El Greco

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 8. september 2022; verifikation kræver 1 redigering .
El Greco
spansk  El Greco

Portræt af en gammel mand (formodentlig et selvportræt ). Omkring 1595-1600
Olie på lærred. 53 × 47 cm
Metropolitan Museum of Art , New York
[1]
Navn ved fødslen Domenikos (mere korrekt Dominikos) Theotokopoulos
Aliaser Theotokopuli, Dominico
Fødselsdato 1541( 1541 )
Fødselssted Kreta , landsbyen Fodele, nær Heraklion
Dødsdato 7. April 1614( 1614-04-07 )
Et dødssted Toledo
Borgerskab  Republikken Venedig Kongeriget Spanien
Genre
Autograf
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Domenikos Theotokopoulos (mere korrekt Dominikos ) ( græsk Δομήνικος Θεοτοκόπουλος ; 1541  - 7. april 1614 ), bedre kendt som El Greco ( spansk  El Greco ), bogstaveligt talt den største arkitekt af spanske græske maler , maleren og maleren, og bogstaveligt talt den største af den spanske græske maler. mestre af græsk oprindelse, spansk renæssance . Kaldenavnet El Greco [a] [b] afspejler hans græske oprindelse og spanske statsborgerskab. Han signerede normalt sine værker med sit fulde navn med græske bogstaver, Δομήνικος Θεοτοκόπουλος , undertiden tilføjede han ordet Κρής ("fra Kreta").

El Greco blev født på Kreta , dengang under republikken Venedigs styre . I sin ungdom studerede han ikonmaleri , i en alder af 26 tog han til Venedig, ligesom mange græske kunstnere [2] . I 1570 flyttede han til Rom, hvor han åbnede et værksted og færdiggjorde en række værker. Under sit ophold i Italien berigede El Greco sin stil med manneristiske og italienske renæssanceelementer . I 1577 rejste han til Toledo , hvor han boede og arbejdede indtil sin død. I Toledo færdiggjorde El Greco flere større opgaver og malede sine mest berømte værker.

El Grecos dramatiske og ekspressionistiske stil forvirrede samtiden, men fik anerkendelse i det 20. århundrede. El Greco betragtes som forløberen for ekspressionismen og kubismen , og hans personlighed og arbejde har tjent som inspiration for digtere og forfattere som Rainer Maria Rilke og Nikos Kazantzakis . Moderne forskere karakteriserer El Greco som en kunstner så individuel, at han ikke tilhører nogen traditionel skole [3] . Kendt for sin fantasmagoriske palette af farver og aflange figurer i malerierne, der kombinerer byzantinske traditioner og den vestlige malerskole [4] .

Biografi

Familie og tidlige år

El Greco blev født i 1541 på øen Kreta, i landsbyen Fodele eller i byen Candia (nu Heraklion ) [c] , i en velhavende familie, sandsynligvis fordrevet fra Chania til Candia efter opstanden mod Venedig mellem 1526 og 1528 [5] . El Grecos far, Georgios Theotokopoulos (d. 1556), var købmand og skatteopkræver. Der vides intet om hans mor, også en græsk kvinde [6] . El Grecos ældre bror, Manoussos Theotokopoulos (1531 - 13. december 1604) var en velhavende købmand og tilbragte de sidste år af sit liv (1603-1604) i Toledo-huset El Greco [7] .

I sin ungdom studerede El Greco ikonografi som en del af den kretensiske skole . Derudover studerede han sandsynligvis oldgræsk og latin , dette vidnes om af det "arbejdsbibliotek", han efterlod i 130 bind, som omfatter en bibel på græsk og en kommenteret udgave af Vasari [8] . Candia var kunstens centrum, hvor østlige og vestlige kulturer harmonisk eksisterede side om side, hvor omkring to hundrede kunstnere i løbet af det 16. århundrede skabte et kunstlaug efter italiensk forbillede [5] . I 1563, i en alder af 22, blev El Greco nævnt i et af dokumenterne som en "mester" ("maestro Domenico"), hvilket betyder, at han havde opnået status som mester og mulighed for at organisere sit eget værksted [ 9] . Tre år senere, i juni 1566, mens han var vidne til, at kontrakten blev underskrevet, underskrev han som μαΐστρος Μένεγος Θεοτοκόπουλος σγουράφegος , The .

De fleste forskere betragter Theotokopoulos som "en familie, der næsten helt sikkert tilhører den græske ortodoksi" [10] , men i nogle katolske kilder er der indvendinger [e] . Det hævdes, at El Greco, ligesom mange græske videnskabsmænd og kunstnere, der emigrerede til de katolske regioner i Europa , konverterede til katolicismen efter at have forladt Kreta og praktiserede katolicismen i Spanien, hvor han i sit testamente beskrev sig selv som en "troende katolik". Imidlertid peger resultaterne af omfattende arkivforskning foretaget siden begyndelsen af ​​1960'erne af forskere som Nicholas Panagiotakis, Pandelis Prevelakis og Maria Konstantudaki klart på El Greco-familiens og hans forfædres tilknytning til græsk ortodoksi. Hans navn er ikke nævnt i de katolske dåbsbøger, og hans onkel var en ortodoks præst [11] . Prevelakis går endnu længere og udtrykker tvivl om, at El Greco overhovedet praktiserede katolicisme [12] .

Et af de vigtigste værker i hans kretensiske periode var Jomfruens himmelfart-ikon, malet kort før hans afgang i 1567, udført i tempera og forgyldning på træ, det kombinerer post-byzantinske og italienske maneristiske stilistiske og ikonografiske elementer, og omfatter også stilistiske elementer kretensisk skole . Blandt andre værker, der tilskrives hans arbejde, er det nødvendigt at nævne " Modena triptykon ", "St. Luke maler Jomfruen og Barnet" og " Tilbedelsen af ​​Magi " [13] . I 1563, i en alder af 22, var El Greco allerede mester i det lokale kunstlaug, formentlig i spidsen for sit eget værksted [14] . Et par år senere rejste han til Venedig og vendte aldrig tilbage til Kreta.

Italien

Da Kreta havde tilhørt Venedig siden 1211, var det kun naturligt for den unge El Greco at fortsætte sin karriere der [3] . Den nøjagtige dato for hans flytning er ukendt, de fleste forskere mener, at det skete omkring 1567 [f] . Oplysninger om hans ophold i Italien er ret sparsomme. Han boede der indtil 1570, og ifølge hans brev til sin ven Giulio Clovio , en berømt miniaturist, var han i Titians "tilhængere", stadig energisk, trods sin alder, over 80 år. Dette kan betyde, at han arbejdede på Titian 's værksted , eller måske ikke. Clovio beskrev El Greco som "en kunstner med sjældent talent" [15] .

I 1570 rejste El Greco til Rom, hvor han skrev flere værker, der tydeligt viste hans læretid i Venedig [15] . Det vides ikke, hvor længe han blev i Rom, ifølge nogle rapporter vendte han tilbage til Venedig (ca. 1575-1576) før sin afrejse til Spanien [16] . I Rom blev han efter anbefaling af Giulio Clovio [17] modtaget på Palazzo Farnese , hvor kardinal Alessandro Farnese etablerede centrum for byens kunstneriske og intellektuelle liv. Der mødte El Greco byens intellektuelle elite, herunder lærde Fulvio Orsini , hvis malerisamling senere blev beriget med syv malerier af El Greco, blandt dem var Udsigt over Sinai-bjerget og et portræt af Giulio Clovio [18] .

I modsætning til andre kretensiske kunstnere, der kom til Venedig, ændrede El Greco sin stil markant og forsøgte at udtrykke sig ved at opfinde nye og usædvanlige fortolkninger af traditionelle religiøse emner [19] . Værkerne fra hans italienske periode er påvirket af stilen fra den venetianske renæssance - aflange figurer, der minder om værket af Tintoretto , og en farverig kromatisk skala, der forener ham med Tizian [3] . De venetianske mestre lærte ham, hvordan man organiserer en flerfiguret komposition omgivet af stærkt lys. Clovio skriver, at når han besøgte El Greco en sommerdag, fandt han kunstneren i et mørkt rum, han forklarede, at mørke er mere gunstigt for refleksion end dagslys, hvilket forstyrrer hans "indre lys" [20] . Et ophold i Rom introducerede elementer af mannerisme i El Grecos stil - et bizart perspektiv, anspændte stillinger og voldsomme gestus [15] .

Da El Greco ankom til Rom, havde Michelangelo og Raphael allerede forladt denne verden, men de var stadig forbilleder for unge kunstnere. El Greco var fast besluttet på at sætte sit eget præg på Rom ved at forsvare sine kunstneriske synspunkter, ideer og stil [21] . Han roste Correggio og Parmigianino [22] , men tøvede ikke med at kritisere Michelangelos sidste dom i Det Sixtinske Kapel [g] , og foreslog endda, at pave Pius V skulle tegne kalkmaleriet helt om, i overensstemmelse med de nye, mere strenge katolske synspunkter [23] . Da han senere blev spurgt, hvad han syntes om Michelangelo, svarede El Greco "han var en god mand, men han kunne slet ikke tegne" [24] . Paradoksalt nok, da El Greco kritiserede og fordømte Michelangelo, var han ude af stand til at undslippe sin indflydelse . Det kan spores i kunstnerens senere værker, såsom for eksempel " Tilbedelse af Kristi navn " [26] . Ved at bruge billeder af berømte kunstnere (Michelangelo, Titian, Clovio og formodentlig Raphael) i sit værk "Kristus driver købmændene ud af templet", hyldede El Greco ikke kun de anerkendte mestre, men proklamerede også sin hensigt om at konkurrere med dem. Som hans egne ord viser, betragtede El Greco Titian, Michelangelo og Raphael som forbilleder [23] . I sine "Chronicles" fra det 17. århundrede placerer Giulio Mancini El Greco blandt de kunstnere, der begyndte at revurdere Michelangelos synspunkter [27] .

På grund af hans utraditionelle kunstneriske synspunkter (for eksempel forsømmelse af Michelangelo) og personlige kvaliteter, erhvervede El Greco hurtigt adskillige fjender i Rom. Arkitekten Pirro Ligorio kaldte ham "dumme udlænding", og for nylig opdagede arkivmaterialer afspejler et skænderi med Farnese, som smed kunstneren ud af sit palads [27] . Den 6. juni 1572 indgav El Greco en formel klage over dette. Et par måneder senere, den 18. september 1572, betalte El Greco et medlemskontingent til den romerske Sankt Lukas -laug som miniaturist [28] . I slutningen af ​​året åbnede han sit eget atelier og hyrede kunstnerne Latanzio Bonastri de Lucignano og Francisco Preboste som assistenter .

Spanien

Flytter til Toledo

I 1577 rejste El Greco til Madrid og derfra til Toledo, hvor han efterfølgende skrev sine hovedværker [29] . På det tidspunkt var Toledo Spaniens religiøse hovedstad og en folkerig by [h] "med en glorværdig fortid, en velstående nutid og en usikker fremtid" [30] . I Rom fik El Greco respekt fra nogle intellektuelle, men stod også over for kritikernes fjendtlighed [31] . I perioden af ​​1570'erne byggede kong Filip II af Spanien klosterpaladset Escorial, og på udkig efter håndværkere til at arbejde med indretningen, stod han over for betydelige vanskeligheder. Tizian var allerede død på det tidspunkt, Tintoretto , Paolo Veronese og Antonis More nægtede at tage til Spanien. Filip blev tvunget til at henvende sig til den mindre begavede Juan Fernandez de Navarrete , hvis gravedad y decoro ("seriøsitet og anstændighed") blev godkendt af kongen. Imidlertid døde Fernandez i 1579; øjeblikket var perfekt for El Greco [32] .

Clovio og Orsini bragte El Greco sammen med Benito Montano , teologen og nære medarbejder til Philip; lærde Pedro Chacon og Luis de Castilla, søn af Diego de Castilla, rektor for katedralen i Toledo [33] . Gode ​​relationer til Castilla-familien ville have bragt El Greco store ordrer på arbejde i Toledo. Han ankom til Toledo i juli 1577 og underskrev en kontrakt på ni værker til udsmykning af klosteret St. Dominic og for at " tage Kristi klæder af" for sakristiet i Toledo-katedralen [34] . I september 1579 havde han færdiggjort alle ni værker for klostret, inklusive Treenigheden og Jomfru Marias himmelfart. Disse værker udgjorde El Grecos navn i Toledo [28] .

El Greco ville ikke blive hængende i Toledo, hans mål var at komme til Filip II's hof [35] . Han nåede at modtage to vigtige kongelige opgaver - "Tilbedelse af Kristi navn" ("Vision of Philip II: Allegory of the Holy League") og "The Martyrdom of St. Mauritius". Kongen kunne dog ikke lide arbejdet, han beordrede at placere Saint Mauritius i forsamlingshuset i stedet for kapellet og bestilte ikke andet fra El Greco [36] . Årsagerne til kongens utilfredshed forblev ukendte. Nogle forskere mener, at Philip ikke godkendte skildringen af ​​samtidige i et religiøst emne [36] , andre mener, at El Grecos værk krænkede modreformationens grundregel om billedets indholds forrang frem for stilen [37 ] . Philip viste en stor interesse for udførelsen af ​​sine kunstneriske opgaver og havde en krævende smag; det længe ventede krucifiks af Benvenuto Cellini tilfredsstillede heller ikke kongen og blev sendt til et mindre iøjnefaldende sted. Philips næste forsøg med Federico Zuccaro var endnu mindre vellykket . På en eller anden måde satte Philips utilfredshed en stopper for alle El Grecos håb om kongelig protektion [28] .

Modenhed og senere år

Da han ikke vandt kongens gunst, blev El Greco tvunget til at blive i Toledo, hvor han blev accepteret som en stor kunstner [39] . Ifølge Ortensio Paravisino , en digter og prædikant, "gav Kreta ham liv og en kunstners håndværk, og Toledo blev hans nye hjem, hvor han efter døden opnåede evigt liv" [40] . I 1585 hyrede El Greco en assistent, Francisco Preboste, og grundlagde et værksted, hvor der udover malerier kunne laves alterrammer og statuer [41] . Den 12. marts 1586 modtog El Greco en ordre på maleriet " Begravelsen af ​​greven af ​​Orgaz ", som senere blev et af hans mest berømte værker [42] .

Årtiet mellem 1597 og 1607 var en periode med intenst arbejde for El Greco. På det tidspunkt modtog han flere store ordrer, og hans værksted beskæftigede sig med skabelsen af ​​maleri og skulpturelle ensembler til forskellige religiøse institutioner. Blandt datidens hovedværker er det nødvendigt at nævne tre altertavler til San José-kapellet i Toledo (1597-1599); tre lærreder (1596-1600) til alteret i kirken i Mariakollegiet af Aragonien i Madrid; hoved- og sidealtrene samt maleriet "Sankt Ildefons af Toledo" til Kirken for Barmhjertighedshospitalet i Illescas (1603-1605) [3] . I acceptprotokollen for maleriet Jomfru Marias ubesmittede undfangelse (1607-1613), udarbejdet af kommunens ansatte, beskrives El Greco som "et af de største mennesker i riget og udenfor" [43] .

Mellem 1607 og 1608 var El Greco involveret i en langvarig juridisk kamp med Hospital of Mercy i Illescas om betaling for hans værker, billedskulptur og arkitektur [i] ; denne og andre retssager var årsagen til økonomiske vanskeligheder, som El Greco stod over for mod slutningen af ​​sit liv [44] . I 1608 modtog El Greco sin sidste større kommission: Johannes Døberens hospital i Toledo [28] .

El Greco gjorde Toledo til sit hjem. Af de dokumenter, der er kommet ned til os, kan det ses, at han fra 1585 lejede et 24-værelses kompleks af hertugerne af Escalon , som tjente ham som bolig og værksted indtil slutningen af ​​hans liv [45] . Han levede i stor stil og hyrede nogle gange endda musikere til at spille, mens han spiste. Det vides ikke, om han boede sammen med sin spanske kæreste, Jerónima de Las Cuevas, som de ikke var gift med, selvom hun fødte ham hans eneste søn. Jorge Manuel Theotokopuli , født i 1578, blev også maler, og hjalp sin far i atelieret og fortsatte med at gentage sine kompositioner i mange år efter at han arvede atelieret. [j] I 1604 blev en søn født til Jorge Manuel og Alfonsa de Los Morales, barnebarn af El Greco, Gregorio Angulo, guvernør i Toledo og ven af ​​El Greco, blev hans gudfar [44] .

Mens han arbejdede på ordre fra Tavera hospitalet , blev El Greco alvorligt syg, og en måned senere, den 7. april 1614, døde han. Få dage tidligere, den 31. marts, skrev han et testamente og udnævnte sin søn til bobestyrer. Dette blev vidne til af to af hans græske venner (El Greco mistede aldrig kontakten til sit hjemland) [46] Han blev begravet i klostret Santo Domingo el Antiguo [47] .

Kreativitet

Teknik og stil

Hovedprincippet i El Grecos stil var fantasiens og intuitionens forrang frem for skabelsens subjektive natur [24] . El Greco kasserede klassicistiske kriterier som mål og proportioner. Han mente, at nåde er det højeste emne for kunstens søgen, men kunstneren opnår kun nåde, når han formår at løse de sværeste problemer med åbenlys lethed [24] .

"Jeg anser overførsel af farve for at være kunstens største vanskelighed."

—  El Greco, fra hans egne noter. [48]

El Greco anså farve for at være det vigtigste og mest ukontrollerbare element i maleriet og erklærede farvens forrang over form [24] . Francisco Pacheco , en maler og kunstteoretiker, der besøgte El Greco i 1611 , fordømte denne idé såvel som hans penselstrøg .

Kunsthistorikeren Max Dvorak var den første forsker, der kædede El Grecos arbejde sammen med mannerisme og anti-naturalisme [50] . Moderne forskere karakteriserer El Grecos synspunkter som "typisk maneristiske" og anser dem for at være kilden til renæssancens neoplatonisme [51] . Jonathan Brown mener, at El Greco forsøgte at skabe en raffineret kunstform [52] , ifølge Nicholas Penny "i Spanien kunne El Greco skabe sin egen stil - og negere de fleste af maleriets beskrivende forhåbninger" [53] .

I sine senere skrifter viste El Greco en karakteristisk tendens til at dramatisere frem for at beskrive [3] . Ifølge Pacheco var El Grecos rastløshed, heftighed og nogle gange tilsyneladende skødesløshed forbundet med en bevidst indsats for at opnå stilfrihed [49] . El Grecos engagement i usædvanligt lange og tynde figurer såvel som til langstrakte kompositioner, som tjente både hans udtryksformål og æstetiske principper, fik ham til at afvise naturlovene og forlænge kompositionerne yderligere, især når de var beregnet til at dekorere alter [54] . Menneskekroppenes anatomi i El Grecos senere værker blev mere overjordisk, mens El Greco arbejdede på Jomfruens ubesmittede undfangelse bad El Greco om at forlænge pladsen til maleriet med 46 cm, "så formen bliver perfekt og undgår at skære, det værste, der kan ske for en figur." En væsentlig nyskabelse i de senere værker af El Greco var sammenvævningen af ​​form og rum, det udviklede forhold mellem de to komponenter i den billedlige overflade. Denne vævning blev genoplivet tre århundreder senere i Cezannes og Picassos arbejde [54] .

Et andet træk ved El Grecos modne stil er brugen af ​​lys. Som Jonathan Brown bemærker, "synes hver figur at indeholde sit eget lys indeni eller reflektere lys fra en usynlig kilde" [55] . Fernando Marias og Agustín Bustamante Garcia, de lærde, der dechiffrerede El Grecos håndskrevne noter, forbinder kunstnerens lyskraft med de ideer, der ligger til grund for den kristne neoplatonisme [56] .

Moderne videnskab fremhæver Toledos betydning for den fulde udvikling af El Grecos modne stil og understreger malerens evne til at tilpasse sin stil til sine omgivelser [57] . Harold Watey bemærker, at "på trods af sin græske oprindelse og kunstneriske uddannelse i Italien, var kunstneren så fordybet i det religiøse miljø i Spanien, at han blev den mest fremtrædende repræsentant for spansk mystik." Han mener, at El Grecos senere værk "afspejler ånden i det romersk-katolske Spanien under modreformationen" [3] .

El Greco var også en fremragende portrætmaler, der ikke kun var i stand til at fange den siddendes ansigtstræk, men også at formidle hans karakter [58] . Hans portrætter er ikke så talrige som religiøse malerier, men de er ikke ringere end dem i niveau. Waythey bemærker, at "ved hjælp af simple midler skabte kunstneren mindeværdige billeder, som placerer ham på den højeste plads blandt portrætmalere sammen med Titian og Rembrandt" [3] .

Materialer

Til sit arbejde brugte El Greco et tyndt lærred og olie med middel viskositet [59] såvel som almindelige pigmenter fra perioden, såsom azurit , cinnober , krapp , okker og rødt bly , nogle gange dyre på det tidspunkt ultramarin [60] .

Påståede byzantinske rødder

Siden begyndelsen af ​​det 20. århundrede har forskere skændtes om El Greco-stilens byzantinske rødder. Nogle kunsthistorikere har insisteret på, at oprindelsen til El Grecos værk udelukkende ligger i den byzantinske tradition, og at hans mest karakteristiske træk stammer direkte fra hans forfædres kunst , [61] , mens andre har hævdet, at den byzantinske stil ikke har noget at gøre med den byzantinske stil. kunstnerens arbejde . [62]

Opdagelsen af ​​Theotokos Dormition i Syros, et autentisk og signeret værk fra kunstnerens kretensiske periode, og omfattende arkivforskning i begyndelsen af ​​1960'erne bidrog til genoplivningen og revurderingen af ​​disse teorier. På trods af at man følger den byzantinske tradition for ikonmaleri, indikerer nogle aspekter af stilen venetiansk indflydelse, og kompositionen kombinerer doktrinerne om den ortodokse antagelse af Guds moder og den katolske antagelse af Jomfru Maria [63] . I de bemærkelsesværdige videnskabelige værker fra anden halvdel af det 20. århundrede, dedikeret til El Greco, blev mange fortolkninger af hans arbejde, såvel som hans påståede byzantinske natur, revurderet [64] . Baseret på El Grecos egne noter, hans unikke stil og brugen af ​​græske bogstaver i hans signatur, peger forfatterne til disse værker på en uadskillelig organisk forbindelse mellem den byzantinske tradition og El Grecos værk [65] . Marina Lambrachi-Plaka bemærker: "Langt fra Italiens indflydelse, på et neutralt sted, der intellektuelt ligner hans hjemland, Candia, spillede de byzantinske elementer i hans kunstneriske uddannelse rollen som en katalysator for fremkomsten af ​​et nyt billedbegreb, præsenteret i kunstnerens sene værker” [66] . Oxford-professorerne Cyril Mungo og Elizabeth Jeffreys hævder, at "på trods af påstande om det modsatte, er det eneste byzantinske element i hans berømte malerier signaturen med græske bogstaver" [67] . Nikos Hadjinikolaou mener, at "siden 1570 har El Grecos værk ikke tilhørt den byzantinske eller post-byzantinske tradition, men til den vesteuropæiske. Værker skabt i Italien hører til italiensk kunsthistorie, og værker malet i Spanien hører til spansk historie .

Den britiske kunsthistoriker David Davies sporer rødderne til El Grecos stil til hans græske kristne uddannelse og reminiscenser om de liturgiske og ceremonielle aspekter af den ortodokse kirke. Davis mener, at det religiøse miljø i modreformationen og den maneristiske æstetik var drivkraften, der førte til fremkomsten af ​​El Grecos individuelle stil. Han hævder, at nøglerne til at forstå El Grecos arbejde ligger i Platons og neoplatonismens filosofi, Plotinus og pseudo-Dionysius Areopagitens skrifter, såvel som kirkefædrenes skrifter [69] . Sammenfattende bemærkede José Alvarez Lopera, kurator for Prado-museet, at tilstedeværelsen af ​​"byzantinske motiver" i det sene værk af El Greco er ret indlysende, men nogle uklare punkter vedrørende den byzantinske oprindelse af hans arbejde kræver yderligere forskning [70] .

Skulptur og arkitektur

El Greco var kendt ikke kun som maler, men også som arkitekt og billedhugger [71] . Han tegnede normalt hele altertavlen, som omfattede billedskulptur og arkitektonisk arbejde, såsom til Hospital of Mercy. Han tegnede udsmykningen af ​​hospitalskapellet, men træalteret og skulpturerne, han skabte, er tilsyneladende tabt [72] . Mens han arbejdede på " Tag tøjet af Kristus ", skabte han også et særligt alter af forgyldt træ, som efterfølgende blev ødelagt, med undtagelse af en lille skulpturgruppe i bunden af ​​den centrale del, der forestiller miraklet St. Ildefonso [3] .

"Jeg ville ikke være glad for at se en smuk, velbygget kvinde, uanset fra hvilken vinkel, som, forstørret i henhold til synets love, ikke blot vil miste al sin skønhed, men blive monstrøs."

—  El Greco, fra randnoter om oversættelsen af ​​Vitruvius ' De architectura [73] .

Hans mest bemærkelsesværdige arkitektoniske præstation var kirken i klostret Santo Domingo el Antiguo, som han også skabte malerier og skulpturer til . El Greco refererer til de kunstnere, der inkluderede arkitektur i deres malerier [75] . Pacheco karakteriserede ham som "en digter inden for maleri, skulptur og arkitektur" [24] .

I noter efterladt i margenen af ​​en udgave af Vitruvius 'gamle afhandling om arkitektur, fordømmer El Greco Vitruvius' tilknytning til klassiske proportioner, perspektiv og matematik. Han mente også, at Vitruvius måde at forvrænge proportioner for at kompensere for afstanden til observatøren giver anledning til monstrøse former. El Greco var væmmet af selve ideen om regler i arkitektur, frem for alt ærede han kreativitetens frihed og forsvarede på enhver mulig måde nyhed, mangfoldighed og kompleksitet. Imidlertid gik disse ideer langt ud over samtidens opfattelse og fandt ikke et svar [75] .

Legacy

Posthum kritik

Det var et stort øjeblik: på den ene side af skalaen - en uforgængelig samvittighed, på den anden - et imperium, og du opvejede - den menneskelige samvittighed. Ved den sidste dom kan denne samvittighed vise sig for Gud, men ikke for at blive dømt, men for at dømme, for menneskelig værdighed, renhed og mod indgyder frygt selv hos Gud.Nikos Kazantzakis , Rapport til El Greco

El Grecos værker blev behandlet med foragt i flere generationer efter hans død på grund af deres klare modsætning til principperne fra den tidlige barok , som i begyndelsen af ​​det 17. århundrede kom i forgrunden og fortrængte de sidste spor af 1500-tallets manerisme . 3] . El Greco blev betragtet som uforståelig og havde ikke væsentlige tilhængere [76] . Kun hans søn og nogle få ukendte kunstnere lavede blege kopier af hans værk. Spanske kommentatorer fra det 17. og tidlige 18. århundrede roste hans håndværk, men kritiserede hans anti-naturalistiske stil og komplekse ikonografi. Nogle af disse kommentatorer, såsom Antonio Palomino og Juan Augustin Sean Bermudez , kaldte hans senere skrifter "latterlige" og "værdige til foragt" [77] . Palominos og Bermudez' synspunkt gentages ofte i spansk historieskrivning, prydet med epitet som "underlige", "originale" og "excentriske" [78] . Udtrykket "dyb excentricitet", der ofte findes i sådanne tekster, har med tiden udviklet sig til "vanvid".

Med fremkomsten af ​​romantikkens æra i slutningen af ​​det 18. århundrede blev der igen talt om El Grecos værker [76] . Ifølge den franske forfatter Théophile Gauthier var El Greco forløberen for den europæiske romantiske bevægelse i al dens tørst efter det mærkelige og det ekstreme . Gauthier betragtede El Greco som den ideelle romantiske helt ("begavet", "misforstået", "gal"), og var den første, der eksplicit udtrykte sin beundring for El Grecos sene teknik . De franske kunsthistorikere Zacharie Astruc og Paul Lefort bidrog til en udbredt genoplivning af interessen for hans malerier. I 1890'erne accepterede spanske kunstnere bosat i Paris ham som deres mentor [79] . Men i den engelsksprogede præsentation forblev han manden, der "malede rædslerne i Escorial" ifølge Ephraim Chambers' Cyclopedia i 1899 [ 80] .

I 1908 udgav den spanske kunstkritiker Manuel Bartolome Cossio det første omfattende katalog over El Grecos værker, hvor El Greco blev præsenteret som grundlæggeren af ​​den spanske skole [81] . Samme år kom forskeren af ​​den franske impressionisme Julius Meyer-Graefe til Spanien med det formål at studere Velasquez, men blev uventet interesseret i El Greco, han skitserede sine indtryk i bogen "Spansk dagbog", hvor El Greco præsenteres som en stor kunstner [82] . I El Grecos arbejde fandt Meyer-Graefe et varsel om modernitet [83] . Meyer-Graefe beskrev El Grecos indflydelse på sin tids kunst med disse ord:

Han [El Greco] åbnede et rige af nye muligheder. Selv han kunne ikke udmatte dem. Alle efterfølgende generationer efter ham bor i hans rige. Der er større forskel på ham og Titian, hans lærer, end på ham og Renoir eller Cezanne. Renoir og Cezanne er dog upåklageligt originale, fordi det er umuligt at bruge El Grecos sprog, medmindre det genopfindes af brugeren igen og igen i dets brug.Julius Meyer-Graefe, Den spanske dagbog [84]

Den engelske maler og kritiker Roger Fry bemærkede i 1920, at El Greco var et arketypisk geni, der skabte "med fuldstændig ligegyldighed over for, hvilken effekt hans udtryksevne kunne have på offentligheden". Fry beskrev El Greco som " en gammel mester , der ikke bare er moderne, men faktisk er mange skridt foran os og ser tilbage for at vise os vejen" [22] .

I samme periode foreslog andre forskere alternative, mere radikale teorier. Øjenlægerne August Goldschmidt og Hermann Beritens insisterede på, at de langstrakte menneskelige figurer i El Grecos arbejde skyldtes hans synsproblemer (sandsynligvis progressiv astigmatisme og strabismus ), som fik ham til at se kroppe længere end de var og i en vinkel på vinkelret [85] [l] . Lægen Arturo Perrera associerede El Grecos stil med brugen af ​​marihuana . Michael Kimmelman, en klummeskribent for The New York Times , bemærkede, at "for grækerne blev El Greco den typiske græske maler, for spanierne den typiske spanske" [22] .

Som det fremgår af fundraising-kampagnen afholdt af Athens National Art Gallery i 1995 for at købe El Grecos Sankt Peter apostlen, er El Grecos arbejde æret ikke kun af eksperter og kendere af kunst, men også af almindelige mennesker: 1,2 millioner dollars blev indsamlet og maleriet blev købt til galleriet [87] . Som en opsummering af den generelle mening om El Grecos indflydelse bemærkede James Carter i april 1980, at El Greco var "den mest usædvanlige kunstner på den tid", og at "han var tre eller fire århundreder forud for sin tid" [79] .

Indflydelse på andre kunstnere

Synspunkter på El Grecos arbejde blev revideret ikke kun af videnskabsmænd. Ifølge Efi Fondoulaki har "kunstnere og teoretikere 'opdaget' en ny El Greco siden begyndelsen af ​​det 20. århundrede, men i processen har de også opdaget og afsløret sig selv" [88] . El Grecos udtryksevne og farveskema påvirkede Eugene Delacroix og Edouard Manet [89] . Ifølge München-kunstgruppen "The Blue Rider" i 1912 følte El Greco i universet sin mystisk-immanente konstruktion, som er blevet et stort problem for den moderne generation [90] . Den første kunstner, der synes at have bemærket en strukturel kode i morfologien af ​​den sene El Greco, var Paul Cezanne , en af ​​kubismens forløbere . En komparativ morfologisk analyse af de to kunstnere viste deres fælles elementer, såsom forvrængning af den menneskelige krop, rødlige og (kun overfladisk) rå baggrunde og ligheder i visualiseringen af ​​rummet [91] . Ifølge J. Brown er "Cezanne og El Greco åndelige brødre, på trods af de århundreder, der adskiller dem" [92] . Fry bemærkede, at Cezanne brugte "hans [El Grecos] store opdagelse af indtrængen af ​​et enkelt og kontinuerligt plastiktema i alle dele af designet" [93] .

Symbolisterne og Picasso i deres blå periode brugte El Grecos figurers kølige farver og asketiske anatomi. Mens han arbejdede på Les Maidens d'Avignon , besøgte Picasso sin ven Ignacio Zuloagas atelier i Paris og studerede El Grecos The Opening of the Fifth Seal (som han erhvervede i 1897) [94] . Forbindelsen mellem The Maidens of Avignon og Åbningen af ​​det femte segl blev identificeret i begyndelsen af ​​1980'erne, da de stilistiske ligheder og forbindelser mellem motiverne i begge værker blev analyseret [95] .

Picassos tidlige kubistiske forsøg var at afsløre andre aspekter af El Grecos arbejde: den strukturelle analyse af hans kompositioner, den mangefacetterede brydning af form, sammenvævningen af ​​form og rum og de særlige effekter af blænding. Nogle træk ved kubismen, såsom forvrængninger og den materialistiske fremvisning af tid, har deres modstykker i El Grecos arbejde. Ifølge Picasso er essensen af ​​El Greco kubistisk . Den 22. februar 1950 påbegyndte Picasso en række "efterligninger" af andre mestre med maleriet "Portræt af en kunstner, i efterligning af El Greco" [97] . Fondoulaki hævder, at Picasso "fuldendte ... processen med aktivering af El Grecos billedværdier, som blev påbegyndt af Manet og videreført af Cezanne" [98] .

Ekspressionisterne fokuserede på El Grecos ekspressive forvrængninger. Med ord fra Franz Marc , en af ​​de førende malere inden for tysk ekspressionisme, "vi tager glæde og vedholdenhed i El Grecos sag, fordi denne kunstners berømmelse er tæt forbundet med udviklingen af ​​vores nye ideer om kunst" [99 ] . Jackson Pollock , en af ​​grundlæggerne af abstrakt ekspressionisme , var også påvirket af El Greco. I 1943 havde Pollock færdiggjort tres tegninger af El Grecos værk, og i hans bibliotek var der tre bøger dedikeret til den kretensiske mester [100] .

Samtidskunstnere er også blevet inspireret af El Grecos kunst. Keesa Johnson brugte El Grecos malerier af den ubesmittede undfangelse som det kompositoriske grundlag for nogle af hendes værker, og mesterens anatomiske forvrængninger blev afspejlet i portrætterne af Fritz Chesnut [101] .

El Grecos personlighed og arbejde var en inspiration for digteren Rainer Maria Rilke . Et af hans digte (Himmelfahrt Mariae I.II., 1913) var baseret direkte på El Grecos ubesmittede undfangelse [102] . Den græske forfatter Nikos Kazantzakis , som følte en stor åndelig nærhed til El Greco, kaldte sin selvbiografi "Rapport til El Greco" og hyldede den kretensiske kunstner [103] .

I 1998 udgav den græske komponist Vangelis det symfoniske album "El Greco", som var en videreudvikling af det tidligere album "Foros Timis Ston Greco" ( Hyldest til El Greco ). Den kretensiske kunstners liv var emnet for filmen " El Greco ", en fælles græsk, spansk og britisk produktion. Optagelserne begyndte i oktober 2006, og filmen blev udgivet et år senere [104] . Filmen blev instrueret af Yannis Smaragdis og havde den britiske skuespiller Nick Ashdon i hovedrollen .

Arbejdstilskrivning

Det nøjagtige antal af El Grecos værker har været et meget kontroversielt emne. I 1937 udgav kunsthistorikeren Rodolfo Paluccini en vigtig undersøgelse, der førte til en betydelig stigning i antallet af værker, der tilskrives El Greco. Paluccini tilskrev El Greco en lille triptykon, der blev opbevaret i Galerie d'Este i Modena. Grundlaget for dette var mesterens underskrift på bagsiden af ​​det centrale panel af Modena-triptykonet ( Χείρ Δομήνιχου , "skabt af Domenicos hånd") [106] . Der blev opnået enighed om, at triptykonet faktisk var et tidligt værk af El Greco, og derfor blev Pallucinis udgivelse kriteriet for at tilskrive kunstnerens arbejde [ 107] Harold Watey nægtede imidlertid forfatterskabet til Modena Triptykon og udsendte i 1962 et begrundet katalog med en betydeligt reduceret base af værker. Mens kunsthistorikeren José Camón Aznar tilskriver mellem 787 og 829 malerier til den kretensiske mester, reducerede Uetey deres antal til 285 ægte værker, og den tyske lærde af spansk kunst Haldor Siner anerkendte kun 137 [108] . Wathey og andre forskere har afvist tanken om, at Kreta tog nogen del i dets dannelse og støttede udelukkelsen af ​​en række værker fra El Grecos værkliste [109] .

Siden 1962 har opdagelsen af ​​Jomfruens antagelse og omfattende arkivforskning gradvist overbevist forskere om, at Ueteys vurderinger ikke er helt korrekte, og at hans synspunkter kan fordreje opfattelsen af ​​hele arten af ​​El Grecos oprindelse, udvikling og arbejde. Opdagelsen af ​​antagelsen førte til tilskrivningen af ​​tre andre Doménicos-signerede værker til El Greco (Triptykon af Modena, St. Luke, der skildrer Jomfruen og Barnet, og tilbedelsen af ​​Magi), og derefter til anerkendelsen af ​​ægtheden af endnu flere signerede værker og ikke (for eksempel "The Passion of the Christ" (Pietà with Angels), skrevet i 1566)) [110] , som var inkluderet i gruppen af ​​tidlige værker af El Greco. El Greco ses nu som en kunstner dannet på Kreta; en række værker kaster lys over hans tidlige stil, nogle af dem mens han stadig var på Kreta, nogle under hans venetianske periode og nogle under hans senere ophold i Rom . Selv Waytey erkendte , at "han [El Greco] sandsynligvis malede en lille, kontroversiel triptykon fra Galleria d'Este i Modena, før han forlod Kreta." [112] .

El Greco er også krediteret med flere skulpturer, herunder Epimetheus og Pandora. Denne tvivlsomme tilskrivning er baseret på Pachecos vidnesbyrd (han så en række figurer i El Grecos atelier, men disse kunne kun være modeller). El Grecos efterladte værker omfatter også fire tegninger; tre af dem er forarbejder til Santo Domingo el Antiguo-altertavlen, og det fjerde er et studie til hans maleri Korsfæstelsen .

Noter

en. ^   Theotokopoulos fik navnet "El Greco" i Italien, hvor det var almindelig praksis at identificere en person ud fra deres land eller by. Artiklens mærkelige form ( El ) kommer sandsynligvis fra den venetianske dialekt, eller mere sandsynligt fra det spanske sprog, selvom navnet på spansk ville lyde som " El Griego " [3] . Den kretensiske mester var hovedsageligt kendt i Italien og Spanien som Dominico Greco og blev først kaldt "El Greco" ( spansk udtale:  [el greˈko] ) efter hans død [64] .

b. ^   Ifølge en samtidig fik El Greco sit navn ikke kun på grund af sin oprindelse, men også på grund af sin kunsts ophøjethed: "Af den store respekt, han opnåede, blev han kaldt den græske (il Greco)" (kommentar) af Giulio Cesare Mancini i " Chronicle, skrevet et par år efter El Grecos død) [114] .

c. ^   El Grecos fødestedsdebat fortsætter. De fleste forskere betragter det som Candias fødested [115] . Den kendte græske journalist Achilles Kyrou hævder dog, at El Greco blev født i landsbyen Fodele, og ruinerne af hans families hus blev bevaret på stedet for den gamle landsby (landsbyen flyttede senere til et nyt sted på grund af piratangreb ) [45] . Versionen med Candia er baseret på to retsdokumenter fra 1606, udarbejdet, da kunstneren allerede var 65 år gammel. Tilhængere af Fodele-versionen hævder, at El Greco sandsynligvis sagde i Spanien, at han var fra Candia (Heraklion), på grund af de kendte byer var det tættest på hans fødeby [116] .

d. ^   Dette dokument blev fundet i Candias notararkiv og offentliggjort i 1962 [117] . Menegos er den venetianske dialektform af navnet Domenikos [64] .

e. ^   Argumenter fra katolske kilder er baseret på manglen på arkivalier om ortodokse dåb og gensidig gennemtrængning af ortodokse og katolske ritualer under El Grecos ungdom [118] . Baseret på en vurdering af El Grecos arbejde som afspejlende ånd i det katolske Spanien og med henvisning til El Grecos testamente, hvor han beskrev sig selv som en "troende katolik", hævder katolske forskere, at El Greco var en del af det katolske mindretal på Kreta eller konverterede til katolicismen inden afrejse fra øen [119] .

f. ^   Ifølge arkivforskning i slutningen af ​​1990'erne, i en alder af 26, var El Greco stadig i Candia. Den 26. december 1566 anmodede han myndighederne om tilladelse til at opstille panelet "The Passion of Christ" på guldbaggrund ("un quadro della Passione del Nostro Signor Giesu Christo, dorato") [64] . Panelet blev vurderet og solgt den 27. december for 70 gulddukater (estimatet blev lavet af to mestre, en af ​​dem var den berømte ikonmaler Georgios Klontzas, en vurdering var 80 dukater, den anden 70), hvilket var omtrent lig med omkostninger til værker af Titian eller Tintoretto på den tid [120] . El Grecos afgang fandt således sted tidligst den 27. december 1566 [121] . I en af ​​sine sidste artikler reviderede G. Uetey sin tidligere vurdering og indvilligede i, at El Greco forlod Kreta i 1567 [111] . Ifølge andet arkivmateriale - tegninger, som han sendte til de kretensiske kartografer - var han i Venedig i 1568 [120] .

g. ^   Mancini rapporterer, at El Greco fortalte paven, at hvis fresken blev væltet, ville han selv male en ny, mere anstændig og kysk [122] .

h. ^   På det tidspunkt var Toledo en af ​​de største byer i Europa. Dens befolkning var 62.000 [33] .

jeg. ^   Den 18. juni 1603 underskrev El Greco en kontrakt om hovedalteret i Church of the Hospital of Mercy og påtog sig at fuldføre arbejdet i august det følgende år. Selvom sådanne tidslinjer var sjældne, var det et punkt med potentiel konflikt. Han gik også med til at lade klosterbroderskabet vælge skønsmændene [123] . Broderskabet benyttede sig af denne gestus af god vilje og ønskede ikke at afgøre sagen retfærdigt [124] . Endelig udnævnte El Greco Preboste og hans ven Francisco Jimenez Montero som hans repræsentanter og gik med til en betaling på 2.093 dukater [125] .

j. ^   Donna Jerónima de Las Cuevas overlevede tilsyneladende El Greco, og selvom han anerkendte både hende og sin søn, giftede de sig aldrig. Dette faktum undrer forskere, fordi han nævnte hende i forskellige dokumenter, herunder hans testamente. De fleste analytikere antager, at El Greco var gift i sin ungdom, og derfor ikke kunne legitimere en anden kærlighed [3] .

l. ^   Denne teori nød overraskende popularitet i de tidlige år af det 20. århundrede og blev modarbejdet af den tyske psykolog David Kunz [126] . Spørgsmålet om hvorvidt El Greco har progressiv astigmatisme er stadig åbent for diskussion [127] . Stuart Anstis, professor ved University of California (Department of Psychology), konkluderede, at "Selv hvis El Greco havde astigmatisme, ville han have tilpasset sig det, og hans figurer, hvad enten de er fra hukommelsen eller fra livet, ville have normale proportioner. Hans aflange figurer var et kunstnerisk udtryk, ikke et symptom . Med professor John Armstrong Crows ord, "kan bygningsfejl aldrig give værdighed til et lærred, eller talent til et fjols" [129] .

Noter

  1. Metropolitan Museum of Art . Hentet 17. maj 2017. Arkiveret fra originalen 20. september 2020.
  2. J. Brown, El Greco af Toledo , 75-77
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Greco, El, Encyclopædia Britannica , 2002. 
  4. M. Lambraki-Plaka, El Greco—The Greek , 60
  5. 1 2 M. Lambraki-Plaka, El Greco—The Greek , 40-41
  6. M. Scholz-Hansel, El Greco , 7
    * M. Tazartes, El Greco , 23
  7. M. Scholz-Hansel, El Greco , 7
    * Theotocópoulos, Doménicos, Encyclopaedia The Helios , 1952. 
  8. Richard Kagan i, J. Brown, El Greco of Toledo , 45
  9. J. Brown, El Greco af Toledo , 75
  10. X. Bray, El Greco , 8
    * M. Lambraki-Plaka, El Greco—The Greek , 40-41
  11. P. Katimertzi, El Greco og kubismen
  12. H.E. Wethey, Breve til redaktøren , 125-127
  13. D. Alberge, samler bliver retfærdiggjort, da ikon hyldes som El Greco
  14. NM Panayotakis, The Cretan Period of Doménicos , 29
  15. 1 2 3 M. Lambraki-Plaka, El Greco—The Greek , 42
  16. AL Mayer, Notes on the Early El Greco , 28
  17. Herbermann, Charles, red. (1913). "Domenico Theotocopuli (El Greco)". Katolsk Encyklopædi. New York: Robert Appleton Company.
  18. M. Scholz-Hansel, El Greco , 19
  19. R.G. Mann, Tradition and Originality in El Greco's Work , 89
  20. M. Acton, Learning to Look at Paintings , 82
  21. M. Scholz-Hänsel, El Greco , 20
    * M. Tazartes, El Greco , 31-32
  22. 1 2 3 M. Kimmelman, El Greco, bærer af mange gaver Arkiveret 11. marts 2007 på Wayback Machine
  23. 1 2 M. Scholz-Hänsel, El Greco , 20
  24. 1 2 3 4 5 M. Lambraki-Plaka, El Greco—The Greek , 47-49
  25. A. Braham, Two Notes on El Greco and Michelangelo , 307-310
    * J. Jones, The Reluctant Disciple Arkiveret 2013-06-20 .
  26. L. Boubli, Michelangelo og Spanien , 217
  27. 1 2 3 M. Tazartes, El Greco , 32
  28. 1 2 3 4 Brown-Mann, spanske malerier , 42
  29. Greco, El, Encyclopædia Britannica , 2002. * M. Tazartes, El Greco , 36 
  30. Brown-Kagan, View of Toledo , 19
  31. M. Tazartes, El Greco , 36
  32. Trevor-Roper, Hugh; Princes and Artists, Patronage and Ideology at Four Habsburg Courts 1517-1633 , Thames & Hudson, London, 1976, s. 62-68
  33. 1 2 M. Lambraki-Plaka, El Greco—The Greek , 43-44
  34. M. Irving. Sådan slår du den spanske inkvisition (utilgængeligt link) . The Independent , arkiveret på highbeam.com (9. februar 2004). Hentet 20. august 2011. Arkiveret fra originalen 6. november 2012. 
  35. M. Lambraki-Plaka, El Greco—The Greek , 45
  36. 1 2 M. Scholz-Hansel, El Greco , 40
  37. M. Lambraki-Plaka, El Greco—The Greek , 45
    * J. Brown, El Greco og Toledo , 98
  38. Trevor-Roper, op cit s. 63, 66-69
  39. J. Pijoan, El Greco—En spanier , 12
  40. L. Berg, El Greco i Toledo . kaiku.com . Dato for adgang: 20. august 2011. Arkiveret fra originalen den 28. maj 2009.
  41. Brown-Mann, Spanish Paintings, 42
    * J. Gudiol, Iconography and Chronology , 195
  42. M. Tazartes, El Greco , 49
  43. J. Gudiol, El Greco , 252
  44. 1 2 M. Tazartes, El Greco , 61
  45. 1 2 Theotocópoulos, Doménicos, Encyclopaedia The Helios , 1952. 
  46. M. Scholz-Hansel, El Greco , 81
  47. Hispanic Society of America, El Greco , 35-36
    * M. Tazartes, El Greco , 67
  48. Marias-Bustamante, Las Ideas Artisticas de El Greco , 80
  49. 1 2 A. E. Landon, Reincarnation Magazine 1925 , 330
  50. JA Lopera, El Greco: Fra Kreta til Toledo , 20.-21.
  51. J. Brown, El Greco og Toledo , 110
    * F. Marias, El Grecos kunstneriske tanke , 183-184
  52. J. Brown, El Greco og Toledo , 110
  53. N. Penny, på National Gallery Arkiveret 17. april 2016 på Wayback Machine
  54. 1 2 M. Lambraki-Plaka, El Greco , 57-59
  55. J. Brown, El Greco og Toledo , 136
  56. Marias-Bustamante, Las Ideas Artisticas de El Greco , 52
  57. N. Hadjinicolaou , Uligheder i Theotocópoulos' arbejde , 89-133
  58. Metropolitan Museum of Art, El Greco Arkiveret 12. januar 2007 på Wayback Machine
  59. Waldemar Januszczak (Red), Techniques of the World's Great Painters, Chartwell, New Jersey, 1980, s. 44-47.
  60. Græske malere hos ColourLex . Hentet 17. maj 2017. Arkiveret fra originalen 28. august 2016.
  61. R. Byron, Greco: The Epilogue to Byzantine Culture , 160-174
    * A. Procopiou, El Greco and Cretan Painting , 74
  62. MB Cossío, El Greco , 501-512
  63. Robin Cormack (1997), 199
  64. 1 2 3 4 5 Cormack, R.; Vassilaki, M. Kristi dåb: Nyt lys på tidlig El   Greco // Apollo :magasin. - 2005. - 1. august. — ISSN 0003-6536 .
  65. RM Helm, Den neoplatoniske tradition i El Grecos kunst , 93-94
    * AL Mayer, El Greco—An Oriental Artist , 146
  66. M. Lambraki-Plaka, El Greco, the Puzzle , 19
  67. Mango-Jeffreys, Towards a Franco-Greek Culture , 305
  68. N. Hadjinicolaou , El Greco, 450 år fra hans fødsel , 92
  69. D. Davies, "The Influence of Neo-Platonism on El Greco", 20 etc.
    * D. Davies, den byzantinske arv i El Grecos kunst , 425-445
  70. JA Lopera, El Greco: Fra Kreta til Toledo , 18-19
  71. W. Griffith, Historic Shrines of Spain , 184
  72. E. Harris, A Decorative Scheme af El Greco , 154
  73. Lefaivre-Tzonis, The Emergence of Modern Architecture , 165
  74. I. Allardyce, Historic Shrines of Spain , 174
  75. 1 2 Lefaivre-Tzonis, The Emergence of Modern Architecture , 164
  76. 1 2 3 M. Lambraki-Plaka, El Greco—The Greek , 49
  77. Brown-Mann, Spanish Paintings , 43
    * E. Foundoulaki, From El Greco to Cézanne , 100-101
  78. 1 2 E. Foundoulaki, Fra El Greco til Cézanne , 100-101
  79. 1 2 3 J. Russel, Seeing The Art Of El Greco Som Aldrig Før Arkiveret 15. marts 2009 på Wayback Machine
  80. Talbot Rice, Nyder malerier , 164
  81. Brown-Mann, Spanish Paintings , 43
    * E. Foundoulaki, From El Greco to Cézanne , 103
  82. Talbot Rice, At nyde malerier , 165
  83. JJ Sheehan, Museer i den tyske kunstverden , 150
  84. Julius Meier-Graefe, The Spanish Journey , 458
  85. Chaz Firestone, om oprindelsen og status af "El Greco fejlslutning" Arkiveret 17. marts 2014.
  86. M. Tazartes, El Greco , 68-69
  87. M. Lambraki-Plaka, El Greco—The Greek , 59
    * Athens News Agency, Grækenland køber unikke El Greco for 1,2 millioner dollars Arkiveret 29. september 2007 på Wayback Machine
  88. E. Foundoulaki, Fra El Greco til Cézanne , 113
  89. H.E. Wethey, El Greco og hans skole , II, 55
  90. E. Foundoulaki, Fra El Greco til Cézanne , 103
  91. E. Foundoulaki, Fra El Greco til Cézanne , 105-106
  92. J. Brown, El Greco af Toledo , 28
  93. M. Lambraki-Plaka, Fra El Greco til Cézanne , 15.
  94. CB Horsley, The Shock of the Old Archived November 12, 2006 at the Wayback Machine
  95. R. Johnson, Picasso's Demoiselles d'Avignon , 102-113
    * J. Richardson, Picasso's Apocalyptic Whorehouse , 40-47
  96. E. Foundoulaki, Fra El Greco til Cézanne , 111
    * D. de la Souchère, Picasso à Antibes , 15
  97. E. Foundoulaki, Fra El Greco til Cézanne , 111
  98. E. Foundoulaki, Reading El Greco through Manet , 40-47
  99. Kandinsky-Marc, Blaue Reiter , 75-76
  100. JT Valliere, El Grecos indflydelse på Jackson Pollock , 6-9
  101. HA Harrison, Kom i kontakt med den indre El Greco Arkiveret 10. juni 2017 på Wayback Machine
  102. F. Naqvi-Peters, The Experience of El Greco , 345
  103. Rassias-Alaxiou-Bien, Demotic Greek II , 200
    * Sanders-Kearney, The Wake of Imagination , 10
  104. El Greco, 2007 Arkiveret 4. september 2011 på Wayback Machine , Internet Movie Database
  105. Planlagt film om maleren El Grecos liv. Arkiveret 11. marts 2007 hos Wayback Machine Athens News Agency .
  106. M. Tazartes, El Greco , 25
  107. R. Pallucchini, nogle tidlige værker af El Greco , 130-135
  108. M. Tazartes, El Greco , 70
  109. E. Arslan, Cronisteria del Greco Madonnero , 213-231
  110. D. Alberge, Collector Is Vindicated as Icon er hyldet som El Greco Arkiveret 1. marts 2017 på Wayback Machine
  111. 12 H.E. _ Wethey, El Greco i Rom , 171-178
  112. R.G. Mann, Tradition and Originality in El Greco's Work , 102
  113. El Greco-tegninger kunne hente £400.000 Arkiveret 1. marts 2017 på Wayback Machine , The Guardian
  114. P. Prevelakis, Theotocópoulos—Biography , 47
  115. M. Lambraki-Plaka, El Greco—The Greek , 40-41
    * M. Scholz-Hansel, El Greco , 7
    * M. Tazartes, El Greco , 23
  116. J. Kakissis, en kretensisk landsby, der var malerens fødested Arkiveret 11. marts 2005 på Wayback Machine
  117. KD Mertzios, Selections , 29
  118. N. Hamerman. El Greco-malerier fører mod "Guds by" . catholicherald.com (12. april 2003). Hentet 20. august 2011. Arkiveret fra originalen 26. september 2011.
  119. S. McGarr, St. Francis modtager Stigmata arkiveret 7. februar 2007. ,
    * J. Romaine, El Greco's Mystical Vision Arkiveret senest 2011-09-28.
    * J. Sethre, Venices sjæle , 91
  120. 1 2 M. Constantoudaki, Theotocópoulos fra Candia til Venedig , 71
  121. J. Sethre, The Souls of Venice , 90
  122. M. Scholz-Hänsel, El Greco , 92
  123. Enggass-Brown, italiensk og spansk kunst, 1600-1750 , 205
  124. F. de S. R. Fernádez, De la Vida del Greco , 172-184
  125. M. Tazartes, El Greco , 56, 61
  126. RM Helm, Den nyplatoniske tradition i El Grecos kunst , 93-94
    * M. Tazartes, El Greco , 68-69
  127. I. Grierson, The Eye Book , 115
  128. S. Anstis, Was El Greco Astigmatic , 208
  129. JA Crow, Spanien: The Root and the Flower , 216

Litteratur

Bøger og artikler
  • Kaptereva T. P. El Greco: monografisk essay. - M .  : Kunst, 1965. - 195 s., 6 s. syg.
  • Petrov M. A. El Greco / Maxim Petrov. — M.  : Ung garde, 2016. — 259, [2] s. - ( Vidunderlige menneskers liv. Lille serie  ; nummer 104).
  • Acton, Mary. Lær at se på  malerier . - Oxford University Press , 1991. - ISBN 0-521-40107-0 .
  • Allardyce, Isabel. Our Lady of Charity, at Illescas // Historiske helligdomme i Spanien 1912  (neopr.) . — Kessinger Forlag, 2003. - ISBN 0-7661-3621-3 .
  • Alvarez Lopera, José. El Greco: Fra Kreta til Toledo (oversat på græsk af Sofia Giannetsou) // i M. Tazartes' "El Greco"  (neopr.) . - Explorer, 2005. - ISBN 960-7945-83-2 .
  • Anstis, Stuart. Var El Greco Astigmatic  (neopr.)  // Leonardo. - 2002. - T. 35 , nr. 2 . - S. 208 . - doi : 10.1162/00240940252940612 .
  • Arslan, Edoardo. Cronisteria del Greco Madonnero  (neopr.)  // Commentari. - 1964. - T. xv , nr. 5 . - S. 213-231 .
  • Boubli, Lizzie. Michelangelo og Spanien: om formidlingen af ​​hans tegnekunst // Reaktioner på mesteren redigeret af Francis Ames-Lewis og Paul Joannides  (engelsk) . — Ashgate Publishing, Ltd., 2003. - ISBN 0-7546-0807-7 .
  • Braham, Allan. To noter om El Greco og Michelangelo  //  Burlington Magazine : journal. - The Burlington Magazine Publications, Ltd., 1966. - Juni ( vol. 108 , nr. 759 ). - S. 307-310 . — .
  • Bray, Xavier. El Greco  (neopr.) . - National Gallery Company, London, 2004. - ISBN 1-85709-315-1 .
  • Brown, Jonathan (red.). El Greco og Toledo // El Greco af Toledo (katalog)  (neopr.) . - Little Brown , 1982.
  • Brown Jonathan, Kagan Richard L. View of Toledo  (neopr.)  // Studies in the History of Art. - 1982. - T. 11 . - S. 19-30 .
  • Brown Jonathan, Mann Richard G. Tone // Spanske malerier fra det femtende til det nittende århundrede  (engelsk) . - Routledge (UK), 1997. - ISBN 0-415-14889-8 .
  • Byron, Robert. Greco: Epilogen til byzantinsk kultur  //  The Burlington Magazine for Connoisseurs : journal. - The Burlington Magazine Publications, Ltd., 1929. - Oktober ( vol. 55 , nr. 319 ). - S. 160-174 . — .
  • Constantoudaki, Maria. D. Theotocópoulos, fra Candia til Venedig (på græsk  )  // Bulletin of the Christian Archaeological Society: tidsskrift. — Bd. 8 (periode IV) . - S. 55-71 .
  • Cormack, Robin. Maling af sjælen, ikoner, dødsmasker og  ligklæder . — Reaktion Books, London, 1997.
  • Cossio, Manuel Bartolome. El Greco (på spansk)  (neopr.) . — Victoriano Suárez, Madrid, 1908.
  • Krage, John Armstrong. Den skønne kunst — guldalderens slutning // Spanien: Roden og blomsten  (neopr.) . - University of California Press , 1985. - ISBN 0-520-05133-5 .
  • Davis, David. The Byzantine Legacy in the Art of El Greco // El Greco of Crete (proceedings) redigeret af Nicos Hadjinicolaou  . - Heracleion, 1990.
  • Davis, David. Den kristne nyplatonismes indflydelse på El Grecos kunst // El Greco af Kreta (procedurer) redigeret af Nicos Hadjinicolaou  . - Heracleion, 1990.
  • Engass Robert, Brown Jonathan. Kunstnerisk praksis – El Greco versus velgørenhedshospitalet, Illescas // Italiensk og spansk kunst, 1600–1750  (neopr.) . — Northwestern University Press, 1992. - ISBN 0-8101-1065-2 .
  • Fernandez, Francisco de San Roman. De la Vida del Greco—Nueva Serie de Documentos Inéditos  (spansk)  // Archivo Español del Arte y Arqueologia: diario. - 1927. - V. 8 . - S. 172-184 .
  • Firestone, Chaz. Om oprindelsen og status af 'El Greco fejlslutning'  (neopr.)  // Perception. - 2013. - T. 42 , nr. 6 . - S. 672-674 . - doi : 10.1068/p7488 . Arkiveret fra originalen den 17. marts 2014.
  • Foundoulaki, Efi. Fra El Greco til Cézanne // Fra El Greco til Cézanne (katalog)  (neopr.) . - Nationalgalleriet-Alexandros Soutsos Museum, 1992.
  • Foundoulaki, Efi. Læser El Greco gennem Manet (på græsk)  (neopr.)  // Anti. - 1990. - 24. august ( № 445 ). - S. 40-47 .
  • Gautier, Theophile. Chapitre X // Voyage en Espagne (på fransk)  (neopr.) . — Gallimard Jeunesse, 1981. - ISBN 2-07-037295-2 .
  • Greco, El, Encyclopædia Britannica , 2002. 
  • Grierson, Ian. Who am Eye // Øjenbogen  (neopr.) . - Liverpool University Press , 2000. - ISBN 0-85323-755-7 .
  • Griffith, William. El Greco // Store malere og deres berømte bibelbilleder  (engelsk) . — Kessinger Forlag, 2005. - ISBN 1-4179-0608-1 .
  • Gudiol, José. Domenicos Theotocópoulos, El Greco, 1541-1614  (spansk) . - Viking Press , 1973.
  • Gudiol, José. Ikonografi og kronologi i El Grecos malerier af St. Francis  (engelsk)  // Art Bulletin: journal. - College Art Association, 1962. - September ( bind 44 , nr. 3 ). - S. 195-203 . - doi : 10.2307/3048016 . — .
  • Hadjinicolaou, Nicos. Doménicos Theotocópoulos, 450 år fra hans fødsel // El Greco af Kreta (forhandling) redigeret af Nicos Hadjinicolaou  . - Heracleion, 1990.
  • Hadjinicolaou, Nicos. Uligheder i Theotocópoulos arbejde og problemerne med deres fortolkning // Betydninger af billedet redigeret af Nicos Hadjinicolaou (på græsk)  (engelsk) . - Kretas universitet, 1994. - ISBN 960-7309-65-0 .
  • Harris, Enriqueta. A Decorative Scheme af El Greco  //  The Burlington Magazine for Connoisseurs : journal. - The Burlington Magazine Publications, Ltd., 1938. - April ( vol. 72 , nr. 421 ). - S. 154-155+157-159+162-164 . — .
  • Helm, Robert Meredith. Den nyplatoniske tradition i El Grecos kunst // Neoplatonisme og vestlig æstetik redigeret af Aphrodite Alexandrakis og Nicholas J. Moutafakis  . - SUNY Press, 2001. - ISBN 0-7914-5279-4 .
  • Hispanic Society of America. El Greco i samlingen af ​​Hispanic Society of America  (engelsk) . — Trykt efter Forvalternes Ordre, 1927.
  • Johnson, Ron. Picassos "Demoiselles d'Avignon" og the Theatre of the Absurd  (engelsk)  // Arts Magazine : journal. - 1980. - Oktober ( bind V , nr. 2 ). - S. 102-113 .
  • Kandinsky Wassily, Marc Franz. L'Almanach du "Blaue Reiter"  (neopr.) . - Klincksieck, 1987. - ISBN 2-252-02567-0 .
  • Lambraki-Plaka, Marina. El Greco-Den græske  (neopr.) . - Kastaniotis, 1999. - ISBN 960-03-2544-8 .
  • Lambraki-Plaka, Marina. El Greco, puslespillet. Doménicos Theotocópoulos i dag  (græsk)  // Til Vima . - 1987. - 19 Απριλίου.
  • Lambraki-Plaka, Marina. Fra El Greco til Cézanne (Et "imaginært museum" med mesterværker fra tre århundreder) // Fra El Greco til Cézanne (katalog)  (neopr.) . - Nationalgalleriet-Alexandros Soutsos Museum, 1992.
  • Landon, A.E. Reincarnation Magazine 1925  (ubestemt) . — Kessinger Forlag, 2003. - ISBN 0-7661-3775-9 .
  • Lefaivre Liane, Tzonis Alexander. El Greco (Domenico Theotocopoulos) // El Greco—  Græskeren (neopr.) . - Routledge (UK), 2003. - ISBN 0-415-26025-6 .
  • Mango Cyril, Jeffreys Elizabeth. Mod en fransk-græsk kultur // The Oxford History of Byzantium  (engelsk) . - Oxford University Press , 2002. - ISBN 0-19-814098-3 .
  • Mann, Richard G. Tradition og originalitet i El Grecos værk  (uspecificeret)  // Journal of the Rocky Mountain. - Middelalder- og renæssanceforeningen, 2002. - T. 23 . - S. 83-110 . Arkiveret fra originalen den 6. september 2006.
  • Marias, Fernando. El Grecos kunstneriske tanke // El Greco, identitet og transformation redigeret af Alvarez  Lopera . - Skira, 1999. - ISBN 88-8118-474-5 .
  • Marias Fernando, Bustamante Garcia Agustin. Las Ideas Artísticas de El Greco (på spansk)  (neopr.) . - Catedra, 1981. - ISBN 84-376-0263-7 .
  • Mayer, August L. El Greco—An Oriental Artist  (neopr.)  // The Art Bulletin. - Højskolekunstforeningen, 1929. - Juni ( bd. 11 , nr. 2 ). - S. 146-152 . - doi : 10.2307/3045440 . — .
  • Mayer, August L. Notes on the Early El Greco  //  The Burlington Magazine for Connoisseurs : journal. - The Burlington Magazine Publications, Ltd., 1939. - Januar ( vol. 74 , nr. 430 ). - S. 28-29 + 32-33 . — .
  • Meier Graefe, Julius. Den spanske rejse (oversat fra tysk af J. Holroyd-Reece  ) . — Jonathan Cape, London, 1926.
  • Mertzios, KD Udvalg af registrene for den kretensiske notar Michael Maras (1538–1578) (på græsk)  (engelsk)  // Cretan Chronicles : journal. — Bd. 2 , nr. 15-16 . - S. 55-71 .
  • Nagvi-Peters, Fatima. Et vendepunkt i Rilkes evolution: The Experience of El Greco  (engelsk)  // Germanic Review: journal. - 1997. - 22. september ( bind 72 ).
  • Pallucchini, Rodolfo. Nogle tidlige værker af El Greco  //  Burlington Magazine : journal. - The Burlington Magazine Publications, Ltd., 1948. - Maj ( vol. 90 , nr. 542 ). - S. 130-135, 137 . — .
  • Panayotakis, Nikolaos M. "Den kretensiske periode i Doménicos Theotocópoulos liv // Festschrift til ære for Nikos Svoronos, bind B  (tysk) . - Crete University Press, 1986.
  • Pijoan, Joseph. El Greco—En spanier  (neopr.)  // Art Bulletin. - College Kunstforening, 1930. - Marts ( bd. 12 , nr. 1 ). - S. 12-19 . - doi : 10.2307/3050759 . — .
  • Procopiou, Angelo. El Greco og kretensisk maleri  //  Burlington Magazine : journal. - The Burlington Magazine Publications, Ltd., 1952. - Marts ( vol. 94 , nr. 588 ). — S. 74+76-80 . — .
  • Rassias John; Alexiou Christos; Bien Peter. Greco // Demotic Greek II: The Flying Telephone  Booth . — UPNE, 1982. - ISBN 0-87451-208-5 .
  • Richardson, John. Picasso's Apocalyptic Whorehouse  //  The New York Review of Books  : magazine. - 1987. - 23. april ( bind 34 , nr. 7 ). - S. 40-47 .
  • Salas, X. de.  Velazquez - udstillingen i Madrid  // Burlington Magazine : journal. - 1961. - Februar ( bind 103 , nr. 695 ). - S. 54-57 .
  • Sanders Alan, Kearney Richard. Changing Faces // The Wake of Imagination: Toward a Postmodern Culture  (engelsk) . - Routledge (UK), 1998. - ISBN 0-415-11950-2 .
  • Scholz-Hansel, Michael. El Greco  (neopr.) . - Taschen , 1986. - ISBN 3-8228-3171-9 .
  • Sethre, Janet. El Greco // Venices sjæle  (neopr.) . - McFarland & Company , 2003. - ISBN 0-7864-1573-8 .
  • Sheehanl, JJ Kritik af en museumskultur // Museer i den tyske  kunstverden (engelsk) . - Oxford University Press , 2000. - ISBN 0-19-513572-5 .
  • Souchère de la, Dor. Picasso à Antibes (på fransk)  (neopr.) . — Fernan Hazan (Paris), 1960.
  • Talbot Rice, David. Nyder malerier  (neopr.) / David Piper. London: Pingvin, 1964.
  • Tazartes, Mauritius. El Greco (oversat til græsk af Sofia Giannetsou  ) . - Explorer, 2005. - ISBN 960-7945-83-2 .
  • Theotocópoulos, Doménicos, Encyclopaedia The Helios , 1952. 
  • Valliere, James T. El Grecos indflydelse på Jackson Pollocks tidlige værker  (engelsk)  // Art Journal : journal. - College Art Association.. - Vol. 24 , nr. 1 . - S. 6-9 . - doi : 10.2307/774739 . — .
  • Wethey, Harold E. El Greco og hans skole (bind II)  (ubestemt) . — Princeton University Press , 1962.
  • Wethey, Harold E. El Greco i Rom og Portrættet af Vincenzo Anastagi (engelsk)  // Studies in the History of Art: tidsskrift. - 1984. - Bd. 13 . - S. 171-178 .
  • Wethey, Harold E.; Forsyth, G.H.; Levitine, G.; Wethey, H.E.; Kelemen, P.l. Brev til Redaktøren  (neopr.)  // Art Bulletin. - College Art Association., 1966. - Marts ( bd. 48 , nr. 1 ). - S. 125-127 . — .
Online kilder


Links