Evans, Bill (pianist)

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 4. april 2019; checks kræver 28 redigeringer .
Bill Evans
engelsk  Bill Evans

Studiefoto fra 1961
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen engelsk  William John Evans
Fødselsdato 16. august 1929( 16-08-1929 )
Fødselssted
Dødsdato 15. september 1980 (51 år)( 15-09-1980 )
Et dødssted
begravet
Land  USA
Erhverv pianist , komponist , arrangør
Års aktivitet 1950 - 1980
Værktøjer klaver [2]
Genrer Jazz
Etiketter Riverside, Verve, Fantasy
Priser Grammy Lifetime Achievement Award
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Bill Evans ( Bill Evans, fulde navn: William John Evans ; 16. august 1929 , Plainfield , New Jersey  - 15. september 1980 , New York , New York ) var en amerikansk jazzpianist og komponist .

Bill Evans er en af ​​de vigtigste jazzpianister i det 20. århundrede, kendt selv af ikke-jazz-publikum for sine subtile fortolkninger af ballader. Evans havde en betydelig indflydelse på udviklingen af ​​klavertrioen og kammerjazzen. Kendetegnet ved Evans' stil er rytmisk frihed og ynde i improvisation. Pianisten Chick Corea skrev: "Værdien af ​​Bill Evans kan ikke måles på nogen skala. Han er en af ​​de største, jeg gentager, de største pianister i det 20. århundrede...” [3]

Biografi

Familie

Bill Evans var den yngste af tre brødre, hans mor var en Ruthenian fra en familie af minearbejdere, hans far var af walisisk afstamning. Moderens familie immigrerede til USA fra Ukraine; hun tilbragte en del af sin barndom på et børnehjem og boede derefter i Mayfield ( Pennsylvania ). Maria Soroka (12. februar 1896 – 5. april 1977), Bills mor, var en dybt religiøs ortodoks kristen og sang i kirken, i acapella -koret , spillede klaver derhjemme og underviste i musik til børn. Far, Harry Leon Evans ( født  Harry Leon Evans , 16. juli 1891 - januar 1966), oprindeligt fra Philadelphia , var protestant og arbejdede som golfbaneleder .

Uddannelse

Evans studerede klassisk klaver og spillede Rachmaninoff og Beethoven koncerter med succes , men han foretrak jazz . Samtidig brugte han også klassiske kadencer i sine jazzimprovisationer . Hans foretrukne klassiske komponister var Ravel , Debussy og Chopin . Ved den afsluttende klavereksamen fremførte Bill Evans Beethovens tredje klaverkoncert . Evans studerede også æstetik og filosofi , især Zen .

Karriere og liv

I 1950, efter at have dimitteret fra musikafdelingen ved Southeastern UniversityState of Louisiana (i Hammond ) Evans modtog et diplom i koncert (akademisk) pianist og klaverlærer. Han begyndte sin professionelle jazzkarriere med guitaristen Mandel Low og kontrabassisten Red Mitchell.

Succes med Miles Davis

I sin tid med Miles Davis sekstetten Evans med de bedste musikere, men var under konstant pres. Mange sorte musikere var utilfredse med, at en hvid pianist spillede og tjente penge, mens sorte musikere var uden arbejde. Davis selv reagerede på dette ved at sige, at Evans efter hans mening simpelthen var den bedste pianist.

Men Evans spillede ikke med Davis længe, ​​han deltog i adskillige koncerter og indspilninger i slutningen af ​​50'erne (for eksempel albummet " 1958 Miles " og den enormt berømte " Kind of Blue "). Men mens han arbejdede med Davis, fik han en stærk impuls til at skabe det fremtidige mesterværk " Blue in Green ", som er på niveau med hans mest berømte komposition " Waltz for Debby ". Lidt tidligere, før han deltog i Miles Davis Ensemble , prøvede Bill Evans stoffer for første gang og kunne ikke stoppe.

Oprettelse af en trio

Bill Evans var involveret i dannelsen og udviklingen af ​​jazztrio-genren. Samtidig med jazzstjerner som Oscar Peterson (Canada) og George Shearing (England) er Bill Evans en af ​​skaberne af den moderne kammerjazz-genre - "klavertrio". Takket være Evans aktive koncertarbejde i 50'erne, 60'erne og 70'erne og succesen med Evans' talrige studie- og livealbums blev genren for den moderne klavertrio endelig dannet, såvel som spillestilen fra den førende pianist-improvisator og kontrabassisten og trommeslageren solo sammen med ham. . Bill Evans Trio er en universelt anerkendt verdensstandard.

I 1962 dukkede Evans op på jazzscenen igen med den nye bassist Chuck Israels og trommeslageren Larry Bunker - Bill Evans Trio blev verdensberømt efter triumferende koncerter på flere internationale festivaler, og Evans' indspilning på Montreux Festival (Schweiz) vandt Grammy Award for Bedste præstationsimprovisationer i et jazzensemble.

Sjælden med hensyn til lydskønhed indspillede Evans albums i en duet med guitaristen Jim Hall . Disse albums gik over i historien som et eksempel på stille jazzmusik med særligt raffinerede improvisationer og sofistikeret harmoni. Guitaren og klaveret i disse duetter fører en stille og subtil dialog - pianisten sætter samtaleemnet, og guitaristen svarer med dybe og komplette fraser. Samarbejdet mellem Evans og Hall er blevet det klareste eksempel at følge og forårsagede en bølge af følgere, et af de seneste eksempler var albummet af Pat Metheny og Brad Mehldau i Evans - Halls ånd.

I de følgende år fortsatte Evans med at optræde og indspille med forskellige trioer, herunder på forskellige tidspunkter bassisterne Chuck Israels (1962-1965), Gary Peacock (1963), Eddie Gomez (1966-1977), Mark Johnson (1978-1980) og trommeslagere Motion (1959-1962), Larry Bunker (1963-1965), Philly Joe Jones (1967), Jack DeJohnette (1968), Marty Morell (1969-1975), Eliot Sigmund (1975-1978) og Joe LaBarbera (1979- 1980).

Soloalbum

Efter sin succes som trio begyndte Evans at eksperimentere i studiet og indspillede to soloalbum i 1963 og 1966, hvor han brugte studieudstyret til at overdubbe sine egne indspilninger på klaver og andre instrumenter.

I 1968 indspillede Bill Evans ved hjælp af Steinway- klaveret et af sine bedste album, Alone, hvori han brugte melodierne fra de mest berømte sange fra repertoiret af Barbara Streisand , Tony Bennett m.fl. I Evans' improvisationer, velkendte melodier lød så usædvanlige, at albummet blev platin og blev en topsælger og vandt en Grammy-pris samme år. I 1975 gentog Evans soloeksperimentet og skabte albummet "Alone again".

Duetter

Sammen med crooneren Tony Bennett indspillede Evans to albums med populære filmsange i 1970'erne. Duoen Bennett og Evans varede flere år og var en stor succes, da de ikke tabte i konkurrence på et tidspunkt, hvor The Beatles allerede var gået og andre musikalske stilarter var erstattet. Bennett og Evans skabte en intim kammerlyd og brugte mesterligt populære sange og filmhits til både at fremme deres egne karrierer og berige velkendte sange med deres arrangementer.

I sine senere år arbejdede Evans også i en duet med den belgiske jazzmusiker Toots Tielemans , hvor Tielemans spillede på mundharmonika og Evans spillede el-klaver . Samarbejdet resulterede i Evans' eksperimentelle album Affinity, udgivet af Warner Bros. i 1979.

I 1980 lavede Evans, akkompagneret af bassisten Mark Johnson og trommeslageren Joe LaBarbera , sin sidste europæiske turné.

Sygdom og død

I slutningen af ​​1970'erne kom Evans over sin heroinafhængighed med metadon , men blev derefter afhængig af kokain , som han tog dagligt; desuden droppede han frivilligt ud af behandlingen for kronisk hepatitis . Den 15. september 1980 blev Evans, der havde ligget i sengen i flere dage med mavesmerter i sit hjem i Fort Lee, bragt til Mount Sinai Hospital i New York, hvor han døde samme dag. Dødsårsagen var en kombination af mavesår, skrumpelever, bronkial pneumoni og ubehandlet hepatitis. Begravet i Baton Rouge, ved siden af ​​sin bror Harry, 19. september.

Indflydelse på musik og samtidskultur

Bill Evans er fortsat en af ​​de mest indflydelsesrige og citerede pianister inden for jazz og populærmusik, og er en af ​​de hyppigst nævnte improvisationspianister. Hans kreative innovation ligger i skabelsen af ​​nye koncepter for harmoni og rytme, samt evnen til at kombinere flere forskellige stilarter sammen og organisk bruge elementer af jazz og klassisk, sammen med etniske og multikulturelle intonationer.

Bill Evans er en af ​​de første pianister, der solo eksperimenterede med multi-kanal lydoptagelse i ånden af ​​Stockhausens studie eksperimenter . Det var på mange måder forud for og forventede lignende studiearbejde af John Lennon og Beatles . Disse eksperimenter førte til soloalbummet Conversations with Myself (1963) og Further Conversations with Myself (1966), hvor han duetter med sig selv via overdubbing, og som flere generationer af musikere har lært af.

Evans er en af ​​skaberne af den moderne jazzstil - "klavertrio".

Evans er en improvisator og melodist hyldet af både klassiske musikere og populære stjerner - hans indspilninger er citeret som favoritter af kunstnere som den klassiske pianist Jean-Yves Thibodet og den populære singer-songwriter Sting . Evans er krediteret som lærer af de etablerede mesterpianister Chick Corea , Herbie Hancock , Adam Makovich , Danny Zeitlin , Lyle Mays og Keith Jarrett , samt af guitaristerne John McLaughlin og Pat Metheny

Brugen af ​​Evans' stil og spilleteknikker fortsættes af musikere som Bill Charlap , Brad Mehldau og mange andre.

Evans og hans musikalske stil er blevet dedikeret til soloalbum og koncerter af Miles Davis , Mahavishnu , der indspillede guitarvariationer i stil med Evans' klaverimprovisationer, Pat Metheny og mange andre, og i 2003 indspillede den klassiske pianist Jean Yves Thibodet et album af Bill Evans' stykker opført på tværs af genrer af klassisk og jazz.

Bill Evans er blevet nomineret til en Grammy Award 31 gange og vundet den syv gange.

Bill Evans er blevet nomineret til en Grammy Award 31 gange og vundet den syv gange. Lavet for evigt i herlighedens jazzpantheon.

I 1994 modtog Bill Evans endnu en Grammy-pris som anerkendelse for sit bidrag til verdens musikalske kultur - posthumt.

Diskografi (album)

Diskografi (opsamlinger, opsamlinger)

Noter

  1. ↑ Carnegie Hall linkede åbne data  (engelsk) - 2017.
  2. ↑ Montreux Jazz Festival Database
  3. ↑ Pianisten Bill Evans blev født den 16. august 29 og døde den 15. september 80 . Radio Liberty (10. august 2009). Hentet 9. februar 2014. Arkiveret fra originalen 20. oktober 2009.
  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis