Gul ubåd (tegnefilm)

"Yellow Submarine" [1] [2] , "Yellow Submarina" [3] ( eng.  Yellow Submarine ) er en britisk - amerikansk tegnefilm inspireret af Beatles sange . Filmet i 1968 af George Dunning  , en canadisk tegneserieskaber, der flyttede til London .

Tegnefilmen byder på sange fremført af Beatles fra albummene Rubber Soul , Revolver og Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . I henhold til kontrakten skulle bandmedlemmerne skrive fire nye sange til tegnefilmen. Tre af numrene (" Only a Northern Song ", " It's All Too Much " og " All Together Now ") blev skabt under arbejdet med Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band og Magical Mystery Tour , men blev ikke brugt. Den eneste nye sang var " Hey Bulldog " af John Lennon . Disse sange og George Martins instrumentaler blev senere inkluderet på Yellow Submarine - albummet . Stort set al musikken fra tegnefilmen blev efterfølgende samlet i opsamlingsalbummet Yellow Submarine Songtrack , som blev udgivet i 1999 .

Da de lavede tegnefilmen, kombinerede animatorerne forskellige stilarter og teknikker og forsøgte at undgå de almindelige tegningsmetoder på det tidspunkt. "Yellow Submarine" gav et betydeligt skub til tendenserne inden for op-art og popkunst . Forfatterne og kunstnerne tilføjede mange ideer, kulturelle referencer og karikaturer til tegneserien .

Ifølge plottet bliver det musikalske land Pepperland fastfrosset af Blue Greeds, som hader musik. Gamle Fred tager til Liverpool i en usædvanlig gul ubåd, hvor han møder Ringo Starr og senere resten af ​​Beatles. Efter at have sejlet gennem mange have og mødt interessante karakterer genopliver gruppen og Fred Pepperland og overfører Greedy til Good .

"Yellow Submarine" skulle være den sidste af de film, hvor Beatles skulle optræde i henhold til en kontrakt med United Artists . Som et resultat dukkede de levende Beatles kun op i slutningen af ​​tegneserien, og deres karakterer blev stemt af skuespillere .

I 2000'erne kom den amerikanske filminstruktør Robert Zemeckis på ideen om at filme en genindspilning af tegneserien. Han modtog støtte fra medlemmer af Beatles eller deres repræsentanter, men efter fiaskoen i filmen " Mystery of the Red Planet ", opgav Disney denne idé .

Tegneserien blev positivt evalueret af kritikere og pressen . "Yellow Submarine" er af stor betydning i animationens historie, og tegnet " horn ", som viser karakteren af ​​John Lennon , er blevet et af rockmusikkens hovedsymboler .

Plot

I løbet af plottet er der usædvanlige billeder, som nogle gange får en absurd surrealistisk eller endda psykedelisk karakter.

Det musikalske land Pepperland, hjemsted for Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, overtages af de onde Blue Greasers [4] (også kendt som Blue Stinkers [5] og Blue Grumps [2] ), som kan tåler ikke musik. The Greasers, sammen med deres Fierce Flying Glove, fryser beboere, affyrer projektiler og kaster æbler (en henvisning til Apple Corps , et selskab oprettet af Beatles selv i januar 1968 [6] ). Selve orkestret er beseglet af skurkene i en særlig blå glaskugle, og hele byen er frosset. I de sidste øjeblikke før tilfangetagelsen sender den ældre overborgmester i Pepperland en gammel sømand, Old Fred, for at få hjælp. Som den eneste overlevende flygter Fred i en usædvanlig gul ubåd, der er på toppen af ​​en aztekisk pyramide på en bakke. Båden kan ikke kun svømme, men også flyve, og Fred tager til Liverpool i den for at få hjælp [7] [8] .

Når han flyver rundt i byen, falder han ved et uheld over en deprimeret Ringo Starr og overbeviser ham om at vende tilbage med ham til Pepperland. Ringo introducerer Fred for resten af ​​bandet: John Lennon, Paul McCartney og George Harrison . The Beatles beslutter sig for at hjælpe stakkels Fred [5] [9] [8] .

Mens de piloterer ubåden og ser undervandsverdenen, synger de fire " All Together Now ". På vej til Pepperland krydser de adskillige have, inklusive Tidens Hav, hvor tiden flyder frem og tilbage, Videnskabens Hav, Monstrehavet [5] , hvor Ringo undslipper monstre efter at have smidt sig selv ud ved et uheld fra en ubåd, Sea of ​​Phrenology , Green Sea, Sea of ​​Nothing og Sea of ​​Consumer Goods [10] [8] .

I Sea of ​​Nothing møder hovedpersonerne Jeremy Hillary Boob , Ph.D. , kendt som Nowhere Man [11] 12 ] .  Umiddelbart efter de mødtes, danser de fire og Jeremy selv til bandets sang af samme navn. Mens de forbereder sig på at tage afsted, forbarmer Ringo sig over den ensomme Boob og inviterer ham til at slutte sig til dem ombord på ubåden. De ankommer til Cape Foothills, hvor musikerne og Jeremy er adskilt fra ubåden og Fred. Så befinder gruppen og "Man from Nowhere" sig i Havet af Huller [5]  - et rum af flade overflader med mange huller. Jeremy bliver kidnappet af en af ​​Blue Greeds, hvorefter gruppen ender i Pepperland [8] .

Genforenet med Fred og genoplivning af overborgmesteren ser de ud over det nu patetiske grå landskab. Beatles klæder sig ud i stil med Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band og tager et par instrumenter. Synger sangen " Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band " bringer medlemmerne folk i Pepperland tilbage til livet [8] .

Lederen af ​​Blue Greeds svar på musikken sender en Fierce Flying Glove ud, som John besejrer ved at synge " All You Need Is Love ". Pepperland genvinder sin farve, og dets indbyggere kommer endelig til live. Det originale "Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band" slutter sig til Beatles i kampen mod en blåmalet, mangehovedet hund. Fundet efter kidnapningen, bruger Jeremy en form for "transformationsmagi" på Chief Greedy Man, hvilket får roser til at blomstre på ham, og fjenden indrømmer beklageligt nederlag. John tilbyder venskab til Greedies, og Chief Greedy beslutter sig for at gå over til den gode side [13] [3] . Pepperland er vendt tilbage til sit tidligere liv igen, og Beatles holder en hel fest til ære for dette [8] .

De rigtige Beatles optræder derefter live og viser legende souvenirs, der minder om begivenhederne i tegneserien. George har en ubådsmotor, Paul har "lidt kærlighed", og Ringo har "et halvt hul" i lommen (han gav angiveligt den anden halvdel til Jeremy). Ringo påpeger over for alle, at John på mystisk vis kigger gennem et teleskop. Dette får Paulus til at spørge, hvad han ser. John svarer, at "nye Blue Greeds er blevet opdaget i nærheden af ​​teatret" og udtaler, at "der er kun én måde at undslippe... Synge!" Foursome synger sammen for anden gang "All Together Now" [14] , hvilket er akkompagneret af den successive optræden af ​​sangtitlen på forskellige sprog på skærmen [8] .

Manuskript og præproduktion

I 1965-1967 sendte den amerikanske tv-kanal ABC [4] [15] animationsserien The Beatles . Den blev produceret af Al Brodaks , den fremtidige producent af The  Yellow Submarine . 39 afsnit af serien udgjorde 3 sæsoner [17] . Da tv-showet var en stor succes, var Brodux i stand til at overbevise bandets daværende manager Brian Epstein og Beatles til at lave endnu en animation med deres sange i begyndelsen af ​​1967. TV-serien faldt ikke i gruppens smag, men gav mulighed for en minimering af live-action som en del af en tre-films aftale med United Artists . De to foregående film var A Hard Day's Evening og Help! ”, som slet ikke kunne lide bandmedlemmerne. Virksomheden leverede et budget på $1.000.000 og en tidsfrist på elleve måneder til at færdiggøre tegneserien fra start til slut [18] [19] [20] .

Produktionen af ​​tegnefilmen begyndte før manuskriptet var færdigt. Brian Epstein afviste flere muligheder fra forskellige forfattere. The Beatles var enige i den grundlæggende idé udviklet af Brodax og Lee Minoff om, at tegnefilmen ville være en rejse gennem en fiktiv verden til bandets sange [21] . Det var oprindeligt planlagt, at værkets plot skulle være en romantisk historie, og det i sig selv skulle have navnet på en anden sang af de fire - " All You Need is Love ", dog efter en negativ reaktion fra bandmedlemmerne og trommeslageren Ringo Starrs sætning "Du kan proppe hvad som helst i en ubåd" blev det besluttet at ændre emnet [17] . Ifølge Brodax foreslog Ringo også at bruge 1966-singlen " Yellow Submarine ", en børnesang, der gik direkte til førstepladsen på de amerikanske hitlister ved udgivelsen , som tegnefilmens hovedtemasang .

Brodaks henvendte sig til Eric Segal , en professor ved Yale University , som manuskriptforfatter, og blev anset for at være en passende person til projektet [20] . Seagal sluttede sig til produktionsholdet i London og skrev det meste af manuskriptet til tegnefilmen på tre uger [15] . Hans navn optrådte aldrig i krediteringerne [5] . Det menneskesugende monster blev opfundet af John Lennon: han blev engang spurgt, om han havde nogle ideer til monstre, hvortil han svarede: ”Ja, jeg har denne Horace, en støvsuger i poolen ... Det kunne være et monster. " [20] . Med Johns ord i et interview fra 1971: "Brodax trak halvdelen af ​​den gule ubåd ud af munden på ham" [23] .

For at tilføje Liverpool-humor til filmens dialoger blev Liverpool-digteren Roger McGough inviteret , som spillede i The Scaffold sammen med Paul McCartneys bror Michael [16] [20] [21] . Dialogen blev skrevet i en stil, der er fælles for alle Beatles-film (med undtagelse af " Magisk mysterierejse ") og fuld af ordspil og vittigheder. Mens de rigtige Beatles blev mere seriøse, da tegnefilmen blev lavet, og diskuterede stofmisbrug, politik og borgerrettighedsspørgsmål, mindede de tegnede medlemmers humor og konstante ordspil meget om, hvordan de blev portrætteret i filmen A Hard Day's Aften .] .

Den californiske manuskriptforfatter Jack Mendelsohn , omarrangerede og redigerede flere scener af Den gule ubåd. Det meste af manuskriptet var allerede færdiggjort i den femte måned af produktionen, selvom mange dele af tegnefilmen blev omarbejdet under optagelserne. Historien blev opsummeret i en officiel pressemeddelelse fra United Artists [25] .

Produktion

The Beatles skrev fire nye sange specifikt til soundtracket til tegnefilmen, men deltog ikke i skabelsen af ​​"Yellow Submarine" [19] . En af grundene var deres rejse til Indien . Al Brodax fortalte musikerne, at de trygt kunne tage til Indien, og tegnefilmen ville blive filmet uden deres deltagelse [17] . Live "Beatles" optrådte i tegnefilmen, men kun i en kort scene [26] [14] .

Beatles' liveoptræden i slutningen af ​​filmen var resultatet af en endagsoptagelse den 25. januar 1968, en måned efter The Magical Mystery Journey havde premiere og kort før bandets rejse til Indien. Optagelserne var nøglen til at offentliggøre filmen og citerede "Yellow Submarine" som endnu en præstation, der krediteres Beatles kreative geni. Traileren til "Yellow Submarine" beskriver filmen som "landskaber skrevet af Beatles musik" [27] .

Tilfældige skuespillere blev taget til at stemme musikernes karakterer. Så udøveren af ​​rollen som Harrison - Peter Batten - blev fundet på en nærliggende pub , og ingen af ​​holdet spurgte, hvad han lavede, før han blev involveret i filmholdet, indtil han en af ​​optagelsesdagene blev arresteret af filmholdet. militærpoliti til desertering . I anden halvdel af filmen talte karakteren i stemmen fra Paul Angelis , som også lagde stemme til Ringo [17] . Selvom navnene på skuespillerne optrådte i krediteringerne, annoncerede United Artists ikke dette faktum [5] .

Tegnefilmens kunstner var Heinz Edelman , en tysker fra Tjekkoslovakiet [14] kendt for sin surrealistiske grafik. Da han ikke havde nogen erfaring med animation, tænkte han, da han lavede billeder til tegnefilmen, ikke på, hvordan animatorerne ville bringe dem til live [17] . Kunstnerens skitser blev legemliggjort af Tom Halley [9] ; For at konvertere Heinz Edelmanns 2D-tegninger til en 3D-stil og samtidig bevare deres karakteristiske udseende, måtte animatorerne eksperimentere med måder at skabe 3D-bevægelse på 2D-planer. Standard 12" bred x 9" høj boks, hvori optagelserne blev skudt, skulle ændres til 15" bred x 9" høj for at passe karaktererne ind i rammen . Til at skabe karakterer brugte Edelman det eneste materiale: coverene til bandets udgivelser [20] . Al Brodax mener, at lederen af ​​Blue Creeps i profil lignede produktionskoordinator Abe Goodman [15] .

Omkring hundrede mennesker arbejdede på den "gule ubåd" i mere end ti måneder, startende i august 1967 [29] . For at overholde deadline gav Brodax George Dunning , Jack Stokes [15] , Heinz Edelman og deres team fuldstændig kreativ frihed til at skabe psykedeliske sekvenser til Beatles-sange, der ville blive inkluderet i historien [21] . Robert (Bob) Bolser en amerikaner , der tidligere var baseret i Spanien og en prisvindende uafhængig animationsinstruktør, drev rejsesceneafdelingen og skabte i det væsentlige animerede kortfilm baseret på Beatles' største hits; specialeffektdesigner Charlie Jenkins var freelancer ; John Coates , Dunnings britiske partner, var produktionschef [15] .

Den første australske kvindelige animator Ann Jolliff var også involveret i at skabe scener : ifølge hendes erindringer, selv mens hun arbejdede på serien for ABC, indvendte McCartney, mens han kiggede på sin karakter: "Dette er ikke som mig." I tegnefilmen tegnede Jolliffe "Nowhere Man"-scenen, afsluttede segmentet " Lucy in the Sky with Diamonds ", efter at den originale scenedesigner Bill Sewell forlod filmen, og animerede Jeremy Hillary Booba [11] .

På et vist tidspunkt steg personalet til 200 personer. Mange af dem var kunststuderende, som blev bragt i natbusser for at arbejde med deres tegninger på overarbejde. Filmholdet skulle forberede sig på 11 måneder, hvad der normalt krævede 2-4 år og tre gange budgettet [15] .

Uden Beatles selv greb filmskaberne, animatorerne og skuespillerne involveret i Yellow Submarine til at sammenlægge bandets eksisterende tekster, albumcovers, reklamefilm og multimediearkiver [30] . Mange episodiske roller i tegneserien blev udført af medlemmer af filmholdet. Deres optrædener blev brugt til at legemliggøre tegneseriefigurer. Nogle gange var de almindelige medarbejdere. Så i scenen, der ledsager sangen " Eleanor Rigby ", kan du se Brian Endel - en budbringer på yndlingspub af animatorerne "The Dog and Duck": han dukker op på skærmen og fælder en tåre, iført motorcykelhjelm og briller , og hans chef, ejeren af ​​etablissementet, spiller en mand, der forsøger at flygte fra en telefonboks. På hustagene er to herrer med en paraply Dunning og Edelman. Alle fodboldspillere er fotografier af animator Tony Cuthbert. Al Brodax blev tegnet med en pibe i munden [31] [32] . Den berømte baggrundskunstner Alison De Ver [15] optrådte i rollen som en kvinde, der holder et akvarium med en gul ubåd flydende i det . Prototypen på Old Fred var tjeneren på fiskerestauranten "Wheelers". Specialeffektdesigneren Charlie Jenkins, som skabte scenen, sagde dog, at karakteren var modelleret efter Jack Stokes, direktør for Pepperlands scener. I Tidens Hav er manden i derbyhatten ( bowlerhat ) med lommeur akvarelisten Ian Cowan, som arbejdede tæt sammen med Edelman om baggrunden for tegnefilmen [31] .

Efter at arbejdet med "den gule ubåd" var afsluttet, og hele holdet spredtes, viste det sig, at tegneserien ingen ende havde. Som et resultat blev den psykedeliske afslutning på tegnefilmen, hvor alle Pepperlands indbyggere sagde farvel og viftede med hænderne, fuldført af fire hoveder af filmholdet næsten på knæ i weekenden. Hovedproblemet var, at Heinz Edelman tegnede for mange karakterer i én frame til denne scene, og for at "genoplive" dem, krævedes der ressourcer, som ikke var tilgængelige på det tidspunkt. Jeg var nødt til at gå på kompromis: I stedet for at flytte karaktererne flyttede animatorerne kameraet [17] .

Efter udgivelsen af ​​"Yellow Submarine" fandt Beatles, at anden halvdel af tegnefilmen var for lang. På deres insisteren (nogle siger, at Paul McCartney var den, der var mest utilfreds), blev scenen med sangen "Hey Bulldog" klippet og senere ikke inkluderet i hverken den amerikanske version af tegneserien eller dens efterfølgende genudgivelser på VHS . Den tabte scene blev først returneret til sin oprindelige plads i 1999 [15] [17] .

Stilistik og kunstnerisk sprog

Animation i tegnefilmen kombinerer forskellige stilarter og kombinerede teknikker - ifølge medieteoretikeren Stephanie Fremaux var denne tilgang uden fortilfælde i kommerciel animation i 1960'erne [33] , og er også med til at give et vist indblik i modkulturen [28] . Animatører forsøgte at undgå almindelige stilarter på det tidspunkt. De fleste af tegnefilmens kunstnere og animatorer var abstrakte kunstnere , som ikke fulgte traditionelle tegnemetoder. Dunnings stil var påvirket af den russiske kunstner Alexander Alekseev , som også laver film i Canada med National Film Board . Heinz Edelman arbejdede som avantgardekunstner for det progressive kunstmagasin Twen [33] i 1960'erne .

Stilarterne brugt i "All Together Now", "Only a Nothern Song" og "Sea of ​​​​Holes"-øjeblikke er ikke blevet brugt i biografen før. "Only a Northern Song" indeholder en blanding af 2D-animation, såvel som op-art og pop-art -stile [34] . The Sea of ​​​​Holes indeholder også elementer af op-art. Den består af en hvid baggrund og et uendeligt antal sorte huller. Hvert hul ser ud til at være todimensionelt, men når kameraet bevæger sig, skabes en "illusion af dybde". Ifølge Frémaux er det særlige ved disse billeder de specielle vinkler og kamerabevægelser. Robert Hieronymus mener, at denne illusion skaber en "meget smart manipulation af perspektivet", svarende til Bridget Rileys stil [35] .

Da de fleste af sangene brugt i tegnefilmen blev skrevet før manuskriptet var færdigt, havde animatorerne mulighed for at fokusere på at visualisere Beatles' tekster. Musiknumre adskiller sig i graden af ​​kompleksitet og involvering i fortællingen [28] . De musikalske scener fra "Eleanor Rigby" og "All You Need Is Love" bruger eksperimentelle teknikker til at understrege kontrasten i scenen, mens fremførelsen af ​​"Hey Bulldog" og "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" sker for hurtigt, og der bruges enklere teknikker til at visualisere dem. Fremførelsen af ​​"Nowhere Man" giver en kort musikalsk pause og tjener også til at introducere Jeremy Hillary Boobas karakter. Musikvideoerne til "When I'm Sixty-Four", "All You Need Is Love" og "Only a Northern Song" er ledsaget af illustrationer af tal og bogstaver [34] . Idéen om The Sea of ​​​​Holes blev lånt fra sangen " Fixing a Hole " [5] .

Symbolik, hentydninger, associationer

Politiske referencer

Tegneserien er baseret på budskabet om, at det gode er en effektiv og ikke-voldelig modstand mod ondskab og had. For modkulturen blev det "en lignelse om, hvordan de psykedeliske Beatles overvinder statsmagtens kræfter for at etablere et nyt regime og verdensgode" [36] . Filmkritiker Powell foreslår, at Fierce Flying Glove, som peger og derefter ødelægger, kan symbolisere censur. Handsken, de æblekastende monstre og Blue Greeds selv med deres paranoide frygt for musik, sammen med Hidden Persuaders, Pinching Jack, Stomping Butterflies og andre, kan også "læses" som mennesker, der slår sig sammen i horder under bandets sidste amerikanske turné i 1966, eller endda uvenlige kritikere fra medierne, der forplumrede billedet af Beatles og forhindrede "Magical Mystery Journey". Horder kan ses som bredere symboler på statsundertrykkelse. Den grådige mands udseende og måde at arbejde på minder om det britiske politi - de bærer blå uniformer, har våben med sig for at ramme folk og bruger hunde. Amerikanske kritikere har bemærket, at Blue Greedy Boss bærer cowboystøvler, sporer og en røvermaske, hvilket er endnu et nik til amerikansk kulturimperialisme: et stort æble bløder den udenlandske befolkning, og kostumer fra Pepperland-perioden tjener som en påmindelse om de "gode gamle dage". ". før amerikaniseringen af ​​England [38] .

Som udtænkt af Heinz Edelman skulle tegneserien afspejle ændringer i det globale politiske klima og på en vis måde illustrere afslutningen på den kolde krig . Derfor skulle Blue Greasers oprindeligt være røde [17] , men Heinz' assistent malede ved et uheld Greedies blå, hvilket fik dem til at få en anden betydning [15] . Som Edelmans datter senere huskede, overlevede han selv "både nazisternes og kommunisternes magt, så han fyldte filmen med politiske metaforer." Boldene, der falder fra himlen, er bomber, den flyvende kappe er "undertrykkelsens tunge hånd", og de blå grådigheder er "folkemords-tyranner" [5] . Assistent Millicent MacMillan husker dog tydeligt, at Edelman spurgte hende, hvad hun syntes om lilla grådige mænd, og at hun foreslog farven blå, som han kunne lide [15] . Edelman kunne ikke lade være med at se parallellerne mellem den gule ubåds besked og det faktum, at 1960'erne "forandrede sig med nye værdier og et nyt verdenssyn, hvor Beatles spillede en vigtig rolle" [36] .

Kulturelle referencer og påvirkninger

Hele tegneserien er fyldt med stilarter og billeder taget fra en række popkunstmalerier, print og designs: Andy Warhol citeres blandt andre (især i øjeblikket med "Eleanor Rigby"), popkunstnerne Claes Oldenburg og Robert Indiana , "vibrerende" plakatkunst af Peter Max ." Påvirkningerne fra Salvador Dali , Alice i Eventyrland 1951 og Hieronymus Bosch er mærkbare i Den gule ubåd . The Blue Greasers bærer Mickey Mouse -ører , et nik til Disneys aggressive monopol på animationsgenren .

I sine mest vovede episoder appellerede tegnefilmen til psykedeliske plakatdesignere – grafikere, der var en del af den bedøvede, modkulturelle undergrund. Denne stil kom til den britiske undergrund fra USA's vestkyst. Filmen promoverede stærkt UFO -klubben (Unlimited Freak Out), som har til formål at skabe et altomfattende, sind-udvidende miljø, der inkluderer musik, lys og mennesker. Et sådant mål er helt i overensstemmelse med Den gule ubåd - filmens forsøg på at replikere UFO-oplevelsen er tydelige i det sidste afsnit "It's All Too Much" [40] .

Andre personligheder og karakterer, der er blevet parodieret eller refereret til i The Yellow Submarine, omfatter Buffalo Bill , Marilyn Monroe , Phantom og Madrake the Wizard . Dusinvis af billeder blev brugt, inklusive Magrittes grønne æble og hans pibe [9] .

Introduktion af karakterer og karikaturer

I deres hjemby Liverpool er Beatles individer med deres egen verden. Men gruppen tager på en rejse sammen og arbejder sammen for at besejre Blue Creeps. Selvom filmen måske fanger essensen af ​​Beatles som gruppe, anerkendte skaberne vigtigheden og individualiteten af ​​hvert enkelt medlem, hvilket bringer en anden række interesser og talenter til musikken [41] .

Selvom tegnefilmen præsenterer medlemmerne af Beatles i ekstravagante og surrealistiske scener, er Lennons optræden den mest spændende [42] . Da Starr besøger John efter Freds anmodning om hjælp, i stedet for en Beatle, ser Ringo Frankensteins monster . Ved at tænde for strømmen genopliver Starr monsteret, og han, efter at have drukket noget, bliver igen John Lennon [43] . Skaberne af The Yellow Submarine vidste tilsyneladende, at Lennons image var det mest kontroversielle af alle Beatles. Han skabte en del kontroverser med sine kommentarer om samfund og religion, og vil forårsage endnu flere provokationer i senere år, når han deltager i flere politiske bevægelser i USA . George Harrison dukker op på en bjergtop, fordybet i transcendental meditation . Da han optræder i filmen, bringer sitarlydene fra hans sang " Love You To " det eksotiske strejf af indisk kultur frem, som han populariserede i Vesten i 1960'erne [42] .

Nogle af de karakterer, som de animerede Beatles møder i deres søgen efter at redde Pepperland, er overdrevne versioner af bestemte sociale grupper eller bevægelser. For eksempel er der en overborgmester - dette er en karikatur af den ældre generation, og Jeremy Hillary Boob - af pseudo-intellektuelle [24] .

Videreudvikling

Hjemmevideo og fjernsyn

Den gule ubåd blev første gang vist på britisk tv i 1974 og er blevet sendt mindst ti gange siden da. Efter den første biografudgivelse ignorerede Beatles og deres Apple-firma projektet i lang tid på grund af en lang strid om ejendomsrettigheder [44] .

Med fremkomsten af ​​hjemmevideo-æraen opstod muligheden for at udgive The Yellow Submarine på VHS og LaserDisc . United Artists forsinkede dog udgivelsen i flere år på grund af problemer med musikrettigheder [45] . MGM/UA Home Video udgav tegnefilmen på hjemmevideo den 28. august 1987 i forbindelse med udgivelsen af ​​soundtrack-cd'en. Til britiske fans forfærdelse blev "Yellow Submarine" præsenteret i sin amerikanske biografversion uden "Hey Bulldog" -scenen . I 1980'erne blev piratkopier af tegneserien med oversættelser af Alexei Mikhalev , Vasily Gorchakov , Leonid Volodarsky , Andrei Gavrilov og Mikhail Ivanov solgt på specialiserede sovjetiske markeder [2] . I 1999 genudgav de daværende rettighedshavere Metro-Goldwyn-Mayer og Apple tegnefilmen for første gang på DVD og VHS ved hjælp af datidens restaureringsteknikker [47] [44] .

Restaurering og genudstedelse

Ifølge Roger Ebert har han "ikke haft et stort liv" siden tegnefilmens udgivelse. Gary Meyer, programdirektør på Sundance Channel sagde, at arbejdet med restaureringen af ​​den gule ubåd blev sat i bero i 1982, og tegnefilmen var ikke tilgængelig i 12 år. Ifølge Meyer blev der kun vist én tv-serie baseret på tegnefilmen, og den blev aldrig sendt på kabel-tv [9] .

Den 4. juni 2012 blev en genudgivelse af The Yellow Submarine sat til salg i 4K -opløsning på DVD og Blu-ray i Europa og dagen efter i Nordamerika . Den blev først restaureret i 4K af Paul Rutan Jr. og hans team hos Triage Motion Picture Services og Eque Inc. Til den fuldstændige restaurering af tegneserien blev der ikke brugt nogen streamingsoftware, hver frame blev gendannet individuelt. Bonusfunktioner for Yellow Submarine inkluderer en kort dokumentarfilm kaldet Mod Odyssey, original teatralsk trailer til tegnefilmen, lydkommentarer af producer John Coates og art director Heinz Edelman, adskillige korte interviews med andre bidragydere, storyboards, 29 originale blyantstegninger og 30 fotos fra skyde [48] .

Teaterfremvisning

Til ære for sit 50 års jubilæum blev Yellow Submarine vist den 8. juli 2018 i Picturehouse Cinemas i 4K [1] . Amazon erhvervede eksklusive streamingrettigheder til tegnefilmen gennem sin Prime Video- tjeneste med virkning fra den 13. juli 2018 i Storbritannien , USA , Canada , Tyskland , Spanien , Frankrig og Italien i henhold til en aftale med Apple Corps. Virksomhederne afviste at oplyse varigheden af ​​Amazons rettigheder [49] .

Roller stemte

Soundtrack

Musik, der lyder i tegnefilmen

Tegnefilmen byder på sange fra de tidligere udgivne albums Rubber Soul , Revolver , Magical Mystery Tour og Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band [53] . I scenen, hvor Fred begynder sin flyvning i ubåden, spilles den orkestrale del af sangen " A Day in the Life ", som ikke var inkluderet i nogen af ​​tegneseriealbummene [54] . "Eleanor Rigby"-scenen er forudgået af den instrumentale " A Beginning ", som skulle være introen til sangen " Don't Pass Me By ", senere inkluderet på Anthology 3- albummet [55] . George Martin indspillede uddraget uden Beatles, men med samme orkester som i " God nat " [56] .

I henhold til kontrakten skulle gruppen finde på fire nye sange til filmen. George Harrisons " Only a Northern Song " og " It's All Too Much " blev skrevet, mens han stadig arbejdede på Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , men de blev derefter afvist af de andre medlemmer [5] [57] . " All Together Now " af Paul McCartney blev indspillet til Magical Mystery Tour , men var heller ikke inkluderet på albummet . " Hey Bulldog " blev optaget den 11. februar 1968 under optagelserne af en promo-video til " Lady Madonna " og vist den 14. marts 1968 på BBC -kanalen i Top of the Pops - sektionen, og dagen efter i udgivelsen af programmet "All Systems Freeman" [52] . Ifølge Brodax blev teksterne til "Hey Bulldog" skrevet af Lennon som en reference til Segal (maskoten fra Yale fodboldklubben, hvor han arbejdede, var en bulldog ) 15] .

Tabellen inkluderer ikke nogle instrumentale kompositioner, der ikke var inkluderet i noget album, og derfor er deres navne ukendte. Pepperlands wake-up scene byder på Harrison, Lennon og McCartneys seks sekunders a cappella , der gentager linjen " And you've got time to rectify " fra " Think for Yourself " [59] [60] .

Albumudgivelse

Albummet Yellow Submarine blev udgivet den 13. januar 1969 i USA og seks dage senere i Storbritannien. Udgivelsen af ​​albummet måtte udskydes, så det ikke ville konkurrere med " White Album ", udgivet i november 1968 [61] . Det inkluderede følgende sange fra bandet: "Yellow Submarine", "Only a Northern Song", "All Together Now", "Hey Bulldog", "It's All Too Much" og "All You Need Is Love". Den anden side var fyldt med instrumentaler af The Beatles-musikproduceren George Martin , også med i tegnefilmen [20] , som Lennon senere talte meget negativt om og kaldte dem "en slags joke" [23] . Mange kritikere bemærkede svagheden ved bandmedlemmernes sange, og efterfølgende blev Yellow Submarine betragtet som det mest "mindreværdige" album [5] . Arbejdet af Martin og Harrison [62] [63] modtog mest ros fra anmeldere .

Første side

Anden side

Yellow Submarine Songtrack

Alle Beatles' sange med i tegnefilmen (undtagen "A Day in the Life" og "A Beginning") var inkluderet på 1999-samlingen Yellow Submarine Songtrack [20] [53] .

Perception

Premiere og distribution

Tegnefilmen havde premiere den 17. juli 1968 i London Pavilion . Alle fire medlemmer af gruppen var til stede ved premieren, hvilket resulterede i et trafikstop, da mere end tre tusinde fans ventede på deres idoler i biografen [64] [65] .

Tegnefilmen var ikke særlig vellykket i England, fordi den kun blev vist i et begrænset antal biografer [66] . Men i USA var udgivelsen større, og tegneserien samlede mange seere og positive vurderinger [67] . Premieren i Los Angeles fandt sted den 12. november 1968 på Los Angeles County Museum of Art . Regelmæssige visninger af tegneserien begyndte den 13. november 1968 i Village Theatre i Westwood Californien . Ifølge Varietys billetkontor dateret 7. januar 1970 tjente tegneserien 3 millioner dollars ved billetkontoret [68] , ifølge andre kilder - 8 millioner dollars [44] . Den 1. april 1975 blev flere engelske tegnefilm vist i Zvezdny- biografen i Moskva , blandt hvilke Den Gule Ubåd skilte sig ud [69] .

Kritisk reaktion

På trods af at kun et halvt år før tv-filmen "Magical Mystery Journey" var cool, reagerede kritikere og offentligheden meget begejstret på Beatles eventyr [64] efter at have set "Yellow Submarine" .

En journalist fra Evening Standard kommenterede tegnefilmen: “The Yellow Submarine er en nøglefilm fra Beatles-æraen. Dette er en rejse gennem moderne mytologi, som gruppens medlemmer var med til at skabe” [70] . Richard Williams i The Animator: A Survival Kit. Hemmeligheder og metoder til at skabe animation, 3D-grafik og computerspil » roste tegneserien for dens usædvanlige stil, men var skuffet over den rykkende animation. Ifølge ham forlod det meste af publikum under visningen af ​​tegnefilmen, som var Richard selv, efter en halv time biografen [71] . Roger Ebert kaldte i sin detaljerede anmeldelse "Yellow Submarine" for tidernes musikalske animationsfilm, og dens musikalske akkompagnement er den bedste af alle animationsfilm. Efter hans mening har værket den tone, som John Lennon har sat i hans bøger In His Own Write og A Spaniard In The Works [9] .

Blake Goblet of Consequence of Sound kaldte filmen "en rejse til de lyseste punkter i vores fantasi og en skarp påmindelse om, hvor sjov, opfindsom og befriende animation kan være" [72] . Leonard Maltin i sin bog Om mus og magi. A History of the American Animated Film " skrev, at "Yellow Submarine" er en film, "der med sine psykedeliske billeder og stiliserede bevægelser har påvirket reklamedesign i årevis." Maltin kaldte manuskriptet for vittigt og musikken af ​​George Martin og Beatles "overvældende " . Andrea LeVasser fra AllMovie beskrev filmen som "en forbløffende enkel historie præget af kulturelle referencer og spontane drillerier" [26] . Udgaven af ​​Los Angeles Times den 24. november 1968 kaldte tegnefilmen for varsel om en ny post-Disney-æra inden for spillefilmsanimation .

"Yellow Submarine" blev udgivet i Frankrig i 1969. Rock & Folk magazine viede en lang artikel til tegnefilmen i december-udgaven fra 1968. Lennons poesi, McCartneys musik og Harrisons psykedeliske visioner fik ros i denne anmeldelse. Forfatterne af artiklen bemærkede også, at skaberne af tegnefilmen fangede ånden fra gruppens "skøre geni" [73] .

I en artikel i det sovjetiske magasin " Rovesnik ", forfattet af M. Aleksandrova, blev tegneserien kaldt "samtidigt en protest mod krig og lidelse og en hymne om skønhed, livsglæde, kærlighed." Den gule ubåd er blevet kaldt "først og fremmest en satire og først derefter et eventyr", og dens handling blev kaldt naiv [3] . Sergei Skulyabin fra magasinet "Skærm for børn" mener, at tegneserien udbredte hippie- ideerne, der var populære på det tidspunkt [74] .

Bandmedlemmernes reaktion

George Harrison mente, at tegnefilmen "formentlig ville appellere til børn i alderen 4 eller 5 og endda nogle voksne, der ønsker at lytte til Beatles musik" [75] . Bandets trommeslager Ringo Starr var særligt berørt af tegnefilmen . Den eneste klage var hans karakters næse. Ringo følte, at næsen ikke var lang nok, og blev ved med at spørge instruktøren, om der var noget, der kunne gøres ved det, men det var for sent at foretage ændringer, og næsen blev efterladt på sin plads [17] . Trommeslageren udtalte senere, at "det var noget utroligt innovativt." I det første år efter udgivelsen af ​​Den gule ubåd henvendte børn sig til ham og spurgte "hvorfor trykkede han på knappen" (i tegnefilmen, mens han er i båden, trykker Ringos karakter ved et uheld på knappen, hvorefter han bliver slynget ud af ubåden ) [75] .

John Lennon og Paul McCartney fortrød senere, at de ikke deltog aktivt i skabelsen af ​​tegneserien [75] . I et Playboy - interview fra 1980 talte John Lennon negativt om filmholdet og kaldte det "en flok modbydelige dyr, kunstneren ikke medregnet" [76] , og bemærkede også, at "deltagerne ikke havde noget med denne film at gøre, og de kunne ikke lide dens karakterer » [5] . Samtidig satte han pris på tegnefilmens design og stil [76] . I et andet interview sagde Lennon, at "dette er hans yndlings Beatle-film", og at hans søn Sean "elskede at se den". John er overbevist om, at tegneserien "vil appellere til alle børn" [77] . Paul McCartney ønskede, at The Yellow Submarine skulle være "en klassisk film i Disney -stil , kun med Beatles-musik" [75] . McCartney bemærkede også i et interview, at det var "en film, hvori bandmedlemmerne ikke deltog" [75] . Paul kunne lide den varierede og velvalgte kunststil, især i øjeblikket med "Lucy in the Sky with Diamonds" [20] .

Priser

I 1969 blev forfatterne, instruktørerne og instruktøren nomineret til Hugo-prisen for bedste dramaproduktion . Tegnefilmen modtog en "Top ti film" fra US National Board of Film Critics [78] , og Dunning modtog en særlig pris fra New York Film Critics Circle [79] [80] [81] . Et år senere blev Lennon, McCartney, Harrison og Martins arbejde i The Yellow Submarine nomineret til en Grammy Award for Best Visual Media Score .

Relaterede produkter

I 1969 begyndte Corgi Classics at producere legetøj baseret på tegneserien, som efterfølgende blev meget populær (i 1999 og 2019 gentog de deres idé og genudgav figurer) [82] [83] .

I 1990'erne producerede McFarlane Toys en serie af Yellow Submarine-legetøj, der omfattede Beatles og tegneseriefigurer, selve båden og tilbehør [84] 85] . Siden 2010 har en mindeplade med en gul ubåd hængt uden for The Beatles Story Museum i Liverpool [86] . I 2014 udgav Vans tøjfirmaet en serie sko baseret på "Yellow Submarine" [87] . I 2016 udgav LEGO et byggelegetøj med Yellow Submarine-tema, der omfattede fire Beatles [5] . Den originale idé til sættet kom fra Lego Ideas af Beatles-fan Kevin Szeto. Lego Company gennemgik det og godkendte udgivelsen. Serien består af omkring 550 sæt med en gul ubåd, yderligere bonusser i form af minifigurer af John, Paul, George, Ringo og Jeremy [88] . Som Szeto selv indrømmede, var han altid tiltrukket af bandets musik, og hans mål var at få udgivelsen af ​​sæt og derved hylde og vise sin kærlighed til Beatles [89] . Samme år udgav det populære legetøjsbilfirma Hot Wheels en replika af ubåden i skala 1:64 [5] . I 2019 blev der også udgivet legetøj fra Little People [90] [91] .

I 2017 udgav det svenske mærke Happy Socks en samling sokker dedikeret til tegnefilmen [92] [93] [94] . I 2018 udgav den anerkendte tegneserieskaber Bill Morrison, bedst kendt for sine illustrationer til The Simpsons, den grafiske roman Yellow Submarine, som han havde arbejdet på i 20 år. Den 126 sider lange bog skildrer i grafisk form historien, der udspiller sig i filmen [5] . I 2019 lancerede Paul McCartneys anden datter, den kendte modedesigner Stella  , en tøjkollektion inspireret af tegneserien, som hun beskriver som "et inspirerende budskab, der er meget vigtigt at indgyde i en ung alder" [95] . Sortimentet hedder "All Together Now". Disse tøj skildrer temaerne og stilen i den klassiske tegneseriefilm: Trøjerne er trykt med linjer fra sangene "All You Need Is Love" og "All Together Now", og T-shirtsene er tegnefilmens navn og karakterer " Gul ubåd" [96] . I slutningen af ​​april 2021 udgav Igloo en samling kølere fra "Little Playmate"-serien med temaet Yellow Submarine [97] [98] .

Fortsættes

I begyndelsen af ​​2000'erne udklækkede den amerikanske filminstruktør Robert Zemeckis ideen om at filme en genindspilning af tegnefilmen [99] . I august 2009 rapporterede Variety , at Walt Disney Pictures og Zemeckis var i forhandlinger om at producere en 3D computeranimeret efterfølger til Yellow Submarine. Disney planlagde at udgive filmen til sommer-OL 2012 i London [100] . Disney og Apple Corps annoncerede officielt genindspilningen ved den første D23 Expo den 11. september 2009 [101] .

Zemeckis fik hjælp fra Paul, Ringo, Yoko Ono og Olivia Harrison . Han inviterede Hollywood-stjernerne Cary Elwes (George), Dean Lennox Kelly (John), Peter Serafinowicz (Paul) og Adam Campbell (Ringo) [99] til at spille Beatles, mens David Tennant [102] . California Beatles - hyldestbandet The Fab Four blev brugt til at animere det animerede bands optræden [103] .

Box office-fejlen i Mystery of the Red Planet skadede Zemeckis' troværdighed, og Disney afviste et tilbud om at begynde at arbejde på en genindspilning . Hovedårsagerne til afslaget var økonomiske problemer efter en mislykket udgivelse og talrige kritikpunkter af motion capture -teknologi [105] . Derudover var det ikke muligt at forhandle med McCartney og Starr, som skulle være filmens kunstneriske konsulenter [106] .

Refleksion i kultur

John Lasseter , Toy Story- instruktør og tidligere administrerende direktør for Pixar og Walt Disney Animation , kaldte Yellow Submarine for et "banebrydende værk" [108] , der "banede vejen for den fantastisk mangfoldige animationsverden, som vi alle nyder i dag." ". Josh Weinstein, medforfatter af The Simpsons , sagde, at filmen "affødte moderne animation", og at uden den og dens subversive humor ville der ikke være nogen South Park , Toy Story eller Shrek .

I det syttende afsnit af fjerde sæson af den animerede serie The Simpsons har en af ​​karaktererne, Lisa Simpson , en drøm  under bedøvelse , der minder meget om tegnefilmens psykedeliske episoder. Men af ​​juridiske årsager har de nærmere omstændigheder ændret sig en smule. I stedet for en gul ubåd rejser Fab Four på lilla [110] [111] [112] [113] [114] . Et afsnit af Powerpuff Girls-serien med titlen "Meet the Beat Alls" indeholder adskillige referencer til Beatles. Den præsenterede også kort episoder med billeder af medlemmerne af gruppen fra "Yellow Submarine" [115] . 2007-filmen Rise and Fall: The Dewey Cox Story byder på en  animeret "acid trip" -scene, der parodierer "Yellow Submarine" [116] [117] [118] . Den tredje Futurama -film , " Bender's Game " (2008), indeholder visuelle referencer til tegnefilmen . I Marvel Cinematic Universe -filmen Avengers: Endgame fra 2019 kalder karakteren Tony Stark i spøg sin skibskammerat Nebula "Blue Greedy" [120] [121] [122] .

Det menes, at den "gule ubåd" blev den vigtigste inspirationskilde til de sovjetiske tegnefilm " Er denne film om dig?" "og" Æske med en hemmelighed " af kunstneren Valery Ugarov [4] [123] [124] , samt " Kontakt " af Vladimir Tarasov [125] . Plottet i "Yellow Submarine" ligner Andrei Khrzhanovskys tegneserie "Glass Harmonica", også udgivet i 1968 og i lang tid forbudt at blive vist af sovjetiske censorer. Khrzhanovsky lærte om tegnefilmen fra en tilfældig publikation, da han stadig filmede. "Glasharmonikaen" fortæller om "en musikers ankomst til en verden modsat ham, og hvad der kommer ud af det" [126] . I scenen af ​​episoden af ​​den russiske animerede serie " Smeshariki " "Ballast", vises en gul ubåd svømme under vand: i dette øjeblik udføres et arrangement af sangen "Yellow Submarine" [127] .

Ifølge journalister var Oasis ' video til sangen " All Around the World " inspireret af tegneseriens stil [128] . Den amerikanske popsanger Ke$has officielle musikvideo til " Your Love Is My Drug " indeholder animerede sekvenser med visuelle referencer til Yellow Submarine [129] . Beatles' parodigruppe Rutles skabte tegneserien Yellow Submarine Sandwich, som inkluderer sangen "Cheese and Onion". Nogle af kunstnerne involveret i den originale "Yellow Submarine" [130] arbejdede på manuskriptet . Karakterer fra tegnefilmen har optrådt i Beatles' egne musikvideoer (the Blue Greedy Tortoise Leader optrådte i musikvideoen til " Free as a Bird " (1995) [131] , og Jeremy optrådte i musikvideoen til " Glass Onion " (2018) [132] ).

En gul ubåd, enorme LOVE-bogstaver og resterne af Blue Greedy and Glove blev vist i et 2018 - nummer af The League of Extraordinary Gentlemen [133] . En professionel wrestler under pseudonymet The Blue Meanie fik sit navn og billede fra skurkene fra tegnefilmen [134] [135] .

I 1984, under International Garden Festival i Liverpools Chavasse Park , blev en 16-meter installation af en gul ubåd en] installeret . Hun var bygget af stål og udstyret indvendigt med en kontrolkabine med rigtigt udstyr og en bro, hvormed man kunne klatre op på dækket og derfra inspicere hele parken. I 2005 blev skulpturen flyttet til Liverpool John Lennon Lufthavn [5] .

Noter

1. ↑ 1 2 "Yellow Submarine" vender tilbage i biograferne til jubilæet . InterMedia (16. januar 2018). Hentet 12. februar 2021. Arkiveret fra originalen 30. december 2018. (Russisk)
2. ↑ 1 2 3 Kuchmiy, 2010 , s. 1011.
3. ↑ 1 2 3 Alexandrova M. "Yellow Submarine"  // Coeval . - 1969. - 1. juli ( nr. 7 ). - S. 17 . — ISSN 0131-5994 . Arkiveret fra originalen den 31. december 2019.
4. ↑ 1 2 3 4 Vladislav Krylov. Opstigningen vil vise . Hvordan 'Yellow Submarine' ændrede holdninger til animationsfilm . Izvestia (17. juli 2018) . Hentet 13. februar 2021. Arkiveret fra originalen 14. oktober 2020. (Russisk)
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Alexander Kan. Simpsons og South Park kom ud af Beatles' Yellow Submarine. Hun blev 50 . BBC (17. juli 2018). Hentet 26. februar 2021. Arkiveret fra originalen 30. november 2020. (Russisk)
6. ↑ Goldsmith, Willson, Fonseca, 2016 , s. 348.
7. ↑ Harry, 1985 , s. 21.
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Gul ubåd (film  ) . McCartney . Hentet 24. november 2021. Arkiveret fra originalen 24. november 2021.
9. ↑ 1 2 3 4 5 6 Roger Ebert . Yellow Submarine  (engelsk) (5. september 1999). Hentet 12. februar 2021. Arkiveret fra originalen 3. februar 2021.
10. ↑ Reiter, 2008 , s. 118.
11. ↑ 1 2 Janet Ramsay. Den første kvindelige animator arbejdede på Beatles' Yellow  Submarine . The Sydney Morning Herald (7. september 2021). Hentet 11. september 2021. Arkiveret fra originalen 11. september 2021.
12. ↑ Andrea LeVasseur. Synopsis  af gul ubåd . AllMovie . Hentet 12. februar 2021. Arkiveret fra originalen 25. januar 2021.
13. ↑ Reiter, 2008 , s. 117.
14. ↑ 1 2 3 Palmer, 2020 , s. 84.
15. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Robert R. Hieronimus. De skjulte historier bag den gule ubåd  . Billboard (11. september 1999). Hentet 25. marts 2021. Arkiveret fra originalen 25. februar 2021.
16. ↑ 12 De falske fire . Efter Anthology-albummet og den 'nye' single kommer genudgivelsen af ​​Yellow Submarine, med stemmerne fra John, Paul, George og Ringo. Eller skulle det være John, Paul, Geoff og Peter? Mark Espiner  undersøger . The Guardian (24. august 1999) . Hentet 25. marts 2021. Arkiveret fra originalen 12. marts 2021.
17. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Mikhail Kuzishchev. "Yellow Submarine": 20 lidet kendte fakta . Hvordan den berømte tegneserie blev skabt til The Beatles musik . UNION (17. juli 2016) . Hentet 12. februar 2021. Arkiveret fra originalen 25. februar 2020. (Russisk)
18. ↑ Hieronimus, 2002 , s. 33.
19. ↑ 12 Reiter , 2008 , s. 115.
20. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 The Beatles VH1 Special Yellow Submarine interviewer Paul, George og Ringo 19/9/99 
21. ↑ 1 2 3 4 Reiter, 2008 , s. 116.
22. ↑ Martha Baumgertner. Børnesang eller Addict's Glitch: The Beatles' Yellow Submarine 50 Years . Livet (5. august 2016). Hentet 14. februar 2021. Arkiveret fra originalen 15. juli 2021. (Russisk)
23. ↑ 1 2 McCabe, Schonfeld, 1984 , s. 81.
24. ↑ 12 Reiter , 2008 , s. 119.
25. ↑ Reiter, 2008 , s. 116-117.
26. ↑ 1 2 Andrea LeVasseur. Yellow Submarine (1968)  Anmeldelse . AllMovie . Hentet 12. februar 2021. Arkiveret fra originalen 9. januar 2021.
27. ↑ Palmer, 2020 , s. 85.
28. ↑ 1 2 3 Fremaux, 2018 , s. 106.
29. ↑ Glynn, 2013 , s. 133.
30. ↑ Palmer, 2020 , s. 84-85.
31. ↑ 1 2 Jim Korkis. Animationsanekdoter #  340 . Tegneserieforskning (1. december 2017). Hentet 12. september 2021. Arkiveret fra originalen 24. oktober 2020.
32. ↑ Brodax, 2004 , s. 213.
33. ↑ 1 2 Fremaux, 2018 , s. 105.
34. ↑ 1 2 Fremaux, 2018 , s. 107.
35. ↑ Fremaux, 2018 , s. 112.
36. ↑ 1 2 3 4 Fremaux, 2018 , s. 116.
37. ↑ Raul. The Beatles "Yellow Submarine"-karakterer var baseret på deres udseende i "Strawberry Fields Forever"-promovideoen  . Føl dig følelsesløs (15. februar 2011). Hentet 13. december 2021. Arkiveret fra originalen 13. december 2021.
38. ↑ 1 2 Glynn, 2013 , s. 146.
39. ↑ Glynn, 2013 , s. 133-134.
40. ↑ Glynn, 2013 , s. 134.
41. ↑ Fremaux, 2018 , s. 117.
42. ↑ 12 Reiter , 2008 , s. 121.
43. ↑ Alle Frankenstein i 47 fakta  // Kommersant  : avis. - 2021. - 18. juni ( nr. 30 ). - S. 8 . Arkiveret fra originalen den 19. august 2021. (Russisk)
44. ↑ 1 2 3 Reiter, 2008 , s. 123.
45. ↑ Putnam, 2016 , s. 152.
46. ↑ Badman, 2001 , s. 390-391.
47. ↑ Randy Lewis. Efterhånden som 'Yellow Submarine' vender tilbage til biograferne, ses nærmere på Beatles-filmen, der 'passerede generationer  ' . Los Angeles Times (6. juli 2018). Hentet 11. november 2021. Arkiveret fra originalen 17. februar 2022.
48. ↑ The Beatles' restaurerede Yellow Submarine-spillefilm udgivet digitalt over hele verden, eksklusivt på iTunes . Gule ubådsringetoner og alarmtoner lanceret i dag eksklusivt på iTunes. Restaureret film også tilgængelig på DVD og Blu-ray; Sangnummer Album  Genudgivet . PR Newswire (5. juni 2012) . Hentet 29. marts 2021. Arkiveret fra originalen 20. juni 2012.
49. ↑ Todd Spangler. Beatles' 'Yellow Submarine' streames nu eksklusivt på Amazon Prime Video . Prime Music streamer også soundtracket for første gang i seks  lande . Variety (13. juli 2018) . Hentet 11. november 2021. Arkiveret fra originalen 11. november 2021.
50. ↑ 1 2 3 4 5 Lee Pfeiffer. Gul ubåd . film af Dunning [1968]  (engelsk) . Encyclopædia Britannica (22. juli 2010) . Hentet 12. februar 2021. Arkiveret fra originalen 6. januar 2021.
51. ↑ 10 tankevækkende fakta om gul ubåd  . Pretty Green (28. marts 2018). Hentet 12. februar 2021. Arkiveret fra originalen 25. oktober 2020.
52. ↑ 12 Reiter , 2008 , s. 114.
53. ↑ 1 2 Yellow Submarine Songtrack  . AllMusic . Hentet 12. februar 2021. Arkiveret fra originalen 29. november 2014.
54. ↑ Rowan, 2016 , s. 19.
55. ↑ Mark Lewisohn . Anthology 3 disc hæfte . (1996; s. 4). Dato for adgang: 27. oktober 2021.
56. ↑ En begyndelse  . The Beatles Bible (16. marts 2008). Hentet 27. oktober 2021. Arkiveret fra originalen 27. oktober 2021.
57. ↑ Donnelly, 2015 , s. 39.
58. ↑ MacDonald, 2005 , s. 259.
59. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 67.
60. ↑ Womack, 2014 , s. 902.
61. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 164.
62. ↑ Doggett, 2003 , s. 78.
63. ↑ 1 2 Maltin, 2018 , s. 421.
64. ↑ 12 Reiter , 2008 , s. 122.
65. ↑ Gould, 2007 .
66. ↑ Thierry, 2005 , s. 265.
67. ↑ Mikayloff, 2013 , s. 186.
68. ↑ 12 Gul ubåd . _ AFI Katalog . Hentet 21. februar 2021. Arkiveret fra originalen 8. marts 2021. 
69. ↑ Yudin, 2009 , s. 103-104.
70. ↑ Harry, 1985 , s. 42.
71. ↑ Williams, 2018 , s. 13, 15.
72. ↑ Blake Goble. Klassisk filmanmeldelse: Yellow Submarine skabte sin egen stil for 50 år siden . De overdrevne tegneserielinjer definerer stadig en generation et halvt århundrede  senere . Konsekvens af lyd (12. november 2018) . Hentet 14. februar 2021. Arkiveret fra originalen 21. oktober 2020.
73. ↑ Thierry, 2005 , s. 264.
74. ↑ Sergey Skulyabin. Fire i en gul ubåd  // Skærme til børn. - V / O "Soyuzinformkino" Goskino USSR, 1991. - Nr. 3 . - S. 12 . — ISSN 0207-8449 . Arkiveret fra originalen den 15. juli 2021.
75. ↑ 1 2 3 4 5 Jim Korkis. Hvorfor Beatles først hadede "Yellow Submarine  " . Tegneserieforskning (6. december 2019). Hentet 13. februar 2021. Arkiveret fra originalen 19. januar 2021.
76. ↑ 1 2 Sheff, 1981 , s. 172.
77. ↑ The Beatles' for at livestreame 'Yellow Submarine' Sing-a-long på  YouTube . Øresund (25. april 2020). Hentet 25. november 2021. Arkiveret fra originalen 25. november 2021.
78. ↑ 1 2 Gul ubåd (1968)  Priser . Internet Movie Database . Hentet 25. november 2021. Arkiveret fra originalen 25. november 2021.
79. ↑ 1 2 Quadrinhos: Yellow Submarine, af Bill Morrison  (havn.) . Samlerværelse (31. januar 2019). Hentet 12. februar 2021. Arkiveret fra originalen 27. februar 2021.
80. ↑ William Grimes. Al Brodax, der styrede Beatles' 'Yellow Submarine' til skærmen, dør som  90 -årig . The New York Times (29. november 2016). Hentet 12. februar 2021. Arkiveret fra originalen 8. marts 2021.
81. ↑ Brodax, 2004 , s. 265.
82. ↑ Mark Alvin. Today in Music History (17. juli): "Yellow Submarine" i 1968; Lennons kamp i  1974 . Music Times (17. juli 2020). Hentet 25. november 2021. Arkiveret fra originalen 25. november 2021.
83. ↑ James Zahn. Hornby America bringer den ikoniske CORGI Beatles gule ubåd  tilbage . Legetøjsbogen (5. februar 2019). Hentet 29. marts 2021. Arkiveret fra originalen 5. december 2020.
84. ↑ Wes Orshoski. Musik og McFarlane: A Lucrative Marriage  // Billboard  : magazine. - New York, 2002. - 25. maj. - S. 77. - ISSN 0-71486-02552-8 . Arkiveret fra originalen den 15. juli 2021.
85. ↑ Merchats & Marketing  // Billboard  : magazine. - New York, 1999. - 18. december. - S. 76. - ISSN 0-74808-02552-7 . Arkiveret fra originalen den 15. juli 2021.
86. ↑ Liverpools gule ubådsplakette erstattet . En plakette med Beatles' ikoniske gule ubåd, stjålet for seks måneder siden fra Liverpools Albert Dock, skal erstattes af en ny  kreation . BBC (13. januar 2010) . Hentet 29. marts 2021. Arkiveret fra originalen 14. marts 2021.
87. ↑ Kory Grow. Beatles-teamet med varevogne til 'Yellow Submarine'-sko .  Hvert par viser psykedeliske billeder fra animationsfilmen . Rolling Stone (23. januar 2014) . Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 22. april 2021.
88. ↑ Andrew Trendell. Lego afslører nyt Yellow Submarine-sæt med The Beatles . Fab Four er tilbage som klodser  (eng.)  (utilgængeligt link) . New Musical Express (12. oktober 2016) . Hentet 1. april 2021. Arkiveret fra originalen 15. oktober 2016.
89. ↑ Lego lancerer Beatles Yellow Submarine-sæt, komplet med Fab Four-figurer .  Sættet på 550 dele blev udviklet efter et forslag til virksomhedens idésektion af amatørmusikeren Kevin Szeto . The Guardian (13. oktober 2016) . Hentet 29. marts 2021. Arkiveret fra originalen 27. februar 2021.
90. ↑ Alt du behøver er ... Little People: Fisher-Price til debut af figurer med The Beatles-tema  . Business Journals (14. februar 2019). Hentet 29. marts 2021. Arkiveret fra originalen 15. juli 2021.
91. ↑ Marie Rossiter. Du kan købe Celebrity Fisher-Price-figurer af Beatles, KISS og mere på  Amazon . Det enkleste (1. august 2019). Hentet 29. marts 2021. Arkiveret fra originalen 10. april 2021.
92. ↑ "Yellow Submarine" Jubilæumsstrømper udgivet i Sverige . InterMedia (5. oktober 2017). Hentet 23. april 2021. Arkiveret fra originalen 23. april 2021. (Russisk)
93. ↑ Andrea Cheng. Nu kan dine fødder leve i en 'gul ubåd' takket være denne sokkesamling  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Billboard (28. september 2017). Hentet 23. april 2021. Arkiveret fra originalen 27. marts 2020.
94. ↑ Sydney Sadick. Happy Socks samarbejder med The Beatles  . Daily Front Row (6. oktober 2017). Hentet 23. april 2021. Arkiveret fra originalen 23. april 2021.
95. ↑ Stella McCartneys Yellow Submarine  - modeserie til børn . Junior Hipster (13. august 2019). Hentet 29. marts 2021. Arkiveret fra originalen 17. januar 2021.
96. ↑ Alina Malyutina. Stella McCartney-kollektionen dedikeret til The Beatles er ankommet til St. Petersborg . Sobaka.ru (22. juli 2019). Hentet 29. marts 2021. Arkiveret fra originalen 15. juli 2021. (Russisk)
97. ↑ Sage Anderson. Igloo lancerer Beatles Yellow Submarine-inspireret samling af kølere . Kølerne i specialudgaven har psykedeliske designs inspireret af Beatles' skelsættende animerede film og  album fra 1968 . Rolling Stone (20. april 2021) . Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 22. april 2021.
98. ↑ Alexis Morillo. Ægte Beatles-fans har brug for en Igloo-køler fra den nye 'Yellow Submarine'-kollektion . Alt du behøver er at elske disse  kølere . Delish (21. april 2021) . Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 21. april 2021.
99. ↑ 1 2 The Beatles' Yellow Submarine 3D-genindspilning rammer sten . Planer for en 3D-genindspilning af Beatles-filmen "Yellow Submarine" er blevet  sænket . The Daily Telegraph (16. marts 2011) . Hentet 12. februar 2021. Arkiveret fra originalen 14. september 2018.
100. ↑ Michael Fleming. Disney, Zemeckis bord 'Ubåd' . Duo til genindspilning af billede baseret på Beatles' musik  (engelsk)  (downlink) . Variety (19. august 2009) . Hentet 8. september 2021. Arkiveret fra originalen 5. december 2010.
101. ↑ Ed Liu. Disney og Apple Corps Ltd. Bekræft "Yellow Submarine" Remake  (engelsk)  (downlink) . ToonZone (11. september 2009). Hentet 8. september 2021. Arkiveret fra originalen 28. marts 2015.
102. ↑ Se testoptagelser fra denne skrottede Beatles Mocap-film  . Ingen filmskole (4. juni 2021). Hentet 8. september 2021. Arkiveret fra originalen 8. september 2021.
103. ↑ Daniel Kreps. Skuespillere, Tribute Band medvirkende som Beatles i Zemeckis' "Yellow Submarine"-genindspilning  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Rolling Stone (12. januar 2010). Hentet 8. september 2021. Arkiveret fra originalen 17. januar 2010.
104. ↑ John Young. Synkede 'Mars Needs Moms' Robert Zemeckis' 'Yellow Submarine'?  (engelsk) . Entertainment Weekly (16. marts 2011). Hentet 18. februar 2021. Arkiveret fra originalen 11. februar 2021.
105. ↑ Borys Kit. Disney torpederer Zemeckis' "Yellow Submarine  " . Reuters (15. marts 2011). Hentet 8. september 2021. Arkiveret fra originalen 20. maj 2021.
106. ↑ Der kommer ingen ny "Yellow Submarine" . BBC (15. marts 2011). Hentet 26. februar 2021. Arkiveret fra originalen 15. juli 2021. (Russisk)
107. ↑ Phil Alexander. Opfandt John Lennon Metalhornene? . Blev Dio og Gene Simmons overtrumfet af den 'seje' Beatle?  (engelsk) . Kerrang! (9. oktober 2020) . Hentet 14. februar 2021. Arkiveret fra originalen 26. februar 2021.
108. ↑ Lange, 2001 , s. 138.
109. ↑ Holly Williams. Hvorfor The Beatles' Yellow Submarine er en trippy kultklassiker . Yellow Submarine er en fornøjelse, der fortjener større anerkendelse.  Rygterne siger, at det er en af ​​dronningens yndlingsfilm, skriver Holly Williams . BBC (25. juli 2018) . Hentet 17. februar 2021. Arkiveret fra originalen 7. marts 2021.
110. ↑ Ben Sherlock. The Simpsons: 10 klassiske øjeblikke i "Last Exit To Springfield" . "Last Exit to Springfield" er en klassisk episode i The Simpsons' fantastiske sæson 4. Homer, Lisa og familien er alle på toppen af ​​deres spil  (engelsk) . Screen Rant (31. juli 2020) . Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 22. april 2021.
111. ↑ Erickson, 2005 , s. 746.
112. ↑ Brian Welk. 'The Simpsons' mundtlige historie om 'Last Exit to Springfield', den bedste episode nogensinde . Showrunners Al Jean, Mike Reiss, forfatterne Jay Kogen, Wallace Wolodarsky og instruktøren Mark Kirkland vægter episodens 25-  års jubilæum . TheWrap (8. marts 2018) . Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 22. april 2021.
113. ↑ Brian Tallerico. 'The Simpsons' på 30: Six Era-Defining Episodes . Homer, Marge, Bart, Lisa og Maggie: Siden 1989 er de ikke blevet ældre en dag. Men de har udviklet sig, som kulturen har med dem.  (engelsk) . The New York Times (28. september 2018) . Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 22. april 2021.
114. ↑ Matt Miller. Simpsons ville ikke eksistere uden gul ubåd . Hvordan Beatles-klassikeren ændrede fremtiden for  animation . Esquire (17. juli 2018) . Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 2. marts 2021.
115. ↑ Michael Mallory. If That Don't Beat All  (engelsk) . Animation Magazine (2. januar 2014). Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 22. april 2021.
116. ↑ Barbara Vancheri. Filmanmeldelse: 'The Dewey Cox Story' . Reilly kaster sig ud i rollen som fiktiv rockkliché  (engelsk)  (utilgængeligt link) . Pittsburgh Post-Gazette (20. december 2007) . Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 3. februar 2021.
117. ↑ Andrew R. Chow. 'Yellow Submarine' ankommer i biograferne til dets 50-års jubilæum  (engelsk) . The New York Times (3. april 2018). Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 22. april 2021.
118. ↑ Olson, 2018 , s. 257.
119. ↑ Zack Handlen. Futurama : Benders spil  . AV-klubben (9. marts 2015). Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 22. april 2021.
120. ↑ Richard Roeper. 'Avengers: Endgame': 22 små øjeblikke, der blev til storhed  (engelsk) . Chicago Sun-Times (30. april 2019). Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 22. april 2021.
121. ↑ James Grebey. En udtømmende liste over alle påskeæg og tegneseriereferencer i Avengers : Endgame  . Grib (29. april 2019). Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 27. april 2021.
122. ↑ Hvor mange af disse 84 Avengers: Endgame Easter Eggs & References Fang du?  (engelsk) . GameSpot (6. maj 2019). Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 5. februar 2021.
123. ↑ 10 sovjetiske surrealistiske tegneseriemesterværker . Bright Side (5. juni 2020). Hentet 23. april 2021. Arkiveret fra originalen 23. april 2021. (Russisk)
124. ↑ Gleb Golitsyn. De bedste sovjetiske tegnefilm . FoxTime (11. marts 2021). Hentet 23. april 2021. Arkiveret fra originalen 23. april 2021. (Russisk)
125. ↑ Pratt, 2004 , s. 777.
126. ↑ 30 år. Andrey Khrzhanovsky: for mig er dette et jubilæum, men en trist en  // Kommersant  : avis. - 1998. - 30. juli ( nr. 137 ). - S. 10 . — ISSN 1563-6380 . Arkiveret fra originalen den 27. april 2022. (Russisk)
127. ↑ Podlegaeva Elena Pavlovna. Oprindelsen og funktionerne af hentydning i børns animerede serier (på eksemplet med den russiske animerede serie "Smeshariki")  // Moscow State Regional University (Scientific notes of the National Society of Applied Linguistics): tidsskrift. - 2019. - Nr. 3 (27) . - S. 32-42 . — ISSN 2305-8838 . Arkiveret fra originalen den 23. november 2018.
128. ↑ Fraser McAlpine. Fra Robbie og Geri til Fatboy Slim og Vindaloo: de største musikøjeblikke i  1998 . BBC (28. august 2019). Hentet 12. september 2021. Arkiveret fra originalen 12. september 2021.
129. ↑ James Montgomery. Ke$ha kalder 'Your Love Is My Drug'-videoen 'A Psychedelic Trip Of The Mind  ' . MTV News (4. maj 2010). Hentet 27. april 2022. Arkiveret fra originalen 15. december 2021.
130. ↑ Reiter, 2008 , s. 192.
131. ↑ Fri som en fugl  . The Beatles Bible (15. marts 2008). Hentet 24. november 2021. Arkiveret fra originalen 24. november 2021.
132. ↑ Alan D. Welding. The Beatles udgiver ny "Glass Onion"-musikvideo eksklusivt på Apple Music  . Pittsburgh Music Magazine (31. oktober 2018). Hentet 24. november 2021. Arkiveret fra originalen 24. november 2021.
133. ↑ Rich Johnston. Ja, der er en ny liga af ekstraordinære herrer ude i dag: The Tempest #  1 . Bleeding Cool (11. juli 2018). Hentet 12. september 2021. Arkiveret fra originalen 25. januar 2021.
134. ↑ Haverford Joey. 10 brydere, der engang bar en maske (og 10, der bar maling) . Brydningens kunst fortælles gennem de fysiske og verbale historier i ringen, men de kan blive mere kreative for individuelle  brydere . TheSportster (27. januar 2019) . Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 15. juli 2021.
135. ↑ Ryan Dilbert. Pro Wrestlings 50 værste/dummeste ringnavne  nogensinde . Bleacher Report (27. juli 2012). Hentet 22. april 2021. Arkiveret fra originalen 22. april 2021.

Litteratur

• Kuchmiy, Vladimir . Old New Hollywood: An Encyclopedia of Cinema. Bind II. - Sport, 2010. - 1870 s. - ISBN 978-5-904885-14-5 .
• Maltin, Leonard . Om mus og magi. Historien om den amerikanske animationsfilm / Oversætter Khitruk F. S. . - M . : Dedinsky Publishing House, 2018. - S. 420-421. — 640 s. - ISBN 978-5-6040967-0-3 .
• Williams, Richard . Animator: overlevelseskit. Hemmeligheder og metoder til at skabe animation, 3D-grafik og computerspil. — M .: Eksmo , 2018. — 392 s. - ISBN 978-5-04-094713-3 .
• Yudin, Andrey. Chizh. Født til at spille — M .: AST , 2009. — 511 s. — ISBN 978-5-17-061824-8 .
• Badman, Keith. The Beatles Diary bind 2: After the Break-Up 1970–2001. - London: Omnibus Press, 2001. - 690 s. — ISBN 978-0711983076 .
• Brodax, Al. Up Periscope Yellow: The Making of the Beatles' Yellow Submarine . - London: Limelight, 2004. - 278 s. — ISBN 978-0879109929 .
• Doggett, Peter. Yellow Submarine: Underwater Treasure  (engelsk)  // Mojo Special Limited Edition: 1000 Days of Revolution: magasin. - Mojo , 2003. - S. 76-79.
• Donnelly, Kevin J. Magisk musikalsk turné: Rock og pop i film-soundtracks. - London: Bloomsbury Academic , 2015. - 216 s. — ISBN 978-1628927146 .
• Erickson, Hal. Tv-tegneserier: An Illustrated Encyclopedia, 1949-2003. — 2. udg. - Jefferson: McFarland & Company , 2005. - 1038 s. - ISBN 978-0-7864-2099-5 .
• Fremaux, Stephanie. The Beatles på skærmen: Fra popstjerner til musikere. — Bloomsbury, 2018. — 184 s. — ISBN 978-1501327131 .
• Goldsmith, Melissa UD, Willson, Paige A., Fonseca, Anthony J. The Encyclopedia of Musicians and Bands on Film. — New York; London: Rowman & Littlefield , 2016. - 486 s. — ISBN 978-1442269866 .
• Gould, Jonathan. Can't Buy Me Love: The Beatles, Storbritannien og Amerika . - New York: Three Rivers Press , 2007. - 672 s. — ISBN 0307353389 .
• Glynn, Stephen. Den britiske popmusikfilm: The Beatles and Beyond. - Palgrave Macmillan, 2013. - 266 s. — ISBN 978-0230392229 .
• Harry, Bill. The Beatles. Bind 3, Paperback-forfattere: The History of the Beatles på tryk . - New York: Avon , 1985. - 186 s. - ISBN 978-0-380-89558-8 .
• Hieronimus, Robert. Inside the Yellow Submarine: The Making of the Beatles Animated Classic. - Iola, WI: Krause Pub , 2002. - 430 s. — ISBN 978-1422352694 .
• Lange, Larry. The Beatles måde: fantastisk visdom til hverdagen . - Hillsboro, Or.: Beyond Words Publishing , 2001. - 172 s. — ISBN 978-1-4391-1681-4 .
• Lewisohn, Mark. The Beatles optagelsessessioner. — 2. - New York: Harmony Books , 1988. - 204 s. - ISBN 0-517-57066-1 .
• McCabe, Peter; Schonfeld, Robert D. John Lennon: For The Record. - Bantam, 1984. - 160 s. — ISBN 978-0553248029 .
• MacDonald, Ian . Revolution in the Head: The Beatles' Records og tresserne. — 2. udg. - London: Pimlico , 2005. - 554 s. — ISBN 1-844-13828-3 .
• Mikailoff, Pierre. Les Beatles Pour les Nuls. - Paris: Første udgaver, 2013. - 360 s. — ISBN 978-2754046954 .
• Olson, Christopher J. 100 bedste kultfilm. — Lanham: Rowman & Littlefield , 2018. — 329 s. - ISBN 978-1-4422-0822-3 .
• Palmer, Landon. All Together Now: The Beatles, United Artists og Transmedia Production // Rock Star/Movie Star. — New York: Oxford University Press , 2020. — 288 s. - ISBN 978-0-19-088840-4 .
• Putnam, Tonya. Domstole uden grænser: lov, politik og amerikansk ekstraterritorialitet. - New York: Cambridge University Press , 2016. - 329 s. — ISBN 978-1316502075 .
• Pratt, Douglas. Masters of Russian Animation bind 2 // Doug Pratts DVD: Film, fjernsyn, musik, kunst, voksen og mere!. - Harbor Electronic Publishing, 2004. - 1373 s. — ISBN 978-1932916003 .
• Reiter, Roland. The Beatles om film: Analyse af film, dokumentarer, spoofs og tegnefilm . - Bielefeld: Transcript Verlag, 2008. - 214 s. — ISBN 978-3899428858 .
• Rowan, Terry. Karakterbaseret filmserie. Del 1. - Lulu.com , 2016. - 257 s. — ISBN 978-1365021282 .
• Sheff, David. Playboy-interviewene med John Lennon og Yoko Ono . - New York: Playboy Press, 1981. - 193 s. — ISBN 978-0872237056 .
• Thierry, Liesenfeld. Les Beatles et la France sont des mots qui vont tres bien ensemble. - Pantin: Le Castor Astral, 2005. - 300 s. — ISBN 978-2859206062 .
• Womack, Kenneth. The Beatles Encyclopedia: Everything Fab Four (2 bind): Everything Fab Four . - Greenwood, 2014. - 1116 s. - ISBN 978-0-313-39171-2 .

Links

•  Yellow Submarine Original Trailer  (eng.)  - Yellow Submarine trailer .
•  Yellow Submarine US Theatrical Trailer  (engelsk)  - biograftrailer til Yellow Submarine  - 3. april 2018.

Tematiske steder	AllMovie AlloCine ČSFD Film affinitet Internet film database Rådne tomater AFI spillefilmkatalog
Ordbøger og encyklopædier	Britannica (online)
I bibliografiske kataloger	GND : 4467424-7 LCCN : n2002025405 VIAF : 213998152 WorldCat VIAF : 213998152