Ambient

Ambient
Retning Elektronisk musik
oprindelse Indretningsmusik
Minimalisme / Drone
Jazz
Tidlig synthesizermusik
Elektronisk filmmusik
Progressiv rock
Kraut rock
Dub
Tid og sted for hændelsen midten af ​​1970'erne, Storbritannien
storhedsår begyndelsen af ​​1990'erne
Undergenrer
etnisk ambient, space ambient , dark ambient , små bogstaver, eksperimentel ambient
Relaterede
ny tidsalder
Derivater
downbeat , downtempo , postrock , ilbient , psybient , chill out , æterisk bølge , ambient breakbeat , ambient dub , ambient techno , ambient house , IDM
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Ambient ( eng.  Ambient "  surrounding") er en stil af elektronisk musik baseret på modulationerne af klangen . Ambient er ofte karakteriseret ved atmosfærisk, omsluttende, diskret baggrundslyd . Opstod i 1970'erne takket være Brian Enos arbejde ; har siden dannet flere varianter af . Vandt popularitet i begyndelsen af ​​1990'erne takket være kunstnere som The Orb og Aphex Twin . [en]

Ambient distribution

Ikke desto mindre forbliver ambient et ekstremt vagt begreb, da dette udtryk kan henvise til udøvere af forskellige andre genrer [2] , for eksempel udøvere af "akademisk" eksperimentel elektronik (Chris Meloche, David Shea, Asmus Tietchens, David Toop), rummusik ( Robert Rich , Steve Roach , Vidna Obmana , Klaus Schulze , Jeff Greinke, Alio Die), dub ( Bill Laswell , The Orb , Mick Harris , Drome, Woob), etnoelektronik (Jon Hassell, Banco de Gaia , Astralasia), industriel ( Lustmord , Merzbow , Final, Aube , James Plotkin), klubkulturhybrider (The KLF, Global Communication, Mixmaster Morris, Biosphere , Higher Intelligence Agency , Sun Electric, Tetsu Inoue, David Moufang, LTJ Bukem , Autechre ).

I 2002 rangerede musikproducer Jeff Tone og journalist Peter Manzi fra New Age Voice Magazine de bedste ambient-albums nogensinde. Eksperter blev inviteret til at udvælge ansøgere, blandt dem var musikerne Steve Roach , Robert Rich , grundlæggeren af ​​pladeselskabet Hearts of Space , Stephen Hill og andre. [3] Som et resultat valgte eksperterne "25 store ambient-albums af alle tid." Denne rangordning inkluderer både de klassiske værker af Brian Eno og Steve Roach , såvel som albums, der almindeligvis klassificeres som progressiv rock ( Tangerine Dream ), elektronisk musik ( Constantin Grand , Jean Ven Robert Hal , Aphex Twin , The Orb ) og endda jazz ( Miles ). Davis ). Således blev selve definitionen af ​​begrebet "omgivende" udvidet betydeligt.

Ambient høres ofte i film- og videospilsoundtracks, især fantasy . Bemærkelsesværdige film med ambient lyddesign: Forbidden Planet (1956), A Space Odyssey 2001 (1968), A Clockwork Orange (1971), " Solaris " (1972), Eraserhead (1977), " Stalker " (1979), The Shining ( 1980), Blade Runner (1982), Abyss (1987; baseret på Ray Bradburys Chicago Abyss), Dead Calm  (1989), Safety (1995), Lost Highway (1997), Traffic (2000), Mulholland Drive (2001), Donnie Darko (2001), 28 dage senere (2002), Solaris (2002), Collision (2004), Silent Hill (2006), The Prestige (2006), Mr. Loneliness (2007), Inferno (2007), Lovely bones (2009 ) ), The Social Network (2010), Drive (2011), Oblivion (2013), Gravity (2013), Gone Girl (2014).

Musikkarakteristik

Ambient musik er designet til at opnå ro og plads til at tænke.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Ambient Music er beregnet til at fremkalde ro og et rum til at tænke. — fra liner-noterne på Brian Enos album fra 1978 Ambient 1: Music for Airports [4]

Brian Enos albums Ambient 1 - Music for Airport (1978) og Ambient 4 - On Land (1982) tjente som milepæle i udviklingen af ​​ambient som stilart. Ambient 1 - Music for Airport indeholder bløde, lette intonationer og er tæt på akademisk musik: akustisk klaver, kvindelige trestemmer dannede grundlaget for albummet. Ambient 4 - On Land  - et mørkere og mere eksperimenterende lærred, udover levende musikere blev her brugt etnisk og støjslagtøj, felt- og betonoptagelser .

Historie

Baggrund

En af de tidlige forløbere for ambient var møbelmusikken af ​​den innovative franske komponist Eric Satie . Han opfandt det i 1914-1916, og efter hans egen idé skulle møbelmusik fungere som baggrund for hverdagen, indkøb i butik, modtagelse af gæster, spisning på restaurant og alle andre daglige aktiviteter. Grundprincippet for at konstruere ny musik var den vilkårlige gentagelse af en eller flere lydceller (eller en tematisk sætning) et ubegrænset antal gange.

Møbleringsmusik blev grundlaget for minimalisme , en anden umiddelbar forløber for ambient. Et halvt århundrede efter Satie opdager den amerikanske komponist John Milton Cage indretningsmusik og skaber sine egne minimalistiske værker på basis af det. Et par år senere vil Steve Reich , John Adams , Philip Glass og mange andre følge hans vej . .

I 1968 indspillede Holger Shukai Canaxis- albummet og overlejrede elektronisk brummen på et ved et uheld opdaget bånd med vietnamesiske folkesange. Ifølge Gorokhov var dette omgivende. En masse forskellig musik fra begyndelsen af ​​1970'erne nåede næsten ambient. For eksempel Bob Norten og andre jazzkunstnere, eller Gravity Adjusters Expansion Band. Pionerer inden for elektronisk musik Mike Oldfield , Jean-Michel Jarre , Klaus Schulze , Vangelis , Eduard Artemyev skabte ambient-kompositioner såvel som progressive rockfigurer - Pink Floyd , Yes . Kraut rockbands Tangerine Dream , Popol Vuh , Can , Kraftwerk ydede store bidrag .

Ambient udseende

Udtrykket "ambient" dukkede op i 70'erne af det XX århundrede, for at henvise til musik, der ifølge Brian Eno kan "aktivt lyttes til med opmærksomhed eller blot ignoreres, afhængigt af lytterens valg." [5] Brian Eno er krediteret for at opfinde udtrykket i musik. Ifølge den fremherskende legende opstod ideen om at skabe musik, nu kaldet ambient, til Eno, da han lå hjemme med et brud og i mangel af andre ting at lave, lyttede til de lyde og lyde, der kom fra gaden. I dem fangede han en vis regelmæssighed og musikalitet. [6]

Brian Eno (tidligere keyboardist i Roxy Music ) flyttede fra rockmusik til feltet af eksperimentel musik og opdagede i 1975 den tekniske side af processen med at opnå omsluttende lyd, som består i at slå det originale signal gennem en grafisk equalizer ind i to båndoptagere forbundet parallelt, hvor lyden afspilles sent med et bestemt interval, derefter fra en båndoptager, der yderligere behandles, udsendes den til det akustiske system, og fra en anden båndoptager vender den tilbage til det oprindelige transformationspunkt. Ifølge Eno selv opfattes lyden, der transformeres gennem hans "omgivelsessystem", som "en del af omgivelsernes vibrationer, som farven på et roligt diffust lys eller regnens susen." Eno formulerede også det andet vigtige princip for ambient - udviklingen af ​​musik for egen regning, hvilket gav udøveren rollen som en passiv skaber. [7]

Eno anerkendte indflydelsen fra Eric Satie, John Cage, såvel som indflydelsen fra dronemusikken fra La Monte Young (som han sagde "La Monte Young er vores far" [8] ) og stemningsmusikken fra Miles Davis , især hans episke stykke "He Loved Him Madly" ("He loved him madly") fra albummet Get Up with It fra 1974 , hvoraf Eno skrev, at "stykket føltes 'rummeligt', en kvalitet, jeg ofte vendte tilbage til." [9]

Knock Bambuk klokken 11  er en sovjetisk musikgruppe dannet i slutningen af ​​1980'erne. I deres musik forudså de stilarter som trip-hop og downtempo. Efter at have indspillet albummet "Easy business cold" i 1991 ophørte bandet med at eksistere. [ti]

Udvikling i 1990'erne

Siden begyndelsen af ​​1990'erne er en hel bølge af nye kunstnere dukket op, som fortsætter med at udvikle ambient i forskellige undergenrer og afledte genrer. Omgivende lyd understreges nu af rytme eller melodi. Afledte genrer ambient house , ambient techno , IDM , downbeat , downtempo , ambient dub , ambient breakbeat , illbient er rytmisk ambient og i de fleste tilfælde instrumentale (undtagelser: downbeat og downtempo).

Undergenrer

Ambient-undergenrer er anført nedenfor: [Ed. 1] .

Dark ambient

"Industriel" kultur opdaget omgivende gennem en sløjfe (loop) - et stykke magnetbånd med sløjfe med et fragment af en optagelse, efter en lang lytning, hvortil der opstår en "intern bølgeeffekt", når et nyt fragment fødes eller forestilles i en gentagne gange gentaget lydmønster, som gradvist bliver lysere og lysere og kommer i forgrunden og ændrer stykkets hovedmelodi. Den anden vigtige opfindelse var dronen (dronen) - en flerkanals lavfrekvent rumlen, der udgør værkets mystiske landskab.

Brian Williams (bedre kendt som Lustmord ) begyndte at udgive albums i 1980, der ændrede grundlaget for ambient. Tidligere opfattet som en afslappende oplevelse og et baggrundslag af dagligdags bekvemmelighed, fik ambient pludselig et næsten religiøst aspekt og funktioner som følelsesteater. Lustmord blev en pioner inden for dark ambient - en symbiose af lavfrekvente pulseringer, fragmenter af ceremoniel musik og sang, optagelser af naturlige støj, et langt rytmisk beat.

Små bogstaver

Små bogstaver er en  ekstrem form for minimalistisk ambient, hvor meget stille lyde indrammes af lange stilheder .

Space ambient

Space ambient ( eng.  space ambient ) [19] eller space music ( eng.  space music ) er en genre, der er karakteriseret ved et afmålt, langsomt (sjældent middel) lydtempo. Der anvendes syntetiske, døve og monotone lyde, som som regel loopes og tjener som baggrund, hvorpå yderligere rytmiske elektroniske dele overlejres efterhånden som kompositionen skrider frem. Ofte bruges dæmpet korsang, forklædt som musik og modulationer af syntetiske melodier. Det har en stærk fordybende atmosfære, beroligende og afslappende og meditative effekter på lytteren. Findes ofte i lydspor til spil med rumtema. Bemærkelsesværdige kunstnere: Michael Stearns , Jonn Serrie , Constance Demby , Telomere , Between Interval , UOK , Sula Bassana .

Eksperimentel ambient

Eksperimentelle omgivelser spænder fra etniske droner (Robert Rich, Vidna Obmana) og film-musikalske landskaber (Paul Schütze, Lustmord) til hvid støj (KK Null, Main) og eksperimentel postpunk (Rapoon, Zoviet Frankrig ). [tyve]

Ambient dub

Ambient dub ( eng.  Ambient dub ) er en stilart, der inkarnerer blandingen af ​​ambient med dub . Udtrykket blev første gang brugt af det nu hedengangne ​​Birmingham - label Beyond Records i begyndelsen af ​​1990'erne. Mærket udgav en række albums, Ambient Dub Volume 1-4 , som inspirerede mange kunstnere til at udgive musik i genren, herunder Bill Laswell , der brugte et lignende navn til en række af sine albums under pseudonymet Divination, hvor han samarbejdede med andre kunstnere i genren. Ambient dub korrelerer med dub-stilene populært af King Tubby og andre jamaicanske lydkunstnere i 1960'erne og begyndelsen af ​​1970'erne ved hjælp af ambient-elektronik, der var inspireret af tidlige typer af jamaicansk dijeng . Stilen er præget af drop-outs, ekko, udligning og forskellige psykedeliske elektroniske effekter. Genren bruger ofte overdubbing-teknikker og har elementer af etnisk musik , dybe basser og harmoniske lyde [21] . Med forfatteren og performeren David Toops ord, "Dub-musik er som en lang forsinkelse af ekkoer, der gentages i tid... der forvandler den rationelle rækkefølge af musikalske sekvenser til et hav af følelser" [22] . Bemærkelsesværdige kunstnere i genren: Dreadzone , Higher Intelligence Agency , The Orb , Gaudi [23] [24] .

Etnisk ambient

Ethnic ambient ( engelsk  ethnic ambient ), ethno-ambient ( engelsk  ethno ambient ), tribal ambient eller tribal ambient ( engelsk  tribal ambient ) [25] er en musikstil, hvor etniske elementer råder over ambient. Repræsentanter omfatter Ulf Söderberg , Antonio Testa , Tuu .

Udvikling og relaterede genrer

Psibient

Psybient er en  genre af elektronisk musik, der kombinerer elementer af psykedelisk trance, ambient, downtempo, dub, etnisk musik og new age-musik.

Indflydelse på andre genrer

Ambient har haft stor indflydelse på New Age-musikken . Rødderne til præ-ambient instrumental new age ( Kitaro , Michael Hedges , Susan Chani , George Winston , Andreas Vollenweider ) ligger i jazz, folkemusik, klassisk og synthesizermusik. Fra anden halvdel af 1980'erne bliver new age, under indflydelse af ambient, til en sanggenre med en stærk elektronisk komponent ( Eniya , Enigma ). Ambient påvirkede også udviklingen af ​​gotisk rock , hvilket resulterede i æterisk bølge .

I 1990'erne oplever subgenrer af alternativ rock, såsom post-rock eller drømmepop , omgivende påvirkninger . I metal bliver "atmosfæriske" lyde populære.

Noter

Kommentarer
  1. ↑ med undtagelse af afledte genrer, da de er rytmisk musik, de facto ikke ambient.
Kilder
  1. ↑ Udforsk: Ambient | AllMusic . Hentet 10. marts 2012. Arkiveret fra originalen 13. februar 2012.
  2. ↑ Ambient | AllMusic
  3. ↑ http://www.echoes.org/Beyond-Ambient25.html Arkiveret 6. december 2003 på Wayback Machine  - Dommerliste i slutningen af ​​artiklen
  4. ↑ Musik til lufthavne liner noter . Dato for adgang: 15. december 2011. Arkiveret fra originalen 29. januar 2013.
  5. ↑ Jarrett, Michael. Lydspor: En musikalsk ABC, bind 1-3  (ubestemt) . – Temple University Press, 1998. - S. 1973. - ISBN 978-1-56639-641-7 .
  6. ↑ http://rwcdax.here.ru/indrus.htm#5.3 Arkiveret 11. februar 2009 på Wayback Machine - Industrial Culture Extented FAQ af Dmitry Tolmatsky, afsnit 5.3 "Ambient"
  7. ↑ OHMs.RU :: Artikler :: Stilistik :: AMBIENT - KONVELUPERDE RØDDER OG GRENE (utilgængeligt link) . Hentet 15. december 2011. Arkiveret fra originalen 17. juni 2008. 
  8. ↑ Potter, Keith. Fire musikalske minimalister : La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass  . - rev. pbk fra 2000 hbk. - Cambridge University Press , 2002. - S. [91]. - ISBN 978-0-521-01501-1 . (Citerer Brian Eno, der siger "La Monte Young er far til os alle" med slutnote 113 s. [349] der refererer til det som "Citeret i Palmer, A Father Figure for the Avant-Garde , s. 49".)
  9. ↑ Tingen, Paul. Miles Beyond: The Electric Explorations of Miles Davis, 1967-1991  (engelsk) . - Watson-Guptill, 2001. - S.  54 . - ISBN 978-0-8230-8346-6 .
  10. ↑ Lyde. Ru - Lyden af ​​bambus ved 11-tiden - Kulden er let . Dato for adgang: 31. januar 2012. Arkiveret fra originalen 12. juli 2013.
  11. ↑ Udforsk: Ambient House | AllMusic . Hentet 10. marts 2012. Arkiveret fra originalen 5. juni 2011.
  12. ↑ Udforsk: Ambient Techno | AllMusic . Hentet 10. marts 2012. Arkiveret fra originalen 27. december 2011.
  13. ↑ IDM: Betydende album, kunstnere og sange, mest sete: AllMusic . Dato for adgang: 19. december 2012. Arkiveret fra originalen 7. januar 2013.
  14. ↑ Udforsk: Downbeat | AllMusic . Hentet 10. marts 2012. Arkiveret fra originalen 9. marts 2012.
  15. ↑ Udforsk: Downtempo | AllMusic . Hentet 10. marts 2012. Arkiveret fra originalen 31. oktober 2011.
  16. ↑ Udforsk: Ambient Dub | AllMusic . Hentet 10. marts 2012. Arkiveret fra originalen 31. oktober 2011.
  17. ↑ Udforsk: Ambient Breakbeat | AllMusic . Hentet 11. marts 2012. Arkiveret fra originalen 30. januar 2012.
  18. ↑ Udforsk: Illbient | AllMusic
  19. ↑ Space Ambient (aka Space Music) - Musikgenrer - Bedøm din musik . rateyourmusic.com . Hentet 6. november 2020. Arkiveret fra originalen 5. juni 2016.
  20. ↑ Eksperimentel  Ambient Music Genre Oversigt  . AllMusic . Hentet 6. november 2020. Arkiveret fra originalen 4. december 2020.
  21. ↑ Holmes, Thom. Elektronisk og eksperimentel musik: teknologi, musik og kultur . - Routledge, 2008. - S. 403. - ISBN 978-0203929599 . Arkiveret 2. oktober 2014 på Wayback Machine
  22. ↑ Toop, David. Ocean of Sound . - Serpent's Tail, 1995. - S.  115 . — ISBN 9781852423827 .
  23. ↑ Gaudi | Biografi og historie . AllMusic . Hentet 5. september 2020. Arkiveret fra originalen 29. februar 2020.
  24. ↑ Spændende, Rick. The Techno Primer: The Essential Reference for Loop-baserede musikstilarter . - Hal Leonard Corporation, 2002. - S. 38. - ISBN 0634017888 . Arkiveret 24. juli 2014 på Wayback Machine
  25. ↑ Tribal Ambient (aka Ethnic Ambient, Ethno Ambient) - Musikgenrer - Bedøm din musik . rateyourmusic.com . Hentet 6. november 2020. Arkiveret fra originalen 5. juni 2016.

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
 Stilarter af elektronisk musik