Cykeltyve
Bicycle Thieves ( italiensk : Ladri di biciclette ) er et drama fra 1948 af Vittorio de Sica baseret på værket af samme navn af Luigi Bartolini, som er blevet en klassiker inden for italiensk neorealisme og verdensfilm generelt. Konsekvent inkluderet i listen over de bedste film ifølge IMDb . I maj 1950 blev den udgivet til sovjetisk filmdistribution .
Plot
Udspillet i 1940'ernes Italien efter krigen . Antonio Ricci, arbejdsløs, familieoverhoved, far til to børn, finder efter en lang søgen endelig et job som plakat. For at kunne påbegynde sit arbejde har han brug for en cykel . "Ingen cykel, intet job," siger en arbejdsudvekslingsmedarbejder til ham. Antonio havde en cykel, men han pantsatte den for i det mindste at få nogle penge og købe mad.
For at indløse en cykel fra en pantelåner, pantsætter Antonios kone det sidste, der er noget værd - seks linnedlagner, der var hendes medgift. På den allerførste arbejdsdag, mens Antonio flittigt klistrer en plakat med et billede af Rita Hayworth [1] , bliver cyklen stjålet. Antonio begiver sig sammen med sin unge søn Bruno ud på en håbløs søgen.
Seerne ser gennem øjnene på far og søn Rom : rig og fattig evig by fuld af modsætninger. Det er eftersøgningen, der udgør filmens hovedplot. Til tider ser det ud til, at Antonio er ved at finde det, han har stjålet, men hver gang bliver håbet erstattet af fortvivlelse.
Til sidst, da han indså, at familien venter på sult, forsøger den arbejdsløse selv at stjæle en anden cykel, men han bliver fanget. Alt dette sker foran lille Bruno, så ejeren af cyklen tilgiver Antonio og beslutter, at ydmygelsen ved at blive fanget er nok.
Afslutningen på filmen er tragisk – Antonio står tilbage med ingenting, han er selv i en tyvs position og uden tro på morgendagen.
Cast
- Lamberto Maggiorani - Antonio Ricci
- Enzo Staiola - Bruno Ricci
- Lianella Carrell - Maria Ricci
- Gino Saltamerenda - Baiocco
- Vittorio Antonucci - tyv
Modtagelse og kulturel indflydelse
Filmen "Bicycle Thieves" er en af de lyseste repræsentanter for tidlig neorealisme. Et ukompliceret plot, der ligner en avisreportage [2] , og et lyst spil af ikke-professionelle skuespillere tiltrækker seerens opmærksomhed. Kritikeren Bosley Crowther ( New York Times , 1949 ) skrev:
Plottet, fuld af desperation, afslører efterkrigstidens Roms forfald. Med udgangspunkt i et simpelt drama skærper filmen opfattelsen af universelle grundlæggende værdier. Tragedien om en ensom lille mand i en hensynsløs verden kalder på hans beskyttelse og trøst [3] .
Marlen Khutsiev talte om de Sicas film på følgende måde:
Billedet gjorde et øredøvende indtryk. Hvad vidste vi om dette fremmede land? At italienerne var vores fjender, fascisterne […] Og i denne film så vi almindelige mennesker, der er i fattigdom, leder efter arbejde, kærlighed, håb. "Bicycle Thieves" så ud til at bringe os tilbage til vores kinematografi fra 20'erne og 30'erne. Så udsagnet om, at neorealismen blev født under indflydelse af vores biograf, er ganske rigtigt [4] .
Billedet havde en væsentlig indflydelse på udviklingen af verdensbiografen, blev gentagne gange citeret [5] [6] og nævnt i listerne over de bedste instruktører og film [7] .
Priser
Billedet vandt en æres- Oscar (1950), BAFTA-prisen , den særlige jurypris ved Locarno Film Festival og mange andre priser.
Nomineringer
Noter
- ↑ fra premieren på filmen " Lady from Shanghai "
- ↑ Encyclopedic Dictionary of Cinema. SE 1986. Moskva. side 296
- ↑ [1] Arkiveret 19. september 2013 på Wayback Machine . The New York Times , filmanmeldelse, "Vittorio De Sica's The Bicycle Thief , a Drama of Post-War Rome, Arrives at World", 13. december 1949 . Sidst tilgået: 23. juli 2008.
- ↑ "Mig og Rossellini" russiske instruktører om neorealisme. Arkiveret 16. oktober 2011 på Wayback Machine Kinoart Magazine nr. 11 - 2003
- ↑ Indisk film . Hentet 23. juli 2008. Arkiveret fra originalen 16. september 2008. (ubestemt)
- ↑ The Gods of Filmmaking (utilgængeligt link) . Hentet 23. juli 2008. Arkiveret fra originalen 20. juni 2008. (ubestemt)
- ↑ Ebert, Roger Arkiveret 5. november 2011 på Wayback Machine . Chicago Sun-Times , filmanmeldelse, 19. marts 1999 . Sidst tilgået : 30. december 2007
Tematiske steder |
|
---|
Ordbøger og encyklopædier |
|
---|
I bibliografiske kataloger |
---|
|
|
Oscar for bedste fremmedsprogede film |
---|
|
prisuddelinger |
- 1957
- 1958
- 1959
- 1960
- 1961
- 1962
- 1963
- 1964
- 1965
- 1966
- 1967
- 1968
- 1969
- 1970
- 1971
- 1972
- 1973
- 1974
- 1975
- 1976
- 1977
- 1978
- 1979
- 1980
- 1981
- 1982
- 1983
- 1984
- 1985
- 1986
- 1987
- 1988
- 1989
- 1990
- 1991
- 1992
- 1993
- 1994
- 1995
- 1996
- 1997
- 1998
- 1999
- 2000
- 2001
- 2002
- 2003
- 2004
- 2005
- 2006
- 2007
- 2008
- 2009
- 2010
- 2011
- 2012
- 2013
- 2014
- 2015
- 2016
- 2017
- 2018
- 2019
- 2020
- 2021
- 2022
|
---|
Ansøgere efter land |
|
---|
Oscar for enestående præstation inden for kinematografi |
---|
- Warner Bros. / Charlie Chaplin (1928)
- Walt Disney (1932)
- Shirley Temple (1934)
- D. W. Griffith (1935)
- " Tread of Time / W. Howard Green og Harold Rosson (1936)
- Edgar Bergen / W. Howard Green / Museum of Modern Art Film Storage / Mack Sennett (1937)
- J. Arthur Ball / Walt Disney / Deanna Durbin og Mickey Rooney / Gordon Jennings , Jan Domela , Dev Jennings, Irmin Roberts, Art Smith, Farcio Edouard , Loyal Griggs , Lauren L. Ryder , Harry D. Mills, Louis Mesenkop , Walter Oberst / Oliver T. Marsh , og Allen Davey / Harry Warner (1938)
- Douglas Fairbanks / Judy Garland / William Cameron Menzies / Film Relief Fund ( Gene Hersholt , Ralph Morgan , Ralph Block , Conrad Nigel ) / Technicolor Company (1939)
- Bob Hope / Nathan Levinson (1940)
- Walt Disney , William Garity , John N. A. Hawkins og RCA Manufacturing Company / Leopold Stokowski og hans orkesters musikere / Ray Scott / British Ministry of Information (1941)
- Charles Boyer / Noël Coward / Metro-Goldwyn-Mayer (1942)
- George Pal (1943)
- Bob Hope / Margaret O'Brien (1944)
- Republic Studio, Daniel J. Bloomberg og Republic Studio Sound Department / Walter Wanger / " The House I Live in " / Peggy Ann Garner (1945)
- Harold Russell / Laurence Olivier / Ernst Lubitsch / Claude Jarman Jr. (1946)
- James Beskett / Thomas Ermat , William Nicholas Zelig , Albert E. Smith , og George Kirk Spoor / " Bill and Ku " / " Shusha " (1947)
- Walter Wanger / " Monsieur Vincent " / Sid Grauman / Adolph Zukor (1948)
- Jean Hersholt / Fred Astaire / Cecile B. DeMille / " Cykeltyvene " (1949)
- Louis B. Mayer / George Murphy / " At the Walls of Malapaga " (1950)
- Gene Kelly / " Rashomon " (1951)
- Merian K. Cooper / Bob Hope / Harold Lloyd / George Mitchell / Joseph M. Shenk / " Forbidden Games " (1952)
- 20th Century-Fox Film Corporation / Bell & Howell Company / Joseph Breen / Pete Smith (1953)
- Bausch & Lomb Optical Company / Danny Kay / Kemp Never / Greta Garbo / John Whiteley / Vincent Winter / " Hell's Gate " (1954)
- " Samurai: The Way of the Warrior " (1955)
- Eddie Cantor (1956)
- Society of Motion Picture and Television Engineers / Gilbert M. "Broncho Billy" Anderson / Charles Brackett / B. B. Kahane (1957)
- Maurice Chevalier (1958)
- Buster Keaton / Lee de Forest (1959)
- Gary Cooper / Stan Laurel / Haley Mills (1960)
- William L. Hendricks / Fred L. Metzler / Jerome Robbins (1961)
- William J. Tuttle (1964)
- Bob Hope (1965)
- Yakima Canutt / I. Frank Freeman (1966)
- Arthur Freed (1967)
- John Chambers / Onna White (1968)
- Cary Grant (1969)
- Lillian Gish / Orson Welles (1970)
- Charlie Chaplin (1971)
- Charles S. Boren / Edward G. Robinson (1972)
- Henri Langlois / Groucho Marx (1973)
- Howard Hawks / Jean Renoir (1974)
- Mary Pickford (1975)
- Margaret Booth (1977)
- Walter Lantz / Laurence Olivier / King Vidor / Museum of Modern Art Film Department (1978)
- Hal Elias / Alec Guinness (1979)
- Henry Fonda (1980)
- Barbara Stanwyck (1981)
- Mickey Rooney (1982)
- Hal Roach (1983)
- James Stewart / National Endowment for the Arts (1984)
- Paul Newman / Alex North (1985)
- Ralph Bellamy (1986)
- Eastman Kodak Company / Canadian Public Film Service (1988)
- Akira Kurosawa (1989)
- Sophia Loren / Myrna Loy (1990)
- Satyajit Rai (1991)
- Federico Fellini (1992)
- Deborah Kerr (1993)
- Michelangelo Antonioni (1994)
- Kirk Douglas / Chuck Jones (1995)
- Michael Kidd (1996)
- Stanley Donen (1997)
- Elia Kazan (1998)
- Andrzej Wajda (1999)
- Jack Cardiff / Ernest Lehman (2000)
- Sidney Poitier / Robert Redford (2001)
- Peter O'Toole (2002)
- Blake Edwards (2003)
- Sidney Lumet (2004)
- Robert Altman (2005)
- Ennio Morricone (2006)
- Robert F. Boyle (2007)
- Lauren Bacall / Roger Corman / Gordon Willis (2009)
- Kevin Brownlow / Jean-Luc Godard / Eli Wallach (2010)
- James Earl Jones / Dick Smith (2011)
- D. A. Pennebaker / Hal Needham / George Stevens Jr. (2012)
- Angela Lansbury / Steve Martin / Piero Tosi (2013)
- Jean-Claude Carrière / Hayao Miyazaki / Maureen O'Hara (2014)
- Spike Lee / Gena Rowlands (2015)
- Jackie Chan / Lynn Stalmaster / Ann W. Coates / Frederic Wiseman (2016)
- Charles Burnett / Owen Roizman / Donald Sutherland / Agnès Varda (2017)
- Marvin Levy / Lalo Schifrin / Cicely Tyson (2018)
- David Lynch / Wes Studi / Lina Wertmuller (2019)
- Samuel L. Jackson / Elaine May / Liv Ullman (2021)
|