Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band

Sgt. Pepper's Lonely
Hearts Club Band
Studiealbum af The Beatles
Udgivelses dato 26. maj 1967
Optagelsesdato 24. november 1966 - 21. april 1967
Optagelsessted Abbey Road studie
Genre Psykedelisk rock , progressiv rock , barokpop [1] , symfonisk rock [2] , music hall [3]
Varighed 39:46
Producent George Martin
Land UK og USA
Sangsprog engelsk
etiket Parlophone
Professionelle anmeldelser
The Beatles kronologi
Revolver
(1966)
Sgt. Pepper's Lonely
Hearts Club Band
(1967)
Magical Mystery Tour
(1967)
RS _ Position #24Rolling Stones
500 største album nogensinde

Sgt.  Pepper 's Lonely Hearts Club Band er det ottende   studiealbum af detbritiske rockband The Beatles . Albummet blev indspillet over en 129-dages periode begyndende den 6. december 1966 og udgivet den 26. maj 1967 i Storbritannien , et par dage før tidsplanen (albummet kom til salg i USA den 2. juni samme år ).

Mange kritikere kalder Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band er blandt de mest indflydelsesrige rockalbum nogensinde [5] . Især blev det kåret som det bedste album nogensinde af magasinet Rolling Stone ( 2003 ). Ifølge BBC Radios 50th Anniversary of the UK Charts meningsmåling i 2006 er albummet rangeret som nummer et i Storbritannien [6] . Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band rangerer som nummer niende på listen over verdens bedst sælgende albums med over 30 millioner eksemplarer [7] . I 2003 blev albummet inkluderet i US National Audio Registry [8] .

Album historie

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band blev det første album indspillet af The Beatles , efter at de havde afsluttet deres liveaktiviteter og koncentreret sig om studiearbejde (dette skete i 1966 ). Gruppen havde straks en enorm mængde fritid, som kunne bruges til at forberede et nyt album. Da The Beatles var den vigtigste indtægtskilde for EMI , fik de næsten ubegrænset adgang til faciliteterne i Abbey Road-studiet .

Årene 1966-1967 var generelt et vendepunkt for The Beatles. Billedet af musikerne ændrede sig - de fik overskæg og skæg , og John Lennon begyndte at bære runde briller . Listen over gruppemedlemmernes musiksmag blev udvidet - fra simpel rock and roll , blues og popmusik kom de til en række forskellige stilarter; nye instrumenter begyndte at blive brugt i optagelser - strygere , blæsere , gamle (for eksempel cembalo ) såvel som eksotiske (for eksempel sitar og tampura ). Ensemblet begyndte at bruge forskellige studieoptagelseseffekter. Ændrede tekstens tema. Medlemmerne af gruppen forsøgte sig i en ny egenskab: Lennon medvirkede i filmen How I Won the War , og Paul McCartney skrev musikken til en anden film, As the Family Says ( Eng.  The Family Way ).

I 1966 hørte McCartney The Beach Boys ' album Pet Sounds , hvoraf nogle gjorde et dybt indtryk på ham. Så fik McCartney en idé til konceptet om en fremtidig plade: han foreslog, hvordan man kunne reinkarnere i en anden gruppe - Sergeant Pepper Orchestra [9] . Dette var den periode, hvor McCartney ofte begyndte at spille en større rolle i gruppen end Lennon. Ideen og konceptet af Sgt. Pepper's... var 100% ejet af McCartney - for første gang i The Beatles historie var der en klar dominans af ét medlem over resten [9] [10] . Samtidig kaldes albummet det sidste studieværk, som The Beatles arbejdede sammen på, og ikke hver for sig: dette bemærkes af Hunter Davis i bogen "The Beatles. Autoriseret biografi" [11] og Ringo Starrs selvbiografi [12] .

Den usædvanligt lange pause mellem udgivelsen af ​​The Beatles' langspillede plader (det sidste studiealbum " Revolver " blev udgivet i august 1966 ), kombineret med ophøret af deres koncertaktivitet, forårsagede mere og mere alvorlig utilfredshed med EMI -ledelsen . Derfor blev to sange indspillet i november 1966-januar 1967 på Sgt. Peppers ...  - " Strawberry Fields Forever " og " Penny Lane ", - blev udgivet i februar 1967 på en single og (som de fleste sange fra 1963-1969 singlerne) var ikke inkluderet i albummet, hvilket George Martin senere fortrød meget. [13] . Derudover kom George Harrisons " Only a Northern Song ", indspillet på samme tid, ikke med på pladen (den blev senere brugt i Yellow Submarine -tegnefilmen og blev inkluderet i Yellow Submarine - albummet ).

Albummet blev indspillet i omkring tre måneder, det tog næsten 700 timers studiearbejde at skabe det. De samlede omkostninger beløb sig til 25 tusind pund sterling [14] .

Tekniske innovationer

Næsten alle kompositioner af Sgt. Pepper's... blev optaget i Abbey Road Studios med mono , stereo og fire track recordere. The Beatles indspillede enkelte dele af instrumenter på forskellige spor, og derefter blev disse optagelser reduceret til ét spor. Men på grund af sådanne multiple overlejringer af lydfragmenter opstod problemet med forstærkning af interferens og fremmed støj, og Sgt. Pepper's... var et af de første album i verden, der brugte Dolby NR -støjreduktion . Arbejdet blev udført med deltagelse af den nye lydtekniker fra gruppen Jeff Emerick og The Beatles permanente producer George Martin [14] .

Endnu en gang (efter Revolver- albummet ) vendte musikerne sig til ADT-systemet ( Artificial  Double Tracking ), som muliggjorde øjeblikkelig duplikering af den optagede lyd. Systemet blev opfundet i 1966 af Ken Townsend, en EMI -ingeniør .

Det var også vigtigt at ændre hastigheden for at spille individuelle instrumental- eller vokalpartier . I denne periode af deres arbejde brugte The Beatles ofte en lignende effekt. På Sgt. Pepper's... den blev især brugt i sangen " Lucy in the Sky with Diamonds ", hvor nogle dele af indspilningen af ​​instrumentalakkompagnement bremses.

Efter at have indspillet albummet besluttede George Martin at opgive de traditionelle tre-sekunders pauser mellem sangene for at skabe en følelse af pladens integritet; som et resultat af dette, sangen " Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band " går ind i " Med lidt hjælp fra mine venner "; " Good Morning, Good Morning " - i en gentagelse af titelnummeret, og det til gengæld i " A Day in the Life ".

"Alle frarådte mig med henvisning til, at lytteren ikke vil være i stand til at finde begyndelsen til den sang, han kunne lide. Jeg sendte alle til helvede og sagde: "De vil lytte til hele pladen, fra første rille til flugtrille på anden side."

- fra George Martins erindringer [14]

Der var også en usædvanlig nyskabelse i albummet - til allersidst på pladen blev lyden af ​​en hundefløjte med en frekvens på 15.525 hertz placeret "med vilje for at irritere din hund" [15] (denne lyd var fraværende fra Amerikansk udgave af albummet i 1967 ). Forfatteren til ideen var Lennon.

I 2016 blev albummet nummer 2 i Rolling Stones læseres meningsmåling af "The Top 10 Albums Produced by George Martin" [16] .

Forskelle mellem mono- og stereoversioner

Albummet blev udgivet samtidigt i to versioner - mono og stereo , og de to versioner adskiller sig væsentligt fra hinanden. For eksempel lyder sangen " She's Leaving Home " langsommere i stereo end i mono, mens "Lucy in the Sky with Diamonds" tværtimod i stereo er hurtigere og indeholder flere ekstra effekter. McCartneys stemme i Sgt . Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise) " høres godt i mono, men næsten ikke til at skelne i stereo. Hanegalen i begyndelsen af ​​"Good Morning, Good Morning" er noget tidsforskudt i stereomixet i forhold til mono. Flere effekter blev brugt i slutningen af ​​monoversionen af ​​" Being for the Benefit of Mr. Glente! ".

I 1967 var stereofoni, der allerede var udbredt på det klassiske musikmarked , endnu ikke blevet normen i populærmusikkens verden [17] . Producere, lydteknikere og musikere fokuserede på at spille plader med primitive radioer og radioer; Salgets "motor" var billige monofoniske plader [17] . The Beatles var personligt involveret i alle stadier af mixning og blanding af den primære, monofoniske version af albummet, og udgivelsen af ​​stereoversionen blev kun håndteret af George Martin, Jeff Emmerich og lydteknikeren Richard Lush [17] . Samtidig, huskede Emmerick, kunne lydteknikerne ikke lytte til optagelsen gennem studiets almindelige stereomonitorer : ifølge Abbey Roads daværende regler kunne de kun bruges til klassisk musik [17] . Som et resultat viste stereoversionen sig at være dårligere end monoversionen [17] . Retrospektive anmeldelser har ofte favoriseret monoversion og bemærket dens udtryksfuldhed og hårdhed [18] .

Mono- og stereoversioner af albummet blev udgivet som en del af The Beatles' remasterede kataloggenudgivelse i september 2009. Til 50-året for Sgt. Pepper" Giles Martin remixede alle numrene på albummet fra de originale bånd til udgivelsen af ​​bokssæt i CD- og LP-formater .

Albumkoncept

I 1967 var ensemblemedlemmerne allerede blandt de mest genkendelige mennesker i verden, men det billede, de skabte af unge og vittige skæbnens håndlangere, formåede at kede sig med musikerne. Ifølge Paul McCartney var medlemmerne af gruppen allerede trætte af at være "Beatles", og da arbejdet på Sgt. Peppers ... føltes som kunstnere, ikke kun sangskrivere [12] .

Det første skridt mod at forlade det etablerede billede var en radikal ændring i udseendet. Alle fire har dyrket overskæg, skæg og bakkenbarter , og pæne klassiske kostumer er blevet erstattet af en række lyse klædedragter.

"Sergeant Pepper's Orchestra" blev opfundet af McCartney til samme formål - han kom med ideen om, at metamorfose ville hjælpe The Beatles med at befri sig selv og frigøre sig fra det irriterende billede [14] .

Ideen om, at pladen ikke blev præsenteret af The Beatles, men af ​​en anden gruppe, blev albummets hovedkoncept. Hun styrer rækkefølgen af ​​numrene (albummet begynder med titelnummeret - Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , der introducerer orkestret og dets fiktive leder Billy Shears for offentligheden) og albumcoveret (musikerne er klædt i flotte kostumer, og deres voksfigurer fra første halvdel af tresserne står til side) [komm. 1] .

Konceptet blev videreført i tegnefilmen Yellow Submarine , hvor The Beatles og Sergeant Pepper's Orchestra ikke er det samme, selvom Beatles i slutningen af ​​tegnefilmen forvandler sig til dette orkester.

Cover

Ifølge en undersøgelse foretaget blandt britiske musikelskere, samt ifølge magasinet Rolling Stone [19] , er forsiden af ​​Sgt. Pepper's... rangerer først blandt musikalbumcovers. Det blev skabt af den berømte kunstner Peter Blake og fotografen Michael Cooper. Forfatterne bag ideen er designeren Robert Fraser og Paul McCartney.

Forsiden er en farverig sammensætning af papfigurer i naturlig størrelse af forskellige kendte personer; de egentlige musikere fra The Beatles i centrum; deres voksfigurer fra Madame Tussauds ; tromme med påskriften Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band ; blomsterbede (eller grave) med inskriptionen "Beatles" foret med blomster; et par flere forskellige genstande ( dukke , buste , tuba , og så videre).

Robert Fraser, en af ​​lederne af britisk kunst i 1960'erne, var en god ven af ​​Paul McCartney. Frazier overtalte ham og de fire til at afslå det første albumcover, som kunstnergruppen The Fool havde foreslået, og foreslog sit eget kandidatur til rollen som art director. Han inviterede Peter Blake til at arbejde på forsiden. Ifølge Blake var det oprindeligt meningen, at musikerne i skikkelse af "Sergent Pepper's Band" skulle afbildes spille i parken. Efterhånden som konceptet skred frem, forvandlede denne idé sig til det sidste cover af Sgt. Pebers… .

I lighed med militæruniformer blev kostumer til musikere designet af designeren Manuel Cuevas [20] . De skulle se så "ikke-militære" ud som muligt og var lavet af satin i lyse farver. "Formen" af de tre musikere er dekoreret med en slags badge eller orden: Order of the British Empire for McCartney og Harrison, Storbritanniens våbenskjold til Lennon og badge fra Ontario Provincial Police for Starr. Det blev besluttet at lægge paradoksale "ikke-Beatle"-instrumenter i hænderne på musikerne: John holder et horn , Ringo - en pibe, Paul - et engelsk horn og George - en fløjte .

Blandt de mere end halvfjerds papfigurer, der omgiver gruppens medlemmer, er billeder af Marlene Dietrich , Bob Dylan , Aleister Crowley , Sigmund Freud , Edgar Poe , Karl Marx , Oscar Wilde , Marlon Brando , Fred Astaire , Marilyn Monroe , Bernard Shaw , Albert Einstein , kan ses. Lawrence of Arabia . Den yderste venstre figur på tredje række er Stuart Sutcliffe , tidligere bassist for The Beatles. Blake skar papfigurerne ud; farvet af Hayworth. Det tog 8 dage at forberede.

De fleste af figurerne dukkede op på forsiden på initiativ af McCartney, Lennon og Harrison. Nogle af forslagene kom fra Blake og Frazier, og Ringo Starr overlod valget til resten og deltog ikke i udarbejdelsen af ​​listen. Nogle personligheder, der oprindeligt var på denne liste, endte ikke på forsiden. Skuespilleren Leo Gorsi krævede en pengebelønning for retten til at poste sit portræt; Mahatma Gandhi forsvandt efter anmodning fra EMI's ledere, som var bange for, at brugen af ​​billedet af Indiens åndelige leder ville påvirke salget af albummet i det land negativt; Den mexicanske skuespiller Germán Valdes bad om at få sin figur udskiftet med en lysestage . Af etiske grunde blev det besluttet at opgive den Jesus Kristus og Adolf Hitler foreslået af Lennon [komm. 2] (mere præcist var billedet af Hitler til stede på settet, men var fuldstændig skjult bag Weissmuller). Skuespillerinden Mae West forbød oprindeligt brugen af ​​sit billede og sagde, at "hun ikke havde noget at lave i lonely hearts club", men efter at medlemmerne af gruppen sendte hende et personligt brev, indvilligede hun alligevel i at sætte sin figur på forsiden [ 21] .

Ud over papfigurer indeholder kompositionen en række genstande, herunder en lysestage, et tv-apparat , to stenfigurer, en figur af Snehvide , en figur af den indiske gudinde Lakshmi , en vandpibe , en havenisse , en dukke med indskriften Welcome the Rolling Stones ( Welcome, Rolling Stones ) på en sweater og andre . Figuren af ​​en havenisse (malet af alle medlemmer af The Beatles) blev præsenteret for fotografens assistent. Trommecover med "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" blev holdt i Lennons hus i nogen tid; en alternativ tegning blev opbevaret af McCartney.

I 2011 blev albumcoveret placeret på tredjepladsen på listen over de bedste albumcovers gennem tiderne af læsere af online-publikationen Music Radar [22] . Peter Blakes honorar var 200 pund [23] .

Liste over numre

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band var det første Beatles-album, der blev udgivet med en identisk nummerliste i Storbritannien og USA .

Første side

" Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band »
  • Oversættelse: "Sergent Pepper's Lonely Hearts Club Band"
  • Lyt til et uddrag (121 kb, OGG)
  • Skrevet  af John Lennon / Paul McCartney
  • Varighed  - 2:02
  • Optaget: 1., 2. februar, 3., 6. marts 1967
  • Vokal  - Paul McCartney, John Lennon

Titelnummeret på albummet fungerer faktisk som en ouverture og introducerer lytterne til det fiktive "Sergeant Pepper's Band" og dets leder Billy Shears. Umiddelbart efter dette navn er kaldt, begynder den næste sang med Ringo Starr på vokal, hvilket tyder på, at han er Billy Shears. Tilhængere af legenden om Paul McCartneys død har en anden mening (se afsnittet Skandaler ).

" Med lidt hjælp fra mine venner "
  • Oversættelse: "Med lidt hjælp fra mine venner"
  • Skrevet  af John Lennon / Paul McCartney
  • Varighed  - 2:42
  • Optaget: 29. marts 30, 1967
  • Vokal  - Ringo Starr

Sangen blev skrevet sammen af ​​Lennon og McCartney specifikt til Ringo Starr [11] som fremførte den på albummet. Denne komposition følger faktisk af den foregående: de er forbundet af et særligt musikalsk fragment, hvor "Billy Shears"-koret lyder til akkompagnement af et elektrisk orgel (George Martin) og en lilletromme.

Sangens originale titel, "Bad Finger Boogie", gav senere sit navn til rockbandet Badfinger , tidligere kendt som The Iveys . Navnet på sangen på coveret af den første udgave af albummet blev skrevet uden præpositionen "with" og lignede "A Little Help from My Friends", selvom præpositionen "with" stadig var på selve pladens label .

" Lucy in the Sky with Diamonds "
  • Oversættelse: "Lucy i himlen med diamanter"
  • Lyt til et uddrag (99 kb, OGG)
  • Skrevet  af John Lennon
  • Varighed  - 3:26
  • Optaget: 1. marts 2, 1967
  • Vokal  - John Lennon

Ifølge Lennon blev han inspireret til at skrive denne sang af sin egen søn Julian , som kom fra skole med en tegning, der forestiller sin klassekammerat Lucy i himlen med diamanter (sådan er sangens titel oversat). Kompositionen kom i centrum af en skandale, da nogen lagde mærke til, at sangens titel kan repræsenteres af forkortelsen LSD (se afsnittet Skandaler ).

" At blive bedre "
  • Oversættelse: "Bedre og bedre "
  • Skrevet  af John Lennon / Paul McCartney
  • Varighed  - 2:47
  • Optaget: 9, 10, 21, 23. marts 1967
  • Vokal  - Paul McCartney

Sætningen, der blev titlen på sangen, tilhører Jimmy Nichol , en trommeslager, der under The Beatles' australske turné i 1964 fyldte ind for den syge Ringo Starr ved koncerter. "Getting Better" indeholder Harrisons tampura-del .

" Fixing a Hole "
  • Oversættelse: "Lukker hullet"
  • Skrevet  af John Lennon / Paul McCartney
  • Varighed  - 2:36
  • Optaget: 9. februar 21, 1967
  • Vokal  - Paul McCartney

Den vokale del udføres af McCartney, der akkompagnerer sig selv på cembalo. Guitarsolo af George Harrison. Versioner om oprindelsen af ​​teksten spænder fra at se en tegneserie om en muldvarp McCartney til heroinmisbrug .

" Hun forlader hjemmet "
  • Oversættelse: "Hun forlader huset"
  • Skrevet  af John Lennon / Paul McCartney
  • Varighed  - 3:35
  • Optaget: 17. marts 20, 1967
  • Vokal  - Paul McCartney, John Lennon

Som det var tilfældet med " Eleanor Rigby " fra den forrige Revolver -skive , optræder The Beatles udelukkende som vokalister på denne indspilning, og akkompagnementet blev indspillet uden deres deltagelse af inviterede klassiske musikere. Dette er en sjælden lejlighed, hvor orkestreringen af ​​en Beatles-sang ikke er George Martin. Paul McCartney kløede efter at arrangere sangen, men George Martin havde travlt, så han henvendte sig til arrangøren og produceren Mike Leander. Martin, overrasket og fornærmet over McCartneys handlinger, producerede alligevel pladen; han dirigerede også musikerne [24] . Ifølge McCartney kom idéen til sangen til ham efter at have læst en avisartikel om en pige, der havde forladt sin familie [25] .

« At være til gavn for Mr. Glente! »
  • Oversættelse: "At være til gavn for Mr. Kite"
  • Skrevet  af John Lennon
  • Varighed  - 2:40
  • Optaget: 17., 20. februar, 28., 29., 31. marts 1967
  • Vokal  - John Lennon

Sangens tekst er en omarbejdelse af en cirkusplakat fra 1843 , som Lennon købte i en antikvitetsbutik i Kent . For at skabe en karnevalsstemning blev der brugt optagelser af en kalliope og en tivoli-gurdy, skåret i stykker og limet igen i tilfældig rækkefølge [9] [11] .

Anden side

" Inden i dig uden dig "
  • Oversættelse: "Med dig og uden dig"
  • Skrevet  af George Harrison
  • Varighed  - 5:05
  • Optaget: 15., 22. marts, 3., 4. april 1967
  • Vokal  - George Harrison

"Within You Without You" var en afspejling af Harrisons interesse for indisk kultur og indisk musik i særdeleshed. Sangen blev indspillet af ham og flere indiske musikere uden deltagelse af resten af ​​The Beatles. I den midterste del af kompositionen er der foruden indiske instrumenter også europæiske; deres dele blev indsat i sangen af ​​George Martin med samtykke fra Harrison [14] .

" Når jeg er 64 "
  • Oversættelse: "Når jeg er fireogtres"
  • Lyt til et uddrag (114 kb, OGG)
  • Skrevet  af Paul McCartney
  • Varighed  - 2:36
  • Optaget: 6., 8., 20., 21. december 1966
  • Vokal  - Paul McCartney

Denne sang blev skrevet af Paul McCartney i en alder af 16 til sin fars fødselsdag, ti år før Sgt. Pepper's... , og da arbejdet med albummet begyndte, følte han, at "When I'm Sixty Four" passede godt til konceptet. For at tilføje kompositionens stemning fra århundredeskiftet indeholdt arrangementet honky tonks , orkesterklokker og tre klarinetter . Sangen blev indspillet i tonearten C-dur , men indspilningen blev efterfølgende speedet op for at give McCartneys stemme en mere ungdommelig lyd. Som et resultat lyder sangen i D-dur [26] .

" Dejlige Rita "
  • Oversættelse: "Kære Rita"
  • Skrevet  af John Lennon / Paul McCartney
  • Varighed  - 2:42
  • Optaget: 23., 24. februar, 7., 21. marts 1967
  • Vokal  - Paul McCartney

En af flere romantiske sange fra Paul McCartney (faktisk sangskriver) på albummet. Klaverstemmen i midten af ​​sangen fremføres af George Martin.

" Godmorgen godmorgen "
  • Oversættelse: "Godmorgen, godmorgen"
  • Skrevet  af John Lennon / Paul McCartney
  • Varighed  - 2:41
  • Optaget: 8., 16. februar, 13., 28., 29. marts 1967
  • Vokal  - John Lennon

Ifølge Lennon skrev han sangen efter at være blevet inspireret af en tv- reklame for Kellogg's cornflakes , som begyndte med ordene "Godmorgen, godmorgen." Indspilningen blev overværet af musikere fra Sounds Incorporated-ensemblet (de spiller tre saxofoner , to tromboner og et horn ).

Sangen bruger optagelser af dyrelivslyde: hanekrage , kattemjav , hunde gøen osv. Nogle kritikere beskyldte bandet for at forsøge at dække over fugtigheden i materialet med dette fund, og at teknikken blev stjålet fra The Beachs album Pet Sounds Boys [14] (den, der ifølge nogle forfattere tjente som et incitament til oprettelsen af ​​Sgt. Pepper's ... ).

" Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise) »
  • Oversættelse: "Sergent Pepper's Lonely Hearts Club Band (reprise)"
  • Skrevet  af John Lennon / Paul McCartney
  • Varighed  - 1:18
  • Optaget: 1. april 1967
  • Vokal  - John Lennon, Paul McCartney

Endelig appel til en imaginær offentlighed. Sangens musikalske grundlag er midtersektionen ("broen") af albummets titelnummer. "Reprise" adskiller sig fra "originalen" i tone, hurtigere tempo, mangel på blæseinstrumenter og varighed (dette er en af ​​de korteste sange, der faldt ind på The Beatles album). Ideen til at sætte en gentagelse af titelnummeret i slutningen af ​​albummet tilhørte bandets personlige assistent, Neil Aspinall [12] .

" En dag i livet "
  • Oversættelse: "En dag i livet"
  • Skrevet  af John Lennon / Paul McCartney
  • Varighed  - 5:37
  • Optaget: 19., 20. januar, 3., 10., 22. februar, 21. april 1967
  • Vokal  - John Lennon, Paul McCartney

Sangen er i to dele, den ene skrevet af Lennon og den anden af ​​McCartney, med McCartneys del indsat i midten af ​​den, der er komponeret af Lennon. Fragmenterne er meget forskellige stilistisk og er forbundet af et crescendo af et symfoniorkester, der er specielt inviteret til at indspille sangen. Den sidste akkord af sangen varer 42 sekunder, den tages i ti hænder på fire instrumenter (tre klaverer og et harmonium ). Efter afslutningen af ​​selve sangen følger et par sekunders højlyd , og derefter et kort afsnit af optagelsen, hvor bandmedlemmerne synger noget uartikuleret.

Alternativ sangrækkefølge på side et

Hæftet, der fulgte med CD- udgivelsen af ​​albummet i 1987 , afslører, at en anden rækkefølge af sange på den første side af pladen oprindeligt blev overvejet, da man arbejdede på albummet:

  1. "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
  2. "Med lidt hjælp fra mine venner"
  3. "At være til gavn for Mr. Glente!"
  4. "Fixer et hul"
  5. "Lucy i himlen med diamanter"
  6. "Bliver bedre"
  7. "Hun forlader hjemmet"

Ved at omprogrammere afspilningsrækkefølgen af ​​numrene på CD'en (alle CD-afspillere er udstyret med denne funktion ), kan du stifte bekendtskab med albummets originale koncept.

Jubilæumsudgave

Den 26. maj 2017 blev der udgivet et jubilæumsgenudgivelse for at fejre udgivelsen af ​​Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band " i fire forskellige udgaver: enkelt-cd, dobbelt-cd, dobbeltvinyl og superudgave [27] .

Denne superudgave indeholder: på den første disk - 13 numre med et nyt stereomix ( New Stereo Mix ) forfattet af Giles Martin, søn af produceren George Martin. Den anden og tredje disk indeholder 33 numre af studiedubs ( Sgt. Pepper's Sessions ) og nye stereomiks af " Strawberry Fields Forever " og " Penny Lane ". Den fjerde disk indeholder det originale monomix fra 1967 og 6 bonusnumre: to sange fra singlen, tre uudgivne mix og den amerikanske version af " Penny Lane " monomixet. Den femte og sjette disk ( DVD og Blu-Ray ) indeholder 15 numre i 5.1 -format , en dokumentar om tilblivelsen af ​​albummet ( The Making of Sgt. Pepper ) og tre promo-klip fra 1+ -opsamlingen . Der medfølger også en bog og to plakater.

Den nye blanding af albummet fik positive anmeldelser fra kritikere; ifølge dem lykkedes det Martin Jr. "at opnå den gyldne middelvej - at kombinere moderne lydende stereo med energien og aggressionen fra den originale mono" [18] .

Sangene " Carnival of Light " (uudgivet) og " Only a Northern Song " (udgivet i 1969) er ikke inkluderet i jubilæumsgenudgivelsen.

Skandaler

Drug tema

Sgt. Pepper's... fremkaldte et offentligt ramaskrig på grund af det faktum, at mange fandt tilslørede referencer til stoffer i teksterne. Medlemmerne af gruppen selv har altid benægtet eksistensen af ​​sådanne hentydninger. Paul McCartney indrømmede i et interview med BBC i 2004, at narkotika var temaet for sangene " Got To Get You into My Life " og " Day Tripper ", men afviste igen rapporter om sådant indhold på Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band [28] .

Den første sang, der blev stillet spørgsmålstegn ved var "A Day in the Life" på grund af den noget absurde tekst og linjen "I'd love to turn you on". Udtrykket "at tænde dig" kan oversættes på forskellige måder, herunder som "drug excite". I forbindelse med disse mistanker blev "A Day in the Life" fjernet fra rotationen af ​​BBC allerede før udgivelsen af ​​pladen, efter at albummet første gang blev spillet i radioen [29] .

Efter udgivelsen af ​​albummet blev skjulte referencer til stoffer opdaget af kritikere og lyttere i flere flere sange. USAs vicepræsident Spiro Agnew opdagede stofrelateret indhold i "Med lidt hjælp fra mine venner" [9] . Nogle har hævdet, at teksterne til "Fixing a Hole" handler om heroinafhængighed . Den observation, at brugen af ​​store bogstaver af de tre navneord i titlen på sangen L ucy in the S ky med diamanter svarer til forkortelsen for det kraftige hallucinogen LSD , er almindelig kendt . På trods af at Lennon, der komponerede sangen, i princippet ikke benægtede kendsgerningen af ​​sit stofbrug (herunder på det tidspunkt), hævdede han hele sit liv, at navnet "Lucy in the Sky with Diamonds" udelukkende var baseret på på tegningen af ​​hans søn Julian .

Tre sange ("With a Little Help from My Friends", "Lucy in the Sky with Diamonds" og "A Day in the Life") blev fjernet fra albummets officielle udgivelse i Sydøstasien på grund af mistanke om narkopropaganda . I stedet for på Sgt. Pepper's... inkluderede følgende sange fra The Beatles' album Magical Mystery Tour - " The Fool on the Hill ", " Baby, You're a Rich Man " og " I Am the Walrus " [30] .

Legenden om McCartneys død

Der er en velkendt konspirationsteori , ifølge hvilken Paul McCartney døde i en bilulykke i 1966 og blev erstattet i gruppen med en double. Angiveligt af denne grund holdt The Beatles på et tidspunkt op med at optræde med koncerter og dyrkede overskæg og skæg. Ifølge denne teori placerede Beatles i efterfølgende sange og albums mange hints og indikationer på McCartneys død (hvoraf de fleste er usandsynlige), og Sgt. Pepper's... som det første album efter det indeholder mange sådanne detaljer [31] :

  1. En hånd over McCartneys hoved på forsiden af ​​albummet (angiveligt et symbol på døden i nogle nationer) og Ontario-politiets badge på hans jakkesæt med en forkortelse, der på grund af det faktum, at det sidste bogstav ikke kan ses, også kan læses som OPP (Ontario Province Police - Ontario Provincial Police), og som OPD (Officielt udtalt død - officielt anerkendt som død).
  2. Hvis du placerer et spejl vandret ved siden af ​​ordene "LONELY HEARTS" på trommen på albumcoveret, vil der stå "1 ONE IX HE ^ DIE". I henhold til teorien symboliserer I romertallet 1 og danner sammen med ordet ONE (i oversættelse - en) tallet 11. I dette tilfælde skal IX tages som romersk 9. Dermed opnås datoen for den påståede død - afhængig af skriveformen datoen, 11. september eller 9. november . Sætningen HAN DØ er grammatisk forkert, men hvis dette negligeres, betyder oversættelsen "Han døde." Pilen mellem ordene peger på Paul McCartney.
  3. Med ordene fra sangen Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band McCartney introducerer Sergent Pepper's Band-lederen Billy Shears. Tilhængere af teorien om McCartneys død mener, at dette var navnet på en double, der erstattede den afdøde musiker efter den påståede katastrofe.
  4. Sangen "A Day in the Life" beskriver angiveligt McCartneys død: den indeholder en reference til en form for bilulykke og linjen "I'd love to turn you on", som mange har fortolket som en antydning af stoffer , kan også betyde et ønske om at bringe nogen tilbage til livet.
  5. Ved hjælp af denne og andre sange opbygger tilhængere af teorien et komplet billede af katastrofen: det skete angiveligt onsdag klokken 5 om morgenen (begyndelsen af ​​sangen "She's Leaving Home"), den 11. september eller 9. november 1966 . Det regnede (fra "Fixing a Hole": "Jeg ordner et hul, hvor regnen kommer ind") McCartney kørte under påvirkning af stoffer (akronymet for "Lucy in the Sky with Diamonds" nævnt ovenfor). Undervejs hentede han en pige ved navn Rita (heltinden i sangen "Lovely Rita"), som stemte ved vejen. McCartney døde af hovedskader ("He blow his mind out in a car" - "He blow his head in the car" fra sangen "A Day in the Life"), døden var øjeblikkelig ("Good Morning Good Morning": " Intet at gøre for at redde hans liv, ring til hans kone" - "Du kan ikke redde hans liv, ring til hans kone").

Som allerede nævnt modsiger nogle af "nøglerne" hinanden: 11. september 1966 var ikke en onsdag; Den 9. november 1966 falder på en onsdag, men The Beatles annoncerede afslutningen på koncertaktiviteten meget tidligere; den nævnte linje "Nothing to do to save his life, call his wife" er også i tvivl, da McCartney ikke var gift på tidspunktet for hans påståede død [32] .

Indflydelse på popkulturen

  1. Three Wize Men  - "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
  2. Wet Wet Wet  - "Med lidt hjælp fra mine venner"
  3. The Christians  - "Lucy in the Sky with Diamonds"
  4. Bryllupsgaven & Amelia Fletcher  - "Bedre"
  5. Hue and Cry  - "Fixing a Hole"
  6. Billy Bragg & Kara Tyvee - "She's Leaving Home"
  7. Frank Sidebottom  - "At være til gavn for Mr. Glente!"
  8. Sonic Youth  - "Inden i dig uden dig"
  9. Courtney Pine  - "Når jeg er 64"
  10. Michelle Shocked  - "Dejlige Rita"
  11. The Triffids  - "Good Morning Good Morning"
  12. Three Wize Men - "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise)"
  13. Efteråret  - "En dag i livet"

Albumudgaver

Land datoen etiket Format Katalog
Storbritanien 1. juni 1967 Parlophone LP ( mono ) PMC7027
LP ( stereo ) PCS 7027
USA 2. juni 1967 Capitol Records LP (mono) MAS 2653
LP (stereo) SMAS 2653
Verdensgenudgivelse 1. juni 1987 Apple , Parlophone, EMI CD (stereo) CDP 7 46442 2
Japan 11. marts 1998 Toshiba-EMI CD TOCP 51118
Japan 21. januar 2004 Toshiba-EMI LP (remasteret) TOJP 60138
Verdensgenudgivelse 9. september 2009 Æble CD (stereo,
remasteret)
CD (mono)
Jubilæumsgenudgivelse 26. maj 2017 Apple, Parlophone, EMI CD (stereo,
remasteret)
LP (remasteret) PCS 7027
DVD/Blu-ray ( 5.1 )

Hitparader

År Hitparade Topplacering På den øverste position
1967 Billboard Top 200 ( USA ) en august - oktober 1967
1967 Album i Storbritannien en 23 uger

Priser

  • 1967 Grammy  Award for Årets bedste album
  • 1967 Grammy Award for bedste lydteknik
  • 1967 Grammy Award for bedste moderne album
  • 1967 Grammy Award for bedste albumcover

Musikere, der deltog i optagelsen

The Beatles

Ekstra personale

  • George Martin : producer, keyboards, klaver, harmonium
  • Jeff Imerick: lydtekniker
  • Mel Evans : klaver, harmonika, harmonium, trommer, vokal
  • Neil Aspinall : mundharmonika, tambura
  • James Buck: horn ("Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band")
  • Neil Sanders: horn ("Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band")
  • Tony Randall : horn ("Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band")
  • John Burden: horn ("Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band")
  • Erich Grünberg : violin ("She's Leaving Home", "Within You Without You" og "A Day in the Life")
  • Derek Jacobs: violin ("She's Leaving Home" og "A Day in the Life")
  • Trevor Williams: violin ("She's Leaving Home" og "A Day in the Life")
  • José Luis Garcia: violin ("She's Leaving Home" og "A Day in the Life")
  • John Underwood: bratsch ("She's Leaving Home", "A Day in the Life")
  • Stephen Shingles: bratsch ("She's Leaving Home", "A Day in the Life")
  • Dennis Whigay: cello ("She's Leaving Home", "A Day in the Life")
  • Alan Dalziel: cello ("She's Leaving Home", "A Day in the Life")
  • Gordon Pierce: kontrabas ("She's Leaving Home", "A Day in the Life")
  • Sheila Bromberg: harpe ("She's Leaving Home")
  • V. Lakshvarna: Indisk harpe ("Inden i dig uden dig")
  • Shambu Das: dilruba ("Inden i dig uden dig")
  • Ravi Shankar : dilruba og sitar ("Inden i dig uden dig")
  • Alan Loveday: violin ("Within You Without You")
  • Julien Gaillard: violin ("Inden i dig uden dig")
  • Paul Sherman: violin ("Within You Without You")
  • Ralph Elman: violin ("Within You Without You")
  • David Wolfshall: violin ("Within You Without You")
  • Jack Rothstein: violin ("Within You Without You")
  • Jack Green: violin ("Within You Without You")
  • Reginald Kilby: cello ("Within You Without You")
  • Allen Ford: cello ("Inden i dig uden dig")
  • Peter Beaven: cello ("Inden i dig uden dig")
  • Robert Burns: klarinet ("When I'm Sixty Four", "A Day in the Life")
  • Henry Mackenzie: klarinet ("When I'm Sixty Four", "A Day in the Life")
  • Frank Ready: klarinet ("When I'm Sixty Four")
  • Barry Cameron: saxofon ("Good Morning Good Morning")
  • David Glide: saxofon ("Good Morning Good Morning")
  • Ian Holmes: saxofon ("Good Morning Good Morning")
  • John Lee: horn ("Good Morning Good Morning")

Se også

Noter

Kommentarer

  1. Efterfølgende forsvandt figurerne fra Madame Tussauds, og de blev fundet 20 år senere på en privat auktion.
  2. Jane Hayworth: "Måske er dette ungdommelig maksimalisme, men i dette tilfælde var det bare monstrøst. John var en provokatør i en sådan grad, at det nogle gange blev næsten til uhøflighed over for andre mennesker. Hysterisk morsom? Ja, men det her er allerede en slags negativ humor, og sådan humor er slet ikke sjov."

Kilder

  1. Scaruffi, Piero A History of Rock Music: 1951–2000  (engelsk) . — iUniverse, 2000. - S. 226. - ISBN 0-595-29565-7 .
  2. DPRP: Counting Out Time: The Beatles - Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band . Dato for adgang: 30. juli 2012. Arkiveret fra originalen 1. september 2012.
  3. Haugen, 2004 , s. 169  (engelsk) .
  4. Fontenot, Robert Historien om denne klassiske Beatles-  sang . about.com . Hentet 27. august 2016. Arkiveret fra originalen 4. april 2015.
  5. Guardian: De 50 albums, der ændrede musikken. Arkiveret 8. januar 2008 på Wayback Machine 
  6. ↑ The Beatles' Pepper topper albumafstemning Arkiveret 14. april 2020 på Wayback Machine // BBC 
  7. Liste Arkiveret fra originalen den 9. februar 2006. Top 100 sælgende albums (pr . 22. oktober 2003 ) hos MJ News International UK Ltd. Arkiveret 27. februar 2007 på Wayback Machine 
  8. National Recording Registry 2003  . Library of Congress (2003). Hentet 19. november 2007. Arkiveret fra originalen 4. november 2014.
  9. 1 2 3 4 Robertson , J. The Beatles, The Complete Guide to Music.
  10. Goldman, A. John Lennons liv.
  11. 1 2 3 Davis, H. The Beatles. Autoriseret biografi.
  12. 1 2 3 Albumoversigt Arkiveret 10. april 2010 på Wayback Machine via Rolling Stone Arkiveret 17. marts 2017 på  Wayback Machine
  13. The Beatles. The Beatles antologi . - San Francisco: Chronicle Books, 2000. - S.  239 . — ISBN 0-8118-2684-8 .
  14. 1 2 3 4 5 6 Glivenko D. Orchestra of the Lonely Hearts Club of Sergeant Pepper.
  15. Lewisohn, 1988 , s. 252-253.
  16. Læserafstemning: De 10 bedste George Martin-producerede album
  17. 1 2 3 4 5 Osborne, 2014 , s. 96.
  18. 1 2 Alexander Kan. 50-årige sergent Pepper går til angreb igen . BBC russisk tjeneste (1. juni 2017). Hentet 13. januar 2022. Arkiveret fra originalen 13. januar 2022.
  19. Rolling Stones hjemmeside Arkiveret 4. februar 2009 på Wayback Machine 
  20. Fashionwidows.com hjemmeside . Arkiveret fra originalen den 28. september 2007. (Engelsk)  
  21. Stedet for Seva Novgorodtsev. Arkiveret 28. september 2007 på Wayback Machine
  22. De 50 bedste albumcovers  nogensinde . Musik radar. Hentet 16. maj 2011. Arkiveret fra originalen 18. august 2011.
  23. Bedste musikalbumcovers . Dato for adgang: 31. december 2017. Arkiveret fra originalen 31. december 2017.
  24. Hun forlader hjemmet | Beatles Bibelen . Hentet 7. juli 2010. Arkiveret fra originalen 30. juni 2010.
  25. Miles B. Paul McCartney: Mange år fra nu. Arkiveret 25. oktober 2010 på Wayback Machine 
  26. Når jeg er 64 | Beatles Bibelen . Hentet 7. juli 2010. Arkiveret fra originalen 28. juni 2010.
  27. The Beatles Bible: Alle detaljer om den nye Sgt. Pepper  genudgivelse . Beatles Bibelen. Hentet 1. juli 2017. Arkiveret fra originalen 29. oktober 2012.
  28. Interview Arkiveret 12. november 2010 på Paul McCartneys  Wayback Machine for BBC. (Engelsk)
  29. "Beatles' sang nasty - BBC" Arkiveret 31. marts 2008 på Wayback Machine  -  Associated Press-nyhedsmeddelelse 9. juni 1967 .
  30. Beatletracks.com hjemmeside . Arkiveret fra originalen den 7. februar 2007. (Engelsk)  
  31. Officielt udtalt død? Arkiveret fra originalen den 25. maj 2011.  (eng.)  - websted dedikeret til teorien om Paul McCartneys død
  32. Døde Paul McCartney virkelig i 1966? Historien om konspirationsteorien Vinyl RewindYouTube-logo 
  33. Olivar, John J. Syd Barrett og The Beatles:  1966-1969 . NPF Magasinet . Neptune Pink Floyd/Keith Jordan (september 2006). Hentet 5. september 2008. Arkiveret fra originalen 28. januar 2011.
  34. Cavanagh, 2003 , s. 57-60.

Bibliografi

  • Davis, H. The Beatles. Autoriseret biografi. - M. , 1990.
  • Goldman, A. John Lennons liv. - M . : Young Guard, 2004. - (Serie "Lives of Remarkable People").
  • Robertson, J. "The Beatles", en komplet guide til musik / Per. fra engelsk. S. Rezaeva . - Tula: IPO "Leo Tolstoy", 1993.
  • Cavanagh, John Eric. The Piper at the Gates of Dawn  (engelsk) . - Continuum International Publishing Group, 2003. - 124 s. - ISBN 0826414974 , 9780826414977.  (engelsk)
  • Haugen, David. The Beatles  (engelsk) . - Greenhaven Press, 2004. - ISBN 0737725958 .  (Engelsk)
  • Lewisohn, M. The Complete Beatles Recording Sessions: The Official Story of the Abbey Road  Years . — London: Hamlyn, 1988.
  • Martin, G. Summer of Love: The Making of Sgt. Peber  (engelsk) . - London, 1993.
  • Osborne, R. Vinyl: A History of the Analogue Record  : [ eng. ] . - Ashgate, 2014. - 224 s. — ISBN 9781472434333 .

Links