Et eksperimentelt musikinstrument er et musikinstrument, der ikke-standardiseret bruger klassiske metoder til lydproduktion (vibrationer af faste legemer, en luftsøjle i rør eller strakte strenge og membraner) eller bruger nye metoder til at generere lyd.
Et eksperimentelt musikinstrument ændrer eller udvider mulighederne for et eksisterende klassisk instrument eller skaber en ny klasse af instrumenter. Dette opnås på forskellige måder, for eksempel ved at modificere et klassisk instrument. Således får et specialfremstillet " forberedt klaver " en ny unik lyd ved hjælp af genstande, der placeres på eller mellem strengene.
En række forskellige materialer bruges til at lave eksperimentelle musikinstrumenter. For eksempel blev de mest basale slaginstrumenter fra den tyske musikgruppe " Einstürzende Neubauten " lavet af metalskrot , og nogle eksperimentelle hydrofoner blev fremstillet ved hjælp af kloakrør og VVS-fittings.
Ofte bruges husholdningsartikler også. For eksempel er en hjemmelavet lydblødgører til messinginstrumenter lavet af et badeværelsesstik. Men komplekse instrumenter skabes ved hjælp af akustisk udstyr, elektriske apparater og elektroniske kredsløb.
De første eksperimentelle musikinstrumenter, skabt af pionererne Luigi Russolo , Harry Partch og John Cage , vakte ikke offentlig interesse. Selv i midten af det 20. århundrede modtog deres tilhængere Ivor Darregs, Pierre Schaeffer og Pierre Henris instrumenter ikke anerkendelse.
Men allerede i slutningen af 60'erne brugte mange musikgrupper instrumenter med elektriske eller elektroniske komponenter. For eksempel blev en hjemmesynthesizer fra 1967 spillet i det amerikanske band Fifty Foot Hose; Wolfgang Flür og Florian Schneider fra den tyske gruppe Kraftwerk brugte elektroniske percussion-moduler, og den amerikanske musiker Future Man ("Man of the Future") brugte en hjemmelavet trommemaskine, der efterligner percussioninstrumenter og elektriske trommer.
I 80'erne - 90'erne af det sidste århundrede var interessen for sådanne instrumenter forårsaget af deres brug ved koncerter med det amerikanske band Neptune og lignende. Musikerne brugte specialfremstillede metalguitarer og -basser samt eksperimentelle slagtøjsinstrumenter og en elektrisk lamellofon.
På det tidspunkt blev strenge eksperimentelle musikinstrumenter ofte lavet af luthiers - guitarmagere. For at bestille lavede de guitarer med en ekstra tredje bro i designet, eller modificerede eksisterende guitarer med to broer. En bro er en bro på kroppen af en elektrisk guitar, der understøtter strengene og overfører deres vibrationer til guitarens krop. I rollen som en simpel hjemmelavet bro blev der for eksempel brugt en metalskruetrækker under strengene. Som et resultat opnåede guitarerne en usædvanlig lyd, hvor klokkeringning eller lyden af en harpe blev hørt. Den engelske guitarist Fred Frith , amerikanske Glenn Branca og tyske Hans Reichel lykkedes i denne forretning .
Moderne lavspændings elektroniske eksperimentelle musikinstrumenter bruges i filmlydspor, DJ DUBNOISE's liveoptrædener og optagelser. Sådanne instrumenters elektroniske kredsløb kan styres ved simple fingerberøringer, lysfølsomme fotoceller, ultraviolette stråler eller radiobølger (som i theremin ).
Grundlaget for instrumentering i mange europæiske lande, USA og Rusland er den videnskabelige klassificering af musikinstrumenter af de europæiske musikologer Hornbostel-Sachs [1] . I overensstemmelse hermed kan eksperimentelle musikinstrumenter ifølge gruppetræk (lydkilde) opdeles i fem grupper: selvlydende ( idiofoner ), membran ( membranofoner ), strenge ( akkordofoner ), blæser ( aerofoner ), instrumenter, hvori lyd produceres af elektroniske midler ( elektrofoner ).
I eksperimentelle idiofoner er lydkilden selve instrumentets krop eller en del af det, som ikke kræver forspænding eller kompression (strakt streng eller membran) for at producere lyd. Idiofoner omfatter vandtelefon og daxofon .
Vandtelefonen består af en resonatorskål lavet af rustfrit stål og bronzestænger i forskellige længder placeret langs kanten. Vand hældes i skålen. Lyde udvindes med en bue, bankning af stænger, en gummihammer. Lyden af instrumentet kan ændre sig med bevægelsen af vandet indeni. Instrumentets design giver dig mulighed for at skabe en monolitisk multitonal lav lyd. Vandtelefonen har en højtidelig lyd, der vagt minder om hvalers "sange" . Opfundet af Richard Waters.
En daxofon er en tynd trætunge fastgjort til en træresonatorstang. En piezoelektrisk pickup er installeret inde i resonatoren. Du kan spille daxofon ved at virke på tungen på forskellige måder: plukket, percussion eller bue. Med sekundviseren trykker musikeren på tungen med en speciel træklods kaldet dax. Dette hjælper med at kontrollere tonehøjden af lyden. Opfundet af Hans Reichel.
I eksperimentelle membranofoner er lydkilden en stramt strakt membran. Disse omfatter "friktionstromlen" - et instrument, hvis lyd ikke udvindes ved et slag, men ved at gnide med fingrene, et klæde, et reb mod en membran strakt over en hul krop, for eksempel en lerkrukke. For at ændre tonehøjden kan du trykke på membranen med fingeren.
I eksperimentelle chordofoner er en eller flere strenge lydkilden. Denne gruppe inkluderer "Gittler (Jittler) [2] guitaren ", " domwingeren " og " humørswingeren ".
Gittler-guitaren er en rammeløs, halsløs metalguitar, også kendt som et "fiskeben". Grundlaget for designet er rustfri stålrør og strakte 6 strenge. Opfinderen Allan Gittler patenterede hovedløse guitarpløkker. Det var en mekanisme til tuning af strenge (bro), lavet i form af riflede håndtag. Guitaren har 31 bånd. Det nye ved instrumentet var, at pickupperne var lavet til hver streng og hver havde sin egen line-output. Domovinger og moodswinger er 12-strengs plukkede elektriske musikinstrumenter, som i design ligner citeren , bestående af strenge, en spændingsmekanisme og ofte uden resonator.
I eksperimentelle aerofoner er kilden til vibrationer en luftstråle. Denne gruppe omfatter " pyrofonen ", " calliope " , såvel som " Blackpool tidevandsorgan " og " havorgel ". Betinget kan gruppen inkludere "hydrofon [3] ."
Eugen Kastners pyrofon eller "ildorgan" bestod af et sæt glasrør af forskellig længde og gasbrændere forbundet til dem. Da brænderen blev tændt, opstod der en forskel i lufttemperatur i røret, det begyndte at svinge, gav genlyd, og der opstod lyd. Ved at justere flammernes intensitet ved hjælp af det tre-rækkede tastatur var det muligt at få forskellige lyde. Da knappen blev sluppet, gik brænderen ud, og lyden forsvandt.
Calliope er et damporgel, der bruger lokomotiv- eller dampbådshorn. Calliope har en høj, gennemtrængende lyd og lader dig ikke justere lydstyrken - kun tonehøjden og varigheden. Et typisk instrument omfatter 32 horn. Mange kallioper blev lavet med en mekanisme til automatisk lydudvinding uden deltagelse af udøveren, modelleret på et mekanisk klaver eller orgel.
Blackpool Tidal Organ er en arkitektonisk struktur, der ligner et orgel i England. Lyde på grund af tidevandet af bølger til otte rør fastgjort til ydersiden af havmuren-dæmningen. De er forbundet under volden med 18 orgelpiber inde i skulpturen. En bølge af havvand under højvande presser luft op ad dæmningens rør og får derved orglet til at lyde.
Havorgelet er en arkitektonisk struktur i Kroatien, som er et system af 35 orgel-type piber placeret under trappen på bydæmningen, med huller til lydoutput på fortovet. Bevægelsen af havvand skubber luft gennem rørene, hvilket forårsager besynderlige kombinationer af lyde af varierende intensitet og længde.
En hydrofon er delvist et vindakustisk musikinstrument, der fungerer efter princippet om at omdanne væskes vibrationer til lyd. Musikken begynder, når kunstneren lukker en af dyserne, hvilket får vand til at strømme gennem pejlerøret. Opfundet af Steve Mann. Verdens største hydrofon er placeret i Ontario Science Center (Canada).
I elektrofoner bruges forskellige elektroniske kredsløb til at generere (inklusive syntese) lyd. Elektrofoner er til gengæld opdelt i elektroniske og elektromekaniske musikinstrumenter. I eksperimentelle elektroniske musikinstrumenter genererer elektroniske kredsløb (oscillatorer, modulatorer, filtre osv.) et elektrisk lydsignal. Den føres ind i en forstærker og afspilles gennem en højttaler.
I elektromekaniske musikinstrumenter skabes lyd mekanisk, fx ved at slå på strengene på en elektrisk guitar, hvorefter deres vibrationer omdannes til et elektrisk signal ved hjælp af en pickup. Efter signalet behandles af forskellige lydeffekter, som væsentligt ændrer den originale klangfarve.
Gruppen af eksperimentelle elektrofoner inkluderer "Teslas sangspole [4] ", " theremin ", " Martenot-bølger ", " Mellotron ".
En Tesla-spole er en transformer, der har to viklinger, primær og sekundær. For at skabe musik bliver Tesla-spolens primære vikling gennem et kredsløb, der styrer strømforsyningen, tilført et signal fra en forstærker, som igen kan tilsluttes ethvert musikinstrument. Som følge heraf induceres en strøm i sekundærviklingen, som har en lydbølge, hvor amplituden og frekvensen af nedbrydningen af gnisten (lynet) ændres, og derved skabes organiserede klik, som vi allerede hører som lyde i forskellige tonaliteter. Udtrykket "Tesla Coil Singing" blev opfundet af David Nunez efter en offentlig demonstration af enheden den 9. juni 2007 i Naperville, Illinois, USA.
Theremin er et berøringsfrit elektrisk musikinstrument, hvor lydfrekvensen ændres på grund af en ændring i kapacitansen af det oscillerende kredsløb på grund af en ændring i afstanden til musikerens hænder. Det blev skabt af den russiske fysiker og opfinder Lev Theremin i 1919.
Waves Martenot er et fransk monofonisk (en-stemmigt) elektronisk musikinstrument. Opfundet i 1928 af radiooperatør og cellist Maurice Martenot . Instrumentet har et 7-oktavs klaver-type keyboard, samt en tråd med en ring båret på højre hånds pegefinger. På venstre side af instrumentet er en knap, der spiller rollen som en bue. Lyden frembringes af en elektrisk oscillationsgenerator, som styres fra keyboardet og føres gennem en forstærker til et højttalersystem. For at udtrække lyd skal musikeren trykke på en tast på klaviaturet eller trække tråden til den passende position og trykke på venstre knap. Kraften ved at trykke på den styrer lydstyrken.
Mellotron er et polyfonisk elektromekanisk keyboardmusikinstrument. Det blev udbredt i rockmusikken i 60'erne og 70'erne som erstatning for et fuldgyldigt orkester.Lyden genereres ved at spille bånd, et for hver toneart.
Hver nøgle på Mellotron er forbundet til sin egen bånddrevmekanisme, gennem hver føres et magnetbånd med den tilsvarende tone optaget. Et tryk på en tast starter afspilning af det tilsvarende bånd. Når nøglen slippes, spoles båndet tilbage til begyndelsen med en simpel fjedermekanisme. Køretiden for hvert bånd er omkring otte sekunder. Dette resulterede i en unik spilleteknik for Mellotron, hvor inversionen af den akkord konstant ændres for at forlænge lyden af en akkord.
Mellotron-bånd har tre eller fire spor, som kan skiftes mellem ved at flytte læsehovedet hen over båndet. De kan også have flere banker af lyde optaget efter hinanden langs båndet, og du kan også skifte mellem dem ved hjælp af vælgeren på frontpanelet.
På den første fase af eksperimentelle musikinstrumenters historie kan vi tale om temmelig ingeniøreksperimenter, hvor opgaverne med at skabe nye musikinstrumenter var ret enkle - at gøre instrumentet højere, mere bekvemt at bruge, bredere rækkevidde eller mere harmonisk. De første eksperimentelle instrumenter, selv baseret på fundamentalt nye metoder til at interagere med lyd, såsom theremin, var primært beregnet til at spille det allerede etablerede, klassiske repertoire.
På anden fase, fra midten af det 20. århundrede til i dag, med fremkomsten og anerkendelsen af ny, avantgardemusik, blev mulighederne for en grundlæggende ny instrumentering fuldt ud realiseret.
Luigi Russolo (1885–1947) var en italiensk futuristisk maler og komponist og forfatter til manifesterne The Art of Noises and Futurist Music. Han opfandt en familie af akustiske musikinstrumenter, samlet kaldet " intonarumori " (1913), som gjorde det muligt at udvinde forskellige støj, mens han styrede tonehøjde og dynamik.
Lev Theremin (1896–1993) var en russisk fysiker, opfinder og musiker. Hans mest berømte opfindelse var theremin (1920), et af de første elektroniske musikinstrumenter. Et andet eksempel på en gruppe lignende instrumenter - synthesizerens "forfædre" var Martenot Waves (1928), opfundet af franskmanden Maurice Martenot (1898-1980).
I slutningen af 1890'erne opfandt George Cloetens Luteal, et "forberedt" klaver, der producerede guitar- og mundharmonikalyde. Komponisten Maurice Ravel brugte et sådant instrument i sine værker .
Den amerikanske komponist Harry Partch (1901-1974) skrev de fleste af sine værker til instrumenter designet af ham . Blandt dem er der udover tilpassede bratscher, guitarer og reed-orgler et stort antal specielle instrumenter: chromelodeon, quadrangularis reversum, zimo-xil og mange andre. Harry Partchs instrumenter blev brugt til at spille mikrotonal musik med usædvanlige oktavinddelinger (op til 43 trin).
Den amerikanske komponist John Cage (1912-1992) var en pioner inden for elektronisk musik og ikke-standard brug af musikinstrumenter . I sit arbejde brugte han et "forberedt" klaver med en modificeret lyd, opnået ved at lægge genstande på strengene i en bestemt rækkefølge.
Ligesom Partch var amerikaneren Ivor Darreg (1917-1994) en førende teoretiker og komponist af mikrotonal musik. I 1940'erne skabte Darreg en række eksperimentelle musikinstrumenter: en forstærket cello, forstærket clavichord, en elektrisk keyboardtromme og andre.
Den amerikanske opfinder Thaddeus Cahill (1867-1934) lavede i 1906 " telarmonium ", som betragtes som stamfaderen til alle elektroniske musikinstrumenter, såvel som prototypen på det elektriske orgel . Den omfangsrige enhed vejede 200 tons og kombinerede 145 generatorer, der producerer vekselstrøm af forskellige frekvenser, og et komplekst system af induktorer, der gjorde det muligt at producere additiv lydsyntese. Instrumentet blev styret ved hjælp af tre syv-oktaver keyboards. Lyden blev gengivet af gigantiske hornhøjttalere, og senere blev den transmitteret til lytterne direkte gennem telefonlinjer.
Siden midten af 1950'erne har den canadiske musiker Bruce Haack (1931-1988) skabt adskillige elektroniske eksperimentelle musikinstrumenter - analoge synthesizere, herunder den berømte Dermatron, samt en musikcomputer. Hans udviklinger påvirkede arbejdet i den amerikanske gruppe "Busty Boys" og den tyske gruppe " Kraftwerk ", der spillede elektronisk musik.
I 1958, i USSR, skabte ingeniør Evgeny Murzin (1914-1970) ANS -synthesizeren - verdens første polyfoniske studiesynthesizer. Det er anerkendt som det første automatiske analoge elektriske musikinstrument, der bruger fotooptisk lydsyntese. Et af de mest berømte værker skrevet til ANS var soundtracket til Andrei Tarkovskys film Solaris .
I 70'erne skabte den hollandske komponist og opfinder af eksperimentelle elektroniske musikinstrumenter, Michel Weisswiesz (1949-2008), en bærbar batteridrevet støjgenerator, der blev styret af direkte fingerberøring på de udsatte kontakter. Dermed bliver den udøvende en del af instrumentets kredsløb. Han skabte senere Noise Synthesizer med Gert Hamelberg (1975). Weisswisz er også kendt som skaberen af en af verdens første gesturale digitale interface-controllere til musikinstrumenter. I den bliver udøverens krop en del af kredsløbet og bestemmer rækken af mulige lyde; forskellige mennesker laver forskellige lyde.
I 1970 opfandt englænderen Goronwy Bradley Davies Neola, et strengeinstrument lavet af plastik og aluminium, der lyder som en cello, men er uforlignelig mindre.
Fra midten af 1970'erne byggede den amerikanske guitarmager Allan Gittler (1928-2003) 60 specialfremstillede elektriske stålguitarer, der lød som en indisk sitar . De var seksstrengede rammeløse strukturer med tre broer. Senere lavede han også elektriske guitarer i plast.
Samtidig lavede den berømte amerikanske solotrommeslager Z'EV (Stefan Joel Weisser) (1951) en masse metal- og plastik-slagtøjsinstrumenter, som han med succes optrådte med ved adskillige koncerter med "støjmusik" - en harmonisk kombination af meget rytmiske akustiske fænomener.
Daxofonens opfinder , den tyske improvisationsguitarist Hans Reichel (1949-2011), designede adskillige tre-bro-guitarer i 1970'erne, der overskred det normale tuning-område og tilføjede usædvanlige metalliske lyde til lyden.
I 1976 skabte italienske Remo Saraceni Walking Piano: en fodbetjent synthesizer. I begyndelsen af 1980'erne designede den amerikanske komponist Ellen Fallman (1957) et strengeinstrument, der kunne spilles ved at føre kolofonium -gnidede hænder over strengene.
Samtidig lavede den amerikanske multimusiker Bradford Reed på bestilling en "pencilina" - en to-halset tre-bro-guitar, som i design minder om to forbundne tynde citrer. Den ene hals var en almindelig guitar, den anden hals var en basguitar. Derudover var der fire klokker i enderne af gribbene. Et trommesæt var indbygget i dette hybridinstrument. På pencillin kunne Reid spille flere musikere på samme tid.
I 1980'erne blev den brasilianske instrumentalgruppe Uakti, ledet af Marco Antonio Guimarães, berømt. For at gruppen skulle fremføre original musik lavede han musikalske pander, marimbas (idiofoner), eksklusive celloer og andre instrumenter lavet af træ, PVC, glas og metal.
I de samme år blev der skabt instrumenter som "folgerphone", der har elementer af saxofon og klarinet i designet og tilhører gruppen af aerofoner, samt den indiske "samvadini", der stilmæssigt ligner harmonium , men spiller i samme toneart. Den mest berømte samvadini-solist er den indiske Jeetendra Gor.
Blandt de usædvanlige musikinstrumenter fra disse år skiller Picasso-guitaren med 42 strenge, tre halse og to lydhuller på kroppen sig ud. Den blev skabt i 1984 på foranledning af jazzguitaristen Pat Metini af den canadiske guitarluthier Linda Manzer (1952).
I slutningen af forrige århundrede blev offentlighedens interesse for sådanne instrumenter drevet af optræden af de amerikanske grupper Neptune, Blue Man Group , Motograter og det japanske Solmania. Musikerne fra disse støjmusikgrupper brugte selvfremstillede guitarer og basser samt elektriske percussioninstrumenter og lamellofoner.
Denne periode er præget af skabelsen af mange forskellige eksperimentelle instrumenter til at udføre tidens avantgardemusik . I disse år opnåede avantgardemusikere og designere af eksperimentelle musikinstrumenter anerkendelse. Disse omfatter en gruppe tre-bro guitarer af hollænderen Yuri Landman (1973), en to-strenget violin med et keyboard ("keyolina") af australieren Cora Fühler (1964), en akustisk og elektrisk kordofon "Beltara" af Amerikanske Leila Bela, en gear elektrisk guitar til mikrotonalt spil og en hybrid af violin og hjullire "kaisatsuko" japanske Yuichi Onou.
Amerikanske Kenneth Lee "Ken" Butler (1948) er almindeligt kendt. Han blev berømt for sine excentrisk formede violiner, samt fremstilling af instrumenter fra en række forskellige materialer, herunder sportsudstyr og husholdningsartikler.
I midten af 90'erne blev canadiske Iner Suster (1971) berømt for sin skabelse af enkeltstrengede instrumenter såvel som "finger"-klaveret. Det er bemærkelsesværdigt, at materialet til dem var det, der var ved hånden. Også kendt er hans usædvanlige "bowfrigephone" lavet af dele af et køleskab, som ifølge designeren udsender "harmonisk industriel støj".
I 1999 opfandt musikeren Mark Deutsch bazantaren, et multifunktionelt musikinstrument med 29 strenge, der spænder over fem oktaver. Den multifunktionelle basantar kombinerer kontrabassens lave lyd, guitarens akkompagnement og violinens høje overløb, så du kan skabe usædvanlig musik.
Siden 1998 har Vienna Vegetable Orchestra været kendt - en musikalsk gruppe fra Østrig, der spiller på musikinstrumenter lavet af friske grøntsager. Instrumenter af hans egen opfindelse omfatter gulerodsrecordere , auberginerangler, zucchinitrompeter samt adskillige andre, hvis lyd forstærkes med specielle mikrofoner.
I 2003 blev tritar-kordofonen skabt af canadierne Samuel Gaudet og Claude Gautier. Dens egenskab var brugen af ikke lineære, men y-formede strenge.
I 2005 byggede arkitekten Nikola Bašić et marineorgel i Zadar, Kroatien , som spiller musik ved hjælp af havbølger og piber placeret under marmortrapperne.
På initiativ af komponist-forsker Georg Hajdu opfandt den canadiske klarinettist Stephen Fox i 2006 en ny klasse af klarinetter kaldet "BP Clarinets". Siden 2006 har der også været en ismusikfestival opført med isinstrumenter.
I 2010 forvandlede komponisten Alexis Kirk og teknologen Tim Hodgson Plymouth Universitys syv-etagers Roland Levin-bygning til form som et musikinstrument spillet af den opgående sol. Solens stråler falder på lyssensorer, og signalerne sendes til et computermusikinstrument, der ligner mellotronen.
Til sit musikalbum fra 2011 designede den islandske singer-songwriter Björk et instrument baseret på Tesla Coil, såvel som en gamelest, en hybrid af en gamelan og en celesta .
I 2013 kom en forskergruppe ved McGill University med digitale musikinstrumenter formet som proteser.
| eksperimentelle musikinstrumenter | |||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Guyafons |
| ||||||
| Hydrofoner | |||||||
| Aerofoner |
| ||||||
| Plasma telefoner |
| ||||||
| kvintefoner |
| ||||||
| Andet | |||||||
| Værktøjsdesignere _ | Pierre Bastien , The Baschet Brothers , Ken Butler , Yuri Landman , Moondog , Harry Partch , Hans Reichel , Luigi Russolo , Adolf Sachs | ||||||
| Uafhængige produkter | |
|---|---|
| Læsning |
|
| Høring |
|
| Film |
|
| Computere |
|
| Begreber | |
| se også |
|