| Tegnefilm | |
|---|---|
| Genre | forældreroman , skolehistorie, surrealistisk roman , gyserlitteratur |
| Forfatter | Mikhail Elizarov |
| Originalsprog | Russisk |
| Dato for første udgivelse | 2010 |
| Forlag | AST |
"Tegnefilm" er en roman af Mikhail Elizarov , udgivet i 2010 af AST- forlaget . Udgivelsen af genudgivelsen fandt sted 10 år senere.
Hovedpersonen i bogen er en sovjetisk skoledreng tysk Rymbaev, som blev medlem af en bande af gopniks . Banden, som den ottende klasse er medlem af, fandt på en profitabel ordning kaldet "tegnefilm": To piger viste deres nøgne kroppe til forbipasserende, og resten af hooligans krævede penge af folk for det, de så. Under en af disse torter blev Herman tilbageholdt af politiet. Drengen endte i politiets børneværelse nr. 7, hvor læreren Aleksey Razumovsky påtog sig opgaven med at rette op på hooliganen. Han viste eleven en mystisk filmstrimmel kaldet "Mod et nyt liv!". Mens han så "tegnefilm" mistede Rymbaev bevidstheden, hvorefter han vågnede op på hospitalet. Lægerne kom til den konklusion, at eleven oplevede hallucinationer. Efter oplevelsen korrigerede teenageren sig selv, stoppede hooliganisme og kom senere ind på det pædagogiske institut. Samtidig giver værket ikke et klart svar på, om de begivenheder, som teenageren oplevede i Politiets Børneværelse, var en realitet.
Oprindeligt blev "Tegnefilm" planlagt af Mikhail Elizarov som en historie. Men senere voksede teksten til en fuldgyldig roman. Forfattere har kategoriseret værket i forskellige genrer: forældreroman , skolehistorie, surrealistisk roman og gyserlitteratur .
En vigtig plads i romanen gives til omstruktureringen og nytænkningen af det sovjetiske omskolingssystem. Litteraturkritikere bemærkede ligheden i arbejdet med bøgerne af Anthony Burgess , Vladimir Sorokin , Viktor Pelevin , Arkady Gaidar , Anton Makarenko og andre forfattere. Kritikere udtrykte forskellige meninger om arbejdet med "Tegnefilm": der var både positive ( Alexander Sekatsky , Lev Danilkin , Vadim Leventhal ) og negative ( Alexander Kuzmenkov , Anna Kozlova , Sergey Korovin ) anmeldelser. En af de største mangler ved romanen, kaldte mange kritikere dens sekundære karakter.
I 2011 kom bogen "Tegnefilm" ind på listen over seks finalister til den russiske litterære pris " National Bestseller ", men tabte sejren til Dmitry Bykovs roman " Ostromov, eller troldmandens lærling ". I 2020 blev en forestilling baseret på "Tegnefilm" iscenesat på scenen i "First Theatre" i Novosibirsk .
I 1988 bestod en simpel sovjetisk teenager tysk Rymbaev eksamenerne og dimitterede fra syvende klasse på en skole i den rolige provinsby Krasnoslavsk [1] . Drengen begyndte det næste akademiske år i en ny uddannelsesinstitution, som lå i en helt anden bygd - et stort industricenter. Det var der, elevens forældre besluttede at flytte [2] . Hermans forhold til nye klassekammerater fungerede ikke [3] . Den unge mand blev dog accepteret af et gadefirma, der "bor" i udkanten af byen: efter at have bestået kampprøven bliver hovedpersonen medlem af en bande af gopniks og får kaldenavnet Rambo fra sine ledsagere [4] . Som en del af banden deltager Herman i "underholdning" karakteristisk for gadehooligans - angreb på forbipasserende og at tage penge fra dem [2] . Den ændrede elevs levevis bliver klart marginal: teenageren indtager alkoholiske drikke og fører et promiskuøst sexliv [5] .
En dag kom en af lederne af banden, en gopnik ved navn Borman, på ideen om at lave en meget mere profitabel forretning end et almindeligt gop-stop. Idéen blev kaldt "Tegnefilm". Den bestod af følgende: to medlemmer af banden, Anya og Sveta, tog en pels på over deres nøgne kroppe, nærmede sig en tilfældig forbipasserende og åbnede deres ydertøj. Snart løb pigernes medsammensvorne op til stedet for det, der skete, og krævede penge fra en forbipasserende for at "se tegnefilm". Normalt gjorde forlegne og chokerede tilskuere af " striptease " ikke modstand og gav de pengesedler, de havde i lommen, til hooligans. Nogle forbipasserende kunne lide gadeforestillingen så meget, at de med glæde delte deres penge med gopnikerne [5] . Først tjente virksomheden gode penge på sine aktiviteter. De modtagne penge var således nok til, at Herman kunne købe en båndoptager og et ur [6] .
Udfaldet, der fandt sted i foråret 1989, endte dog uden held for banden. En af de borgere, der led under teenageres handlinger, henvendte sig til retshåndhævende myndigheder umiddelbart efter angrebet. Politiet begyndte at jagte gopnikerne. Herman hjalp sine venner med at undslippe forfølgelse, men selv faldt han til sidst i hænderne på ordenshåndhævere [5] [7] . Rymbaev blev taget til politiets børneværelse nr. 7, hvor han blev mødt af seniorinspektør Olga Viktorovna Danko. Kvinden tog drengen til et separat rum - en isolationsafdeling, hvor læreren Alexei Arkadyevich Razumovsky (alias Razum) efter nogen tid kom ind. Han havde en projektor i hænderne . Manden begyndte at vise den tilbageholdte elev en filmstrimmel kaldet "Mod et nyt liv!". Plottet med "tegnefilmene" er baseret på en drengs livshistorie, hvor Razumovskys egenskaber er gættet [8] . Det viste sig, at Alexei i sin barndom efter krigen var en galning: han dræbte flere af sine klassekammerater brutalt. Barnemorderen blev truet med livslang tvangsbehandling på et psykiatrisk hospital. Drengen blev dog hjulpet af læreren Viktor Grebenyuk [9] . Som et resultat rehabiliterede Reason sig ikke kun, men valgte også det samme erhverv som sin frelser [8] . Senere bliver filmstrimlens plot en "matryoshka". Det viser sig, at Grebenyuk var en kriminel som barn, og Arseniy Sukhovo genoplærte ham, som til gengæld blev sat på den sande vej af Dmitry Knippen [3] . Filmstrimmel "Mod et nyt liv!" slutter med fremkomsten af tegninger, hvis karakter var Herman selv. Den unge seer er overrasket: I filmstriben fra 1951 gentages historien, der skete for blot et par timer siden, næsten nøjagtigt. Eleven føler, at han har en tegneserie "double", der styrer ham [4] . Denne samme "double" fortæller Razumovsky navnene på alle Hermans medskyldige. Således forrådte den unge forbryder sine venner med stemmen fra filmstrimlens karakter [9] .
Under processen med "genopdragelse" mistede Rymbaev bevidstheden og kom til fornuft allerede på hospitalet [10] . Det viste sig, at den unge patient havde alvorlige helbredsproblemer: epilepsi var mistænkt [11] . Da han vender hjem, prøver Herman at finde ud af fra sine forældre, hvad der skete med ham for nylig. Den unge mand anklager sin mor og far for at skjule alt for ham og planlægge at returnere ham til reformatoriet . Hovedpersonens forældre benægter dog alt og forsikrer deres søn om, at de ikke kender til noget børnepolitiværelse [8] . Lægen Artur Sergeevich Bozhko hjælper German med at klare følgerne af anfaldet. Lægen beviste overfor patienten, at alt, hvad der skete, kun var syner og hallucinationer [12] .
Herman begyndte dog at finde flere og flere tegn, der tydede på, at et besøg på politiets børneværelse med at se en mystisk filmstribe fandt sted. Så Rymbaev forsøgte at tale med et af de tidligere medlemmer af banden, som blev forrådt af hans "double". Men til sidst fandt den unge mand ingen af dem, som han engang arrangerede et gop-stop med [7] . Og en gang modtog hovedpersonen en pakke - en kasse med en filmstrimmel kaldet "Til et nyt liv!" [12] . Efter at have overlevet en vanskelig periode blev Herman student ved Pædagogisk Institut [8] . Anfald forlod aldrig Rymbaevs liv: fyren oplever dem igen [12] .
"Tegnefilm" begyndte som den femtende historie til den tidligere samling "Terninger". Jeg troede, at emnerne - de frø, jeg valgte til samlingen - var de samme, men pludselig begyndte der at vokse en kæmpe baobab fra denne. Og jeg var nødt til at transplantere den i en anden potte [13] .
Elizarov om at skrive en romanIfølge Mikhail Elizarov var det oprindeligt planlagt, at værket "Tegnefilm" skulle blive en af historierne til samlingen "Cubes". Men i processen med at skrive indså forfatteren, at hans værk ikke længere kunne tilskrives små prosa : dens volumen var allerede ved at blive ret stor. Således blev historien til en roman [13] .
I et interview med det litterære magasin " Thing " indrømmede Elizarov, at værket "Tegnefilm" viste sig at være ret nemt for ham, i modsætning til nogle af hans tidligere værker [14] . Under tilblivelsen af romanen arbejdede forfatteren på den flere timer om ugen - i weekenden. Resten af dagene havde forfatteren andre aktiviteter [15] . Elizarov sagde, at da han kompilerede plottet til "Tegnefilm", stolede han ikke på sin egen livserfaring, da han aldrig kom ind i politiets børneværelse. Forfatteren mente dog, at hans viden om kriminalforsorgens arbejdsprincipper var tilstrækkelig til at skabe en roman, hvis hovedperson var en hooligan [16] .
Bogen "Tegnefilm" blev udgivet i 2010 af forlaget AST [2] , og blev på det tidspunkt Elizarovs tredje roman efter værkerne "Pasternak" og " Bibliotekaren " [17] . I 2012 blev romanen oversat til italiensk af Giulia Marcucci og udgivet af Atmosphere libri [18] .
I 2020 genudgav AST-forlaget romanen i "Edition of Elena Shubina ". Bogen fik et minimalistisk design: På det "malede" omslag er der billeder, der ligner skolebørns skriblerier [2] . I rammen - et lille billede, som forestiller mennesker, der flyder ned ad floden i en kæmpe galosh . Romanens hovedperson, German Rymbaev, så en lignende tegning på forsiden af børnebogen Gerka, Bobik og kaptajn Galosha, fundet af en ven af Ilya Lifshits [9] .
Mikhail Elizarovs "Tegnefilm" er den mest imponerende metafor for perestrojka og alt det, der fulgte, af alt det, jeg ved [6] .
kritiker Alexei Kolobrodov om værketHandlingen i en væsentlig del af romanen "Tegnefilm" finder sted i slutningen af 1980'erne [19] . I begyndelsen af værket fortæller den om den ikke-eksisterende lille by Krasnoslavsk [7] . Yderligere flytter hovedpersonen til en storby med en "metro- og operahus" [6] . Navnet på dette store industricenter er ikke nævnt i romanen, men Kharkov gættes i nogle træk [19] . Anmelder Vladimir Titov foreslog, at forfatteren ved at efterlade den anden bosættelse anonym, ønskede at vise metropolens sjælløshed på baggrund af provinsens komfort [4] . Da han flyttede tyske Rymbaev til en storby, så litteraturkritikeren Vyacheslav Kuritsyn ligheder med bogens forfatters biografi: Mikhail Elizarov tilbragte sin tidlige barndom i Ivano-Frankivsk , senere flyttede den fremtidige forfatter til Kharkov [20] .
En vigtig plads i arbejdet er optaget af perestrojkaens motiv. "Tegnefilmene" viser ændringen i folks liv i en æra med forandring. Så for Hermans forældre skubber de kommende alvorlige politiske nyskabelser familieproblemer i baggrunden. Som et resultat svækker hovedpersonens far og mor kontrollen over deres søn, og drengen begynder at blive opdraget på gaden [5] [3] . Ifølge litteraturkritikeren Alexei Kolobrodov beskrev Mikhail Elizarov ret præcist datidens teenagemiljø: Skoleklasser var mindre venlige end gadeselskaber [6] .
Vigtige begivenheder, der skete i USSR kort før dets sammenbrud, er også nævnt. For eksempel, under en fest, begyndte et af medlemmerne af gopnik-banden at ryste i bordet og "parodiere" Spitak-jordskælvet , der fandt sted i slutningen af 1988 [20] . Derudover undværer bogen ikke "artefakter" fra perestrojka-æraen: Cosmos-cigaretter, selvforsvarskurser, rene lydkassetter (som sikkert kan præsenteres som gave), en film med en bestemt oversættelse, spillekort med fotografier af nøgne kvinder, et elektronisk lommespil “ Nå, vent! » [4] [21] . Vladimir Titov udtrykte i sin anmeldelse tillid til, at forfatteren til romanen "Tegnefilm" er nostalgisk for disse tegn på sen sovjetisk ungdom [4] .
Metoden til at tage penge fra forbipasserende af hooligans beskrevet i romanen har samme navn i værket som titlen på romanen - "tegnefilm". Anmelderne Elena Kolyadina og Alexei Kolobrodov huskede, at lignende hooligan "underholdning" virkelig eksisterede i slutningen af Sovjetunionen. Sandt nok blev det kaldt anderledes - " cheburashka " [1] [6] . Det er muligt, at det skyldtes de korte pelsfrakker, "cheburashkas", som pigerne åbnede for at vise deres nøgne kroppe til tilfældige forbipasserende. Det er også muligt, at navnet var en ironisk reference til børneforfatteren Eduard Uspenskys arbejde [6] .
Varigheden af den sidste del af værket er første halvdel af halvfemserne - perioden efter USSR's sammenbrud [6] . På trods af alle de geopolitiske ændringer formåede bogens hovedperson at opretholde en holistisk opfattelse af den omgivende virkelighed. Symbolet på et sådant billede af verden og USSR som helhed i romanen er filmstrimlen "Mod et nyt liv!", som tyske Rymbaev så i politiets børneværelse [3] .
Kritikere bemærkede værkets mangfoldighed og rangerede det blandt forskellige genrer: surrealistisk roman [19] [3] [22] , uddannelsesroman [17] [8] [6] (eller anti- uddannelse [22] ), skolehistorie [3] , gyserlitteratur [1] [22] og endda en tegneserieroman [6] . Samtidig bemærkede publicisten Alexander Sekatsky , at forfatteren af værket ikke ville "falde" ind i en bestemt genre [23] .
I artiklen "Den sovjetiske diskurs funktion i M. Elizarovs roman "Tegnefilm" var forfatteren og filologen Bulat Khanov særlig opmærksom på kombinationen af værkets "uddannelses" og "skole". Ifølge kritikeren symboliserer den første af disse komponenter USSR, og den anden - allerede det post-sovjetiske verdensbillede. Det kunstige ved denne kombination understreges af tilstedeværelsen af hyperbolisering af vold, ukarakteristisk for disse genrer . Trækkene i skoleromanen i bogen "Tegnefilm" er beskrivelsen af sådanne problemer som misforståelser mellem voksne (forældre, lærere) og børn. Værker af de sovjetiske forfattere Anatoly Aleksin , Vladimir Zheleznikov , Vladimir Tendryakov [3] skrevet i 1970'erne og 1980'erne er kendetegnet ved et lignende træk . Manifestationen af uddannelsesromanen i "Tegnefilmene" var motivet for "genfødslen" af en gadehooligan til en fremtidig lærer [8] . Anton Semikin kom dog til den konklusion, at Mikhail Elizarovs bog også kan kaldes en "anti-uddannelsesroman", fordi deltagelse i en bande giver hovedpersonen mulighed for at opnå færdigheder, som han måske har brug for i de " flottige halvfemser " [22] .
Til at begynde med har den "skolepædagogiske" del af romanen træk af realisme med en direkte beskrivelse af den omgivende virkelighed. Trækkene fra en surrealistisk roman optræder dog efterhånden i værket . Mens du ser filmstriben "Mod et nyt liv!" Tyske Rymbaev befinder sig i det væsentlige på den anden side af virkeligheden. Sandt nok vides det ikke, hvad hovedpersonen præcis oplevede: virkelighed, drøm , fantasi eller en alvorlig sygdom. Der er ikke noget klart svar i værket [17] . Og Alexander Kuzmenkov så i demonstrationen af "tegnefilm" til den unge hooligan en slags trættende eventyr med gentagelsen af det samme motiv - genopdragelsen af en person. Deltagerne i denne "kæde" er værkets helte - tyske Rymbaev, Alexei Razumovsky, Viktor Grebenyuk, Arseniy Sukhovo [10] .
Der er også træk ved gyserlitteratur i bogen [1] [22] . Så romanen fortæller om Alyosha Razums forbrydelser: drengen dræbte og parterede flere klassekammerater brutalt [1] . Beskrivelsen af disse mord er givet med naturalistiske detaljer, der kan chokere læseren [3] . Men på et bestemt tidspunkt opstår der tegn på farce i rædslen : skolemorderen begynder at "lege" med de afskårne dele af kroppene og ledsage sine handlinger med obskøne udtryk [10] . Et lignende træk ved romanen "Tegnefilm"-anmeldere Anton Semikin og Alexander Kuzmenkov betragtede en henvisning til genren " børnsgyserhistorier " populær i 1970'erne [10] [22] . Derudover sammenlignede Semikin den mystiske bygning af Børnepolitiets værelse nr. 7 med det mystiske "sort-sorte hus" fra børns folklore [22] .
En vigtig plads i Mikhail Elizarovs arbejde er optaget af visualitet: indholdet af filmstrimlen, som hovedpersonen ser i en kriminalforsorgsanstalt, er givet i detaljer. Ifølge Alexander Sekatsky viste den verbale beskrivelse af "tegnefilmen" i romanen sig at være mere levende, end konventionelle billeder kunne være [23] . Aleksey Kolobrodov kaldte bogen for en " komisk roman " og foreslog, at vægten på romanens visualitet forklares af forfatterens forbindelse med biografen : Mikhail Elizarov studerede på en filmskole og kommunikerer tæt med animatorer [6] .
Romanen "Tegnefilm" kan opdeles i tre betingede dele [10] . Den første tredjedel af værket fortæller om forvandlingen af hovedpersonen til en gopnik. En realistisk beskrivelse af gadehooligans liv og liv mindede anmelderne Andrey Stepanov og Tatyana Kazarina om Vladimir Kozlovs samling "Gopniki" [24] [9] . Derudover så Stepanov i den første del af Elizarovs roman ligheder med "drenge"-historierne om Zakhar Prilepin og med Roman Senchins værker [24] . Litteraturkritiker Alexander Kuzmenkov kaldte begyndelsen af romanen "Tegnefilm" for en "forværret kopi" af Eduard Limonovs bog "Teenageren Savenko" [10] .
Anden del af værket er afsat til genopdragelsen af hovedpersonen: Den unge hooligan bliver "forvandlet" til en lovlydig person ved at vise ham billeder på skærmen [22] . Dette plot-apparat minder om klimakset i A Clockwork Orange : bogens hovedperson, Alex , gennemgår en lignende "behandling". Anmelderne Ksenia Buksha [25] , Vladimir Titov [4] , Dmitry Khanchin [17] , Alexander Kuzmenkov [10] gjorde opmærksom på ligheden mellem "Tegnefilm" og den britiske forfatter Anthony Burgess ' berømte værk . Klummeskribent Anton Semikin beskrev endda Mikhail Elizarovs roman som "det sovjetiske svar på A Clockwork Orange" [22] . Sandt nok er kritikere kommet til den konklusion, at der stadig er en mærkbar forskel mellem værkerne af Elizarov og Burgess. Så i modsætning til metoden beskrevet i "Tegnefilm" er der ingen mystik i systemet med at korrigere forbryderen fra "A Clockwork Orange" . Derudover er genopdragelsen af hovedpersonen i A Clockwork Orange blevet vist som en af de frygtelige konsekvenser af totalitarisme . I "Tegnefilm" er der dog i "rehabiliteringen" af den tidligere hooligan et positivt øjeblik synligt: en person får mulighed for at vælge den rigtige vej og realisere sig selv [17] . Anmelder Mikhail Podzorny sammenlignede "Tegnefilm" med en anden roman, et vigtigt sted i plottet er korrektionen af den kriminelle og slukker den "ekstra" del af hjernen. Vi taler om værket af Ken Kesey " Over gøgereden " [12] .
Den anden tredjedel af romanen "Tegnefilm" er kendetegnet ved et andet vigtigt træk - overgangen fra realisme til surrealisme. I denne forbindelse så anmelderen Sergei Korovin i værket en lighed med forfatteren Vladimir Sorokins værker [26] . Kritikeren Andrei Stepanov bemærkede også et lignende forhold, men gjorde opmærksom på en alvorlig forskel: hvis overgangen fra "normal" beskrivelse til absurditet i Sorokins romaner og historier er brat, så er den i Elizarovs bog gradvis og med elementer af spænding [24] . En lignende konstruktion af plottet findes også i Edgar Allan Poes historie " The Overthrow into the Maelström " [27] . Hvad angår ligheden mellem "Tegnefilm" og Sorokins arbejde, henledte kritikeren Valery Bondarenko opmærksomheden på et specifikt værk - romanen " Marinas tredivte kærlighed ", hvis titelkarakter går fra en dissident tilbøjelig til promiskuitet til en chokarbejder. Desuden er denne overgang vist i en ironisk og absurd form. På lignende måde bliver tyske Rymbaev ifølge anmelderen "rettet" [28] . Elizarov selv var skeptisk over for at sammenligne sine værker med Sorokins:
Bare en bestemt slags kritikere har brug for den berygtede komfur, hvorfra man kan danse. Uden det er de desorienterede i tekstrummet. Denne generelt produktive teknik giver let et par afsnit, hvori det kan siges, at Elizarov ligner Sorokin [15] .
Også i den anden del af værket beskrives Alyosha Razumas monstrøse forbrydelser i detaljer. Mordene begået af drengen mindede Vladimir Titov om fortællerens fantasier fra romanen " Confessions of a Mask " af den japanske forfatter Yukio Mishima [4] . Og kritikeren Aleksey Kolobrodov bemærkede ligheden mellem den dystre fortælling om "Tegnefilm" med værket af Yuri Mamleev [6] .
Et andet træk ved den anden tredjedel af romanen er "plakatsproget" og brugen af et betydeligt antal sovjetiske klicheer , især dem, der er forbundet med genopdragelse af unge. Victor Toporov kom til den konklusion, at i "Tegnefilm" er læreren Anton Makarenkos arbejde parodieret , nemlig romanen " Pædagogisk digt " og historien "Flag på tårnene" [11] . Og anmelderen Mikhail Boyko så en lighed med prosaen fra Arkady Gaidar , hvis værk Mikhail Elizarov kan lide [8] . Alexey Kolobrodov fandt en specifik reference: Grebenyuks sætning "Reason, dead! “Liget lavede en mand ud af en abe!” Genialt! Ja, du er en komiker! Zosjtjenko! Kukryniksy!” svarer til en sætning fra Gaidars "The Fate of a Drummer ": "Lås gamle Yakov in i en invalids hjem! Humorist! Gogol! Smirnov-Sokolsky!" [6] .
Hvad angår skæbnens tema i bogen "Tegnefilm", bemærkede forfatteren og kritikeren Bulat Khanov lignende punkter med Alexander Pushkins historie " Spaddronningen ". Så tysk Rymbaev har en følelse af prædestination, som senere blev berettiget (herunder en forudanelse om døden af klassekammeraterne Alferov og Novikova). Derudover falder navnet på hovedpersonen i Elizarovs roman (Hermann) næsten sammen med efternavnet på hovedpersonen i Pushkins værk (Hermann). Der er også en lighed i "kort"-motivet: et af bandemedlemmerne gav sin ven spille erotiske kort med nøgne kvinder [3] .
I romanens sidste del kommer motivet om, at det er umuligt at adskille virkeligheden fra hallucinationer, drømme fra virkelighed, frem. Det er svært for hovedpersonen at finde ud af, om den begivenhed, han oplevede, virkelig skete, eller om den kun forekom ham på grund af en psykisk eller neurologisk sygdom. I denne henseende så Alexander Kuzmenkov en lighed med Viktor Pelevins arbejde [10] . Hvad angår manglen på et klart øjeblik for slutningen af den "rigtige" historie og begyndelsen af delirium, er der en lignende teknik i historien "The Undertaker " fra Pushkins " Tales of Belkin " [8] .
Jeg vil ikke sige, at jeg forsøgte at grine af det sovjetiske pædagogiske system, at argumentere med den samme Makarenko, som mente, at man kan gøre en god person ud af enhver bølle. Bogen er en slags grotesk. Og jeg skriver ikke en realistisk historie, min roman er et eventyr. Det er oplevelserne af en lyrisk helt, hvis liv blev invaderet af det usædvanlige, det uforklarlige [16] .
Elizarov om motivet for genopdragelse i romanenKlimakset i romanen "Tegnefilm" er hovedpersonens, tyske Rymbaevs indtræden i politiets børneværelse. Der bliver skoledrengen genoplært og viser ham en filmstrimmel om historierne om forvandlingen af tidligere hooligans til "rigtige sovjetiske mennesker " [1] . Anmeldernes mening om, hvad forfatteren til værket ønskede at sige hermed, var delt. Ifølge Valery Bondarenko latterliggør Mikhail Elizarov den populære stereotype i USSR om muligheden for at genopdrage absolut enhver person [28] . Viktor Toporov så i den "pædagogiske" del af romanen ikke kun en parodi på Anton Makarenkos metodologi, men også en symbolsk demonstration af rekrutteringen af en helte-informator af sovjetiske statssikkerhedsagenturer: karakteren falder ind i lærernes "orden". efter at han forrådte sine tidligere kammerater. Ifølge publicisten blev en person, der udførte anti-sovjetiske aktiviteter, ikke bragt til et seriøst ansvar i en æra med stagnation, med forbehold for omvendelse og afsløring af de nødvendige navne [11] .
Andre anmeldere kom til den modsatte konklusion: efter deres mening sacraliserer Elizarov det sovjetiske pædagogiske system og taler positivt om det. Bulat Khanov bemærkede, at forfatteren i værket viser det urealiserede potentiale i det sovjetiske samfund, hvor folk er oprigtigt interesserede i rehabilitering af kriminelle [3] . Lev Danilkin så i romanen tegn på nostalgi for "omsorg-i-højeste-forstand" [19] .
Anton Semikin opfattede tvetydigt motivet til genopdragelse i romanen "Tegnefilm". På den ene side er forfatteren nostalgisk for USSR, og genopdragelsessystemet er genstand for beundring i bogen. På den anden side har værket en satirisk komponent, og den beskrevne pædagogiske teknik er bragt til det absurde [22] . Mikhail Elizarov selv var ikke enig i, at værket indeholder latterliggørelse af sovjetisk pædagogik . Samtidig benægtede forfatteren ikke tilstedeværelsen af elementer af det groteske i bogen [16] .
Doktor i filologi Tatyana Kazarina så i genopdragelsen af tyske Rymbaev en ceremoni med indvielse i en magtfuld pædagogisk "klan": en rehabiliteret hooligan tager over fra sin mentor. Desuden er alle lærere forenet af følgende punkt: før de blev guidet til den retfærdige vej, udførte de alle kriminelle aktiviteter. Derfor bevarer de nogle hooliganvaner selv efter genopdragelse. Som et eksempel nævnte filologen den specifikke humor, som Razum Arkadyevich deler med sin lærer Viktor Tarasovich Grebenyuk: "Sig mig, hvis Rodion Raskolnikov skrev poesi, hvilken slags poesi ville det være? Rubai !" [9] . Marina Bezrukavaya, forfatteren til den videnskabelige artikel "Begrebet en person i M. Elizarovs romaner", gjorde også opmærksom på, at tidligere kriminelle blev lærere i værket "Tegnefilm", da de bedre kan mærke de mulige måder at helbrede de "syge". Heri så filologen en antydning af menneskets skumle rationelle natur og kombinationen af godt og ondt i det [29] .
German Rymbaev er en femten-årig skoledreng, der flyttede fra en lille bygd til en stor by [13] . Teenagerens forældre håbede, at deres barn ville få flere muligheder for udvikling på det nye sted [2] . Flytningen påvirkede dog ikke den unge mand på bedste vis: fra en venlig dreng blev han til en gadehooligan, engageret i kriminalitet og forsømte sine studier [29] [20] . Karakterens moralske fald afspejler de alvorlige ændringer i det sociale liv i USSR i anden halvdel af 1980'erne [17] .
Men fra et fysisk synspunkt har fyren for alvor udviklet sig: Efter flytningen blev han tydeligvis stærkere og begyndte at vinde sejre i kampe [20] . I skolen har Rymbaev praktisk talt ingen venner, men hans klassekammerater respekterer ham for hans styrke [3] . Den unge mand er også respekteret blandt gopnikerne, fra hvem han fik tilnavnet Pocket Rambo [6] eller blot Rambo [4] . En af Hermans få fysiske mangler er hans korte statur, som gør helten flov [3] .
I foråret 1989 indtraf en skæbnesvanger begivenhed i Rymbaevs liv i ottende klasse: han faldt i hænderne på retshåndhævere. Samtidig under “razziaen” gjorde den unge mand alt for at hans ledsagere kunne undslippe [5] . I politiets børneværelse viser lærer Aleksey Razumovsky tysk en filmstrimmel "Mod et nyt liv!". Mens eleven ser på, sidder eleven i fosterstilling , hvilket ikke kun kan symbolisere hans underordnede stilling i forhold til mentoren, men også en teenagers genfødsel fra en bølle til en kommende lærer [3] . Når han ser tegnefilm, oplever Rymbaev næsten den samme type rehabilitering som Alex , hovedpersonen i Anthony Burgess' roman A Clockwork Orange [17] . Samtidig dukker Hermans "double" op på filmstrimlens dias, som hovedpersonen er tvunget til at "adlyde" [4] [9] . Efter nogen tid gennemgår drengen en symbolsk " halshugning " [12] . Senere viste det sig, at de begivenheder, som helten oplevede, viste sig at være hallucinationer og konsekvenserne af et epileptisk anfald. På den anden side er det meget muligt, at "indvielsen" på politiets børneværelse var en realitet [10] . Under alle omstændigheder ændrer den oplevede stress teenageren: han holder op med at være en mobber, begynder at studere bedre og består senere med succes eksamenerne til det pædagogiske institut [8] . Derudover bliver fyren ejer af filmen af filmstrimlen "Til et nyt liv!", Kassen, som kom til helten med posten. Tingen i sig selv kan være et symbol på den "kontrakt", der er indgået med mentoren [9] .
Litteraturkritiker Mikhail Boyko forsøgte at finde ud af, hvilken slags psykiatrisk sygdom hovedpersonen i romanen "Tegnefilm" kunne stå over for. Efter at have analyseret romanens plot kom anmelderen til den konklusion, at tyske Rymbaev har en paranoid lidelse med følgende manifestationer: hallucinatoriske vrangforestillinger , tilstedeværelsen af overvurderede ideer , vrangforestillinger om forfølgelse , mistanke. Derudover har den unge mand på baggrund af sygdommen også litterære evner: på trods af det lave uddannelsesniveau beskriver den unge mand perfekt de begivenheder, der skete med ham i første person [8] . Mikhail Elizarov reagerede med overraskelse på "casehistorien" udarbejdet af Mikhail Boyko. Forfatteren var ikke enig i, at hovedpersonen i romanen "Tegnefilm" er syg. Samtidig noterede forfatteren af værket anmeldernes ret til deres egen fortolkning af teksten [15] .
Razum ArkadyevichAleksey Arkadevich Razumovsky (alias Alyosha Razum og Razum Arkadevich ) er en lærer, der demonstrerede en filmstrimmel til den femten-årige hooligan-tyske Rymbaev for at rette op på hans afdelings adfærd [4] . Kritikerne Valery Bondarenko og Yana Deksova sammenlignede karakteren med Anton Makarenko . Sandt nok, i modsætning til den velkendte sovjetiske lærer, valgte helten mere specifikke metoder til genopdragelse [28] [21] . I sin tale bruger Razumovsky en masse sovjetiske sætninger-klicheer om rehabilitering af teenagekriminelle ("kampen for et snublet barn", "selv i den mørkeste sjæl af en inkarneret kriminel er der skjulte aflejringer af godt" og andre) [ 8] . Men bag disse slogans er der en person, der selv plejede at udføre kriminelle aktiviteter [28] .
Fra plottet af filmstrimlen bliver det klart, at Alyosha i barndommen gjorde forfærdelige ting [1] . Et ti-årigt barn blev mobbet af klassekammerater, og han valgte en meget grusom måde at hævn på: han dræbte og parterede to klassekammerater og kvalte en lille dreng. Derefter begik Alyosha en ærlig vanhelligelse af ligene af sine ofre: han skar organer ud, skar hoveder af og "legede" med disse dele af kroppene. Så den dræbende skoledreng tog hævn over sine lovovertrædere for tidligere mobning [3] .
En anden grund til Alyosha Razums partering af ligene af de børn, han dræbte, er ønsket om at kompensere for sin egen fysiske defekt: drengen "tager" andre menneskers led for sig selv for at stoppe med at halte. Selvfølgelig fører denne metode til "behandling" ikke til noget. Tilstedeværelsen af fysisk handicap forener Razumovsky med andre repræsentanter for " ordenen " af lærere: for eksempel føler tyske Rymbaev sig flov over sin korte statur, og Alyoshas mentor (Victor Grebenyuk) over pinlige tatoveringer [3] . Ifølge Valery Bondarenko er Razumovskys halthed en hentydning til personificeringen af karakteren af Djævelen eller en falden engel [28] .
Alyosha kunne ikke skjule de begåede forbrydelser: han kom til de retshåndhævende myndigheders opmærksomhed. Senere erklærede lægerne drengen for sindssyg . En skoledreng kunne tilbringe hele sit liv på et psykiatrisk hospital [9] . Men læreren Viktor Grebenyuk, der selv var en kriminel i barndommen, kom barnet til hjælp. Mentoren formåede at finde et fælles sprog med ungdomsmorderen og hjalp ham med at rehabilitere [29] .
Under bekendtskabet med Herman beder læreren Razumovsky mobberen om at kalde ham "Reason" [4] . Nogle kritikere så symbolik i dette kaldenavn. Forfatteren Bulat Khanov kom til den konklusion, at navnet Mind viser heltens bevidsthed og hans ønske om at blive en symbolsk far for afdelingen [3] . Ifølge Lev Danilkin taler kaldenavnet "Reason" om personificeringen af karakteren "super-Reason" [19] .
Andre helteBorman , Kozub , Kulya , Bald , Trainer , Sheva og andre er gopniks og ledsagere af tyske Rymbaev [5] . Banden er kendetegnet ved opfindsomhed og organisation. Så rollerne er tydeligt fordelt i banden: hver af hooligansene har sin egen rolle. Den ene påtager sig rollen som "høvding", den anden spiller "nervøs", den tredje - "slem". Der skal være en "lille" i banden, som begynder processen med at "beslaglægge" penge fra en tilfældig forbipasserende [21] . Holiganerne var smarte til at finde på grunde til at tage penge. Ideen kaldet "tegnefilm" sørgede for deltagelse af to piger - Anya Karpenko og Sveta Kirilenko . De viste deres nøgne kroppe til ofrene og fangede dem derved "på krogen". I selve banden spillede Anya og Sveta rollen som "givere". Med en af pigerne, Anya, havde hovedpersonen det første intime forhold i sit liv [7] . På trods af "gadesucceserne" og bandens samhørighed var skæbnen for næsten alle dens sektioner beklagelig. At dømme efter forløbet af plottet, kom alle de hooligans, der under demonstrationen af filmstrimlen, blev udleveret af tegnefilmen "double" af Herman, i fængsel [28] .
Olga Viktorovna Danko - Seniorinspektør for børns politistue nr. 7 [8] . En retshåndhæver forsøger at behandle den tilbageholdte German Rymbaev kærligt, men en sådan mildhed er vildledende. Dette er indikeret af hovedpersonens videre skæbne: han undlod at undgå den vanskelige proces med "genopdragelse". Ifølge Mikhail Podzorny symboliserer Danko og Razumovsky magt i romanen "Tegnefilm". Men hvis læreren personificerer intern magt, så er seniorinspektøren ekstern. Derudover sammenlignede anmelderen Olga Danko med sin ældre søster Mildred Ratched, heltinden i Ken Keseys roman One Flew Over the Cuckoo's Nest. Som Podzorny bemærkede, er det forenende træk ved disse to kvindelige karakterer ønsket om at slukke for nogle af "patientens" instinkter [12] .
Artur Sergeevich Bozhko er psykiater og behandlende læge hos tyske Rymbaev. Det var denne læge, der hjalp den unge patient med at bevare et klart sind og overleve følgerne af en psykisk sygdom. Samtidig undværede Bozhko sig ikke uden brugen af psykoanalysemetoder . Anmelderen Podzorny kom til den konklusion, at denne helt er en "blødere" version af læreren Razumovsky [12] . Kritikeren Alexander Kuzmenkov henledte opmærksomheden på karakterens "guddommelige" efternavn: det kan antyde heltens venlighed og modsætte ham den kolde og onde grund [10] .
I 2011 valgte den store jury for National Best Seller Literary Award 6 finalistromaner fra en stor liste på 61 værker. Den korte liste over nominerede omfattede romanen "Tegnefilm". På den indledende fase af udvælgelsen scorede Mikhail Elizarovs arbejde 6 point (3 point hver fra fotografen Dmitry Alexandrov og filosoffen Alexander Sekatsky) og tabte kun til Dmitry Bykovs bog " Ostromov, eller troldmandens lærling " - 11 point . Andre nominerede var Prague Night ( Pavel Pepperstein ), Psychodel ( Andrei Rubanov ), You Love These Films So Much ( Figl-Migl ) og A Book Without Photos ( Sergey Shargunov ) [30] [31] .
I finalen af prisen for romanen "Tegnefilm" gav kun instruktøren Alexei Uchitel [32] sin stemme , mens to andre medlemmer af juryen betragtede dette værk som en af deres personlige favoritter - journalisten Oleg Kashin og musikeren Noize MC . Dermed røg Elizarovs bog ud af kampen om hovedprisen. Vinderen skulle vælges af formanden for den lille jury, Ksenia Sobchak . Mellem de to-stemmede romaner ("Ostromov eller troldmandens lærling" og "Du elsker disse film så meget"), valgte journalisten en bog af Dmitry Bykov. Samtidig bemærkede Sobchak, at fra den fulde liste over ansøgere kunne hun bedst lide romanen "Tegnefilm" [33] .
I efteråret 2020 fandt premieren på forestillingen baseret på romanen "Tegnefilm" sted på scenen i loftsparken Podzemka i Novosibirsk . Instruktør var Georgy Surkov. Karaktererne i Mikhail Elizarovs arbejde blev spillet af skuespillerne fra Novosibirsk First Theatre. Ifølge Surkov tilhørte ideen om at iscenesætte en forestilling baseret på Elizarovs bog både ham og teatrets direktør, Yulia Churilova. Instruktøren bemærkede, at russiske teatergængere sjældent opførte forestillinger baseret på værker fra moderne litteratur. Derfor besluttede han og hans kolleger at dele med publikum den teatralske fortolkning af romanen "Tegnefilm", som gjorde et stærkt indtryk på Georgy Surkov efter læsningen [34] .
Litteraturkritikere opfattede romanen "Tegnefilm" anderledes. Nogle anmeldere kaldte bogen udgivet i 2010 for det bedste værk af Mikhail Elizarov på det tidspunkt. En sådan mening blev især udtrykt af Lev Danilkin [19] og Vadim Levental [27] . Danilkin bemærkede, at efter at have nægtet at polere hver sætning, lykkedes det forfatteren at skrive en "levende" tekst [19] . Valery Bondarenko vurderede "Tegnefilm" højere end Elizarovs tidligere roman, "Bibliotekaren", og beskrev det nye værk som mere integreret, modent og harmonisk [28] . Alexander Sekatsky [23] , Natasha Romanova [5] og Alexey Kolobrodov [6] roste romanen for dens gribende plot og interessante komposition . Ksenia Buksha bemærkede den humoristiske komponent i romanen og en god beskrivelse af gopnik-karaktererne [25] .
Men mange andre anmeldere kritiserede romanen "Tegnefilm". En af hovedpåstandene fra kritikerne af Sergei Korovin og Vladimir Titov er, at værket er sekundært i forhold til Viktor Pelevins, Vladimir Sorokins, Eduard Limonovs og Anthony Burgess' værk [26] [4] . Elena Kolyadina bemærkede den dårlige kompatibilitet mellem første og anden del af romanen, såvel som forfatterens brug af svage litterære teknikker ( uanstændigt sprog og "skægge" vittigheder ) [1] . Anna Kozlova kunne ikke lide, at forfatteren ikke fuldt ud afslørede plottet, og dermed tvang læserne til selv at tænke mange punkter ud [7] . Vyacheslav Kuritsyn kaldte romanens tekst svag. Ifølge anmelderen påtog forfatteren sig kun at skrive "Tegnefilm" for at overholde princippet "En forfatter bør give en bog om året." Samtidig bemærkede kritikeren atmosfæren af "underholdning" af karaktererne godt formidlet i romanen [20] .
En ødelæggende anmeldelse af romanen "Tegnefilm" blev udgivet af Alexander Kuzmenkov. Kritikeren beskrev værket som "verbalt tyggegummi af anden friskhed", og bemærkede dets lighed med bøgerne "A Clockwork Orange" og "Savenko's Teenager", såvel som med Pelevins prosa. Forfatteren kunne heller ikke lide tilstedeværelsen af faktuelle fejl (for eksempel var der ikke flere børneværelser til politiet i 1980'erne), unødvendige detaljer (for eksempel beskrivelsen af de "hårede brystvorter" af en af heltinderne) , forældede litterære anordninger ("talende" navne på karaktererne) og latterlige sætninger ("afslørede lyde", "didaktisk tarm", "cykeleskadron") [10] .
| Værker af Mikhail Elizarov | |
|---|---|
| Romaner |
|
| Samlinger |
|