Sonnet

Sonnet ( italiensk  sonetto , ox. sonet  - lit. lyd [1] ) er en traditionel poetisk form , en af ​​de såkaldte strenge, eller hårde , former.

Sonetten består af 14 linjer, som sædvanligvis danner to kvad- kvad ( for to rim ) og to tre-linjers tercetter (for to eller tre rim), oftest i den "franske" rækkefølge - abba abba ccd eed (eller ccd ede ) eller på "italiensk" - abab abab cdc dcd (eller cde cde ). Det er sædvanligt at henvise til sonetter som "Shakespeare-sonnet" eller en sonet med "engelsk" rim - abab cdcd efef gg (tre kvad og den sidste kuplet, kaldet "sonnet-nøglen"), som vandt særlig popularitet takket være William Shakespeare . Sonettens sammensætning antyder et plot-emotionelt vendepunkt ( ital. volta ), som i den "kontinentale" (hoved)sonet normalt falder på overgangen fra kvad til tertset, og i Shakespeares sonet - oftest enten den 8. eller på det 13. -de vers; i en række tilfælde forsinkes denne pause dog af digteren, nogle gange endda så vidt som til vers 14 (f.eks. i Philip Sidneys sonet 71 , "Who will in fairest book of Nature know...") [2] .  

Historie

Sonettens udseende, dannelse og udvikling er uløseligt forbundet med litteraturens verdenshistorie. Sonettens udseende som genre tilskrives af forskere begyndelsen af ​​det 13. århundrede, og etymologien er afledt af de italienske ord "sang" og "lyd" (it. Sonetto, Sonet - sang, Søn - lyd). Sonetten som genrekomponerende form oplevede en række genremodifikationer i forbindelse med udviklingen i Italien, Frankrig og England [3] .

Reglerne for, hvilke sonetter skulle skrives, blev bestemt ret tidligt - i slutningen af ​​det 13. og i det 14. århundrede blev de grundlæggende kanoniske regler for denne genre dannet i Italien. Den første sonet kendt af litteraturforskere kom fra pennen af ​​den italienske digter Jacopo (Giacomo) da Lentini , som tilhørte den såkaldte "sicilianske" poetiske skole . Denne digters arbejde faldt ifølge forskere i intervallet mellem 1215 og 1233 [4] . Nicolas Boileau skriver om sonetten i afhandlingen "Poetisk kunst" og kalder denne poetiske form for et indfald fra Apollon : "Denne finurlige gud, som man siger, engang, / Ønskede at kalke de franske rimere, / besluttede at indføre strenge love i Sonnet" [5] .

I 1332 formulerede Padova -juristen Antonio da Tempo reglerne for at skrive en sonet i en poetisk afhandling Summa artis rithmici [6] [7] [8] . Senere blev reglerne ændret og forfinet af forskellige digtere, oftest blev de hårdere, som et resultat af, at sonetten begyndte at trække mere og mere mod lakonisme og aforisme [9] .

Der er tre "vugger" for udviklingen af ​​denne poetiske form - Italien, Frankrig, England. Forfatterne af sonetterne foretog ændringer, forbedrede sonettens sammensætning, rim og form [4] .

Strukturelle træk ved den klassiske sonet

I litteraturvidenskaben er forskernes meninger forskellige, nogle betragter sonetten som en uafhængig genre, andre betragter den som en "formel struktur" med et særligt "rimsystem". Ifølge kanoniske regler skal sonetter være sammensat i overensstemmelse med en bestemt struktur [4] :

Grundlæggende

• Antallet af linjer er fjorten;
• antallet af strofer er fire (to kvad , to terceter );
• repeterbarhed af rim;
• rim system:
  • kryds eller omfavnende i kvad;
  • varieret i tercetes;
• størrelse - almindelig i poesi:
  • hollandske, tyske, russiske, skandinaviske lande - pentameter eller seks meter jambisk ;
  • engelsk - jambisk pentameter;
  • Italiensk, spansk, portugisisk - vers med elleve stavelser (gendecasillab);
  • Fransk- Alexandriansk vers .

Yderligere

• Syntaktisk fuldstændighed af hver af de fire strofer;
• intonationsforskel mellem kvad og terceter;
• nøjagtighed af rim, vekslen mellem mandlige og kvindelige rim;
• manglende gentagelse af ord (undtagen konjunktioner , interjektioner , præpositioner osv.).

Variationer af sonetkanonen

Baseret på sonetten bygges en række afledte og komplicerede former:

• " en krans af sonetter ", bestående af 15 sonetter forbundet med hinanden efter et bestemt mønster;
• onegin strofe , som er en sonet af engelsk type med den obligatoriske vekslen mellem kryds-, par- og omkransende rim i kvad;
• den "væltede sonet", hvor terceterne ikke følger kvadene, men går forud for dem;
• "halesonnet", hvor en eller flere terceter eller en ekstra linje tilføjes til værket;
• "sonet med kode", hvor en ekstra, 15. linje tilføjes [10] ;
• "halv sonet", bestående af 1 kvad og 1 tercet;
• "hovedløs sonet", den mangler det første kvad;
• "solid sonnet", skrevet på to rim;
• "lamme sonet", med forkortet fjerde vers i kvad [11] .

Enkelte digtere har foreslået - systematisk eller som et engangseksperiment - forskellige transformationer af sonetten. Bemærkelsesværdig er især Fyodor Sologubs Triolet - Oktavsonnet ( 1920 ), som består af en triolet og en oktav .

Et stabilt rimsystem og en konstant meter: den klassiske sonet og strofe i et kvad er et omfavnende eller krydsrim, i terzets er det mere frit og varieret. Forskellige metoder til at komponere sonetter blev brugt i national poesi. Russiske, tyske, hollandske og skandinaviske digtere komponeret overvejende i jambisk pentameter eller seksmeter ; det engelske brugte pentameter; i Italien, Portugal og Spanien var vers med elleve stavelser mere almindeligt brugt ; den klassiske franske sonet brugte aleksandrinske vers  - tolv stavelser, med en caesura i midten [11] . Også af universel betydning var sådanne træk ved sonetten som den indre syntaktiske fuldstændighed og integritet af hver af de fire dele (kvad og tercet); rim skulle være klangfulde og præcise; hvis ordene blev gentaget, skyldtes det forfatterens hensigt, som for eksempel i den 61. sonet af Petrarch eller i programmets sonet af August Schlegel .

Jeg strikker to kvad med en kæde: Jeg pakker
to par linjer ind i to rim, jeg rammer
det andet par af det første.
At lave en dobbeltskift-lyd. I et dobbelt tre-vers ordner jeg allerede friere rim
, flygende fra fangenskab , Men hvad enten jeg forherliger bedrifter, om jeg forherliger kærligheden - jeg holder altid rettens nummer og rækkefølge. Hvem der forkastede min strofiske lov, Hvem anså det for et meningsløst spil, Han vil ikke gå ind i den kronede kastes rækker. Men for dem, der er fanget af min magi, vil jeg åbne bredde og dybde i en stram form Og i symmetri vil jeg smelte alle kontraster.








August Wilhelm Schlegel [12]

Som en særlig poetisk form opstod kransen af ​​sonetter , som også udviklede sig senere i Italien i det 13. århundrede. Kransen består af 15 sonetter, hvoraf den sidste afslutter hovedtemaet og ideen i de resterende fjorten digte. Kransens forfattere begyndte deres arbejde med den femtende sonet, idet de fremhævede de to første strofer, da den første sonet ifølge traditionen begyndte med den første linje af den sidste sonet og sluttede med dens anden linje. Det blev også foreskrevet af tradition, at i tretten sonetter skal den sidste linje i det forrige værk sættes som den første linje i det næste [11] .

Sonetten optrådte tidligt i litteraturen i Spanien, Portugal, Frankrig, England og Holland, derefter i en række andre europæiske lande: Bulgarien, Rumænien, Grækenland, Ungarn, Tjekkiet og senere i de baltiske lande, i Rusland og Amerika. I Tyskland blev udviklingen af ​​teorien om sonetten og dens udvikling udført af den første tyske poetolog i det 17. århundrede, August Buchner , M. D. Omeis , Philipp von Zesen , Martin Opitz , Christian Weise , samt repræsentanter for den romantiske regi - F. Schlegel , A. von Arnim , Josef Gerres , August Schlegel . A. Schlegels arbejde med teorien om sonetten bidrog til genoplivningen af ​​interessen for denne genre og forårsagede en "sonetfeber", der fejede ind i den første halvdel af det 19. århundrede, og styrede udviklingen af ​​genren i en ny retning [13] .

Sonnet i Italien

Sonetten opstod i det 13. århundrede. i Italien. Den første af de kendte sonetter blev skrevet af Jacopo da Lentini (aktivitetsår 1215-1233) - en notar ved hoffet til kong Frederik II af Sicilien og en digter fra den " sicilianske skole ". De første italienske sonetter var med deres rytme, dannelse, krydsrim-skema tæt på en folkesang. Senere blev sonetformen dyrket af digterne " dolce stil nuovo " ( Guido Gvinicelli , Guido Cavalcanti , Chino da Pistoia ) og repræsentanter for den demokratiske poetiske skole i Toscana ( Cecco Angiolieri , It. Cecco Angiolieri). I førstnævntes arbejde blev dyrkelsen af ​​den elskede, som kom fra troubadourernes poesi, videreudviklet. I sonetter af dolce stil nuovo digtere bliver en kvinde guddommeliggjort, klassebarrierer i kærlighed ødelagt, en persons åndelige verden udforskes, og det poetiske sprog forbedres. I den plebejiske poesi af Angiolieri og hans tilhængere synges hverdagen med sine enkle menneskelige glæder.

De kanoniske regler for at skrive en sonet blev formuleret omkring 1332 [14] af Paduas dommer og amatørdigter Antonio da Tempo i afhandlingen Summa artis rithimici vulgaris dictaminis [15] . Det var en af ​​de første afhandlinger om versifikation, i den systematiserede forfatteren for første gang en række almindeligt anvendte poetiske former, herunder folkelige, som Dante enten ignorerede i sit værk " Om Folketalenhed ", da de ikke interesserede ham. , eller skulle, men skrev aldrig om dem. Faktisk forblev Antonio da Tempos værk standardmanualen til versifikation i to århundreder som en kedelig, men velordnet beretning om praksis med versifikation. I det fjortende århundrede skrev den veronesiske hofdigter Gidino da Sommacampagna og Francesco Baratella i det femtende århundrede værker af samme art. Gidinos afhandling var baseret på Antonios, mens Baratellas er Antonios oversættelse til italiensk. Selv Trissino, hvis tilgang var radikalt anderledes, ser ud til at have betragtet Antonio som den eneste autoritet på området. Navnet Antonio blev brugt længe efter hans død for at give autoritet til Petrarkas anonyme liv og kommentarer til Canzoniere .

Uovertrufne mestre i sonetformen er Francesco Petrarch og W. Shakespeare. Det var takket være Petrarch, at sonetten blev et middel til at skildre menneskelige oplevelser. Hans " Canzoniere " ("Sangebog", 1373) - 366 digte (hvoraf 317 er i form af en sonet), med én historie - en historie om digterens kærlighed til Laura, bestemte udviklingen af ​​europæiske tekster for en lang tid. Shakespeare gav sonetcyklussen kompositorisk og poetisk integritet og henledte samtidige opmærksomhed på "dybden af ​​erfaring, filosofisk skarphed i tankerne og fremragende kunstneriske form [17] .

Sonetter fortsatte med at blive skrevet i Italien langt ind i det 15. århundrede. En samling af 186 sonetter "Il Saporetto" af S. Prodenzani , skabt omkring 1410, er en vigtig kilde til musikken fra den italienske periode Ars nova .

I Italien optrådte for første gang sonetter, der ikke var på italiensk - Immanuel af Rom brugte denne form i hebraisk poesi [18] .

Sonnet i England

Sonetten blev første gang oversat til engelsk af Geoffrey Chaucer . Han inkluderede Petrarchs 88. sonet (under titlen "Troilus' klagesang") i sit digt "Troilus og Cressida", uden at bevare sin form. Thomas Wyatt oversatte Petrarch og skrev efterligninger af sine sonetter og valgte, sandsynligvis under indflydelse af franske digtere, skemaet abba abba cdd cee . Wyatt afveg fra den petrarkistiske tradition med at længsel efter idealet, sonettens lyriske helt er så hverdagsagtig som muligt, og objektet for hans lidenskab er en almindelig kvinde. Wyatts intonation er tæt på daglig tale, og afvigelser fra størrelsen og afbrydelsen af ​​rytmen er ret almindelige. Eksperimenterne fra hans ældre samtidige blev videreført af jarlen af ​​Surrey , som afviste den italienske sonetform til fordel for de engelske et-tre-kvader med en sidste kuplet.

Forskerne henviser den engelske sonet til "dualitetens poetik", idet de bemærker dens dobbelte natur, da beherskelsen af ​​denne form for poesi blev kombineret med løsrivelse, som nogle gange blev til en hån mod genrens konventionalitet, hvilket underminerede dens kanoniske grundlag. , og sonettens natur fokuserede på refleksion og vid [19] .

W. Shakespeare var den mest fremtrædende repræsentant for denne genre ; F. Sidney og E. Spencer henvendte sig til ham og gav sonetten en særlig form, som gik over i litteraturhistorien som " Spencer-sonetten " [20] .

Sonnet i Rusland

Trediakovsky og Sumarokov bestemte i deres arbejde den videre udvikling af sonettens kunstneriske form og dens tematiske fokus. I Rusland afveg sonetten dybest set ikke fra normen, ændrede ikke grundlaget for dens konstruktion og beholdt i det hele taget de kanoniske regler til denne dag, der adskiller sig fra andre poetiske former i metaforernes elegance, høj stil og højtidelighed [ 21] .

I begyndelsen af ​​det 19. århundrede optrådte sonetter i værker af V. A. Zhukovsky , G. R. Derzhavin , A. E. Izmailov , uden at indtage en væsentlig plads i deres arv. I 20'erne af det XIX århundrede blev sonetter skrevet af E. A. Baratynsky , P. A. Katenin , A. A. Delvig , N. M. Yazykov , D. V. Venevitinov , A. S. Pushkin , V. K. Kuchelbeker og andre. ofte, ved hjælp af bibelske og antikke emner, udvidede digtere samtidig sonetformens tematiske cirkel. B. I. Tumansky og V. Venevitinov skrev sonetter om temaet Grækenlands befrielse; L. A. Yakubovich og P. P. Ershov komponerede sonetter om Ruslands heroiske fortid, Kuchelbeker delte sin tragiske stemning i sonetter efter Decembrist-opstanden . Den klareste repræsentant for den russiske sonet i det 19. århundrede er Pyotr Buturlin [21] .

N. A. Nekrasov i sin ungdom hyldede romantikken, da digterne i den periode ( M. I. Mikhailov ("Koltsov") , N. P. Ogaryov , I. S. Nikitin , N. A. Dobrolyubov og andre) sjældent brugte formen af ​​en sonet. L. N. Trefolev fyldte sonetterne med civilt indhold ("Blood Stream" og "Ocean of Life"). A. A. Fet vendte sig sjældent, men konstant til denne form for digtning. Poeterne på Pushkins tid trak sig tilbage fra sonettens kanoniske form, med undtagelse af A. A. Delvig, der uvægerligt beholdt sin traditionelle form. Pushkins sonetter er friere i form [21] .

En betydelig udvikling i historien om den russiske sonnet blev lavet af I. A. Bunin , hvis sonetter ifølge mange forskere "kendetegnes ved harmoni og renhed i konstruktionen", uanset hvad der var temaet for sonetten - Det gamle Egypten, det gamle. verden, bibelske og evangeliske legender osv. .d [22] [23] . Denne genre blev mest udviklet i sonetter i slutningen af ​​det 19. århundrede, i arbejdet af sådanne repræsentanter som K. M. Fofanov og N. M. Minsky [21] .

Sonetformen blev villigt brugt af symbolisterne i det 20. århundrede , og den første blandt dem var Bryusov [24] . Denne genre kan findes i næsten alle symbolistiske digteres værker: F. Sologub , A. Blok , S. Solovyov , Y. Baltrushaitis og andre. Sonetter af I. Annensky , forfatteren af ​​en sjælden form - joke sonetter, skrevet med den optimistiske tro på livet, der er iboende i digteren, skiller sig især ud. Sonnetter af akmeistiske digtere A. Akhmatova , S. Gorodetsky , O. Mandelstam , Vs. Rozhdestvensky og andre er kendetegnet ved en friere form og en afvigelse fra den kanoniske form, men de gav også genren mindeværdige træk, der svarede til deres arbejde. For Igor Severyanin er sonetter blevet en integreret del af hans arbejde [25] [26] .

Mange af digterne fra det tidlige 20. århundrede bevarede interessen for sonetten; de udgjorde "centret for poetisk kreativitet" for Vyacheslav Ivanov , som betragtede sonetten som "en model for høje tekster" [27] .

Sonetter blev skrevet af tilhængere af det sidste århundredes poesi ( A. A. Korinfsky ), forløberne for modernistiske tendenser ( I. Konevskaya , M. Lokhvitskaya ) såvel som unge digtere ( M. Tsvetaeva , Yu. Verkhovsky ). " Satyricons " digtere udviklede sin satiriske form. Bondedigtere - D. Bedny , S. Yesenin og andre i deres arbejde brugte genren som en poetisk test, mens P. Oreshin , N. Rybatsky, E. Tarasov , Ya. Berdnikov , efter at have mestret sonetten, gav den et nyt indhold , der fordømmer autokrati og opfordrer til en proletarisk revolution. Sovjetiske digtere - G. Krzhizhanovsky M. Dudin , P. Radimov , V. Soloukhin , I. Selvinsky og andre skrev også separate sonetter, cykler og kranse af sonetter [28] .

I russisk poesi er standardstørrelsen på en sonet jambisk pentameter , men afvigelser er også tilladt. I modsætning til de fleste andre faste former forbliver sonetten relevant i det 21. århundrede. Eksempler inkluderer "Sonetter på skjorter" af Heinrich Sapgir ; "Tyve sonetter til Sasha Zapoeva" af Timur Kibirov , der parodierer Brodsky [29] ; samt to kranse af sonetter af Sergei Kalugin .

Noter

1. ↑ Ordbog over fremmede ord. - M .: " Russisk sprog ", 1989. - 624 s. ISBN 5-200-00408-8
2. ↑ Nelson Miller. Grundlæggende sonetformer . Hentet 2. august 2008. Arkiveret fra originalen 31. juli 2008. (ubestemt)
3. ↑ P. A. Kovalev. Russisk sonet og en ny poetisk tradition  // Bulletin of VSU: Series: Philology. - 2008. - Nr. 2 . - S. 2-15 . Arkiveret fra originalen den 15. januar 2022.
4. ↑ 1 2 3 Z. I. Plavskin (indledende artikel). Vesteuropæisk sonet (XIII - XVII århundreder): Poetisk antologi / Samlet af A. A. Chameev og andre - L. (St. Petersborg): Leningrad. universitet, 1988. - ISBN 5-288-00129-4 .
5. ↑ N. Boileau. Poetisk kunst. Om. S.S. Nesterova og G.S. . - M . : Publishing House of Moscow University, 1980. - S. 429. - 617 s. Arkiveret 9. december 2019 på Wayback Machine
6. ↑ Tsvetkova M. V. Italiensk sonet i den engelske poetiske tradition . docplayer.com . Hentet 24. februar 2022. Arkiveret fra originalen 24. februar 2022. (Russisk)
7. ↑ Tsvetkova M.V. Den italienske sonets eventyr i England . NRU HSE . Hentet 24. februar 2022. Arkiveret fra originalen 24. februar 2022. (Russisk)
8. ↑ Richard Andrews. Antonio da Tempos Summa artis rithmici vulgaris dictaminis  . Semantisk lærd . Hentet 24. februar 2022. Arkiveret fra originalen 24. februar 2022.
9. ↑ d.f. n. S. I. Kormilov. "Og i vore dage forfører han digteren ..." // Litteraturspørgsmål: Tidsskrift. - 1988. - Nr. 1 . — ISSN 222-228 .
10. ↑ Sølvalderens sonet. Russisk sonet fra slutningen af ​​det 19. - begyndelsen af ​​det 20. århundrede. / Komp., intro. Kunst. og komm. O. I. Fedotova.- M .: Pravda, 1990.- 768s. / 7s.
11. ↑ 1 2 3 Vesteuropæiske sonet XIII-XVII århundreder. Poetisk antologi.: - L. Leningrad State University. 1988. - 496 S. ISBN 5-288-00129-4 s.6
12. ↑ Sonet om en sonet . Greylib . Hentet 15. januar 2022. Arkiveret fra originalen 15. januar 2022. (Russisk)
13. ↑ T. N. Andreyushkina. Den tyske sonet: En genres udvikling . Elektronisk afhandlingsbibliotek . Hentet 15. januar 2022. Arkiveret fra originalen 15. januar 2022. (Russisk)
14. ↑ Antonius de Tempo. Summa artis rithmici vulgaris  dictaminis . mirabil . Hentet 16. januar 2022. Arkiveret fra originalen 16. januar 2022.
15. ↑ Richard Andrews. EN NOTE OM TEKST TIL ANTONIO DA TEMPO'S SUMMA ARTIS RITHMICI VULGARIS DICTAMINIS  //  Italienske Studier: Selskab for Italienske Studier (SIS). - 1970. - Bd. 25 . - S. 30-39 . - doi : 10.1179/its.1970.25.1.30 . Arkiveret fra originalen den 16. januar 2022.
16. ↑ E. V. Pankina. Frottola i italiensk renæssancekultur: 1480-1530 . dissercat.com . Hentet 16. januar 2022. Arkiveret fra originalen 16. januar 2022. (Russisk)
17. ↑ V. Razova. Shakespeares sonetter i russiske oversættelser . shakespeare.ru _ Hentet 16. januar 2022. Arkiveret fra originalen 16. januar 2022. (Russisk)
18. ↑ Immanuel af Rom  // Great Russian Encyclopedia  : [i 35 bind]  / kap. udg. Yu. S. Osipov . - M .  : Great Russian Encyclopedia, 2004-2017.
19. ↑ Shaitanov I. O. Engelsk Petrarkisme / Anti-petrarkisme: "dobbelthedens poetics"  // Steps / Steps. - 2020. - V. 6 , nr. 3 . — S. 258–268 . - doi : 10.22394/24129410202063258268 .
20. ↑ I. I. Burova, Zhang Zizhu. Sonettens udvikling i den engelske renæssances poesi: fra den italienske form til nationale varianter  // Tsarskoye Selo Readings: International Scientific Conference. - 2017. - T. I. - S. 375-378 . Arkiveret fra originalen den 15. januar 2022.
21. ↑ 1 2 3 4 A. V. Ostankovich. Tematiske sonetcykler i russisk poesi i det 18. århundrede  // Nauka. Innovation. Teknologier: Tidsskrift. - 2006. - Nr. 45 . - S. 148-154 . — ISSN 2308-4758 . Arkiveret fra originalen den 15. januar 2022.
22. ↑ O. N. Vladimirov. Dannelse af Bunin-sonetten . gramota.net . Hentet 14. marts 2022. Arkiveret fra originalen 14. juni 2022. (Russisk)
23. ↑ E. 3. Tarlanov. Om "Sonet på en isflage" af I. Bunin . naukarus . Hentet 14. marts 2022. Arkiveret fra originalen 19. februar 2020. (Russisk)
24. ↑ V. N. Dyadichev. To undersøgelser om en russisk sonet  // Izvestiya RAN: Scientific journal. - 2013. - T. 72 , nr. 2 . - S. 49-58 . — ISSN 1026-3470 . Arkiveret fra originalen den 15. januar 2022.
25. ↑ Igor Severyanin. Sonnet . Kultur.RF . Hentet 10. november 2021. Arkiveret fra originalen 15. januar 2022. (Russisk)
26. ↑ Andrey Shishkin. Vyach. Ivanov og sølvalderens sonet . Hentet 15. januar 2022. Arkiveret fra originalen 15. januar 2022. (Russisk)
27. ↑ Andrey Shishkin. Vyach. Ivanov og sølvalderens sonet  // Europa Orientalis: Tidsskrift. - 1999. - Nr. 2 . - S. 221-270 . — ISSN 0392-4580 . Arkiveret fra originalen den 15. januar 2022.
28. ↑ Vladimir Sovalin. Lidt teori: En russisk sonet . PoezoSphere . Hentet 10. november 2021. Arkiveret fra originalen 15. januar 2022. (Russisk)
29. ↑ D.N. Bagretsov. T. Kibirov: kreativ individualitet og problemet med intertekstualitet . Hentet 19. februar 2022. Arkiveret fra originalen 19. februar 2022. (Russisk)

Samlinger og antologier på russisk

• Vesteuropæisk sonet fra XIII-XVII århundreder: Poetisk antologi / Generel kompilering af A. A. Chameev; indledende artikel af ZI Plavskin . - L .  : Forlag ved Leningrad State University, 1988. - 496 s. — 50.000 eksemplarer.

Litteratur

• Sonnet // Litterær encyklopædi over termer og begreber / Red. A. N. Nikolyukina . - Institut for videnskabelig information om samfundsvidenskab ved det russiske videnskabsakademi : Intelvak, 2001. - Stb. 1008. - 1596 s. — ISBN 5-93264-026-X .
• Sonnet // Ordbog over litterære termer / Red.-Comp.: L. I. Timofeev og S. V. Turaev . - M . : "Oplysning", 1974. - S. 364-365. — 509 s. — 300.000 eksemplarer.
• Plavskin Z. I. Fjorten magiske linjer: indledende artikel // Vesteuropæisk sonet fra XIII-XVII århundreder: Poetisk antologi / Generel kompilation af A. A. Chameev. - L .  : Forlag ved Leningrad State University, 1988. - S. 3-28. — 496 s.
• "Indsnævret størrelse" (Om den engelske sonnet fra det 16.-19. århundrede) // Gorbunov A.N. Shakespeare-sammenhænge. - M .  : MediaMir, 2006. - 364 s. - ISBN 5-91177-001-6 .
• Korovin V.L. Sonnet // Encyclopedia Around the World
• Becher I. R. Sonettens filosofi eller en lille instruktion om sonetten. Om. med ham. E. Katsevoi // Litteraturspørgsmål. 1965. nr. 10.- S. 190-208.
• Hollander J. Sonnetter: Fra Dante til nutiden. Everyman's Library, 2001. ISBN 0-375-41177-1 .
• Sølvalderens sonet. Russisk sonet fra slutningen af ​​det 19. - begyndelsen af ​​det 20. århundrede. / Komp., intro. Kunst. og komm. O. I. Fedotova.- M .: Pravda, 1990.- 768s. ISBN 5-253-00141-7

Links

• Gasparov M. L. russiske digte fra 1890'erne-1925 i kommentarerne (kapitlet "Solid Forms")
• "Sonet i russisk poesi"
• Ananov M.G. Konstantin Balmont digter-kosmonist
• Punning sonnet af Aidyn Khanmagomedov

Ordbøger og encyklopædier	Flot dansk Fantastisk catalansk Stor russer Brockhaus og Efron Kort litterært jorden rundt Lille Brockhaus og Efron Britannica (online) Universalis
I bibliografiske kataloger	BNF : 11945901q J9U : 987007558329505171 LCCN : sh85125233 NKC : ph270277