ZZ Top

ZZ Top

Band optræder i 2016. Venstre mod højre Dusty Hill, Frank Beard, Billy Gibbons
grundlæggende oplysninger
Genre blues rock
hård rock
sydlig rock
pop rock
flere år 1969 - nu
Land  USA
Sted for skabelse Houston
Sprog engelsk
Etiketter London Records , RCA Records , Warner Bros. Records , American Recordings
Forbindelse Billy Gibbons
Frank Beard
Elwood Francis
Tidligere
medlemmer		 Dusty Hill
www.zztop.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

ZZ Top ( russisk Zi Z top [1] [2] , / ˈ z iː z iː t ɒ p / ) er et amerikansk blues-rock- band dannet i 1969 i Houston , Texas . Gruppen kalder sig også "det li'l ol' band fra Texas" , og dette navn er meget brugt i en eller anden form i pressen [4] [5] .

Bandets line-up forblev stort set uændret fra den dag, det blev grundlagt, indtil bassistens død i 2021: Billy Gibbons ( guitar , vokal ), Dusty Hill ( basguitar , vokal ), Frank Beard ( trommer ). Produceren fra bandets grundlæggelse og frem til september 2006 var Bill Ham .

Gruppens stil kan defineres som blues , blues-rock med elementer af boogie-woogie , hard rock , country . Med Billy Gibbons ord: "Er ZZ Top et bluesband ? Nå, vi er mere som fortolkere af blues. Blues er det, der inspirerede os, og det blev delvist startet af gutterne fra England. Jeg synes, det er rimeligt at sige, at vi var ubevidst påvirket af The Animals , The Rolling Stones , The Beatles , The Who , The Kinks , Clapton , Beck ... måske mere." [6] . Dusty Hill mener, "Vi er et rockband med mange bluespåvirkninger" [7] .

Efter at have startet deres karriere i begyndelsen af ​​1970'erne med blues og bluesrock, eksperimenterede bandet efterfølgende med lyd, og kom i midten af ​​1980'erne frem til en kombination af bluesrock med popmusik, hvilket gjorde ZZ Top super populær over hele verden. Efter at have udgivet to meget succesrige albums i 1983 og 1985, forsøgte bandet at vende tilbage til det typiske arbejde i begyndelsen af ​​deres karriere i løbet af 1990'erne og 2000'erne, men det lykkedes først at gøre det i 2012.

Teksterne til ZZ Top- sange er overvældende useriøse, fulde af humor , seksuelle antydninger og mættede med slang . Gruppen har et flamboyant, genkendeligt image, ikke mindst på grund af Billy Gibbons og Dusty Hills to lange skæg. Samtidig er det tredje medlem trommeslager Frank Bird, hvis efternavn kan oversættes til "Beard" (eng. Beard ), den eneste i gruppen, der ikke har dette skæg.

Gruppens bedst sælgende album, Eliminator , blev udgivet i 1983 og solgte over 10 millioner eksemplarer i USA fra 1996 [8] . I alt solgte ZZ Top over 25 millioner albums i USA, hvilket gjorde det muligt for gruppen at komme ind på de 100 mest populære kunstnere i USA [9] . I verden fra 2014 har gruppen solgt mere end 50 millioner af deres albums, hvoraf 11 er guld, syv er platin og tre er multi-platin [10] .

Bandet har været medlem af Rock and Roll Hall of Fame siden 2004 [11] .

Opret en gruppe. Periode 1970–1974

Grundlæggeren af ​​gruppen, dens permanente leder, inspirator og hovedskabende kraft er Billy Gibbons ( William "Billy" Frederick Gibbons , født 16.12.1949). Før han kom med i gruppen, spillede Billy Gibbons i Texas psykedeliske gruppe The Moving Sidewalks , grundlagt i 1967 , som indspillede en række singler og et album i fuld længde. Bandet optrådte ofte i Texas til koncerter, herunder åbningskoncerter for musikere som Jimi Hendrix , Janis Joplin , The Doors og andre. Mens gruppen optrådte til The Doors -koncert , blev gruppen på det tidspunkt set af koncertpromotor Bill Ham, som senere blev, kan man sige, det fjerde medlem af ZZ Top . Han tog en stor del i alle aspekter af gruppens aktiviteter: fra forberedelsen af ​​albums og deres indspilning til udviklingen af ​​gruppens image og tilrettelæggelsen af ​​dens optrædener.  

The Moving Sidewalks brød op i 1969, og den 20. juni 1969 grundlagde Billy Gibbons en ny gruppe, der kaldte den ZZ Top . Oprindelsen af ​​bandets navn er ifølge Billy Gibbons relateret til B.B. King . Den oprindelige plan var at navngive gruppen ZZ King, men Gibbons fandt dette også lig BB King, og så – da BB King allerede var blevet en topfigur i sig selv – blev gruppens navn ZZ Top . Der er dog klare hentydninger af en anden karakter. Koncernens navn er således en blanding af navnene på to kendte virksomheder til fremstilling af papir til selvrullende Zig-Zag og Top ; der er også en forbindelse med pseudonymet for den berømte amerikanske bluessanger ZZ Hill .

Den første line-up af bandet omfattede bassist/keyboardspiller Anthony Barajas og trommeslager Peter Perez. Gruppen eksisterede dog ikke længe i denne line-up, så keyboardspiller Greg Lanier og tidligere The Moving Sidewalks -trommeslager Dan Mitchell omtales ofte som gruppens første line-up [7] . Med denne line-up, i slutningen af ​​1969, blev singlen Salt Lick / Miller's Farm (1969) [12] udgivet på Scat Records label , og denne single blev den eneste udgivelse af gruppen i denne line-up, og den eneste udgivelse af gruppen i kombinationen af ​​"guitar - keyboards - trommer" [ 13] .

I januar 1970 blev Lanier Grieg og Dan Mitchell kaldet til at tjene i Vietnam . Billy Gibbons blev tvunget til at rekruttere nye musikere. De var bassist Billy Etheridge og trommeslager Frank Beard ( Frank Lee Beard , f. 06/11/1949), formelt medlemmer af The Cellar Dwellers og American Blues . Beard huskede det på denne måde: "Dusty og jeg spillede American Blues i Dallas , Billy spillede Moving Sidewalks i Houston. Selvfølgelig kendte vi hinanden, og da jeg havde brug for et job, tog jeg til Houston i en Volkswagen med mine trommer, og jeg sagde: "Hey, ansæt mig!" [14] . Billy Etheridge forlod bandet næsten med det samme og blev erstattet af Michael Johnson, som også forlod bandet et par uger senere. Så insisterede Beard på, at Gibbons inviterede sin tidligere amerikanske Blues- kollega , bassisten Dusty Hill ( Joseph Michael Hill , født 19. maj 1949) ind i bandet. Hill huskede: "Jeg flyttede til Houston uden overhovedet at vide, at Frank [Bird] også var der. Da jeg spillede i en klub, kom Frank ved et uheld ind. Han sagde, 'Du skulle gå og lege med den fyr [Gibbons],' så jeg sagde, 'OK'" [14]

Således dannedes den permanente besætning for gruppen, hvis første optræden i denne besætning fandt sted i Beaumont den 10. februar 1970, hvortil Hill måtte låne en basguitar - han havde ikke sin egen [15] . I marts 1970 var der allerede materiale til gruppens første album som helhed, men amerikanske pladeselskaber havde ikke travlt med at underskrive en kontrakt med ZZ Top . Det eneste tilbud kom fra det britiske London Records  - men det virkede meget attraktivt for ZZ Top, da The Rolling Stones indspillede på dette pladeselskab . Mens forhandlingerne stod på, optrådte gruppen i forskellige klubber i det sydlige USA, herunder blev de inviteret til at støtte koncerterne med Lightnin Hopkins , Janis Joplin , Bo Diddley og endda Chuck Berry . Til sidst var bandet, gennem indsatsen fra deres manager Bill Ham, i stand til at underskrive en to-album aftale med London Records , som genudgav ZZ Tops første single under deres label i begyndelsen af ​​1970.

Det første album, kaldet ZZ Top's First Album af art director of London Records , blev indspillet i Robin Hood Studios i Tyler, Texas i slutningen af ​​1970 og udgivet den 16. januar 1971. Singlen fra dette album (Somebody Else Been) Shaking Your Tree nåede nummer 50 på Billboard Hot 100 , men bandet forblev stort set ukendt og fortsatte med at arbejde i de sydlige stater af USA . Albummet var mere sydlig blues end rock. Bandets biograf Neil Daniels sagde om albummet, at "albummet satte tonen for det, der nu er bandets signaturlyd: fuzzy bare guitarer, bluesmelodier, seksuelle insinuationer og Texas-slang. Humor har altid været et nøgleelement i bandets lyd og image, med vægt på beskidte vittigheder, der ofte kommer fra personlig erfaring. Rødderne til deres lyd er solidt forankret i blues, men med deres egne twists .

Albumanmeldelse af All Music Guide

ZZ Tops første album er måske ikke poleret til perfektion, men det definerede deres [ZZ Top] lyd, adfærd og særheder. Kort sagt er dette en beskidt lille bluesrock-plade med fedtede guitarer, barbeats, beskidte jokes og Texas-slang.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] ZZ Tops første album er måske ikke perfekt poleret, men det etablerer deres lyd, attitude og særheder. Kort sagt er det en beskidt lille bluesrockplade, fyldt med fuzzy guitarer, barrelhouse-rytmer, beskidte vittigheder og texansk slang.

[17]

ZZ Top forsinkede ikke udgivelsen af ​​et nyt album og begyndte at indspille det allerede i 1971. Gruppens andet album, Rio Grande Mud , blev udgivet den 4. april 1972 og blev indspillet der og udgivet af samme pladeselskab. Albummet viste sig med en lidt tungere lyd end det forrige, og flyttede værkets fokus fra blues til rock lidt mere, men samtidig repræsenterede albummet generelt den samme blanding af blues, boogie og rock. De optrædendes øgede færdighedsniveau og den mere jævne indspilning af albummet gik ikke ubemærket hen af ​​kritikerne.

...Rio Grande Mud fandt ud af, at bandets lyd var rigere og mere selvsikker i studiet end på deres debutforsøg. Igennem de 10 "beskidte" sange giver Hill og trommeslageren Frank Beard en stram, rockkrop og blues-tung fundament for Gibbons' vokal og, oftere end ikke, kæbefaldende guitarmoves.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] …Rio Grande Mud synes, at bandet lyder mere fyldigt og selvsikkert i studiet end på deres første indsats. Gennem Muds 10 sange giver Hill og trommeslager Frank Beard et smidigt, bundsolidt og blues-tungt fundament for Gibbons' vokal og ofte fantastiske guitarudflugter.

[atten]

På trods af at dette album nåede frem til The Billboard 200 , toppede som nummer 104, og singlen Francine (som ikke blev krediteret til bandet) toppede som nummer 69 på Billboard Hot 100 , forblev bandet lidt kendt uden for det sydlige USA . ZZ Top turnerede i vid udstrækning, deres musik fik et betydeligt spil på lokale radiostationer, men de "optrådte aldrig mere end hundrede miles fra Houston." Men i Houston selv formåede ZZ Top at samle 38 tusinde tilskuere på stadion. I juli 1972 fik albummet en lunken anmeldelse i magasinet Rolling Stone , og i efteråret 1972 blev der givet et tilbud om at åbne for The Rolling Stones på Hawaii i januar 1973 . ZZ Top blev meget varmt modtaget ved disse tre koncerter, afholdt den 22. og 23. januar 1973.

I 1973 begyndte gruppen at arbejde med den daværende novice og senere den mest berømte lydtekniker og producer Terry Manning. Materialet til det nye album blev indspillet i det samme studie i Tylor og derefter sendt til Mannings studie i Memphis . Den 26. juli 1973 udkom det tredje album Tres Hombres , som blev et sandt gennembrud. Albummet klatrede til nummer otte på Billboard Pop Albums-hitlisten , et af gruppens største hits, La Grange , udgivet som single, nåede nummer 41 på Billboard Pop Singles-hitlisten , og albummet solgte over en million eksemplarer. Albummet er i øjeblikket opført som et af de 500 største album nogensinde af magasinet Rolling Stone på nummer 490. På dette album flyttede ZZ Top fokus fra blues til rock endnu mere, "fordoblede, tredoblede tyngden, hvilket skabte en lyd mere bas og ond end på de første to albums" [19]

Dette album optog deres transformation fra et solidt, men ellers uimponerende sydstatsboogie-band til et af de fineste bands i verden... Tres Hombres er en sand perle blandt dem [1970'er-albums] og fortjener en plads på mezzaninen for enhver fan af klassisk musik, rock

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Dette er albummet, der fik dem til at forvandle sig fra solide, men uspektakulære sydstatsvennende boogierockere til et af de fineste rockbands på planeten...Tres Hombres er kronjuvelen blandt disse og fortjener sin plads på hylden af ​​enhver klassisk rock ventilator.

[3]

Ifølge Billy Gibbons pegede dette album bandet i den rigtige retning. Det bemærkes endda, at alt, hvad gruppen gjorde senere, var forsøg på at genudgive dette album: "hvad er Eliminator , hvis ikke Tres Hombres , kun med sequencere og synthesizere ?" [tyve]

ZZ Top begynder at turnere i hele USA. De blev accepteret overalt: for eksempel i Chicago skulle de gå til et ekstranummer fem gange, og optøjer begyndte i Savannah på grund af mangel på billetter. Med disse forestillinger fortjente de sig selv i en vis forstand berømthed: hovednavnene begyndte at afvise fælles forestillinger, da ZZ Top , der fungerede som åbningsakten, vakte mere interesse blandt publikum end hovednavnene selv. [21] . Men hovedparten af ​​deres fans forblev i det sydlige USA, hvor gruppen samlede titusindvis af lyttere til deres koncerter. Højdepunktet for popularitet på det tidspunkt var præstationen af ​​ZZ Top på Texas Memorial Stadium i Austin . Koncerten, der kaldes ZZ Tops første årlige Rompin' Stompin' Barndance & Bar BQ , trak anslået 80.000 mennesker og blev støttet af Bad Company , Joe Cocker og Carlos Santana .

Med udgivelsen af ​​dette album sluttede æraen for bandets tidlige arbejde: De første tre albums var ren simpel bluesrock, dog med varierende grader af blues og rock. Gruppens efterfølgende arbejde er allerede forbundet med eksperimenter med at kombinere blues-rock med andre stilarter af musik, instrumentering og den tekniske side af indspilning. Ikke alle sætter pris på dette, blues - purister vil hellere sige, at Tres Hombres er bandets sidste seværdige album; dog vil ZZ Top- fans fra 1980'erne sige, at dette er det første ZZ Top- album, der er værd at bemærke . Men det var også, da bandets kultstatus begyndte at dukke op: "Du kan nemt finde en MIT -kernefysikstuderende, der forsøger at forklare ZZ Top-musik til sin vanskelige værelseskammerat, og at finde ham er lige så let som redneck- hippier eller urban -punkere med ZZ-albums . " Top på en pladespiller" [22]

Periode 1975–1982

I 1974 gik ZZ Top på pause uden at udgive endnu et album, hvilket ifølge Billy Gibbons til dels skyldtes, at gruppen ikke ønskede at sænke den velsælgende Tres Hombres på hitlisterne med et nyt album . Fra 30. december 1974 til 23. marts 1975 indspillede gruppen et nyt album, og den 18. april 1975 bandets fjerde album, Fandango! , hvorpå kun anden side af pladen indeholdt materiale optaget i studiet, og på første side var der en optagelse af bandets liveoptræden i New Orleans . Skiven fik platin og toppede som nummer 10 på Billboard Pop Albums hitlisten , mens bandets nye hit Tush toppede som nummer 20 på Billboard Hot 100 . Anmeldelser for live-delen af ​​LP'en, hvor bandet fremførte både deres egne sange og coverversioner, var generelt lige så negative, som for studiedelen var positive. "Live-siden er et rigtigt rod. Bare en skandaløs sammensurium, der virkelig afholder mig fra at lytte til flere af deres live-albums... Hvis de virkelig er et så fantastisk liveband, har de ikke gjort noget særligt arbejde for at bevise det." [23] . Det, kritikerne ikke kunne lide mest, var forsinkelsen på ni minutter, "hvor der ser ud til at være mere et ønske om at genskabe en unaturlig 'underlig' atmosfære end at spille på instrumenterne." Samtidig blev studiedelen højt vurderet: "Heldigvis (og ikke overraskende) er fire af de seks nye studienumre absolutte klassikere" [24] .

Dette album er hverken tungt og basset som Tres Hombres eller det strålende koragtige , uforpligtende Rio Grande Mud : i stedet lyder det som et rockalbum! Som Thin Lizzy eller noget.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Det er ikke tungt og basset som Tres Hombres eller kor-skinnende og uforpligtende som Rio Grande Mud: i stedet lyder det som et hårdt rockalbum! Som Thin Lizzy eller noget

[24] .

På tidspunktet for albummets udgivelse var bandet allerede på sin første officielle USA-turné kaldet Fandango! Tour , som begyndte den 28. marts 1975 og sluttede først den 20. februar 1976. I marts 1976 begyndte bandet at forberede et nyt album, men efter at have mere eller mindre færdiggjort fire kompositioner født ud fra sketches under turnéen, begav bandet sig i maj 1976 på en ny, global turné i USA kaldet World Wide Texas . Til denne turné var der allerede bestilt grandiose sæt, levende bøfler og gribbe blev brugt under bandets optrædener, scenen var dekoreret med typiske Texas-planter såsom kaktusser . Udstyret (inklusive 260 højttalere og 130 lys, som krævede over 136.000 watt elektrisk strøm) og landskabet optog tretten trailere og var bemandet af et hold på 50 arbejdere [16] . Turnéen fortsatte indtil 31. december 1977 og solgte 1,2 millioner billetter.

Musikerne blev tvunget til at forberede materiale til det nye album under turnéen og indspille det i pauser i turnéen. Gruppens femte album, Tejas , blev udgivet den 9. februar 1977, på højden af ​​ZZ Top -turneen . Med dette album begyndte bandet deres eksperimenter med lyd og stil, som især er blevet kaldt "en dristig udvidelse af bandets musikalske grænser". En anmelder for magasinet Rolling Stone sagde, at "Dette er nyt ZZ Top-materiale og kunne ikke have været forudsagt baseret på bandets første fire albums" [25] . Albummet har betydeligt mere "ren" (uden brug af effekter) guitar, der var en lille plads til sådanne instrumenter som harmonika , harmonika og endda violin . Dette skyldtes i høj grad det faktum, at konceptet med albummet, udtænkt af Gibbons, var at vise lytterne det rigtige Texas , som er umuligt at forestille sig uden country . På albummet, på trods af at det er fastholdt i den typiske bluesrock, er countrymusikkens indflydelse ret følt (et eksempel er She's a Heartbreaker ), men ikke kun denne musik. Gibbons gjorde tidlige forsøg på at fusionere blues-rock med pop og AOR (It's Only Love) , med disco og endda, ifølge Frank Beard, reggae (Snappy Kakkie) . Den instrumentale sammensætning Asleep in the Desert minder generelt mest om musik fra en spaghetti western , "mystisk langsom spansk instrumental" [26]

Dette dristige skub af bandets musikalske grænser kan kun skuffe og afskrække nogle af de ZZ Top-fans, som måske ville blive gladere, hvis bandet tog den nemme vej for at udvikle en sikker, hurtigt voksende formel-åre.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Denne temmelig dristige udvidelse af gruppens musikalske grænser kan kun skuffe og forvirre nogle af de topfanatikere, som måske havde været gladere, hvis bandet havde valgt den nemme vej - grave sig ned i en sikker, hurtig og hurtig, formlerrig grøft.

[25]

Tejas , der efter alt at dømme ikke indeholdt klare hits (selvom heller ingen klare fiaskoer), nåede alligevel nummer 17 på Billboard Pop Albums, og singlerne It's Only Love og Arrested for Driving While Blind nåede henholdsvis 44 og 91.

Den 26. november 1977 udgav London Records , som deres kontrakt var ved at udløbe, The Best of ZZ Top , også kendt som 10 Legendary Texas Tales , en samling af største hits . Overraskende nok toppede albummet som nummer 94 på Billboard Pop Albums , og i 1983, efter succesen med Eliminator , toppede det som nummer 182 på The Billboard 200 .

ZZ Top tog i 1978, efter syv års konstant turné, på ferie, som oprindeligt var planlagt til 90 dage, men varede næsten to år. Bandmedlemmerne på det tidspunkt rejste til forskellige steder, mødtes ikke og ringede endda næsten ikke hinanden op. I løbet af denne tid afgjorde gruppens producer/manager/imagemager Bill Ham alle forretninger med London Records , og gruppen flyttede under vingerne af det større Warner Bros. optegnelser .

I sommeren 1979 samledes gruppen i Houston for at indspille et nyt album, og det viste sig, at Billy Gibbons og Dusty Hill uden at sige et ord slap deres lange skæg, som senere blev bandets varemærke. Frank Beard fulgte ikke deres eksempel (hans efternavn Beard i oversættelse er "skæg"). Ifølge Billy Gibbons bar han og Hill altid små skæg, og fra tid til anden kom Bird sammen med en fipskæg. Men til ferien gav Gibbons og Hill slip på fuldgyldige, store skæg og besluttede at beholde dem. Siden dengang begyndte det nu velkendte billede af gruppen at tage form, både med hensyn til kreativitet, og med hensyn til elementerne i showet, gruppens udseende. Med Billy Gibbons ord: "Biler, piger, fart og lydstyrke - disse dele begyndte at tage form og tage form" [27]

På mødets første dag arrangerede bandmedlemmerne en 11-timers jamsession, og på andendagen komponerede de allerede to nye sange til albummet, som udkom den 27. august 1979 under navnet Degüello . Men dets salg blev øjeblikkeligt suspenderet af et påbud relateret til en ophavsretstvist om rettighederne til sangen Dust My Broom , hvoraf en coverversion udført af ZZ Top var inkluderet i albummet. Bandet krediterede Elmore James som sangskriveren, selvom den rigtige forfatter er Robert Johnson . I november 1979 sluttede striden, og albummet kom igen på hylderne.

Gruppen fortsatte med at eksperimentere i et forsøg på at udvide deres tilhængerskare, især da Gibbons efter at have været på rejse bukkede under for påvirkningerne fra art rock , postpunk , reggae og især new wave [28] . Indtil videre har ændringerne ikke været af kardinal karakter, så der har endda været kritik på emnet: "De har ikke gjort noget, som de ikke ville have gjort før" [23] . Bevægelsesretningen kom dog allerede gradvist frem. På dette album, der generelt blev modtaget varmt af lyttere (nogle har kaldt albummet for det bedste album siden Tres Hombres [29] ), fortsatte bandet deres forsigtige eksperimenter med at blande blues-rock med mere mainstream musik. Ifølge Billy Gibbons brugte de først synthesizeren på dette album, på et andet hit fra gruppen Cheap Sunglasses [30] . Specielt for albummet mestrede alle medlemmer af gruppen saxofonen og indspillede den i flere sange. Det tekniske niveau for optagelse er vokset: flere instrumenter og forskelligt udstyr er blevet brugt. Men ikke desto mindre har musikerne indtil videre formået at fastholde den traditionelle blues, der begynder i sangene, og kun tilføjet nuancer af pop-rock. En af anmelderne, der sagde, at albummet ikke er særlig eksperimenterende, bemærkede, at "adskillige numre er inficeret med glossy AOR -overabundance" trods alt.

Hvis du kan lide ZZ Top, men Deguello gik forbi dig, er dette et godt studie værd. Hvis din idé om ZZ Top er den med pelsforede guitarer, trommemaskine-besatte MTV -hits , kan dette album meget vel ændre din mening.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Hvis du kan lide ZZ Top, men Deguello er gået forbi dig indtil videre, er det en undersøgelse værd. Hvis dit billede af ZZ Top er af pels-gutar-svingende, trommemaskine-besat, MTV-udsalg, kan dette album meget vel ændre din mening.

[31]

Degüello nåede nummer 24 på Billboard Pop Albums i 1980 og toppede som nummer 184 på The Billboard 200 i 1984. Singler I Thank You og Cheap Sunglasses toppede med henholdsvis #34 og #89.

Den 20. november 1979 påbegyndte bandet endnu en turné , Expect No Quarter Tour , hvor ZZ Top spillede tre koncerter i Europa for første gang, men hovedturneen, som fortsatte indtil 3. januar 1981, fandt sted i USA, med undtagelse af to koncerter i Canada.

I foråret 1981, efter en kort ferie, samledes gruppen i Memphis, hjemme hos Beard, hvor trommeslageren havde indrettet et øvestudie, og begyndte at forberede et nyt album. Udstyret i studiet blev håndteret af en Linden Hudson, en mangeårig ven af ​​Bird og en bekendt af resten af ​​bandet siden dets dannelse, og det skete så, at han blev lydtekniker under prøverne. Hudson, i modsætning til Gibbons, håndterede frit synthesizere og begyndte gradvist at påvirke gruppens arbejde. Dette blev efter 30 år indrømmet af Billy Gibbons selv, idet han sagde, at Hudson var en talentfuld komponist, havde producerende færdigheder og ikke var bange for eksperimenter [32] . Eksperimenterne trak ud, og det nye album , El Loco , udkom først den 30. november 1981. Det nye album bringer bandet endnu tættere på kombinationen af ​​blues, rock og pop, der ville gøre dem til superstjerner to år senere. Generelt blev albummet godt modtaget af både kritikere og offentligheden: gruppens parathed til at eksperimentere, en ny guitarlyd og moderation i brugen af ​​synthesizere blev bemærket. Der blev dog foretaget wake-up calls: Leila and It So Hard ballader ("ufatteligt hacky" [33] , "et snottet mid-tempo stykke ørespindel" [26] ), den elektronisk mættede Groovy Little Hippie Pad ("dum eksperiment, new wave sump" [33] ) og sangen Heaven, Hell or Houston ("et sammensurium af diskotek og kunstnerisk recitation" [33] ).

Dette album lyder slet ikke som de foregående. Vi skal hylde Mr. Gibbons - han ønsker ikke for evigt at svælge i en rutine. Han finder en ny guitarlyd til sig selv, drysser noget på synthesizeren ... uden selvfølgelig at glemme texanske rødder, men med en vilje til at skifte til det ukendte "

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Hvis du kan lide ZZ Top, men Deguello er gået forbi dig indtil videre, er det en undersøgelse værd. Hvis dit billede af ZZ Top er af pels-gutar-svingende, trommemaskine-besat, MTV-udsalg, kan dette album meget vel ændre din mening.

[31]

Albummet blev skillepunktet for to store epoker i bandets arbejde: æraen før El Loco (som omfatter perioder før og efter Tres Hombres ), og den såkaldte MTV - æra, hvor eksperimenter med popmusik blev bragt til perfektion, og gruppen begyndte at være mere og mere opmærksom på hendes image, koncerter, videoklip og albumsalg. [34] Billy Gibbons er enig i denne udtalelse og kalder albummet "et interessant vandskel" [32]

Periode 1982–1989

Gruppen har i længere tid kombineret studiearbejde med turné. Bandet påbegyndte El Loco-Motion Tour i maj 1981, seks måneder før udgivelsen af ​​El Loco -albummet . Denne turné fortsatte indtil januar 1983 og omfattede en ret omfattende turné i Europa. Mellem turnéerne, i sommeren og efteråret 1982, og umiddelbart efter deres afslutning, arbejdede man på albummet, som blev højdepunktet i ZZ Tops karriere .

Der er absolut ingen pålidelig information om, hvordan konceptet med albummet opstod, hvordan det blev forberedt og indspillet. Linden Hudson, bandets freelance lydtekniker, hævder, at alt arbejdet på albummets materiale blev udført af ham og Billy Gibbons, med lidt input fra resten af ​​ZZ Top . Ifølge ham blev båndet, der indeholdt det færdige materiale, som var frugten af ​​Gibbons og Hudsons arbejde, i januar 1983 overført til bandets lydtekniker Terry Manning, som genindspillede det på professionelt udstyr. Terry Manning er på den anden side undvigende med hensyn til detaljerne i optagelsen og siger, at teknisk set blev indspilningen for det meste udført af Gibbons (guitar, vokal, del bas) og Manning selv (rytmeguitar, synths, trommemaskine, del Bas- guitar). Manning sagde til dels: "Åh, hvis jeg kunne fortælle dig, hvordan det virkelig var ... Måske en dag" [35] Hudson benægter ikke, at Manning genindspillede det færdige materiale, men hævder, at dette materiale i det væsentlige er (undtagen overdub) effekter) er noget Gibbons skrev med Hudson, og synth-delene blev ikke engang genindspillet. Hvorom alting er, må det indrømmes, at albummets koncept, fastholdt i en danserytme, og den udbredte brug af synthesizere i albummet er en betydelig fortjeneste for Hudson. I 1983 anlagde Hudson en retssag mod ZZ Top , som et resultat af hvilket han anerkendte ophavsretten til sangen Thug [36] . Hudson fremsatte ingen andre påstande.

Se om Hudsons involvering i forberedelsen af ​​albummet

Eliminator så dagens lys den 23. marts 1983 og sprængte hitlisterne i luften over hele verden. Dette blev lettet af den stærke opbakning til albummet ved dets udgivelse, med fem singler udgivet og, for første gang i bandets historie, tre musikvideoer, der modtog stor rotation på MTV . Gruppens image blomstrede også: sammen med skæg, cowboyhatte og uundværlige solbriller dukkede en signatur gestus op, Dean Z -guitarer (som virkelig blev brugt af Gibbons på indspilningen af ​​albummet), beklædt i hvidt skotsk fåreskind og den røde1933 -guitar. Ford roadster, der var fast forbundet med gruppen , som blev tilpasset af Gibbons i lang tid og fik sit eget navn Eliminator (hvorfra navnet på albummet kom).

Albummet, der kombinerede blues-rock , boogie-woogie , hard rock , metal , popmusik , fik hidtil uset succes. Som en Rolling Stone- anmelder bemærkede: "Du skulle dybest set være i koma , så du i 1983 ikke ville have chancen for at danse til Legs , Sharp Dressed Man og Gimme All Your Lovin " [37] . Albummets musik var "et perfekt kompromis mellem traditionel blues og new wave " [38] , "et bevidst skridt hen imod normerne for mainstream mainstream (nogle gange omtalt som 'venal'). Blues gimmicks og strukturelle innovationer er væk, erstattet af strenge 4/4 trommer, quarter beat basser og twin guitar riffs." [39] . Disse ændringer kunne ikke undgå at gøre bluespurister rasende , som "skyndte sig for at købe Steve Ray Vaughn i stedet for ZZ Top " [40] . Men gruppens nye fanskare voksede eksponentielt, og gruppen blev en verdensomspændende berømthed: "ZZ Top tog springet fra uklarhed til stjernestatus." Det skal bemærkes, at årsagen til dette ikke kun var synthesizere og danserytme: Albummets musikalske materiale var også fremragende: "Sangene på egen hånd ville have gjort Eliminator til et af de tre største ZZ Top-albums, men brugen af ​​synthesizere og sequencere gjorde det til en blockbuster, fordi det var lyden fra dengang” [41] .

ZZ lavede den smarteste musik nogensinde; Opfundet af guitaristen Billy Gibbons og manager Bill Ham, introducerede Eliminators fineste numre, med et blidt strejf af buldrende synths og elektronisk slagtøjsklap, blue-collar boogie i 1980'erne.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] ZZ Top lavede også smartere musik end nogensinde før; med guitaristen Billy Gibbons og manager Bill Ham, bragte Eliminators bedste numre blue-collar boogie ind i firserne med en subtil infusion af growlende synthesizere og electro-slam percussion

[42]

I maj 1983 påbegyndte bandet Eliminator Tour -verdensturnéen , hvor de optrådte på Monsters of Rock -festivalen i Donington i august 1983, men bandet blev kastet med flasker og affald af rockfans. [43] . Turnéen fortsatte indtil februar 1984, hvorefter bandet tog på ferie og i 1985 begyndte at indspille et nyt album. Det er helt naturligt, at ZZ Top fortsatte med at udnytte den fundne stil. Denne gang måtte jeg dog udelukkende stole på mine egne kræfter: Terry Manning stoppede med at arbejde med ZZ Top , og det er tydeligt, at Linden Hudson heller ikke deltog i indspilningen. Den 28. oktober 1985 udgav bandet albummet Afterburner . Publikum accepterede det entusiastisk (i hitlisterne steg albummet og singlerne fra det endnu højere end Eliminator , men i forhold til det samlede antal solgte eksemplarer har Eliminator førstepladsen), og kritikerne piggede endnu mere op. Det var let at se, at gruppen kogte i sin egen saft: næsten halvdelen af ​​numrene blev bestemt med en vis grad af konventionalitet som coverversioner af visse sange fra det forrige album. Hertil kom albummets "plastiske" lyd, endnu mere mættet med trommemaskiner og synthesizere i sammenligning med det forrige album, og de anmeldere, der generelt satte pris på Afterburner , var opmærksomme på dette .

Som en artefakt fra den tid er Afterburner meget god - men aldrig har hård rock lydt så kunstigt, og nominelt har et blues-rock album aldrig været så blottet for blues

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Som en artefakt fra den tid er Afterburner ret god - aldrig har et hårdrockalbum lydt så kunstigt, og et nominelt blues-rockalbum har heller ikke lydt så blottet for blues.

[44] .

I december 1985 påbegyndte ZZ Top den langvarige Afterburner World Tour , som løb indtil marts 1987, hvor ZZ Top optrådte i Asien og Australien for første gang. Bandet dukkede op igen på Donnington Festival, denne gang med succes [43] , og efter at ZZ Top forlod både live- og studieaktiviteter. I 1987 var Warner Bros. udgivet en seks-pack samling af tre cd'er , som indeholdt alle bandets tidlige albums, med undtagelse af Degüello . Samtidig er alle gruppens optagelser, med undtagelse af El Loco og live-delen af ​​Fandango! gennemgik en betydelig bearbejdning i datidens "fashionable" stil, for at bringe bandets lyd tættere på lyden af ​​de succesfulde sidste to udgivelser. Først og fremmest blev trommelyden digitalt behandlet. Nogle sange blev forkortet; desuden er nogle tekster blevet ændret. Indtil 2013 var der ingen cd med den originale indspilning af de første albums; individuelle sange i den originale opførelse var en del af forskellige samlinger.

I 1989 optrådte gruppen i filmen Back to the Future 3 , til hvis soundtrack hun skrev sangen Doubleback , samt i tv-filmen Mother Goose Rock 'n' Rhyme , som indeholdt mange rock- og popstjerner.

Periode siden 1990

Tiden for ZZ Tops studiearbejde, der startede i 1990, kan kaldes en langsom tilbagevenden til deres bluesrødder. Denne proces var lang: Det er helt naturligt, at gruppen, efter at være steget på bølgen af ​​succes, ønskede at bevare det kommercielle potentiale i deres arbejde og gentage resultaterne. På den anden side ønskede bandet at vende tilbage til de tidlige tiders traditionelle bluesrock, som indebar afvisning af synthesizere, trommemaskinernes præcise rytme og lakerede lyd, eller i det mindste reduktion af disse elementer i deres arbejde . Men dette satte til gengæld spørgsmålstegn ved den kommercielle succes.

I 1989 mødtes bandet i Memphis for at indspille et nyt album, men det nødvendige udstyr blev forsinket på vejen, og bandmedlemmerne brugte tid på at spille traditionel blues og deltage i jamsessions. I løbet af denne tid ændrede medlemmerne visionen for det nye album og besluttede at bevæge sig væk fra stilen fra de to succesfulde tidligere udgivelser så meget som muligt. [45] .

Recycler blev udgivet den 23. marts 1990. Et forsøg på at bryde ud af populærmusikkens rammer og vende tilbage til deres bluesrødder fandt sted, men resultatet var halvhjertet. Mærkeligt nok tilfredsstillede et sådant halvhjertet resultat i en eller anden grad både fansene af gruppens tidlige arbejde og de tilhængere, der sluttede sig til fansenes rækker i midten af ​​1980'erne. Førstnævnte genvandt håbet: Synths og en trommemaskine blev brugt i begrænset omfang, og Gibbons' arbejde blev opretholdt i en decideret bluesagtig ånd. Sidstnævnte var tilfredse med de energiske iørefaldende rytmer, fastholdt i stil med pop-rock. Recycler nåede også høje placeringer, fik en "platin"-status, alle singlerne fra albummet toppede på skift hitlisterne - tilsyneladende også på grund af den lange pause mellem albummene. Men kritikerne var ikke så enstemmige, især blev den holdning udtrykt, at albummet viste sig at være kedeligt, "selv om det ikke var det værste album i gruppens historie generelt, men det værste på det tidspunkt." " ZZ Top skabte ikke dette album omkring den åndssvage Eliminator eller lavede en hoppende Afterburner - II til børnene, men vendte i stedet tøvende tilbage til en mere seriøs blueslyd." [19]

Træt af at høre, at de var gået for langt fra, hvor de startede, men alligevel ville tilfredsstille Eliminator-fans, Billy Gibbons, Dusty Hill og Frank Beard...besluttede at blande Eliminators blues og hurtige beats. Resultatet af deres indsats er et album, der kan tænde dig, berolige dig og endda få dig til at grine.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Træt af at høre, at de var kommet for langt fra det, der fik dem i gang, men alligevel ville glæde "Eliminator"-elskerne, Billy Gibbons, Dusty Hill og Frank Beard, besluttede de at blande blues og "Eliminators" hurtige lyd. Resultatet af deres indsats er et album, der kan pumpe dig op, blødgøre dig eller endda få dig til at grine.

[46] .

Fra efteråret 1990 til efteråret 1991 var bandet på Recycler Tour , og tog derefter på ferie. Den 14. april 1992 udgav Warner Brothers opsamlingen Greatest Hits , der hovedsageligt indeholdt materiale fra det sidste årti, og hvortil bandet indspillede to nye sange, Gun Love og Viva Las Vegas . Samlingen var meget succesfuld og blev "platin" og "multi-platin" i mange lande. I mellemtiden udløb bandets kontrakt med Warner Brothers , og i 1993 blev bandet overtaget af RCA Records , og underskrev en aftale på $35 millioner.

Ved at indspille et nyt album besluttede ZZ Top igen at prøve at bryde med MTV -æraen ved at dosere endnu mere subtile synths og trommemaskiner. Antenna blev udgivet den 18. januar 1994 og har solgt over en million eksemplarer. Anmeldelserne var for det meste dæmpede, med kritikere, der hyldede de begrænsede synths, men manglen på effekter afslørede middelmådigheden i bluesmaterialet: "Syntherne og trommemaskinerne var væk, og pludselig lød bandet som en karikatur" [47] .

Startende med navnet Antenna er albummet en slags hyldest til 1950'erne-1960'ernes radio i grænseregionerne i det sydvestlige USA og bar - boogien fra bandets tidlige år. God idé, men der er en fejl: Indspilningen lyder mindre som et instrumental end et afkodet nummer, og sangene er for det meste genbrugte gamle, velkendte dræberriffs

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Startende med titlen er Antenna ment som en slags hyldest til den sydvestlige grænseradiolyd fra 50'erne og 60'erne og til den fedtede ske-boogie fra bandets tidlige dage. Fin idé, men skaden er sket: Pladen lyder ikke så meget spillet som digitalt kodet, og sangene genbruger for det meste gamle velkendte damptromle-riffs.

[48] ​​.

Bandet tilbragte anden halvdel af 1994 på landevejen, og den 22. november 1994 udgav Warner Brothers en samling blues med titlen One Foot in the Blues , indspillet af bandet, mens de var med i selskabet.

I 1995 producerede ZZ Top soundtracket til filmen From Dusk Till Dawn efter anmodning fra Robert Rodriguez . Bandet foreslog den mexicanske Blackbird -sang fra 1975 , og inden for en halv time indspillede de to nye sange, She's Just Killing Me og Vincent Price Blues . Det var meningen, at sporene skulle bearbejdes yderligere, men Rodriguez insisterede på, at de blev givet til ham i en "rå" form. Dette fik ZZ Top til at udvikle konceptet med et nyt album. Udgivet den 17. september 1996, Rhythmeen blev indspillet uden synthesizere, trommemaskiner eller nogen kunstige effekter. Gibbons gjorde som altid forsøg på at eksperimentere, men denne gang begrænsede guitaristen sig til at modernisere guitarlyden og bruge originale percussion , ofte fra atypiske afrikanske instrumenter. Kritikere havde ingen klager over lyden af ​​albummet; næsten alle bemærkede positivt den beskidte, "rå" guitarlyd, som ikke blev udsat for nogen slibning og var tæt (justeret for tekniske innovationer) på lyden fra den tidlige ZZ Top . Men samtidig, musikalsk, viste albummet sig at være uudtrykkeligt, hastigt lavet, og blev af nogle anmeldere kaldt "det værste album i gruppens historie": "Det er fuldstændig udelukket, at mindst en af disse sange blev skrevet før de kom ind i studiet" [49] . Lytterne satte heller ikke pris på albummet, og det mislykkedes i hitlisterne.

På Rhythmeen demonstrerer bandet endnu engang garageblues og ser bort fra arenarocken. Sangene er mere beskidte, hårdere skåret, og vokalen er mere rå end noget af bandets andre værker. Men hvis enhver fan drømte om at vende tilbage til sådan en nøgen lyd, hvorfor har albummet så ikke de højeste ratings?

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] På 'Rhythmeen' bringer ZZ Top garagebluesen tilbage og ser bort fra arenarocken. Sangene er mere beskidte, hårdere punching og vokalen hårdere end på nogen af ​​bandets plader. Så selvom alle fans ønskede at vende tilbage til denne strippede lyd, hvorfor har pladen så ikke en højere vurdering?

[50] .

Den 14. juni 1996 var gruppen på Continental Safari Tour , hvor ZZ Top optrådte for første gang i Afrika, og den 16. juli 1996 gav de deres første koncert i Rusland. Turnéen sluttede i efteråret 1997, og derefter skulle det første fuldlængde livealbum ZZ Top efter gruppens plan udgives , hvortil gruppen i løbet af 1998 turnerede i det sydlige USA og optrådte kl. små koncertsteder og i klubber. Men under turnéen akkumulerede nyt materiale (og delvist indspillet), og som et resultat indeholdt XXX -albummet (albumtitlen understreger bandets 30-års jubilæum) udgivet den 28. september 1999, otte nye studiesange og fire live-optagelser.

Bandet demonstrerede igen indspilningen i formatet af en blues-rock trio (selvom der nogle steder blev brugt et elektrisk orgel og en trommemaskine, hvilket ikke ændrede konceptet). Anmeldelser af albummet var for det meste negative; herunder blev albummet kaldt "uden tvivl det værste" album i gruppens historie [51] . Kritikere forsøgte at finde plusser på albummet: som altid bemærket lyden af ​​Gibbons' guitar, hans egen vokal, det stramme arbejde i rytmesektionen, dristige eksperimenter i retning af at kombinere blues med hip-hop (Gibbons begyndte at være opmærksom på denne genre i slutningen af ​​1990'erne), men plusser vedrørte detaljer, men generelt blev studiedelen af ​​albummet ikke højt vurderet. Bedømmelser for "live"-delen varierede fra negative ("lyder som behandlet som de foregående otte studienumre" [52] til relativt positive ("det er første gang, at ZZ Top har optaget live" [53]

XXX er ikke det gennembrud, som ZZ Top håbede på - hvad pokker, nogle steder får dette album dig til at spekulere på, om det er på tide, at disse fyre stopper. Men alligevel er der stadig nok gnist til at lade dig vide, at disse fyre stadig er i live - også selvom dette album for det meste trænger til genoplivning.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] XXX er ikke det banebrydende album, som ZZ Top havde håbet på - for helvede, i nogle tilfælde tjener dette album som et forslag om, at det måske er på tide for disse fyre at lægge det op. Men der er nok af en gnist til at lade dig vide, at disse fyre stadig er i live - også selvom dette album mest har brug for

[53]

Den 12. september 1999 begav bandet sig på den verdensomspændende XXX Tour , men i begyndelsen af ​​maj 2000 måtte ZZ Top afbryde turnéen på grund af, at Dusty Hill fik diagnosen hepatitis C. [54] Bandet genoptog sin turné i maj 2002, og turné i Europa blev genoptaget den 1. oktober 2002. Men i en pause, den 18. januar 2001, optrådte ZZ Top ved indsættelsen af ​​USA's 43. præsident, George W. Bush .

I 2002 udkom albummet Sharp Dressed Men: A Tribute to ZZ Top , der indeholdt bandets sange fremført af berømte countryartister .

I begyndelsen af ​​2003 gik bandet i studiet for at indspille et nyt album. Det var klar til april 2003, men dets udgivelse blev forsinket af pladeselskabets beslutning (de ændrede de personer, der var ansvarlige for promoveringen af ​​ZZ Top ), og et nyt album kaldet Mescalero blev udgivet den 8. september 2003. I løbet af albummet holdt bandet endelig op med at bekymre sig for meget om albummets kommercielle succes ("på Mescalero ... synes Billy Gibbons og selskabet at have accepteret 'til helvede med det'-attituden og bare lavet den musik, de kan lide" [55] og eksperimenterede meget med både nye stilarter (" nu-metal , kryptozideco , aromatiseret boogie vamp , countryballader , tex-mex , ja, noget, der kan beskrives som techno - mariachi " [56] ), og med lyd. Instrumenter nye for gruppen var involveret, såsom marimba og concertina , og naturligvis blev synthesizere og trommemaskiner ikke brugt under indspilningen. Anmeldelser af albummet var for det meste gunstige, men ikke så meget på grund af kvaliteten af ​​materialet , men fordi gruppen ikke søgte at lave en opportunistisk plade, arbejde frit og for deres egen fornøjelse, og eksperimentere frit, hvilket resulterede i "den mest forskelligartede plade - med en bred margin - som de har lavet" [57]

Munter, eksperimenterende, frigjort, med nye instrumenter, blottet for enhver seriøsitet, forsøg på at være "blues-rock-legender" og med en pokkers masse fede indslag i forhold til produktion og fede arrangementer.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] At have det sjovt, eksperimentere, slippe løs, bringe nye instrumenter ind, ikke tage noget seriøst, ikke prøve at være "blues-rock-legender" og have det rigtig sjovt med produktionstricks og stramme arrangementer.

[57]

Fra april til november 2003 var bandet på turné kaldet Beer Drinkers and Hell Raisers Tour , som fortsatte fra juni til november 2004 som Summer North American Tour .

Den 14. oktober 2003 udgav Warner Brothers bokssættet med 4 diske Chrome, Smoke & BBQ , som indeholdt A- og B-siderne af singlerne, sjældne live- og radiooptagelser, danseremixer og hvad der var vigtigt - for første gang på cd blev præsenteret sange (ikke alle) fra de første ZZ Top -albums med den originale indspilning (før det var der kun genudgivelser på cd, der blev behandlet digitalt i 1987).

Den 14. marts 2004 blev ZZ Top optaget i Rock and Roll Hall of Fame , hvor Keith Richards holdt indledningstalen . [elleve]

Den 8. juni 2004 udgav Warner Brothers to-disc'en Rancho Texicano: The Very Best of ZZ Top (i det væsentlige en strippet kopi af Chrome, Smoke & BBQ ) og bandets første DVD nogensinde kaldet Greatest Hits - The Video Collection , som udgivelsen blev optaget på. 1992, derefter udgivet i VHS -format . I 2006 udkom albummene Tres Hombres og Fandango! , hver med tre første-udgivne live-numre, og i 2008 blev en samlerudgave af Eliminator udgivet på DVD, som omfattede 2 remixes og fem tidligere ikke-udgivne live-optrædener.

Efter udgivelsen af ​​Mescalero indspillede bandet ikke studiealbum i lang tid og turnerede over hele verden. I 2006 udløb kontrakten med RCA Records , og samme år, den 17. september, blev det annonceret, at ZZ Top havde indstillet arbejdet med bandets faste manager og producer Bill Ham og hans firma Lone Wolf Management siden 1969 . [58] . Den 7. december 2006 skrev bandet under med Sanctuary Artist Management [59] . Den 7. februar 2008 blev der underskrevet en kontrakt med American Recordings , og samme år startede bandet de første udkast til det nye album. For at arbejde på det lykkedes det ZZ Top and Sanctuary Artist Management at tiltrække den berømte producer Rick Rubin .

I 2008 blev bandets første fuldlængde live-album Live from Texas udgivet, inklusive i videoformat på DVD , indeholdende en optagelse af en koncert, der fandt sted den 1. november 2007 på Nokia Theatre i Grande Prairie , Texas . I 2009 udkom endnu et "live album" Double Down Live: 1980 & 2008 , en dobbelt DVD indeholdende optagelser af bandets optrædener i 1980 og 2007-2008. I 2011 udkom albummet Live In Germany 1980 på CD og DVD . I 2010 spillede gruppen hovedrollen som sig selv i sitcom Two and a Half Men .

Siden 2008, mellem turnéerne , har ZZ Top arbejdet på et nyt album. Den 8. juni 2011 blev den første sang fra albummet kaldet Flying High udgivet , som blev fremført fra ISS i juni 2011. Albummets parathed blev snart annonceret, men kun et år senere blev Texicali EP'en udgivet , kun tilgængelig på iTunes Store og indeholdt fire sange fra det nye album.

Det var først i september 2012, at et nyt album kaldet La Futura kom på hylderne og straks tog fart på hitlisterne og nåede #6 på Billboard 200 . Langt og omhyggeligt arbejde på albummet tillod endelig at vende tilbage til stilen fra de første år af gruppens arbejde. Kombineret med en karriere, der spænder over mere end fyrre års eksperimentering med at fusionere blues-rock med andre stilarter, eksperimentere med lyden af ​​instrumenter, ved hjælp af avanceret udstyr og indspilningsteknikker, blev albummet "den skarpeste tilføjelse til en juvel discography" [60] , et album med "måske med flere bluesrødder end meget af deres arbejde i de sidste to årtier .

Hvis du nogensinde har været ZZ Top-fan, er det tid til at lytte til dem igen. Signature guitarriffs er overalt, humoristiske tongue-in-cheek-tekster spredt ud over albummet, og den gode gamle stramme ZZ Top-rytme er der også, blottet for 1980'ernes glamour. Albummet har nogle rigtig gode melodier. Det værste at sige er, at en eller to sange måske er lidt typiske ZZ Top, men hvis vi taler om "typisk" fra bandets storhedstid, har jeg stadig brug for det.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Hvis du nogensinde har været fan af ZZ Top, er det tid til at lytte til dem igen. De karakteristiske guitarriffs er alle her, de humoristiske tongue-in-cheek-tekster er spredt ud over albummet, og den gode gamle ZZ Top stramme rytme er også på plads her, minus al glitter fra 80'erne. Der er virkelig ikke en dårlig melodi på albummet. Det værste, der kan siges, er, at en eller to af sangene kan være en lille ZZ Top, men hvis du taler om lager fra bandet i sin bedste alder, vil jeg tage det til enhver tid.

[62] .

La Futura Tour verdensturné varede næsten to år: fra oktober 2012 til juli 2014. Derefter fortsætter gruppen med at turnere aktivt: Fra 2017 har de lavet yderligere fire ture af forskellig dækning og varighed.

I 2013 udgav Rhino Records The Complete Studio Albums 1970-1990 , en samling på 10 diske af de første ti ZZ Top -albums i deres originale u-digitaliserede lyd.

I 2014 udkom samlingen The Very Baddest , der for første gang kombinerede ZZ Top -sange indspillet på tre forskellige pladeselskaber. Live DVD-albummet Live at Montreux 2013 blev udgivet samme år . I 2016 udkom live -cd'en Tonite at Midnight: Live Greatest Hits from Around the World .

I 2021 blev 2019-dokumentaren That Little Ol' Band From Texas nomineret til en Grammy i kategorien Bedste musikalske film [63]

Dusty Hill døde den 28. juli 2021 i sit hjem i Houston. En uge før sin død kom han til skade i hoften og blev tvunget til at aflyse sin deltagelse i USA-turneen, og han blev erstattet af guitarteknikeren Elwood Francis [64] . Dusty Hills død blev annonceret af bandet via deres Instagram [65] . Det blev annonceret, at bandet ikke ville ophøre med at eksistere efter Hills død på hans anmodning og ville fortsætte med at spille med Francis som bassist . Dusty Hill formåede at indspille vokal og bas til det næste album [67] .

ZZ Top har ydet et væsentligt bidrag til rockmusikkens verden. Gruppen formåede at kombinere traditionel blues, boogie-woogie, rock and roll med elementer af hård rock , disco og endda hiphop i deres musik . Tunge musikfans ærer bandet for deres energi, tunge riffs og stramme rytmesektion, bluesfans for følelsesladede guitarsoloer og sensuelt swing .

Gruppebillede

ZZ Top har et lyst, genkendeligt billede, primært på grund af Gibbons og Hills lange skæg. Offentlige guitarister er næsten altid klædt i læder -biker- tøj, sorte cowboyhatte eller baseball-kasketter og solbriller. Bandets signaturfunktion er en rød 1933 Ford roadster , der er brugt i mange af bandets videoer siden 1983. Også med i Velcro Fly -videoen var den såkaldte Leapin' Limo, baseret på Pontiac Silver Streak fra 1948 ; Doubleback -videoen (og Back to the Future-filmen) bruger CadZZilla, en bil baseret på 1948 Cadillac Series 62 Sedanette . Gruppen har en moderniseret Harley-Davidson , eller HogZZilla , i sit arsenal .

Gruppen og dens medlemmer fastholder på trods af deres alder billedet af unge fyre fra 1960'erne fra det sydlige USA , som er glade for motorcykler, biler og rock and roll.

Musikken og billedet af gruppen bidrog både til dens optræden i episoder af forskellige film og tegnefilm, og brugen af ​​gruppens musik i forskellige kunstværker.

Billy Gibbons fortalte BraveWorlds, at Gillette tilbød ham og Dusty Hill at barbere deres skæg af for en million-dollar-reklame i 1984. Da han blev spurgt, hvorfor han afviste dette lukrative tilbud, svarede Billy Gibbons: "Kun over min døde krop." [68]

Gruppe i populærkulturen

IMDB - databasen registrerede 80 tilfælde af brug af ZZ Top -musik i film, tegnefilm osv. [69] , for eksempel lyder sangen La Grange i Hazzard-ofDukesThe,Armageddonfilmene Ghost Rider , Parts of the Body , tv-serien Good Boys, sangen Sharp Dressed Man i tv-serien Married... with Children, i filmen Evan Almighty , i The Old Man and the Key -episoden af ​​Simpsons -animationsserien , miniserien "The Standoff" , sangen Can't Stop Rockin' er med i Teenage Mutant Ninja Turtles 3 . I filmene Back to the Future 3 og From Dusk Till Dawn deltog gruppen i udarbejdelsen af ​​soundtracks (og i den første spillede de hovedrollen som musikere). I tv-serien " Bones " sammen med musikken fra ZZ Top spilles en af ​​rollerne af Billy Gibbons.

Bandets sange er også med i computerspil som Crysis 3 , Grand Theft Auto IV og Guitar Hero 3: Legends Of Rock . I en uofficiel oversættelse af Final Fantasy IX citerer en af ​​de ikke-spilbare karakterer en sætning fra sangen "Mescalero".

I kulturen parodieres billedet af gruppen ofte. Så i et afsnit af The City of New York vs. Homer Simpson Bart Simpson forveksler tre Hasidim , der står på sidelinjen , med ZZ Top , en parodi på gruppens manerer er i den tyske tegnefilm Werner Kiss My Ass, filmene Asterix og Obelix: Mission Cleopatra , The Blues Brothers 2000. Musikerne selv optræder ofte i rollen som sig selv: i WASP -videoen til sangen "Blind In Texas", i klippet af det canadiske rockband Nickelback "Rockstar", tv-serien Two and a Half Men og endda i tegnefilm: The Old Man and the Key og den animerede serie King of the Hill , i sæson 11, afsnit 5, præsenterer Dusty Hill sig selv som Hanks fætter .

Gruppens kreativitet afspejles selv i bøger: for eksempel i den 3. bog af S. Kings epos " The Dark Tower " i byen Lad udsendes en chokdel fra sangen Velcro Fly , hvilket fremkalder en eksplosion af vanvid.

Gruppe Regalia

Sammensætning

Tidligere medlemmer

Tidslinje

Diskografi

Studiealbum

Album udgivelses dato Pladeselskab Plads på Billboard-hitlisterne
ZZ Tops første album 16. januar 1971 London Records -
Rio Grande Mudder 4. april 1972 London Records 104
Tres Hombres 26. juli 1973 London Records otte
Fandango! 18. april 1975 London Records ti
Tejas 9. februar 1977 London Records 17
Deguello 27. august 1979 Warner Bros. optegnelser 24
El Loco 30. november 1981 Warner Bros. optegnelser 17
Eliminator 23. marts 1983 Warner Bros. optegnelser 9
Efterbrænder 28. oktober 1985 Warner Bros. optegnelser fire
Genbruger 23. marts 1990 Warner Bros. optegnelser 6
Antenne 18. januar 1994 RCA fjorten
Rhythmeen 17. september 1996 RCA 29
XXX 28. september 1999 RCA 100
Mescalero 15. april 2003 RCA 57
La Futura 10. september 2012 Amerikanske optagelser 6

Mini-albums

Album udgivelses dato Pladeselskab US chart position
Texicali 5. juni 2012 Optager faktisk rekord -

Samlinger

Album udgivelses dato Pladeselskab US chart position
Det bedste fra ZZ Top 21. marts ( 1977 ) London Records 94
vaskebræt 1. januar ( 1987 ) Warner Bros. optegnelser
Største hits 21. marts ( 1992 ) Warner Bros. optegnelser 9
One Foot in the Blues 21. marts ( 1994 ) Warner Bros. optegnelser ti
Krom, røg & BBQ 21. marts ( 2003 ) Warner Bros. optegnelser
Rancho Texicano: The Very Best of ZZ Top 8. juni ( 2004 ) næsehorn
Den allerbedste 6. juni ( 2014 ) næsehorn
Bliver 50 16. august ( 2019 ) næsehorn
Rå 22. juli ( 2022 ) bmg

Live albums

Album udgivelses dato Pladeselskab Plads på Billboard-hitlisterne
Live fra Texas 28. oktober ( 2008 ) Eagle Rock underholdning 32
Bor i Tyskland 1980 ( 2010 ) Eagle Rock underholdning

Videoklip

Navn Udgivelsesår Til albummet Producent Pladeselskab
skarp klædt mand 1983 Eliminator Tim Newman Warner Bros. optegnelser
Giv mig al din kærlighed 1983 Eliminator Tim Newman Warner Bros. optegnelser
TV middage 1983 Eliminator Tim Newman Warner Bros. optegnelser
Ben 1984 Eliminator Tim Newman Warner Bros. optegnelser
Niveauer 1985 Efterbrænder Jerry Kramer Warner Bros. optegnelser
Sovepose 1985 Efterbrænder Steve Barron Warner Bros. optegnelser
Rå dreng 1986 Efterbrænder Steve Barron Warner Bros. optegnelser
Velcro flue 1986 Efterbrænder Daniel Kleinman Warner Bros. optegnelser
Mit hoved er i Mississippi 1990 Genbruger Warner Bros. optegnelser
Opgiv det 1990 Genbruger Steve Barron Warner Bros. optegnelser
Burger mand 1990 Genbruger Warner Bros. optegnelser
doubleback 1990 Største hits Warner Bros. optegnelser
Viva Las Vegas 14.4.1992 Største hits Warner Bros. optegnelser
nålepude 1994 Antenne Julien Temple RCA Records
Antennehoved 1994 Antenne Doug Aitken RCA Records
World of Swirl 18.1.1994 Antenne Zack Snyder RCA Records
udbryder 1994 Antenne Marty Kalner RCA Records
Hun dræber mig bare 1996 Rhythmeen Robert Rodriguez RCA Records
Jeg skal have løn 10/12/2012 La Futura Ted Robbins

Litteratur

Noter

  1. ↑ Zi Zi top // Big Encyclopedic Dictionary
  2. ↑ ZZ top // Universal Encyclopedia of Cyril and Methodius
  3. ↑ 1 2 IKKE GLEMT - ZZ TOP - TRES HOMBRES  . BackSeat Mafia . Hentet 22. maj 2017. Arkiveret fra originalen 18. juli 2017.
  4. ↑ Alan Light. 3 fyre og 35 år af et lille gammelt band fra texas  (engelsk) . New York Times (10. november 2005). Hentet 11. maj 2017. Arkiveret fra originalen 20. december 2016.
  5. ↑ Personaleberetning. That Little Ol' Band From Texas' er stadig på  toppen . Times Free Press (20. oktober 2016). Hentet 11. maj 2017. Arkiveret fra originalen 17. oktober 2017.
  6. ↑ ZZ Top: Fra A til  ZZ . guitarverden . Hentet: 15. maj 2017.  (ikke tilgængeligt link)
  7. ↑ 1 2 3 Neil Daniels. Introduktion // Beer Drinkers & Hell Raisers: A ZZ Top Guide. — London: Soundcheck Books, 2014. — S. XVII. — 244 s. — ISBN 9780957144279 .  (Engelsk)
  8. ↑ Guld og platin  . The Recording Industry Association of America® (RIAA) (7. august 1996). Hentet 11. maj 2017. Arkiveret fra originalen 24. december 2016.
  9. ↑ Guld og platin  . The Recording Industry Association of America® (RIAA) (7. august 1996). Hentet 11. maj 2017. Arkiveret fra originalen 3. december 2017.
  10. ↑ ZZ Top "Live At Montreux 2013" DVD, Blu-ray og digitale formater udkommer 22. juli  2014 . Music Recall Magazine (16. juli 2014). Hentet 11. maj 2017. Arkiveret fra originalen 12. marts 2021.
  11. ↑ 1 2 3 XX  Top . Rock & Roll Hall of Fame (2004). Hentet 11. maj 2017. Arkiveret fra originalen 8. marts 2021.
  12. ↑ ZZ Top* - Salt Lick / Miller's  Farm . discogs . Hentet 15. maj 2017. Arkiveret fra originalen 25. april 2018.
  13. ↑ Kære guitarhelt : Billy Gibbons fra ZZ Top taler Pinch Harmonics, Gear, Setup, Strings and More  . guitarverden . Hentet 15. maj 2017. Arkiveret fra originalen 11. februar 2017.
  14. ↑ 1 2 Hvordan ZZ Top lavede Tres Hombres | Højere . Hentet 8. juni 2020. Arkiveret fra originalen 7. juni 2020.
  15. ↑ Nick DeRiso. Den dag, ZZ Tops klassiske lineup spillede sit første  show . Ultimativ klassisk rock . Hentet 15. maj 2017. Arkiveret fra originalen 13. februar 2017.
  16. ↑ 12 Neil Daniels . Beer Drinkers & Hell Raisers: A ZZ Top Guide. — London: Soundcheck Books, 2014. — S. XX. — 244 s. — ISBN 9780957144279 . (Engelsk) 
  17. ↑ Stephen Erlewine. AllMusic anmeldelse af Stephen Thomas Erlewine  . Alle musikguide . Hentet 15. maj 2017. Arkiveret fra originalen 21. maj 2017.
  18. ↑ Historien om ZZ Tops andet album, 'Rio Grande Mud  ' . Ultimativ klassisk rock . Hentet 15. maj 2017. Arkiveret fra originalen 13. juli 2016.
  19. ↑ 12 Mark Prindle . Tres Hombres - Warner Bros. 1973 (engelsk) . Mark's Records Review . Hentet 22. maj 2017. Arkiveret fra originalen 22. maj 2018.  
  20. ↑ AllMusic anmeldelse af Stephen Thomas Erlewine  . Al musik . Hentet 22. maj 2017. Arkiveret fra originalen 24. juli 2016.
  21. ↑ Jim Pettigrew. DANCE A TEXAS "FANDANGO" - MENS TUSINDERE HOPPER  (eng.)  (utilgængeligt link) . Den lille webside fra Texas . Cirkus RAVES magasin (juni 1975). Hentet 22. maj 2017. Arkiveret fra originalen 12. december 2015.
  22. ↑ Andrew Dansby. 40 år efter udgivelsen lever fortryllelsen ved 'Tres Hombres'  videre . Houston Chronicle (31. juli 2013). Hentet: 22. maj 2017.
  23. ↑ 1 2 40 år efter udgivelsen lever fortryllelsen ved 'Tres Hombres'  videre . Don Ignacio. ZZ Top anmeldelse . Hentet 23. maj 2017. Arkiveret fra originalen 15. september 2018.
  24. ↑ 12 Mark Prindle . Fandango - Warner Bros. 1975 (engelsk) . Mark's Records Review . Hentet 23. maj 2017. Arkiveret fra originalen 22. maj 2018.  
  25. ↑ 1 2 Dan Oppenheimer. Tejas ZZ Top  (engelsk) . Super Halvfjerdsernes Rock Site . Rolling Stone (3/10/77). Hentet 23. maj 2017. Arkiveret fra originalen 23. september 2016.
  26. ↑ 1 2 ZZ Top  ALBUMANMELDELSER . Kun Solitaire George Starostins musikanmeldelse . Hentet 23. maj 2017. Arkiveret fra originalen 15. maj 2018.
  27. ↑ ZZ Top - Album For Album  . Uklippet . Hentet 23. maj 2017. Arkiveret fra originalen 17. august 2016.
  28. ↑ Alan di Perna. ZZ Top: Biler, guitarer og tre usandsynlige rockstjerner  (engelsk) . guitarverden . Hentet 23. maj 2017. Arkiveret fra originalen 30. oktober 2008.
  29. ↑ Stephen Erlewine. AllMusic anmeldelse af Stephen Thomas Erlewine  . Alle musikguide . Hentet 15. maj 2017. Arkiveret fra originalen 16. juli 2016.
  30. ↑ ZZ Top: Fra A til  ZZ . guitarverden . Hentet: 23. maj 2017.  (ikke tilgængeligt link)
  31. ↑ 1 2 IKKE GLEMT - ZZ TOP - DEQUELLO  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . BackSeat Mafia . Hentet 22. maj 2017. Arkiveret fra originalen 23. oktober 2016.
  32. ↑ 1 2 Billy Gibbons taler om ZZ Top: The Complete Studio Albums (1970-1990  ) . MusicRadar . Hentet 22. maj 2017. Arkiveret fra originalen 23. marts 2017.
  33. ↑ 1 2 3 ZZ Top  . Anmeldelser af Wilson & Alroy Records . Hentet 22. maj 2017. Arkiveret fra originalen 7. januar 2017.
  34. ↑ Andrew Dansby. Fortid, nutid og 'Futura' af ZZ Top  (engelsk) . Houston Chronicle . Hentet 22. maj 2017. Arkiveret fra originalen 21. august 2016.
  35. ↑ The Big ZZ Top thread  (engelsk) (februar 2014). Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 23. september 2016.
  36. ↑ LINDEN HUDSON PRESS/MEDIA  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Linden Hudson. Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 23. september 2016.
  37. ↑ 100 bedste album fra  firserne . Rullende sten. Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 21. september 2017.
  38. ↑ CBS News. LINDEN HUDSON PRESS/MEDIA  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Linden Hudson. Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 23. september 2016.
  39. ↑ ZZ  Top . Wilson og Alroy Records anmeldelse. Dato for adgang: 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 7. januar 2017.
  40. ↑ ZZ Top  ALBUMANMELDELSER . Babelstårnet. Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 15. maj 2018.
  41. ↑ AllMusic anmeldelse af Stephen Thomas Erlewine  . allmusic.com. Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 11. maj 2017.
  42. ↑ Rolling Stone Yearbook 1984  (engelsk)  (utilgængeligt link) . Rullende sten. Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 7. februar 2016.
  43. ↑ 1 2 Klassisk rock, 2001 , s. 54.
  44. ↑ AllMusic anmeldelse af Stephen Thomas Erlewine  . allmusic.com. Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 18. september 2016.
  45. ↑ Nick DeRiso. Hvordan ZZ Top kom fuld cirkel med 'Recycler  ' . Ultimativ klassisk rock. Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 24. november 2016.
  46. ↑ Genbruger  . _ Teen Ink. Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 25. november 2016.
  47. ↑ ZZ  Top . Wilson og Alroy Records anmeldelse. Dato for adgang: 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 7. januar 2017.
  48. ↑ David Browne. Antenne  (engelsk) . Entertainment Weekly (21. januar 1994). Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 6. november 2015.
  49. ↑ Mark Prindle. Rhythmeen  (engelsk) . Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 22. maj 2018.
  50. ↑ Raul Stanciu. ZZ Top Rhythmeen  . Sputnikmusic.com (11. september 2011). Hentet: 19. juni 2017.
  51. ↑ Greg Ellis. Mr Record Man ZZ Top  . Lone Star Music (1. oktober 2012). Hentet 27. juni 2017. Arkiveret fra originalen 12. marts 2017.
  52. ↑ Stephen Thomas Erlewine. AllMusic anmeldelse af Stephen Thomas Erlewine  . 2015 Allmusic.com. Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 12. marts 2017. )
  53. ↑ 12 Christopher Thelen . XXX ZZ Top (engelsk) . Daglig Vault (22/10/1999). Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 12. marts 2017. )  
  54. ↑ The Dusty Update  (engelsk)  (utilgængeligt link) . Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 7. februar 2016. )
  55. ↑ Christopher Thelen. Mescalero ZZ Top  . Daglig Vault (22/10/1999). Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 21. december 2018. ))
  56. ↑ Donnie Snow. ZZ Top tramper ind i Bluff City på den store Stax-weekend  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Gomemphis.com (2. maj 2003). Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 16. marts 2017. ))
  57. ↑ 12 Mark Prindle . Mescalero - RCA 2003 (engelsk) . Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 22. maj 2018. ))  
  58. ↑ Dean Goodman. Texas Rockers ZZ Top Split Med Manager  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 10. december 2015. ))
  59. ↑ Stubner Signs ZZ Top  . ekstra magasin. Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 8. april 2017. ))
  60. ↑ Michael Franklin. ZZ Topalbumanmeldelse: La Futura  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Outlaw_Magazine (26/09/2012). Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 15. april 2017. ))
  61. ↑ Ken Kelly. ZZ Top afslører ny blues-påvirket 'Consumption'-sang  (engelsk) . Ultimativ klassisk rock (01/06/2012). Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 14. juli 2017. ))
  62. ↑ Musikanmeldelse: ZZ Top 'La Futura  ' . Geeks of Doom. Hentet: 19. juni 2017. ))
  63. ↑ Nyheder | ZZ Top . Hentet 28. april 2022. Arkiveret fra originalen 8. marts 2022.
  64. ↑ ZZ Topbassist Dusty Hill døde :: Society :: RBC . Hentet 29. juli 2021. Arkiveret fra originalen 29. juli 2021.
  65. ↑ ZZ Top på Instagram: ""Vi er kede af nyheden i dag om, at vores Compadre, Dusty Hill, er gået bort i søvne hjemme i Houston, TX. Vi, sammen med legioner af ZZ Top...
  66. ↑ Matthew Wilkening Udgivet: 28. juli 2021. Dusty Hill insisterede på, at ZZ Top ikke skulle bryde op efter hans død  . Ultimativ klassisk rock . Hentet 30. august 2021. Arkiveret fra originalen 29. juli 2021.
  67. ↑ Kevin Johnson lørdag den 7. august 2021. Dusty Hills bas og vokal vil være på næste ZZ  - topalbum  ? . Ingen diskant (7. august 2021). Hentet 30. august 2021. Arkiveret fra originalen 2. september 2021.
  68. ↑ Bravewords.com > Nyheder > ZZ TOP's Billy Gibbons vil stadig ikke barbere sit skæg for 1 million dollars - "Ingen terninger; selv justeret for inflation, kommer dette ikke til at flyve"  (eng.)  (utilgængeligt link) . Hentet 26. april 2013. Arkiveret fra originalen 8. juli 2012.
  69. ↑ ZZ Top - IMDb
  70. ↑ VH1's "100 største kunstnere af hård rock  " . IMDb (14. december 2014). Hentet 15. maj 2017. Arkiveret fra originalen 19. februar 2017.
  71. ↑ 1 2 3 4 5 1984 MTV VIDEO MUSIC AWARDS  ( udgiver=Rock'n The Net). Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 6. august 2013.
  72. ↑ 1 2 3 Den lille webside fra Texas  . Hentet 19. juni 2017. Arkiveret fra originalen 11. februar 2017.
  73. ↑ Wilkening , Matthew Dusty Hill insisterede på, at ZZ Top ikke skulle bryde op efter hans død  . Ultimativ klassisk rock (28. juli 2021). Hentet 28. juli 2021. Arkiveret fra originalen 29. juli 2021.
  74. ↑ Giles, Jeff Mød de ANDRE tre medlemmer af ZZ Top  . Ultimativ klassisk rock (21. februar 2014). Hentet 16. september 2017. Arkiveret fra originalen 28. juli 2021.

Links

  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
 Rock and Roll Hall of Fame - 2004
Optrædende
Livstidspræstation
_