Dukke - en genstand (figur) i form af en person eller et dyr , lavet af stof , papir , træ , porcelæn , plast og andre materialer.
Ordet "dukke" bruges også i overført betydning. I Dahls forklarende ordbog over det levende store russiske sprog : " Dukke: - en klam, men dum og afklædt kvinde . " Traditionelle dukker lavet af materialer som ler og træ findes i Amerika , Asien , Afrika og Europa . De tidligste dokumenterede dukker går tilbage til de gamle civilisationer i Egypten , Grækenland og Rom . De blev lavet som råt, rudimentalt legetøj såvel som kunstfærdige kunstværker. Den moderne produktion af dukker har sine rødder i Tyskland siden det 15. århundrede. Med industrialiseringen og fremkomsten af nye materialer som porcelæn og plastik blev dukker i stigende grad masseproduceret. I løbet af det 20. århundrede blev dukker stadig mere populære samleobjekter.
Dukker har været kendt af menneskeheden siden oldtiden. På Eurasiens territorium finder de lille antropomorf plast, skabt for omkring 40 tusind år siden. På den ene side er dukker tættest på hedenske idoler og træfolkeskulpturer, og på den anden side maskerede deltagere i ritualer. Klare analogier kan spores med antropomorfe krydsninger. I den mest generelle forstand er en dukke et antropomorfisk objekt skabt til visse manipulationer. Alle dukker kan betinget opdeles i ceremonielle og ekstra-ceremonielle, men oprindeligt opstod og eksisterede dukker i direkte forbindelse med det hellige [1] .
Forsøg på at klassificere dukker blev gjort mere end én gang, men hver gang gik skaberne ud fra dukkens funktion, og den berømte filosof og kulturolog Y. Lotman foreslog at gå ud fra dens "mobilitet". Han opdelte dukkerne i 2 store grupper ("kildematerialet til dukkens mytologi"):
1. LEGETØJSDUkker eller dukker til leg - de er kendetegnet ved evnen til at bevæge sig og være genstand for spil eller manipulationer, denne gruppe omfatter:
1a) legetøjsdukker - de adskiller sig både i udseende (roly-poly-dukker, matryoshka-dukker, parisiske Bru, Flandern-dukker, centnergraeskardukker osv.) og i kompleksitetsgrad ( australsk aboriginal-grendukke og moderne mekanisk dukke) iht. tradition og oprindelsessted (by, folkemusik, kunsthåndværk), alt efter fremstillingsmateriale (træ, celluloid , keramik, porcelæn, gips , stof osv.) og efter funktionalitet (rangledukke, babydukke, pudedukke osv.). )
1b) teaterdukker - hvis en legetøjsdukke er et billede af en person generelt, så er en teatralsk en model af en skuespiller, dukkedukken er tættest på skuespilleren
1c) rituelle dukker - de ældste dukker, var kilden til både legetøjsdukker og teaterdukker; Der er IKKE EN ENESTE nation, der ikke har rituelle dukker i sin historie. De tjente som talismaner, amuletter og var også et middel til at formidle folks tro og kultur til børn.
1d) dukker til processioner - disse er store dukker beregnet til processioner (tidligere - religiøse, dengang - politiske), de udfører også en magisk rolle
1e) utilitaristiske dukker - dem, der har en underordnet betydning, for eksempel rangledukker, en kvinde på en tekande og andre husholdningsartikler (saltbøsser, grydelapper , stave, kar osv., lavet i form af dukker)
2. MODEL DUKKE eller dukker til motion, til dekoration, normalt statiske, ikke-bevægelige og ikke involveret i leg eller handling
2a) interiør og eksteriør - fugleskræmsel, voksdukke, salondukke (forfatterens, unikke, dyre, på 1. pladsen - æstetisk værdi, forsvundet i Rusland efter 1917, genoplives nu)
2b) udstillingsvindue - mannequiner
2c) souvenir - et tegn på produktionslandet, almindeligt i masseturismelande, nedstammer fra etniske dukker
2d) samleobjekt - unikke dukker, oprindeligt udtænkt og lavet for at genopbygge en privat samling - den yngste type dukker.
2e) museum - dette inkluderer enhver form for dukker, uanset formålet med deres oprettelse
De sidste tre var engang legetøj, men er flyttet over i den passive kategori. Samlinger er bygget på forskellige aspekter - navnet på dukkeføreren (Bru-dukker), produktionsskolen (fransk, tysk, engelsk ...), typologi (mannequin, bebe ...), anatomi (dukker på en karkach, på hængsler, på snore ...) og endda typer øjne, ansigtsudtryk, ansigtsudtryk ... Samling er ældre end museumssamlinger
Men i hverdagen udfører de funktionerne som husholdningslegetøjsdukker eller souvenirdukker . Dukker bruges også som maskotter. I handelen - funktionen af mannequindukker .
I gamle folkelege eller religiøse ceremonier udfører dukker kultfunktioner : " Ged " i juleritualer , et halmbillede på Maslenitsa , " Hest " på Bright [2] eller Havfrueuger .
Gamle slaviske dukker var amuletter . Den traditionelle dukke tjente oprindeligt til at udføre en bestemt ceremoni, fungerede som et symbol på dagen eller en ny fase i en persons liv. Sådanne dukker blev syet til piger under deres fysiologiske modning. Askedukker blev lavet af asken fra forældrenes ildsted og givet som medgift til bruden. Askedukkens udtalte brystkasse var et tegn på moderskab, store familier og frugtbarhed. En kuvatka-dukke i en babys vugge beskyttede barnet mod onde ånder og sygdomme. Når en person blev syg, blev en smuk dukke lagt i hans seng for natten, så sygdommen ville passere ind i den. Herefter blev dukken brændt. Dukken kunne lægges i den afdødes kiste. Erstatningsdukken kunne være i den afdødes hus for at lette adskillelsen af kære. Dukken af Spiridon solhverv (solsymbolik) blev brændt under dagens ankomst, 24.-25. december (ifølge den nye stil). Til folkefester, agrariske og andre ritualer blev dukker lavet i menneskelig vækst. Man mener, at det er herfra folke-, dukketeateret stammer [3] .
En af varianterne af produktionsdukker bruges til jagt. Især "lokke" trædukker til at lokke rigtige vildænder. Der er også " dummy dukker ". Det vil sige angiveligt bundter af penge, men faktisk simpelt papir, indsat mellem de øverste og nederste rigtige pengesedler [4] .
I det 19. århundrede, i byer, var dukker meget værdifulde og blev opbevaret i skabe. Børnene elskede dem bare. Senere begyndte de at lave papmachédukker. De blev tilgængelige for alle. Der er også dukker, der er kunstværker i fuld forstand, det vil sige, at de udelukkende udfører æstetiske funktioner. I nogle tilfælde udfører de æstetiske funktioner selvstændigt (de såkaldte udstillingsdukker), i andre tilfælde - som en del af forskellige kunstneriske kompositioner. For eksempel i sådanne sammensætninger af tredimensionelle og flade billeder som kunstneriske panoramaer og dioramaer. Der er også museer, der udstiller dukker fra alle tider og folkeslag.
Særlige stillinger inden for kunst er besat af dukke-skuespillere. Dette navn gør det straks klart, at dukkeskuespillere er involveret i skuespil. Dukkeskuespillere bruges som et middel til at skildre karakterer i forskellige forestillinger, film, tv-programmer og karnevalsoptog. For første gang blev dette navn brugt af S. V. Obraztsov i 1938 i titlen på et af kapitlerne i hans bog "Skuespiller med en dukke". De kan bindes til snore ( marionetter ), eller de kan blot lægges på en persons hånd. De viser forestillinger for både børn og voksne.
Ved hjælp af sådanne dukker skabes rumlige og tidsmæssige billeder af karakterer i dukketeater og ikke-dukketeater, forskellige miniaturer , film og andre lignende værker. Skuespillerdukker styres og drives normalt af menneskelige skuespillere, og nogle gange af automatiske mekaniske og mekanisk-elektroniske enheder. De begyndte også at lave både talende og gående dukker, de blev kaldt for automatiske dukker eller robotdukker.
Dukkeskuespillere er opdelt i typer. Der er sådan en type dukker som dukker . De er bundet på snore eller fiskesnøre og styres fra oven. Deres bevægelser er meget realistiske. Teatre bruger også tablet-dukker, som styres af tablets . De styres af håndtag, der er fastgjort til hovedet og andre dele af kroppen. Der findes også fingerdukker, som kan bruges derhjemme. De kan endda laves af papir, efter at have malet dem tidligere og sat dem på fingrene. Eller du kan bare male dine fingre med en tusch eller maling. Handsker bruges også ofte .
Dukke - et legetøj skildrer normalt en person eller et dyr. En legetøjsdukke må dog ikke afbilde, men kun udpege et ægte eller imaginært (fantastisk) væsen. For eksempel, for et barn, der rider på en kvist (pind), repræsenterer denne kvist hans hest.
Dukker som børnelegetøj opstod (eller rettere blev til dukker fra billeder af ånder, guder osv., eller omvendt) tilbage i forhistorisk tid. De var ret primitive i form, men afbildede og/eller betegnede udseendet af mennesker eller andre levende væsener.
Men ret komplekse og kunstnerisk godartede legetøjsdukker dukkede op ret sent. Materialet til deres fremstilling var porcelæn , træ eller ædle metaller, så de var ret dyre. Nogle gange var en del af dukken, for at reducere omkostningerne, lavet af klud. Landsbyens piger pakkede dog træstammen ind i en klud og lullede dem som almindelige legetøjsdukker i form af menneskebilleder.
I det 19. århundrede var det kun meget rige mennesker, der havde råd til at købe en dukke. De blev opbevaret i specielle skabe eller dukkehuse. Den mekaniske dukke var en sjældenhed og en sand skat. Med fremkomsten af papmaché begyndte dukker at blive lavet af dette materiale, og deres omkostninger faldt kraftigt. Forskellige typer dukker dukkede op: taler eller græder, går.
Efter udviklingen af den kemiske industri og polymerindustrien begyndte dukker at blive fremstillet af polymere materialer, deres rækkevidde steg dramatisk, deres produktion blev sat i drift. Blandt moderne dukker, babydukker , er Barbie og hendes følge bredt kendt. Der er hele marionetnationer, for eksempel Cabbage Patch Kids ( børn fra kålplasteret ). Mange moderne dukker er ligesom andet legetøj elektroniske enheder.
Ofte er dukker lavet til reklameformål eller som en souvenir : dukker i nationaldragter, dukker-symboler (talismaner) af enhver begivenhed, gigantiske dukker i Disneyland eller butikker.
I mange lande er dukker, der sælges til turister, en seriøs indtægtskilde. For eksempel giver nogle japanske kokeshi-dukker i træ en sjov lyd, når de drejer hovedet. I Spanien , Italien og de latinamerikanske lande sælges der under karnevaler dukker, der nøjagtigt efterligner den menneskelige krop (nogle gange endda vulgært og skandaløst ) og klædt i karnevalskostumer.
Den første industrielle produktion af papirdukker går tilbage til 1810. En kendt britisk fabrik har udgivet et cut-out kit kaldet "Little Funny". Offentligheden tog imod ideen med interesse, og processen blev sat i gang. Præcis to år senere blev en amerikansk version af papirdukker udgivet kaldet "The Story and Adventures of Little Henry". Det er bemærkelsesværdigt, at denne version af spillet er designet til børn af begge køn.
Succesen med de første udgaver af "papirhistorier" var begyndelsen på masseproduktionen af albums med forskellige figurer til klipning. Fabrikker fra forskellige lande begyndte at producere albums til papirmodellering med en række forskellige figurer til skæring. Nogle tilbød at klippe tøj og en dukke ud, andre - at samle heltene i dele fra bunden.
I 1959 dukkede den første papirdukke uden tema op i Godey's Lady's Book, et stort kvindemagasin. Forlagene knyttet til hende en færdigudgave af kostumet og aftenkjolen. Efterspørgslen på bladet er steget markant. Senere blev ideen opfanget af andre tidsskrifter, og papirdukker til klipning begyndte jævnligt at dukke op på siderne i aviser og magasiner [5] .
Hver region i verden og endda hvert land har sine yndlingstyper af dukkefigurer og dukketeatre : Russian Petrushka , English Punch , Turkish Karagyoz og andre.
Kæmpedukker, som panser båret af skuespillere , har længe været brugt i farce og omrejsende cirkus , og dukkede op i anden halvdel af det 20. århundrede i Disneyland og begyndte derefter at blive brugt i masseteatralske ferieforestillinger og i værker af andre typer af brugskunst (f.eks. inden for reklame) . De er stadig på fantastisk mode, de er hyppige karakterer i børns forestillinger eller begivenheder.
Dukker er hyppige karakterer i kunstværker, eventyr, anekdoter, tegnefilm (se tegnefilmen " Sandal og hendes venner ").
På grund af dukkens antropomorfe karakter er de mest almindelige motiver i litterære værker dukkens "genoplivning", transformationen fra kunstig og livløs til virkelig og levende. Et eksempel er Pinocchios eventyr. Historien om en trædukke " af Carlo Collodi og "The Golden Key, or the Adventures of Pinocchio " af A. Tolstoy. Du kan også huske den berømte " Nøddeknækkeren ", som ikke kun er helten i Hoffmanns eventyr og balletten af P. I. Tchaikovsky , men også påvirkede mange forfatteres og kunstneres arbejde. Temaet med genoplivede dukker ligger også til grund for handlingerne i yderligere to klassiske balletter: den franske ballet Coppelia (1870) og den østrigske enaktersballet Dukkefeen (Die Puppenfee) i 1888.
Skabt i det 19. århundrede og genoplivet igen ved hjælp af magi, dukker er hovedpersonerne i den japanske manga og Rozen Maiden -anime baseret på den .
I magiske folkeeventyr er dukken oftest sådan en assistent for hovedpersonen, som med en respektfuld holdning til hende hjælper sin ejer med råd og gerning (for eksempel dukken i eventyret " Vasilisa den smukke "). Måske afspejlede dette de gamle hedenske ritualer, hvor en ler-, metal-, knogle- eller træfigur eller menneskelig figur tjente som en fetich eller idol .
Et særligt område af moderne brugskunst er skabelsen af den såkaldte. forfatterens dukke.
Forfatterens dukke udføres oftest i et enkelt eksemplar, det er frugten af langsigtet omhyggeligt arbejde. Den kan have en portræt-lighed med en bestemt person (se portrætdukke ) , sit eget sæt tøj og miniaturetilbehør, være lavet, som en monolitisk skulptur, solid eller have ledforbindelser (se leddukke ) : sådan en dukke kan gives næsten enhver følelsesmæssig positur.
Forfatterens dukke er snarere beregnet til fordybelse. Til fremstilling af en forfatters dukke er der en enorm mængde af specialiserede materialer, teknologier og populære teknikker er blevet udviklet. Fællesskaber af fans af forfatterens dukke på internettet tæller tusindvis af mennesker.
Forfatterens dukker er opdelt i mange genrer (f.eks. en karakteristisk realistisk dukke, en fantasidukke, en "dukke uden dukke" osv.), præstationsteknikker (f.eks. varm og kold plastik, porcelæn, tekstildukker og foamiran-dukker ) og efter formål (samlerobjekt, interiør osv.).
I de senere år har den moderne kunst af forfatterens dukke skabt en efterspørgsel ikke kun blandt samlere, men også blandt kunsthistorikere, indretningsarkitekter, tøjdesignere og endda arkitekter. Tilstedeværelsen af en forfatters dukke i interiøret har længe været en god form og en indikator for ejernes raffinerede smag. Hvert år afholdes hundredvis af store udstillinger dedikeret til dukkens kunst over hele verden.
I slutningen af 1980'erne var der i forskellige byer i USSR kun individuelle mestre, der skabte designerdukker. Blandt dem var teaterkunstnere, designere , dekoratører såvel som folk, der ikke havde noget at gøre med professionel kunst. Der var ingen eksperter eller samlere af dekorative dukker [6] . Det er almindeligt anerkendt, at Roman Shustrov fra Leningrad stod ved oprindelsen af russisk marionetskulptur og det russiske marionetsamfund . Han arbejdede i en arkaisk teknik ved at bruge naturlige materialer. Hans første værker beregnet til demonstration for offentligheden går tilbage til 1990'erne [7] .
Det mest almindelige tilbehør til dukker er dukketøj og dukkehuse.
Dukketøj er lavet af tynde stoffer, i modsætning til tøj til mennesker er det ofte syet uden oplægning. Kanterne på produkter kan bearbejdes med et specialværktøj eller slet ikke bearbejdes, afhængigt af produktets materiale og kvalitet. På mærket dukketøj er der næsten altid speciel velcro, som gør det nemt at tage på og af. Det meste moderne dukketøj er lavet i Kina.
Tøj til leg og samlerdukker sælges af en lang række online legetøjsbutikker, såvel som håndarbejdselskere, der ikke kun syr, men også strikker dukketøj, samt laver dukkesko, håndtasker og andet tilbehør.
Dukkehuse er dukket op i vinduerne i europæiske børnebutikker siden det 17. århundrede. De første dukkehuse blev lavet i hånden, men efter Anden Verdenskrig blev deres produktion masseproduceret, og de blev mere overkommelige. Dukkehuse til børn i det 20. århundrede blev lavet af træ og plastik. Moderne dukkehuse til voksne samlere er normalt lavet af træ.
Et dukkehospital er et værksted, der har specialiseret sig i at restaurere eller reparere dukker. [8] Dukkehospitaler kan findes over hele verden. [9] Et af de ældste dukkehospitaler blev grundlagt i Lissabon , Portugal , i 1830, og et andet i Melbourne , angiveligt det første sådanne hospital i Australien , blev grundlagt i 1888. [8] I USA er der en sammenslutning af Doctors of Dolls. [10] Henri Launay, som har repareret dukker i sin butik i det nordøstlige Paris i 43 år, siger, at han har restaureret mere end 30.000 dukker i sin karriere. De fleste af klienterne er ikke børn, men voksne mellem 50 og 60 år. [11] Nogle dukkemærker, såsom American Girl og Madame Alexander, tilbyder også dukkehospitaltjenester til deres dukker.
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|