Ivan Vasilyevich (skuespil)

Ivan Vasilievich
Grafisk illustration til stykket. Yuri Markov og Tatyana Tolstaya , 1960'erne
Genre	Spil
Forfatter	Michael Bulgakov
Originalsprog	Russisk
skrivedato	1936
Dato for første udgivelse	1965
Citater på Wikiquote

"Ivan Vasilievich"  - et skuespil af Mikhail Bulgakov , arbejde på som blev udført i 1934-1936. Flere udgaver af værket blev til baseret på Bliss sociale dystopi . Plottet er baseret på kastning i tid, da Moskva-bestyreren af ​​Bunsha-huset sammen med svindleren Georges Miloslavsky flytter til det 16. århundrede på grund af en funktionsfejl i en maskine opfundet af ingeniør Timofeev, og zar Ivan det Forfærdelige falder ind i det 20. århundrede. En næsten vaudeville-forvirring fører til skabelsen af ​​talrige komiske situationer, hvor heltene, der befinder sig i "fremmede" epoker, lever efter deres tids love. Komediens plot afspejler plottet i Mark Twains The Prince and the Pauper , hvis karakterer skifter roller på samme måde.

I 1935 begyndte Satireteatret arbejdet med stykket "Ivan Vasilievich", men efter generalprøven, som fandt sted i foråret 1936 i nærværelse af partilederne i USSR, blev produktionen lukket, og stykket blev forbudt. I forfatterens liv blev værket aldrig trykt. Den blev første gang udgivet i 1965 i bogen Dramas and Comedy af Mikhail Bulgakov ( Iskusstvo forlag ). Komedien tjente som grundlag for den berømte film Ivan Vasilievich Changes Profession af Leonid Gaidai , hvor handlingen blev flyttet til 1970'erne.

Oprettelseshistorie

Historien om "Ivan Vasilyevich" er direkte forbundet med et andet værk af Bulgakov - anti- utopien " Bliss ". I foråret 1933 blev skribenten bedt om at skrive " et excentrisk syntetisk treakter" til musiksalen . Bulgakov besluttede at skabe en komedie, hvis karakterer flytter fra Moskva i 1930'erne til det 23. århundrede. Ønsket om at se ind i fremtiden og korrelere den med nutiden var et meget populært motiv i datidens litteratur - det futuristiske tema blev udviklet af Evgeny Zamyatin (" Vi "), Alexei Tolstoy (" Aelita "), Vladimir Mayakovsky ( " Væggelus ", " Bath ") [1] . I Bliss optrådte Bulgakov først som opfinderen af ​​tidsmaskinen (han fik efternavnet Rein), sekretæren for husets administration, Bunsha-Koretsky, og skurken Georges Miloslavsky, hvis vaner lignede en anden karakter - Koroviev fra Mesteren og Margarita [2 ] .

I løbet af arbejdet, som varede næsten et år, blev kontrakten med musiksalen opsagt [3] , men næsten øjeblikkeligt blev Satireteatret interesseret i komedien [4] . Læsningen af ​​"Bliss", som fandt sted inden for dens mure i april 1934, vakte dog ikke opsigt blandt ledelsen - forfatteren fik tilbudt at lave komedien radikalt om. Som Elena Sergeevna Bulgakova skrev i sin dagbog i de dage , "drømmer de om en slags sjov leg med Ivan den Forfærdelige , med fremtidens trunkering" [5] . Sandsynligvis alarmerede dette perspektiv - et blik fra nutiden ind i fremtiden - instruktørerne [6] . I et brev til litteraturkritikeren Pavel Popov sagde Bulgakov, at teaterdirektøren, der spiste frokost med ham på en restaurant, lyttede nøje til historien om idéen og problemerne med Bliss og derefter forsvandt - "der er en antagelse at han gik ind i den fjerde dimension " [7] .

I efteråret 1934 mindede den kunstneriske leder af Satireteatret, Nikolaj Gorchakov , igen Bulgakov om truppens ønske om at modtage et teaterstykke om Ivan den Forfærdelige fra ham [8] . I slutningen af ​​november lavede Bulgakov de første skitser til Ivan Vasilyevich, og i oktober 1935 læste han det færdige værk for de teaterrepræsentanter, der kom til hans hus. Ifølge Elena Bulgakova var succesen forbløffende: "Gorchakov tørrede sine tårer, alle lo ... De vil sætte stykket i gang med det samme" [9] . Snart blev den maskinskrevne version af komedien overdraget til Glavrepertkom, hvis censorer fremsatte flere bemærkninger, herunder følgende: "Kan Ivan den Forfærdelige ikke sige, at det er bedre nu end dengang?" [10] . Efter at forfatterens rettelser var foretaget, begyndte teatret øvelser. Rollen som Ivan den Forfærdelige gik til Dmitry Kara-Dmitriev ; skuespillerne Fyodor Kurikhin , Eva Milyutina , Pavel Pol og andre deltog i forestillingen [11] .

Premieren skulle finde sted i foråret 1936 [11] , men ikke længe før, først i Pravda og siden i Literaturnaja Gazeta , blev der publiceret artikler om teaterproblemer i almindelighed og Bulgakov i særdeleshed. Den ene af dem, med titlen "Ekstern glans og falsk indhold", vedrørte produktionen af ​​Bulgakovs " Moliere ", den anden blev kaldt "M. Bulgakovs reaktionære formodninger." Ifølge dramatikerens kone, selv i begyndelsen af ​​denne kampagne, "sagde Misha - Moliere og" Ivan Vasilyevich "slut" [12] . Den 13. maj blev en generalprøve af "Ivan Vasilyevich" afholdt i Satire Theatre, hvor repræsentanter for centralkomiteen for Bolsjevikkernes kommunistiske parti i hele Unionen deltog . Samme dag blev stykket forbudt og blev ikke sat op igen i forfatterens levetid. Dens første udgivelse fandt sted et kvart århundrede efter forfatterens død - i 1965 [13] .

Plot

Første akt

Handlingen foregår i en fælleslejlighed i Moskva , hvor ingeniør Nikolai Ivanovich Timofeev skaber en tidsmaskine . Han er så passioneret omkring sin opfindelse, at han meget fraværende opfatter nyheden om, at hans kone, skuespillerinden Zinaida Mikhailovna, rejser til instruktøren Arnold Yakin. Snart dukker Ivan Vasilyevich Bunsha-Koretsky, lederen af ​​huset , op på Timofeevs værelse og opfordrer lejeren til at rapportere sin bil til de relevante myndigheder. I et forsøg på at vise husets leder dens evner, drejer ingeniøren nøglen og trykker på knappen. Væggen, der står mellem hans værelse og boligen hos en nabo, Anton Semyonovich Shpak, forsvinder. På Shpaks værelse ser Bunsha og Timofeev en ukendt borger drikke ved et bord med en bog i hænderne. Dette er Georges Miloslavsky , der åbnede Anton Semyonovichs lås ved hjælp af en hovednøgle [14] . Under den anden oplevelse dukker Johannes den Forfærdeliges kammer op , som, siddende på en trone i kongelig dragt, dikterer diakonen teksten til beskeden til "munken abbed Kozma". En panik opstår, som følge af hvilken zaren træder ind i Timofeevs værelse, og Miloslavsky og Bunsha, som tog bilnøglen med sig, bliver båret bort i fortiden [15] .

Anden akt

Ingeniøren Timofeev, efter at have mødt Ivan den Forfærdelige og behandlet ham med Mountain Oak-tinkturen, tager af sted for at købe materiale til en ny nøgle. Mens zaren sætter sig ind, dukker en frustreret Zinaida op i rummet, efterfulgt af Yakin. John, der er bag en skærm, lytter, mens skuespillerinden og hendes elsker ordner tingene med vold. Når det kommer til at iscenesætte " Boris Godunov ", kan zaren ikke holde det ud og med det indignerede spørgsmål "Boris for kongeriget?" kommer ud af sit gemmested. Yakin, der forveksler Ivan den Forfærdelige for en skuespiller, tilbyder ham en kontrakt på tyve tusind rubler og et job på en filmfabrik. Zinaida indser hurtigt, at dette er hendes mands værk: "Nej, dette er Kokinas værk. Jeg fortalte dig om hans bil ... at han ønsker at kalde fortiden eller fremtiden op ... Han kaldte den fra kongens fortid. John tvinger Yakin til at gifte sig med den "forførte adelskvinde" og giver de unge et fæstedømme i Kostroma . Efter deres afrejse forsøger den røvede Shpak at gå i dialog med zaren, der ligner en husbestyrer, men uden held. Når han vender tilbage fra butikken, forklarer Timofeev til sin nabo, at dette ikke er Bunsha, men den rigtige Ivan den Forfærdelige. Anton Semyonovich giver et ærligt ædelt ord om, at han vil tie, men efter at have nået sit værelse bryder han sit løfte og ringer straks til politiet [16] .

Tredje akt

I Ivan den Forfærdeliges kamre klæder Miloslavsky Bunsha kongeligt tøj på. Under deres tidligere ophold sender de vagtfolk i krig og modtager den svenske ambassadør, som af Miloslavsky og Bunsha får lov til at tage Kem volost . Så begynder festen, hvor Bunsha kommunikerer med Tsarina Marfa Vasilievna og danser rumba . I det øjeblik, hvor et oprør er under opsejling blandt vagtmændene på grund af mistanke om, at "zaren ikke er ægte", tænder Timofeev tidsmaskinen, og heltene vender tilbage til Moskvas kommunale lejlighed. Da zaren hørte, at de gav Kem til svenskerne , bryder zaren i raseri apparatet og vender tilbage til sine kamre. Bunsha indrømmer over for Ulyana Andreevna, at han blev "forført af dronningen", men han forblev tro mod sin kone. Alle deltagere i aktionen bliver taget af politiet. Efter noget tid kommer Zinaida ind i rummet og vækker Timofeev, der er faldet i søvn. I en samtale med hende viser det sig, at hun aldrig gjorde et forsøg på at forlade sin mand. Den glade ingeniør fortæller Shpak, der kom ind i lejligheden, om sin drøm, hvor Anton Semyonovich blev bestjålet. Den frustrerede nabo svarer, at mens han var på arbejde, blev et jakkesæt, et cigaretetui, en grammofon og andre ting faktisk taget fra hans værelse [Note 1] [18] .

Heroes

Bunsha-Koretsky

Ivan Vasilyevich Bunsha-Koretsky er inkluderet i galleriet af Bulgakovs karakterer-managere; udover ham inkluderer denne liste Shvonder fra " Hjerte af en hund ", Anisim Zotikovich Hallelujah fra "Zoykas lejlighed ", Nikanor Ivanovich Bosoy fra "Mesteren og Margarita" [19] . Det psykologiske portræt af Bunshi blev nedfældet i "Bliss" - der overvågede han som sekretær for husforvaltningen lejerne og registrerede resultaterne af observationer: "Den første maj i år, klokken halv et om natten, Aurora Radamanova kyssede fysikeren Rein" [20] .

I Ivan Vasilyevich dukker helten først op i Timofeevs værelse med en husbog i hænderne for at minde ham om rettidig betaling af lejen. Da en ingeniør i en samtale kalder husbestyreren for en prins, forklarer han lidenskabeligt, at hans far, prinsen, forlod Rusland før sønnens fødsel, og han er formentlig selv født af kusken Pantelei, som hans mor syndede med. For at bekræfte den korrekte klasseoprindelse fyldte Bunsha endda op med det passende certifikat [21] . Ikke desto mindre bemærker Timofeev i anden akt, mens han drikker med John, at der kun er én prins i Moskva - "og han hævder, at han er søn af en kusk" [22] . Temaet forbundet med oprindelsen af ​​Bunshi og i vid udstrækning forklarer hans ydre lighed med Ivan den Forfærdelige blev spillet op af Bulgakov i alle udgaver af stykket [21] .

Bunsha-Koretsky er en besværlig person, der anser det for sin pligt at overvåge befolkningens moralske karakter. Han er indigneret, når han går rundt i gården i vinduerne hører samtalerne fra ideologisk umodne lejere - folk "fortæller sådan nogle ting om det sovjetiske regime, som det er ubelejligt at fortælle." Som en del af "kulturtjenesten" installerer Bunsch radiopunkter i hver lejlighed og kontrollerer på en omvej, om modtagerne er tændt overalt [23] . En gang i det 16. århundrede gik helten først i panik, så hans partner Georges Miloslavsky har en grund til forbløffelse: "Åh, dit fjols! Sådan selv blandt bygningslederne støder sjældent på! Men efter at have vænnet sig lidt, går helten ind i en ny rolle, glemmer sin "proletariske oprindelse" og giver let afkald på "papa-coachman Panteley". Han er klar til at begynde at styre staten med organiseringen af ​​boligkontorer [24] .

Konge

Bulgakov henvendte sig gentagne gange til billedet af Ivan den Forfærdelige i sit arbejde; den første optræden af ​​kongen findes i de tidlige manuskripter af Mesteren og Margarita dateret 1928. Mikhail Afanasyevich startede efter forslag fra ledelsen af ​​Satire Theatre om at arbejde på et skuespil, hvor Ivan IV bliver en af ​​de centrale karakterer, og Mikhail Afanasyevich studerede mange historiske kilder, hvoraf spor på en eller anden måde blev bevaret i stykket [25] . Dramatikeren behandlede dog dadler meget frit; deraf deres uoverensstemmelse med de virkelige begivenheder, der fandt sted under kongens regeringstid. Så i værket dikterer han diakonen teksten til meddelelsen dateret 1573 til "ærværdige abbed Kozma" i Kirillo-Belozersky-klosteret . Samtidig kommer Tsarina Marfa Vasilievna , der døde to år tidligere [26] , ud til middag med sin mand . Derudover medvirker stykket en patriark, der kom til suverænen for et publikum, mens patriarkatet i Rusland opstod i 1589, allerede under Fjodor Ioannovich [26] .

Ifølge litteraturkritikeren Yakov Lurie reducerer disse og andre faktuelle fejl ikke værkets værdi - "det ville være latterligt pedanteri at kræve omhyggelig nøjagtighed i formidlingen af ​​historiske fakta fra en excentrisk komedie" [27] . Efter at lære Timofeev at kende, præsenterer John sig selv: "Ikke af menneskelig lyst, men med Guds tilladelse, jeg er kongen!" Dette direkte citat fra Ivan den Forfærdeliges besked til den polske kong Stefan Batory , skrevet i 1581, kan Bulgakov have fundet i Brockhaus og Efrons Encyclopedic Dictionary [22] . I Ivan den Forfærdeliges bemærkning til Yakin ("en lang søvn, en gabende drøm, en hovedpine med tømmermænd") er ordene citeret fra Andrei Kurbskys Fortællingen om storhertugen af ​​Moskva , henvendt til zaren selv; udtrykkene "dødelig bums", "han betalte for den mest venlige", "han ville regere og eje alt", "skyldig i døden" er også taget derfra. Under det kongelige måltid synger harpespillerne den historiske sang "Det var ikke en stærk sky, der skyede op... Det var ikke stærke tordener, der ramte... Hvor krim-zarens hund skal hen" om angrebet af Krim-khanen på Moskva i 1572 , hvis tekst er kendt i optegnelserne fra det 17. århundrede [28] .

I en samtale med Timofeevs kone Zinaida bemærker zaren med åbenlys mandlig interesse, at adelskvinden "er støbt med grøn skønhed, hvid med velm, skarlagen med sine læber." Teksten, der blev lagt i munden på Johannes, er taget af forfatteren fra Krønikebogen, udgivet i det 17. århundrede; selve beskrivelsen refererer til Boris Godunov Xenias datter . Zarens skødesløse appel til instruktøren Yakin ("Så gift dig, khoronyaka!") går tilbage til tragedien af ​​Alexei Konstantinovich Tolstoj " The Death of Ivan the Terrible ": det var der, i Andrei Kurbskys brev, at ordet "khoronyaka ” blev brugt - i forhold til Ivan IV selv - [29] .

Kongen, der er faldet ind i det 20. århundrede, ligesom Bunsha, er først noget fortabt i en ukendt tid; det ser ud til at "krympe" i et ukendt fællesrum. John begynder dog hurtigt at navigere i de nye omstændigheder og ligner selv efter at have skiftet tøj en lineal [26] . Samtidig er han ikke kun streng, men også barmhjertig: han tilgiver Zinaida for at forråde ingeniøren Timofeev; skåner den forskrækkede Yakin og giver ham hans kasse og Kostroma-patrimonium; forsøger at give penge til Shpak, som klager over den stjålne grammofon, lighter, ur og "alt, hvad han har erhvervet sig gennem overarbejde" [30] :

Overlords skriver ikke historie, men kan være skræmmende eller tværtimod velvillige over for enkeltpersoner. Det er muligt, at Bulgakov var klar over svaret givet af filosoffen Antisthenes , en studerende af Sokrates og lærer af Diogenes , på spørgsmålet om, hvordan man bør behandle magt: "Som en ild: kom ikke for tæt på for ikke at komme brændt; gå ikke for langt for ikke at fryse" (der er en afspejling af denne aforisme i " Daniils ord , der bruges af Bulgakov i stykket) [30] .

Georges Miloslavsky

Georges Miloslavsky, beskrevet af Bulgakov som en dårligt klædt mand "med et kunstnerisk barberet ansigt", dukker op i Moskva efter tre års fravær og er positivt overrasket over de ændringer, der har fundet sted - først situationen i Shpaks værelse ("Hvordan de fik alle ting!"), Og så - tekniske innovationer. Når han ser ingeniøren Timofeevs bil, bemærker Georges tilfældigt, at han ikke så sådanne mirakler selv under sit ophold "på to kanaler" (de mener Hvidehavet-Østersøkanalen og Moskva-kanalen , opført af fanger). Forfatteren inkluderede en bemærkning om kanaler i tidlige manuskripter, men fjernede den fra den "teatralske" version af stykket [31] . Miloslavskij er ikke rådvild over de direkte spørgsmål fra husbestyreren, der ved synet af en mistænkelig fremmed fundet på Anton Semyonovichs værelse "plaget af vag tvivl". Georges' svar er nærmest hånende: "Hvorfor ser du sådan på mig, kære far?" Udtrykket "kære far", på trods af den åbenlyse politiske - for 1930'erne - undertekst, bibeholdt Bulgakov i alle versioner af komedien [31] .

Efter at have vist sig at være Bunshis uvidende følgesvend på en rejse gennem tiden demonstrerer Miloslavsky sine tyveevner selv i det 16. århundrede: Efter at have talt med ham opdager den svenske ambassadør, at medaljonen mangler, og patriarken opdager en gylden panagia med en yacht og smaragder. Samtidig redder heltens livlighed og skarphed faktisk Bunsha fra den massakre, som de kongelige garder er klar til at påføre "dæmonerne" [32] . Det viser sig også, at Georges ligesom husbestyreren er bærer af et aristokratisk familienavn - ifølge diakonen blev prins Miloslavskij for nylig henrettet. Den kvikke helt rapporterer hurtigt, at den hængte mand er hans slægtning, fra hvem han "dissocierede sig". Måske var Bulgakov klar over sætningen fra notesbøgerne af Ilya Ilf , som ironisk nok omdøbte Repins maleri og kaldte det "Ivan den Forfærdelige tager afstand fra sin søn" [33] . Samtidig er en reel historisk kendsgerning gemt bag ekspedientens bemærkning: i løbet af oprichnina-årene blev nogle repræsentanter for Miloslavsky-familien faktisk henrettet, herunder Ivan Miloslavsky, nævnt i værket "Vanka the Robber" [34] .

Billede af Moskva. Tidens tegn

Bulgakov, der beskriver livet i det sovjetiske Moskva, giver ikke referencer til specifikke datoer, men tidsperioder er gættet ud fra karakterernes replikaer. Så Zinaida, der siger farvel til Timofeev i første akt, nævner, at de boede sammen i hele elleve måneder. Udtrykket om ingeniørens kone bliver forståeligt i tidens kontekst: i 1930'ernes bohememiljø , grebet af en epidemi af såkaldte "prøveægteskaber" og opfatter kortvarige familieforeninger som normen, en sådan varighed af gifte. livet kunne faktisk opfattes som en præstation [32] . Da Bunsha ser på den besøgende klædt i Shpaks tøj, bemærker, at jakkesættet på ham er nøjagtigt det samme som Anton Semyonovichs, svarer Miloslavsky, at de sammen købte stoffet til ham i en torgsin . Bag dette skilt, dechifreret som "handel med udlændinge", var der gemt særlige butikker, hvor der blev foretaget bosættelser i guld eller valuta. De eksisterede i USSR fra 1931 til 1936 [31] .

Tsaren kalder engang i det 20. århundrede Timofeevs værelse "uvigtige palæer" (i en af ​​udgaverne bruges en strengere definition for dem - "elendig"). Bulgakov, hvis boligproblemer forblev uløst i lang tid, inkluderede "boligproblemet", der generede ham både i Ivan Vasilyevich og i romanen Mesteren og Margarita. I 1933 blev Mikhail Afanasyevich, efter anmodning fra udvikleren, fraflyttet bolig på Bolshaya Pirogovskaya , tvunget til at vandre rundt i mærkelige hjørner; i et brev til prosaforfatteren Vikenty Veresaev rapporterede han: "Så, i mine faldende år, befandt jeg mig i et mærkeligt område" [35] . Metropol - restauranten, som var på mode på det tidspunkt, er også nævnt i stykket - Miloslavsky, der sammenligner et måltid i de kongelige kamre med en respektabel sovjetisk institution, bemærker, at "i Metropol venter du og venter på en salat, der skal serveres til dig” [36] .

I Moskva i det 16. århundrede er der afbildet helt andre billeder, men oprichninas terror, elimineringen af ​​enhver fri tanke (stykket indeholder en legende om en navnløs liveg, der blev sat på en tønde med krudt for opfindelsen af ​​et fly med vinger) skaber associationer til atmosfæren i den sovjetiske hovedstad i 1930'erne. Som forfatteren Veniamin Kaverin bemærkede i forordet til den første udgivelse af Ivan Vasilievich, "begynder den morsomme kontrast mellem de to epoker på et vist tidspunkt ikke at se så sjov ud" [33] . Georges Miloslavsky bliver talsmand for Bulgakovs syn på de sovjetiske "gardister", som siger: "Tilgiv mig, Deres Majestæt, for ærlighedens skyld, men Deres garder er bare banditter!" [37]

Kunstneriske træk

Ved at spore vejen fra "Bliss" til "Ivan Vasilyevich" henledte forskerne opmærksomheden på det faktum, at Bulgakov i færd med at arbejde på skuespil, hvoraf det ene "voksede" fra det andet, brugte kunstneriske teknikker, der svarede til deres genrenatur. . "Bliss" er en social dystopi, hvor malerierne fra det 23. århundrede er tegnet ved hjælp af en fantastisk grotesk , mens handlingen i "Ivan Vasilyevich" er baseret på en nærmest vaudeville- forvirring [38] [39] . En skarp komisk effekt skabes på grund af den forvirring og tumult, der er forbundet med udseendet i de "fremmede" epoker af to Ivan Vasilyevich, udadtil meget lig hinanden [15] .

Visse uenigheder, der opstod blandt litteratur- og teaterkritikere, vedrørte karakteren af ​​tegneserien i stykket. Så Vladimir Sakhnovsky-Pankeev skrev, at der ikke er nogen grund til at kalde "Ivan Vasilyevich" et historisk skuespil. Zaren, der befinder sig i en fælles lejlighed i det 20. århundrede, bliver ufrivilligt involveret i ingeniøren Timofeevs familieomskiftelser. Sjove situationer opstår på grund af det faktum, at John forsøger at løse andre menneskers konflikter og løse problemer i henhold til sin tids love. Men ifølge Sakhnovsky-Pankeev, hvis en anden indflydelsesrig figur fra de sidste århundreder havde overtaget Ivan den Forfærdeliges plads, ville effekten have været nøjagtig den samme - "kun farven ville være blevet anderledes" [40] . Ifølge Viktor Petelin [41] afslører "Ivan Vasilyevich" "en satire over fortiden", mens kunstkritikeren Natalya Mutya mener, at hovedintonationen i stykket er ironisk, og forfatterens ironi er rettet mod Bulgakovs æra og primært vedrører hverdagen. liv: fælleslejligheder , tvangsindført radiopropaganda, en mangelvare på torgsin [26] .

En slags "billed-epigraf" af stykket er en radio sat af den utrættelige Bunsha i lejlighedens korridor - den tjener ikke kun som baggrund og et tegn i tiden, men bærer også en betydelig semantisk belastning [14] . I forskellige udgaver af komedien brugte Bulgakov forskellige versioner af transmissionerne, der styrtede fra mundstykket. Eksempelvis inviteres befolkningen i en af ​​versionerne til at lytte til fortsættelsen af ​​Rimsky-Korsakovs opera Maid of Pskov . Ingeniøren reagerer meget skarpt på hvæsen fra modtageren: "Jeg er træt af John med klokker!" [14] . I en anden version af stykket lyder "morgenforedraget fra en svineavler", hvortil Timofeev, der er travlt med komplekse beregninger, svarer med en bemærkning: "Men er det muligt med sådanne grise, at der kommer noget værd?" [26] .

Litterære paralleller

"Ivan Vasilyevich" gentager nogle værker af russisk og udenlandsk litteratur, herunder Bulgakovs. I sig selv er temaet at bevæge sig gennem epoker ikke nyt - HG Wells skrev om denne form for rejser i science fiction-romanen " The Time Machine " [42] . Men Mikhail Afanasyevich, der udviklede det, blev mere tiltrukket af sine venner Ilya Ilfs og Yevgeny Petrovs arbejde , derfor kan man i "Ivan Vasilyevich" høre intonationerne af " Guldkalven " [43] og den charmerende svindler Georges Miloslavsky er en nær litterær slægtning til Ostap Bender [44] . Derudover var stykkets stil påvirket af, at Bulgakov samtidig arbejdede på romanen Mesteren og Margarita [45 ] . Et vist tematisk skæringspunkt manifesteres i det faktum, at begge værker bærer ideen om ubegrænset magts fordærvelse og skaden forårsaget af despoti på enhver kreativitet, hvad enten det er mesterens roman , ingeniøren Timofeevs maskine eller flyet. en ukendt liveg [46] .

Temaet "dobbelthed", der står i "Ivan Vasilyevich", går ifølge litteraturkritikeren Yakov Lurie tilbage til Mark Twains roman "The Prince and the Pauper ", hvis karakterer - Tom Canty og Prince Edward VI  - skifter roller: et barn fra underklassen falder ind i det kongelige palads, og en aristokratisk dreng, der ligner ham, befinder sig på gaden i London. Forskellen mellem Bulgakovs og Mark Twains karakterer ligger i, at Tom Canty er klog og hurtig, og det hjælper ham med at komme ud af svære paladssituationer. Bunshs husbestyrer er derimod ikke langt væk, langsom og fej; han opfylder faktisk sine kongelige pligter under Georges Miloslavskys diktat [47] .

Teaterproduktioner. Skærmtilpasning

Efter generalprøven af ​​"Ivan Vasilievich", som fandt sted den 13. maj 1936 på scenen i Satire Theatre, og afslutningen af ​​forestillingen, der fulgte, blev Bulgakovs stykke ikke opført i mere end tredive år. Hendes tilbagevenden til det sovjetiske teaterliv fandt sted i anden halvdel af 1960'erne efter at være blevet udgivet i bogen Dramas and Comedy. De første produktioner blev opført på Omsk Drama Theatre (1967), Film Actor Theatre (1967) og Samed Vurgun Russian Drama Theatre (1968). I en anmeldelse dedikeret til Omsk-forestillingen og offentliggjort i tidsskriftet " Theater " (1968, nr. 3), blev det bemærket, at da handlingen blev overført til scenen, forlod dybden Bulgakovs komedie - kun letvægts vaudeville-sjov tilbage [48 ] . I 2011 henvendte Stanislavsky Electrotheatre sig til stykket . Forestillingen i genren af ​​farce-major "Ivan Vasilievich" blev iscenesat af instruktør Alexander Gorban. Rollerne som Bunshi og Ivan the Terrible blev spillet af Valery Afanasiev . Irina Koreneva (Tsaritsa), Tatyana Ukharova (Bunshas kone), Yuri Duvanov (Shpak) [49] deltog også i forestillingen .

I 1973 blev spillefilmen af ​​Leonid Gaidai " Ivan Vasilyevich Changes His Profession " udgivet, manuskriptet som instruktøren skrev sammen med Vladlen Bakhnov . Skaberne af billedet flyttede ikke kun handlingen fra 1930'erne til 1970'erne - de ændrede titlen og flyttede derved fokus. Hvis titlen på Bulgakovs skuespil antyder zaren (denne karakter dukkede op efter presserende anmodninger fra ledelsen af ​​Satire Theatre), så bliver hovedpersonen i Gaidais bånd lederen af ​​Bunsh, som skifter sit erhverv efter at have flyttet til det 16. århundrede og sætter signaturen "og. om. konge" [32] .

Film citater

• Muret op, dæmoner! [Note 2]
• Boriska til kongeriget? [Note 3]
• Har du fornærmet adelskvinden, smerd? [Note 4]
• Forlad mig, gamle kvinde, jeg er ked af det [Note 5] .
• Jeg kræver fortsættelse af banketten! [Note 6] [50]

Billedet blev mødt med interesse af både publikum og presse. Filmkritikeren Jurij Bogomolov skrev således på siderne i det sovjetiske Screen -magasin, at uoverensstemmelserne mellem filmatiseringen og Bulgakovs komedie er "overvejede og berygtede": "Tiden i filmen er skåret mere skarpt end i stykket." På båndet fyldt med tricks og excentriciteter kan man se Gaidais genkendelige "håndskrift", og "karnevalselementet" skabt af instruktøren bringer billedet tættere på en anden bearbejdelse af samme instruktør - " De tolv stole ". Separat blev billedet af Georges Miloslavsky udført af Leonid Kuravlev noteret  - ifølge kritikeren er dette ikke "en tyv i rollen som en kunstner, men en kunstner i rollen som en tyv" [51] .

Filmkritiker Andrey Zorky bemærkede i udgivelsen af ​​tidsskriftet Art of Cinema (1974, nr. 1), at Bulgakovs fantasi, kombineret med Gaidais excentricitet, blev til en vittig handling. Blandt de mest slående episoder inkluderede filmkritikeren jagten af ​​bueskytterne efter Bunsha og Miloslavsky gennem gallerierne i Kreml, det kongelige måltid med lækre retter og en mager portion "oversøisk" auberginekaviar, guslarernes sange og danse i de kongelige palæer. I skændes med modstandere af filmatiseringer, som mener, at ethvert litterært værk, der fortælles på filmsproget, mister den originale kildes stil og intonation, skrev Zorky, at "i filmatiseringens kunst afspejles kunstneren altid i en anden kunstner, arbejde afspejles i et andet værk” [52] .

Kommentarer

1. ↑ Afslutningen på stykket i forfatterens versioner af teksten er anderledes: Slutningen, hvor alt, hvad der sker, præsenteres som en virkelig begivenhed, var til stede i den første udgave, og som en ingeniørs drøm - i den anden [17] .
2. ↑ Citat fra filmen, ikke i stykket [50]
3. ↑ I stykket lyder sætningen anderledes: "Boris til riget?" [halvtreds]
4. ↑ I stykket lyder det anderledes: "Hvorfor stødte du adelskvinden, smerd?" [halvtreds]
5. ↑ Citat fra stykket [50]
6. ↑ I stykket lyder sætningen anderledes: "Jeg kræver dansens fortsættelse!" [halvtreds]

Noter

1. ↑ Losev, 2011 , s. 201-202.
2. ↑ Losev, 2011 , s. 204.
3. ↑ Losev, 2011 , s. 202.
4. ↑ Losev, 2011 , s. 205.
5. ↑ Losev, 2011 , s. 205-206.
6. ↑ Losev, 2011 , s. 206.
7. ↑ Chudakova, 1988 , s. 400-401.
8. ↑ Chudakova, 1988 , s. 405.
9. ↑ Losev, 2011 , s. 207-208.
10. ↑ Losev, 2011 , s. 209.
11. ↑ 1 2 Bulgakov, 1988 , s. 455.
12. ↑ Chudakova, 1988 , s. 425.
13. ↑ Losev, 2011 , s. 212.
14. ↑ 1 2 3 Babicheva, 1988 , s. 135.
15. ↑ 1 2 Babicheva, 1988 , s. 134.
16. ↑ Losev, 2011 , s. 234-238.
17. ↑ Losev, 2011 , s. 247-248.
18. ↑ Losev, 2011 , s. 239-247.
19. ↑ Sokolov B.V. Mikhail Bulgakov: Kreativitetens mysterier. - M .: Vagrius , 2008. - S. 642. - 688 s. - ISBN 978-5-9697-0626-2 .
20. ↑ Petelin, 2001 , s. 382.
21. ↑ 1 2 Losev, 2011 , s. 224-225.
22. ↑ 1 2 Losev, 2011 , s. 234.
23. ↑ Babicheva, 1988 , s. 127.
24. ↑ Babicheva, 1988 , s. 136.
25. ↑ Lurie, 1992 , s. 315.
26. ↑ 1 2 3 4 5 Mikhailova I. B. Happy Anniversary, "Ivan Vasilievich"!: M. A. Bulgakovs skuespil er en litterær kilde til filmen af ​​L. I. Gaidai  // Modern History of Russia. - 2014. - Nr. 1 (9) .
27. ↑ Lurie, 1992 , s. 319.
28. ↑ Lurie, 1992 , s. 318.
29. ↑ Losev, 2011 , s. 237.
30. ↑ 1 2 Lurie, 1992 , s. 321.
31. ↑ 1 2 3 Losev, 2011 , s. 227.
32. ↑ 1 2 3 Vakhitov R. R. Grozny og Bunsha (om skuespillet af M. Bulgakov "Ivan Vasilyevich" og filmen af ​​L. Gaidai "Ivan Vasilyevich skifter profession") . Hentet 9. oktober 2016. Arkiveret fra originalen 11. oktober 2016. (ubestemt)
33. ↑ 1 2 Lurie, 1994 , s. 610.
34. ↑ Lurie, 1994 , s. 613.
35. ↑ Losev, 2011 , s. 235.
36. ↑ Losev, 2011 , s. 244-245.
37. ↑ Losev, 2011 , s. 245.
38. ↑ Babicheva, 1988 , s. 138.
39. ↑ Babicheva, 1988 , s. 129.
40. ↑ Sakhnovsky-Pankeev V. A. Bulgakov // Essays om det russiske sovjetiske dramas historie. - L . : Kunst , 1966. - T. II. 1935-1945. - S. 136. - 408 s.
41. ↑ Petelin, 2001 , s. 383.
42. ↑ Babicheva, 1988 , s. 126.
43. ↑ Yanovskaya, L.M. Hvorfor skriver du sjovt? Om I. Ilf og E. Petrov, deres liv og deres humor. - M . : Nauka , 1969. - S. 121. - 216 s.
44. ↑ Sokolov B.V. Bulgakov Encyclopedia . - M . : Lokid; Myth, 1997. - ISBN 5-320-00143-6 .
45. ↑ Losev, 2011 , s. 218.
46. ↑ Babicheva, 1988 , s. 136-137.
47. ↑ Lurie, 1994 , s. 611.
48. ↑ Babicheva, 1988 , s. 136-8.
49. ↑ Nikolskaya A. "Ivan Vasilievich ...", M. Bulgakov . Playbill. Hentet 12. oktober 2016. Arkiveret fra originalen 12. oktober 2016. (ubestemt)
50. ↑ 1 2 3 4 5 6 Dushenko K.V. Ordbog over moderne citater: 5200 citater og udtryk fra det 20. og 21. århundrede, deres kilder, forfattere, datering. - M .: Eksmo , 2006. - S. 39. - 832 s. — ISBN 5-699-17691-8 .
51. ↑ Bogomolov Yu. A. Carnival Day // Sovjetisk skærm . - 1973. - Nr. 14 . - S. 7-8 .
52. ↑ Zorky A. M. "Ivan Vasilyevich ændrer ..." udtryk // Cinema Art . - 1974. - Nr. 1 . - S. 77-84 .

Litteratur

• Babicheva Yu. V. Fantastisk dilogi af M. Bulgakov ("Bliss" og "Ivan Vasilyevich") // M. A. Bulgakov-dramatiker og hans tids kunstneriske kultur / Samlet af A. Ninov; videnskabelig redaktør V. V. Gudkova. - M . : Sammenslutningen af ​​teatralske figurer i RSFSR , 1988. - S. 125-139. — 496 s.
• Erindringer om Mikhail Bulgakov / Samlet af E. S. Bulgakova , S. A. Lyandres . - M .: Sovjetisk forfatter , 1988. - 528 s. - ISBN 5-265-00315-0 .
• Losev V. I. Kommentarer // Bulgakov M. A. Ivan Vasilyevich: Historier, skuespil. - Sankt Petersborg. : Azbuka , 2011. - S. 188-250. — 256 s. - ISBN 978-5-389-02384-0 .
• Lurie Ya. S. Ivan den Forfærdelige og gammel russisk litteratur i M. Bulgakovs arbejde // Proceedings of the Department of Old Russian Literature / Chefredaktør L. A. Dmitriev . - Sankt Petersborg. : Nauka , 1992. - T. XLV. - S. 315-321. - 480 s.
• Lurie Ya. S. Bemærkninger. "Ivan Vasilyevich" // Bulgakov M.A. skuespil fra 1930'erne. - Sankt Petersborg. : Art , 1994. - S. 604-613. — 671 s. — ISBN 5-210-00442-2 .
• Petelin V. V. Bulgakovs liv. Afslut før du dør. — M .: Tsentrpoligraf , 2001. — 665 s. — ISBN 5-277-00584-2 .
• Chudakova M. O. Biografi af Mikhail Bulgakov. - M . : Bog , 1988. - 496 s. - ISBN 5-212-00078-5 .