Miyazaki, Hayao

Hayao Miyazaki
宮﨑駿
Fødselsdato 5. januar 1941 (81 år)( 1941-01-05 )
Fødselssted Tokyo , Japans imperium
Borgerskab  Japan
Retning tegneserietegner , mangaka , karakterkunstner
Kaldenavn(e) Saburo Akitsu (秋津 三朗)
Tsutomu Teruki (照 樹務)
Bemærkelsesværdige værker " Nausicaa of the Valley of the Wind ", " Laputa Castle in the Sky ", " My Neighbor Totoro ", " The Witch's Delivery Service ", " Porco Rosso ", " Princess Mononoke ", " Spirited Away ", " Howl's Moving Castle ", " Ponyofisk på klippen " ", " Vinden stiger ", " Slottet i Cagliostro "
Priser

Oscar-prisen 2003 ,

Æres Oscar 2014 ,
Golden Bear Grand Prix 2003 Berlin Film Festival , Golden Lion Award for Contribution to World Cinema 2005
Internet side ghibli.jp
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Hayao Miyazaki (宮 崎 駿 Miyazaki Hayao , født 5. januar 1941 , Tokyo ) er en japansk animator, producer, manuskriptforfatter, forfatter og mangakunstner . Han blev født ind i en flyfabriksejers familie, og fra barndommen blev han interesseret i at tegne manga og animation. I 1964 mødte han Isao Takahata , med hvem han senere grundlagde animationsstudiet Studio Ghibli . I lang tid arbejdede de sammen på mange kunstværker.

Hayao Miyazaki er vinderen af ​​æres- Oscaren uden for konkurrence i 2014 med følgende erklæring om fortjeneste - "for at have dybt påvirket animationsverdenen, inspireret en hel generation af kunstnere til at arbejde inden for dette felt og fremhævet dets grænseløse potentiale" [ 1] .

Navn og aliaser

Den korrekte stavemåde af hans efternavn er 宮﨑, men på grund af tekniske begrænsninger erstattes tegnet 﨑 ofte med det tilsvarende 崎[2] .

Miyazaki udgav nogle af sine værker under pseudonymerne Saburo Akitsu ( Jap. 秋津 三朗 Akitsu Saburo :) eller Terekoma ( Jap. 照樹務).

Biografi

Tidlige år

Hayao Miyazaki blev født i Akebono-cho kvarteret i et af de 23 særlige distrikter i Tokyo Prefecture  - Bunkyo-ku , var den anden af ​​fire brødre [3] [komm. 1] . Hans far, Katsuji Miyazaki, var direktør for Miyazaki Airplane, en fabrik, der lavede dele til A6M Zero -flyet, under krigen . Takket være hans fars virksomhed levede Miyazaki-familien i velstand [5] . Hayao forelskede sig i flyvende apparater fra barndommen, og senere havde dette en betydelig indflydelse på hans arbejde [6] [7] . Faderens bror var ejer af fabrikken. Under krigen, da Hayao var tre år gammel, blev familien evakueret til byen Utsunomiya , og efter amerikanske troppers bombning af byen til Kanuma [3] [4] [5] .

Moderen led af spinal tuberkulose . I perioden fra 1947 til 1955 var hun ofte på forskellige hospitaler, hvorfor familien måtte flytte meget [4] [8] [komm. 2] . Fra barndommen begyndte Miyazaki at vise interesse for manga og drømte om at blive mangakunstner. Han forsøgte at tegne manga på egen hånd, men var ikke tilfreds med de første resultater [6] . Han blev betydeligt påvirket i denne retning af sådanne mangakaer som Tetsuji Fukushima, Soji Yamakawa og Osamu Tezuka . Miyazaki ødelagde de fleste af sine tidlige værker, da han anså det for forkert for sig selv at kopiere Tezukas stil og ønskede at udvikle sin egen tegnestil [9] [10] [11] . At tegne mennesker var svært for ham, fordi han i mange år malede hovedsageligt militærudstyr [3] [12] [13] .

I 1947 gik Miyazaki i folkeskole i Utsunomiya, hvor han afsluttede tre klasser. Efter at hans familie vendte tilbage til Suginami , afsluttede Hayao fjerde klasse på Omiya Elementary School og femte klasse på Eifuku Elementary School. Han tilmeldte sig derefter Omiya High School [3] . Efter eksamen begyndte Miyazaki at studere på Toyotama High School [3] [14] . I 1958, mens han var på sit sidste år på gymnasiet, så Miyazaki animationsfilmen Hakujaden ( russisk: The Legend of the White Snake ) i biografen. Med hans egne ord var det fra det øjeblik, han besluttede sig for at blive animator. Den afgørende indflydelse på valget af erhverv blev lavet af Lev Atamanovs animationsfilm "Snedronningen" [3] [15] [12] .

I 1962 gik Miyazaki ind på Gakushuin Universitet i Institut for Politik og Økonomi. I 1963 dimitterede han fra det [3] [16] [17] . På universitetet var han medlem af klubben for studiet af børnelitteratur. Denne klub studerede hovedsageligt vestlige børnebøger [3] [18] . I sin fritid besøgte han ofte sin gymnasielærer i kunst, som han diskuterede politik, livet og andet med [19] .

Tidlig karriere

I april 1963 fik Hayao Miyazaki job som phaser hos Toei Animation [20] , og den første film han arbejdede på i denne stilling var Wan Wan Chuushingura [6] . Han deltog også i Toeis første tv-serie, Okami Shonen Ken [23] . Efter at have arbejdet på filmen Gulliver no Uchuu Ryokou (Gullivers rumeventyr) [24] lagde studieledelsen mærke til Miyazakis talent inden for animation og begyndte at betro ham mere ansvarlige opgaver [6] ; det lykkedes dog Miyazaki at få tilladelse til at omskrive slutningen af ​​denne film [16] . På trods af succesen med filmen om Gulliver, var Miyazaki stadig opført som en phaser i studiet. Det var først efter at have arbejdet på serien Shonen Ninja Kaze no Fujimaru, at han blev udnævnt til stillingen som animator [25] . Miyazaki blev trænet af den kendte kunstner og animator Yasuji Mori [6] og Yasuo Otsuka [26] .

Mens han arbejdede hos Toei, mødte Hayao Miyazaki Isao Takahata, og de blev venner. Sammen skabte de en forening af unge animatorer, som Miyazaki blev formand for [20] [27] . Fagforeningen pressede på for højere lønninger og sociale ydelser til animatorer, hvilket skabte mange problemer for Miyazaki og Takahata. For eksempel blev animationsfilmen Taiyo no Ouji Horus no Daibouken (kendt som "Nordens Prins"), instrueret af Takahata og storyboardet af Miyazaki, trukket tilbage ti dage efter udgivelsen af ​​Toei studieledelsen, som derefter anklagede Takahata for, at filmen var en kommerciel fiasko og degraderede ham [6] . På trods af dette blev filmen senere udpeget af pressen som et af nøgleværkerne i animationens historie [28] [29] [30] .

På trods af de vanskelige arbejdsforhold fortsatte Miyazaki med at arbejde på Toei-studiet. Han bidrog til spillefilmene Nagagutsu o Haita Neko (Puss in Boots, 1969) [31] [komm. 3] , Sora Tobu Yureisen (" Flying Ghost Ship ", 1969) og Doubutsu Takarajima ("Beast Treasure Island", 1971) [32] [33] [34] . Han var med til at skrive manuskriptet til Ghost Ship, hvorefter han blev inviteret til storyboard og animerede scener til denne anime [35] . I 1969 udkom Miyazakis første manga, Sabaku No Tami (Desert People), hvor han skrev under under pseudonymet "Saburo Akitsu" [36] [37] . Dette værk var påvirket af Tetsuji Fukushimas illustrerede historier om Sabaku no Mao [38] . I 1970 flyttede Miyazaki og hans familie til byen Tokorozawa [39] .

I 1971 forlod Miyazaki Toei-studiet [komm. 4] , og sammen med Takahata og Yoichi Otabe skabte de deres eget studie A Pro [41] . På dette studie arbejdede Miyazaki og Takahata på den 23-episoders anime Lupin the Third Part I [42] . De planlagde også at lave en animationsfilm baseret på bøgerne Pippi Langstrømpe af Astrid Lindgren , men efter Miyazaki rejste til Sverige og mødtes med Lindgren selv, måtte denne idé opgives, da tilladelse til at filme ikke blev opnået [41] [43] . Fra 1972 til 1973 skabte Miyazaki animation til to film i Big and Little Panda -serien [komm. 5] instrueret af Takahata [44] . Efter at have flyttet til Zuiyo Eizo i juni 1973 arbejdede Miyazaki og Takahata på World Masterpiece Theatre -animeserien Heidi, Girl of the Alps . Efterfølgende skabte Miyazaki også animation til andre serier fra World Masterpiece Theatre-serien: Flanders no Inu ("Flanders Dog"), 3000 Leagues in Search of Mother ("Three Thousand Ri in Search of Mother") og Rascal the Raccoon ("A Vaskebjørn ved navn Rascal") [46] . I juli 1975 blev Zuiyo Eizo fusioneret til Nippon Animation [45] . I 1978 instruerede Miyazaki anime-serien Future Boy Conan .

Senere arbejde

I 1979 udkom endnu et samarbejde mellem Miyazaki og Takahata - animefilmen Akage no Anne ; samme år forlod Miyazaki Nippon Animation [49] . Sammen med Takahata flyttede de til TMS Entertainment , hvor de begyndte at arbejde på serien Lupin III [50] og filmen Lupin III: The Castle of Cagliostro , der betragtes som en af ​​de bedste anime i japansk historie [6] . Mens han var hos TMS Entertainment, var Miyazaki også ansvarlig for at træne studiepersonalet [47] . I 1981 instruerede han seks afsnit af animefilmen Meitantei Houmuzu , men suspenderede derefter arbejdet på grund af problemer med ophavsretten til Arthur Conan Doyles værker . Da problemerne var løst, fortsatte Kyosuke Mikuriya med at instruere. Serien blev sendt første gang fra 1984 til 1985 [51] . I samme periode tegnede Miyazaki mangaen Shuna's Journey , som blev udgivet af Tokuma Shoten i juni 1983 [52] . Efterfølgende, baseret på denne manga, blev et radioprogram [53] udgivet . Fra november 1984 til oktober 1994 blev Hayao Miyazakis Daydream Data Notes [54] manga udgivet med uregelmæssige intervaller ; det sendte også et radioprogram [53] .

Efter udgivelsen af ​​Lupin III: The Castle of Cagliostro planlagde Miyazaki at skabe en anime-tilpasning af Richard Corbens tegneserie Rowlf. Han informerede Yutaka Fujioka fra TMS om hans hensigt. I november 1980 blev der anmodet om tilladelse til at erhverve filmrettighederne [55] [56] . Omkring dette tidspunkt var Miyazaki i samtaler med redaktionen for magasinet Animage . Under forhandlinger demonstrerede han sine skitser og diskuterede planlagte animationsprojekter med Toshio Suzuki og Osamu Kameyama, som så i ham tilstrækkeligt potentiale til et vellykket samarbejde. De foreslog to projekter: Warring States Demon Castle ( Jap. 戦国魔城 Sengoku ma-jo ) og en tilpasning af Rowlf. Begge blev dog afvist, da virksomheden ikke ønskede at finansiere en anime, der ikke var baseret på den offentliggjorte manga, og rettighederne til Rowlf kunne ikke erhverves [57] [58] . Det lykkedes kun at nå til enighed om, at Miyazaki ville være i stand til at omsætte sine ideer til manga for magasinet, på betingelse af, at de ikke ville blive tilpasset til anime-tilpasninger [59] [60] . Hans manga Nausicaä of the Valley of the Wind løb fra februar 1982 til marts 1994. Den blev efterfølgende genoptrykt som syv tankōbon på i alt 1.060 sider [61] . Miyazaki tegnede det mest med en simpel blyant, og det blev trykt i monokrom, i brune nuancer [62] [63] [60] . I november 1982 forlod Miyazaki TMS Entertainment [64] .

Efter succesen med Nausicaa-mangaen, opfordrede Tokuma Shoten-grundlæggeren Yasuyoshi Tokuma Miyazaki til at forfølge en anime-tilpasning af sit arbejde [ 66] Miyazaki afviste det oprindeligt, men gik senere med til den betingelse, at han ville instruere filmen . Miyazaki var dybt påvirket af forureningen af ​​Minamata Bay, som tjente som grundlag for skabelsen af ​​den forurenede verden i Nausicaa. Til animationsfilmen valgte Miyazaki og Takahata det lille studie Topcraft [66] . Optagelserne begyndte den 31. maj 1983. Miyazaki havde svært ved at skrive manuskriptet, da kun 16 kapitler af mangaen var blevet udgivet på det tidspunkt [68] . Takahata fik støtte fra den minimalistiske komponist Jo Hisaishi [69] . Nausicaa of the Valley of the Wind blev udgivet den 11. marts 1984. Filmen indtjente 1,48 milliarder yen ved billetkontoret, med yderligere 742 millioner yen på salg [70] . Filmen blev et af hovedværkerne i Hayao Miyazakis arbejde og styrkede markant hans berømmelse som animator [71] . Mange eksperter sporede antikrigs- og feministiske temaer ind i filmen, selvom Miyazaki ikke selv bekræftede deres tilstedeværelse i sit arbejde [72] . I april 1984 åbnede Miyazaki sit eget studie i Suginami-området og kaldte det Nibariki [65] .

Studio Ghibli

Første film (1985–1996)

I juni 1985 grundlagde Miyazaki, Takahata, Tokuma og Suzuki animationsstudiet Studio Ghibli [6] . Filmen Laputa Castle in the Sky , om to forældreløse børns eventyr på jagt efter den legendariske flyvende by, var studiets debut i 1986. Miyazaki malede filmens landskaber under indflydelse af gammel græsk og europæisk arkitektur [73] . Nogle af bygningsdesignerne var baseret på en mineby i Wales . Under en rejse til Wales var Miyazaki vidne til en minearbejderstrejke . Han beundrede de strejkendes mod [74] . Efter udgivelsen blev filmen årets leder ved billetkontoret [73] . I 1988 udkom Miyazakis film " My Neighbor Totoro ", som viser et par dage i livet for to søstre i det landlige Japan i 1950'erne og deres møde med de venlige skovvæsener - Totoro-skovens vogtere. Samtidig blev der arbejdet på filmen " Filmernes grav ", som udkom samme år og styrkede studiets økonomiske stilling. At arbejde på to film på samme tid voldte vanskeligheder, da kunstnerne hele tiden skulle skifte fra et projekt til et andet [75] . "Min nabo Totoro" omhandler forholdet mellem natur og menneske [76] .

I 1989 udgav Miyazaki filmen Kiki's Delivery Service , baseret på historien af ​​Eiko Kadono, hvor en pige fra en lille by tager til en storby for at blive heks og etablere sin egen virksomhed - levering af varer og korrespondance på et kosteskaft . Filmen blev oprindeligt instrueret af Sunao Katabuchi og skrevet af Nobuyuki Isshiki. Miyazaki var ikke tilfreds med Isshikis arbejde, og lavede derfor sine egne ændringer i projektet og overtog i sidste ende instruktørens arbejde. Kadono var oprindeligt frustreret over forskellene mellem bogen og filmen, men Miyazaki inviterede hende til at besøge studiet, hvorefter hun ændrede mening [77] .

Fra marts til maj 1989 udkommer Miyazakis manga Hikotei Jidai [78] . Baseret på denne manga blev Porco Rosso udgivet i 1992, hvis hovedperson er en antropomorf gris, en lejesoldatspilot og en antifascist, der jager luftpirater i det betingede Adriaterhav i 1920'erne [79] . Udbruddet af de jugoslaviske krige i 1991 fik Miyazaki til at give filmen en mørk baggrund [80] ; Miyazaki indrømmede senere, at dette gjorde filmen uegnet til børn . Filmen berører antikrigstemaet, som Miyazaki efterfølgende vendte tilbage til gentagne gange [82] [komm. 6] . Den vigtigste investor i filmen var Japan Airlines [80] . Filmen var en kommerciel og kritisk succes og forblev en billetsucces i flere år indtil udgivelsen af ​​Princess Mononoke .

I august 1992 lå Studio Ghiblis hovedkvarter i byen Koganei [84] . I november 1992 deltog Miyazaki i skabelsen af ​​tv-reklamer for TV-kanalen Nippon - Sora Iro no Tane og Nandarou [85] . Han skrev også manuskriptet til filmen Whisper of the Heart , instrueret af Yoshifumi Kondo, som Miyazaki har samarbejdet med siden sine dage i Studio A Pro [86] .

Verdensanerkendelse

I august 1994 begyndte Miyazaki arbejdet med filmen " Prinsesse Mononoke " [87] , skitser, som blev lavet tilbage i 1970'erne [88] . I samme periode blev musikvideoen, han skabte, On Your Mark , udgivet [89] . Mens han arbejdede på det, eksperimenterede Miyazaki med computeranimation [90] . På trods af at videoen opnåede tilstrækkelig popularitet efter dens udgivelse, udtrykte Toshio Suzuki den opfattelse, at "den ikke gav fuldt udbytte" [91] .

I maj 1995 besøgte Miyazaki sammen med en gruppe kunstnere og animatorer Yaku Islands skove (hvis landskab tjente som grundlag for "Prinsesse Mononoke") og Mount Shirakami , hvor han tog fotografier og skitser til den fremtidige film [92] [93] . I "Prinsesse Mononoke" rejste Miyazaki igen miljøtemaet [94] . Miyazaki overvågede skabelsen af ​​144.000 frames animation, hvoraf 80.000 frames var nøgleanimationer [95] [96] . Den animerede film var budgetteret til 2,35 milliarder yen [97] , hvilket gør den til den dyreste Studio Ghibli-anime til dato [98] .

Ved premieren i 1997 blev prinsesse Mononoke kritikerrost og blev den første animationsfilm til at vinde en Oscar [99] [100] . Filmen var en kommerciel succes og indtjente 14 milliarder yen [98] [101] . "Princess Mononoke" var studiets første film, der fik mainstream-eksponering i udlandet, primært i USA [102] . Miyazaki rapporterede, at prinsesse Mononoke kunne blive hans sidste film .

Efter udgivelsen af ​​Prinsesse Mononoke annoncerede Miyazaki sin afgang fra Studio Ghibli og sin intention om at forfølge ikke-kommercielle animationsprojekter [6] . I juni 1997 blev Tokuma Shoten og Studio Ghibli fusioneret [84] . Ideen til den næste film fik Miyazaki under en familieferie i bjergene. Miyazaki ønskede at skabe anime for små piger, selvom han ikke tidligere havde arbejdet i shoujo- genren . Til inspiration læste han temablade som Nakayoshi og Ribon, men mente, at de kun skildrede "forelskelse og romantik, selvom dette langt fra er alt, der ligger en kvindes hjerte kært" [103] . Således blev ideen om at skabe filmen " Spirited Away " født. Det var Yoshifumi Kondos [16] død , der tvang Miyazaki til at vende tilbage til at arbejde på Studio Ghibli og arbejde på denne tegneserie . Filmens budget var 1,9 milliarder yen. Som med Princess Mononoke eksperimenterede produktionsholdet med udviklingen af ​​computeranimation, men hovedopgaven var stadig den korrekte præsentation af plottet [104] . Filmen nævner temaet menneskelig grådighed [105] og liminalitet [106] . "Spirited Away" blev en af ​​de mest bemærkelsesværdige film i 2000'erne [107] , filmen blev tildelt den japanske filmakademis pris [108] , den gyldne bjørn fra filmfestivalen i Berlin -2002, Oscar fra det amerikanske filmakademi i 2003 [109] .

I september 2001 annoncerede Studio Ghibli starten på arbejdet med filmen " Howl's Moving Castle " baseret på eventyrromanen af ​​samme navn af den engelske forfatter Diana Wynne Jones [110] . Mamoru Hosoda [111] skulle oprindeligt instruere , men på grund af uoverensstemmelser med Studio Ghibli-ledelsen forlod han projektet [110] . Kun seks måneder efter denne hændelse genoptog Studio Ghibli arbejdet med filmen. Yderligere instruktionsarbejde blev udført af Miyazaki [112] . Han besøgte byerne Colmar og Riquewihr , som fungerede som inspiration for filmens rammer . Instruktøren hentede også inspiration fra Albert Robidas futuristiske værker [114] . Filmen blev skabt ved hjælp af digital teknologi, men baggrunde og karakterer blev først tegnet i hånden og først derefter digitalt bearbejdet [115] . I 2004 afsluttede Miyazaki arbejdet med denne anime. Efter udgivelsen modtog filmen Golden Osella-prisen ved den 61. filmfestival i Venedig [110] og blev også nomineret til en Oscar [116] . Samlingerne i Japan beløb sig til 14,5 millioner dollars [112] . I 2005 blev Miyazaki tildelt Den Gyldne Løve for Bidrag til World Cinema ved den 62. filmfestival i Venedig [110] .

I marts 2005 splittede Studio Ghibli sig fra Tokuma Shoten [117] . I 2006 udgav studiet en film baseret på Ursula Le Guins Earthsea-romaner. Miyazaki havde tidligere forsøgt at få tilladelse til at bruge sine værker, men nu blev det besluttet på studiet at overlade skabelsen af ​​billedet til Miyazakis ældste søn, Goro , for hvem Tales of Earthsea blev en instruktørdebut. Hayao og Goro var på ekstremt anstrengte forhold under hele arbejdet med maleriet, og Le Guin udtrykte sin skuffelse over slutresultatet [ 118]

Miyazaki har designet coverdesignene til adskillige mangaer, herunder A Trip to Tynemouth, hvor han også fungerede som redaktør [119] . Han begyndte at lave sin næste film, Ponyo on the Cliff , i maj 2006. Oprindeligt blev anime skabt baseret på eventyret "Den lille havfrue " af HC Andersen , men i processen fik den sit eget koncept [120] . Instruktøren planlagde kun at bruge konventionel animation [121] og arbejdede tæt sammen med kunstnerne. Han malede hav og bølger på egen hånd [122] . De sidste optagelser af filmen omfattede 170.000 billeder, en rekord for Miyazaki . Kystlandsbyen blev skabt baseret på havnen i Tomonoura, en del af Seto Naikai National Park , hvor Miyazaki opholdt sig i 2005 [124] . Instruktøren tegnede hovedpersonen i billedet af sin søn Goro [125] . Filmen udkom i 2008. Den blev tildelt Årets Animation ved den 32. Japan Academy Film Awards [126] .

Næstsidste film (2009–2013)

I begyndelsen af ​​2009 begyndte Miyazaki at tegne en manga kaldet Kaze Tachinu (風立ちぬ"Vinden stiger" ) om den japanske flydesigner Jiro Horikoshi . Mangaen blev først offentliggjort i Model Graphix i 2009 [127] . Efterfølgende deltog Miyazaki i at skrive manuskripter til filmene " Arietti fra Lilliputians land " og " Fra Kokurikos skråninger " [128] . Miyazaki ønskede, at hans næste film skulle være en efterfølger til Ponyo Fish on the Cliff, men Suzuki overbeviste ham om at lave en film baseret på Kaze Tachinu . I november 2012 annoncerede Studio Ghibli starten på arbejdet med filmen The Wind Rises [ 130] .

Idéen til The Wind Rises kom til Miyazaki, efter at han læste et citat fra Horikoshi: "Alt, jeg ville, var at skabe noget smukt . " Nogle scener fra filmen var inspireret af romanen af ​​samme navn af Tatsuo Hori, hvorfra navnet på hovedpersonen, Naoko, blev taget [132] . I filmen, som i Miyazakis tidligere værker, blev temaet pacifisme [131] afspejlet , selvom instruktøren selv udtalte, at han ikke satte sig selv til opgave at rejse dette tema i animeen [133] . Filmen havde premiere den 20. juli 2013 [131] . The Wind Rises blev tildelt Årets Animation ved den 37. Japan Academy Film Awards [134] . Filmen blev også nomineret til en Oscar [135] .

Nutid

Ved en pressekonference i Tokyo i september 2013, under den 70. filmfestival i Venedig , i konkurrenceprogrammet, som The Wind Rises, meddelte Miyazaki sin pensionering som instruktør [136] [137] [138] . I november 2014 blev han tildelt Academy Award for Lifetime Achievement in Cinematography [99] . Den 14. november 2016 blev det rapporteret, at Hayao Miyazaki annoncerede sin tilbagevenden. For nylig har Miyazaki arbejdet på kortfilmen Boro the Caterpillar (Boro Caterpillar), der oprindeligt blev skabt ved hjælp af CGI -teknikker . Men i sidste ende kunne Miyazaki ikke lide computerversionen af ​​kortfilmen, og han besluttede at lave den om på egen hånd, allerede uden brug af CGI [139] , Miyazakis version af Boro Caterpillar havde premiere i juli 2017 på Ghibli Museum . Siden 2016 har Miyazaki arbejdet på den lange animationsfilm How Are You? ( Japansk:きみたちはどういきるかKimitachi wa dō ikiru ka ) , som han planlagde at gennemføre inden starten af ​​sommer-OL 2020 i Tokyo, men den nøjagtige udgivelsesdato er endnu ikke offentliggjort [140] .

Visninger

Hayao Miyazaki har ofte kritiseret anime-industrien og argumenteret for, at de ikke overholder realisme, når de tegner mennesker. Ifølge ham er anime "lavet af mennesker, der ikke kan se andre mennesker... og det er derfor, industrien er fuld af otaku " [141] . Direktøren kritiserede ofte otaku'erne selv [142] . Miyazaki har en negativ holdning til kapitalisme og globalisering, såvel som deres indflydelse på det moderne liv. Han mener, at "en kommerciel virksomhed bør være fælleseje for de mennesker, der arbejder i den" [143] .

I juli 2015 fordømte Miyazaki som svar på journalisters spørgsmål Abe -regeringens bestræbelser på at gentænke Japans forfatning, sagde, at han følte, at det var nødvendigt at anerkende Japans skyld under Anden Verdenskrig, og sagde også, at han følte, det var nødvendigt for landet at slippe af med atomenergi. Miyazaki anså det for afskyeligt, at Abe, med hans ord, "ønsker at indskrive sit navn i historien som en stor mand, der reviderede forfatningen og dens fortolkning" [144] .

I 2003 nægtede Miyazaki at deltage i den 75. Oscar-uddeling afholdt i Los Angeles for at protestere mod Irak-krigen. Han udtalte senere, at han "ikke ønskede at besøge det land, der bombede Irak" [145] . I februar 2015 udtrykte direktøren sin mening om hændelserne på Charlie Hebdo-kontoret og sagde, at offentliggørelsen af ​​tegnefilm var årsagen til, hvad der skete. ”Jeg synes, det er forkert at tegne karikaturer af dem, der bliver tilbedt af mennesker fra en anden kultur. Det skulle du ikke have gjort, i stedet lave tegneserier af dit lands politikere først,” sagde Miyazaki [146] [147] .

Kreativitet

Hayao Miyazakis arbejde berører temaerne pacifisme , humanisme , feminisme , kærlighed, familie, såvel som økologiske begreber, menneskehedens forhold til naturen og teknologi . Derudover afspejler Miyazakis film hans kærlighed til ideen om flyvning og fly - de er til stede i næsten alle hans spillefilm [6] [148] [149] [150] . Pressen omtalte ofte Miyazaki som "den japanske Disney" [16] .

Mange af Miyazakis film berører ideen om Jordens skrøbelighed. Margaret Talbot bemærkede, at Miyazaki ikke hilser moderne teknologi velkommen og betragter moderne kultur som "overfladisk og uvirkelig" [151] . Miyazaki følte sig ked af det, da i perioden 1955-1965 med hans ord "natur, bjerge og floder blev ødelagt i det økonomiske fremskridts navn" [152] . Ifølge Peter Shellhayes forsøger nogle af antagonisterne i Miyazakis film "at kontrollere naturen til politiske formål, hvilket i sidste ende viser sig at være skadeligt for både naturen og den menneskelige civilisation" [153] .

Nogle af Miyazakis film har et anti-krigstema. Daisuke Akimoto fra Animation Studies beskrev Porco Rosso som anti-krigspropaganda; han mente, at hovedpersonen Porco blev til et svin på grund af en stærk følelse af afsky for krigen [83] . Blandt antikrigsfilmene tilskrev Akimoto også filmen The Wind Rises [154] . Peter Shellhayes tilskrev Miyazakis antikrigsfilm og "Prinsesse Mononoke" [153] .

I et af hans interviews, på spørgsmålet "Hvilken instruktør beundrer du?", svarede Hayao Miyazaki, at han betragter Yuri Norshtein (forfatteren af ​​tegnefilmen " Hedgehog in the Fog " og " Tale of Fairy Tales ") for en vidunderlig kunstner [ 155] . Miyazaki indrømmer, at han på et vanskeligt tidspunkt for ham, da han seriøst overvejede, om han skulle forfølge en karriere inden for animation, var stærkt imponeret over den sovjetiske animationsfilm " Snedronningen " instrueret af Lev Atamanov , der viser, at tegneseriefigurer kan spille det samme. måde såvel som levende skuespillere, og tegnefilm kan være lige så rørende som andre former for kunst [156] .

Familie

I oktober 1965 giftede Miyazaki sig med kollegaen Akemi Ota.. De havde to sønner: Goro (f. 1967) og Keisuke(f. 1969) [157] . Hayao Miyazaki indrømmede selv, at han i fremtiden forsøgte at skabe sådanne animationsfilm, som hans børn primært ville kunne lide [158] . Den ældste søn instruerede to fuldlængde animationsfilm " Tales of Earthsea " [159] ( 2006 ) og " Fra Kokurikos skråninger " ( 2011 ), samt animeserien " Roni the Robber's Daughter " ( 2014 ) baseret på eventyret af Astrid Lindgren . Den yngste er en træskærer, et af hans værker er brugt i " Hjertets hvisken " [39] .

Priser og nomineringer

Hayao Miyazaki blev tildelt Noburo Ofuji -prisen for The Castle of Cagliostro [160] , Nausicaa of the Valley of the Wind, Castle in the Sky [161] , My Neighbor Totoro [160] og Mainichi-prisen for anime The Witch-leveringen service" [162] , "Porco Rosso" [160] , "Prinsesse Mononoke" [162] , "Spirited Away" [163] . Animefilmen Spirited Away vandt også Oscar-prisen for bedste animerede film [108] . I november 2012 modtog Hayao Miyazaki titlen Person of Cultural Merit fra den japanske regering for sit bidrag til kulturen [164] . I løbet af sin karriere har instruktøren også vundet otte Tokyo Anime Awards [165] [166] , otte Kinema Junpo Awards [167] [168] [169] , seks Japan Academy Film Awards [170] [104] [126] [134 ] , fem Annie Awards [162] [171] [172] , tre Anime Grand Prix Awards [167] .

Filmografi

Som instruktør, manuskriptforfatter, producer

År Navn Format Producent Manuskriptforfatter Producent
1971-1972 Lupin III TV serier 15 afsnit
1972 Sun Yuki k/m +
1972 panda store og små k/m +
1973 Giant Panda and Baby Panda: Rainy Day at the Circus k/m +
1978 Conan - en dreng fra fremtiden TV serier 26 afsnit
1979 Lupin III: Cagliostros slot film + +
1980 Lupin III: Del 2 TV serier 2 afsnit 2 afsnit
1984 Store detektiv Holmes TV serier 6 afsnit 1 afsnit
1984 Mirai shônen Konan Tokubetsu-høne: Kyodaiki Giganto no Fukkatsu film +
1984 Nausicaa fra Vindens Dal film + +
1986 Slot på himlen Laputa film + +
1987 Historien om Yanagawa-kanalerne dok. film +
1988 Min nabo Totoro film + +
1989 Heksens leveringsservice film + + +
1990-1991 Nadia fra det mystiske hav TV serier 39 afsnit
1991 Lige i går film +
1992 Porco Rosso film + +
1992 Hvad er det? k/m +
1994 Tanuki-krige under Heisei- og Pompoko-perioderne film kun forfatteren til idéen +
1995 På dine mærker! k/m + +
1995 Hjertes hvisken film + +
1997 Prinsesse Mononoke film + +
1999 Conan drengen fra fremtiden 2 TV serier kun forfatteren til idéen
2001 hvaljagt k/m + +
2001 Spirited væk film + +
2002 God dag Koro k/m + +
2002 imaginære flyvemaskiner k/m + +
2002 maj og Kattebussen k/m + +
2002 Kattens tilbagevenden film +
2004 Vandre slot film + + +
2006 Vandedderkop mon-mon k/m + + +
2006 Leder efter et hjem k/m + + +
2006 Den dag jeg fik en stjerne k/m + +
2006 Fortællinger fra Jordhavet film kun forfatteren til idéen
2008 Ponyofisk på klippen film + + +
2010 sumo hale k/m +
2010 Arietti fra Lilliputians Land film + +
2010 Mr Dough og Princess Egg k/m + +
2011 skattejagt k/m kun planlægning
2011 Fra Kokurikos skråninger film +
2013 Vinden bliver stærkere film + +
2018 Boro larve k/m + + +
TBA Hvordan har du det? film + +

Kommentarer

  1. ↑ Hayao Miyazakis brødre var Arata, Yutaka og Shiro [3] .
  2. ↑ Hayao Miyazakis mor var en uddannet kvinde, og samtidig ret streng. Hans bror Shiro sagde senere, at karakteren Dora fra filmen " Laputa Castle in the Sky " lignede deres mor, men "i karakter, ikke udadtil" [3] .
  3. ↑ Til denne film tegnede Miyazaki også en kort manga, der blev offentliggjort i Tokyo Shimbun [32] [33] .
  4. ↑ Årsagen til denne beslutning var manglen på et kreativt perspektiv, samt konflikter med ledelsen af ​​studiet [40] .
  5. ↑ Denne anime blev prototypen til den senere film My Neighbor Totoro [43] .
  6. ↑ Selve filmen "Porco Rosso" kan beskrives som antikrigspropaganda [83] .

Noter

  1. ↑ Ærespris  . _ " Akademiet for filmkunst og videnskab ". Hentet 11. august 2018. Arkiveret fra originalen 8. november 2014.
  2. ↑ 宮崎駿 (jap.) . Nico Nico Pedia. Hentet 11. august 2018. Arkiveret fra originalen 24. februar 2018.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Hayao Miyazaki Biografi Revision 2 (6/24/94  ) . Nausicaa.net (24. juni 1994). Hentet 11. august 2018. Arkiveret fra originalen 13. marts 2017.
  4. ↑ 1 2 3 McCarthy, 1999 , s. 26.
  5. ↑ 1 2 Miyazaki, Hayao. Animationen af ​​Hayao Miyazaki, Isao Takahata og Studio Ghibli  (japansk)  // Kinema Junpo : magasin. - 1988. -第1166数. - S. 57-58.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Ivanov, 2001 , s. 325-330.
  7. ↑ Lenburg, 2012 , s. 11-12.
  8. ↑ Lenburg, 2012 , s. 13-14.
  9. ↑ McCarthy, 1999 , s. 27.
  10. ↑ Lenburg, 2012 , s. fjorten.
  11. ↑ Miyazaki, 1996 , s. 193.
  12. ↑ 12 Lenburg , 2012 , s. femten.
  13. ↑ McCarthy, 1999 , s. 27-28.
  14. ↑ Miyazaki, 1996 , s. 436.
  15. ↑ Nr. 11 (613) / Kunst og kultur / Specialprojekt / De vil tegne - de vil leve . www.itogi.ru Hentet 2. april 2018. Arkiveret fra originalen 2. maj 2018.
  16. ↑ 1 2 3 4 Clements, McCarthy, 2006 , s. 420-421.
  17. ↑ Lenburg, 2012 , s. 15-16.
  18. ↑ Lenburg, 2012 , s. 16.
  19. ↑ Miyazaki, 1996 , s. 200.
  20. ↑ 1 2 3 McCarthy, 1999 , s. tredive.
  21. ↑ Batkin, 2017 , s. 141.
  22. ↑ Mahmood, Zahid. Anime-filminstruktør Isao Takahata dør i en alder af 82 . CNN . Turner Broadcasting System (6. april 2018). Hentet 28. april 2018. Arkiveret fra originalen 28. april 2018.
  23. ↑ Lenburg, 2012 , s. 16-17.
  24. ↑ McCarthy, 1999 , s. 217.
  25. ↑ Lenburg, 2012 , s. 19.
  26. ↑ LaMarre, 2009 , s. 56ff.
  27. ↑ Lenburg, 2012 , s. 17.
  28. ↑ McCarthy, 1999 , s. 38.
  29. ↑ Animage Top-100 Anime Liste . Anime News Network (16. januar 2001-01-16). Hentet 16. marts 2017. Arkiveret fra originalen 16. marts 2017.
  30. ↑ Drazen, 2002 , s. 254ff.
  31. ↑ McCarthy, 1999 , s. 219.
  32. ↑ 1 2 Special Edition Hayao Miyazaki Nausicaa of the Valley of the Wind  (japansk)  = 特集宮崎駿 「風の谷のナウシカ」1 // Comic Box : magazine. - 1982. -第3数. — S. 77–137.
  33. ↑ 1 2 Vejen til Nausicaä, afsnit 1, Hayao Miyazakis Manga Genealogy  (japansk)  = ナウシカの道連載 1 宮崎駿・マンガの/系 Magazine. - 1983. -第61数. - S. 172-173.
  34. ↑ McCarthy, 1999 , s. 27, 219.
  35. ↑ Andre film . Nausicaa.net. Hentet 24. marts 2017. Arkiveret fra originalen 24. marts 2017.
  36. ↑ Lenburg, 2012 , s. 22.
  37. ↑ Miyazaki, 1996 , s. 438.
  38. ↑ Miyazaki, 1996 , s. 194.
  39. ↑ 12 Lenburg , 2012 , s. 23.
  40. ↑ Lenburg, 2012 , s. 24.
  41. ↑ 1 2 McCarthy, 1999 , s. 39.
  42. ↑ McCarthy, 1999 , s. 220.
  43. ↑ 12 Lenburg , 2012 , s. 26.
  44. ↑ McCarthy, 1999 , s. 221.
  45. ↑ 1 2 Miyazaki, 1996 , s. 440.
  46. ↑ Lenburg, 2012 , s. 30-31.
  47. ↑ 1 2 Miyazaki, 1996 , s. 441.
  48. ↑ Lenburg, 2012 , s. 31.
  49. ↑ McCarthy, 1999 , s. 40, 223.
  50. ↑ McCarthy, 1999 , s. halvtreds.
  51. ↑ McCarthy, 1999 , s. 225.
  52. ↑ Miyazaki, Hayao. シュナの旅 あとがき (The Journey of Shuna Afterword)  (japansk) . Tokuma Shoten (10. maj 1983). Hentet 18. marts 2017. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
  53. ↑ 1 2 Kano, 2006 , s. 324.
  54. ↑ McCarthy, 1999 , s. 163.
  55. ↑ Miyazaki, 1996 , s. 249.
  56. ↑ Kano, 2006 , s. 37ff, 323.
  57. ↑ Miyazaki, 1996 , s. 146.
  58. ↑ Miyazaki, 2007 , s. 146.
  59. ↑ McCarthy, 1999 , s. 73-74.
  60. ↑ 1 2 Saitani, Ryo. Jeg forstår NAUSICAÄ lidt mere, end jeg gjorde for lidt siden  (japansk)  = 少し前よりもナウシカの事少しわかるようになった: // magazine - 1995. -第98数. — S. 6–37.
  61. ↑ Ryan, Scott. Nausicaa Manga sammenligning . Nausicaa.net. Hentet 17. marts 2017. Arkiveret fra originalen 17. marts 2017.
  62. ↑ Miyazaki, 1996 , s. 94.
  63. ↑ Miyazaki, 2007 , s. 94.
  64. ↑ Miyazaki, 1996 , s. 442.
  65. ↑ 1 2 Miyazaki, 1996 , s. 443.
  66. ↑ 1 2 Cavallaro, 2006 , s. 47.
  67. ↑ Hiranuma, GB Anime and Academia: Interview med Marc Hairston om pædagogik og Nausicaa . University of Texas i Dallas. Hentet 17. marts 2017. Arkiveret fra originalen 17. marts 2017.
  68. ↑ McCarthy, 1999 , s. 75.
  69. ↑ McCarthy, 1999 , s. 77.
  70. ↑ Kano, 2006 , s. 65-66.
  71. ↑ Osmond, Andrew. Nausicaä and the Fantasy of Hayao Miyazaki  (engelsk)  // Foundation : magazine. — Nej. 72 . — S. 57–81.
  72. ↑ McCarthy, 1999 , s. 89.
  73. ↑ 1 2 Cavallaro, 2006 , s. 58.
  74. ↑ Brooks, Xan. En gud blandt animatorer . The Guardian . Guardian Media Group (15. september 2005). Hentet 17. marts 2017. Arkiveret fra originalen 17. marts 2017.
  75. ↑ Cavallaro, 2006 , s. 68.
  76. ↑ Cavallaro, 2006 , s. 70.
  77. ↑ Macdonald, Christopher. I dag i historien: Kikis leveringsservice . Anime News Network (30. juli 2014). Hentet 18. marts 2017. Arkiveret fra originalen 17. marts 2017.
  78. ↑ Lamar, Cyrlaque. Grise flyver (og skyder med våben) i sjælden Hayao Miyazaki Manga . io9 . Gawker Media (23. marts 2010). Hentet 18. marts 2017. Arkiveret fra originalen 17. marts 2017.
  79. ↑ 1 2 Cavallaro, 2006 , s. 96.
  80. ↑ 1 2 Havis, Richard James. Flashback: Porco Rosso – genial animator Hayao Miyazakis mest personlige film . South China Morning Post . Alibaba Group (6. august 2016). Hentet 18. marts 2017. Arkiveret fra originalen 18. marts 2017.
  81. ↑ Sunada, Mami.. Drømmenes og galskabens rige . Japan: Dwango. (16. november 2013). Tid fra begyndelsen af ​​kilden: 46:12.
  82. ↑ Blum, Jeremy. Animationslegenden Hayao Miyazaki under angreb i Japan for antikrigsfilm . South China Morning Post . Alibaba Group (13. august 2013). Hentet 18. marts 2017. Arkiveret fra originalen 18. marts 2017.
  83. ↑ 1 2 Akimoto, Daisuke. A Pig, the State, and War: Porco Rosso (Kurenai no Buta)  (engelsk)  // Society for Animation Studies: Journal. - 2014. - Bd. 9.
  84. ↑ 1 2 Matsutani, Minoru. Japans største filminstruktør? . Japan Times . Nifco (30. september 2008). Hentet 18. marts 2017. Arkiveret fra originalen 1. januar 2016.
  85. ↑ Cavallaro, 2006 , s. 104-105.
  86. ↑ Cavallaro, 2006 , s. 114.
  87. ↑ McCarthy, 1999 , s. 185.
  88. ↑ McCarthy, 1999 , s. 182.
  89. ↑ McCarthy, 1999 , s. 211.
  90. ↑ Cavallaro, 2006 , s. 113.
  91. ↑ McCarthy, 1999 , s. 214.
  92. ↑ McCarthy, 1999 , s. 186.
  93. ↑ Ashcraft, Brian. Besøg Real Princess Mononoke Forest . Kotaku . Gawker Media (10. september 2013). Hentet 19. marts 2017. Arkiveret fra originalen 18. marts 2017.
  94. ↑ McCarthy, 1999 , s. 203.
  95. ↑ Toyama, Ryoko. FAQ - Prinsesse Mononoke . Nausicaa.net. Hentet 19. marts 2017. Arkiveret fra originalen 18. marts 2017.
  96. ↑ Cavallaro, 2006 , s. 126.
  97. ↑ Karrfalt, Wayne. 'Mononoke' Japans all-time bo-mester . The Hollywood Reporter (31. oktober 1997). Hentet 19. marts 2017. Arkiveret fra originalen 26. oktober 2009.
  98. ↑ 1 2 Cavallaro, 2006 , s. 120.
  99. ↑ 1 2 Oscars hædrer animator Hayao  Miyazaki . CBS (8. november 2014). Hentet 21. november 2020. Arkiveret fra originalen 7. august 2020.
  100. ↑ Cavallaro, 2006 , s. 32.
  101. ↑ Ebert, Roger. Instruktør Miyazaki tiltrækker amerikansk opmærksomhed . Chicago Sun-Times . Sun-Times Media Group (24. oktober 1999). Hentet 19. marts 2017. Arkiveret fra originalen 18. marts 2017.
  102. ↑ 12 Tasker , 2011 , s. 292.
  103. ↑ Toyama, Ryoko. interview; Miyazaki på Sen til Chihiro no Kamikakushi . Nausicaa.net (2001). Hentet 24. marts 2017. Arkiveret fra originalen 23. marts 2017.
  104. ↑ 12 Howe , Michael. Fremstillingen af ​​Hayao Miyazakis "Spirited Away" – del 1 . Jim Hill Media (14. april 2003). Hentet 24. marts 2017. Arkiveret fra originalen 23. marts 2017.
  105. ↑ Guld, Corey. Studio Ghibli brev kaster nyt lys over Spirited Away mysterier . RocketNews24 . Socio Corporation (14. juli 2016). Hentet 24. marts 2017. Arkiveret fra originalen 24. marts 2017.
  106. ↑ Reider, Noriko T. Spirited Away: Film of the Fantastic and Evolving Japanese Folk Symbols  //  Film Criticism: Journal. - 2005. - Bd. 29, nr. 3 . — S. 4–27.
  107. ↑ Dietz, Jason. Kritikere vælger årtiets bedste film . Metakritisk . CBS Interactive (3. januar 2010). Hentet 24. marts 2017. Arkiveret fra originalen 24. marts 2017.
  108. ↑ 12 Howe , Michael. Fremstillingen af ​​Hayao Miyazakis "Spirited Away" – Del 2 . Jim Hill Media (15. april 2003). Hentet 24. marts 2017. Arkiveret fra originalen 24. marts 2017.
  109. ↑ Howe, Michael. Fremstillingen af ​​Hayao Miyazakis "Spirited Away" – Del 5 . Jim Hill Media (20. april 2003). Hentet 24. marts 2017. Arkiveret fra originalen 24. marts 2017.
  110. ↑ 1 2 3 4 Cavallaro, 2006 , s. 157.
  111. ↑ Schilling, Mike. Ny Hayao Miyazaki-film leder Tohos line-up . Skærm dagligt . Media Business Insight (17. december 2002). Hentet 24. marts 2017. Arkiveret fra originalen 24. marts 2017.
  112. ↑ 1 2 Talbot, Margaret. The Auteur of Anime  (engelsk)  // The New Yorker: magazine. - 2005. - Bd. 80, nej. 43 . — S. 64–75.
  113. ↑ Cavallaro, 2006 , s. 167.
  114. ↑ Cavallaro, 2006 , s. 168.
  115. ↑ Cavallaro, 2006 , s. 165.
  116. ↑ Wellham, Melissa. 'Your Name' + 5 Oscar-nominerede japanske animefilm . Special Broadcasting Service (28. november 2016). Hentet 24. marts 2017. Arkiveret fra originalen 24. marts 2017.
  117. ↑ Studio Ghibli til Split fra Tokuma . Anime News Network (11. februar 2005). Hentet 24. marts 2017. Arkiveret fra originalen 24. marts 2017.
  118. ↑ Ursula K. Le Guin. Gedo Senki: Et første svar på "Gedo Senki", Earthsea-filmen lavet af Goro Miyazaki for Studio Ghibli  (engelsk) . Dato for adgang: 23. januar 2016. Arkiveret fra originalen 17. juli 2011.
  119. ↑ Miyazaki, 2009 , s. 398-401.
  120. ↑ Castro, Adam-Troy. Den legendariske animator Miyazaki afslører Ponyos inspirationer . Sci fi ledning . Syfy (14. december 2012). Hentet 27. marts 2017. Arkiveret fra originalen 27. marts 2017.
  121. ↑ Miyazaki, 2013 , s. 16.
  122. ↑ Executive Producer og tidligere præsident for Studio Ghibli Suzuki Toshio afslører historien bag Ponyo . Ghibli World (2007). Hentet 30. marts 2017. Arkiveret fra originalen 5. marts 2008.
  123. ↑ Sacks, Ethan. Hayao Mitazakis 'Ponyo' er animation på den gammeldags måde . New York Daily News . Mortimer Zuckerman (7. august 2009). Hentet 30. marts 2017. Arkiveret fra originalen 30. marts 2017.
  124. ↑ 宮崎駿監督最新作「崖の上のポニョ」イラスト独占入手 (japansk) . Yomiuri Shimbun . Yomiuri Group (6. marts 2008). Hentet 30. marts 2017. Arkiveret fra originalen 4. august 2008.
  125. ↑ Ball, Ryan. Miyazakis Ponyo rammer BO Milestone . Animation Magazine (25. august 2008). Hentet 30. marts 2017. Arkiveret fra originalen 30. marts 2017.
  126. ↑ 1 2 Ponyo, DMC vandt Japan Academy Awards i fredags . Anime News Network (23. februar 2009). Hentet 31. marts 2017. Arkiveret fra originalen 30. marts 2017.
  127. ↑ Miyazaki starter ny manga, Kaze Tachinu . Animekon (12. februar 2009). Hentet 31. marts 2017. Arkiveret fra originalen 30. marts 2017.
  128. ↑ Cavallaro, 2014 , s. 183.
  129. ↑ Producer: Miyazaki ville lave 'Ponyo 2' i stedet for vinden stiger . Anime News Network (2. marts 2014). Hentet 31. marts 2017. Arkiveret fra originalen 30. marts 2017.
  130. ↑ Armitage, Hugh. Studio Ghibli afslører to film 'The Wind Rises', 'Princess Kaguya' . Digital Spion . Hearst Communications (21. november 2012). Hentet 31. marts 2017. Arkiveret fra originalen 30. marts 2017.
  131. ↑ 1 2 3 Keegan, Rebecca. 'The Wind Rises': Hayao Miyazakis nye film vækker kontrovers . Los Angeles Times . Tronc (15. august 2013). Hentet 31. marts 2017. Arkiveret fra originalen 31. marts 2017.
  132. ↑ Newtype, 2011 , s. 93.
  133. ↑ Foundas, Scott. Anmeldelse af 'The Wind Rises': Hayao Miyazakis Haunting Epic . Variation . Penske Media Corporation (29. august 2013). Hentet 31. marts 2017. Arkiveret fra originalen 30. marts 2017.
  134. ↑ 12 Green, Scott . "The Wind Rises" modtager animationsprisen ved Japan Academy Awards . Crunchyroll . Ellation (11. marts 2014). Hentet 31. marts 2017. Arkiveret fra originalen 30. marts 2017.
  135. ↑ Miyazakis The Wind Rises nomineret til animationsfilm Oscar (opdateret) . Anime News Network (17. januar 2014). Hentet 31. marts 2017. Arkiveret fra originalen 30. marts 2017.
  136. ↑ Japanske Miyazaki går på pension efter 11 spillefilm  . USA News (1. september 2013). Hentet 8. september 2013. Arkiveret fra originalen 4. september 2013.
  137. ↑ Hayao Miyazaki trækker sig fra at lave spillefilm . Anime News Network (1. september 2013). Hentet 31. marts 2017. Arkiveret fra originalen 30. marts 2017.
  138. ↑ Akagawa, Roy. Uddrag af Hayao Miyazakis nyhedskonference, der annoncerer hans pensionering . Asahi Shimbun (6. september 2013). Hentet 31. marts 2017. Arkiveret fra originalen 7. september 2013.
  139. ↑ Hayao Miyazaki arbejder på en ny tegnefilm i spillefilmslængde . TASS (14. november 2016). Hentet 26. august 2018. Arkiveret fra originalen 4. september 2018.
  140. ↑ Loo, Egan. Ghiblis Hayao Miyazaki afslører sin 'endelige' filmtitel, udgivelsesvindue  (engelsk) . Anime News Network (28. oktober 2017). Dato for adgang: 30. december 2018. Arkiveret fra originalen 24. februar 2018.
  141. ↑ Baseel, Casey. Ghiblis Hayao Miyazaki siger, at anime-industriens problem er, at den er fuld af anime-fans . RocketNews24 . Socio Corporation (30. januar 2014). Hentet 3. april 2017. Arkiveret fra originalen 3. april 2017.
  142. ↑ Baseel, Casey. Hayao Miyazaki afslører den slags otaku han hader mest . RocketNews24 . Socio Corporation (12. december 2014). Hentet 3. april 2017. Arkiveret fra originalen 3. april 2017.
  143. ↑ Et Neppu-interview med Miyazaki Hayao . Ghibli World (30. november 2008). Hentet 4. maj 2017. Arkiveret fra originalen 6. december 2008.
  144. ↑ Den berømte instruktør Miyazaki kalder Abes tiltag til at revidere forfatningen 'foragtelig' . The Japan Times (13. juli 2015). Dato for adgang: 22. januar 2016. Arkiveret fra originalen 1. januar 2016.
  145. ↑ Pham, Alex. Miyazaki bryder sin stille protest mod Amerika . Los Angeles Times . Tronc (25. juli 2009). Hentet 13. april 2017. Arkiveret fra originalen 13. april 2017.
  146. ↑ Hayao Miyazaki: Charlie Hebdo Mohammed tegnefilm var 'en fejl  ' . Telegraph.co.uk (17. februar 2015). Dato for adgang: 19. februar 2015. Arkiveret fra originalen 13. april 2017.
  147. ↑ Baseel, Casey. Hayao Miyazaki om Charlie Hebdo-angreb: Tegninger af Muhammed var "en fejltagelse"  (engelsk) . RocketNews24 (17. februar 2015). Dato for adgang: 19. februar 2015. Arkiveret fra originalen 19. februar 2015.
  148. ↑ Loy, David; Godt, Linda. The Dharma of Miyazaki Hayao: Revenge vs. Compassion in Nausicaa and Mononoke  (engelsk)  // 文教大学国際学部紀要 Journal of the Faculty of International Studies - 2004. - Bd. 14, nr. 2 . — S. 67–75.
  149. ↑ Reinders, 2016 , s. 181.
  150. ↑ Romano, Andrew. Hayao Miyazakis 'The Wind Rises': Anime Icon Bows Out . The Daily Beast . IAC (15. november 2013). Hentet 13. april 2017. Arkiveret fra originalen 13. april 2017.
  151. ↑ Cappello, Daniel. Det animerede liv . New Yorkeren . Conde Nast (10. januar 2005). Hentet 4. maj 2017. Arkiveret fra originalen 24. maj 2006.
  152. ↑ Schilling, Mark. En audiens hos Miyazaki, Japans animationskonge . Japan Times . Nifco (4. december 2008). Hentet 4. maj 2017. Arkiveret fra originalen 11. november 2016.
  153. ↑ 1 2 Schellhase, Peter. Hayao Miyazakis konservative vision . Den fantasifulde konservative (7. november 2014). Hentet 13. april 2017. Arkiveret fra originalen 13. april 2017.
  154. ↑ Akimoto, Daisuke. Miyazakis nye animationsfilm og dens antikrigspacifisme: The Wind Rises (Kaze Tachinu)  (engelsk)  // Ritsumeikan Journal of Asia Pacific Studies: tidsskrift. - 2013. - Bd. 32. - S. 165-167.
  155. ↑ Spirited Away (side 2) . Den sorte måne (13. september 2002). Hentet 2. september 2018. Arkiveret fra originalen 11. juni 2017.
  156. ↑ Hayao Miyazaki  . www.nausicaa.net . Hentet 19. august 2014. Arkiveret fra originalen 15. august 2014.
  157. ↑ Lenburg, 2012 , s. 20, 23.
  158. ↑ Lenburg, 2012 , s. tyve.
  159. ↑ [ Goros personlige blogindlæg  ] . Hentet 1. februar 2008. Arkiveret fra originalen 15. december 2006. Goros personlige blogindlæg  ]
  160. ↑ 1 2 3 毎日映画コンクール (japansk) . Animationer (2008). Hentet 4. juni 2017. Arkiveret fra originalen 3. juni 2017.
  161. ↑ Cavallaro, 2006 , s. 183.
  162. ↑ 1 2 3 Cavallaro, 2006 , s. 184.
  163. ↑ 毎日映画コンクール 第56回（2001年）  (japansk) . Mainichi Shimbun (2001). Hentet 4. juni 2017. Arkiveret fra originalen 3. juni 2017.
  164. ↑ Komatsu, Mikikazu. Hayao Miyazaki udnævnt til person af kulturel fortjeneste af den japanske regering . Crunchyroll . Otter Media (30. oktober 2012). Hentet 9. juni 2017. Arkiveret fra originalen 9. juni 2017.
  165. ↑ Cavallaro, 2006 , s. 185.
  166. ↑ Schilling, Mark. Miyazakis 'Ponyo' topper anime-priser . Variation . Penske Media Corporation (20. februar 2009). Hentet 4. juni 2009. Arkiveret fra originalen 3. juni 2017.
  167. ↑ 1 2 Cavallaro, 2006 , s. 183-184.
  168. ↑ キネマ旬報 ベスト・テン (japansk) . Kinema Junpo filmdatabase. Hentet 4. juni 2017. Arkiveret fra originalen 3. juni 2017.
  169. ↑ Komatsu, Mikikazu. Kinema Junpo-læsere vælger også "In This Corner of the World" som bedste japanske film i 2016 . Crunchyroll . Otter Media (2. februar 2017). Hentet 4. juni 2017. Arkiveret fra originalen 3. juni 2017.
  170. ↑ Cavallaro, 2006 , s. 32, 183-184.
  171. ↑ Miyazaki vinder Annie Award for 'Kaze Tachinu' manuskript . Japan Times . Nifco (2. februar 2014). Hentet 4. juni 2017. Arkiveret fra originalen 17. september 2014.
  172. ↑ 26. årlige Annie . Annie Award . International Animated Film Association (1998). Hentet 4. juni 2017. Arkiveret fra originalen 3. juni 2017.

Litteratur

På russisk
  • Ivanov B. A. Introduktion til japansk animation. - 2. udg. - M . : Udviklingsfond for film; ROF "Eisenstein Center for Filmkulturforskning", 2001. - 396 s. - ISBN 5-901631-01-3 .
På engelsk
  • Batkin, Jane. Identitet i animation: En rejse ind i selvet, forskellen, kulturen og kroppen. — Taylor & Francis, 2017. — ISBN 978-1-3175-3325-2 .
  • Cavallaro, Dani. Anime-kunsten af ​​Hayao Miyazaki . - McFarland & Company, 2006. - ISBN 978-0-7864-2369-9 .
  • Cavallaro, Dani. The Late Works of Hayao Miyazaki: A Critical Study 2004-2013. - McFarland & Company, 2014. - ISBN 978-0-7864-9518-4 .
  • Clements, Jonathan, McCarthy, Helen. The Anime Encyclopedia: En guide til japansk animation siden 1917. - 2. udg. - Stone Bridge Press, 2006. - 867 s. — ISBN 978-1-93-333010-5 .
  • Drazen, Patrick. Anime eksplosion!. - Stone Bridge Press, 2002. - ISBN 978-1-611720-13-6 .
  • LaMarre, Thomas. The Anime Machine: A Medie Theory of Animation. - University of Minnesota Press, 2009. - ISBN 978-0-816651-55-9 .
  • Lenburg, Jeff. Hayao Miyazaki: Japans Premier Anime Storyteller. - N. Y. : Chelsea House, 2012. - 121 s. — ISBN 978-1604138412 .
  • McCarthy, Helen. Hayao Miyazaki Master of Japanese Animation. - Stone Bridge Press, 1999. - 239 s. - ISBN 978-1-88-065641-9 .
  • Miyazaki, Hayao. The Art of Nausicaä i Vindens Dal: Akvarelindtryk af Hayao Miyazaki. - Viz Media, 2007. - ISBN 978-1-4215-1499-4 .
  • Miyazaki, Hayao. Udgangspunkt, 1979–1996 - Viz Media, 1996. - ISBN 978-1-4215-0594-7 .
  • Miyazaki, Hayao. Vendepunkt, 1997–2008 - Viz Media, 2009. - ISBN 978-1-4215-6090-8 .
  • Miyazaki, Hayao. Ponyos kunst. - Viz Media, 2013. - ISBN 978-1-4215-6602-3 .
  • Reinders, Erik. De moralske fortællinger om Hayao Miyazaki . - McFarland & Company, 2016. - ISBN 978-1-4766-6452-1 .
  • Tasker, Yvonne. Halvtreds moderne filminstruktører. - Routledge, 2011. - ISBN 978-1-1369-1946-6 .
japansk
  • Kano, Seiji. Den komplette Miyazaki Hayao (宮崎駿全書). - Film Art Inc., 2006. - ISBN 978-4-8459-0687-1 .
  • Vinden stiger visuel guide. - Kadokawa Shoten, 2011. - ISBN 978-4-0411-0510-8 .

Yderligere læsning

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis
Hayao Miyazaki-priser
 Annie Award for bedste instruktør i en animeret spillefilm
1990'erne
2000'erne
2010'erne
2020'erne
 Nebula Award for bedste manuskript / Ray Bradbury Award
Nebula Award
for bedste manuskript
Ray Bradbury
Award for bedste
dramatiske
præsentation