke sådanne ting, og pigens forældre var fra Tara, og nogen rådede dem til at henvende sig til Ulyanov for at få hjælp. Først tvivlede de: hvor er vi, og hvor er Ulyanov! Men så fandt de hans telefon, og selvfølgelig arrangerede far en operation i Moskva. Han hjalp og glemte, for der var ikke kun hundreder eller tusinder af sådanne tilfælde, men millioner [187] .

De, der kendte Mikhail Alexandrovich, hævdede, at Ulyanov var en unik person. I sit personlige liv er han en monogam og pålidelig familiefar, i sit arbejde er han perfektionist og arbejdsnarkoman, hvis credo er "Hvem, hvis ikke mig?" [24] [185] [187] . Ifølge skuespillerens svigersøn, Sergei Markov, har kun to mennesker altid været Mikhail Ulyanovs rigtige venner: Yuri Katin-Yartsev og Sergei Evlakhishvili [76] .

Ulyanov elskede sin datter og barnebarn højt [24] [136] ; han slog eller råbte aldrig af sin datter, i regnen fulgte han efter Lena i børnehaven med gummistøvler for at hendes fødder ikke skulle blive våde, og 20 år senere syede han kjoler til hendes barnebarn til hendes dukker [24] [58] . Det maksimale, han havde råd til, var mange timers pædagogisk samtale i form af en monolog [136] . “Engang mistede jeg endda bevidstheden: Jeg gled ned ad væggen og besvimede. Min far var vildt bange, begyndte at pumpe mig ud. Og da jeg kom til fornuft, var det helt rigtigt at pumpe ham ud af frygt for mig,” sagde Elena [188] .

Da barnebarnet Lisa voksede op i "de flotte 90'ere ", fandt Ulyanov ikke et sted for sig selv [58] . Jeg ringede flere gange om dagen, bekymret, bekymret [189] . Ifølge Elenas antagelser kunne Ulyanov på det tidspunkt godt have dræbt for sin familie [189] .

Venner, kolleger og slægtninge til Mikhail Alexandrovich bemærkede, at i modsætning til det barske og oprørske billede af Marshal Zhukov, der herskede i biografen, var skuespilleren i livet en beskeden, pålidelig og blid person [24] [70] [190] . Ulyanovs kone kaldte ham konstant "en mand på fire "n"": nej, det er umuligt, ubehageligt, uanstændigt [58] . Instruktør Sergei Solovyov , der skød skuespilleren i flere film, sagde: "Jeg har aldrig mødt en mere ærlig person i offentlige, offentlige og sociale anliggender end Mikhail Alexandrovich i mit liv" [136] . Ulyanov blev ikke træt af at gentage: Samvittigheden var altid i første række for ham, samvittigheden var på andenpladsen, samvittigheden var på tredjepladsen [191] . Et ekstremt slående eksempel på Ulyanovs karakter er historien fortalt af Elena [24] :

Far var en upraktisk person og kunne ikke kategorisk forsvare sine interesser. Da instruktøren Valera Akhadov foreslog, at min far skulle spille i sin film " Moskva Region Elegy ", blandede jeg mig først ikke - jeg er trods alt ikke ekspert i disse spørgsmål. Men når livet banker på dit hoved, lærer du alt meget hurtigt: da jeg så, at fars optagelsesdag blev anslået til 100 (!) dollars, indså jeg, at jeg var nødt til at gøre noget - tiderne var allerede helt anderledes, selv gennemsnitlige skuespillere modtog meget mere. "Far," spurgte jeg ham, "hvad er det her?! Du er en folkekunstner i USSR, helten fra socialistisk arbejde, dit navn er meget dyrt. Hvortil han hjælpeløst svarede: "Jeg ved ikke, hvordan jeg skal forhandle...". Så ringede jeg til min ven, den tidligere direktør for Gorky Film Studio, vi gik til producenten, bankede i bordet med min knytnæve, selvom jeg ikke ved, hvordan man gør det. Det lykkedes os at slå Ulyanovs kurs på tusind dollars ud for en optagelsesdag, selvom det sandsynligvis kunne have været mere - for nuværende skuespillere er dette ikke så stort et beløb. Min far jagtede aldrig penge i sit liv – den materielle side var langt fra det første sted i hans liv for ham. Og han var ikke en forsørger i konventionel forstand.

I begyndelsen af ​​1990'erne reddede Ulyanov Stesha fra døden - den nyfødte datter af hans ven, balletdanseren Oleg Karpovich (1955-2014), som blev født med en medfødt hjertesygdom, såvel som barnebarnet til Mikhail Alexandrovich selv [192] . Da han indså alvoren af ​​situationen, var han enig med ledelsen af ​​Bakulev Scientific Center for Cardiovascular Surgery , og efter to vellykkede operationer var pigen allerede fuldstændig rask [192] .

Et par år før sin død gav Mikhail Alexandrovich alle sine opsparinger til restaureringen af ​​Frelserens Kirke i hans hjemland Tara [193] .

Ulyanov var glad for at male, engang købte han endda flere originale malerier af Stanislav Zhukovsky [25] . Mikhail Alexandrovichs foretrukne udenlandske skuespillere har altid været Jack Nicholson og Marlon Brando [194] . Med sidstnævnte blev Ulyanov ofte sammenlignet på grund af lignende skuespilmetoder og omfanget af deres talent [22] . Mikhail Aleksandrovich klagede ofte over, at der var mange skuespillere af en sådan størrelsesorden som Nicholson og Brando i USSR, men deres lønninger var simpelthen uforlignelige [195] . Med Brando var Ulyanov forbundet af den samme uforklarlige mandlige attraktion: "Da vi først mødte Ulyanov, var han ... chic! Han har sådan en mand i øjnene! Macho! Men ikke slik, ikke reklame-macho. Så se - du kan gyse. Der var et mandligt blik. Han var faktisk en rigtig mand. Han genkendte slet ikke aseksuel kunst,” sagde Elena Aroseva [101] .

Skuespiller og instruktør

Kritikere og kolleger mente, at Ulyanov var underlagt enhver rolle [8] . I løbet af sin karriere i et halvt århundrede udspillede Mikhail Alexandrovich militærfigurer og herskere, svindlere og skurke, dramatikere, akademikere og almindelige russiske mennesker [10] . Andrei Vorontsov, en klummeskribent for Lenta.ru , argumenterede: "Ulyanov var indbegrebet af en ægte russisk karakter, splittet mellem forherligelsen af ​​magten og et blodigt optøj. En tung karakter, ikke altid attraktiv, men klar til selvopofrelse og stor tålmodighed .

"Mikhail Ulyanov," skrev kritikeren Margarita Kvasnetskaya i 1966 , "kom beskedent og iøjnefaldende ind i biografen ... Han modtog ikke anerkendelse med det samme, men da det kom, berømmelsen af ​​en talentfuld, dyb skuespiller med sin personlige, klare og tydelige , var fast etableret for Ulyanov udtrykte tema i kunsten" [196] . Egor Trubnikov bragte anerkendelse i biografen til Ulyanov , men med den samme rolle var der fare for at gøre den "sociale helt" til hans livslange skuespilmaske, og et kvart århundrede senere bemærkede Yuri Barboy : "Den raseri, hvormed M. A. Ulyanov griber en skarp, til tider excentrisk karakteristik, især bemærkelsesværdig, når en karakter dukker op foran kunstneren, der minder om den berømte helt fra filmen " Chairman "" [197] . Skuespilleren forsvarede sin ret til at spille forskellige roller; Teaterkritikeren Vera Maksimovas ord er vejledende i denne henseende :

En stor kunstner er væk. Sandsynligvis vil der aldrig være en som ham, og der vil aldrig være sådan en skæbne. Han ser ud til at have spillet alt. Massen af ​​roller svajer, tykner bag hans skuldre, skræmmende i antal. Der er arbejdere og bønder, formænd for kollektive gårde og direktører for fabrikker, sekretærer for partiets distriktsudvalg, reformingeniører, der med stædighed og talent forsøgte at overvinde trægheden i det døende "system". Der er historiske personer og berømte revolutionære, almindelige soldater fra den patriotiske krig og marskal af sejr Zhukov; oldtidens legendariske helte - den trætte Cæsar, til hvem "Marts Ides" profeterer en nær død, og den romerske kommandant, eventyrer og simple soldat, den legendariske elsker Antony ... [8]

Georgy Tovstonogov , der betragtede Ulyanov som en af ​​de bedste moderne skuespillere, som perfekt føler "spillets betingelser", genren af ​​stykket, bemærkede, at han spiller, næsten uden at ændre sit udseende, han er altid genkendelig. "Men," skrev instruktøren, "næsten hver gang du møder en ny karakter, et nyt billede. Det er skabt på grund af en anden måde at tænke på, en anden tempo-rytme, en anden karakter af følelser” [198] .

Pressen bemærkede, at han altid havde særlig succes i stærke karakterer - Joseph Stalin , Richard III , Mark Antony , Gaius Julius Caesar , Napoleon Bonaparte , Pontius Pilatus , Vladimir Lenin , General Charnota, og, selvfølgelig, marskal Zhukov [10] . Ved Ulyanovs død skrev Sergei Palchikovsky: "Unge skuespiltalenter er ikke skyld i, at de er anderledes og lever i en anden tid. Hvordan du ønsker, at de ikke skal være designet i tidlige fabrikker, men ægte, autentiske. Hvad var Mikhail Alexandrovich Ulyanov? [10] .

Truppen behandlede Ulyanovs aktiviteter som kunstnerisk leder af Vakhtangov-teatret på en skarpt polariseret måde: nogle, for det meste den yngre generation, var taknemmelige over for Mikhail Alexandrovich, andre skældte ham ud for at organisere mange års stagnation i teatret, for konstante invitationer til " Vakhtangov” instruktører udefra til individuelle produktioner [150] . Eleonora Shashkova beskyldte Ulyanov for hendes teatralske mangel på efterspørgsel: "Da Mikhail Ulyanov blev kunstnerisk leder, gik der noget i stykker. Det forekommer mig, at han bare aldrig så mig på arbejde. Han så altid den første komposition med det kunstneriske råd. Han ser mig ikke. Jeg har været i teatret i ti år uden roller” [199] . Ulyanov forsøgte at forstå, hvad han gjorde forkert, han var meget bekymret [150] . Han ledede holdet i den sværeste periode for hele det russiske teater: "... Hvis Ulyanov, med sin moralske autoritet, ikke havde skuldret korset af Vakhtangov-teatret i sin tid," mente Mikhail Shvydkoi , "skæbnen for hold ville have været trist” [200] .

Som formand for Union of Theatre Workers opnåede Ulyanov først og fremmest høje fordele for ældre teater- og filmskuespillere [24] . I 1993 [201] (ifølge andre kilder, i 1994) [202] , på initiativ af skuespilleren, oprettede Union of Theatre Workers of the Russian Federation Golden Mask Theatre Award . Mikhail Ulyanov mente, at dette burde være en uafhængig professionel pris, der uddeles for teatralske præstationer: "kollegaer - kolleger" - sådan formulerede han det grundlæggende princip om nominering og tildeling [202] [203] .

Kreativitet

Teaterværker

Teater opkaldt efter E. B. Vakhtangov Teater på Malaya Bronnaya Teaterbureauet "BOGIS"

Teaterdirektør

  • 1973  - "Situationen" af V. S. Rozov
  • 1976  - " Richard III " af W. Shakespeare (medinstruktør)
  • 1979  - "Jeg er kommet for at give dig frihed" baseret på romanen af ​​V. M. Shukshin
  • 1985  - "Child Buyer" D. Hersey.

Fjernsynsarbejde

  • 1953  - " Egor Bulychov og andre " (teleplay) - Yakov Laptev
  • 1959  - " City at dawn " (teleplay) - Belous
  • 1960  - " Virgin Soil Upturned " (telespil)
  • 1962  - " Interview med foråret " (teleplay) - Seraphim Chaika
  • 1965  - " Under Prags kastanjetræer " (telespil) - Petrov
  • 1969  - " Warsaw Melody " (teleplay) - Victor
  • 1971  - " Prinsesse Turandot " (telespil) - Brigella, leder af vagten
  • 1975  - Cavalry (tv-show) - Konstantin Gulevoy
  • 1977  - "Mikhail Ulyanov læser historierne om Vasily Shukshin" (teleplay)
  • 1977 - " Man with a gun " (tv-show) - Lenin
  • 1978  - " Dag-til-dag " (teleplay) - Druyanov
  • 1978 - " Øer i havet " (teleplay) - Thomas Hudson
  • 1980  - " Anthony og Kleopatra " (telespil) - Mark Antony
  • 1981  - "50 år med Sergei Obraztsovs dukketeater" (telespil)
  • 1982  - " Richard III " (teleplay) - Richard III
  • 1982 - " Afdeling " (tv-spil) - Viktor Nikolaevich Bryzgalov
  • 1985  - " Tevye the Milkman " (teleplay) - Tevye
  • 1989  - " Brest Peace " (teleplay) - Lenin
  • 1994  - " The Ides of March " (teleplay) - Julius Cæsar
  • 1995  - " Demigod " (teleplay) - Alexander Evgrafievich Kostromskoy
  • 1995 - 1997  - Russisk projekt  - en ældre musiker i metroen (afsnit)
  • 2004  - " The Legend of the Grand Inquisitor " (teleplay) - Grand Inquisitor

Filmografi

Filminstruktør

Manuskriptforfatter

Stemmeskuespil

Deltagelse i film

  • 1966 - Leonid Yengibarov (fra dokumentarcyklussen "Store klovne")
  • 1975 - Arkady Raikin (dokumentar)
  • 1976 - Alexander Tvardovsky (dokumentar)
  • 1977 - Kan du lide teater? (dokumentar)
  • 1981 - Et ord om teatret (dokumentar)
  • 1982 - Sandheden om et stort folk (dokumentar) - oplægsholder
  • 1984 - Marshal Zhukov. Biografisider (dokumentar)
  • 1984 - Strategi for sejr (serie "Last volleys of war") (dokumentar) - journalist
  • 1988 - Mikhail Ulyanov. Kronik om én rolle (dokumentar)
  • 1988 - Jeg kan ikke gøre andet (dokumentar)
  • 1989 - På jagt efter sandheden (dokumentar)
  • 1990 - Og personligt til kammerat Zhdanov. Monolog af M. Ulyanov (dokumentar)
  • 1991 - Grand Inquisitor (dokumentar)
  • 1992 - Lidia Ruslanova (dokumentar)
  • 1997 - Leaders (dokumentar)
  • 1997 - Valentina Vladimirova (fra serien af ​​tv-programmer fra ORT-kanalen " To Remember ") (dokumentar)
  • 1998 - Mikhail Ulyanov. Refleksioner i det blå kontor (fra serien af ​​dokumentarfilm "Life of Remarkable People")
  • 1999 - Ivan Lapikov (fra serien af ​​tv-programmer fra ORT-kanalen "To Remember") (dokumentar)
  • 1999 - Vladimir Basov (fra serien af ​​tv-programmer fra ORT -kanalen "To Remember") (dokumentar)
  • 2003 - Nonna Mordyukova. Jeg kan huske... (dokumentar)
  • 2005 - Valery Gavrilin. Sjov i hjertet (dokumentar)
  • 2005 - Lidia Smirnova. "Jeg blev født i en skjorte" (dokumentar)
  • 2007 - Evgeny Lebedev. Furious Actor (dokumentar)
  • 2007 - Intet varer evigt ... Yuri Nagibin (dokumentar)
  • 2007 - Evgeny Urbansky. Frantisk lyst til at leve (fra tv-dokumentaren "Islands")
  • 2008 - Fragmenter af det myrdede teater (dokumentar)

Radio virker

Oplysninger leveret af Yuri Krokhin og statens tv- og radiofond [204] [205]

Bøger

  1. "Mit fag". - M .: Young Guard , 1975. - ISBN 978-5-235-03269-9 .
  2. "Jeg arbejder som skuespiller." - M.: Art , 1987. - ISBN 978-5-17-055584-0 .
  3. "Vende tilbage til mig selv." - M.: Tsentrpoligraf , 1996. - ISBN 5-218-00161-9 .
  4. "Kærlighedseliksir". - M.: Algorithm , 1999. - ISBN 5-88878-035-9 . - 2. udg.: M .: Eksmo-Press; Algoritme, 2001. - ISBN 5-04-007486-7 .
  5. "Virkelighed og drøm". - M.: Vagrius , 2007. - ISBN 978-5-9697-0458-9 .

Titler og priser

Kilde - Sergei Markovs bog "Mikhail Ulyanov" som en del af serien " Life of Remarkable People " [59]

Statspriser fra USSR og Den Russiske Føderation:

Andre priser, promoveringer og offentlig anerkendelse:

  • Hædret kulturarbejder i Polen (1974)
  • Venedigs filmfestival (særlig jurypris for hovedrollen i Y. Raizmans film "Privatliv" (1982)
  • KF "Constellation" (Pris "For et fremragende bidrag til faget", 1996)
  • ORC "Kinotavr" i Sochi (Pris i nomineringen "Priser for en kreativ karriere", 1997)
  • Teaterprisen " Crystal Turandot " (for langsigtet og tapper service til teatret, 1997)
  • Taknemmelighed fra præsidenten for Den Russiske Føderation (18. november 1997) - For et stort personligt bidrag til udviklingen af ​​indenlandsk teaterkunst og i forbindelse med 70-årsdagen for hans fødsel [212]
  • Teaterprisen " Golden Mask " (Pris "For Honor and Dignity", 1998)
  • ORC "Kinotavr" i Sochi (Pris for bedste mandlige rolle, filmen "Voroshilovsky shooter", 1999)
  • IFF "East-West" i Baku (Prisen "Det mest modige billede", filmen "Voroshilovsky shooter", 1999)
  • Prisen " Golden Aries " i nomineringen af ​​"Bedste skuespiller" (filmen "Voroshilovsky shooter"; 1999)
  • Pris af erhvervskredse "Kumir" ("For høj service til kunst", 1999)
  • Award " Nika " (For den bedste mandlige rolle, filmen "Voroshilovsky shooter", 2000)
  • Taknemmelighed fra præsidenten for Den Russiske Føderation (14. november 2002) - For et stort bidrag til udviklingen af ​​russisk kunst [213]
  • Æresdiplom fra Moskvas regering (14. november 2002) - for hans store bidrag til udviklingen af ​​indenlandsk teaterkunst, aktivt socialt arbejde og i forbindelse med 75-året for hans fødsel [214]
  • International Stanislavsky Prize (International K. S. Stanislavsky Foundation, 2003) [215]
  • Bestil "For Honor and Valor" - for at tjene det russiske folk og emblemet "Golden Olympus" (2005)
  • Eneste ærestitel "Superstar" (2005)
  • Bestil "For bidrag til sejren" (2005)
  • Æresborger i Omsk-regionen (2005).
  • Æresborger i Tara .

Hukommelse

  • I 1988 lavede Marina Goldovskaya en dokumentarfilm Mikhail Ulyanov. Kronik om én rolle .
  • I 2005 blev M.A. Ulyanov-prisen inden for teaterkunst etableret i Omsk-regionen, som tildeles det bedste teater, den bedste skuespiller og årets bedste instruktør.
  • Den 31. maj 2007 blev navnet Ulyanov givet til Omsk State Northern Drama Theatre, på hvis bygning en mindeplade blev installeret.
  • I 2008 blev det arktiske isklassetankskib Mikhail Ulyanov søsat.
  • I 2009 oprettede Mikhail Ulyanovs datter, Elena, en velgørende fond opkaldt efter skuespilleren, hvis hovedformål er at hjælpe sovjetiske film- og teaterskuespillere [216] .
  • 2. oktober 2009 i Moskva på Bolshaya Bronnaya Street , hus 29, blev en mindeplade installeret til minde om skuespilleren [217] .
  • I 2011 instruerede instruktøren Galina Yevtushenko dokumentaren "Mikhail Ulyanov: About Time and Myself", et år senere tildelt Golden Eagle Award som årets bedste dokumentar [218] .
  • I 2011 blev et skilt opkaldt efter Mikhail Ulyanov [219] installeret på det højeste punkt i Omsk-regionen .
  • I 2012 blev et bronzemonument til Mikhail Ulyanov rejst med offentlige midler nær bygningen af ​​det nordlige teater i Tara [15] .
  • I 2014, i Tara, i hytten, hvor Ulyanov-familien boede i 1930'erne-1940'erne, blev et museum dedikeret til skuespilleren åbnet [220] .
  • I august 2018 blev et monument over Mikhail Ulyanov rejst i Omsk nær det lokale dramateater [221] .

Skuespillerens kreativitet og hukommelse er dedikeret til dokumentarer og tv-shows:

  • 2007 - " Livet og skæbnen for kunstneren Mikhail Ulyanov " ("TV Center") [222]
  • 2007 - "Mikhail Ulyanov. "Manden, der blev troet" "(" Channel One ") [223]
  • 2007 - "Mikhail Ulyanov. "Hvor hurtigt fløj livet forbi" "(" Channel One ") [224]
  • 2009 - Blåt hav ... hvidt skib ... Valeria Gavrilina (dokumentar)
  • 2011 - Mikhail Ulyanov. Om tid og om mig selv (dokumentar)
  • 2012 - "Mikhail Ulyanov. "Marshal of the Soviet Cinema" " (" Channel One ") [225] [226]
  • 2016 - Mikhail Ulyanov. "Bitter tilståelse" ( TV Center ) [227]
  • 2016 - Mikhail Ulyanov. 'Last Day' " ("The Star ") [228]
  • 2017 - Mikhail Ulyanov. "Legends of Cinema" "("Stjerne") [229]
  • 2020 - Mikhail Ulyanov. "Evig lynchning" "(" TV Center ") [230]

Noter

  1. ↑ Ulyanov Mikhail Alexandrovich // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / red. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  2. ↑ 1 2 Mikhail Ulyanov // filmportal.de - 2005.
  3. ↑ https://web.archive.org/web/20070930192242/http://www.kommersant.com/p-10393/actor_died
  4. ↑ German National Library , Berlin Statsbibliotek , Bayerske Statsbibliotek , Austrian National Library Record #121662977 // General Regulatory Control (GND) - 2012-2016.
  5. ↑ 1 2 3 4 10 "skuespilhistorier" af Mikhail Ulyanov . RIA Novosti (20. november 2012). Hentet: 7. juni 2013.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Medier: Mikhail Ulyanov døde på grund af afvisning af operationen . NewsRu (27. marts 2007). Hentet 7. juni 2013. Arkiveret fra originalen 12. maj 2012.
  7. ↑ 1 2 Han spillede Marshal Zhukov. Biografi af Mikhail Ulyanov . RIA Novosti (27. marts 2007). Hentet 7. juni 2013. Arkiveret fra originalen 31. januar 2016.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 Valery Kichin. Ulyanov. Gardin . Rossiyskaya Gazeta (28. marts 2007). Hentet 10. juni 2013. Arkiveret fra originalen 25. november 2011.
  9. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 126.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 Sergey Palchikovsky. Skuespilleren Mikhail Ulyanov var uden for tidens og modeens kontrol (utilgængeligt link) . Første Krim-avis . Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 9. maj 2013. 
  11. ↑ Mikhail Ulyanov (utilgængeligt link) . Vakhtangov-teatret . Dato for adgang: 18. juni 2013. Arkiveret fra originalen 19. august 2013. 
  12. ↑ Lyubov Gribanova, Alena Kuhar. De bedste filmroller af Mikhail Ulyanov . Argumenter og fakta (20. november 2012). Hentet 7. juni 2003. Arkiveret fra originalen 30. december 2012.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Mikhail Alexandrovich Ulyanov - Teatrets kunstneriske leder (1987-2007) (utilgængeligt link) . Vakhtangov-teatret . Hentet 14. juni 2013. Arkiveret fra originalen 10. marts 2016. 
  14. ↑ Veteraner vil have Ulyanov til at blive begravet som en stor kommandør . Rossiyskaya Gazeta (27. marts 2007). Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 11. august 2021.
  15. ↑ 1 2 Marina Prozhoga. I Tara blev et monument til Mikhail Ulyanov åbnet nær bygningen af ​​det nordlige teater . Argumenter og fakta (16. november 2012). Hentet 7. juni 2013. Arkiveret fra originalen 18. november 2012.
  16. ↑ 1 2 3 4 5 6 Sergey Markov . Del et. Kapitel to. 15. juli, tirsdag. Piræus Havn (Grækenland) // Mikhail Ulyanov. - Moskva: Young Guard, 2009. - 480 s.
  17. ↑ Elena Ulyanova: "Mor slog op med Kryuchkov før hendes forhold til sin far" . 7 dage . Hentet 23. juni 2013. Arkiveret fra originalen 27. april 2022.
  18. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 35.
  19. ↑ Anton Valagin. Mikhail Ulyanovs hovedroller . Russisk avis (20. november 2013). Hentet 20. november 2013. Arkiveret fra originalen 8. august 2014.
  20. ↑ Arthur Solomonov. Mikhail Ulyanov talte meget sjældent til pressen . The New Times (2. april 2007). Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 26. august 2013.
  21. ↑ Mikhail Ulyanov om barndommen . Russisk biograf . Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 29. juli 2013.
  22. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Sergei Markov . Del et. Kapitel tre. 16. juli, onsdag. Til søs // Mikhail Ulyanov. - Moskva: Young Guard, 2009. - 480 s.
  23. ↑ Alexander Andreevich Ulyanov . Folkets bedrift . Hentet 17. juni 2013. Arkiveret fra originalen 11. november 2017.
  24. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Lyudmila Grabenko. Epoke . Gordon Boulevard (20. november 2012). Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 27. juni 2013.
  25. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Sergey Markov . Del et. Kapitel fire. 17. juli, torsdag. Napoli Havn (Italien) // Mikhail Ulyanov. - Moskva: Young Guard, 2009. - 480 s.
  26. ↑ 1 2 3 Mikhail Ulyanov: Omsk teater . Russisk biograf . Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 29. juli 2013.
  27. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 45.
  28. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 47.
  29. ↑ Ulyanov, 2008 , s. halvtreds.
  30. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 57.
  31. ↑ 1 2 Mikhail Ulyanov - vores strenge marskal, bedstefar-beskytter . Izvestia (30. marts 2007). Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 6. august 2012.
  32. ↑ 1 2 3 Ulyanov, 2008 , s. 60.
  33. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 62.
  34. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 67.
  35. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 69.
  36. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 73.
  37. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 74.
  38. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 77.
  39. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 79.
  40. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 80.
  41. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 99.
  42. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 102.
  43. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 106.
  44. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 107.
  45. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 111.
  46. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 112.
  47. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 113.
  48. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 114.
  49. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 115.
  50. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 129.
  51. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 130.
  52. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 131.
  53. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 135.
  54. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 136.
  55. ↑ Berkovsky N. Ya. Litteratur og teater: Artikler fra forskellige år. - M . : Kunst, 1969. - S. 582-583. — 638 s.
  56. ↑ 1 2 3 4 5 Ulyanov, 2008 , s. 269.
  57. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 275.
  58. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Vitaly Brodzky. Elena Ulyanova: "Hjemme var min far frygtelig blød . " WomanHit (22. november 2012). Hentet 9. juni 2013. Arkiveret fra originalen 2. november 2014.
  59. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 3 4 _ 3 4 3 4 3 4 3 4 3 4 3 4 3 4 De vigtigste datoer for M. A. Ulyanovs liv og arbejde // Mikhail Ulyanov. - Moskva: Young Guard, 2009. - 480 s.
  60. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 281.
  61. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 278.
  62. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 282.
  63. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 284.
  64. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 285.
  65. ↑ 1 2 3 Ulyanov, 2008 , s. 286.
  66. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 287.
  67. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 288.
  68. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 292.
  69. ↑ Medvedev, 2012 , s. 210.
  70. ↑ 1 2 3 Mikhail Ulyanov . Fakta (9. februar 2002). Hentet: 10. juni 2013.  (utilgængeligt link)
  71. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 293.
  72. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 296.
  73. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 302.
  74. ↑ Kvasnetskaya M. Mikhail Ulyanov // Skuespillere fra sovjetisk biograf. Udgave to. - M . : Kunst, 1966. - S. 239-240 .
  75. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 314.
  76. ↑ 1 2 3 4 5 Sergey Markov . Del et. Kapitel otte. 21. juli, mandag. Til søs // Mikhail Ulyanov. - Moskva: Young Guard, 2009. - 480 s.
  77. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 318.
  78. ↑ Vindere af den sovjetiske magasinkonkurrence . Sovjetisk skærm (oktober 1983). Hentet 10. juni 2013. Arkiveret fra originalen 17. oktober 2012.
  79. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 329.
  80. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 319.
  81. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 178.
  82. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 123.
  83. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 124.
  84. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 320.
  85. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 321.
  86. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 322.
  87. ↑ 1 2 3 Ulyanov, 2008 , s. 324.
  88. ↑ Svobodin A.P. Teaterpladsen / Forord. E. I. Polyakova. - M . : Kunst, 1981. - S. 78. - 335 s.
  89. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 335.
  90. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 336.
  91. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 337.
  92. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 341.
  93. ↑ Andrey Plakhov. Orphan Screen Cinema . Kommersant (10. oktober 2005). Hentet 10. juni 2013. Arkiveret fra originalen 16. december 2012.
  94. ↑ 1 2 3 Ulyanov, 2008 , s. 349.
  95. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 350.
  96. ↑ 1 2 3 4 5 Ulyanov, 2008 , s. 351.
  97. ↑ 1 2 3 4 5 Anna Veligzhanina. Mikhail Ulyanov elskede en kvinde hele sit liv . Komsomolskaya Pravda (29. marts 2007). Hentet 10. juni 2013. Arkiveret fra originalen 17. februar 2014.
  98. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 356.
  99. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 357.
  100. ↑ 1 2 Mikhail Ulyanov. Fra teater til biograf // Virkelighed og drøm. - Moskva: Vagrius, 2007. - 400 s.
  101. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Sergey Markov . Del et. Kapitel elleve. 24. juli, torsdag. Til søs - havnen i Istanbul (Tyrkiet) // Mikhail Ulyanov. - Moskva: Young Guard, 2009. - 480 s.
  102. ↑ Sitnikov, Slavkin, Kashinskaya, 2003 , s. 1449.
  103. ↑ Anastasia Pleshakova. Vladimir Naumov: "Vi vandt premieren på "Running" med Ulyanov i dominobrikker" . Komsomolskaya Pravda (6. december 2012). Hentet 11. juni 2013. Arkiveret fra originalen 10. februar 2013.
  104. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 Sergey Markov . Del to. Kapitel 1 // Mikhail Ulyanov. - Moskva: Young Guard, 2009. - 480 s.
  105. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 359.
  106. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 360.
  107. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 200.
  108. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 199.
  109. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 197.
  110. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 198.
  111. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 202.
  112. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 358.
  113. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 218.
  114. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 219.
  115. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 91.
  116. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 225.
  117. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 227.
  118. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 228.
  119. ↑ 1 2 Kommersant-Vlast . Kommersant (18. april 2000). Hentet 29. juni 2013. Arkiveret fra originalen 27. april 2022.
  120. ↑ Valery Golovskoy. Gleb Panfilov: Farligt emne . Herald (28. april 2004). Hentet 11. juni 2013. Arkiveret fra originalen 21. februar 2022.
  121. ↑ 1 2 Mikhail Ulyanov. Lev i bevægelse // Virkelighed og drøm. - Moskva: Vagrius, 2007. - 400 s.
  122. ↑ 1 2 Panfilov Gleb og Chervinsky Alexander. Emne . The Art of Cinema (december 1986). Hentet 11. juni 2013. Arkiveret fra originalen 21. februar 2022.
  123. ↑ Yan Levchenko. "Tema" af Gleb Panfilov og afslutningen på en kedelig æra . Cinemateket (18. februar 2010). Hentet 11. juni 2013. Arkiveret fra originalen 21. februar 2022.
  124. ↑ "Tema" . glebpanfilov.ru . Hentet 11. juni 2013. Arkiveret fra originalen 21. februar 2022.
  125. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 367.
  126. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 373.
  127. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 374.
  128. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 235, 237.
  129. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 237.
  130. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 194.
  131. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 195.
  132. ↑ 1 2 3 4 Neya Zorkaya. Stykker af historie. Portræt af instruktør Yuli Raizman . The Art of Cinema (februar 2004). Hentet 13. juni 2013. Arkiveret fra originalen 16. marts 2013.
  133. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 365.
  134. ↑ 1 2 3 4 5 Ulyanov, 2008 , s. 366.
  135. ↑ "Besogon TV", udgave 43
  136. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Sergey Markov . Del to. Kapitel to // Mikhail Ulyanov. - Moskva: Young Guard, 2009. - 480 s.
  137. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 362.
  138. ↑ 1 2 Folkets Marskal . Tape (27. marts 2007). Hentet 13. juni 2013. Arkiveret fra originalen 4. februar 2013.
  139. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 363.
  140. ↑ 1 2 Sergei Markov . Del et. Kapitel ni. 22. juli, tirsdag. Valletta Havn (O. Malta) // Mikhail Ulyanov. - Moskva: Young Guard, 2009. - 480 s.
  141. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 240.
  142. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 242.
  143. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 243.
  144. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 244.
  145. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 247.
  146. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 204.
  147. ↑ Rozov, 2001 , s. 332.
  148. ↑ 1 2 3 Mikhail Ulyanov. Er kærlighed underlagt en diktator? // Virkelighed og drøm. - Moskva: Vagrius, 2007. - 400 s.
  149. ↑ Ulyanov, 2008 , s. ti.
  150. ↑ 1 2 3 Alexander Yaroshenko. Jeg, fræk, vil have adrenalin . Rossiyskaya Gazeta (7. december 2012). Hentet 14. juni 2013. Arkiveret fra originalen 7. oktober 2013.
  151. ↑ 1 2 Ulyanov, 2008 , s. 376.
  152. ↑ Mikhail Ulyanov: biografisk information . Nezavisimaya Gazeta (27. marts 2007). Hentet 14. juni 2013. Arkiveret fra originalen 6. september 2014.
  153. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 382.
  154. ↑ Ulyanov, 2008 , s. 383.
  155. ↑ 1 2 3 4 Matvey Geyser. Jeg forelskede mig i Tevye for altid . Lechaim . Hentet 14. juni 2013. Arkiveret fra originalen 20. februar 2012.
  156. ↑ Znamya magazine , august 1987.
  157. ↑ 1 2 Historie om STD RF . Sammenslutning af teatralske figurer i Den Russiske Føderation. Hentet 19. april 2016. Arkiveret fra originalen 28. september 2021.
  158. ↑ Mumin Shakirov. Mikhail Ulyanov: "Jeg ved ikke, hvordan man spiller ledere" . Teater på Taganka (10. april 2007). Hentet 14. juni 2013. Arkiveret fra originalen 3. maj 2008.
  159. ↑ Mikhail Ulyanov. Kunstnerisk leder // Virkelighed og drøm. - Moskva: Vagrius, 2007. - 400 s.
  160. ↑ Mikhail Ulyanov. Hvorfor ødelægger helte det gamle? // Virkelighed og drøm. - Moskva: Vagrius, 2007. - 400 s.
  161. ↑ 1 2 Vladimir Mirzoev . Paradise Lost Arkaisk . The Art of Cinema (maj 2014). Hentet 22. juni 2014. Arkiveret fra originalen 25. juni 2014.
  162. ↑ 1 2 3 4 5 Mikhail Ulyanov. Til Top Ti // Virkelighed og drøm. - Moskva: Vagrius, 2007. - 400 s.
  163. ↑ Dmitry Bykov. Sejrsdag! Hvor langt er han blevet fra os ... "Composition for Victory Day", instrueret af Sergei Ursulyak . The Art of Cinema (november 1998). Hentet 18. februar 2022. Arkiveret fra originalen 18. februar 2022.
  164. ↑ 1 2 Vladimir Gromov. Anna Sinyakina: "Under optagelserne af Voroshilovsky Shooter forekom det mig, at Ulyanov virkelig var min bedstefar . " Fakta (13. december 2012). Hentet 15. juni 2013. Arkiveret fra originalen 4. september 2018.
  165. ↑ 1 2 Yaroslav Shchedrov, Valeria Gorelova. "Marshal Zhukov" vidste ikke, hvordan man giver ordrer . Moskovsky Komsomolets (31. august 2007). Hentet 15. juni 2013. Arkiveret fra originalen 18. februar 2011.
  166. ↑ 1 2 Mikhail Ulyanov. "Antikiller" og andre // Virkelighed og drøm. - Moskva: Vagrius, 2007. - 400 s.
  167. ↑ 1 2 3 Anna Orlova. Skandale omkring serien "Epokens stjerne": Domogarov fik forbud mod at læse Simonovs digte . Komsomolskaya Pravda (26. april 2005). Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 21. september 2020.
  168. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Taisiya Bakhareva. Mikhail Ulyanov: "Jeg vil så gerne leve! .." . Fakta (28. marts 2007). Hentet: 8. juni 2013.  (utilgængeligt link)
  169. ↑ Mikhail Ulyanov er tilbage . Kommersant (3. oktober 2006). Dato for adgang: 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
  170. ↑ Mikhail Ulyanov døde . The Edge (27. marts 2007). Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 18. marts 2014.
  171. ↑ Mikhail Ulyanov døde . Gazeta.ru (27. marts 2007). Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 10. maj 2015.
  172. ↑ Marina Bakhtiyarova. Mark Zakharov, kunstnerisk leder af Lenkom Theatre: Ulyanov måtte arbejde hårdt for at skjule sin sygdom . Komsomolskaya Pravda (28. marts 2007). Dato for adgang: 14. juni 2013. Arkiveret fra originalen 16. februar 2014.
  173. ↑ Sidste 24 timer , nummer dedikeret til Mikhail Ulyanov
  174. ↑ Mikhail Ulyanov døde på tærsklen til Teaterdagen . Pravda.ru (27. marts 2007). Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 2. august 2018.
  175. ↑ Præsidenten for Republikken Hviderusland sendte i forbindelse med døden af ​​People's Artist of the USSR Mikhail Ulyanov kondolencer til sin kone og datter (utilgængeligt link) . president.gov.by (27. marts 2007). Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 7. juni 2009. 
  176. ↑ 1 2 Uden Ulyanov: Moskva siger farvel til den store kunstner . Izvestia (29. marts 2007). Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 27. april 2022.
  177. ↑ Den legendariske teater- og filmskuespiller Kirill Lavrov dør . NewsRu (27. april 2007). Hentet 9. juni 2013. Arkiveret fra originalen 23. juli 2014.
  178. ↑ Mikhail Ulyanov fandt sit sidste husly på Novodevichy-kirkegården . Izvestia (29. marts 2007). Hentet 8. juni 2013. Arkiveret fra originalen 6. marts 2016.
  179. ↑ Anna Pupchenko. Mikhail Ulyanov: "Skæbnen og min kones magtfulde hånd styrede min skæbne" . Komsomolskaya Pravda (12. april 2007). Hentet 11. juni 2013. Arkiveret fra originalen 6. april 2013.
  180. ↑ Arthur Solomonov. Mikhail Ulyanov: "De forelskede sig i Borisova og fortsætter med at forelske sig" . Izvestia (17. marts 2005). Dato for adgang: 18. juni 2013. Arkiveret fra originalen 6. marts 2016.
  181. ↑ 1 2 3 4 5 Sergei Markov. Mikhail Ulyanov. Kærlighedshistorie . Karavane af historier . Hentet 10. juni 2013. Arkiveret fra originalen 31. januar 2013.
  182. ↑ Mikhail Ulyanov døde . Argumenter og fakta (27. marts 2007). Hentet 10. juni 2013. Arkiveret fra originalen 27. december 2012.
  183. ↑ Sergei Markov . Del et. Kapitel ti. 23. juli, onsdag. Til søs // Mikhail Ulyanov. - Moskva: Young Guard, 2009. - 480 s.
  184. ↑ Vores forfatter døde - Sergey Alekseevich Markov (utilgængeligt link) . Young Guard (9. juni 2013). Hentet 20. august 2013. Arkiveret fra originalen 6. marts 2016. 
  185. ↑ 1 2 3 Leonid Pleshakov. Mikhail Ulyanov: "Teater, liv, tanke" . Skift (juli 1984). Hentet 9. juni 2013. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
  186. ↑ Intern forudsigelse af USSR. Intellektuel position #1 (1996). Hentet 29. juni 2013. Arkiveret fra originalen 27. april 2022.
  187. ↑ 1 2 Marina Salmanova. Elena Ulyanova: "Far var en sibirisk, og dette er en speciel kaste af mennesker . " Argumenter og fakta (19. november 2012). Hentet 10. juni 2013. Arkiveret fra originalen 21. november 2012.
  188. ↑ Sergei Markov . Del et. Kapitel først. 13. juli 1986, søndag. Odessa Havn - til søs // Mikhail Ulyanov. - Moskva: Young Guard, 2009. - 480 s.
  189. ↑ 1 2 Saadi Isakov. Zhukov selv godkendte rollen i faderens "Befrielse" . Europe Express . Hentet 10. juni 2013. Arkiveret fra originalen 19. oktober 2013.
  190. ↑ Irina Korneeva. Statskunstner . Russisk avis (20. november 2007). Hentet 10. juni 2013. Arkiveret fra originalen 15. august 2012.
  191. ↑ Sergei Markov . Fra forfatteren // Mikhail Ulyanov. - Moskva: Young Guard, 2009. - 480 s.
  192. ↑ 1 2 Den store kunstner reddede en vens datter fra døden . Din dag (30. marts 2007). Hentet 10. juni 2013. Arkiveret fra originalen 14. maj 2021.
  193. ↑ Evgenia Dmitrieva. Ulyanov bad hele sit liv for sin fars forfærdelige synd . Din dag (29. marts 2007). Hentet 13. juni 2013. Arkiveret fra originalen 3. februar 2014.
  194. ↑ Sergei Markov . Del et. Kapitel fem. 18. juli, fredag. Havn i Genova (Italien) // Mikhail Ulyanov. - Moskva: Young Guard, 2009. - 480 s.
  195. ↑ Medvedev, 2012 , s. 209.
  196. ↑ Kvasnetskaya M. Mikhail Ulyanov // Skuespillere fra sovjetisk biograf. Udgave to. - M . : Kunst, 1966. - S. 241 .
  197. ↑ Barboy Yu. M. Strukturen af ​​handling og moderne præstation. - L. , 1988. - S. 124. - 201 s.
  198. ↑ Tovstonogov G. A. Tankekreds : Artikler. Direktørens kommentarer. Optagelser af prøver. - L . : Kunst, 1972. - S. 120. - 287 s.
  199. ↑ Sokolova, 2002 , s. 315.
  200. ↑ En mand til alle årstider (utilgængeligt link) . "Statsdumaen" (27. marts 2007). Hentet 29. juni 2013. Arkiveret fra originalen 2. juli 2013. 
  201. ↑ Om den organisatoriske struktur af den russiske nationale teaterpris "Golden Mask" . Union of Theatre Workers of the Russian Federation (14. maj 2016). Hentet 18. april 2016. Arkiveret fra originalen 7. juli 2016.
  202. ↑ 1 2 Mikhail Ulyanov. "Love Potion: Selvbiografisk prosa" . - Moskva: EKSMO-Press: Algorithm, 2001. - S. 221. - 288 s. — ISBN 5-04-007486-7 . Arkiveret 8. maj 2016 på Wayback Machine
  203. ↑ Arrangørerne af "Den Gyldne Mask" svarede med et åbent brev på kritik fra Kulturministeriet . Interfax (25. maj 2015). Hentet 20. april 2016. Arkiveret fra originalen 7. juli 2016.
  204. ↑ Mikhail Ulyanov i radiostudiet . ulianov.ru . Dato for adgang: 18. juni 2013. Arkiveret fra originalen 9. marts 2016.
  205. ↑ 85 år siden fødslen af ​​Mikhail Aleksandrovich Ulyanov (1927-2007), skuespiller . Gosteleradiofond . Hentet: 18. juni 2013.  (utilgængeligt link)
  206. ↑ Dekret fra Præsidiet for RSFSR's Øverste Sovjet af 21. januar 1961 "Om at tildele ærestitlen Ærede kunstner af RSFSR til kreative arbejdere fra Statens Akademiske Teater opkaldt efter Evg. Vakhtangov" . Hentet 4. august 2019. Arkiveret fra originalen 4. august 2019.
  207. ↑ Dekret fra Præsidiet for RSFSR's Øverste Sovjet af 26. november 1965 "Om tildelingen af ​​RSFSR's ærestitler til filmfotografer" . Dato for adgang: 31. januar 2018. Arkiveret fra originalen 31. januar 2018.
  208. ↑ Dekret fra Præsidiet for USSR's Øverste Sovjet af 29. september 1969 nr. 4344 "Om tildelingen af ​​USSR's ærestitler til filmfotografer" . Hentet 4. august 2019. Arkiveret fra originalen 4. august 2019.
  209. ↑ Dekret fra Præsidiet for USSR's Øverste Sovjet af 25. april 1986 nr. 4551 "Om tildeling af titlen Helt fra Socialist Labour-kammerat Ulyanov M.A." . Hentet 4. august 2019. Arkiveret fra originalen 21. juni 2019.
  210. ↑ Præsidenten for Den Russiske Føderation Dekret fra Præsidenten for Den Russiske Føderation af 17. oktober 1996 nr. 1448 "Om tildeling af statspriser fra Den Russiske Føderation til kunstnere fra Evg. Vakhtangov State Academic Theatre" // Samling af lovgivning i den russiske Føderation Forbund - 1996.
  211. ↑ Dekret fra præsidenten for Den Russiske Føderation af 12. januar 1999 nr. 93 "Om tildeling af priser fra præsidenten for Den Russiske Føderation inden for litteratur og kunst i 1998" . Hentet 14. februar 2019. Arkiveret fra originalen 22. november 2021.
  212. ↑ Ordre fra præsidenten for Den Russiske Føderation dateret 18. november 1997 nr. 474-rp "Om opmuntring af Ulyanov M.A." . Hentet 11. november 2018. Arkiveret fra originalen 11. november 2018.
  213. ↑ Ordre fra præsidenten for Den Russiske Føderation af 14. november 2002 nr. 543-rp "På opmuntring af Ulyanov M.A." . Hentet 11. november 2018. Arkiveret fra originalen 11. november 2018.
  214. ↑ Dekret fra Moskvas regering af 14. november 2002 nr. 1767-rp "Om tildeling af Moskvas regerings hædersbevis" . Hentet 23. maj 2020. Arkiveret fra originalen 21. februar 2022.
  215. ↑ stanislavsky-sæson (utilgængeligt link) . Hentet 14. april 2017. Arkiveret fra originalen 20. april 2017. 
  216. ↑ Fondens mål og formål . ulianovfond.ru . Hentet 14. juni 2013. Arkiveret fra originalen 27. april 2022.
  217. ↑ En mindeplade blev åbnet i centrum af Moskva til minde om Mikhail Ulyanov . Bånd (3. oktober 2009). Hentet 10. juni 2013. Arkiveret fra originalen 9. maj 2013.
  218. ↑ En film om Mikhail Ulyanov modtog Golden Eagle for Documentary . RIA Novosti (27. januar 2012). Dato for adgang: 13. juni 2013. Arkiveret fra originalen 29. januar 2012.
  219. ↑ Omsk Olympus: top 5 usædvanlige fakta om bjerge og mennesker - Samfund . omskzdes.ru. Hentet 27. januar 2019. Arkiveret fra originalen 21. februar 2022.
  220. ↑ Anatoly Petrov. Mikhail Ulyanovs husmuseum vil blive åbnet i Omsk-regionen . ITAR-TASS (11. marts 2014). Hentet 13. marts 2014. Arkiveret fra originalen 13. marts 2014.
  221. ↑ Et monument over skuespilleren Mikhail Ulyanov åbnede i hans hjemland i Omsk . Hentet 25. august 2018. Arkiveret fra originalen 25. august 2018.
  222. ↑ "Livet og skæbnen for kunstneren Mikhail Ulyanov". Dokumentarfilm . www.tvc.ru _ TV Center (2007). Hentet 24. september 2021. Arkiveret fra originalen 21. februar 2022.
  223. ↑ "Mikhail Ulyanov. En person, man havde tillid til." Dokumentarfilm . www.1tv.com . Channel One (24. november 2007). Hentet 24. september 2021. Arkiveret fra originalen 21. februar 2022.
  224. ↑ "Mikhail Ulyanov. Hvor hurtigt livet er fløjet af sted. Dokumentarfilm . www.1tv.com . Channel One (2007). Hentet 4. oktober 2021. Arkiveret fra originalen 21. februar 2022.
  225. ↑ "Mikhail Ulyanov. Marskal fra den sovjetiske biograf. Dokumentarfilm . www.1tv.com . Channel One (2012). Hentet 23. september 2021. Arkiveret fra originalen 21. februar 2022.
  226. ↑ "Mikhail Ulyanov. Marskal fra den sovjetiske biograf. Dokumentarfilm . www.1tv.ru _ Channel One (24. november 2012). Hentet 23. september 2021. Arkiveret fra originalen 21. februar 2022.
  227. ↑ "Mikhail Ulyanov. Bitter tilståelse." Dokumentarfilm . www.tvc.ru _ TV Center (2016). Hentet 23. september 2021. Arkiveret fra originalen 21. februar 2022.
  228. ↑ "Mikhail Ulyanov. Sidste dag". TV-show . tvzvezda.ru . Stjerne (16. december 2016). Hentet 13. december 2021. Arkiveret fra originalen 13. december 2021.
  229. ↑ "Mikhail Ulyanov. Filmlegender. TV-show . tvzvezda.ru . Stjerne (15. september 2017). Hentet 13. december 2021. Arkiveret fra originalen 13. december 2021.
  230. ↑ "Mikhail Ulyanov. Evig lynchning." Dokumentarfilm . www.tvc.ru _ TV-center (2020). Hentet 23. september 2021. Arkiveret fra originalen 21. februar 2022.

Litteratur

  • Ignatieva N. A. Mikhail Ulyanov. VBPC, 1985.
  • Ludmila Sokolova. Tårer usynlige for verden: russiske skuespillerinders dramatiske skæbne. - OLMA-PRESS, 2002. - 319 s.
  • V. Sitnikov, V. Slavkin, L. Kashinskaya. Hvem er hvem i verden. - OLMA-PRESS, 2003. - 1680 s.
  • Sergei Markov . Mikhail Ulyanov. - Ung Garde, 2009. - 480 s.
  • Sergei Markov Mikhail Ulyanov i stil og liv .
  • Viktor Rozov . dramatiseringer; Tanker om, hvad man følte og oplevede. - OLMA-PRESS, 2001. - 510 s.
  • Mikhail Ulyanov. Jeg arbejder som skuespiller. - AST, 2008. - 445 s.
  • Mikhail Ulyanov. Virkelighed og drøm. - Vagrius, 2007. - 400 s.
  • Felix Medvedev . Mine store gamle mennesker. - BHV-Petersburg, 2012. - 448 s.
  • Ukendt Mikhail Ulyanov. Livet som en stor skuespiller og person. - M. : Zebra E, RIPOL-klassiker, 2010. - 618 s. - ISBN 978-5-386-02157-3 .
  • Vishnevskaya I. L. Kunstner Mikhail Ulyanov. - M . : Sovjetrusland , 1987. - 224, [34] s. - ( Folk i Sovjetrusland ). — 100.000 eksemplarer.
  • Vladimir Karpov Marshals stafet af kunstneren [: Mikhail Ulyanov] // Min yndlingsskuespiller: Forfattere, instruktører, publicister om filmskuespillere [: Lør.] / Komp. L. I. Kasyanova . - M . : Art , 1988. - S. 39-50.
  • Irina Vasilinina Mikhail Ulyanov // Evg. Vakhtangov / Redaktør-kompilator B. M. Poyurovsky . - M . : Tsentrpoligraf , 2001. - S. 338-351, foto. - ("Stjerner på Moskva-scenen") - ISBN 5-227-01251-2
  • Brodsky I. E., Naumov S. S. Vores landsmand Mikhail Ulyanov. Omsk: "Amphora", 2017. - 204 s., ill.
  • Siberian forever: kunstalbum dedikeret til 90-årsdagen for fødslen af ​​M. A. Ulyanov. Omsk: OOO "Omskblankizdat", 2017. - 148 s.: ill.

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis
 Nika Award for bedste mandlige hovedrolle