Forrest Gump | |
---|---|
engelsk Forrest Gump | |
Genre | komedie drama |
Producent | Robert Zemeckis |
Producent |
Wendy Finerman Steve Tisch Steve Starkey |
Baseret | roman af samme navn af Winston Groom |
Manuskriptforfatter _ |
Erik Roth |
Medvirkende _ |
Tom Hanks Robin Wright Gary Sinise Mykelti Williamson Sally Field |
Operatør | Don Burgess |
Komponist | Alan Silvestri |
produktionsdesigner | Rick Carter |
Filmselskab | The Tisch Company |
Distributør | Paramount billeder |
Varighed | 142 min. |
Budget | 55.000.000 USD [1] |
Gebyrer | 677.945.399 USD [ 1] |
Land | USA |
Sprog | engelsk |
År | 1994 |
IMDb | ID 0109830 |
Officiel side ( engelsk) | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Forrest Gump er den niende spillefilm instrueret af Robert Zemeckis . Baseret på 1986 -romanen af samme navn af Winston Groom , blev den udgivet i 1994. Instruktørens mest succesrige film både blandt publikum (førsteplads i billetkontoret i 1994) og blandt kritikere og professionelle filmskabere (38 priser verden over, inklusive 6 Oscars ).
I midten af filmen er hovedpersonen - Forrest Gump (konsonant med det engelske. forest gump , altså "forest boob") fra den fiktive by Greenbow , Alabama . Ifølge plottet bærer den mentalt retarderede Forrest livet som en fuglefjer gennem de vigtigste begivenheder i amerikansk historie i anden halvdel af det 20. århundrede . Han er dog ikke fortabt, og takket være hans atletiske evner, venlige karakter og ekstraordinære modstandsdygtighed indpodet af hans mor, opnår han en militær bedrift, opnår den " amerikanske drøm " og ubevidst, i forbifarten, påvirker amerikansk politik og populærkultur .
Filmen begynder med flugten af en fjer, der stiger ned fra himlen til fødderne af en voksen Forrest, der sidder ved et busstoppested i en by, hvor han ankom som svar på et brev fra en dødssyg elsker; filmen slutter med en omvendt scene - en fjer stiger op i luften fra fødderne af Forrest, som eskorterede sin søn til skolebussens afgang, ved et busstoppested ikke langt fra hans hus.
1981 . Forrest Gump ( eng. Forrest Gump ; Tom Hanks ) sidder på en bænk ved et busstoppested i Savannah , Georgia . Til de mennesker, der fra tid til anden sidder ved siden af ham, fortæller han sit livs historie.
Forrest (spillet af Michael Conner Humphrey som barn) voksede op i Greenbow, Alabama . Han er opdraget af en enlig mor ( Sally Field ). Lille Forrest har rygproblemer og er tvunget til at bære specielle seler på benene. Derudover er hans IQ kun 75, hvilket ikke er nok til at komme ind i en almindelig skole (ifølge den moderne amerikanske medicinske klassifikation betragtes dette som grænseoverskridende mental retardering , hvis IQ-grænser er fra 70 til 85). Forrests mor bliver givet til direktøren for skolen i sit eget hus, så hendes søn kan studere.
I Forrests barndom opholder en ung Elvis Presley sig i sin mors hus i et stykke tid . Efter at have interageret med Forrest, adopterer Elvis sin nu berømte hip-swingende stil. Forrest og hans mor bliver senere set på tv i et butiksvindue med Elvis Presley, der optræder med " Hound Dog ".
På skolebussen møder han Jenny Curran ( Eng. Jenny Curran ; Jenny spilles af Hannah Hall som barn), og hun bliver Forrests eneste nære barndomsveninde. Jenny og hendes søstre bor efter deres mors tidlige død hos deres far, en lille landmand, der misbruger alkohol. Hun kan ikke lide at komme hjem og forsøger at blive hos Forrest. En dag jagter en beruset far en voldsramte Jenny og Forrest på en kornmark. Børnene falder på knæ, og Jenny beder til, at Gud vil gøre hende til en fugl og "må flyve væk herfra." Jenny flyttede ind hos sin bedstemor, som boede i nærheden af Forrests hus.
Forrest slipper af med bøjlerne på benene i folkeskolen – de går i stykker, da han stikker af fra bøller, der jagter ham. Fra da af, hvor end Forrest gik, gjorde han det ved at løbe. Da han igen bliver chikaneret i sit sidste år, løber Forrest ved et uheld ind på et stadion, hvor der spilles en amerikansk fodboldkamp . Træner Paul Bryant bemærker Gumps fantastiske løbehastighed og rekrutterer ham til University of Alabama -holdet . Så Forrest bliver student. På grund af sin hurtighed præsterer han så succesfuldt for universitetets fodboldhold, at han er blandt de bedste amatøratleter i USA med præsident Kennedy som vært .
Efter sin eksamen fra universitetet bliver Gump indkaldt til hæren . På boot campen møder han Benjamin Buford 'Bubba' Blue, med tilnavnet "Bubba" ("baby", "lille", "bror") ( eng. Benjamin Buford 'Bubba' Blue ; Mykelti Williamson ). De bliver venner. Bubba overtaler Forrest til at tage rejefiskeri efter krigen . Begge bliver de sendt til Vietnamkrigen , og der ender de i deling af løjtnant Dan Taylor ( eng. løjtnant Dan Taylor ; Gary Sinise ). Forrest har i nogen tid været i Vietnam og skrevet breve til Jenny. Hans deling bliver derefter overfaldet af partisaner ; Gump redder halvdelen af delingen ved at bære de sårede fra slagmarken (inklusive løjtnant Dan, som senere får sine ben amputeret som følge af sine sår), men Bubba bliver dræbt. Forrest er selv såret, hvorfor han ender på hospitalet og ikke er vendt tilbage til slagmarken siden da. I USA modtager han Medal of Honor , landets højeste militære pris, fra præsident Lyndon Johnson . Præsidenten spørger, hvilken slags skade han fik, og Forrest blotter sit "femte punkt" foran ham, som præsidenten kun griner af.
Når han går rundt i Washington D.C. efter prisuddelingen, falder Forrest ved et uheld over et anti-krigsmøde, hvor Abby Hoffman opfordrer ham til at holde en tale. På grund af tekniske problemer arrangeret af retshåndhævende myndigheder, høres kun begyndelsen og slutningen fra hele Forrests tale.
Ved stævnet møder Forrest igen Jenny, som er blevet hippie og er blevet involveret i venstrefløjsbevægelser . De bruger lidt tid sammen, hvorefter Jenny tager af sted.
I hæren, efter at være blevet såret, begynder Forrest at spille bordtennis , som han opdager et stort talent for og tager endda til en international turnering i Kina , hvor han vinder. I New York, efter at have deltaget i Dick Cavit -programmet med John Lennon (spiller på fødslen af teksten til sangen Imagine ), mødes Forrest med løjtnant Dan. Da han led af det vietnamesiske syndrom og mistede sine ben, begyndte løjtnanten, med hans ord, at "træne sine hænder", løfte flasker whisky og føre en uretfærdig livsstil. Han udtrykker ikke taknemmelighed over for Forrest for at redde hans liv, men bebrejder ham tværtimod for ikke at lade løjtnanten dø på slagmarken. Taylor var sikker på, at dette var hans skæbne - hans forfædre kæmpede i alle de store amerikanske krige og døde uvægerligt på slagmarken. Løjtnant Dan latterliggør Forrests hensigt om at købe en rejebåd og udtaler, at hvis Gump bliver kaptajn på skibet, så vil løjtnant Dan være hans sømand. Samme nytårsaften mødte Dan to useriøse piger, han kendte, og inviterede dem til sin lejlighed. Men de kalder Forrest et fjols, og løjtnanten udviser dem begge uden at tale, og gamle venner forsones til sidst.
Medlemmer af ping-pong-teamet bliver hædret i Det Hvide Hus af den nye præsident, Richard Nixon . Præsidenten beordrer gæsterne til at slå sig ned i Watergate , hvor Forrest, vågnet om natten af blikket fra lommelygter i vinduerne på kontoret ved siden af hans nummer, beder vagterne om at tjekke, hvad der foregår der og uforvarende fremkalder en skandale , der forårsagede Nixons resignation. Gump bliver snart udskrevet fra hæren.
Efter demobilisering indgår Gump på opfordring fra sin mor en kontrakt med en producent af bordtennisketchere, som giver ham indtægt nok til at begynde at fiske efter rejer. Forrest køber en lille båd, kalder den "Jenny" og udfører den plan, som Bubba havde fortalt ham udførligt og omhyggeligt. Løjtnant Dan, efter at have lært om dette fra Forrests brev, holder sit løfte og bliver sømand for Gump. Til at begynde med går det dårligt, bestanden af rejer i havet var opbrugt af talrige fiskeres umådelige fangst. Men orkanen " Carmen " ( en: Hurricane Carmen ), der fløj ind i 1974, ødelagde hele USA's sydlige kyst og smadrede fiskefartøjer, der var lagt op på kajen. Forrest og Dan, der ikke stemmer overens med vejrudsigten, satte sejl. Den eneste overlevende fra orkanen, skibet "Jenny" vender tilbage til den nedrevne havn, Forrest og løjtnanten bliver til et rejemonopol og bliver hurtigt rige. Med tiden indser løjtnant Dan, at Forrest gjorde det rigtige, da han reddede ham, men nægter stadig at takke sin ven. Efter at have oprettet et rejeselskab går vennerne på pension, og løjtnant Dan finder talentet som en finansmand i sig selv.
Da Forrest erfarer, at hans mor er alvorligt syg, skynder han sig til Greenbow. Efter hendes død af kræft beslutter han sig for at blive på Greenbow og begynder at slå græsplæner gratis. Gump har fuld tillid til sin assistent i økonomiske anliggender, og løjtnant Dan, med en succesfuld investering i "en slags frugtfirma" - faktisk i et ungt computerfirma Apple - giver dem begge en behagelig tilværelse. Da Forrest på grund af sin natur ikke har brug for mange penge, donerer han midler til opførelsen af en kirke og et lægecenter og overfører også et betydeligt beløb til familien Bubba, så de ikke har brug for noget.
En dag ankommer Jenny og bliver hos Forrest. I nogen tid bor de sammen som en familie. Forrest frier til Jenny. Hun afviser ham, men overnatter hos Forrest og går brat igen næste morgen uden at sige farvel.
Samme dag tager en desperat Gump de sneakers på, som Jenny har fået, og beslutter sig for at løbe. Denne løbetur bliver til en lang løbetur på tværs af de amerikanske stater. I mere end tre år krydser han landet flere gange fra kyst til kyst, tiltrækker en stor tilhængerskare, populariserer jogging og bliver berømt. Under sit løb på tværs af Amerika kommer Forrest med sloganet " Shit happens " og kommer også med ideen til " Smiley Face "-logoet. Pludselig beslutter han sig for, at nok er nok, og siger til løberne: "Jeg er meget træt, jeg skal hjem." Og han vender hjem til fods og efterlader sine fans i vildrede.
Det er her, Forrests historie, der sidder på bænken, slutter. Han fortæller sin sidste lytter, at Jenny, da hun så ham på tv, sendte et brev, på grund af hvilket han kom til Savannah. Forrest finder Jennys lejlighed, hvor hun bor med sin lille søn. Drengen er søn af Forrest, opkaldt efter ham. Forest spørger, om hans søn er lige så åndssvag som ham selv, hvortil Jenny svarer, at hans søn er den klogeste blandt hans jævnaldrende.
Jenny siger, at hun er inficeret med en bestemt virus, som der ikke findes nogen kur mod . De tre vender tilbage til Alabama . Jenny foreslår ægteskab med Forrest, og han accepterer. Løjtnant Dan ankommer til brylluppet med sin vietnamesiske forlovede. Løjtnanten, med Gumps ord, "voksede nye ben" - titaniumproteser, og han kan gå igen. Nogen tid senere dør Jenny af en sygdom forårsaget af en virus, antydet at være AIDS [2] [3] [4] [5] . Forrest begraver hende under det samme træ, som de plejede at lege i som børn.
I filmens sidste scene venter Forrest og hans søn på skolebussen, der skal køre drengen i skole. Bussen ankommer, og den yngre Forrest går.
En særlig teknik brugt i filmen er Forrests direkte deltagelse i virkelige historiske begivenheder og hans bekendtskab med nogle historiske personer. Der er rapporter om, at Tom Hanks selv insisterede på dette og krævede, at virkelige historiske begivenheder forbliver uændrede i filmen [6] .
Skuespiller | Rolle |
---|---|
Tom Hanks | Forrest Gump |
Robin Wright | Jenny Curran |
Gary Sinise | Løjtnant Dan Taylor |
Sally Field | Fru Gump |
Mykelti Williamson | Benjamin Buford Blue "Bubba" |
Haley Joel Osment | Forrest Gump Jr. |
Michael Conner Humphrey | Forrest Gump som barn |
Hanna Hall | Jenny som barn |
Sam Andersen | Rektor Hancock |
Siobhan Fallon | Dorothy Harris, skolebuschauffør |
Afelo Omilami | boresergent |
Richard D'Alessandro | Abby Hoffman |
Geoffrey Blake | Wesley ( Demokratisk studerende organisator ) |
Tiffany Salerno | Carla, pigen i baren |
Marla Suharetza | Lenore, pigen i baren |
Dick Cavitt | som ham selv |
Peter Dobson | Elvis Presley |
Kurt Russell | Elvis Presley (stemme) |
Jed Gillin | John Fitzgerald Kennedy , USA's præsident (stemme) |
John William Galt | Lyndon Johnson , USA's præsident (stemme) |
Joe Stefanelli | John Lennon (stemme) |
Joe Alaskay | Richard Nixon , USA's præsident (stemme) |
Producenten Wendy Finerman lagde mærke til Grooms roman kort efter dens udgivelse [7] . Muligheden for en filmatisering af romanen blev overvejet af filmselskabet Warner Bros. ”, men efter succesen med filmen “ Rain Man ” ( 1988 ), anså de et sådant projekt som kommercielt urentabelt og opgav det til fordel for “ Ordered to Destroy ” (filmen blev udgivet i 1996 ) [8] . Filmrettighederne blev købt af Paramount Pictures , men selv der blev filmens kommercielle potentiale undervurderet [7] .
Et par år senere blev der fundet en manuskriptforfatter til projektet - Eric Roth , som omarbejdede romanen til et manuskript. Terry Gilliam [9] [10] [11] og Barry Sonnenfeld [12] blev betragtet som instruktører , men begge takkede nej, selvom Sonnenfeld ydede betydelige bidrag til filmen [13] .
Da Robert Zemeckis blev bedt om at instruere filmen, var Roths manuskript den afgørende faktor i hans beslutning om at acceptere. Zemeckis stiftede senere bekendtskab med romanens tekst [7] .
Bill Murray [14] , John Travolta [15] og Chevy Chase [16] blev betragtet som kandidater til hovedrollen, og Tom Hanks, der til sidst blev godkendt, blev foreslået af Barry Sonnenfeld [13] .
Rollen som Bubba kunne have været spillet af David Alan Grier og Ice Cube [17] [18] . Mykelti Williamson blev godkendt .
De mest berømte skuespillere i Forrest Gump var Tom Hanks, som ved begyndelsen af arbejdet med filmen allerede var en Golden Globe - vinder, og i 1994 , men allerede før filmen blev udgivet, vandt han endnu en Golden Globe og en Oscar for sin rolle i filmen " Philadelphia " samt Sally Field , vinder af to priser " Oscar " og prisen for bedste kvindelige hovedrolle ved filmfestivalen i Cannes .
Robin Wright Penn (dengang kendt som Robin Wright) modtog kun én Soap Opera Digest-pris i 1988 for sin rolle som Kelly Capwell i sæbeoperaen Santa Barbara [19] , selvom hun allerede var kendt i Hollywood efter sin rolle i filmen " The Princess Bride " ( 1987 ) [20] [21] . Ikke desto mindre var det Forrest Gump, der blev det højeste punkt i skuespillerindens karriere. [22] [23] .
Gary Sinise , før Forrest Gump, medvirkede kun i nogle få tv-serier og lavbudgetfilm og arbejdede som instruktør. Rollen som løjtnant Dan blev skuespillerens "visitkort": nogle identificerede ham endda med hans karakter [24] . Sinise er frontmand i bandet Lt. Dan Band" ("Group of Lieutenant Dan") , opkaldt efter helten [24] . Den vigtigste milepæl i hans karriere var "Forrest Gump" og for Mykelti Williamson, der spillede menig Bubba Blue [25] .
Optagelserne fandt sted fra 27. august til 9. december 1993 [26] [27] . De indre scener blev filmet i Los Angeles , hvor lokationsoptagelser for det meste fandt sted i South Carolina [28] [29] . Den fiktive by Greenbow, Alabama er filmet i Varnville , South Carolina; Forrests skole ligger i Walterboro [29] . Selv for de vietnamesiske scener fungerede Jagt- og Fripp-øerne, som også er en del af denne stat, som en slags. Imidlertid blev alle universitetsscenerne filmet på University of Southern California [28] og bænken, hvorpå Gump fortæller sin livshistorie, blev installeret i Savannah , Georgia og er nu udstillet på det lokale historiske museum [29] . Derudover blev nogle episoder (relateret til hovedpersonens bevægelse på tværs af USA) filmet i Washington , Arizona , Montana og Maine [28] .
Specialeffekter blev håndteret af et team ledet af Ken Ralston, der repræsenterer Industrial Light & Magic . Ved hjælp af computerteknologi var det muligt at indsætte skuespilleren Tom Hanks i nyhedsfilm ved siden af historiske personer. Den eneste historiske person, hvis tilstedeværelse i filmen blev muliggjort ikke på grund af arkivoptagelser, men på grund af hans samtykke til at spille sig selv, er tv- vært Dick Cavett , der interviewer Forrest og John Lennon i 1970'erne . Cavett blev sminket til at se tyve år yngre ud. Derudover blev CGI brugt i de scener, hvor løjtnant Dan optræder, efter at hans ben blev amputeret (under optagelserne af disse billeder blev skuespillerens ben pakket ind i et blåt tæppe, og derefter blev deres billede skåret ud ved hjælp af en computer), samt som i anti-krigsscenemødet i Washington [30] . I bordtennisscenerne er bolden ikke ægte, den blev tilføjet ved hjælp af computergrafik på en sådan måde, at den altid ramte ketcheren [31] .
I 2001 skrev Eric Roth manuskriptet til filmens efterfølger . Den var baseret på en efterfølger til romanen skrevet af Groom og med titlen Gump and Co. Manuskriptet begyndte med, at Forrest Gump sad på en bænk og ventede på, at hans søn skulle vende tilbage fra skole. Efter terrorangrebene den 11. september besluttede Roth, Zemeckis og Hanks i fællesskab, at alt skulle lades som det er, da verden har ændret sig for meget [32] .
I marts 2019 købte det indiske filmstudie Aamir Khan Films rettighederne til filmen af Paramount for at lave en genindspilning. Optagelserne skulle efter planen begynde i oktober samme år. Filmen bliver instrueret af Advait Chandan .
Filmen adskiller sig markant fra den bog, den er baseret på. Ud over forskellene i plottet er det vigtigt, at titelkarakterens karakter præsenteres for andre i filmen. Derudover er romanen meget mere kynisk end filmen og tenderer mere mod satire [7] .
I Grooms roman er Forrest Gump ikke så uskyldig som i filmen: han tager stoffer og har sex ; i filmatiseringen er alt dette overført til billedet af Jenny [34] . Derudover er han ikke åndssvag, men er en savant (geni i matematik, fremragende til skak og mundharmonika). Gump fra romanen er på en eller anden måde en karakter, der ligner soldaten Schweik [35] .
Mange begivenheder var ikke inkluderet i filmen, såsom at redde den druknende Mao Zedong, at spille i en musikalsk gruppe med Jane, at flyve ud i rummet med den første amerikanske kvindelige astronaut og en abe, deres efterfølgende liv i en stamme af kannibaler i New Guinea, etc.
Den originale musik til filmen blev komponeret af Alan Silvestri . Den blev udgivet den 28. juni 1994 af Epic Records .
Soundtracket indeholder også næsten 50 sange fra 1950'erne- 1980'erne [ 36] . De fleste af dem blev udgivet på to diske og solgte 12 millioner eksemplarer, hvilket blev et af de hundrede bedst sælgende amerikanske albums gennem tiderne [37] .
Forrest Gump havde premiere i Los Angeles den 23. juni 1994 . Filmen blev udgivet i USA den 6. juli, den kunne ses i biografer i andre lande i verden siden efteråret samme år.
Premieredatoerne er angivet i henhold til IMDb [38] .
Filmen blev udgivet i USA den 6. juli på mere end 1.500 skærme og indtjente omkring 24,5 millioner dollars i sin første weekend. Ifølge resultaterne fra 1994 tog "Forrest Gump" førstepladsen i samlinger i USA og Finland samt andenpladsen i verden. I alt tjente filmen næsten 330 millioner dollars i USA [40] . I den overordnede rangering af de mest indtjenende film i USA's billetkontor gennem tiderne ligger båndet på en 26. plads [40] . Ikke desto mindre blev filmen erklæret urentabel (tab på $60 millioner), og forfatteren til romanen om Forrest Gump, Winston Groom , modtog ikke en bonus på 3% fra nettooverskuddet [41] .
De fleste af kritikerne modtog filmen positivt. Han har en vurdering på 72% på Rotten Tomatoes [42] og en vurdering på 82% blandt de mest respekterede kritikere [43] . Filmen blev umiddelbart betragtet som en Hollywood-klassiker sammen med Harvey og Rain Man . Filmen rangerer også som nummer 11 på IMDb's "Top 250 film "-liste .
Kritikere begyndte straks at tale om, at Tom Hanks kunne vinde Oscar for bedste mandlige hovedrolle for andet år i træk (efter hans succes i Philadelphia ) .
Mange kritikere gjorde opmærksom på den særlige stemning, der skabes i filmen, og som blev en af hovedårsagerne til dens succes. Verden, vist gennem en åndssvag helts øjne, viser sig at være overraskende lys [46] . Det er bemærkelsesværdigt, at der næsten ingen negative karakterer er i filmen, med undtagelse af nogle få episoder [34] . Hovedpersonen selv er vist som en moderne Candide [30] [47] , der forbliver optimist i enhver situation; et af filmens hovedbudskaber er aldrig at give op, hvis du ikke ved, hvad der ligger foran dig [48] . I forhold til "Forrest Gump" blev betegnelsen "magisk" [46] [48] gentagne gange brugt .
Forrest Gump modtog en undskyldende anmeldelse fra tre Time Magazine-forfattere, Richard Corliss, Julie Grace og Martha Smiljis. Anmelderne fremhæver Tom Hanks og skriver om "mange talentfulde mennesker på begge sider af kameraet." Mindre end en måned efter Forrest Gumps udgivelse kalder de filmen for en etableret Hollywood-legende. Fuldstændig uskyldig og næsten almægtig (da han i væsentlig grad påvirkede historien og kulturen), ses Forrest af forfatterne som den ideelle guru for de "nervøse halvfemser" [34] .
Den indflydelsesrige kritiker Roger Ebert fra Chicago Suntimes gav også filmen en positiv anmeldelse, hvilket gav den fire stjerner (ud af fire mulige). Ebert indrømmer, at han aldrig har set en film som Forrest Gump, og skriver, at han i sit forsøg på at beskrive den risikerer at skabe det indtryk, at filmen er mere almindelig, end den i virkeligheden er [46] .
Generelt tillader Todd McCarthys positive anmeldelse allerede en vis kritik: Forfatteren af anmeldelsen påpeger nogle mangler ved manuskriptet, især en usandsynlig, efter hans mening, kærlighedslinje [45] .
Tværtimod gjorde filmen et negativt indtryk på Janet Maslin fra New York Times , den største amerikanske avis , og på David Ansen fra Newsweek . Den første indikerer, at instruktøren er for glad for specialeffekter, såvel som overbelastningen af soundtracket. Bag overfloden af musik, lyse kostumer og specialeffekter er ifølge Maslin filmens narrative linje tabt. En anden påstand fra artiklens forfatter er uoverensstemmelsen med den originale tekst af Winston Groom. Ikke desto mindre lykkedes det Hanks, ifølge kritikeren, ikke at falde i den tone, som filmen stræber efter (i denne henseende sammenligner artiklen den med " Pollyanna ", et klassisk værk af amerikansk børnelitteratur) [49] . Ensen kritiserer også båndets overdrevne sentimentalitet og siger, at det er designet til at presse tårer fra seeren. Han gør også opmærksom på kærlighedslinjens usandsynlighed [30] .
Bevis på billedets popularitet blandt publikum er dets billetkontor. Forrest Gump indtjente omkring 330 millioner dollars ved det amerikanske billetkontor , mere end nogen anden film i 1994 [40] , mens den kom på andenpladsen ved det verdensomspændende billetkontor (bag Løvernes Konge [50] ) med en brutto på 677 millioner dollars. Dette resultat var uventet for filmskaberne. Sherri Lansing , dengang leder af Paramount Pictures , forventede, at Forrest Gump ville tjene 150 millioner dollars ved det nationale billetkontor .
Årsagen til filmens succes blandt publikum, kaldte kritikere dens følelsesmæssige fylde: filmen får seeren til at føle, opleve, får ham til at grine og græde [34] . Denne mening deles af filmens producer Wendy Finerman .
Forrest Gumps barnlige uskyld er, hvad vi alle kom ud af. Dette er en følelsesmæssig rejse. Du græder og griner. Filmen gør, hvad filmen er beregnet til - den får dig til at føle dig i live.
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Forrest Gumps barnlige uskyld er, hvad vi alle engang havde. Det er en følelsesmæssig rejse. Du griner og græder. Det gør, hvad film skal gøre: Få dig til at føle dig i live. — Wendy Finerman [34]"Forrest Gump" er et kig på de foregående tredive år eller deromkring af USA's historie. Det faktum, at USA's problemer i 1960'erne og 1980'erne, herunder f.eks. stofmisbrug og Vietnamkrigen , vises gennem øjnene på den geniale Forrest, som om det fritager det amerikanske samfund for skylden for dette - det er hvad Time magasinets klummeskribenter Richard Corliss , Julie siger Grace og Martha Smiljis i deres fælles filmanmeldelse. Ikke desto mindre skiller Forrest sig ud som en yderst sentimental karakter i Hollywood-biografen , hvor de vigtigste historiske og sociale spørgsmål ofte bliver elementer i et eventyr med en lykkelig slutning [34] .
Ifølge Peter Travers fra Rolling Stone indeholder Forrests image de bedste nationale træk hos amerikanerne - ærlighed, mod og loyalitet [47] . Den russiske filmkritiker Andrey Shemyakin kalder filmen "en lignelse om den amerikanske nationalkarakter ved dens skæbneskifte" [51] , mens Rita Kempley fra The Washington Post mener, at Forrest Gump viser ødelæggelsen af denne nationale karakter [44] .
Det er let at se, at Forrests livsstil er meget konservativ, mens hans elskede kæreste Jenny personificerer modkulturen - hun deltager i antikrigsmarcher, bruger stoffer og er promiskuøs. Jenny er en "skygge" af Forrest [52] . Ifølge Roger Ebert er hendes gensyn med Forrest Gump i slutningen af filmen realiseringen af drømmen om at forene det amerikanske samfund [46] .
Andre iagttagere mener, at billedet af Gump, en indfødt af det konservative sydlige USA og en tilhænger af traditionelle værdier, var en varsel om det republikanske partis succes ved kongresvalget i 1994 [ 53 ] . En af producenterne af filmen, Stephen Tisch, benægtede dette og sagde, at filmen handler om universelle menneskelige værdier .
Jeg tror ikke, filmen var katalysatoren for noget. Jeg tror ikke, filmen handler om konservative eller liberale værdier eller endda amerikanske værdier. Det handler om menneskelige værdier.
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Jeg tror ikke, at filmen var en katalysator for en trend af nogen art. Jeg tror ikke, at denne film handler om konservative eller liberale værdier, eller endda amerikanske værdier. Filmen handler om menneskelige værdier. — Steven Tisch [53]Kritikeren James Berardinelli husker den tidligere film Big ( 1988 ), som også havde Hanks i hovedrollen. Der giver hovedpersonen, den tolv-årige teenager Joshua, et ønske - at blive voksen hurtigst muligt, og næste morgen vågner op i en voksen mands krop. Berardinelli skriver, at Forrest Gump er en slags tilbagevenden til denne film, da Forrest forbliver et barn i hjertet, selv som en voksen mand [48] .
Todd McCarthy fra magasinet Variety kaldte Eric Roths manuskript for en af billedets største succeser . Filmen er fyldt med et stort antal referencer til realiteterne i det amerikanske liv i 1950'erne-1980'erne, let genkendelige af seere, der var 30-50 år gamle på tidspunktet for filmens udgivelse. Noget af filmens længde (den varer cirka to en halv time) kompenseres ifølge de samme kritikere af humor og vid. Manuskriptets største fiasko kalder McCarthy kærlighedslinjen til Forrest og Jenny, som ikke er forbundet med andet end barndomsvenskab [45] . David Ansen (" Newsweek ") kalder også kærlighedshistorien i filmen for psykologisk upålidelig [30] .
Instruktionen af Zemeck kaldes "blød" [45] . Med Forrest Gump lykkedes det instruktøren at vise sin kærlighed til specialeffekter uden at ofre resten af filmens komponenter .
Mange kritikere bemærkede præstationen af Tom Hanks, udøveren af titelrollen. Når han sammenligner ham med andre Hollywood-skuespillere i begyndelsen af 1990'erne, siger Time Magazine-kritikeren Richard Corliss, at Hanks skiller sig ud fra de generelle rækker af filmstjerner, som for det meste spiller verdens helte og frelsere på skærmen. Ifølge kritikeren er Hanks, som er i stand til at spille "almindelig mand" glimrende, tættere på Hollywood-typerne fra 1940'erne, på Henry Fonda og Gary Cooper [54] . Roger Ebert skrev, at han ikke kunne forestille sig nogen anden i Hanks' sted: balancerende mellem trist og sjovt viser han et spændende skuespil [46] .
Af birolleskuespillerne blev Gary Sinise og Mykelti Williamson [44] [45] [52] især bemærket , samt Michael Humphreys , der spillede rollen som Forrest som barn [52] . Med hensyn til Robin Wright , skrev Todd McCarthy, at hun ikke har meget eller ingen rolle at spille i filmen, da de ændringer, der sker med Jenny, kun indikeres af en ændring i hendes hår og tøj [45] . Edward Gutmann fra San Francisco Chronicle skrev, at Jennys billede er baseret på filmiske klicheer og er mere et manuskript end en rigtig karakter; ikke desto mindre kunne kritikere godt lide udførelsen af denne rolle af Robin Wright [52] .
De specielle effekter, der gjorde det muligt at placere Hanks' karakter i optagelserne af kronikken sammen med historiske personer, gav effekten af at tvinge Forrest ind i historien. Disse episoder kaldes af nogle kritikere for de mest mindeværdige i filmen [52] . På grund af dette er Forrest Gump blevet sammenlignet med Woody Allens Zelig , som bruger samme teknik [44] [45] [47] .
Det originale partitur blev komponeret af Alan Silvestri , men filmens soundtrack inkluderede også musik, der repræsenterede den viste æra. Det største antal kompositioner (seks) er repræsenteret af gruppen « The Doors ». Musikken i filmen giver mulighed for en bedre genskabelse af æraen, men ifølge James Berardinelli er der en smule overflod i soundtracket [48] .
Kritikere var også opmærksomme på det professionelle arbejde af filmfotograf Don Burgess , produktionsdesigner Rick Carter , kostumedesigner Joanna Johnston [45] . Dermed er filmen et glimrende eksempel på Hollywood-professionalitet [45] .
I december 2011 blev filmen optaget i US National Film Registry som "af stor kulturel, historisk eller æstetisk betydning" [55] .
Listen over priser og nomineringer er givet i overensstemmelse med IMDb -data [56] .
År | Belønning | Nominering | tildelt |
---|---|---|---|
1995 | " Oscar " | Bedste film | Wendy Finerman, Steve Starkey, Steve Tisch |
Bedste retning | Robert Zemeckis | ||
Bedste skuespiller | Tom Hanks | ||
Bedste tilpassede manuskript | Erik Roth | ||
Bedste redigering | Arthur Schmidt | ||
Bedste visuelle effekter | Ken Ralston, George Murphy, Stephen Rosenbaum, Allen Hall | ||
1995 | " Saturn " | Valg fantasy film | |
Bedste mandlige birolle | Gary Sinise | ||
" Amanda " | Bedste udenlandske film | Robert Zemeckis | |
American Society of Film Editors Award | Bedste klipning i en spillefilm | Arthur Schmidt | |
American Comedy Award | Sjoveste hovedrolleindehaver | Tom Hanks | |
BAFTA Award _ | Enestående præstation i specialeffekter | Ken Ralston, George Murphy, Stephen Rosenbaum, Doug Chang, Allen Hall | |
Chicago Film Critics Association Award | Bedste skuespiller | Tom Hanks | |
Directors Guild of America Award | Bedste præstation inden for filminstruktion | Robert Zemeckis, Charles Newirth, Bruce Moriarty, Cheriland Martin, Dana Kuznetskoff | |
" Golden Globe " | Bedste film - Drama | ||
Bedste instruktør | Robert Zemeckis | ||
Bedste mandlige hovedrolle - Drama | Tom Hanks | ||
Heartland Film Festival : "Crystal Heart" | Winston Groom | ||
US Film Sound Engineers Society Award | Bedste lydredigering | ||
Producers Guild of America Award | Årets producent | Wendy Finerman, Steve Tisch, Steve Starkey, Charles Newirth | |
" Folkets valg " | Bedste film | ||
Bedste drama | |||
US Screen Actors Guild Award | mandsrolle | Tom Hanks | |
Writers Guild of America Award | Bedste tilpassede manuskript | Erik Roth | |
" Ung skuespiller " | Bedste præstation i en spillefilm - Skuespillere 10 og derunder |
Hayley Joel Osment | |
Bedste præstation i en spillefilm - Skuespillerinder på 10 år og derunder |
Hanna Hall |
År | Belønning | Nominering | nomineret |
---|---|---|---|
1995 | " Oscar " | Bedste mandlige birolle | Gary Sinise |
Bedste produktionsdesign | Rick Carter, Nancy Hay | ||
Bedste kinematografi | Don Burgess | ||
Bedste makeup | Daniel Streepik, Hallie Damore | ||
Den bedste musik | Alan Silvestri | ||
Bedste lyd | Randy Thom, Tom Johnson, Dennis S. Sands, William B. Kaplan | ||
Bedste lydredigering | Gloria S. Borders, Randy Tom | ||
1995 | " Saturn " | Bedste filmskuespiller | Tom Hanks |
Den bedste musik | Alan Silvestri | ||
Bedste specialeffekter | Ken Ralston | ||
Bedste manuskript | Erik Roth | ||
American Society of Cinematographers Award | Bedste klipning i en spillefilm | Arthur Schmidt | |
BAFTA Award _ | Bedste film | Wendy Finerman, Steve Tisch, Steve Starkey, Robert Zemeckis | |
Bedste skuespiller | Tom Hanks | ||
Bedste kvindelige birolle | Sally Field | ||
Bedste kinematografi | Don Burgess | ||
David Lean Award for instruktion | Robert Zemeckis | ||
Bedste redigering | Arthur Schmidt | ||
Bedste tilpassede manuskript | Erik Roth | ||
American Society of Casting Directors Award | Bedste rollebesætning i et spillefilm | Ellen Lewis | |
" Golden Globe " | Bedste mandlige birolle | Gary Sinise | |
Bedste kvindelige birolle | Robin Wright Penn | ||
Den bedste musik | Alan Silvestri | ||
Bedste manuskript | Erik Roth | ||
MTV Movie Awards | Bedste film | ||
Bedste skuespiller | Tom Hanks | ||
Årets gennembrud | Mykelti Williamson | ||
US National Board of Film Critics Award | Bedste film | ||
Bedste skuespiller | Tom Hanks | ||
Bedste mandlige birolle | Gary Sinise | ||
US Screen Actors Guild Award | Understøttende mandsrolle | Gary Sinise | |
Understøttende kvinderolle | Sally Field og Robin Wright Penn | ||
" Ung skuespiller " | Bedste præstation i en birolle i en spillefilm |
Michael Conner Humphreys |
Nogle sætninger fra filmen er blevet bevingede. De mest berømte af dem er følgende to:
Min mor sagde altid: "Livet er som en æske chokolade, man ved aldrig, hvad man får."
Min mor sagde altid, "Livet var som en æske chokolade. Man ved aldrig, hvad man får."Forrest Gump
Min mor siger: "Når at narre stridigheder."
Min mor siger: "Dum er lige så dum gør"Forrest Gump
Begge sætninger, som Forrest siger, at hans mor ofte udtalte, bliver gentaget flere gange i filmen. Aforismen "Livet er som en æske chokolade: du ved aldrig, hvad du får" er almindeligt kendt: den rangerede fyrre på American Film Institutes liste over de hundrede mest berømte citater fra amerikansk biograf [57] , sjette d. listen udarbejdet af forfatterne til The Guinness Book of Film" [58] [59] .
Løb Forrest løb!
Løb, Forrest! Løb!Jenny Curren
En sætning, som Jenny siger to gange i filmen, da Forrest stikker af fra bøller (første gang i folkeskolen, anden gang kort før eksamen). Citatet bruges i filmene " Fight Club " ( 1999 ), " All or Nothing " ( 2005 ), " You Don't Mess with the Zohan " ( 2008 ). I Prison Break ( 2005 ), når Patoshik slipper hunden, i Friends (1995), da Phoebe redder aben Ross. I Far Cry 3 ( 2011 ), da Vaas slipper Jason ud i junglen for at give ham et forspring inden jagten.
Blandt de ofte citerede er optagelsen af en fjer, der flyver gennem luften, gentaget i begyndelsen og slutningen af filmen. Optagelser fra Forrest Gump, inklusive en med en flyvende fjer, blev brugt i introen til tv-dokumentaren The Other Day. Vores æra " af Leonid Parfenov . Zemeckis selv citerer fjerbilledet i sin senere film The Polar Express ( 2004 ).
Navnet på Forrest og Bubbas firma, "Bubba Gump Shrimp Company", blev kort efter filmens udgivelse navnet på en fiskerestaurant, der åbnede i Monterey , Californien . Efterfølgende blev " Bubba Gump Shrimp Company " en kæde af sådanne restauranter. Der er i øjeblikket 31 aktive i verden, hvoraf 22 er placeret i USA [60] .
Filmen har gentagne gange fungeret som et parodiobjekt. Et eksempel er Simpsons- episoden " Gump Roast ", hvis begyndelse parodierer begyndelsen af "Forrest Gump " .
I en afstemning på myfilms.com blev citatet " Livet er som en æske chokolade" placeret på en femteplads på listen over biografgængeres yndlingslinjer. Mere end 2.000 besøgende på siden deltog i afstemningen [62] .
I 2019 blev en indisk genindspilning filmet kaldet Laal Singh Chaddha instrueret af Advait Chandan . Men på grund af coronavirus-pandemien blev filmen først udgivet i 2022. [63]
Et 32-sangs soundtrack blev udgivet den 6. juli 1994. Det inkluderer sange af Bob Dylan , Elvis Presley , Creedence Clearwater Revival , Aretha Franklin , Lynyrd Skynyrd , Three Dog Night , The Byrds , The Beach Boys , Jimi Hendrix , The Doors , The Mamas & the Papas , The Doobie Brothers , Simon & Garfunkel og andre. Musikproduceren Joel Sill overvejede at komponere soundtracket:
Vi ønskede at have meget genkendeligt materiale, der præcist definerede tidsperioder, men vi ønskede ikke at blande os i, hvad der foregik filmisk [64] .
Soundtracket toppede som nummer 2 på Billboard 200 -albumlisten [64] . Det har solgt 12 millioner eksemplarer og er et af de bedst sælgende albums i USA [65] . Filmens partitur, skrevet af Alan Silvestri , blev nomineret til en Oscar og udgivet den 2. august 1994.
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|
af Robert Zemeckis | Film|
---|---|
Producent |
|
Manuskriptforfatter |
|
Oscar for bedste visuelle effekter | |
---|---|
|
Producers Guild of America Award for bedste teaterfilm | |
---|---|
|