Film i USSR

Cinema of the USSR  - biografkunst og filmindustri i USSR.

Historie

Den sovjetiske films officielle historie begyndte den 27. august 1919, da Rådet for Folkekommissærer i RSFSR vedtog et dekret "Om overførsel af fotografisk og kinematografisk handel og industri under jurisdiktionen af ​​Folkekommissariatet for Uddannelse" [1] , efterfølgende begyndte denne dag at blive fejret som "Cinema Day" (nu - " Day Russian cinema ") [2] [3] .

Sovjetisk biograf i 1920'erne og 1930'erne

I 1920'erne udviklede den unge sovjetiske biograf sig ikke isoleret fra resten af ​​verden. Den første succes kom i stumfilmens æra . På det tidspunkt vakte den innovative proletariske biografkunst, der opfordrede til en verdensrevolution, interesse i Vesten. Dziga Vertovs og Sergei Eisensteins værker betragtes som særligt værdifulde , hvilket i væsentlig grad påvirkede udviklingen af ​​biografen ikke kun i USSR, men i hele verden. En række talentfulde dokumentarfilmskabere fra 1920'erne skabte film, der bidrog til udviklingen af ​​sproget i hele verdensbiografen.

Efter V. I. Lenins udtalelse om, at "Biograf er den vigtigste af alle kunstarter for os" [4] vedtog den lokale partiledelse et direktiv til implementering for at fremme filmindustrien [5] . I hver republik i 1923 blev den ved et partidekret betroet oprettelsen af ​​sit eget nationale filmstudie (filmstudier dukkede op i Ashgabat , i Frunze , Tasjkent osv.)

Den første sovjetiske science fiction -film er Aelita (1924).

I 1925 udkom filmen Battleship Potemkin af Sergei Eisenstein , som betragtes som en af ​​de mest betydningsfulde film i den sovjetiske filmhistorie. Billedet er gentagne gange blevet inkluderet i forskellige lister over de bedste film i verden, udarbejdet af autoritative publikationer og eksperter.

Den første sovjetiske film, som oprindeligt blev filmet som en lydfilm , blev udgivet i 1931 og hed " Start i livet ". Den første sovjetiske farvefilm var Labor Day (1930, dir. Nikolai Anoshchenko ) [6] . Den første farvespillefilm var " Grunya Kornakova " ("Nattergalen Nattergalen"), udgivet i 1936 [7] .

I 1934 blev flere sovjetiske film vist i programmet for den 2. filmfestival i Venedig : " Petersborg Nat ", " Tordenvejr ", "Chelyuskin", " Mary Fellows " og nyhedsfilm. Der blev også arrangeret en særlig filmvisning for den udenlandske presse og kunstnere, inden for rammerne af hvilken " Tre sange om Lenin ", " Ivan ", " Pyshka " m.fl. blev vist. Den sovjetiske delegation blev tildelt udstillingspokalen [8] .

I 1935 blev Moskvas internationale filmfestival afholdt . Juryen omfattede Boris Shumyatsky (formand), Sergei Eisenstein , Vsevolod Pudovkin , Alexander Dovzhenko , Alexander Arosev og Anri Debri. Festivalens hovedpris blev tildelt filmstudiet " Lenfilm " for filmene " Chapaev ", " Youth of Maxim " og "Peasants" [9] . I 1959 blev festivalen fornyet som Moskvas internationale filmfestival.

Den sovjetiske biografs præstation i 1930'erne var skabelsen af ​​et særligt filmsprog, der kombinerede de realistiske traditioner inden for russisk scenekunst, kendt over hele verden som Stanislavsky-systemet , med de nyeste tekniske teknikker, som verdensbiografen dengang var i stand til. I modsætning til andre film af samme genre var komedien " Pjotr ​​Vinogradovs private liv " instrueret af Alexander Macheret det første værk af dybtgående interesse for heltes private liv og subtil lyrik, som blev kendetegnende for sovjetisk biograf i 1960'erne og 1970'erne. Samtidig blev komedier af "masselatter" og nysgerrige situationer brugt af statsmagtens officielle støtte og fri adgang til bredskærmen, som til sidst blev løst til det generelle velbefindende i kollektivismens og sejrriges interesse socialisme, såsom " Merry Fellows " og " Circus " instrueret af Grigory Alexandrov , " Rich Bride " og " Tractor Drivers " instrueret af Ivan Pyryev . Kunstnerisk og historisk kinematografi udviklede sig, som fik sin mest levende udformning i filmen " Chapaev " (1934) instrueret af Vasiliev-brødrene . Bortset fra hovedprocessen i den sovjetiske filmbevægelse er et forsøg på at legemliggøre sproget i den futuristiske fremtid på filmlærredet, udført i filmen " A Strict Youth " af instruktøren Abram Room baseret på et manuskript af Yuri Olesha . Denne film blev betragtet som mislykket af de daværende kritikere og filmmyndigheder og lagt på hylden, indtil den blev genopdaget af en ny generation af sovjetiske filmskabere i 1960'erne.

I 1930'erne arbejdede sådanne filmmestre som Leo Arnshtam , Sergei Yutkevich , Friedrich Ermler , Mikhail Romm , Lev Kuleshov også , den berømte dokumentarist Roman Karmen begyndte sit arbejde .

Blandt de store instruktører fra førkrigstiden , hvis arbejde har opnået international anerkendelse, kan man bemærke Dziga Vertov , Lev Kuleshov , Vsevolod Pudovkin , Alexander Dovzhenko , Boris Barnet , Vasiliev-brødrene .

I den stalinistiske periode blev billedet af Stalin meget brugt i filmkunsten for at skabe en personlighedskult . I USSR i 1939 blev 59 spillefilm udgivet på skærmen [10] .

USSR's biograf under den store patriotiske krig

I krigens første måneder blev filmlærreder overgivet til propaganda, hvis formål var "at vække patriotisme, indgyde had til fjenden, indgyde tillid til sejren." Fra hastigt filmede og redigerede kortfilm skaber filmskabere " Combat Film Collections " med sloganet: "Victory is ours!" Filmalmanakkerne omfattede filmatiseringer af kampepisoder fra Sovinformburo- rapporterne , militærhistorier, dokumentarer, satiriske miniaturer og blot koncertnumre. " Combat Film Collection No. 1 " blev udgivet den 2. august 1941, den sidste, " Combat Film Collection No. 12 ", den 12. august 1942 [11] . Yderligere tre filmsamlinger blev ikke frigivet, de officielle årsager til ikke-udgivelsen er ukendte [12] .

I december 1941 - januar 1942 gennemførte Den Røde Hær en modoffensiv nær Moskva , taget til fange af femten frontlinjeoperatører . Baseret på optagelserne skabte instruktørerne Leonid Varlamov og Ilya Kopalin filmen " De tyske troppers nederlag nær Moskva ", som i 1943 blev tildelt en Oscar for bedste dokumentar . "De tyske troppers nederlag nær Moskva" blev den første film, der registrerede vendepunktet i den store patriotiske krig og viste hele verden kraften i den sovjetiske hærs våben. Efterfølgende blev der lavet andre dokumentarfilm om de sovjetiske soldaters bedrift: " Stalingrad " af L. Varlamov, "In the Smolensk Forest" af G. Bobrov, "The Battle of Oryol" af A. Sofyin, " The Battle for Our Soviet Ukraine " og så videre. Nøglefilmen , der illustrerede det nazistiske riges endelige sammenbrud, var Yuli Raizmans Berlin . Filmoperatørerne fangede angrebet på Rigsdagen , det ødelagte Berlin, underskrivelsen af ​​overgivelseshandlingen [11] .

Generelt faldt antallet af spillefilm produceret af sovjetiske filmstudier i krigsårene. I 1943 udkom 26 spillefilm, og i 1945 20 spillefilm [13] .

efterkrigstiden

Efter Anden Verdenskrig indgik USSR en ideologisk konfrontation med den vestlige verden, som varede indtil slutningen af ​​1980'erne, og kun få sovjetiske film havde succes i udlandet. Inde i USSR var den sovjetiske biograf populær, biograferne var fyldt op, filmindustrien bragte betydelige indtægter til staten.

Lille maleri fra slutningen af ​​1940'erne - begyndelsen af ​​1950'erne

I efterkrigsårene begyndte en periode, som filmforskeren V. I. Fomin kaldte "små billeder" [14] . Antallet af film, der årligt blev udgivet på skærmen af ​​alle 12 filmstudier i USSR i 1946-1952, faldt fra 21 til 7 [10] .

Begyndelsen på det "lille billede" blev lagt af resolutionen fra Orgbureauet for Centralkomiteen for Bolsjevikkernes Kommunistiske Parti i All-Unionen af ​​7. april 1948 med følgende indhold [14] :

...kammerat Suslov, med inddragelse af ansatte i Finansministeriet, at udvikle spørgsmålet om at halvere omkostningerne til filmproduktion og foranstaltninger til at fordoble indtægterne fra biografen

I juni 1948 blev dette kursus om "små billeder" formaliseret ved resolutionen fra politbureauet for centralkomiteen for Bolsjevikkernes kommunistiske parti i juni 1948 [14] . Som følge heraf faldt antallet af udgivne film fra 1947 til 1953 tre gange: fra 21 til 7. USSRs kulturminister Panteleimon Ponomarenko rapporterede den 6. juli 1953, at på grund af reduktionen i antallet af udgivne film [15 ] :

... en uacceptabel genreforarmelse af vores filmografi er sket; i mange år blev der ikke udgivet en eneste komedie, ikke en eneste musikalsk film med moderne temaer, ikke en eneste science fiction-film på skærmen. I løbet af de sidste 5 år er der kun udgivet én sportsfilm og to eventyrfilm [16]

"Malokartinye" påvirkede ikke kun filmstudiet i den georgiske SSR , som fortsatte med at udgive 2-4 film årligt [14] .

Situationen i unionsrepublikkernes filmstudier i 1946-1952 var som følger [17] :

Under "lillefilm"-perioden blev sovjetiske film med succes leveret til udlandet. I 1949 blev sovjetiske film således vist i 48 lande [18] . Så "The Legend of the Siberian Land" i 1949 blev set af 18 millioner seere [18] . De vigtigste forbrugere af sovjetiske film var de socialistiske lande. Så i 1949 besatte sovjetiske film følgende andel af den nationale filmdistribution [18] :

De viste sovjetiske film i de kapitalistiske lande såvel som i deres kolonier. Der blev således leveret 32 ​​film til Belgisk Congo [19] .

Khrusjtjov og Bresjnev perioder

Under " optøningen " ændrede stilen i den sovjetiske biograf sig - mængden af ​​patos i film faldt, den nærmede sig realisme, almindelige menneskers behov og bekymringer.

I 1958 blev filmen "The Cranes Are Flying" instrueret af Mikhail Kalatozov og skrevet af Viktor Rozov den første og eneste sovjetiske film i historien, der blev tildelt en af ​​de mest prestigefyldte filmpriser i verden - Guldpalmen på Filmfestivalen i Cannes.

Siden 1959 er Moskvas internationale filmfestival blevet afholdt hvert andet år (i 1972 blev festivalen tildelt den højeste klasse A) som en efterfølger til den sovjetiske filmfestival , der blev afholdt i 1935. Film af så berømte instruktører som Federico Fellini , Istvan Szabo , Andrzej Wajda , Ettore Skola , Krzysztof Kieślowski , Stanley Kramer og andre deltog og vandt i konkurrenceprogrammet for Moskva Film Festival.

I 1962 blev en sovjetisk film for første gang tildelt hovedprisen " Gylden løve " på filmfestivalen i Venedig. Dette billede var værket af den unge instruktør Andrei Tarkovsky " Ivan's Childhood " (sejren blev delt med den italienske film " Family Chronicle "). Anden gang blev Guldløven tildelt en sovjetisk film først i slutningen af ​​landets eksistens: i 1991 blev prisen tildelt Nikita Mikhalkovs film " Urga - Kærlighedens territorium " [20] .

På en anden festival, den såkaldte. "Big Three" - Berlin  - sovjetisk biograf af politiske årsager i lang tid var slet ikke repræsenteret. Det var først i 1975, at en sovjetisk film blev vist for første gang i Vestberlin. På trods af et så langt fravær af sovjetiske film på denne festival, allerede i 1977, modtog Larisa Shepitkos film " Ascent " hovedprisen - " Golden Bear ", og 10 år senere blev denne succes gentaget af Gleb Panfilovs film " Theme ".

Sovjetiske film er gentagne gange blevet nomineret til Oscar i kategorien Bedste fremmedsprogede film . Tre film vandt sejren: " Krig og fred " instrueret af Sergei Bondarchuk (1968), den sovjet-japanske " Dersu Uzala " instrueret af Akira Kurosawa (1975) og Vladimir Menshovs film " Moskva tror ikke på tårer " (1981). Du kan også bemærke instruktøren Stanislav Rostotsky : hans malerier blev to gange nomineret til en Oscar ("The Dawns Here Are Quiet ... " i 1972 og " White Bim Black Ear " i 1978).

Sammen med film, der modtog priser på store internationale festivaler , nød værkerne af instruktører som Ivan Pyryev, Sergey Gerasimov , Leonid Gaidai , Marlene Khutsiev , Georgy Daneliya , Eldar Ryazanov , Vasily Shukshin , Alexei German , Leonid Bykov bred popularitet blandt sovjetiske seere. Stanislav Govorukhin , Tatyana Lioznova , Vladimir Basov og en række andre. Rekordholderen for antallet af film anerkendt af læserne af det sovjetiske magasin som årets bedste film er Eldar Ryazanov (i 1976, 1978, 1983, 1984 og 1991).

Sovjetiske filmskabere samarbejdede aktivt ikke kun med kolleger fra landene i den socialistiske lejr (hovedsageligt fra Østeuropa), men også med producenter, instruktører, skuespillere fra kapitalismens lande. Den første film i co-produktionen var den sovjet-finske film " Sampo ", udgivet på skærmen i 1958. Blandt de vellykkede eksempler på samarbejde: den sovjetisk-italiensk-britiske film " Red Tent ", optaget af Mikhail Kalatozov i 1969, den sovjetisk-italienske film fra 1970 " Waterloo " instrueret af Sergei Bondarchuk og produceret af Dino De Laurentiis , den sovjetiske- Japansk film " Moscow, my love ", filmet i 1974 af Alexander Mitta , den sovjet-japanske film fra 1975 instrueret af Akira Kurosawa " Dersu Uzala ", den sovjetisk-fransk-schweiziske film " Tehran-43 " (1980) med Alain Delon i en af ​​hovedrollerne, filmen fra 1987 " Sorte øjne ", filmet af Nikita Mikhalkov og med Marcello Mastroianni i hovedrollen .

Sergei Bondarchuk var en af ​​de få instruktører, der fik lov til at filme og filme bag jerntæppet . I sovjettiden blev han betragtet som en mester i grandiose kampscener med tusindvis af statister (" Krig og Fred ", " Waterloo ").

I midten af ​​1970'erne begyndte film af " masse "-genren at vinde popularitet i USSR - for første gang en række sovjetiske katastrofefilm (" Crew ", 1979) osv. og militante (" Pirates of the XX century " ", 1980) osv.) blev skudt [21] .

Cinema Perestroika

Med begyndelsen af ​​Perestroika begyndte den sovjetiske biograf at ændre sit udseende. En skelsættende begivenhed i den sene periode af den sovjetiske filmhistorie var V Congress of the Union of Cinematographers , der blev afholdt i maj 1986 . Ved denne begivenhed blev den gamle ledelse af Unionen faktisk væltet. Fra dette øjeblik tælles æraen med den såkaldte " perestroika "-biograf , når tidligere forbudte emner begynder at blive rejst i film, bliver de bevidst skarpe og naturalistiske, nogle gange grænsende til ærligt " mørke ". Samtidig bliver der fortsat lavet film i samme stil.

De sidste år af USSR's eksistens blev en frugtbar tid for biografen. I løbet af denne periode blev flere populære og stort set ikoniske malerier udgivet: “ Kin-dza-dza! " G. Danelia (1986), " Courier " K. Shakhnazarov (1986), " Repentance " T. Abuladze (1987), " Assa " S. Solovyov (1987), " Forgotten melodi for fløjte " E. Ryazanov (1987) , " Needle " af R. Nugmanov (1988), " Little Vera " af V. Pichula (1988), " Intergirl " af P. Todorovsky (1989), " Taxi Blues " af P. Lungin (1990) osv.

I slutningen af ​​1980'erne dukkede kommerciel biograf op - kooperativ biograf . Det første reklamebånd var A. Eyramdzhans komedie " For de smukke damer!" "(1989), filmet af Fora-Film kooperativet.

I oktober 1991 udkom Eldar Ryazanovs film-lignelse " Promised Heaven ", som blev en slags rekviem, der var gået over i det sovjetiske lands og det socialistiske systems historie. Det er symbolsk, at netop denne film blev den bedste film i det sidste år af sovjetisk historie ifølge det sovjetiske Screen magazine, og dermed satte en streg under den sovjetiske filmhistorie. .

skuespillere

Blandt de mest populære sovjetiske skuespillere fra stumfilmsperioden i 1920'erne - begyndelsen af ​​1930'erne kan man bemærke Igor Ilyinsky og Anatoly Ktorov , som senere fortsatte deres filmkarriere i lydfilm.
Med begyndelsen af ​​lydæraen i 1930'erne dukkede en hel galakse af skuespillere af en ny "lyd" formation op: Nikolai Kryuchkov , Boris Andreev , Pyotr Aleinikov , Sergey Stolyarov , Evgeny Samoilov , Mikhail Zharov , Boris Babochkin , Nikolai Cherkasov Chirkov .
I 1940'erne - 1950'erne kan man bemærke Vladimir Zeldin , Vasily Merkuriev , Pavel Kadochnikov , Alexei Gribov , Oleg Strizhenov , Leonid Kharitonov , Nikolai Rybnikov , Rostislav Plyatt , Georgy Vitsin , Mikhail Kozakov .
I 1960'erne - 1980'erne skal det bemærkes Alexei Batalov , Innokenty Smoktunovsky , Vyacheslav Tikhonov , Mikhail Ulyanov , Vasily Lanovoy , Vasily Shukshin , Gleb Strizhenov , Andrei Myagkov , Stanislav Yurikovi , mov , nov , nov , nov , , , Bykov , Alexander Kalyagin , Leonid Bykov , Evgeny Leonov , Leonid Kuravlev , Yuri Solomin , Oleg Basilashvili , Oleg Borisov , Alexei Petrenko , Kirill Lavrov , Nikita Mikhalkov , Vladislav Dvorzhetsky , Oleg Tabakov , Evgenystigys ev , Vladimir Evgeny nov ev . Evgeny Matveev , Donatas Banionis , Yuri Yarvet , Anatoly Solonitsyn , Valentin Gaft , Alexander Kaidanovsky , Vatslav Dvorzhetsky , Vitaly Solomin , Nikolay Grinko , Alexander Abdulov , Oleg Yankovsky , Mikhail Pugovkin , Yuri Nikulin .

Populære sovjetiske filmskuespillerinder fra forskellige år - Lyubov Orlova , Marina Ladynina , Tamara Makarova , Lidia Smirnova , Zoya Fedorova , Faina Ranevskaya , Valentina Serova , Clara Luchko , Alla Larionova , Tatyana Samoilova , Nonna Mordyukova , Anastasia Makarova , Pelya , Taana Rina Zelenaya , Maria Mironova , Lyudmila Gurchenko , Tatyana Doronina , Inna Churikova , Ekaterina Vasilyeva , Via Artmane , Natalya Gundareva , Svetlana Kryuchkova , Margarita Terekhova , Evgenia Simonova , Marina Neyolova Gallub , Polskina , Larisa Goskikin , Polskina .

Baltiske skuespillere spillede en fremtrædende rolle i den sovjetiske film [22] . Mange af optagelserne af film "om Vesten " (f.eks. " Dead Season " (1968) osv.) blev lavet i de baltiske stater med stor deltagelse af baltiske skuespillere, som havde det ikke-slaviske udseende, der var nødvendigt for "Vestlig" plot (selvom de talte russisk med stærk accent, hvorfor russiske skuespillere blev inviteret til at dubbe).

Gennem den sovjetiske filmhistorie har der været tilfælde, hvor skuespillere forlod for at bo og arbejde "i Vesten". Hvis nogle af emigranterne fra den første bølge, nogle russiske skuespillere formåede at blive ret berømte i det nye land, så kunne sovjetiske skuespillere senere, stort set på grund af dårligt kendskab til fremmedsprog (primært engelsk), næppe gå ud over rollen som Sovjetiske episodiske karakterer. Eksempler på sådanne biografier omfatter Mikhail Chekhov (skaberen af ​​en populær skuespillerskole i USA, som mange Hollywood-stjerner gik igennem), Maria Uspenskaya , filmkomponisten Dmitry Tyomkin , Fyodor Chaliapin Jr. (han endte i Vesten som en barn), Savely Kramarov , Ilya Baskin , Alexander Beniaminov , Alexander Godunov , Lev Krugly . Blandt instruktørerne er to sager mest berømte - Andron Konchalovskys arbejde i Vesten og udvandringen i 1984 af Andrei Tarkovsky .

Filmselskaber

  • Det eneste nationale filmselskab i USSR er statskomitéen for USSR Ministerrådet for kinematografi , som havde flere produktionsenheder ("studier"):
    • Central scenariestudie [23] [24]
    • Filmstudiet "Mosfilm" :
      • 1961-1966: Den første kreative forening og sammenslutningen af ​​tv-film (siden 1964 - den kreative forening "Skærm");
      • 1966-1973: kreativ forening "Time", "Film Actor" (Kreativ Sammenslutning af Forfattere og Filmarbejdere), "Kammerat", "Ungdom", "Ray", "Skærm" (siden 1967 - "Telefilm"), Eksperimentel Kreativ Association (oprettet i 1968 ved at tilslutte sig Experimental Creative Film Studio, oprettet igen i 1964 [25] [26] )
      • 1973-1988: første, anden, tredje, fjerde kreative forening, kreativ forening af tv-film, eksperimentel kreativ forening [27] (i 1976 blev den omorganiseret til den sjette kreative forening, likvideret samme år [26] , Komedie og musical filmværkstedet blev reorganiseret til Creative Association of Musical and Comedy Films, i 1979 blev den sjette kreative forening genoprettet), eftersynkroniseringsgruppe;
      • 1988-1990: kreative foreninger "Rhythm", "Slovo", "Genre", "Youth", "Union", "Circle" og "Telefilm";
      • siden 1990: Rhythm, Slovo, Genre, Yunost, Soyuz, Krug, Telefilmstudier;
    • Gorky Central Film Studio for børne- og ungdomsfilm
      • 1975-1988: første, anden og tredje kreative forening;
      • 1988-1990: kreative foreninger "Mir", "Kontakt", "Zodiac", "TVK", Eksperimentel kreativ forening "Rook";
      • Yalta afdeling (1963-1989)
        • 1976-1988: første, anden og tredje kreative forening
    • Central dokumentarfilmstudie
    • Centralt filmstudie for populærvidenskabelige og pædagogiske film
    • Filmstudie "Soyuzmultfilm" : kreative sammenslutninger af tegnefilm og dukketegnefilm, dubbing gruppe
    • Filmstudiet "Lenfilm" :
      • 1961 [28] -1988: første, anden og tredje kreative forening (indtil 1972 [28] og siden 1987), tv-film kreativ forening (siden 1972), dubbing gruppe
      • 1988-1990: kreative og produktionsforeninger "Trinity Bridge", "Voice", "Ladoga", "Petropol"
      • Siden 1990: studierne "Troitsky Most", "Voice", "Ladoga", "Petropol"
    • Leningrad Studio of Popular Science and Educational Films
    • Kuibyshev Newsreel Studio
    • Sverdlovsk filmstudie (blev oprettet i Ural fra filmskabere evakueret til Ural i Sverdlovsk den 9. februar 1943, midt under Anden Verdenskrig. Et år senere, i 1944, blev den første film optaget - en musikalsk komedie baseret på Østrigsk operette "Silva")
    • West Siberian Film Studio
    • East Siberian Newsreel Studio
    • Kiev filmstudie af spillefilm opkaldt efter A. Dovzhenko (i 1925 blev det besluttet at organisere en anden ukrainsk filmfabrik i Kiev ud over Odessa-studiet, der blev oprettet på ruinerne af førrevolutionær filmproduktion)
      • 1961-1974: Først, anden, kreativ forening, Television Film Creative Association
      • 1974-1988: Kreative foreninger "Time", "Youth" (siden 1982 - "Rainbow") og "Ray"
      • 1988-1990: Første, anden og tredje kreative forening
      • siden 1990: Kreative foreninger "Earth", "Talisman" og "Rainbow"
    • Kyiv studie af populærvidenskabelige film
    • Odessa Film Studio (Odessa Film Studio er den direkte efterfølger af Mirograph-studiet, som her blev grundlagt af fotografen Miron Grossman, som købte et filmkamera ved lejligheden i Paris i 1907): Første og anden kreative foreninger, eftersynkroniseringsgruppe
    • Jalta filmstudie (ligesom Odessa blomstrede Jalta filmstudie under borgerkrigen. I 1917 overførte Alexander Khanzhonkov filmproduktion til Jalta og filmede indtil 1919 sine film her)
    • Produktionsforeningen "Kopirfilm" forenede filmkopifabrikker:
      • Moskva, Leningrad, Kiev, Kharkov, Novosibirsk og Ryazan filmkopifabrikker, farvefilmbehandlingslaboratorium i Moskva [29]
    • Gosfilmofond
    • All-Union Association "Sovexportfilm"
    • VPTO "Videofilm" - blev oprettet i 1986, udførte replikering og optagelse på videokassetter af film og tv-film fra filmstudierne i USSR State Committee for Cinematography og tv-film fra Creative Association "Ekran" fra USSR State Television og Radio Broadcasting Company og de vigtigste redaktioner for forberedelse af tv-film fra lokale tv- og radioudvalg [30] , i 1991 CJSC "Corporation "Videofilm" [31] , i 1993 nægtede hun at optage og kopiere videoprogrammer og tog op på tv udsendelse [32] .
      • Artvideo Studio
      • Dobbelt Studio
    • Propaganda Bureau of Soviet Cinematography, siden 1987 - VTPO "Kinotsentr" [33]
    • Direktoratet for internationale filmfestivaler og udstillinger "Sovinterfest" [34]

Nogle af filmene blev optaget af de statslige tv-selskaber selv, som omfattede produktionsenheder, der producerede film (Ekran Creative Association i USSR State Television and Radio Broadcasting Company, de vigtigste redaktioner for tv-film og filmproduktionsafdelinger i tv og radio udvalg i EU-republikkerne og Leningrad, filmproduktionsredaktioner i tv-studier i ASSR, territorier og regioner)

Hver af de sovjetiske republikker i USSR, bortset fra RSFSR og den ukrainske SSR, havde sine egne filmselskaber:

  • Statskomité for den armenske SSR for kinematografi (Goskino fra den armenske SSR)
    • Filmstudiet "Armenfilm" (dukkede op i begyndelsen af ​​1920'erne som en afdeling af det republikanske folkekommissariat for uddannelse)
    • Yerevan Studio of Chronicle-Documentary and Popular Science Films - adskilt i 1959 fra filmstudiet "Armenfilm", i 1982 blev det igen knyttet til det [35] .
  • Statskomité for Aserbajdsjan SSR for kinematografi (Goskino fra Aserbajdsjan SSR)
  • Statsudvalg for BSSR for kinematografi (Goskino BSSR)
    • Filmstudie "Belarusfilm" (grundlagt i 1928 under navnet "Savetskaya Belarus" i Skt. Petersborg - i bygningen af ​​det tidligere teater "Crooked Mirror" (hvor Evreinov arbejdede). Selve filmene blev optaget i Moskva, mens der i Minsk var der var kun et filmlaboratorium til udgivelse af nyhedsfilm): kreative sammenslutninger af spille- og tv-film og et værksted for animerede film, siden 1982 - også den kreative forening "Chronicle" [35] [36]
    • Minsk studie af populærvidenskabelige og populærvidenskabelige film, etableret i 1938, i 1968 inkluderet i studiet "Belarusfilm" som den kreative sammenslutning af dokumentar- og populærvidenskabelige film "Chronicle" [35] [36]
  • State Committee of the Georgian SSR for Cinematography (Goskino of the Georgian SSR)
    • Filmstudiet "Georgia-Film" (dukkede op i 1921 - som i andre republikker, som led i etableringen af ​​sovjetmagten. Først som nyhedsfilmafdeling, men gik ret hurtigt over til spillefilm, og siden 1930 til animation)
    • Georgisk studie af kronik-dokumentar- og populærvidenskabelige film - adskilt i 1958 fra filmstudiet "Georgia-Film" [37]
  • Statsudvalg for den litauiske SSR for kinematografi (Goskino fra den litauiske SSR)
    • Litauisk filmstudie (det blev skabt fra bunden. Først - i Kaunas, hvor det overlevede krigen, og siden 1949 - i Vilnius)
  • Statskomité for den lettiske SSR for kinematografi (Goskino fra den lettiske SSR)
    • Riga Film Studio (dannet i 1940 på omtrent samme måde som Tallinnfilm - på basis af flere nationaliserede private filmstudier)
  • Statsudvalg for den estiske SSR for kinematografi (Goskino fra den estiske SSR)
  • Statsudvalg for den kasakhiske SSR for kinematografi (Goskino fra den kasakhiske SSR)
    • Filmstudiet "Kazakhfilm" (grundlagt i 1934 som nyhedsfilmstudie. I 1939 optog det sammen med Lenfilm den første spillefilm - "Amangeldy". Ligesom andre centralasiatiske filmstudier blomstrede det under krigen, da Mosfilm og "Mosfilm" "blev evakueret til Kasakhstan Lenfilm" - samtidig blev de midlertidigt forenet, og efter krigens afslutning, da de gigantiske studier forlod republikken, forblev pavilloner og redigeringsrum i Alma-Ata)
  • Statsudvalg for den kirgisiske SSR for kinematografi (Goskino of the Kirghiz SSR)
    • Filmstudiet "Kyrgyzfilm" (dukkede op i 1944 - som et bureau i Uzbekkino, hvor nyhedsfilm blev optaget. I midten af ​​1950'erne blev der allerede optaget spillefilm her)
  • Statsudvalg for den moldaviske SSR for kinematografi (Goskino fra den moldaviske SSR)
    • Filmstudiet "Moldova-Film" (studiet blev grundlagt i 1940, umiddelbart efter annekteringen af ​​Moldova til USSR. En afdeling af den ukrainske nyhedsfilm blev åbnet i Chisinau. Krøniken blev filmet her indtil 1957)
      • Kreative foreninger "Arta", "Luceafarul", TVET af dokumentarfilm
  • Statsudvalg for Tadsjikisk SSR for kinematografi (Goskino fra Tajik SSR)
    • Filmstudiet "Tajikfilm" (grundlagt i 1930 som et nyhedsfilmstudie. Derefter skiftede det til spillefilm. Under krigen blev filmskabere fra den europæiske del af USSR evakueret hertil . Soyuzdetfilm blev evakueret her .
  • Statskomité for den turkmenske SSR for kinematografi (Goskino fra den turkmenske SSR)
    • Filmstudiet "Turkmenfilm" (dukkede op i 1920 som et nyhedsfilmstudie, var engageret i produktionen af ​​dokumentarfilm i ti år, derefter - fra midten af ​​1930'erne - begyndte de første spillefilm at dukke op. Under krigen blev Dovzhenko-filmstudiet blev evakueret til Ashgabat - Romm og Mark Donskoy filmet her)
  • Statskomité for den usbekiske SSR for kinematografi (Goskino fra den usbekiske SSR)
    • Filmstudiet "Uzbekfilm" (dukkede op i 1925 som filmfabrikken "Star of the East". Før krigen producerede det klassiske film om historien om den revolutionære og klassekamp i deres hjemlige ørkener - som "Sjakaler fra Rawat").
    • Tashkent studie af populærvidenskabelige og dokumentarfilm.

Kreative organisationer

Filmarbejdere (såvel som kunstnere, forfattere og andre kulturpersonligheder) blev forenet i en kreativ forening. Fra 1960 forenede organisationskomitéen for Union of Cinematographers [38] :

  • 12 republikanske organiserende bureauer: ukrainske (med afdelinger i Odessa og Jalta), hviderussisk, georgisk, armensk, aserbajdsjansk, usbekisk, kasakhisk, tadsjikisk, turkmensk, lettisk, litauisk, estisk;
  • Filialer i Sverdlovsk og Leningrad;
  • Seks kommissærer (i Kirgisistan, Moldova, i Rostov og nordkaukasiske nyhedsfilmstudier, på Kuibyshev og Nizhne-Volga nyhedsfilmstudier, på Novosibirsk nyhedsfilmstudie).
Den 15. december 1960 bestod foreningen af ​​filmfotografer af 2471 medlemmer (individer) [38]
  • Moskva - 1168 mennesker;
  • Leningrad - 327 mennesker;
  • Ukraine - 217 personer;
  • Georgien - 139 personer;
  • Armenien - 68 personer;
  • Kasakhstan - 68 personer;
  • Aserbajdsjan - 56 personer;
  • Usbekistan - 68 personer;
  • Sverdlovsk - 50 personer;
  • Hviderusland - 48 personer;
  • Letland - 47 personer;
  • Tadsjikistan - 39 personer;
  • Litauen - 32 personer;
  • Turkmenistan - 30 personer;
  • Estland - 27 personer;
  • Kuibyshev og Nizhne-Volga studier - 21 personer;
  • Rostov og nordkaukasiske studier - 17 personer;
  • Kirgisistan - 13 personer;
  • Moldova - 11 personer;
  • Irkutsk studie - 11 personer;
  • Novosibirsk studie — 10 personer.
Efter erhverv blev medlemmer af Union of Cinematographers fordelt (pr. 15. december 1960) [38]
  • Filminstruktører - 618 personer;
  • Kameramænd - 521 personer;
  • Kunstnere - 196 personer;
  • Skuespillere - 290 personer;
  • Filmforfattere - 246 personer;
  • Videnskabelige og ingeniørarbejdere - 157 personer;
  • Produktionsarrangører - 122 personer;
  • Kritikere, kunsthistorikere og lærere - 103 personer;
  • Lydteknikere - 88 personer;
  • Redaktører - 74 personer;
  • Komponister - 56 personer.

Også (fra 1960) var der biografhuse skabt af Unionens Organisationskomité i følgende byer: Moskva, Leningrad, Kiev, Jerevan, Baku, Alma-Ata, Frunze [38] .

Genrer

Særlige genrer :

Liste over nogle berømte sovjetiske filmkomedier i kronologisk rækkefølge :

Komedie

Produktion af spillefilm efter år

Statistikken for udgivelsen af ​​spillefilm på skærmen i USSR i de første efterkrigsår var som følger (i nærværelse af 12 filmstudier) [10] :

  • 1946 - 21;
  • 1947 - 21;
  • 1948 - 16;
  • 1949 - 10;
  • 1950 - 12;
  • 1951 - 11 (inklusive 3 filmkoncerter);
  • 1952 - 7 (inklusive 2 filmkoncerter).

Ifølge journalisten Valery Otstavnykh blev der efter krigen produceret omkring 500 malerier om året. Så blev de udgivet, og selv Tarkovskys "film ikke for alle" fandt vej til interesserede seere i et lille antal afsidesliggende biografer i Moskva [41] .

I 1980'erne blev den årlige produktion af film i USSR bestemt af følgende tal: omkring 270 spillefilm (hvoraf omkring 120 blev bestilt af tv), omkring 2.000 dokumentarfilm, populærvidenskabelige og undervisningsfilm (mere end halvdelen af ​​dem var oprettet i republikanske filmstudier). Der var omkring 4 milliarder seere om året i biografen [42] .

Film distribution

Der var 1.412 biografer i Rusland i 1913, 137 af dem i Sankt Petersborg og 67 i Moskva . Under revolutionen og borgerkrigen fordobledes antallet af biografer, men i de efterfølgende år begyndte det at stige hurtigt, primært på grund af filmflytning [43] :

  • i 1925 - 2000
  • i 1928 - 10.000
  • i 1934 - 29.200
  • i 1951 - 42.000
  • i 1960 - 103.387
  • i 1972 - 156.913
  • i 1982 - 151.753
  • i 1987  - 153.017 (hvoraf kun 4.865 er stationære biografer).

Se også : Trofæfilm i USSR

Massemedier

All-Union og Moskva
  • videnskabeligt og fagligt tidsskrift " Teknologi for film og tv " (1957—; en gang om måneden)
  • videnskabsteoretisk og litteraturkritisk tidsskrift Art of Cinema (1931-; en gang om måneden)
  • massekritisk og journalistisk illustreret magasin " Soviet Screen " (1925-1998; 2 gange om måneden). Efter Sovjetunionens sammenbrud blev det omdøbt til "Skærm".
  • magasin " Sovjetisk biograf " (1925-1928)
  • eksportmagasin til fremme af sovjetisk biograf i udlandet " Sovjetfilm " (1957-1991, udgivelse af VO "Sovexportfilm"; udover russisk blev det også udgivet på engelsk, arabisk, spansk, tysk, fransk) [44]
  • magasin " Seance " (1989—; 1 gang pr. kvartal)
  • magasinet " Kinovedcheskie zapiski " (1988—; 1 gang pr. kvartal)
  • masseteknisk magasin "Kinomechanik" (1937—; 1 gang om måneden)
  • bulletin "Biograf for børn. Biograf for ungdommen" (1984-1991; tidligere titler: "Biograf for børn", " Skærm for børn ")
  • Bulletin " The Moviegoer's Companion " [45]
  • Bulletin " New Films " (månedlig informationssamling "Soyuzinformkino", 1964-1991)
  • avisen "Moscow Film Week"
  • Avis "Sputnik of the Film Festival"
  • avis "Screen and Stage" (tillæg til avisen " Sovjetkultur ")
  • månedlig udsendelse " Kinopanorama " ( TsT )
Regional
  • magasin "Novini kіnoekranu" ( Kiev , 1961-1991; på ukrainsk; tidligere titel - "Novini kіnoekranu")
  • Bulletin "Bulletin of Film Screen" (Kiev; 1958—; på ukrainsk; tidligere titel - "New Films")
  • bulletin " On screens " ( Minsk , 1957-1991; på hviderussisk)
  • bulletin "Nye film = Filme noi" (Chisinau; på russisk og rumænsk)
  • bulletin "Kinas" (Vilnius; på litauisk; også udgivet på russisk under titlen "Kino")
  • bulletin "Kino" (Riga; på lettisk; også udgivet på russisk under titlen "Kino")
  • bulletin "Ekraan" (Tallinn; på estisk; også udgivet på russisk under titlen "Skærm")
  • Cinema Bulletin (Tbilisi; på georgisk; tidligere Akhali Filmebi = New Films)
  • Ekran Bulletin (Jerevan; på armensk)
  • Bulletin "Yeni filmlar" (Baku; på aserbajdsjansk)
  • Bulletin "Zhana Film" (Alma-Ata; på kasakhisk; også udgivet på russisk under titlen "Ny film")
  • Bulletin "Kino" (Tashkent; på usbekisk; også udgivet på russisk under navnet "Kino")
  • Bulletin "Skærm" (Frunze; på kirgisisk; også udgivet på russisk under titlen "Ekran")
  • avisen "On Screens of Ukraine" (Kiev; på ukrainsk)
  • avis "Kіnoprem'єra" (Kiev; på ukrainsk)
  • Avis "Film Screens of Riga" (Riga)
  • avisen "Cinema of Kirgisistan" (Frunze)
  • avisen "Kinonedelya Minska" (Minsk)
  • avisen "Ekran Nedeli" (Vilnius)
  • avisen "På skærmene i Moskva-regionen" (Moskva)
  • avis "Kinonedelya Leningrad" ( Leningrad )
  • avisen "På skærmene i Prikamye" ( Perm )

se også

Noter

  1. ↑ Dekret fra Folkekommissærernes Råd. Om overførsel af fotografisk og kinematografisk handel og industri under jurisdiktionen af ​​People's Commissariat of Education Arkiveksemplar dateret 14. juni 2021 på Wayback Machine // Samling af legaliseringer og regeringsordrer for 1919. Administration af USSR Council of People's Commissars. - M., 1943. - S. 626.
  2. ↑ For at fejre denne begivenhed blev dagen den 27. august fastsat ved dekret fra Præsidiet for USSR's Øverste Sovjet af 1. oktober 1980 "På helligdage og mindeværdige dage" som "Cinema Day". Som ændret ved dekretet fra USSR's Øverste Sovjet af 1. november 1988 "Om ændringer til USSR's lovgivning om helligdage og mindeværdige dage", blev den russiske filmdag kendt .
  3. ↑ "Dag for national biograf blev fejret i mandags". Radiostationen " Echo of Moscow " i Skt. Petersborg // echomsk.spb.ru (29. august 2007)
  4. ↑ Lunacharsky A. V. Samtale med V. I. Lenin om biograf // Den vigtigste af alle kunstarter. Lenin om biograf / Samling af dokumenter og materialer. — M.: Kunst, 1973. — 823 s.
  5. ↑ Resolution fra Folkets Uddannelseskommissariat. Om den all-russiske foto-filmafdeling af People's Commissariat of Education Arkiveksemplar dateret 1. oktober 2020 på Wayback Machine // Indsamling af legaliseringer og regeringsordrer for 1919. Administration af USSR Council of People's Commissars. - M. 1943. - S. 649-650.
  6. ↑ Dokumentarfilm i USSR (utilgængeligt link) . Encyclopedia of Russian Cinema . Dato for adgang: 18. februar 2017. Arkiveret fra originalen 19. februar 2017. 
  7. ↑ Nikolai Mayorov. Den sovjetiske biografs farve  // ​​Filmstudienotater. - 2011. - Nr. 98 . - S. 196-209 . Arkiveret fra originalen den 8. november 2019.
  8. ↑ Sovjetfilmenes triumf. Resultater af den internationale filmudstilling i Venedig  (russisk)  // Sovjetisk kunst: Avis. - 1934. - 23. september ( nr. 44 (210) ). - S. 1 . Arkiveret fra originalen den 12. oktober 2019.
  9. ↑ Beslutning fra juryen for den første sovjetiske filmfestival  (russisk)  // Pravda : avis. - 1935. - 3. marts ( nr. 61 (6307) ). - S. 2 . Arkiveret fra originalen den 21. oktober 2019.
  10. ↑ 1 2 3 Fomin V. I. Russisk kinematografis historie (1941-1968). - M .: Kanon + ROOI "Rehabilitering", 2018. - S. 586.
  11. ↑ 1 2 Zorkaya N. M. Kapitel 5 // Russisk filmhistorie. XX århundrede / Zorkaya M. V. - M . : LLC "Bely Gorod", 2014.
  12. ↑ Margolit E. Ya. , Shmyrov V. Yu. (tilbagetrukket biograf): 1924-1953. - M. : Double-D, 1995. - S. 88. - 132 s. - ISBN 5-900902-02-1 .
  13. ↑ Fomin V. I. Russisk kinematografis historie (1941-1968). - M .: Kanon + ROOI "Rehabilitering", 2018. - S. 586.
  14. ↑ 1 2 3 4 Fomin V. I. Russisk kinematografis historie (1941-1968). - M .: Kanon + ROOI "Rehabilitering", 2018. - S. 269.
  15. ↑ Fomin V. I. Russisk kinematografis historie (1941-1968). - M .: Kanon + ROOI "Rehabilitering", 2018. - S. 586-587.
  16. ↑ I teksten "tein" - en åbenlys tastefejl
  17. ↑ Fomin V. I. Russisk kinematografis historie (1941-1968). - M .: Kanon + ROOI "Rehabilitering", 2018. - S. 270.
  18. ↑ 1 2 3 Fomin V. I. Russisk kinematografis historie (1941-1968). - M .: Kanon + ROOI "Rehabilitering", 2018. - S. 435.
  19. ↑ Fomin V. I. Russisk kinematografis historie (1941-1968). - M .: Kanon + ROOI "Rehabilitering", 2018. - S. 436.
  20. ↑ Sokurov modtog hovedprisen på filmfestivalen i Venedig . BBC (10. september 2011). Hentet 16. maj 2014. Arkiveret fra originalen 18. august 2014.
  21. ↑ d/f "Sovjetisk biograf" fra cyklussen "Legends of the USSR" Arkivkopi dateret 16. januar 2013 på Wayback Machine 30. december 2012
  22. ↑ * d / f " Fritz and blondes " Arkivkopi af 7. februar 2021 på Wayback Machine (2008; Masiulis , Uldis Lieldij , Tõnu Aav )
  23. ↑ Autonom non-profit organisation "Central Script Studio" . Hentet 21. juli 2019. Arkiveret fra originalen 21. juli 2019.
  24. ↑ Kruzhalov, Sergey Evgenievich. — Audiovisuelt værk som genstand for ophavsret . Hentet 21. juli 2019. Arkiveret fra originalen 17. januar 2019.
  25. ↑ Mosfilm blev frataget en indtægtskilde . Hentet 11. januar 2020. Arkiveret fra originalen 11. januar 2020.
  26. ↑ 1 2 Eksperiment i sovjetisk kinematografi: Eksperimentel kreativ forening i 1965-1976. . Hentet 11. januar 2020. Arkiveret fra originalen 11. januar 2020.
  27. ↑ Mosfilm . Hentet 27. juni 2019. Arkiveret fra originalen 7. december 2019.
  28. ↑ 1 2 Filmstudier . Hentet 11. januar 2020. Arkiveret fra originalen 23. juli 2019.
  29. ↑ Filmindustrien . Hentet 22. september 2019. Arkiveret fra originalen 7. december 2019.
  30. ↑ Om historien om videovirksomhed i Rusland . Hentet 10. september 2019. Arkiveret fra originalen 30. oktober 2019.
  31. ↑ Et stort projekt på randen af ​​fiasko
  32. ↑ "Videofilm" siger farvel til video . Hentet 17. september 2019. Arkiveret fra originalen 17. september 2020.
  33. ↑ Delingen af ​​Moskva "Kinotsentr"
  34. ↑ SOVINTERFEST
  35. ↑ 1 2 3 Filmstudier . Hentet 17. september 2019. Arkiveret fra originalen 14. april 2019.
  36. ↑ 1 2 MINSK FILMSTUDIO AF POPULÆR VIDENSKAB OG KRONIK-DOKUMENTARFILMER . Hentet 17. september 2019. Arkiveret fra originalen 20. november 2019.
  37. ↑ GEORGISK STUDIO AF KRONIK-DOKUMENTARISKE OG POPULÆRE VIDENSKABELIGE FILM
  38. ↑ 1 2 3 4 Fomin V. I. Russisk kinematografis historie (1941-1968). - M .: Canon + ROOI "Rehabilitering", 2018. - S. 626.
  39. ↑ tegnefilm "for voksne" . Hentet 25. december 2016. Arkiveret fra originalen 11. maj 2019.
  40. ↑ gazeta.ru. Retro- og showets sejr: hvorfor nytårsfilm har premiere forlod TV Arkiveret 28. januar 2021 på Wayback Machine gazeta.ru . Moskva. Hentet 2021/01/21 (21. januar 2021)
  41. ↑ http://echo.msk.ru/blog/otstavnih/1828256-echo/ Arkivkopi af 31. august 2016 på Wayback Machine fra Valery Otstavnykhs blog (journalist), 28. august 2016, Echo of Moscow
  42. ↑ S. I. Yutkevich, Yu. S. Afanasiev, V. E. Baskakov, I. V. Vaysfeld et al . encyklopædi, 1987.- 640 s., 96 ark. syg.
  43. ↑ Filmdistribution // Encyclopedia of Cinema . - 2010. i Encyclopedia of Cinema.
  44. ↑ Magasinet "Sovjetisk film" . Hentet 19. juli 2013. Arkiveret fra originalen 17. november 2013.
  45. ↑ "Sputnik of the Moviegoer" Arkiveksemplar af 2. januar 2022 på Wayback Machine på USSR Journals hjemmeside

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier