Turandot, eller hvidvaskernes kongres

Turandot, eller hvidvaskernes kongres
Turandot eller Der Kongreß der Weißwäscher
Genre	Spil
Forfatter	Bertolt Brecht
Originalsprog	Deutsch
skrivedato	1954
Dato for første udgivelse	1967
Forlag	P. Zurkampa
Citater på Wikiquote

Turandot, eller Whitewash Congress ( tysk:  Turandot oder Der Kongreß der Weißwäscher ) er det sidste afsluttede skuespil af den tyske digter og dramatiker Bertolt Brecht .

Oprettelseshistorie

Allerede i 1933 , i eksil, mens han arbejdede på det filosofiske essay "Me-ti. Book of Changes", udtænkte Brecht romanen "Tui" - om de intellektuelle fra "varemarkedsæraen" ("tuals"), der, som han mente, ikke var på højde med de turbulente begivenheder i den første tredjedel af det 20. århundrede i Tyskland [1] . "Toiles", ifølge Brecht, er "dem, der arbejder med hovedet, som forstår, skelner eller endnu mere præcist formulerer", de er "whitewashere, undskyldere, leverandører af alle former for intelligens til en vis kejser af en vis land” [1] . "Tualisme", mente Brecht, nåede sit højdepunkt i Det Tredje Rige [1] .

Romanen "Tui", hvis handling forfatteren flyttede til Kina, forblev i omridset, men i 1938 udtænkte Brecht et skuespil om det samme emne og besluttede at tage plottet af Carlo Gozzis eventyrspil "Turandot" som en grundlag: han så den berømte " Prinsesse Turandot instrueret af Evgeny Vakhtangov . "I Turandot (min version)," skrev Brecht samme år, "lover kejseren sin datters hånd til enhver, der løser gåden om, hvad der ligger årsagen til landets katastrofer. Enhver, der forsøger at løse det og giver det forkerte svar, bliver skåret hovedet af ham. Kejseren selv var skyld i katastroferne: det var netop dette, der gjorde opgaven så svær at løse .

I eksil skrev Brecht ikke stykket, men vendte tilbage til sin idé i begyndelsen af ​​1950'erne allerede i Østberlin , og i sommeren 1953 færdiggjorde han den første udgave af det satiriske stykke, som blev kaldt Turandot, eller hvidvaskernes kongres. [2] .

Til et skuespil med ganske åbenlyse politiske hentydninger , hvoraf den mest harmløse var billedet af den fejlslagne intellektuelle Goger Gog - en parodi på Hitler , valgte Brecht formen af ​​en parabel , som han i stigende grad tyede til både i prosa og drama fra bl.a. midten af ​​30'erne [3] . Brecht mente, at den allegoriske form stadig er "den bedst egnede" til at fremmedgøre sociale problemer. "Jeg er fast overbevist," sagde han i 1954, "at med civilisationens stigende udvikling ... er det parablen, der har en stor fremtid, fordi den så elegant kan præsentere sandheden" [4] . Da han var enig i, at parablen "halter", mente Brecht, at denne mangel er fuldt ud forløst af dens åbenlyse fordele: enkelhed, klarhed og evnen til at formidle sandheden til publikum på en rundkørsel - parablen er "meget mere genial end alle andre formularer" [4] . Teaterekspert Ernst Schumacher Brecht demonstrerede fordelene ved parablen ved at bruge eksemplet med træningsscenen for fremtidige "tuals" fra "Turandot": Hvis eleven besvarede spørgsmålet forkert, fra lærernes synspunkt, hænger brødkurven i foran ham fløj op, mens den steg højere og højere langs med eleven nærmer sig sandheden. Intet andet middel ville være muligt i teatret med samme klarhed at præsentere de forhold, som moderne intellektuelle befinder sig i [4] .

Den endelige udgave af "Turandot" stammer fra sommeren 1954 , men stykket udkom kun 11 år efter forfatterens død, i 1967, og så for første gang lyset af rampen ikke i Brechts Berliner Ensemble Theatre, men i Zürich Schauspielhaus - i 1969 [5] .

På russisk blev "Turandot" først udgivet i 1976 i oversættelsen af ​​Ilya Fradkin [6]

Plot

Den magtfulde kejser af en stat i krise lover sin datters hånd til en, der kan forklare årsagerne til landets katastrofer. Opgaven for ansøgerne kompliceres af, at kejseren selv og hans datter Turandot skal forblive hævet over mistanke: Svaret, der kaster en skygge over familien, er forkert, og for det forkerte svar halshugges ansøgeren.

Intellektuelle i dette land er vænnet fra skolen fra "modvilje", den vigtigste test for dem er begrundelsen for årsagerne til manglen på bomuld i landet og den offentlige hvidvaskning af spekulanter ledet af kejseren selv. Ansøgeren om datterens hånd udsættes for yderligere forhør: tilhørte han nogensinde "det væbnede opstands venners venner", var han nogensinde i rækken af ​​"løgnere, der opfordrede til beskyttelse af menneskerettighederne", og stod han ikke for "verden i hvad eller form."

Goger Gog, der ikke er i stand til at modstå de tests, der kræves for intellektuelle, griber magten ved hjælp af sine bevæbnede bander; han forbyder enhver undersøgelse i landet og begynder forfølgelsen af ​​intellektuelle. Han formår dog ikke at blive ved magten – kejseren og hans datter bliver til sidst fordrevet af det oprørske folk.

Scene skæbne

Den første produktion af "Turandot" blev udført i 1969 af Brechts elev Benno Besson i Zürich Schauspielhaus, hvor Brechts skuespil " Mother Courage and Her Children " og " Life of Galileo " ("dansk" udgave) blev opført første gang under den anden . Verdenskrig , og i 1948 hans " Puntila " [4] . Satiren i denne forestilling, skriver E. Schumacher, var rettet mod det schweiziske samfunds "krystalrenhed" : hovedmotivet for designet var handelsreklamer, og hovedtemaet for forestillingen var transformationen af ​​intelligens til en handelsvare [ 4] .

"Turandot" på Taganka

I USSR blev et forsøg på at iscenesætte "Turandot" lavet i 70'erne af Yuri Lyubimov på Taganka Theatre . Da Brecht skrev stykket, var den venstreorienterede intelligentsia i Vesten fascineret af den kinesiske revolution , og Kai Ho, i spidsen for masserne, der fordrev kejseren og hans datter til sidst, var naturligt forbundet med Mao Zedong [3 ] . I 1970'erne, efter kulturrevolutionen , var Lyubimov mindst af alt klar til at glorificere "formand Mao" - han ændrede slutningen: i hans optræden udviste ingen kejseren, folket selv forlod staten, hvilket var mere på linje med Sovjetiske realiteter [7] .

Vladimir Vysotsky skrev nye zongs til forestillingen, baseret på Boris Slutskys vers og på hans egen - "Goger-Mogers sang"; disse zonger skulle også bringe Brechts stykke tættere på den sovjetiske virkelighed i slutningen af ​​70'erne. I Vysotskys poesi var det Goger, som var en parodi på Hitler for Brecht, som fik en lighed med Mao Zedong:

Ikke mindre veltalende var løftet om et "stort spring"; samtidig lignede han også nogle sovjetiske karakterer. Forestillingen viste sig at være for skarp selv for Taganka: den blev ikke udgivet i lang tid, til sidst, uden "Goger-Moger-sangen" [9] , blev den optaget til premieren, men varede ikke længe i repertoiret: en vilkårlig ændring i forfatterens tekst fungerede som et resultat, en formel årsag til forbuddet mod Lyubovs "Turandot" [7] .

Bemærkelsesværdige produktioner

• 1969  - Schauspilhaus, Zürich. Iscenesat af Benno Besson ; kunstner Horst Sagert . Rollerne blev spillet af: Kejser  - Erwin Parker, Turandot  - Ella Prollius, Goger Goger -  Peter Erlich, Sen  - Otto Mechtlinger. Premieren fandt sted den 5. februar
• 1981  - Berliner Ensemble . Iscenesat af M. Wekvert og J. Tenschert; komponist Hans-Dieter Hosalla. Rollerne blev udført af: Renata Richter, Hans Peter Minetti, Ekkehard Schall , Peter Aust [10] .