Black Sabbath

Black Sabbath

Black Sabbath i 1970. Venstre mod højre: Geezer Butler , Tony Iommi , Bill Ward , Ozzy Osbourne .
grundlæggende oplysninger
Genrer heavy metal [1]
flere år 1968 - 2006
2011 - 2017
Land  Storbritanien
Sted for skabelse Birmingham , England
Andre navne Polka Tulk Blues Band, Earth
Sprog engelsk
Etiketter Vertigo , Warner Bros , I.R.S.
Tidligere
medlemmer		 Liste
Andre
projekter		 Dio , GZR , Himlen og Helvede
Priser og præmier Rock and Roll Hall of Fame ( 2006 ) Grammy Grammy Grammy Lifetime Achievement Award
blacksabbath.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Black Sabbath ( MFA: [blæk ˈsæbəθ] ) er et britisk rockband dannet i Birmingham , England , i 1968 og har haft en betydelig indflydelse på udviklingen af ​​rockmusik , primært heavy metal [2] . Debutalbummet af Black Sabbath betragtes som et af de første heavy metal- albums, der lægger grundlaget for den efterfølgende udvikling af doom metal . Ti af bandets album har været i top ti på UK Albums Chart [3] . I 2012 nærmede det samlede oplag af Black Sabbath-album sig 70 millioner [4] .

Bandet genforenede med sin originale lineup i 2011. I 2012 optrådte musikerne på flere musikfestivaler, og i 2013 indspillede de et nyt album og holdt en storstilet verdensturné. Den 3. september 2015 annoncerede bandet starten på en afskedsturné kaldet THE END ; Den 4. februar 2017 blev den sidste koncert [5] spillet , hvorefter gruppen brød op [6] . Iommi har ikke udelukket at optage nyt materiale eller enkeltstående optrædener under Black Sabbath-navnet .

Gruppehistorik

Gruppen blev dannet af fire personer fra Aston i Birmingham : Ozzy Osbourne , Tony Iommi , Geezer Butler og Bill Ward . Den fremtidige line-ups musikalske "hjerne", guitaristen Iommi, spillede indtil 1966 i flere lokale bands: The In Crowd, The Birds and the Bees, og derefter i Mythology [8] [9] : han sagde det dengang han var påvirket af Hank Marvin (guitarist af The Shadows ) og jazzguitarister , især Django Reinhardt . Ward (også et nyligt medlem af Mythology) var interesseret i jazz: hans yndlingstrommeslagere var Buddy Rich og Gene Krupa . Geezer Butler nævnte senere spillet af Creams bassist Jack Bruce som hans vigtigste kilde til tidlig inspiration . Ozzy Osbourne spillede i The Prospectors (som også omfattede Jimmy Philips, den fremtidige slide-guitarist i Polka Tulk), The Black Panthers, Approach og Music Machine (her afløste han i begyndelsen af ​​1966 en syg vokalist). Osbourne huskede senere, at hans yndlingskunstnere var The Beatles (han kunne især lide Revolver- albummet ), og hans idol var John Lennon .

I 1968, efter mytologiens sammenbrud, besluttede Iommi og Ward at danne et nyt band, der skulle spille heavy blues. De inviterede Butler og Osbourne, dengang medlemmer af Rare Breed-gruppen, til at slutte sig til line-up'et, efter at de lagde mærke til en annonce skrevet af sidstnævnte i en lokal musikbutik: "Ozzy Zig needs concerts - an amplifier is available" ( eng.  Ozzy Zig Needs Gig - har egen PA ) [10] . Bandet hed oprindeligt The Polka Tulk Blues Band (efter en billig version af talkum, som Osbourne opdagede på sin mors badeværelse) [11] :63 . Gruppen omfattede også slide-guitaristen Jimmy Phillips ( Jimmy Phillips ) og saxofonisten Alan Clarke ( Alan "Aker" Clarke ). Bandets navn blev derefter forkortet til Polka Tulk, og derefter (mod Osbornes protester) blev det omdøbt til Earth [11] :84 ; på dette tidspunkt var Philips og Clark ikke længere i rækken [12] [13] .

Bandet spillede ofte i Henry's Blues House, ejet af jazzmanden og trompetisten Jim Simpson. Da musikerne spillede jazzet blues, kunne Simpson lide det og tilbød dem sine tjenester som manager. På grund af frygten for, at gruppen i tilfælde af afvisning mister et sted at optræde, var musikerne enige [14] .

Det første, Simpson gjorde, var at få bandet ind i Big Bear Folly-projektet, en fire-bands UK-turné, der sluttede med en jamsession hver aften, når alle kom på scenen på én gang. I december 1968 sluttede Iommi sig på invitation af Ian Anderson til Jethro Tull [15] , men guitaristens deltagelse i denne line-up var kortvarig. Han nåede dog at optræde sammen med Jethro Tull i tv-programmet The Rolling Stones Rock and Roll Circus . Allerede i januar 1969, skuffet over udviklingsretningen valgt af Jethro Tull, vendte han tilbage til Jorden. "Jeg ville være en del af en gruppe, hvor alt bliver gjort sammen, og ikke blive inviteret til en line-up, hvor alt allerede er besluttet," huskede Iommi senere [15] .

På dette tidspunkt begynder musikerne at komponere deres egne sange. "Wicked World" og " Black Sabbath " var de første sange skrevet under prøverne [16] . "The Wizzard" blev skrevet efter at have været i en klub og tage stoffer, Ozzy og Geezer så, at nogen hoppede rundt som et fjols udenfor. Det forekom dem, at det var en alf, og de tog og inkarnerede i teksten, hvad de så [16] .

Sangen "Black Sabbath" blev skrevet ved hjælp af det ordsproglige " Devil's interval " [17] . Erindringer fra musikere om historien om oprettelsen af ​​sangen varierer. Ifølge et udsagn var skabelsen af ​​sangen inspireret af værkerne af mesteren af ​​den okkulte prosa Dennis Whitley , og Osborne skrev teksten til den [18] [19] , under indflydelse af Butlers genfortælling af en episode, der skete til ham kort efter, at han læste en bog fra det 16. århundrede om sort magi. (“... Jeg vågnede midt om natten: en skikkelse i sort stod i den yderste ende af sengen. Et par sekunder senere så den ud til at opløses, hvilket tvang mig til at opleve et øjebliks uforglemmelig rædsel .. .” - deraf de første linjer i sangen: "Hvad er det, der står foran mig? Figur i sort, som peger på mig...") [20] [21] . Iommi hævder, at han bare spillede noget "og lige pludselig, dum-dum-doommmm. Og det var det! sangen dukkede op med det samme. Jeg havde et riff, så begyndte alle at stryge på et stykke, og til sidst viste det sig at være noget fantastisk ” [16] . Denne sang satte straks gruppens udvikling i en ny retning [22] [23] .

Bandets grunde til at vælge mørkere musik og okkulte temaer varierer også. Så i et af interviewene sagde musikerne, at denne idé først kom til Iommis sind: en gang kiggede han ud af vinduet i køen efter billetter til biografen, hvor Mario Bavas film " Three Faces of Fear " spillede (i det anglo-amerikanske billetkontor blev han udgivet under titlen "Black Sabbath" - "Black Saturday") med Boris Karloff i titelrollen, han bemærkede: "Hvis folk kan lide skræmmende film, vil de måske kunne lide skræmmende musik?" [24] [25] . Senere, i sin selvbiografiske bog, sagde Iommi: "Jeg ved, at der er en Boris Karloff-film kaldet Black Sabbath, men vi stødte ikke på den på det tidspunkt . "

I mellemtiden viste det sig, at mange i England forveksler dem med en anden, tidligere dannet gruppe, Earth, hvilket betyder, at det er tid til at ændre navnet. "Geezer foreslog at kalde sig Black Sabbath, og det lød for godt til, at vi kunne lade være, " sagde Iommi senere .

Simpson giver bandet deres første show i Europa. En af de første klubber, hvor gruppen optrådte, var den berømte Hamburg Star Club. Ifølge Iommi røg musikerne på det tidspunkt meget græs og forsøgte på nogen måde at tiltrække sig opmærksomhed. Så ved en af ​​koncerterne købte Iommi sig en fløjte og forsøgte at spille på den, men han holdt den for lav, så det viste sig, at han kun blæste luft [26] . Ved en anden lejlighed malede Ozzy sit ansigt lilla [26] .

I efteråret 1969 indspillede bandet demoer: "The Rabel" og "The Song For Jim". "The Song For Jim" blev skrevet af Norman Haines fra Jim Simpsons band, og Jim ønskede, at bandet skulle indspille den. Simpson insisterede også på, at bandet skulle indspille "Evil Woman", et cover af Crows amerikanske hit, idet han mente, at musikerne havde brug for noget "kommercielt " . Simpson brugte en demo af "The Wizard" til at interessere discjockey John Peel. Han gav gruppen tid på sit show, og i november samme 1969 lavede Black Sabbath deres første nationale radiooptræden på Top Gear og optrådte "Black Sabbath", "NIB", "Behind The Wall Of Sleep" og "Sleeping Village" . » [26] .

Black Sabbath and Paranoid (1970–1971)

Under en af ​​gruppens optrædener i Henry's Blues House gik Tony Hall, en ret kendt DJ dertil. Han kunne lide bandets optræden og underskrev en kontrakt med musikerne på vegne af sit firma Tony Hall Enterprises, og solgte derefter denne kontrakt til Fontana -pladen [27] . Bandet begyndte at indspille deres første album.

Fra pladeselskabet blev producer Roger Bain udpeget til at lede indspilningen . Indspilningen fandt sted i Regent Sound Studios ( Tottenham , London) i oktober 1969. Studiet var på størrelse med en stue, alle musikerne spillede på samme tid, en skillevæg blev installeret mellem trommeslagere og guitarister, og Ozzy sang på badeværelset samtidig med, at resten spillede [27] . Indspilningsingeniøren var Tom Allom. Ifølge Iommi var det største problem at forklare, hvordan gruppens udstyr skulle opsættes. Bain og Allom spillede de indspillede numre individuelt, og ved at lytte til instrumenterne individuelt forsøgte de at ændre deres lyd, indtil de ifølge Iommi indså, at de var nødt til at lytte til lyden af ​​bandet som helhed [27] .

Hele materialet blev indspillet på fire numre, Bain og Allom tilføjede klokker og torden til sangen "Black Sabbath". En af dem medbragte bånd med effekter og tilbød at tilføje dem, og det gik musikerne med på. Billedet til albummet er taget ved en vandmølle i landsbyen Mapledurham. Et omvendt kryds blev placeret på indersiden af ​​spredningen, hvorfra, ifølge Iommi, "begyndte mange af vores problemer. Vi blev pludselig satanister.” [27] Musikerne var ikke til stede ved den endelige blanding af albummet, da de tog på turné i Europa. Pladeselskabet Philips Records , som ejede Fontana-pladen, overførte gruppen til Vertigo Records , en nyoprettet division med speciale i progressiv rock [28] .

Allerede før indspilningen af ​​albummet underskrev Simpson kontrakter for mange af gruppens optrædener, mens deres indtjening var omkring 20 pund, som et resultat besluttede musikerne at skifte producer. Den første person, musikerne mødte, var Don Arden , men musikerne ønskede ikke at arbejde med ham, ifølge Iommi, "snurrede en flok gangster-lignende karakterer omkring ham" [28] . Så foreslog Wilf Pine, Ardens assistent, at musikerne skulle arbejde sammen med Patrick Meehan . Musikerne kunne lide Meehan og underskrev en kontrakt med ham. Den nye manager begrænsede straks musikernes kommunikation med pressen, hvilket gjorde udgivelsen af ​​albummet mere spændende [28] .

Den 9. januar 1970 udgav pladeselskabet singlen "Evil Woman", og efter den, som pladeselskabets marketingfolk insisterede på [28] , blev der fredag ​​den 13. februar 1970 udgivet et album, kaldet Black Sabbath . Det klatrede til nummer 8 på UK Albums Chart [3] og blev udgivet fire måneder senere (på Warner Bros. Records ) i USA, hvor det klatrede til nummer 23 på Billboard 200 , forblev i Top 40 i omkring et år og udsolgt i løbet af denne tid, millioner af eksemplarer [29] .

Mens albummet var en kommerciel succes (og efterfølgende blev platin i både USA og Storbritannien), [30] [31] blev det stærkt kritiseret i 1970; især blev det stærkt undervurderet af Lester Bangs, anmelder af Rolling Stone [32] . Bandets skepsis fra musikkritikere varede ved i mange år. Som Rock Files almanak bemærkede i 1973 , "... Ethvert tredjerangs supportband var mere tilbøjeligt til at komme ind i John Peel-programmet end Black Sabbath" [25] . Efter at have formået at sælge 8 millioner eksemplarer af deres albums [33] indtil Osbournes afgang i 1979, skyldte bandet sin fremgang udelukkende til fansenes hengivenhed. Ozzy Osbourne forklarede efterfølgende selv oprindelsen til sit bands musikalske verdensbillede på denne måde: "På hitlisterne <i slutningen af ​​1960'erne> kunne man kun høre: 'Hvis du samles i San Francisco, så glem ikke, at du skal have blomster i dit hår ...' Vi i Aston, hvis de så blomster, var det kun i kranse på kister, de gik på kirkegården ” [25] .

Efter at have indspillet Black Sabbath begyndte bandet at skrive sange til deres andet album. Nogle af dem blev skrevet på vejene i Europa, især "Krigsgrise". Hovedidéen til denne sang kom ifølge Iommi fra Zürich . Den hed oprindeligt "Walpurgis" og havde helt andre tekster. Ifølge Iommi ved han ikke, hvorfor Geezer ændrede hende fra "Walpurgis" til "War Pigs". “Lyrika var hans stift. Jeg kunne godt lide, hvad han lavede, så jeg plagede ham ikke specielt med spørgsmål." [34] En del af det forberedende arbejde til albummet blev udført i Monmouth , Wales [34 ] .

I juni 1970 vendte gruppen tilbage til Regent Sound-studiet og begyndte at arbejde. Indspilningen af ​​albummet forløb hurtigt nok og tog ikke mere end tre eller fire dage [34] .

Albummet skulle oprindeligt hedde War Pigs , men pladeselskabet, der frygtede mulige politiske komplikationer, insisterede på at ændre titlen. I september 1970 udkommer han under navnet Paranoid . Det var for sent at lave omslaget om, så det forblev med motiverne fra den originale titel: "krigsgris" med et skjold og et sværd. Albummet toppede hurtigt de britiske hitlister. Bandmedlemmerne protesterede mod udgivelsen af ​​titelnummeret som single og var utilfredse med nyheden om, at det havde nået nummer 4 på de britiske singlehitlister, og dermed slyngede dem ind på (troede de) "teen-markedet " . Efterfølgende bemærkede kritikere, at nummeret på mange måder var forud for sin tid og var tættere på punkrock end heavy metal. Hvor tilfældig denne nyskabelse viste sig at være, fremgår af det faktum, at sangen "Paranoid" blev indspillet i sidste øjeblik, udelukkende for at forlænge albummet.

Ved du, hvordan paranoid opstod? Vi var i studiet, det var nødvendigt at afslutte albummet med 3-4 minutters materiale, men det havde vi ikke. Tony spillede dette riff for sig selv, og alt skete af sig selv: vi lavede slet ikke denne ting. Sådan: I timevis og dage kan du prøve at skrive en klassisk ting, og i sidste ende - du forlader ved et uheld ideen, se hvad der sker: sangen stiger til 2. pladsen på hitlisterne! ..

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] …Ved du, hvordan Paranoid rent faktisk har fundet sammen? Vi var i studiet, vi havde brug for 3 eller 4 minutter til at færdiggøre albummet, og vi havde ikke nok materiale. Så Tony jammede bare med det riff, og det skete bare – vi planlagde ikke denne sang.. Du kan bruge timer og dage på at skrive en klassisk sang, og det sker altid på denne måde: du smider nogle ting ind og ser, hvad der sker : den kom til nr. 2 i hitlisterne. — Ozzy Osbourne. BBC Radio 2. Min Top 10. [36]

Den amerikanske udgivelse blev forsinket til den følgende januar; selskabet besluttede at vente, indtil det første album forlod hitlisterne. Paranoid steg til #12 i USA [37] . Da albummet så den kommercielle succes, besluttede pladeselskabet at udgive sangen " Iron Man " fra albummet som den anden single ; singlen kom ikke ind på Top 40, men sangen blev en af ​​de mest populære i bandets koncertrepertoire [29] . Paranoid gik ikke kun over i historien som bandets mest kommercielt succesrige album , med 4 millioner solgte eksemplarer alene i USA [38] men også (ifølge Allmusic) som et af de "største og mest indflydelsesrige heavy metal-albums nogensinde " [39] .

I december 1970 begav bandet sig på deres første amerikanske turné. Det første show i USA var på en klub kaldet Ungano's på Manhattan [40] . Turnéen fik ikke en god start, startende med at musikerne tog alt deres udstyr med uden at vide, at spændingen i USA var forskellig fra Europa, og som et resultat brændte de det ud [40] . Også, da bandet ikke var kendt der, troede nogle, at Black Sabbath var et sort band og kom for at lytte til sjælen [40] . Men efterhånden ordnede alt sig, og turen fortsatte med stigende [40] .

Samtidig begynder musikerne at få problemer med sataniske sekter. Ifølge Iommi, tilbage i England, gik Alex Sanders ( eng.  Alex Sanders (Wiccan) ), "den vigtigste heks i England," King of Witches and Witchers "" [41] til koncerter med dem . I USA holdt Anton LaVey , grundlæggeren af ​​Church of Satan , forud for San Francisco -showene, en parade til bandets ære. Ifølge Iommi har han et fotografi i sin besiddelse: "LaVey i en Rolls-Royce og et stort banner, hvor der står 'Welcome Black Sabbath'" [41] . En af de sataniske sekter tilbød gruppen at spille "Walpurgis" på Stonehenge , og efter afslaget lagde ifølge Iommi en forbandelse over gruppens medlemmer [41] . Musikerne tog det meget alvorligt. Iommi skriver: ”Dengang diskuterede vi ofte drømme, og ofte viste det sig, at vi drømte det samme, og det var mærkeligt. Måske var det Walpurgas tricks , men en nat drømte vi alle om, at det at bære kors ville beskytte os mod det onde. Og vi begyndte at bære dem” [41] . Før dette bar Ozzy en vandhane om halsen, efter denne hændelse lavede hans far først Ozzy, og derefter resten af ​​aluminiumskorsene [41] . Meehan bragte dem senere guld. Iommi siger: ”Jeg går aldrig på scenen uden at have mit kors på. Når jeg skal på turné, har jeg to ting, jeg holder godt øje med: Korset og mine fingerspidser.« [41] . Der i Amerika, som Iommi husker, kom lederen af ​​Hells Angels til dem for at velsigne dem. "Du ved, det er ikke sådan en person, du kan sige "Dude, fuck off", siger Iommi [41] .

Master of Reality og bind 4 (1971–1973)

Opmuntret af Paranoids kommercielle succes begyndte pladeselskabet, selv før det blev udgivet i Amerika, at lægge pres på musikerne for at indspille det næste album [42] . På dette tidspunkt var gruppen, på grund af den øgede popularitet og producenternes ønske om at tjene penge, på turné hele tiden. Som Iommi siger: "Lederne sendte os konstant på vej efter mærkelige tidsplaner. Nogle gange spillede vi to gange om dagen i forskellige byer." [42] I februar 1971 gik Black Sabbath ind i studiet og begyndte at arbejde på deres tredje album. På dette tidspunkt havde de ikke længere nogen sange klar, så der blev afsat to uger til indspilningen af ​​albummet [42] . Ikke desto mindre gik arbejdet med albummet ifølge Iommi ganske let, selvom musikerne ikke havde nok materialer. Som Iommi husker, var de nødt til at forlænge sangene ved at indsætte guitarstykker i dem [42] . Når gruppen arbejder på albummet, går gruppen på et eksperiment: alle sænker systemet, så lyden bliver "større, tungere" [42] . Iommi husker: "De fleste af bands dengang havde en rytmeguitarist og en keyboardspiller, og vi havde kun guitar, bas og trommer, så vi forsøgte at gøre dem så fede som muligt. Sænkning af tuning syntes at tilføje dybde til lyden. Jeg tror, ​​jeg gjorde det først." [42] " Children Of The Grave ", " Lord Of This World " og " Into the Void " blev indspillet i denne stil . Albummet indeholdt det første akustiske nummer ("Orchid") [43] .

I april 1971 blev studiearbejdet afsluttet, og i juli samme år udgav bandet Master of Reality . Inden for to måneder blev albummet certificeret som guld i både Storbritannien og USA [44] , hvor det til sidst blev certificeret som dobbelt platin [44] .

På trods af salgsresultaterne blev albummet kasseret i musikpressen. Rolling Stone kaldte (gennem samme Lester Bangs) pladen "naiv, primitiv, monoton - og i det hele taget komplet nonsens" [45] . Den samme udgivelse 22 år senere inkluderede Master of Reality på deres liste over de 500 største album nogensinde (#298).

Som tidligere albums indeholdt Master of Reality flere kontroversielle punkter. " Sweet Leaf " forstyrrede mange, da den berørte emnet stoffer, og i " After Forever " så nogle et satanisk fokus på grund af Geezers ironiske linje "vil du gerne se paven for enden af ​​rebet ( eng.  ville kan du godt lide at se pave på enden af ​​et reb )?" [42] .

Efter udgivelsen af ​​albummet tager gruppen igen på turné i USA. Der reducerer gruppen deres kendskab til kokain til hash og kemiske præparater, som allerede er kendt i Storbritannien [46] . 1972 begynder for bandet med en 19-dages UK-turné. Dette efterfølges fra marts af toogtredive shows rundt om i staterne og Canada under navnet "Iron Man" (gruppen optrådte med Yes ) [46] . Den intense rytme førte til katastrofale resultater. Ward fik konstateret hepatitis og blev indlagt på hospitalet. Geezer, der var permanent fødevarebegrænset (han var vegetar og kunne ikke få den mad, han havde brug for), på grund af kombinationen af ​​stofbrug, blev afmagret og endte også på hospitalet. Iommi var på randen af ​​et nervøst sammenbrud og fik ordineret høje doser Valium [46] . Ozzy var den eneste, der kunne arbejde, selvom han ifølge andre musikere "førte den mest usunde livsstil" [46] . "Vi befandt os alle i en knockdown, og Ozzy? Han var sund som en okse" - Iommi [46] .

Black Sabbath holder pause for første gang i tre år. "Gruppen begyndte at føle alvorlig træthed og udmattelse. I flere år har vi været i konstant bevægelse og vekslet live og studiearbejde. Master of Reality afsluttede på en måde æraen med de første tre albums, og vi besluttede at tage et pusterum, før vi begyndte at arbejde på det næste album," [47] :64-65 , sagde Bill Ward senere.

Verdensberømmelse ændrede praktisk talt ikke gruppemedlemmernes holdning til sig selv og verden omkring dem. Butler beskrev sin følelse fra den hurtige opstigning fra fattigdom til herlighedens højder som følger:

Vi er fra Aston, hvor alle var meget fattige. Vi havde ikke engang varmt vand i vores hus. Vi var børn på det tidspunkt - vi tænkte ikke engang på penge. Før Black Sabbath havde jeg et job: Jeg fik 2,50 om ugen. Fra bunden steg vi til sådanne højder, da det var nemt at købe en Rolls-Royce, men for os gjorde det ikke noget. Penge flød mellem mine fingre som vand. Vi bad ikke om penge.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Vi kom fra Aston, hvor ingen havde penge. Vores familie havde ikke engang varmt vand. Vi var kun børn på det tidspunkt og havde ingen anelse om penge. Det job, jeg havde før Black Sabbath, plejede jeg at få 2,50 om ugen. At komme fra det til at kunne købe en Rolls Royce betyder ikke noget. Vi brugte det, som om det var vand. Vi tilbad ikke penge.

Terry Geezer Butler. Kerang!, 2009 [48]

”Det første, vi gjorde, var at købe os huse og biler. Nå, så ... hvad skal man købe næste gang? Hvis vi skulle bruge penge til noget, var det at købe en ny guitar eller nyt udstyr. Vores mål var at skabe god musik og blive bedre til koncerter. Vi har altid holdt begge fødder solidt på jorden,” [48] sagde Tony Iommi.

I maj 1972 samledes kvartetten på Record Plant i Los Angeles for at begynde arbejdet på deres fjerde album. Dette album var det første, som musikerne besluttede at producere selv [49] . Processen blev kompliceret af problemer, der hovedsagelig var forbundet med misbrug af forskellige stoffer. Bill Ward huskede, hvordan musikerne inden arbejdet på "Cornucopia" bedøvede sig selv ved blot at sidde midt i lokalet, hvorefter han blev så væmmet over kompositionen, at han senere nærmest blev fyret på grund af dette. "Til sidst afsluttede jeg <sangen>, men så behandlede de mig i lang tid med kølighed ... De siger - nå, gå hjem: du nytter alligevel ikke noget her alligevel" [47] : 73 -74 ,- huskede trommeslageren.

Albummet skulle oprindeligt hedde Snowblind , men pladeselskabet, der frygtede kokain-overtonerne af sangen af ​​samme navn, ændrede titlen i sidste øjeblik og valgte ifølge Ward en yderst uheldig mulighed. Black Sabbath Vol. 4 blev udgivet i september 1972, blev endnu en gang anmelderrost, men opnåede guldstatus (i USA) på mindre end en måned [50] og blev bandets fjerde udgivelse i træk til at overstige en million eksemplarer [29] [50] . I september 1972 klatrede albummet til #8 i Storbritannien [51] . Singlen "Tomorrow's Dream" blev udgivet fra albummet (den første siden Paranoid ), men den kom ikke ind på hitlisterne. Efter en længere USA-turné fløj bandet til Australien for første gang i deres karriere, hvorefter de fortsatte med at turnere på det kontinentale Europa.

Med mere tid end nogensinde før i studiet tillod bandet sig selv at eksperimentere med tekstur og arrangement, som omfattede strygere, klaver og orkestrering . Men med hensyn til kvaliteten af ​​materialet og den historiske betydning af Vol. 4 der er forskellige meninger. Ozzy Osbourne betragter det som det svageste af bandets tidlige værker, der optager hastigt og i en tilstand af narkotisk kaos. Derudover havde fraværet af produktionsduoen Roger Bain - Tommy Allom også en effekt: Lyden viste sig at være forholdsvis let [53] . I mellemtiden, i retrospektive anmeldelser, er pladen vurderet ganske højt, især de centrale numre: " Changes ", " Supernaut ", " Snowblind " og " Tomorrow's Dream " [52] .

Sabbath Bloody Sabbath and Sabotage (1973–1975)

Efter at have afsluttet Volume 4 -turneen vendte Black Sabbath tilbage til Los Angeles, igen på Record Plant , for at begynde arbejdet på deres næste album. Til deres forbløffelse opdagede musikerne, at rummet, de optog i, var optaget af en "gigantisk synthesizer". Efter at have lejet et hus i Bel Air begyndte de i sommeren 1973 at forberede materiale til en ny plade, men - af forskellige årsager - primært på grund af træthed og de samme stofproblemer - fandt de ud af, at de ikke kunne afslutte en eneste sang. Iommi sagde: "Idéer opstod ikke bare, som de gjorde under bind 4 , og vi var modløse. Alle sad og ventede til jeg fandt på noget. Men hverken jeg eller andre havde noget" [47] :76 .

Efter at have tilbragt en frugtesløs måned i Los Angeles, vendte gruppen tilbage til England og indkvarterede sig i landsbyen Les Dean . Først her, i Clearwell Castles dystre kældre, hvor øvelserne begyndte, begyndte Black Sabbath at komme med de passende ideer under indflydelse af en uhyggelig atmosfære. Det var her, Iommi besøgte det "sparende riff", der markerede begyndelsen på sangen " Sabbath Bloody Sabbath " (hvorefter albummet efterfølgende fik titlen): fra det øjeblik begyndte arbejdet kun. Det blev videreført i Londons Morgan Studios med producer Mike Butcher, der påtog sig designet af de eksperimenter, der startede med bind 4 ; bandets lyd blev beriget med synth-lyde og strygerarrangementer. Indspilningen af ​​kompositionen "Sabbara Cadabra" blev overværet af Rick Wakeman , keyboardist i Yes [47] :79 , som var inviteret som sessionsmusiker .

Sabbath Bloody Sabbath , der blev udgivet i december 1973, blev bandets første album, der modtog positive anmeldelser, blandt andet fra Rolling Stone , hvis anmelder Gordon Fletcher kaldte pladen "ekstraordinært spændende" og "uden tvivl vellykket" [54] . Albummet blev beskrevet af en Allmusic - anmelder som et "mesterværk" og "en væsentlig del af enhver heavy metal-samling" [55] , og albummet var den femte Black Sabbath-udgivelse, der blev certificeret platin i USA [56] , og klatrede til nr. 11 dér. (og nr. 4 i Storbritannien).

I januar 1974 begyndte Black Sabbath en verdensomspændende turné, der kulminerede på California Jam festivalen i Ontario , Californien den 6. april foran 200.000 tilskuere, og optrådte på samme scene med Deep Purple , Eagles , Emerson, Lake & Palmer , Rare Earth , Seals and Crofts, Black Oak Arkansas og Earth, Wind & Fire . En del af koncerten blev sendt af ABC til et bredt tv-publikum, som Black Sabbath blev introduceret for for første gang. Samme år, efter at have underskrevet en kontrakt med Don Arden , var gruppen involveret i en juridisk kamp med tidligere managere, som varede omkring to år [47] :76 .

Arbejdet med albummet begyndte i februar 1975, igen i Morgan Studios i Willesden. Musikerne besluttede bevidst at ændre retningen fra den tidligere rekord. Iommi sagde: "Vi kunne blive ved og ved, forbedre os teknisk, bruge orkestre og sådan noget, men det var det, vi slet ikke ønskede. Vi så hinanden i øjnene og besluttede, at vi ville lave et rockalbum, og Sabbath, Bloody Sabbath var ikke et rockalbum i sin kerne" [47] :80 .

Albummet Sabotage , indspillet med Mike Butcher, blev udgivet i juli 1975 og blev meget rost af kritikere: Rolling Stone kaldte det især det bedste i bandets karriere [57] , selvom AllMusic - anmelderen mente, at "de særlige forbindelser, der forudbestemt det unikke ved lyden af ​​sådanne album, som Paranoid og bind 4 begyndte at falde fra hinanden her" [58] . Sabotage , selvom det kom ind på det første album "tyverne" i USA og Storbritannien, solgte det generelt dårligere (især i Amerika blev det det første, der ikke fik platinstatus) [59] . Den eneste single fra den, "Am I Going Insane (Radio)" kom ikke på hitlisten, men mindst to sange fra den - " Hole in the Sky " og " Symtom of the Universe " - er blevet solidt etableret i Black Sabbath-koncerten repertoire [58] . Bandet tog på turné med Kiss som åbningsakt, men måtte afbryde turnéen i november 1975, efter at Osbourne rev en rygmuskel i en motorcykelulykke. I december udgav begge labels et opsamlingsalbum, We Sold Our Soul for Rock 'n' Roll , uden bandets deltagelse , som til sidst solgte to millioner eksemplarer i USA [60] og blev et internationalt hit.

Teknisk ekstase og Never Say Die! (1976–1979)

Arbejdet med det næste Black Sabbath-album begyndte i marts 1976 i Miami, Florida, hvor man leasede Criteria Studios og hentede keyboardspilleren Gerald Woodroffe, som allerede havde været involveret i Sabotage (omend i meget mindre skala). På dette tidspunkt var der en konflikt i sammensætningen. Tony Iommi foreslog at diversificere gruppens arrangementer og stil, især ved at bruge messinginstrumenter. Osbourne insisterede kraftigt på, at bandet ikke skulle ændre principperne for heavy metal [25] . I Technical Ecstasy (september 1976 ) gik Black Sabbath som deres guitarist havde ført dem: mættede musikken med lyden af ​​strygere og synthesizere. Det blev bemærket, at Jezz Woodruff ikke kun spillede en fremtrædende rolle i designet af den nye lyd, men også (ifølge hans eget udsagn) var medforfatter til mindst halvdelen af ​​numrene på albummet; af de resterende uklare årsager blev han dog overstreget fra "kreditterne" [8] .

Udgivet den 25. september 1976, havde Technical Ecstasy to sange, livehittet " Dirty Women " og "It's Alright", hvor Bill Ward debuterede som vokalist . Generelt vakte værket, fuldstændig blottet for et doom-element og mættet med synthesizer-lyd, en blandet reaktion og fik set i bakspejlet endnu lavere karakterer end dem, det blev givet af datidens kritikere. Især bemærkede en AllMusic- anmelder (vurderet 2/5), at det var bevis på en "skræmmende hurtig opløsning" af ensemblet [61] . Technical Ecstasy klatrede til nummer 13 i UK Albums Chart, men kom ikke engang ind på Top 50 i USA, selvom det vandt guld der i 1997 [62] . I november 1976 begyndte Black Sabbath en amerikansk turné til støtte for albummet, med Boston og Ted Nugent , og sluttede i Europa (med AC/DC ) i april 1977.

I november 1977, under prøverne kort før studiearbejdet på det næste album, forlod Ozzy Osbourne, skuffet over den valgte udviklingsretning, gruppen. "De sidste Sabbath-albums efterlod mig med en deprimerende følelse. Jeg arbejdede kun for at presse noget ud af pladeselskabet, for at tjene penge til øl - ja, for at udgive en plade ” [47] : 93-94 , indrømmede vokalisten. Dave Walker, en sanger kendt for sin deltagelse i Fleetwood Mac og Savoy Brown , blev hurtigt inviteret til at erstatte ham : sammen med ham begyndte gruppen at arbejde på nyt materiale [63] . Den 8. januar 1978 optrådte Black Sabbath for den eneste gang med Walker og spillede "Junior's Eyes" i BBC -tv-programmet Look! Høre!" [64] .

I januar, da bandet begyndte at øve igen, ændrede Osbourne, som tidligere havde været i gang med at skabe et soloprojekt (med Dirty Tricks-medlemmerne John Fraser-Binney, Terry Horbury og Andy Byrne), pludselig mening og vendte tilbage til Black Sabbath. "Men han nægtede at synge det, vi optog med den anden fyr, hvilket skabte vanskeligheder. Vi kom i studiet med praktisk talt ingen sange. Vi skrev dem om morgenen og skrev dem ned om aftenen, hvilket ikke var nemt, nærmest en pipeline, fordi det ikke var muligt at forstå, hvad der blev skabt... Det var meget svært for mig at give nye ideer ud og implementere dem med sådan en fart,” sagde Tony Iommi. Bandet tilbragte fem måneder i Sounds Interchange Studios i Toronto , hvor de arbejdede og indspillede det materiale, der skulle fortsætte med at danne Never Say Die! . Som Iommi huskede, trak processen ud, stort set igen på grund af stofmisbrug: "Vi kom til sessionen og måtte spredes, fordi vi var for stenede ... Ingen lykkedes, vi var ingen - alle spillede sit eget . Vi kom tilbage, forsøgte at sove for os og prøvede igen næste dag” [47] :93-94 .

Aldrig sig dø! , et stilistisk mangfoldigt album fyldt med elementer af jazz , synth , blues og prog rock, blev udgivet i september 1978 og steg til #12 i Storbritannien (#69 i USA). Singlerne fra albummet var " Never Say Die " og "Hard Road". Begge ramte den britiske top 40 og gav bandet endnu en optræden på Top of the Pops (med "Never Say Die"). Det tog tyve år for rekorden at blive guld i USA [65] .

I det hele taget havde Never Say Die lidt til fælles med de ideer, der gjorde Black Sabbath til pionerer inden for deres genre [25] . Albummet blev panoreret af musikpressen, og kritikere fandt efterfølgende ingen fortjeneste i det: ifølge AllMusic "fangede disse ufokuserede sange perfekt de interne spændinger i et band revet fra hinanden af ​​personlige konflikter og stofmisbrug" [66] . Black Sabbath på turné til støtte for Never Say Die! begyndte i maj 1978. Anmeldere kommenterede, at bandet virkede "træt og uinspireret" på scenen, i skarp kontrast til den "ungdomlige overflod" i Van Halens åbningsakt , for hvem denne verdensturné var deres første . Junikoncerten på Hammersmith Odeon blev filmet og senere udgivet på DVD under titlen Never Say Die . Den sidste koncert på turnéen, hvor Osbourne indtog scenen for sidste gang (inden et årelangt fravær) med sit band, fandt sted i Albuquerque , New Mexico , den 11. december.

Efter at have gennemført turnéen vendte Black Sabbath tilbage til Los Angeles, lejede et hus i Bel Air igen og brugte et år på at forberede materiale til den næste plade. Processen var vanskelig, og spændingerne steg, drevet af pladeselskabets krav om at fremskynde den. Osborne var ude af stand til at komme med nye ideer, og Iommi fyrede ham. "På det tidspunkt fik Ozzy en ende. Vi tog alle en masse stoffer, kokain, alt i det hele taget, men Ozzy drak også konstant. Vi troede, vi øvede. Men der skete ikke noget. Som: "Nå, lad os øve i dag? Lad os gøre det bedre i morgen." Det lykkedes ikke: pengene forsvandt" [47] :95 ," huskede Iommi. "Alkohol var bestemt Black Sabbaths svøbe. Det var bare skæbnen for os at ødelægge os selv,” indrømmede Ward, der i det øjeblik, som en ven af ​​Ozzy, blev bedt om at informere vokalisten om, at han blev fyret fra line-up'et [47] :97 .

Heaven and Hell and Mob Rules (1979–1982)

I 1979 foreslog Sharon Arden (senere Sharon Osbourne), datter af Black Sabbath-manager Don Arden, at Ronnie James Dio , vokalist fra Rainbow , erstattede Osbourne. I juni blev Dio et officielt medlem af gruppen, og gruppen begyndte arbejdet på det næste album. Ankomsten af ​​Dio, en sanger med en helt anden vokalstil, markerede en radikal ændring i bandets lyd. ”De var helt forskellige, og ikke kun i stemmens klangfarve, men også i selve tilgangen. Ozzy var en genial showman, men Dio bragte en helt ny holdning til den musikalske løsning, i vokal. Hvis Ozzy sang efter riffet, som i Iron Man , så sang Dio imod riffet. Hans ankomst bragte et helt nyt perspektiv på selve processen med at skabe sange" [47] :98 ,- sagde Iommi. Hovedsageligt takket være Dio vandt hans berømte " ged " (oprindeligt beregnet til at neutralisere det "onde udseende" og blev derefter hans sædvanlige hilsen henvendt til publikum) popularitet i metal-subkulturen, og blev en gestus, der er almindeligt accepteret blandt både musikere og fans [67 ] [68] .

I september 1979 forlod Geezer Butler midlertidigt line-up: han blev erstattet af Geoff Nicholls ( tidligere Quartz ) . Denne line-up vendte tilbage i november til Criteria Studios og begyndte at indspille materiale. I januar vendte Butler tilbage til bandet, hvorefter Nichols skiftede til keyboards. Albummet Heaven and Hell , indspillet af Martin Birch, udkom den 25. april 1980 og blev godt modtaget af kritikere. Et årti senere kaldte en AllMusic-anmelder udgivelsen for et af de bedste Sabbath-albums, der bar alle tegn på genfødsel og tilstedeværelsen af ​​en ny energi. [69] . Heaven and Hell klatrede til #9 i Storbritannien (#28 US), og to af deres singler, "Neon Knights" og "Die Young", var hitlistesucceser. Bandet startede på en stor verdensomspændende turné og spillede deres første koncert med Dio i Tyskland den 17. april 1980. Igennem 1980 turnerede Black Sabbath med Blue Oyster Cult på Black and Blue- turneen . Koncerten på Nassau Coliseum (Uniondale, New York) blev filmet og udgivet som en film i 1981 under titlen "Black and Blue" [70] . Den 26. juli 1980 optrådte Black Sabbath for et publikum på 75.000, der fyldte Los Angeles Memorial Coliseum (sammen med Journey , Cheap Trick og Molly Hatchet [71] ). Omkring dette tidspunkt blev Black Sabbath live-albummet Live at Last udgivet på Vertigo , med optagelser lavet i løbet af de foregående syv år; den blev trukket tilbage fra salg næsten øjeblikkeligt, men det lykkedes at komme ind i Top-5 (den genudgivne single "Paranoid" kom ind i top tyve).

I mellemtiden døde Wards forældre én efter én på meget kort tid, og han tog slaget hårdt. ”Jeg gik hurtigt til bunds: Jeg var fuld 24 timer i døgnet. Og da jeg gik på scenen, forekom det mig ... ikke så lyst. Det var som om han døde indefra. Koncerterne virkede blege, Ron stod der og gjorde sit, og jeg tænkte ved mig selv: 'Det hele er slut'. Jeg kan godt lide Ronnie, men musikalsk er han ikke noget for mig," [47] :104 , huskede trommeslageren. Den 18. august 1980, efter en koncert i Minneapolis , Minnesota , blev Bill Ward fra Black Sabbath fyret, og Vinnie Epis blev hentet til at erstatte ham . "Jeg blev lige smidt ud af stolen uden engang varsel. Jeg forstod, at de havde brug for en trommeslager til at redde turnéen, men jeg spillede med gruppen i mange år, næsten fra barndommen ... Det gjorde ondt ” [47] :111 , indrømmede Ward.

I februar 1981 afsluttede Black Sabbath Heaven and Hell-turneen og vendte tilbage til studiet for at arbejde på et nyt album . indspillet med producer Martin Birch, Mob Rules , udgivet i november 1981, blev godt modtaget af fans, men værre af kritikere. Rolling Stone-anmelder J. D. Considine bedømte det til én stjerne og kommenterede, at bandet lød "så dumt og pompøst, som de altid har lydt" [73] . Efter et par år har kritikernes vurderinger ændret sig: E. Rivadavia, AllMusic anmelder kaldte albummet "fantastisk" [74] Mob Rules fik guldstatus [75] og klatrede ind i den britiske top 20. Titelnummeret, optaget i John Lennons old English house [72] , var med på soundtracket til animationsfilmen Heavy Metal fra 1981 , men i en anden version end albumversionen [72] . To singler havde også succes i Storbritannien: "Mob Rules" og "Turn up the Night".

Utilfreds med kvaliteten af ​​Live at Last producerede bandet endnu et live-album, Live Evil , kompileret fra optagelser lavet under Mob Rules- turneen i Dallas , San Antonio og Seattle i 1982 [76] . Mens de blandede materialet, havde Iommi og Butler en konflikt med Dio. Efter at have modtaget (som det viste sig, fejlagtig) information fra lydteknikeren, anklagede de to vokalisten for at bryde ind i studiet om natten og skrue op for lydstyrken på hans vokalparti [77] . Dio var til gengæld ikke tilfreds med kvaliteten af ​​sine billeder på forsiden [78] . "Ronnie ønskede at udvide sin indflydelsessfære, Geezer var irriteret, dette var begyndelsen på uenighed. Under indspilningen af ​​Live Evil faldt alt fra hinanden. Studieingeniøren vidste bare ikke, hvem han skulle lytte til: vi fortalte ham én ting og Ronnie en anden. Til sidst sagde vi, at nok er nok, bandet er færdigt med ," huskede Iommi . Da pladen blev udgivet i januar 1983, havde Dio allerede forladt Black Sabbath; Eppys fulgte efter ham.

Born Again (1983–1985)

Personaleproblemet, der opstod som følge af Dio og Appices afgang, blev løst af bandet ved at overtale Ward til at vende tilbage til line-up'et og (til mange metalfans overraskelse) ved at hente Ian Gillan , den tidligere vokalist fra Dyb lilla . Med det nye line-up indspillede bandet albummet Born Again . Selvom disken blev stærkt kritiseret , [79] lykkedes det den at nå nummer fire i Storbritannien og nummer fyrre i USA . [80] Black Sabbath tog på verdensturné med trommeslager Biv Bevan , tidligere kendt for sit arbejde i Electric Light Orchestra . Ward vendte tilbage til line-up'et i foråret 1984, men Gillan forlod på samme tid og sluttede sig til sit gamle band. "Jeg havde aldrig til hensigt at være en del af Black Sabbath," sagde han senere. "Vi er lige blevet fulde med Geezer og Tony, og dagen efter fandt jeg ud af min aftale. Desuden er de så søde fyre. Jeg havde det rigtig sjovt, havde et fantastisk år, så eventyret gav pote.”

Efter Gillans afgang prøvede bandet forskellige vokalister som David Donato , Ron Keel , Jeff Fenholt , men af ​​en række grunde passede ingen af ​​dem. Til sidst beslutter Ward sig for at forlade bandet, senere vil han sige: Under prøverne med Dave Donato forstod jeg, hvorfor jeg følte mig så ulykkelig, og hvorfor jeg ikke helt kunne fordybe mig i arbejdet med gruppen. Alt sammen fordi Oz ikke var der... og der var en hensynsløs sandhed i det. Jeg måtte affinde mig med det, og helt i begyndelsen af ​​fireogfirs gjorde jeg det. Jeg var ærlig nok til at indrømme dette faktum og forklare det til Tony og Geezer. Så meget, meget ked af det, forlod jeg Black Sabbath. Så drak jeg ikke. Jeg gentog ikke den fejl, jeg begik året før, og forblev ædru. Så jeg gik stolt og med værdighed. [81] Efter Ward forlod Butler også bandet for at arbejde på sit eget projekt, The Geezer Butler Band.

1985–1995

Den 13. juli 1985 gav Black Sabbath en koncert som en del af Live Aid velgørenhedsarrangementet med Ozzy Osbourne (tre sange blev fremført her: "Children Of The Grave", "Iron Man" og "Paranoid"). Don Ardens reaktion fulgte straks - han anlagde en retssag mod Osborne [82] . Ifølge Iommi [82] ønskede Don at stoppe enhver mulig handling, fordi han troede, at han var Iommi's manager, og at han ikke kunne gøre noget uden hans deltagelse. Iommi beskrev forestillingen på denne måde: "Jeg ved ikke, om Live Aid var noget godt. Du gør dit arbejde, nogen rejser penge på det, og hvad så? ... Vi ankom, tog del i en drink om aftenen, tjente tømmermænd, spillede koncert og forsvandt. Spørgsmålet om at blive sammen kom aldrig op. Jeg satte mig på et fly, der fløj hjem og så dem ikke i mange år." [82]

Da Iommi forblev det eneste medlem af gruppen, besluttede Iommi at begynde at skabe et soloalbum og hyrede Glenn Hughes , Jeff Nichols , bassisten Dave "The Beast" Spitz og trommeslageren Eric Singer , ansatte i metaldivaen Lita Ford , som Iommi var engageret i de dage [83] .

Udgivet i februar 1986 var Seventh Star et soloprojekt af Tony Iommi, der skrev musikken og teksterne, men i sidste øjeblik insisterede pladeselskabet på, at det skulle udgives under navnet Black Sabbath, hvilket resulterede i inskriptionen på coveret " Black Sabbath med Tony Iommi". Albummet, hvori orientalske påvirkninger blev tilføjet, mindede endnu mindre om gruppens originale stil, og den kraftfulde vokal fra Glenn Hughes passede ikke til Black Sabbath-materialet. Glenn sagde selv, at han ikke var medlem af denne gruppe, men var med i Iommis soloprojekt. Albummet toppede som nummer syvogtyve i Storbritannien.

En anden mærkelig historie er forbundet med albummet: Jeff Fenholt hævdede, at han var vokalist for Black Sabbath i 7 måneder, og at han forlod det af religiøse årsager. Bandmedlemmerne siger, at han ikke officielt var medlem af det, men kun indspillede en demo til Iommis soloalbum. Der er dog grund til at tro, at Seventh Star inkluderede materiale, der var medforfattet af Fenholt, og som ikke er nævnt som sådan. Pladen (som officielt indeholdt Hughes, Spitz, Nichols og Singer) var en kommerciel succes, men line-up'et fortsatte med at ændre sig. Kort før starten på Seventh Star- turneen i 1986, kom Glenn Hughes i slagsmål, sårede hans hals alvorligt og trak sig ud af turnéen og gav plads til en obskur amerikansk sanger ved navn Ray Gillen ved mikrofonen . Sidstnævnte forlod Black Sabbath under indspilningen af ​​The Eternal Idol (dette skyldtes det faktum, at gruppen pludselig befandt sig midt i økonomiske problemer) og dannede senere Badlands med Osbournes guitarist Jake E. Lee , som også havde Eric Singer . Han blev erstattet af Birmingham indfødte Tony "The Cat" Martin (ex - The Alliance ), som genindspillede alle båndene med Gillens vokal. Ved afslutningen af ​​arbejdet med albummet forblev Iommi, Martin og Nicholls i gruppen. Bassist Jo Burt og trommeslager Terry Chimes (ex- The Clash ) var involveret i The Eternal Idol- turné .

I 1988 sluttede Cozy Powell sig til line- up'en (der blev berømt både med sin egen gruppe og med deltagelse i Rainbow , Whitesnake , Emerson, Lake & Powell ). Med sessionsbassisten Lawrence Cottle indspillede bandet Headless Cross : albummet (det mest "okkulte" i deres historie) blev varmt modtaget af kritikere. Kort efter pladens udgivelse blev Cottle erstattet af veteranen Neil Murray, (en tidligere Whitesnake-spiller som Powell ). Som en del af turnéen til støtte for albummet kom gruppen til USSR i november 1989 [84] . Albummet Tyr (1990) anses af mange for at være det bedste af alle, der blev indspillet med Martin.

Den 28. august 1990 inviterede Ronnie James Dio Geezer Butler til en Dio -koncert i Minneapolis : sammen med ham fremførte gruppen (encore) "Neon Knights". En genforening fulgte (Dio, Butler, Iommi, Powell, Nichols), men Powell gav snart plads til Vinnie Appice (to mulige årsager blev nævnt: trommeslagerens fald fra sin hest og hans skænderi med Dio). Det nye line-up indspillede Dehumanizer (1992); en version af albummet "Time Machine" var inkluderet i filmen Wayne's World . Albummet returnerede bandet til den amerikanske top 50 for første gang i ni år; singlen TV Crimes var et hit i Storbritannien .

Den 14. og 15. november 1992 var de sidste dage på Dehumanizer- turneen . Samtidig meddelte Ozzy Osbourne sin hensigt om permanent at opgive koncertaktiviteten og bad Black Sabbath om at åbne to af hans koncerter i Costa Mesa . Dio nægtede, da han mente, at Black Sabbath ikke kunne være et åbningsband, især for Ozzy, der talte nedsættende om gruppen i sine interviews. Iommi, Butler og Appice tog dog imod invitationen og bragte Rob Halford fra Judas Priest til mikrofonen i sidste øjeblik .

Efter at Bill Ward sluttede sig til line-up'et (de optrådte på scenen sammen den 15. november 1992 og fremførte 4 sange), begyndte forberedelserne til et fælles studiearbejde og turné. Men nu nægtede han at deltage Ozzy. En ny line-up omlægning fulgte, med Eppis erstattet af Bobby Rondinelli , og med Martin og Nichols indspillede Black Sabbath Cross Purposes (1994). Det var ikke så meget albummet, der var populært, men turnéen til støtte for det optrådte Motörhead og death metal-bandet Morbid Angel , som var ved at vinde popularitet i disse år , som åbningsakten . Før de sidste shows på turnéen blev Rondinelli fyret på grund af sit ønske om at vende tilbage til Bill Wards band, som de spillede flere shows med på store festivaler i Sydamerika. Turnéen indeholdt sange fra alle bandets perioder undtagen "Seventh Star" og "Born Again", med undtagelse af det sidste show med Ward, som fokuserede på tidligt materiale, et par stykker fra Dio-æraen og sangen "Headless". Cross" fra albummet af samme navn.

Ward forlod snart gruppen igen, efterfulgt af Geezer Butler. Butler sluttede sig til Ozzy Osbourne på Ozzmosis- albummet med ham . Efter at have indspillet albummet dannede han sit eget band G/Z/R og udgav cd'en Plastic Planet .

Butler og Ward blev erstattet af Cozy Powell og Neil Murray , og genforenede dermed line-up'et fra Tyr -albummet . Albummet Forbidden , produceret af Ernie C fra Body Count .

Reunion (1996–2006)

I 1997 indspillede Butler sit andet album , Black Science , og annoncerede derefter officielt et Black Sabbath-gensyn med Ozzy og Iommi til Ozzfesten i 1997 . Ozzys trommeslager Mike Bordin tog pladsen af ​​Ward, som ikke var i stand til at deltage på grund af forpligtelser til sit soloprojekt . Frigjort fra forpligtelser vendte Ward tilbage til sine kolleger, og i december 1997 optrådte Black Sabbath med deres originale lineup. Som en del af Ozzfest gav musikerne to koncerter i deres hjemland Birmingham. Disse koncerter blev optaget og brugt til udgivelsen af ​​det dobbelte livealbum Reunion den 20. oktober 1998. Albummet toppede som nummer 11 på Billboard 200 [85] og blev certificeret platin i USA. For nummeret "Iron Man" i 2000, 30 år efter dets oprettelse, modtog Black Sabbath deres første Grammy i nomineringen af ​​Best Metal Performance . Albummet indeholdt også to nye studienumre, "Psycho Man" og "Selling My Soul"; begge kom på Billboard Mainstream Rock Tracks Top 20-listen [85] .

Kort før en europæisk turné i 1998 fik Ward et hjerteanfald og blev erstattet af Vinnie Appisi . Efter at være kommet sig, vendte Ward tilbage til bandet lige i tide til åbningen af ​​Ozzfest i januar 1999. I sommeren 1999 tog gruppen på ferie, og musikerne besluttede at afsætte denne tid til deres soloprojekter. Iommi udgav sit første soloalbum , Iommi , med Osbourne og Ward. Ozzy fortsatte med at arbejde på sit Down to Earth- album . Bandet mødtes igen i studiet i foråret 2001 for at indspille et nyt album, produceret af Rick Rubin . Arbejdet blev afbrudt efter Osbourne rejste akut for at afslutte indspilningen af ​​sit soloalbum i sommeren 2001. [87]

I 2004 vendte Black Sabbath tilbage til aktivt arbejde: Nichols blev erstattet i rækken af ​​keyboardspilleren Adam Wakeman, søn af Rick Wakeman , som tidligere havde samarbejdet med både Black Sabbath og Osbourne. I 2004 og 2005 havde bandet hovednavnet Ozzfest. I november 2005 blev Black Sabbath optaget i British Music Hall of Fame og optrådte ved prisuddelingen [88] . Den 13. marts 2006 blev en lignende begivenhed afholdt i US Rock and Roll Hall of Fame , med den forskel, at bandet ikke selv optrådte: Metallica optrådte "Hole In The Sky" og " Iron Man " i stedet for .

2006–2010

I april 2007 udgav bandet albummet Black Sabbath: The Dio Years indeholdende numre indspillet sammen med Dio. Kort efter begyndte Dio, Iommi, Butler og Appice at turnere under det nye navn Heaven and Hell [90] . Bill Ward nægtede at samarbejde med Heaven And Hell, men lovede, at han ville slutte sig til Black Sabbaths originale line-up, hvis man skulle mødes igen. Turnéen indeholdt kompositioner indspillet af bandet i Dios tid fra albummene Heaven And Hell , Mob Rules og Dehumanizer , samt fra det nye album The Devil You Know , udgivet af Heaven and Hell i 2009.

Ozzy Osbourne reagerede smerteligt på bandets genforening uden ham. Først kommenterede han næsten ikke aktiviteterne i Heaven and Hell og sagde, at " dette projekt har intet at gøre med Black Sabbath, der er kun én Black Sabbath ".

I maj 2009 indgav Iommi retten til at bruge navnet "Black Sabbath" til United States Patent and Trademark Office . Ozzy Osbourne sagde, at han ikke var enig i en sådan formulering af spørgsmålet og tilbød at omregistrere dokumenterne på en sådan måde, at 50 % tilhører ham. Iommi nægtede og efter det begyndte Osborne en retssag mod Iommi [91] .

I slutningen af ​​2009 blev Dio diagnosticeret med mavekræft. Sangeren håbede indtil det sidste at besejre sygdommen og vende tilbage til koncertaktivitet. En UK-turné planlagt til sommeren 2010 blev aflyst få dage før frontmandens død. Den 16. maj 2010 kl. 18:45 Moskva-tid døde Dio.

Den 20. juli 2010 annoncerede Iommi og Osbourne en udenretslig løsning på en tvist relateret til registreringen af ​​Black Sabbath-varemærket. En udsendt erklæring sagde: "Begge parter i tvisten er glade for at lægge deres uenigheder bag sig og ser frem til at arbejde sammen i fremtiden. Vi vil understrege, at uenighederne ikke var af personlig karakter og udelukkende var dikteret af forretningsmæssige hensyn” [92] .

I et tidligere interview med Sunday Mercury udelukkede Iommi ikke muligheden for at arbejde med Ozzy. Han bemærkede, at selvom deres forhold ikke er let, brød de aldrig forbindelsen mellem sig selv. Til gengæld svarede Ozzy, da han blev spurgt af The Pulse of Radio om chancerne for en genoplivning af den originale Black Sabbath-line-up, "Nå, jeg har aldrig sagt aldrig . "

Den 24. juli 2010 blev der afholdt High Voltage Festival 2010, hvor musikerne hyldede Dios minde ved at optræde som en del af:

Efter Dio's død blev temaet for gruppens videre skæbne aktivt diskuteret i det musikalske miljø. Musikerne har gentagne gange nævnt, at et gensyn i den klassiske line-up er ganske muligt. I nogen tid så det ud til, at Butler uventet og uden forklaring satte et fedt kryds ved dette, idet han den 12. februar 2011 udtalte: "Jeg vil aflive alle rygterne. Der vil ikke være nogen genforening af de oprindelige fire medlemmer af Black Sabbath, hverken til indspilningen af ​​albummet eller til turnéen . [93]

Den 15. august 2011 offentliggjorde online-publikationerne Music Radar [94] og Metal Talk [95] rapporter om, at bandet var genforenet med det originale line-up (Iommi, Osbourne, Butler, Ward) og øvede som forberedelse til en ny koncert tur. I et interview med Birmingham Mail udtalte Iommi, at han og Osbourne i juni 2011 indspillede materiale til et nyt album, der skulle udgives i 2012. ”Vi glæder os, og materialet, der bliver skrevet, er rigtig godt. Dette er en tilbagevenden til det grundlæggende,” sagde Tony ifølge korrespondenten. Han bemærkede også, at alt blev gjort i den strengeste fortrolighed, hvilket gjorde Osborne meget vred. Iommi sagde, at hans eneste bekymring i øjeblikket er Wards helbred, som for nylig led et hjerteanfald. "Jeg er ikke 100 procent sikker. Han blev opereret for et par måneder siden, så vi får se, hvordan han har det." [96] .

Den 16. august fulgte en tilbagevisning af artiklen offentliggjort i Birmingham Mail på Iommis officielle hjemmeside . [97] Musikeren beskrev artiklen i avisen som "absolut nonsens." Ifølge guitaristen tænkte han bare højt på sådan en mulighed. Ifølge Iommi brugte journalisten "en samtale, der fandt sted tilbage i juni og fik det til at se ud som om, vi talte om en Black Sabbath-genforening i går." "På det tidspunkt var jeg på Home of Metal-udstillingen og snakkede bare noget sludder og talte højt om det, vi alle sammen bliver spurgt om hele tiden: 'Genforenes I?'" sagde Iommi og undskyldte til de andre medlemmer af bandet. .

Genforening. Del tre

Den 11. november 2011 (11/11/11) kl. 11:11 på den legendariske Whisky a Go Go annoncerede Osbourne, Iommi, Butler og Ward bandets genforening [98] . Åbningen af ​​verdenskoncertturneen var planlagt med koncerter i Moskva (18. maj 2012) og St. Petersborg (20. maj) [99] . Musikernes planer omfattede at besøge de lande, hvor de aldrig havde optrådt med en klassisk line-up. Derudover blev musikerne annonceret som hovednavne på førende rockfestivaler som Download Festival (UK), Azkena Rock Festival (Spanien), Hellfest (Frankrig), Graspop Metal Meeting (Belgien) og Gods of Metal (Italien).

2 måneder senere blev Tony Iommi diagnosticeret med en tumor i lymfevævet ( lymfom ) på et tidligt udviklingsstadium, i forbindelse med hvilket bandet i februar 2012 erstattede de annoncerede koncerter på den kommende turné. I stedet for Black Sabbath var der et band ved navn Ozzy & Friends , bestående af Osbourne, Butler, Black Label Society guitarist Zach Wylde og tidligere Guns N' Roses og Velvet Revolver guitarist Slash [100] . Efter dette besluttede musikerne dog at optræde på tre festivaler: 19. maj A Warmup Gig i Birmingham , 10. juni på Download Festival og 3. august på Lollapalooza . Næsten umiddelbart efter meddelelsen om Iommis sygdom blev det klart, at der var nogle uenigheder mellem Ward og resten af ​​gruppen. Kort før den første forestilling blev det kendt, at de ikke var blevet overvundet, og den 15. maj annoncerede Bill Ward, at han ikke ville deltage i de kommende shows [101] . Ved optræden den 19. maj i Birmingham spillede Tommy Clafetos på trommer i stedet for Ward .

Kritikere talte meget om den tidligere præstation. Metal Hammer skrev "De formåede at gøre lyden tungere, end vi troede muligt" [102] . Kerrang! skrev: "I dag er heavy metal hjemme igen" [103] . Rolling Stone skrev "I går var Black Sabbath bandet, der besvarede alle spørgsmålene" [104] . Især en masse begejstrede bifald gik til Iommi. Osbourne under opførelsen af ​​Iron Man for første gang ændrede introen til sangen og i stedet for den traditionelle tekst "I'm Iron Man", råbte han, pegende på Iommi, "HE. ER. JERN. MAND!" ( Russisk Han er en jernmand), hvilket forårsagede et rigtigt boom i hallen. Kerrang skrev: "Setlisten betyder ikke noget. Interne uenigheder er ligegyldige. Det, der betyder noget, er, at i aften, lørdag, her på denne scene er Tony Iommi. Og inden for to timer beviste det vigtigste heavy metal-band, at 42 år efter, at verden hørte den berygtede vandsalamander for første gang, er de stadig de bedste. Download [105] , noget magisk venter på dig."

I mellemtiden fortsatte uenighederne mellem Ward og resten af ​​musikerne med at vokse, og på anmodning fra Ward, formidlet til gruppen gennem en advokat, blev alle hans fotografier fjernet fra det officielle websted "for ikke at vildlede fans" [106] .

Den 7. juni modtog musikerne ved en ceremoni i London Inspirationsprisen fra Kerrang! [107] . Som BBC News [108] bemærkede , modtog medlemmerne af Black Sabbath et stående bifald fra publikum under prisoverrækkelsen.

Den efterfølgende optræden på Download-festivalen var ikke mindre vellykket: "Sabbat viste metalmonstrene, hvordan man gør det!" - The Guardian [109] . "Sabbatten såede kimen til det, vi alle holder af. Og de er stadig bedre end noget andet, der kom efter dem." - Kerrang! [110] . Black Sabbath er tilbage i herlighed! Forbløffende kraftfuld og kraftfuld” - The Times [111] .

I juni 2013 udgav gruppen et nyt studiealbum kaldet 13 . Osbourne, Iommi og Butler deltog i indspilningen af ​​disken fra den klassiske sammensætning af gruppen. Brad Wilk ( Rage Against The Machine ) blev inviteret som sessionsmusiker til at indspille trommer . Disken var bandets første album, der toppede de amerikanske hitlister og den første Black Sabbath-plade, der toppede de britiske hitlister siden 1970. Efter udgivelsen af ​​albummet holdt bandet en massiv turné til støtte for det. I november 2013 blev en videooptagelse af bandets liveoptræden med titlen " Live... Gathered in Their Masses " udgivet. I 2014 optrådte gruppen i Rusland (1. juni på det olympiske sportskompleks (Moskva), 3. juni på ispaladset (St. Petersborg)). Også i juni 2014 deltog bandet i Nova Rock Festival [112] .

Album 13 vandt Classic Rock Awards - Roll of Honor for Album Of The Year . Derudover modtog gruppen priser i nomineringerne "Årets begivenhed" (Årets begivenhed ) og "Living Legend" (Living Legends ) [113] . Albummet og sangen fra det "God Is Dead" blev nomineret til en Grammy Award [114] i følgende kategorier:

Som et resultat af prisen blev sangen "God Is Dead" vinderen i kategorien "Best Performance" (Bedste Metal Performance) [115]

I september 2014 udsendte Osbourne en erklæring [116], der bebudede indspilningen af ​​et nyt album. Ifølge Ozzy vil arbejdet med det nye album begynde i 2015 med produceren Rick Rubin. Han bemærkede også, at det nye album vil være det sidste i bandets karriere, og efter dets udgivelse vil Black Sabbath tage på afskedsturné [117] .

2015–2017

Den 3. september 2015 annoncerede bandet starten på en afskedsturné kaldet THE END . En pressemeddelelse udsendt af gruppen lyder: "Dette er begyndelsen på enden. Denne historie begyndte for næsten fem årtier siden med tordenskrald, fjerne klokker og et monstrøst riff, der rystede jorden. Det var den tungeste rocklyd nogensinde. I det øjeblik blev heavy metal født, skabt af teenagere fra et ungt Birmingham-band. Nu slutter det. Afskedsturné til alle tiders metalband, BLACK SABBATH. Ozzy Osbourne, Tony Iommi og Geezer Butler afslutter det sidste kapitel i Black Sabbaths utrolige historie .

Starten på turnéen begyndte den 20. januar 2016 i USA. Ozzy bemærkede, at bandet besluttede ikke at indspille endnu et album, efter at album 13 nåede nummer et på hitlisterne og vandt en Grammy Award .

Bandet stod for downloadfestivalen 2016 den 11. juni 2016 [120] . For at markere starten på afskedsturnéen udgav bandet The End , en samling indeholdende fire studieoptagelser af tidligere ikke-udgivne sange optaget, mens de arbejdede på det 13 album , tre liveoptagelser af sange fra samme album og en fra 1972-albummet Vol . .4 ("Under The Sun"). ) optaget under forestillinger i 2013-2014. Disken blev udgivet i et begrænset oplag og blev kun solgt ved bandets koncerter [121] . Den 12. juli 2016, med en optræden i Moskva, på Olimpiysky-sportskomplekset, afsluttede gruppen de europæiske præstationer af afskedsturnéen [122] .

I november 2016 sagde Iommi, at efter den sidste turné kunne han være i studiet med sine bandkammerater [123] .

Den 2. og 4. februar 2017 fandt bandets sidste koncerter sted i Birmingham som en del af afskedsturnéen [5] [124] . Derefter sagde Iommi, at en forestilling faktisk stadig var mulig, men vidste ikke, hvornår den ville finde sted [125] .

Den 7. marts 2017 annoncerede Black Sabbath officielt på sociale medier, at de havde opløst [6] [126] [127] [128] .

I april 2017 sagde Geezer Butler i et interview, at det næste album kunne være et bluesalbum og kommenterede: "Efterfølgeren til 13 kunne have været et bluesalbum, men der var en turné på næsen" [129] .

Efter "The End"

I et interview i juni 2018 med ITV News udtalte Osbourne, at han gerne ville genforenes med Black Sabbath i 2022 til en optræden ved Commonwealth Games [130] . Iommi tilføjede: "Jeg synes, det ville være fantastisk at gøre det for at hjælpe med at repræsentere Birmingham. Jeg er til det. Lad os se, hvad der sker" [131] .

I december 2018 blev det kendt, at det amerikanske Grammy Academy of Music vil uddele Black Sabbath med sin mest prestigefyldte pris, Lifetime Achievement Award. Bemærker gruppens bidrag til musikhistorien, repræsentanten for akademiet[ hvem? ] sagde: "Fra dets kraftfulde riffs til mørke gotiske billeder opfandt Black Sabbath heavy metal-markørerne og påvirkede hvert eneste tunge rockband, der fulgte" [132] .

Den 26. juni 2019 blev der afholdt en ceremoni for officielt at navngive broen i centrum af Birmingham, bandets fødested og stedet for den sidste koncert. Iommi og Butler deltog i ceremonien. Midt på broen står en bænk i rustfrit stål med ordene "Geezer. Ozzy. Tony. Regning. Lavet i Birmingham 1968". Metal Injection skrev: "Så i sidste ende er Bill Ward endelig tilbage i bandet." [ 133]

Musikstil

Black Sabbath, der valgte den tunge bluesrock fra slutningen af ​​1960'erne ( Cream , Blue Cheer , Vanilla Fudge ) som en stilistisk platform, satte en ny retning for udviklingen af ​​stilen: de sænkede tempoet, fortykkede lyden af ​​basguitaren og byggede kompositioner i skæringspunktet mellem tunge riffs [29] . Generelt kan deres musik klassificeres som psykedelisk rock , [134] bluesrock , hård rock , heavy metal , progressiv rock , [135] proto -progressiv metal [ 136] og acid rock [137] . Bandets arbejde var en central indflydelse på dannelsen af ​​sådanne musikalske stilarter som stoner rock , [137] doom metal [138] og sludge metal [139] .

Rock and Roll Hall of Fame -webstedet bemærkede, "Overraskende nok udgav Black Sabbath fire genredefinerende albums i en toårig periode, alt imens han turnerede i et ubarmhjertigt tempo." [ 140]

I teksterne forlod gruppen bluesrockens kærlighedstekster og karakteristiske fraseologiske klicheer og skabte en ny poetisk verden for sin tid, hvor de mørkeste billeder og motiver dominerede [141] .

Udgaver i USSR

I 1990 udgav Melodiya et opsamlingsalbum ( LP ) af gruppens tidlige værker kaldet Black Sabbath . Samlingen inkluderer tre sange fra Black Sabbath-albummet ("Black Sabbath", "NIB", "Behind The Wall Of Sleep"), samt fem sange fra Paranoid-albummet ("Planet Caravan", "Paranoid", " Electric Begravelse", "Fairies Wear Boots" og "Iron Man").

Senere, i 1990'erne, blev Black Sabbath-plader, inklusive piratkopierede [142] udgivet af firmaer som AnTrop [143] og SNC Records [144] .

Sammensætning

Klassisk line- up

Tidligere medlemmer

Tidligere session og gæstemusikere

Erstattet på tur

Tidslinje

Sessions tidslinje

Diskografi

På grund af bilæggelse [145] af en juridisk tvist [146] om ejerskab af Black Sabbath-varemærket, inkluderer bandets officielle diskografi kun albums indspillet med Ozzy Osbourne [147] .

Albums inkluderet i den officielle diskografi

Studiealbum med andre vokalister udgivet under Black Sabbath-etiketten før forliget

Ture

  • 1970 Black Sabbath Tour
  • 1970-1971 Paranoid Tour
  • 1971-1972 Master of Reality Tour
  • 1972-1973 Bd. 4 tur
  • 1973-1974 - Sabbath Bloody Sabbath Tour
  • 1974-1976 Sabotagetur
  • 1976-1977 Technical Ecstacy Tour
  • 1978 - Never Say Die! Tour
  • 1980-1981 Heaven & Tour
  • 1981-1982 - Rules Tour
  • 1983 - Born Tour
  • 1986 Seventh Star Tour
  • 1987 - Eternal Idol Tour
  • 1989 Headless Cross Tour
  • 1990 - Tyr Tour
  • 1992 - Dehumanizer Tour
  • 1994 - Cross Purposes Tour
  • 1995 - Forbidden Tour
  • 1997 - Tour 1997
  • 1998 European Tour
  • 1999 - Genforeningsturné
Ozzfest Tour USA Tour Europa Tour
  • 2001 - Tour 2001
  • 2004 - Ozzfest Tour
  • 2005 - Europatour
Tour 2005
  • 2012-2014 Black Sabbath Reunion Tour , [148]
  • 2016-2017 - The End Tour

Bibliografi

Bøger om gruppen

Tutorials

Noter

  1. ↑ Tom Larson. Rock and Rolls historie . - Kendall/Hunt Pub., 2004. - S. 183-187. - ISBN 978-0-7872-9969-9 .
  2. ↑ Historien om Black Sabbath . Arkiveret fra originalen den 15. marts 2013.
  3. ↑ 1 2 Black Sabbath UK hits . www.chartstats.com. Hentet 2. marts 2010. Arkiveret fra originalen 2. marts 2012.
  4. ↑ Black Sabbath-skilte handler med Merchandising Company  Bravado . — www.blabbermouth.net. Hentet 14. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 16. oktober 2012.
  5. ↑ 1 2 Black Sabbath bukker ud i Birmingham efter sidste koncert . BBC News (5. februar 2017). Dato for adgang: 5. februar 2017. Arkiveret fra originalen 2. oktober 2017.
  6. ↑ 1 2 Andrew Trendell. Black Sabbath bekræfter deres splittelse efter næsten 50 år . NME (8. marts 2017). Hentet 8. marts 2017. Arkiveret fra originalen 8. marts 2017.
  7. ↑ Tony Iommi: Black Sabbath har ikke udelukket noget bortset fra turné i stor skala . Blabbermouth.net (6. februar 2017). Hentet 8. februar 2017. Arkiveret fra originalen 8. februar 2017.
  8. ↑ 1 2 Tidslinje  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . — black-sabbath.com. Hentet 26. oktober 2009. Arkiveret fra originalen 2. oktober 2002.
  9. ↑ Tidslinje : Begyndelser  . Hentet 26. oktober 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  10. ↑ ""Heavy Metal"". Seven Ages of Rock . 5. marts 2009. 8 minutter.
  11. ↑ 1 2 Osbourne, Ozzy; Ayres, Chris. Jeg er Ozzy. — Grand Central Publishing . — ISBN 0446569895 .
  12. ↑ Dwyer, Robert. Black Sabbath Live Project - Beginnings . Sabbathlive.com. Hentet 9. december 2007. Arkiveret fra originalen 20. januar 2008.
  13. ↑ Siegler, Joe. Black Sabbath Online: Band Lineup History (utilgængeligt link) . Blacksabbath.com. Hentet 9. december 2007. Arkiveret fra originalen 6. maj 2006. 
  14. ↑ Tony Iommi . Kapitel 12. Down to Earth // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath . - Perseus Books/DeCapo Press, 2011. - 416 s. - ISBN 0-306819-55-4 .
  15. ↑ 12 Tony Iommi . Kapitel 13. En flirt med Tull i et Rock'n'Roll-cirkus // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath . - Perseus Books/DeCapo Press, 2011. - 416 s. - ISBN 0-306819-55-4 .
  16. ↑ 1 2 3 4 5 Tony Iommi . Kapitel 14. De tidlige fugle fanger de første sange // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath . - Perseus Books/DeCapo Press, 2011. - 416 s. - ISBN 0-306819-55-4 .
  17. ↑ R. Lewis, James. Satanisme i dag: en encyklopædi over religion, folklore og populærkultur  (engelsk) . - ABC-CLIO , 2001. - S.  72 . — ISBN 1576072924 .
  18. ↑ Charles Strong, Martin. The Essential Rock Discography. - 8. - Canongate, 2006. - V. 1. - S. 97. - ISBN 1841958603 .
  19. ↑ Wilson, Dave. Rockformationer: Kategoriske svar på, hvordan bandnavne blev  dannet . - Cidermill Books, 2004. - S.  51 . — ISBN 0974848352 .
  20. ↑ Black Sabbath  . www.songfacts.com Hentet 10. september 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  21. ↑ Ozzy Osbourne: Behind the Music af VH1 ; første gang sendt 19. april 1998.
  22. ↑ Torreano, Bradley Sanganmeldelse : Black Sabbath . Allmusic . Makrovision. Hentet 23. april 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  23. ↑ Koskoff, Ellen. Populær musik // Musikkulturer i USA . - Routledge , 2005. - S.  356 . — ISBN 0415965896 .
  24. ↑ The Holy Sabbath: Ozzy og Tony taler om stoffer, djævelen og hvordan de opfandt heavy metal. Arkiveret fra originalen den 18. maj 2013. Af Matt Diehl. Fra Rolling Stone (21. april 2004)
  25. ↑ 1 2 3 4 5 BBC Radio 6. Stewart Maconey. Seven More Days That Shook the World: Stuart Maconey på Ozzy Osbourne]
  26. ↑ 1 2 3 4 Tony Iommi . Kapitel 15. Earth to Black Sabbath // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath . - Perseus Books/DeCapo Press, 2011. - 416 s. - ISBN 0-306819-55-4 .
  27. ↑ 1 2 3 4 Tony Iommi . Kapitel 16. Black Sabbath record Black Sabbath // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell med Black Sabbath . - Perseus Books/DeCapo Press, 2011. - 416 s. - ISBN 0-306819-55-4 .
  28. ↑ 1 2 3 4 Tony Iommi . Kapitel 17. Nu under ny ledelse // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath . - Perseus Books/DeCapo Press, 2011. - 416 s. - ISBN 0-306819-55-4 .
  29. ↑ 1 2 3 4 William Ruhlmann. Black Sabbath . Allmusic (2005). Hentet 30. november 2016. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  30. ↑ RIAA Gold & Platinum database - Black Sabbath . Hentet 22. februar 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  31. ↑ Certificerede priser . Britisk fonografisk industri. Hentet 23. april 2009. Arkiveret fra originalen 7. juni 2012.
  32. ↑ Bangs, Lester. Black Sabbath album anmeldelse . Rolling Stone Magazine #66, maj 1970 (maj 1970). Dato for adgang: 14. februar 2008. Arkiveret fra originalen den 26. juli 2010.
  33. ↑ Black Sabbath-biografi  (eng.)  (utilgængeligt link) . - Rullende sten. Hentet 10. september 2009. Arkiveret fra originalen 5. februar 2007.
  34. ↑ 1 2 3 Tony Iommi . Kapitel 18. At blive paranoid // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath . - Perseus Books/DeCapo Press, 2011. - 416 s. - ISBN 0-306819-55-4 .
  35. ↑ Black Sabbath  . - BBC . Hentet 10. september 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  36. ↑ Ozzy Osbourne. Min Top 10. Del 1. Tid: 14:15'-14:30' . Hentet 18. april 2008. Arkiveret fra originalen 15. april 2008.
  37. ↑ Black Sabbth. Billboard 200 . www.allmusic.com. Hentet 13. oktober 2010. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  38. ↑ RIAA Gold & Platinum database -Paranoid . Hentet 22. februar 2009. Arkiveret fra originalen 2. marts 2012.
  39. ↑ Steve Huey. Black Sabbath: Paranoid . Allmusic (2008). Hentet 14. september 2009. Arkiveret fra originalen 2. marts 2012.
  40. ↑ 1 2 3 4 Tony Iommi . Kapitel 20. Er dette Amerika? // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath . - Perseus Books/DeCapo Press, 2011. - 416 s. - ISBN 0-306819-55-4 .
  41. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Tony Iommi . Kapitel 21. Tillykke med fødselsdagen hekse til dig // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath . - Perseus Books/DeCapo Press, 2011. - 416 s. - ISBN 0-306819-55-4 .
  42. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Tony Iommi . Kapitel 25. Nummer 3, "Virkelighedens mester" // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath . - Perseus Books/DeCapo Press, 2011. - 416 s. - ISBN 0-306819-55-4 .
  43. ↑ Erlewine, Stephen Thomas. AMG Master of Reality Review . allmusic.com. Dato for adgang: 18. februar 2008. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  44. ↑ 1 2 RIAA Gold & Platinum database- Master of Reality . Hentet 22. februar 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  45. ↑ Master of Reality Rolling Stone Review . Arkiveret fra originalen den 23. juni 2012. yu - "...Naiv, forsimplet, gentagne, absolut doggerel"
  46. ↑ 1 2 3 4 5 Tony Iommi . Kapitel 27. Hvide linjer og hvide jakkesæt // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath . - Perseus Books/DeCapo Press, 2011. - 416 s. - ISBN 0-306819-55-4 .
  47. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Steven Rosen. Black Sabbath. - Sanctuary Publishing, 25. januar 2002. - 200 s. — ISBN 978-1860743979 .
  48. ↑ 1 2 Kerang! Udgave # 1261 16. maj 2009 Du er kun så god som dit sidste show... Heaven & Hell s. 44-45
  49. ↑ Tony Iommi . Kapitel 29. Going Snowblind // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath . - Perseus Books/DeCapo Press, 2011. - 416 s. - ISBN 0-306819-55-4 .
  50. ↑ 1 2 RIAA Gold & Platinum database- Vol. 4 . Hentet 22. februar 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  51. ↑ Vol. 4  (engelsk) . www.chartstats.com. Hentet 21. oktober 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  52. ↑ 12 Huey , Steve. AMG bind 4 anmeldelse . allmusic.com. Hentet 10. april 2008. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  53. ↑ Black Sabbath:  Vol.4 . www.supereventies.com. Hentet 21. oktober 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  54. ↑ Fletcher, Gordon Sabbath Bloody Sabbath -  Albumanmeldelse . Rolling Stone (13. februar 1974). Hentet 8. februar 2013. Arkiveret fra originalen 27. marts 2013.
  55. ↑ Eduardo, Rivadavia Sabbath Bloody Sabbath -  Anmeldelse . AllMusic. Hentet 9. februar 2013. Arkiveret fra originalen 27. marts 2013.
  56. ↑ RIAA Gold & Platinum database- Sabbath Bloody Sabbath . Hentet 22. februar 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  57. ↑ Altman, Billy. Sabotage  Album anmeldelse . Rolling Stone Magazine nr. 196, 25. september 1975 (september 1975). Hentet 25. februar 2008. Arkiveret fra originalen 31. december 2007.
  58. ↑ 1 2 Huey, Steve Sabotage -  Anmeldelse . AllMusic. Hentet 9. februar 2013. Arkiveret fra originalen 27. marts 2013.
  59. ↑ RIAA Gold & Platinum database -Sabotage . Hentet 22. februar 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  60. ↑ RIAA Gold & Platinum Database - Vi solgte vores sjæl til rock 'n' roll . Hentet 22. februar 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  61. ↑ 12 Prato , Greg. Teknisk Ecstasy AMG anmeldelse . allmusic.com. Hentet 17. marts 2008. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  62. ↑ RIAA Gold & Platinum database- Technical Ecstasy . Hentet 22. februar 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  63. ↑ Black Sabbath -  Biografi . AllMusic. Hentet 9. februar 2013. Arkiveret fra originalen 3. april 2013.
  64. ↑ 1 2 Sharpe-Young, Garry. MusicMight.com Black Sabbath Biografi . MusicMight.com.
  65. ↑ RIAA Gold & Platinum database- Never Say Die! . Hentet 22. februar 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  66. ↑ Rivadavia, Eduardo. Aldrig sig dø! AMG anmeldelse . allmusic.com. Hentet 27. februar 2008. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  67. ↑ Oodyssey of the Devil Horns af Steve Appleford Arkiveret 22. november 2007.
  68. ↑ The Devil's Horns: A Rock And Roll Symbol . ultimate-guitar.com. Hentet 7. november 2010. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  69. ↑ Prato, Greg. AMG Heaven and Hell Review . allmusic.com. Hentet 29. februar 2008. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  70. ↑ Korte anmeldelser: Nye film  // New York  : magasin  . - New York Media, 1981. - 5. januar ( vol. 14 , nr. 1 ). - S. 72 . — ISSN 0028-7369 .
  71. ↑ Stadioner og festivaler  //  Billboard: magasin. - Nielsen Business Media, 1980. - 9. august ( bd. 92 , nr. 32 ). — S. 34 . — ISSN 0006-2510 .
  72. ↑ 1 2 3 Reesman, Bryan . Noter om pøbelregler fra Black Sabbath, s. 2–9 [CD-hæfte; 2008 genudgivelse]. Burbank , Californien: Warner Bros./Rhino, 1981 (R2 460156 B).
  73. ↑ Considine, J.D. Rolling Stone Mob Rules Review . Rullende sten . Hentet 29. februar 2008. Arkiveret fra originalen 16. februar 2008.
  74. ↑ Rivadavia, Eduardo. AMG Mob Rules anmeldelse . allmusic.com. Hentet 29. februar 2008. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  75. ↑ RIAA Gold & Platinum database - Mob Rules . Hentet 22. februar 2009. Arkiveret fra originalen 23. juni 2012.
  76. ↑ Gilmour, Hugh. Mob Rules World Tour 1981–1982, s. 3–5 [CD-hæfte; 1996 genudgivelse]. Notes for Live Evil af Black Sabbath. England: Gimcastle/Castle Communications, 1983 (ESM CD 333).
  77. ↑ Marszalek, Julian. "Black Sabbaths Tony Iommi minder om 'Himmel og Helvede'-æraen" [1] . spinner.com. Hentet 5. april 2010.
  78. ↑ Goodman, Dean . Black Sabbath genforenes uden Ozzy , News Limited  (26. oktober 2006). Arkiveret fra originalen den 7. december 2008. Hentet 13. maj 2008.
  79. ↑ allmusic (((Born Again > Overview))  ) på AllMusic- webstedet
  80. ↑ Diagramstatistik - Black Sabbath . chartstats.com. Hentet 2. juni 2011. Arkiveret fra originalen 2. marts 2012.
  81. ↑ Sharpe-Young, Garry. Sabbath Bloody Sabbath: The Battle for Black Sabbath  (engelsk) . - Zonda Books Limited, 2006. - ISBN 0-9582684-1-X .
  82. ↑ 1 2 3 Tony Iommi . Kapitel 61. Sammen igen, for en dag // Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath . - Perseus Books/DeCapo Press, 2011. - 416 s. - ISBN 0-306819-55-4 .
  83. ↑ Tony Iommi . IMDb. Hentet 26. juli 2011. Arkiveret fra originalen 26. april 2013.
  84. ↑ Fra Rusland med kærlighed. Oversøiske stjerner på turné i USSR . Hentet 22. marts 2022. Arkiveret fra originalen 29. oktober 2021.
  85. ↑ 12 Korthistorie . _ Billboard . Hentet 15. juli 2022. Arkiveret fra originalen 20. oktober 2009.
  86. ↑ HEAVEN AND HELL Trommeslager: RONNIE JAMES DIO 'Singing Better Than He has ever Sung' . Blabbermouth.net. Hentet: 8. april 2008.
  87. ↑ Sabbat skrot forstyrrede datoer
  88. ↑ UK Music Hall of Fame 2005 . BBC Radio 2 . Hentet 17. december 2011. Arkiveret fra originalen 13. juni 2010.
  89. ↑ METALLICA: Videooptagelser af BLACK SABBATH Rock Hall-induktion, forestilling lagt ud online . Blabbermouth.net . Hentet 8. april 2008. Arkiveret fra originalen 16. juni 2013.
  90. ↑ metal-archives.com . Hentet 20. september 2007. Arkiveret fra originalen 30. september 2007.
  91. ↑ Ozzy Osbourne sagsøger Tony Iommi (utilgængeligt link) . Hentet 8. oktober 2009. Arkiveret fra originalen 5. juni 2009. 
  92. ↑ OSBOURNE, IOMMI udsteder fælles erklæring vedrørende løsning af SABBATH-varemærketvist Arkiveret 24. juli 2010.
  93. ↑ Black Sabbath Statement Arkiveret 15. februar 2011.
  94. ↑ Black Sabbath-reform med alle originale medlemmer . Hentet 16. august 2011. Arkiveret fra originalen 26. maj 2012.
  95. ↑ Original line-up af Black Sabbath er blevet reformeret . Hentet 16. august 2011. Arkiveret fra originalen 21. september 2011.
  96. ↑ Black Sabbath skal reformeres med original line-up og nyt studiealbum . Hentet 16. august 2011. Arkiveret fra originalen 10. oktober 2011.
  97. ↑ Black Sabbath Reunion Spekulation . Hentet 17. august 2011. Arkiveret fra originalen 13. september 2011.
  98. ↑ Grundlæggerne af det legendariske rockband Black Sabbath annoncerede en genforening og indspillede et nyt album og en verdensturné . ITAR-TASS (12. november 2011). Hentet 12. november 2011. Arkiveret fra originalen 29. januar 2012.
  99. ↑ BLACK SABBATH 2012 VERDENSTURE . Arkiveret fra originalen den 29. januar 2012.
  100. ↑ Black Sabbath kommer ikke til Rusland på grund af guitaristens sygdom // KP.RU. Hentet 18. februar 2012. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
  101. ↑ Erklæring om kommende Black Sabbath-shows . Hentet 17. maj 2012. Arkiveret fra originalen 25. juni 2013.
  102. ↑ Black Sabbath Birmingham O2 Academy Review: Five Reasons Black Sabbath Ruled (Setliste inkluderet . Hentet 30. maj 2012. Arkiveret fra originalen 26. maj 2012.
  103. ↑ Black Sabbath - Den første anmeldelse! . Hentet 30. maj 2012. Arkiveret fra originalen 23. maj 2012.
  104. ↑ Black Sabbath Genforenes i Birmingham . Hentet 28. september 2017. Arkiveret fra originalen 30. maj 2017.
  105. ↑ betyder Download Festival
  106. ↑ Black Sabbath/Bill Ward-fotoerklæring . Hentet 30. maj 2012. Arkiveret fra originalen 23. maj 2012.
  107. ↑ Kerrang! Priser drevet af nådesløs energidrik 2012 - Vinderne! (utilgængeligt link) . Hentet 8. juni 2012. Arkiveret fra originalen 8. juni 2012. 
  108. ↑ UK rockbands triumferer i Kerrang! priser . Hentet 8. juni 2012. Arkiveret fra originalen 8. juni 2012.
  109. ↑ Sabbat viser metalmonstrene, hvordan det gøres . Hentet 18. juni 2012. Arkiveret fra originalen 3. november 2012.
  110. ↑ Og så weekendens sidste band... Black Sabbath . Hentet 18. juni 2012. Arkiveret fra originalen 3. november 2012.
  111. ↑ Tilbage til troldmanden fra Ozzy . Hentet 18. juni 2012. Arkiveret fra originalen 3. november 2012.
  112. ↑ Det officielle Black Sabbath-websted :: Få Black Sabbath-billetter - Kommende Black Sabbath-shows . Hentet 8. november 2013. Arkiveret fra originalen 9. februar 2016.
  113. ↑ Black Sabbath fejrer 'chokåret' ved Classic Rock Awards . Hentet 19. december 2013. Arkiveret fra originalen 4. december 2013.
  114. ↑ Sabbath får tre Grammy-nomineringer . Hentet 9. december 2013. Arkiveret fra originalen 12. december 2013.
  115. ↑ Black Sabbath VINDER Grammy! . Dato for adgang: 29. januar 2014. Arkiveret fra originalen 31. januar 2014.
  116. ↑ World Exclusive: Black Sabbath for at indspille nyt album . Dato for adgang: 30. september 2014. Arkiveret fra originalen 1. oktober 2014.
  117. ↑ TASS: Culture - Black Sabbath vil optage et nyt album . Hentet 9. januar 2015. Arkiveret fra originalen 8. oktober 2014.
  118. ↑ Black Sabbath skal på sidste turné i 2016, siger Ozzy Osbourne . Blabbermouth.net (28. april 2015). Hentet 28. april 2015. Arkiveret fra originalen 3. marts 2016.
  119. ↑ Ozzy: "Der kommer ikke noget nyt BLACK SABBATH-album" . roooar.ru (28. oktober 2015). Hentet 21. december 2015. Arkiveret fra originalen 22. december 2015.
  120. ↑ BLACK SABBATH ANMELDES SOM LØRDAGSOVERSKRIFT TIL DOWNLOAD 2016 . Black Sabbath. Hentet 3. december 2015. Arkiveret fra originalen 30. november 2015.
  121. ↑ Eksklusiv cd på rundvisning i begrænset udgave på vej . Black Sabbath. Dato for adgang: 15. januar 2016. Arkiveret fra originalen 26. januar 2016.
  122. ↑ En Black Sabbath-koncert vil blive afholdt i Moskva som en del af afskedsturnéen . RIA Novosti (12. juli 2016). Dato for adgang: 14. april 2020.
  123. ↑ Jeb Gottlieb. Tony Iommi om Black Sabbaths sidste shows, hans kræftkamp og fremtidsplaner: Eksklusivt interview . Ultimate Classic Rock (3. november 2016). Hentet 5. november 2016. Arkiveret fra originalen 5. november 2016.
  124. ↑ Black Sabbath gav den sidste koncert  (russisk) , Interfax.ru  (4. februar 2017). Arkiveret fra originalen den 5. februar 2017. Hentet 4. februar 2017.
  125. ↑ Black Sabbath når 'The End', da bandet udfører sidste koncert i Birmingham (video) . Blabbermouth.net (5. februar 2017). Hentet 5. februar 2017. Arkiveret fra originalen 5. februar 2017.
  126. ↑ Gil Kaufman. Black Sabbath kalder det officielt op efter 49 år . Billboard . Hentet 8. marts 2017. Arkiveret fra originalen 15. maj 2017.
  127. ↑ Jordan Toney. Efter 49 år er Black Sabbath gået fra hinanden . Alternativ Press (8. marts 2017). Hentet 8. marts 2017. Arkiveret fra originalen 8. marts 2017.
  128. ↑ Scott Munro. Black Sabbath annoncerer officielt The End . Klassisk rock (8. marts 2017). Hentet 8. marts 2017. Arkiveret fra originalen 8. marts 2017.
  129. ↑ Geezer Butler siger, at Black Sabbath overvejede at lave et bluesalbum som opfølgning på '13' . Blabbermouth.net (5. april 2017). Hentet 7. april 2017. Arkiveret fra originalen 6. april 2017.
  130. ↑ Ozzy Osbourne vil gerne have Black Sabbath til at spille Commonwealth Games 2022 i Birmingham . Blabbermouth.net (7. juni 2018). Hentet 15. juni 2018. Arkiveret fra originalen 15. juni 2018.
  131. ↑ Tony Iommi er 'op til' Black Sabbath, der spiller Commonwealth Games i 2022 . Blabbermouth.net (15. juni 2018). Hentet 15. juni 2018. Arkiveret fra originalen 15. juni 2018.
  132. ↑ Black Sabbath skal hædres ved 2019 GRAMMY Awards . Hentet 1. februar 2019. Arkiveret fra originalen 1. februar 2019.
  133. ↑ BLACK SABBATH-medlemmer afslører officielt Black Sabbath Bridge i Birmingham . Hentet 15. juli 2019. Arkiveret fra originalen 8. juli 2019.
  134. ↑ Turn on Your Mind: Four Decades of Great Psychedelic Rock, Jim DeRogatis, side 396
  135. ↑ Det officielle Black Sabbath-websted :: The History of Black Sabbath . Blacksabbath.com. Hentet 30. november 2016. Arkiveret fra originalen 15. marts 2013.
  136. ↑ Steve Huey. Sabotage - Black Sabbath | Sange, anmeldelser, kreditter, priser . AllMusic . Hentet 30. november 2016. Arkiveret fra originalen 14. marts 2012.
  137. ↑ 1 2 Stoner Metal | Betydende albums, kunstnere og sange . AllMusic . Dato for adgang: 30. november 2016. Arkiveret fra originalen 1. februar 2016.
  138. ↑ Doom Metal | Betydende albums, kunstnere og sange . AllMusic . Hentet 30. november 2016. Arkiveret fra originalen 14. januar 2016.
  139. ↑ Black Sabbath på Frank Erwin Center i Austin, Texas 27. juli 2013 . Applause.uterwincenter.com (17. juni 2013). Hentet 30. november 2016. Arkiveret fra originalen 13. juni 2017.
  140. ↑ BLACK SABBATH ER KREDITERT MED AT SKABE HEAVY METAL. SUCCESEN PÅ DERES TO FØRSTE ALBUM – BLACK SABBAT OG PARANOID – MARKEREDE ET PARADIGMÆND I ROCKENS VERDEN. . Hentet 30. november 2016. Arkiveret fra originalen 30. november 2020.
  141. ↑ S. Kastalsky . Retssagen der aldrig fandt sted // Coeval. - 1987. - Juli.
  142. ↑ Russisk licenseret vinyl . Hentet 1. februar 2019. Arkiveret fra originalen 20. februar 2015.
  143. ↑ Santa Records  på Discogs- webstedet
  144. ↑ SNC Records  på Discogs- webstedet
  145. ↑ Ozzy Osbourne og Tony Iommi afgør uenighed om BLACK SABBATH-varemærke . Dato for adgang: 26. december 2016. Arkiveret fra originalen 26. december 2016.
  146. ↑ Osbourne v. Iommi . Dato for adgang: 26. december 2016. Arkiveret fra originalen 26. december 2016.
  147. ↑ Det officielle Black Sabbath-websted: Diskografi . Dato for adgang: 26. december 2016. Arkiveret fra originalen 20. november 2016.
  148. ↑ Turnédatoer - Black Sabbath Online . black-sabbath.com. Dato for adgang: 18. januar 2016. Arkiveret fra originalen 14. marts 2016.

Links

  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
 Optaget i Rock and Roll Hall of Fame i 2006
Optrædende• Black Sabbath ( Geezer Butler , Tony Iommi , Ozzy Osbourne , Bill Ward )
• Blondie ( Clem Burke , Jimmy Destri Harrison Debbie Harry , Frank , Chris Stein , Gary Valentine ) • Miles Davis • Lynyrd Skynyrd ( Bob Burns , Allen Collins , Steve Gaines , Ed King , Billy Powell , Artimus Pyle , Gary Rossington , Ronnie Van Zant , Leon Wilkson ) • Sex Pistols ( Paul Cook , Steve Jones , Glen Matlock , John Lydon , Sid Vicious )


For livstidspræstation• Arms of Alpert og Jerry Moss