Time Keeper (film)

Timekeeper ( eng.  Hugo , rus. Hugo ) er en eventyrfilm instrueret af Martin Scorsese baseret på bogen The Invention of Hugo Cabré af Brian Selznick . Verdenspremieren på billedet fandt sted den 23. november 2011 . I CIS blev filmen udgivet den 5. januar 2012.

Filmen vandt Golden Globe Award for bedste instruktør for Martin Scorsese [4] og modtog 11 Oscar -nomineringer, herunder bedste film, bedste instruktør (Martin Scorsese), "Bedste tilpassede manuskript" (Brian Selznick, John Logan) og "Bedste musik" ( Howard Shore ) [5] , hvoraf 5 vandt ("Bedste kinematografi", "Bedste scenografi", "Bedste lyd", "Bedste lydredigering, bedste visuelle effekter).

Plot

Paris , Gare Montparnasse , 1931 I filmens åbningsscene våger den 12-årige dreng Hugo Cabré ( Asa Butterfield ) over en legetøjsbutik ejet af den ældre Georges Méliès ( Ben Kingsley ). Drengen forsøger at stjæle en mekanisk mus, men Méliès fanger ham bag den. Han beder om at vende den ene lomme vrangen ud, Hugo vender den på vrangen, og Méliès tager alle de detaljer, som han stjal tidligere. Méliès forsøger at finde ud af, hvorfor drengen havde brug for varer fra sin butik og beder om at se indholdet af den anden lomme. Hugo viser ham sin notesbog, som indeholder tegninger af automaten og noter om reparation af den. Vred tager Méliès notesbogen og råber ad drengen og mistænker ham for også at have stjålet den. Stationsforstanderen Gustav ( Sacha Baron Cohen ) kommer løbende til skriget med en servicehund, men efter en længere jagt formår han ikke at få fat i Hugo.

Samme aften vender Hugo tilbage til Méliès for at returnere sin notesbog. Manden nægter og truer med at sende drengen til stationsforstanderens kontor. Hugo er ikke skuffet og følger ham hele vejen hjem. Da han ser pigen Isabelle ( Chloe Moretz ) i vinduet i lejligheden, henleder han hendes opmærksomhed på sig selv, og da hun går ud på gaden, overtaler drengen hende til at sørge for, at Méliès ikke brænder notesbogen.

Vel ankommet, kigger Hugo på automaten og husker passager fra fortiden. Filmens handling er overført til et par år siden: drengen bor hos sin far, hans mor døde i barselsseng; Hugos far ( Jude Law ), en venlig og hengiven urmager , viser sin søn en ødelagt automat (en mekanisk dukke), som han fandt på et museum, og ingen har brug for der, som engang vidste, hvordan man skriver. Drengens far dør i en brand på museet, hvor han arbejdede, ude af stand til at reparere enheden. Claude Cabré ( Ray Winston ), Hugos alkoholiserede onkel , tager ham ind for at bo hos ham. Drengens minder er ved at være slut.

Hugo mister ikke håbet og besøger Méliès igen, som giver op og giver ham et lommetørklæde, hvori asken, der var tilbage fra notesbogen, blev pakket ind. Deprimeret begynder Hugo at løbe og møder Isabelle, som tørrer sine tårer og tager drengen med sig til biblioteket, hvor Monsieur Labisse ( Christopher Lee ) har ansvaret. Dér indrømmer Isabelle, at Méliès ikke brændte notesbogen, men lod som om hun holdt den for sig selv. Hugo vender tilbage til den gamle mand, men den gamle mand står fast og tilbyder at reparere den mekaniske mus, som han knækkede kort forinden. Hugo restaurerer det ødelagte legetøj med succes, og den gamle mand fortæller ham, at den unge mand bliver nødt til at komme til hans butik hver dag og udføre det arbejde, Méliès giver ham.

Når han kommunikerer, lærer Hugo, at Isabelle aldrig har set en spillefilm i sit liv . De sniger sig ind i en biograf og ser Fred Newmeyer og Sam Taylors tavse bånd Safe at Last! ". Under filmens klimaks opdager en biografarbejder dem og smider børnene ud på gaden. På vej til togstationen indrømmer Isabelle over for Hugo, at hendes forældre også er døde. På stationen bemærker stationsforstanderen dem, men Isabelle, der foregiver at være Hugos kusine , hjælper ham ud af problemer. Drengen lægger mærke til Isabelles hjerteformede nøgle, som han skal bruge for at oprulle automaten. Han beder hende om det, men hun nægter og kræver at vide, hvorfor han har brug for nøglen. Hugo fører pigen til sit skjulested, hvor automaten er gemt, og forklarer, at han skal bruge nøglen til at starte mekanismen. Isabelle giver ham nøglen, Hugo stikker den ind i hullet og automaten kommer til live og skriver uforståelige linjer og tilfældige bogstaver på et stykke papir. Efter et par minutter afslutter automaten sit arbejde, og børnene ser, at han har tegnet Månen, som blev ramt af et hult projektil. Hugo indser, at automaten har tegnet en scene fra A Trip to the Moon , en film, som Hugos far så uden at have set en eneste spillefilm før. Den sidste berøring af automaten var Georges Méliès' signatur, vist lige under billedet.

Børnene spekulerede på, hvad der var i vejen, og de gik til Méliès' kone, Jeanne ( Helen McCrory ), som, så snart hun så tegningen, sagde til Hugo, at han under ingen omstændigheder måtte vise den til Méliès. Jeanne tager børnene med til et andet værelse, hvorefter Méliès kommer hjem. Hugo og Isabelle finder den gamle mands gemmested i skabet, men en stol knækker under Isabelle og Méliès kommer løbende til larmen, som i vrede river en del af sine skitser, der faldt ud af fundkassen. Han græder, og Hugo, der udnytter forvirringen, forlader huset. Ved indgangen til stationen bliver drengen konfronteret af Monsieur Labisse, som giver ham bogen " Robin Hood i eksil " af Alexandre Dumas.

For at lære mere om biografens oprindelse går Hugo og Isabelle næste dag til filmakademiets bibliotek, hvor de studerer René Tabards ( Michael Stuhlbarg ) bog, The Invention of the Dream: A History of the First Films. Fra bogen lærer børn, at Georges Méliès engang var en filminstruktør, der døde under Første Verdenskrig . Bogens forfatter tror ikke på børnene, når de hævder, at Méliès er i live, og fører dem til et særligt rum, hvor forskellige genstande fra instruktørens liv er samlet. Der viser Tabard dem den eneste overlevende film fra en af ​​Méliès' film.

Om natten kan Hugo ikke sove længe, ​​han har mareridt. Scenen for en af ​​dem gengiver et rigtigt togvrag ved Gare Montparnasse , som fandt sted den 22. oktober 1895.

Om morgenen finder politiet i Paris Hugos onkel, Claude Cabré, død. Hugo, Isabelle og René Tabard besøger Méliès' hus, men Jeanne beder dem om at gå. Hun indrømmer, at hun tidligere var skuespillerinde og udelukkende spillede i sin mands film. Tabard viser et bånd af Méliès' film En tur til månen. Instruktøren fanger selv at se dem, som fortæller de tilstedeværende om sin fortid: arbejde som tryllekunstner, udvikle sin egen automat, første bekendtskab med biografen, bygge sit eget filmstudie og filme film. Ifølge Méliès forlod han sit hovedjob på grund af krigen, da folk ikke længere interesserede sig for biograf. Efter hende gik det ikke godt, Méliès kunne ikke betale skuespillerne og holde studiet i live. I desperation brændte han alle kulisser og kostumer, og på grund af mangel på tilstrækkelige midler måtte han sælge alle sine film til et filmgenbrugsfirma. Med disse penge åbnede Méliès en lille kiosk ved Gare Montparnasse og begyndte at leve af at sælge legetøj. Det eneste, som Méliès ikke brændte, var automaten – Méliès gav den til det lokale museum, hvor Hugos far fandt den.

Da Hugo er tilbage på stationen, fanger stationsforstanderen endelig drengen og sætter ham i et bur, men han flygter også derfra. Mellem dem er der en kort jagt, hvorefter Hugo finder sig i at hænge på pilen på et stort stationsur. Gustav mister drengen af ​​syne og går og tager hunden med sig. Hugo tager automaten fra gemmestedet, men viceværten forsøger igen at køre ham ind i buret, men han bliver forhindret af Méliès, som kommer drengen til hjælp i tide.

Hugo og Isabelle deltager i en galla i biografen dedikeret til Georges Méliès og hans arbejde; i sin tale takker instruktøren Hugo og viser publikum de fleste af hans film. I filmens sidste scene høres Isabelles voice-over, som fortæller, at hun er skæbnen taknemmelig for at have mødt en dreng ved navn Hugo Cabré.

Cast

Optagelser

Prototyperne på automaten brugt i filmen er robotten skabt af Jaquet-Droz familien [6] , samt automaten skabt af den schweiziske urmager Henri Maillardet , som filmens manuskriptforfatter Brian Selznick så kl. Franklin Institute [ da , byen Philadelphia [7] .

Anmeldelser

Filmen fik generelt positive anmeldelser fra pressen. Liam Lacy fra den canadiske avis The Globe and Mail betragtede Scorsese's arbejde ikke kun som "en fremragende illustreret lektion i filmhistorie", men også "det bedste argument for 3D siden Avatar " [8] . Richard Roeper The Timekeeper for en af ​​årtiets mest magiske filmoplevelser, og Roger Ebert  kaldte "sandsynligvis den film, der er tættest på instruktørens hjerte" i Scorseses lange karriere .

Valery Kichin (" Rossiyskaya Gazeta ") var ikke imponeret af selve filmen, heller ikke af dens "klodsede" eftersynkronisering ("karakterer taler med sjældne unaturlige kloge stemmer") eller af brugen af ​​3D-teknologi ("billedægteskab"). Efter hans mening er dette "et smukt, men langvarigt, amorft, magtesløst og ikke bevægende billede" [9] . Som anmelderen af ​​Gazeta.Ru mener , "er stationens tredimensionelle verden livløst dekorativ", og "melassegodheden i de optrædendes ansigter" forårsager kun afvisning [10] .

Online-aggregatoren Rotten Tomatoes indsamlede 228 anmeldelser, hvoraf 93% er positive [11] . Filmen har en Metacritic - score på 83 ud af 100 baseret på 41 anmeldelser [12] .

Priser og nomineringer

Noter

1. ↑ Kaufman, Amy . Filmprojektor: 'Breaking Dawn' for at fortære tre nye familiefilm , Los Angeles Times , Tribune Company  (24. november 2011). Hentet 24. november 2011.
2. ↑ Hugo  . _ Box Office Mojo . - I hele verden. Hentet 6. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 26. oktober 2012.
3. ↑ http://nmhh.hu/dokumentum/198182/terjesztett_filmalkotasok_art_filmek_nyilvantartasa.xlsx
4. ↑ Nomineringer og vindere  (eng.)  (utilgængeligt link) . Hollywood Foreign Press Association. Dato for adgang: 19. februar 2012. Arkiveret fra originalen 5. december 2011.
5. ↑ Nominerede til den 84. Oscar-  uddeling . Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Hentet 19. februar 2012.
6. ↑ Christie Lightal. Working Hollywood : Dick George, rekvisitmager  . Los Angeles Times (27. november 2011). Hentet 19. februar 2012.
7. ↑ Henry Fontaine. Yndefulde bevægelser, for en dreng lavet af metal  . The New York Times (26. december 2011). Hentet 19. februar 2012.
8. ↑ 1 2 Hugo - Filmanmeldelser - Rotten Tomatoes
9. ↑ Martin Scorseses film "The Keeper of Time" - Valery Kichin - "Speaks and Shows Automaton" er udgivet i russisk distribution // Rossiyskaya Gazeta
10. ↑ En af de første filmpremierer i januar vil være Martin Scorsese's The Keeper of Time // Newspaper. Ru
11. ↑ " Keeper of Time " på  Rotten Tomatoes
12. ↑ "Keeper of Time" på Metacritic

Links

• hugomovie.com - officiel hjemmeside for filmen "The Keeper of Time"
• Martin Scorsese: interview om filmen "The Keeper of Time" i "VokrugTV"

Tematiske steder	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Film affinitet Internet film database Metakritisk Rådne tomater AFI spillefilmkatalog
Ordbøger og encyklopædier	Britannica (online)
I bibliografiske kataloger	GND : 7844268-0 J9U : 987009950821505171 LCCN : n2011030782 VIAF : 177993798 World Cat VIAF : 177993798