Mordet på Roger Ackroyd

Mordet på Roger Ackroyd
engelsk  Mordet på Roger Ackroyd

Forside til den første udgave af romanen
Genre roman
Forfatter Agatha Christie
Originalsprog engelsk
Dato for første udgivelse 1926
Forlag William Collins, sønner
Tidligere The Mystery of Chimneys Castle
Følge fire store
Wikiquote logo Citater på Wikiquote

The Murder of Roger Ackroyd er en  detektivroman af Agatha Christie udgivet i 1926. Det er forfatterens sjette udgivne roman og den tredje med detektiv Hercule Poirot . Blev Christies første værk udgivet af William Collins and Sons , som hun så ville samarbejde med gennem hele sit liv.

I bogen leder detektiv Poirot en detektivundersøgelse af mordet på den velhavende fabrikant Roger Ackroyd. Han får hjælp af Dr. Sheppard, på hvis vegne historien bliver fortalt. I slutningen af ​​romanen viser det sig pludselig, at morderen er lægen, som altså viste sig at være den såkaldt upålidelige fortæller . I overensstemmelse med traditionerne i den klassiske detektivhistorie får læseren mulighed for at finde ud af morderen, men i dette tilfælde er det ret svært at gøre dette, da læseren traditionelt er gennemsyret af tillid til fortælleren. Et af de vigtigste problemer i Christies arbejde er temaet moral og gengældelse til forbryderen for den begåede forbrydelse. Dette emne behandles på forskellige måder i hendes værker, men hovedprincippet er, at en person, der har begået en grusom forbrydelse, ikke skal forblive på fri fod. Ikke desto mindre, efter at have identificeret morderen, udleverer Poirot ham ikke til retten, men giver ham mulighed for at begå selvmord.

Romanen blev færdig i foråret 1925 og kørte i Aftennyhederne fra juli til september 1925 under titlen Who Killed Ackroyd? En britisk og amerikansk bogudgave så dagens lys i juni 1926. I 1926 døde forfatterens mor, og hendes mand meddelte hende, at han ønskede at afslutte ægteskabet, da han var forelsket i en anden kvinde. Derefter forsvandt Christie i elleve dage , gemte sig under et falsk navn, og hendes søgninger vandt landsdækkende berømmelse. Romanens rungende succes og den uventede forsvinden førte til, at hun blev sin tids mest berømte detektivforfatter . Romanens popularitet blev også fremmet af Michael Mortons succesrige scenetilpasning, som fandt sted den 15. maj 1928 på Prince of Wales Theatre i London under titlen "Alibi" og filmet af Leslie Hiscott i 1931. Stykket blev den første teaterproduktion skabt på basis af Christies værker, og filmen baseret på det var den første lyd blandt de mange filmversioner af hendes bøger.

Efter udgivelsen af ​​romanen blev han tvetydigt opfattet af nogle kritikere, forfattere af detektivhistorier og fans af denne genre. Forfatteren blev anklaget for at overtræde reglerne i den klassiske detektivhistorie, snyde og bedrage læserne. Christie benægtede ethvert bedrageri og påpegede, at hendes fortæller ikke bedrager nogen steder, men kun holder sig tilbage. Over tid fik værket stor popularitet og blev et af de mest berømte og udgivet blandt forfatterens værker.

Mordet på Roger Ackroyd anses for at være en af ​​de bedste detektivromaner nogensinde, der omdefinerer genrens love og påvirker dens udvikling. Han blev inkluderet på listen over de hundrede bedste detektiver i det 20. århundrede , udarbejdet af British Independent Association of Dealers of Detective Literature. I 2013 anerkendte Krimiforfatterforeningen romanen som den bedste detektivhistorie gennem tiderne. Den er rangeret som 49. på Le Mondes liste over "100 bøger i århundredet " . Den er gentagne gange blevet tilpasset til teater, radio, tv, biograf og udgivet som en grafisk roman .

Plot

Romanen foregår i den fiktive engelske landsby Kings Abbott. Historien fortælles fra provinslægen James Sheppards synspunkt, som bor sammen med sin ugifte søster Caroline, en skarpsindig og meget nysgerrig kvinde. Sheppard bliver faktisk en assisterende detektiv Hercule Poirot (i de fleste andre Poirot-værker spilles denne rolle af kaptajn Hastings ).

Handlingen begynder med fru Ferrars død, en velhavende enke, der rygtes at have myrdet sin mand. Sådan siger Carolina, som er sikker på, at Ferrar forgiftede ham med arsen. Landsbyboerne mener, at enken begik selvmord. Snart dør den velhavende fabrikant Roger Ackroyd, en enkemand, der var ved at gifte sig med fru Ferrar; han bliver fundet stukket med en dolk i sit eget hus. Under mistanke er: Rogers svigerinde (hustru til hans afdøde bror Cecil) Fru Ackroyd, der lider af hypokondri og har neurotiske tilbøjeligheder, som har en del gæld på grund af sine ekstravagante udgifter; hendes datter Flora; Major Blunt er en ivrig jæger; Geoffrey Raymond - Ackroyds personlige sekretær Rogers stedsøn Ralph Peyten, også stærkt gældsat; Parker, en nysgerrig butler, og Ursula Bourne, en tjenestepige fyret dagen før mordet.

Den hovedmistænkte er Ralph Peyten, som ifølge den myrdedes testamente skulle modtage hovedparten af ​​arven. Efter mordet forsvinder han, derudover peger nogle beviser tydeligt på ham. Poirot, som for nylig er ankommet til landsbyen, begynder en undersøgelse på anmodning af Flora, som er forlovet med Ralph.

I sidste ende fastslår Poirot sandheden - morderen er fortælleren selv, Dr. Sheppard. Efter at have fastslået, at fru Ferrar havde dræbt sin mand, afpressede han hende. Til sidst begik hun selvmord, da hun tidligere havde skrevet et brev til Ackroyd, der inkriminerede Sheppard. For ikke at afsløre sandheden dræbte Sheppard Ackroyd. Poirot tilbyder Sheppard et valg – enten bliver alt kendt af politiet, eller også begår han selvmord (så hans søster ikke finder ud af, at hendes bror er en morder). I det sidste kapitel indrømmer Sheppard at have begået mordet og afslører, at han begyndte at beskrive, hvad der skete, for at vidne om Poirots fiasko. Sheppard gør opmærksom på sine litterære virkemidler – ingen steder i teksten lyver han direkte, men tier kun om sin rolle i mordet. I slutningen af ​​teksten annoncerer han sin beslutning om at sende manuskriptet til Poirot og tage en dødelig dosis veronal .

Tegn

Oprettelseshistorie

Baggrund

Agatha Christies første detektivroman , The Curious Affair at Styles , blev udgivet af The Bodley Head i London i  1920 , selvom den var blevet skrevet et par år tidligere. I lang tid så Christie ikke sig selv som en professionel forfatter og troede ikke, at hun kunne tjene ordentlige penge gennem litterære aktiviteter. Hendes berømte detektiv Hercule Poirot og hans assistent kaptajn Hastings optræder i denne roman . Forfatteren kunne ikke udgive en bog i lang tid, så hun accepterede entusiastisk tilbuddet om John Lane fra  Bodley Head og underskrev en økonomisk ufordelagtig kontrakt. Derudover forpligtede hun sig til at indsende fem af sine næste bøger til udgivelse til samme forlag, mens vederlaget for dem steg minimalt [1] . På det tidspunkt troede hun endnu ikke, at hun kunne blive en professionel forfatter, og hun betragtede skabelsen af ​​bøger som en måde at bringe i det mindste nogle penge ind i huset, idet hun henviste sine honorarer til "sjob". Med tiden blev Christie træt af denne kontrakt og begyndte at lede efter måder at indgå en mere profitabel kontrakt med et andet forlag [2] .

For at skabe en anden roman, " The Mysterious Adversary " (1922), var forfatteren stort set tilskyndet af behovet for at renovere det hus, hvor hun blev født og boede som barn - Ashfield, hvor hendes ældre mor Clarissa nu boede. Kort efter udkom en tredje roman, Murder on the Golf Course , hvor Poirot og Hastings dukkede op igen. Hendes litterære berømmelse voksede gradvist, fans af hendes arbejde dukkede op. En af dem var udgiveren af ​​ugebladet The Sketch , Bruce Ingram ( eng.  Bruce Ingram ), som foreslog, at Christie skrev en samling historier, hvor efterforskningen igen ville blive ledet af Poirot. Hun accepterede og skrev tolv noveller til magasinet under den generelle titel Poirot Investigates , som udkom i marts 1924 som en separat bog på Bodley Head. Ifølge Charles Osborne, Christies biograf, "er historierne meget spændende, men det anbefales ikke at læse mere end en eller to i træk, det er som at spise en æske chokolade på to pund på én gang" [3] .

Efter Christies fjerde udgivne roman, The Man in the Brown Suit , blev udgivet i august 1924, tilbød hendes første forlag at forny kontrakten på mere favorable vilkår for hende. Men hun nægtede og fandt sig selv en litterær agent, Edmund Cork. Fra da af arbejdede han sammen med Christie resten af ​​hendes liv og gjorde hende til sidst til sin eneste klient. Samme år henvendte udgiverne af Evening News Christie for retten til at offentliggøre The Man in the Brown Suit på avisens sider og tilbød 500 pund. Familien tog det som en stor succes; forfatterens mand, pensionerede oberst Archibald Christie, kunne ikke tro det, og Clarissas mor var mere forbeholden over for udgivelsen og mente, at hendes datter fuldt ud fortjente den [4] . I denne periode blev forholdet mellem Christie-ægtefællerne kompliceret; Agatha har af og til mindet Archie, som har været uden arbejde i nogen tid, om, at de penge, han bruger, kommer fra hendes royalties. Derudover var forfatteren irriteret over, at hendes mand ikke var opmærksom på hende, og han var tilsyneladende flov over sin kones voksende popularitet. Familiens økonomiske situation forbedredes meget, da Archie tog et prestigefyldt job i City of London . Herefter besluttede ægteparret Christie at flytte til Londons forstæder; deres beslutning var også påvirket af det faktum, at Archie var afhængig af golf, og uden for metropolen var det meget mere bekvemt for ham at spille sit yndlingsspil. Parret begyndte at bruge meget mindre tid sammen, om hvilket Agatha skrev: "Fra at spille med en så ubetydelig partner som mig nød han det ikke længere, og lidt efter lidt, uden selv at være klar over det, blev jeg til det, der kaldes" golf enke"" [5] . Familien Christies købte Morris Cowley, som blev Agathas foretrukne køretøj, og slog sig ned med deres datter Rosalind i et prestigefyldt Sunningdale-ejendom opdelt i fire lejligheder [6] . På dette tidspunkt indså Agatha, at hun kunne blive en professionel forfatter. »Selvom der ikke var nogen sikkerhed endnu. Jeg troede stadig på, at evnen til at komponere er beslægtet med evnen til at brodere sofapuder,” skrev hun senere i Autobiography [ 7] .

The Making of the Roman

Den litterære agent Edmund Cork introducerede Agatha for William Collins, som senere blev hendes udgiver gennem hele hendes karriere. Den 27. januar 1924 underskrev Christie en kontrakt med tre bøger med Collins. Efter at have opfyldt sine forpligtelser over for sit tidligere forlag tilbød hun Collins sin nye roman, Mordet på Roger Ackroyd. I "Selvbiografi" beskrev hun denne bog på denne måde: "... meget mere vellykket end noget andet, jeg har skrevet op til den tid; det huskes og citeres stadig nu” [8] .

Som forfatteren selv indrømmede, blev hovedideen med romanen - at gøre detektivens assistent fra en fortæller til en morder - foreslået til hende uafhængigt af to personer [9] . Hendes søsters mand, James Watts, var den første til at gøre det i en personlig samtale. Så allerede flere år før skabelsen af ​​romanen sagde han, utilfreds med de monotone og uoriginale plot af detektivhistorier, efter at have læst en af ​​prøverne af sådan litteratur, irriteret: "I nutidens detektivhistorier viser næsten alle sig at være kriminelle, selv detektiver. Jeg vil gerne se, hvordan man kan lave en kriminel af Watson” [8] . Agatha satte pris på og huskede denne idé, som hun også hørte fra en anden kilde. Faktum er, at en beundrer af hendes værk, Lord Louis Mountbatten , i marts 1924 i et brev foreslog hende ideen om en epistolær roman , i slutningen af ​​hvilken det vil blive fastslået, at "forfatteren af hovedbogstaver" er en kriminel. Han bemærkede også, at han ikke forventede, at hun ville benytte sig af et tilbud fra en fremmed, og lovede, at han ikke selv havde til hensigt at anvende denne idé, da den ikke var egnet til noveller, han skrev, men til en roman, der han var i gang med at skabe. har ingen tid [10] . Ifølge nogle kilder indrømmede forfatteren som svar, at hun kan lide historien med sådan et plot, hun anser det for originalt og har til hensigt at skrive en roman baseret på det [11] . Christie huskede selv, at hun modtog dette forslag med posten, da hun var syg, og kan ikke med sikkerhed sige, om hun svarede på det eller ej [8] . Et lignende plot-apparat er allerede blevet brugt af Christie i hendes tidligere romaner. I 1969, under en brevveksling, svarede hun, idet hun understregede adressatens rolle, Mountbatten ikke helt præcist: "Tak, fordi du gav mig en førsteklasses idé, som aldrig var faldet nogen ind før" [11] . Ifølge hendes biograf Laura Thompson modtog Christie ofte ideer til sine værker gennem hele sit kreative liv, men brugte dem sjældent. Men denne gang satte hun pris på plottet og de muligheder, en sådan teknik giver inden for rammerne af detektivgenren. Da hun besluttede at "tilegne sig" ideen, formåede hun at realisere den i sin helhed, da hun havde den rette selvdisciplin, evnen til at "helt trække sig tilbage i episoder skrevet fra "forfatteren" og lade plottet udspille sig i al dens renhed” [11] .

Til at begynde med ønskede Agatha Christie ikke at påtage sig et sådant plot, da hun mente, at det ville være vanskeligt at implementere teknisk, men efter en lang overvejelse af forskellige muligheder for udviklingen af ​​plottet, romanens karakter og form, fandt hun ud af, at hvad hun havde brug for [8] . Ifølge sin tilståelse tænkte hun på ideen om romanen i lang tid, udviklede og gennemtænkte alle detaljerne: "Der er drillende plots, jeg kan lide at tænke på og slå dem i lang tid, vel vidende at en dag bliver de til bøger” [8] . Oprindeligt havde hun til hensigt at gøre kaptajn Hastings til morderen, men, som hun udtrykte det, "det er svært at finde på et sådant plot uden svig", og slog sig derfor på Dr. Sheppard, som ikke tidligere havde optrådt i hendes bøger . 8] . Christy forudbestemte således morderkarakteren, hvilket ikke altid svarede til hendes metode til at konstruere detektivhistorier. John Curran, en forsker af romanforfatterens notesbøger, bemærkede som et slående faktum, at resultaterne af hendes bedste plot ikke altid var forudbestemt, men dukkede op som et resultat af arbejdet med en bog. Det gælder især romaner som " Nattens mørke " (1967), hvor fortælleren også er morderen [K 1] , og " Crooked House " (1949), hvor morderen er en pige, der udfører sin egen efterforskning. ind i hendes bedstefars død [13] . På den anden side indrømmede hun selv, at hun ofte udviklede plottet i detaljer, tænkte over det i lang tid og forsøgte at skjule forbryderens motiver, så læseren ikke ville gætte. "Selvfølgelig skal de specifikke detaljer stadig overvejes, og karaktererne trænger gradvist ind i min bevidsthed, men jeg skriver straks min vidunderlige idé ned i en notesbog," bemærkede Agatha [14] .

Forskere har gentagne gange lagt vægt på de mulige litterære påvirkninger og reminiscenser, der afgjorde forbryderens identitet [15] . Især litteraturkritikere bemærkede en række ligheder med Anthony Berkeleys debutroman, The Mystery of Leighton Court (1925) [16] . Det menes også, at en af ​​inspirationskilderne og valget af morderens identitet kunne være den opsigtsvækkende sag om det mystiske mord på den britiske advokat Charles Bravo , som i sidste ende forblev uopklaret [K 2] . I december 1875 giftede han sig med en velhavende ung enke ved navn Florence og døde fire måneder senere. En lang og smertefuld død indtraf den 21. april 1876 som følge af antimonforgiftning . Begivenheden blev dømt som et drab, men politiet rejste aldrig tiltale mod nogen. Forbryderhistorien vakte stor resonans i det britiske samfund på grund af de skandaløse detaljer, der fulgte med sagen. Denne sag var af stor interesse for Christy, som som et resultat af konklusionerne kom til den konklusion, at James Manby Gully , en velkendt læge, der praktiserede inden for hydroterapi , var ansvarlig for mordet på Bravo [18] . En anden litterær indflydelse er værket af Charles Dickens , en af ​​hendes yndlingsforfattere. I " Nicholas Nickleby " (den første af hans romaner, hun læste), kunne hun lide karakteren af ​​den ældre herre, der friede til fru Nickleby og kastede græskar over hegnet. I selvbiografien spurgte hun sig selv retorisk: var det derfor, hun sendte Poirot til hvile i landsbyen, hvor han dyrkede græskar og marv? [19] . Derudover ses det at finde den store detektiv på landet som en af ​​forfatterens mange referencer til værket af Arthur Conan Doyle , hvis helt Sherlock Holmes , efter at have gået på pension, begyndte at dyrke biavl [20] .

Mordet på Roger Ackroyd var det første værk af forfatteren, hvor handlingen foregår i den fiktive engelske landsby Kings Abbott. Det menes, at afhængigheden af ​​de provinsiale bosættelser i England, som optræder i mange af hendes bøger, er forbundet med selvbiografiske motiver, især med glade barndomsminder om livet i hendes hjemland Torquay og familiens ejendom Ashfield. Litteraturen bemærker, at billedet af "dette unikke eksempel på engelsk provinskultur er blevet et koncentreret udtryk for hele England, som Agatha Christie kendte og elskede" [21] .

Arbejdet med romanen blev udført af forfatteren i første halvdel af 1925. Ifølge Thompson, "da hun spillede ideen om en ny roman i sit hoved, vidste hun helt sikkert allerede, at hun ville vinde", og selve bogen markerede Agathas overgang fra kategorien amatørforfatter til professionelle [ 22] . Ifølge Thompson førte en række personlige kvaliteter af detektivklassikeren, som dukkede op gradvist, til skabelsen af ​​en sådan gennemtænkt bog: "Takket være sindet, intuitionen, selvtilliden, mod. Fordi hun stolede på sin egen dømmekraft om, hvad der ville gøre hende i stand til at nå sine mål i sit arbejde. På grund af det faktum, at hendes hoved ikke var rodet med lånte ideer, og fantasien fungerede naturligt og så frit, at hun for fornøjelsens skyld havde råd til øvelser for at begrænse den . Mary Wagoner understreger det faktum, at Mordet på Roger Ackroyd blev skabt som en klassisk detektivhistorie og opfylder plotkriterierne givet i 1948 af den britiske digter Wystan Hugh Auden . I sit berømte essay "En præst er mistænkt for mord" [24] definerede han følgende plotkomponenter af detektivlitteratur: "der er et mord; mistanke falder på mange; alle mistænkte er udelukket undtagen én, som er morderen; morderen bliver arresteret eller han dør” [17] .

I det tidlige forår var Agatha fuldt optaget af arbejde, uvidende om, at hendes mands passion for golf havde en affære med kontormaskinskriveren Nancy Neal. I juni 1925 udkom romanen " The Secret of Chimneys Castle ", som blev Christies femte bog, skrevet på kontrakt med Bodley Head, hvorefter hun slap af med sine forpligtelser over for forlaget, som var blevet modbydelige for hende. Hendes nye roman blev indledt med følgende ord: "Dedikeret til Panky, en elsker af den traditionelle detektivhistorie, hvor et mord bliver efterforsket, og mistanken falder på alle på skift!" Modtageren af ​​dedikationen er Madge Watts, Agathas ældre søster, væddemålet med hvem Christies første udgivne roman, The Curious Affair at Styles, er krediteret . I sommeren 1925, efter at have afsluttet arbejdet med romanen, tog Christie-parret til hvile i Cautres i de franske Pyrenæer. Efter hjemkomsten til England blev forholdet mellem ægtefællerne ikke bedre [26] .

I begyndelsen af ​​1926, på deres mands insisteren, købte Christies et palæ i Sunningdale, som efter forslag fra Archie fik navnet Stiles til ære for forfatterens første udgivne roman [23] . På trods af at huset havde et dårligt ry - der var rygter om, at ulykken ventede dets indbyggere - gik Agatha alligevel for at møde sin mand og gav sit samtykke: måske fordi det kunne bringe dem tættere på. Ægtefællernes forhold blev dog ikke bedre, trods hendes indsats. Derudover, efter at have afsluttet arbejdet med romanen og et vanskeligt træk, var forfatteren ekstremt udmattet og fortalte sin mand, at hun havde brug for en ferie, men han sagde, at han ikke ville gå nogen steder. Hun besluttede at stå fast og tog sammen med sin søster Madge på ferie til Korsika i Calvi , men selv der kunne hun ikke glemme sit svære forhold til sin mand [27] .

Efterfølgende begivenheder

Efter at have vendt tilbage til England var Agathas forhold til sin mand anspændt. Den 5. april 1926 døde hendes mor, hvilket yderligere fremmedgjorde Agatha fra hendes mand, da han ikke kunne holde til synet af sygdom, død, relaterede bekymringer og begravelser, som han ikke deltog i, da han var i Spanien [28] . I august samme år tilstod Archie utroskab, og i december krævede han kategorisk skilsmisse, fordi han forelskede sig i sin golfkollega Nancy Neal. Efter et skænderi med sin mand, den 3. december 1926, forsvandt Agatha fra sit hjem i Berkshire og efterlod sin datter Rosalind og huset i tjenestepigernes varetægt og skrev et brev til sin sekretær, Carlo, hvori hun hævdede at være gået til Yorkshire . Hendes forsvinden forårsagede et højt offentligt ramaskrig og en støjende kampagne i pressen, da forfatteren allerede havde fans af hendes værk, og hun blev kendt i litterære kredse [29] .

Mere end tusind politibetjente, samt femten tusinde frivillige, var engageret i eftersøgningen efter Christie. Den 14. december blev hun fundet på det fashionable Swan Hydropathic Hotel i byen Harrogate , hvor hun var kendt under navnet sin mands elskerinde, Teresa Neal . Forskellige versioner af hendes forsvinden blev fremsat; det var en udbredt opfattelse i samfundet, at dette blev gjort til salgsfremmende formål for at øge salget af hendes bøger og især romanen Mordet på Roger Ackroyd [31] [32] [33] . Denne udtalelse blev også bekræftet på grund af det faktum, at Liverpool Weekly Post begyndte at udgive romanen den 4. december under forfatterens rigtige navn. Uanset hvad, så steg interessen for hendes arbejde virkelig, hun blev en berømthed ikke kun på nationalt plan, hendes bøger begyndte at sælge bedre. Spørgsmålet om at overveje omstændighederne omkring hendes forsvinden i forbindelse med politiets omkostninger blev endda drøftet i parlamentet. Romanens popularitet blev også fremmet af Michael Mortons succesrige scenetilpasning, som fandt sted den 15. maj 1928 på Prince of Wales Theatre i London under titlen "Alibi" og filmet af Leslie Hiscott i 1931 [ 34] [35] . En række faktorer gjorde således forfatteren til sin tids mest berømte detektivforfatter. Biograf Janet Morgan udtrykte det synspunkt, at udseendet af denne bog og det "trick", der blev brugt i den, gjorde Christie berømt, og blev et vendepunkt i hendes arbejde, og beskrev situationen med følgende ord:

Folk, der levede i tyverne og trediverne mindede senere om kontroversen omkring denne bog - om forfatteren virkelig upartisk havde fremlagt alle beviserne for læseren, men deres minder blev konstant blandet med mindet om den store offentlige skandale forårsaget af Agatha i samme år [36] .

Det menes, at familieproblemer, en forsvinden, en offentlig skandale, overdreven medieopmærksomhed og en skilsmisse fra hendes mand førte til, at forfatteren kunne ødelægge udkastene til romanen, der ikke har overlevet, men hun selv nævner det ikke nogen steder [K 3] . Arbejdsnotater til flere af de andre mest berømte romaner fra "Detektivens dronning" blev dog aldrig fundet [38] . Der er bevis for, at komiteen af ​​de britiske forfattere " Detective Club " krævede, at Christie blev udelukket fra denne organisation, da de så en overtrædelse af "reglerne" i hendes roman, men Dorothy Sayers modsatte sig dette , og forslaget blev ikke vedtaget . 39] . Det var dog en udbredt opfattelse, at Christie stadig var suspenderet fra at deltage i klubben [40] [41] .

I efteråret 1928 rejste Agatha på råd fra venner med toget " Orient Express " til Istanbul , hvorfra hun nåede Irak, til Bagdad gennem det syriske Damaskus . Der gik hun for at inspicere den arkæologiske ekspedition ledet af Leonard Woolley i Ur , hvor hun blev meget gæstfrit modtaget. Denne holdning blev forklaret med det faktum, at Katherine Woolley [K 4] , den kejserlige hustru til udgravningslederen, for nylig havde læst romanen Mordet på Roger Ackroyd, hun kunne lide den meget, og hun anbefalede den til sine venner [43 ] . "Alle medlemmer af ekspeditionen blev tortureret, uanset om de kendte min bog; dem, der ikke læste den, blev udsat for alvorlig kritik, ”skrev Agatha i sin biografi [44] . Året efter i Irak mødte Christie sin anden mand, arkæologen Max Mullovan , som tidligere ikke var bekendt med hendes arbejde. Catherine Woolley forsøgte at presse Christies mand til at læse romanen, men det lykkedes ham at nægte. Lidt senere hørte han, hvad nøglen til plottet var, hvorefter han sagde: "Hvad er meningen med at læse en roman, hvis du ved, hvordan den ender?" Men som tiden gik, begyndte han at læse sin kones bøger, som lyttede til hans mening om deres indhold [45] .

Publikationer og oversættelser

Agatha Christies værker er blandt de mest publicerede i menneskehedens historie, såvel som de mest oversatte (ifølge det UNESCO -støttede Index Translationum blev der i 2017 udført 7236 oversættelser) [46] [47] . Romanen så oprindeligt dagens lys i London Evening News magazine , hvor den løb fra juli til september 1925 under titlen "Who Killed Ackroyd?" ( Engelsk  Who Killed Ackroyd? ). I juni 1926 blev romanen udgivet i England af William Collins and Sons og i USA af Dodd Mead and Company [48] [49] . Forfatterens biograf Jared Cade bemærkede, at romanen, der oprindeligt var rettet mod kendere og hengivne fans af genren, vandt stor popularitet, og de første 4.000 eksemplarer blev hurtigt udsolgt. Den blev også til sidst Christies mest kendte bog: "Og da kontroversen blussede op om, hvorvidt hun spillede efter reglerne eller narre læserne med mysteriet om, hvem morderen var (og senere genoptryk blev udsolgt i mellemtiden), gik op for nogen, at denne roman var bestemt til at blive et af de mest diskuterede værker af detektivgenren, der nogensinde er skrevet . I 1928 var romanen tilgængelig i blindeskrift fra Royal National Institute of Blind People .  Det blev et af de første værker udvalgt til optagelse på grammofonplade i kataloget over Bøger for blinde (1935) produceret af RNIB National Library Service . I 1936 blev Mordet på Roger Ackroyd opført som en af ​​otte bøger til rådighed i denne form for blinde [50] [51] [52] .

Som en af ​​Christies mest populære romaner er den gentagne gange blevet genoptrykt på snesevis af sprog rundt om i verden, og de første oversættelser udkom efter de engelsksprogede udgivelser [53] . I 1927 udkom romanen på fransk, oversat af Miriam Du-Desportes; efterfølgende blev den genoptrykt flere gange. Han åbnede en ny bogsamling Le Masque grundlagt af Albert Pigas . Om denne udgave af romanen skrev de franske forfattere og teoretikere af detektivlitteratur Pierre Boileau og Thomas Narcejac, kendt under pseudonymet Boileau-Narcejac , at dens "bragende" succes havde en varig indvirkning [54] . Samme år udkom detektiven på finsk , to år senere udkom endnu en oversættelse, som forfatteren fik femten pund [55] [56] for . I 1928 udkom en oversættelse i München, Tyskland, af Irene Kafka, som var Christies første oversætter i Tyskland , hvor den efter udgivelsen af ​​romanen i 1937 også blev tildelt navnet "Alibi" [57] [58 ] . Tilsyneladende skyldes den franske indflydelse (oversættelse af 1927 eller kulturens høje status) det faktum, at i 1931-udgaven i den brasilianske version af det portugisiske sprog præsenteres navnet James Sheppard på fransk måde. Denne oversættelse af Heitor Berutti udkom i den gule samling ( port. Coleção Amarela ); den blev også udgivet i tilpasset form i Portugal [59] . Den er ligesom Christies andre oversættelser på forskellige sprog (tysk, hollandsk) karakteriseret ved et ønske om at hæve status for tekstens stil, dens sociolingvistiske register [59] . Den første italienske udgave så dagens lys i 1937 i en række billige krimibøger fra forlaget Mondadori, produceret i lyse gule omslag kendt som giallo (fra det italienske  giallo, der betyder  "gul" ) . Denne velkendte italienske krimibogsserie menes at have påvirket omslagsdesignet på en lignende tema og udført brasiliansk samling, der udgav Beruttis oversættelse, selvom den udkom tidligere [59] . I 1947 blev en ny italiensk udgave trykt under titlen Fra ni til ti ( italiensk:  Dalle nove alle dieci ) [60] .

Den første russiske oversættelse af romanen blev udgivet i det udvandrede litterære magasin Illustreret Rusland fra 3. oktober 1931 til 19. marts 1932 [61] . I midten af ​​1980'erne blev der lavet endnu en oversættelse. Dens forfattere var Irina Gurova og Tatyana Ozerskaya; den blev første gang udgivet i 1986, med mindre revisioner, som en del af The Sittaford Mystery [ 62] . For andet bind af de russiske samlede værker (1992-2008) af Agatha Christie blev denne oversættelse revideret og redigeret af en af ​​medforfatterne til den første oversættelse, Gurova [63] . På trods af det faktum, at der er flere flere oversættelser til russisk, var det Gurovas og Ozerskayas værk, der blev det eneste værk af den engelske forfatter på listen "The Thousand Best Works of World Fiction in Russian Translations Recommended for Acquisition of the School Library ", udarbejdet af medarbejderne i det russiske statsbibliotek [64] .

Kunstneriske træk

Fortællingens karakter

Historien fortælles på vegne af Dr. Sheppard, som er en aktiv deltager i det, der sker [65] . Det mest bemærkelsesværdige apparat, hvis brug har ført til adskillige diskussioner, er fortællingen udført fra den såkaldte upålidelige fortællers synspunkt , som viser sig at være en morder. Det er gentagne gange blevet påpeget, at metoden med at føre en historie på vegne af en kriminel er blevet brugt mere end én gang før Agatha Christie. Den sovjetiske forfatter og litteraturkritiker Abram Vulis bemærkede i artiklen "Detektivens poetik" ligheden mellem hendes roman og A.P. Chekhovs historie " Drama på jagten ", hvor fortælleren, som er en morder, deltager i at løse problemet. forbrydelse [K 5] . Artiklens forfatter kommenterer dette oprindelige træk som følger: “Detektivens assistent er en morder! Nå, så snart kopibøger begynder at blande sig i litteraturen, fejer den dem af vejen” [66] . Den britiske forfatter og teoretiker af detektivlitteratur Julian Simons tilskrev Chekhovs historie til detektivgenren og kaldte kilden til Christies roman [67] [68] [15] . Den russiske forfatter Dmitrij Bykov er også tilbøjelig til at give Tjekhov føringen i at bruge et detektivplotskema, hvor fortælleren viser sig at være morderen [69] [40] .

Andre forskere deler dog ikke dette synspunkt, da det bemærkes, at den tilsvarende tradition går tilbage til Edgar Allan Poe , som anses for den almindeligt anerkendte grundlægger af detektivlitteraturgenren. Han har sådanne karakterer som "fortæller-morder" og "detektiv-kriminel" er til stede i flere værker. Karakteristisk i denne henseende er den ironiske novelle " Du er manden der gjorde dette ", hvor den kriminelle morder ligesom Dr. Sheppard var kendt som en ven af ​​den afdøde og forfalskede beviser mod den myrdes slægtning [15] .

Boileau-Narcejac understregede, at i Maurice Leblancs kriminalromaner fortælles historien fra Arsène Lupins synspunkt  , en klassisk repræsentant for denne type karakter, som " gentleman røver " [54] . Blandt de mest berømte detektivværker, hvor forbryderen efterforsker mordet, kan man også nævne romanen af ​​Gaston Leroux , højt værdsat af Christie , Mysteriet om det gule rum (1907).

Det er blevet foreslået, at Christie kunne finde prototypen på en sådan teknik i kriminalromanen Jernvognen ( Norwegian Jernvognen , 1909) [70] af den norske forfatter Sven Elvestad , udgivet under pseudonymet Stan Riverton. Dette værk blev oversat til engelsk og offentliggjort i 1923-1924 i London-magasinet Tip Top Stories [71] . Derudover brugte forfatteren selv denne teknik i sine tidligere romaner " The Mysterious Adversary " (1922) og " The Man in the Brown Suit " (1924) [15] .

Agatha Christies oprindelige idé var, at Dr. Sheppard ikke lyver i sine notater – han tier bare. Især "glemmer" han at nævne, hvad der skete mellem 20.40 og 20.50, da Roger Ackroyd faktisk blev dræbt, så læseren får det fejlagtige indtryk, at Ackroyd stadig var i live, da Sheppard rejste. Ved denne lejlighed bemærkede hun, at hun på trods af kritik ikke betragter en sådan teknik for at være et "svindel", hvor nogle anklagede hende, da hvis du læser romanen omhyggeligt, bliver du nødt til at indrømme, at der ikke er noget "fejl" leg" fra forfatterens side: "Små tidsforskelle, som er uundgåelige her, er pænt skjult i tvetydige sætninger: Dr. Sheppard, der tager noter, synes at finde glæde i kun at skrive sandheden, men ikke hele sandheden . I denne henseende er Dr. Sheppards ord i den sidste tilståelse vejledende:

Jeg er ret tilfreds med mig selv som forfatter. Hvad kunne være mere præcist, for eksempel følgende ord: "Brevet blev bragt klokken tyve minutter i ni. Den forblev ulæst, da jeg gik ti minutter i ni. Med hånden på dørhåndtaget stoppede jeg tøvende op og så mig omkring og spekulerede på, om jeg havde gjort alt. Uden at finde på noget, gik jeg ud og lukkede døren bag mig .

Sheppard antog, at hans forbrydelse ikke ville blive opklaret, og at denne sag ville være en af ​​Poirots fiaskoer. Efter den ugunstige udvikling af situationen for ham og hans eksponering af detektiven, overvejer lægen forskellige muligheder, der kan ændre historiens og begivenhedernes gang. Et andet træk er, at i romanens finale ændres ikke kun slutningen af ​​Sheppards manuskript, men også adressaterne. Faktum er, at han oprindeligt planlagde at gøre det bredt kendt: "Forudsat muligheden for at udgive manuskriptet, opdelte jeg det i kapitler." Men i slutningen af ​​bekendelsen hedder det: "Når jeg er færdig med at skrive, er det tilbage for mig at forsegle manuskriptet og adressere det til Poirot" [73] .

Denne fortæller er en virkelig multidimensionel figur, for han er ikke kun én, der taler i første person i en bog skrevet af en anden; det er ham, der fysisk har skrevet denne bog (som Arthur Gordon Pym ), og derfor inkarnerer han den eksemplariske forfatter, eller mere præcist, han er den, som den eksemplariske forfatter taler igennem, og helt sikkert den, som vi næsten føler os igennem. fysisk tilstedeværelse af en eksemplarisk forfatter.

Umberto Eco om karakteren af ​​fortællingen i romanen [74] .

Den italienske forfatter, filosof og semiotiker Umberto Eco fortæller i sine foredrag " Seks ture i litterære skove " hvordan man lærer at læse og forstå litteratur korrekt. Ecos "skov" er en metafor for en litterær tekst, som læserne "vandrer" igennem, mens de læser en bog. Eco fortæller om, hvordan litterære værker bliver til, samt hvordan læserne opfatter og forstår teksten. Han opdeler "eksemplariske læsere" i to kategorier: første og andet niveau. Hvis førstnævnte søger at komme ud af skoven så hurtigt som muligt, altså at finde ud af, hvordan værket ender, så forsøger sidstnævnte at trænge ind i forfatterens hensigt og forstå, hvordan værket fungerer. For at finde ud af, hvordan et værk ender, er det ifølge Eco nok at læse det én gang: ”For at identificere en eksemplarisk forfatter vil teksten dog skulle læses gentagne gange, og i nogle tilfælde et uendeligt antal gange” [75] . Ifølge forfatteren er Christies berømte roman i denne henseende det klareste eksempel på en tekst, der kræver gentagne henvisninger til den. Dette er især tydeligt i slutningen af ​​romanen, hvor Dr. Sheppard forklarer sine motiver og adfærd. Hans tilståelse opfordrer læserne til at genlæse romanen helt fra begyndelsen, da de ifølge ham, hvis de var mere opmærksomme, ville se, at han ikke bedragede dem nogen steder, men kun holdt sig tilbage nogle steder. Derudover opfordrer fortælleren ikke kun til at gense bogen, men "hjælper også fysisk læseren på andet niveau til at gøre det ved at citere sætninger fra de indledende kapitler til sidst." Eco opsummerer denne fortællestil på følgende måde: "Selvfølgelig er eksemplariske forfattere ikke altid så ærlige" [76] .

Romanen er fuld af forskellige hentydninger, hvor man leger med toponymer og antroponymer, Poirots franske udtryk, citater og referencer til værker af både klassisk litteratur og detektivhistorier, såvel som til Christies værk. Teksten indeholder citater fra Bibelen , William Shakespeare , Rudyard Kipling og andre [77] . Der er også et ironisk citat fra novellen The Broken Sword (1911) af Gilbert Keith Chesterton , som igen går tilbage til Shakespeare: ”Hvor er stiften sværest at bemærke? Blandt andre stifter fast i puden! Hvornår bemærker du mindst kriminalitet? Når den står blandt andre af samme slags. Gennem hele romanen er der et detektivtema, denne genre diskuteres blandt karaktererne, Sheppard indrømmer, at han læser sådanne bøger osv. Generelt er det karakteristisk for både Christies arbejde at opspille situationerne i detektivlitteratur og referencer til den. hende selv og andre repræsentanter for denne genre [78] . I overensstemmelse med traditionerne i den klassiske detektivhistorie får læseren muligheden for at finde ud af morderen, men i dette tilfælde er det ret svært at gøre dette, da bogen indeholder mange komiske nuancer og situationer, desuden de "letsindige ”-effekten forstærkes yderligere af fortællerens ironiske måde i ansigtet på Dr. Sheppard [17] .

På grund af fortællingens valgte karakter, forudbestemt af personligheden hos den forbryder, der undslap retfærdigheden, mangler Mordet på Roger Ackroyd den spektakulære slutning, der er karakteristisk for mange af Christies Hercule Poirot-romaner. I sådanne "corona"-scener samler han deltagerne involveret i forbrydelsen, beskriver den, afslører morderens identitet og hans motiver. Sådanne teatralske afslutninger afslutter sådanne velkendte bøger med deltagelse af den belgiske detektiv, såsom " Mord på Orientekspressen" (1934), " Døden på Nilen " (1937), " Ondskab under solen " (1941), " The Adventure of the Christmas Pudding " (1960) og hendes andre værker fra denne serie [79] .

Moral og miljø

Det blev bemærket, at den klassiske detektivhistorie og Christies arbejde er præget af en begrænset kreds af karakterer, som gør det muligt at præsentere den som en slags samfund som helhed, og lokaliseringen af ​​scenen presser læseren til at studere denne gruppe af mennesker. Hannah Cheney i sin monografi A Detective Novel of Manners [80] og Mary Wagoner i sin bog Agatha Christie [81] insisterer på, at karakterer fra det attende og nittende århundredes engelske moralromaner ( Henry Fielding , Jane Austen , Charles Dickens og andre) [82] . Ifølge den russiske filolog Pyotr Moiseev skyldtes den moralistiske begyndelse i forfatterens arbejde ikke så meget af den ubevidste tilslutning til den litterære tradition, men af ​​det faktum, at dette gjorde det muligt at undgå realistisk psykologisme, uberettiget for detektivgenren, som kunne distrahere fra at løse selve gåden. Også moralen i Christies romaner, som går tilbage til klassisk litteratur, gør det muligt at give detektiven en ydre karakter: ”Dette forklares på den ene side af moralens natur, som ikke eksisterer uden ydre manifestation. , og på den anden side af positionen som en forsker af den menneskelige natur, som er besat af en klassicist. Derudover har detektiven et stærkt behov for viden om den menneskelige natur, som det fremgår af Christies romaner [83] . Som svar på kritik af, at karaktererne i Queen of Detective-bøgerne er stereotype, "flade", "todimensionelle", betragter den britiske forfatter Sophie Hanna dem som "realistisk tredimensionelle". Den tredje dimension af personligheden i Christies karakter ligger foreløbig i skyggen, mens han karakteriseres overfladisk – sådan som han gerne vil fremstå foran andre. Kompleksiteten af ​​en sådan helts udseende vises i tilsyneladende ubetydelige detaljer, som gør det muligt at afsløre hans sande karakter og hans evne til at begå mord [84] .

Detektiv - en historie om en jagt; i vid udstrækning er dette en moral - en moraliserende fortælling: last er altid besejret i den, gode sejrer. <...> Jeg, som enhver, der skriver eller læser bøger, var imod forbryderen, for det uskyldige offer.

Agatha Christie om detektivens moralske grundlag [85] .

I kritikken blev det moraliserende princip i forfatterens arbejde gentagne gange bemærket. Så den sovjetiske teoretiker af detektivgenren Georgy Andzhaparidze understregede, at allerede i romanen "Mordet på Roger Ackroyd" "... er den moralistiske begyndelse lige så stærk som detektiven." I denne henseende er udtalelsen af ​​en så lakonisk karakter som Major Blunt bemærkelsesværdig: "Alle problemer skyldes penge eller mangel på dem" [86] . Christies biograf Gwen Robbins understregede, at forfatteren gennem hele hendes liv var kendt for hendes opmærksomhed på forskellige sociale processer og moralske problemer. Christie selv bemærkede senere, at hun var meget bange for, at unge mennesker slutter sig til den kriminelle verden, begår forbrydelser: "I mange år, ved at beskrive vanærede handlinger, kan jeg kun bekræfte den velkendte sandhed:" ærlighed er den bedste politik. Og med hver af mine nye bøger bliver jeg styrket i disse ords rigtighed . Efter sin overbevisning var hun tilhænger af konservative, victorianske værdier og bekendte sig til victoriansk moral [31] . Bibelen og kirken havde også stor indflydelse på hendes måde at tænke på [17] .

Romanen foregår i den fiktive landsby King's Abbed, og der er ingen indikation i romanen, i hvilken del af England dette sted ligger, og derfor anses det for at være et generaliserende billede af landets daglige liv. Som kendetegn angives det, at landsbybeboerne er meget interesserede i at lære om, hvad der sker i de rige huse i deres område. Sladder er ikke kun en kilde til information, men også traditionel underholdning. Romanen beskriver to velhavende palæer: "The Bregns", hvor Roger Ackroyd bor, præsenteret som "et eksempel på en landgodsejer", og "King's Lawn", hjem for fru Ferrar, en velhavende enke. Christie beskriver miljøet og levevisen, der er traditionel for engelsk kultur, og introducerer ikke kun læseren til skuepladsen for forbrydelser og efterforskninger, men forsøger også at vise kontrasten mellem den adfærdsnorm, der kommer til udtryk i det fredelige hverdagsliv og dens krænkelse i form af en begået forbrydelse [21] . Anjaparidze mente, at trods al Christies kærlighed til "det gode gamle England", indeholder hendes værker kritiske observationer vedrørende moralen i hendes nutidige samfund. Karaktererne lever i et miljø kendt af forfatteren, som hun gentagne gange har beskrevet gennem hele sit kreative liv, og har en kreds af karakterer, der er traditionelle for hende. Allerede fra den første roman følger hun ordningen, hvorefter falske antydninger er spredt ud over handlingen, spor der holder læserens interesse og opmærksomhed til slutningen af ​​bogen. Ved denne lejlighed bemærkede en sovjetisk kritiker, at, som det normalt er tilfældet, "ikke kun af logikken i plotpuslespillet , men også af karakterernes logik, falder mistanke på mange mistænkte." Læsere bruger sammen med Poirot undtagelsesmetoden til at bestemme morderen og hans motiver blandt de forskellige karakterer i bogen, følger efterforskningen: “Poirot er som sædvanlig ikke i tvivl om, at han vil finde den rigtige morder, men det faktum er, at få karakterer i romanen blev holdt fra at slå ihjel af romanens overvejelser” [86] .

Et af de vigtigste temaer i Christies arbejde er temaet gengældelse til forbryderen for den begåede forbrydelse. Det fortolkes på forskellig vis i hendes værker, men hovedprincippet forbliver uændret: "en person, der har begået vold og grusomhed, bør ikke forblive på fri fod" [88] . Sådan er det også i slutningen af ​​romanen, hvor Poirot ikke overgiver Dr. Sheppard til politiet for sine forbrydelser, men giver ham mulighed for at begå selvmord. Ifølge skribenten er overlagt mord den alvorligste forbrydelse, der ikke har nogen berettigelse, og det onde skal straffes. Morgan, der kommenterede denne holdning af Christie, bemærkede, at i hendes værker kun de få af morderne, der døde, før de kunne overføres til retsmyndighederne, forblev ustraffede, eftersom: "Alt ondt skal straffes, og meningen med retfærdighed er ikke i hævn, men i at genoprette retfærdigheden” [88] .

Karakterernes natur

Detektivgenren er præget af en kontrastfyldt modsætning mellem det mærkelige og det almindelige, det almindelige. I "Roger Ackroyd" realiseres denne plan på den ene side af det ganske almindelige handlingssted i form af landsbyen Kings Abbot ("den mest almindelige landsby", "dygtige mennesker forlader landsbyen på ungdomstiden ") og almindelige karakterer (Ackroyd, for eksempel, karakteriseres som "typisk væbner "). På den anden side er der tilstedeværelsen af ​​en fremragende, mærkelig forbrydelse, mod hvilken karakterernes mærkelige adfærd skiller sig ud. Således anvendes tilnavnet "mærkeligt" ikke kun på Hercule Poirot, men på næsten alle karakterer (Mrs. Ferrar, Miss Russell, Ursula Bourne, den mest myrdede) [89] . Som det sømmer sig en klassisk detektivhistorie, kan ingen af ​​karaktererne udelukkes fra listen over mistænkte, med undtagelse af Hercule Poirot, hvis opgave, i overensstemmelse med forfatterens synspunkter, er at trænge ind i psykologien og afsløre karaktererne af tegn [17] . I løbet af historien fremhæves komiske øjeblikke gentagne gange, en vis excentricitet hos indbyggerne i landsbyen Kings Abbott. Som bemærket af forskerne, blev romanen skabt under indflydelse af romanen om manerer fra det 18. eller 19. århundrede, og Christies karakterer svarer selv til almindelige typer af "originaler" i klassisk engelsk litteratur. Wagoner påpegede, at de fleste af landsbyboerne er kendetegnet ved deres karakteristiske kropsbevægelser, måde at tænke på eller talemåde. Karaktererne er udstyret med forskellige særheder og små svagheder, som behandles roligt af andre, hvilket giver forfatteren mulighed for at formidle en følelse af stabilitet, der hersker i landsbyen, og det tætte forhold mellem naboer:

Carolina er interesseret i alles og enhvers anliggender. Fru Ackroyd, ofrets svigerinde, er hyklerisk høflig, men alligevel nådesløs. Major Blunt, storvildtjægeren, er næsten altid tavs. Oberst Carter spinder fortællinger om Fjernøsten . Ganeth undlader at spille spillet mahjong , et spil Sheppards og deres gæster spiller for at undgå den bitterhed, der er uundgåelig mellem partnere i bridge .

Poirot, der har trukket sig tilbage fra erhvervslivet og bor i landet, bliver vist som en ret ekstravagant, eksotisk karakter af udenlandsk oprindelse, der befinder sig i den traditionelle engelske outback. I romanerne om Poirot giver andre karakterer ham følgende vurderinger: en meget ambitiøs, berømt og respektabel privatdetektiv, en fremragende personlighed, en naiv indbildsk person, ligner en simpel mand, en fremmed person, alt for selvsikker, ekstremt mistænksom, osv. Opfattes ofte af folk som en excentriker på grund af deres udseende og andre træk: lille statur, fransk accent, stort overskæg, raffineret måde at klæde sig på osv. [90] . Et af de førende træk ved detektiven i romanen er hans åbenlyse selvtilfredshed og komikalitet, som anerkendes af andre [91] . I begyndelsen af ​​sin karriere var Christie bestemt påvirket af Conan Doyle, men senere reviderede hun sin holdning og blev mere kritisk. I hendes roman er der forskellige referencer til Holmes og Dr. Watson, ofte af parodisk og ironisk karakter i forhold til Sherlockiana [15] . På trods af en række ligheder, i forhold til Poirot, i sammenligning med Holmes, fremhæves hans udenlandske oprindelse, at han er i sit eget udseende og ikke forvandler sig til en anden person gennem påklædning og make-up, komisk, "uheroisk" adfærd (umuligheden af fysisk overlegenhed i forhold til forbryderen), hyppig frygt for hans liv osv. Derudover, på trods af at både Holmes og Poirot har en tendens til at lade forbrydelser begået af hævn uden straf, går sidstnævnte til, at morderen kan dø ved selvmord og , således for at undgå dødsstraf og skandale (" The Endhouse Mystery ", "The Silent Witness ", "A Tragedie in Three Acts ", " Rendezvous with Death " [92] .

I Doyles historie " The Hound of the Baskervilles " har den kriminelle Jack Stelptons adfærd og karakter, som udførte et bevidst mord, et motiv af udfordring og konkurrence med detektiven. Derudover tilbyder historiens antagonist sig selv som Dr. Watsons assistent. Ifølge den russiske filolog Natalya Kirilenko blev Stelptons adfærd som den ultimative udvikling af billedet afspejlet i Dr. Sheppards adfærd [93] . Det spiller også på, at Sheppard på en eller anden måde erstatter Hastings, som genkendes af begge hovedpersoner i romanen. Mens han taler med lægen, husker Poirot sin ven og hans nyttige vane med at føre optegnelser over deres detektivundersøgelser. Som svar siger Sheppard, at han gør det samme: "Ser du, jeg læste nogle af historierne om kaptajn Hastings og tænkte, hvorfor ikke prøve sådan noget selv." Romanens logik forudbestemmer, at Sheppard, der er begyndt at skrive på egen hånd, med mål skjult for andre, i sidste ende stadig er tvunget til at adlyde detektivens vilje [94] . På trods af forskellene mellem Sheppard og Hastings portrætterer førstnævnte nogle gange Poirot i sin mere velkendte ledsagers ånd: Det drejer sig primært om belgierens komiske karaktertræk og hans forkærlighed for teatralske effekter [92] .

Det blev bemærket i litteraturen, at forfatteren gentagne gange viste medicinsk personale på siderne af hendes værker, og nogle repræsentanter for dette aktivitetsområde, ifølge forfatterens hensigt, viste sig at være kriminelle [18] . Hans profession hjælper også Sheppard med at begå forbrydelser, da han er en landsbylæge, der kender alle i hans landsby, og alle stoler på ham, inklusive offeret: Ackroyd selv fortæller ham om de begivenheder, der vil presse ham til at myrde [95] . Derudover spiller forfatteren ikke kun på, at Sheppard er læge, ligesom Doyles Watson, men også på, at hans navn indeholder et litterært spil. Så Sheppard lyder som den engelske Shepperd , "hyrde", "hyrde", en der "vogter". Som du ved, er den engelske sætning Good Shepperd ("Good Shepherd") et almindeligt substantiv for Jesus Kristus . Således viser lægen og "hyrden" i romanen sig pludselig at være en morder, og ikke en person, der er kaldet til at hjælpe mennesker, hvilket også i denne henseende betragtes som en gentænkning af den traditionelle detektivhistories kanoner [96] . Ifølge Tugusheva er en sådan intertekstualitet tilsigtet, og ironien i navnet er også et tegn på forfatterens løsrivelse: ”Christy tillod sig ikke at dykke ned i en detaljeret analyse af karaktererne, fordi man uforvarende kan vække sympati for morderen. , derfor - ingen psykologisk indsigt og undskyldninger. Det tilbyder læserens opmærksomhed blot et spil, hvor partnere som forventet deltager - skuespillerne " [96] .

Plottet præsenteres ikke lineært, men i en mangefacetteret form af et detektivmysterium gennemtænkt til mindste detalje, som først kan forstås fuldt ud til allersidst i bogen. Dr. Sheppards karakter er ikke helt klar, da han er en hemmelighedsfuld, tavs, selvkontrolleret person, hvilket får læseren til at mistænke hans uoprigtighed. I træk ved fortællerens personlighed og i de situationer, der er forbundet hermed, er der antydninger, der fører til afsløringen af ​​detektivintrigen. Så han sagde til sig selv: "Jeg har længe mistet den kvalitet, jeg besad - elasticitet." Hans søster Carolina, som kender ham bedst af alle, men ikke fortæller andre sine gæt om ham, erklærer i nærværelse af Poirot om sin bror, at han er "flydende som vand", og fortæller ham også: "Du er svag, James ... Og alene med din dårlige opvækst ved Gud, hvad det er for problemer, du nu kunne komme i ” [23] . Karolina er generelt en meget bemærkelsesværdig karakter og er ifølge forfatteren hendes favorit i denne bog: skabelsen af ​​dette billede gav hende stor fornøjelse. Ifølge forfatteren er Sheppards søster "en sur gammel pige, meget nysgerrig, der ved alt og alle om alle, hører alt - kort sagt en søgetjeneste derhjemme." Hun er forløberen for en af ​​Christies mest berømte karakterer, Miss Marple , som dukkede op på siderne i Thirteen Mysterious Cases (1927) og blev hovedpersonen i Murder at the Vicarage (1930) [97] . Ifølge forfatteren spillede Karolina en væsentlig rolle i livet i sin landsby: "det var interessant at observere, hvordan dette liv brydes på forskellige måder i hovedet på lægen og hans kejserlige søster" [98] . Den franske litteraturkritiker og psykoanalytiker Pierre Bayard analyserede teksten i romanen i sin bog Who Killed Roger Ackroyd? ( fr.  Qui a tué Roger Ackroyd?, 1998) reviderede Poirots konklusioner og kom til den konklusion, at Sheppards søster Caroline var den rigtige morder. Ifølge denne version gik hun til det i sin brors interesse, og i dette tilfælde er hans endelige tilståelse et desperat forsøg på at beskytte sin søster [99] . I en kommentar til denne alternative udvikling af plottet sagde den franske forfatter Frederic Beigbeder , at den sande morder i Christies romaner er hende selv - "Duchess Death" [100] .

Derudover er der mange begivenheder i romanen, der distraherer opmærksomheden, men som ikke har noget at gøre med selve forbrydelsen (f.eks. Ralphs forsvinden eller en fremmeds optræden i Ackroyds hus). Samtidig får begivenheder en ny betydning i læserens øjne, når morderen bliver kendt. Dr. Sheppard selv er forbløffet over hans dobbelthed, efterforskningens kompleksitet og det faktum, at så mange mennesker var under mistanke. Ifølge den russiske semiotiker og kulturolog Vadim Rudnevs observation bygger fortælleren for at afværge mistanke fra sig selv sin historie på en sådan måde, at han sammen med læseren virkelig ikke har mistanke om, hvem morderen er. Ifølge Rudnev er lægen i begyndelsen af ​​sin fortælling i nogle henseender uvidende om, at han er en morder:

Selvfølgelig ikke i den forstand, at han for eksempel begik et mord i bevidstløs tilstand. Nej, han dræbte helt bevidst og begyndte at skrive sit manuskript for at dække sine spor. Men han begyndte at skrive det, som en person ville skrive det, som virkelig ikke ved, hvem morderen er. Det er i den forstand, at vi kan sige, at han i sin rolle som fortæller ikke ved i begyndelsen af ​​sin historie, at han er en morder. Dette er meningen med hans historie, hans mål. Og selve historiens fænomenologiske mysterium [41] .

Rudnev kommer til den konklusion, at som fortæller fremstår Sheppard, der forsøger at unddrage sig retfærdigheden, "som uskyldig, i hvert fald ikke lige så skyldig" [101] . Fra et fænomenologisk synspunkt lærer fortælleren, efterhånden som plottet udvikler sig, at han er morderen. I den forbindelse er han nødt til at omstrukturere typen af ​​præsentation af begivenheder: ”Nu indrømmer han indirekte, at han altid vidste, at han var en morder. Han var dog ikke en morderhistoriefortæller." På grund af det faktum, at læseren som regel er tilbøjelig til at identificere sig med fortælleren, fører det til, at læseren begynder at føle skyld for mordet: ”Derfor er der her en mærkelig tragisk følelse af pragmasemantisk frustration . :" Jeg (læseren) forsøgte at bedrage mig selv, men nu forstår jeg, at det ikke lykkedes mig, og derfor er jeg (læseren) faktisk en morder .

At bryde detektivregler

Og hvem har brug for lige chancer? Hvor kommer den uventede afsløring så fra? Nej, detektiven skal ikke sammenlignes med en halvt uddannet tryllekunstner - det er meningen, at læseren skal gispe, fryse forvirret og så irriteret og begejstret reflektere over, hvordan han igen blev cirklet om sin finger..

Alexandra Borisenko om innovationen af ​​Agatha Christie [102] .

Det er en udbredt opfattelse, at "Mordet på Roger Ackroyd" overtræder det første afsnit af den ironiske artikel "10 bud fra detektivromanen" af forfatteren og den religiøse figur Ronald Knox , udgivet i 1929. Denne regel siger: "Gerningsmanden skal være en, der nævnes i begyndelsen af ​​romanen, men det må ikke være den person, hvis tankegang læseren har fået lov til at følge" [103] . Den russiske filolog Alexandra Borisenko understregede, at blandt forfatterne af detektivens guldalder var det Christie, der brød reglerne med den største lidenskab, og ikke i særlig grad stræbte efter at sikre, at læseren havde lige chancer med detektiven i processen med at afsløre kriminel [102] .

Det kan antages, at den teknik, Christie brugte i sin roman, var for vildledende i forhold til læseren, og det var romanen, der tjente som det direkte grundlag for skabelsen af ​​dette bud, og ikke romanen er skrevet som en protest mod dette forbud: "Denne regel var åbenbart rettet mod snedig (og efter det litterære samfunds mening ulovlige) teknik brugt af Christie i denne roman" [65] . I en kommentar til dette punkt nævnte Knox Christie og skrev følgende:

Den anden halvdel af dette bud er sværere at formulere i præcise vendinger, især i lyset af nogle af de bemærkelsesværdige fund af Agatha Christie. Måske ville det være mere præcist at sige dette: Forfatteren bør ikke tillade, når han skildrer en karakter, der viser sig at være en kriminel, selv en antydning af en læsers mystifikation [40] .

Derudover udtalte Knox' syvende regel: "Detektiven må ikke vise sig at være en kriminel" [103] . Reglen mod "svig", "bedrag" af læseren, et par år efter udgivelsen af ​​romanen, blev også formuleret af W. H. Wright , kendt under pseudonymet S. S. Van Dyne. I sine tyve regler for at skrive detektivromaner skrev han: "Hverken detektiven selv eller nogen af ​​de officielle efterforskere skulle vise sig at være en morder" [104] .

Litterær betydning og kritik

Umiddelbart efter udgivelsen vakte romanen mange modstridende reaktioner. The News Chronicle kaldte bogen "en usmagelig, uheldig forfatters skuffelse", og en læser skrev endda et vredt brev til Time [105] . S. S. Van Dyne talte i forordet til antologien The Best Detective Stories (1927) negativt om overtrædelsen af ​​detektivens traditionelle regler [106] . Der blev dog også publiceret en række positive anmeldelser i den britiske og amerikanske presse [107] [108] . Dorothy Sayers skrev til Christie, at hun var meget glad for sine romaner, Murder at the Vicarage og The Murder of Roger Ackroyd, men hun ville have foretrukket førstnævnte, fordi den mangler en båndoptager , da hun er " allergisk over for optagemedier" [109 ] . Sayers understregede, at selvom det er typisk for Christie at bruge en detektivs assistentfortæller, følger hun ikke altid den "watsonske" tradition i Conan Doyles stil. Det sker især i "The Murder of Roger Ackroyd", hvor Christy bruger et uventet twist , som hendes kollega kaldte "tricks". Med hensyn til "at bryde reglerne", opfordrede Sayers til, at denne side af romanen ikke opfattes som et bedrageri: "Læseren får alle beviserne, han kan ganske gætte, hvem morderen er, hvis han er indsigtsfuld nok. Det er trods alt læserens pligt, såvel som detektiven, at være opfindsom og mistænkeliggøre alle uden undtagelse . John Goddard lavede en grundig analyse af, om Christie "snyd" og konkluderede, at påstandene om snyd var ubegrundede [110] . Den engelske forfatter og kritiker Robert Barnard bemærkede, at hvis man ikke tager højde for detektivens sensationelle beslutning, så er det et ganske almindeligt værk af Christie. Han kom til den konklusion, at romanen er blandt "klassikerne" i hendes kreative arv, men hun har også flere mere succesfulde værker [111] .

I 1944 udgav en af ​​USA's største kritikere, Edmund Wilson , et essay med titlen "Hvorfor læser folk detektivhistorier?" [112] , hvor han kritiserede detektivgenren som sådan [113] [114] . Året efter udkom hans andet essay med titlen "Hvad forskel gør det, hvem der dræbte Roger Ackroyd?" [115] . Denne gang bemærkede han, at læsningen af ​​anden del af detektivhistorier var "endnu mere frustrerende" end hans første oplevelse. Han kaldte Christies romaner for "banale og besværlige", da de er baseret på en fascinerende slutning, hvor det viser sig, hvem morderen er. Efter hans mening er forfatterens karakterer overfladiske, de er "todimensionelle" og er i sig selv uden interesse, da deres betydning kun ligger i, hvilken plads de indtager i plottet i forhold til forbrydelsen. Indholdet i Christies bøger er centreret om "mysteriet", og hovedpladsen i dem er "spændingen om, hvem der vil blive dræbt, og hvem der vil blive dræbt" [116] . Den sovjetiske forfatter og kritiker Korney Chukovsky bemærkede monotonien i titlerne på mange af forfatterens "dødsdræbende" bøger, ofte inkluderet ordet "mord" [117] . Han kritiserede hendes skrifter og andre forfatteres populære detektiver for misbrug i skildringen af ​​talrige "mesterlige" mord, som afslører "de klogeste, lysende, altseende, upåklageligt ædle og samtidig helt sikkert excentriske detektiver." Også sådan "blodig litteratur" vænner læserne til passionen for den faktiske mordteknik, hvilket fører til, at de mister interessen for ofrene. Christies karakterer er alt for funktionelle, de tjener kun til at vække mistanke om en forbrydelse mod dem. Når hun karakteriserer sine personer i begyndelsen af ​​bogen, forstår den læser, der er bekendt med hendes arbejde, at man ikke skal tro på hendes beskrivelser. Hun søger at vække mistanke mod alle: "dem, som hun i første kapitel fremstiller som nærmest engle, på de sidste sider vil de helt sikkert vise sig - i hvert fald en eller to af dem - inkarnerede slyngler." Dette fører til, at modtagerne af sådanne bøger holder op med at være enfoldige, godtroende [118] . Som bekræftelse af sin tanke citerer Chukovsky Wilson, som skrev om dette: "Alle er mistænkte på skift, hver gade vrimler med spioner, og du ved ikke, hvem de tjener. Alle ser ud til at være skyldige i en forbrydelse, og der er ikke en eneste person, der ville føle sig sikker" [118]

Hendes ord formidler nøjagtigt og kun det, der kræves, selvom det slet ikke betyder, at der ikke er noget bagved, bortset fra det, der står på siden. Hendes ord rummer hemmeligheden bag enkelhed. Det er dirigenten af ​​plottet, hvilket også normalt er ekstremt enkelt. Men hendes plots er ledere af forfatterens idé om karakterer, som bare er meget komplekse.

Laura Thompson om Agatha Christies stil [23] .

Mary Wagoner betragtede bogen som den første af en række fremragende værker af detektivfiktionens mester. Hun bemærkede også den elegante løsning af forbrydelsen, de vittige dialoger, de overbevisende om end groteske karakterer, den engelske provinss verden vist på en komisk måde. Med hensyn til reglerne for fair play med læseren, så Wagoner ingen overtrædelser, da alle de spor, der var nødvendige for at løse gåden, blev vist på en retfærdig måde, skønt smart forklædt. Romanen skiller sig også ud for sine velgennemtænkte episoder, forbundet med et komplet plot baseret på den femdelte struktur af klassisk detektivfiktion, beskrevet to årtier senere af Auden [17] . Den ungarske forsker Tibor Keszthely kategoriserede Mordet på Roger Ackroyd som et af Christies fem eller seks mesterværker [119] . Boileau-Narcejac skrev i essayet "Århundredes detektiver" i 1964, at det var brugen af ​​karakteren som en upålidelig fortæller, der sikrede succesen for en roman, der er så usædvanlig og paradoksal: "Detektiv-mysteriet har hersket. - en ny intellektuel genre, der er værdig til opmærksomhed fra lærde læsere" [54] . I 1969 mente Lord Mountbatten i en fornyet korrespondance, hvor han takkede Christie for den fremragende udvikling af hans idé i Mordet på Roger Ackroyd, at han betragtede romanen som "den bedste detektivhistorie, der nogensinde er skrevet" [105] . Forfatteren Laura Thompson roste romanen ekstremt højt og beskrev den som "det højeste eksempel på detektivgenren", og hun kaldte brugen af ​​en upålidelig fortæller for den mest elegante teknik som muligt: ​​"Denne teknik er ikke bare en plotfunktion, den sætter hele begrebet detektivlitteratur på en ramme og skaber på det en ny, blændende storslået form. Thompson roste også Christies organiske gennemskinnelighed i skrift, "evnen til at kontrollere hver sætning og stadig holde talestrømmen fri" [11] . Jared Cade skrev, at brummer omkring romanen var med til at etablere Christies "stærke position som en stigende stjerne i mængden af ​​datidens detektivforfattere" [33] . Den britiske forfatter John Lanchester bemærkede, at Christies værk er "et produkt af hendes tid, nutidigt med modernismen, men rettet mod et massepublikum." Han mente også, at forfatteren ikke var fremmed for at eksperimentere med form, og nævner denne roman som et eksempel, hvor mordet er begået af fortælleren [120] . Lanchester klassificerer arbejdet som "detektivens dronning" i tre kategorier - mesterværker, værdige fagbøger og værker med politiske temaer. Han opregner som mesterværker "Mordet på Roger Ackroyd", " Ti små indianere ", " Mord på Orientekspressen" , " Mord i Mesopotamien ", " Døden på Nilen ", " 4.50 fra Paddington ", "Bertrams Hotel " og " Der er blevet annonceret et mord " [121] .

Takket være den innovative modtagelse af forfatteren har detektivreglen "læseren skal mistænke hver af karaktererne" fået en ny betydning. Den sovjetiske filolog Maya Tugusheva skrev om den berettigede "krænkelse" af genrens traditioner: "Sacrilege! Blasfemi! At bryde traditionen! Det sagde kritikerne. Christie var dog ikke bange for at gå imod en af ​​de kanoniske spilleregler og vandt under alle omstændigheder en popularitet, som hun så stræbte efter . De russiske filologer N. M. Marusenko og T. G. Skrebtsova beskrev værket som "det mest vovede eksempel på overtrædelse af genrens regler" [65] . Det er dog ikke alle forfattere, der er enige i legitimiteten af ​​at bruge den fortælleteknik, der er blevet berømt inden for rammerne af den klassiske detektivgenre, da dette krænker læserens opfattelse af teksten, nivellerer strukturen i den kunstneriske fortælling. Fra denne position er sådanne "ulovlige" metoder for det første uberettigede ud fra et æstetisk synspunkt "skandaløs reklameteknik" [123] . Pyotr Moiseev hævdede også, at en af ​​Christies mest populære romaner fik denne status på grund af forfatterens grove uærlighed [124] . "Læserens tillid til detektiven pålægger ham en vis forpligtelse - at bedrage læseren strengt efter reglerne," argumenterede den russiske filolog [125] . Christie brugte gentagne gange denne teknik i forskellige kombinationer i efterfølgende værker og forsøgte at udvide grænserne for detektivgenren. Så i romanen " The Riddle of Sittaford " (1931) fortælles historien fra forskellige synsvinkler, og ifølge dens plot dræbte major John Barnaby sin mangeårige ven Joseph Trevilyan. Inden sin afsløring vender gerningsmanden tilbage til offerets hjem, hvor han bliver overvældet af følelser, da intet skete. "Det gav en mærkelig følelse, som om det var den samme fredag ​​igen, som om Joe Trevilian ikke var død, som om intet var hændt, intet var ændret," tænker majoren ved sig selv og observerer ændringerne i adfærden hos dem omkring. ham [126] . Den franske filosof og litteraturkritiker Roland Barthes protesterer i sin Introduction to the Structural Analysis of Structural Texts mod en sådan blanding af personlige og ikke-personlige fortællesystemer og kalder den "svigagtig", som foregår i romanen "The Sittaford Riddle". ": "... gåden skabes udelukkende af knuglighed på det fortællende plan: en bestemt karakter beskrives indefra, mens det netop er ham, der er morderen ... " [127] Hvad angår måden at fortælle på Mordet på Roger Ackroyd, filosoffen er endnu mere kategorisk i sin henseende og kalder en sådan enhed endnu mere uhøflig: "morderen siger ærligt 'jeg'" [128] .

Ifølge den britiske mysterieforfatter og kritiker Henry Keating er Mordet på Roger Ackroyd på hans kronologiske liste over de 100 bedste detektivbøger: Crime and Mystery: The 100 Best Books [129] [130] . Romanen blev inkluderet i de 100 bedste detektivhistorier i det 20. århundrede , kompileret af British Independent  Mystery Booksellers Association [131 ] . Den 6. november 2013 anerkendte British Crime Writers ' Association romanen som den bedste detektivhistorie nogensinde [132] . I en kommentar til denne beslutning sagde lederen af ​​foreningen, Alison Joseph, at mange troede, at denne gang ville alt blive anderledes, men Agatha Christie er virkelig den bedste. I hendes værker kommer en følelse af sted tydeligt til udtryk, hun kender sine karakterer dybt. Efter at have læst hendes tankevækkende, velstrukturerede detektivhistorier står læseren tilbage med en følelse af færdiggørelse [133] . Romanen er rangeret som 49. på Le Mondes liste over "100 bøger i århundredet " . Frederic Beigbeder, kommenterer dette resultat i bogen Best Books of the 20th Century. Den sidste opgørelse før salget ", skrev, at romanen af ​​den engelske forfatter er et fremragende eksempel på "opfindsomhed og mesterligt snoede intriger." Han bringer Christies arbejde tættere på surrealismen , da han mener, at detektivens dronning i hendes bøger "gemmer skjult vanvid, skjult grusomhed bag samfundets anstændige facade." Efter Begbeders mening er Christies at gøre fortælleren til morderen en yderst original beslutning, selvom sådanne forsøg har fundet sted i litteraturen før. Med hensyn til den berømte forsvinden af ​​klassikeren fra detektivgenren i 1926 bemærkede den franske forfatter: "Romanforfattere hader at lulle læserne og skrive deres gådebøger. Agatha Christie besluttede selv at blive et af disse mysterier og beviste endnu en gang for os, hvilken farlig spillitteratur er . I en Christie-fanafstemning fra 2015 blev The Murder of Roger Ackroyd rangeret som tredje i popularitet efter Murder on the Orient Express og Ten Little Indians .  

I kultur

For at udføre mordet og aflede mistanken fra sig selv, bruger Dr. Sheppard en enhed, han har opfundet, som et vækkeur. Det var en stemmeoptager tændt på det rigtige tidspunkt med en optagelse af den myrdes stemme. På samme måde blev en grammofonplade brugt til at hjælpe med at skabe et alibi i S. S. Van Dynes The Canary Kill, et år senere [137] . I litteraturkritikken ses Christies indflydelse på Vladimir Nabokovs værker , hvor han bruger en upålidelig fortællers personlighed som fortæller. Først og fremmest drejer det sig om sådanne af hans russisksprogede skrifter som historien " Spion " (1930) og romanen " Fortvivlelse " (1934). I den første af disse er den samme generelle ordning anvendt: den russiske emigrant Smurov bedrager, ligesom Dr. Sheppard, ikke læseren, men giver kun ikke læseren alle de nødvendige detaljer i løbet af historien [138] . Hvad angår romanen, antages det, at referencerne til detektiv Christie skyldes Nabokovs sandsynlige fortrolighed med den russiske oversættelse af hendes bog. "Fortvivlelse" blev første gang udgivet i 1934 i Modern Notes , et parisisk emigrantmagasin . Christies roman blev udgivet på russisk i det parisiske magasin Illustrated Russia fra oktober 1931 til marts 1932, og Nabokov begyndte at skrive Despair i juli 1932 [61] . Fortællingen i den er også ført på vegne af en upålidelig fortæller. Hovedpersonen, German Karlovich, en berlinsk forretningsmand, møder ved et uheld vagabonden Felix, som han beslutter sig for at dræbe og udgive sit lig som sig selv for at få forsikring. Men hans planer blev afsløret: Faktisk er der intet til fælles mellem Herman og den myrdede mand. Fortælleren latterliggør detektivgenrens kanoner og modsætter hans tekst klassikerne i denne genre. I et af afsnittene henvender han sig til Conan Doyle, som "bluffede" muligheden for at håndtere sine hadefulde helte ved at gøre Watson, denne "krønikeskriver" af Sherlockiana, til en morder: "...så at Watson ville være, så at speak, guiltyson ..." [139] Som han bemærker Nabokovolog Alexander Dolinin , er denne idé slet ikke ny og blev allerede brugt af Christie i hendes berømte detektivhistorie, hvor morderen er fortælleren, som spiller rollen som "Doctor". Watson" under Hercule Poirot [61] . I 1950 udkom en novelle af medlem og sekretær i Detektivklubben Anthony Gilbert (pseudonym af Lucy Beatrice Malleson) "Sort er uskyldens farve", hvor historien også kommer fra forbryderens synspunkt [140] . Det antages, at "fortællingen fra forbryderens synspunkt", som foregår i historierne "Forhør" (1933) af Friedrich Glauser og "Manden fra den lyserøde café" (1935) af Jorge Luis Borges , var påvirket af Christies arbejde [137] . I 1948 udgav det akademiske forlag Oxford University Press romanen i en særudgave for ungdom [141] . Bogen er nævnt i begyndelsen af ​​Kathleen Tynans roman Agatha 1977) og dens filmatisering af samme navn , dedikeret til begivenhederne omkring Christies forsvinden. Ifølge plottet af disse værker organiserede udgiveren William Collins en højtidelig fejring af hans succesfulde forfatter og Mordet på Roger Ackroyd. Fire hundrede mennesker var inviteret til begivenheden, og efter den sluttede, signerede Christie kopier af sin bog til alle [142] .

Det første teaterstykke, der blev tilpasset til scenen baseret på Christies skrifter, var Mordet på Roger Ackroyd. Iscenesættelsen blev udført af instruktør Michael Morton, som i væsentlig grad omarbejdede teksten til romanen. Forfatteren kunne ikke lide den originale version af romanen, da Poirot er tyve år yngre og er kendt i nabolaget som "Handsome Poirot", som alle kvinder forelsker sig i. Da Christie allerede var knyttet til sin detektiv og på det tidspunkt indså, at hun ikke ville skilles med ham resten af ​​sit liv, protesterede hun mod en så radikal ændring i hans image. Med støtte fra produceren Gerald Du Maurier det hende at insistere på, at Poirot skulle optræde i stykket i en mere velkendt form. Det var dog nødvendigt at "ofre" billedet af Caroline, forvandlet til en ung og smuk pige, som i denne skikkelse blev romantisk interessant for Poirot [143] . Bearbejdelsen havde premiere den 15. maj 1928 på Prince of Wales Theatre i London under titlen "Alibi". Denne produktion medvirkede Charles Lawton (Hercule Poirot), Norman W. Norman (Roger Ackroyd), John Henry Roberts (Dr. Sheppard). Christy nød at deltage i prøverne, men hun var stadig utilfreds med de ændringer, der blev foretaget. I den forbindelse besluttede hun at skrive et skuespil på egen hånd, som blev til " Sort kaffe " (1929). Ifølge forfatteren spillede skuespillere i det og i stykket "Alibi", udadtil næppe egnet til rollen som hendes Poirot. Ved denne lejlighed bemærkede hun, at hendes detektivs rolle af en eller anden grund blev betroet kunstnere af "ikke-standarddimensioner". Så Lawton havde problemer med at være overvægtig, og Francis Loftus Sullivan, der spillede rollen i hendes første spil, var "bred i skuldrene, fed og seks fod høj" [97] . I 1931 blev Alibi filmet af Leslie Hiscot, med deltagelse af skuespillerne Austin Trevor (Hercule Poirot), Franklin Diell (Roger Ackroyd), John Henry Roberts (Dr. Sheppard) [34] [35] . Lawton deltog også i den mislykkede Broadway-produktion i februar 1932, som kun kørte i fireogtyve forestillinger [144] . En radioversion af Alibi blev præsenteret den 17. juni 1944 på BBC Home Service [145] . Orson Welles skabte sin egen radioversion af romanen i november 1939 , hvor han spillede rollerne som Poirot og Sheppard i denne udsendelse [146] . Bogen blev også tilpasset til halvanden times radiospil i december 1987 på BBC Radio , med John Moffat i hovedrollen som Poirot

Den 2. januar 2000 havde Mordet på Roger Ackroyd, det første afsnit af den syvende sæson af den britiske tv-serie Agatha Christie 's Poirot, premiere . Instrueret af Andrew Grave og skrevet af Clive Exton. Rollerne blev spillet af David Suchet (Hercule Poirot), Oliver Ford Davis (Dr. Sheppard). Manuskriptet adskiller sig ganske væsentligt fra romanen, da Poirot i begyndelsen af ​​filmen begynder at læse den dagbog, som morderen har efterladt, hvilket fører til en ændring i synsvinklen for de begivenheder, der finder sted. På trods af at Sheppard optræder jævnligt i løbet af handlingen, dominerer han ikke længere; selve mordet fandt sted et par år før Poirots optræden [147] . I 2002 filmede den russiske instruktør Sergei Ursulyak og viste i november samme år en fem-episoders tv-film Poirot's Failure med Konstantin Raikin (Hercule Poirot) og Sergei Makovetsky (Dr. Sheppard) i hovedrollerne. Med hensyn til sin æstetik blev filmen styret af de sovjetiske tilpasninger af Sherlock Holmes og Dr. Watsons eventyr, men på et mere avanceret teknisk niveau [148] . Romanen blev tilpasset af Mitani Koki som et 190-minutters drama, der blev sendt på det japanske tv-netværk Fuji Television i april 2018. Instrueret af Jōho Hidenori, Killing Kuroido (黒 戸殺し, Kuroido Goroshi ) foregår i Japan [149] .

I 1991, i et nummer af det russiske magasin " Adventures and Fiction ", dedikeret til Agatha Christie, dukkede romanen op i form af en tegneserie skabt af kunstneren Stanislav Ashmarin [150] . I juni 2004 blev Mordet på Roger Ackroyd udgivet i Frankrig som en grafisk roman af Emmanuel Proust , tilpasset og illustreret af Bruno Lachard . I august 2007 blev denne bog genoptrykt på engelsk af Harper Collins [152] .

Noter

Kommentarer
  1. Angående konceptet for denne sene roman, skrev Christie, at hun ville prøve "Ackroyd-tricket" igen, men denne gang ville det være en arbejderklassemand, der ville være morderen .
  2. Christies første bog baseret på en rigtig straffesag var Murder on the Golf Course [17] .
  3. John Curran konkluderede, at ingen udkast til romanen overlevede på grund af hendes "dramatiske forsvinden" og skilsmisse [37] .
  4. Catherine Woolley fungerede som prototypen for Louise Leidner, hovedpersonen i Christies berømte roman Murder in Mesopotamia (1936), som døde i hænderne på sin arkæolog mand [42] .
  5. I nogle publikationer, i annotationen til "Drama på jagten", bemærkes det, at Tjekhovs historie påvirkede romanen "Mordet på Roger Ackroyd [15] .
Kilder
  1. Christie, 2003 , s. 334-335.
  2. Christie, 2003 , s. 387-388.
  3. Tugusheva, 1991 , s. 156.
  4. Christie, 2003 , s. 388-389.
  5. Christie, 2003 , s. 389-390.
  6. Christie, 2003 , s. 399.
  7. Christie, 2003 , s. 407.
  8. 1 2 3 4 5 6 7 Christie, 2003 , s. 416.
  9. Morgan, 2002 , s. 123.
  10. Holmes, Dorothea. Agatha Christie. Hun skrev Murder . - Liter, 2017. - 351 s. - ISBN 978-5-04-092296-3 .
  11. 1 2 3 4 Thompson, 2010 , s. 202.
  12. Curran, 2010 , s. 100.
  13. Curran, 2010 , s. 99.
  14. Christie, 2003 , s. 528-529.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 Kirilenko N. N. Fortæller-kriminel af A. P. Chekhov og A. Christie . narratorium.rggu.ru . Hentet 26. juni 2020. Arkiveret fra originalen 26. juni 2020.
  16. Turnbull, 1996 , s. 35-36.
  17. 1 2 3 4 5 6 7 Wagoner, 1986 , s. 33-47.
  18. ↑ 1 2 Kinnell, Herbert G. Agatha Christies læger   // BMJ . — 2010-12-14. — Bd. 341 . — ISSN 1468-5833 0959-8138, 1468-5833 . Arkiveret fra originalen den 16. juli 2020.
  19. Christie, 2003 , s. 176.
  20. Bogatyrev, 2021 , s. 91-92, 239.
  21. 1 2 Chekanova, 2011 , s. 56-58.
  22. Thompson, 2010 , s. 202-204.
  23. 1 2 3 4 Thompson, 2010 , s. 204.
  24. Auden, W.H. The Guilty Vicarage: Notes on The Detective Story, By an Addict  //  Harper's Magazine. - 1948. - Maj. - S. 406-12.
  25. Christie, 2003 , s. 255-256.
  26. Thompson, 2010 , s. 215.
  27. Hack, 2011 , s. 163-199.
  28. Burgansky, Gary. Kærlighed til detektivdronningen . Ugens spejl (6. maj 1996). Hentet 26. juli 2020. Arkiveret fra originalen 26. juli 2020.
  29. Mrs. Christie fundet i et Yorkshire SPA  (engelsk)  // The New York Times (arkiver). — London: The New York Times Company, 15. december 1926. Arkiveret fra originalen den 26. juli 2020.
  30. Cade, Jareth. Mysteriet om Agatha Christie. Eftersøgt . ZN.ua. _ Hentet 23. juni 2020. Arkiveret fra originalen 26. juli 2020.
  31. ↑ 1 2 "Det dydige liv" af Agatha Christie . Radio Liberty . Hentet 23. juni 2020. Arkiveret fra originalen 23. juni 2020.
  32. Fraser, Anotonia . Hvem skabte Roger Ackroyd? , The New York Times  (23. juni 1985). Arkiveret fra originalen den 16. juli 2020. Hentet 16. juli 2020.
  33. 1 2 3 Cade, 2012 , s. ti.
  34. ↑ 1 2 Bager, Rob. Høje bygninger, lav moral: Et andet sidelæns kig på  London fra det tyvende århundrede . - Amberley Publishing Limited, 2017. - S. 322. - ISBN 978-1-4456-6626-6 .
  35. ↑ 12 Alibi . _ _ Internet Movie Database . Hentet 23. juni 2020. Arkiveret fra originalen 16. juli 2020. 
  36. Morgan, 2002 , s. 125.
  37. Curran, 2010 , s. 43-44.
  38. Vladimirovich, Alec. Orient Express . - Liter, 2018. - S. 6. - 185 s. - (Mysteries of Agatha Christie). - ISBN 978-5-04-087317-3 .
  39. Thompson, 2010 , s. 207.
  40. ↑ 1 2 3 Bykov, Dmitry. Kristent land . Izvestia (14. september 2010). Hentet 21. juli 2020. Arkiveret fra originalen 21. juli 2020.
  41. 1 2 Rudnev, 2007 , s. 67.
  42. Kort, 2018 , s. 185.
  43. Morgan, 2002 , s. 171.
  44. Christie, 2003 , s. 457.
  45. Christie, 2003 , s. 522.
  46. Bruxelles, af Simon de . Agatha Christies foretrukne plot , The Times  (19. august 2020). Hentet 19. august 2020.
  47. Index  Translationum . UNESCO (19. august 2020). Arkiveret fra originalen den 19. august 2020.
  48. Costello, Peter. Conan Doyle,  detektiv . — Lille, Brown Book Group, 2012-10-25. — 256 s. — ISBN 978-1-4721-0365-9 .
  49. ↑ Amerikansk hyldest til Agatha Christie  . home.insightbb.com . Hentet 20. juni 2020. Arkiveret fra originalen 26. juli 2020.
  50. Talende bøger  //  The Times. - 1935. - 20. august. — S. 15.
  51. Indspillede bøger for blinde  //  Yorkshire Post og Leeds Intelligencer. - 1935. - 23. august.
  52. Talende bøger  //  The Times. - 1936. - 27. januar. — S. 6.
  53. Udgaver af The Murder of Roger Ackroyd af Agatha  Christie . www.goodreads.com . Hentet 20. august 2020. Arkiveret fra originalen 20. august 2020.
  54. ↑ 1 2 3 Boileau-Narsejac. Detektivroman // Århundredets detektiver / Komp. G. A. Anjaparidze. - M. : Polifakt, 1999. - S. 611-632. — 928 s. - (Århundredes resultater. Udsigt fra Rusland). - ISBN 5-89356-008-6 .
  55. Agatha Christies oversættelser i  Finland . International Crime Fiction Research Group (4. juni 2015). Hentet 20. august 2020. Arkiveret fra originalen 20. august 2020.
  56. Morgan, 2002 , s. 174.
  57. Storm, 2014 , s. 79-86.
  58. Widmann, Arno. Auf der Flucht in den Sinn  (tysk) . Berliner Zeitung . Hentet 19. august 2020. Arkiveret fra originalen 19. august 2020.
  59. ↑ 1 2 3 Hanes, Vanessa Lopes Lourenço. Mellem kontinenter: Agatha Christies oversættelser som interkulturelle formidlere  (engelsk)  // Cadernos de Tradução. - 2017. - Bd. 37 , udg. 1 . - S. 208-229 . — ISSN 2175-7968 . - doi : 10.5007/2175-7968.2017v37n1p208 . Arkiveret fra originalen den 20. august 2020.
  60. ↑ 1 2 Mordet på Roger Ackroyd // Catalogo del Servizio Bibliotecario Nazionale  (italiensk) . opac.sbn.it . Hentet 18. august 2020. Arkiveret fra originalen 18. august 2020.
  61. 1 2 3 Dolinin, 2004 , s. 100-101.
  62. Christie, Agatha. Mordet på Roger Ackroyd // Sittaford-mysteriet. - Leningrad: Leninzdat, 1986. - S. 180-339. — 672 s.
  63. Christie, Agatha. En mand i brunt jakkesæt. The Mystery of Chimneys Castle. Mordet på Roger Ackroyd // Samlede værker i 20 bind // Samlede værker i 20 bind / Pr. fra engelsk, komp. A. Titov. - M. : Artikul, 1993. - T. 2. - S. 670. - 672 s. — ISBN 5-87891-017-9 .
  64. Et tusinde af verdens bedste skønlitterære værker i russiske oversættelser anbefales til at udfylde skolebiblioteket - RSL . olden.rsl.ru _ Hentet 24. juli 2020. Arkiveret fra originalen 24. juli 2020.
  65. 1 2 3 Marusenko, Skrebtsova, 2013 , s. 78.
  66. Vulis, Abram. Detektivens poetik //New World. - 1978. - Nr. 1 . - S. 244-258 .
  67. Bannikova, 1995 , s. 17-23.
  68. Bannikova, 2002 , s. 12-17.
  69. Bykov, Dmitry. Tjekhovs børn  // Ogonyok. - 2012. - 22. december ( nr. 50 ). - S. 11 . Arkiveret fra originalen den 22. juli 2020.
  70. Riverton, Stein. Jernvognen  (norsk) . - Kristiania: Aschehoug & co., 1909.
  71. Thorpe, Vanessa . Hvem ved? 'Lånte' Agatha Christie plottet til den roste roman?  (eng.) , The Observer  (17. maj 2020). Arkiveret fra originalen den 18. juli 2020. Hentet 18. juli 2020.
  72. Christie, Agatha. Udvalgte værker. - Novosibirsk: Nermes, 1991. - T. 3. - S. 431. - 624 s. - ISBN 5-86750-005-5 .
  73. Kirilenko I, 2010 , s. 34-35.
  74. Eco, 2002 , s. 52.
  75. Eco, 2002 , s. 50-51.
  76. Eco, 2002 , s. 51-52.
  77. Konkol, 2017 , s. 93-98.
  78. Kirilenko I, 2010 , s. 37.
  79. Kireeva, Kovalenko, 2015 , s. 1149.
  80. Chaney, Hannah. The Detective Novel of Manners: Hedonism, Moral, and the Life of Reason  (engelsk) . - Rutherford: Fairleigh Dickinson University Press, 1981. - ISBN 978-0838630044 .
  81. Wagoner, 1986 .
  82. Moiseev, 2017 , s. 48.
  83. Moiseev, 2017 , s. 49-51.
  84. Hannah, Sophie . Ingen bør nedlade sig til Agatha Christie - hun er et geni  (eng.) , The Guardian  (16. maj 2015). Arkiveret fra originalen den 22. juli 2020. Hentet 22. juli 2020.
  85. Christie, 2003 , s. 529-530.
  86. ↑ 1 2 Anjaparidze, George. Agatha Christies hemmeligheder . detectivemethod.ru . Hentet 23. juni 2020. Arkiveret fra originalen 23. juni 2020.
  87. Robbins, Gwen. Ukendt Christy. Kapitler fra bogen // Christie, Agatha. Samlede værker. - M . : Artikel-tryk, 2002. - T. 27. Bog 2. - S. 542. - 576 s. — ISBN 5-93776-026-3 .
  88. 1 2 Morgan, 2002 , s. 340-341.
  89. Kirilenko I, 2010 , s. 36-37.
  90. Gvozdeva, 2009 , s. halvtreds.
  91. Kirilenko I, 2010 , s. 30-31.
  92. 1 2 Kirilenko I, 2010 , s. 36.
  93. Kirilenko II, 2017 , s. 154.
  94. Kirilenko I, 2010 , s. 35.
  95. Moiseev, 2017 , s. 213.
  96. 1 2 Tugusheva, 1991 , s. 161.
  97. 1 2 Christie, 2003 , s. 525.
  98. Christie, 2003 , s. 526.
  99. Bayard, Pierre. Er du til Roger Ackroyd? (fr.)  - Paris: Les Editions de Minuit, 1998. - 168 s. — ISBN 978-2707318091 .
  100. Begbeder, 2006 , s. 22.
  101. 1 2 Rudnev, 2007 , s. 68.
  102. 1 2 Borisenko, 2012 , s. 30-34.
  103. 1 2 3 Stroev, 1990 , s. 77-79.
  104. Stroev, 1990 , s. 38.
  105. 1 2 Morgan, 2002 , s. 124-125.
  106. Stroev, 1990 , s. 66.
  107. Anmeldelse  //  The Times Literary Supplement. - 1926. - 10. juni. — S. 397 .
  108. Anmeldelse  //  The New York Times Boganmeldelse. - 1926. - 18. juli.
  109. Morgan, 2002 , s. 193.
  110. Goddard, 2018 , s. 34-35, 95-101.
  111. Barnard, 1990 , s. 199.
  112. Wilson, Edmund. Hvorfor læser folk detektivhistorier? (engelsk)  // The New Yorker. - 1944. - 14. oktober. - S. 78-81.
  113. Hvem bekymrer sig om, hvem dræbte Roger Ackroyd?  (engelsk) . Citat efterforsker . Hentet 25. juli 2020. Arkiveret fra originalen 25. juli 2020.
  114. Tugusheva, 1991 , s. 160.
  115. Wilson, Edmund. Hvem bekymrer sig om, hvem der dræbte Roger Ackroyd? (engelsk)  // The New Yorker. - 1945. - 20. januar. — S. 59.
  116. Krasavchenko, 2019 , s. 176.
  117. Chukovsky, 1991 , s. otte.
  118. 1 2 Chukovsky, 1991 , s. 9.
  119. Keszthelyi, 1989 , s. 73.
  120. Krasavchenko, 2019 , s. 178.
  121. Krasavchenko, 2019 , s. 181.
  122. Tugusheva, 1991 , s. 157.
  123. Volsky, 2018 , s. 13.
  124. Moiseev, 2017 , s. 170.
  125. Moiseev, 2017 , s. 216.
  126. Christie I, 1992 , s. 231.
  127. Bart, 2008 , s. 388.
  128. Bart, 2008 , s. 405.
  129. HRF Keatings 100 bedste krimi- og mysteriebøger | Bogpriser | LibraryThing  . _ www.librarything.com . Hentet 16. august 2020. Arkiveret fra originalen 16. august 2020.
  130. HRF Keatings 100 bedste krimi- og  mysteriebøger . www.classiccrimefiction.com . Hentet 16. august 2020. Arkiveret fra originalen 16. august 2020.
  131. ↑ 100 århundredes yndlingsmysterier  . www.mysterybooksellers.com . Hentet 19. juli 2020. Arkiveret fra originalen 19. juli 2020.
  132. "The Murder of Roger Ackroyd" kåret som den bedste detektivhistorie nogensinde . lenta.ru . Hentet 18. juli 2020. Arkiveret fra originalen 18. juli 2020.
  133. Bury, Liz . Agatha Christie vinder afstemning om at stjæle krone som krimiforfatteres foretrukne krimiforfatter , The Guardian  (6. november 2013). Arkiveret fra originalen den 19. juli 2020. Hentet 19. juli 2020.
  134. Begbeder, Frederic. nr. 49. Agatha Christie "The Murder of Roger Ackroyd" (1926) // Bedste bøger i det 20. århundrede. - M . : Fluid FreeFly, 2006. - 192 s. — ISBN 5-98358-064-7 .
  135. Begbeder, 2006 , s. 22-23.
  136. And Then There Were None erklæret verdens foretrukne Agatha Christie-  roman . the Guardian (1. september 2015). Hentet 27. juli 2020. Arkiveret fra originalen 27. juli 2020.
  137. 1 2 Kirilenko I, 2010 , s. 34.
  138. Bugaeva, 2012 , s. 33-34.
  139. Nabokov, 2006 , s. 470-471.
  140. Marusenko, Skrebtsova, 2013 , s. 79.
  141. Keszthelyi, 1989 , s. 21.
  142. Tynan, 1979 , s. 14-15.
  143. Christie, 2003 , s. 525-526.
  144. Bunson, 2000 , s. 429.
  145. Saturday-Night Theatre 'ALIBI'  //  The Radio Times. - 1944-06-09. — Iss. 1080 . — S. 18 . — ISSN 0033-8060 . Arkiveret fra originalen den 22. juli 2020.
  146. DeForest, 2008 , s. 76.
  147. Moiseev, 2017 , s. 212-213.
  148. På onsdag bliver Raikin Poirot! . KP.RU - Komsomolskaya Pravda hjemmeside (1. november 2002). Hentet 22. juli 2020. Arkiveret fra originalen 22. juli 2020.
  149. 野村 萬斎 × 大泉 が バディ に! アガサ クリスティー 「アクロイド 殺 し」 三谷 幸喜脚 本 で 化 『黒井 戸殺 し』 4 月 放送 放送 放送 放送 放送 放送 放送 放送 放送 放送 (yap.) . TV LIFE web . Hentet 23. juli 2020. Arkiveret fra originalen 23. juli 2020.
  150. Ashmarin, Stanislav. Mordet på Roger Ackroyd (tegneserie) // Eventyr og fantasy. - 1991. - S. 12-20 .
  151. Lachard, Bruno. Le meurtre de Roger Ackroyd  (fransk) . - Paris: Emmanuel Proust, 2004. - 54 s. — (Agatha Christie). — ISBN 978-2848100470 .
  152. Christie, Agatha. Mordet på Roger  Ackroyd . — New York: HarperCollins, 2007. — 56 s. — ISBN 978-0007250615 .

Litteratur

Links