Rhythmeen

Rhythmeen
Studiealbum ZZ Top
Udgivelses dato 17. september 1996
Optagelsessted Ardent Studios [d]
Genre blues [1]
Varighed 53 min 55 sek
Producent Billy Gibbons , Bill Ham
Land  USA
Sangsprog engelsk
etiket RCA Records
Professionelle anmeldelser
Kronologi af ZZ Top
Antenne
(1994)
Rhythmeen
(1996)
XXX
(1999)
Singler med Rhythmeen
  1. " She's Just Killing Me "
    Udgivet: 1996
  2. " What's Up with That "
    Udgivet: 1996
  3. " Bang Bang (promo)"
    Udgivet: 1996
  4. " Rhythmeen "
    Udgivet: 1996

Rhythmeen ( afledt af  substantivet "en rytme", rytme ) er det tolvte studiealbum af rockbandet ZZ Top , udgivet i 1996 RCA Records . Det sidste album, der blev produceret af bandets faste manager, Bill Ham. Albummet toppede som nummer 29 på den amerikanske Billboard 200 [2] .

Albumnavn

Albummets titel er fiktiv. Som Billy Gibbons sagde: “ Vores første arbejdstitel var Nearing The Completion Stage .  Men der var [i det indspillede materiale] et beat på de svage beats, sådan et fedt groove , der virkelig angreb os og blev en solid, konstant gentagende del af albummet. Nå, vi startede vores sædvanlige spil med ord, blandede ord, indtil vi fandt på vores egen opfindelse - en høj eliksir kaldet Rhythmeen » [3] . Albummets titel betyder ifølge Gibbons " tegning fra slemme rytmer " [4] . [5] . Som Gibbons beskrev det: "Jeg lagde mærke til, at så snart vi gik tilbage til den afprøvede tremandsmåde, var der en bestemt 'meee-an'- følelse over trommerne, da lyden af ​​trommerne fyldte studiet og flød over med denne seje rytme." [5]

Albummets cover svarer også til definitionen, hvorpå et hætteglas med en etiket er afbildet, hvori tilsyneladende dette ekstrakt , eliksiren, er placeret. Dette er bandets første album, hvor titlen på albummet nøjagtigt gentager titlen på en af ​​sangene (på det forrige album Antenna hed sangen Antenna Head )

Om albummet

Bandet gik i studiet for at indspille et nyt album i 1995, kort efter at have afsluttet Antenna World Tour i december 1994 . Konceptet for albummet opstod, da Robert Rodriguez i 1995 bad bandet om at bidrage med materiale til soundtracket til filmen From Dusk Till Dawn . Bandet foreslog den mexicanske Blackbird -sang fra 1975 , og inden for en halv time indspillede de to nye sange, She's Just Killing Me og Vincent Price Blues . Indspilningen var stadig "rå", bandet ønskede at omskrive sangene, men Robert Rodriguez insisterede på, at de forbliver i den originale version. [3] [4] . "Derefter begyndte vi at spekulere på, om det er en god idé bare at lade musikken flyve" [3] og "Det fik os til at spekulere på, om vi virkelig har brug for at glatte og polere i disse dage" [4]

Som et resultat vendte ZZ Top tilbage til deres rødder og præsenterede for offentligheden et album indspillet af en trio: med et minimalt sæt instrumenter, uden brug af nogen synthesizere, trommemaskiner og overdubs. [3] [6] . Gruppen holdt sig dog ikke fra eksperimenter, men denne gang var de af en lidt anden karakter end på tidligere albums. Først eksperimenterede bandet med percussion ved at bruge en række atypiske percussion-instrumenter, for det meste af afrikansk oprindelse. "Vi ønskede at sende et musikalsk fyrtårn ud, der ville fange bluesens primordiale essens, hvad føler vi? kunne spores tilbage til afrikanske rødder.” [3] For det andet, og endnu vigtigere, eksperimenterede Gibbons meget med guitarlyden, både musikalsk og teknisk. Først og fremmest blev guitarstemningen sænket . "Først var vi de første i verden til at stemme en guitar i D , det ansporede til at stemme i B , og så resulterede det hele i en størrelse, hvor vi ladede i lav A ... og det hele smeltede sammen" [5] . Gibbons arbejdede derefter meget med guitarpedal-opsætninger ( Bixonic Expandora Distortion Guitar Effect Pedal ), som var forbundet med den genindstillede hovedguitar, der blev brugt på albummet: en Gibson Les Paul Goldtop fra 1955 , samt to forstærkere, en modificeret Marshall 100 og en Marshall's JMP-forforstærker 1 . Kombinationen af ​​de to forstærkere skabte ifølge Gibbons "en fantastisk og naturlig ekkoeffekt, som bandet bruger den dag i dag" [7] . Det meste af albummet blev indspillet på John's House of Funk ( Houston ). [8] . Under indspilningen arbejdede Gibbons meget med slide-teknik , ved at bruge en flaskehals: “... guitardelene på albummet er ret beherskede, det skyldes alt sammen, at jeg konstant havde en flaskehals på fingeren. Vi forsøgte at undgå separate rytmeguitar- og slideguitar-dele; alt du hører på dette album er os tre, der spiller live. Bare et band, der kan deres kram." [9]

Som et resultat af dette arbejde har lyden af ​​guitaren, og som et resultat af hele albummet, ændret sig, som bemærket af mange anmeldere. "Billys lydstil her er rig, brun og lavmælt ... Hvis du ikke er sikker på, hvad en 'brun lyd' er, så er Rhythmeen lige så brun, som den burde være" [10] i en beskidt stil - musik arvet fra Elmore James' condo blues og Jimi Hendrix ' avancerede vovede slurke » h [11]

Anmeldelser af albummet var blandede. Naturligvis hilste mange fans bandets tilbagevenden til deres bluesrødder velkommen. "ZZ Tops længe ventede tilbagevenden til bluesen sluttede endelig i 1996, mere end et årti efter at de forlod deres simple tre-akkords boogie til fordel for synth og trommemaskine tre-akkords boogie" [12] . "Overordnet set er dette et strippet album, et "råt" (omend velproduceret) produkt af et tre - mands band . " [10] Sangene er mere beskidte, hårdere skåret, og vokalen er mere rå end noget af bandets andre værker. Men hvis enhver fan har drømt om at vende tilbage til sådan en nøgen lyd, hvorfor har albummet så ikke de højeste ratings? [13]

Det længe ventede comeback var faktisk ikke en triumf: Albummets materiale, selvom det var ren blues i 1970'ernes ånd, viste sig at være kedeligt. “Mens ZZ Tops lyd er vendt tilbage med en uhyggelig entusiasme, som de ikke har vist siden 70'erne, har de bare ikke udgivet nok interessante sange og riffs til at opnå en ægte tilbagevenden til formen. For diehard fans var dette en velkommen tilbagevenden til deres klassiske La Grange -lyd , men enhver med kun en forbigående interesse for bandet vil undre sig over, hvor alle krogene er blevet af." [12] . I en generelt positiv anmeldelse udgivet i december 1996, bemærkede den dog, at " Rhythmeen lider af den samme sygdom, som de fleste ZZ Top-album lider af: efter et stykke tid bliver sangene monotone" [6] . En anden anmelder sagde, at "Den nye Rhythmeen er udråbt - ligesom det var med sin Antenne -forgænger  - som en tilbagevenden til ZZ Tops kompromisløse tidlige lyd, men det er ikke sikkert. At slippe af med numre, der pissede midt-80'er-hits som Legs , betyder ikke automatisk at vende tilbage til den solide overflade af Tres Hombres , og der, blandt 12 numre og 54 minutters lyd, er der for meget slagg til at tænke på, at alt unødvendigt har været fjernet. [fjorten]

Mark Prindle lancerede en sønderlemmende anmeldelse og kaldte albummet "det værste af bandets albums".

Gamle skæggede fyre, der spiller idiotisk langsom kedelig, afsløret, krogløs bluesrock... Trommer lyder bedre end på deres forrige album (og skubber igennem en eller anden underlig hipster- effekt overalt), tangenterne er virkelig endelig væk, og tre gode sange er spredt rundt på disken i stedet for at fylde dem alle sammen i begyndelsen, men det er omtrent alle de positive ting, jeg kan fortælle dig om denne tomme... Det er fuldstændig udelukket, at nogen af ​​disse sange er skrevet, før de kom i studiet. Der er simpelthen ikke noget at høre! Hvis dette virkelig var et forsøg på at bringe deres bluesrødder tilbage, så er dette en kolossal fiasko.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] ...gamle skæggede mennesker, der spiller forbløffende langsom, kedelig, klichéfri, krogløs bluesrock. Trommerne lyder bedre end på den sidste (og er pumpet gennem nogle mærkelige hipster-effekter hist og her), tangenterne ER virkelig endelig væk, og de tre gode sange er spredt ud over cd'en i stedet for alle proppet i begyndelsen, men det er om alt det positive, jeg kan give dig for denne ladning af tomt hø...Der er INGEN MÅDE, at nogen af ​​disse sange blev skrevet på forhånd, før de kom i studiet. Der sker bare ikke noget! Hvis dette virkelig var et forsøg på at komme tilbage til deres bluesrødder, fejlede de gigantisk

[femten]

Tyve år senere kaldte Billy Gibbons, som besvarede en interviewers spørgsmål, albummet for sin personlige favorit for ham: "Jeg tror, ​​dette er det dårligst sælgende album fra 1996 Rhythmeen . Dette er mit yndlingsalbum. Også selvom det modsiger mine andre udsagn. Dette er et ægte værk kun som del af en trio, og dette er en autentisk blues-rock " [16]

Liste over numre

Rhythmeen ( Eng.  Rhythm ) Sangen hedder "overbevisende og interessant, men ikke spændende" [13] , "med en brun lyd, næsten ingen høje frekvenser og en melodisk blues-afslutning" [10] , "freaky boogie, med shakers , maracas og tamburin ." [8] Mark Prindle citerede sangen som en af ​​de tre bemærkelsesværdige sange på albummet, og beskrev dem som "friske sange at synge med." [15] Billy Gibbons angiver også sangen som en af ​​sine tre favoritter på albummet. [3] . Sangen synger om, hvordan den "coole rytme i New Orleans " kan mærkes overalt: selv at drikke en Dixie 45 -øl i en sølvfarvet Lincoln Continental , selv i en Ford Galaxy (en luksusbil og en familie-minivan står i kontrast). Da han indspillede sangen, brugte Billy Gibbons sin berømte Pearly Gates- guitar [17] Bang Bang ( engelsk bang  - bang ). Sammen med titelsangen hedder sangen "overbevisende og interessant, men ikke spændende" [13] . “Guitar hvæsende som fanden. Virkelig " forvrænget " og beskidt. En fin afveksling af rytmiske pauser og pauser giver sangen et pust. Soloen er rå og groft udhugget." [10] . Samtidig er der også sådan en mening: "En sød begyndelse bliver til en dum to-akkord" blues "lorte vers. Omkvædet er også dumt. Gud! Hvorfor skulle de spilde sådan et fantastisk åbningsriff på sådan en ulækker sang." [15] Teksterne er typiske rock 'n' roll, der indeholder "ZZ Top favorit tekster." [8] Indspillet med en Gibson Les Paul Goldtop guitar fra 1955 . Sort flue ( engelsk  skønhed ). Sangen noterer den fede lyd af åbningsriffene og hævder, at det er sådan en Gibson Les Paul skal lyde . Mark Prindle beskrev endnu en gang sangen som "et fjollet trægt bluesriff" [15] . Billy Gibbons inkluderede sangen som en af ​​sine tre bedste favoritter på albummet. [3] . Sangen spiller på frasen "sort flue" , ​​i hovedbetydningen "midge", men her bruges selvfølgelig slangen, der betyder "skønhed". Spillede på en Fender Esquire fra 1956 . What's Up with That ( engelsk  Hvad skal man gøre med det? ). Sangen udgivet som single er højt vurderet. "Den bedste sang på albummet er den nemme What's Up with That med bluesy mundharmonika og fantastiske gratis soloer" [13] . "Begyndende med en eksplosion af bluesmundharmonika, går sangen over i et dybtfølt Stax Records -inspireret groove , med henvisning til The Staple Singers " [ 4 ] . Mark Prindle listede sangen som et af de tre gode numre på albummet: "laid-back fun fuzz" [15] . Billy Gibbons sagde, at denne sang er en hyldest til de store rhythm and blues- musikere fra Memphis . Teksterne er usædvanligt seriøse, i hvert fald for ZZ Top; den "katalogiserer livets problemer" [8], men Billy Gibbons sagde "det kan være lidt svært at analysere, men det er i bund og grund ikke mere end bluessproget" [3] Spillet på en Fender Esquire fra 1956 . Vincent Price Blues ( eng.  Vincent Price Blues ). Med Billy Gibbons ord: "Vi ønskede at skrive en langsom blues med mindst ét ​​element, der fik den til at skille sig ud [fra de andre], og vi smed alle vores solo-improvisationer ud i ånden af ​​B.B. King , og endelig havde vi en akkord progression lige ud af en gyserfilm . Jeg sagde, 'Gunner, det her er lige så skræmmende som Vincent Price -filmene ', og det var det, sangen hed." [5] . Mange mennesker vurderer denne blues ret højt: "et fuzz [13])"Eliminator-gennemblødt nummer, hårdere end noget andet på albummet (og også en af ​​de bedste ZZ Top-ting i post Rocky Erickson , en ven fra et længe glemt Texas garage band" [8] . Ifølge Mark Prindle: " Bad to the Bone " er den lavere tunede [15] sang inspireret af vanskelighederne ved at krydse grænsen af ​​mexicanske illegale immigranter og er fuld af spanske ord. Blues spillede på en Gibson Les Paul Standard "Lil Red" Lynlås Job ( eng.  Arbejde med lyn ). Lyrisk typisk for bandet lader sangen lytteren bestemme, hvad der menes med besættelsen af ​​en pige med lynlås på bukserne. "Nå, hvad ville en ZZ Top-udgivelse være uden velvillige (men ærlige) kvindekrise? Bandet lever op til forventningerne med Zipper Job (brug din fantasi)...” [4] . Musikalsk er det for eksempel blevet sagt, at "Hans [Billy Gibbons'] arsenal af store bluesriffs ophøjer selv hverdagsagtige ting som Zipper og Hairdresser til små mesterværker." [8] Mark Prindle definerede sangen som: "primitiv blues - fatale forbrugsgoder " [15] Frisør ( engelsk  frisør ). "Endnu et lavt, mellemtempo-riff, der hopper sammen med baslinjen, sænker farten og starter op igen for mere effekt" [10] . Ifølge Mark Prindle: “Glid gelé. To akkorder. Langsom. Kedeligt” [15] Sangen handler om en frisørpige. Hun  dræber mig bare Sangen, fremført af Dusty Hill, skrevet til soundtracket til filmen Robert Rodriguez  - From Dusk Till Dawn , tjente som grundlag for konceptet for hele albummet, udgivet som single. Der blev optaget en musikvideo til den, med George Clooney og Salma Hayek [18] . Sangen "med et velkendt, rigtigt drive, melodisk og afslappet bluessolo" [10] . Mark Prindle: "To toner. Blues-sludder er endnu mere uden gejst. Der er tre toner i broen - ja, genialt. Tom.” [15] Sangen handler faktisk om Salma Hayeks karakter i filmen: danseren Santanico Pandemonium . My Mind Is Gone ( engelsk  My Mind Is Gone ). Den tredje bemærkelsesværdige sang på albummet er ifølge Mark Prindle "a dark creak" [15] . Lyden af ​​trommerne på sangen er lidt anderledes end lyden i andre sange, hvilket gav anledning til mistanke om brugen af ​​elektronisk percussion [10] Sangen handler om en pige, der driver sangskriveren til vanvid. Indlæst _  _ _ En ret uptempo-sang, Dusty Hills 'jolly boogie' [13] , bemærker brugen af ​​interessante guitareffekter: '...næsten som et dårligt signal i et ødelagt guitarkabel. Det er det, Gibbons handler om - at tage en prut og bruge den i en sang" [10] Mark Prindle sagde positivt om Billy Gibbons' guitar: "Og det er sjovt at lytte til Gibbons' guitarbinge i osteagtig, hård, forvrænget grunge Indlæst " [15] . Smukt hoved _  _ Med hensyn til tekst: "Muligvis nummer et i rækken af ​​useriøse tekster på dette album " ]10[ Slow blues rock lort" [15] . Hummbucking, Pt. 2( eng.  At slikke. Del 2 ). En af Billy Gibbons' tre yndlingssange på albummet.

Hummbucking har en ægte afrikansk følelse, delvist på grund af de vintage afrikanske etniske trommer, der virkelig giver sangens autentiske stemning. Selvom sangen er ukompliceret i sin akkordstruktur, skaber kombinationen af ​​rytme og effekten af ​​to-tonet vokal, hvad der bedst kan beskrives som en "mean" ting.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] 'Hummbucking' har en ægte afrikansk rygrad, blandt andet på grund af de antikke afrikanske stammetrommer, der virkelig er med til at give en autentisk følelse til sangen. Selvom sangen er forsimplet i sin akkordstrukturering, skabte kompleksiteten på rytmesporet og den dobbelte vokalsangeffekt, hvad der bedst kan beskrives som én ond, dårligt-til-knogle-jam.”

[3]

En anmelder mente, at trommerne lyder industrielle , og med dem, samt et par streger avantgardeguitar, er sangen "et af bandets mest ambitiøse musikalske eksperimenter" [4] . Mark Prindle beskrev til gengæld sangen som "To akkorder, en kvalmende stemme, en masse toner. Kedsomhed! Indeholder en uheldig parodi på den "søde start", de allerede har brugt tidligere på albummet. Åh!!!" [15] . Baseret på sangens tekst, er det opfundne udtryk hummbucking sandsynligvis afledt af en af ​​slangbetydningerne af ordet humbucker (en pige, der trækker vejret støjende under cunnilingus [19] ), og derefter Dipping Low (In the Lap of Luxury) fra 1985 skal nok betragtes som del 1

Bonus (Japan)

Er kærlighed ikke fantastisk . 

Medlemmer af optagelsen

Teknisk sammensætning

Diagrammer

Album

År Hitparade Placere
1996 Billboard 200 29

Singler

År Enkelt Hitparade Placere
1996 Bang bang Mainstream Rock-numre 22
1996 "Hun dræber mig bare" Mainstream Rock-numre 12
1996 "Hvad er der med det" Mainstream Rock-numre 5
1997 "Rhythmeen" Mainstream Rock-numre 35

Noter

  1. 1 2 Thomas , Stephen [ Rhythmeen  on AllMusic Rhythmeen - ZZ Top: Sange, anmeldelser, krediteringer, priser] . AllMusic (17. september 1996). Hentet: 16. juni 2012.
  2. Rhythmeen - ZZ Top > Charts & Awards (link ikke tilgængeligt) . Allmusic . Hentet 3. marts 2011. Arkiveret fra originalen 26. juli 2012. 
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 ZZ Top – Rhythmeen: Vogelism.com . Hentet 9. februar 2017. Arkiveret fra originalen 27. september 2020.
  4. 1 2 3 4 5 6 Arkiveret kopi (link utilgængeligt) . Hentet 9. februar 2017. Arkiveret fra originalen 9. december 2015. 
  5. 1 2 3 4 Hvordan ZZ Top kom tilbage til det grundlæggende på den mørkere, mere grimme 'Rhythmeen' . Hentet 9. februar 2017. Arkiveret fra originalen 11. februar 2017.
  6. 1 2 Arkiveret kopi (link utilgængeligt) . Hentet 9. februar 2017. Arkiveret fra originalen 11. maj 2013. 
  7. Kære Guitar Hero: ZZ Tops Billy Gibbons taler Pinch Harmonics, Gear, Setup, Strings and More | guitarverden . Hentet 9. februar 2017. Arkiveret fra originalen 11. februar 2017.
  8. 1 2 3 4 5 6 7 Arkiveret kopi (link utilgængeligt) . Dato for adgang: 10. februar 2017. Arkiveret fra originalen 9. december 2015. 
  9. guitars.ru . Hentet 25. marts 2020. Arkiveret fra originalen 14. marts 2022.
  10. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 ZZ Top - Rhythmeen (1996) | Dinosaur Rock Guitar . Hentet 10. februar 2017. Arkiveret fra originalen 11. februar 2017.
  11. [ttp://www.vogelism.com/1996/09/01/zz-top-rhythmeen/ Arkiveret kopi] . Hentet 9. februar 2017. Arkiveret fra originalen 27. september 2020.
  12. 1 2 Rhythmeen - ZZ Top | Sange, anmeldelser, kreditter | AllMusic . Hentet 10. februar 2017. Arkiveret fra originalen 2. februar 2018.
  13. 1 2 3 4 5 6 Anmeldelse: ZZ Top - Rhythmeen | Sputnik musik
  14. Albumanmeldelse: ZZ Top, Rhythmeen (1996) | earofnewt.com . Hentet 19. februar 2020. Arkiveret fra originalen 19. februar 2020.
  15. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 ZZ Top . Hentet 10. februar 2017. Arkiveret fra originalen 22. maj 2018.
  16. BILLY GIBBONS - Interview om det nye album "Perfectamundo" | eclipsed Rock Store
  17. ZZ Top: The Hoard Tour | guitar verden
  18. Salma Hayek - imdb.com . Hentet 22. juni 2011. Arkiveret fra originalen 15. april 2005.
  19. Urban Dictionary: humbucker . Hentet 15. februar 2017. Arkiveret fra originalen 15. februar 2017.

Links