william Shakespeare | |
---|---|
engelsk william Shakespeare | |
| |
Fødselsdato | 23. april 1564 [1] [2] |
Fødselssted | Stratford upon Avon , Warwickshire , England |
Dødsdato | 23. april ( 3. maj ) 1616 |
Et dødssted | Stratford upon Avon , Warwickshire , England |
Statsborgerskab (borgerskab) | |
Beskæftigelse | dramatiker , digter , skuespiller |
Genre | Elizabethansk drama |
Værkernes sprog | engelsk |
Autograf | |
Arbejder hos Wikisource | |
Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Citater på Wikiquote |
William Shakespeare ( eng. William Shakespeare [3] , engelsk udtale: [ˌwɪljəm ˈʃeɪkspɪə(r)] ; 26. april 1564 (dåb) , Stratford-upon-Avon , England - 6. april ) ( 16. april) (16. maj ) , ibid.) var en engelsk digter og dramatiker , ofte betragtet som den største forfatter i det engelske sprog og en af de bedste dramatikere i verden [4] . Ofte omtalt som Englands nationaldigter [5] .
De værker, der er kommet ned til os, herunder nogle skrevet sammen med andre forfattere, består af 38 skuespil , 154 sonetter , 4 digte og 3 epitafier. Shakespeares skuespil er blevet oversat til alle større sprog og opføres hyppigere end andre dramatikeres værker [6] .
Shakespeare er født og opvokset i Stratford-upon-Avon . I en alder af 18 giftede han sig med Ann Hathaway , med hvem han fik tre børn: en datter, Suzanne , og tvillinger , Hemnet og Judith . Shakespeares karriere begyndte mellem 1585 og 1592, da han flyttede til London. Han blev hurtigt en succesrig skuespiller, dramatiker og medejer af et teaterselskab kaldet Lord Chamberlain's Servants , senere kendt som King's Servants . Omkring 1613, i en alder af 48, vendte han tilbage til Stratford, hvor han døde tre år senere. Lidt historiske beviser for Shakespeares liv har overlevet, og teorier om hans liv er skabt på grundlag af officielle dokumenter og vidnesbyrd fra samtidige, så spørgsmål vedrørende hans udseende og religiøse overbevisninger bliver stadig diskuteret i det videnskabelige samfund , og der er også en pointe. af den opfattelse, at de værker, der tilskrives ham, blev skabt af andre menneskelige [7] [8] ; det er populært i kulturen, selvom det afvises af langt de fleste Shakespeare-forskere.
De fleste af Shakespeares værker blev skrevet mellem 1589 og 1613 [9] . Hans tidlige skuespil er for det meste komedier og kronikker , hvor Shakespeare udmærkede sig betydeligt. Så kom en periode med tragedier i hans arbejde , herunder værker af Hamlet , King Lear , Othello og Macbeth , som anses for at være blandt de bedste i det engelske sprog . I slutningen af sit arbejde skrev Shakespeare flere tragikomedier og samarbejdede også med andre forfattere.
Mange af Shakespeares skuespil blev udgivet i løbet af hans levetid, af varierende kvalitet og nøjagtighed. I 1623 udgav to af Shakespeares venner, John Heming og Henry Condell , First Folio , en samling af alle på nær to af Shakespeares skuespil, der i øjeblikket er inkluderet i kanonen. Bindet blev indledt med et digt af Ben Jonson, hvor Jonson på forhånd hyldede Shakespeare i det nu berømte citat som "ikke aldre, men for alle tider". Senere blev adskillige flere skuespil (eller deres fragmenter) tilskrevet Shakespeare af forskellige forskere med forskellige grader af beviser.
Allerede i løbet af sin levetid fik Shakespeare prisværdige anmeldelser for sit arbejde, men han blev virkelig populær først i det 19. århundrede. Især repræsentanterne for romantikken og victorianerne beundrede Shakespeare så meget, at Bernard Shaw kaldte det "bardolatry", som i oversættelse fra engelsk betyder "bardo-tilbedelse". Shakespeares værker er stadig populære den dag i dag og bliver konstant studeret og gentænkt i overensstemmelse med politiske og kulturelle forhold.
William Shakespeare blev født i Stratford-upon-Avon ( Warwickshire ) i 1564 , døbt den 26. april , den nøjagtige fødselsdato er ukendt. Traditionen placerer hans fødsel den 23. april [10] : denne dato falder sammen med den nøjagtigt kendte dag for hans død. Derudover er den 23. april dagen for St. George , Englands skytshelgen, og på denne dag kunne traditionen specifikt falde sammen med fødslen af den største nationaldigter. Fra engelsk er efternavnet "Shakespeare" oversat som "bedøvelse med et spyd."
Hans far, John Shakespeare (1530-1601), var en velhavende håndværker (handskemager), ofte valgt til forskellige betydningsfulde offentlige stillinger. I 1565 var John Shakespeare rådmand og i 1568 foged (leder af byrådet). Han deltog ikke i gudstjenester, som han betalte store bøder for (det er muligt, at han var en hemmelig katolik ) [11] .
Shakespeares mor, født Mary Arden (1537-1608), tilhørte en af de ældste saksiske familier [12] . I alt fik parret 8 børn, William blev født den tredje.
Det menes, at Shakespeare studerede på Stratfords " grammar school " ( eng. grammar school ), hvor han skulle få et godt kendskab til latin: Stratford-læreren i latin og litteratur skrev poesi på latin. Nogle forskere hævder, at Shakespeare gik på kong Edward VI's skole .i Stratford-upon-Avon, hvor han studerede værker af digtere som Ovid og Plautus [13] , men skoleblade har ikke overlevet [14] , og nu kan intet siges med sikkerhed.
I 1582, i en alder af 18, giftede han sig med Anne Hathaway , datter af en lokal godsejer, som var 8 år ældre end ham. På tidspunktet for ægteskabet var Ann gravid. I 1583 fik parret datteren Susan (døbt 23. maj) i 1585 tvillinger: sønnen Hemnet , der døde 11 år gammel i august 1596, og datteren Judith (døbt 2. februar).
Om yderligere (inden for syv år) begivenheder i Shakespeares liv er der kun antagelser. Den første omtale af en teaterkarriere i London går tilbage til 1592, og perioden mellem 1585 og 1592 omtales af forskere som Shakespeares "tabte år" [15] . Biografers forsøg på at lære om Shakespeares handlinger i denne periode har resulteret i mange apokryfe historier. Nicholas Rowe , Shakespeares første biograf, mente, at han forlod Stratford for at undgå retsforfølgelse for krybskytteri på godset efter den lokale godsejer Thomas Lucy. Det antages også, at Shakespeare tog hævn på Lucy ved at skrive flere obskøne ballader i sin tale [16] . Ifølge en anden version af det 18. århundrede begyndte Shakespeare sin teatralske karriere, idet han passede Londons teatralske mæceners heste [17] . John Aubrey skrev, at Shakespeare var skolelærer [18] . Nogle forskere fra det 20. århundrede mente, at Shakespeare var læreren af Alexander Nogton fra Lancashire , da denne katolske godsejer havde en vis "William Shakeshaft" [19] . Denne teori har ikke meget andet grundlag end rygter, der spredte sig efter Shakespeares død, og desuden er "Shakeshaft" et ret almindeligt efternavn i Lancashire [20] .
Det vides ikke præcist, hvornår Shakespeare begyndte at skrive teaterværker, og også flyttede til London, men de første kilder, der er kommet ned til os, der taler om dette, dateres tilbage til 1592 . I år i iværksætter Philip Henslows dagbogomtales den historiske krønike om Shakespeare "Henry VI", som var i Rose Theatre ejet af Henslow[21] . Samme år blev en pjece af dramatikeren og prosaforfatteren Robert Greene udgivet posthumt , hvor sidstnævnte angreb Shakespeare med ondskab, uden at nævne sit efternavn, men ironisk nok slog hende - "scene shaker" (shake-scene), parafraserende en linje fra tredje del af "Henry VI" " Åh, hjertet af en tiger i denne kvindes hud! som "hjertet af en tiger i huden på en hykler" [12] . Forskere er uenige om den nøjagtige betydning af disse ord [22] , men det er generelt accepteret, at Greene beskyldte Shakespeare for at forsøge at matche højtuddannede forfattere ("universitetssind") såsom Christopher Marlowe , Thomas Nash og Greene selv [23 ] .
Biografer mener, at Shakespeares karriere kunne være begyndt på et hvilket som helst tidspunkt siden midten af 1580'erne [24] . Fra 1594 blev Shakespeares skuespil kun opført af Lord Chamberlain's Servants- kompagniet. Denne trup omfattede Shakespeare, som i slutningen af samme 1594 blev dens medejer. Truppen blev hurtigt en af de førende teatergrupper i London [25] . Efter dronning Elizabeths død i 1603 modtog truppen et kongeligt patent fra den nye hersker, James I , og blev kendt som "Kongens tjenere" [26] .
I 1599 byggede et partnerskab af medlemmer af gruppen et nyt teater på den sydlige bred af Themsen , kaldet Globen . I 1608 købte de også det lukkede Blackfriars Theatre.. Beretninger om Shakespeares ejendomskøb og investeringer viser, at truppen gjorde ham til en velhavende mand. I 1597 købte han det næststørste hus i Stratford, New Place..
Nogle af Shakespeares skuespil blev udgivet af In-quarto i 1594. I 1598 begyndte hans navn at optræde på titelsiderne til publikationer [27] [28] [29] . Men selv efter Shakespeare blev berømt som dramatiker, fortsatte han med at spille i teatre. I 1616-udgaven af Ben Jonsons værker er Shakespeares navn inkluderet på listen over skuespillere, der opførte skuespillene " Alle har sine indfald " (1598) og " Sejanus' fald " (1603) [30] . Hans navn var dog ikke inkluderet i Johnsons skuespil Volpone fra 1605, som af nogle forskere tages som et tegn på afslutningen på Shakespeares London- karriere . Ikke desto mindre kaldes Shakespeare i First Folio fra 1623 "hovedskuespilleren i alle disse skuespil", og nogle af dem blev først opført efter Volpone , selvom det ikke vides med sikkerhed, hvilke roller Shakespeare spillede i dem [32] . I 1610 skrev John Davies , at "god vilje" spillede "kongelige" roller . I 1709 skrev Rowe i sit arbejde den opfattelse, som allerede var dannet på det tidspunkt, at Shakespeare spillede skyggen af Hamlets far [34] . Senere blev det også hævdet, at han spillede rollerne som Adam i As You Like It og Horus i Henry V [35] , selvom forskere tvivler på nøjagtigheden af denne information [36] .
Shakespeare boede i London i sin skuespil- og dramaperiode, men tilbragte også noget af sin tid i Stratford. I 1596, et år efter købet af New Place, opholdt han sig i sognet St. Helena i Bishopgate., på nordsiden af Themsen [37] . Efter opførelsen af Globe Theatre i 1599 flyttede Shakespeare til den anden side af floden - i Southwark [38] , hvor teatret lå. I 1604 flyttede han igen over floden, denne gang til området nord for St. Paul's Cathedral , hvor der var en lang række gode huse. Han lejede værelser af en fransk huguenot ved navn Christopher Mountjoy, en producent af kvinders parykker og hovedbeklædning .
Der er en traditionel opfattelse af, at Shakespeare et par år før sin død flyttede til Stratford. Rowe var den første biograf over Shakespeare, der gav en sådan mening . En af grundene til dette kan være, at Londons offentlige teatre gentagne gange blev lukket ned på grund af pestudbrud [42] og skuespillerne havde ikke nok arbejde at lave. Fuldstændig pensionering var sjælden i de dage [43] og Shakespeare fortsatte med at besøge London [41] . I 1612 var Shakespeare et vidne i sagen om Bellot v. Mountjoy., en retssag over Mountjoys datter Marys bryllupsmedgift [44] [45] . I marts 1613 købte han et hus i det tidligere sogn i Blackfriar [46] ; i november 1614 tilbragte han flere uger med sin svigersøn, John Hall .
Efter 1606-1607 skrev Shakespeare kun nogle få skuespil, og efter 1613 holdt han helt op med at skrive dem [48] . Han skrev sine sidste tre skuespil sammen med en anden dramatiker, muligvis John Fletcher 49, der efterfulgte Shakespeare som chefdramatiker for King's Men .
Alle overlevende underskrifter af Shakespeare på dokumenter (1612-1613) er kendetegnet ved en meget dårlig håndskrift, på grundlag af hvilken nogle forskere mener, at han var alvorligt syg på det tidspunkt [51] .
Den 23. april ( 3. maj ) 1616 døde Shakespeare [52] . Traditionelt antages det, at han døde på sin fødselsdag, men det er ikke sikkert, at Shakespeare blev født den 23. april . Shakespeare blev overlevet af en enke, Anne (d. 1623) og to døtre. Susan Shakespeare havde været gift med John Hall siden 1607 [53] , og Judith Shakespeare giftede sig to måneder efter Shakespeares død med vinmageren Thomas Queeny [54] .
I sit testamente overlod Shakespeare det meste af sin ejendom til sin ældste datter Susan . Efter hende skulle den gå i arv til hendes direkte efterkommere [56] . Judith havde tre børn, som alle døde uden ægteskab [57] . Susan havde en datter, Elizabeth, som giftede sig to gange, men døde barnløs i 1670. Hun var den sidste direkte efterkommer af Shakespeare [58] . I Shakespeares testamente er hans kone kun kort nævnt, men hun skulle allerede modtage en tredjedel af sin mands ejendom [59] . Det blev dog oplyst, at han forlod hende "min næstbedste seng", et faktum, der gav anledning til mange forskellige spekulationer [60] [61] [62] . Nogle forskere betragter dette som en fornærmelse mod Ann, mens andre hævder, at den næstbedste seng er den ægteskabelige seng, og derfor er der ikke noget stødende ved det [63] .
Tre dage senere blev Shakespeares lig begravet i Den Hellige Treenigheds kirke i Stratford [64] . Et epitafium [65] er skrevet på hans gravsten :
God ven for Iesvs skyld forlad,
At digg den dvst vedlagte høre.
Blæst være I mand, der skåner stenene,
Og så må han flytte mine knogler.
Ven, for Herrens skyld, sværm ikke
Rester taget af dette land;
Urørt er velsignet i århundreder,
og forbandet er den, der rørte ved min aske.
(Oversat af A. Velichansky ) [12]
Engang før 1623 blev en malet buste af Shakespeare rejst i kirken, der viste ham i færd med at skrive. Epitafier på engelsk og latin sammenligner Shakespeare med den kloge Pylos-konge Nestor , Sokrates og Vergil [66] .
Der er mange Shakespeare- statuer rundt om i verden , herunder begravelsesmonumenter ved Southwark Cathedral og Poets' Corner, Westminster Abbey .
For at fejre 400-året for dramatikerens død udstedte Den Kongelige Mønt tre to-pundsmønter (dateret 2016), der symboliserer de tre grupper af hans værker: komedier, krøniker og tragedier.
Shakespeares litterære arv er opdelt i to ulige dele: poetisk ( digte og sonetter ) og dramatisk . V. G. Belinsky skrev, at "det ville være for dristigt og mærkeligt at give Shakespeare en afgørende fordel i forhold til alle menneskehedens digtere, som en egentlig digter, men som dramatiker står han nu tilbage uden en rival, hvis navn kunne sættes ved siden af hans navn. " [67] .
Forskere af Shakespeares værk (den danske litteraturkritiker G. Brandes , udgiver af de russiske samlede værker af Shakespeare S. A. Vengerov ) præsenterede i slutningen af det 19. - begyndelsen af det 20. århundrede, baseret på værkernes kronologi , sin åndelige udvikling fra en "munter stemning", tro på retfærdighedens triumf, humanistiske idealer i begyndelsen af vejen til skuffelse og ødelæggelsen af alle illusioner i slutningen. Men i de senere år har der været en opfattelse af, at konklusionen om forfatterens personlighed baseret på hans værker er en fejltagelse [68] .
I 1930 foreslog Shakespeare-forskeren E. K. Chambers en kronologi af Shakespeares arbejde efter genre , senere blev det rettet af J. McManway. Der var fire perioder: den første (1590-1594) - tidligt: krøniker, renæssancekomedier, "rædselstragedie" ("Titus Andronicus"), to digte; den anden (1594-1600) - Renæssancekomedier, den første modne tragedie ("Romeo og Julie"), krøniker med elementer af tragedie, gammel tragedie ("Julius Cæsar"), sonetter; den tredje (1601-1608) - store tragedier, gamle tragedier, "mørke komedier"; den fjerde (1609-1613) - eventyrdramaer med en tragisk begyndelse og en lykkelig slutning. Nogle af Shakespeare-forskerne, herunder A. A. Smirnov , kombinerede den første og anden periode til en tidlig [69] .
De fleste dramatikere fra perioden skrev deres værker sammen med andre forfattere, og kritikere mener, at Shakespeare også skrev nogle af sine skuespil sammen med andre forfattere; dette gælder hovedsageligt tidlige og sene værker [70] . For nogle værker, såsom " Titus Andronicus " og tidlige historiske skuespil, er det ikke fastslået, at de definitivt er skrevet i samarbejde, mens det for " To adelige slægtninge " og det tabte skuespil " Cardenio " er dokumenteret. Data indhentet fra teksterne tyder også på, at nogle værker er blevet omarbejdet af andre forfattere i forhold til den originale tekst.
Nogle af Shakespeares tidligste værker er Richard III og de tre dele af Henry VI , skrevet i begyndelsen af 1590'erne, en periode hvor historisk drama var på mode. Shakespeares skuespil er svære at datere [71] [72] , men tekstforskere foreslår, at " Titus Andronicus " , " Comedy of Errors " , " The Taming of the Shrew " og " The Two Veronians " også henviser til begyndelsen af Shakespeares karriere [73] [71] . Hans tidlige krøniker , højst sandsynligt baseret på 1587-udgaven af Raphael Holinshed 's Chronicles of England, Scotland and Ireland, [74] præsenterede de ødelæggende resultater af svage og korrupte herskere og gav en vis begrundelse for Tudor -dynastiets opståen . Shakespeares tidlige skuespil var påvirket af andre elizabethanske dramatikeres arbejde, især Thomas Kyd og Christopher Marlowe , traditionen for middelalderdrama og skuespillet Seneca [76] [77] [78] . The Comedy of Errors er også bygget efter den klassiske model, der er ikke fundet kilder til The Taming of the Shrew , selvom det er relateret til et andet skuespil med et lignende navn, spillet i Londons teatre i 1590'erne [79] og evt. har folklorerødder [80 ] [81] .
I midten af 1590'erne flyttede Shakespeare fra hånende og farceagtige komedier til romantiske værker . En skærsommernatsdrøm er en vittig blanding af romantik, eventyrmagi og lavsamfundsliv . Shakespeares næste, også romantiske, komedie, The Merchant of Venice , indeholder et portræt af den hævngerrige jødiske pantelåner Shylock , som afspejlede de elizabethanske englænders racefordomme [84] [85] . Det vittige skuespil " Much Ado About Nothing " [86] , der smukt skildrer livet i provinserne " As You Like It " og den livlige munterhed " Twelfth Night " fuldender rækken af Shakespeares komedier [87] . Efter lyrikken " Richard II " , næsten udelukkende skrevet i vers , introducerede Shakespeare prosakomedie i sine kronikker Henry IV, del 1 og 2 , og Henry V. Hans karakterer bliver mere komplekse og blide, han skifter meget behændigt mellem komiske og seriøse scener, prosa og poesi, så hans modne værk når en narrativ variation [88] [89] [90] . Denne periode begyndte og sluttede med tragedier: " Romeo og Julie " , den berømte historie om kærlighed og død af en pige og en ungdom [91] [92] og " Julius Cæsar " , baseret på Plutarchs sammenlignende liv [93] [94] .
I begyndelsen af det 17. århundrede skrev Shakespeare adskillige såkaldte " problemskuespil ": " Mål for mål " , " Troilus og Cressida " og " Alt er godt, der ender godt " , samt en række af de mest berømte tragedier [ 95] [96] . Mange kritikere mener, at tragedierne i denne periode repræsenterer toppen af Shakespeares arbejde. Hamlet, titelkarakteren på en af Shakespeares mest berømte tragedier, er måske dramatikerens mest undersøgte karakter; dette gælder især den berømte enetale , som begynder " At være eller ikke at være, det er spørgsmålet " [97] . I modsætning til den indadvendte Hamlet lider den tøvende helt, heltene fra efterfølgende tragedier, Kong Lear og Othello, af for forhastede beslutninger [98] . Ofte er Shakespeares tragedie bygget på karakterernes mangler eller fatale gerninger, der ødelægger ham og hans kære [99] . I Othello presser skurken Iago titelkarakterens jalousi til det punkt, hvor han dræber sin uskyldige kone [ 100] [101] . I " Kong Lear " begår den gamle konge den fatale fejl at opgive sin ret til at regere, hvilket fører til forfærdelige begivenheder som mordet på Lears yngste datter Cordelia. I Macbeth , Shakespeares korteste og mest kortfattede tragedie [102] , driver ukontrollabel ambition Macbeth og hans kone, Lady Macbeth , til at dræbe den retmæssige konge og tilrane sig tronen og bliver til sidst ødelagt af deres skyld [103] . I dette skuespil tilføjer Shakespeare et element af det overnaturlige til den tragiske struktur. Hans sidste store tragedier, Antony og Cleopatra og Coriolanus , anses af nogle kritikere for at indeholde noget af hans fineste poesi .
I den sidste periode af sit arbejde vendte Shakespeare sig til genren romantisk tragikomedie og fuldførte tre store skuespil: Cymbeline , The Winter's Tale og The Tempest , samt , sammen med en anden dramatiker , stykket Pericles . Værkerne i denne periode er mindre dystre end de tragedier, der gik forud for dem, men mere alvorlige end komedier fra 1590'erne, men de ender med forsoning og udfrielse fra problemer [106] . Nogle forskere mener, at disse ændringer kom fra en ændring i synet på Shakespeares liv, som blev mere rolig, men måske afspejlede skuespillene simpelthen datidens teatralske mode [107] [108] [109] . Yderligere to overlevende skuespil af Shakespeare blev skrevet af ham i samarbejde, muligvis med John Fletcher : Henry VIII og Two Noble Kinsmen .
Livsvarige produktionerDet vides endnu ikke præcist, for hvilke teaterselskaber Shakespeare skrev sine tidlige stykker. Således er det på titelbladet til 1594-udgaven af Titus Andronicus angivet, at stykket blev iscenesat af tre forskellige grupper [110] . Efter pesten 1592-1593 blev Shakespeares stykker allerede opført af hans eget kompagni på teatret"og" Curtini Shoreditch nord for Themsen [111] . Den første del af "Henry IV" blev iscenesat der . Efter et skænderi med sin ejer forlod selskabet Teatret og byggede på sydsiden af Themsen, i Southwark , Globe Theatre, det første teater bygget af skuespillere til skuespillere [112] [113] . Globen åbnede i efteråret 1599, og et af de første stykker, der blev opført der, var Julius Cæsar . De fleste af Shakespeares mest berømte skuespil skrevet efter 1599 blev skrevet til Globe , herunder Hamlet , Othello og King Lear .
Shakespeares trup, The Lord Chamberlain's Servants, havde et særligt forhold til King James I , især efter at den blev omdøbt til King's Servants i 1603 . Selvom optegnelser over produktioner er spredt, er der 7 produktioner af Shakespeares skuespil ved hoffet mellem 1. november 1604 og 31. oktober 1605, inklusive to produktioner af The Merchant of Venice [116] . Efter 1608 begyndte de at optræde på Blackfriars Indoor Theatre om vinteren og arbejde på Globe om sommeren . Gode lokaler, kombineret med kongelig protektion, gjorde det muligt for Shakespeare at introducere mere komplekse enheder i rekvisitterne til sine skuespil. For eksempel, i "Cymbeline" går Jupiter ned "med torden og lyn, siddende på en ørn: Han kaster lyn. Spøgelser falder på knæ" [118] .
Shakespeares trup omfattede så kendte skuespillere som Richard Burbage , William Kemp , Henry Condell og John Heming . Burbage var hovedrolleindehaveren i mange af Shakespeares skuespil, herunder Richard III , Hamlet , Othello og King Lear . Den populære tegneserieskuespiller William Kemp spillede blandt andre karakterer Pietro i Romeo and Juliet og Dogwood i Much Ado About Nothing . Ved overgangen til det 16. og 17. århundrede blev han erstattet af Robert Armin , der spillede roller som Touchstone i As You Like It og Jester i King Lear . I 1613 meddelte Henry Wotton , at skuespillet Henry VIII var blevet iscenesat . Den 29. juni, under produktionen af denne forestilling, fejlede kanonen og satte ild til bygningens stråtag, så hele teatret brændte ned. Denne kendsgerning giver os mulighed for med god nøjagtighed at fastslå tidspunktet for skrivningen af stykket [122] .
Første udgivelserDet anslås, at halvdelen (18) af Shakespeares skuespil blev udgivet på den ene eller anden måde i løbet af dramatikerens levetid. Folioen fra 1623 (den såkaldte "First Folio") , udgivet af Edward Blount og William Jaggard, anses for at være den vigtigste udgivelse af Shakespeares arv ; printere Worrall og Col. Denne udgave indeholder 36 skuespil af Shakespeare - alle undtagen " Pericles " og " To adelige slægtninge ". Det er denne udgave, der ligger til grund for al forskning inden for Shakespeares område.
Dette projekt blev muliggjort af John Heming og Henry Condell, Shakespeares venner og kolleger. Forud for bogen kommer en besked til læserne på vegne af Heming og Condell, samt en poetisk dedikation til Shakespeare af dramatikeren Ben Jonson, som også har bidraget til udgivelsen af First Folio.
I 1593 og 1594, da teatrene blev lukket på grund af pesten , producerede Shakespeare to erotiske digte, " Venus og Adonis " og " Lucretia Dishonored " . Disse digte blev dedikeret til Henry Risley, jarl af Southampton . I "Venus og Adonis" afviser en uskyldig Adonis Venus ' seksuelle tilnærmelser ; mens i Lucretia Dishonored bliver Lucretias dydige hustru voldtaget af Tarquinius [123] . Påvirket af Ovids Metamorfoser [124] viser digtene skyldfølelse og de frygtelige konsekvenser af ukontrolleret kærlighed [125] . Begge digte var populære og blev genoptrykt flere gange i løbet af Shakespeares levetid. Et tredje digt, Lament in Love , hvor en pige klager over en forførende bedrager, blev trykt i den første udgave af Sonnetterne i 1609. På nuværende tidspunkt indrømmer de fleste forskere, at det var Shakespeare, der skrev Elskerens Lament . Digtet "The Phoenix and the Dove " , udgivet i 1601 i Robert Chesters Love's Martyr , fortæller om den mytologiske føniks og hans elskede, den trofaste dues triste død. I 1599 to sonetter af Shakespeare på vegne af Shakespeare, men uden hans samtykke, i "The Passionate Pilgrim " [126] [127] [128] .
En sonet er et digt på 14 linjer. Følgende rim er adopteret i Shakespeares sonetter: abab cdcd efef gg, det vil sige tre kvad for krydsrim, og en kuplet (en type introduceret af digteren Earl of Surrey , som blev henrettet under Henrik VIII).
I alt skrev Shakespeare 154 sonetter, og de fleste af dem blev skabt i 1592-1599 . For første gang blev de trykt uden forfatterens vidende i 1609 . To af dem blev trykt allerede i 1599 i samlingen Passionate Pilgrim . Det er sonetter 138 og 144 .
Hele cyklussen af sonetter er opdelt i separate tematiske grupper [129] :
Sonnet 126 bryder kanonen - den har kun 12 linjer og et anderledes rimmønster. Nogle gange betragtes det som et afsnit mellem to betingede dele af cyklussen - sonetter dedikeret til venskab (1-126) og henvendt til "den mørke dame" (127-154) [130] . Sonnet 145 er skrevet med jambisk tetrameter i stedet for pentameter og adskiller sig i stil fra de andre; nogle gange tilskrives det den tidlige periode, og dens heltinde identificeres med Shakespeares kone Anna Hathaway (hvis efternavn, måske som et ordspil "hade væk" er præsenteret i sonetten).
Sproget i Shakespeares første skuespil er det sprog, der er fælles for stykkerne fra denne periode. Dette stiliserede sprog tillader ikke altid dramatikeren at afsløre sine karakterer [131] . Poesi er ofte overlæsset med komplekse metaforer og sætninger, og sproget er mere befordrende for recitation af teksten end levende skuespil. For eksempel bremser de højtidelige taler af " Titus Andronicus " ifølge nogle kritikere ofte handlingen; sproget for karaktererne i De to Veronas virker unaturligt [76] [132] .
Snart begynder Shakespeare dog at tilpasse den traditionelle stil til sine egne formål. Indledningstalen fra " Richard III " kommer fra selvtalen af Vice , en traditionel karakter i middelalderdrama. Samtidig skulle Richards levende monologer senere udvikle sig til monologerne i Shakespeares senere skuespil [133] [134] . Alle stykker markerer overgangen fra den traditionelle stil til den nye. Gennem sin senere karriere kombinerede Shakespeare dem, og et af de mest succesrige eksempler på at blande stilarter er Romeo og Julie [135 ] . I midten af 1590'erne , tiden for Romeo og Julie , Richard II og En skærsommernatsdrøm , var Shakespeares stil ved at blive mere naturlig. Metaforer og figurative udtryk stemmer mere og mere overens med dramaets behov.
Den standard poetiske form brugt af Shakespeare er blanke vers , skrevet med jambisk pentameter . Det blanke vers i tidlige og senere skuespil adskiller sig betydeligt. Den tidlige er ofte smuk, men som regel slutter enten hele sætningen eller dens semantiske del i slutningen af linjen, hvilket skaber monotoni [136] . Efter at Shakespeare mestrede det traditionelle blanke vers, begyndte han at ændre det ved at afbryde en sætning i slutningen af en linje. Brugen af denne teknik giver kraft og fleksibilitet til poesi i skuespil som Julius Cæsar og Hamlet . For eksempel bruger Shakespeare det til at formidle følelserne hos en chokeret Hamlet [137] :
Sir, i mit hjerte var der en slags slagsmål Det ville ikke lade mig sove. Troede jeg lå Værre end mytterierne i bilboerne. overilet - Og ros ville være overilethed for det - lad os det vide Vores indiskretion tjener os nogle gange godt... Der var en kamp i min sjæl forstyrre min søvn; Jeg var nødt til at lyve Tyngre end den dømte. Pludselig, - Ros af overraskelse: os hensynsløshed Nogle gange hjælper det, hvor det dør Dyb hensigt... Hamlet , 5. akt, scene 2, 4-8. Oversat af T. Shchepkina-Kupernik .I de skuespil, der fulgte efter Hamlet, fortsatte den poetiske stil med at variere, især i de følelsesmæssige passager i hans senere tragedier. Litteraturkritiker Bradleybeskrev stilen som "mere koncentreret, hurtigere, mere varieret, med færre gentagelser" [138] . Mod slutningen af sin karriere brugte Shakespeare mange metoder til at opnå lignende effekter. Han brugte teknikker som enjambement , ustrukturerede pauser og stop og forskellige usædvanlige variationer i sætningskonstruktion og længde . I mange tilfælde skal lytteren selv udtænke meningen med sætningen [139] . I senromantiske stykker står lange og korte sætninger i modsætning til hinanden, handlingens subjekt og genstand vendes om, ord udelades, hvilket skaber en følelse af spontanitet [140] .
Shakespeare kombinerede digtekunsten med en forståelse af de praktiske detaljer i teaterforestillingen [141] . Som alle hans samtids dramatikere dramatiserede han historier fra kilder som Plutarch og Holinshead . Men den oprindelige kilde forblev ikke uændret; Shakespeare introducerede nye og ændrede gamle historielinjer, så historiens fulde alsidighed blev afsløret for publikum. Med væksten i Shakespeares dygtighed begyndte hans karakterer at træde tydeligere frem og tilegne sig karakteristiske træk ved tale. Men hans senere værker minder mere om hans tidligere kreationer. I senere romantiske værker vendte han bevidst tilbage til en kunstig stil for at understrege teatrets illusoriske karakter [143] .
"Han var ikke en mand fra en æra, men fra alle tider" [144] .
— Ben Johnson [145]Selvom Shakespeare ikke blev betragtet som en stor dramatiker i sin levetid, modtog han prisværdige anmeldelser for sine værker [146] [147] . I 1598 udpegede den gejstlige forfatter Francis Meurice ham blandt engelske forfattere som "den mest fremragende" i både komedie og tragedie [ 148] [149] Og forfatterne til spillebogen Parnassus sammenlignede Shakespeare med Chaucer , Gower og Spencer . I First Folio kaldte Ben Jonson Shakespeare: "Alderens sjæl, værdig til klapsalver, glæde, vidunder af vores scene [151] ."
I perioden mellem restaureringen af monarkiet i 1660 og slutningen af det 17. århundrede, sejrede klassicismens ideer. Derfor rangerede tidens kritikere overvejende Shakespeare lavere end John Fletcher og Ben Jonson . Thomas Riemer fordømte for eksempel Shakespeare for at blande det komiske og det tragiske. Imidlertid roste digteren og kritikeren John Dryden Shakespeare og sagde om Johnson: "Jeg beundrer ham, men jeg elsker Shakespeare" [153] . Alligevel dominerede Riemers synspunkter i flere årtier, men i det 18. århundrede begyndte kritikere at beundre ham og kalde ham et geni. Et sådant omdømme blev kun styrket af en række offentliggjorte videnskabelige værker, der er viet til Shakespeares arbejde, for eksempel Samuel Johnsons værker i 1765 og Edmond Malone i 1790 [154] [155] . I 1800 var han fast etableret som Englands nationaldigter [154] . I det 18. og 19. århundrede fik Shakespeare også et navn uden for de britiske øer. Han blev støttet af forfattere som Voltaire , Goethe , Stendhal og Victor Hugo [156] .
Under den romantiske æra blev Shakespeare rost af digteren og litterære filosoffen Samuel Taylor Coleridge ; kritikeren August Wilhelm Schlegel oversatte sine skuespil til tysk i den tyske romantiks ånd [157] . I det 19. århundrede grænsede beundring for Shakespeare ofte til tilbedelse og smiger . "Denne kong Shakespeare," skrev essayisten Thomas Carlyle i 1840, "er over os alle, den ædleste, mildeste, men alligevel stærk; uforgængelig [159] » [160] . Bernard Shaw kritiserede imidlertid den romantiske kult af Shakespeare ved at bruge ordet "bardo-tilbedelse" ( engelsk bardolatry ). Han argumenterede for, at Ibsens naturalistiske drama gør Shakespeare forældet .
Den russiske forfatter Lev Nikolaevich Tolstoj i sit kritiske essay "Om Shakespeare og drama" [162] baseret på en detaljeret analyse af nogle af Shakespeares mest populære værker, især: "Kong Lear", "Othello", "Falstaff", " Hamlet", etc. .-har skarpt kritiseret Shakespeares evner som dramatiker.
Efter den modernistiske kunstrevolution i det tidlige 20. århundrede blev Shakespeare indskrevet i avantgardens rækker . Tyske ekspressionister og Moskva -futurister iscenesatte hans skuespil. Den marxistiske dramatiker og instruktør Bertolt Brecht udviklede episk teater under indflydelse af Shakespeare . Digteren og kritikeren T.S. Eliot angreb Shaw og sagde, at Shakespeares "primitivisme" gjorde hans værker moderne . Eliot førte bevægelsen af forskere til at undersøge Shakespeares billeder mere detaljeret. I 1950'erne erstattede en bølge af nye tilgange modernismen og markerede begyndelsen på " postmoderne " studier af Shakespeare [164] . I 1980'erne begyndte Shakespeares arbejde at blive studeret af repræsentanter for strømninger som strukturalisme , feminisme, new historicism , afroamerikanske studier og queer studier [165] [166] .
Shakespeares værker påvirkede for alvor teater og litteratur i de følgende år. Især udvidede han omfanget af dramatikerens arbejde med karakteristik af karakterer, plot, sprog og genre [167] . For eksempel, indtil Romeo og Julie , blev romantik aldrig betragtet som et værdigt emne for tragedie . Soliloquies blev hovedsageligt brugt til at informere seerne om de begivenheder, der havde fundet sted; Shakespeare begyndte at bruge dem til at afsløre karakteren af karakteren og hans tanker [169] . Hans arbejde påvirkede i høj grad efterfølgende digtere. Romantikkens digtere forsøgte at genoplive Shakespeares versdrama, men havde ringe succes. Kritikeren George Steiner kaldte al engelsk dramatik fra Coleridge til Tennyson for "svage variationer af Shakespeare-temaer" [170] .
Shakespeare påvirkede forfattere som Thomas Hardy , William Faulkner og Charles Dickens . Også hans indflydelse strakte sig til Herman Melville ; dens kaptajn Ahab fra Moby Dick er en klassisk tragisk helt inspireret af King Lear [171] . Forskere har beregnet, at 20.000 musikstykker er relateret til Shakespeares værker. Blandt dem er 2 operaer af Giuseppe Verdi , " Otello " og " Falstaff " , hvis primære kilde er skuespillene af samme navn [172] . Shakespeare inspirerede også adskillige kunstnere, herunder romantikere og prærafaelitter . Den schweiziske kunstner Henry Fuseli , en ven af William Blake , oversatte endda skuespillet Macbeth til tysk [173] . Udvikleren af teorien om psykoanalyse , Sigmund Freud , stolede på Shakespeares psykologi, især på billedet af Hamlet, i sine teorier om den menneskelige natur [174] .
På Shakespeares tid var engelsk grammatik, stavning og udtale mindre standardiseret, end de er i dag [175] , og hans sprog var med til at forme moderne engelsk [176] . Han er den mest citerede forfatter af Samuel Johnson i A Dictionary of the English Language , det første værk af sin art [177] . Udtryk som "med tilbageholdt ånde" (lit. med tilbageholdt ånde = med et bankende hjerte) ( "Købmanden i Venedig" ) og "en forudsagt konklusion" (lit. en forudgående konklusion) ( "Othello" ) er kommet ind i moderne hverdag Engelsk tale [ 178] [179] .
Omkring 230 år efter Shakespeares død begyndte der at blive udtrykt tvivl om forfatterskabet af værker, der blev tilskrevet ham . Alternative kandidater blev foreslået, for det meste velfødte og veluddannede, såsom Roger Manners , 5. jarl af Rutland, Francis Bacon , Christopher Marlowe og Edward de Vere, 17. jarl af Oxford . Der er også blevet foreslået teorier om, at en gruppe forfattere gemte sig bag pseudonymet "Shakespeare" [184] . Den traditionelle teori er dog generelt accepteret i det akademiske samfund [185] , og interessen for den ikke-strafordianske strømning, især i Oxford-teorien, forbliver i det 21. århundrede [186] [187] [188] .
Ikke-Strafordianerne mener, at et af beviserne på deres teori er, at der ikke er beviser for Shakespeares uddannelse, mens ordforrådet for hans værker ifølge forskellige skøn spænder fra 17.500 til 29.000 ord [189] , og de viser også en dyb viden om historie og litteratur. Da ikke et eneste håndskrevet manuskript af Shakespeare har overlevet, konkluderer modstandere af den traditionelle version, at hans litterære karriere var forfalsket.
Nogle forskere mener, at medlemmer af Shakespeares familie var katolikker, selvom den katolske religion på det tidspunkt var forbudt [190] . Shakespeares mor, Mary Arden , kom fra en katolsk familie. Det vigtigste bevis på Shakespeares tilhørsforhold til en katolsk familie er John Shakespeares testamente , fundet i 1757 på loftet i hans hus. Det originale dokument er gået tabt, og forskere er uenige om dets ægthed [191] [192] . I 1591 rapporterede myndighederne, at han ikke dukkede op i kirken [193] [194] [195] . I 1606 blev navnet på Shakespeares datter Susanna optaget på listen over dem, der ikke optrådte ved påskefællesskabet i Stratford [193] [194] [195] . Forskere har fundet beviser i Shakespeares skuespil både for og imod hans katolicisme, men sandheden er ikke blevet absolut fastslået [196] [197] .
På trods af Shakespeares ægteskab og tilstedeværelsen af børn, er der forskellige meninger i det videnskabelige samfund om hans seksuelle orientering . Forskere tror ofte, at Shakespeares sonetter er selvbiografiske [198] , og nogle udleder fra dem Shakespeares kærlighed til den unge mand [199] . Andre betragter imidlertid disse sonetter som et udtryk for venskab og ikke for seksuel tiltrækning [200] [201] [202] . De 26 såkaldte " Swarty Lady"-sonetter henvendt til en gift kvinde bliver ofte nævnt som bevis på hans heteroseksuelle orientering .
Skriftlige beskrivelser af Shakespeares optræden lavet i løbet af hans levetid har ikke overlevet, og der er uenighed om hans sande udseende. Ofte kaldes det sande portræt af Shakespeare Droeshout-portrættet , som Ben Jonson beskrev som en god gengivelse af Shakespeares udseende [204] , især da busten på Shakespeares grav minder ret meget om dette portræt. Et maleri fra det tidlige 17. århundrede Ben Jonson og William Shakespeare, der spiller skak , indeholder et billede af en mand, der spiller skak, der ligner portrætter af den store dramatiker lavet kort efter hans død (det indeholder inskriptionen på bagsiden "Ben Jonson og William Shakespeare af Isaak Oliver, 1603" ). Maleriet er i øjeblikket tilskrevet den hollandske kunstner Karel van Mander. I det 18. århundrede blev der gjort mange forsøg på at fastslå Shakespeares sande udseende, hvilket førte til talrige forfalskninger og forskellige versioner [205] .
Shakespeares skrifter omfatter 36 skuespil udgivet i 1623 i First Folio , hvis opdeling her i komedier , krøniker og tragedier er givet i overensstemmelse med denne udgave [206] . To skuespil, Two Noble Kinsmen og Pericles , som nu betragtes som en del af kanonen, er ikke inkluderet i First Folio, og forskere er enige om, at Shakespeare ydede et stort bidrag til deres forfatterskab [207] [208] . Shakespeares digte i First Folio er ikke blevet offentliggjort.
I slutningen af det 19. århundrede klassificerede Edward Dowden 4 af Shakespeares senere skuespil som romantiske, og selvom de fleste forskere kalder dem tragikomedier , er denne variant meget brugt [209] [210] . Disse skuespil, såvel som de beslægtede To ædle slægtninge , er markeret med en (*). I 1896 opfandt Frederick Boas udtrykket " problemspil " , der beskriver Shakespeares skuespil, der er svære at klassificere efter genre: All 's Well That Ends Well , Measure for Measure , Troilus og Cressida , og Hamlet [ 211] . Dette udtryk har været meget diskuteret og nogle gange brugt i forhold til andre skuespil, og bruges i vores tid, selvom Hamlet ofte er rangeret som en ren tragedie [212] [213] [214] . Problemafspilninger er markeret med (‡).
Hvis et skuespil anses for kun at være delvist skrevet af Shakespeare, er det markeret med et (†). Værker, der nogle gange tilskrives Shakespeare, klassificeres som apokryfer.
digte
|
Forsvundne værker |
Apokryfer
|
william Shakespeare | ||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| ||||||||
Skuespil |
| |||||||
digte |
| |||||||
Apokryfer |
| |||||||
Diverse |
| |||||||
|
King Lear af William Shakespeare | ||
---|---|---|
Karakterer |
| |
Tilpasninger |
| |
Skærmtilpasninger |
West Side Story " af Arthur Laurents , Leonard Bernstein og Stephen Sondheim | "|||||
---|---|---|---|---|---|
Inspiration | |||||
Tilpasninger |
| ||||
Variationer |
| ||||
Sange |
| ||||
Albums |
| ||||
Soundtracks |
| ||||
Relaterede |
|