Mark E. Smith | |
---|---|
engelsk Mark Edward Smith | |
| |
grundlæggende oplysninger | |
Navn ved fødslen | engelsk Mark Edward Smith |
Fulde navn | Mark Edward Smith |
Fødselsdato | 5. marts 1957 [1] [2] |
Fødselssted | |
Dødsdato | 24. januar 2018 [3] (60 år) |
Et dødssted |
|
Land | |
Erhverv |
singer songwriter poet skuespiller |
Års aktivitet | 1975 - 2018 |
Genrer |
post-punk kunst-punk alternativ rock eksperimentel musik spoken word |
Kollektiver | Faldet |
Etiketter |
Kamera registrerer grove handelsrekorder |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Mark Edward Smith _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ . _ _ Smith, hvis idiosynkratiske tekster, karakteriseret ved den samme Allmusic som "abstrakt poesi, fyldt med komplekst ordspil, tørt vid, ætsende sociale angreb og en generel misantropisk ånd" [4] , en usædvanlig optræden og radikale synspunkter formede gruppens stil og trosbekendelse, blev berømt og hård "personalepolitik": dens sammensætning ændrede sig 58 gange [4] .
Mark Smith blev født i Broughton, Salford (nu en forstad til Manchester ), ind i en arbejderfamilie, som snart flyttede til Prestwich (begge byer på det tidspunkt var en del af Lancashire ) [4] . Han var den ældste af fire børn. Den fremtidige leder af The Fall omtalte sig selv som en "uvidende generation": han så ikke en spiller i huset, før han nåede en alder af fjorten. Popprogrammer som sådan fandtes dog ikke i radioen: Radio One udkom i 1968 [5] . "Som barn hadede jeg popmusik. The Beatles , The Rolling Stones … det var mere piget,” [5] huskede Smith.
Jeg husker godt tresserne, men kun fordi min far tog mig med på arbejde med ham i sommerferien. Klassekammerater gik ud i to måneder, og jeg hentede affaldet til far, hvilket var dejligt, for i hans store VVS-butik var der en masse assistenter: de lyttede til The Kinks og The Move og tændte altid for radioen. bind ... Da jeg købte min første pladespiller, var det eneste, jeg husker fra det, der skete, T. Rex . Før det, i skolen, lyttede alle til Beatles, Rolling Stones eller Monkees.Mark E. Smith, 1986 [5]
Smith forlod hjemmet i en alder af 16, ude af stand til at holde ud at bo sammen med familiemedlemmer. Allerede i 1980'erne bosatte han sig efter ti års fravær i en nabogade og genoprettede forholdet til sin far, som tidligere var anspændt. ”Efter at have forladt skolen var min primære ambition at blive arbejdsløs. Jeg har altid troet, at selve ideen med civilisation er at sætte alle på venteliste for arbejdsløse. Alle råber: Giv os et job! Og jeg tænker: Hvorfor vil de så gerne have et job? Ja, kun fordi de ikke ved, hvordan de skal leve arbejdsløse,” [6] - sagde Smith i 1986. Hans første og eneste job, før han startede sin musikalske karriere, var som kontorist i havnen i Manchester. "Det var et godt stykke arbejde, jeg mødtes med mange udenlandske lastbilchauffører, tyskere, tyrkere, alt var meget interessant," [7] sagde han. I marts 1978 udkom bandets debutalbum, John the Postman, John the Postman's Puerile , hvor Smith optrådte med "Louie Louie"; det var hans debut på vinyl [8] . På dette tidspunkt var han allerede medlem af sit eget team. Teksterne til det første album The Fall Smith skrev på en skrivemaskine i frokostpauserne [6] .
I en alder af 19, efter at have droppet ud af college, dannede Smith og venner The Fall, et band med stadigt skiftende line-up, men med en næsten uforanderlig generel retning. Til at begynde med var Martin Brama vokalisten : bag hans ryg spillede Smith guitar, "plukkede strengene på en særlig måde" [9] . Det var først med udgivelsen af sin debut-EP, at han endelig "pakkede instrumentet", men har siden været tro mod "kavaleriets taktik med ethvert instrument: på et tidspunkt prøvede han endda at spille violin - hørt på 'Hotel Bloedel' og 'Leve for sent'". ”Det er vigtigt ikke at lære, men at kunne aflære. Avantgarde komponister vil fortælle dig dette. At lære at spille: det er det, der er vigtigt" [9] - så senere formulerede Smith sin trosbekendelse som instrumentalist.
Så snart Smith tog mikrofonen, blev hans skarpe, gutturale retorik og "surrealistiske, vittige på sin egen måde, altid uventede tekster" (om emner lige fra socialt til sci-fi) et kendetegn for gruppens stil [4] . "Nøgen, hypnotisk og til tider uhyggeligt langsomt tempo, The Fall var en hybrid af skelet rock og nordlig folk," [10] skrev Index ; "... en uforlignelig stemme - som om et par vibratorer og et hvinende legetøj blev stoppet ind i en vaskemaskine" [11] , - bemærkede NME . Efterfølgende har eksperter gentagne gange skrevet om Faldets unikke evne til konstant at ændre sig uden at miste originaliteten. "I tyve år lykkedes det <The Fall> både at forblive tro mod sig selv og bevæge sig langt frem ... Og hvor end de gik: i thrash rock eller techno skabte de deres eget Fall-territorium der" [10] , - bemærkede han samme kilde.
Pressen identificerede hurtigt selve "essensen" af The Fall i Smith og begyndte at være meget opmærksom på bandets frontmand. Oliver Lowenstein, forfatteren til en artikel i Melody Maker , som tog et af de første interviews med sangeren, lagde mærke til D. H. Lawrence på sit værelse blandt bøgerne spredt i uorden og bemærkede straks ligheden mellem de to forfattere. "Gestikulation og ansigtsudtryk forråder i ham en modvilje mod falskheden af enhver sceneoptræden; foragt for den menneskelige tro på shamanisme, der finder sted på rockscenen," [12] skrev Lowenstein om Smiths sceneopførsel. Ian Penman ( New Musical Express ) beskrev i august 1978 Mark som en meget afslappet (i modsætning til f.eks. Martin Brama), civiliseret ung mand [13] . "Vi er virkelig seriøse, men folk tager alvor for mangel på humor," sådan forklarede Smith i en samtale med ham sin holdning til nogle påstande mod gruppen fra musikpressen. Penman talte i mellemtiden negativt om The Fall og rettede nogle af de kritiske pile mod gruppens leder:
På scenen står Mark ofte ubevægelig. Hvis den bevæger sig, drejer den. Han grimaserer <angiver at> han ikke kan lide verden, som den er. Men hans øjne lyser ikke som Joe Strummer eller David Thomas . Ligesom Elvis Costello råber han noget om sin sindstilstand, og intet mere... Det er negativt. Det er ikke interessant.
— Ian Penman, New Musical Express [13]Mens bandets guitarist og bassist (henholdsvis Craig Scanlon og Steve Hanley) og trommeslagere (ofte optræder i tandem) spillede en vigtig rolle i gruppen, var det Smith, der formede hendes stil. “Sangen Fall er altid lavet efter formlen, og det er ikke en bebrejdelse, for formlen er verificeret: et enkelt og inspireret guitarriff, der uendeligt gentager sig over en barsk cyklisk rytme, mærkelige lyde er spredt over alt dette i ét sæt eller en anden, og et sted midt imellem dette er Smith, fuldstændig blottet for musikalsk øre, der råber noget ud: hvad præcist - du forstår ikke, selvom du ser teksten foran dig, men på en eller anden måde vil du helt sikkert gætte, at han er absolut højre ” [14] , - sådan definerede han hovedtrækkene i sangbandets strukturer Lollypop magazine . Don Watson beskrev The Falls stil som i sin kerne "en satirisk collage, en postmoderne parodisk groteske; et eksempel på 'proletarisk plagiat'”; selve essensen af denne musik så anmelderen i det "maniske ønske om parodi" [15] .
”Det mest foruroligende ved bandets musik er stemmen; arrogant monotoni diversificerer kun lejlighedsvis opråbet. Mark Smith er The Fall, gruppens centrum. Sammenkrøbet, akavet personificerer han ideen om en rastløs digter...” [16] skrev Melody Maker efter en af Liverpool-koncerterne. Smiths måde at stå på scenen med ryggen mod publikum blev ofte opfattet som en gestus af arrogance. Dog — “Jeg vendte publikum ryggen, fordi jeg nogle gange har brug for at koncentrere mig om teksten; Jeg læser ofte fra synet, for nogle gange kan jeg ikke huske alt - det er alt" [17] - sådan forklarede han det selv i 1987.
Hardcore punkere kunne ikke lide The Fall fra starten; Bandets tidlige koncerter blev afholdt i en truende atmosfære, hvor dets frontmand blev angrebet på scenen. Mark E. Smith talte til gengæld negativt om punkrock (som hans gruppe nogle gange fejlagtigt blev henvist til), sagde, at han intet havde til fælles med punkere, og at Black Sabbath var tættere på ham i ånden [18] . Han indrømmede, at han trådte ind på scenen inspireret af eksemplet med The Sex Pistols , men kun i den forstand, at han forstod: hvis der nu er plads til sådan en karakter som Johnny Rotten , så vil der være mere til ham [18] . Hvis punkrock-sympatisører fordømte Malcolm McLaren for hans tendens til at "manipulere", så betragtede Smith ham som den centrale figur i Sex Pistols, idet han først og fremmest bemærkede den "korrekte holdning til pressen" hos manageren for det mest berømte punkband [19 ] . Om stilen til The Fall sagde hovedforfatteren: "Jeg bliver trukket i to forskellige retninger. På den ene side er den måde, Tom Robinson synger anti-seksistiske sange til Chuck Berrys slagne riffs, modbydelig . Dette er en farce. Men jeg er ikke enig i Henry Cows måde at udføre politiske afhandlinger på på baggrund af en kvasi-klassisk avantgarde, selvom jeg godt kan lide det. Det er en slags obskurantismedyrkelse ” [12] . Smith, der ikke var bekendt med musikalsk notation, satte pris på hjælpen fra professionelle musikere, især Simon Rodgers, som hjalp ham med at formulere nogle ideer. Samtidig argumenterede han: “ Rock and roll i sin kerne er en fuldstændig ikke-musikalsk kunstform. Jeg kan ikke holde det ud, når de siger: 'det her er dårligt optaget', 'det hører jeg ikke', 'det forstår jeg ikke'. Jeg tænker dette: Hvis du har brug for poesi, så gå og læs poesi. Hvis du har brug for noder, er der Beethoven , han er uden for konkurrence der” [20] .
Smith mente, at de konstante line-up-ændringer hjalp bandet med at overleve: "Det er mit eneste mål i livet: at holde The Fall i gang. Vi er et værdisystem. Efteråret har noget at sige. Uanset de specifikke egenskaber ved lyden, er vi unikke,” [21] , sagde han. Mange journalister betragtede Smith som en diktator, men han protesterede og bemærkede, at hans kolleger i begyndelsen tværtimod betragtede ham som en ballast ("Jeg <for dem> var en fyr, der ikke kan synge"). På hans side var de uophørlige fyringer af musikere en del af en konstant kamp mod forsøg på at blive "ny bølge og mere fordøjelig" [9] . "Ironisk nok er hemmeligheden bag Falls levetid, at jeg aldrig planlægger noget mere end fire måneder i forvejen. Måske fordi han altid prøvede at forsikre sig fra rutinen,” bemærkede han i 1989. Som et resultat, “Faldet 'fremskridte' ikke i den sædvanlige forstand, men med hver ny udgivelse ændrede de deres position og tog nyt momentum... Deres regenereringsenergi er utrolig. De ser ud til at have en ekstraordinær kraft til fornyelse,” [23] skrev Melody Maker i 1990 . Smith var konstant nødt til at håndtere "stagnerende" tendenser i teamet:
Så snart gruppen fik gang i tingene, var det en frygtelig tid for mig. Jeg indså pludselig, at resten af bandet gerne vil være rockstjerner. Og dette sker hver gang. Det er derfor, The Falls lineup ser så tilfældigt ud. Jeg er nødt til at opløse gruppen for at udvise fremtidige Keith-Richards. Det er ikke bare forfærdeligt, det knuser mit hjerte.
"Generelt, hvis nogen drømmer om at blive en anden - uanset hvem - er dette i min regelbog en overtrædelse, der indebærer afskedigelse," [24] tilføjede Smith.
The Fall og Manchester
Jeg så et tv-program om "slægtsklippetræet" fra Manchester-scenen. Nå - alle disse glade mandage , stenroser og andre som dem. Syndefaldet blev ikke nævnt. Jeg tænkte, dette er præstationen. Mange af vores fans var forargede. Det betyder, at de ikke forstod selve essensen af vores gruppe. Jeg så tv og bad om, at vi ikke ville blive nævnt. Og det, at mit ønske gik i opfyldelse, tror jeg, opsummerer præcis, hvad jeg ønskede, da jeg skabte The Fall [24] .
Gruppelederen modtog gentagne gange tilbud fra store virksomheder, men hver gang nægtede han, da han betragtede deres "lave standarder" og arbejdere - inkompetente. Samtidig indrømmede Smith, at han havde en svær karakter, og at det næsten var umuligt at komme overens med ham [25] . På et tidspunkt overtog frontmanden som manager; desuden hævdede han, at gruppen skyldte sin fremgang denne hans beslutning. ”Da jeg blev revisor og skattespecialist, lærte jeg meget. Du begynder at indse, at du ikke selv er af særlig betydning. Det er interessant, at i sådanne øjeblikke begyndte sange nemt at blive skrevet," [5] , sagde han i 1986.
Som et grundlæggende princip proklamerede Smith tilslutning til den proletariske etik i kreativiteten: heri så han roden til sine konflikter med kolleger, der efter hans mening "ikke ønskede at arbejde". Han anså udtrykket "proletarisk rockband", som nogle gange blev brugt i forbindelse med The Fall, for at være stødende og lyttede ikke desto mindre roligt til latterliggørelse, f.eks. relateret til udseende, nogle gange fra allierede: "... Tvunget til at svare på ubehagelige spørgsmål i renseri : 'Hvordan kom din frakke til at være sådan her, hr. Smith? .. Hvad laver du til livets ophold , hr . Smith ? , udgivet af Step Forward. Smith sagde, at han forblev "... en slags kontorist", der konstant føler sig "som ved et skrivebord." ”Derfor optager jeg meget. Jeg ser på grupper, der skriver ét album i fem år, og jeg kan ikke forstå, hvad der er galt med deres hjerner,” sagde han . Lederen af The Fall betragtede ikke sig selv som en bærer af en høj mission. "Jeg tror, at livet er givet for at leve. Det er vigtigere at være en person end en kunstner. Kunstnerisk syndrom led aldrig. At stimulere folk med dine ord og tanker er, tror jeg, det talent, jeg har," [27] sagde han.
Med tiden, og især i forbindelse med det skærpede alkoholproblem, begyndte Smith at blive mere mistænksom. Han fortalte selv, hvordan han forlod studiet og lod en af mikrofonerne være tændt, specifikt for at aflytte, hvad hans kolleger sagde om ham [28] . I stigende grad forekom det ham, at en "sammensværgelse" var under opsejling mod ham i gruppen, og musikerne på scenen spillede bevidst på en sådan måde, at "det var umuligt at synge" [29] .
Vendepunktet i The Falls historie var en hændelse under den amerikanske turné i 1998, hvor lederen af gruppen kom i slagsmål med sine kolleger på scenen og overnattede på politistationen, hvor han pludselig mistede 3/5 af opstillingen . Dette gik forud af en forværring af en alvorlig personlighedskrise, der udviklede sig over flere år. "Den enorme mængde alkohol og hastigheder, han tog, gjorde ikke hans opførsel mere behagelig," [30] bemærkede promotor Alan Wise. På scenen så Smith "meget syg ud ... Han så ud til at leve ud af sine sidste dage," [30] huskede journalisten og forfatteren S. Lee. ”Alt er faldet i forfald; økonomiske vanskeligheder begyndte, koncerter blev aflyst ... og så tog vi til Amerika - af en eller anden grund virkede det i det øjeblik som en god idé,” [30] , huskede Steve Hanley. Den 30. marts, efter udgivelsen af singlen "Masquerade", begyndte bandet en amerikansk turné til støtte for Levitate [31] . M. Whitley kaldte den første koncert i New Yorks Coney Island High i de sidste 4 år for "inspirerende". "Der var ingen fyringer under den udsolgte koncert, selvom den tilsyneladende blev forudgået af et slagsmål: Smith kom på scenen med et sort øje og modtog en storm af jubel ," skrev Bill Piris i Rocktropolis Allstar . Det blev hurtigt klart, at "... en lanterne under hans øje blev sat af Julia ved at slå hendes telefon under et skænderi om, hvilket hotel de skulle bo" [33] .
Ann Power i The New York Times anmeldte et fatalt turnéshow på Brownies og skrev, at bandet til tider lød "overvældende", men Smith "... prøvede desværre at ødelægge det: han afbrød sine taler midt i sætningen og forlod scenen, og klatrede derefter på tasterne bag Miss Nagles ryg til publikum ... "Disse udbrud af despotisme, med hendes ord, "ville se charmerende ud, hvis hr. Smith selv var lidt mere koncentreret" [34] . Yderligere, efter 45 minutter, meddelte lederen af gruppen "som for at ødelægge følelsen af tempo, som ser ud til at være opnået", at gruppen ville vende tilbage til scenen efter en kort pause, og førte bandet væk, som vendte tilbage efter et par minutter - "som nogle fans bemærkede, tilstrækkelig tid til, at Smith først kunne fyre alle musikerne og derefter hverve dem tilbage i staten. Men yderligere, ifølge øjenvidner, tilbragte frontmanden det meste af koncerten væk fra scenen og ignorerede sine musikeres krav om at vende tilbage, og "vendte kun tilbage for at optrevle mikrofonledningerne og dreje knapperne på forstærkerne." Da han forsøgte at rette noget på Steve Hanleys guitar, "sparkede han ham et par gange med instrumentet og forlod derefter scenen" [34] .
I lang tid forblev årsagerne til det skete uklare; Smith hævdede senere, at han "kun forsvarede sig selv", og tilføjede, at "...hørte bag hans ryg - de siger, jeg kan ikke synge, og jeg kan ikke huske mine tekster" [24] . Men straks, da han blev spurgt om, hvad der gjorde det muligt for ham at vende tilbage til arbejdet, svarede vokalisten:
Sandsynligvis det faktum, at jeg endelig vaskede mine ører. Du griner, men det er sandt. Jeg hører alt nu. Det her er sejt. Jeg troede, jeg var døv på scenen. Råbte til alle. Jeg var utilfreds med lyden hele tiden. Han vidste, at der var noget galt, men han kunne ikke finde ud af hvad. Sygeplejersken fiksede mine ører. Jeg rensede dem to eller tre gange. Hun sagde, at hun aldrig havde set så meget svovl: man kan ikke tage så meget ud af tre 70-årige mennesker. Og straks blev mit liv forbedret. For nylig, mens jeg sad i et værelse, hørte jeg stemmer udefra. Før ville jeg have troet, at det var folk, der stod uden for døren og diskuterede mig. Men nu hørte jeg pludselig alt. Det viste sig, at naboerne snakkede – og slet ikke om mig! [24]
De efterfølgende eksperimenter i minimalisme (bestående af "på niveau med en lærebog": Smith, Julia Nagle på keyboards "... plus en skræmt udseende kvinde bag trommerne") [35] blev sammenlignet af en NME - kritiker med " dårlig elektronik fra Suicide ", og bemærker, at "følelsen af semi-assembly var "en del af det sjove", men næppe "noget andet band slap af sted med det...Falls fans er utroligt tilgivende: det er ikke for ingenting, at Smith vandt 'Godlike Genius' ved Brats Award" [35] .
I 1996 optrådte Smith som gæstevokalist på PWL Records- singlen "Plug Myself In" (DOSE med Mark E. Smith) . Smith henvendte sig til DOSE for at samarbejde og bad dem lave et remix af "Power Keg", men i sidste ende måtte han også "fyre" dem : har åbenbart læst en bog om, hvordan man er rockproducer, eller hvordan man opfører sig som en. "Hvis jeg havde brug for en dårlig rockproducer, kunne jeg have fundet en uden jer," sagde jeg til dem. "Alt, jeg havde brug for fra dig, var at gøre, hvad du gjorde, da jeg indspillede 'Plug Myself In' med dig," [29] Smith fortalte The Wire . Tidligere, da han talte med Jockey Slut , tilstod han sin sympati for 2 Unlimited , Pete Waterman (sidstnævnte viste sig at være tæt på ham i hans holdning til arbejde og evnen til at finde talent), dansemusik i almindelighed og italiensk house i særdeleshed . "Det, jeg godt kan lide ved italiensk hus, er, at det er lidt snoet... Meget af det er som Euro-thrash, men italiensk hus er lidt uhyggeligt. Sådan var dansemusikken, da den startede," [36] sagde The Fall-forsangeren og svarede på spørgsmål fra Paul Benny.
I april 1999 optrådte Smith koncert på Monarch (Camden, London) med Clint Boon (cover af The Stooges ), "Now I Wanna Be Your Dog", med hans vokal med på bagsiden af Clint Boon Experience-singlen "You". Can't Keep a Good Man Down"), senere optaget med Elastica . Den 20. juni 1999, på scenen i Queen Elizabeth Hall, optrådte Smith alene som en del af Meltdown Festival i en koncert, der blev kaldt "Nick Cave and Friends Reading Your Own Favorite Literature" [37] . Coldcut inviterede Mark til at levere vokal til nummeret "(I'm) In Deep", som var inkluderet på albummet Ahead Of Our Time fra 1989 . "Britiske rappere kunne lære meget af Mark Smith," [38] skrev journalisten Matt Black. Som gæstevokalist optrådte og indspillede han også med Long Fin Killie , Inspiral Carpets , Mouse on Mars og deltog i indspilningen af albummet Gorillaz Plastic Beach .
I april 1998 udgav Artful Records Smiths album The Post-Nearly Man (14 numre, 42 minutter), som indeholdt historier og digte læst af forfatteren til en collage af elektroniske og lydeffekter [39] . Som Mojo bemærkede , beundrede Smith altid kortfattetheden af sine yndlingsforfattere (Poe, Lovecraft, Du Maurier); han forsøgte at opnå den samme effekt med et album, der egentlig ikke var en musikplade, men en lydsamling af noveller [40] i traditionen (som The Wire - anmelderen bemærkede ) af avantgarderadio eller Maurizio Kagels absurdistiske teaterproduktioner. Det første nummer, "The Horror In Clay", åbnede med et uddrag fra Lovecrafts novelle fra 1926 "The Call Of Cthulhu", der refereres til i Smiths tidlige tekster . Albummet blev ikke godt modtaget af pressen. "Det var hårde tider for Mark E. Smith: han var uden et band, uden et label og uden et publikum - bortset fra John Peel," bemærkede NME-anmelder Johnny Cigarettes, som gav albummet en score på 2/10 [41] . Smiths andet soloalbum, Pander! Panda! Panzer! , udkom i 2002.
Smith har optrådt i adskillige tv- og lavbudget-spillefilm og fik sin debut som instruktør i Mark Wallers Glow Boys [42] . "Det er en film om et atomkraftværk, og jeg spiller en fyr, der arbejder i en kantine," fortalte Smith til Melody Maker . Samtidig kunne han ikke nævne navnene på hverken filmskaberne eller andre skuespillere: ”De kontaktede mig, jeg ankom, arbejdede og gik hjem. 'One Take Willy' kaldte de mig. Normalt: det var som at optage en video," [42] sagde han. Senere, som ham selv, optrådte lederen af The Fall i Michael Winterbottoms 24 Hour Party People (2002).
Omfanget af Smiths interesser som forfatter har altid gået ud over de sædvanlige rock and roll rammer. Karakteristisk i denne forstand er singlen " Hey! Luciani " (1986, Beggars Banquet Records ) [43] , hvis tekst er skrevet af ham baseret på bogen "In the Name of the Lord" ( eng. In God's Name ), hvis forfatter, journalist David Yallop, hævdede, at Albino Luciani (alias pave Johannes Paul I ) døde en voldsom død efter at have afsløret eksistensen af en hemmelig frimurerloge centreret i Vatikanet . »Han var ung og rask, da han besteg pavedømmet, og en måned senere døde han. Fordi jeg besluttede at slippe af med alle disse investorer og bankfolk. Dagen før sin død udarbejdede han en liste over dem, hvis tjenester han ville nægte. Og han døde” [44] , — sådan formulerede Smith sin vision om, hvad der var sket.
To uger efter udgivelsen af singlen skrev Mark E. Smith et skuespil af samme navn (skar 500 siders tekst "ned til 90 minutter af Fall Yaz") [6] , som blev opført i Riverside Studios i Hammersmith . »Når de hører, at det handler om paven, går de med det samme ud fra, at det enten er en rockmusical eller et antireligiøst udsagn. Og dette er en sørgelig afspejling af, hvordan teater opfattes i vores land. Jeg valgte denne indstilling, fordi jeg var interesseret i karaktererne, og jeg håber, det vil fungere som en ramme for godt drama,” [45] , sagde forfatteren i et interview med NME . Pressen satte ikke stor pris på forestillingen: Melody Maker -anmelderen bemærkede, at han efter at have set den ikke kunne sige med sikkerhed, om Smith tog den originale kilde alvorligt eller tværtimod latterliggjorde ham og tilføjede - "Ikke en eneste person fra de som vi talte med kunne give os der er et bestemt svar på dette” [6] . NME- anmelder Len Brown konkluderede, at "Smith helt sikkert havde en betydelig mængde helvedesild fra taget" [46] . Gavin Martin, en korrespondent for samme ugeblad, vurderede stykket lidt højere og kaldte det "en hybrid af The Prisoner og Shakespeare ", hvor sidstnævnte bemærkede endda stilistiske ligheder [45] . Smith mente selv, at arbejdet med Hey Luciani disciplinerede og rystede gruppen, hvis medlemmer spillede forskellige roller i stykket, men for ham var det først og fremmest en "litterær øvelse". Derudover - “... Det, der gjorde mig glad, var, at produktionen blev holdt af folk som mine forældre. Det blev værdsat af midaldrende mennesker - dem, der ikke kunne lide Fall ... Det var trods alt ikke bare en surrealistisk ting, men også en komisk ting, " sagde 22 Smith.
I Am Kurious OranjDem, der arbejdede på produktionen af Hey! Luciani - danseren Michael Clarke og klubpromotoren Lee Bowery deltog også aktivt i Smiths næste eksperimentelle værk, I Am Kurious Oranj (1988) [47] . Den første af dem var forfatteren til ideen: "Dette var, hvad Clark ville gøre i over et år. Før det brugte han kun The Fall-båndene som soundtrack. Jeg var ikke særlig støttende for dette, og på University of Manchester buhlede de os. Den nye idé var bedre" [48] . I et interview med New Musical Express sagde Smith, at "projektet i høj grad var designet til det hollandske publikum: dér blev begivenheden fejret med pomp og pomp i flere måneder" [48] . Han indrømmede, at han vidste noget om perioden før og efter Wilhelm, men intet om sig selv. "Så jeg var nødt til at tænke meget ... Og mærkeligt nok gættede jeg meget!" Denne bemærkning vedrørte især linjen: "Can't dance, can't sing/Cursed forever is William Of Orange". ”For eksempel at han hadede musik. Ha! Nå, hollandsk til kernen. Efter at have besteget tronen sendte han straks alle Jakobs hofmusikere hjem igen .
Da en korrespondent for magasinet Q havde et behov for at se den fulde tekst af The Fall, afslørede anmodningen et mærkeligt faktum: Smith nægtede endda at offentliggøre dem skrevet på papir hver gang. Faktum er, at forfatteren selv troede: de "...bliver kun udødelige i det øjeblik, du tyder dem fra Syndefaldet" [49] . Når de talte om, hvorfor teksterne til bandets sange ikke blev offentliggjort på forsiden, i hæfter eller faner, sagde deres forfatter:
Jeg tror ikke, teksten kan adskilles fra musikken. Hvis det var sådan, ville jeg digte. Derudover er sprogets lyd meget vigtig for mig. Jeg tror ikke, jeg skal være tro mod mening. Desuden ændrer jeg mig. Hvis jeg ikke er enig i denne eller hin mening, har jeg ret til at ændre den, jeg ønsker ikke for evigt at være fastgjort til noget bestemt. Endelig er det meget kedeligt og borgerligt at sætte tekster på en plade. Jeg oplever, at de fleste, der udgiver deres tekster på denne måde, er arrogante og dumme. Det er latterligt at læse disse tekster og gætte på, at forfatterne selv må kunne lide dem.
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Jeg synes bare ikke, det skal adskilles fra musikken. Hvis det var tilfældet, ville jeg skrive digte. Desuden er jeg meget til lyden af sproget. Jeg synes ikke, jeg skal behøve at forpligte mig til ord. Jeg ændrer mig også. Hvis jeg ikke er enig i et synspunkt, har jeg ret til at ændre det, jeg kan ikke lide at blive sat fast på visse ting. Jeg synes også, det er en kedelig, borgerlig ting at lægge lyrikark i plader. Jeg synes, at de fleste, der trykker tekster, er arrogante og dumme. Det er sjovt at læse disse tekster, som de synes er gode.Mark E. Smith, 1989 [22]
“Min sang er aldrig komplet eller perfekt, så jeg skriver ikke tekster. Når de først er på papiret, er det umuligt at ændre noget, og jeg kan godt lide at ændre dem, nogle gange lige inden jeg går på scenen,” sagde han. Smith indrømmede, at hans hovedproblem i skriveprocessen er "at finde ud af, hvornår han skal holde kæft ... læg den forbandede kuglepen." Også, "når seeren ikke forstår teksten, er det halvdelen af det sjove. Men samtidig vil jeg ikke give indtryk af, at teksten handler om ingenting. De siger mere, end jeg overhovedet kunne udtrykke i almindelig tale ... Da jeg begyndte at købe plader, kunne jeg godt lide præcis dem, hvor teksten var mindst halvt uforståelig. Det, jeg ikke kan lide ved sangene i dag, er, at de er for tydelige. Der er intet mysterium, ingen charme tilbage i dem,” [49] sagde forfatteren til The Fall-teksterne.
Kritikere bemærkede: Lige fra begyndelsen "lignede Smiths sange snarere mærkelige historier med mærkelige karakterer, dystre landskaber og en million ord, der viser det stik modsatte af punkens enstavelsesslogan" [10] . "Han skriver i den form for lynhurtig postmodernisme , der kunne have prydet en Orwellsk Newspeak ," [50] sagde Michael Azerrad om Smiths stil. "Smith er fascineret af det mærkelige i hverdagen ('Forstæderne skjuler mere, end du vil se,' bemærkede han engang), historiens mysterier, det okkulte og selve sprogets magt," skrev Pete Conkerton ( Lovecraft Fanzine ). ). "Hans skriveteknik, finpudset gennem en bemærkelsesværdig frugtbar kreativ proces, er ved første øjekast baseret på Burroughs' cut-up metode , men afslører ved nærmere eftersyn en enhed af formål med en vilje til at formidle mening uden at ty til den sædvanlige historiefortælling" [51] .
Bruce Dessau ( The Listener ) kaldte dette en ny slags "provinsfolk, hvor protestdelen er løst i form af en post-Burroughs strøm af bevidsthed" [52] . Smiths litterære tilgang til sangskrivning blev af mange anset for at være unik. "Med deres gådefulde psykodramatiske plots formåede The Fall at indskrive deres eget billedsprog i popmusikkens meget begrænsede ordforråd og eksisterer nu som ren etik, som et verdensbillede," [53] skrev Jamming i 1984 . Kritikere bemærkede også den spektakulære kontrast mellem bandets lyd og forfatterens udseende på den ene side og hans indre verden på den anden. “... Adskilt fra Syndefaldets skræmmende brøl, når de er i fri flugt, antager Smiths ord deres egen rytme og struktur og skaber et vindue, som om de trækker <lytteren ind i forfatterens verden. Smith bliver ofte portrætteret som en Manchester-beruset, bevidst uhøflig og akavet, men så snart han lytter til sit værk, bliver vi præsenteret for en yderst intelligent forfatter med en meget individuel vision af verden,” skrev 51 Pete Conkerton, der anmelder sin første solo album.
Smith var uimponeret af unægtelig etablerede popforfattere. “Du behøver ikke at skrive farverigt som Genesis eller Marillion , eller prætentiøst som Voice of the Beehive , eller trække i det uendelige som Dylan . Han kan slet ikke skrive. 18 kupletter! Dette er grusomt selv for gruppen,” [49] bemærkede Smith. "Jeg ville kede mig meget af at følge Bruce Springsteens eksempel . Rigtig meget i hans tekster kan man se en fiksering på ønsket om at være en 'god forfatter' ... Med tiden bliver "sådanne tekster" til et husk. Den nærmeste forfatter, jeg kunne sammenligne mig med, er Colin Wilson , en forfatter... Nå, ja, en, der kan skrive en science fiction-roman, hvor der hverken er science eller fiction. Eller, på den anden side, vil detektiven fortælle dig navnet på morderen, og så begynder han at præsentere nogle teorier ... Dette er meget tæt på, hvad Fall gør” [20] . Ligesom i musikken lagde Smith ikke vægt på tekniske færdigheder, men evnen til at bruge et instrument på forskellige måder, med fantasi, i teksterne stræbte han efter fuldstændig udryddelse af forudsigelighed. ”Når jeg skriver en tekst eller en melodi og ser, hvordan noget formaliseres, glattes ud, så river jeg arket i stykker og starter forfra, selvom den forrige var god ... Jeg ændrer både teksten og instrumenteringen, hvis Jeg kan se, at alt gik på et riflet spor” [54] sagde han.
Temaet for Smiths sange vedrørte på en eller anden måde det virkelige liv, især musikken. Mark E. Smith kaldte producenten og revisoren rock and rolls hovedfjender . To andre mål for hans satire var studerende ("anti-universitetsmarch" "Hey! Student" fra Middle Class Revolt- albummet ) og "ex - hippier ". Samtidig bemærkede mange iagttagere både forfatterens evne til at lægge mærke til detaljer og hans konstante fokus på at "aflytte" på, hvad der sker i det virkelige liv. "Smiths iagttagelsesevne er blevet næsten legendarisk," skrev magasinet Volume i 1992 . "Dette er en alvorlig nødvendighed, hvis dit efternavn er Smith, og du altid er forvekslet med nogen. <Observation> i en sådan situation bliver hovedvåbenet. Folk tager mig ikke seriøst, <ved første blik> vurderer mig ikke højt, og jeg kan lide det: anonymitet gør det muligt at observere, hvad der sker fra siden, ” [9] , bemærkede lederen af The Fall ved denne lejlighed .
Jeg synes, at det er meget mere interessant at skrive om Nazityskland eller Tibets munke end kærlighedssange; Jeg skaber noget surrealistisk, der stimulerer folk, får dem til at grine... Hvis jeg prøvede at skrive noget som Baby I Love You, ville det være dumt, for jeg er i konstant kontakt med miljøet og prøver altid ikke at reagere så meget, hvor meget at forbedre det. Det er fysisk umuligt for mig at skrive en kærlighedssang og sige noget nyt om den.
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Jeg synes, at det er meget mere interessant at synge om Nazityskland og flyvende munke fra Tibet end kærlighedssange – nogle surrealistiske ting, der vil stimulere folk og få dem til at grine. Den er meget mere interessant end 'Baby I Love You'. Hvis jeg skrev en af de sange, ville det se tåbeligt ud, fordi jeg er meget bevidst om mine omgivelser, og jeg prøver altid - ikke at reagere imod dem - men at forbedre dem. Det er fysisk umuligt for mig at skrive en kærlighedssang og sige noget nyt om den.Jamming , 1984 [53]
”Jeg har altid foretrukket ordet. Jeg tager mig af det, jeg prøver at få det til at se godt ud på papiret, før jeg synger det,” sagde forfatteren. ”Jeg skærper sangene, men ikke i de tekniske detaljer. Det vil virke mærkeligt, men jeg tænker konstant på rim og meget ofte, når jeg arbejder med tekster, er jeg nødt til at afrime dem. Dostojevskij er en genial forfatter, og Gogol også; intet rimer på dem, men for mig lyder det som poesi: smuk, sej, rig” [49] , sagde han i et interview med Q . Resultatet blev konsekvent kritikerrost: "Mark E Smith ... gør den gennemsnitlige poptekstforfatter til den halvlitterære dumbass, han oftest er," skrev anmelder Jamming . Adspurgt af journalisten Paolo Hewitt om "vagheden" af The Falls tekster, svarede Smith: "Mine plader er ikke en handelsvare til masseforbrug, de er beslægtet med bøger. Jeg ville føle mig meget dum, hvis jeg bare tog og lagde mine tanker på det mest tilgængelige, primitive niveau. For at sige sandheden, forekommer det mig, at hvis vores sange lider af noget, er det kun af overdreven forståelighed” [18] .
Et af de varme emner, som Smith villigt kommenterede og delvist udnyttede i begyndelsen af 1980'erne, var den britiske nord-syd-konflikt. The Fall-frontmanden sagde delvist:
Mange forklæder sig i dag som nordboere. Og "disse mange" accepterer os ikke. Vi er et Manchester-band, men vi er ikke The Smirks eller Slaughter and the Dogs ; ikke disse rygradsløse bands, for hvem det vigtigste er at komme på scenen. Dette går tilbage til The Hollies and Herman's Hermits . Jeg mener, ingen tager folk som Slaughter and The Dogs seriøst: ølmaver, peroxid , wok-og-væg og – så skræmmende er vi, ha ha! Det er ikke let for Harry Bushell eller nogen anden at interviewe bands, der ikke har noget at sige.Mark E. Smith. NME , 1980
Smith om interessen for ham uden for England Det er
mærkeligt, men de er interesserede i mine tekster. mest uden for Storbritannien. De spørger mig: hvordan kan du være interessant <i Belgien og Tyskland>, hvis du ikke bliver forstået der? Jeg er på det: ligesom Shakespeare er mere populær i Japan end i England. Jeg får utrolige breve fra skolebørn i Tyskland. For nylig fik jeg et brev fra en hel klasse, med underskrifter, de ville vide, hvad sangen "Jøde på en motorcykel" ( Jøde på en motorcykel ) (griner) Jeg svarede dem aldrig, fordi de tilskrev til sidst: 'Bare svar snart, men så er vi i næste uge færdig med skolen', - så svaret ville i hvert fald være sent .
Smith anså altid det personlige aspekt af teksten som en ulempe og stræbte efter "dramatisering" - mætningen af hans sangskrivning med karakterer. På et tidspunkt "forklumpede" forsangeren af The Fall selv: Fra januar 1980 adopterede han (og bar derefter i omkring to år) en slags alter ego: Roman Total Seventeen ("God aften! Vi er Faldet? Jeg er Roman Total, disse er mine medskyldige. Jeg vil guide dig til den proletariske fremtids nye horisonter!"), som også havde en søn ved navn Joe. ”Bevidst vage og underformede giver <Totals tekster> rig mulighed for ikke kun fortolkning, men også for selvprojektioner; i de bedste tilfælde tjener de som en metode til selvkritik" [55] - sådan forklarede Andy Gill betydningen af "bifurcation" i NME . Konceptet forbundet med de historiske "rødder" af denne mystiske karakter blev opfordret til at præcisere "Brevet fra Total den syttende til Matthew", men det forblev misforstået og hurtigt glemt [56] , især siden "Total selv, en gammel- gammeldags nordbo, inkarnationstraditionalisten, stilnede af samtidig med sidste nummer på det fjerde album Grotesque (After the Gramme) " [15] . Smiths anden "frontfigur" var "Hip Priest", en karakter, som han gentagne gange brugte i sange for på en eller anden måde (som regel med den største respekt - som et uanerkendt geni osv.) at referere til sig selv i tredje person [20] .
Smith sagde, at han til en vis grad følger traditionen fra Lenny Bruce - ikke så meget at synge en sang som at underholde publikum - med tekster og alle slags indstik - samtidig med at han provokerer den. "Jeg prøver ikke at være Lenny Bruce, men jeg prøver at lægge vittigheder ind... det er trods alt ikke alle, der kan høre teksterne, og på scenen er der en meningsforskel, som ikke bliver brugt. Det, der var fantastisk ved Bruce, var evnen til næsten at fornærme sit eget publikum,” sagde 57 Smith.
Smiths forsigtighed over for det trykte ord forhindrede ham ikke i at udgive en samling i Tyskland i en separat udgave, som indeholdt teksterne til tolv af hans sange, på to sprog.
Okkultisme og clairvoyanceBillederne i Smiths tekster, som han selv sagde i et interview med magasinet Wire , blev dannet under indflydelse af to faktorer: hallucinogener og barndomssyn. Smith har gentagne gange hævdet, at han som teenager havde paranormale evner, som han senere mistede på grund af alkoholmisbrug. “Det var interessant for mig at tænke og læse om spøgelser, de skræmte mig ikke. Hvis jeg ser dette i dag, dør jeg af rædsel. Det samme med syre. Jeg kunne godt lide at rejse og bruge det til forskellige ting, men nu ville jeg ikke holde det ud. Det var en interessant tid i mit liv, en god tid og på en måde fortryder jeg, at det er gået. Selvom jeg allerede nu føler stedets energi," [58] sagde han.
Mark Baines skrev i 1989, at "lasso"-temaet var overraskende udbredt i Falls værk: "Smith har altid været fascineret af studiet af gotiske deformiteter, der rede omkring ham" [59] . Forfatteren til en artikel i Escape magazine bemærkede, at Dragnet- albummet, selv i overskrifterne, er forbundet med den anden verden ("Spector vs. Rector", "Psykick Dance Hall", "A Figure Walks"). På grænsen til "otherworldly" og plottet i I Am Kurious Oranj , hvor fortid og nutid surrealistisk flettes sammen: Wilhelm er i Brighton, og få minutter senere begynder kampen mellem Rangers og Celtic [59] .
Smith hævdede, at meget af det, han skrev, indeholdt skjulte profetier, især nogle udsagn fra Totale XVII [20] . "I hver enkelt af os er der en vis fælles viden, der vokser fra en række forskellige kilder. Dette kaldes nogle gange 'genkarret' - faktisk er det sådan, hvad jeg gør. Det er klart, at der findes en masse viden om historie i underbevidstheden: det er ting, som du aldrig blev fortalt om, men som er i dig lige fra begyndelsen,” sagde Smith i 1989.
Da jeg var lille, eksploderede mit ur i mine hænder. Det her var virkelig skræmmende. Så viste det sig, at der var vand i dem, og ingen kunne forstå, hvor det kom fra. Men problemet med medier er, at de altid er uheldige. De kan fortælle en person, hvornår han vil dø, men de selv ved ikke engang, hvordan man klatrer på en hest. Min mor var meget interesseret i det her, og jeg sagde til hende: Se, mor, de kan virkelig forudsige det, men hvem vil vide det? Bedre ikke at vide om det.Mark E. Smith i et interview med Wire , 1996 [38]
Smiths mest kendte eksempler på forudseende sangskrivning er "Terry Waite Sez", om en budbringer fra ærkebiskoppen af Canterbury , som blev kidnappet i Mellemøsten kort efter udgivelsen af Bend Sinister -albummet , hvori hun var inkluderet ("I'm so undskyld det lykkedes: vi udgav et album, og så stjal de det. Underligt. Jeg kunne ikke tro det") [9] og "Powder Keg" fra albummet The Light User Syndrome , hvor beskrivelsen af bombningen i Manchester forudså en virkelig begivenhed af samme art [38] . Efter udgivelsen af den anden af dem begyndte han pludselig at ringe fra The Sun : "Hvor mærkeligt: i sidste uge eksploderede en bombe i Manchester ... Hvordan fandt du ud af dette? Og du skrev også en sang om Terry Waite for et par år siden ... ”Smith sagde, at han først nogen tid senere indså, at redaktørerne havde mistanke om, at han havde nogle hemmelige oplysninger. "Nå, jeg tror, jeg taler med normale mennesker... jeg ved det ikke, jeg siger, hvordan dette kunne ske, måske har jeg en følelse af fremsynethed, for som teenager havde jeg psykiske evner..." [38]
I et interview afviste Smith at svare på spørgsmål om den kreative proces: "Det er ligesom en session med en psykiater - at fortælle dig, hvordan du skriver dine tekster. Meget af denne proces er clairvoyance. Jeg havde lidt af denne gave som teenager, men så forsøgte jeg at vende den til gavn for arbejdet, så nogle gange skriver jeg en sang, og jeg kan ikke forstå, hvad den handler om, lad os sige, før et halvt år har bestået” [49] .
Mark E. Smith var, mens han stadig var ansat ved havnen i Manchester, interesseret i venstrebevægelsen, men blev hurtigt desillusioneret over den. "Jeg antog et lighedstegn mellem venstreorienteret politik og revolutionisme, og jeg tog fejl," sagde han i 1978 [13] . Allerede i 1983 hævdede lederen af The Fall: ”Hvis fem år ikke fuldstændig ændrede mig, så tvang de mig i det mindste til at skille mig af med mine tidligere idealer; alle de venstreorienterede ideer, der var der i begyndelsen, er definitivt forsvundet” [60] . Ikke desto mindre besluttede radikale venstrekredse i New Musical Express i 1977-1978, da gruppen begyndte at optræde ved Rock Against Racism -koncerter, at støtte den - netop som repræsentanter for den nye, internationalistiske rockavantgarde. Som Mick Middles skrev senere, blev Tony Parsons og Julie Burchill i The Fall bestukket af et "proletarisk" udseende og en "nordlig" oprindelse. Men da "hitduoen" (sådan var rygtet for den gifte journalistiske tandem, der smadrede ikke-venstreorienterede grupper på siderne af dette ugeblad) inviterede Smith og Kay Carroll til NME -kontoret for at diskutere muligheden for, at et gruppebillede vises på forside blandt antifascistiske slogans, og Se også en lang artikel med titlen: "The Band that Stands Against the National Front" ( The Band that Stands Against the National Front ), var gæsternes reaktion sådan, at "... Burchill trak sig tilbage fra sit eget kontor i tårer" [61] . Naturligvis (Middles bemærket i 1987), nævnte Parsons og Burchill ikke engang gruppen, som engang blev anset for at være "heroisk-proletarisk", i deres bog "The Boy Looked at Johnny" [61] .
I 1978 forklarede Smith (igen til NME ), at han generelt gik ind for Rock Against Racism; han er kun imod den generelle vægt på sloganisme: ”Jeg siger til dem: ja, vi er en politisk gruppe, men al politik er i vores tekster. Men det er lige meget for dem: Det, der betyder noget for dem, er, at vi udtaler os mellem sangene. Det vil sige, for dem er <vores musik> et underholdningsshow. Vi kunne lige så godt spille country og western !” [13] . Ti år senere, da han diskuterede den samme episode med S. Dudfield ( NME ) på det ugentlige kontor, mindede Smith om, at Parsons "var mere eller mindre passende, men Burchill opførte sig som en hysteriker." "Hun fortalte mig om arbejderklassen, jeg fortalte hende: hvad med Den Nationale Front , hvad, ikke arbejderklassen? Hun fortalte mig: du er en <fucking> liberal, du er en liberal! Nå, skørt! Kay Carroll og jeg rejste os, satte os ind i en taxa og kørte af sted . Og Smith selv blev efterfølgende sammenlignet med en radikal rockjournalist. Len Brown udtalte i 1988 ærligt, at han ikke kunne lide Smith for hans "bevidste politisering i Julie Burchills ånd og arrogance" [63] .
Smith måtte svare mere end én gang på kritik relateret til hans påståede sympatier for National Front. På mange måder fremkaldte han sådanne beskyldninger med sine egne udtalelser. Det højest og mest citerede kom fra siderne i Blast! Magasin : "Jeg ændrer min politiske troskab hver dag. Lad os sige, at i dag er jeg fascist, og i morgen er jeg nazist. I 1984, selvom han bemærkede, at denne udtalelse var taget ud af kontekst, sagde lederen af The Fall (i et interview med Jamming ), at han ikke fortrød det, der blev sagt. "Ja, jeg bliver virkelig en 'fascist', når jeg ser, at min gruppe <på grund af afvisningen af at samarbejde med socialisterne> tigger, og der blomstrer demagoger i nærheden, som sælger folket det første socialistiske slogan, de kan komme i tanke om" [ 53] .
I 1980'erne talte lederen af The Fall bifaldende om skinheads og oi! -bevægelse (sidstnævnte blev kun aktivt støttet af Harry Bushell i den journalistiske lejr ). Da Smith besvarede et spørgsmål om Gang of Four i 1981 , sagde Smith: "Men for mig er Bushells selskab mere overbevisende. De kommer med meget mere ærlige politiske udtalelser end resten. Deres musik siger meget om England." Skinheads, bemærkede Smith der, "... selvfølgelig er farlige, men det er den engelske arbejderklasse også. 4-Skins er meget tættere på, hvad der foregår i landet ... end Gang Of Four" [64] . I USA forsøgte han at gendrive de fordomme, der er forbundet med ideen om, at et skinhead nødvendigvis er en nazist, sagde Smith i et interview med J. Neo Marvin [20] :
I England er det arbejderbevægelsen. Nordlige skinheads i vores land er generelt en del af den pro-jamaicanske kultur. Folk her spørger mig om nazistiske skinheads, men dette fænomen eksisterer kun i London. I enhver anden britisk by, hvis blot en skinhead forsøger at komme ind i en bar med et hagekors, vil han blive smidt ud med det samme. Fordi... ja, der var krig. Racisme, nazisme, anti-fagforening er... som gift. London er det eneste sted, hvor det anses for at være "vovet" at flirte med sådanne ting.
Ifølge Don Watson gjorde Smith oprør "... ikke så meget mod venstrefløjen, men mod den liberale tradition, som venstrefløjen er gennemsyret af" [15] . Stephen Dalton var enig i dette og skrev: "Smith elsker at pisse liberale af. В его лексиконе присутствуют такие слова, как 'педик' og 'нигGER', особое презрение он питает к социе. I en alder af 16 bar han et hagekors på sit ærme i køller og slap ikke af med denne vane (i High Tension Line -videoen optrådte hele gruppen i SS-uniformer). »Jeg er faktisk anti-nazist. Det de gjorde er en forbrydelse. De satte tysk kunst mange årtier tilbage,” [65] bemærkede Smith i en samtale med Dalton. På den ene eller anden måde blev alle politisk ukorrekte bemærkninger fra The Fall-frontmanden opfattet af både sorte og homoseksuelle ganske godmodigt. "Ingen sort person vil komme hen til mig og sige: 'Du er en undertrykker', for jeg har aldrig undertrykt ham. Det er snarere ham, der deprimerer mig, for jeg er nødt til konstant at se hans sang på tv, som jeg ikke rigtig bryder mig om ...” [53] - Denne udtalelse fra Smith i 1984 spolerede ikke hans forhold til det. del af publikum, der så i hans arbejde, fortsættelsen af traditionerne for "nordlige sjæl" [53] .
Smith om paven
Smith udviklede et særligt forhold til Vatikanet. Forklaring af betydningen af sangen "Papal Visit" ("Hun er ikke imod katolikker: vi har hele gruppen af katolikker, jeg er den eneste metodist - godt, du husker: Metodister er dem, der ønskede at brænde alle katolikker ..." ), sagde han:
Bare Johannes Paul II har en stærk effekt på mig. Denne polske dreng fremkalder frygt, måske afsky... En meget uhyggelig type. Fyren stinker virkelig. Den største hykler i verden!
Det blev hurtigt klart, at Smith dannede sin holdning til Papa efter at have læst Roman Polanskis selvbiografi . Direktøren hævdede, at han først blev taget fra Warszawas ghetto til uddannelse og derefter smidt ud på gaden af forældrene til netop den dreng, der senere blev Johannes Paul II.
En af Smiths eksotiske teorier om den aktuelle situation i musikscenen vedrørte homoseksuelle: ”Hvor ser denne massepenetration af homoseksuelle til toppen af hitlisterne mærkelig ud. Jeg tilskriver dette AIDS-panikken: bange queers holdt op med at kneppe - så de sublimerede seksuel energi til kreativ energi,” delte han sådanne indtryk med NME før jul 1983 [67] . To år senere blev situationen fra hans synspunkt kun forværret. « Frankie Goes To Hollywood synger godt, men hvad? Pederistisk diskotek. Gå ind i en hvilken som helst peder-klub i Manchester eller Liverpool og hør alle de samme nigere med deres maskinfremstillede musik” [68] . Samtidig blev gruppens uventede optræden den 11. juni 1984 i Londons homoseksuelle dybe Heaven Ultradisco ikke blot ikke forstyrret, men gik også i gang med et brag. The Fall (i modsætning til dem, der spillede i første del af Svanerne ) bød publikum på et ganske venligt, næsten dansebart sæt, som endte med, at "et fuldstændig broget selskab af publikum holdt i hånd og hoppede ud i en runddans til 'Wings'" [69] .
Smiths politiske holdninger var i sandhed under forandring. Ved lokalvalget i 1983 stemte han på den konservative kandidat (" Labour var for legalisering af cannabis - en velkendt charlatan i vores landsby"), sagde han senere. at han altid sympatiserede med liberale og David Steel [70] . På nogle spørgsmål var Smith imidlertid konsekvent: i det mindste i 1980'erne, før Sovjetunionens sammenbrud. I 1981, i Island , hvor anti-amerikansk stemning var stærk (på grund af tilstedeværelsen af en militærbase i Keflavik ), chokerede lederen af The Fall mange med sine pro-amerikanske udtalelser (“De skal bare starte alle disse spil med et (nuklear) bluff, så russkies ikke kommer for meget ind i mit hoved") [64] . Smith talte til fordel for udbredte atomvåben og udtrykte tillid til, at ingen af parterne under alle omstændigheder ville beslutte at iværksætte et atomangreb først. Samtidig bemærkede han: "... Selvom det ikke ville være en dårlig idé at bombe Rusland, set ud fra den generelle situation i verden. De har sænket mange folkeslag ned i en fuldstændig elendig tilværelse. Man behøver kun at besøge Østtyskland for at se dette: en frygtelig, frygtelig livsstil. Noget der minder om Middlesbrough » [70] .
En skandale i den venstreorienterede presse var forårsaget af Smiths støtte til Thatchers politik i Falklands-krisen (som sangen " Marquis Cha-Cha " også var dedikeret til, udgivet - om end efter krigens afslutning - som single). Han mente, at "hæren gjorde et fantastisk stykke arbejde", og at "alle de kommunister og revolutionære på pubberne" udskældte Thatcher, og bandene udgav antikrigssingler, han betragtede som "en skam". »I Labour-klubben startede jeg endda et skænderi. Hvis russerne kommer," siger jeg, "lader de dig ikke sidde her hele dagen og pumpe øl op hver dag på dagpenge!" [54] , sagde han. Smiths mange andre udtalelser blev også tvetydigt opfattet, især imod "dominansen" i Storbritannien af pensionister og arbejdsløse, såvel som til støtte for protestanterne i Irland. Det slog lederen af syndefaldet, at venstrefløjen støttede katolikkerne. "Hvem af jer ønsker at leve under pavens myndighed? Det er dumt, i Republikken Irland – man kan ikke engang købe prævention der. Nordlige protestanter vil simpelthen ikke have noget med paven at gøre, og de har fuldstændig ret. Men at tale om det er næsten forbudt. Jeg hævder, at hvis Storbritannien var forblevet katolsk, ville det have været 200 år bagud. Og de svarer mig: Du er nazist! [5] . Om britiske pensionister talte Smith således: ”De har guldringe på hænderne, og samtidig kræver de nogle flere oliekuponer til sig selv. Bare fordi de er opdraget sådan her: det vigtigste er at spare! ... Tro dem ikke, når de taler om deres vanskeligheder: de er grådige svin. De fortryder at have smidt en pose surmælk væk, men samtidig griber de og griber ... Jeg siger dig, deres vedligeholdelse betaler sig ikke! [71]
Smith latterliggjorde socialister og udtrykte samtidig utilfredshed med kapitalismen, med dens "billige materialisme og overbærenhed af grådighed" [70] . Samtidig argumenterede han for, at i modsætning til politiserede indiebands, bekendtgøres socialisme ikke i ord, men i handling. Med henvisning til U2 sagde Smith [72] :
Stephen Wells på M. E. Smith
... Han griner af mine vittigheder, kalder mig Stephen, han er charmerende og sød, når han vil være det. Men ligesom Ronald Reagan er han i stand til at spytte noget djævelsk møg ud når som helst. For eksempel:
De fleste mennesker forstår ikke, at araberne nu er på samme udviklingsniveau, som de kristne var på under korsfarernes tid . De lever i det 12. århundrede og – hvordan kan du ikke forstå det? - de mister begrebet godt og ondt, så snart der er et ønske om at dræbe amerikanere, og hvide generelt!
Og jeg får alle lige. Jeg får det samme i løn som en scenekunstner. Vi er ikke et af de bands, der på papiret holder foredrag om politisk moral, men i virkeligheden - alle ved, at de penge, de får udbetalt, bliver taget af vokalisten for at sætte ind på en personlig bankkonto!
I sidste ende kom pressen til den konklusion, at bag Smiths radikale udtalelser ligger ikke så meget ultrahøjre-ideologien, men det britiske proletariats "rod"-konservatisme med dets ekstreme grad af mistillid til middelklassen, og at det var netop ud fra dette, at hans mistillid til socialistiske slogans fremstillet i offentlig midte. Smith sagde [58] :
Folk taler om Europa, om hvor fedt det er der, og konkluderer: vi skal af med monarkiet. Men husk: Begyndelsen til alle sociale laster opstår, lige når middelklassen kommer til magten. Folk her glemmer, at SS ikke var skinheads, de var vrede læger og advokater. For mig er det bedre end dronningen.
Smith bemærkede et mærkeligt paradoks: Selvom de britiske socialister er aggressive over for ham, kan det samme ikke siges om kommunisterne. »I morges talte jeg med Morgenstjerne , som man bestemt kunne forvente, at de ville angribe mig med næverne. Men de tog mig meget seriøst. Tilsyneladende kan de lide The Fall!" [48] , undrede han sig i 1988. Men på dette tidspunkt var Smith allerede nået til den konklusion, at det ikke giver nogen mening at opdele folk i venstre og højre. "... Der er ingen venstre trussel, ingen højre trussel. Truslen er fyldt med standardiseringen af samfundet. Det er hende, der fører til idioternes regering” [5] .
Smith lagde ikke skjul på sin afhængighed af illegale stoffer, mens han citerede sådanne forbilleder som Dean Martin og William Burroughs . "Det sker - en ølmave ... du ved, jeg er bange for, at der en dag vil vokse en narkotisk mave i mig [57] ", indrømmede han. Da Totally Wired blev frigivet, var hovedstoffet for bandmedlemmerne amfetaminsulfater [9] . "Der er stoftemaer i vores sange. Jeg kan ikke lide den tåge af tilbageholdenhed, der findes omkring stoffer. Folk skriver til mig, nogle gange 12-årige, og spørger, hvad den eller den sang handler om. Jeg skriver tilbage: sangen handler om en bestemt type stof, man kan ikke komme væk fra det. Det er nødvendigt for uddannelse. Sådan lærte jeg den slags ting at kende. Ikke i skolen og ikke fra venner, men fra plader, dette er et godt alternativ,” [73] sagde han i et interview med Cool fanzine .
Samtidig sagde Smith, at han ikke kunne lide marihuana ("det slukker bare for sanserne") og var mistænksom over for " ekstase ", hvilket gør ham til en "sex galning". Han hævdede at have mødt "fyren, der skabte ecstasy" i Amerika og kom til den konklusion, at der var "noget urent" der: "Det var tænkt som en måde at fjerne middelklassen fra gaderne ... En kombination af kokain , hastighed, ukrudt og syre , kun den kemiske ækvivalent. Ecstasy er en slags stof fra CIA , ligesom Soma - læst " Brave New World "? ... " [36]
Da han blev spurgt om hans yndlingsstof, svarede Smith: "Øl" [74] . Åbenbart misbrugte han alkohol og genkendte ikke dette problem, da han mente, at pressen lægger for meget vægt på denne side af hans liv. "Jeg er lige opvokset sådan her: drik aldrig alene. Nå, og så holder jeg vel et alkoholisk slag. Jeg bliver sjældent fuld. Det vil sige, lad os sige, at jeg ikke tager et "slående" slag: efter et par dage har jeg det dårligt" [36] , sagde han i 1996. Smith betragtede middelklassens (og dermed journalisternes) holdning i England til ølsnobbet ("Der, i Tyskland, dæmper 80-årige gamle kvinder øl i litervis allerede klokken otte om morgenen; øl - det er sundt"). I minde om koncerten på Manchester Hacienda hævdede lederen af The Fall, at han var der mest "stående". »Så skrev NME, at jeg havde indtaget 12 pints. Men de glemte at nævne, at De glade mandage i hjørnet stod på samme tid på deres ører. Men for dem betragtes det som normalt: de er på ecstasy," [36] , bemærkede han.
Som ung lyttede Smith mest til tresser-garagerock, men også til Can , Captain Beefheart og især Velvet Underground ("Det, der trak mig til the Velvets, var, at de var litterære, der var ingen lignende." Velvet Underground er der, hvor Fall-primitivisme, selvom det i samme grad kommer fra Captain Beefheart, garagerock , Naked Lunch , mærkelige Teutons Can og Faust , mærkelige outsidere som Peter Hamill og Kevin Coyne og endda John Lennon," [75] skrev C. Eddy . I løbet af sin ungdom gik Smith gentagne gange og uden held til audition for lokale heavy metal-bands . Den allerførste plade, han købte, var " Paranoid ", en Black Sabbath - single . “<Denne sang> var ikke bare mærkelig, men virkelig skør; det var hende, der satte mig på den rigtige vej,” [73] huskede Smith. Han talte varmt om Jethro Tull og roste bandets tekster; Jeg bemærkede også, at mange new wave-bands vender ubevidst tilbage til den musik, som de kunne lide i barndommen (for eksempel i Gene Loves Jezebel , hvor de finder ekkoer af Black Sabbath) [17] . Den allerførste rockkoncert, Smith gik til, var The Groundhogs i Manchester Free Trade Hall . Han var dybt imponeret af både bandet og publikum ("som Alice Cooper , men yngre") [76] . "De tidlige Groundhogs og Black Sabbath tænder mig stadig," [77] indrømmede han i 1988.
Smith benægtede ikke tilstedeværelsen af talrige påvirkninger, der formede hans verdensbillede. Men…
...Problemet var, at jeg vidste, at jeg aldrig kunne blive som dem. Da jeg begyndte at lave musik som 13-14-årig, gik jeg meget hurtigt igennem de scener, der fandtes på det tidspunkt – fra nordlig soul til glamrock og disco. Senere blev jeg interesseret i Lou Reed og Can, elskede Iggy Pop, men det var for amerikansk rock and roll til at påvirke mig. Jeg kunne godt lide hans musik, men den var helt fremmed. Der var ingen bands til at repræsentere mig og mine venner. Ingen talte til ekspedienterne og havnearbejderne fra scenen. Hvis jeg ville blive nogen, var det kun folkets stemme. Jeg ønskede, at The Fall skulle blive en gruppe for de mennesker, der ikke havde deres egne grupper, hvis musik ville være relevant for dem, havde en direkte indflydelse på deres liv.Mark E. Smith. Dazed & Confused , 1998 [24]
En af Smiths foretrukne kunstnere i begyndelsen af 1970'erne var Gary Glitter . "Jeg var virkelig til det, og for det fik jeg det: de siger, Bowie og Yes skal lyttes til, og det her er noget vrøvl. Jeg er på det: ja, det er super, det er avantgarde. To trommeslagere, vægt på percussion. Det eneste, der var anstændigt i de år," [78] sagde Smith i 1993. Smith vides at have korresponderet med Peter Hamill; begge planlagde at optage sammen, men dette projekt blev ikke til noget [38] . Lederen af The Fall, der formede gruppens stil og lyd, havde specifikke mål foran sig: “... For at sangene skulle være meget skøre og meget engelske. Så det hakkede kød var sådan set, med en overvægt af garagerock fra 60'erne. Jeg besøgte alle slags klubber i Manchester. Derfor måtte Syndefaldet tjene interesserne for dem, der kunne lide både billig soul og avantgarde som Stockhausen " [24] .
Mark E. Smith har gentagne gange sagt, at han betragter sig selv mere som en novelleforfatter end en digter; en betydelig del af hans tidlige sange opstod fra "udskæringerne" af litterær kreativitet. »Jeg har ikke nogen speciel metode. Jeg tager bare tekster ud fra mine egne litterære værker. Nogle gange er det prosa, nogle gange er det bare skitser. Hvis jeg ser en god tekst, instruerer jeg gruppen til at skrive musik til den,” [22] sagde han. "Smith foretrækker at skrive narrative historier, der behandler emnet allegorisk ; indirekte, ikke direkte,” bemærkede NME i 1981 . Om et af hans mest berømte tidlige stykker, "The North Will Rise Again", sagde Smith: "Det er... ikke et politisk udsagn, det er en historie, en slags science fiction-historie. Baseret på et par drømme efter at vi spillede en masse koncerter i norden. Sangen handler om, hvad der ville ske i tilfælde af en revolution. Dette er ren fantasy, noget på grænsen til science fiction . "En historie om Nazityskland, hvor en hel roman i Heinrich Bölls ånd passede ind i én sang " [15] - sådan karakteriserede Don Watson sangen "Various Times". Bøger af forfattere som Wyndham Lewis , Howard F. Lovecraft , Philip K. Dick [79] , M. R. James , Algernon Blackwood , Smith, der forlod skolen som 16-årig, kaldte sine "universiteter" [59] . Billederne og endda Lovecraft-teknikken blev brugt af Smith ikke kun i en af de mest berømte sange "Spectre Vs Rector" (som nævner Yog-Sothoth fra "The Dunwich Horror"), men også i ting som "The Impression Of J Temperance", "Jaw Bone And The Air-Rifle", "Garden", "Hurricane Edward" og "The Horror In Clay" [29] .
En betydelig del af hans sarkasme var rettet mod moderne imitatorer af macabra- klassikere : "Nu åbner jeg Stephen King , og jeg føler mig syg: alt dette blev skrevet før ham, og meget bedre end han! Forresten er jeg medlem af Arthur Machen Appreciation Society , næsten den eneste <musiker> der. Her er en genial forfatter! Smith beundrede også Edgar Allan Poes arbejde , idet han betragtede The Raven som et sandt eksempel på klassisk poesi. Han nævnte også Isaac Bashevis Singer som en af sine yndlingsforfattere (og bemærkede den "fantastiske", med hans ord, historien "Satan In Goray" - om en virkelig hændelse i 1666, hvor jøder i en polsk landsby troede på den forestående komme af Messias). "Jødisk litteratur er bare fantastisk," sagde lederen af The Fall [59] .
Litteraturen tjente som Smiths udgangspunkt på mange måder. I 1988 skrev lederen af The Fall i sin dagbog: "Vi turnerer med Luxuria , en flok flinke, men alt for tydelige briter. Jeg undgår at tale med dem, fordi de taler for højt om Oscar Wilde , Kerouac og Julian Cope . De dannede en slags beatnik- alliance med Phil og Marsha fra vores lejr. For på en eller anden måde at vende disse ofre for hippy videregående uddannelse ind på den sande vej, spreder jeg tilfældigt biografier om Lenny Bruce , Franco og Gogol her og der , men - alt til ingen nytte . Et år senere, der forklarede årsagerne til hans sympati for Brasilien, det faktum, at The Fall er populært der, nævnte Smith kun i forbifarten: "Jeg kan ikke rigtig lide at rejse til udlandet, men Brasilien tiltrækker mig. Jeg kan godt lide deres forfattere. Slet ikke det samme som i resten af Sydamerika ... En ven sender mig bøger <fra forskellige lande i Latinamerika> i pakker - alt er ulæseligt; Carlos Castaneda og lignende – jeg kan ikke engang sætte mig ind i det. Men brasiliansk litteratur er fantastisk, især deres novelle... Desuden er vi meget populære der. 'Mr Pharmacist' blev af dem kåret som den bedste udenlandske plade. Det er interessant. I Spanien eller Italien kender de os slet ikke!..." [81]
Mark E. Smith var generelt ekstremt kritisk over for både nutidige musikere og "klassikere", inklusive The Beatles, med en undtagelse for de tidlige Rolling Stones. "Jeg kunne aldrig lide The Beatles. Jeg hører The Beatles – jeg husker kun hvor fattig jeg var som 11-årig. De var nok et godt pubband ," sagde han og til korrespondentens spørgsmål: "Pub band, og erobrede hele landet?" - svarede: "Nå, fagfolk: sådanne tekster er for 12-årige, det skal I kunne skrive" [82] .
Den lokale hjembyscene blev udsat for konstant kritik fra ham: “Da vi startede, var Manchester-scenen - Nosebleeds, The Drones , Slaughter and the Dogs , forbipasserende bands. Men egentlig bestod hele scenen af Joy Division , et virkelig rigtig godt band. Men de kunne være fra hvor som helst, fra Paris, fra Amerika." Smith talte nedsættende om New Order , Clash , Siouxsie and the Banshees og citerede The Worst og The Prefects som de bedste bands i deres tid , som brød op uden at underskrive en kontrakt [64] . Om Robert Lloyd, lederen af sidstnævnte, talte lederen af The Fall med stor varme og udtrykte kun beklagelse over, at han "... aldrig vidste, hvordan man giver sig til musik uden spor" [83] . "Vi spillede med Banshees, i pullovere og løse skjorter, da de paradede i fuld indretning. Vi mobbede dem og drillede dem: "kunststuderende!". Det var som en rigtig krig ... Dette er den britiske tradition: kunststuderende er overalt. Alle kommer fra gode familier, og så tager de alle deres masker af socialister og oprørere på og udgiver sig for at være arbejderklassen, meget sjovt” [5] . ”Jeg forstod med det samme: Den nye bølge er alt – de gamle grupper klædte sig ud på en ny måde. De rigtig gode Manchester-bands, The Worst og The Prefects, nåede ikke noget. Men dem, der spillede kabaret i årevis, klippede pludselig deres hår – og på dig viste de sig at være på plads. Dette var min primære motivation: Jeg besluttede, at jeg kunne gøre det bedre end dem,” sagde han i 1982. Det, Smith fandt mest irriterende hos sine kolleger, var prætentiøsitet: "når folk prøver at se 'rigtige' ud, når de ikke er det." Blandt "fjenderne" kaldte han Genesis , folkegrupper, vaudeville-folket Terry og Gerry. "Men det værste af alt er Lloyd Cole ," [68] argumenterede han.
Smiths holdning til sine kolleger blev på mange måder dannet under indflydelse af den oprindeligt fjendtlige holdning til The Fall udefra – primært punkmiljøet. "Vi blev sparket fra alle sider: behårede for ikke at spille hård rock, intellektuelle for ikke at være fra college, punkere for ikke at bære sikkerhedsnåle. Jeg har altid troet, at punk er heavy metal i forklædning. The Pistols gik fra at være et fantastisk band til det "nye" AC/DC i en "meget kort periode" bogstaveligt talt mellem singlerne, " [9] huskede han i 1994. I et stykke tid var Smith respektfuld over for Public Image Limited og troede, at de og Fall på et tidspunkt var de eneste to kompromisløse bands i den globale rockscene, men ændrede senere mening om Lydon til det værre. "Jeg har altid kunnet lide The Cramps og The Gun Club ... Af briterne, Felt , de er bedre end alle de Lou Reed-imitatorer," sagde han i 1984. Smith, der ikke kendte notation og praktiserede en intuitiv tilgang til sangskrivning, udtrykte mere generelle påstande til sine kolleger:
Jeg kan ikke fordrage musikere. For i studiet hører jeg det, de ikke hører. Nå, for eksempel, jeg er sammen med en gruppe venner, alle er meget venlige, de spiller plader - Pavement, Sebadoh, REM; Jeg spiller rockabilly, Bo Didley. De: "Han synger out of key!" Og hvad så? Chuck Berry er også off key, men hvis det ikke var for ham, ville I alle være arbejdsløse. Men musikere forstår det ikke. Ikke fordi de er onde eller dovne, de må ikke have et objektivt syn. Det eneste, de kan forstå, er, at Pavement har solgt en million plader i Amerika. Deres hjerner er i en anden dimension [38] .
Smith sagde, at han "altid foragtede The Mekons - Leeds Polytechnic University, de sad fast der for evigt. Membranerne - intet, meget opfindsomt. En masse sider blev revet ud af den bog, vi skrev!.. Fetus , Three Johns , Membranes , Minutemen , Clean... Det er mennesker, der konstant kræver min opmærksomhed, sender mig optegnelser. Hvad venter de på: hvad vil jeg sige, at jeg elsker dem lige så højt, som de elsker mig? Faktisk vækker de den alvorligste mistanke hos mig.” Smith kaldte Billy Bragg intet mindre end en strejkebryder , en specialist i at slå konkurrenternes billetpriser ned [70] . Smith var ironisk over Britpop og bemærkede om mange bands (især Elastica): "meget lig det, der kom ud af Rough Trade i 1982." “Men jeg kan godt lide Supergrass , de er frygtelig sjove. Og jeg forstår Oasis , og jeg vil ikke skælde dem ud, de er meget søde fyre,” tilføjede han.
Smith og plagiat spørgsmålEn vigtig faktor, der formede Smiths holdning til nutidige musikere, var virkningen af den tvangsprægede (som det forekom mange) idé om, at alle omkring ham efterligner og kopierer ham. "Jeg spurgte ham engang, om han havde hørt ' Under Pressure ', sangen, som Bowie lavede med Queen , og han sagde: 'Yeah! De flåede den bas af 'An Older Lover' fra Slates , [60] Brix bemærkede engang ironisk. "...Og den bastard fra Fairground Attraction , Mark E. Nevin, stjal min mellembogstav!" [84] Smith rystede i 1989.
Temaet for den "uoriginale" indiescene, som kopierer The Fall med magt og hoved, var helliget mange af bandets sange. " Lie Dream Of a Casino Soul ", som var rettet mod musikalsk mode, omfattede angreb på Echo and the Bunnymen og The Teardrop Explodes . "De var dybest set ingenting, men i det øjeblik var jeg meget vred, fordi de gik på scenen Top of the Pops og efterlignede vores opførsel på scenen ... Echo spillede ofte med os i de tidlige dage, og nu ligner det et forræderi" [54] , - sagde Smith. Ifølge ham ændrede The Fall deres image flere gange bare for ikke at ligne deres egne imitatorer. "Jeg lever i fremtiden på mange måder... Fallet er altid to år forud for sin tid. Derfor hersker den holdning, som faldet udtrykte i 1980, nu "blandt undergrundsgrupper" [85] , sagde Smith i 1983.
“Jeg kan ikke tælle, hvor mange bands der sendte mig demoer og breve, og så, efter at have fået succes, begyndte de at grine af os. Journalister im: Du lyder som efterår. Og de: Ja, vi lytter ikke til dem. Hvor mange bands lytter til Fall i Storbritannien? 90 procent indie-diagram!" [50] sagde Smith. The Fall-frontmanden fortalte, at han i 1984 begyndte at synge i en megafon, fordi lyden fra almindelige højttalere virkede for klar for ham. Snart blev han tvunget til at opgive innovationen, fordi fænomenet straks blev massivt [50] .
Mark E. Smith blev født ind i en arbejderfamilie; far arbejdede i en VVS-butik, mor arbejdede på posthuset [71] . Smiths bedstefar var en af heltene fra Anden Verdenskrig: i begyndelsen af 2000'erne blev medlemmer af musikerens familie inviteret til at ære veteraner ved denne lejlighed. "Jeg kan huske, at min bedstefar fortalte mig om Dunkerque . Han var en af de Lancashire- drenge, der næsten sultede ihjel under depressionen. Deres rifler skød ikke, de var stadig børn ... Så han dræbte tre tyskere med en bajonet. Han måtte slå dem ihjel med sine egne hænder, og han var – ja, sådan en spire. Dette er en slags familielegende,” [72] huskede Mark. Smith havde et vanskeligt forhold til sin far; han rejste hjemmefra som 16-årig, fordi hjemmeboende, som han sagde, var uudholdeligt for ham. "Vi kom aldrig sammen, kunne ikke holde ham ud. Forholdet til min mor var godt, men alligevel skyndte jeg mig konstant ud af huset,” [7] , huskede han i 1986. Senere blev forholdet til hans far bedre: "Vi drikker med ham i barer: det er som om, han er blevet en anden person." Smith Sr. døde i 1986. Mark mente, at han med sin barske opvækst tempererede ham og forberedte ham på livet:
Han gav mig aldrig penge – overhovedet. I en alder af seksten ville jeg gå på college, men ... han gav mig ikke penge! (griner) Mine ribben stak ud. Han hadede slyngelen og kaldte ham: 'Hør, slyngel, forældre giver penge til andre børn!..' Men senere indså jeg, at han havde ret: Jeg lærte alt selv <uden college>.Mark E. Smith [5]
I 1983 vendte Smith tilbage til Prestwich, hvor hans forældre boede, og hvor han sagde, at han var i stand til at interagere normalt med folk på gaden. "Hvor jeg bor, er der mange irere og jøder, og jeg kan lide det," [70] bemærkede han, efter at have slået sig ned med sin kone hundrede meter fra skolen, hvor han studerede. Smith sagde senere, at han var forfærdet over selve tanken "at du kan forlade dette sted, bare fordi du er blevet berømt" [61] .
Den 19. juli 1983 giftede Smith sig med Brix Smith , en amerikaner, der spillede i The Fall fra 1983-1989 og senere fra 1994-1996. "Det var ikke min idé at sætte hende på spil... Hun kom ud på turné med os, og bandet ønskede det mere, end jeg gjorde. Jeg behøvede ikke at have en kone i gruppen, men hun tog dem i kraven!" [9] , hævdede Smith. Generelt var det, omend kortvarigt, men kreativt frugtbart, lykkeligt ægteskab. Don Watson beskrev i 1983 Smith som en yderst tilfreds familiefar, der gør, hvad han kan lide: "taler non-stop, drikker, ryger og ruller som ost i smør i absurditeten omkring ham" [15] . Brix og Mark blev skilt i 1989. Begge talte ekstremt modvilligt om årsagerne til bruddet, kun få replikaer af gruppens frontmand blev lækket til pressen. I marts 1990, da han i et interview med Melody Maker talte om det presserende behov for ham altid at være tæt på almindelige mennesker, indrømmede Smith:
Brix - som var medvirkende til bruddet - troede på denne myte, at der ikke var behov for at gå nogen steder. At man ikke skal ud og snakke med folk på gaden. Og for mig er dette <principperne> for lorte showbiz. <...> Jeg har altid ment, at det er vigtigere at være en person end en kunstner, og nu tror jeg det.Mark E. Smith [71]
Da han besvarede adskillige spørgsmål om skilsmissen, havde Smith, som regel uforsvarlig, en tendens til at trække sig tilbage og være tilbageholdende. ”Jeg er glad for, at hun fandt nogen, og at nogen tager sig af hende. Brix er lidt usikker, men hun er meget talentfuld og en god komponist. De fortæller mig: Din kone løb fra dig til Nigel Kennedy , lad os give dig en drink som en trøst, og jeg sagde til dem: men sådan var det ikke. Jeg er glad for hende. Men folk tror på alt, hvad aviserne skriver. Faktisk slog Brix og jeg op, og <kun> efter 9 måneder begyndte hun at date ham,” 65 sagde han i et interview med Vox , hvor han kommenterede pressens insinuationer relateret til den rolle, som den berømte britiske violinist kan have spillet. i sammenbrudsægteskabet.
I 1995-1996, da Brix vendte tilbage til The Fall, var Smith tæt på Lucy Rimmer, dengang også medlem af gruppen, og var endda forlovet med hende. "Du er bare popens Elizabeth Taylor ," bemærkede NME -journalisten Sylvia Patterson om Smiths hang til ægteskab og skilsmisse. "Hæ he. Det samme tegn. Fiskene . Håbløse romantikere,” svarede Smith . Den 27. november 1991 giftede Mark E. Smith sig med Safron Pryor, sekretær for Cog Sinister Fan Club , men foreningen var mislykket og kortvarig: skilsmissen fandt sted i februar 1995. Hans tredje kone, Elena Poulou , sluttede sig til bandet i september 2002 [86] .
Smith fik fra de allerførste dage af gruppens eksistens et ry som en "diktator", han blev anset for at have en ekstremt stridbar karakter. Det mente han ikke selv: ”De kan alt. Jeg sender dem først hjem, når de begynder at råbe ad scenehandkerne og opføre sig som rockstjerner,” [58] var, hvordan Smith formulerede sin holdning til sine bandkammerater. I mellemtiden havde lederen af syndefaldet i livet, som mange, der mødte ham, ikke noget til fælles "med billedet af den 'svære type', der <blev> tegnet i pressen." "Han er faktisk den mest almindelige fyr, venlig og enkel, han er kun kendetegnet ved intolerance over for falskhed og en generel vilje til at gribe i det mindste en del af publikum i reverserne og råbe Vågn op! indtil de vågner: det gør ham til den mest 'svære type' efter Johnny Rotten," [55] skrev Andy Gill i 1981. Og i 1988, da Stuart Marconi bemærkede, at "efter et par timer og et par pints på pubben" ikke hørte et eneste vredt ord fra sin samtalepartner, undrede han sig over, hvorfor Mark havde sådan et ry som en aggressiv Mancunian [48] .
Syndefaldet kom lige fra begyndelsen ind på scenen som bærere af "anti-billedet". I 1984 sagde Smith: "Jeg kan fortælle dig, hvorfor jeg ikke klæder mig mærkeligt. For folk taler ikke med folk, der klæder sig mærkeligt. Jeg har en stærk mistanke om, at kun mennesker, der er meget, meget almindelige indeni, forsøger at klæde sig ekstraordinært. Jeg har altid prøvet ikke at vise mig frem, ikke at skubbe folk væk fra mig... Jeg var en person, der er i stand til at blande sig i enhver mængde. Det er en slags kunstform" [70] .
"Mark E. Smiths ansigt er et stykke elefanthud, som fra tid til anden udvikler sig til udtryk: tolerance, munterhed, foragt, seriøs tankegang," [38] Smith gav en sådan karakteristik til Tony Herrington ( Wire ). Allerede i 1985 beskrev Cook Smith som en mand, der ikke så godt ud, selvom han bemærkede, at "han aldrig var indbegrebet af sundhed", var der "altid noget tuberkulose" i ham. Det var slående, som NME- korrespondenten skrev , "ikke så meget afmagringen af ansigtet, som er moderigtigt i rock and roll, men en vis dickensiansk skygge på det. Nogle gange ligner han et spøgelse." Cook bemærkede sin mærkelige stemme: "Dette drengeagtige ansigt laver senile lyde: en fantastisk træt kvækken" [87] .
I januar 2005 blev Mark E. Smith and The Fall ("et af de mest gådefulde, underlige og kaotiske garagebands i de sidste tredive år") lavet til en tv-dokumentar af BBC 4, The Fall: The Wonderful and Frightening World of Mark E Smith . I august 2005 var Mark E. Smith modtager af Diesel-U-Music Awards ("For bidrag til musik").
I 2008 modtog Mark E. Smith Maverick Award fra Mojo magazine , givet til en soloartist, en "dissident" kunstner, der "...går sin egen vej" ved at nægte at deltage i bevægelser eller grupper. Prisen blev overrakt af medlemmer af The Cribs og digteren John Cooper Clark , som kaldte prismodtageren "den sejeste mand i verden" ( den sejeste mand i verden ), som (og her citerede han en linje fra sangen "Hip Priest" ") "... er stadig undervurderet" [97] .
Faldet | |
---|---|
Studiealbum |
|
Live albums |
|
Singler og EP'er |
|
Samlinger |
|
Andet |
|
Foto, video og lyd | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiske steder | ||||
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|