Troubadourer fra Pyrenæerne eller troubadourer på Den Iberiske Halvø - i snæver forstand: repræsentanter for hofadelen og adelige familier på Den Iberiske Halvø , som komponerede sange i ånden af de provencalske troubadourers høviske tradition på galicisk-portugisisk eller occitansk ; i bred forstand - repræsentanter for alle klasser af de iberiske kongeriger i slutningen af XII - midten af XIV århundreder, herunder jonglører , der komponerede og udførte høviske sange. Pyrenæernes troubadourer betyder middelalderens forfattere , som var født og levede på den iberiske halvøs område og var undersåtter af de iberiske kristne kongeriger, men ifølge brugen af det litterære sprog blev de delt i to poetiske skoler: provencalsk og galicisk-portugisisk.
Trubadourerne på den nordvestlige del af den iberiske halvø skabte den første litterære tendens i det nye romanske sprog, forståeligt i alle halvøens kristne kongeriger, kaldet Gammelgalicisk i Galicien og Gammelportugisisk i Portugal , som siden det 19. århundrede har været betinget kaldet det galicisk-portugisiske sprog. I Portugal og Galicien kaldes denne litterære bevægelse "troubadourisme" ( Galic. Trobadorismo , port. Trovadorismo ), i den litterære kritik af Spanien og andre vesteuropæiske lande - "galicisk-portugisiske tekster". I Catalonien og Aragon brugte troubadourerne overvejende det limousinske eller occitanske sprog og, i isolerede tilfælde, det galicisk-portugisiske sprog. Pyrenæernes troubadourer var ikke kun påvirket af Provences tekster, men også af fransk poesi. Omkring 1680 verdslige cantigues i galicisk-portugisisk af omkring 171 (fra 160 til 180) forfattere har overlevet indtil i dag, hvis tekster vidner om deres egne karakteristiske træk, der adskiller teksterne til de galicisk-portugisiske troubadourer fra den høviske tradition, der påvirkede det, skabt på det occitanske sprog. Musiknotationen til disse sange er kun bevaret i to manuskripter: " Vindels pergament " med 6 cantigas om en ven af Martin Kodas (eller Kodaks) og i " Sharrers pergament " med 7 cantigas om kærligheden til "troubadourkongen" Dinis JEG. Cantigas om Jomfru Maria ( Cantigas de Santa Maria ), skrevet på galicisk-portugisisk og samlet i sangbøger ved den castilianske kong Alfonso X den Vises hof , skal betragtes særskilt, da de ikke tilhører en sekulær tradition.
Afslutningen på æraen for de galicisk-portugisiske troubadourer er konventionelt accepteret som 1354 - året for dødsåret for Pedro Afonso , 3. grev de Barcelos (ca. 1285-1354). En af de sidste kendte troubadourer anses for at være galicieren Macias den Elsker (ca. 1340-1370), selvom hans arbejde allerede hører til den såkaldte galicisk-castilianske poetiske skole.
Det eneste værk om poetikken i den galicisk-portugisiske troubadourskole har overlevet den dag i dag i den fragmentariske anonyme afhandling Arte de Trovar , bevaret i Nationalbibliotekets sangbog .
I den iberiske halvøs middelalderkilder havde udtrykket "troubadour" ( Gal. port . trobador , senere trovador fra Ox. trobador ) beslægtede lånte enkeltrodsbegreber: trobar , senere trovar - for at komponere sange fra Ox. trobar - finde, opfinde; og troba , senere trova fra okse. troba er en sang. Måden at låne fra det occitanske/provencalske sprog blev angivet af grundlæggeren af romanen F. K. Dietz [1] . I middelalderen kunne en samling af sange i de iberiske kongeriger hedde Livro de trovas ("Sangbogen") eller Livro de cantigas ("Cantigas Bog"), i stedet for den lånte provencalske betegnelse Cancioneiro (sangbog) senere blev mere almindelige.
Tilsyneladende blev begrebet "portugisisk troubadour" introduceret i det russiske videnskabelige leksikon af L. Yu. Shepelevich , forfatteren til en artikel om portugisisk litteratur i ESBE, i 1898 [2] . På trods af dette er der en idé om, at udtrykket "troubadourer" på russisk hovedsageligt bruges i forhold til digter-musikerne i Provence og den østlige del af den Iberiske Halvø (Navarra, Aragon, Valencia, Catalonien), som brugte den så- kaldet occitansk sprog og med deres etablerede og længe beskrevne et system af poetiske og tekstmusikalske former [K 1] [3] [4] , som ikke kan studeres blandt de iberiske digtere på de centrale og vestlige dele af halvøen, eftersom notationen er kun bevaret for 13 kantigaer fra 1680. Samme ordbrug er typisk for vesteuropæiske lande [5 ] , hvor man i forhold til iberiske digteres arbejde i pædagogisk, encyklopædisk og videnskabelig litteratur normalt taler om "galicisk-portugisisk tekster", "galicisk-portugisisk poetisk tradition", "galicisk-portugisisk repertoire" osv. [6] [7 ] . Samtidig beskriver udtrykket "galicisk-portugisiske tekster" både sekulære og spirituelle poetisk-musikalske genrer [8] . I dette tilfælde fortolkes udtrykket "lyrik" naturligvis som "poesi", eftersom omkring 430 cantigues af hån og bagvaskelse har overlevet, det vil sige omkring en fjerdedel af det samlede antal værker på det galicisk-portugisiske sprog, der ikke hører hjemme til lyrikken, men til den satiriske genre.
Begrebet "poesi" giver ikke en fuldstændig og udtømmende beskrivelse af de galicisk-portugisiske troubadourers arbejde. Hver af de 16 miniaturer i " Ajud Songbook " skildrer mænd og kvinder med forskellige stryge- og percussioninstrumenter, hvilket indirekte indikerer opførelsen af sange af troubadourer, segrels og jonglører til deres akkompagnement [9] .
I en række videnskabelige værker og i oversættelsessamlinger på europæiske sprog kaldes "troubadourer" også digtere af den galicisk-portugisiske hoftradition, hvilket følger af i det mindste en del af deres navne på engelsk [10] [11] , tysk [12 ] ] , italiensk [13] , fransk [14] , spansk. Hvad angår kilder på spansk, er det nok at pege på en række artikler i serien Tipos y temas trovadorescos af Vicenç Beltrán , samlet i én bog, hvori forskeren bruger udtrykket "troubadour" overalt i forhold til forfattere af middelalderlige cantigas på det galicisk-portugisiske sprog i forskellige iberiske kongeriger [15] . Samtidig refererer udtrykket "troubadourer" ikke til forfatterne af paraliturgiske sange , der indgår i samlingerne af cantigues om Jomfru Maria og udgør en vigtig, historisk betydningsfuld del af de galicisk-portugisiske tekster.
Begrebet "troubadour" begyndte at blive brugt af romanforfattere for mere end 100 år siden, startende fra anden halvdel af det 19. århundrede efter udgivelsen af middelalderlige sangbøger på galicisk-portugisisk, siden begrebet gal.-port . trobador forekommer i teksterne af et korpus på omkring 1680 cantigues i 59 tilfælde (i 38 cantigas af 24 forfattere), for eksempel i sangene af den portugisiske jonglør Lourenço ( Lourenço ) Assaz é meu amigo trobador (B 1263, V 868) [16] , den portugisiske trubadur João Soares Coelho ( João Soares Coelho ) Desmentido m'há 'qui um trobador (A 171, B 322) [17] , anonym portugisisk trubadur fra Santarem ( Anónimo de Santarém ) Pero eu vejo aqui trobadores A 279) [18] , galicisk trubadur Pero da Ponte ( Pero da Ponte ) Sueir'Eanes, este trobador (B 1636, V 1170) [19] , portugisisk trubadur Afonso Sanches ( Afonso Sanches ) Um ric'home a que um trobador (B 781, V 365) [20] . For en af de første forskere af sådanne tekster , Henry Lang, var provencalerne [21] , portugiserne [22] eller castilianerne [23] troubadourer , uanset om de tilhørte den provencalske eller galicisk-portugisiske poetiske skole, men de var anderledes end trouveres . I forhold til alle disse forfatteres værker brugte Lang begreberne " sang ", " digt ", " poesi ", "komposition", " vers " ( engelsk sang, digt, stykke, komposition, vers ) [24] .
Inden for videns- og kulturområderne i Galicien, Portugal og Brasilien omtales forfatterne af de galicisk-portugisiske cantigues i vid udstrækning med udtrykkene "digter" og "troubadour", måske med undtagelse af den berømte portugisiske lærde M. P. Ferreiras monografi [25] ] . Mest sandsynligt blev udtrykket "troubadour" i denne monografi ikke brugt på grund af det faktum, at forfatteren tilskrev Martin Kodas ikke til troubadourer, men til jonglører [26] . Men uanset hvad, i artiklen i samlingen dedikeret til den italienske middelalderforfatter Giuseppe Tavani ( Guseppe Tavani ), forfatteren til monografien, hvis titel allerede indeholder begrebet "troubadour" i forhold til den galiciske- Portugisiske forfattere [27] , Manuel Pedro Ferreira skrev om studiet af troubadourgenrer ( port. estudo dos géneros trovadorescos ) af middelalderlige cantigues på galicisk-portugisisk [28] [26] , og når man sammenlignede forskellene i æstetik af sange om en ven af Martin Kodas og sange om kærlighed, Dinis Jeg betragtede dem i tråd med troubadourtraditionen ( port . tradição travadoresca ) [29] , Pero da Ponte og Martin Soares tilskrives troubadourkredsen ( port. círculo travadoresco ) Alfonso X den Vise [29] .
I Rusland er begrebet "troubadour" i forhold til middelalderdigterne på den iberiske halvø blevet brugt i mere end et århundrede - siden slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede [30] [2] , er brugen af konceptet er fastlagt i O. A. Saprykinas Ph.D. (1988), i forklarende artikler til samlinger af oversættelser af galicisk-portugisiske tekster af litteraturkritiker og specialist i spansk litteratur S. I. Piskunova [31] , romanforfatter og specialist i portugisisk, galicisk og rumænsk litteratur E. G. Golubeva [32] .
Det højeste niveau i hierarkiet blandt digterne på den iberiske halvø var besat af troubadourer, blandt hvilke konger, deres bisønner, adelige ( port. ricos-homens ), riddere, væbnere, men også gejstlige og byfolk kunne inkluderes. Normalt omfatter disse digtere personer fra gamle adelsslægter nævnt i slægtsbøger og dokumentariske kilder. På mellemstadiet mellem troubaduren og jongløren stod segrellen (eller segrellen). Der er ingen konsensus blandt forskere om denne udefinerede status. Den væsentligste forskel var, at trubaduren ikke viste væsentlig interesse for resultaterne af sit arbejde, men hvis forfatteren krævede betaling for sit arbejde, blev han klassificeret som segrels eller jonglør. Samtidig havde segrel normalt den sociale status som en væbner, det vil sige, at han var mere ædel end en jonglør, men mindre ædel end en troubadour. Trubadurer var dog også blandt væbnerne, såsom den uægte søn af gejstlige João de Gaia , hvis status blev legitimeret af Dinis I, så han kunne arve sine forældres ejendele som deres legitime søn [33] .
Jonglører tilhørte ikke adelen og havde ikke en gammel stamtavle. Som regel er data om deres livsbane ikke blevet bevaret. Fraværet af patronym, forfatterens efternavn eller præpositionen "de" i sangbøgerne som markør for ædel fødsel vidnede om jonglørens status. I nogle sjældne tilfælde, da der blev fundet nye dokumenter, der bekræftede digterens ædle oprindelse, blev hans status opdateret. I andre, i nærvær af modstridende data eller umuligheden af nøjagtigt at fastslå forfatterens sociale position, forbliver hans plads i hierarkiet usikker: en troubadour eller en segrela, en troubadour eller en jonglør. I sangbøger følger gøglernes kompositioner traditionelt troubadourernes sange.
Under Reconquista , på stedet for det vestgotiske rige , der blev erobret af maurerne , blev nye kristne kongeriger født, nye nationaliteter og nye romanske sprog blev dannet. Litteraturen og kunsten i de nye iberiske kongeriger blev født under den håndgribelige virkning af den arabiske kultur - dens litteratur og musik . Den største indflydelse på sangkompositionens kunst ( ox. trobar , galisk. trobar , port. trovar ) var de provencalske troubadourers dygtighed. Oprindelsesstedet for den nye troubadourskole i Pyrenæerne, som adskilte sig fra den provencalske, diskuteres af videnskabsmænd. Imidlertid mener middelalderen i Galicien og Portugal, at denne begivenhed fandt sted i Galicien, eller rettere, i Santiago de Compostela . Galiciens ledende rolle, der blev befriet under Reconquista i midten af det 8. århundrede, skyldes i høj grad mindre arabisk indflydelse end i de sydlige kongeriger og den katolske kirkes afgørende rolle i kampen mod muslimer. Fremkomsten på dette sted for poesi i det nye sprog blev i høj grad lettet af pilgrimsfærden langs St. James' veje fra de europæiske lande til St. James Cathedral . En sådan pilgrimsrejse blev foretaget mellem 1175 og 1180 af den catalanske trubadur Guillaume af Bergedan , som skrev på occitansk.
I middelalderstudier er der flere muligheder for periodisering af de iberiske troubadourers arbejde, som skrev på det galicisk-portugisiske sprog. Varianten foreslået af Carolina Michaëlis de Vasconcelos , forfatteren til en grundlæggende undersøgelse af Ajud Songbook , kan tages som grundlag :
I slutningen af det 12. og det første kvartal af det 13. århundrede tilfaldt Galicien rollen som centrum for oprindelsen af Pyrenæernes litteratur i det nye romanske sprog. Efterfølgende nød de galiciske troubadourer og jonglører samme velfortjente prestige blandt deres brødre. I anden halvdel af det 13. århundrede mistede Galicien sin indflydelse, da det trådte ind i kongeriget Castilien og Leon . Moderne forskere har mange indicier for eksistensen af poesi på galicisk-portugisisk før slutningen af det 12. århundrede, selvom manuskriptkilder til sange fra denne indledende periode ikke har overlevet bortset fra isolerede tilfælde. Den klare eksistens af høvisk poesi på galicisk-portugisisk før slutningen af det 12. århundrede vidnes om af den femte strofe af Rimbout de Vaqueiras scort , "Hvis jeg ser på det grønne" ( Ara quan vey verdejar = Eras quan vey verdeyar , BEdT 392.4), selv om digteren komponerede det fra 1200 til tidspunktet for hans formodede død i 1205 eller 1207. Jean de Ostrdam, yngre bror til astrologen Michel Nostradamus , mente, at denne femte strofe var skrevet " i Guishpan " [35] . Selvom V.F. Shishmarev også citerede modstridende meninger fra forskere, da Caroline Michaelis de Vasconcelos betragtede sproget i den angivne strofe "ikke helt rent portugisisk (galicisk), og Menendez Pidal aragonsk-portugisisk" [36] .
Indekset over Colocci ( índice de Colocci ) til " Nationalbibliotekets sangbog " omfatter følgende troubadourer fra perioden før Alfonso, hvis arbejde kan stamme fra slutningen af det 12. århundrede eller i begyndelsen af det 13. århundrede, men forbliver ukendt:
Perioden 1245-1284 kaldes Alfonso under den portugisiske kong Afonso III af Boulogne (1248-1279) og den castilianske konge Alfonso X den Vise (1252-1284). På det tidspunkt var de galicisk-portugisiske troubadourer delt i to retninger: ved de portugisiske og castilianske kongers hof [34] . Den dionysiske periode er opkaldt efter den portugisiske konge Dinis I's regeringstid, navnet er afledt af hans latiniserede navn. Den klassiske periode med galicisk-portugisisk poesi anses for at være kong Alfonso X's regeringstid og hans barnebarn Dinis I [44] .
Trubadourerne fra den sene eller post-dionysiske periode af den galicisk-portugisiske lyriske poesi omfatter den castilianske konge Alfonso XI den Retfærdige (1311-1350), som var nedladende for kunsten og er kendt som forfatteren til en overlevende sang [45] . På samme tid hører værket af Don Pedro Afonso fra Portugal, grev de Barcelos [46] , bastarden Dinis I, der efterlod 10 cantigues: 3 sange om kærlighed, 6 latterliggørelse og bagvaskelse og 1 ubestemt genre [47] . Året for Don Pedro Afonsos død betragtes betinget som afslutningen på æraen med galicisk-portugisisk poesi [48] .
Det nøjagtige tidspunkt for poesiens fødsel på det galicisk-portugisiske sprog diskuteres stadig af forskere. To videnskabsmænds udtalelser kan nævnes som illustrative eksempler. Lang mente, at fremkomsten af den galicisk-portugisiske lyriske skole ikke kunne dateres senere end 1175 [49] . Tavani havde svært ved at svare på, hvorvidt 1196 var begyndelsen på de galicisk-portugisiske troubadourers arbejde [50] . Men på nuværende tidspunkt anses det tidligste overlevende værk på galicisk-portugisisk for at være cantiga af hån og bagtalelse Ora faz host'o senhor de Navarra (B 1330bis, V 937) af den portugisiske trubadur João Soares de Paiva , skabt omkring 1196 [51] , dog senest 1220 . Tidligere blev det første galicisk-portugisiske poetiske værk betragtet som "Sangen om det skarlagenrøde slør" ( Cantiga da Garvaia ) [52] også kendt som "Cantiga da Ribeirinha" ( Cantiga da Ribeirinha ) eller fra første linje i "Ajuda Songbook " No mundo non me sei parelha (A 38) af den galiciske trubadur Payo Soares de Taveiros , formentlig dateret 1198 [53] .
Ifølge O. A. Saprykina har de galicisk-portugisiske troubadourers poesi, der blomstrede i det 13. århundrede, arvet forskellige traditioner: den ældste spanske folkedigtning, der går tilbage til den mytopoetiske litteratur; litterær, lånt fra de provencalske troubadourer i det XII århundrede, traditionen for arabisk andalusisk middelalderpoesi; oplevet en stor indflydelse af tidlige kristne salmer [54] [K 2] .
Af det samlede antal forfattere af galicisk-portugisisk høvisk poesi skelnes navnene på de mest repræsentative afhængigt af forskerens synspunkter, præferencer eller formålet med hans analyse. I en artikel om portugisisk litteratur bemærkede Z. I. Plavskin blandt de mest berømte forfattere af den portugisiske kong Dinis I, ridderne João Garcia de Gilade , Pero Garcia Burgales [K 3] , gejstlige Martin Mosh [K 4] og Airas Nunes ( Airas ). Nunes ) [ 56] [K 5] , og i artiklen om galicisk litteratur - Kong Alfonso X af Castilien, segrela Bernal de Bonaval og troubadourerne Joan Airas de Santiago [K 6] [57] , Paio Gomes Charinho ( Paio Gomes Charinho ) [K 7] [ 58] [K 8] og den legendariske Macias "Elskeren" , "der i varierende grad oplever indflydelsen fra provencalsk ridderdigtning" [59] . Forvirringen med hensyn til at bestemme digternes nationalitet og overførslen af portugisiske navne i brasiliansk udtale og galiciske navne i moderne portugisisk udtale indikerer manglen på mere nøjagtige data fra litteraturkritikeren på tidspunktet for skrivningen af artiklerne.
Senere, i 1985, begrænsede I. A. Terteryan sig til at nævne forfatteren til den tidligste overlevende cantiga på det galicisk-portugisiske sprog, den portugisiske trubadur Juan Soares de Paiva , og den seneste, ifølge litteraturkritikeren, digteren, Pedro Afonso, greve af Barcelos [46] . Samlingen "Lusitanian Lira" (1986) indeholdt oversættelser fra det galicisk-portugisiske sprog af sange fra 23 troubadourer og jonglører på den iberiske halvø [60] . Da han kompilerede den mest repræsentative antologi af galicisk-portugisiske forfattere "Trubadourernes poesi" (1995), udvalgte E. G. Golubeva cantigas fra 42 forfattere fra forskellige pyrenæiske kongeriger [61] . I forordet til denne samling skrev et medlem af Royal Galician Academy, Shesus Alonso Montero ( Xesús Alonso Montero ), at uden navnene på Pero Meogo, Martin Kodaksa , Mendinho , Fernando Esquio, Airas Nunez , Payo Gomez Charinho, Nuno Fernandez Torneola , Pero da Ponte "poetisk antologi af den europæiske middelalder" [62] .
I den østlige del af den Iberiske Halvø komponerede troubadourerne i Catalonien ( Guillaume af Bergedan , De la Guardia, Ponce ), Valencia ( troubadourkonge Pedro III ), Aragon ( Alfonso II den Kyske ) deres sange på occitansk. Nogle forfattere af halvøens østlige territorium, selvom ikke så mange, brugte det galicisk-portugisiske sprog i deres sjældne skrifter. I trubaduren Sordellos tjeneste er jongløren Picandom ( Picandom , muligvis fra Provence), kendt som forfatter til en tenson i det galicisk-portugisiske sprog Vedes, Picandom, som maravilhado (V 1021) med den portugisiske trubadur João Soares Coelho ( João Soares Coelho ) [63] .
En vis provencalsk troubadour Arnaldo, som forskere højst sandsynligt identificerer med Arnaut af catalansk , i spænding med Alfonso X Senher, ad-ars ie'us venh 'querer (B 477) komponerede sine strofer på provencalsk, og den castilianske konge - på galicisk-portugisisk [64] . I modsætning til den østlige del af den iberiske halvø, hvor det provencalske sprog blev betragtet som poesiens sprog, overtog det galicisk-portugisiske sprog i sin nordvestlige del rollen som litterær poetisk Koine . Alphonse X skrev prosa på castiliansk , men samtidig skrev kongen og hans hofdigtere cantigas på galicisk- portugisisk . Under Alfonso X betød det castilianske sprog ( la lenqua castellana ) ikke længere Burgos -sproget , men sproget Toledo - det ægte, reneste sprog i Spanien [66] , som senere blev grundlaget for skabelsen af det spanske sprog .
En vigtig kilde til poesiens sprog i de centrale og vestlige dele af den iberiske halvø i det 13.-14. århundrede er det velkendte brev fra markisen de Santillana Yñigo López de Mendoza til konstabelen i Portugal, Don Pedro af Portugal , hvor "den vigtigste og universelle kunst" betyder videnskaben om poesi:
Så fandt denne kunst, som kaldes hoved- og almenkunst, først tilhængere, tror jeg, i de galiciske og portugisiske kongeriger, hvor den uden tvivl blev praktiseret og lært mere end i nogen andre egne og lande i Spanien, og hvor den spredte sig i en sådan grad, at enhver forfatter og enhver digter i de spanske egne og lande, hvad enten han var castiliansk, andalusisk eller ekstremadurianer, i lang tid kun skrev alle sine værker på galicisk og portugisisk. Og dog, som det er pålideligt kendt, har vi, efter at have lånt fra dem, let og ubesværet mestret de betegnelser, der er vedtaget i denne kunst, såvel som at mestre den i en eller anden grad.
— Troubadurernes liv. M., 1993, s. 360 [67] .I den originale del af brevet citeret af F. K. Dietz optræder "troubadourer" ( spansk: trovadores ), som optræder som "enhver digter" i russisk oversættelse [68] . Datoen for brevet kan begrænses til mellem 1443, hvor Don Pedro blev udnævnt til konstabel af Portugal, og 1458, hvor markisen de Santillana døde. Omtalen i brevet af kun de mest berømte navne Dinis I, Juan Soares de Paiva, Alfonso X og Macias the Lover vidner om den hurtige tilbagegang af herligheden for de galicisk-portugisiske troubadourer (Vasco Pérez de Camões og Fernant Caschisio tilhører en anden tradition).
Volf E. M., efter V. F. Shishmarev, skelnede et nyt romansk talesprog, sproget for forretningsskrivning og det litterære poesisprog, der er fælles for forfatterne af en del af den iberiske halvø:
Det sprog, der eksisterede mellem Douro- og Minho-floderne som et sæt af dialekter, kan således ikke identificeres med sproget i de troubadourer, der opstod på dets grundlag - en form for litterært sprog tilpasset til høvisk poesi. Det udviklede sine egne kanoner, karakteristiske for poetisk kreativitet, sit eget sæt af ordforråd, syntaktiske konstruktioner og stilistiske virkemidler.
- Wolf E. M. Det portugisiske sprogs historie. M., 1988, s. 39 [69] .Den videnskabelige undersøgelse af tekster på galicisk-portugisisk begyndte i det 19. århundrede efter opdagelsen af Ajud Songbook i begyndelsen af århundredet. I den første indenlandske monografi om dette emne konkluderede O. A. Saprykina: "Originaliteten af sproget og stilen af de galicisk-portugisiske troubadourers satiriske sange er en uomtvistelig kendsgerning" [70] .
På grund af det faktum, at bortset fra kompositionerne præsenteret i Vindels Pergament og Sharrers Pergament, den nodegang for de iberiske troubadourers sange ikke er bevaret, kaldes teksterne til dem normalt for tekster eller poesi. Galicisk-portugisisk poesi er repræsenteret af tre hovedgenrer: to lyriske - cantiga om kærlighed ( port. cantiga de amor ) og cantiga om en ven ( port. cantiga de amigo ); og en satirisk, en cantiga af hån og bagtalelse ( port. cantiga de escarnho e maldizer ) [71] [46] [72] . I den anonyme afhandling af ukendt oprindelse, The Art of Songwriting ( port. Arte de Trovar ), optaget på de første sider af National Library Songbook ( Cancioneiro da Biblioteca Nacional ), et kapitel med en påstået beskrivelse af de to hovedgenrer af sekulær Galicisk-portugisiske cantigues (cantigues om kærlighed og cantigas om en ven) er fraværende [73] .
Ud over disse tre hovedgenrer, har troubadourerne og jonglørerne på den iberiske halvø, der skrev på det galicisk-portugisiske sprog, meget sjældnere tyet til genrer provencalsk poesi på grund af vanskelighederne med at mestre dem i et andet sprogmiljø: de komponerede tensons. , men meget sjældent brugt klagesang ( gal. port . pranto ) , le ( gal.-port . lai ) eller pastoral ( gal.-port . pastorela ) [72] . Sirventa findes også sjældent blandt cantigues af den galicisk-portugisiske troubadourskole og er satirisk af natur med ræsonnementer om moralske temaer, hvilket afspejles i selve navnet på den genre-moralistiske sirventa ( port. sirventês moral ) [74] . Oftere end andre vendte trubaduren Martin Mosha ( Martim Moxa , formentlig fra Galicien) sig til genren moraliserende sirventa [75] . En af Martin Moschs fire overlevende sirventer, Per quant'eu vejo (B 896, V 481), har klare ligheder med Peire Cardenals sirvent Falsedatz e desmezura (XVII, 1216) [76] .
Den castilianske trubadur Pero García Burgales foretrak at skrive kærlighedskantigaer, men han blev også kendt som forfatter til et af de sjældneste eksempler på kærlighedstensongenren ( port. tenção de amor ) - kun 3 sange af denne genre på galicisk-portugisisk har overlevede den dag i dag. I kærlighedstensonen Senhor, eu quer'ora de vós saber (B 1383, V 991), nævner Pero García Burgales ikke sin modstander i en poetisk duel, selvom den portugisiske lærde António Resende de Oliveira foreslår, at den anonyme modstander er den kommende konge . af Kastilien og Leon kunne Alphonse X den Vise , som på det tidspunkt var et spædbarn , godt have handlet .
Den portugisiske forsker António Rezende de Oliveira sammenfattede dataene om antallet af overlevende manuskripter, forfatterne af skoler med høviske tekster, deres sange og den musikalske notation, der er kommet ned til dem i en tabel:
| Høviske skrifter af middelalderlige forfattere [78] | ||||
|---|---|---|---|---|
| digtskole | Antal manuskripter | Forfatterne | Samlede sange | Sange med notation |
| provencalske troubadourer | 95 | 450 | 2500 | 250 |
| Trouvers | 90 | 200 | 2300 | 2000 |
| Minnesinger | 35 | 170 | 3 500 | 200 |
| Galicisk-portugisiske troubadourer | otte | 160 | 1680 | 13 |
Her, på trods af at forfatterne af Aragon, Valencia og Catalonien er geografisk iberiske troubadourer, hører deres værker, skabt på limousin, occitansk eller andre beslægtede sprog, traditionelt betragtet som det provencalske sprog, til den kulturelle tradition for den høviske lyriske poesi i Provence. . De galicisk-portugisiske troubadourer er forfatterne af Den Iberiske Halvø (sammen med jonglører og segrels) fra Galicien, Portugal, Kastilien og Leon, som komponerede på det galicisk-portugisiske sprog og derfor tilhører den galicisk-portugisiske poetiske skole. Blandt manuskripterne til de galicisk-portugisiske tekster, ud over de nævnte, er den nyligt opdagede "Sangbog fra Bancroft Library " [79] , tidligere kendt som "Sangbogen om den spanske Grandee " ( Cancioneiro de um Grande d'Hespanha ) og som er en delvis kopi ("spejl") af " Vatikanets sangbog ", taget omkring 1600.
På trods af at næsten alle genrer blev lånt af galicierne og portugiserne fra provencalerne, vidner lidt mindre end en tredjedel af de overlevende værker - som ikke har nogen analoger i det occitanske sprog 500 cantigues om en ven - om uafhængigheden af skole for de galicisk-portugisiske troubadourer fra skolen for de provencalske troubadourer, dens originalitet og unikke karakter. 500 cantigues om en ven af iberiske forfattere bidrog til skatkammeret af kvinders kærlighedssange i middelalderens Europa. Nogle forskere, der følger J. Tavani, deler dog ikke mening om eksistensen af en uafhængig galicisk-portugisisk troubadourskole.
Poesien fra troubadourerne på Den Iberiske Halvø på det galicisk-portugisiske sprog repræsenterer et fælles stadium i dannelsen og udviklingen af de nationale litteraturer i Galicien, Portugal og Spanien. Ifølge O.K. Vasilyeva-Swede :
Spørgsmålet om oprindelsen og arten af den galicisk-portugisiske middelalderpoesi er vigtigt i studiet af dannelsen af spanske (i ordets brede betydning) tekster og individuelle lyriske genrer. Pidal har ret, når han bemærker, at "Den ældste galicisk-portugisiske folketradition og den seneste castilianske fremstår for os som lignende led i en tradition, der er fælles for hele halvøen, men på samme tid, selv i en fragmenteret form, de overlevende led. adskiller sig fra hinanden i specifikke træk, der giver De har en unik personlighed."
— Menendez Pidal, Ramon. Udvalgte værker. Spansk litteratur fra middelalderen og renæssancen. M., 1961, s. 459 [80] .Z. I. Plavskin skrev, at sproget, genrerne, poetiske former og endda stilen i de galicisk-portugisiske tekster blev pan-spansk, mens udviklingen af spansk-castiliansk litteratur haltede bagefter i det 12.-15. århundrede [81] . O. A. Saprykina bemærkede: "Portugisisk middelalderlitteratur er det vigtigste område for dannelsen af det litterære sprog. Sproget for de galicisk-portugisiske troubadourer er dens første og mest slående sort .
| Troubadourer på den iberiske halvø | |||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Manuskripter | |||||||
| Forfattere af den provencalske skole |
| ||||||
| Forfattere af den galicisk-portugisiske skole |
| ||||||
| Relaterede artikler | |||||||