Cooper, Gary

Gary Cooper
engelsk  Gary Cooper

Gary Cooper (1936)
Navn ved fødslen Frank James Cooper
Fødselsdato 7. maj 1901( 07-05-1901 )
Fødselssted Helena , Montana , USA
Dødsdato 13. maj 1961 (60 år)( 13-05-1961 )
Et dødssted Los Angeles , Californien , USA
Borgerskab  USA
Erhverv skuespiller
Karriere 1925 - 1961
Priser

" Oscar " (1942, 1953, 1961)

" Golden Globe " (1953)
IMDb ID 0000011
garycooper.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Gary Cooper ( eng.  Gary Cooper , ved fødslen Frank James Cooper Frank James Cooper , 7. maj 1901Helena - 13. maj 1961 , Los Angeles ) er en amerikansk filmskuespiller . En af de vigtigste stjerner i amerikansk film fra slutningen af ​​stumfilmens æra til slutningen af ​​Hollywoods guldalder . Kendt for naturligt, overbevisende og behersket skuespil. Hans professionelle biografi omfattede roller i de fleste større filmgenrer. Evnen til at gengive deres individualitet i maleriernes karakterer bidrog til det naturlige og autentiske udseende på skærmen. Karaktererne, han spillede gennem hele sin professionelle karriere, repræsenterede den ideelle amerikanske helt. I 35 års arbejde optrådte han i titelrollen i 84 film.

Han begyndte sin karriere som statist og stuntman , men fik hurtigt roller i film. Han blev først kendt som helten i stum westernfilm . I 1929, efter premieren på hans første lydfilm " Virginian ", fik han status som filmstjerne. I begyndelsen af ​​1930'erne udvidede han rækken af ​​sine portrætter med mere forsigtige karakterer i eventyrfilm og dramaer som "A Farewell to Arms " (1932) og " The Life of a Bengal Lancer " (1935). På højden af ​​sin karriere spillede han en ny type helt - beskytteren af ​​den almindelige borger, som i " Mr. Deeds Moves to Town " (1936), " Meet John Doe " (1941), " Sergeant York " ( 1941), " Pride of the Yankee " (1942) og " For Whom the Bell Tolls " (1943).

I efterkrigsårene spillede han mere modne karakterer, ofte i konflikt med omverdenen, som i " The Fountainhead " (1949) og " High Noon " (1952). Nylige film har spillet ikke-voldelige karakterer, der søger forløsning, såsom " Friendly Persuasion " (1956) og " The Western Man " (1958).

Tidligt liv

Frank James Cooper blev født den 7. maj 1901 i Helena , Montana [1] , søn af de engelske immigranter Charles Henry Cooper [2] (1865-1946) og Alice (født Brazier, 1873-1967) [3] . Hans far kom fra Houghton Regis i Bedfordshire [4] og var en indflydelsesrig advokat, rancher og dommer ved Montanas højesteret [5] . Mor emigrerede fra Gillingham i Kent og giftede sig med Charles i Montana [6] . I 1906 købte Charles den 600 hektar store (240 ha) kvægranch Seven Bar-Nine [7] [8] , omkring 80 km nord for Helena [9] , nær byen Craig ved Missouri-floden . Frank og hans ældre bror Arthur tilbragte deres ferier der, hvor de lærte ridning, jagt og fiskeri [10] [11] . I april 1908, som et resultat af et brud på Hauser Lake-dæmningen, oversvømmede vand delvist Coopers land, som formåede at evakuere fra ulykkesstedet i tide [12] . Frank gik på Central Grade School i Helena [13] .

I sommeren 1909 tog Alice, der ønskede, at hendes sønner skulle modtage en engelsk uddannelse, dem til England, hvor de blev indskrevet på Dunstable Grammar School Bedfordshire. Cooper og hans bror boede hos deres fars slægtninge i deres forfædres hjem i Houghton Regis [14] [15] . Cooper deltog i undervisning i latin, fransk og engelsk historie indtil 1912 [16] . På trods af at han tilpassede sig disciplinen i engelske skoler og tilegnede sig de nødvendige sociale færdigheder, var han aldrig i stand til at acceptere den stive skolestruktur og de formelle hvide kraver, han blev tvunget til at bære [17] . Cooper blev døbt den 3. december 1911 i All Saints Anglican Church i Houghton Regis [18] . Coopers mor fulgte med sine sønner tilbage til USA i august 1912, og Cooper genoptog sin uddannelse på Johnson Grammar School i Helena [13] .

I en alder af 15 var Cooper ude for en bilulykke, hvor han sårede sin hofte. I løbet af rehabiliteringsperioden gik han til Seven-Bar-Nine ranchen , hvor han efter anbefaling af en læge red på en hest [19] . Forkert behandling resulterede i karakteristisk stiv, ubalanceret gang og en lidt skæv kørestil [20] . Efter to år på Helena High School forlod han skolen og vendte tilbage til familieranchen for at hjælpe med at opdrætte 500 kvæg og arbejde som fuldtidscowboy . I 1919, takket være sin fars involvering, var Cooper i stand til at fuldføre sin gymnasieuddannelse på Gallatin County High School i Bozeman [21] [22] . Ida Davis, som var engelsklærer, overbeviste ham om at fokusere på sine studier, melde sig ind i skolens debatklub og engagere sig i drama [22] [23] . Senere erkendte Coopers forældre, at hun ydede et væsentligt bidrag til deres søns eksamen fra skolen. Frank bekræftede dette ved at sige, at hun var delvist ansvarlig for, at jeg sagde mit job op som cowboy og gik på college [23] .

I 1920, mens han stadig gik i gymnasiet, tilmeldte Cooper sig tre kurser i maleri og tegning på Montana Agricultural College i Bozeman . Hans interesse for emnet begyndte med inspiration fra arbejdet af Charles Marion Russell og Frederick Remington [24] . Især Cooper beundrede og studerede Russells Lewis og Clark Meeting the Flathead Indians (1910), som hænger i Montana State Legislature i Helena . I 1922 gik han ind på Grinnell College i Iowa for at videreuddanne sig i maleri. På trods af at han klarede sig godt i de fleste fag [25] , blev han ikke optaget i skolens dramaklub [25] . Hans tegninger og akvareller blev udstillet på kollegiet, og han blev valgt til redaktør af universitetets alumnefotoalbum [26] . I ferierne 1922 og 1923 arbejdede Cooper som guide og gul buschauffør i Yellowstone National Park [27] [28] . Trods de første 18 lovende måneder på Grinnell College , droppede Frank i februar 1924 pludselig ud af skolen og flyttede til Chicago i en måned . Der søgte han arbejde relateret til maleri, men vendte til sidst tilbage til Helena [29] hvor han skabte og solgte tegninger til den lokale avis The Independent [30] .

I efteråret 1924 trak Charles Cooper sig som dommer ved Montanas højesteret og flyttede med sin kone til Los Angeles [31] for at administrere to slægtninges ejendom [32] . På sin fars anmodning sluttede Frank sig til sine forældre på Thanksgiving Day , den 27. november 1924 [31] . Et par uger senere, efter en række lovende sysler, mødte han to venner fra Montana, Jim Galin og Jim Calloway [33] [34] , statister og stuntmænd i low-budget westerns til små Gower Street-studier [35] . De introducerede ham for en anden Montana-cowboy, rodeo -mesteren Jay "Slim" Talbot. Talbot inviterede Cooper til at mødes med castingchefen, som tilbød ham et job [35] [33] . Da den kommende skuespiller ønskede at rejse penge til at dække omkostningerne ved et avanceret malerkursus [31] besluttede han at prøve sig frem som statist for 5 dollars om dagen og en stuntman til dobbeltpris [35] .

Karriere

Silent cinema (1925-1928)

Coopers skuespillerkarriere begyndte i 1925 i anledning af samarbejdet om stumfilmene The Thundering Herd og Wild Horse Mesa med Jack Holt , Riders of the Purple Sage og Lucky Horseshoe med Tom Mix . ] [38] og "The Trail Rider" med Buck i hovedrollen Jones [37] . Han har arbejdet for flere små studier med at producere lavbudgetfilm, herunder Famous Players-Lasky og Fox Film Corporation . Selvom hans rideevner gjorde det muligt for ham at arbejde komfortabelt i westerns, betragtede han en stuntmands arbejde som "hårdt og grusomt", da det nogle gange førte til skader på heste og ryttere [36] . Da Cooper ville opgive det risikable erhverv som en stuntmand, håbede Cooper at få en skuespillerrolle. Til dette formål dækkede han omkostningerne til testbilleder og hyrede Nan Collins, formanden for personalet, til at arbejde som hans agent . Ved at vide, at der var andre skuespillere, der brugte scenenavnet "Frank Cooper", foreslog Collins at ændre Coopers navn til "Gary" efter hans hjemby Gary , Indiana [41] [42] [43] . Cooper kunne straks lide ideen [44] .

Cooper fandt også arbejde i en lang række ikke-vestlige film. Han var en maskeret kosak i The Eagle (1925), en romersk vagt i Ben Hur (1925) og en oversvømmelsesoverlevende i The Jonestown Flood (1926 ) . Han påtog sig gradvist stadig vigtigere roller, der fik ham til at bruge mere skærmtid, blandt andet i Tricks (1925), hvor han spillede filmens antagonist, og den korte Lightnin' Wins (1926) [45] . Som en skuespiller, hvis navn begyndte at dukke op i rollebesætningen, begyndte Cooper at tiltrække sig opmærksomhed fra de vigtigste filmstudier [46] . Den 1. juni 1926 underskrev han en kontrakt med Samuel Goldwyn Productions , der gav ham 50 dollars om ugen .

Skuespilleren fik sin første store rolle i filmen " Barbara Worth's Victory " (1926), hvor han spillede sammen med Ronald Colman og Wilma Banks [47] . I filmen spiller Cooper en ung ingeniør, Abe Lee, som hjælper en rival med at redde den kvinde, han elsker, og hendes by fra en uundgåelig katastrofe forårsaget af et dæmningsbrud . Ifølge biografen Geoffrey Meyers gjorde Coopers erfaring blandt cowboys i Montana hans spil "instinktivt sandt" [49] . Filmen havde premiere den 14. oktober og var en stor succes [50] . Kritikere fremhævede skuespilleren som en dynamisk, ny personlighed og en fremtidig stjerne [51] [52] . Goldwyn var hurtig til at tilbyde en ny langtidskontrakt til Cooper, men han afslog og endte med at få en bedre aftale fra Paramount Pictures ' Jesse Lasky , idet han underskrev en femårig aftale, der garanterede ham $175 om ugen . I 1927 fik Cooper med hjælp fra Clara Bow, hvis position i Hollywood var stærk, fremtrædende roller i Children of Divorce (1927) og Wings (1927). Det andet billede vandt den første Oscar-pris for bedste film . Samme år spillede han hovedrollerne i filmene Spellbound by Arizona (1927) og Nevada (1927) [54] .

I 1928 parrede Paramount Studios Cooper med en ung skuespillerinde, Faye Wray . De spillede sammen i " Legion of the Condemned " og "First Kiss" [55] . Kemien på skærmen mellem Cooper og Ray genererede dog ikke megen publikumssucces [55] [56] [57] . Med hver efterfølgende film forbedrede Cooper sine skuespillerevner, og hans popularitet voksede, især blandt biografgængere [56] . I denne periode tjente han op til $2.750 per film [58] og modtog tusindvis af fanbreve om ugen [59] . Ved at udnytte hans voksende popularitet parrede studiet ham med så populære skuespillerinder som: Evelyn Brent i Handsome Grunt , Florence Vidor i Doomsday og Esther Ralston i Half Bride . I år spillede han også med Colleen Moore i First National Pictures ' Lilac Time . Det var hans første film med synkroniseret musik og lydeffekter . Maleriet viste sig at være en af ​​de største kommercielle succeser i 1928 [60] .

Hollywood-stjerne (1929-1935)

Cooper opnåede filmstjernestatus i 1929 med udgivelsen af ​​sin første lydfilm, The Virginian , instrueret af Victor Fleming , overfor Mary Bryan og Walter Huston . Baseret på romanen The Virginian af Owen Wister , var det en af ​​de første lydfilm, der definerede westernens æreskodeks og hjalp med at forstærke genrens standarder, der har bestået den dag i dag . Ifølge biograf Jeffrey Meyers blev det romantiske billede af en høj, smuk og tavs cowboy, der legemliggør mandlig frihed, mod og ære, i høj grad skabt af Cooper i denne film [63] . I modsætning til nogle stumfilmskuespillere, der havde problemer med at tilpasse sig talkies, var Coopers overgang, med sin "dybe og klare" og "behagelig magnetiske" stemme perfekt til de karakterer, han portrætterede, en naturlig en . For at udnytte skuespillerens voksende popularitet i 1930 medvirkede Paramount ham i adskillige westerns og krigsdramaer som Only the Brave , The Texan , Seven Days Vacation , The Wyoming Man og Scoundrels [ 65] .

En af de vigtige præstationer tidligt i Coopers karriere var rollen som en sur legionær i melodramaet Morocco (1930) af Joseph von Sternberg [66] , med Marlene Dietrich i sin debut for et amerikansk publikum [67] . Under produktionen fokuserede von Sternberg al sin opmærksomhed på Dietrich og behandlede Cooper med foragt . Spændingerne steg i en sådan grad, at hele virksomheden var på randen af ​​sammenbrud, da von Sternberg begyndte at råbe ordrer til Cooper på tysk. Skuespilleren på 191 cm henvendte sig til den meget kortere instruktør (163 cm), greb ham i kraven og sagde: Hvis du skal arbejde i dette land, er det bedre at fortsætte på det sprog, som vi bruger her [68] [69] . Trods spændinger på sættet producerede Cooper ifølge Thornton Delehanty fra New York Evening Post en af ​​sine fineste kreationer .

Han vendte tilbage til westerngenren i 1931, da han medvirkede i filmatiseringen af ​​The Battle of the Caravans med den franske skuespillerinde Lily Damita [71] . Skuespilleren optrådte i Dashiell Hammetts kriminalhistoriske drama City Streets , hvor han blev castet som en vesterlænding, der kontakter gangstere for at redde sin elskede [72] . Han sluttede året af med to mislykkede produktioner: "I'll Take This Woman" med Carole Lombard og "His Woman" med Claudette Colbert . I denne periode arbejdede han systematisk fra 14 til 16 timer om dagen og nogle gange 23 timer, hvor han arbejdede på en film om dagen og den anden om natten [74] . Presset og kravene til at producere ti film på to år gjorde Cooper udmattet og utilpas og led af anæmi og gulsot [67] [74] . I løbet af denne tid tabte han 14 kilo [74] [75] og følte sig ensom, isoleret og overvældet af den pludselige berømmelse og rigdom [76] [77] . I maj 1931 forlod han Hollywood og sejlede til Algier og derefter til Italien , hvor han boede det næste år [76] .

Cooper opholdt sig i RomVilla Madama , ejet af grevinde Dorothy di Frasso. Grevinden lærte ham principperne for korrekt ernæring, definitionen af ​​gode vine, læsning af italienske og franske menuer og kommunikation med det europæiske aristokrati [78] . Efter skuespillerens rundvisning på italienske museer og kunstgallerier [78] fulgte hun med ham på en 10-ugers storvildtsafari på skråningerne af Mount Kenya i Østafrika [79] hvor han blev tildelt over 60 dyreskud, herunder to løver, et næsehorn og forskellige antiloper [80] [81] . Oplevelsen af ​​denne safari påvirkede Cooper dybt og uddybede hans kærlighed til naturen [81] . Da de vendte tilbage til Europa med grevinden, begav de sig ud på et krydstogt i Middelhavet langs den italienske og franske riviera . Udhvilet, genoprettet efter et års emigration og sund, vendte Cooper tilbage til Hollywood i april 1932 [83] og underskrev en ny kontrakt med Paramount for to film om året med en løn på $4.000 om ugen og mulighed for at acceptere eller afvise instruktøren og manuskript [84] .

Efter at have afsluttet The Devil and the Deep med Tallulah Bankhead i 1932 for at opfylde en gammel kontrakt, [85] optrådte Cooper i A Farewell to Arms! ", den første filmatisering af Ernest Hemingways roman [86] . Han havde mulighed for at samarbejde med Helen Hayes , New Yorks teaterstjerne og Oscar-vinder, [87] og med Adolphe Menju . Rollen som ambulancechauffør kom til skade i Italien og forelsket i en engelsk sygeplejerske under Første Verdenskrig [88] var en af ​​hans mest ambitiøse og krævende [87] . Kritikere roste hans følelsesladede arbejde [89] [90] , og billedet var en af ​​årets mest kommercielt succesrige produktioner [87] . Efter at have optaget Today We Live with Joan Crawford og Sunday Afternoon med Fay Wray , optrådte Cooper i 1933 i Ernst Lubitschs komedie If I Had a Million baseret på det populære skuespil af Noël Coward [ 92] . Miriam Hopkins og Fredric March [93] blev hans medstjerner, og filmen fik blandede anmeldelser og levede ikke op til de økonomiske forventninger [94] . Coopers præstation - som amerikansk kunstner i Europa, der konkurrerer med sin dramatikerven om kærligheden til en smuk kvinde - blev belønnet for alsidighed [95] og afslørede hans naturlige evne til at skabe let komedie [96] . I august 1933 foretog Cooper en officiel navneændring til "Gary" [97] .

I 1934 blev Cooper udlånt til MGM for at medvirke i borgerkrigsdramaet Operator 13 med Marion Davis . Filmen handlede om en smuk unionsspion , der forelskede sig i en konfødereret soldat . På trods af instruktøren Richard Boleslavskys kreativitet og gode filmoptagelser af George Folsey , klarede filmen sig dårligt ved billetkontoret .

Tilbage på Paramount spillede Cooper hovedrollen i den første af syv film for instruktøren Henry Hathaway , Now and Forever , med Carol Lombard og Shirley Temple . Cooper spillede i den en skurk, der forsøger at sælge sin datter til sine slægtninge [101] . Fascineret af Temples intelligens og skønhed udviklede Cooper et tæt forhold til pigen, både på og uden for settet . Filmen var en billetsucces [99] .

Året efter blev Cooper hyret af Samuel Goldwyn Productions til at producere det romantiske drama Wedding Night instrueret af King Vidor . Anna Stan var hans partner på settet, hun ville være den "anden Garbo " [104] [105] . I filmen spiller Cooper en forfatter med alkoholmisbrug, som stikker af til familiegården i New England , hvor han møder og forelsker sig i en smuk polsk kvinde fra nabolaget . Ifølge biograf Larry Swindell leverede Cooper en fantastisk rækkevidde og dybde . Selvom filmen for det meste modtog positive anmeldelser [107] , var den ikke populær blandt det amerikanske publikum, som måske er blevet fornærmet over filmens skildring af udenomsægteskabelige affærer og dens tragiske afslutning.

Samme år optrådte skuespilleren i to film af Henry Hathaway: i melodramaet " Peter Ibbetson " med Anne Harding , om en talentfuld arkitekt, der forelsker sig i en kvinde, der viser sig at være hans barndoms kærlighed [108] , og i eventyrfilmen " The Life of a Bengal Lancer " om en modig britisk officer og hans mænd, der forsvarer en bengalsk fæstning fra oprørske indfødte stammer [109] . Selvom førstnævnte fik mere anerkendelse i Europa end i USA, blev sidstnævnte nomineret til seks Oscar-priser [110] og var en af ​​hans mest populære og succesrige Cooper-eventyrfilm [111] [112] . Hathaway havde stor respekt for Coopers skuespillerevner og kaldte ham "den bedste skuespiller nogensinde".

Fra "Mr. Deeds Moves to Town" til "Real Glory"

1936 markerede et vendepunkt i Coopers karriere . Efter at have optrådt i Frank Borzages Paramount romantiske komedie Desire , der gav en kritikerrost præstation, [113] vendte han tilbage til Poverty Row for at spille hovedrollen i Columbia Pictures ' Mr. Deeds Moves to Town , skrukkomedie af Frank Capra . Jean Arthur legede med ham . I filmen portrætterede Cooper Longfellow Deeds, en blid, genial lykønskningskortforfatter, der efter at have arvet en formue ender med at leve et idyllisk liv i Vermont og rejser til New York City , hvor han skal håndtere korruption og løgne . Et samarbejde med Cooper, Capra og manuskriptforfatter Robert Riskin kunne bruge den "karakteristiske amerikanske helt" med rod i skuespilleren [113]  - et symbol på ærlighed, mod og godhed [116] [117] [118]  - til at skabe en ny type " folkehelt" for en simpel person [113] [119] .

The Wish and Mr. Deeds Moves to Town havde premiere i april 1936. Begge film blev meget roste af kritikere og blev box office hits [120] . Filmkritiker Frank Nugent fra The New York Times skrev om Cooper, at han "viste sig at være en af ​​de fineste komikere i Hollywood . " Cooper modtog sin første Oscar -nominering for bedste skuespiller for sin præstation i Mr. Deeds Moves into Town .

I 1936 optrådte Cooper i to andre Paramount-produktioner. I Lewis Milestones eventyrfilm Death of a General at Dawn portrætterede han en amerikansk lejesoldat i Kina sammen med Madeline Carroll , som hjælper bønder undertrykt af en brutal kommandant [123] [124] . Filmen, med et manuskript af den amerikanske dramatiker Clifford Odets , blev anmelderrost og kommercielt succesfuld [123] [125] . I Cecil B. DeMilles Man of the Plain ,  det første af fire samarbejder med instruktøren, spillede Cooper rollen som Wild Bill Hickok i en yderst fortænkt version af begyndelsen af ​​det vilde vesten . Fra et økonomisk synspunkt var billedet endnu bedre end dets forgænger, primært takket være Jean Arthur og hendes fremragende præstation af Calamity Jane og portrættering af Hickok som en gådefuld figur [127] . Det år lavede skuespilleren sin første Top 10 Motion Picture Herald-filmscore og forblev der i de næste 23 år [128] .

I slutningen af ​​1936, da Paramount forberedte en ny kontrakt for Cooper, som garanterede ham $8.000 om ugen [129] , underskrev skuespilleren en kontrakt med Samuel Goldwyn for 6 film på 6 år med en minimumsløn på $150.000 per billede. [130] . Paramount anlagde en retssag mod Samuel Goldwyn og Cooper. Ved retskendelse gav en ny skuespillerkontrakt med Goldwyn skuespilleren nok fritid til at opfylde sin kontrakt med Paramount [131] . Cooper fortsatte med begge studier, og i 1939 meddelte finansministeriet , at Cooper med en indtægt på $482.819 (ca. $7,45 millioner i 2009 justeret for inflation), var den bedst betalte skuespiller i landet [130] [132] [133] .

I modsætning til hans præstationer det foregående år optrådte han kun i én forestilling i 1937, Henry Hathaways eventyr Lost at Sea . Det var en økonomisk og kritisk fiasko . [135] I 1938 optrådte han i Archie Mayos biopic The Adventures of Marco Polo . Fanget i produktionsproblemer og et dårligt manuskript [137] led filmen et tab på $700.000, og blev dermed Goldwyns studies største økonomiske fiasko [ 138] I denne periode afviste Cooper adskillige vigtige roller [139] , herunder rollen som Rhett Butler i Gone with the Wind [ 140] . Skuespilleren var producer David Selznicks førstevalg .

Selznick forsøgte flere gange at overbevise Cooper [141], men han var i tvivl om projektet [141] og følte ikke, at han var den rette person til rollen [128] . Som han senere indrømmede: "Det var en af ​​de bedste roller, der blev tilbudt i Hollywood […] Men jeg afviste det. Jeg anså mig selv ikke for stilfuld nok, og senere, da jeg så Clark Gable spille rollen og perfektionere den, vidste jeg, at jeg havde ret." [ 128]

Idet han vendte tilbage til Paramount, vendte Cooper også tilbage til den mere stille genre af biografen, med hovedrollen over for Claudette Colbert i den romantiske komedie Bluebeard's Eighth Wife af Ernst Lubitsch . Cooper spiller rollen som en velhavende amerikansk iværksætter i Frankrig, der forelsker sig i datteren af ​​en fattig aristokrat og overbeviser hende om at blive hans ottende kone . På trods af det geniale manuskript af Charles Brackett og Billy Wilder [144] og de stærke præstationer af Cooper og Colbert [142] kunne den amerikanske offentlighed ikke acceptere Cooper som en indbildsk kvindebedårer [144] . I sidste ende blev filmen kun godt modtaget i Europa [144] . I efteråret 1938 optrådte Cooper i G. K. Potters romantiske komedie Cowboy and Lady med Merle Oberon . Filmen handler om en godmodig rodeo, der forelsker sig i en rig datter og tror, ​​hun er en fattig, hårdtarbejdende tjenestepige . Indsatsen fra tre instruktører og adskillige fremtrædende manuskriptforfattere gav ikke den forventede effekt [146] . Selvom billedet var bedre end sin forgænger, viste det sig at være Coopers fjerde økonomiske fiasko på det amerikanske marked .

I de næste to år var Cooper mere kloge i sin accept af roller og medvirkede i fire succesrige storstilede eventyr- og cowboyfilm [148] . I eventyret Pretty Gesture af William Wellman spillede han en af ​​tre modige engelske brødre, der sluttede sig til Fremmedlegionen i Sahara for at bekæmpe stammerne der . Filmet i de samme Mojave-ørken- lokationer som 1926-prototypen [147] [150] , forsynede Beau Guest Cooper med fremragende film, eksotiske kulisser, live action og en rolle, der matchede [151] . Det var den sidste film i hans kontrakt med Paramount [151] . I Henry Hathaways True Glory spillede han en militærlæge, der eskorterer en lille gruppe amerikanske hærofficerer til Filippinerne for at hjælpe filippinske kristne med at forsvare sig mod muslimske radikale . Coopers præstation blev rost af kritikere, og Graham Greene erkendte, at skuespilleren "aldrig har spillet bedre" [153] .

Fra "Manden fra Vesten" til "For hvem klokken ringer"

Cooper vendte tilbage til western i anledning af produktionen af ​​The Man from the West af William Wyler , med Walter Brennan og Doris Davenport i rollebesætningen. Filmen handler om en cowboy, der forsvarer bosættere fra Roy Bean, en korrupt selverklæret dommer kendt som "loven vest for Pecos " [153] [154] . Mens han arbejdede på manuskriptet, trak manuskriptforfatter Niven Bush på Coopers viden om det vilde vestens historie [155] . Billedet fik positive anmeldelser og begrundede økonomiske forventninger [156] . Kritikere satte først og fremmest pris på præstationen af ​​de to førende skuespillere [157] . I år optrådte han også i sit første maleri helt i technocolor [158]  - Northwest Mounted Police af Sevil DeMille [159] . I filmen portrætterede Cooper en fredløs Texas-vagt, der leder en opstand i det nordvestlige, vestlige Canada, hvor han slår sig sammen med Royal Canadian Mounted Police . Produktionen var ikke så populær som Coopers tidligere billede [161] , men det viste sig alligevel at være en billetsucces, og rangerede på sjettepladsen i de mest indtjenende film i 1940 [156] [162] .

I begyndelsen af ​​1940'erne nåede Cooper toppen af ​​sin skuespillerkarriere . På relativt kort tid medvirkede han i fem populære, anmelderroste film, hvor han introducerede skuespilkunsten [163] . Da Frank Capra tilbød ham en fremtrædende rolle i Meet the John Doe , før Robert Riskin skrev manuskriptet, accepterede Cooper sin vens tilbud og svarede: "Okay, Frank, jeg har ikke brug for et manuskript . " Skuespilleren spillede rollen som Long John Willoughby, en uheldig mand hyret af en avis til at foregive at være en mand, der har til hensigt at begå selvmord juledag for at protestere mod al hykleriet og korruptionen i landet . På det tidspunkt, som af nogle kritikere blev anset for at være Capras største værk , [166] blev Meet John Doe set som en "national begivenhed" [166] og Cooper optrådte på forsiden af ​​det populære ugeblad Time den 3. marts 1941 [ 167] . Howard Barnes beskrev i sin anmeldelse af New York Herald Tribune Coopers præstation som bemærkelsesværdig og fuldstændig overbevisende [168] og roste hans "absolut realistiske handling, som han udfører med stor alvor" [167] . Bosley Crowther fra The New York Times skrev, at "Gary Cooper er John Doe, når han er bedst - genert, forvirret, ikke-aggressiv, men han er også en rigtig tiger, når han vågner . "

Samme år optrådte han også i to film af sin gode ven Howard Hawks [170] . I biopic Sergent York introducerer Cooper krigshelten Alvin York [171] , en af ​​de mest fremtrædende og berømte amerikanske soldater fra Første Verdenskrig [172] . Filmen viser Yorks tidlige år i Tennessee , hans omvendelse og efterfølgende fromhed, hans holdning til at blive nægtet militærtjeneste på grund af hans overbevisning, og til sidst hans heltedåd i slaget ved Aragon, som han blev tildelt æresmedaljen for .[171] ] [173] . Til at begynde med var Cooper nervøs og usikker på legemliggørelsen af ​​en levende helt, så han tog til Tennessee for at besøge York i sit hjem, hvor de to fredelige mennesker straks knyttede bånd og fandt ud af, at de havde meget til fælles [174] . Inspireret af York leverede Cooper en forestilling, som Howard Barnes fra New York Herald Tribune kaldte "ekstremt overbevisende og alsidig" og Archer Winston fra New York Post kaldte "en af ​​de bedste . " Efter premieren på filmen tildelte organisationen Veterans of Foreign Wars Cooper en medalje for hans "store bidrag til fremme af patriotisme og loyalitet" [176] . York beundrede Coopers præstation og hjalp Warner Bros. i promovering af filmen [177] . Sergent York var årets mest indtjenende film og modtog elleve Oscar-nomineringer [176] [178] . I en tale efter at have modtaget sin første pris for bedste mandlige hovedrolle fra gode ven James Stewart sagde Cooper: "Sergent Alvin York vandt denne pris. Lad det være, jeg har været i denne branche i seksten år, og nogle gange drømmer jeg om, at jeg kan få en af ​​disse. Det er alt, hvad jeg kan sige ... Det er sjovt, at jeg i en drøm altid præsterede bedre ” [178] .

I 1941 lukkede skuespilleren produktionen med Goldwyn på hans næste samarbejde med Howard Hawks, denne gang i den romantiske komedie Sparkle med Barbara Stanwyck . Cooper spillede en frygtsom lingvistikprofessor, der leder et hold på syv videnskabsmænd, hvis opgave er at skrive et leksikon. Mens han forsker i slang, møder han O'Shea, en flirtende burleskdanser "Sugarpuss", som "blæser støvet" af sit stabile liv blandt bøger. Manuskriptet af Charles Brackett og Billy Wilder gav Cooper mulighed for at præsentere en bred vifte af komiske færdigheder. I en anmeldelse af New York Herald Tribune skrev Howard Barnes, at Cooper håndterede rollen "dygtigt og med fokus på tegneserier", og hans præstation var "helt fantastisk". Selvom det var en lavbudgetfilm, var With a Flame i spidsen for årets mest indtjenende film - som Coopers fjerde top-tyve i træk i den henseende.

Coopers eneste film i 1942 var også den sidste for Goldwyn-mærket. I biopic Pride of the Yankees af Sam Wood spillede skuespilleren baseballstjernen Lou Gehrig , der satte New York Yankees rekord i 2.130 på hinanden følgende kampe. Cooper ønskede ikke at inkarnere som en syvdobbelt stjernekampdeltager, der var død et år tidligere af amyotrofisk lateral sklerose , nu i daglig tale omtalt som "Lou Gehrigs sygdom". Udover problemet med at vise sådan en populær og national person, vidste Cooper ikke meget om selve baseball, og han var ikke venstrehåndet som Gehrig. Efter at skuespilleren besøgte Gehrigs enke, som udtrykte sit ønske om at spille sin mand Cooper, påtog han sig en rolle, der omfattede Gehrigs 20-årige liv - hans tidlige kærlighed til baseball, hans vej til storhed, et kærligt ægteskab og hans kamp med sygdom kulminerede i form af hans afskedstale på Yankee Stadium den 4. juli 1939 til et publikum på 62.000 mennesker. Cooper lærte hurtigt bevægelserne på baseballbanen og udviklede et jævnt, troværdigt forsøg. Håndkontrolproblemet blev løst ved at vende båndet i nogle scener med en pind[ tjek oversættelse ! ] . Filmen var i top ti for hele året og modtog elleve Oscar-nomineringer, inklusive bedste film og bedste mandlige hovedrolle (Coopers tredje).

Kort efter udgivelsen af ​​Ernest Hemingways For Whom the Bell Tolls erhvervede Paramount filmrettighederne for $150.000 med den hensigt at spille Cooper i titelrollen som Robert Jordan, en amerikansk sprængstofekspert, der kæmpede mod republikanerne i den spanske borgerkrig. . Den originale instruktør Cecil B. DeMille blev erstattet af Sam Wood, som medbragte Dudley Nichols , som stod for manuskriptet. Efter den første hovedoptagelser i Sierra Nevada i 1942 blev hovedrollen som ballerinaen Vera Zorina erstattet af Ingrid Bergman  - godkendt af Cooper og Hemingway. Coopers og Bergmans kærlighedsscener var entusiastiske og passionerede. Howard Barnes skrev i New York Herald Tribune om de to skuespillere, de spillede med "stjernernes virkelige attitude og troværdighed". Selvom filmen adskilte sig fra romanens politiske temaer og betydning, modtog For Whom the Bell Tolls strålende anmeldelser fra kritikere og var en økonomisk succes. Den modtog også ti Oscar-nomineringer, inklusive bedste film og bedste skuespiller (Coopers fjerde).

På grund af alder og helbred tjente Cooper ikke i hæren under Anden Verdenskrig , men ligesom mange af hans kolleger var han involveret i social mobilisering ved at underholde soldater. I juli 1943 besøgte han militærhospitaler i San Diego og optrådte hyppigt i Hollywood Canteen Club, hvor han serverede måltider til amerikanske soldater. I slutningen af ​​1943 drog Cooper sammen med skuespillerinderne Una Merkel og Phyllis Brooks og harmonikaspilleren Andy Arcari ud på en 37.000 kilometer lang rute til det sydvestlige Stillehav. Rejste i et B-24A bombefly besøgte gruppen Cookøerne , Fiji , New Caledonia , Queensland , Brisbane (der fortalte general Douglas MacArthur Cooper, at han så "Sergent York" i Manila, da de japanske bomber begyndte at falde), New Guinea , Jayapura og Salomonøerne . Gruppen havde ofte de samme dårlige levevilkår og mad som soldaterne.

Modne roller (1944-1952)

Fra "The Story of Dr. Wasell" til "Distant Drums"

I 1944 optrådte han i The Story of Dr. Wasell , en eventyrfilm, der foregår under Anden Verdenskrig. Instruktør Cecil B. DeMille, som Cooper havde mulighed for at samarbejde med for tredje gang i karrieren. Sammen med skuespilleren spillede Lorraine Dan . I filmen spiller Cooper den amerikanske læge og missionær Corydon M. Wassell, der baner sig vej gennem Javas jungle i et forsøg på at bringe sårede soldater i sikkerhed. På trods af ugunstige anmeldelser fra filmkritikere var The Dr. Wasell Story en af ​​årets mest indtjenende film. Efter at have afsluttet sine kontrakter med Goldwyn og Paramount besluttede Cooper at forblive uafhængig og grundlagde sit eget label, International Pictures , med Leo Spitz, William Goetz og Nunnally Johnson . Studiets debutproduktion var Sam Woods Casanova Brown , en komedie om en mand (Gary Cooper), der finder ud af, at hans første kone er gravid, da han planlægger at træde på bryllupstæppet med en anden kvinde. Filmen modtog dårlige anmeldelser, ledet af New York Daily News, der kalder den "dejlig nonsens", og Bosley Crowther fra The New York Times kritiserer Coopers "åbenlyse og absurde bøvler". Produktionen var afbalanceret ved break-even-punktet. I 1945 optrådte Cooper i komedie-western af sin egen produktion, And Came Jones , instrueret af Stuart Heisler og med Loretta Young i hovedrollen . I denne lethjertede parodi på sit tidligere heroiske billede, spiller Cooper den forkludrede cowboy Melody Jones, der forveksles med en absolut morder. Filmen blev varmt modtaget af offentligheden, og filmen var en af ​​årets mest indtjenende - det var også et bevis på, at Cooper stadig er meget populær blandt publikum. Det var også den største billetsucces i International Pictures' korte historie, som blev erhvervet af Universal Studio i 1946.

Sammen med efterkrigstidens sociale forandringer i USA tog Coopers karriere også en ny retning. Selvom han fortsatte med at spille sine typiske heroiske roller, var de film, han optrådte i, mindre baseret på hans karakter og mere på romanens plot og eksotiske omgivelser. I november 1945 spillede Cooper sammen med Ingrid Bergman i Sam Woods Saratoga Railroad -drama fra det nittende århundrede om en cowboy fra Texas og hans forhold til en smuk medgiftjæger. På grund af den store efterspørgsel efter film om krigen, som havde premiere i begyndelsen af ​​1943, blev filmen forsinket med 2 år. Billedet fik dårlige anmeldelser, men økonomisk gik det godt, da det var en af ​​Warner Bros.'s mest indtjenende film. dette år. Coopers eneste film i 1946 var Cloak and Dagger , en romantisk thriller af Fritz Lang , om en blid fysikprofessor ansat af Office of Strategic Services i de sidste år af Anden Verdenskrig, med til opgave at forske i det tyske atomprogram. Da han spillede en karakter løst baseret på den amerikanske fysiker J. Robert Oppenheimer , blev Cooper flov over rollen og formåede ikke at forstå den. Filmen fik negative anmeldelser og var en økonomisk fiasko. I 1947 optrådte de sammen med Paulette Goddard i eventyret Undefeated af Cecil B. DeMille. Maleriet, der er skabt i stor skala, fortæller, hvordan grænsevagten i det 18. århundrede beskyttede nybyggerne mod en skruppelløs våbenhandler og uvenlige indianere. Filmen fik blandede anmeldelser, men selv mangeårige DeMille-kritiker James Agee erkendte, at filmen havde "noget ægte fra perioden". Den sidste af fire film, han lavede med DeMille, var også hans mest indtjenende - skuespilleren tjente over 300.000 dollars i løn, og han fik også en del af overskuddet. "Ubesejret" var Coopers eneste ubestridte succes i de næste 5 år.

Efter at have lavet den romantiske komedie Good Sam af Leo McCarey i 1948, solgte Cooper etiketten International Pictures og underskrev en langtidskontrakt med Warner Bros., som garanterede $295.000 per billede og gav ham det sidste ord i valget af manuskript og instruktør. Skuespillerens første film på de nye vilkår var King Vidors drama The Source med Patricia Neal og Raymond Massey . Cooper spiller rollen som en idealistisk og vedholdende arkitekt, der kæmper for at bevare sin integritet og individualisme i lyset af socialt pres for at tilpasse sig universelt bindende normer. Baseret på romanen af ​​Ayn Rand , som også var ansvarlig for manuskriptet, præsenterer filmen sin objektive filosofi, der udfordrer begreberne altruisme og kollektivisme, samtidig med at den fremmer dyderne ved egoisme og individualisme. Ifølge de fleste kritikere var Cooper den forkerte person til at spille Howard Roark. I en anmeldelse for The New York Times vurderede Bosley Crowther, at skuespilleren var "Mr. Deades in a disaster". Han vendte tilbage til ham i Delmer Daves-dramaet Special Forces. En gruppe strejkende fortæller om en pensioneret mand, der nævner en lang karriere som flådepilot og hans bidrag til udviklingen af ​​hangarskibe. Coopers skuespil og optagelser leveret af den amerikanske flåde betød, at det var et af de bedste billeder af skuespilleren på det tidspunkt. I løbet af de næste to år medvirkede Cooper i fire dårligt modtagne film: det historiske drama Bright Leaf (1950) af Michael Curtis , westernmelodramaet Dallas af Stuart Heisler, militærkomedien Now You're in the Navy af Henry Hathaway og Distant Trommer af Raoul Walsh .

Høj middag

Coopers vigtigste produktion i efterkrigsårene var High Noon , et westerndrama instrueret af Fred Zinnemann og United Artists . Grace Kelly medvirkede også. I filmen spiller Cooper Will Kane, en udadvendt sherif med den hensigt at tage på bryllupsrejse med sin nygifte kone, da han pludselig hører om forbryderens tilbagevenden til byen, og som han selv tidligere havde fængslet om. Will Kane, "en mand, der er for stolt til at løbe væk", ude af stand til at få hjælp fra bange beboere og forladt af sin forlovede, en ivrig pacifist, tager en en-til-en kamp med en berygtet gangster og hans tilhængere. Under tilblivelsen af ​​filmen var han ved dårligt helbred på grund af mavesår. Ifølge Hector Arce fremkaldte skuespillerens smertefulde udtryk og mærkbare ubehag i nogle scener tilliden til "selv-tvivl", hvilket bidrog til den større effektivitet af hans præstation. Anset for at være en af ​​de første "voksne" westernfilm, fik emnet civilkurage det gode anmeldelser for sin kunst i spidsen for Time magazine, hvilket placerede det på niveau med Stagecoach og The Gunslinger . Bosley Crowther i The New York Times skrev, at Cooper var på sit højeste, og John McCarten fra The New Yorker bemærkede, at Cooper aldrig havde været mere effektiv. Filmen indtjente 3,75 millioner dollars i USA og 18 millioner dollars på verdensplan. Cooper fulgte sin ven James Stewarts eksempel og accepterede et mindre gebyr i bytte for en andel i overskuddet, hvilket tvang ham til at tjene $600.000. Coopers lavprofilerede skuespilstil blev rost bredt og gav ham hans anden pris for bedste skuespiller fra Academy of Motion Picture Arts and Sciences.

Senere film (1953–1961)

Efter at have optrådt i borgerkrigsdramaet, Springfield Shooter , instrueret af André de Toth , optrådte Cooper i fire produktioner uden for USA. I dramaet Return to Paradise af Mark Robson (1953) spillede skuespilleren en amerikansk vandrer, der befriede indbyggerne på en polynesisk ø fra en hensynsløs ministers puritanske styre. Under et tre måneder langt optagelser på øen Upolu i det vestlige Samoa, måtte Cooper udholde spartanske levevilkår, timers fotografering, der tog hårdt på hans helbred. Trods den smukke filmatisering fik filmen dårlige anmeldelser. Yderligere tre Cooper-malerier blev filmet i Mexico . I The Wind Blowing (1953) spillede Hugo Fregonese , med Barbara Stanwyck i hovedrollen, rollen som en borer i Mexico, der finder sig selv involveret i en intrige med en olieselskabsdirektør og hans skruppelløse kone, som han engang havde en affære med. I 1954 spillede han hovedrollen i western The Garden of Evil af Henry Hathaway med Susan Hayward , om tre lykkesoldater, der søger lykke i Mexico, hyret af en kvinde, der vil redde sin mand. Samme år optrådte han i Robert Aldrichs western Veracruz . For sin del spillede Burt Lancaster også en stor rolle. I filmen spiller Cooper en amerikansk eventyrer hyret af kejser Maximilian I til at eskortere grevinden til Veracruz under borgerkrigen i 1866. Alle disse film var ikke præget af kritikere, men havde succes hos publikum. For Veracruz modtog Cooper 1,4 millioner dollars.

I denne periode kæmpede Cooper med helbredsproblemer. Mens han blev behandlet for et mavesår under et af de flydende guldskud, fik han en alvorlig håndskade efter at være blevet ramt af metalaffald fra en luftblæst oliebrønd. Under optagelserne af Veracruz faldt han af sin hest, hvilket igen resulterede i en hofteskade og blev forbrændt, da Burt Lancaster affyrede sin pistol for tæt på, så materialet, der fyldte blindpatron, gennemborede hans tøj. I 1955 optrådte han i Billy Mitchell's Tribunal, et biografisk militærdrama af Otto Preminger , om en amerikansk general fra Første Verdenskrig, der forsøger at overbevise regeringsansatte om vigtigheden af ​​luftmagt og stilles for en retssag af det amerikanske krigsministerium for en serie. af flystyrt. Ifølge nogle kritikere svigtede Cooper i rollen, og hans stramme, kedelige præstation afspejlede ikke Mitchells hurtige og gribende natur. I 1956 spillede Cooper en kvæker fra Indiana i dramaet " Friendly Persuasion ", filmet under borgerkrigen, instrueret af William Wyler . Hans partner var skuespillerinden Dorothy McGuire . Ligesom med sergent York og High Noon omhandler filmen konflikten mellem religiøs pacifisme og borgerpligt. For sit arbejde modtog Cooper en anden Golden Globe-nominering for bedste mandlige hovedrolle. Filmen modtog også seks Oscar-nomineringer, vandt Guldpalmen ved filmfestivalen i Cannes i 1957 og tjente 8 millioner dollars på verdensplan.

I 1956 rejste han til Frankrig med Audrey Hepburn og Maurice Chevalier for at deltage i den romantiske komedie Love in the Afternoon af Billy Wilder . Filmen følger en midaldrende amerikansk kvindebedårer (spillet af Gary Cooper) eventyr. På trods af positive anmeldelser – inklusive Bosley Crowther, der roste den "charmerende præstation" – mente de fleste kritikere, at Cooper simpelthen var for gammel til rollen. Mens publikum ikke kunne tage stilling til Coopers heroiske karakter, der skabte en ældre festligger, der forsøgte at forføre en uskyldig ung pige, var filmen i sidste ende en succes. Året efter optrådte Cooper i Philip Dunns romantiske drama 10 North Frederick Street . I filmen, der er baseret på John O'Hare-romanen, spiller skuespilleren en advokat, hvis liv er ødelagt af en snedig politiker. Cooper "udtrykte smerte overbevisende" ifølge biograf Geoffrey Meyers, men det var ikke nok til at redde, hvad Bosley Crowther kaldte "en ulykkelig film".

Personligt liv

Før sit ægteskab havde Cooper en række romantiske forhold med førende skuespillerinder. I 1927 var han i et forhold med Clara Bow , som hjalp ham med at få en af ​​hans første hovedroller i Children of Divorce . I 1928 indledte han et forhold til en anden skuespillerinde, Evelyn Brent , som han mødte, mens han filmede Beau Sabre. I 1929, mens han filmede The Song of the Wolf, indledte Cooper en affære med Lupe Vélez . I løbet af deres to-årige forhold havde Cooper også korte affærer med Marlene Dietrich under optagelserne af Marokko i 1930 og med Carole Lombard under optagelserne til I Take This Woman i 1931. Under sin tid i udlandet i 1931-1932 havde Cooper en affære med den gifte grevinde Dorothy di Frasso, der boede i hendes villa nær Rom .

I 1933 blev Cooper formelt præsenteret for sin kommende kone, den 20-årige New York-debutant Veronica Balfe, ved en fest [180] afholdt af hendes onkel, art director Cedric Gibbons [181] [182] [183] . Hun voksede op på Park Avenue og gik på gymnasier . Hendes stedfar var Wall Street-mogulen Paul Shields. Cooper og Veronica blev gift i hendes forældres bolig i Park Avenue den 15. december 1933 [185] . Ifølge hans venner havde dette ægteskab en positiv indvirkning på Cooper, som vendte ryggen til tidligere indiskretioner og tog kontrol over hans liv. Veronica delte mange af Coopers interesser, herunder ridning, skiløb og skydning . Hun orkestrerede deres sociale liv, og hendes rigdom og sociale forbindelser gav Cooper adgang til New York High Society . Cooper og hans kone ejede huse i Los Angeles-området i Encino (1933-36) [188] , Brentwood (1936-53) og Holmby Hills (1954-61) [189] og ejede et landsted i Aspen, Colorado (1949-53) [190] . Den 15. september 1937 blev deres datter, Maria Veronica Cooper, født . Efter alt at dømme var han en tålmodig og kærlig far, der lærte Maria at cykle, spille tennis, stå på ski og hesteryg. Maria delte mange af sine forældres interesser, hun fulgte dem på deres rejser og tog ofte billeder med dem. Ligesom sin far udviklede hun en kærlighed til kunst og tegning . Som familie holdt de ferie sammen i Sun Valley, Idaho, tilbragte tid på Veronicas forældres landsted i Southampton, New York, og rejste ofte til Europa.

Efter at have giftet sig i december 1933, forblev Cooper tro mod sin kone indtil sommeren 1942, hvor han indledte en affære med Ingrid Bergman under optagelserne til For Whom the Bell Tolls . Deres forhold fortsatte indtil optagelserne af Saratoga Trunk blev afsluttet i juni 1943 [194] . I 1948, efter at have afsluttet arbejdet med The Fountainhead, indledte Cooper en affære med Patricia Neal, hans medspiller . Først holdt de deres affære hemmeligt, men det blev til sidst en åben hemmelighed i Hollywood, og Coopers kone fortalte ham om rygterne, som han indrømmede var sande. Han indrømmede også, at han var forelsket i Neil og fortsatte med at date hende. Neal hævdede senere, at Cooper slog hende, efter hun gik på date med Kirk Douglas , og at han tvang hende til at få en abort, da hun blev gravid med ham. Neil afsluttede deres forhold i slutningen af ​​december 1951 [196] . Under en tre-årig adskillelse fra sin kone, rygtedes Cooper at have haft affærer med Grace Kelly [197] , Lorraine Chanel og Gisele Pascal [198] . Den 16. maj 1951 flyttede Cooper ud af huset, hvor han boede med sin kone og datter. Men i 1954 forsonede han sig med Veronica og vendte tilbage til familien.

Coopers biografer har udforsket hans venskab i slutningen af ​​tyverne med skuespilleren Anderson Lawler, som Cooper delte hus med i et år, mens han datede Clara Bow, Evelyn Brent og .VélezLupe . Lupe Velez fortalte engang Hedda Hopper om hendes affære med Cooper. Hver gang han vendte hjem efter at have mødt Lawler, kunne hun lugte Lawlers cologne på ham . Vélez' biograf, Michelle Vogel, rapporterede, at Vélez gik med til Coopers seksuelle spil med Lawler, men kun så længe hun også kunne deltage i dem [204] .

Senere i livet var Cooper i et forhold med en kostumedesigner ved navn Irene og var ifølge hende den eneste mand, hun nogensinde elskede . Et år efter hans død i 1961 begik Irene selvmord ved at hoppe fra 11. etage på Knickerbocker Hotel efter at have fortalt Doris Day om sin sorg over Coopers død .

Sidste år og død

Den 14. april 1960 gennemgik Cooper en operation på Massachusetts General Hospital i Boston for en aggressiv form for prostatacancer, der havde metastaseret til tyktarmen. Den 31. maj blev han syg igen og gennemgik endnu en operation på Lebanon Hospital i Los Angeles i begyndelsen af ​​juni for at fjerne en ondartet tumor i hans tarme. Efter at være kommet sig over sommeren, tog Cooper sin familie med på ferie til Sydfrankrig, inden han i efteråret tog til Storbritannien for at filme The Bare Edge. I december 1960 arbejdede han på dokumentaren The Real West . Den 27. december fik hans kone at vide af deres familielæge, at Coopers kræft havde spredt sig til lunger og knogler og var blevet uoperabel [207] . Hans familie besluttede ikke at informere ham med det samme [208] .

Den 9. januar 1961 deltog Cooper i en middag givet til hans ære af Frank Sinatra og Dean Martin i Friars Club. Middagen blev overværet af mange af hans industrivenner og sluttede med en kort tale af Cooper, som sagde: Den eneste præstation, jeg er stolt af, er de venner, jeg har fået i dette fællesskab [209] .

I midten af ​​januar tog Cooper sin familie med til Sun Valley på deres sidste ferie sammen. 27. februar, tilbage i Los Angeles, fandt Cooper ud af, at han var døende [210] . I sin sidste offentlige udtalelse den 4. maj 1961 sagde Cooper: Jeg ved, at alt er Guds vilje. Jeg er ikke bange for fremtiden. Han modtog sine sidste ritualer fredag ​​og døde stille næste dag, den 13. maj [211] .

En mindehøjtidelighed blev afholdt i Church of the Good Shepherd den 18. maj, hvor mange af Coopers venner deltog, herunder James Stewart, Jack Benny, Henry Hathaway, Joel McCree, Audrey Hepburn, Jack L. Warner, John Ford, John Wayne, Edward G. Robinson, Frank Sinatra, Dean Martin, Fred Astaire, Randolph Scott, Walter Pidgeon, Bob Hope og Marlene Dietrich. Cooper blev begravet i grotten i Our Lady of Lourdes på kirkegården ved det hellige kors i Culver City, Californien [212] . I maj 1974, efter hans familie var flyttet til New York, blev Coopers rester gravet op og genbegravet på Sacred Hearts Cemetery i Southampton [213] [214] . Hans grav er markeret med en tre-tons kampesten fra Montauk Quarry.

Udvalgt filmografi

År russisk navn oprindelige navn Rolle
1925 f Hestesko til held og lykke Den heldige hestesko episode
1925 f Ben-Hur: Historien om Kristus Ben Hur
1927 f det Det avisreporter
1927 f Vinger Vinger kadet hvid
1930 f Marokko Marokko Legionæren Tom Brown
1931 f byens gader byens gader Barn
1931 f Hans kvinde Hans Kvinde Kaptajn Sam Whalen
1931 f stjålne juveler De stjålne Jools avisredaktør
1932 f Farvel våben! Et farvel til våben Løjtnant Frederick Henry
1933 f Alice i Eventyrland Alice i Eventyrland hvide hest
1933 f Tre Hjerter Serenade Design for Living George Curtis
1936 f Et ønske Ønske Tom Bradley
1936 f Mr. Deeds flytter til byen Hr. Gerninger går til byen Longfellow Dids
1936 f Manden fra sletten Slettemanden Vilde Bill Hickok
1938 f Marco Polos eventyr Marco Polos eventyr Marco Polo
1938 f Ottende kone til Blåskæg Blåskægs ottende kone Michael Brandon
1940 f Mand fra Vesten Vesterlændingen Cole Harden
1941 f Sergent York Sergent York Alvin York
1941 f Med et glimt Ball af ild Professor Bertram Potts
1941 f Mød John Doe Mød John Doe John Doe
1943 f Hvem ringer klokkerne for Hvem ringer klokkerne for Robert Jordan
1947 f ubesejret Ubesejret Kaptajn Christopher Holden
1949 f Kilde The Fountainhead Howard Roark
1950 f Dallas Dallas Blad Hollister
1951 f fjerne trommer Fjerne trommer Quincy Wyatt
1952 f Præcis ved middagstid Middag Will Kane
1952 f Springfield riffel Springfield Rifle Alex "Lex" Kearney
1954 f Veracruz Vera Cruz Benjamin tog
1956 f venlig formaning Venlig overtalelse Jess Birdwell
1957 f Kærlighed om eftermiddagen Kærlighed om eftermiddagen Frank Flannagan
1958 f Mand fra Vesten Vestens mand Link Jones

Noter

  1. Meyers, 1998 , s. 5.
  2. Meyers, 1998 , s. 1, 198.
  3. Meyers, 1998 , s. 4, 2, 59.
  4. Meyers, 1998 , s. en.
  5. Arce, 1979 , s. 17-18.
  6. Meyers, 1998 , s. 4-5.
  7. Arce, 1979 , s. atten.
  8. Swindell, 1980 , s. ti.
  9. Meyers, 1998 , s. 7-8.
  10. Meyers, 1998 , s. otte.
  11. Swindell, 1980 , s. 25.
  12. Swindell, 1980 , s. 12.
  13. 12 Meyers, 1998 , s . 6.
  14. Meyers, 1998 , s. 10-12.
  15. Benson, 1986 , s. 191-195.
  16. Swindell, 1980 , s. 19.
  17. Swindell, 1980 , s. 21.
  18. Meyers, 1998 , s. 13.
  19. Swindell, 1980 , s. 29.
  20. 12 Meyers, 1998 , s . 17.
  21. Swindell, 1980 , s. 33.
  22. 1 2 3 Meyers, 1998 , s. 21.
  23. 1 2 Arce, 1979 , s. 21.
  24. 12 Meyers, 1998 , s . 15-16.
  25. 1 2 Swindell, 1980 , s. 41.
  26. Swindell, 1980 , s. 46.
  27. Meyers, 1998 , s. 24.
  28. Swindell, 1980 , s. 43.
  29. Swindell, 1980 , s. 47-48.
  30. Swindell, 1980 , s. 49.
  31. 1 2 3 Meyers, 1998 , s. 26.
  32. Dickens, 1970 , s. 3.
  33. 1 2 Arce, 1979 , s. 23.
  34. Swindell, 1980 , s. 52.
  35. 1 2 3 Meyers, 1998 , s. 27.
  36. 1 2 Swindell, 1980 , s. 62.
  37. 1 2 3 Swindell, 1980 , s. 63.
  38. Swindell, 1980 , s. 61.
  39. Dickens, 1970 , s. 23-24.
  40. Meyers, 1998 , s. 28.
  41. Meyers, 1998 , s. 29.
  42. Arce, 1979 , s. 25.
  43. Swindell, 1980 , s. 66.
  44. Swindell, 1980 , s. 67.
  45. Rainey, 1990 , s. 66.
  46. Swindell, 1980 , s. 69.
  47. 12 Meyers, 1998 , s . tredive.
  48. Dickens, 1970 , s. 29.
  49. Meyers, 1998 , s. 31.
  50. Swindell, 1980 , s. 73-74.
  51. Swindell, 1980 , s. 74.
  52. 12 Meyers, 1998 , s . 32.
  53. De 1. Oscar-priser | 1929  (engelsk) . Oscars.org | Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Hentet 10. februar 2019. Arkiveret fra originalen 1. oktober 2019.
  54. Dickens, 1970 , s. 35, 39.
  55. 1 2 Arce, 1979 , s. 51.
  56. 12 Dickens, 1970 , s . 7.
  57. Meyers, 1998 , s. 44.
  58. Meyers, 1998 , s. 47.
  59. Swindell, 1980 , s. 93.
  60. 1 2 3 Swindell, 1980 , s. 98-99.
  61. Dickens, 1970 , s. 68-70.
  62. Meyers, 1998 , s. 51-52.
  63. Meyers, 1998 , s. 52-53.
  64. Meyers, 1998 , s. 49.
  65. Dickens, 1970 , s. 70-84.
  66. Meyers, 1998 , s. 61.
  67. 1 2 3 Dickens, 1970 , s. 9.
  68. Meyers, 1998 , s. 63-64.
  69. Swindell, 1980 , s. 122.
  70. Dickens, 1970 , s. 87.
  71. Dickens, 1970 , s. 89-91.
  72. Dickens, 1970 , s. 92-93.
  73. Dickens, 1970 , s. 95-98.
  74. 1 2 3 Meyers, 1998 , s. 73.
  75. Swindell, 1980 , s. 129.
  76. 12 Meyers, 1998 , s . 75.
  77. Arce, 1979 , s. 71.
  78. 12 Meyers, 1998 , s . 77.
  79. Swindell, 1980 , s. 137.
  80. Swindell, 1980 , s. 138.
  81. 12 Meyers, 1998 , s . 79.
  82. Swindell, 1980 , s. 139.
  83. Meyers, 1998 , s. 82.
  84. Swindell, 1980 , s. 142.
  85. Swindell, 1980 , s. 143.
  86. Baker, 1969 , s. 235.
  87. 1 2 3 Meyers, 1998 , s. 89.
  88. Dickens, 1970 , s. 106-108.
  89. Arce, 1979 , s. 95.
  90. Swindell, 1980 , s. 152.
  91. Meyers, 1998 , s. 95.
  92. Swindell, 1980 , s. 163.
  93. Dickens, 1970 , s. 115-116.
  94. Dickens, 1970 , s. 116.
  95. Meyers, 1998 , s. 96.
  96. Swindell, 1980 , s. 165.
  97. Arce, 1979 , s. 126.
  98. Dickens, 1970 , s. 119-122.
  99. 1 2 Swindell, 1980 , s. 171.
  100. Dickens, 1970 , s. 123-125.
  101. Dickens, 1970 , s. 125.
  102. Meyers, 1998 , s. 107.
  103. 12 Dickens, 1970 , s . 126-128.
  104. Arce, 1979 , s. 138.
  105. Meyers, 1998 , s. 112.
  106. Swindell, 1980 , s. 179.
  107. Dickens, 1970 , s. 127.
  108. Dickens, 1970 , s. 132-135.
  109. Dickens, 1970 , s. 129-131.
  110. Dickens, 1970 , s. 131.
  111. Dickens, 1970 , s. 130.
  112. Swindell, 1980 , s. 113.
  113. 1 2 3 4 Meyers, 1998 , s. 116.
  114. Swindell, 1980 , s. 188.
  115. Dickens, 1970 , s. 140.
  116. Meyers, 1998 , s. 119.
  117. Swindell, 1980 , s. 192.
  118. Kaminsky, 1979 , s. 78.
  119. Arce, 1979 , s. 144.
  120. Meyers, 1998 , s. 121.
  121. Frank S. Nugent. Hr. Deeds Goes to Town  //  The New York Times . - 1936. - 17. april.
  122. Den 9. Oscar-uddeling | 1937  (engelsk) . Oscars.org | Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Hentet 19. februar 2019. Arkiveret fra originalen 4. september 2012.
  123. 12 Dickens, 1970 , s . 144-146.
  124. Swindell, 1980 , s. 203.
  125. Swindell, 1980 , s. 202.
  126. Dickens, 1970 , s. 147-149.
  127. Swindell, 1980 , s. 204.
  128. 1 2 3 Arce, 1979 , s. 147.
  129. Swindell, 1980 , s. 200.
  130. 12 Meyers , 1998 , s. 126.
  131. Swindell, 1980 , s. 201.
  132. Dickens, 1970 , s. 13.
  133. Arce, 1979 , s. 161.
  134. Dickens, 1970 , s. 150-152.
  135. Swindell, 1980 , s. 205.
  136. Dickens, 1970 , s. 153-155.
  137. Meyers, 1998 , s. 131.
  138. 12 Meyers , 1998 , s. 132.
  139. Swindell, 1980 , s. 208.
  140. 12 Selznick, 2000 , s. 172-173.
  141. 12 Selznick, 2000 , s. 209-210.
  142. 12 Dickens , 1970 , s. 156-158.
  143. Dickens, 1970 , s. 157.
  144. 1 2 3 Arce, 1979 , s. 154.
  145. Dickens, 1970 , s. 159-161.
  146. Meyers, 1998 , s. 134.
  147. 12 Meyers, 1998 , s . 135.
  148. Meyers, 1998 , s. 154.
  149. Dickens, 1970 , s. 162-165.
  150. Swindell, 1980 , s. 220.
  151. 12 Dickens, 1970 , s . 164.
  152. Dickens, 1970 , s. 166-168.
  153. 12 Meyers, 1998 , s . 138.
  154. Dickens, 1970 , s. 169-173.
  155. Meyers, 1998 , s. 139.
  156. 1 2 Swindell, 1980 , s. 226.
  157. Dickens, 1970 , s. 172-173.
  158. Swindell, 1980 , s. 227.
  159. Dickens, 1970 , s. 174-177.
  160. Meyers, 1998 , s. 141-142.
  161. Meyers, 1998 , s. 140.
  162. Arce, 1979 , s. 163.
  163. 12 Dickens, 1970 , s . fjorten.
  164. Meyers, 1998 , s. 144.
  165. Dickens, 1970 , s. 178-180.
  166. 1 2 Swindell, 1980 , s. 230.
  167. 12 Meyers, 1998 , s . 146-147.
  168. Dickens, 1970 , s. 180.
  169. Bosley Crowther. 'Mød John Doe,' En inspirerende lektion i amerikanisme  (engelsk)  // The New York Times . - 1941. - 13. marts.
  170. Meyers, 1998 , s. 153.
  171. 1 2 Swindell, 1980 , s. 231.
  172. Owens, 2004 , s. 97-98.
  173. Dickens, 1970 , s. 181-183.
  174. Meyers, 1998 , s. 152.
  175. Dickens, 1970 , s. 183.
  176. 1 2 Arce, 1979 , s. 177.
  177. Meyers, 1998 , s. 156.
  178. 12 Meyers, 1998 , s . 157.
  179. Meyers 1998, s. 36, 40.
  180. Meyers 1998, s. 100.
  181. Janis 1999, s. 22.
  182. Meyers 1998, s. 98.
  183. Arce 1979, s. 121.
  184. Meyers 1998, s. 99.
  185. Meyers 1998, s. 102.
  186. Meyers 1998, s. 104.
  187. Meyers 1998, s. 106.
  188. Meyers 1998, s. 103.
  189. Meyers 1998, s. 271.
  190. Meyers 1998, s. 214-15.
  191. Meyers 1998, s. 128.
  192. Meyers 1998, s. 270.
  193. Wayne 1988, s. 100.
  194. Meyers 1998, s. 179, 183.
  195. Meyers 1998, s. 225.
  196. Shearer 2006, s. 126-27.
  197. Meyers 1998, s. 231.
  198. Meyers 1998, s. 263-64.
  199. Shearer, Stephen. Patricia Neal: Et stille liv . - Lexington, Kentucky: University Press of Kentucky, 2006. - S.  66 . — ".anderson lawler." — ISBN 978-0813123912 .
  200. Mann, William J. Behind the Screen: How Gays and Lesbians Shaped Hollywood, 1910–1969 . - NY : Viking, 2001. - S.  103–10 . - ISBN 978-0670030170 .
  201. Conner, Floyd. Lupe Velez og hendes elskere. - NY : Barricade Books, 1993. - S. 85–86. - ISBN 978-0942637960 .
  202. Swindell, Larry. The Last Hero: A Biography of Gary Cooper . - NY: Doubleday, 1980. - S.  104-05 . — ISBN 978-0385143165 .
  203. Fleming, EJ The Fixers: Eddie Mannix, Howard Strickling og MGM Publicity Machine . - Jefferson MO : McFarland, 2004. - S. 92. - ISBN 978-0-7864-2027-8 .
  204. Vogel, Michelle. Lupe Velez: The Life and Career of Hollywoods "Mexican Spitfire" . - Jefferson, North Carolina : McFarland, 2012. - S. 71. - ISBN 978-0786461394 .
  205. Hotchner, A.E. Doris Day: Hendes egen historie
  206. Meyers 1998, s. 308.
  207. Meyers 1998, s. 308, 312.
  208. Janis 1999, s. 164.
  209. Meyers 1998, s. 308-309.
  210. Meyers 1998, s. 313.
  211. Meyers 1998, s. 320.
  212. Kaminsky 1979, s. 214.
  213. Meyers 1998, s. 322.
  214. Janis 1999, s. 167.

Bibliografi