Gris (spil)

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 16. november 2021; checks kræver 5 redigeringer .
Gris
Udvikler Nomada Studio
Forlægger Hele verden Devolver Digital
Udgivelses dato Windows, macOS, Nintendo Switch
Hele verden 13. december 2018
iOS
Hele verden 21. august 2019
PlayStation 4
Hele verden 26. november 2019
Android
Hele verden 1. april 2020
Licens proprietære
Genrer platformspil
Tekniske detaljer
Platforme Windows , macOS , Nintendo Switch , iOS , PlayStation 4 , Android
motor Enhed
Spilletilstand enkelt bruger
Interface sprog engelsk [1] , fransk [1] , tysk [1] , spansk [1] , japansk [1] , koreansk [1] , russisk [1] , forenklet kinesisk [1] , traditionel kinesisk [1] og brasiliansk portugisisk [1]
Transportør digital distribution
Styring mus , tastatur , gamepad
Officiel side
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Gris (fra spansk:  gris grey) er et platformspil udviklet af det spanske uafhængige udviklingsteam NomadaStudio og udgivet af Devolver Digital. Udgivelsen fandt sted den 13. december 2018 for personlige computere på Windows- og macOS -operativsystemer og Nintendo Switch bærbare spilkonsol . Spillet blev senere overført til iOS , PlayStation 4 og Android . Spilleren styrer en pige ved navn Gris, som skal returnere farverne til verden, som hun skal overvinde forskellige forhindringer for, samt løse gåder.

Udviklingen af ​​spillet begyndte efter en velkendt Barcelona-baseret kunstner, Conrad Roset, mødtes med to professionelle programmører, som til sidst grundlagde Nomada Studio. Gris skulle være et æstetisk fantastisk spil, men med en række forskellige gameplay pegede udviklerne på en række spil som inspiration, inklusive Journey og Ori and the Blind Forest . Selvom historien i sig selv er åben for brede fortolkninger, gik udviklerne ud fra den grundlæggende idé om, at verden præsenteret i spillet er en metafor for den følelsesmæssige tilstand af en kvinde, der har oplevet et nyligt tab, og nu skal hun klare sin depression . De musikalske kompositioner til spillet er skrevet af Marco Albano og udført af den musikalske gruppe Berlinist .

Spillet har for det meste positive anmeldelser fra kritikere. På Metacritic har PC- og Nintendo Switch- versionerne af Gris en score på 83 og 84 ud af 100, baseret på henholdsvis 36 og 41 anmeldelser fra forskellige publikationer [2] [3] . Kritikere har utvetydigt rost spillet for dets visuelle æstetik, musikalske partitur og historiefortælling. Gameplayet er et ret klassisk og underkomplekst platformspil med nogle interessante mekanikker, men nogle kritikere fandt det for middelmådigt . Gris har modtaget en række priser, herunder BAFTA og Annie Awards .

Gameplay

Gris er et platformspil, der ligner Metroidvania , men uden nogen kampelementer. Spilleren styrer en pige ved navn Gris, som rejser blandt de faldefærdige ruiner. Selve placeringerne i spillet er legemliggørelsen af ​​heltindens indre verden, ødelagt af psykologiske traumer , og spillerens passage legemliggør de fem stadier af accept af det uundgåelige , hvor passagen af ​​hver fase vil blive markeret ved tilbagevenden af ​​en af ​​de fem farver til verden. For at returnere farven skal Gris finde specielle brande, der danner passager til tidligere utilgængelige steder og aktivere specielle steler, der giver heltinden nye evner. I begyndelsen kan pigen kun løbe og hoppe, senere får hun evnen til at tage form af en tung terning, flagre og lette i nærvær af røde sommerfugle eller svømme under vandet. Passagen af ​​niveauet slutter, da det lykkes Gris at kravle op på armen af ​​statuen af ​​en nøgen kvinde.

Faktisk begynder passagen af ​​hvert niveau med den samme placering. Først præsenteres det i form af ruiner, men over tid, der legemliggør en gradvis proces af åndelig helbredelse, er det fyldt med nye og beroligende motiver: maling, planter, levende væsner, vandtanke og "manglende" arkitektoniske detaljer skabt af lys. Disse ændringer, kombineret med heltindens nye evner, åbner adgang til tidligere utilgængelige steder. Det første niveau - "fornægtelse", er repræsenteret af en ødelagt og farveløs ørken, "vrede" - viser en rød ørken med vindmøller og farlige vinde, det tredje niveau "håb" fylder verden med skov og levende væsener, det fjerde - " tristhed", fylder verden med regn og vand, spilleren kan også udforske underjordiske huler og svømme under vandet, og det femte niveau, "ydmyghed", introducerer bygninger, der kun eksisterer af lys. Hvert niveau introducerer ny mekanik, der gør gåderne sværere, såsom platformstræer, der konstant ændrer form eller forsvinder, krystalhuler, der danner kopier af Gris, ustabile platforme, der kan brydes, og så videre.

Undervejs møder Gris forskellige væsner, hvoraf nogle hjælper hende, og omvendt bliver hun forfulgt af en fjendtlig enhed lavet af sort stof, legemliggørelsen af ​​et kortvarigt tilbagefald af mentalt traume, som tager form af en fugl , og så en fisk, der stræber efter at fortære heltinden. På trods af ovenstående kan du ikke dø eller sidde fast i spillet. Den sidste evne, som Gris opnår, er evnen til at synge og animere rummet omkring ham. I sidste ende samler pigen nok stjerner til at danne en vej fra stjernebillederne til himlen, men i sidste øjeblik bliver hun angrebet af en enhed og fortæret. Gris klatrer op på overfladen af ​​sort stof til den forfaldne statue af en pige og forsøger at kombinere dens detaljer ved hjælp af en sang, essensen absorberer dem næsten igen, men statuen vækker og fordriver essensen med sin sang. Gris omfavner statuen og skynder sig til himlen, da verden allerede er blevet genoprettet.

Det sidste niveau har også en hemmelig placering, som er et hint om fortolkningen af ​​historien. Spilleren kan se en kort scene, hvor en glad mor og datter ser stjernehimlen. Moderen ligner de grædende statuer i spillet, og den lille pige ligner Gris. Moderen fanger ildfluen og rækker den til pigen [4] .

Udvikling

Spillet blev udviklet af det uafhængige spanske studie Nomada Studio [5] . På toppen af ​​spillets skabelse bestod holdet af 15 personer, komponisten og musikerne ikke medregnet. Mange medlemmer af teamet har aldrig arbejdet på et videospil før [6] . Ifølge grove skøn blev omkring 80 % af ressourcerne under udvikling brugt på at arbejde med verden og animationer [7] . For første gang kom ideen til at skabe et spil om "en verden blottet for blomster, som helten gradvist vil genoprette" [6] , til Conrad Roset [5] . Conrad er selv en ret kendt kunstner i Barcelona og har længe drømt om at omsætte sin kunstneriske vision til et videospil [6] . Han blev til sidst art director og udviklede spillets vigtigste kunststil, som tydeligt viser Conrads signaturstil [8] .

Baggrund

I 2016 mødtes Conrad, Roger Mendoza og Adrian Cuevas tilfældigt på en bar under en fest og indledte en samtale. Konrad fandt ud af, at begge programmører allerede overvejede at lave deres eget projekt og besluttede at fremvise deres kunst. Dette gjorde meget indtryk på Mendoza og Cuevas, som straks så i Conrads arbejde et godt potentiale for at skabe et spil [6] . Cuevas har selv arbejdet som programmør på AAA -spil hos Ubisoft og IO Interactive i de sidste syv år , mens Mendoza har været udvikler hos Ubisoft Montreal i de sidste seks år . Hvis dette for Conrad var en mulighed for at realisere hans idé, så så Cuevas og Mendoza mødet som et ønske om at deltage i et mere personligt projekt og have mere kreativ frihed. Efter at trioen mødtes med Devolver DigitalGamescom , indvilligede sidstnævnte, efter at have gennemgået Rosets kunstværk, at udgive deres fremtidige spil, og Conrad, Mendoza og Cuevas oprettede deres eget studie og hyrede flere personer til udviklingsteamet [8] . Udviklerne indrømmede, at de tidligere havde forsøgt at kontakte andre udgivere, men det var Devolver, der virkelig blev interesseret i projektet, og lovede også holdet fuldstændig kreativ frihed [8] . Mendoza pegede på et "unik tilfældighed" og bemærkede, at han og Cuevas er programmører, der ikke ved noget om kunst, mens Conrad tværtimod er en professionel kunstner, der ikke ved noget om kodning [6] .

Plot

Efter at have føjet Conrad til holdet indså holdet, at de ville skabe et spil med fokus på visuel æstetik, men som Mendoza bemærkede, "ønskede han ikke at skabe endnu en 'gåsimulator', men havde til hensigt at konstruere forskellige mekanikker og en historiefundament derudover" [6] . Gris selv blev skabt som et spil, der tilbyder en afslappende oplevelse og er i stand til at fremkalde stærke følelser, selv for folk, der bare ser spillet og ikke selv spiller det: "Vores første ideer drejede sig om at skabe et spil, der ville udvikle sig visuelt, og ikke kun fra et mekanisk synspunkt. Med Gris havde vi som mål at give en følelsesmæssig, unik og tilgængelig oplevelse, som enhver kan spille og fortolke for sig selv,” sagde Adrian Cuevas, medstifter af Nomada Studio [5] . Samtidig besluttede holdet at formidle fortællingen uden et eneste ord, som blev implementeret i spillet Journey [9] . At skabe en historie var som at skrive de fem stadier i et filmmanuskript [7] .

Holdet fortolkede selve historien som et følelsesmæssigt traume for en ung kvinde, der oplevede en slags ødelæggende begivenhed i sit liv [10] , tabet af en elsket [9] . Hendes følelser og oplevelser præsenteres i form af en fiktiv verden [10] . Selvom historien er åben for fortolkning, bemærkede Mendoza, at han ønskede at være forsigtig og respektfuld over for emnet, og rådførte sig derfor med kvinder, der havde oplevet tab [10] . Mendoza udtrykte også stolthed over i sit spil at adressere, hvad der har været anset for uacceptabelt i videospil i mange år [10] . Farvepaletten spiller også en vigtig rolle i at formidle den følelsesmæssige historie og udviklingen af ​​historien [6] . Selve navnet på heltinden - "Gris", er oversat fra spansk til "grå", hvilket giver mening i denne historie [7] .

Fra vrede og fortvivlelse til empowerment rådførte holdet sig med psykoterapeut og spildesigner Hector Fuster [6] for trofast at skildre kampen med psykologiske traumer . Ifølge Mendoza og Cuevas var deres mål at belønne enhver spiller, der beslutter sig for at investere deres tid i spillet: "Hvis de vil se et smukt puslespil platformspil, så er Gris bestemt det, hvis de vil vække en traumatiseret kvinde, hun er selve hjertet af spillet” [6] .

Spil og kunstdesign

Med hensyn til kunstnerisk tilgang vurderede udviklerne spillets stil og dets gameplay som en kombination af Journey og Ori and the Blind Forest [11] . De indrømmede også, at de er fans af spil som Monument Valley , Child of Light , Limbo og Inside og ønskede at lære af dem og fortolke dem på deres egen måde [8] . Andrian bemærkede, at hans hold skylder sin udvikling til sådanne spil som Journey and Flower , som efter hans mening lagde tendensen til at skabe atmosfæriske indie-spil, takket være hvilke blandt andet udviklingen af ​​Gris var mulig , og håber at se dem også i fremtiden lignende spil [12] . Før de startede udviklingen af ​​spillet, foretog holdet omfattende research på andre spil. For eksempel, da de skabte arkitektur, blev skaberne inspireret af Journey and Shadow of the Colossus [7] såvel som rigtige arkitektoniske strukturer i Indien , Venedig og byen Naboo fra Star Wars -filmen . Episode I: The Phantom Menace " [13] . Holdet ledte også efter inspiration uden for spil, såsom værket af Studio Ghibli , især Spirited Away og Princess Mononoke , baggrunde, især skoven [7] af nogle Disney -tegnefilm , værket af den franske kunstner Möbius , bevægende skulpturer af Theo Jansen , "mobile" figurer af den amerikanske designer Alexander Calder , og så videre [14] . Udviklingsteamet studerede også mange malerier og skulpturer, mens selve skabelsesteamet hovedsageligt består af designere og kunstnere, ikke programmører [11] . Skaberne af spillet Gris blev selvfølgelig også opfattet som en kunstform og bemærkede, at de håber at tage endnu et skridt hen imod at sikre, at videospil ikke længere kun opfattes som skydesimulatorer [12] .

Udviklerne kaldte selve gameplayet for en slags metroidvania [8] . Samtidig ønskede holdet ikke at skabe et for komplekst platformspil med fokus på et bredt spilpublikum, inklusive folk, der ikke traditionelt er interesserede i videospil [6] . At skabe et spil, der var både meget følelsesladet og ikke udfordrende nok på samme tid, var en kæmpe udfordring for udviklere [12] . Vejen ud af denne situation var blandt andet ideen om at forbinde heltindens kostume med spilmekanikken, mens det på et tidligt udviklingsstadium blev besluttet at opgive en række ideer, for eksempel at passere gennem vægge [9] . Selvom der ikke er nogen død i spillet, satte udviklerne sig selv den vanskelige opgave også at formidle scenernes foruroligende atmosfære med jagten på heltinden [14] . I den oprindelige idé ændrede heltindens kjole farve, men udviklerne bemærkede, at dette distraherede spillerne. Udviklerne bemærkede, at den særlige vanskelighed ved udvikling skyldtes det faktum, at kunststilen i spillet forblev let forståelig for spillerne og ikke forvirrede dem, mens den præsenterede verden var bevidst tom og "kedelig" i begyndelsen og først blev rigere og smukkere mod slutningen [13] .

Mens han arbejdede på Nintendo Switch -porten , indrømmede Adrian Cuevas, at holdet var positivt overrasket over, at Gris indlæste fra disken hurtigt nok, men holdet bør ikke glemme den lave ydeevne af konsollen, som ikke er så kraftfuld som pc'en [5] . Cuevas kommenterede også, at spillets kontroller var perfekte til Switch [5] .

Meddelelse og afslut

Gris blev første gang præsenteret på en udstilling i Foley Galleryi New York , hvor spillet blev præsenteret som et sæt malerier, der viste sig at være skærmbilleder fra det kommende spil [5] . Roger Mendoza, medstifter af Nomada Studio, bemærkede dengang, at udviklere virkelig ser videospil som en kunstform: "Vi tror ikke, der er så mange forskelle mellem biograf og kunst. Ligesom film spænder over en bred vifte af genrer, bør videospil også gøre det." [11] . Senere blev Gris vist på GamesCom-udstillingen , hvor det også var muligt at prøve det [8] .

Spillet blev udgivet den 13. december 2018 til personlige computere og Nintendo Switch [7] . Den 21. august 2019 blev spillet udgivet på iOS -mobilenheder [15] , den 26. november samme år på PlayStation 4 -spilkonsoller [16] . Specielt for konsollen har udviklerne opdateret spillet, tilføjet 4K-opløsning, samt musik med mindre kompression [17] . Selvom spillet blev udgivet digitalt på PlayStation Store , selv før udgivelsesdatoen, sørgede Devolver Digital for forudbestillinger, og de første 30 kunder modtog fysiske kopier [18] .

I marts 2020 blev den kommende udgivelse af spillet på Android kendt , og adgang til forhåndsregistrering af spillet blev også åbnet [19] . Hendes løsladelse fandt sted den 1. april 2020 [20] .

Musik

Gris (Original Soundtrack)
Soundtrack
Udgivelses dato 2018
Genrer platformspil og eventyrspil
Land verden
Sangsprog engelsk [1] , fransk [1] , tysk [1] , spansk [1] , japansk [1] , koreansk [1] , russisk [1] , forenklet kinesisk [1] , traditionel kinesisk [1] og brasiliansk portugisisk [1]
etiket sortskærm optager

Musikalsk akkompagnement til spillet blev udført af den musikalske instrumentalgruppe Berlinist [8] . Allerede før skabelsen af ​​spillet var art director Konrad Roset personligt bekendt med deres repræsentanter, da han arbejdede på billeder til covers til deres musikalbum [5] . Komponisten var Marco Albano, som også er en del af Berlinisten. Albano bemærkede, at han arbejdede på kompositioner baseret på ideen om at skabe en narrativ linje, hvor spilleren kunne "fare vild" og på sin egen måde være opmærksom på, hvad der sker på skærmen, ved at kombinere elementer af kunst [8 ] . Heltinden selv blev indtalt af sangeren Hemma Gammara [8] . Nogle kompositioner er skrevet af den ukrainske komponist Ivan Tsiba (Gris, Pt. 1, Opaque, In Your Hands, Circles).

Udviklingen og produktionen af ​​musik foregik samtidig, hvilket gjorde det muligt for både udviklere og musikere at søge inspiration hos hinanden [5] [8] . Albano bemærkede, at han begyndte sin skabelse, inspireret af en simpel skitse af Roset - et billede af et træ oplyst af solen og omgivet af skyer. Da spillet i sig selv er fyldt med akvarelfarver, søgte Albano også at skabe let musik, "fyldt med en overskyet og tåget atmosfære", til dette kombinerede han også musikinstrumenter med digital musik og sang. Komponisten selv var inspireret af det musikalske akkompagnement fra spillet The Last Guardian , som efter hans mening perfekt afspejlede ideen om drømmeri. Samtidig er selve kompositionerne i Gris dynamiske og ændrer sig afhængigt af spillerens handlinger, for eksempel bliver musikken mindre mættet, når spilleren løser gåder, så han ikke bliver distraheret, eller omvendt bliver musikken intens og højt, når heltinden står over for truende situationer [8] .

Nummeret "Gris, Pt. 1" indstiller hovedvolumen for spillets temamusik, som omfatter mange instrumenter: klaver, violiner, celloer, harmonium og vokal, som vil være separat til stede i følgende kompositioner. Hvis melodier, der afspejler sindsro, normalt omfatter klaver og strygere, er melodier, der afspejler angst og aggression, tværtimod akkompagneret af et harmonium og et kor [21] .

De musikalske kompositioner blev samlet i et album kaldet "Gris (Original Soundtrack)", som indeholder 27 numre [22] . En begrænset vinyludgave blev også udgivet [23] . Redaktionen af ​​Paste rangerede Gris ' musik som et af de ti bedste lydspor til videospil [24] .

  • 1. Mae  - 02:33
  • 2. Gris, Pt. 1  - 02:36
  • 3. Debris  - 02:51
  • 4. Løft  - 00:26
  • 5. Meridian  - 01:02
  • 6. Chiasm  - 01:01
  • 7. Incipt  - 00:23
  • 8. Vedholdenhed  - 02:54
  • 9. Grænse  - 00:29
  • 10. Vindmølle  - 05:06
  • 11 Uigennemsigtig  - 00:34
  • 12. Komorebi  - 05:48
  • 13. Miljøer  - 06:20
  • 14. Tobu  - 00:26
  • 15. Karasu  - 05:10
  • 16. Symmetri  - 00:40
  • 17. Regn  - 01:58
  • 18. Komorebi, Pt. 2  - 01:12
  • 19. Nedstigning  - 10:00
  • 20. Unagi  - 04:28
  • 21. Gnister  - 00:40
  • 22. Himmelfart  - 05:58
  • 23. Firmament  - 07:12
  • 24. Sammenligning  - 01:00
  • 25 Gris, Pt. 2  - 02:26
  • 26. I dine hænder  - 04:09
  • 27. Cirkler  - 02:00

Perception

Anmeldelser
Konsolideret rating
Aggregatorkarakter
MetakritiskPC: 83/100 [2]
NS: 84/100 [3]
PS4: 82/100 [25]
Fremmedsprogede publikationer
Udgavekarakter
Destruktoid10/10 [26]
EGM8/10 [27]
Eurogamer4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner[28]
Game Informer8.25/10 [29]
GameSpot9/10 [30]
IGN6,5/10 [31]
Nintendos liv9/10 [33]
PolygonAnbefalet [32]
USgamer3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner[34]
videogamer6/10 [35]

Spillet har for det meste positive anmeldelser fra kritikere. På Metacritic har PC- og Nintendo Switch- versionerne af Gris en score på 83 og 84 ud af 100, baseret på henholdsvis 36 og 41 anmeldelser fra forskellige publikationer [2] [3] . Begge versioner af spillet var også inkluderet i TOP 100 af de bedste, mest omtalte og mest populære spil i 2018 [2] [3] . Gris blev også kåret som Årets Mac-spil [36] .

Forbes kaldte Gris for et fantastisk platformspil med en unik kunststil, et fænomenalt partitur og et kraftfuldt, men subtilt budskab. Kritikeren indrømmede, at han spillede spillet på én gang, fordi han simpelthen ikke kunne rive sig løs, selvom han oprindeligt ønskede at gennemføre spillet i flere sessioner. Han var også imponeret over slutningen, "usædvanligt effektiv til et spil, der ikke formidler et eneste ord" [37] . Redaktøren af ​​magasinet Washington Post indrømmede også, at han var så imponeret over den visuelle stil i spillet, at han besluttede at spille spillet igen en anden gang. Anmelderen bemærkede, at Gris er en del af en trend, hvor platformspil er blevet så indbydende en genre i de senere år, at de tillader uafhængige videospilsudviklere at fremvise deres kunstneriske dygtighed, som de gjorde med Journey or Inside [38] . En kritiker for den russiske hjemmeside PlayGround gav spillet den højeste score og bemærkede, at det er så smukt, "som om Audrey Hepburn var blevet et spil." Anmelderen indrømmede, at han i begyndelsen var bange for, at han ville stå over for et andet indie-spil, der ikke bød på andet end stil. Anmelderen kaldte selve gameplayet for et klassisk platformspil, men som fik "smukke og naturlige former", selvom kritikeren bemærkede, at selvom spillet byder på mange mekanikker, så realiserer det næppe deres fulde potentiale. Kritikeren bemærkede dog, at spillet gradvist bliver vanskeligere og tilbyder mere og mere indviklet passage og forskellige niveauer [39] .

En GameOver-talsperson så historien som en allegorisk rejse for at overvinde indre traumer, som er ret åben for fortolkning på en sådan måde, at hver spiller kan forstå historien i overensstemmelse med deres egen personlige oplevelse. Selvom spillet ikke formår at engagere spilleren med sin symbolske historie, er Gris stadig et overbevisende, kort, men smukt designet platformspil [40] . Everyeye-anmelderen kaldte på samme måde Gris ' historie for en drømmeagtig dimension fyldt med symboler, metaforer og hentydninger, og fortæller efter kritikerens mening om depression, ydmygelse, personligt og følelsesmæssigt nederlag, som heltinden til sidst må overvinde i etaper. Selve spillet er ifølge kritikere en krydsning mellem de poetiske spil Journey og Monument Valley og tilbyder en sublim forening af lyde og visioner - en "koncert", der fører til opdagelsen af ​​en piges verden, der ikke er i stand til at lave en enkelt lyd. Kritikeren kaldte platformselementerne selv, selvom de ikke var for komplicerede, men fyldt med sjælden ynde og delikatesse [41] .

Nogle kritikere har været vage omkring spillet, med henvisning til platformspillerens mangel på kompleksitet, for eksempel kommenterede en talsmand for ZTGB-webstedet, at han var skuffet over Gris med hensyn til ikke at kunne afgøre, om det er en sjov platformer eller et kunstværk, da det kan ende med at blive begge dele. Kritikeren bemærkede, at Gris er et forsøg værd for dem, der primært sætter pris på dets visuelle stil i spillet, men dem, der leder efter et spændende platformspil, vil ende med at blive skuffet, og gåderne i spillet er ikke så komplekse og varierede som f. for eksempel i Limbo eller Inside [42] . En anmelder for Shaknews kommenterede på samme måde, at Gris ligner et fantastisk spil, men lige så overfladisk. Selvom spillet formår at forelske sig i dets smukke verden og glatte kontroller, afslører yderligere forskning en mangel på gameplay og middelmådig platformspil, og bemærker også, at ordsproget "drik ikke vand ud af dit ansigt" er passende her [43] .

Historieanalyse

Med udviklernes godkendelse har de skabt en historie, der åbent kan fortolkes. Det, der tilsyneladende er klart, er, at plottet handler om tabet af en elsket, og selve historien afspejler de fem stadier i at acceptere døden ifølge Kübler-Ross-modellen  - benægtelse (hvid), vrede (rød), forhandlinger (grøn) , tristhed (blå) og accept (gul). ) [41] [10] [44] . En GameRevolution-repræsentant så i ruinerne af bygninger en metafor for den modløshed, som heltinden må klare, hendes vellykkede kamp med depression afspejles i arkitekturændringen, som præsenteres i begyndelsen ødelagt og ligegyldig, men med tiden er fyldt med sarte farver og beroligende billeder, der afspejler den gradvise spirituelle helbredelse af Gris. Selve de sorte skygger inkarnerer ifølge redaktøren heltindens ødelagte selvværd, som søger at holde Gris i depression, og som pigen skal overvinde [45] .

Redaktionen af ​​Powerup-gaming så i plottet en sammenhæng mellem traumer og moderskab, nemlig tabet af et barn, eller en spontan abort, som også antydes af niveauet med skovmotiver og forholdet mellem heltinden og en lille robot- som væsen. Da hun endelig forlader skoven, tager heltinden sit første skridt mod at helbrede tabets traumer. Gris legemliggør selv et forsøg på at klare en traumatisk situation, og skyggerne legemliggør tværtimod modløshed og et forsøg på at fastholde en kvinde i sin depression [10] . Max Goldstein, redaktør af Medium, mens han spillede Gris , troede først, at plottet antydede lesbiske motiver og foreslog, at det handlede om tabet af hovedpersonens elskerinde, præsenteret i form af en statue. Senere begyndte redaktøren at hælde til den opfattelse, at det handlede om den samme kvinde, der forsøgte at klare sin egen usikkerhed. Goldstein kritiserede dog den skjulte scene i slutningen af ​​spillet og bemærkede, at den dræber al magien ved historiens tvetydighed, idet det er en grov spoiler , at den stadig handler om tabet af moderen (statuen) af hans datter (Gris) , eller omvendt, ikke desto mindre vil kun et lille antal spillere se denne scene. Denne historie mindede ham også om plottet fra Monument Valley 2 , hvor en mor må komme overens og give slip på sin voksne datter [44] .

Salg og indflydelse

Inden for en uge efter spillets udgivelse på Switch, Windows og Mac tjente salget af Gris sine udviklingsomkostninger tilbage [46] . Fra marts 2019 er Gris blevet købt 300.000 gange i alt [47] .

Udviklerne af Rainbow Six Siege hyldede skaberne af Gris ved at tilbyde tematiske våbenskind i en begrænset periode [48] . I november 2019 anklagede udgiveren Devolver Digital skaberne af appen Fabulous for plagiering, nemlig at kopiere scener fra Gris i deres reklamefilm [49] . Skaberne af applikationen nægtede ikke at kopiere, men ønskede heller ikke at komme i konflikt med udgiveren og besluttede at fjerne videoen [50] .

Priser

År Belønning Kategori Resultat Ref.
2019 New York Game Awards Off Broadway Award for bedste indiespil Nominering [51]
46. ​​Annie Award Karakteranimation i et videospil Sejr [52]
DICE Awards Enestående præstation inden for animation Nominering [53]
Enestående præstation i Art Direction Nominering
NAVGTR-priser Animation, kunst Nominering [54] [55]
retning af samtidskunst Sejr
Original Light Mix Score, Ny IP Nominering
SXSW Gaming Awards Excellence i kunsten Nominering [56]
Excellence i visuel præstation Nominering
Fremragende musikalsk præstation Nominering
Mest lovende ny intellektuel ejendomsret Nominering
Game Developers Choice Awards Bedste debut (Nomada Studio) Nominering [57] [58]
Bedste billedkunst Sejr
British Academy of Film and Television Arts ved den 15. prisuddeling kunstnerisk præstation Nominering [59]
debut spil Nominering
musik Nominering
Italienske videospilpriser Bedste Art Direction Nominering [60]
Bedste indie-spil Sejr
Spil uden for underholdningskategorien Nominering
Webby Awards 2019 Bedste visuelt design Sejr [61]
Spil for forandringPriser Bedste gameplay Sejr [62] [63]
Golden Joystick Awards Bedste visuelt design Nominering [64]
Titanium Awards Bedste kunst Sejr [65] [66]
Bedste spanske udvikling Nominering
The Game Awards 2019 Bedste Art Direction Nominering [67] [68]
Hit spil Sejr
Frisk indie-spil (Nomada Studio) Nominering

Noter

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 Steam - 2003.
  2. 1 2 3 4 GRIS til PC-anmeldelser . Metakritisk . CBS Interactive . Hentet 13. december 2018. Arkiveret fra originalen 10. maj 2019.
  3. 1 2 3 4 GRIS til Switch-anmeldelser . Metakritisk . CBS Interactive . Hentet 13. december 2018. Arkiveret fra originalen 19. december 2018.
  4. ↑ GRIS - Sådan får du den hemmelige cutscene : MGW : Game Cheats, Cheat Codes, Guides  . Dato for adgang: 19. april 2020.
  5. 1 2 3 4 5 6 7 8 Nomada Studio Interview med skaberne af GRIS  . Ninty Gamer (29. marts 2019). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 27. september 2020.
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Balancering mellem skønhed og mening i  Gris . spilindustrien. Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 14. august 2020.
  7. 1 2 3 4 5 6 David Caballero. Hvad betyder GRIS? Vi taler med Nomada  Studio . gamereactor UK. Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 22. december 2019.
  8. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 50 shades of Gris: Hvordan Nomada Studio skabte 'et spil, der udvikler sig visuelt, ikke kun mekanisk  ' . MCV/UDVIKLING (28. november 2018). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 2. juni 2020.
  9. 1 2 3 Jojo Delacroix. Interview : GRIS' kreative direktør, Conrad Roset  . at Gamers Asylum (26. januar 2019). Dato for adgang: 17. april 2020.
  10. 1 2 3 4 5 6 James Wood. Tolkning af GRIS - Nomada Studio Interview  . opstart! (15. februar 2019). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 28. januar 2021.
  11. 1 2 3 Allegra Frank. En akvarelfantasi kunne være 2018s smukkeste  spil . Polygon (13. august 2018). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 18. august 2018.
  12. 1 2 3 Her er grunden til, at Gris er det smukkeste fortællende eventyrspil i 2018 . rød tyr. Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 26. februar 2021.
  13. 1 2 Andrew Webster. Kunsten bag det smukke indie-spil Gris  . The Verge (20. december 2018). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 15. april 2020.
  14. 1 2 Interview : Nomada Studio om GRIS' inspiration, aspiration og æstetik  . Into The Spine (12. december 2018). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 26. september 2020.
  15. 'GRIS' fra Nomada Studio og Devolver Digital er netop lanceret i App  Store . Touch Arcade (21. august 2019). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 2. december 2019.
  16. GRIS kommer til PS4 den  26. november . Gematsu (22. november 2019). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 19. december 2019.
  17. PS4-versionen af ​​Gris gemmer på en 'hemmelig hyldest  ' . Destruktoid. Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 26. oktober 2020.
  18. ↑ Begrænset kørsel #313 : GRIS (PS4) [FORUDBESTILLING ]  . Begrænsede spil . Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 10. april 2020.
  19. Lisa Nguyen. Forhåndsregistreringer til Nomada Studios Gris nu tilgængelig på Android | Glad  gamer . HappyGamer (25. marts 2020). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 28. marts 2020.
  20. Den fantastiske 'GRIS' er nu tilgængelig på Android som en Premium-  udgivelse . Touch Arcade (1. april 2020). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 7. april 2020.
  21. Giovanny Santos. Meridian Beauty: GRIS Original Game Soundtrack (anmeldelse  ) . Medium (8. februar 2019). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 23. oktober 2020.
  22. Gris (Original Soundtrack), af Berlinist . Berlinist. Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 30. april 2020.
  23. GRIS (Original Soundtrack) af Berlinist . Sort skærm optager. Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 18. september 2020.
  24. De bedste spilsoundtracks på Spotify  . pastemagazine.com (10. juli 2019). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 26. juni 2020.
  25. GRIS til PlayStation 4 anmeldelser . Metakritisk . CBS Interactive . Hentet 11. marts 2020. Arkiveret fra originalen 16. februar 2022.
  26. Moyse, Chris Anmeldelse: GRIS . Destruktoid . Entusiast Gaming (13. december 2018). Hentet 13. december 2018. Arkiveret fra originalen 3. april 2019.
  27. Harmon, Josh Gris anmeldelse . EGMNow . EGM Media, LLC (13. december 2018). Hentet 13. december 2018. Arkiveret fra originalen 14. december 2018.
  28. Blake, Vikki Gris anmeldelse - en stemningsfuld, æterisk oplevelse, du ikke vil gå glip af . Eurogamer . Gamer Network (13. december 2018). Hentet 13. december 2018. Arkiveret fra originalen 13. december 2018.
  29. Kato, Matthew Gris anmeldelse - Ikke alle der vandrer er fortabt . spilinformer . GameStop (13. december 2018). Hentet 13. december 2018. Arkiveret fra originalen 19. december 2018.
  30. Mc Shea, Tom Gris anmeldelse - Seeing In Color . GameSpot . CBS Interactive (13. december 2018). Hentet 13. december 2018. Arkiveret fra originalen 15. december 2018.
  31. Crowd, Dan Gris anmeldelse . IGN . Ziff Davis 12. december 2018 Hentet 13. december 2018. Arkiveret fra originalen 16. december 2018.
  32. Hall, Charlie Gris handler om frygten, vi lever med, og at finde en stemme til at besejre den . polygon . Vox Media (12. december 2018). Hentet 14. december 2018. Arkiveret fra originalen 15. december 2018.
  33. Scullion, Chris GRIS anmeldelse (Switch eShop) . Nintendos liv . Gamer Network (13. december 2018). Hentet 13. december 2018. Arkiveret fra originalen 15. december 2018.
  34. Cryer, Hirun Gris anmeldelse . USGamer . Gamer Network (13. december 2018). Hentet 13. december 2018. Arkiveret fra originalen 16. december 2018.
  35. Ahern, Colm Gris anmeldelse . videogamer.com . Resero Network (13. december 2018). Hentet 13. december 2018. Arkiveret fra originalen 25. maj 2019.
  36. Apple fejrer de bedste apps og spil i  2019 . Apple Newsroom . Hentet 15. marts 2020. Arkiveret fra originalen 13. maj 2020.
  37. Erik Kain. 'Gris' anmeldelse: Mere end bare et smukt lag  maling . Forbes. Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 2. juni 2020.
  38. Christopher Byrd. 'Gris' er et af de mest visuelt slående spil i dette eller et hvilket som helst andet år . washingtonpost (13. december 2018). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 24. juli 2020.
  39. Girl, Dress, and Post-Rock: A GRIS Review . legeplads. Dato for adgang: 17. april 2020.
  40. StackPath (downlink) . gameover. Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 1. september 2020. 
  41. 1 2 GRIS Reviewe: Devolver Digital trasforma la sofferenza in arte  (italiensk) . Everyeye.it. Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 26. april 2020.
  42. ↑ GRIS (PC ) anmeldelse  . ZTGD (20. december 2018). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 30. januar 2020.
  43. Gris anmeldelse: Blink fra en fantastisk  planet . Shacknews. Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 3. juni 2019.
  44. 1 2 Max Goldstein. Gris er et spil om døden (af forfatteren  ) . Medium (8. januar 2019). Hentet 19. april 2020. Arkiveret fra originalen 12. december 2020.
  45. En deprimerende fortolkning af Gris . GameRevolution (17. december 2018). Hentet 19. april 2020. Arkiveret fra originalen 1. december 2019.
  46. Chris Kerr. Gris har givet overskud efter en uge på udsalg  . gamasutra. Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 8. november 2020.
  47. Sucasas, Angel Luis. Gris , el gran éxito del videojuego español, nominado a tres Bafta  (spansk) . El País (14. marts 2019). Arkiveret fra originalen den 1. april 2019.
  48. Owen S. Godt. Få din pistol med Gris-tema i Rainbow Six Siege, før det er for sent  . Polygon (14. december 2019). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 17. april 2020.
  49. Selvhjælpsapp "undersøger" efter anklager om at stjæle kunst, animation fra  Gris . GamesIndustry.biz. Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 21. maj 2020.
  50. Andy Chalk. Wellness-appen undskylder for at have revet Devolvers Gris af i sin intro-  animation . PC Gamer (6. november 2019). Hentet 17. april 2020. Arkiveret fra originalen 7. november 2019.
  51. Keyes, Rob 2018 New York Game Awards-nominerede afsløret . ScreenRant . Valnet Inc. (3. januar 2019). Hentet 7. januar 2019. Arkiveret fra originalen 4. januar 2019.
  52. Pedersen, Erik Annie Priser: 'Spider-Man: Into The Spider-Verse' snurrer på bedste animerede film & seks andre - vinderliste . Deadline Hollywood . Penske Media Corporation (2. februar 2019). Hentet 3. februar 2019. Arkiveret fra originalen 3. februar 2019.
  53. Makuch, Eddie God Of War, Spider-Man Lead DICE Awards; Her er alle de nominerede . GameSpot . CBS Interactive (10. januar 2019). Hentet 11. januar 2019. Arkiveret fra originalen 11. januar 2019.
  54. Nomineringsliste for 2018 (downlink) . National Academy of Video Game Trade Reviewers (11. februar 2019). Hentet 13. februar 2019. Arkiveret fra originalen 13. februar 2019. 
  55. Vinderliste for 2018: God of War slår rekord (downlink) . National Academy of Video Game Trade Reviewers (13. marts 2019). Hentet 13. marts 2019. Arkiveret fra originalen 14. marts 2019. 
  56. Trent, Logan Her er dine 2019 SXSW Gaming Awards-finalister! . Syd for sydvest (11. februar 2019). Hentet 15. februar 2019. Arkiveret fra originalen 14. februar 2019.
  57. Godt, Owen S. Red Dead Redemption 2 topper listen over nominerede Game Developers Choice . polygon . Vox Media (4. januar 2019). Hentet 7. januar 2019. Arkiveret fra originalen 5. januar 2019.
  58. Williams, Mike God of War vinder endnu en GOTY ved 2019 Game Developers Choice Awards . USGamer . Gamer Network (20. marts 2019). Hentet 21. marts 2019. Arkiveret fra originalen 21. marts 2019.
  59. Fogel, Stefanie 'God of War', 'Red Dead 2' Lead BAFTA Game Awards-nomineringer . Variation . Penske Media Corporation (14. marts 2019). Hentet 14. marts 2019. Arkiveret fra originalen 15. marts 2019.
  60. Nominerede og vindere af italienske videospilpriser (link ikke tilgængeligt) . Italian Video Game Awards (11. april 2019). Hentet 24. maj 2019. Arkiveret fra originalen 21. marts 2018. 
  61. Liao, Shannon Her er alle vinderne af 2019 Webby Awards . Randen . Vox Media (23. april 2019). Hentet 25. april 2019. Arkiveret fra originalen 23. april 2019.
  62. McAloon, Alissa Detroit: Bliv menneske, Nintendo Labo blandt finalisterne til Games for Change Awards . Gamasutra . UBM plc (30. maj 2019). Hentet 30. maj 2019. Arkiveret fra originalen 16. december 2019.
  63. Kerr, Chris Nintendo og Ubisoft hædret ved 2019 Games for Change Awards . Gamasutra . UBM plc (19. juni 2019). Hentet 19. juni 2019. Arkiveret fra originalen 09. maj 2021.
  64. Tailby, Stephen Days Gone rider af med tre nomineringer i dette års Golden Joystick Awards . skubbe firkantet . Gamer Network (20. september 2019). Hentet 21. september 2019. Arkiveret fra originalen 20. september 2019.
  65. Titanium Awards 2019 . Fun & Serious Game Festival . Hentet 22. november 2019. Arkiveret fra originalen 21. november 2019.
  66. Ganadores de los premios Titanium del Fun & Serious 2019  (spansk) . Generación Xbox (10. december 2019). Hentet 10. december 2019. Arkiveret fra originalen 22. februar 2020.
  67. Winslow, Jeremy The Game Awards 2019 nominerede fuld liste . GameSpot . CBS Interactive (19. november 2019). Hentet 19. november 2019. Arkiveret fra originalen 23. november 2019.
  68. Makuch, Eddie Vinderne af The Game Awards 2019: Sekiro tager årets spil . GameSpot . CBS Interactive (13. december 2019). Hentet 13. december 2019. Arkiveret fra originalen 13. december 2019.