The Beatles (album)

The Beatles
Omslagene til den originale vinyludgave fra 1968 havde bandets navn præget på dem. De blev også nummereret.
Studiealbum af The Beatles
Udgivelses dato	22. november 1968
Optagelsesdato	30. maj - 14. oktober 1968
Optagelsessted	Abbey Road Studios , Trident Studios
Genrer	rock , folk rock [1] , hård rock [2] , psykedelisk rock , britisk blues
Varighed	93:35
Producenter	George Martin Chris Thomas
Land	Storbritanien
Sangsprog	engelsk
etiket	Apple Records
The Beatles kronologi
Magical Mystery Tour (1967) The Beatles (1968) Gul ubåd (1969)

RS _	Position #29 på Rolling Stones 500 største album nogensinde

NME	Position #9 på NMEs 500 bedste album nogensinde

The Beatles (også kendt som The White Album ; fra  engelsk  -  "White Album") er det tiende studiealbum af The Beatles og gruppens eneste dobbeltudgivelse . Albummet, der blev udgivet i 1968, er bedre kendt som "White Album" på grund af dets hvide cover, som ikke bærer andet end bandets navn (serienumre vises på tidlige udgivelser), og blev designet af kunstneren Richard Hamilton som en antitese til det prangende billede af sin forgænger .

The White Album var det første Beatles-album, de indspillede og udgav efter bandmanager Brian Epsteins død . Det var oprindeligt planlagt til at hedde Et dukkehjem ("Dukkehjem"), men på grund af udgivelsen af ​​Family 's LP med et lignende navn, Music in a Doll's House ("Music in a Doll's House"), var det besluttede at omdøbe den [3] .

På trods af at kompositionerne fra dette album ikke blev udgivet som singler i Storbritannien og USA, blev sangene " Hey Jude " og " Revolution " indspillet ved de samme sessioner, som blev udgivet på en separat single i august 1968. Albummets musikalske stil varierer fra britisk bluesog ska til kompositioner inspireret af Chuck Berry og Karlheinz Stockhausen .

De fleste af albummets sange blev skrevet mellem marts og april 1968 under The Beatles' ophold i Rishikesh . I maj begyndte bandet at indspille materiale i Abbey Road Studios og arbejdede på pladen indtil oktober. Hele sessionsperioden forløb i en anspændt atmosfære, musikerne skændtes om kreative forskelle og akkumulerede krav inden for gruppen. En anden grund til tabet af gensidig forståelse var den regelmæssige tilstedeværelse i studiet af John Lennons nye passion  - Yoko Ono , hvis deltagelse i arbejdet krænkede musikernes uudtalte politik vedrørende hustruer og kærester. Efter en række problemer, inklusiv producer George Martin , faktisk, midt under indspilningen, samt lydteknikeren Jeff Emerick , forlod Ringo Starr gruppen i august efter endnu en træfning . Lennon omtalte senere denne periode som begyndelsen på slutningen for bandet og sagde: "Du kan høre The Beatles' opløsning på dette album " [4] [5] . Den samme anspændte atmosfære fortsatte året efter, hvilket førte til bandets sidste splittelse i april 1970.

På tidspunktet for dets udgivelse modtog White Album positive anmeldelser fra de fleste musikkritikere, selvom nogle anså dets satiriske sange for at være forbigående og apolitiske på baggrund af det tumultariske politiske og sociale klima i 1968. Efterfølgende udtrykte pladens producer, såvel som nogle af musikerne, den opfattelse, at et enkelt album kunne være blevet meget stærkere end et dobbelt på grund af en mere omhyggelig udvælgelse af materiale. Ikke desto mindre nåede LP'en nr. 1 på de britiske og amerikanske hitlister og betragtes nu som et af de største album nogensinde og et mesterværk inden for rockmusik. Så han blev placeret på en 10. plads i Millennium Music-afstemningen udført af HMV , Channel 4 , The Guardian og Classic FM , samt på en 17. plads på en lignende liste af Q magazine . Det toppede også som nummer 7 i samme publikations 100 Greatest British Albums of All Time meningsmåling [6] . The White Album blev rangeret som 11. på VH1 's "Bedste album gennem tiden" [7] og var også inkluderet i Time 's "Top 100 albums"-liste [8] . Derudover er pladen rangeret #10 på Rolling Stones 500 Greatest Albums of All Time [ 9] og # 1 i LA Weekly ."The 20 Greatest Double Albums" [10] , en lignende plads på NME 's "30 Must-Hear Double Albums" [11] liste , og topplaceringen i The Daily Telegraphs "The 10 Greatest Double Albums Ever" [ 12] . Ifølge RIAA er White Album bandets bedst sælgende album i USA [13] og er det 10. bedst sælgende album i historien [14] [15] .

Baggrund

I 1968 var The Beatles på højden af ​​deres popularitet og indflydelse på popkulturen. Album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , udgivet et år tidligere, opnåede strålende anmeldelser og imponerende kommerciel succes og toppede de britiske hitlister i 27 uger [16] [17] . I 1967 mente magasinet Time , at Sgt. Pepper "markerede en historisk milepæl i udviklingen af ​​musik - enhver musik" [18] , og forfatteren Timothy Leary udtalte, at gruppen faktisk er "Gud-sendte agenter for evolution, givet mystiske kræfter til at skabe en ny slags person" [ 19] . Rekordens enorme succes satte The Beatles til en vanskelig opgave - at blokere en så massiv præstation, da gruppens næste fuldgyldige album afventede publikums og kritikeres nærmeste opmærksomhed. The White Album var bandets første seriøse musikalske indsats siden Sgt. Pepper , ikke medregnet udgivelsen af ​​Magical Mystery Tour , som modtog negative anmeldelser fra fagpressen, men blev varmt modtaget af bandets fans [20] .

De fleste af sangene til White Album blev skrevet under The Beatles' ophold i Rishikesh [komm. 1] hvor gruppen tog et kursus i transcendental meditation med Maharishi Mahesh Yogi [21] [22] . Pensionering i Indien blev opfattet af musikere som et åndeligt pusterum fra verdslige aktiviteter - en chance, som John Lennon sagde , "for at komme væk fra alting" [23] . Ikke desto mindre var Lennon og Paul McCartney snart tilbage til at skrive sange, og de mødtes i hemmelighed i deres værelser for at diskutere nyt materiale . Lennon huskede senere: "På trods af alt, hvad jeg skulle lave der, skrev jeg [i Indien] nogle af mine bedste sange" [25] . Ifølge publicist Ian McDonald , Sgt. Pepper blev "skabt på LSD " [26] , mens det hvide album blev komponeret med et klart sind, da musikerne ikke tog psykedelika med sig, da de tog til Indien - kun marihuana , hvilket bidrog til deres kreative aktivitet [27] . Opholdet i Rishikesh havde en særlig frugtbar effekt på forfatterens potentiale for George Harrison : Ud over at komponere tekster, efter to års passion for sitaren, begyndte han igen at spille meget guitar [28] . Musikolog Walter Everettsammenlignede udviklingen af ​​Harrisons kompositoriske færdigheder i denne periode med Lennon og McCartneys kreative vækst fem år tidligere, men bemærkede ikke desto mindre, at Harrison stadig beholdt status som "junior" i gruppen [29] .

Musikerne forlod Rishikesh inden afslutningen af ​​kurset. Ringo Starr gik først  - ifølge trommeslageren var han utilpas med lokal mad [30] ; McCartney forlod landet i midten af ​​marts [27] mens Harrison og Lennon, som var mere interesserede i indisk religion, forblev der indtil april [27] . Ifølge forfatteren Geoffrey Giulianos fortolkning forlod Lennon Rishikesh, fordi han følte sig forrådt af rygter om, at Maharishi havde forulempet Mia Farrow , som The Beatles tog på deres rejse med [31] [komm. 2] [32] . Efter at have besluttet sig for at vende hjem skrev Lennon en sang kaldet "Maharishi" med ordene "Maharishi, / You are a small manda" ( Eng.  Maharishi / You little twat ) [3] [33]  - senere blev den omdannet til kompositionen " Sexet Sadie " [3] . McCartney og Harrison fandt senere ud af, at alle disse rygter var usande [34] , og Lennons kone Cynthia udtalte, at de "ikke havde det mindste bevis eller berettigelse" [komm. 3] [35] .

I alt blev der skrevet omkring 40 nye sange i Rishikesh, udkast til 26 af dem blev indspillet i maj 1968 i Harrisons hus - "Kinfauns"( Escher ). Det mest betydningsfulde bidrag blev ydet af Lennon - 14 sange [27] . Under studiesessionerne arbejdede Lennon og McCartney sammen på disse demoer. Senere blev nogle af dem udgivet som en del af Anthology 3 [36] .

Optagelse

Indspilning til albummet fandt sted mellem den 30. maj og den 14. oktober 1968, overvejende i Abbey Road Studios, med flere sessioner også foregå i Trident Studios . Bandet reserverede et værelse på Abbey Road indtil juli [38] , hvor studiesessioner kørte på en ledig tidsplan [39] . Musikernes tillid til, at de kan gøre absolut hvad som helst, førte til oprettelsen af ​​et nyt multimedieselskab, Apple Corps. - en virksomhed, der drænede deres økonomiske situation efter en række mislykkede projekter [40] . Den gratis tidsplan tillod bandet at begynde at bruge nye skrivemønstre. I stedet for stramt at øve backing tracks, som det skete i tidligere sessioner, optog bandet alle deres prøver på bånd, hvorefter de valgte den bedste mulighed og tilføjede forskellige detaljer til den. Harrisons sang " Not Guilty " var således ikke inkluderet på albummet, på trods af at der blev brugt 102 optagelser på den [41] .

Det var under disse sessioner, at Lennons nye ledsager (såvel som hans kreative partner) begyndte at dukke op i studiet - Yoko Ono , som oprindeligt arbejdede med ham på nummeret " Revolution 1 " [42] , men derefter regelmæssigt deltog i efterfølgende sessioner af The Beatles [43] . Hendes deltagelse var et meget atypisk fænomen for gruppen, da den kreative proces i The Beatles foregik i isolation fra omverdenen. McCartney Girl - Francie Schwartz - deltog også i nogle sessioner [44] , desuden blev studiet besøgt af ledsagere af George og Ringo - Patty Harrison og Maureen Starkey [45] . Det var dog Onos konstante tilstedeværelse (da hun blev syg, satte Lennon en seng op til hende i studiet), der forårsagede spændinger mellem John og de andre bandmedlemmer [46] . Harrison huskede: "I begyndelsen var det endda underholdende, men efter et stykke tid blev det klart, at hun ikke skulle nogen steder, og vi blev utilpas, fordi vi arbejdede og vant til at gøre det på vores egen måde. Måske var det allerede en vane, men normalt var det kun os og George Martin i studiet ” [46] . Starr beklagede: "Det var stressende, for næsten altid var vi fire meget tætte og jaloux på hinanden. Vi kunne ikke lide at have fremmede omkring os. Og Yoko var bare sådan en fremmed (ikke for John, men for os tre). Studiet forenede os – derfor arbejdede vi så godt. Vi forsøgte alle ikke at bemærke noget, vi talte ikke om noget, men alligevel mærkedes hendes tilstedeværelse, og hvisken var allerede i krogene” [47] . Til gengæld beskrev Paul McCartney disse dage som følger:

Det var en ekstrem svær periode. Da John endelig forlod bandet, indså jeg, at han gjorde det for at give plads til sit forhold. Alt, hvad der var før, forstyrrede dem - al denne baggage fra Beatles, alt, hvad der var forbundet med os. Han ville bare væk og bruge timer på at se ind i Yokos øjne og sige: "Alt vil blive godt." Indspilning af sange blev næsten umuligt [47] .

White Album -sessionerne markerede bandets overgang fra fire -spors til otte-spors indspilning. Da arbejdet med albummet begyndte i Abbey Road Studios, havde en otte-spors optagemaskine været opbevaret i spisekammeret i flere måneder, som dog endnu ikke var sat op. Dette var i overensstemmelse med EMI 's politik , som krævede, at nyt udstyr skulle gennemgå en længere periode med opsætning og test, før det blev brugt i studiet. The Beatles indspillede sangene " Hey Jude " og " Dear Prudence " i Trident Studios, hvor en otte-spors optagemaskine allerede var i brug [48] . Da bandet hørte om EMI 's tilgængelighed af sådan en enhed , insisterede musikerne på at bruge den, og ingeniørerne Ken Scott og Dave Harris flyttede maskinen til studie nr. 2 for at fortsætte arbejdet på albummet uden tilladelse fra deres overordnede [49 ] .

Ifølge forfatteren Mark Lewisohn tog albummets første og eneste mix-session, afholdt på Abbey Road, 24 timer [ 50] Studiet blev overværet af Lennon, McCartney og producer George Martin. I modsætning til de fleste datidens LP'er blev standardpauserne på tre sekunder mellem numrene ikke brugt, og indspilningen blev redigeret, så sangene gnidningsløst gik fra den ene til den anden ved hjælp af speciel redigering, cross-track muting eller små musikalske indstik [51] . George Harrison [50] blev instrueret i at tage masterbåndene med til label management i Los Angeles .

Forskelle og modsigelser

På trods af at titlen på albummet understregede The Beatles arbejde som en integreret gruppe, viste arbejdet på White Album en voksende divergens mellem de fire medlemmer, som i stigende grad havde svært ved at interagere med hinanden. Planen for holdets arbejde har ændret sig dramatisk, og musikernes velkoordinerede fælles aktiviteter, som næsten altid ledsagede studiesessionerne på tidligere album, fandt sted mindre og mindre. Biograf Mark Lewisohn bemærkede, at gruppen indspillede nogle numre i en reduceret line-up, og overdubbing blev kun tilføjet af forfatteren til sangen [52] . Nogle gange arbejdede Lennon og McCartney på samme tid i forskellige studier, hver med sin egen lydtekniker [53] . I slutningen af ​​sessionerne tog Martin, hvis indflydelse på gruppen var aftagende, pludselig på ferie og efterlod Chris Thomas til at udføre produktionsfunktioner (hvilket Beatles' disciplin faldt endnu mere) [54] . Samtidig begyndte Lennon at lide af raserianfald, hans hengivenhed til sin nye passion til skade for resten af ​​gruppen, og hans og Onos afhængighed af heroin komplicerede den overordnede kreative proces [55] .

Mange år efter udgivelsen af ​​albummet nævnte George Martin ofte i interviews, at under indspilningen af ​​det hvide album havde hans forhold til Beatles ændret sig meget, at mange af bandets forsøg på at indspille forekom ham ufokuserede, at musikerne gav ofte lange jamsessioner, der ikke så nogen inspiration [33] . Lydteknikeren Jeff Emerick , som havde været med i bandet siden 1966, var skuffet over sessionerne. En gang, mens han indspillede sangen " Ob-La-Di, Ob-La-Da ", overhørte han ved et uheld Martin kritisere McCartneys vokal, hvortil sidstnævnte svarede: "Okay, så gå og syng den selv" [57] . Den 16. juli meddelte Emerick, at han ikke længere var klar til at arbejde med The Beatles og forlod [57] .

Ifølge forfatteren Peter Doggett, "det vigtigste forhold [i bandet] ... mellem Lennon og McCartney" blev ødelagt af Onos tilstedeværelse på den første indspilningsdag [58] . Bandbiograf Philip Normandelte også denne holdning og bemærkede, at Lennon og McCartney lige fra begyndelsen af ​​sessionerne udviste en afvisende holdning til hinandens kompositioner - John betragtede McCartneys sange som "påtrængende sukkersøde og flabet", og Paul betragtede Lennons materiale som "barskt, umelodisk og bevidst". provokerende" [59] . Baseret på denne situation, som Lewison betragtede som hidtil uset i The Beatles studieforhold, besluttede Harrison og Starr at tage afstand fra at optage på bekostning af et andet projekt [52]  - den 7. juni fløj de til Californien, så Harrison kunne filme i en dokumentarfilm om Ravi Shankar "Raga"[60] . Samme år begyndte Lennon, Harrison og McCartney at blive mere og mere individuelle aktiviteter, idet de deltog i musikalske projekter adskilt fra hinanden, hvilket var endnu en bekræftelse på den forestående splittelse af gruppen [61] . For eksempel indspillede Lennon et eksperimentelt album med Yoko Ono, Two Virgins , på hvis cover de blev afbildet nøgne, en gestus som hans bandkammerater fandt forvirrende og unødvendig [62] .

Den 20. august stoppede Lennon og Starr, som arbejdede på at overdubbe til sangen " Yer Blues " i Abbey Road Studio 3, ved McCartney, som var ved at indspille " Mother Nature's Son " i Studie 2. Ifølge ingeniør Ken Scott (som assisterede Paul i studiet) forsvandt den positive stemning på et øjeblik: "atmosfæren kunne skæres med en kniv" [53] . Den 22. august, under indspilningen af ​​" Back in the USSR ", forlod Starr brat studiet [63]  - trommeslageren blev overvældet af en følelse af irritation over det faktum, at han blev tildelt en sekundær rolle i gruppen, desuden, han var irriteret over, at McCartney konstant kritiserede hans arbejde i denne komposition (han kaldte Starr en "primitiv trommeslager") [komm. 4] [65] [66] [67] . Efterfølgende sagde ejerne af Abbey Road, at Starr ofte kom til sessioner og ventede i venteværelset, indtil de andre inviterede ham [68] . I sangen "Dear Prudence" blev han spillet af Paul McCartney. Ifølge Lewisohn fandt indspilningen af ​​"Back in the USSR" også sted uden at Starr, Lennon, McCartney og Harrison fordelte trommer og basguitar mellem sig [68] .

Kolleger bad Starr om at blive. Trommeslageren vendte tilbage til bandet den 5. september med sit trommesæt pyntet i blåt, rødt og hvidt [69] i Harrisons "velkommen" gestus . Som tiden har vist, var våbenhvilen kun midlertidig og gik forud for de fremtidige "måneder og år med lidelse" [33] . Efter indspilningen af ​​albummet forlod Lennon og Harrison også midlertidigt gruppen [33] . McCartney, hvis afgang, der afsluttede bandets eksistens, blev offentligt annonceret i 1970 , beskrev White Album -indspilningssessionerne som et skelsættende øjeblik for bandet: "Problemet for os har altid været verden omkring os, ikke os. Det var Beatles' bedste kvalitet, indtil vi langsomt begyndte at falde fra hinanden, som under indspilningen af ​​det hvide album . Så virkede selv væggene i studiet anspændte, anstrengte” [33] . Efterfølgende bemærkede McCartney: "Der var mange uenigheder under arbejdet med dette album. Alt var på vej mod en splittelse, og det var i sig selv anstrengende” [71] . Lennon udtalte på sin side: "Du kan høre The Beatles' opløsning på dette album " [4] . Som et resultat af de 30 kompositioner på disken spillede kun 16 af gruppen i fuld kraft [komm. 5] .

Andre musikere

På invitation af George Harrison spillede Eric Clapton leadguitar på " While My Guitar Gently Weeps " . Harrison vendte senere tjenesten tilbage ved at medvirke på sangen "Badge" til Claptons seneste album, Cream Goodbye [komm. 6] . I Anthology docu-serien bemærkede George, at Claptons tilstedeværelse lettede noget af spændingen i studiet [33] .

Clapton var ikke den eneste eksterne musiker på pladen. Nicky Hopkins spillede klaver til " Revolution 1 " og nogle andre [87] [88] [89] ; albumversionen af ​​"Revolution", såvel som kompositionen " Savoy Truffle ", indeholder en messingstemme [90] [91] . Klarinettisterne blev inviteret til at opføre " Honey Pie " [91] . Jack Fallon, en bluegrass violinist, bidrog til " Don't Pass Me By " [92] og adskillige orkester- og backingvokalister bidrog til sangen " Good Night " [93] . På trods af antallet af eksterne musikere på pladen, såvel som tilstedeværelsen i studiet og Yoko Onos indflydelse på bandet, blev der ikke angivet andre navne på albummet end The Beatles selv [94] [95] .

Sange

The White Album indeholder en bred vifte af musikalske stilarter og er blevet beskrevet af publicisterne Barry Miles og Gillian Gaar som de mest forskelligartede af bandets albums [96] [97] . Melodierne på pladen indeholder genrer som rock and roll , blues , folk , country , reggae , avantgarde [98] , hard rock [komm. 7] [99] og musiksalen [100] . Mens de arbejdede på denne plade, minimerede bandet brugen af ​​studieinnovationer, hvilket gjorde lyden enklere sammenlignet med de to foregående albums [101] . Forfatter Nicholas Schaffnerbetragtede dette skridt som at tage afstand fra psykedelia  , en populær stil et år tidligere; en tendens væk fra det blev sat tidligere af Bob Dylan og The Beach Boys og fortsatte i 1968 af mange andre grupper, herunder The Rolling Stones og The Byrds [102] . Stylus magazine anmelder Edwin Faust beskrev White Album som "primært et album om musikalsk renhed (som titlen og coveret antyder). Mens bandet på deres tidligere album i stigende grad blandede flere musikalske genrer inden for en enkelt sang, er hver sang på "The White Album" tro mod den samme stil. Rock and roll-numre er ren rock and roll; folkelige kompositioner er bare folkelige; surrealistiske popsange - surrealistiske pop uden urenheder; og eksperimentelle optagelser er udelukkende eksperimentelle” [103] .

Selvom forfatterskabet af næsten alle sange på alle The Beatles albums er krediteret som et fælles værk af Lennon / McCartney , er denne formulering ofte ikke sand [104] , og det hvide album var en klar bekræftelse af dette. Her begyndte hvert af de fire medlemmer af gruppen at vise deres individuelle kompositoriske kvaliteter og udvikle en stil, der senere ville blive fremherskende i hans solokarriere [105] . Lester Bangs kaldte endda White Album "det første album i rockens historie optaget af fire solomusikere i en gruppe" [105] . Mange af albummets sange viser studiets eksperimenter med forskellige musikalske stilarter: " Honey Pie " er skrevet i stil med 1930'ernes dansemusik [106] , " Piggies " har en klassisk struktur [107] , " Good Night " er en orkesterpop musik [93] , "Rocky Raccoon" er folkemusik [ 107] og "Ob-La-Di, Ob-La-Da" er reggae -inspireret [107] . En sådan variation var ret usædvanlig for popmusik i 1968 og forårsager stadig forskellige følelser hos lyttere og kritikere, fra glæde til afvisning [108] . Adskilt i denne henseende er avantgarden " Revolution 9 " - en lagdelt lydcollage i genren konkret musik , 8 minutter og 13 sekunder lang [109] . Lennon sagde senere, at han ikke ønskede at "lave en efterfølger til Sgt. Pepper", men "glem det og vende tilbage til simpel musik" [110] [111] .

Det eneste vestlige instrument til rådighed for Beatles under deres rejse til Indien var en akustisk guitar, så mange af albummets sange blev komponeret og først fremført med den [112] . Nogle af disse sange (for eksempel " Wild Honey Pie " [113] , " I Will " [114] , " Julia " [115] , " Blackbird " [116] og " Mother Nature's Son " [117] ) forblev akustiske og blev kun indspillet af en del af gruppen, og i nogle tilfælde helt solo.

Første del (side 1–2)

	Tilbage i USSR
	Paul McCartney : "Titlen er Chuck Berrys 'Back in the USA', og selve sangen er mere en efterligning af Chuck. Soldater var på vej tilbage fra Korea , Vietnam og Gud ved hvor, og Chuck sang om det. Jeg tænkte, at det ville være sjovt at parodiere dette i form af en yderst usandsynlig tilbagevenden til Sibirien” [118] .
Hjælp til afspilning

	solsort
	Ifølge Paul McCartney var " Blackbird " inspireret af J.S. Bachs Suite in E Minor , som han prøvede at spille på guitar med George Harrison i sin ungdom . Sangens tekst blev skrevet af en musiker i Skotland i foråret 1968 som en reaktion på raceoptøjer i USA .[120]
Hjælp til afspilning

	Mens min guitar forsigtigt græder
	Ideen til sangen fik George Harrison, mens han læste "The Book of Changes ". Musikeren huskede, at han, da han tænkte på ideen om relativisme i østlig kultur, åbnede en tilfældig bog, og da han så ordene "blidt græder" i den, begyndte han straks at komponere en sang [121] [122] . En ven af ​​musikeren, Eric Clapton [33] [123] blev inviteret til at udføre guitarsoloen .
Hjælp til afspilning

McCartney komponerede " Back in the USSR " som en surrealistisk parodi på Chuck Berry- sangen "Back in the USA". Sangen indeholdt lyden af ​​et fly, der lettede og landede, med baggrundsvokal af Lennon og Harrison i stil med The Beach Boys [komm. 8] [68] . Piratkopier af denne sang var meget populære i Sovjetunionen - ifølge McDonald blev den et "undergrundshit" [113] . Efterfølgende indspillede McCartney et coveralbum med titlen " Tilbage i USSR ", specielt til udgivelse i Sovjetunionen [125] . " Dear Prudence " er en af ​​sangene indspillet i Trident Studios. Hendes stil er typisk for kompositioner komponeret i Rishikesh - en akustisk melodi spillet i arpeggioteknikken . Sangen blev komponeret af Lennon om Mia Farrows søster Prudence, som sjældent forlod sit værelse under sit ophold i Indien på grund af hendes engagement i meditation [126] . " Glass Onion " var det første nummer indspillet af The Beatles som helhed efter Starrs korte afgang fra gruppen. Ian McDonald hævdede, at Lennon bevidst skrev de forvirrende tekster for at drille fans, der fandt "skjulte beskeder" i deres sange; nummeret indeholdt referencer til tidligere materiale fra gruppens repertoire - for eksempel hentydede linjen "Paul was a walrus" til plottet i kompositionen " I Am the Walrus " (hvis teksten til gengæld henviste til kompositionen " Lucy in the Sky with Diamonds ") [ 127] . McCartney overdubbede blokfløjteafsnittet efter linjen "I told you about the Fool on the Hill" som en parodi på en tidligere sang . En strygeorkestersektion blev tilføjet til Glass Onion i oktober [128] .

"Ob-La-Di, Ob-La-Da" blev komponeret af McCartney som en pastiche af ska . Arbejdet med kompositionen trak ud i lang tid, da bassisten krævede perfekt præstation af sine kolleger , hvilket irriterede sidstnævnte meget [73] . Titlen på sangen blev opfundet af McCartneys ven Jimmy Scott, som også spillede bongo i åbningssektionen. Efter at sporet var optaget, krævede Scott kredit for sporet, men kredit blev givet til Lennon og McCartney [129] . Efter tre dages arbejde på backing-tracket blev det afvist og erstattet med en ny version [130] . Lennon hadede sangen og kaldte den "musical crap for old women" [131] ; indspilningsingeniør Richard Lush, der mindede om, hvor irriterende det var for Starr at omskrive det samme backing-track igen og igen, udtalte, at denne situation var en af ​​de nøglefaktorer, der påvirkede gruppens yderligere opløsning [130] . Efterfølgende forsøgte McCartney at genskabe backing-tracket for tredje gang, men opgav denne idé efter flere forsøg, og den anden version af akkompagnementet dukkede op på albummet [130] . Musikerne, med undtagelse af McCartney, mistede interessen for sangen ved slutningen af ​​indspilningen og nægtede at udgive den som single. Efterfølgende den skotske popgruppe Marmaladeindspillede en coverversion af sangen, som blev et hit og toppede UK Singles Chart [129] . Men i en meningsmåling fra 2004 blandt 1.000 mennesker i Storbritannien toppede nummeret listen over "dårligste sange nogensinde" [132] .

Knap et minut lang blev " Wild Honey Pie " indspillet af McCartney den 20. august, efter at have afsluttet arbejdet med sangen " Mother Nature's Son ". Under lignende omstændigheder blev andre korte spor optaget mellem optagelser af andre kompositioner [113] . Sangen "The Continuing Story of Bungalow Bill" blev skrevet af Lennon under indflydelse af en amerikansk turist, der kom til Rishikesh i et par uger for at jage tigre [85] .  Næsten alle, der var i studiet i det øjeblik, inklusive Yoko Ono, deltog i indspilningen af ​​hendes vokalstemme - som er et lydbryg . Især producer Chris Thomas spillede mellotronen i denne sang , og begyndte endda at improvisere i slutningen af ​​kompositionen [134] . Flamenco - guitarpassagen blev taget fra standard mellotron-lydbiblioteket [135] . Albummets syvende nummer, " While My Guitar Gently Weeps ", blev komponeret af Harrison under et besøg hos hans forældre i Cheshire . I første omgang, den 25. juli, indspillede han sangen solo på akustisk guitar - denne version blev senere udgivet som en del af samlingen Anthology 3 [77] . Ikke desto mindre blev det snart besluttet at indspille nummeret med hele gruppen, men guitaristen var utilfreds med resultatet af den første session, som et resultat af hvilket han inviterede sin ven, Eric Clapton , til at deltage i arbejdet . Clapton var oprindeligt skeptisk over for ideen, men Harrison udtalte, at de andre "ikke vil have indflydelse på denne beslutning. Dette er min sang" [137] . Claptons solo blev automatisk bearbejdet til to numrefor at opnå den ønskede effekt; han gav efterfølgende Harrison den guitar, han brugte under indspilningssessionerne, som kaldte instrumentet "Lucy"[123] .

"Happiness Is a Warm Gun" var resultatet af en kombination af fragmenter af flere sange skrevet af Lennon i Rishikesh. Ifølge McDonald var denne komponeringsteknik inspireret af The Incredible String Band [81] . Sangens backing-track blev genindspillet 95 gange - musikerne ændrede varigheden af ​​sangen og eksperimenterede med genrer. Det endelige klip bestod af de bedste klip fra to forskellige optagelser redigeret sammen [138] . Lennon sagde senere, at det var en af ​​hans yndlingssange , [139] og resten af ​​bandet kommenterede, at indspilningen gav dem et boost, da musikerne skulle finpudse deres færdigheder og tage sig sammen for at se det igennem . [140] Teksterne var en smule bidraget af Apple Records pressechef Derek Taylor ., men det blev ikke krediteret på albummet [141] .

Nummeret " Martha My Dear " blev opkaldt efter McCartneys fårehund , men teksten havde intet med det at gøre . Kompositionen blev indspillet med hjælp fra sessionsmusikere uden deltagelse af resten af ​​bandet. Specielt til denne sang komponerede Martin et arrangement af blæseinstrumenter [144] . Det tiende nummer på pladen - " I'm So Tired " - blev skrevet af Lennon i Indien, da han led af søvnløshed [84] . Bandet indspillede det i samme session som " The Continuing Story of Bungalow Bill " [134] . Sangens tekst indeholder Walter Raleigh  - "dum bastard» [145] som først introducerede tobak til Europa; kompositionen slutter med, at Lennon mumler: "Monsieur, monsieur, måske en mere?" [134] . Disse linjer blev en del af " Legenden om Pauls død " - en konspirationsteori af fans, der mente, at hvis du spiller sangen baglæns, kan du høre ordene "Paul er død, savner ham, savner ham" [69] . Sammensætningen " Blackbird " blev indspillet solo af McCartney, akkompagneret af en akustisk guitar. Ifølge Lewison har sangen en tikkende metronom i baggrunden, [52] og Emerick huskede, at forud for indspilningen af ​​"Blackbird" var mikrofonen placeret ved McCartneys fødder [ 146] Fuglekvidderen i slutningen af ​​sangen blev taget fra Abbey Road Studios lydeffektsamling og blev optaget på en af ​​EMI's tidlige bærbare båndoptagere . Det tolvte nummer - " Piggies " - blev opfattet af Harrison som en filippiker mod det moderne samfunds grådighed og materialisme [147] . På denne sang spillede Chris Thomas cembalo , og Lennon sørgede for loops med grisegrynt [148] . Lennon hjalp sammen med Harrisons mor også guitaristen med at færdiggøre sangens tekster . Det næste nummer - " Rocky Raccoon " - blev født ud af en jamsession mellem McCartney, Lennon og Donovan i Rishikesh. Sangen blev optaget på den første take, Martin citerede den senere som en af ​​de sange, der blev tilføjet som fyldstof for at udfylde dobbeltalbummets spilletid .

" Don't Pass Me By " var Starrs første solokomposition med The Beatles [92] ; trommeslager i lang tid [komm. 9] udklækkede ideen om at skrive en selvbiografisk sang. Sangens arbejdstitler var "Ringo's Tune" og "This Is Some Friendly". Hoveddelen af ​​melodien bestod af Starrs dynamiske beat og McCartney, der akkompagnerede ham på klaveret [151] . Martin kom med en orkestral introduktion til sangen, men den blev afvist, fordi den lød "for fancy" [92] . I stedet blev det besluttet at bruge Jack Fallon, der spillede bluegrass- violin [152] på " Why Don't We Do It in the Road?" » McCartney komponerede i Indien efter at have set to aber parre sig på gaden. Ifølge bassisten undrede han sig: "hvorfor er folk så civiliserede og gør ikke det samme?" [153] . Under indspilningen spillede han selv på alle instrumenter, bortset fra trommerne (Starr sad bag trommesættet). De ligefremme tekster lignede meget Lennons stil, og han var meget irriteret over, at han ikke blev inviteret til at deltage i indspilningen af ​​denne sang. Efterfølgende bemærkede McCartney, at han gjorde dette som gengældelse, da Lennon ikke tilbød ham at deltage i indspilningen af ​​"Revolution 9" [154] . " I Will " blev også skrevet og sunget af McCartney, hvor Lennon og Starr akkompagnerede ham på percussion . Sangen blev indspillet på flere måder - efter en række optagelser afbrød musikerne for at arbejde på andre kompositioner. Derudover indeholdt albummet et fragment af en sang kendt som "Can You Take Me Back?" - den blev placeret mellem numrene "Cry Baby Cry" og "Revolution 9" [128] , og en coverversion af Cilla Blacks hit " Step Inside Love " indspillet i samme periode og en jokesang " Los Paranoias " senere blev en del af Anthology 3 -samlingen [155] . Den akustiske ballade " Julia " var den sidste, der blev indspillet til albummet, hvor Lennon spillede den solo på guitar i en stil, der ligner "Blackbird" [komm. 10] [115] . Sangen var dedikeret til Lennons mor Julia , som døde i en bilulykke, da musikeren var sytten; ud over temaet om tabet af sin mor, handler hendes tekster også om hans forhold til Ono (hun optræder i sangen som "havets barn") [115] . Selvom Ono hjalp Lennon med at skrive teksten, blev forfatterskabet i dette tilfælde også tilskrevet Lennon-McCartney-tandemet [94] .

Anden del (side 3-4)

	Hulter til bulter
	Med Paul McCartneys ord: "Jeg satte mig ned og skrev 'Helter Skelter' på én gang, og tænkte, at det ville være den mest højlydte, ubehøvlede og mest beskidte ting i The Beatles historie ... Jeg ville skabe noget asocialt ; noget vi aldrig har gjort før. "Carousel" (Helter Skelter) i teksten brugte jeg som en metafor for den disintegrerende gruppe" [157] . Efterfølgende blev lyden af ​​sangen kaldt prototypen af ​​sådanne genrer som heavy metal [158] og proto -punk [159] [160] .
Hjælp til afspilning

	Revolution 1
	"Revolution 1" er et hybrid rocknummer med blueselementer [161] . Tanken bag sangen er at ændre den måde, folk tænker om politik på. John Lennon sagde: "Den eneste måde at opnå varig fred af den ene eller anden art er at ændre den måde, folk tænker på. Der er ingen anden måde. Regeringen kan gøre det med propaganda , cola  med reklamer , så hvorfor kan vi ikke gøre det? Vi er hippiegenerationen ” (1969 interview) [162] .
Hjælp til afspilning

Ifølge McCartney blev " Fødselsdag " skrevet "af John og mig selv, vi skrev det på én gang og optog det samme aften" [163] . Sangen var inspireret af den britiske premiere på "This Girl Can't Help It", og McCartney og Lennon kopierede vokalstilen fra den vigtigste musikalske stjerne på båndet - Little Richard [80] , og backing vokal blev fremført af Ono og Patty Harrison [138] . Kompositionen " Yer Blues " er skrevet af Lennon i Indien. På trods af den meditative atmosfære viste sangens tekst sig at være ret dyster og indeholdt adskillige referencer til selvmord: ifølge musikeren, da han skrev linjerne "Jeg er så alene, jeg vil dø," følte jeg det virkelig [164 ] . Kompositionens melodi var inspireret af bølgen af ​​"British blues boom" , der var populær på det tidspunkt. - engelske bands generelle interesse for den klassiske amerikanske genre, hvoraf en af ​​pionererne varFleetwood MacogChicken Shack [78] . Nummerets backing track blev optaget i et lille rum placeret ved siden af ​​kontrolrummet i Abbey Road Studio 2. Mixningen af ​​sangen fandt sted umiddelbart efter indspilningen, hvilket var ukarakteristisk for The Beatles og førte til adskillige musikalske fejl [komm. 11] . Kompositionen "Mother Nature's Son" blev skrevet af McCartney uden deltagelse af hans bandkammerater. Hun indspillede også solo, senere tilføjede Martin et arrangement med blæseinstrumenter [117] . Det enogtyvende nummer, "Everybody's Got Something to Hide Except Me and My Monkey", blev komponeret under en jamsession og var oprindeligt uden titel. Under mixning blev sangens hastighed øget fra 50 hertz til 43 hertz [41] . Ifølge Harrison var titlen på sangen blandt andet et af Maharishis ordsprog ("og min abe"), som blev tilføjet hovedsætningen [72] . "Sexy Sadie" blev skrevet af Lennon kort efter, at han besluttede at forlade Rishikesh og blev oprindeligt kaldt "Maharishi" [76] . I et interview fra 1980 indrømmede Lennon, at sangen var skrevet under indflydelse af vrede mod Mahesh Yogi: "Jeg kaldte ham bare 'Sexy Sadie'" [166] .

" Helter Skelter " blev komponeret af Paul McCartney og blev oprindeligt opført i en bluesstil. Under juli-sessionen indspillede bandet sangen live, og den inkluderede lange passager improviseret af musikerne [57] . Fordi det endelige klip var for langt og ikke levede op til standarderne for LP-sporlængder, blev sangen sat i bero indtil september. Ifølge det tekniske personales erindringer fandt den anden session sted i en atmosfære af kaos (især Harrison løb rundt i studiet med et brændende askebæger over hovedet, "efterlignede Arthur Brown "), men ingen turde antyde musikerne, at de var ude af kontrol [167] . Stereoversionen udgivet på albummet var næsten et minut længere end monoversionen, hvor Starr udbrød "Jeg har allerede blærer på mine fingre!" på sit klimaks! [167] . Den amerikanske lejemorder Charles Manson vidste ikke, at "helter skelter" er det britiske navn for en spiral-rutschebane .placeret på legepladser eller attraktioner, og mente, at sangen havde noget med helvede at gøre [komm. 12] . Som et resultat blev det et af nøglenumrene, der skubbede Manson til ideen om, at budskabet om den apokalyptiske krig var indkodet i albummet, og inspirerede ham til at skabe den fanatiske bevægelse af samme navn.[76] . Det næste nummer, Harrisons " Long, Long, Long ", er en akkordprogression, hvoraf han kopierede nogle fra Bob Dylans "Sad Eyed Lady of the Lowlands " . McDonald beskrev indspilningen som "et rørende symbol på Harrisons forsoning med Gud" og anså det for at være hans "smukkeste stykke på albummet " . Arbejdet med denne komposition er en af ​​de længste i hele The Beatles eksistens – indspilningen begyndte om eftermiddagen den 7. oktober og fortsatte indtil den 8. om morgenen. McCartney spillede et Hammond-orgel i denne sang , med en "rumlende" effekt i slutningen skabt ved at bruge en vinflaske placeret på instrumentets højttaler for at give lyden genlyd [84] [169] .

" Revolution 1 " var den første sang, der blev indspillet til White Album  og blev indspillet den 30. maj [40] . I starten blev den betragtet som en potentiel single, men efterhånden som nummeret skred frem, blev nummerets arrangement gradvist langsommere og mere groovy . Efter at have valgt et passende backingtrack tilføjede gruppen en seks minutters improvisation og en række overdubs, hvorefter det blev besluttet at dele sangen op i to dele [172] . Separat blev et arrangement af blæseinstrumenter tilføjet [172] . Resultatet af arbejdet med resten af ​​"Revolution 1" var det næstsidste nummer på den anden disk - " Revolution 9 ". Lennon, Harrison og Ono tilføjede yderligere materiale til sangen (collager af forskellige lydbånd) og indspillede talesprog i stil med Karlheinz Stockhausen . Kompositionen begynder med et uddrag fra en optagelse af Royal Academy of Music og slutter med Onos sætning "du bliver nøgen" [173] . Ono deltog direkte i arbejdet med sangen og gav Lennon råd om, hvilke loops der skulle tilføjes til melodien [174] . Tværtimod var McCartney slet ikke involveret i den kreative proces og rygtedes at være meget utilfreds med at blive krediteret som medforfatter af sangen, på trods af at han udførte lignende eksperimenter med splejsning af lydbånd i 1967 på nummeret " Carnival of Light ", optaget under sessionen af ​​albummet Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band [175] . I de efterfølgende år fremkaldte kompositionen blandede følelser hos publikum [176] .

Det sjetteogtyvende nummer, " Honey Pie ", blev komponeret af McCartney som en hyldest til den populære dansestil i 1920'erne. Sangen begynder med lyden af ​​en gammel grammofonplade, der spilles ved 78 rpm [177] , senere blev der tilføjet saxofon- og klarinetarrangementer i samme retrostil. Selvom John Lennon spillede en guitarsolo på sangen, sagde han senere, at han hadede den og kaldte den "håbløs" [83] . Den næste komposition - " Savoy Truffle " - fik sit navn til ære for chokoladen fra Mackintosh's Good News konfekturesæt.som Clapton holdt meget af. Sangen blev indspillet af en saxofonsekstet , inviteret af Thomas, sidstnævnte spillede også keyboard [83] . Arbejdet med kompositionen " Cry Baby Cry " begyndte i slutningen af ​​1967, og en del af teksten blev lånt af Lennon fra en gammel tv-reklame. Martin spillede harmonium i denne sang [74] . Albummets afsluttende vuggevise, "Good Night", blev skrevet af Lennon til hans søn Julian, og han planlagde oprindeligt at give vokalen til Ringo Starr. I starten indeholdt sangen kun akustisk guitar og en trommeslagerstemme [41] , men denne blev senere erstattet med et orkesterarrangement og kor, og Martin tilføjede også en celesta -stemme [73] .

For første gang i bandets historie optrådte ingen sange skrevet af Lennon/McCartney -duoen på albummet (selvom alle sange skrevet af den ene eller den anden nominelt havde dette forfatterskab) [104] . Det sidste værk af denne art var " I've Got a Feeling " fra albummet Let It Be [104] . Denne hidtil sjældne manglende samarbejdsvilje kommer til udtryk i optræden på The Beatles af adskillige fragmenter af ufærdige sange med urealiserede ideer, bestående af separate musikalske passager (såsom " Hvorfor gør vi det ikke på vejen? ", " Wild Honey Pie " " [178] og den unavngivne McCartney-sang i slutningen af ​​"Cry Baby Cry" ofte omtalt som "Can You Take Me Back" [179] ). På tidlige albums blev sådanne mangler enten opgivet for altid, eller afsluttet og endt på albummet i en allerede færdig form, men det hvide album symboliserer i denne henseende også en ændring i retningen af ​​gruppens arbejde [97] . Denne tendens fortsatte indtil slutningen af ​​The Beatles' eksistens: for eksempel blev lignende uddrag af sange på Abbey Road -albummet kombineret til et langt medley [180] .

Singler

" Hey Jude " blev indspillet under albumsessionerne og blev udgivet som en separat single før udgivelsen af ​​White Album og var oprindeligt ikke beregnet til at blive inkluderet på albummet [ 181] B-siden af ​​"Hey Jude"-singlen, "Revolution", var en alternativ version af albummets "Revolution 1". Selvom Lennon ønskede at sætte albumversionen af ​​"Revolution 1" på singlen, støttede de tre andre Beatles ikke hans idé, fordi den efter deres mening var for langsom [33] . En hurtigere version blev indspillet til singlen, med overdreven elektrisk guitar og en hurtig keyboardsolo af Nicky Hopkins . Den resulterende single var The Beatles' første udgivelse på Apple Records . Det blev efterfølgende bandets mest succesrige single, og solgte over 7,5 millioner eksemplarer på verdensplan . Den uudtalte konvention i den britiske musikindustri på det tidspunkt var, at singler og albums ikke skulle duplikeres [komm. 13] . Men selvom der ikke blev udgivet singler til støtte for White Album i Storbritannien og USA , fandt en sådan udgivelse sted i andre lande - den indeholdt sangene " Ob-La-Di, Ob-La-Da " og " While My Guitar ". Blidt græder " (på side "B"). Singlen var populær i Australien [184] , Japan [185] , Østrig [186] og Schweiz [187] .

Fire sange fra White Album blev udgivet på to amerikanske og en britiske singler 8 år efter albummets udgivelse. I sommeren 1976 blev der udgivet singler med adskillige sange fra dette album for at promovere Rock 'n' Roll Music- samlingen (i Storbritannien var udgiveren Parlophone , i USA, Capitol ). Parlophone valgte sangen "Back in the USSR". (med " Twist and Shout " på B-siden) og Capitol udgav " Got to Get You into My Life " (med "Helter Skelter" på B-siden). Singlerne var kommercielt succesfulde: "Got to Get You into My Life" hit #7 på Billboard Hot 100 i USA, og "Back in the USSR" hit #18 på UK New Musical Express-hitlisten. Til gengæld nåede Rock 'n' Roll Music på #2 og #10 i henholdsvis USA og Storbritannien [188] [189] . Efter succesen med den første single udgav Capitol endnu en single i november 1976, denne gang med to numre - "Ob-La-Di, Ob-La-Da" på A-siden og "Julia" på B-siden. Singlen blev solgt i hvide nummererede ærmer, hvilket gentog designet af selve albummet. Udgivelsen formåede dog ikke at gentage succesen fra sin forgænger, og nåede kun nummer 49 på Billboard-listen [190] .

Sange, der ikke er inkluderet i albummet

Nogle sange, som The Beatles arbejdede på individuelt i denne periode, var ikke inkluderet på White Album . Efterfølgende blev de udgivet på de følgende albums af The Beatles, såvel som på soloplader af bandmedlemmerne. Ifølge optegnelser lavet på Kinfaunsog udgivet som en bootleg , var sådanne kompositioner: "Look at Me"[191] og "Child of Nature" (senere omarbejdet til " Jalous Guy ") af Lennon [192] ; " Junk " og " Teddy Boy " af McCartney [192] ; " No Guilty " og "Circles"Harrison (genindspillet på henholdsvis Harrisons album fra 1979 , George Harrison og 1982's Gone Troppo ) [192] . Derudover gav Harrison sangen "Sour Milk Sea" til sangeren Jackie Lomax , hvis indspilning, produceret af forfatteren, blev udgivet i august 1968 som musikerens debutsingle på Apple Records [193] . Lennons " Mean Mr. Mustard " og " Polythene Pam " ville blive brugt til et medley på Abbey Road albummet , som blev udgivet et år senere [51] . Harrisons sang " Something " [194] blev også udgivet på denne LP .

Under sessionerne indspillede Harrison, Ono og Lennon sangen " What's the New Mary Jane " [79] [195] , til sidst udgivet på Anthology 3 [196] . Samtidig indspillede McCartney demoversioner af to sange - "Etcetera" og "The Long and Winding Road"; den første blev genindspillet af Black Dyke Mills Band under titlen "Thingumybob" [53] , mens den anden blev færdiggjort og udgivet på The Beatles' seneste LP Let It Be [197] . Anthology 3 - samlingen inkluderede også sangene "Not Guilty" og "Junk", indspillet af bandet, mens de arbejdede på White Album . Indspillet i januar-februar 1968, " Lady Madonna ", " The Inner Light ", " Across the Universe " og " Hey Bulldog " blev aldrig inkluderet i albummet og blev senere inkluderet på Yellow Submarine og Let It Be -pladerne [komm. 14] [198] . Indspillet den 16. september 1968, mens du arbejdede på sangen " I Will ", dukkede sangene " Step Inside Love ", " Los Paranoias ", " The Way You Look Tonight " og "Down In Havana" [199] heller ikke op . på albummet. En forkortet version af "Step Inside Love/Los Paranoias" blev senere udgivet i Anthology 3 [196] . I 2009 blev en hidtil ukendt version af sangen " Revolution (Take 20) " offentliggjort på bootleg . Efterfølgende blev denne ti minutter lange komposition redigeret og opdelt i to separate numre: "Revolution 1" og avantgarden "Revolution 9" [200] .

Albumudgivelse

"Han var fantastisk, han var efterspurgt. Det er et forbandet Beatles-album. Prik!" [201] .

Paul McCartney kommenterer tanken om at udgive et enkelt album.

The Beatles blev udgivet den 22. november 1968 i Storbritannien [202] og tre dage senere i USA [203] . Arbejdstitlen på disken var Dukkehjemmet , men musikerne blev tvunget til at ændre den, da albummet Music in the Doll's House udkom samme år.Det britiske progressive rockband Family [ 94] . Som Nicholas Schaffner bemærker: "Fra den dag, det blev udgivet, kaldte alle The Beatles for The White Album", hvilket skyldtes udseendet af dets cover [204] .

The Beatles var det første Beatles-album, der blev udgivet af Apple Records (selskabet havde tidligere udgivet Harrisons Wonderwall Music og Lennons Two Virgins ) . Det var også bandets første og eneste dobbeltalbum. Ifølge producer George Martin var han imod udgivelsen af ​​et dobbeltalbum og foreslog, at bandmedlemmerne reducerede antallet af sange, så der kunne udgives et enkelt album med bandets virkelig bedste arbejde på det tidspunkt, men den idé opgav musikerne. [33] [202] . Efterfølgende sagde Ringo Starr, at han nu indser, at det hvide album skulle have været udgivet som to separate album, som han kalder "The White Album" og " The  Whiter Album" [ 201] . Harrison spekulerede i bakspejlet, at nogle af numrene kunne have været udgivet som B-sider, men "der var for meget 'ego' i dette band" [201] . Han støttede ideen om et dobbeltalbum, idet han mente, at det var nødvendigt at slippe af med det overskydende af sange, som gruppen havde dannet på det tidspunkt. McCartney udtalte også, at albummet var og forbliver godt netop på grund af det store udvalg af sange [33] [201] .

Mono version

The White Album var det sidste Beatles-album, der blev mixet separat i stereo- og monoversioner , [206] selvom monoversionen kun blev udgivet i Storbritannien og nogle andre lande. Det officielle monomix indeholder alle albummets numre undtagen "Revolution 9", som var baseret på stereoversionen [53] . Ifølge musikerne selv var de før det ikke specielt interesserede i stereofoni, men efter breve fra fans, der sagde, at de havde købt både mono- og stereoversioner af tidligere album, besluttede de at lave to forskellige versioner i dette tilfælde [207] . Nogle blandinger har forskellig timing; monoblandingen af ​​"Helter Skelter" mangler udtoningen af ​​melodien til sidst, samt Ringo Starrs " I've got blisters on my fingers " -råb ; i modsætning hertil fader monoversionen af ​​"Yer Blues" ud 11 sekunder længere [208] .

På det tidspunkt blev mono-versioner af albums udfaset i USA; Den amerikanske udgivelse af White Album var den første Beatles LP, der kun blev udgivet i stereo [209] . I Storbritannien var det sidste af denne type album gruppens næste disk, Yellow Submarine [210] . Den 9. september 2009 blev White Album -monoversionen (indpakket i gave) udgivet over hele verden som en del af The Beatles in Mono box set [211] . Fem år senere, i september 2014, fandt en separat genudgivelse af det originale album sted [212] .

Kunstværk

"Omslaget til dette album var vellykket. Jeg havde mange venner blandt kunstnerne, under arbejdet med "Sergent Pepper" blev jeg venner med Robert Fraser. […] En af hans assistenter på det tidspunkt var Richard Hamilton. Jeg gik til flere udstillinger og kunne lide Richards arbejde, så jeg ringede til ham og sagde: ”Vi udgiver et nyt album. Kunne du tænke dig at designe dens cover?“. Han sagde ja, og jeg spurgte de andre. Alle var også enige og instruerede mig i at lave coveret.”

Paul McCartney på albumcoveret [213] .

Albumomslaget er designet af kunstneren Richard Hamilton [komm. 15] [202] med Paul McCartney [214] . Coveret, der blev tilbudt af Hamilton, var rent hvidt, i skærende kontrast til optøjet af farver på bandets tidligere plade, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , med coverkunst af Peter Blake. Dette er det eneste Beatles-album uden musikerne selv på coveret. Oprindeligt var det planlagt at afbilde et æble på det, som skulle dukke op på et bestemt tidspunkt, men på grund af vanskeligheden ved gennemførelsen måtte denne idé opgives [213] . Bandets navn (som også var titlen på selve albummet) var blindpræget på helvetiansk lige under midten af ​​højre halvdel af coveret [215] [216] . Også inkluderet på omslaget var et unikt stemplet serienummer, for, med designerens ord, "snige sig til den nummererede udgave på cirka fem millioner eksemplarer" [217] . McCartney syntes, det var en god idé at øge salget af pladen, da "samlere vil elske den" [213] . I 2008 blev det originale album med serienummer 0000005 (The Beatles selv modtog de første fire) [213] solgt for £19.201 [  218] . I 2015 blev en personlig kopi af Ringo Starr med serie 0000001 sat på auktion, det samlede beløb for partiet var 790 tusind dollars, hvilket er en verdensrekord [219] .

Kunstneren havde til hensigt at omslaget skulle repræsentere et stykke konceptuel kunst  , en stil, der vandt popularitet på det tidspunkt [217] [220] . Efterfølgende amerikanske vinyludgaver fik titlen trykt i gråt og sendt i uprægede papirhylstre. Albummet indeholdt en plakat, der var en collage af fotografier med tekst på bagsiden og et sæt af fire individuelle portrætter af musikerne taget af John Kelly i efteråret 1968 [221] . Fotografierne til plakaten blev udvalgt af Hamilton og McCartney, som tog flere dage at komme til sin endelige form [222] . Kassetteversionerne af albummet havde slet ikke et hvidt cover: denne udgave, såvel som otte-sporsversionen af ​​albummet (først udgivet på to patroner i begyndelsen af ​​1969), indeholdt fire sort-hvide højkontrast fotografier af Kelly som forside. Kassetter og patroner blev solgt i sorte papkasser med "The Beatles" skrevet i guld, samt logoet for Apple-mærket [223] [224] . Rækkefølgen af ​​sangene på kassetteversionen af ​​White Album afveg fra rækkefølgen på vinylalbummet [225]  - dette blev gjort for at udligne længden af ​​båndets sider [komm. 16] . Derudover blev der udgivet to rulle-til-hjul-versioner af albummet, med billeder af Kelly på coveret. Den første udgivelse fandt sted i begyndelsen af ​​1969 (Apple/EMI labels) [226] [227] , hele albummet blev indspillet på et bånd, og rækkefølgen af ​​sangene var den samme som i originalen. Den anden udgave blev udgivet i begyndelsen af ​​1970 (Ampex label), efter at EMI holdt op med at lave kommercielle spolebånd, og bestod af to separate bind [228] [229] . Listen over sange på denne udgivelse gentog kassetteversionen. Denne udgave af albummet er højt værdsat blandt samlere, da den indeholder otte numreredigeringer [komm. 17] som ikke er tilgængelige andre steder og reducerer albummets køretid med mere end syv minutter [230] .

I 1978 og 1979, for at fejre albummets ti års jubilæum, genudgav EMI det hvide album på hvid LP i flere lande [231] [232] . I 1981 Mobile Fidelity Sound Lab(MFSL) udgav en unik halv-speed version af albummet ved hjælp af lyden fra den originale optagelse. Pladerne blev trykt på 180 gram vinyl [233] .

"[Richard] spurgte: 'Har du et album, der lige hedder The Beatles?' Jeg sagde nej, men jeg tjekkede mig selv, fordi jeg ikke var sikker. Vi havde albums "Beatles For Sale", "Meet The Beatles", "With The Beatles". Der var mange lignende navne, men simpelthen "The Beatles" var ikke blandt dem. Richard sagde, at det var det, vi skulle kalde albummet, og alle var enige."

Paul McCartney om oprindelsen af ​​albummets titel [213] .

I 1987 blev albummet genudgivet på cd sammen med resten af ​​bandets diskografi [234] . Det blev også genudgivet på cd i 1998 som en del af 30-året for indspilningen (af EMI), albumcoveret blev lavet i overensstemmelse med den originale udgivelse på pladerne, med albumtitlen præget og præget med et serienummer frimærke, samt en gengivelse af plakaten og billeder [235] . I 2009 fandt den næste genudgivelse af det hvide album på cd sted med remasteret kvalitet af materialet [236] . Som regel var pladens navn i udgaver på CD trykt i sort eller grå.

På trods af at alle udgaver af albummet blev trykt på hvid vinyl, findes der også en blå version af pladen, som ved en fejl blev lavet af en af ​​fabriksvinylpresserne Colin McDonald under udgivelsen af ​​det originale album. Presningen af ​​Linda Ronstadts single " Blue Bayou " (som blev trykt på blå vinyl) fandt sted i samme rum, og McDonald blandede fejlagtigt presserne og trykte en enkelt "blå version" af det hvide album . Den sjældne version af albummet opbevares af McDonald selv og betragtes som et sjældent samlerobjekt. I 2006 udstillede hun på en udstilling i Liverpool [237] .

Oprindeligt overvejet til coveret var et gruppeportræt af bandet, tegnet af John Byrne .. Efterfølgende blev dette billede brugt til designet af samlingen The Beatles' Ballads , udgivet i 1980. I 2012 blev det originale maleri solgt på auktion [238] . I 2011 blev White Album- coveret rangeret som 7. på listen over de bedste albumcovers gennem tiderne af læsere af online-publikationen Music Radar .[239] .

Salg

Publikum havde høje forventninger til det nye album allerede før dets udgivelse, da det var The Beatles' første udgivelse siden den supersuccesrige Sgt. Pepper og deres første album efter 18 måneders pause. Pladen debuterede på toppen af ​​de britiske hitlister den 7. december 1968 [240] . The White Album holdt føringen i syv uger (inklusive hele julesæsonen, hvor konkurrencen traditionelt er høj), hvorefter det blev fortrængt af The Seekers Best of the Seekers den 25. januar 1969 , og faldt en linje ned. Ikke desto mindre, inden for en uge, vendte LP'en tilbage til det første sted efter at have været der i yderligere syv dage [241] . På tidspunktet for bandets næste udgivelse, Yellow Submarine (#3), havde albummet stadig høje placeringer på hitlisterne. I alt brugte White Album 22 uger på UK Singles Chart , hvilket dog var meget mindre end forgængerens 149 uger [242] . I september 2013, efter at British Phonographic Industry ændrede sine premiumsalgsregler, blev albummet certificeret platin, hvilket repræsenterede et salg på 300.000 eksemplarer [243] .

Albummet demonstrerede stærke økonomiske resultater på det amerikanske marked og solgte mere end 3,3 millioner eksemplarer i løbet af de første fire dage [244] . Den debuterede som nummer 11 på Billboard 200 den 14. december 1968 [245] og toppede to uger senere den 28. december [246] og holdt førstepladsen i 63 dage. I alt forblev White Album på hitlisten i 155 uger [247] . Med 9,5 millioner solgte eksemplarer i USA [248] er det det mest kommercielt succesrige album af The Beatles [249] ifølge RIAA . Fra 2017 er White Album det 10. bedst sælgende album i historien [14] [15] .

Anmeldelser af kritikere

Contemporaries

På tidspunktet for dets udgivelse blev det hvide album hyldet af musikkritikere [250] [251] , selvom nogle publicister stadig fandt det for langt og beklagede manglen på den eksperimentelle ånd, der var et kendetegn for Sgt. Peber [250] . Forsker Ian Inglis skriver: "Alle anmeldelser af The Beatles , både positive og negative, har gjort opmærksom på, at den er ved at falde i fragmenter. Men mens nogle klagede over manglen på integritet, betragtede andre det som hovedbudskabet i albummet .

Tony Palmerfra avisen The Observer skrev: "Hvis nogen stadig er i tvivl om, at Lennon og McCartney er de største komponister i verden efter Schubert , så ... [med udgivelsen af ​​det hvide album] ... nu vil vi se med sikkerhed, hvordan de sidste rester af kulturelt snobberi og borgerlige fordomme vil blive fejet væk af en strøm af inspireret skabelse af musik...” [252] [253] . New York Times klummeskribent Richard Goldsteinkaldte dobbeltalbummet en "stor succes", "meget mere kreativ" end Sgt. Peber eller Magical Mystery Tour [250] . Han tilskrev dette til sangskrivernes og musikforfatternes voksende evner og det faktum, at gruppen begyndte at stole mindre på forskellige studieeffekter, hvis brug var karakteristisk for de tidlige Beatles-albums [254] . Skriver til Sunday Times af Derek Jewellkaldte White Album "den bedste pop-akt siden Sgt. Pepper" og skrev: "Der er skønhed, rædsel, uforudsigelighed, kaos, orden i denne musik. Dette er vores verden; og det er hvad The Beatles selv er. De er født af deres æra og skaber til den” [255] . Rolling Stone-anmelder Jean Wenner beskrev indspilningen som "historien og syntesen af ​​vestlig musik" [204] og kaldte den bandets bedste til dato [256] . Ifølge Wenner accepterede publikum gruppens forsøg på at integrere andre stilarter og trends i rockmusikken, fordi deres håndværk og individuelle stil var "så stærke, at det viste sig at være noget unikt deres eget, hundrede procent The Beatles. De er så gode, at de ikke blot udvider stilens omfang, men også trænger ind i dens essens og videreudvikler den” [256] [257] . Alan Smith, i en anmeldelse for NME med titlen The  Brilliant, the Bad, and the Ugly , hånede Revolution 9 og kaldte det et "prætentiøst" eksempel på "idiotisk umodenhed", men for det meste blev albummets materiale bedømt med sætning "Gud velsigne dig, The Beatles!" [258] . Smiths anmeldelse afstedkom mange anmeldelser med nogenlunde de samme vurderinger af albummet. Mange anmeldelser efter 1968 - og LP'en er et af de bedst kendte rockalbums - indeholder behersket beundring og nogle noter om pladens anarkiske struktur [105] [176] [259] .

Men trods overvægten af ​​positive anmeldelser var der også mere skeptiske vurderinger i medierne. Således skrev en anmelder af Time Magazine , at The Beatles viste "deres bedste kvaliteter og [på samme tid] deres værste tendenser" i albummet, da materialet var raffineret og mesterligt fremført, men det manglede "smagssans og fælles formål " [260] . Ifølge William Mannfra The Times standsede Lennon og McCartneys overforbrug af pastiche og indvendige jokes deres udvikling som forfattere; ikke desto mindre kaldte han albummet "årets vigtigste musikalske begivenhed" og skrev: "Disse 30 kompositioner indeholder nok til at studere, nyde og værdsætte i de kommende måneder" [255] . New York Times klummeskribent Nick Cohn udtalte sig skarpt negativt ., som kaldte albummet "utroligt kedeligt" og sagde, at mere end halvdelen af ​​dets sange var "dybt middelmådige" [261] . I 1971 beskrev musikanmelder Robert Christgau det hvide album som "det mest komplette og sandsynligvis det værste" af The Beatles' albums, idet han refererede til dets sange som "et sammensurium af musikalske øvelser " [262] . Men tidligere i den årlige Pazz & Jop-afstemning rangerede han The Beatles på en 10. plads i sin personlige rangliste over de bedste albums i 1969 [263] .

Retrospektiv

Anmeldelser
Kritikernes vurderinger
Kilde	karakter
AllMusic	[176]
A.V. Klubben	A+ [264]
Daily Telegraph	[259]
Encyclopedia of Popular Music	[265]
Musikhund	4/5 [266]
Pitchfork Media	10/10 [267]
Pop betyder noget	[268]
Q
The Rolling Stone Album Guide	[269]
Skrå magasin	[270]
Sputnik musik	[271]

I 2003 skrev Mojo - anmelder Ian McDonald, at på trods af White Albums regelmæssige top-ti-tilstedeværelse på lister over "de bedste albums gennem tiden", anså han pladen for "excentrisk, for ujævn og meget ujævn [med hensyn til] kvalitet ". [272] . I sin artikel til The Rolling Stone Album Guide , publicist Rob Sheffieldbemærkede, at materialet på pladen spændte fra "bandets mest solide melodier siden ' Revolver '" til "hacky, egoistisk fyldstof ". Mens anmelderen hånede numre som "Revolution 9" og "Helter Skelter", erkendte han, at lytterens valg af numre, der var tæt på dem, var "et af de mest interessante aspekter" af albummet; han bemærkede også, at lyttere fra cd-æraen, som kan programmere deres afspillere til automatisk at springe bestemte numre over, har en fordel i forhold til albummets oprindelige målgruppe [273] . Christopher Scapelliti (redaktør af magasinet Guitar World ), som skrev et essay til MusicHounds musikalmanak , beskrev albummet som "narcissistisk og til tider uudholdeligt at lytte til", selvom han bemærkede sangene "While My Guitar Gently Weeps", "Happiness" Is a Warm Gun", og "Helter Skelter" som "ubetingede dekorationer [af rekorden]", som fuldt ud retfærdiggør købet [266] . BBC klummeskribent Daryl Isley bemærkede: " The Beatles , spredte, uberegnelige og for lange […] udkom i de dage, hvor både bandet og verden har ændret sig uigenkaldeligt: ​​førstnævnte som et resultat af bekendtskab med berømmelse og formue, sidstnævnte fra gå til Vietnamkrigen og mordet på Martin Luther King […]. Måske det mest ambitiøse studiealbum af The Beatles." Ikke desto mindre var forfatteren enig i George Martins mening om, at som et enkelt langspil ville det være bedre [274] .

Ifølge Slants publicist Eric Henderson er det hvide album  en sjældenhed blandt The Beatles' albums, da det "modstår automatisk inklusion i kanonen [af samfundet], som i betragtning af den voksende fragmentering af samfundet tillader det at forblive frisk og i stand til at overraske" [270] . Stephen Thomas Erlewine fra AllMusic bemærkede, at på grund af den store variation af musikalske stilarter - bandets forsøg på at røre ved alt på én gang - kan pladen føles som en "irriterende pletvis plade eller et usædvanligt spændende musikalsk eventyr, afhængigt af dine synspunkter." Artiklens forfatter konkluderede: "Ingen [af disse numre] lyder som om de var planlagt til at være side om side på det samme album, men på en eller anden måde kommer The Beatles ud af alt dette kaos med deres egen stil og lyd" [176] . Classic Rock Review- anmelderen kom også ind på sangens eklekticisme: "Sådan en række [af stilarter] på ét album var næsten uden fortilfælde i 1968 og ser ud til at have trukket ros og kritik fra fans og pressen i lige grad gennem årene." Som et resultat, skriver forfatteren: "På trods af forskellene i kvaliteten af ​​musik, kontroversielle fragmenter og det fuldstændige fravær af reklamer, er albummet blevet en klassiker" [107] .

Genudgivelsen blev udgivet i 2009 og fik også høje karakterer fra pressen. I sin anmeldelse af The Daily Telegraph bemærkede Neil McCormick , at selv albummets værste sange passer ind i konteksten af ​​denne eklektiske og ekstraordinære samling - "en af ​​de største plader nogensinde" [259] . Mark Kempfra magasinet Paste satte spørgsmålstegn ved White Albums ry som "tre Beatles soloværker (plus Ringo Starr-sange) under ét cover"; med hans ord, albummet "drager fordel af, at hvert medlems ideer er forskellige" og viser Lennon og McCartneys alsidighed som komponister, foruden "to af Harrisons højeste præstationer" [275] . Ifølge Chuck Clusterman AV Club , albummet viste Beatles' bedste side - publicisten tildelte det den højeste vurdering "næsten højere end 5+" [264] . I en anmeldelse af The Guardian kaldte John Dennis det hvide album for " et år med nul , en nedtælling", og bemærkede det tomme cover og den tavse titel som et symbol på stormen i musikernes sjæle og et tegn på begyndelsen af ​​The Beatles ' disintegration, som først dukkede op på dette album, såvel som sangenes eklekticisme. , mellem hvilke hersker "konflikt, ikke harmoni" ("Revolution # 9" og "Godnat"). Forfatteren indrømmede, at han "var chokeret", da han første gang hørte dette langspil: "Intet kunne have forberedt os til det hvide album." Han opsummerede: "Jeg kan godt lide alle Beatles-pladerne, men da jeg kender dem godt, lytter jeg ikke ofte til dem nu. Jeg vender tilbage til det "Hvide Album" oftere end nogen anden. Jeg er ikke enig i den opfattelse, at "White Album" skulle have været et enkelt album. Dens mangler gør det mere interessant. Og dens enorme omfang, dens uendelige variation og The Beatles' rejser ind i deres egen underbevidsthed gør det uforståeligt . Redaktionen af ​​Consequence of Sound kommenterede albummet: "Kort før indspilningen [af disken] vendte The Beatles tilbage fra Indien og oplevede en endeløs række af kriser - kreative, professionelle, spirituelle. Hver af hans sange var på en eller anden måde en kanal, hvor hvert medlem begyndte at finde deres egen individuelle lyd, og bevægede sig væk fra gruppen som en psykedelisk kerne. […] 45 år senere lokker [albummet] stadig lytteren – usikker på hvad morgendagen bringer, men håbefuld på selve muligheden [i morgen]” [89] .

RS _	Placeret som nr. 136 på Rolling Stones 500 største sange nogensinde

Rolling Stone-magasinet rangerede White Album som nummer 29 på deres liste over "The 500 Greatest Albums of All Time " [276] . I en artikel i anledning af albummets 40 års jubilæum skrev Vatikanets avis L'Osservatore Romano , at det "forbliver en magisk musikalsk antologi: 30 sange, som du kan lytte til lige så meget, du vil, med sikkerhed for, at du vil finde blandt dem. perler, der stadig mangler den dag i dag." lige" [277] . I 2011 Kerrang! placerede LP'en som nummer 49 på "The 50 Heaviest Albums of All Time", især med henvisning til guitarlyden på "Helter Skelter" . Albummet blev også inkluderet i den symbolske almanak " 1001 Albums You Must Hear Before You Die " [279] . I 2000 blev LP'en optaget i Grammy Hall of Fame [280] . I 2016 blev White Album rangeret #2 i Mental Floss 's "10 Recordings You Might Have in Your Collection But Are Now Worth a Fortune"-liste, som så på værdien af ​​originale vinyludgivelser for nuværende samlere [281] . Derudover blev White Album inkluderet på listen over de mest indflydelsesrige optagelser i det XX århundrede af Time magazine  - "The 100 Greatest Albums of All Time" ( eng.  "All-TIME 100 Albums" ) [282] . " While My Guitar Gently Weeps " var det eneste nummer på albummet, der blev inkluderet i Rolling Stone magazines " 500 Greatest Songs of All Time " -liste på nummer 136 [283] . I 2016 blev The White Album rangeret som nummer 5 i Rolling Stones læseres meningsmåling af "Top 10 Albums Produced by George Martin" [284] .

Indflydelse

Man får indtryk af, at der på "White Album" (faktisk kaldet The Beatles ) er sat tre-fire soloprogrammer sammen, og kun lejlighedsvis er der øjeblikke af ægte samhørighed i gruppen. Meget vakte dog stadig beundring, og ingen klagede [285] .

Publicist Paul Du Noyer, bog Samtaler med McCartney.

Musikkritiker Ian McDonald , der i sin bog "Revolution in the Head" analyserede alle The Beatles albums ud fra 1960'ernes modkultur[69] bemærkede, at på det hvide album blev gruppens skjulte budskaber til dens lyttere tydeligere, hvilket blev gjort af musikerne med vilje. Samtidig citerer MacDonald nogle figurative sætninger fra sangene "Glass Onion" ("the walrus was Paul" - " Paul was a walrus ") [127] og "Piggies" ("what they need's a damn good whacking" - "Det ville være godt at skrue på dem!") [149] . Disse og mange andre udtalelser i albummets tekster førte til en enorm interesse for det, især umiddelbart efter dets udgivelse, hvor de fleste af verdens unge tog stoffer til rekreative formål og forventede åndelig, politisk og strategisk rådgivning fra The Beatles. Steve Turner hævder i sin bog A Hard Day's Write, at med dette album kan bandmedlemmerne have givet fans grund til at misfortolke deres sange ved at blande poesi-sprogene og nonsens . Før det bevægede Bob Dylan - fans sig i samme retning af søgen efter skjult mening, men den modkulturelle analyse (eller endda overanalysen) af dette album overgik alt, hvad der var tidligere [287] . Udgivelsen faldt sammen med en offentlig fordømmelse af Lennons handlinger over for Cynthia og hans samarbejder med Ono, især Two Virgins [komm. 18] [288] [289] . De britiske myndigheder udviste også en mindre tolerant holdning til The Beatles - i oktober 1968 blev Lennon og Ono arresteret af narkobetjente for besiddelse af marihuana [290] , mens musikeren selv hævdede, at anklagen var forfalsket [291] . Samtidigt kendt evangelist David Nobeltolkede teksten til "Back in the USSR" som yderligere bevis på The Beatles' involvering i en kommunistisk sammensværgelse for at hjernevaske amerikanske unge .

Derudover misfortolkede lytterne teksten til "Revolution 1", hvilket fordrejede betydningen, som Lennon havde fastlagt. I albumversionen af ​​nummeret råder forfatteren dem, der "taler om ødelæggelse", "ikke regn med mig" ( eng.  count me out ). Men når han synger hoveddelen af ​​sætningen, siger han efter "ud" "ind" - det viste sig "tæl mig med" (som kan oversættes til "Jeg er med dig"). Udgivelsen af ​​albummet blev efterfulgt af udgivelsen af ​​singleversionen af ​​sangen - "Revolution", som havde et hurtigere tempo - når man lyttede til den, kunne man høre præpositionen "in" som en del af hovedfrasen. Forskellige venstrefløjspolitikere tolkede dette som Lennons støtte til politisk motiveret vold, især pogromer i maj 1968 , der fandt sted i Paris kort før disse begivenheder [293] . Repræsentanterne for bandet bemærkede dog altid, at albumversionen blev indspillet først [komm. 19] .

Ud over at anklage Lennon for forræderi på grund af hans ubeslutsomme holdning i revolutionen, fordømte Det Nye Venstre The Beatles for deres undladelse af at foreslå en politisk dagsorden . Gruppen blev beskyldt for at bruge eklekticisme og pastiche som et middel til at omgå vigtige spørgsmål i et tumultarisk politisk og socialt klima . Ifølge publicist Jon Landau fra Liberation News Service demonstrerede numrene "Piggies" og "Rocky Racoon" tydeligt, at musikerne foretrak at gå ind i parodi, da de var "bange for at åbne deres øjne for virkeligheden" og "kravene fra øjeblik" [295] . Udover Landau var der andre forfattere fra Det Nye Venstre, som anså albummet for forældet og irrelevant; i stedet skiftede de til Rolling Stones  ' side-by-side udgivelse, Beggars Banquet , som Lennon-biografen John Wiener beskrev som "et 'stærkt træk', en musikalsk 180-graders vending til de politiske og sociale kampe i moderne tid . "

[…] Den kreative spænding [inden for bandet] producerede et af de mest intense og vovede rockalbum, der nogensinde er indspillet. John Lennon realiserede sit ætsende verdensbillede i de kynisk vittige " Sexy Sadie " og " Happiness Is a Warm Gun ", men gennemsyrede samtidig " Julia " og " Dear Prudence " med [en følelse af] barnlig længsel. Paul McCartneys legende popenergi kom til udtryk i Chuck Berrys inversion af amerikanske værdier i " Back in the USSR ", og han viste sin rå kraft i " Helter Skelter ". George Harrisons åndelige tørst førte ham til " Long, Long, Long " og " While My Guitar Gently Weeps " [...]. Selv Starr bidrog med sin egen første sang, den country -farvede " Don't Pass Me By " .

Rolling Stone -redaktører , 31. maj 2012.

De mest berømte figurer, der forsøgte at analysere den skjulte betydning i albummets sange, var Charles Manson og hans "Family". Ifølge morderen fandt han hemmelige beskeder på gruppens tidligere plader [298] , men det hvide album var en åbenbaring for ham - Manson kaldte sangene "Blackbird", "Piggies" (især linjen "Det ville være godt at skrue på" dem!") [komm. 20] , " Helter Skelter ", "Revolution 1" og "Revolution 9" var "profetiske" [299] , fordi de bar budskabet om den kommende Apokalypse i hans sind [273] [300] . Under indflydelse af hallucinogener overbeviste Manson sig selv og sin kommune om, at albummet i virkeligheden var et apokalyptisk budskab, der forudsagde en lang racekrig og retfærdiggjorde mordene på de velhavende . Manson var særligt glad for sangen "Helter Skelter" på grund af dens konsonans med det engelske ord "Hell" og sammenlignede albummet med åbenbaringen af ​​St. John the Evangelist [302] . Efterfølgende huskede McCartney: "[...] Charles Manson konkluderede, at "Helter Skelter" har noget at gøre med de fire ryttere i Apocalypse . Jeg ved stadig ikke, hvad han mente. Det ser ud til at være fra Bibelen, fra „ Åbenbaringer “ […]. Og han tolkede alt som en helhed, at vi er disse fire ryttere med sangen "Helter Skelter", og vi kom for at dræbe alle. Det var forfærdeligt. Det er pinligt at høre det om dig selv. Nogle mennesker i USA købte ind i disse ord, jeg aner ikke hvorfor. Og det skræmte os, for sange er skrevet af andre grunde. Måske er det, hvad heavy metal-bands gør, men det har vi aldrig gjort . "

Ifølge sociologerne Michael Katowicz og Wesley Longofer var der efter udgivelsen af ​​albummet en "kollektiv opfattelse af, at dette er et eksempel på den mest moderne lyd af pop, rock og folkrock " [1] . Mange musikkritikere [komm. 21] karakteriserede det hvide album som postmoderne musik, der understregede albummets æstetiske og stilistiske træk [komm. 22] . På den anden side har en række specialister [komm. 23] betragtede hele albummets materiale som et eksempel på musikalsk modernisme , og understregede enten det "kunstige" af bandets arbejde [303] eller dets forpligtelse til at gøre fremskridt gennem fred og kærlighed [304] . Scapeletti bemærker denne plade som et eksempel på "nihilisme og formfrihed, som giver genlyd ... i genrerne punk og alternativ musik " [266] .

I begyndelsen af ​​2013 præsenterede kunstneren Rutherford Chang en installation kaldet "We Buy White Albums" i New Yorks Recess Gallery. En del af installationen var formet som en musikbutik med et udstillingsvindue fyldt med hvide albumplader [305] . Samtidig lavede Chang en lydoptagelse med lyden af ​​hundredvis af overdubbede vinylversioner af albummet (den første side af pladen blev brugt i eksperimentet) [306] . Ifølge Chang skabte det faktum, at The Bealtes-albummet, der blev udgivet i 1968, et hvidt cover en unik situation, hvor dets mange ejere selv malede eller indskrev det: "Vi har at gøre med en særlig slags kunst, når elskere af The Bealtes-musikken bragte deres bidrag til det allerede skabte mesterværk” [307] .

Parodier og hyldest

Albumomslagets minimalistiske design er blevet et forbillede. I 1980 udgav gothrockbandet The Damned The Black Album , der betragtes som den første kopi af et White Album og den første brug af udtrykket Black Album . Albummet er også nævnt i Rob Reiners mockumentary This is Spinal Tap (1984), hvor hovedpersonerne på båndet ifølge plottet udgiver "Black Album", som kan sammenlignes med det originale (af The Beatles) studie A&R Bobby Fleckman. I et skænderi om albummets cover og indpakning bemærker han: "Hvad med det hvide album? Der var intet på det forbandede cover." Bandet selv kalder deres "Black Album" for "sort spejl", "intet andet end sort", "død" [309] . I 1990'erne udgav Prince og Metallica albums af samme navn, hvis covers indeholdt kunstnernavne på en overvejende sort baggrund. Begge udgivelser er uofficielt omtalt som Black Albums [310] [311] . Album They Might Be Giants Bandet af samme navn omtales ofte som "Pink Album" på grund af overvægten af ​​pink på coveret [312] . I oktober 1988 kom komikeren Dennis Millerudgav en stand -up-plade , han kaldte The Off-White Album , som parodierede designet af det hvide album [313] ; albummets design og titel er også parodieret af SpongeBobs SquarePants: The Yellow Album[314] . I 2003 udgav Jay-Z et albumkaldet The Black Album .[315] . DJ Danger Mouse lavede et remix af det og The Beatles' White Albumkaldet The Grey Album[316] . To samlinger af The Beatles-sange udgivet i 1973 som The Beatles 1962-1966 og The Beatles 1967-1970 omtales ofte af deres farveskemaer som henholdsvis "Red Album" og "Blue Album" [317] . Alle tre af Weezers selvbetitlede albumlåner kunstværker fra White Album og omtales af bandets fans som " Blue Album " [318] , " Green Album " [319] og "Red Album"[320] . AC/DC - albummet Back in Black har et helt sort cover med bandets logo og albumtitel. Coveret blev udgivet i sort i forbindelse med Bon Scotts død [321] . Albumomslaget til Arctic Monkeys ' Suck It and See er i en ensfarvet pastelfarve med titlen i midten. Bandets debut-LP The Band (1969) hedder The Brown Album [322] , det samme navn (officielt) blev givet til Primus- albummet The Brown Album fra 1997 [323] . Blandt russiske kunstnere optræder et lignende koncept i rockgruppen " Kino " - ordet "Kino" skrevet med hvid type på en sort baggrund. Den officielle titel på dette album er Kino; uofficiel (men vant) - " Sort album ". Coveret er designet i denne tone i forbindelse med sorgen over afdøde Viktor Tsoi [324] . Albumomslaget på et andet russisk rockband " Time Machine " - " Time Machine " - består af et sort miniature omrids af en elektrisk guitar (i midten), navnet på gruppen (på den øverste kant) og albummet (på den nederste kant) på en lys lyserød baggrund [325] . Ligesom det hvide album blev dette album indspillet i Abbey Road Studios. I 1987 blev " White Album " fra gruppen " Akvarium " udgivet - gruppens første sovjetiske longplay på vinyl [326] . I 2012 blev internetudgivelsen af ​​den såkaldte. "White Album" - en samling af sange til støtte for protestbevægelsen 2011-2013 . Ideen om at skabe kompilationen tilhørte Artemy Troitsky , og ifølge ham blev navnet på det fælles arbejde - "White Album" - valgt "under hensyntagen til forkærligheden for den hvide farve i vores protestbevægelse" [327 ] . Troitsky præciserede også, at "The Beatles havde et album med det navn og inkluderede sangen 'Back in the USSR'" [328] . Blandt dem, der deltog i projektet, var kunstnere som " DDT ", " Bravo ", " Krematorium ", Noize MC , Vasya Oblomov og Mikhail Borzykin [329] [330] .

Liste over numre

Alle sange skrevet og komponeret af Lennon/McCartney , medmindre andet er angivet. 

Side 1
Ingen.	Navn	Ordene	Oversættelse af titel	Varighed
en.	" Tilbage i USSR " (hovedsang: McCartney)		"Tilbage i USSR"	2:42
2.	" Dear Prudence " (hovedsang: Lennon)		"Kære forsigtighed"	3:56
3.	" Glass Onion " (hovedsang: Lennon)		"Glas pære"	2:17
fire.	" Ob-La-Di, Ob-La-Da " (hovedsang: McCartney)		"Livet går videre"	3:08
5.	" Wild Honey Pie " (hovedsang: McCartney)		"Wild Honey Pie"	0:52
6.	" The Continuing Story of Bungalow Bill " (hovedsang: Lennon)		"Bungalow Bills historie fortsætter"	3:13
7.	" When My Guitar Gently Weeps " (hovedsang: George Harrison)	George Harrison	"Mens min guitar forsigtigt græder"	4:45
otte.	" Happiness is a Warm Gun " (hovedsang: Lennon)		"Lykke er en varm kuffert"	2:43

Side 2
Ingen.	Navn	Ordene	Oversættelse af titel	Varighed
9.	" Martha My Dear " (hovedsang: McCartney)		"Kære Martha"	2:28
ti.	" Jeg er så træt " (hovedsang: Lennon)		"Jeg er så træt"	2:03
elleve.	" Blackbird " (hovedsang: McCartney)		"Solsort"	2:18
12.	" Piggies " (hovedsang: Harrison)	George Harrison	"Svin"	2:04
13.	" Rocky Raccoon " (hovedsang: McCartney)		"Rocky Vaskebjørn"	3:32
fjorten.	" Gå ikke forbi mig " (hovedsang: Starr)	Ringo Starr	"Gå ikke forbi mig"	3:42
femten.	Hvorfor gør vi det ikke på vejen ? ( Lead Vocal: McCartney)		"Hvorfor gør vi det ikke lige på gaden?"	1:41
16.	" I Will " (hovedsang: McCartney)		"Jeg vil"	1:45
17.	" Julia " (hovedsang: Lennon)		"Julia"	2:54

Side 3
Ingen.	Navn	Ordene	Oversættelse af titel	Varighed
en.	" Birthday " (hovedsang: McCartney & Lennon)		"Fødselsdag"	2:40
2.	" Yer Blues " (hovedsang: Lennon)		"Din blues"	4:01
3.	" Mother Nature's Son " (hovedsang: McCartney)		"Søn af Moder Natur"	2:47
fire.	" Alle har noget at skjule undtagen mig og min abe " (hovedsang: Lennon)		"Alle har noget at skjule undtagen mig og min abe"	2:24
5.	" Sexy Sadie " (hovedsang: Lennon)		"Sexy Sadie"	3:15
6.	" Helter Skelter " (hovedsang: McCartney)		"rod"	4:29
7.	" Lang, lang, lang " (hovedsang: Harrison)	George Harrison	"Lang, lang, lang"	3:03

Side 4
Ingen.	Navn	Ordene	Oversættelse af titel	Varighed
otte.	" Revolution 1 " (hovedsang: Lennon)		"Revolution 1"	4:15
9.	" Honey Pie " (hovedsang: McCartney)		"Honey Pie"	2:40
ti.	" Savoy Truffle " (hovedsang: Harrison)	George Harrison	"Savoy trøffel"	2:54
elleve.	" Cry Baby Cry " (hovedsang: Lennon & McCartney)		"Græd baby græd"	3:02
12.	" Revolution 9 " (Sangtekster talt af: Lennon, Harrison, George Martin og Yoko Ono )		"Revolution 9"	8:22
13.	" God nat " (hovedsang: Starr)		"Godnat"	3:11

Jubilæumsudgave

I november 2018 blev en jubilæumsgenudgivelse af albummet forberedt. Det inkluderer: et nyt stereomix af det originale album af Giles Martin; akustiske demoer (lavet umiddelbart efter hjemkomsten fra Indien i maj 1968 i George Harrisons hus i London-forstaden Escher), inklusive ikke kun de fleste af sangene, der er inkluderet i albummet, men også et par stykker tilbage: " Child of Nature " , " Ikke skyldig " og andre; tre diske under titlen Sessions med studieversioner, der ikke er inkluderet i det originale album fra sessionerne i Abbey Road Studios; Blu-ray-disk med højopløst PCM-stereomix, 5.1 lydversion og originalt monomix [331] .

Udøvere

The Beatles

• John Lennon : lead, harmonisk og backing vokal [332]  ; bly- og rytmeguitarer ( elektriske og akustiske) [332] [333] , fire- og seksstrengede basguitarer [334] ; klaver (elektrisk og akustisk) [73] , Hammond-orgel [76] , harmonium [79] , mellotron ; percussion ( tamburin , maracas , akustiske guitar rygslag, håndklap og vokal percussion); mundharmonika [79] , saxofon [75] og fløjte; sløjfebånd og lydeffekter (elektroniske og hjemmelavede) [335] [336] .
• Paul McCartney : lead, harmonisk og backing vokal [332] ; bly- og rytmeguitarer (elektriske og akustiske), fire- og seksstrengede basguitarer [332] ; klaver (elektrisk og akustisk), Hammond-orgel, trommer, pauker [117] og percussion (tamburin, håndklap og vokal percussion; trommer på "Back in the USSR", "Dear Prudence", "Wild Honey Pie" og "Martha My Dear" ") [337] [338] ; blokfløjte og flugelhorn [126] ; lydeffekter [335] [69] .
• George Harrison : lead, harmonisk og backing vokal [339] [340] ; bly- og rytmeguitarer (elektriske og akustiske) [340] , fire- og seksstrengede basguitarer; klaver (elektrisk og akustisk), Hammond-orgel ("While My Guitar Gently Weeps") [77] , percussion (tamburin, klokke, håndklap og vokal percussion); lydeffekter [335] [113] .
• Ringo Starr : trommer og percussion (tamburin, bongos , bækkener , maracas, vokal percussion) [332] ; elektrisk klaver og slædeklokker ("Don't Pass Me By") [92] , leadvokal ("Don't Pass Me By" og "Good Night") [92] [73] , backing vokal ("The Continuing Story") af Bungalow Bill") [85] [335] .

Gæstemusikere

• Eric Clapton : leadguitar ("While My Guitar Gently Weeps") [167] .
• Jack Fallon: violin ("Gå ikke forbi mig") [92] .
• Mel Evans : backing vokal og håndklap ("Dear Prudence") [126] , håndklap ("Birthday") [80] , trompet ("Helter Skelter") [167] .
• Jackie Lomax : backing vokal og håndklap ("Dear Prudence") [341] .
• Nicky Hopkins : klaver ("Revolution 1") [87] .
• Yoko Ono : backing vokal, lead vokal og håndklap ("The Continuing Story of Bungalow Bill") [342] , loops og lydeffekter ("Revolution 9") [343] , backing vokal ("Birthday") [344] ] .
• Patty Harrison : backing vokal ("Birthday") [344] .
• Maureen Starkey : backing vokal ("The Continuing Story of Bungalow Bill") [342] .

Sessionsmusikere

• Henry Datener, Eric Bowie, Norman Lederman, Ronald Thomas: Violiner ("Martha My Dear") [345] .
• Bernard Miller, Dennis McConnell, Lou Safir & Les Maddox: Violins ("Martha My Dear") [346] .
• John Underwood, Keith Cummings: bratscher ("Glassløg") [345] .
• Leo Burnbaum, Henri Mirskoff: bratscher ("Martha My Dear") [346] .
• Reginald Kilby, Eldon Fox: celloer ("Glasløg") [345] [345] .
• Reginald Kilby, Frederick Alexander: celloer ("Martha My Dear") [346] [346] .
• Leon Calvert: trompet og flugelhorn ("Martha My Dear")
• Stanley Reynolds, Ronnie Hughes: trompeter ("Martha My Dear") [346] .
• Tony Tunstall: horn ("Martha My Dear") [346] .
• Ted Barker: trombone ("Martha My Dear") [346] .
• Alf Rees: tuba ("Martha My Dear") [346] .
• Chris Shepard: violin ("The Continuing Story of Bungalow Bill") [345] .
• Harry Klein: klarinet ("Honey Pie"), saxofon ("Savoy Trøffel") [91] .
• Dennis Walton, Ronald Chamberlain, Jim Chest og Rex Morris: saxofoner ("Honey Pie") [91] .
• Raymond Newman, David Smith: Klarinetter ("Honey Pie") [91] .
• Art Ellefson, Danny Mossog Derek Collins: Tenorsaxofoner ("Savoy Truffle") [90] .
• Ronnie Rossog Bernard George: barytonsaxofoner ("Savoy-trøffel") [90] .
• Backing vocals team ledet af Mike Samms: backing vokal ("Godnat") [93] .

Producer

• Jeff Emerick : ingeniør [347] ; tale om "Revolution 9" [38] .
• Ken Scott : lydtekniker og ingeniør [51] .
• Barry Sheffield: ingeniør (Trident Studio) [348] .
• George Martin : musikproducer og lyddesigner [202] ; stryger, messing, klarinet arrangement, orkestrering og dirigering; pianoforte ("Rocky Raccoon") [349] .
• Chris Thomas : musikproducer [202] ; mellotron ("The Continuing Story of Bungalow Bill") [342] , cembalo ("Piggies") [350] , klaver ("Long, Long, Long") [351] , elektrisk klaver, orgel og saxofonarrangement ("Savoy Truffle" ) ”) [156] .

Kortpositioner

Ugentlige diagrammer

original udgave Diagram (1968-70) Topplacering _ Australien [352] en Storbritannien [353] en Tyskland (FRG) [354] en Spanien [355] 2 Canada [356] en Norge [357] en USA [358] en Frankrig [359] en Sverige [360] 2 1987 genudgivelse Diagram (1987) Topplacering _ Storbritannien [361] atten Holland [362] 23 Japan[363] fire

2009 genudgivelse Diagram (2009) Topplacering _ Australien [364] femten Østrig [365] 21 Belgien (Vallonien) [366] 23 Belgien (Flandern) [367] atten Storbritannien [368] 21 Tyskland [369] 31 Danmark [370] 16 Spanien [371] tredive Italien [372] tyve New Zealand [373] 23 Portugal [374] 6 USA [375] 7 Finland [376] 33 Sverige [377] elleve Schweiz [378] 27 Japan[379] 19

Endelige årlige diagrammer Diagram (1968) Position Storbritannien [380] 2 Diagram (1969) Position Australien[352] 2 Storbritannien [381] ti USA [382] otte Diagram (2009) Position Italien [383] 196

Årti diagrammer Diagram (1960'erne) Position Storbritannien [381] 9

Certificering

Land	Status	Cirkulation
Argentina (titel Album Blanco ) [384]	Platin	60.000
Argentina (titel Det hvide album ) [384]	Guld	30.000
Australien [385]	2× Platin	30.000
Storbritannien [386]	Platin	30.000
Italien [387]	Guld	30.000
Canada [388]	8× Platin	420.000
Canada (genudgivelse 2009) [388]	Guld
New Zealand [389]	2× Platin	30.000
USA [390]	24× Platin	12.000.000
Frankrig [391] [392]	Guld	257.600
BPI- certificering blev først tildelt for salg efter 1993 [393] .

Udgivelseshistorik

Land	datoen	etiket	Optagelsesformat	katalognummer
Storbritanien	22. november 1968	Apple Records ( parlophone )	grammofonplade	PMC 7067/8 (mono) / PCS 7067/8 (stereo) [394]
Forenede Stater	25. november 1968	Apple Records, Capitol	grammofonplade	SWBO-101 (stereo) [395]
Verden (genudgivelse)	24. august 1987	Apple Records, EMI	Compact Disc	CDP 7 46443 8 [396]
Storbritanien	23. november 1998	Apple Records	CD (30th Anniversary Numbered Limited Edition)	4 96895 2 [397]
Japan	21. januar 2004	Toshiba-EMI	Fonografplade, remasteret version	TOJP 60139/40 [398]
Verden (genudgivelse)	9. september 2009	Apple Records	CD, remasteret version	3 82466 2 [399]
Verden (genudgivelse)	13. november 2012	Apple Records	Fonografplade, remasteret version	3824661 [400]
Verden (genudgivelse)	9. september 2014	Apple Records	Fonografplade, remasteret monoversion	734535 [401]

Noter

Kommentarer

1. ↑ Mellem februar og april 1968.
2. ↑ John Lennon: "Ja, der var en stor skandale, han forsøgte at voldtage Mia Farrow eller forbinde Mia Farrow og flere andre kvinder."
3. ↑ Harrison fornyede efterfølgende sit venskab med Maharishi og samarbejdede med ham om Natural Law Party .[34] .
4. ↑ Ringo Starr: "Jeg gik, fordi jeg følte, at jeg ikke spillede godt, og også fordi de tre andre var virkelig glade på arbejdet, og jeg blev udeladt" [64] .
5. ↑ " Revolution 1 " [39] , " Alle har noget at skjule undtagen mig og min abe " [72] , " Ob-La-Di, Ob-La-Da " [73] , " Cry Baby Cry " [74] , " Helter Skelter " [75] , " Sexy Sadie " [76] , " While My Guitar Gently Weeps " [77] , " Yer Blues " [78] , " Rocky Raccoon " [79] , " Glass Onion " [69 ] ] , " Fødselsdag " [80] , " Lykken er en varm pistol " [81] , " Piggies " [82] , " Honey Pie " [83] , " Jeg er så træt " [84] , " The Continuing Historien om Bungalow Bill " [85] .
6. ↑ Harrison vises på forsiden under pseudonymet L'Angelo Misterioso [86] .
7. ↑ David Howard: "White Album" indeholdt mange vidunderlige sange, der inkluderede akustiske numre, idiosynkratisk pop, hård rock og kompromisløs eksperimentelisme.
8. ↑ Efter anmodning fra Mike Love, som akkompagnerede bandet i Indien [124] .
9. ↑ Ifølge nogle rapporter, siden 1963 [150] .
10. ↑ Dette er den eneste Beatles-sang, som Lennon fremførte solo [156] .
11. ↑ "Yer Blues" var en af ​​de få sene Beatles-sange, som Lennon fremførte live. Den 11. december 1968 spillede han den med Clapton, Keith Richards og Mitch Mitchell ved Rolling Stones' Rock and Roll Circus- koncert ; en version indspillet med Plastic Ono Band i september 1969 blev udgivet på albummet Live Peace in Toronto 1969 [165 ] .
12. ↑ På grund af konsonansen med ordet "helvede". Også på denne liste var andre numre fra albummet.
13. ↑ I februar 1967 var The Beatles meget utilfredse med, at de skulle overholde Capitol Records krav om udgivelsen af ​​en ny single, på grund af dette var to sange, "Strawberry Fields Forever" og "Penny Lane", ikke egnede. til optagelse på albummet Sgt. Peber [183 ]
14. ↑ Kompositionerne " Lady Madonna " og " The Inner Light ", indspillet af gruppen inden afrejse til Indien, blev udgivet på en separat single og blev ikke udgivet på studiealbum.
15. ^ Et år tidligere havde Hamilton organiseret en retrospektiv udstilling af Marcel Duchamp på Tate .
16. ↑ For eksempel blev "Blackbird" flyttet efter "While My Guitar Gently Weeps" i slutningen af ​​side et, og "Sexy Sadie" blev placeret som åbningsnummer på side fire, mens "Revolution 1" lukker side tre.
17. ↑ "Kære Prudence", "Glasløg", "Gå ikke forbi mig", "Hvorfor gør vi det ikke på vejen?", "Yer Blues", "Helter Skelter", "Cry Baby Cry" og Revolution 9.
18. ↑ Den brede offentlighed fordømte musikerens forræderi mod sin første kone - hans udenomsægteskabelige forhold med Ono. Lennon blev skilt fra Cynthia et par uger før albummets udgivelse.
19. ↑ Optagelsen til "Revolution 1" begyndte den 30. maj [39] , "Revolution" den 9. juli [129] .
20. ↑ Charles Mansons holdning til Bøhmen havde meget til fælles med denne åbenlyst satiriske sang. Efterfølgende skrev morderen af ​​Sharon Tate (instruktøren Roman Polanskis gravide kone ) Susan Atkins ordet "PIG" med sit blod på hoveddøren til huset, hvor mordet blev begået - Cielo Drive, 10050 .
21. ↑ Henry Sullivan "The Beatles with Lacan: Rock 'n' Roll as Requiem for the Modern Age" (1995), Ed Whiteley "The Postmodern White Album" (2000), David Quantick "Revolution: The Making of the Beatles' White Album" " (2002), Devin McKinney Magic Circles: The Beatles in Dream and History (2003) og Jeffrey Rossner We All Want to Change the World: Postmodern Politics and the Beatles' White Album (2006).
22. ↑ For eksempel ved at bemærke træk som bricolage , fragmentering, pastiche, parodi, refleksivitet, pluralisme , ironi, overdrivelse, anti-repræsentation og "metakunst".
23. ↑ Omfatter Frederick Jameson (1984), Andrew Goodwin (2006) og Kenneth Womack (2008).

Kilder

1. ↑ 12 Katovich & Longhofer , 2009 , s. 401.
2. ↑ David N Howard. Sonic Alchemy : Visionære musikproducenter og deres Maverick-optagelser  . — S. 31. . "[The White Album] indeholdt en række vidunderlige sange, der inkluderede akustiske numre, idiosynkratisk pop, heavy-duty hård rock og flad eksperimentalisme."
3. ↑ 1 2 3 Lewisohn, Mark. The Beatles optagelsessessioner. - New York: Harmony Books, 1988. - 204 s. - ISBN 0-517-57066-1 .
4. ↑ 1 2 Womack, 2009 , s. 55.
5. ↑ The Beatles, 2002 , s. 348.
6. ↑ The 100 Greatest British Albums Ever  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Q. _ Hentet 20. november 2007. Arkiveret fra originalen 17. februar 2012.
7. ↑ 2001 VH1 Cable Music Channel All Time Album Top 100  (eng.)  (utilgængeligt link) . VH1 . Hentet 19. november 2007. Arkiveret fra originalen 8. november 2007.
8. ↑ Alle tiders 100 albums  . tid . Hentet 20. november 2007. Arkiveret fra originalen 17. februar 2012.
9. ↑ De 500 bedste album nogensinde  . Rullende sten . Hentet 19. november 2007. Arkiveret fra originalen 17. februar 2012.
10. ↑ De 20 største dobbeltalbum nogensinde  ( 1. august 2017). Dato for adgang: 1. marts 2018. Arkiveret fra originalen 1. marts 2018.
11. ↑ 30 dobbeltalbum, du har brug for at høre  . NME (13. marts 2015). Dato for adgang: 1. marts 2018. Arkiveret fra originalen 1. marts 2018.
12. ↑ Er dette de 10 bedste dobbeltalbum nogensinde?  (engelsk) . The Daily Telegraph . Hentet 1. marts 2018. Arkiveret fra originalen 1. februar 2018.
13. ↑ RIAA-Guld og  platin . RIAA . Hentet 25. maj 2009. Arkiveret fra originalen 17. februar 2012.
14. ↑ 1 2 De 100 bedst sælgende album nogensinde (opdateret til 2017  ) . digitalmusicnews.com (16. februar 2017). Dato for adgang: 1. marts 2018. Arkiveret fra originalen 1. marts 2018.
15. ↑ 1 2 De 50 bedst sælgende albums  nogensinde . Uafhængig (9. august 2017). Dato for adgang: 1. marts 2018. Arkiveret fra originalen 1. marts 2018.
16. ↑ The Beatles" > "Albums" > "The Beatles" > "Chart Facts  " . Official Charts Company . Hentet 31. maj 2017. Arkiveret fra originalen 13. marts 2013.
17. ↑ Everett, 1999 , s. 123.
18. ↑ Time Magazine  . - 1967. - 27. september. — S. 128.
19. ↑ Levering, Stephen. "Time" (og "Newsweek") er på min side: Pop/rock-dækning i "Time" og "Newsweek" i løbet af 1960'erne  (engelsk) . - ProQuest, 2006. - S. 26. - ISBN 978-0-542-91576-5 .
20. ↑ MacDonald, 1997 , s. 224.
21. ↑ Norman, 1996 , s. 322, 340.
22. ↑ Schaffner, 1978 , s. 95, 111.
23. ↑ The Beatles, 2000 , s. 281.
24. ↑ Spitz, 2005 , s. 752.
25. ↑ The Beatles, 2000 , s. 283.
26. ↑ MacDonald, 1997 , s. 220.
27. ↑ 1 2 3 4 MacDonald, 1997 , s. 244.
28. ↑ Leng, 2006 , s. 34, 36.
29. ↑ Everett, 1999 , s. 199.
30. ↑ MacDonald, 1997 , s. 243.
31. ↑ Giuliano, Geoffrey; Giuliano, Avalon. Revolver: The Secret History of the Beatles  (engelsk) . — hårdt omslag. - John Blake, 2005. - S. 126. - ISBN 978-1-84454-160-7 .
32. ↑ Wenner, Jann. Lennon husker . - Verso, W.W. Norton & Co., 2000. - S. 27. - ISBN 1-85984-376-X .
33. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 The Beatles . The Beatles Anthology (DVD). — Apple Records , 2003.
34. ↑ 12 Miles , 1997 , s. 429.
35. ↑ Miles, 1997 , s. 427.
36. ↑ Doggett, 2009 , s. 208.
37. ↑ Miles, 2001 , s. 300, 310-12.
38. ↑ 12 Lewisohn , 1988 , s. 135.
39. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , s. 245.
40. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , s. 246.
41. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , s. 139.
42. ↑ MacDonald, 1997 , s. 245-246.
43. ↑ Harry, 2000 , s. 108-9.
44. ↑ Winn, 2009 , s. 176.
45. ↑ Harry, 2002 , s. 77-78.
46. ↑ 1 2 The Beatles, 2002 , s. 303.
47. ↑ 1 2 The Beatles, 2002 , s. 304.
48. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 146.
49. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 153.
50. ↑ 1 2 17 Farverige fakta om The Beatles' hvide album  . Mental tandtråd . Hentet 6. marts 2018. Arkiveret fra originalen 3. marts 2016.
51. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , s. 162.
52. ↑ 1 2 3 4 Lewisohn, 1988 , s. 137.
53. ↑ 1 2 3 4 Lewisohn, 1988 , s. 150.
54. ↑ Bell, Nigel White Album @ Playhouse  . BBC. Hentet 28. juni 2008. Arkiveret fra originalen 6. januar 2009.
55. ↑ Miles, 1997 , s. 491.
56. ↑ Lewisohn, 1996 , s. 276.
57. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , s. 143.
58. ↑ Doggett, 2011 , pp. 46-47.
59. ↑ Norman, 1996 , s. 340.
60. ↑ Miles, 2001 , s. 300.
61. ↑ 12 Inglis , 2009 , s. 120.
62. ↑ Doggett, 2011 , pp. 54-55.
63. ↑ Miles, 2001 , s. 307.
64. ↑ The Beatles, 2002 , s. 306.
65. ↑ Magasinet "100 mennesker, der ændrede historiens gang" Nummer 36.
66. ↑ Hertsgaard, 1996 , s. 250-51.
67. ↑ Clayson, 2003 , s. 183-84.
68. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , s. 151.
69. ↑ 1 2 3 4 5 MacDonald, 1997 , s. 273.
70. ↑ The Beatles, 2000 , s. 312.
71. ↑ Doggett, 2009 , s. 130.
72. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , s. 257.
73. ↑ 1 2 3 4 5 MacDonald, 1997 , s. 258.
74. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , s. 260.
75. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , s. 261.
76. ↑ 1 2 3 4 MacDonald, 1997 , s. 262.
77. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , s. 263.
78. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , s. 269.
79. ↑ 1 2 3 4 5 MacDonald, 1997 , s. 270.
80. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , s. 277.
81. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , s. 279.
82. ↑ MacDonald, 1997 .
83. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , s. 281.
84. ↑ 1 2 3 4 MacDonald, 1997 , s. 283.
85. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , s. 284.
86. ↑ Everett, 1999 , s. 305.
87. ↑ 1 2 Lewisohn, 1996 , s. 289.
88. ↑ The Beatles (White Album) - I  studiet . beatlesbible.com. Hentet 6. marts 2018. Arkiveret fra originalen 23. november 2010.
89. ↑ 1 2 The Beatles: Revisiting The White  Album . Lydens konsekvens . Hentet 6. marts 2018. Arkiveret fra originalen 27. november 2013.
90. ↑ 1 2 3 MacDonald, 2005 , s. 321.
91. ↑ 1 2 3 4 5 MacDonald, 2005 , s. 320.
92. ↑ 1 2 3 4 5 6 MacDonald, 1997 , s. 251.
93. ↑ 1 2 3 MacDonald, 2005 , s. 294.
94. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , s. 286.
95. ↑ Dr Ebbetts Beatles 2 Cd Set - White Album (Blue Box Remaster  ) . jagamart.com. Hentet 6. marts 2018. Arkiveret fra originalen 1. oktober 2012.
96. ↑ Miles, 2001 , s. 315.
97. ↑ 1 2 Gaar, Gillian. 100 ting, Beatles-fans bør vide og gøre, før de dør  . - Triumph Books , 2013. - S. 33. - ISBN 978-1-62368-202-6 .
98. ↑ Miles, 2001 , s. 316.
99. ↑ David N. Howard. Sonic Alchemy : Visionære musikproducenter og deres Maverick-optagelser  . — S. 31.
100. ↑ Inglis, 2009 , s. 122.
101. ↑ Hertsgaard 1996 , s. 255.
102. ↑ Schaffner, 1978 , s. 111-12.
103. ↑ Faust, Edwin On Second Thought: The Beatles - The  Beatles . Stylus Magazine (1. september 2003). Dato for adgang: 18. december 2016. Arkiveret fra originalen 23. december 2008.
104. ↑ 1 2 3 Beatlesongs  . _ ice.rug.nl. Dato for adgang: 24. februar 2018. Arkiveret fra originalen 27. februar 2018.
105. ↑ 1 2 3 Hvidt album: Historien om The Beatles' mest kontroversielle album . rockcult.ru Dato for adgang: 24. februar 2018. Arkiveret fra originalen 27. februar 2018. (Russisk)
106. ↑ E. Whitley. The Postmodern White Album // The Beatles, populærmusik og samfund: tusind stemmer  (engelsk) / Ian Inglis. - 2000.
107. ↑ 1 2 3 4 The Beatles - The  Beatles . Klassisk rock anmeldelse . Hentet 6. marts 2018. Arkiveret fra originalen 30. marts 2016.
108. ↑ The Beatles  (engelsk)  (utilgængeligt link) . music.com. Hentet 11. april 2009. Arkiveret fra originalen 17. februar 2009. “Hver sang på The Beatles' vidtstrakte dobbeltalbum står for sig selv og er resultatet af bandets forsøg på at røre ved alt, hvad de kan komme i tanke om. Albummet er interessant på grund af dets uorden, og det gør det til en plade, der er skuffende spontan eller fyldt med en særlig spændende musikalsk oplevelse – enhver bestemmer selv.
109. ↑ 12 Dennis, John . Mit yndlingsalbum: The Beatles' White Album (engelsk) . The Guardian (15. september 2011). Arkiveret fra originalen den 29. november 2015.  
110. ↑ En genudgivelse af The Beatles' White Album er blevet udgivet - med fire (!) CD'er med nyt materiale. Hvad er interessant der . Meduza . Hentet 9. november 2018. Arkiveret fra originalen 9. november 2018. (Russisk)
111. ↑ Beatles Live Stream: Kunne det hvide album laves i dag?  (engelsk) . Youtube. Hentet: 9. november 2018.
112. ↑ Turner, Steve. En hård dag at skrive. — 2. - Prospero Books, 1999. - S. 149. - ISBN 1-55267-337-5 . . — "Fordi de ikke havde adgang til elektriske guitarer eller keyboards, var mange af disse sange akustisk baseret."
113. ↑ 1 2 3 4 MacDonald, 1997 , s. 271.
114. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , s. 276.
115. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , s. 285.
116. ↑ MacDonald, 1997 , s. 256.
117. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , s. 267.
118. ↑ MOJO udgave 179 / oktober  2008 . Mojo (1. oktober 2008). Dato for adgang: 1. marts 2018. Arkiveret fra originalen 1. marts 2018.
119. ↑ MacDonald, 2005 , s. 291-292.
120. ↑ Everett, 1999 , s. 190.
121. ↑ Mens min guitar blidt græder (Harrison  ) . aboutthebeatles.com. Hentet 1. marts 2018. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
122. ↑ The Beatles, 2002 , s. 300.
123. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , s. 263, 264.
124. ↑ Womack, 2009 , s. 122.
125. ↑ Badman, 1999 , s. 389-390.
126. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , s. 272.
127. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , s. 275.
128. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , s. 155.
129. ↑ 1 2 3 4 MacDonald, 1997 , s. 259.
130. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , s. 141.
131. ↑ Emerick & Massey, 2007 , s. 246.
132. ↑ Beatles-klassikeren kåret til den værste  sang . BBC News (10. november 2004). Hentet 1. april 2013. Arkiveret fra originalen 14. marts 2017.
133. ↑ The Beatles, 2002 , s. 299, 306.
134. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , s. 160.
135. ↑ Flamencoguitarintroen på 'Bungalow Bill' var faktisk en Mellotron  . Rolling Stone (12. juni 2012). Hentet 21. januar 2016. Arkiveret fra originalen 15. juni 2012.
136. ↑ The Beatles, 2000 , s. 306.
137. ↑ Badman, 2009 , s. 638.
138. ↑ 12 Lewisohn , 1988 , s. 157.
139. ↑ MacDonald, 1997 , s. 280.
140. ↑ MacDonald, 1997 , s. 287.
141. ↑ Miles, 2001 , s. 317.
142. ↑ The Beatles, 2002 , s. 304-305.
143. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 159.
144. ↑ MacDonald, 1997 , s. 282.
145. ↑ McNamee, Gregory. Bevægelige fester: Madens historie, videnskab og  historie . - Greenwood Publishing Group , 2007. - S. 149. - ISBN 978-0-275-98931-6 .
146. ↑ Ryan, Kevin L. Recording the Beatles. - S. 484.
147. ↑ Schaffner 1978 , s. 115.
148. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 156, 157.
149. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , s. 278.
150. ↑ Badman, 2009 , s. 643.
151. ↑ Winn, 2009 , s. 175.
152. ↑ Ankeny, Jason Jack Fallon:  Biografi . AllMusic . Hentet 25. september 2009. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
153. ↑ Miles, 1997 , s. 499.
154. ↑ MacDonald, 1997 , s. 155.
155. ↑ MacDonald, 1997 , s. 276-277.
156. ↑ 12 Lewisohn , 1988 , s. 161.
157. ↑ Q , marts 2006. Spol tilbage. Historien bag sangen. The Beatles. Hulter til bulter. Side 46-47.
158. ↑ Erlewine, Stephen Thomas. The Beatles [White Album ]  (engelsk) . AllMusic . Arkiveret fra originalen den 29. november 2012.
159. ↑ PUNK ROOTS : GARAGE ROCK OG PROTO//FLOWER PUNK fra 1960'erne  . cvltnation.com (16. august 2016). Dato for adgang: 1. marts 2018. Arkiveret fra originalen 1. marts 2018.
160. ↑ 9 Beatles-sange, der tydeligvis havde indflydelse på Heavy Metal  . VH1 (16. august 2016). Dato for adgang: 1. marts 2018. Arkiveret fra originalen 1. marts 2018.
161. ↑ Everett, 1999 , s. 174.
162. ↑ The Beatles, 2002 , s. 298-299.
163. ↑ Miles, 1997 , s. 496.
164. ↑ 100 bedste Beatles-sange - Yer Blues  . Rullende sten . Dato for adgang: 25. juni 2014. Arkiveret fra originalen 4. juli 2014.
165. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 148.
166. ↑ Sheff, David. Playboy - interviewene med John Lennon & Yoko Ono  . - Playboy Press, 1981.
167. ↑ 1 2 3 4 5 Lewisohn, 1988 , s. 154.
168. ↑ Harrison, 2002 , s. 132.
169. ↑ Shea & Rodriguez, 2007 , s. 170.
170. ↑ The Beatles, 2002 , s. 299.
171. ↑ 1 2 The Beatles, 2002 , s. 305.
172. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , s. 247.
173. ↑ MacDonald, 1997 , s. 254-255.
174. ↑ The Beatles, 2000 , s. 307.
175. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 138.
176. ↑ 1 2 3 4 Erlewine, Stephen Thomas Anmeldelse af The Beatles . hvidt album.  (engelsk) . AllMusic . Hentet 22. november 2015. Arkiveret fra originalen 30. maj 2012.
177. ↑ Everett, 1999 , s. 189.
178. ↑ Miles, 1997 , s. 497.
179. ↑ MacDonald, 2005 , s. 315.
180. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 183.
181. ↑ MacDonald, 1997 , s. 264.
182. ↑ Dowling, William J. Beatlesongs. - Simon & Schuster Inc., 1989. - ISBN 0-671-68229-6 .
183. ↑ MacDonald, 1997 , s. 201.
184. ↑ Go-Set australske diagrammer ~ 1969  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . australske poparkiver. Hentet 2. april 2014. Arkiveret fra originalen 15. september 2010.
185. ↑ Japan nr. 1 Importer  diske . Oricon Hot Singles. Hentet 17. juli 2014. Arkiveret fra originalen 21. april 2015.
186. ↑ The Beatles: Ob-La-Di, Ob-La-  Da . austriancharts.at. Dato for adgang: 17. juli 2014. Arkiveret fra originalen 9. juli 2014.
187. ↑ The Beatles: Ob-La-Di, Ob-La-  Da . hitparade.ch. Dato for adgang: 17. juli 2014. Arkiveret fra originalen 19. februar 2014.
188. ↑ Keith Badman, The Beatles Diary bind 2: After the Break-Up 1970-2001 , Omnibus Press (London, 2002), s. 187.
189. ↑ "The Beatles - Tilbage i USSR  " . diagramstatistik. Hentet 26. februar 2018. Arkiveret fra originalen 9. april 2015.
190. ↑ The Beatles Chart History (Hot 100  ) . Billboard . Hentet 26. februar 2018. Arkiveret fra originalen 11. maj 2018.
191. ↑ Everett, 1999 , s. 179.
192. ↑ 1 2 3 Winn, 2009 , s. 169.
193. ↑ Leng, 2006 , s. 55.
194. ↑ Mark Lewisohn, "Something Else", i Mojo Special Limited Edition, s. 118
195. ↑ Everett, 1999 , s. 172.
196. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , s. 243, 266, 270.
197. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 156.
198. ↑ Beatles Songwriting & Recording Database: Yellow  Submarine . Beatlesinterviews.org (17. januar 1969). Hentet 21. august 2011. Arkiveret fra originalen 7. oktober 2011.
199. ↑ Træd ind i  kærligheden . beatlesbible.com. Hentet 17. august 2014. Arkiveret fra originalen 26. juli 2014.
200. ↑ Kreps, Daniel The Beatles' eksperimentelle "Revolution 1 (Take 20)" overflader  . Rolling Stone (27. februar 2009). Arkiveret fra originalen den 2. marts 2009.
201. ↑ 1 2 3 4 MacFarlane, 2013 , s. 78.
202. ↑ 1 2 3 4 5 Lewisohn, 1988 , s. 163.
203. ↑ Castleman & Podrazik, 1976 , s. 70.
204. ↑ 12 Schaffner , 1978 , s. 113.
205. ↑ Castleman & Podrazik, 1976 , s. 291.
206. ↑ Richardson, Mark The Beatles - Stereo Box  . Pitchfork Media (7. september 2009). Hentet 24. juni 2014. Arkiveret fra originalen 29. juni 2014.
207. ↑ Fanelli, Damian. Abbey Road Engineer Ken Scott siger, at The Beatles' White Album Sessions var en "Blast"  :  journal. - Guitar World , 2013. - 22. november.
208. ↑ McCoy, William; McGeary, Mitchell. Every Little Thing: den definitive guide til Beatles-optagelsesvariationer, sjældne mix og andre musikalske særheder, 1958-1986  (engelsk) . - Popular Culture, Ink., 1990. - S. 54. - ISBN 978-1-56075-004-8 .
209. ↑ Spizer, 2007 , s. 170.
210. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 164.
211. ↑ Kreps, Daniel The Beatles' remastered albums, der udkommer 9. september  2009 . Rolling Stone (7. april 2009). Hentet 14. juli 2014. Arkiveret fra originalen 4. august 2014.
212. ↑ Hvidt album (mono  ) . Juno Records. Hentet 17. november 2015. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
213. ↑ 1 2 3 4 5 The Beatles, 2002 , s. 302.
214. ↑ Miles, 2008 , s. halvtreds.
215. ↑ Garfield, Simon. Bare min type: En bog om skrifttyper. - Penguin Books , 2011. - S. 275. - ISBN 978-1-101-57781-3 .
216. ↑ Leese, Peter. Storbritannien siden 1945: Aspekter af identitet . - Palgrave Macmillan , 2006. - S.  94 . - ISBN 978-0-230-20836-0 .
217. ↑ 12 Miles , 2008 , s. 52.
218. ↑ Porter, Tom Rare Beatles 'White Album' sælges for $ 30k  . MusicRadar (24. november 2008). Hentet 24. juni 2014. Arkiveret fra originalen 15. juli 2014.
219. ↑ Kreps, Daniel Ringo Starrs personlige 'White Album' sælges til verdensrekord $  790.000 . Rolling Stone (5. december 2015). Hentet 6. december 2015. Arkiveret fra originalen 6. december 2015.
220. ↑ The Beatles-diskografi i visuelle billeder . Massekultur . Hentet 5. marts 2018. Arkiveret fra originalen 14. maj 2020. (Russisk)
221. ↑ 12 Everett , 1999 , s. 207.
222. ↑ Miles, 1997 , s. 504.
223. ↑ Beatles 8-spors  bånd . Hentet 25. maj 2009. Arkiveret fra originalen 17. februar 2012.
224. ↑ Beatles Kassette  Tapeografi . Hentet 25. maj 2009. Arkiveret fra originalen 17. februar 2012.
225. ↑ Apple/EMI katalognr. 4XW 160 (bind 1) og 4XW 161 (bind 2)
226. ↑ Katalog nr. Y2WB 101.
227. ↑ Eksempel på Apple/EMI 'White Album ' rulle-til-hjul-kunstværk  . Apple/EMI Records (1969). Hentet 15. juli 2014. Arkiveret fra originalen 16. marts 2016.
228. ↑ Katalog nr. L101 (bind 1) og L2101 (bind 2).
229. ↑ Eksempel på Ampex 'White Album' rulle-til-hjul-  kunstværk . Ampex/Capitol Records (1970). Hentet 15. juli 2014. Arkiveret fra originalen 24. september 2015.
230. ↑ Mitch McGeary, Perry Cox, Frank Daniels. The Beatles og Solo Beatles Reel-to-Reel-bånd Pris- og referencevejledning  . Sjældne Beatles. Hentet 15. juli 2014. Arkiveret fra originalen 17. juli 2014.
231. ↑ The Beatles [Hvidt album #118411]  . AllMusic . Hentet 25. juni 2014. Arkiveret fra originalen 16. oktober 2015.
232. ↑ Heritage Music and Entertainment Dallas Signature Auction Katalog #634   : tidsskrift . - Heritage Capital Corporation, 2006. - ISBN 978-1-59967-081-2 .
233. ↑ Caro, Mark Den ultimative Beatles-lydtest  . Chicago Tribune (12. november 2012). Dato for adgang: 25. juni 2014. Arkiveret fra originalen 1. juli 2014.
234. ↑ The Beatles [White Album  CD - EMI Music Distribution #CDS 7464438] . AllMusic . Hentet 25. juni 2014. Arkiveret fra originalen 25. september 2015.
235. ↑ Bessman, Jim. EMI laver genudgivelser med en forskel   : journal . - Billboard , 1999. - 11. september.
236. ↑ Køb ikke Beatles remastere, medmindre...  . CNet (15. september 2009). Hentet 24. januar 2017. Arkiveret fra originalen 2. februar 2017.
237. ↑ The Beatles Blue White Album  . Uklippet . Hentet 14. marts 2018. Arkiveret fra originalen 14. januar 2007.
238. ↑ Parti 371: • JOHN BYRNE (f. 1940) THE BEATLES Olie på lærred  (eng.)  (link ikke tilgængelig) . Great Western Auctions (1. december 2012). Hentet 14. juli 2014. Arkiveret fra originalen 27. august 2017.
239. ↑ De 50 bedste albumcovers  nogensinde . Musik radar . Hentet 16. maj 2011. Arkiveret fra originalen 18. august 2011.
240. ↑ All The Number One Albums: 1968  (engelsk) . officielt søkort selskab. Hentet 15. juli 2014. Arkiveret fra originalen 20. juli 2014.
241. ↑ 1969 The Number One Albums  . officielt søkortselskab. Hentet 15. juli 2014. Arkiveret fra originalen 1. november 2012.
242. ↑ The Beatles: hvert album og single, med dets  hitlisteplacering . The Guardian (9. september 2009). Hentet 15. juli 2014. Arkiveret fra originalen 4. august 2013.
243. ↑ Beatles-albums får endelig  platin . BBC News . Hentet 4. september 2013. Arkiveret fra originalen 4. september 2013.
244. ↑ Beatles-pladesprængende LP kan være den  største nogensinde . Rullende sten . Dato for adgang: 21. februar 2013. Arkiveret fra originalen 13. januar 2009.
245. ↑ Top LP'er og bånd  (engelsk)  : tidsskrift. - Billboard , 1968. - 14. december.
246. ↑ Top LP'er og bånd  //  Billboard: journal. - Lynne Segall, 1968. - 28. december. — S. 54 .
247. ↑ Heritage Music & Entertainment Auction #7006  // Heritage Auctions. — Heritage Capital Corp. - S. 179 . — ISBN 978-1-59967-369-1 .
248. ↑ Søgbar database med guld- og platinpriser  . RIAA. Hentet 2. april 2014. Arkiveret fra originalen 3. februar 2015. . Fordi RIAA tæller hver dobbeltalbumplade for sig, hvilket betyder, at The Beatles er certificeret 19x platin - for 19 millioner solgte enheder.
249. ↑ Guld og platin: The Beatles  . Recording Industry Association of America . Hentet 17. juli 2013. Arkiveret fra originalen 16. oktober 2015.
250. ↑ 1 2 3 Schaffner, 1978 , s. 111.
251. ↑ Woffinden, 1981 , s. 7.
252. ↑ Norman, Philip. "Råbe!" - Fireside Press, 1981.
253. ↑ Norman, 1996 , s. 346.
254. ↑ Goldstein, Richard . The Beatles  (engelsk)  (8. december 1968), s. 33, 37.
255. ↑ 12 MacDonald , Ian. White Riot // Mojo: The Beatles' Final Years Special Edition  (engelsk) . — London: Emap, 2003. — S. 56.
256. ↑ 12 Wenner , Jann. The Beatles  (engelsk)  // Rolling Stone  : magasin. - New York, 1968. - 21. december. — S. 10 .
257. ↑ Wenner, Jann. Anmeldelse: The Beatles' 'White Album'  (engelsk) . Rolling Stone (21. december 1968). Hentet 5. marts 2018. Arkiveret fra originalen 27. juni 2015.
258. ↑ Ny Musical  Express . - 1968. - 9. november.
259. ↑ 1 2 3 McCormick, Neil The Beatles – The Beatles,  anmeldelse . The Daily Telegraph (8. september 2009). Hentet 7. november 2011. Arkiveret fra originalen 30. maj 2010.
260. ↑ The Manierist Phase  // Time  :  magazine. - New York, 1968. - 6. december. — S. 53 .
261. ↑ Cohn, Nik En brite sprænger The Beatles  . The New York Times (15. december 1968). Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 8. september 2015.
262. ↑ Christgau, Robert Living Without the Beatles  . Landsbystemmen (september 1971). Hentet 1. februar 2013. Arkiveret fra originalen 31. marts 2019.
263. ↑ Christgau, Robert Robert Christgaus 1969 Jazz & Pop Afstemning  . Jazz og pop (1969). Hentet 17. april 2014. Arkiveret fra originalen 19. april 2014.
264. ↑ 1 2 Klosterman, Chuck Chuck Klosterman gentager The Beatles  . A.V.-klubben (8. september 2009). Hentet 23. november 2015. Arkiveret fra originalen 26. maj 2013.
265. ↑ Larkin, 2006 , s. 489.
266. ↑ 1 2 3 Graff & Durchholz, 1999 , s. 88.
267. ↑ Richardson, Mark. Albumanmeldelse: The Beatles: The Beatles  (engelsk) . Pitchfork Media (10. september 2009). Hentet 19. maj 2010. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
268. ↑ Zupko, Sarah. The Beatles: White Album  (engelsk) . PopMatters . Dato for adgang: 19. maj 2010. Arkiveret fra originalen den 7. februar 2009.
269. ↑ Sheffield, 2004 , s. 51.
270. ↑ 1 2 Henderson, Eric The Beatles: The Beatles (The White Album  ) . Slant Magazine (2. august 2004). Hentet 7. november 2011. Arkiveret fra originalen 20. maj 2010.
271. ↑ Sputnikmusikanmeldelse . _  Sputnik musik . Hentet: 2. december 2018.
272. ↑ MacDonald, jan. White Riot // Mojo: The Beatles' Final Years Special Edition  (engelsk) . — London: Emap, 2003. — S. 55.
273. ↑ 1 2 Sheffield, 2004 , s. 54.
274. ↑ Easlea, Daryl. The Beatles The Beatles (The White Album)  anmeldelse . BBC . Arkiveret fra originalen den 23. april 2009.
275. ↑ Kemp, Mark The Beatles: The Long and Winding  Repertoire . Paste (8. september 2009). Hentet 22. november 2015. Arkiveret fra originalen 14. september 2009.
276. ↑ 500 største album nogensinde: The Beatles, 'The White Album  ' . Rullende sten . Dato for adgang: 17. januar 2013. Arkiveret fra originalen 14. januar 2018.
277. ↑ The Beatles ' musik bedre end nutidens popsange  , Vatikanets avis , Catholic News Service  (24. november 2008).
278. ↑ De 50 tungeste album nogensinde  . Kerrang! (7. august 2014). Hentet 8. august 2014. Arkiveret fra originalen 21. september 2014.
279. ↑ Dimery, Robert; Lydon, Michael. 1001 albums, du skal høre før du dør: Revideret og opdateret  udgave . — Universet, 2006. - ISBN 0-7893-1371-5 .
280. ↑ GRAMMY HALL OF FAME  . Grammy.com. Hentet 1. marts 2018. Arkiveret fra originalen 4. september 2017.
281. ↑ 10 plader, du måske har ejet, som nu er en  formue værd . Mental Floss (16. marts 2016). Hentet 5. marts 2018. Arkiveret fra originalen 20. marts 2016.
282. ↑ Alle tiders 100 albums  . tid . Hentet 6. marts 2018. Arkiveret fra originalen 21. oktober 2011.
283. ↑ Rolling Stone-magasinets 500 bedste sange  nogensinde . Rolling Stone (7. april 2011). Dato for adgang: 17. juni 2011. Arkiveret fra originalen 26. august 2011.
284. ↑ Læserafstemning: De 10 bedste George Martin-producerede  album . Rolling Stone (16. marts 2016). Hentet 14. juni 2018. Arkiveret fra originalen 18. marts 2016.
285. ↑ Samtaler med McCartney . books.google.ru Hentet 2. marts 2018. Arkiveret fra originalen 3. marts 2018. (Russisk)
286. ↑ Turner, Steve. En hård dag at skrive. — London: Little Brown , 1996.
287. ↑ MacDonald, jan. Revolution in the Head: The Beatles' Records and the Sixties  (engelsk) . - 2005.
288. ↑ Schaffner, 1978 , s. 106-07.
289. ↑ Doggett, 2011 , pp. 52, 55.
290. ↑ Schaffner 1978 , s. 107.
291. ↑ Doggett, 2011 , s. 55.
292. ↑ Schaffner, 1978 , s. 53, 113.
293. ↑ MacDonald, 1997 , s. 248-49.
294. ↑ 12 Roessner , 2006 , s. 149.
295. ↑ Wiener, 1991 , s. 65.
296. ↑ Wiener, 1991 , s. 65-66.
297. ↑ The Beatles, 'The White Album  ' . Rolling Stone (31. maj 2012). Hentet 2. marts 2018. Arkiveret fra originalen 21. oktober 2012.
298. ↑ Nielsen, 2005 , s. 90.
299. ↑ Guinn, 2013 , s. 194.
300. ↑ Guinn, 2013 , s. 196.
301. ↑ Bugliosi, Vincent ; Gentry, Curt . Helter Skelter - The True Story of the Manson Murders (25th Anniversary Edition  ) . - W. W. Norton & Company, 1994. - ISBN 0-393-08700-X .
302. ↑ Nielsen, 2005 , s. 92.
303. ↑ Goodwin, 2006 , s. 442.
304. ↑ Womack, 2008 , s. 2.
305. ↑ Kozinn, Allan En almindelig hvid firkant, og alligevel så fascinerende  . The New York Times (22. februar 2013). Hentet 14. juli 2014. Arkiveret fra originalen 13. juli 2014.
306. ↑ Sådan lyder det, hvis du spiller 100 vinylkopier af ' The White Album' på én gang  . Skifer (21. november 2013). Hentet 14. juli 2014. Arkiveret fra originalen 20. juli 2014.
307. ↑ En udstilling af The Beatles' legendariske "White Album" åbner i Liverpool . TASS . Hentet 3. marts 2018. Arkiveret fra originalen 3. marts 2018. (Russisk)
308. ↑ The Damned - The Black  Album . AllMusic . Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
309. ↑ Dette er Spinal Tap 1984 Black  Album . Youtube. Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 27. januar 2018.
310. ↑ Prince - Det sorte  album . AllMusic . Dato for adgang: 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 2. juli 2012.
311. ↑ Metallica - Det sorte  album . AllMusic . Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
312. ↑ They Might Be Giants - They Might Be  Giants . discogs. Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
313. ↑ Dennis Miller - The Off-White  Album . AllMusic . Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
314. ↑ Forskellige kunstnere - SvampeBob Firkant: Det gule  album . AllMusic . Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 27. februar 2018.
315. ↑ Jay-Z - Det sorte  album . AllMusic . Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 27. februar 2018.
316. ↑ Danger Mouse - Det grå  album . AllMusic . Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 20. juli 2012.
317. ↑ The Beatles 1962-1966  . thebeatles.com. Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
318. ↑ Weezer - Weezer [Blue  Album ] . AllMusic . Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 5. juni 2012.
319. ↑ Weezer - Weezer [Grønt  album ] . AllMusic . Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 11. januar 2018.
320. ↑ Weezer - Weezer [Rødt  album ] . AllMusic . Dato for adgang: 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 7. juni 2012.
321. ↑ AC/DC - Back in  Black . AllMusic . Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
322. ↑ The Band 1969 album  . classicrockreview.com. Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 5. marts 2014.
323. ↑ Primus - Det brune album  . AllMusic . Hentet 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
324. ↑ S. A. Petrova. Folklore-tradition i Kino-gruppens Black Album-cyklus  // Russisk rockpoesi: tekst og kontekst. - 2011. - Nr. 12 . Arkiveret fra originalen den 26. juni 2017.
325. ↑ TIDSMASKINE  . _ mashina.ru Dato for adgang: 27. februar 2018. Arkiveret fra originalen 28. februar 2018.
326. ↑ Aquarium (Hvidt Album) (1987) . Akvarium. Hentet 1. marts 2018. Arkiveret fra originalen 5. januar 2017. (Russisk)
327. ↑ Troitsky annoncerede modstanden "White Album" . Lenta.ru (21. maj 2012). Hentet 25. maj 2018. Arkiveret fra originalen 31. oktober 2020. (ubestemt)
328. ↑ Russiske musikere vil optage det "Hvide Album" til støtte for oppositionen . dw.com. Hentet 1. marts 2018. Arkiveret fra originalen 2. marts 2018. (Russisk)
329. ↑ "White Album" af oppositionen vil gå ud over internettet . Ledsager. Hentet 1. marts 2018. Arkiveret fra originalen 2. marts 2018. (Russisk)
330. ↑ Den musikalske oppositions "Hvide Album" vil omfatte 200 sange . RBC (8. juni 2012). Hentet 6. marts 2018. Arkiveret fra originalen 14. juni 2018. (Russisk)
331. ↑ Giles Martin: The Beatles' White Album er en lussing som en lussing . BBC Rusland. Hentet 13. januar 2022. Arkiveret fra originalen 13. januar 2022. (Russisk)
332. ↑ 1 2 3 4 5 MacDonald, 1997 , s. 245-285.
333. ↑ MacDonald, 1997 , s. 262; 272.
334. ↑ MacDonald, 1997 , s. 261; 271.
335. ↑ 1 2 3 4 Lewisohn, Mark . The Complete Beatles Recording Sessions: The Official Story of the Abbey Road Years (1962-1970  ) . - ISBN 0-681-03189-1 .
336. ↑ MacDonald, 1997 , s. 251-255.
337. ↑ MacDonald, 1997 , s. 258; 271-272.
338. ↑ MacDonald, 1997 , s. 271-272.
339. ↑ MacDonald, 1997 , s. 263; 278; 281-282.
340. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , s. 245-284.
341. ↑ MacDonald, 2005 , s. 310.
342. ↑ 1 2 3 MacDonald, 2005 , s. 324.
343. ↑ MacDonald, 2005 , s. 290.
344. ↑ 1 2 MacDonald, 2005 , s. 316.
345. ↑ 1 2 3 4 5 MacDonald, 2005 , s. 311.
346. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 MacDonald, 2005 , s. 322.
347. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 140-143.163.
348. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 146,158.
349. ↑ MacDonald, 2005 , s. 308.
350. ↑ MacDonald, 2005 , s. 317.
351. ↑ MacDonald, 2005 , s. 323.
352. ↑ 12 Kent , David. Australian Chart Book 1970–1992  (engelsk) . - St Ives, New South Wales: Australian Chart Book, 1993. - ISBN 0-646-11917-6 .
353. ↑ The Beatles" > "Albums  " . Official Charts Company . Hentet 1. maj 2013. Arkiveret fra originalen 13. marts 2013.
354. ↑ Albumsøgning: The Beatles – The Beatles (Hvidt Album)  (tysk) (ASP). mediekontrol. Hentet 13. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 7. juli 2014.
355. ↑ Salaverri, Fernando. Sólo éxitos: año a año, 1959–2002  (spansk) . — 1. - Spanien: Fundación Autor-SGAE, 2005. - ISBN 84-8048-639-2 .
356. ↑ Top albums/cd'er - bind 10, nr. 23  (engelsk) (PHP). RPM (3. februar 1969). Hentet 3. maj 2012. Arkiveret fra originalen 16. oktober 2015.
357. ↑ norwegiancharts.com - The Beatles - The Beatles (Hvidt album)  (engelsk) (ASP). Hentet 3. maj 2012. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
358. ↑ The Beatles - Chart historie  . Billboard . Hentet 13. maj 2016. Arkiveret fra originalen 30. december 2017.
359. ↑ InfoDisc : Tous les albums classés par Artiste > Choisir Un Artiste Dans la Liste  (fransk) (PHP). infodisc.fr. Hentet 3. maj 2012. Arkiveret fra originalen 7. november 2011.
360. ↑ Svenske søkort 1969–1972  (svenske) (PDF). Hitsallertijden. Hentet 13. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
361. ↑ Diagramstatistik - The Beatles - The Beatles (1987  ) . UK Albums Chart . Hentet 12. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 26. november 2011.
362. ↑ dutchcharts.nl - The Beatles - The Beatles (Hvidt album)  (nul.) (ASP). Hung Medien, dutchcharts.nl . MegaCharts . Hentet 13. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
363. ↑ Oricon Album Chart Book: Complete Edition  1970–2005 . - Roppongi, Tokyo: Oricon Entertainment , 2006. - ISBN 4-87131-077-9 .
364. ↑ australian-charts.com The Beatles – The Beatles (hvidt album)  (engelsk) (ASP). Australian Recording Industry Association . Hentet 13. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
365. ↑ austriancharts.at The Beatles – The Beatles (Hvidt Album)  (tysk) (ASP). udgiver Medien . Hentet 13. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
366. ↑ ultratop.be The Beatles – The Beatles (Hvidt Album)  (fransk) (ASP). Ultratop & Hung Medien. Hentet 1. maj 2013. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
367. ↑ ultratop.be The Beatles – The Beatles (White Album)  (nit.) (ASP). Ultratop & Hung Medien. Hentet 1. maj 2013. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
368. ↑ Diagramstatistik - The Beatles - The Beatles (2009  ) . UK Albums Chart . Hentet 12. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 26. november 2011.
369. ↑ musicline.de chartverfolgung  (tysk) . hitparade.ch. Hentet 1. maj 2013. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
370. ↑ danishcharts.com The Beatles – The Beatles (Hvidt album)  (engelsk) (ASP). danishcharts.com. Hentet 12. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
371. ↑ The Beatles – The Beatles (hvidt album)  (spansk) (ASP). Hung Medien . Hentet 1. maj 2013. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
372. ↑ italiancharts.com The Beatles – The Beatles (hvidt album)  (engelsk) (ASP). Hung Medien . Recording Industry Association of New Zealand . Hentet 1. maj 2013. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
373. ↑ charts.org.nz The Beatles – The Beatles (White Album)  (engelsk) (ASP). Hung Medien . Recording Industry Association of New Zealand . Hentet 1. maj 2013. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
374. ↑ portuguesecharts.com The Beatles – The Beatles (hvidt album)  (engelsk) (ASP). Hung Medien. Hentet 1. maj 2013. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
375. ↑ Caulfield, Keith Beatles og Jay-Z dominerer  hitlisterne . Billboard . Hentet 12. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 17. april 2012.
376. ↑ finnishcharts.com The Beatles – The Beatles (Hvidt Album)  (Fin.) (ASP). Hung Medien. Hentet 1. maj 2013. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
377. ↑ swedishcharts.com The Beatles – The Beatles (Hvidt Album)  (Svensk) (ASP). Hentet 1. maj 2013. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
378. ↑ The Beatles - The Beatles (White Album) - hitparade.ch  (tysk) (ASP). Hung Medien . schweiziske musikhitlister. Hentet 1. maj 2013. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
379. ↑ ザ・ビートルズ"リマスター"全16作トップ100入り「売上金額は23.1倍'n.23.1億'0n.masteren i Top 3. Albummet (Reg.  23.1 ) oricon.co.jp. Hentet 1. maj 2013. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
380. ↑ The Official UK Charts Company: ALBUM CHART  HISTORY . britiske hitlister. Hentet 25. maj 2018. Arkiveret fra originalen 17. december 2007.
381. ↑ 1 2 The Official UK Charts Company: ALBUM CHART  HISTORY . britiske hitlister. Hentet 17. december 2007. Arkiveret fra originalen 17. december 2007.
382. ↑ Bronson, Fred. The Year in Charts  (engelsk)  // Billboard : journal. - Lynne Segall, 2001. - 29. december. Arkiveret fra originalen den 12. december 2016.
383. ↑ Hit Parade Italia - Gli album più venduti del 2009  (italiensk) . hitparadeitalia.it. Hentet 1. maj 2013. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
384. ↑ 1 2 Discos de oro y platino  (spansk) . Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas. Hentet 4. marts 2018. Arkiveret fra originalen 6. juli 2011.
385. ↑ ARIA Charts - Akkrediteringer - 2009  Albums . Australian Recording Industry Association. Hentet 4. marts 2018. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
386. ↑ Britiske albumcertificeringer - The Beatles - The Beatles. Kommentar: Indtast "The Beatles" i feltet "Keywords". Vælg "Titel" i feltet "Søg efter". Vælg "album" i feltet "Efter format". Vælg "Platinum" i linjen "By Award". Klik på Søg.  (engelsk)  (utilgængeligt link) . Britisk fonografisk industri. Hentet 4. marts 2018. Arkiveret fra originalen 17. januar 2010.
387. ↑ Italienske albumcertificeringer - The Beatles - The Beatles  (italiensk) . Federazione Industria Musicale Italiana. Hentet 4. marts 2018. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
388. ↑ 1 2 Canadiske albumcertificeringer - The Beatles - The White  Album . Musik Canada. Hentet 4. marts 2018. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
389. ↑ Seneste guld/  platinalbum . Hentet 4. marts 2018. Arkiveret fra originalen 24. juli 2011.
390. ↑ Amerikanske albumcertificeringer - The Beatles - The Beatles. Kommentar: Klik på "Avanceret", klik på "Format", vælg linjen "Album", klik på "SØG".  (engelsk)  (utilgængeligt link) . Recording Industry Association of America. Hentet 4. marts 2018. Arkiveret fra originalen 29. oktober 2020.
391. ↑ Franske albumcertificeringer - The Beatles - Double Blanc. Kommentar: Vælg "THE BEATLES" og tryk på "OK".  (fr.) . Syndicat National de l'Édition Phonographique. Hentet 4. marts 2018. Arkiveret fra originalen 19. oktober 2017.
392. ↑ Les Albums Or  (fransk) . infodisc.fr. Hentet 4. marts 2018. Arkiveret fra originalen 20. august 2012.
393. ↑ Beatles-albums får endelig  platin . ' Britisk fonografisk industri ' . BBC News (2. september 2013). Hentet 4. september 2013. Arkiveret fra originalen 2. januar 2016.
394. ↑ Womack, 2009 , s. 288.
395. ↑ Womack, 2009 , s. 292.
396. ↑ The Beatles [White Album (1987 CD)]  (engelsk) . AllMusic . Hentet 15. juli 2014. Arkiveret fra originalen 25. september 2015.
397. ↑ The Beatles [White Album (1988 CD)]  (engelsk) . AllMusic . Hentet 15. juli 2014. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
398. ↑ The Beatles [White Album (2004 LP)]  (engelsk) . AllMusic . Hentet 15. juli 2014. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
399. ↑ The Beatles [White Album (2009 CD)]  (engelsk) . AllMusic . Hentet 15. juli 2014. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
400. ↑ The Beatles [White Album [LP] [Bonus Tracks]]  . AllMusic . Hentet 15. juli 2014. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.
401. ↑ Det hvide album (mono  ) . Juno Records . Hentet 17. november 2015. Arkiveret fra originalen 5. marts 2018.

Litteratur

• Badman, Keith. The Beatles: After The Breakup . - Omnibus Press, 1999. - 631 s. - ISBN 0-7119-7520-5 .
• Badman, Keith. The Beatles: Off the Record . - Omnibus Press, 2009. - 496 s. - ISBN 978-0-85712-045-8 .
• The Beatles. The Beatles antologi . - Chronicle Books, 2000. - 367 s. — ISBN 0-8118-2684-8 .
• Castleman, Harry; Podrazik, Walter J. All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975 . - Ballantine Books, 1976. - 385 s. — ISBN 0-345-25680-8 .
• Clayson, Alan. Ringo Starr . - Sanctuary, 2003. - 415 s. — ISBN 1-86074-488-5 .
• Doggett, Peter. John Lennons kunst og musik . - Omnibus Press, 2009. - 368 s. - ISBN 978-0-85712-126-4 .
• Doggett, Peter. You Never Give Me Your Money: The Beatles After the Breakup . - It Books, 2011. - 416 s. — ISBN 978-0-06-177418-8 .
• Emerick, Geoff; Massey, Howard. Here, There and Everywhere: My Life Recording the Music of the Beatles . - Gotham Books, 2007. - 387 s. — ISBN 1-59240-269-0 .
• Everett, Walter. The Beatles som musikere: Revolver Through the Anthology  (engelsk) . - Oxford University Press, 1999. - 395 s. — ISBN 0-19-509553-7 .
• Goodwin, Andrew. Populærmusik og postmoderne teori // Kulturteori og populærkultur: A Reader / Storey, John. - University of Georgia Press, 2006. - 657 s. - ISBN 978-0-8203-2849-2 .
• Graff, Gary; Durchholz, Daniel. MusicHound Rock: The Essential Album Guide . - Visible Ink Press, 1999. - 1497 s. — ISBN 1-57859-061-2 .
• Guinn, Jeff. Manson: The Life and Times of Charles Manson . - Simon og Schuster, 2013. - 495 s. - ISBN 978-1-4516-4516-3 .
• Harrison, George. Jeg, mig, min . - Chronicle Books, 2002. - 398 s. - ISBN 978-0-8118-5900-4 .
• Harry, Bill. The Beatles Encyclopaedia: Revideret og opdateret . - Virgin Publishing, 2000. - 1198 s. — ISBN 0-7535-0481-2 .
• Harry, Bill. Paul McCartney Encyclopedia . - Virgin Books, 2002. - 935 s. - ISBN 0-7535-0716-1 .
• Hertsgaard, Mark. En dag i livet: The Music and Artistry of the Beatles . - Virgin Books, 1996. - 434 s. — ISBN 0-330-33891-9 .
• Inglis, Ian. Revolution // The Cambridge Companion to the Beatles / Womack, Kenneth. - Cambridge University Press, 2009. - 340 s. - ISBN 978-0-521-68976-2 .
• Katovich, Michael A.; Longhofer, Wesley. Studies in Symbolic Interaction - "Mystification of Rock" / Denzin, Norman K. - Emerald Group Publishing, 2009. - 464 s. - (Bind 33 af Series Studies in Symbolic Interactions). — ISBN 1-84855-784-1 .
• Larkin, Colin. Encyclopedia of Popular Music . - Muze, 2006. - 828 s. — ISBN 0-19-531373-9 .
• Leng, Simon. Mens min guitar blidt græder: George Harrisons musik . - Hal Leonard, 2006. - 342 s. — ISBN 1-4234-0609-5 .
• Lewisohn, Mark. The Beatles indspilningssessioner . - Harmony Books, 1988. - 204 s. - ISBN 0-517-57066-1 .
• Lewisohn, Mark. The Complete Beatles Chronicle . - Chancellor Press, 1996. - 365 s. — ISBN 978-1-851-52975-9 .
• MacDonald, Ian. Revolution in the Head: The Beatles' Records og tresserne . - Pimlico / Random House, 1997. - 473 s. — ISBN 978-0-7126-6697-8 .
• MacDonald, Ian. Revolution in the Head: The Beatles' Records and the Sixties (Second Revised) . - Pimlico (Rand), 2005. - 515 s. — ISBN 1-84413-828-3 .
• MacFarlane, Thomas. The Beatles og McLuhan: Understanding the Electric Age . - Rowman & Littlefield, 2013. - 169 s. - ISBN 978-0-8108-8432-8 .
• Miles, Barry. Paul McCartney: Mange år fra nu . - Random House, 1997. - 654 s. - ISBN 978-0-436-28022-1 .
• Miles, Barry. The Beatles Diary bind 1: The Beatles Years . - Omnibus Press, 2001. - 382 s. - ISBN 0-7119-8308-9 .
• Miles, Barry; Scott, Grant; Morgan, Johnny. De bedste albumcovers nogensinde . - Anova, 2008. - 256 s. - ISBN 978-1-84340-481-1 .
• Nielsen, Anders. Horrible Workers: Max Stirner, Arthur Rimbaud, Robert Johnson og Charles Manson Circle: Studies in Moral Experience and Cultural Expression . - Lexington Books, 2005. - 119 s. - ISBN 978-0-7391-1200-7 .
• Norman, Philip. Råb!: The Beatles i deres generation . - Fireside, 1996. - 414 s. - ISBN 0-684-83067-1 .
• Penman, Ross. The Beatles i New Zealand... en diskografi . - R. Penman, 2009. - 90 s. - ISBN 978-0-473-15155-3 .
• Roesner, Jeffrey. We All Want to Change the World: Postmodern Politics and the Beatles' White Album // Reading the Beatles: Cultural Studies, Literary Criticism, and the Fab Four / Womack, Ken; Davis, Todd. - SUNY Press, 2006. - 261 s. - ISBN 0-7914-8196-4 .
• Schaffner, Nicholas. The Beatles for evigt . - McGraw-Hill, 1978. - 224 s. — ISBN 0-07-055087-5 .
• Shea, Stuart; Rodriguez, Robert. Fab Four FAQ: Alt tilbage at vide om Beatles ... og mere!  - Hal Leonard, 2007. - 510 s. — ISBN 978-1-4234-2138-2 .
• Sheffield, Rob. The Beatles // The Rolling Stone Album Guide / Brackett, Nathan; Skat, Christian. - Simon & Schuster, 2004. - 930 s. — ISBN 0-7432-0169-8 .
• Spitz, Bob. The Beatles: The Biography . - Little Brown and Company, 2005. - 983 s. - ISBN 0-316-01331-5 .
• Spizer, Bruce. The Beatles Swan Song: "She Loves You" og andre plader . - 498 Produktioner, 2007. - 279 s. - ISBN 978-0-9662649-7-5 .
• Wiener, Jon. Come Together: John Lennon in His Time / Brackett, Nathan; Skat, Christian. - University of Illinois Press, 1991. - 379 s. - ISBN 978-0-252-06131-8 .
• Winn, John. That Magic Feeling: The Beatles' Recorded Legacy, bind 2, 1966-1970 . - Random House, 2009. - 416 s. - ISBN 978-0-307-45240-5 .
• Woffinden, Bob. The Beatles fra hinanden . - Proteus, 1981. - 142 s. — ISBN 0-906071-89-5 .
• Womack, Kenneth. The Beatles as Modernists // Music and Literary Modernism: Critical Essays and Comparative Studies / McParland, Robert P.. - Cambridge Scholars Publishing, 2008. - 260 s. — ISBN 978-1-4438-1402-7 .
• Womack, Kenneth. The Beatles as Modernists // Music and Literary Modernism: Critical Essays and Comparative Studies / McParland, Robert P.. - Cambridge Scholars Publishing, 2009. - 260 s. — ISBN 978-1-139-82806-2 .
• The Beatles. Beatles antologi. - Rosman, 2002. - 368 s. - ISBN 5-353-00285-7 .

Links

• Transskription og analyse af lyde og sætninger fra "Revolution 9"
• Albumoplysninger inklusive emballagebilleder
• Kommentarer fra medlemmer af The Beatles til hver sang på albummet
• THE BEATLES White Album fejrer jubilæum // SalonAV, 31. oktober 2018

Foto, video og lyd	Last.fm Spotify
Tematiske steder	AllMusic discogs MusikBrainz
Ordbøger og encyklopædier	Britannica (online)
I bibliografiske kataloger	GND : 1156277809 VIAF : 11152449303406342576 WorldCat VIAF : 11152449303406342576

The Beatles
John Lennon Paul McCartney George Harrison Ringo Starr Stuart Sutcliffe Pete Best
Studiealbum	Please Please Me Med The Beatles En hård dags nat The Beatles Hjælp! gummi sjæl Revolver Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band The Beatles gul ubåd Abbey Road Lad det være
Mini albums	Drej og råb Beatles' hits The Beatles (nr. 1) Al min kærlighed Souvenir fra deres besøg i Amerika Fire af The Beatles Lang høj Sally Uddrag fra filmen A Hard Day's Night Uddrag fra albummet A Hard Day's Night 4-af The Beatles The Beatles Beatles til salg (nr. 2) Beatles' millionsælgere I går Ingensteds mand Magical Mystery Tour
amerikanske udgaver	Introduktion til... The Beatles Mød Beatles! The Beatles' andet album noget nyt The Beatles' historie Beatles '65 De tidlige Beatles Beatles VI I går og i dag Magical Mystery Tour Hej jøde
canadiske udgaver	Beatlemania! Med The Beatles Drej og råb The Beatles' Long Tall Sally
Live albums	Direkte! på Star-Club i Hamborg, Tyskland; 1962 (1977) The Beatles at the Hollywood Bowl (1977) Første liveoptagelser (1979) Live på BBC (1994) On Air - Live at BBC bind 2 (2013)
Samlinger	En samling af Beatles Oldies (1966) The Beatles' julealbum (1970) 1962-1966 (1973) 1967-1970 (1973) Rock 'n' Roll musik (1976) Kærlighedssange (1977) Rarities (1978) The Beatles' Ballader (1980) Reel Music (1982) 20 største hits (1982) Tidligere mestre (1988) Anthology 1 (1995) Anthology 2 (1996) Anthology 3 (1996) Yellow Submarine Songtrack (1999) 1 (2000) Lad det være nøgen (2003) Kærlighed (2006)
Æske sæt	The Beatles Collection (1978) The Beatles Box (1980) The Beatles Box Set (1988) The Capitol Albums, bind 1 (2004) The Capitol Albums, bind 2 (2006) The Beatles Stereo Box Set (2009) The Beatles in Mono (2009)
Filmografi	En hård dags aften (1964) For hjælp! (1965) Magic Mystery Journey (1967) Gul ubåd (1968) Lad det være (1970) The Beatles: Get Back (2021) Ringenes Herre (1968, aflyst)
Videografi	The Beatles på Shea Stadium (1966) The Complete History of The Beatles (1982) The Complete Beatles (1984) The Beatles. Første besøg i USA (1990) The Beatles Anthology (1996)
Samarbejde	Jimmy Nichol Brian Epstein George Martin Phil Spector Erik Clapton Richard Lester Jeff Lynn Billy Preston Ravi Shankar Tony Sheridan Neil Aspinall Mel Evans
Relaterede projekter	Stenbrudsmændene Brandmanden Plast Ono-bånd Vinger De rejsende Wilburys Ringo Starr og hans All-Starr Band
Koner og veninder	Jane Asher Barbara Bach Patti Boyd Olivia Harrison Astrid Kirchherr Cynthia Lennon Linda McCartney Heather Mills Yoko Ono maj Pang Maureen Starkey Tygrett Nancy Shevell
se også	Mordet på John Lennon Abbey Road Studio Apple Records Parlophone Records Lennon - McCartney Beatles i Hamborg Cavern Club Decca Recording Audition britisk invasion Beatlemania Mere populær end Jesus Legenden om Paul McCartneys død Beatles i Indien Opløsning af Beatles The Beatles rooftop koncert Nordlige Sange Bliv John Lennon Liste over billeder på forsiden af ​​Sgt. Peber Skår af himlen, eller den sande historie om Beatles The Beatles: Rock Band Beatlesk hvordan jeg vandt krigen Rutlerne Tittenhurst Kaffeklubben Casbah Beatles Square Gode ​​gamle Freda Animeret serie
Diskografi Liste over sange Portal

The Beatles White Album
50 års
Side 1	Tilbage i USSR Kære Prudence Glas løg Ob-La-Di, Ob-La-Da vild honningtærte Den fortsatte historie om Bungalow Bill Mens min guitar forsigtigt græder Lykke er en varm pistol
Side 2	Martha min kære Jeg er så træt solsort Piggies Rocky Vaskebjørn Gå ikke forbi mig Hvorfor gør vi det ikke på vejen? jeg vil Julia
Side 3	fødselsdag Din blues Moder Naturs Søn Alle har noget at skjule undtagen mig og min abe sexet sadie Hulter til bulter lang, lang, lang
Side 4	Revolution 1 honningtærte Savoy trøffel græd baby græd Revolution 9 godnat
Enkelt	Lady Madonna / Det indre lys Hej Jude / Revolution
Ikke inkluderet	En begyndelse skrammel Ikke skyldig Hej Bulldog På tværs af universet Mener hr. Sennep Polyethylen Pam Noget Hvad er det nye Mary Jane Step Inside Love/Los Paranoias Surmælkhavet Den lange og bugtede vej
Relaterede artikler	Beatles i Indien Apple Records Opløsning af Beatles
The Beatles diskografi