Teater på Taganka

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 30. december 2021; checks kræver 9 redigeringer .
Moskva Taganka Teater

Teaterbygning, 2011
Tidligere navne Moskva Drama og Komedie Teater
Teater type dramatisk
Grundlagt 1946
Grundlægger Yuri Petrovich Lyubimov
Genrer drama , komedie , tragedie , tragikomedie
teaterbygning
Beliggenhed  Rusland ,Moskva
Adresse st. Jorden Val , 76/21
Telefon +7 (495) 915-12-17 (billetkontor)
Underjordisk cirkel linje Taganskaya
55°44′37″ s. sh. 37°39′14″ Ø e.
Arkitektonisk stil moderne
Arkitekt Gustav Gelrich
Åben 1911
Status  Et objekt af kulturarv af folkene i Den Russiske Føderation af føderal betydning. Reg. nr. 771410657140006 ( EGROKN ). Vare # 7710245000 (Wikigid database)
Ledelse
Kontor Kulturministeriet i Moskva by
Direktør Irina Apeksimova
Hoveddirektør Yuri Muravitsky
Internet side Officiel side
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Taganka Theatre ( Moscow Taganka Theatre , Taganka ) er et dramateater på Zemlyanoy Val Street i Moskva .

Det blev grundlagt i 1946 som Moscow Drama and Comedy Theatre . Omdannet til Taganka-teatret i 1964 af Yuri Lyubimov . Siden 2015 har Irina Apeksimova været direktør for Taganka Theatre . Teatrets repertoire omfatter både produktioner fra tidligere år og værker af nutidige gæsteinstruktører [1] [2] .

Historie

Baggrund

I 1870'erne blev flere bygninger fra det 18. århundrede kombineret til én bygning på Zemlyanoy Val . I 1911 stod Vulkan stumfilmsbiografen færdig til den , designet af arkitekten Gustav Gelrich . Indtil 1946 var lokalerne besat af en afdeling af Maly Theatre og Safonov Theatre [3] [4] [5] .

Fremkomsten af ​​teatret

I 1946 blev Moscow Drama and Comedy Theatre dannet , som havde til huse i bygningen af ​​den tidligere Vulkan-biograf. Oprindeligt bestod truppen af ​​studerende fra Moskvas teaterstudier, herunder Gottlieb Roninson , og skuespillere fra perifere teatre. Den første forestilling var "The People is Immortal" baseret på en roman af Vasily Grossman , iscenesat under ledelse af instruktør Alexander Plotnikov . Teatret var ikke populært blandt publikum og havde lave seertal. I oktober 1963 blev Stanislavskij-teatrets ledende skuespiller og sekretær for festudvalget Nikolay Dupak ny instruktør [6] [7] .

I 1963 præsenterede tredjeårsstuderende fra Shchukin-skolen under vejledning af skuespilleren og læreren fra Vakhtangov-teatret Yuri Lyubimov skuespillet "Den gode mand fra Sezuan " baseret på stykket af Bertolt Brecht som et afgangsarbejde . Produktionen adskilte sig fra tendenserne i disse år: kritikere bemærkede i den en lys teatralitet, det grundlæggende fravær af en " fjerde væg " og en flerhed af sceneteknikker. Forestillingen var debuten på den professionelle scene for Zinaida Slavina , Alla Demidova , Boris Khmelnitsky , Anatoly Vasilyev [8] [9] . Efter at Alexander Plotnikov flyttede til stillingen som chefdirektør for All-Union Radio of the USSR State Radio and Television i januar 1964 , inviterede Nikolai Dupak Yuri Lyubimov til teatret og udnævnte ham til chefdirektør. Sammen med ham kom hans disciple [10] [7] [4] . Ifølge Lyubimovs erindringer: "Teatrets tilstand var forfærdelig. Publikum gik slet ikke til forestillingerne. Jeg satte så en betingelse: Jeg lukker det gamle repertoire og åbner et nyt. Og vigtigst af alt, jeg kommer med mine fyre” [11] . Snart blev der afholdt en ekstra rekruttering til truppen. Valery Zolotukhin , Inna Ulyanova , Nikolai Gubenko , Vladimir Vysotsky , skuespiller og instruktør Ramses Dzhabrailov sluttede sig til holdet . Fra den tidligere trup af Drama- og Komedieteatret kom Veniamin Smekhov , Tatyana Makhova, Gottlieb Roninson, Yuri Smirnov , Vsevolod Sobolev [12] til retten . Sammensætningen blev konstant genopfyldt med kandidater fra teaterskoler, hovedsageligt Shchukin. Leonid Filatov , Felix Antipov , Ivan Bortnik , Vitaly Shapovalov og andre kom til teatret fra Vakhtangov-skolen i slutningen af ​​1960'erne . Nikolai Dupak kom med og godkendte teatrets emblem – en rød firkant med sorte ord rundt om. Til ære for åbningen af ​​det renoverede Moskva Drama- og Komedieteater den 23. april 1964 blev stykket "Den gode mand fra Sezuan" igen vist, for hvilket Yuri Lyubimov dannede en gruppe skuespillere tæt på ham i æstetiske principper. Snart fik teatret det populære navn "Taganka" på grund af dets beliggenhed [13] [6] [12] .

I denne dramatiker er vi tiltrukket af verdensbilledets absolutte klarhed. Det er tydeligt for mig, at han elsker det, han hader, og jeg deler passioneret hans holdning til livet. Og til teatret, altså, jeg er fascineret af Brechts æstetik. Der er Shakespeares teater , Molières teater , der er også teateret Brecht ... [14]Yuri Lyubimov

I forestillingerne bibeholdt alle deltagere æstetikkens enhed [8] [6] . Instruktøren hængte portrætter af Bertolt Brecht, Evgeny Vakhtangov og Vsevolod Meyerhold i teatrets lobby . Senere, efter insisteren fra partiets distriktskomité, tilføjede han et portræt af Konstantin Stanislavsky [10] [15] . Samtidig forblev forholdet mellem Taganka og Stanislavsky-teatret tvivlsomt for specialister [16] [17] . Påvirkningen fra Meyerhold, Vakhtangov og Brecht var dog genkendelig i opførelserne af den "klassiske" Taganka, som eksisterede indtil 1981 [18] .

Dannelse og udvikling

... Det rutinemæssige navn argumenterer med selve essensen af ​​de grundlæggende kreative principper i vores teater. Fra den første produktion efter omorganiseringen ("Den gode mand fra Sezuan") og slutter med den seneste ("Ti dage der rystede verden"), erklærede vores team sig som et teater, der genopliver de gamle Vakhtangov-traditioner - en folkemusik, gade, torv skue. Vi iscenesætter og kommer ikke til at iscenesætte nogen "dramaer" eller "komedier" i ordets traditionelle betydning. Vi stræber efter en form for masse-mangfoldig og multi-genre forestilling, og det er ikke tilfældigt, at kritikerne, der tog varmt imod vores premierer det sidste år, undgår at bruge det grå navn, som vi har arvet i anmeldelser, og som oftest kalder det simpelthen "The Taganka Theatre". Vi beder om, at dette navn bliver legaliseret for os. Det giver ikke kun den nøjagtige adresse på teatret, men navnet på den gamle Moskva-plads, som husker de gamle persilledyrkere og festlige boder, taler også om det ansigt, vi stræber efter at give vores teater. "Taganka Theatre" - sådan vil vi gerne hedde ...

-  Fra et brev fra 1965 fra teaterpersonalet til lederen af ​​Kulturafdelingen i Eksekutivkomiteen for Moskvas byrådskammerat. Rodionov [6]

Under ledelse af Nikolai Dupak og Yuri Lyubimov fik teatret et ry som det mest avantgarde- teater i landet. Som en tidlig Sovremennik undlod den et gardin og gjorde kun meget brug af sceneopsætninger, og erstattede dem med innovative og originale scenedesigns. Forestillingerne brugte aktivt pantomime , skyggeteater , Brechtiansk musik blev brugt [10] . Blandt forestillingerne i de tidlige år, poetiske forestillinger "Kammerat, tro ..." af Alexander Pushkin , "Lyt!" ifølge Vladimir Mayakovsky , "Antimirs" ifølge Andrey Voznesensky og andre. Senere blev de erstattet af talrige dramatiseringer af prosaværker: "Mor" af Maxim Gorky , "Hvad skal der gøres?" Nikolai Chernyshevsky , "... And the Dawns Here Are Quiet" af Boris Vasiliev , "The Master and Margarita " af Mikhail Bulgakov , "The House on the Embankment" af Yuri Trifonov [4] [8] . Teatret havde brug for et nyt navn, de foreslog Taganka-teatret, da det lå på pladsen . Et samlebrev til Kulturministeriet med anmodning om at godkende dette navn blev sendt den 27. november 1965, det blev afvist, men navnet lå allerede fast blandt hovedstadens teatergængere. Truppen søgte igen til Kulturministeriet i 1972, men igen skete den officielle omdøbning ikke, teatret hed stadig [6] .

I 1970'erne blev en billet til Taganka-teatret et tegn på prestige for et bestemt publikum, sammen med mærketøj, biler og en andelslejlighed [19] . I 1976, på den internationale teaterfestival "BITEF" i Jugoslavien, blev stykket " Hamlet " tildelt Grand Prix , og i 1980 modtog Yuri Lyubimov førsteprisen ved den II Internationale Teaterfestival " Warszawa Theatre Meetings" [8] . Samme år blev der bygget en ny bygning med moderne teknisk udstyr til teatret og udført restaureringsarbejder i den gamle bygning [5] [10] .

Konflikter

Yuri Lyubimovs præstationer blev mere og mere skarpe og ærlige, på grund af hvilke de konstant var under trussel om et forbud, af denne grund blev direktøren en " officiel dissident ". Hans uenigheder med Kulturministeriet påvirkede dog ikke hans holdning til teatret. Men snart forværredes situationen: forestillingerne "Vladimir Vysotsky", " Boris Godunov " og genhør af " Theatrical Novel " blev forbudt [6] . V. M. Molotov karakteriserede i en privat samtale med journalisten F. I. Chuev Taganka som et teater med en specifik lugt (Chuev afklaret - lugten af ​​et uventileret soveværelse) [20] .

I 1983 gav Yuri Lyubimov under en turné i udlandet et kritisk interview om livet i USSR og besluttede at blive i udlandet [13] . Et år efter det blev han fyret og frataget sovjetisk statsborgerskab [9] [10] [19] .

Anatoly Efros blev udnævnt til teatrets chefdirektør . Han iscenesatte forestillingerne "At the Bottom" af Maxim Gorky, anden udgave af "The Cherry Orchard" af Anton Tjekhov, "The Misanthrope" af Moliere og "War has no woman's face" baseret på stykket af Svetlana Aleksievich . Den sidste forestilling betragtes som et af hans bedste værker [4] [9] :

Efros iscenesatte en meget ærlig og ærlig optræden. I den optrådte de evigt levende kvinder i fyrrerne for firsernes publikum [21] ."Aften Moskva"

Trods de stærke produktioner nægtede truppen at samarbejde med instruktøren, og de sidste forestillinger blev gennemført gennem skuespillernes modstand. Efros' kreative individualitet var ekstremt forskellig fra Lyubimovs individualitet. Derudover voksede en dyb socio-moralsk konflikt fra " tresserne " i teatret: deres hovedprincip, enhed, blev krænket, da den nye instruktør ikke var tæt på skuespillerne i ånd og humør. Yuri Lyubimov betragtede ankomsten af ​​en ny direktør som et strejkebrud og en krænkelse af virksomhedernes solidaritet. Flere kunstnere forlod trodsigt truppen, og resten annoncerede en boykot af den nye direktør [8] [22] .

Efter Anatoly Efros ' død i begyndelsen af ​​1987 overtog Nikolai Gubenko hans plads på anmodning fra kollektivet . Han brugte to år på at genoprette sovjetisk statsborgerskab til Yuri Lyubimov , hvorefter han returnerede direktørstillingen til ham, og han forblev selv en skuespiller. Tidligere forbudte forestillinger blev genoptaget i teatret, og nye blev opført [4] [23] . Yuri Lyubimov blev tvunget til at kombinere arbejde i teatret med produktioner under tidligere indgåede udenlandske kontrakter. De økonomiske og politiske ændringer i USSR [9] [19] greb også ind i teatrets arbejde .

I 1992 besluttede Yuri Lyubimov at underskrive en kontrakt med Moskvas borgmester Gavriil Popov , ifølge hvilken han blev direktør for Taganka-teatret med ubegrænsede beføjelser og modtog også teaterbygningen som ejendom. Nikolai Gubenko og Lyubimov havde uenighed om teatrets fremtid, som et resultat af, at troppen blev splittet. I 1993 dannede de fleste af kunstnerne under ledelse af Gubenko " Commonwealth of Taganka Actors " og indtog den nye teaterbygning, som stod færdig i 1980'erne. Lyubimovs kunstnere, herunder Valery Zolotukhin, Vitaly Shapovalov, Boris Khmelnitsky, Alexander Trofimov , Alexei Grabbe , Ivan Bortnik og andre, forblev i den gamle bygning [4] [10] [9] [19] .

I 1994 accepterede Yuri Lyubimov kandidater fra hans Shchukin-kursus i teatret, hvilket væsentligt foryngede truppen. I 1997 opgav han helt udenlandske kontrakter og iscenesatte en række forestillinger baseret på klassiske og nutidige værker. Fra samme år, begyndende med produktionen af ​​Brødrene Karamazov , arbejdede instruktøren konstant med komponisten Vladimir Martynov . I 1999, i anledning af teatrets 35 års jubilæum, blev en ny version af stykket "Den gode mand fra Cezuan" præsenteret [23] [8] [13] .

I 2001 tog Yuri Lyubimov et kursus i musikteaterskuespillere på RATI , og allerede i 2002 deltog freshmen i fuld styrke i den nye produktion af Faust [ 13] .

Senere historie

Vi vil se, hvad der sker, for hvis vi ændrer beslutninger hver tredje måned afhængigt af arbejdskollektivets efterspørgsel, kommer der ikke noget godt ud af det. Valery Zolotukhin tog ansvaret for holdet, vi vil spørge ham. Derfor er alle de problemer, der opstår der, ikke afdelingens problemer, men den person, der tog ansvaret. Samtidig er vores team ikke ansvarlig for de beslutninger, der træffes under dets pres. De siger - skift direktøren for os, skift hoveddirektøren for os, vi kan ikke lide situationen med Lyubimov, vi kan ikke lide situationen med Zolotukhin nu. Holdet bærer ikke noget juridisk ansvar, og alle problemerne kommer fra dette.

—  Evgenia Shermeneva, stedfortrædende leder af Institut for Kultur [24]

I 2010 havde instruktøren en konflikt med truppen, forbundet med kunstnernes manglende vilje til at skifte til det kontraktforhold, han tilbød [25] . Uenigheder førte til afgang af grundlæggeren af ​​teatret - Yuri Lyubimov trådte tilbage i december samme år, så i juli 2011 , på anmodning fra holdet, blev skuespilleren Valery Zolotukhin instruktør og kunstnerisk leder [10] [26] ; kontrakten med ham blev indgået den 16. oktober for en periode på et år. Zolotukhin begyndte at fjerne Lyubimovs forestillinger fra repertoiret, hans position blev støttet af Kulturministeriet [24] . I november samme år blev Zolotukhin og Nikolai Gubenko enige om uhindret adgang for teatre til teknisk og teknisk kommunikation. Lederen af ​​" Commonwealth of Taganka Actors " sagde, at efter mødet kollapsede "Taganka Wall" [27] .

I marts 2013 forlod Valery Zolotukhin stillingen af ​​helbredsmæssige årsager (han døde kort efter). Den nye direktør var Vladimir Fleisher , som tidligere stod i spidsen for Meyerhold Center [28] [10] [3] [26] . Samtidig meddelte Yuri Lyubimov sin hensigt om at filme produktioner, da han var bekymret for, at hans forfatters forestillinger blev iscenesat uden hans deltagelse. Teatrets ledelse og Moskvas kulturministerium bad om et kompromis [29] . På trods af det faktum, at Lyubimov forbød de forestillinger, han iscenesatte, forblev de stadig i teatrets repertoire (der var et rygte blandt offentligheden om, at Lyubimov ophævede forbuddet, men oplysningerne blev ikke bekræftet [30] [31] ).

Den 26. marts 2014 anklagede senatoren fra Kurgan-regionen Oleg Panteleev i en tale i Føderationsrådet Taganka-teatret for at fremme en umoralsk livsstil og mangel på patriotisme , for eksempel erklærede han, at Maidan- dokumentarfestivalen den 15. marts. blev afholdt i teatret , og folk var til stede blandt publikum med symboler fra den ukrainske organisation " Right Sector " [32] .

Tiden er inde til at påvirke situationen i vores elskede teater, hvor berømte skuespillere optrådte, for at stoppe sammenbrudsprocessen og bevare de høje traditioner i det russiske repertoireteater [32] .Oleg Panteleev

Som svar præsenterede Vladimir Fleisher tidsplanen for produktioner: den 15. og 16. marts blev der afholdt en festival med dokumentariske skuespil om Taganka-teatret "A unit of storage". Moskva-regeringen krævede en offentlig undskyldning fra Panteleev [32] [33] [34] .

I 2015 blev Irina Apeksimova direktør for teatret . Bygningen, som har status som et historisk og kulturarvsobjekt , begyndte at forberede den annoncerede reparation [35] [36] [5] . Arbejdet begyndte efter afslutningen af ​​den 50. sæson. Siden 1800-tallet er bygningens fundament og bærende konstruktioner styrtet sammen, lofterne kunne ikke modstå belastningen, og under kraftig regn trængte vand ind i omklædningsrummene. Bygningen har to etaper - den vigtigste og lille, de blev også restaureret. I løbet af renoveringen var truppen baseret i Anatoly Vasilievs studie på nr. 20 på Povarskaya Street . Efter opdatering[ hvornår? ] foyeren, auditoriet og hovedscenen fik udseendet af Lyubimovsky-teatret i 1960'erne, da Vladimir Vysotsky var blandt kunstnerne. Den nye scene blev traditionelt åbnet[ hvornår? ] teatrets første forestilling - "Den gode mand fra Cesuan ", og den lille - forestillingen "Den Gyldne Drage" [37] [38] [39] .

Irina Apeksimova forlængede kontrakter med 18 teaterskuespillere. Hun skabte laboratoriet "Open Rehearsal"; indenfor projektets rammer kan inviterede instruktører komme med deres egne stykker, kunstnerne fordeler rollerne og gennemfører flere øvelser, hvorefter forestillingen vises for publikum. På baggrund af resultaterne af det udførte arbejde konkluderer teamet, at yderligere samarbejde med direktøren er muligt. Takket være laboratoriet optrådte forestillinger i teaterrepertoiret: "Den Gyldne Drage" af Lera Surkova, "8 (otte)" af Sergei Chekhov, "Den ældre søn" af Denis Bokuradze [3] [40] .

I 2016 havde Apeksimova fjernet 21 forestillinger fra sit repertoire, hvoraf ni var produktioner af Lyubimov. Hun kommenterede sin beslutning på følgende måde: "Ni titler er blevet filmet, inklusive Brødrene Karamazov, Zhivago, Medea og Med. Det er forestillinger, der blev iscenesat for skuespillere, der allerede er gået bort - Felix Antipov , Valery Zolotukhin , eller er syge og ikke kan spille - Ivan Bortnik , Vitaly Shapovalov , Dalvin Shcherbakov . Disse forestillinger kan ikke længere genoprettes, men Lyubovs forestillinger som Den gode mand fra Sesuan, Mesteren og Margarita, Ve fra Wit, Antigone, Onegin, Marat og Marquis de Sade er forblevet i repertoiret og fortsætter stadig." " [41] .

I 2018 præsenterede instruktør Maxim Didenko produktionen "Run, Alice, Run" til versene fra Vladimir Vysotsky . Samme år modtog Alexei Frandettis musical "Sweeney Todd, the Maniac Barber of Fleet Street" de første tre gyldne masker i teatrets historie [42] .

I 2021, efter 30 års splittelse, blev Taganka Theatre og " Commonwealth of Taganka Actors ", ledet af Irina Apeksimova, igen fusioneret til Taganka Theatre [43] .

Personligheder

Vejledning

Direktører [44] Kunstneriske ledere [44]

Siden 2015 har teatret efter anmodning fra Irina Apeksimova ingen officiel kunstnerisk leder [45] .

Truppe

Folkets kunstnere i Rusland

For 2018 omfattede truppen fire folkekunstnere i Rusland : Ivan Bortnik , Lyubov Selyutina , Yuri Smirnov , Alexander Trofimov [13] .

Ærede kunstnere i Rusland Kunstnere

Nedenfor er de kunstnere, der arbejdede i teatret på forskellige tidspunkter [13] [12] .

Kunstnere og komponister

Malere Komponister

Repertoire

Arkivforestillinger

Teaterture
  • 1949  - Dnepropetrovsk, Vinnitsa;
  • 1951  - Voroshilovgrad, Kislovodsk;
  • 1954  - Dnepropetrovsk, Simferopol;
  • 1955  - Gorky;
  • 1956  - Ufa, Molotov, Izhevsk;
  • 1957  - Kazan, Kuibyshev;
  • 1958  - Mineralnye Vody, Rostov ved Don;
  • 1965  - Leningrad;
  • 1966  - Tbilisi, Sukhumi (Georgien);
  • 1967  - Leningrad;
  • 1971  - Kiev (Ukraine);
  • 1972  - Leningrad;
  • 1973  - Tasjkent (Usbekistan), Alma-Ata (Kasakhstan)
  • 1974  - Naberezhnye Chelny (Tatarstan), Vilnius (Litauen), Riga (Letland)
  • 1975  - Bulgarien, Rostov ved Don
  • 1976  - Jugoslavien, Ungarn
  • 1977  - Frankrig (Paris, Lyon, Marseille)
  • 1978  - Østtyskland (Berlin, Rostock)
  • 1979  - Izhevsk, Minsk (Hviderusland), Tbilisi (Georgien)
  • 1980  - Polen (Warszawa)
  • 2005  - Kiev (Ukraine);
  • 2011  - Tjekkiet;
  • 2012  - Chelyabinsk;
  • 2014  - Irkutsk;

Produktioner for 2018

Noter

  1. ↑ Historie/Taganka Teater . tatankateatr.ru. Hentet 21. marts 2019. Arkiveret fra originalen 21. marts 2019.
  2. ↑ Repertoire/Taganka Teater . tatankateatr.ru. Hentet 21. marts 2019. Arkiveret fra originalen 21. marts 2019.
  3. ↑ 1 2 3 Teatrets historie . Moskva Taganka Teater (2018). Hentet 25. december 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Taganka Teater . Teaterplakat (2018). Hentet 19. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  5. ↑ 1 2 3 Oleg Ivanov. Restaureringen af ​​Taganka-teatret vil koste Moskva 160 mio . Morgen (18. juli 2014). Hentet 19. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 Taganka. Personligt arkiv for ét teater, 2007 .
  7. ↑ 1 2 Moscow Drama and Comedy Theatre, 1961-1965 .
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Taganka Teater . Universal populærvidenskabelig encyklopædi Krugosvet (2013). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 11. november 2018.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 Taganka-teatret: skabelsens og opdelingens historie . RIA Novosti (23. april 2009). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Ekaterina Astafieva. Lyubimovs yndlingsteater: En historie om Taganka-teatret . Amatør (27. oktober 2015). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  11. ↑ Pravda, Komsomolskaya Taganka, hvorfor ruinerede du mig... . Komsomolskaya Pravda hjemmeside (3. september 2001). Hentet 19. august 2020. Arkiveret fra originalen 9. oktober 2021.
  12. ↑ 1 2 3 Teatertrup . Drama- og komedieteater på Taganka (officiel side) (2018). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 19. november 2018.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Taganka, 2004 .
  14. ↑ Teater, 1965 .
  15. ↑ Foreslåede omstændigheder, 1999 , s. 92.
  16. ↑ Kalmanovsky, 1984 , s. 163, 166.
  17. ↑ Maltseva, 2002 , s. 109.
  18. ↑ Foreslåede omstændigheder, 1999 , s. 88, 90.
  19. ↑ 1 2 3 4 Alena Solntseva . Taganka-teatret: Livet som en kamp . RIA Novosti (24. april 2014). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  20. ↑ Felix Chuev. 140 samtaler med Molotov. Anden efter Stalin. - M.  : Rodina, 2019. - S. 592. - 656 s. - ISBN 978-5-907149-23-6 .
  21. ↑ Asya Ivanova. 8 bedste præstationer af Anatoly Efros . Aften Moskva (2. juli 2013). Hentet 29. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  22. ↑ Anatoly Vasilyevich Efros. Biografisk note . RIA Novosti (6. marts 2010). Hentet 29. november 2018. Arkiveret fra originalen 26. december 2018.
  23. ↑ 1 2 Svetlana Grigoshina. "Tales" af Yuri Lyubimov: Taganka-teatret er 45 år gammelt . RIA Novosti (23. april 2009). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 21. april 2022.
  24. ↑ 1 2 En ny konflikt er modnet på Taganka Theatre - Department of Culture . RIA Novosti (20. december 2011). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 26. december 2018.
  25. ↑ 1 2 Moscow Drama and Comedy Theatre på Taganka . RIA Novosti (23. april 2014). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  26. ↑ 1 2 Valery Zolotukhin trækker sig som direktør for Taganka Theatre . Channel One (5. marts 2013). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  27. ↑ Teatre på Taganka forenes . lenta.ru (18. november 2011). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. juli 2021.
  28. ↑ Ny direktør for Taganka-teatret: der sker ingen ændringer (utilgængeligt link - historie ) . Moscow News (5. marts 2013). Hentet: 21. november 2018. 
  29. ↑ Taganka-teatret håber på et kompromis med Lyubimov . Kulturologia.ru (20. marts 2013). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  30. ↑ Vitaly Gizzatullin. Yuri Lyubimov og Taganka-teatret: 5 store skandaler . Argumenter og fakta (29. marts 2013). Hentet 29. november 2018. Arkiveret fra originalen 26. november 2018.
  31. ↑ Taganka vil vise Lyubimovs præstationer, selvom han ikke fjernede forbuddet . RIA Novosti (30. september 2013). Hentet 29. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  32. ↑ 1 2 3 Taganka-teatret blev anklaget for manglende patriotisme . Lenta.ru (26. marts 2014). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 4. marts 2021.
  33. ↑ Zhanna Ulyanova. Moskvas rådhus til Panteleev: undskyld til Taganka-teatret! . Slon.ru (28. marts 2014). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 12. marts 2017.
  34. ↑ Taganka-teatret afviste anklager om at fremme sodomi . Se (26. marts 2014). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  35. ↑ Marina Tokareva. Lyubimov - vendt mod væggen . Novaya Gazeta (23. august 2017). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  36. ↑ Truppen i Taganka Teatret beder Kibovsky om ikke at udpege en kunstnerisk leder endnu . RIA Novosti (20. marts 2015). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  37. ↑ Natalya Tarasova, Dina Samokhina, Sergey Kim. Taganka-teatrets hovedscene blev åbnet efter renovering . TVC (1. februar 2016). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 30. november 2018.
  38. ↑ Taganka-teatret forbereder sig på at flytte til Vasilyevs studie . RIA Novosti (19. august 2015). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  39. ↑ Elena Mikhailovina. Den lille scene i Taganka Teatret åbner efter renovering . Landsbyen (10. december 2015). Hentet 29. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  40. ↑ Apeksimova: kontrakter vil blive forlænget med 18 skuespillere fra Taganka Theatre . RIA Novosti (14. juli 2015). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  41. ↑ Taganka-teatret afviste ni forestillinger af Yuri Lyubimov . Kommersant (29. september 2016). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  42. ↑ Taganka Theatre modtog den gyldne maske for Sweeney Todd . Ren TV (15. april 2018). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  43. ↑ Irina Apeksimova annoncerede genforeningen af ​​Taganka-teatret . Hentet 30. december 2021. Arkiveret fra originalen 30. december 2021.
  44. ↑ 1 2 Irina Apeksimova blev direktør for Taganka Theatre . Interfax (4. marts 2015). Hentet 21. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  45. ↑ Julia Gusarova. Irina Apeksimova: Jeg blev direktør for Taganka-teatret og tog mig selv "svagt" . Snob (17. marts 2017). Hentet 29. november 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018.
  46. ↑ Ærestitlen blev tildelt ved dekret fra Ruslands præsident nr. 401 af 7. april 2005 (utilgængeligt link) . Hentet 14. juni 2010. Arkiveret fra originalen 22. april 2013. 
  47. ↑ Ærestitlen blev tildelt ved dekret fra Ruslands præsident nr. 539 af 30. maj 1997 (utilgængeligt link) . Hentet 23. januar 2010. Arkiveret fra originalen 10. januar 2012. 

Kommentarer

  1. ↑ Perov Vladislav Vladimirovich - sovjetisk og russisk teater- og filmskuespiller, hædret kunstner i RSFSR. Han arbejdede på Kaluga Regional Drama Theatre . Titlen som hædret kunstner i RSFSR blev tildelt ved dekret fra Præsidiet for RSFSR's Øverste Sovjet dateret 23. juni 1978 nr. 960. Efter at have fået titlen flyttede han til Moskva, hvor han arbejdede i Taganka-teatret sammen med Yu . Zolotukhin . Døde i Moskva. En efterkommer af de adelige Vorobyovs på moderens side. Se før-revolutionære billeder af skuespillerens mor og bedstefar her .

Litteratur

  • Abelyuk E.S., Leenson E.I. Taganka. En personlig sag om ét teater. - M . : New Literary Review, 2007. - 648 s. - 5000 eksemplarer.  - ISBN 5-86793-509-4 .
  • Gantsevich S. M. Teaterleksikon / red. P.A. Markova. - M . : Sovjetisk encyklopædi, 1961-1965. - T. 3.
  • Kalmanovsky E. En bog om en teaterskuespiller. - L . : Art. Leningrad afdeling, 1984. - 224 s. — 10.000 eksemplarer.
  • Lyubimov Yu. P. Teater: magasin. - 1965. - April ( nr. 4 ).
  • Maltseva O. N. Teaterskuespiller Yuri Lyubimov // Russisk skuespilkunst fra det XX århundrede: magasin. - 2002. - Nr. II og III . - S. 109 .
  • Maltseva O. Lyubimov. Taganka. århundrede XXI . - M . : New Literary Review, 2004. - 112 s. - 1000 eksemplarer.
  • Smelyansky A. M. Foreslåede omstændigheder: Fra det russiske teaters liv i anden halvdel af det 20. århundrede. - M . : Kunstner. Producent. Teater, 1999. - 351 s.

Links