Ikonografi [1] [2] [Kommentar. 1] , ikonmaleri [3] , ikonmaleri [4] - en type maleri , religiøs i temaer og plots, kult i formål. I modsætning til vægmalerier og miniaturer er værker af ikonmaleri - ikoner - separate billedkompositioner, udført på træplader, lærred , sjældnere på metalplader og andre materialer, først i enkaustisk teknik , senere - hovedsageligt tempera (sjældent - mosaikker ) og senere (hovedsagelig fra 1700-tallet) - oliemaleri . Udtrykket bruges primært til at henvise til middelalderlig kristen (hovedsagelig ortodokse ) kultmaleri [5] .
I traditionen for den østlige kristendom og dogmet om ikondyrkning bruges det græske ord εἰκών ("billede", "lignelse", "billede") som en generel betegnelse for hellige billeder (herunder freskomalerier og andre vægmalerier, mosaikker, skulptur) , dog betragtes billeder normalt som værker af ikonmaleri, skrevet på en separat overflade ("bønbilleder") [1] . Selvom de med hensyn til fremstillingsteknik kan ligne staffeli-maleri , kan ikoner, selv dem, der indgår i et enkelt ideologisk og kunstnerisk kompleks med arkitektur , kunst og kunsthåndværk og inkluderet i ikonostase- ensemblet , dog ikke betragtes som fuldstændigt staffeliværker [5 ] .
For traditionelt ikonmaleri "præget af et særligt kunstnerisk sprog, teknik og kreativitetsmetoder" [2] .
På den ene side er det sædvanligt at adskille andre former for kirkekunst fra ikonmaleri: monumentalt (væg)maleri ( fresko , mosaik osv.), bogminiature , kunst og kunsthåndværk (f.eks. jaget, støbt billeder og emaljeringer , syning); på den anden side maleri af religiøst indhold, baseret på forfatterens fortolkning af den bibelske historie og henvendt til beskuerens sanselige oplevelse (som også er til stede i ikonet, men ikke bør dominere, adlyder ikonografiens traditioner og motiverer seeren primært til at bede).
Et ikon i ordets snævre betydning betyder et selvstændigt staffeliværk. Herved adskiller det sig fra andre former for kirkemaleri, som er mere afhængige af konteksten (programmerne til at male kirken, bogens indhold, liturgiske redskabers funktioner). Som regel er ikonet udført på en tavle og kan enten indtage en fast plads i et hus eller en kirke eller tages ud til religiøse processioner .
Når man overvejer et ikon, er ikonografi og stil af største betydning. Ikonografi forstås som sammensætningen af billedet: plottet, personer og deres handlinger, genstande og miljø (inklusive afbildede dyr ), kompositorisk løsning. Ikonografi er karakteriseret ved et bestemt sæt af fag med traditionelle, let genkendelige ikonografier (som varierer i tid, geografi, trosretninger og skoler). Ikonografien er relativt konstant, men tillader ikonografiske variationer og variationer med ændringer i detaljer. Der er ikke nogen enkelt kanoniseret ikonmaleristil, men ikonmaleri i snæver forstand forstås normalt som den såkaldte "middelalderlige" (eller "traditionelle") stil med sine egne mønstre, der er fælles for dens forskellige varianter.
For den middelalderlige ikon-maleriske måde (i New Age blev den akademiske stil først tvunget ud i Vesten og derefter i Østen ) er følgende stiltræk karakteristiske:
Det menes, at helheden af visuelle teknikker, der er iboende i traditionelt ikonmaleri, danner et særligt tegnsystem ( sprog ), manifesteret af ikonet som en tekst (i ordets semiotisk betydning) [6] . Man skal dog huske på, at ingen af de anførte træk er en universel regel for ikonmaleri, og nogle er fuldstændigt stillet spørgsmålstegn ved kunsthistorikere [7] .
Et ikon (jf . græsk εἰκόνα fra andet græsk εἰκών "billede", "billede") i bred forstand er et billede af Jesus Kristus , Guds Moder , helgener , scener fra den hellige skrift , som kirken tillægger en hellig karakter. [5] . I kristendommen (hovedsageligt i ortodoksi , katolicisme og de gamle østlige ortodokse kirker ) er billedet af personer eller begivenheder i hellig eller kirkehistorie genstand for ærbødighed, som blandt de ortodokse og katolikker er nedfældet i dogmet fra det syvende økumeniske råd. 787 .
I snæver forstand - et værk af en bestemt type middelalderkunst - ikonmaleri - med et kultformål. Ikonkulten opstod i det 2. århundrede og blomstrede i det 4. århundrede; de ældste overlevende ikoner går tilbage til det 6. århundrede. Ikoner, i modsætning til idoler afvist af kristendommen , blev af kirken ikke betragtet som et billede, der var identisk med en guddom, men som et symbol på mystisk vis forbundet med den, hvilket gjorde det muligt for en åndeligt at slutte sig til den "originale" (arketype), det vil sige at trænge igennem det overnaturliges verden gennem en materiel genstand [5] .
Ikoner findes ikke kun i kristendommen, men også i andre religioner (for eksempel i lamaismen ) [5] .
Billedet dukkede oprindeligt op i kristen kunst. Traditionen relaterer skabelsen af de første ikoner til apostolisk tid og er forbundet med navnet på evangelisten Lukas . De ældste ikoner, der er kommet ned til os (bortset fra kalkmalerierne i katakomberne) går tilbage til det 6. århundrede og er lavet ved hjælp af den enkaustiske teknik på en træbase , hvilket gør dem lig egyptisk kunst (den såkaldte " Fayum ") portrætter ").
Det trullianske (eller femte-sjette) råd forbyder de symbolske billeder af Frelseren og beordrer kun at afbilde ham " i henhold til den menneskelige natur ."
I det VIII århundrede stod den kristne kirke over for ikonoklasmens kætteri , hvis ideologi var fuldstændig fremherskende i stat, kirke og kulturliv. Ikoner blev ved med at blive skabt i provinserne, væk fra kejserligt og kirkeligt tilsyn. Udviklingen af et passende svar på ikonoklasterne, vedtagelsen af dogmet om ikondyrkning ved det syvende økumeniske råd ( 787 ) bragte en dybere forståelse af ikonet, som opsummerer seriøse teologiske grundlag, og forbinder billedets teologi med kristologiske dogmer.
Materialerne, der bruges til ikonmaleri, kan være af vegetabilsk ( board ), mineralsk ( malingpigmenter ) og animalsk (ægbaseret tempera , fisk eller hudlim) oprindelse.
På en træbase med en valgt fordybning - " ark " (eller uden det), limes et stof - " pavoloka ". Dernæst påføres en kridt- eller alabastgrunder - " gesso ". Den første fase af direkte malerarbejde er " tagdækning " - lægningen af hovedtonerne. Æggetempera på naturlige pigmenter bruges som maling . Processen med at arbejde på ansigtet fuldender pålæggelsen af " skydere " - lyse prikker, pletter og funktioner i de mest intense områder af billedet. På den sidste fase males tøj, hår og andre nødvendige detaljer i billedet med guld , eller der udføres forgyldning for at få hjælp . Efter afslutning af alt arbejde er ikonet dækket med et beskyttende lag - naturlig tørrende olie .
Russisk ikonmaleri er den kristne kirkelige kunst fra det gamle Rusland, som begyndte i slutningen af det 10. århundrede med dåben i Rus. Det var en central del af den antikke russiske kultur indtil slutningen af det 17. århundrede, hvor den i Petrine-tiden blev fortrængt af nye sekulære kunstformer.
| Ikon board dele | |
|---|---|