Ravel, Maurice

Maurice Ravel
fr.  Maurice Ravel
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen fr.  Joseph Maurice Ravel [5]
Fødselsdato 7. marts 1875( 07-03-1875 ) [1] [2] [3] […]
Fødselssted
Dødsdato 28. december 1937( 1937-12-28 ) [2] [3] [4] […] (62 år)
Et dødssted
begravet
Land
Erhverv komponist , dirigent
Års aktivitet fra 1892
Værktøjer klaver
Genrer opera , klassisk musik og impressionistisk musik [d]
Priser Ridder af Æreslegionens Orden
romersk pris
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Joseph Maurice Ravel ( fransk  Joseph Maurice Ravel , 7. marts 1875  - 28. december 1937 ) var en fransk komponist og dirigent. Han gik over i historien som en af ​​de førende repræsentanter for musikalsk impressionisme .

Biografi

Maurice Ravel blev født den 7. marts 1875 i Ciboure af den schweiziske bilingeniør Joseph Ravel (1832-1908) og Marie Deluart (1840-1916), som kom fra en simpel baskisk familie. I 1882 begyndte han at studere klaver hos Henri Guise , fra 1887 studerede han harmoni hos Charles Resnais . Byen Ciboure ligger på selve grænsen til Spanien, hvor hans far, en passioneret elsker af musik, tjente på det tidspunkt. Det var faderen, der indpodede sin søn en kærlighed til musik.

I 1889 kom Ravel ind på konservatoriet i Paris og dimitterede klaver. Den unge musiker blev assisteret af sin lærer Charles de Bériot , en kendt pianist på den tid. Ravels interesse for improvisation og komposition dukkede dog op, efter at han stiftede bekendtskab med en af ​​grundlæggerne af den musikalske impressionisme , Eric Satie . , samt et personligt møde med en anden komponist og pianist - Ricardo Viñes . Det var efter dette, at Maurice udviklede en passion for at skabe sine egne værker. . Tyve og tredive år senere, på trods af vanskelige personlige forhold, understregede Ravel gentagne gange, hvor meget han skylder Sati i sit arbejde og kaldte ham ingen ringere end hans "Forerunner" eller "Precursor".

I sit sidste studieår kom han ind i den store franske komponist Gabriel Faurés klasse . På hans initiativ komponerede Ravel en cyklus arbejder på spanske melodier  - " Habanera ", " Pavane for The Death of the Infanta ", "Old Menuet". Efter eksamen fra konservatoriet i 1900-1914 skrev han mange kompositioner.

Maurice Ravels arbejde blev ikke anerkendt i professionelle akademiske kredse. Ravel konkurrerede tre gange i træk om Prix de Rome : i 1901, 1902 og 1903. Første gang tabte han konkurrencen til André Caplet (efter at have modtaget den såkaldte "Small Roman Prize"), anden gang - til professor Charles Lenev Aime Kunz ' elev , og endelig tredje gang blev han slået af Raoul Laparra , også elev af Lenev. I 1904 afstår Ravel allerede bevidst fra at deltage i konkurrencen for at samle sine kræfter til det sidste forsøg . Dette var det sidste mulige år for ham, da han i fremtiden ikke længere kunne kvalificere sig til prisen på grund af, at han nærmede sig aldersgrænsen, der var fastsat for deltagerne i konkurrencen - tredive år.

I 1905 bad Maurice Ravel, en nyskabende musiker, der allerede optrådte bredt og kendt i Paris (efter råd fra Gabriel Fauré , som sympatiserede med ham ), for sidste gang om at få lov til at deltage i konkurrencen . Som et resultat af den fjerde og sidste nominering brød den såkaldte "skandalesag om Ravel" ud. Som svar på sin ansøgning modtager Maurice Ravel et undvigende officielt afslag på at optage i konkurrencen med en formel henvisning til aldersbegrænsninger (som endnu ikke var kommet på det tidspunkt). Ravel formåede ikke at sætte sin aldersrekord for at modtage Prix de Rome (og blive den "ældste" prisvinder , i modsætning til jurymedlem og yngste prismodtager Émile Paladil ). Den egentlige årsag til ikke at blive optaget i konkurrencen lå ikke i alderen, men i jurymedlemmernes irritation over hans "destruktive, anti-musikalske" aktivitet - den impressionistiske æstetik af hans lyse værker, som på det tidspunkt allerede var berømte ( for eksempel var hans berømte " Vandspil " allerede blevet opført mange gange ) [8] .

Kommenterer juryens afgørelse, brokkede den ærværdige akademiker Emile Paladil: "Monsieur Ravel kan frit betragte os som middelmådige rutinere , men lad ham ikke tro, at vi kan tages for fjols ..." Sådan lyder beslutningen fra Kunstakademiets Musikråd, som omfattede komponister Xavier Leroux , Jules Massenet , Emile Paladil , Ernest Reyer , Charles Leneve og direktør for konservatoriet Theodore Dubois , vakte en hel storm af indignation og protester blandt både musikere og den nærmest musikalske presse. Skandalen fik en særlig akut " korruptionsbekæmpende " karakter, da det blandt andet viste sig, at absolut alle kandidater til Den Store Rom-pris, der blev optaget i konkurrencen i 1905, var studerende af den samme professor, Charles Leneuve.

"Uhørt kynisme fra juryen!", "Skamfuld beslutning af partiske dommere!" - Parisiske aviser trykte indignerede svar fra komponister, forfattere , kunstnere og bare musikelskere. Ravel tog akademikernes beslutning udadtil roligt og udtalte sig ikke om denne sag. Men den kendte musikkritiker Jean Marno , hvis sympatier var inden for impressionismens sfære , som efterhånden tog til i styrke, udkom med en ødelæggende artikel, der endte med følgende vrede tirade : "... For the sake of the fremtid for fransk musik, er tiden kommet til endelig at sprede denne klike af pedanter , hyklere og svindlere, disse tre æsler - Paladille, Dubois og Leneuve!..." (Jean Marnold, "le Temps", 15. maj 1905) [9] .

Sættet af tre efternavne navngivet af Jean Marno var ikke i det væsentlige tilfældigt, men var en samling af tre symboler : " Akademiet , Konservatoriet og Professoratet " - evigt modsat alt nyt og at leve i kunsten. Skandalen modtog et så bredt offentligt ramaskrig , at den ikke kun bidrog til en kraftig stigning i Maurice Ravels autoritet og popularitet, men også til en vis fornyelse af det musikalske liv i Paris. Som følge heraf blev den mangeårige direktør for konservatoriet , den konservative og retrograde Théodore Dubois , tvunget til at trække sig fra sin stilling. Gabriel Fauré blev udpeget til at tage hans sted . Dette markerede begyndelsen på en ny tid i det parisiske konservatorium, som noget forfriskende denne institutions muggen atmosfære og samtidig rystede op i det musikalske liv i Paris [9] .

I foråret 1905, efter den "skandalesag om Ravel", gik en streng linje i komponistens liv. Ravel brød endelig med konservatoriet og de akademiske kredse. Han blev ikke optaget i konkurrencen, men vandt alligevel i hele det musikalske og intellektuelle samfunds øjne. Alles opmærksomhed er nittet til ham, hans berømmelse vokser bogstaveligt talt hver dag, hans kompositioner udgives som varmt brød, opføres til koncerter, de taler og skændes om ham. For første gang bliver Ravel den anden leder af musikalsk impressionisme og når samme højde som Claude Debussy , komponisten, som han altid havde respekteret før. Maurice Ravel møder den berømte russiske iværksætter og arrangør af Russian Seasons Sergei Diaghilev . Især på hans opfordring komponerer han musik til Mikhail Fokines ballet Daphnis and Chloe ( 1912 ), titelrollen blev spillet af den store russiske danser Vaslav Nijinsky . Senere blev komponistens musik brugt i den første spanske ballet af Diaghilev Russian Ballet -trup  - " Las Meninas " af L. F. Myasin ( 1916 ). Så bliver der sat endnu en ballet op, "Waltz". Efter premieren begyndte kompositionen at blive brugt som et separat værk.

I den allerførste måned af krigen med Tyskland var Maurice Ravel blandt dem, der blev mobiliseret i hæren. Men på trods af hans gode helbred accepterede lægekommissionen ham ikke i nogen militærgren. Årsagen til dette var Ravels for lille højde, som ikke passede til nogen af ​​hærens standarder , og som følge heraf var kropsvægten tydeligvis utilstrækkelig til en soldat [10] . I tre måneder søgte Ravel, ved at bruge alle sine forbindelser, stædigt at blive optaget i den aktive hær. Til sidst, i oktober 1914, fik han sin vilje og blev optaget som frivillig i automobildivisionen, hvor han gjorde tjeneste som lastbilchauffør i lidt over tre år, først hos infanteriet og siden hos luftfartsregimentet . I begyndelsen af ​​1918 blev han udskrevet på grund af sygdom, efter fuldstændig at have undermineret hans helbred i tjenesten. Efter krigen tjente Ravels patriotiske impuls mere end én gang som genstand for ondsindet drilleri af hans evige "lærer" og rival, Eric Satie , da de begge, Ravel og Satie, var ekstremt mistroiske og skeptiske over for staten :

"Så tøv ikke, dette er en afgjort sag: ... i en fremtidig krig vil Ravel også være en flyver  - i en lastbil, selvfølgelig ..." [11]

— ( Eric Satie , Mammal's Notebooks, L'Esprit nouveau, apr. 1921.)

Efter krigen begyndte Ravels musik at blive domineret af et følelsesmæssigt element. Derfor går han fra at komponere operaer videre til at skabe instrumentale skuespil og skriver suiten "The Tomb of Couperin". Det er tid for Maurice Ravels herlighed at blomstre.

Populariteten og berømmelsen undertrykker dog komponisten, og han flytter fra Paris til byen Montfort-Lamory, hvilket i princippet ikke betyder et afslag på yderligere musikalsk aktivitet.

Ravel turnerede meget som pianist og dirigent og opførte sine egne kompositioner i Italien, Holland og England. Efter ordre fra S. A. Koussevitzky orkestrerede Ravel " Billeder på en udstilling " af M. P. Mussorgsky  - orkesterversionen af ​​"Billeder" blev til sidst ikke mindre populær blandt offentligheden end klaveroriginalen.

I " Bolero " (en af ​​Ravels mest populære kompositioner) forsøgte komponisten at kombinere klassiske traditioner med spansk musiks rytmer. Idéen med dette værk tilhører den berømte ballerina Ida Rubinstein .

Placeringen af ​​delene, deres strenge rækkefølge i udviklingen af ​​hovedtemaet gjorde det muligt at formidle danseelementet i spansk musik. Den berømte russiske ballerina Anna Pavlova inkluderede "Bolero" i sit repertoire.

I 1925 afsluttede Ravel arbejdet med det nyskabende værk The Child and the Magic og kaldte det en opera-ballet.

I 1928 foretog han en fire måneder lang turné i USA og Canada, hvor han som pianist og dirigent med succes fremførte sine egne kompositioner. Ravel skylder meget af denne succes til S. A. Koussevitzky, som entusiastisk promoverede Ravels musik i USA. Blandt andre kreative indtryk blev bekendtskabet med J. Gershwin særligt betydningsfuldt . Generelt afspejlede passionen for jazz og bluesmusik under amerikaturen sig i Ravels musik (f.eks. i første sats af klaverkoncerten i G-dur).

I 1929 blev komponisten tildelt en æresdoktorgrad i musik fra Oxford University .

I 1932 turnerede Ravel igen i Europa med pianisten Marguerite Long . Samtidig begyndte han at arbejde på et nyt værk - balletten "Jeanne d'Arc", dog kom han ud for en bilulykke og stoppede kreativt arbejde.

Begyndende i 1933 led Ravel af en alvorlig neurologisk sygdom, muligvis resultatet af en traumatisk hjerneskade, han fik i en bilulykke. Det sidste værk af den alvorligt syge komponist var "Three Songs" til den første lydfilm "Don Quixote". De er skrevet til den russiske sanger F. I. Chaliapin .

Komponisten døde den 28. december 1937 i Paris efter en mislykket hjerneoperation til behandling af afasi . Han blev begravet på kirkegården i den parisiske forstad Levallois-Perret .

Kompositioner

Pavane pour une infante defunte
Hjælp til afspilning

Noter

  1. ↑ 1 2 Ravel, Maurice  (engelsk) // The Enciclopedia Britannica - 12 - London , NYC : 1922. - Vol. XXXII Stillehavsøerne til Zuloaga. — S. 254.
  2. ↑ 1 2 Maurice Ravel // Internet Broadway Database  (engelsk) - 2000.
  3. ↑ 1 2 Itaú Cultural Maurice Ravel // Enciclopedia Itaú Cultural  (havn.) - São Paulo : Itaú Cultural , 1987. - ISBN 978-85-7979-060-7
  4. ↑ Maurice Ravel // Nationalencyklopedin  (svensk) - 1999.
  5. ↑ 1 2 Fødselsattest
  6. ↑ 1 2 Archivio Storico Ricordi - 1808.
  7. ↑ LIBRIS - 2012.
  8. ↑ Udarbejdet af M. Gerard og R. Chalu. Ravel i spejlet af hans breve. - L . : Musik, 1988. - S. 27.
  9. ↑ 1 2 Schneerson G. Fransk musik fra det XX århundrede. - M . : Musik, 1964. - S. 95.
  10. ↑ Udarbejdet af M. Gerard og R. Chalu. Ravel i spejlet af hans breve. - L . : Musik, 1988. - S. 86-87.
  11. ↑ Erik Satie , Yuri Khanon . Minder i bakspejlet. - Sankt Petersborg. : Center for Middle Music & Faces of Russia , 2010. - S. 467. - 682 s. — ISBN 978-5-87417-338-8 .

Litteratur

på russisk

på fremmedsprog

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis