Kunsthistorisk Museum

Kunsthistorisk Museum
Stiftelsesdato 1889
åbningsdato Tir-søn 10:00-18:00, Tor 10:00-21:00
Grundlægger Franz Joseph I [1]
Beliggenhed
Adresse Kunsthistorisches Museum Wien
Maria Theresien-Platz
A-1010 Wien
Besøgende om året
Direktør Sabina Haag [d] [4]
Internet side http://www.khm.at
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Museum of Kunsthistorisches Museum, også: Kunsthistorisches  Museum; KHM Wien ) er et kunstmuseum i Wien , Østrigs hovedstad . Museet blev åbnet i 1891 overfor det identiske naturhistoriske Museum på Maria Theresa-pladsen i Indre By . Ordren for byggeriet blev givet af kejser Franz Joseph I ifølge projektet for genopbygningen af ​​byens centrum i 1858 . Begge museumsbygninger blev bygget i nyrenæssancestil efter den fremragende tyske arkitekt Gottfried Sempers design .

Historie

Registrering af samlinger i museet

Museet blev officielt grundlagt i 1889 , men det østrigske kejserhofs kunstsamlinger var spredt i forskellige bygninger. I denne periode eksisterede allerede lignende museer, som opstod på grundlag af kongelige samlinger i andre lande og kunstcentre: i Dresden på grundlag af den saksiske kurfyrsts samlinger, i Berlin på grundlag af den preussiske konges samlinger, i Sankt Petersborg på baggrund af samlingerne af russiske kejsere ( Eremitage ).

I Wien besluttede de at skabe ikke ét, men to museer med en udstilling af både natur- og kunstsamlinger. Bygningerne er placeret over for hinanden, hvilket skaber et betydeligt arkitektonisk ensemble af Maria Theresien-pladsen (Maria-Theresien-Platz). I den nye bygning blev Kunsthistorisk Museum åbnet for offentligheden i 1891 [5] .

Arkitekt Semper i Wien

Arkitekten Gottfried Semper var ikke østriger, han blev født i Hamborg . Han arbejdede i forskellige hovedstæder i Europa (London, Paris, Dresden) og var kendt som arkitekt af udstillings- og teaterbygninger. I London var Semper involveret i at designe udstillinger til den første verdensudstilling i 1851 . I Dresden fuldendte Semper dannelsen af ​​Zwinger ved at forbinde det gamle barokensemble med bygningen af ​​et nyt kunstgalleri fra nyrenæssancen og et nyt teater ( Semperoperen eller Saxon State Opera Dresden).

Derefter modtog Semper en invitation fra kejseren af ​​Østrig Franz Joseph til at arbejde i Wien. Han blev betroet genopbygningen af ​​kejseren Hofburgs byresidens . En erfaren mester og teoretiker i arkitektur, Gottfried Semper, sammen med den østrigske arkitekt Karl von Hasenauer , greb ombygningen an som et bredt byprojekt. Han skabte et projekt med flere majestætiske bygninger, som omfattede to museer, et nyt teater, en arena, et monument til den østrigske kejserinde Maria Theresa (designet af Karl von Hasenauer), alt i nyrenæssancestil med neobarokelementer . I genopbygningen af ​​Hofburg fortsatte Semper den wienske barokstil. Arkitekturen skulle afspejle imperiets magt og storhed. Derfor foreslog Semper at forbinde den nye Hofburgs akse med den gamle romerske Vindobona. Det var der, den romerske guvernørs palads i de østrigske lande engang lå, og det var der, den romerske kejser Marcus Aurelius døde . Arkitekten lagde med sit ensemble vægt på den symbolske forbindelse mellem de østrigske kejsere og kejserne i det antikke Rom . Det majestætiske ensemble designet af Semper blev ikke fuldt ud realiseret i virkeligheden. Men Wien og kejseren fik to store museumsbygninger.

Museumsbygning

Ærkehertugens kunstgalleri

De østrigske habsburgere var forbundet af familiebånd med det kongelige hof i Spanien. Spanien i Europa omfattede det sydlige Holland og Flandern (det moderne Belgien ). Langt fra Madrid og Wien blev den rige provins ledet af guvernører. En af dem var den østrigske ærkehertug Leopold Wilhelm (1614-1662).

Han brugte sit ophold i Flandern til at erhverve kunstsamlinger. Det rige kunstmarked i Bruxelles bidrog til indsamlingen af ​​malerier . Kunstværker blev bragt hertil til salg både fra provinserne og fra Italien eller England. På kort tid skabte ærkehertugen en betydelig samling af værker af hollandske, italienske, flamske, tyske mestre, som han tog med til Wien. Gennem århundreder er denne samling blevet suppleret med malerier fra forskellige lande og byer. Den bedste del af kuriositeternes kabinet (Kunst- und Wunderkammer) [6] af kejser Rudolf II , der kortvarigt flyttede hovedstaden til Prag, blev ført til Wien.

Efter prins Eugen af ​​Savoyens død blev hans kunstgalleri overført til den kejserlige samling.

Fransk kunst på museet

Det østrigske imperium havde betydelige vanskeligheder i forholdet til Frankrigs konger i århundreder, hvilket i høj grad påvirkede kunstsamlingerne. Kunsthistorisches Museum i Wien (sammenlignet med Eremitagen) har mindre værker i den franske afdeling, som samler tilfældige eller ej de bedste eksempler på fransk kunst. Tilstedeværelsen af ​​flere værker af Jean Fouquet og kunstnere fra det 17. århundrede fremhæver kun væsentlige huller i kunstsamlinger. Malerier af Francois Clouet , Poussin , portrætter af Hyacinthe Rigaud og Duplessis  giver indtryk af tilfældigt opnåede ting.

De franske kunstnere fra det 19. århundrede (Camille Corot, Claude Monet) er ikke meget bedre repræsenteret, men ikke af de mest fremragende værker, der længe har været spredt blandt museumssamlingerne i Frankrig selv, USA, Storbritannien og Rusland.

Det andet svage afsnit er Englands kunst. Men det er en typisk situation for europæiske museer, hvor der generelt er få malerier af britiske mestre. Kun i USA, hvor der er store værker af britiske kunstnere fra forskellige perioder.

Italiensk kunstsamling

De nordlige lande i det moderne Italien var i lang tid en del af Østrig. I årtier blev malerier taget til Wien fra Italien, og italienske kunstnere (arkitekter, gartnere, komponister, musikere, skuespillere) arbejdede i forskellige byer i det østrigske imperium. Wien akkumulerede så betydelige kunstsamlinger fra Italien, at der var en periode med udveksling mellem lande med det formål at vende tilbage til Italien i det mindste en del af den nationale kulturarv. Det er i Wien, Benvenuto Cellinis smykker opbevares , som hverken er bevaret i Italien eller Frankrig.

Det særlige ved samlingen af ​​Kunsthistorisches Museum er de bedste værker af næsten alle kunstneriske stilarter i Italien - den tidlige og højrenæssance, manerisme, barok, karavaggisme, mestre fra det 18. århundredes veda osv. Italiens mestre er stadig repræsenteret af hovedværker i samlingen af ​​Kunsthistorisches Museum, herunder:

Manieristisk maleri

Manierisme var et overgangsstadium mellem renæssancens og barokkens kunst og eksisterede i nogen tid side om side med begge stilistiske tendenser, dog med barokken i meget længere tid. Kunsthistorikere forbinder manérismens udseende med skuffelse over ideerne om genoplivningen og den vigtigste ideologiske krise i det 16. århundrede. Det kongelige hof i Wien bød glædeligt velkommen til repræsentanter for den nye kreative bevægelse, uanset hvor de kom fra. Det østrigske hof blev hurtigt et af de mest magtfulde manneristiske centre i Vesteuropa. Og tilstedeværelsen af ​​manerismemestre i forskellige hjørner af det østrigske "patchwork-imperium" berigede kunstsamlingen med værker af manérister i Holland, Italien, Frankrig, som ikke var tætte forbindelser med. I slutningen af ​​det XVI århundrede. under den korte overførsel af hovedstaden fra Wien til Prag blev hovedstaden et berømt center for mannerisme, hvor de arbejdede:

Senere blev deres værker overført til Wien, hvilket skabte en betydelig samling af den tilsvarende kunstneriske stil.

Malerier af Arcimboldo

  • Fire, Elements-serien

  • Vand, serien "Elementer"

  • Sommer, serien "Seasons"

  • Winter, serien "Seasons"

Holland, Flandern

Samlingen af ​​gamle mestre i Holland, som er af verdens betydning, er også unik. Samlingen indeholder næsten uden huller værker af alle betydningsfulde hollandske og flamske kunstnere fra det 15.-16. århundrede, blandt dem:

Kunsten i Flandern er repræsenteret af malerier af Rubens , Anthony van Dyck , Frans Snyders og deres samtidige. Blandt mestrene i Holland i det 17. århundrede er flere malerier af Rembrandt .

Museet er stolt af verdens mest komplette samling af værker af Brueghel den Ældre  - omkring en tredjedel af alle kunstnerens malerier, der kendes i dag.

Nuværende position

Østrig har længe mistet status som stormagt, men beholdt status som et stort land med europæisk kultur. Flere byer i det moderne Østrig blev anerkendt som de såkaldte europæiske kulturhovedstæder i et år ( Graz , Linz ).

I 1956 blev kunsten af ​​østrigske mestre (det østrigske galleri) og værker fra den gotiske og østrigske middelalder (Museum of Austrian Gothic) adskilt fra museets samling i en selvstændig sektion. Sidstnævnte blev placeret ved siden af ​​barokmuseet i Lower Belvedere Palace.

Se også

Noter

  1. ↑ https://www.hisour.com/kunsthistorisches-museum-wien-austria-23605/
  2. ↑ https://www.wien.info/da/sightseeing/museums-exhibitions/top/kunsthistorisches-museum-350470
  3. ↑ Kunstens mest populære  (engelsk) : Udstillings- og museumsbesøgstal 2021 // The Art Newspaper - 2022. - ISSN 0960-6556
  4. ↑ https://www.geschichtewiki.wien.gv.at/Kunsthistorisches_Museum
  5. ↑ Wien Museum of Art History. - Firenze: Casa Editrice Bonechi, 2000. - C. 3
  6. ↑ Kejser Rudolf II's Kunst- og Wunderkammer . habsburger.net . Hentet 2. oktober 2018. Arkiveret fra originalen 2. oktober 2018.

Links

  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Ordbøger og encyklopædier