Bechet, Sydney

Sydney (Sydney) Joseph Bechet ( eng.  Sidney Joseph Bechet ; 14. maj 1897 , New Orleans , Louisiana  - 14. maj 1959 , Paris ) - jazzklarinettist og sopransaxofonist , en af ​​jazzens pionerer. Fremragende New Orleans og Chicago Style Performer . Han havde stor indflydelse på musikerne i det nordlige USA og bidrog til dannelsen af ​​traditionel jazz i Europa .

Biografi

Sidney Bechet er født og opvokset i en fattig, musikalsk neger- kreolsk familie i det franske kvarter i New Orleans . Bechet arvede lys hudfarve fra sine europæiske forfædre. Alle hans brødre (der var fire af dem) vidste, hvordan man spiller ethvert instrument. Fra en tidlig alder viste han en forkærlighed for musik. Under indflydelse af sin far, som var skrædder af profession og elskede at spille musik i hjemmekredsen, og hans ældre bror Leonard (en tandtekniker, han var berømt i New Orleans som klarinettist og leder af et amatørorkester), Bechet begyndte systematisk at studere musik fra 6-årsalderen og mestrede klarinetten . Fra han var 8 år har han studeret klarinet privat med Lorenzo Tio Sr. (Lorenzo Tio), Louis Nelson (Big Louis Nelson) og George Becket (George Baquet), mens han har brugt meget af sin tid på selvuddannelse. Hans succeser var så betydelige, at han allerede i en tidlig alder ( 1910 ) spiller i store urbane jazzensembler og endda lærer andre at spille klarinet (blandt hans elever er Jimmy Noone , der var to år ældre end ham). I de år optrådte Sydney Bechet med Freddie Keppard Ensemble, spillede med Buddy Bolden (sammen med Bank Johnson), i det dengang berømte Olympia Band og i 1911 i Eagle Band (på samme tid som King Oliver, Freddie Keppard, Jimmy Noon, Bank Johnson, Matt Carey). Herefter fulgte optrædener med kompositioner af Jack Carey ("Crescent Band"), Richard M. Johnson og Buddy Petit, fra 1913 - med King Oliver  Ensemble . Han turnerer i Texas og Californien med Clarence Williams og Louis Wade Ensemble, samarbejder med Kid Ory og turnerer med Dink Johnson Orchestra. I 1916 forlod Bechet New Orleans og rejste (en livslang vane), spillede i omrejsende shows og omrejsende cirkustropper i hele det sydlige USA og Midtvesten .

I 1917 flyttede Bechet til Chicago , hvor han arbejdede i orkestre ledet af New Orleans jazzpionerer (bl.a. Freddie Keppard, King Oliver , Lawrence Duchet).

I 1919 sluttede han sig til Will Marion Cooks Southern Syncopated Orchestra. Orkestret spillede mest populærmusik med skriftlige arrangementer og en del improvisationsmateriale. Bechet i denne komposition var hovedsolisten i udførelsen af ​​blues . Med dette orkester foretog han en koncertturné i Europa, hvor han modtog en bifaldende anmeldelse af sit spil af den berømte dirigent Ernest Ansermet . Efter at have hørt orkestret spille i London beskrev den schweiziske dirigent i en gentagne gange genoptrykt artikel Bechet som "en fremragende virtuos klarinettist" og "en genial kunstner."

I London , i en af ​​butikkerne, købte Bechet en sopransaxofon , og siden dengang er den blevet hans hovedinstrument, selvom han fortsat spiller klarinet ret ofte. Sopransaxofonen er noget sværere at spille i tone, men dette instrument har en kraftfuld lyd, som gjorde det muligt for Sydney Bechet at dominere ethvert jazzensemble. Efter at have forladt Southern Syncopated Orchestra, arbejder Bechet i et lille ragtime -band af Benny Peyton, optræder med denne musikalske gruppe i England og Frankrig.

I USA i 1923 lavede Bechet sin første indspilning med Clarence Williams . I løbet af de næste to år optrådte han lejlighedsvis på optagelser af bluessangere med Louis Armstrong , nogle gange solo. Pladerne blev udgivet under forskellige navne: Clarence William's Blue Five og Red Onion Jazz Babies. Disse indspilninger var en milepæl i New Orleans jazz-æra og havde stor indflydelse på datidens musikere. Interessant nok spiller Bechet på en af ​​disse optagelser sarrusofon , som var det eneste kendte tilfælde af at bruge dette instrument til indspilning af jazzmusik.

I 1924, i tre måneder, spillede Bechet i Duke Ellingtons tidlige orkester , som endnu ikke havde gennemgået en overgangsperiode og spillede lidt jazzet dansemusik. Bechets spil på det tidspunkt var kendetegnet ved et så intenst sving , at han i disse år ikke havde nogen lige i denne komponent. Derfor var Bechets korte ophold i Ellington Ensemble vigtigt for musikerne, og fik hele Ellington-staben til at optræde med jazzmusik. Derefter åbner Sydney Beche sin egen klub i Harlem ("Club Basha") og samler sit eget orkester, hvor han inviterer sin elev, unge Johnny Hodges , til at spille . Så turnerer han igen i Europa med Black Revy-truppen, hvis "stjerne" var negersangerinden og danseren Josephine Baker. Besøger Frankrig , Belgien , Tyskland , Ungarn , Polen .

I 1926 gav Bechet koncerter i USSR med Frank Withers Ensemble, som bestod af musikere fra Louis Mitchell Jazz Kings orkester (hvori de spillede: John Smith - kornet, Frank Withers - trombone, Fred Coxito - barytonsaxofon, Dan Parish - klaver, Benny Peyton - trommer). Ensemblet åbner sin turné den 22. februar med en koncert i biografen Malaya Dmitrovka . Dette blev efterfulgt af forestillinger i konservatoriets store sal , forfatterhuset, Komissarzhevskaya-teatret og andre sale i den russiske hovedstad. Han klappes af A. Lunacharsky , R. Glier , N. Malko , K. Stanislavsky ... Ud over Moskva optræder Bechet i Kharkov , Kiev , Odessa og hans succesrige turné rundt i landet varede mere end tre måneder. Sekstettens præstationer blev varmt modtaget af publikum og vakte stor interesse i det musikalske fællesskab.

Dette blev efterfulgt af et engagement i Noble Sissls kommercielle orkester i Paris (indtil 1930 ). Men mens han er i Frankrig som en del af Noble Sissla- orkestret, kommer han ind i en ubehagelig historie (Bechet, som svar på fornærmelser fra nogle musikere fra orkestret, åbner ild og sårer en af ​​dem med et pistolskud) og sidder i fængsel for nogen tid bliver han dog hurtigt løsladt og udvist tilbage til USA .

I 1932, i New York, skabte han sammen med trompetisten Tommy Ladnier New Orleans Feetwarmers-ensemblet til optrædener i Savoy Ballroom dansesalen og til indspilning af plader på His Master's Voice. De første medlemmer af dette ensemble spillede derefter: Teddy Nixon (trombone), Hank Duncan (klaver), Wilson Myers (kontrabas), Morris Moreland (trommer).

I midten af ​​1930'erne, da den amerikanske økonomiske krise blev dybere og den varme New Orleans-musik faldt i baggrunden (på grund af faldende interesse for stil), blev Sidney Bechet tvunget til at lede efter et levebrød. For at tjene penge måtte han åbne en skrædderbutik, som dog næsten ikke fungerede efter det tilsigtede formål - der samledes ofte musikere, og der blev holdt jazzkoncerter.

I 1938 indspillede Bechet George Gershwins berømte komposition " Summertime " (på denne indspilning blev han akkompagneret af Mead Lux ​​Lewis (klaver) og Sid Catlett (trommer)), og denne optræden fik bred anerkendelse. Et andet hit komponeret af Bechet på samme tid var kompositionen " Petite fleur " ("Lille blomst"). Derefter blev han inviteret til at indspille flere kompositioner af den berømte franske musikkritiker og initiativtager til genoplivningsbevægelsen South Panasier, og snart tilbød Bluebird-pladeselskabet ham en kontrakt for tre år, hvor han indspillede flere klassiske jazzkompositioner. Efterfølgende blev der indspillet en række fremragende plader med Big Four og med klarinettist Mezz Mezzrow på King Jazz. Genoplivningen af ​​New Orleans-stilen begynder, og Sidney Bechet hyldes af kritikere som en af ​​jazzens største mestre. Han optræder jævnligt i New York , hvor han deltager i adskillige koncerter med Eddie Condon på Town Hall og indspiller med andre jazzmestre.

I 1944 udkom en plade med en indspilning af Sydney Bechets mesterværk - klarinetsoloen "Blue Horizon". Den kendte amerikanske jazzforsker James Lincoln Collier skrev:

• “Dette er en almindelig blues i tonearten Es-dur, spillet i et tempo på 70 metronomslag, det vil sige langsommere end det normalt er sædvanligt i jazz. Bechet varierer konstant tonehøjden af ​​lyde, og frem for alt blues toner. Hans optræden er mættet med lange varigheder, han strækker nogle lyde for en hel takt ... Hver lyd er ekstraheret med et stigende og faldende glissando ... Denne musik fremmaner billedet af en frit klatrende vinstok. Så næsten tyve år efter højdepunktet i New Orleans-stilen opstod dens uovertrufne eksempel.

I 1945 forsøger Bechet at skabe sit eget orkester med trompetisten Bunk Johnson , men han mislykkes, fordi Johnson drak meget, og projektet mislykkes .  Skrædderforretningen holdt endelig op med at generere indtægter til Besha og blev faktisk til en musikskole. Den mest berømte blandt hans elever var Bob Wilber , i fremtiden gav han sin lærer håndgribelig materiel støtte.

Bechets skæbne ændrede sig dramatisk i 1949 . Han blev inviteret til Jazz Festival på Salle Pleyel i Paris , hvor han var en stor succes. Derefter besluttede han sig for endelig at flytte til Europa. Han optræder og indspiller med Claude Luther og Andrew Reveliotti Orchestra (Frankrig), Humphrey Littleton (England), Dutch Swing College Band (Holland) og med amerikanske gæstekunstnere. I de efterfølgende år opnåede han den bredeste berømmelse i hele Europa, især i Frankrig , hvor han praktisk talt var en nationalhelt (hans berømmelse kunne kun sammenlignes med Maurice Chevaliers herlighed ), mens hans navn ikke længere var så almindeligt kendt i USA . I de sidste år af sit liv spillede musikeren mange koncerter, lavede optagelser og besøgte lejlighedsvis USA . Han døde i 1959 af kræft.

Bechet skrev en bog med erindringer " Treat It Gentle " ("Tag det seriøst"), fyldt med munterhed og humor, derudover er der hans detaljerede biografi "The Wizard of Jazz" (The Wizard of Jazz), skrevet af John Chilton og afspejler Bechets liv næsten efter uger. En lang række af musikerens indspilninger er nu tilgængelige på cd.

I 1960 var den første europæiske jazzfestival i Antibes vært for fejringer dedikeret til Sidney Bechet. Et monument er blevet rejst til hans ære i den franske by Juan-les-Pins , og i Paris er en gade opkaldt efter ham.

Kreativitet

Jazzpioner

Sydney Bechet var en af ​​pionererne inden for New Orleans jazz . Hans arbejde bidrog til at fjerne denne musik under Første Verdenskrig ud over New Orleans' grænser og sikrede dens brede popularitet. Som en af ​​efterkrigstidens bedste jazzmusikere havde Bechet stor indflydelse på andre musikere, og regnes i dag som den største mester inden for sopransaxofon og klarinet. På grund af det faktum, at Sidney Bechet brugte meget tid på at rejse, herunder i Europa, nød han ikke stor popularitet blandt offentligheden i USA , selvom han kunne opnå det, hvis han arbejdede mere med dansemusik og ledede et orkester (som f.eks. Ellington eller Armstrong ). Derudover havde Sydney Bechet en stikkende og stridig karakter. Han var ikke fremmed for stjernernes narcissisme (selv i glemslens periode), desuden kontrollerede Bechet ikke altid sine lidenskaber - han blev udvist fra Frankrig og England for at kæmpe, og en gang blev han tvunget til at tilbringe næsten et år i en af ​​de parisiske fængsler. Temperament tillod ikke Sydney Bechet at gå på kompromis, som andre gjorde, og som gjorde det muligt at opnå større succes og popularitet. Men det er netop denne heftighed, der er et af de vigtigste kendetegn ved hans spil, som altid har været meget følelsesladet, fra uhæmmet amok i Sweetie Dear ( 1932 ) til vemodig sorg i Blue Horizon ( 1944 ). Sidney Bechet opnåede et så højt niveau af sopransaxofonfærdigheder, at få musikere turde konkurrere med ham i dygtighed, og indtil slutningen af ​​hans liv forblev Bechet, som sopranist, uden for konkurrencen.

Som de fleste New Orleans jazzpionerer forberedte Sidney Bechet ofte sine musikstykker på forhånd og ændrede dem sjældent, når han først begyndte at spille, men hans musik var ikke desto mindre fuld af følelse, bevægelse og swing . I hurtige tempoer bragede lyden af ​​hans sopransaxofon hurtigt ind i orkestermelodien; i langsomme tempoer flød hans spil i stigende og faldende arpeggios gennem hele instrumentets rækkevidde. På grund af det faktum, at Bechet var en ener af natur (det er ikke tilfældigt, at Hermann Hesse beskrev den kreolske jazzsaxofonist Pablo fra Sidney Bechet i sin roman " Steppenwolf "), var hans indflydelse på jazzmænd ikke direkte, Duke Ellington , Johnny Hodges og klarinettist Buster Bailey (som udviklede en stil, der ligner Bechets saxofonstil), samt en generation af yngre traditionelle jazzspillere, herunder Bob Wilber og Kenny Daven, som var involveret i genoplivningen og udbredelsen af ​​New Orleans-stilen i USA og Europa .

Som en "stjerne" af den første størrelse i amerikansk jazz i 20'erne blev Sidney Bechet i 1924 anerkendt som den bedste performer på blæseinstrumenter (skubber Armstrong til side ). Takket være hans enorme kreative aktivitet, dristige innovative ideer indtog han en førende plads i jazzens fortrop i 20'erne sammen med Jelly Roll Morton , King Oliver , Louis Armstrong og Duke Ellington . På trods af dette fandt Bechet sig selv udstødt i USA , hvor det på det tidspunkt ikke var givet til en farvet jazzmand at bryde ud af restauranten, dansesalen eller negerrevyen. Han fandt kun en reel forståelse af sin musik i Europa .

Bechet havde også en særlig position blandt initiativtagerne og lederne af den traditionelle jazz-revival-bevægelse i 1940'erne. I modsætning til andre jazzveteraner stoppede han næsten ikke sin musikalske aktivitet og mistede ikke sin høje professionalisme og blev for alle standarden for mesterskab og stilægthed. Sidney Bechet ændrede aldrig sine jazzidealer, selv i perioder med arbejde med kommercielle orkestre, og viste høje krav til sig selv og de omkringliggende musikere.

Duke Ellington, der elskede Bechet uendeligt, betragtede ham som den mest unikke person inden for jazz. Ellington sagde:

• “Bechet er vores begyndelse ... Hans ting er sjælen selv, de rummer alt, hvad der er mest intimt. Bechet er et symbol på jazz for mig... Alt hvad han spillede var unikt. Han er en fantastisk mand, og ingen kunne spille som ham."

Digteren Jean Cocteau henvendte sig til Sidney Bechet med følgende ord:

• “Hans musik var ikke tankeløs snak. Hun sagde. Og denne tale var altid rørende og kraftfuld. Hun kom fra hjertet."

Den kendte russiske jazzkritiker Aleksey Batashev skrev i sin anmeldelse af Sidney Bechets plade:

• "Sidney Bechet var den første, der introducerede sopransaxofonen i jazzen og er fortsat en af ​​de dygtigste mestre i at spille dette instrument. Hans varme vibrato og melodiske charme er umiddelbart genkendelig, uanset om han spiller en fashionabel actionfilm akkompagneret af et luksuriøst orkester eller god gammel blues i sit selskab.

En betydelig samling af materiale relateret til Sidney Bechets liv og arbejde er i dag opstaldet i Little Rocks Arkansas Arts Center Library .

Udvalgt diskografi

Bibliografi

• Feiertag V. B. Jazz. XX århundrede. Encyklopædisk opslagsbog. - Sankt Petersborg: "SKIFIA", 2001, s. 48-49. ISBN 5-94063-018-9
• Bohlander K., Holler K.-H. Jazzfuhrer.-Leipzig, s. 44-46, 1980.
• Sydney Bechet. Behandl det blidt. en selvbiografi. New York, Da Capo Press, 1978.

Noter

Links

• "Little Flower" af Sidney Bechet Arkiveret 2. februar 2014 på Wayback Machine
• Sydney Bechet Society Arkiveret 22. maj 2011 på Wayback Machine 
• Hjemmeside om Beche Arkiveret 14. oktober 2007 på Wayback Machine  (fr.)
•  Sydney Bechet hos Allmusic

Tematiske steder	AllMovie AllMusic AlloCine discogs Filmportal Internet Broadway Database Internet film database Kinopoisk MusikBrainz Bedøm din musik RKDartists
Ordbøger og encyklopædier	Flot dansk Fantastisk catalansk Fantastisk norsk kroatisk Amerikansk National Biografi Britannica (online) Brockhaus Bemærkelsesværdige navnedatabase Universalis
Slægtsforskning og nekropolis	Find en grav
I bibliografiske kataloger BIBSYS: 90073909 BNE : XX896287 BNF : 138912803 CiNii : DA04756279 GND : 118654284 GTA : 80493 ICCU : TO0V255148 ISNI : 0000 0000 8116 1383 J9U : 987007279006505171 LCCN : n81097894 LNB : 000067783 NDL : 001152657 NKC : ola2002157301 NLA : 35072196 NLP : A23386502 NSK : 000097163 NTA : 073227315 NUKAT : n2011148524 LIBRIS : khwzzk434rg4gt6 SUDOC : 029875013 VIAF : 37101038 WorldCat VIAF : 37101038