Edgar Rice Burroughs | |
---|---|
engelsk Edgar Rice Burroughs | |
| |
Fødselsdato | 1. september 1875 |
Fødselssted | Chicago , Illinois , USA |
Dødsdato | 10. marts 1950 (74 år) |
Et dødssted | Encino , Los Angeles , Californien |
Borgerskab | USA |
Beskæftigelse | romanforfatter |
År med kreativitet | 1912-1949 |
Retning | populær litteratur |
Genre | science fiction , fantasy , adventure fiction , western |
Værkernes sprog | engelsk |
Debut | " Under Mars' måner " (1912) |
Priser |
Inkpot Award (1975) Science Fiction & Fantasy Hall of Fame (2003) |
Autograf | |
edgarriceburroughs.com _ | |
Arbejder hos Wikisource | |
Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Citater på Wikiquote |
Edgar Rice Burroughs ( Eng. Edgar Rice Burroughs ; 1. september 1875 , Chicago - 19. marts 1950 , Encino , Californien ) - amerikansk forfatter fra " junk magazine -æraen "; bedst kendt for sin serie af bøger om Tarzan og John Carter . Han havde en betydelig indflydelse på udviklingen af genrerne science fiction og fantasy i det 20. århundrede , hans direkte indflydelse på hans eget arbejde og valget af kald blev bemærket af Ray Bradbury , Robert Heinlein , Carl Sagan .
Edgar Burroughs tjente i hæren i en kort tid i sin ungdom, så havde han ikke særlig succes med iværksætteraktiviteter. I 1912, i en alder af syvogtredive, debuterede han med romaner om Tarzan og John Carter, som udkom med en efterfølger. Med betydelig verdensomspændende succes udnyttede Burroughs en række kommercielle litteraturgenrer og udgav omkring halvfjerds omfangsrige værker. Især ofte vendte forfatteren sig mod genrerne " planetroman " og " sværd og planet ", såvel som historier om tabte verdener og civilisationer . I alt skrev Burroughs elleve Mars-cyklus -romaner, seksogtyve Tarzan - romaner, syv Pellucidar -romaner af hul jord (hvoraf den ene er i Tarzan-cyklussen), fire romaner om Carson Naper og hans eventyr på Venus og mange andre. ikke-serielle bøger, herunder westerns , historiske romaner om stenalderen, middelalderen og mere. Mange af Burroughs' værker er blevet filmatiseret.
Kritikere har bemærket, at det litterære niveau af Edgar Burroughs' værker var ujævnt (eller endda "svagt"), karaktererne var ofte antipsykologiske, og dyngerne af eventyr var umotiverede. Romanerne viste nogle af E. Burroughs' vedvarende ideer relateret til eugenik . Forfatteren havde dog en vild fantasi, vidste hvordan man "inficerede" læseren og blev en af skaberne af mytologien om moderne massekultur : hans John Carter var den tidligste manifestation af billedet af Superman [2] . Burroughs' værk var efterspurgt på det litterære marked i flere årtier, og ikke glemt efter hans død blev han den første amerikanske forfatter, der skabte sit eget selskab (" Edgar Rice Burroughs, Inc. "), som udgav hans værker og også producerede en række varer under hans mærker . På stedet for den tidligere Burroughs-gård opstod bybebyggelsen Tarzana , opkaldt efter hans litterære helt [3] [4] . Et Mars krater er opkaldt efter forfatteren .
Edgar Rice Burroughs blev født den 1. september 1875 i Chicago i en stor og velstående forretningsmandsfamilie. Far - George Tyler Burroughs - blev født i 1833 i Massachusetts , mor - Mary Evalina Ziegler - blev født i 1840 i en familie af hollandske immigranter i Iowa . Burroughs tilskrev senere engelsk oprindelse til sin mor. George Burroughs Sr. steg til rang af major i Army of the Northern Union under borgerkrigen , og blev efter krigen en velstående destillationsforretningsmand: han blev vicepræsident for Phoenix Distilling Company . Ed var den yngste bror (efter George, Harry og Frank), han blev opkaldt efter en forfader - en puritansk prædikant fra det 17. århundrede . Yderligere to brødre døde som spæde. Det murede tre-etagers familiehus var placeret på Washington Boulevard på West Side. Alle Burroughs-brødrene modtog deres primære uddannelse på den gamle Brown School; Edgars skolegang var mellem 6 og 14 år. Senere huskede han selv, at "det skulle lære engelsk grammatik, mens han studerede græsk og latin, og resultatet var hverken det ene eller det andet." Selvom den kommende forfatter opdagede skriftlig kommunikation i en alder af seks, er der ifølge biograf Michael Orth ikke en eneste antydning af den klassiske uddannelse, han modtog i nogen af Burroughs' bøger. Faderen var ifølge Edgar blottet for fantasi og accepterede ikke kunstneriske tilbøjeligheder hos sin søn. I 1885 blev de ældre brødre sendt for at studere ved Yale University , og dette stimulerede Ed i brev-genren. Det følger af denne korrespondance, at den yngre Burroughs, i en alder af ti, opdagede oldgræsk mytologi . Hans helbred var konsekvent dårligt: han blev ofte forkølet og gik glip af skolen. Under en difteriepidemi besluttede forældrene at tage Ed ud af femte klasse og overføre ham til en privatskole, men det var kun fru Cooleys pigeskole i nærheden. At dømme efter den samme korrespondance var Burroughs Jr. ikke begejstret for en sådan udsigt. Imidlertid blev eksemplet med Burruzes fulgt af mindst seks familier af deres naboer, som havde sønner. At dømme efter de overlevende rapportkort for april og maj 1888 var Edgar kendetegnet ved sin akademiske præstation, idet han fik en gennemsnitlig score i geografi på "98" (ifølge et hundrede pointsystem) og "95" for læsning. Forældre og ældre brødre opfordrede kraftigt til fysisk aktivitet, Ed havde en cykel [5] [6] .
I 1890-1891 studerede Edgar på den såkaldte "Harvard School", hvor den akademiske præstation faldt kraftigt. Det overlevende slutrapport viser karaktererne: "62" i aritmetik og "79" i algebra, "67" på engelsk og "83" på latin. På det tidspunkt var de ældre brødre færdige med en videregående uddannelse og slog sig ned i deres fars firma, American Battery Company, som producerede galvaniske celler til håndlamper og togbelysning; ved den colombianske udstilling i 1893 demonstrerede Burroughs Sr. endda en elektrisk bil . Da Ed led af en alvorlig hoste, ordinerede familielægen klimaforandringer. Faderen besluttede at købe en ranch i Idaho , så hans søn kunne udføre manuelt arbejde i den friske luft. Landet lå omkring 30 miles fra American Falls , og de ansvarlige brødre opkaldte ranchen "Y" efter universitetet, og det samme gjorde det nystiftede postkontor. Utilpasset til arbejde på landet lærte Edgar at ride og tjente som distriktspostbud, nogle gange brød op til 60 miles om dagen [7] [8] . Derefter begyndte de at involvere ham i kvægdrift, hvilket krævede færdigheder og var en ret farlig beskæftigelse, da rivaliseringen mellem fåreavlere og kvægproducenter ofte endte med skud og knivstik [9] . Michael Orth bemærkede, at mange amerikanske forfattere på den tid, såsom Ned Buntline , Jack London eller Prentice Ingram , havde lignende oplevelser i deres yngre år [10] .
Phillips Academy og Military AcademyEfter at have tilbragt sommerferien i Idaho, stillede 15-årige Edgar umiddelbart efter hjemkomsten et frieri til naboens datter - Emma Centenny Hulbert, som tydeligvis ikke var imponeret over historierne om cowboyoplevelsen. Fra da af friede Burroughs til Emma hvert år, indtil han sikrede sig ægteskab i 1900. George Tyler Burroughs var også fast besluttet på at bringe sin søn til folket og sendte ham (sammen med sin bror Frank) til det prestigefyldte Phillips Academy i Andover , hvor udgifterne til uddannelse var et enormt beløb på $ 150 pr. måned (4610 i 2021 priser). Som Michael Orth bemærkede, indtil en alder af 36, havde Edgar Burroughs ikke en indkomst, der kunne sammenlignes med sin fars udgifter til sin uddannelse. Et spørgeskema udfyldt af Edgar ved optagelse i stor, velformet håndskrift er blevet bevaret, det giver det forkerte navn på hans fars firma, og sat en fed streg i kolonnen " kirkesamfund ". Edgar demonstrerede bemærkelsesværdige sociale færdigheder, blev valgt til elevrådsformand, blev hurtigt redaktør og illustrator af skoleavisen, som producerede de første publikationer underskrevet i hans navn, herunder et satirisk digt på makaronisk latin . På den baggrund var Eds præstation så ringe, at hans far den 15. januar 1892 modtog en ordre fra direktoratet om at bortvise. Efter en alvorlig skandale blev Edgar sendt til den nyåbnede Ingeniørskole ved Michigan Military Academy , hvor han tilbragte fem år. Optagelsesprøverne (sandsynligvis på et forenklet program) omfattede engelsk grammatik, samfundsfag, aritmetik og komposition. Retorik og komposition indgik i programmet på første og andet semester. Sammen med Ed kom to af hans gamle venner - Robert Lay og Herbert Weston. Inden for militær træning og ridning viste Burroughs betydelig succes og aflærte relativt roligt de krævede fem år, selvom han gentagne gange modtog disciplinære sanktioner - hovedsageligt på grund af modstand mod "hazing" og uautoriseret fravær. En dag flygtede Ed og hans venner til en by 12 miles fra kasernen for at deltage i en dans. I korrespondance lagde den yngre Burroughs ikke skjul på sin beundring for den midlertidige leder af skolen - kaptajn Charles King - der udgav som forfatter til romantiske historier om et militært tema [11] [12] . Burroughs' succeser, blandt andet som angriber på fodboldholdet, førte til, at han blev inkluderet i vagtbataljonen på verdensudstillingen i Chicago i 1893, og han modtog også en pris som rytter. På en udstilling i Chicago fik Burroughs til opgave at køre en elbil fremstillet af hans fars firma. Derefter fik han rang af sekondløjtnant og indtrådte i redaktionen af adjudantbladet udgivet af militærakademiet. Rapporten sendt til min far viser følgende præstationer: 16 priser, vurdering 89,4%, karakterer: fysik "87", fransk "86", retorik "92", debat "92", militærvidenskab "90" [13] .
Trods skandalen, der skete i foråret 1894 (Ed blev involveret i en duel med en senior i rang, og forsøgte endda at slå medstuderende ud for hævn), gennemførte Burroughs kurset, og modtog den 10. maj 1895 et brev fra krigsministeriet med en anbefaling til West Point . Biograf Irwin Porges foreslog, at anbefalingen blev lobbyet af Idahos kongresmedlem Albert Brunzel (selvom Edgar var indirekte relateret til denne stat) og Chicagos kongresmedlem Wilson efter anmodning fra George Burroughs. I eksamenerne i juni 1895, i Eds gruppe af 118 kandidater til optagelse, bestod kun 14, blandt hvilke navnet Burroughs ikke var. Dette forårsagede hans fars vrede, som kom til den konklusion, at den 20-årige Edgar stadig ikke var seriøs omkring livet, ikke satte sig selv mål og mål [14] . Til sidst, for efterårssemesteret 1895-1896, blev han efterladt som instruktør på akademiet, da han skulle hjælpe begyndere med at lære at ride og mestre Gatling-kortet . For dette modtog han en løn på $ 35 om måneden med indkvartering, uniformer og måltider på akademiet. Samtidig blev han tildelt klasser i geologi, hvilket tvang Burroughs til at studere dette emne, og han fandt sig selv "for travlt" i forhold til sin alder. Oplysningerne om forhistoriske dyr var efterfølgende nyttige til eventyrromaner. Samtidig dukkede et karakteristisk karaktertræk af Edgar Burroughs op, som bestemte de næste femten år af hans liv, alle hans efterfølgende initiativer fulgte samme mønster. Udmærket ved et stormende temperament begyndte han hurtigt at kede sig, da han befandt sig "på et plateau af muligheder", fordi han var ligeglad med succes i amerikansk forstand. Så snart et bestemt eventyr dukkede op i hans horisont, ændrede Edgar brat aktivitetsfeltet. Han kunne heller ikke lide social isolation: ifølge hans holdning måtte Burroughs ransage kadetters personlige ejendele på jagt efter "smugling": tyggetobak, alkohol eller andre ting, der var forbudt i henhold til charteret, hvilket forhindrede uformelle relationer [15] [ 16] .
KavaleriBurroughs' afgang fra posten som assisterende kommandant for militærakademiet i foråret 1896 skete ifølge I. Porges "uventet". Edgar fortsatte med at være på redaktionen af tidsskriftet, havde ingen sanktioner i tjenesten, de karrieremuligheder, der åbnede sig, var også sikre [17] . Samtidig citerede I. Porges samtykke fra J. Burroughs, udstedt til hans søn den 1. december 1894, til at slutte sig til den amerikanske hærs rækker i kavalerienheden; sandsynligvis blev disse planer overstreget af håbet om at komme ind i West Point. Efter at have forladt i maj 1896, gik Edgar til et rekrutteringskontor i Detroit , hvor han blev mødt uden nogen entusiasme: i de dage var der skandaler nok med de mindreårige sønner af politikere og forretningsmænd. Efter at have ventet, blev Edgar optaget i tjenesten og tildelt det syvende kavaleriregiment , stationeret i Fort Grant , Arizona-territoriet . Rekrutteringssergenten advarede ærligt den unge mand om, at der ikke var noget værre sted at arbejde. Han måtte komme til sin destination for egen regning, ved rejsens afslutning var der én dollar tilbage i Eds lommer. På stedet blev der opdaget en anelse af en hårdtarbejdende koloni, da menige hovedsageligt beskæftigede sig med vej- og dræningsarbejde, og officerstjenesten var en direkte sinecure . Betjentene var til gengæld involveret i overfald uden at forlade deres lejligheder efter mørkets frembrud. Burroughs' færdigheder erhvervet i tidligere år var ganske nok, bortset fra det faktum, at han ikke vidste, hvordan man bruger en sabel, men hurtigt lærte kampteknikker. Ved Fort Grant havde der i 1896 ikke været regn i sytten år; efter en støvstorm blev drikkevandskilden forurenet, og Edgar blev syg af dysenteri . Regimentslægen led af alkoholisme og behandlede slet ikke og tilbød at afskedige Burroughs fra militærtjeneste med diagnosen "hjertesygdom". Edgar fik en ordre fra Washington om en anden lægeundersøgelse og kom til den konklusion, at "det var billigere for dem at begrave mig i Arizona end at returnere mig til Detroit på offentlig regning" [18] .
Efter at være blevet løsladt fra hospitalet, blev Burroughs sendt for at fange en gruppe apacher . At patruljere territoriet og opfylde anmodninger fra lokale beboere kastede ham i modløshed: i slutningen af sit liv huskede Edgar, at "slapphed og uansvarlighed" var en daglig del af hærens liv. Mens han besøgte Duncan tabte Burroughs alle sine penge i poker , og Tompkins' nærmeste supervisor gav ham 75 cents - præcis halvdelen af de resterende kontanter - for at vinde tilbage. Lønnen for en juniorofficer var $13 om måneden. Derefter brød et tordenvejr ud, og på grund af flodens oversvømmelse var det nødvendigt hurtigt at omgå dette sted i en afstand af 50 miles. Efter patruljen blev Edgar, som aldrig blev rask, sat i stalden, hvor han på egen hånd tog sig af 14 heste, skovlede gødning og slæbte hø og foderkorn. Tjenestemændene så frem til Thanksgiving , hvor der blev givet en overdådig godbid. Menuen dateret 26. november 1896, bevaret i Burroughs arkiv, nævnte østers, vildtsteg og vildsvin, og i julen blev betjentene drukket af øl. Det var i disse dage, at Edgar for altid sagde farvel til romantikken om militærtjeneste og sin egen idealisme [19] . Snart blev det 24. negerinfanteriregiment også stationeret i Fort Grant, og Burroughs måtte opfylde nogle af instruktionerne fra sorte officerer. Efterfølgende mindede han om, at negerofficererne og sergenterne på alle måder var bedre og mere kompetente end hans hvide kolleger og aldrig forsøgte at bruge deres officielle position til racediskrimination . En anden afsætningsmulighed for Burroughs var akvarelmaling, for en amatør var han en god kunstner, der realistisk kunne skildre heste og landskaber [20] .
De første breve til sin far, der bad ham om at blive løsladt fra Fort Grant, blev sendt af Edgar i juli eller august 1896. Afløsning fra militærtjeneste blev praktiseret i de dage, og Burroughs Jr. håbede utvivlsomt på sin fars hjælp. Han var aldrig glad for sin søns militære karriere og tog ham denne gang. Den 11. marts 1897 henvendte George Burroughs sig gennem sin ven fra Griffin Wheel Company til krigsminister Alger og telegraferede allerede den 19. marts sin søn, at ordren om hans overførsel fra Arizona blev sat i produktion. Den 23. marts blev der i stedet udstedt en ordre om afskedigelse af 22-årige Edgar fra militærtjeneste på grund af hjertesygdom. I tjenestejournalen vedlagt ordren gav officer Tompkins Burroughs en fremragende karakter [21] . På vejen tilbage mødte han bror Harry i Nogales , hvor han købte stamtavlet kvæg til en ranch i Idaho, dengang kaldt "Sweetser & Burroughs" efter medejernes navne. Den skulle læsses på et tog og eskorteres til Kansas City . Flytningen var vanskelig: andre blev føjet til de syv Burroughs-Switzer biler, alle dyrene var i dårlig stand, dehydrerede og underfodrede, og syv eller otte døde tyre og køer skulle smides væk på hver station, og Edgars eneste assistent var en konsumerende gammel mand [22] .
Edgar Burroughs sagde ikke farvel til ideen om en militær karriere. Efter udbruddet af den spansk-amerikanske krig henvendte han sig til den tidligere leder af Michigan Military Academy med en anmodning om at hjælpe ham med at komme sig i hæren, men han nægtede at tage til Filippinerne blandt Pocatello- frivillige . Yderligere havde han til hensigt at tage til Kina som ridelærer og skrev endda til chefen for den første frivillige kavaleribataljon, oberst Theodore Roosevelt . Den 19. maj kom der et svar fra San Antonio [23] :
Kære herre, jeg ville være glad for at modtage Dem til tjeneste, men faren for at overskride bataljonens styrke gør det umuligt for mig at tage imod tilbuddet fra en frivillig, der bor så langt fra, hvor jeg er udstationeret.
Efter at have lidt et sidste tilbageslag med hæren, gik Edgar med på ideen om sin bror Harry, som i juni 1898 lånte ham penge til en papirvarebutik i Pocatello; den tidligere ejer (han meldte sig frivilligt til krigen) solgte aviser, tobak, film og kemikalier der og fremkaldte selv fotografierne. Forretningen blev afviklet, sælgeren gjorde et godt stykke arbejde, og Edgar leverede selv friske aviser til huset efter at have købt sig en sort hest. Han viste sig at have gode reklameevner og en forståelse for bybefolkningens behov, men alligevel slog virksomheden fejl efter en lovende start. Pointen var nok Edgars sædvanlige kedsomhed, så snart det videre forløb viste sig at være forudsigeligt. I begyndelsen af 1899 solgte Burroughs virksomheden til butikkens tidligere ejer [24] . At overvintre på brødrenes ranch viste sig at være vanskeligt, desuden fik han om vinteren, under et slagsmål i en salon, et slag i hovedet, på grund af hvilket han var et offer for hallucinationer i et par måneder : hans sengen var "omgivet af skikkelser i ligklæder", og han mente, at det bedste middel for dem ville være at låse alle husets rum med låse. Efter bedring gentog disse fænomener sig aldrig. I marts 1900 forsøgte han endnu en gang at søge krigsafdelingen (spørgsmålet om at indkalde 25.000 frivillige blev overvejet, efterfølgende udsat). Yderligere korrespondance med venner og oberst Rogers blev udført fra New York , hvor Burroughs Jr. sandsynligvis var på forretningsrejse med sin fars elektrokemiske cellefirma [25] . Edgar Burroughs' første litterære eksperimenter går tilbage til vinteren 1899-1900: ifølge hans niece Evelyn Mackenzies erindringer satte han på det tidspunkt "nonsens rim" i sine breve, illustreret af hans egne tegnefilm, måske nogle af dem blev offentliggjort i Pocatello byavisen, for eksempel en poetisk parodi på Kiplings " White Man's Burden " . I januar 1899, på titelbladet til Darwins Om arternes oprindelse , tegnede Ed en karikatur af sin egen bedstefar som en abe. Dette var sandsynligvis den første indikation af retningen af Burroughs' interesser, der fik ham til at skrive Tarzan. Korrespondancen nævner en vis "historisk fortælling" med det prætentiøse navn "Minidoka 937th Earl of One Mile Series M" [26] [27] .
Edgar arbejdede for American Battery Company og tjente $15 om ugen. Men i januar 1900 indvilligede Emma Centennia Halbert endelig i at gifte sig med ham. Firmaet gik gennem hårde tider, og hans far øgede sin løn til kun $ 80 om måneden, det unge par spiste ofte hjemme hos svigerfar og svigermor eller svigerfar og mor svigerfamilie for at spare penge. Emmas forældre gav de nygifte et sæt møbler til hjemmet. Endelig, i 1903, blev Burroughs-brødrene involveret i endnu et guldmineeventyr i Idaho: George lejede et sted i Stanley Valley, og Edgar blev tvunget til personligt at skære og flyde tømmer for at bygge en "base", det vil sige en hytte , en tømmerflåde til et vaskeprojektil og mere lignende. Efter at have fejlet på dette sted, sluttede Burroughs Jr. sig til bror Henry, som prøvede at panorere efter guld i Oregons Snake River Valley . Hans kapital på det tidspunkt var $40 (ikke medregnet møbler og en collie - hund ), og han besluttede at sætte disse midler i et kortspil. Det resulterede i, at kun hunden var tilbage, og et sæt specialfremstillede møbler måtte sælges for at betale for billetter til Chicago. Endnu et Burroughs-Sweetser-projekt mislykkedes. Da Edgar ikke ønskede at vende hjem, tog han et job som sikkerhedsvagt hos et jernbaneselskab i Salt Lake City , og Emma måtte udholde ekstreme nød og udføre tjenesteopgaver med sin mand. Efter seks måneder af sådan et liv vendte parret alligevel tilbage til Chicago. Fra 1905 skiftede Edgar atten job, der var dårligt betalt: hans far overdrog virksomheden til George og gik på pension, og virksomhedens anliggender tillod ikke at holde sin yngre bror på sinecure. Mest af alt kunne Edgar ikke lide stillingen som rejsende sælger [28] . Så var han revisor i et år i et maler- og lakfirma, og så lykkedes det på en eller anden måde at få job hos Sears, Roebuck and Company , hvor han arbejdede i to år som stenograf - indtil fødslen af deres datter, ved navn Joan, den 12. januar 1908 med Emma. Ved at bruge den opnåede erfaring åbnede Edgar sit eget postordrefirma, selvom det i virkeligheden var en slags finansiel pyramide : potentielle købere blev lokket af enorme rabatter og dør-til-dør levering af bestilte varer. Sears tilbød ham at vende tilbage til sit gamle job, men Edgar havde brug for en lønstigning på mindst $25 om måneden, hvilket han blev nægtet. Samtidig blev den rastløse Burrows aldrig fyret af arbejdsgiveren: Han forlod sig selv, hvis han troede på, at det nye sted ville være mere lovende. Da Edgars søn Harbert blev født (i 1909), knyttede Harry Burroughs ham til stillingen som distributør af et patentmiddel mod alkoholisme, som måtte købe reklameplads i tabloidmagasiner . Tilsyneladende var dette hovedårsagen til Edgar Burroughs' appel til litteraturen [29] . Senere, i "How I Wrote the Tarzan Books", hævdede Burroughs, at da han begyndte at arbejde seriøst med billige blade, blev han opmuntret til, at "folk blev betalt for at skrive bullshit", og han troede fuldt og fast på, at han kunne skrive historier, i det mindste , ikke værre end de offentliggjorte. Derefter vendte han tilbage til ideen om en pyramide og grundlagde et firma, der solgte blyantspidsere, hvor alle aktiviteter blev udført af lejede agenter. Burroughs skrev på kontoret på det tidspunkt. Hans forretningsforetagende endte med at måtte pantsætte Emmas eget ur og smykker. Edgar, der gemte sig for både sine forældre og sin kone, skrev en roman, som han kaldte Dejah Thoris, Prinsesse af Mars. Arbejdet blev udført i hele første halvdel af 1911, og gennemgik flere stadier, som successivt blev kaldt "Mit første eventyr på Mars" og "Grønne marsboere" [30] .
I august 1911 mente Burroughs, at han havde færdiggjort første halvdel af romanen, som var på 43.000 ord. Manuskriptet blev sendt til Munsey's All-Story Magazine , og ti dage senere (24. august 1911) modtog man et svar fra redaktør Thomas Newell Metcalf, at hvis manuskriptet var 70.000 ord langt og introduktionen forkortet, kunne romanen meget vel blive udgivet. Edgar svarede ærligt, at han ikke var interesseret i berømmelse, men i indtjening, og spurgte om størrelsen af gebyret, samt en forudbetaling for at behandle teksten. Efter at have modtaget et tilfredsstillende svar (0,5 cent per ord - standarden for forfattere, der er ukendte for offentligheden), åbnede Edgar op for Emma og arbejdede næsten døgnet rundt. Den 28. september blev manuskriptet på 63.000 ord sendt til redaktøren. Den 4. november blev en håbefuld forfatter tilbudt et honorar på $400 (ca. $ 11.800 i 2021-priser) med sine rettigheder forbeholdt (og med en anmodning om en anbefaling om, at historien ikke var plagieret). Teksten var planlagt til 1912 og skulle udgives i seks numre fra februar til juli. Metcalf rådede også Burroughs til at forsøge at implementere et historisk-romantisk plot i Ivanhoes ånd . Det resulterende gebyr kaldte Burroughs hans livs "første store begivenhed". Redaktøren omdøbte romanen til " Under Mars' måner"; forfatterens version blev derefter brugt i en bogudgave. Burroughs bad om pseudonymet "Normal Bean" til at erstatte forfatterens navn, men korrekturlæseren eller komponisten ændrede det til "Norman" [31] .
Da slibeforretningen gik konkurs, besluttede Burroughs at skrive en historisk roman, der ville være mere respektabel for hans omgangskreds og passe hans egen smag. Han læste endda bøger om Englands historie i det 13. århundrede i det offentlige bibliotek i nogen tid, og som et resultat sendte han den 29. november 1911 Metcalfe romanen The Exile from Thorne. I december blev romanen afvist, og den sekundære revision i februar 1912 hjalp heller ikke. Redaktionen foreslog at fortsætte Mars-serien: læserne krævede en fortsættelse [32] . Mens han arbejdede på The Exile, knyttede Edgars bror Harry Edgar til brevpapirfirmaet Champlin Yardley, og i foråret 1912 flyttede han til lederen af brevafdelingen hos System: The Magazine of Efficiency. I begge tilfælde var lønnen ikke nok til at forsørge familien. Hos System magazine måtte Burroughs korrespondere med forretningsmænd, der var målgruppen. Om aftenen skrev han flittigt romaner og sagde ærligt, at han arbejdede "og hadede fattigdom", fordi det viste "ineffektivitet". Resultatet blev begyndelsen på en ny serie, kaldet Tarzan. Adopteret abe ." Som sædvanlig delte Edgar ikke sine planer med sin kone, men oplevede plottet blive skabt næsten fysisk, hvilket nogle gange vakte bekymring for pårørende [33] . Manuskriptet på 83.000 ord blev sendt til Metcalfe den 11. juni 1912 på samme vilkår, med alle rettigheder forbeholdt forfatteren. Mens ventetiden stod på, arbejdede Burroughs aktivt på fortsættelsen af Mars-serien - " Gods of Mars " - da han besluttede at blive professionel forfatter. Ejeren af bladet besluttede at hæve prisen per nummer fra 10 øre til 15 øre, så det at have spændende tekster, der foreslog en efterfølger, blev et spørgsmål om overlevelse for redaktionen. Det blev besluttet også at acceptere Tarzan, hvis udgivelse var planlagt til oktobernummeret [34] .
Burroughs' succes fik en materiel dimension: For "Gods of Mars" modtog forfatteren 750 $, som han købte en Buick -bil for og tog en tur til Californien : blæsende Chicago-vintre gjorde ham trist. Familien tilbragte vinteren 1912-1913 i San Diego og Coronado . I mellemtiden antog strømmen af breve til redaktørerne af All-Stories hidtil usete proportioner, og Burroughs blev indtrængende anmodet om at fortsætte både Mars- og Tarzan-cyklussen. Den 1. januar 1913 trådte Burroughs endelig tilbage fra embedet og sendte Metcalfe manuskriptet til en ny roman om Tarzan, som dog blev skrevet så hastigt, at redaktørerne afviste det [35] . Trods skuffelsen sendte Edgar i februar manuskriptet til konkurrenterne - The New Story Magazine, hvor romanen blev omdøbt til Return to the Jungle ; gebyret var $1.000. Dette gjorde Metcalf vred, til hvem Burroughs svarede, at han kun skrev for at forsørge sin kone og tre børn - på det tidspunkt havde familien fyldt op med en søn, John Colman [36] . John Coleman blev født den 28. februar 1913, to uger efter sin bedstefars Georges død. Overbevist om sine egne evner, indtil 1919, eksperimenterede Edgar Burroughs intensivt og sorterede gennem magasinernes genrer og udgaver. I løbet af denne tid skabte han syv romaner om Tarzan, fire i Mars-cyklussen (en anden " Herren af Mars " og " Thuvia, Mars ' jomfru "), to romaner om Pellucidars underverden og et dusin flere bøger om andre emner. Af de 25 romaner blev ti udgivet i bogudgaver og yderligere fire blev filmatiseret. Allerede i 1915 blev Burroughs den bedst sælgende science fiction-forfatter i den engelsktalende verden foran H. G. Wells og Conan Doyle . Forfatterens styrke var nok til tre romaner om året, som han vedhæftede et tabloidblad, og i 1920'erne underskrev han årligt en kontrakt om filmatisering eller dramatisering og udgav mindst én bogudgave. Det viste sig at være en slags "transportbånd", som gav en konstant og stor indtægt [37] . Burroughs brød sig ikke om sine egne værker og anså dem ikke for at være relateret til litteratur (han gjorde kun en undtagelse for "Exiles", som hverken offentligheden eller redaktørerne brød sig om), arbejdede efter markedets love, og kl. samtidig med at vænne den almindelige læserskare til nye genrer inden for masselitteratur [38] . I 1913 fik Burroughs en litterær agent - W. Chapman, og undersøgte aktivt markedet. Det viste sig, at Tarzan-romaner kunne udgives i aviser: The New York Evening World trykte den første Tarzan i 46 numre. Han beholdt alle rettigheder til alle publikationer for sig selv: magasinudgivelsen "The Return of Tarzan" indbragte ham 729 $ og yderligere 300 $ - en avisserie [39] . Bare et år efter udgivelsen af hans første bog var nye tekster af Burroughs i konkurrence, og forskellige magasiner beordrede ham til at fortsætte forskellige serier. Det kumulative gebyr for 1913 var cirka $15.000 for fem romaner på 413.000 ord, eksklusive genoptryk. All-Story begyndte at betale ham to en halv cent for et ord, mens romanens volumen blev begrænset til halvtreds tusinde ord. Burroughs' livsstil ændrede sig kun lidt i lyset af en stigning i indtjeningen. Han skrev hurtigt, men brugte kun få timer om dagen på sit arbejde, så det i gennemsnit tog to til tre måneder at færdiggøre én roman. Familien tilbragte vinteren i Californien, hvor Edgar blev afhængig af golf [40] .
Første succesI løbet af 1914-sæsonen havde Burroughs råd til at bosætte sig i det fashionable Oak Park-kvarter (et hus med fem soveværelser, centralvarme og varmt vand) og forhandlede med udgivere [41] . De bedste betingelser blev tilbudt af AC McClurg , som udgav Tarzan som en separat udgave, som indledte et langsigtet samarbejde med forfatteren. Det første oplag på 5.000 i juni måtte gentages tre gange; teksten adskilte sig stort set ikke fra bladet. Bøgerne blev sat til salg for $1,30, og Burroughs var berettiget til et standardgebyr på 10% af salget. Der var et enormt potentielt marked for eventyrlitteratur for Burroughs , da han havde positioneret sig selv som voksenforfatter før Anden Verdenskrig. Tarzan-serien for teenagere blev første gang udgivet af Grosset & Dunlap 1922. Det var i ordets egentlige betydning en "guldmine": Ved udgangen af 1914 var der solgt 8.410 eksemplarer af Tarzan, hvoraf royalties oversteg enhver magasinafgift. Genoptryk af denne roman og dens efterfølgere er blevet årlige, hvilket giver dens skaber en solid, stabil indkomst [42] .
egen hånd at kontakte filmindustrien og skrive et Tarzan-manuskript for det Chicago-baserede Selig Polyscope Company . Forfatteren krævede et forskud på 500 dollars og 5 % af lejeindtægterne – meget mere end bogforlagene betalte. Lederen af selskabet Selig gik ikke kun med på disse betingelser, men sendte endda en filmekspedition til Afrika for at lede efter et muligt sted for lokationsoptagelser. Dette projekt sluttede. Hollywood på det tidspunkt viste endnu ikke interesse for Burroughs, og i 1916 meldte han sig ind i Chicago White Paper Club, en professionel forfatterorganisation i Chicago. Det var her, han mødte udgiveren af Blue Book-magasinet, Donald Kennicott, som tilbød ham et gebyr på syv cent per ord for en ny roman om Tarzan - den samme som Jack Londons . Resultatet blev en novellesamling i tilsyneladende efterligning af Kiplings The Jungle Book , der udkom som en separat udgave i 1919 ("The Jungle Tales of Tarzan"). Kun seks af de tolv noveller blev publiceret i bladet. Efter Michael Orths mening er disse noveller måske, hvad angår sindsro i ånd og stil, de bedste værker af Burroughs generelt [43] .
SkrivemetodenI den indledende periode arbejdede Burroughs hjemmefra og udviste en åbenlyst pragmatisk holdning. Distraktioner eller støj fra husstanden forstyrrede ikke plotudviklingen; Edgar havde ikke brug for isolation. Han tillod børnene og hans kone at komme ind på kontoret til enhver tid og var ligeglad med, om han fik instruktioner, stillede spørgsmål eller blev bedt om at lege. Sønnen John Coleman (kaldet "Jack" derhjemme) kunne godt lide at kravle op i sin fars skød, mens han skrev manuskriptet ud. Arbejdsplanen udviklet i disse år blev bevaret indtil slutningen af forfatterens liv: han mente, at morgentimerne var de mest produktive. Han plejede at sætte sig ved skrivemaskinen klokken halv otte og arbejde til kl. Efter middagen kunne han fortsætte med at komponere og skrive i en time eller mere. I denne tilstand arbejdede Edgar fem eller seks dage om ugen, men hvis korrekturlæsning var påkrævet , arbejdede han om aftenen. Han kunne ikke lide at genlæse manuskripter og lavede sjældent radikale revisioner, medmindre de var dikteret af kontraktens vilkår. Burroughs nægtede behovet for "inspiration" eller enhver søgen efter ideer, fordi han mente, at hvis skrivning var hans job, så ville han, når han kom til arbejdspladsen, sikre, at ideerne kom med det samme. På en arbejdsdag blev 10 eller 12 maskinskrevne sider normalt færdiggjort (med dobbelte intervaller), og Burroughs skrev altid rent. Udkastet blev skabt i fantasien; i øjeblikke af eftertanke sad Edgar med hovedet nedad, hvorefter han straks gav den færdige tekst ud. Han skrev med to fingre og lavede næsten ingen fejl eller trykfejl. Skrivemetoden indebar ikke skabelsen af en plan for arbejdet, han hævdede selv, at han startede med den næste roman, havde ingen idé om, hvordan den ville ende. Han skitserede af og til plotideer, men det var ekstremt korte tekster; Burroughs selv udtalte, at han på grund af naturens impulsivitet ikke ønskede at lænke sig selv. Til gengæld førte han en arbejdsdagbog, som registrerede antallet af kapitler med titler, opremsning af tegn og optælling af antallet af ord i teksten. Nogle gange befandt han sig i en krisesituation, når plottet "sled", eller karakteren befandt sig i en håbløs situation, som forfatteren selv ikke så en udvej fra. Den første læser af nye værker var Emma, hendes mand betragtede hende som den mest værdifulde af sine rådgivere. Han spurgte også ofte sin bror Harry og hans kone Ellie, og derefter deres børn, som var læsere af Edgars nye værker i mange år fremover [44] .
Burroughs' litterære smag var idiosynkratisk. På grund af Tarzan blev han sammenlignet med Kipling, men Edgar udtalte, at han kunne lide den engelske forfatters poesi, men prosaen virkede "kedelig". En af de mest mislikede forfattere var Dickens ; biograf Irwin Porges foreslog, at dette skyldtes familielæsning. Major Burroughs læste Dombey og Son højt for sine sønner , og en kedet Ed identificerede karakteren med forfatteren, og fordommen kunne ikke overvindes længere. En modvilje mod Shakespeare udviklede sig også tidligt . Men skoleklasser i gamle klassikere indgydte for altid en kærlighed til Cæsar , Gibbon og Macaulay . Af sine samtidige kunne han godt lide Jack London, George Barr McCutcheon , Zane Gray og Richard Halliburton . Læsning stimulerede mundtlig fortælling, først for ens egne børn og senere for børnebørn; deres stil gentog tydeligt hans udgivne værker [45] .
Blandt andre varige hobbyer stod Edgar Burroughs ud af kærligheden til biler, golf og tennis. Ifølge forskellige menneskers erindringer spillede han alle sportsspil lige dårligt, hvilket blev kompenseret af stor entusiasme. I det meste af sit voksne liv led Burroughs af mareridt, der blev udtrykt udtryksfuldt og forstyrrede familiemedlemmer. Korrespondance efter 1915 nævner periodiske smerter i venstre skulder, som han og hans læger anså for neurotiske, og som til tider forhindrede ham i at sove. Patentmedicin hjalp ikke, men Edgar nævnte specifikt, at han aldrig forsøgte at bruge stoffer for ikke at blive vanedannende, på trods af at smerten generede ham i årtier [46] .
RanchTræt af konstant litterært arbejde tog Burroughs sin familie med på en roadtrip til Maine i 1916, hvilket dengang var en ganske risikabel virksomhed [47] . Forfatteren bestilte campingmøbler, petroleum , myggenet og mere fra Sears & Roebuck . En trailer var knyttet til Packard , hvori der ud over alle fem Burroughs var en chauffør og en tjenestepige placeret. Det viste sig, at teknologiens og vejinfrastrukturens muligheder langt fra er ideelle: i Indiana led bilen en dødsulykke. Jeg var nødt til at købe en ny Republik , men så gik der rygter om en epidemi af barndomspolio på østkysten. Derfor ændrede familien brat planer, vendte tilbage til Chicago og tog den 7. august igen til Vesten. Den 12. september nåede Burroughs til Dodge City : Edgar skrev i sin dagbog om at mindes, hvordan han passerede disse steder, for tyve år siden på vej til Arizona for at aftjene militærtjeneste. I Colorado blev datteren Joan syg, og så skrev Edgar i sin dagbog, at han aldrig igen ville arrangere sådanne eventyr. Bilturen tog tre måneder og ni dage og dækkede 6.008 miles på kilometertælleren, hvoraf 3.527 var mellem Chicago og Los Angeles [48] .
Da han vendte tilbage, da USA's indtræden i den europæiske krig var nært forestående, overvejede Burroughs at vende tilbage til kavaleriet og meldte sig endda ind på en rideskole i Los Angeles for at genvinde sine færdigheder. Den 19. juli 1917 blev han officielt indsat i US Army Reserve med rang af kaptajn og tildelt 2nd Illinois Infantry Regiment, og indtil han blev indkaldt, søgte han en stilling som krigskorrespondent [49] . I foråret 1918 var han ikke blevet indkaldt, selvom han gennemførte officerskurser i august og endda blev forfremmet til major , forblev tilknyttet den første bataljon af Andet Illinois Regiment. Resultatet var en stor strøm af anti-tyske publikationer [50] . Den 31. august 1918 publicerede Burroughs en artikel i magasinet Army and Navy, der krævede oprettelsen af en national militær reserve og obligatorisk militær træning for enhver amerikansk mand. Han betragtede periodisk militærtræning som en stor velsignelse for nationen, herunder folk i moden alder, da regelmæssig træning og udendørsaktiviteter ville genoprette kontormedarbejdernes fysiske aktivitet og give dem "ungdommens ild". Hæren vil også bidrage til nationens enhed, skabelsen af nye venskabelige bånd, udviklingen af effektivitet, takt og opfindsomhed. Efter krigens afslutning forlod han ikke disse krav, idet han anså den militære organisation for at være yderst effektiv til "undertrykkelsen af bolsjevismen" [51] .
Britiske udgaver af Tarzan-bøgerne og indtægterne fra udlejning af stumfilm tog Burroughs' indtjening til et helt nyt niveau i 1917. For bogudgaven af A Princess of Mars modtog Edgar $1.000 og 15% royalties, mens filmproduktionen var $55.000 og 5% royalties [52] . Den 4. december 1918 skrev Burroughs til sin læge i Los Angeles, at han ønskede at bosætte sig permanent i det californiske klima med sin kone. Flytningen fandt sted den 14. januar 1919; familien var tynget af en masse møbler og en Packard -bil . Først bosatte Burroughs sig i møblerede værelser, men Edgar længtes efter at være godsejer og søgte en ranch , på trods af advarsler om, at Californien i det væsentlige var en ørken, som kun var mere eller mindre forædlet og tilpasset til menneskelig eksistens nogle steder. Den 1. marts 1919 købte han Harrison Otis ' Mil Flores ejendom i San Fernando Valley . Sunday Times rapporterede detaljerne næste dag : ranchen var på 540 acres og var placeret i den vestlige del af dalen syd for Ventura Highway. Pladsen var opdelt i selvstændige sektioner, der kunne lejes eller sælges. Edgar gav straks sine ejendomme navnet " Tarzana ", som han planlagde at registrere som et mærke. Godset kostede ham en astronomisk sum på $ 125.000 . Boligkomplekset omfattede eget fitnesscenter, stalde, en rummelig swimmingpool, egen biograf med 150 siddepladser og gæstehuse. Fra den afdøde general arvede han en flok Angora-geder, som Burroughs forventede at opdrætte med fordel ved foden, og startede også en svinefarm. Ved udgangen af måneden herskede der imidlertid forvirring på ranchen [54] [55] .
Efter sin mors, Mary Evelyn Burrows død (5. april 1920), stod Edgar over for problemet med at sælge det gamle destilleri. Sagen trak ud i meget lang tid, og først i januar 1923 blev destilleriet solgt for 88.000 dollars . Edgars børn, Joan og Halberg, gik i folkeskole i Marion, en halv kilometer fra Tarzana, og Edgar underviste sin ældste søn "Jack" selv, idet han lagde vægt på stavning og aritmetik. Da han ikke havde noget øre for musik, fik Burroughs alle børn til at øve sig på klaver. Huset blev ombygget til familiens behov: Et fyrrum med central dampvarme, en garage til tre biler, et hus til tjenere, et mørkt rum og et klasseværelse for børn blev tilføjet. Så blev dette værelse til Edgars kontor, hvor han skrev sine romaner. Da der ikke var andre biografer i området, var Tarzanas private biograf meget efterspurgt og blev centrum for det sociale liv. Burroughs var vært for visninger hver fredag, hvor han selv fungerede som projektionist. Sekulær aktivitet havde en ulempe: Ved et cocktailparty blev Burroughs' kone, Emma, afhængig af alkohol og begyndte så gradvist at drikke for meget [56] . Alle ovenstående krævede uendelige udgifter. Den 7. januar 1921 skrev Edgar i sin dagbog, at ranchen havde haft et nettotab på 17.000 $ året før; et hønsehus kostede $1.000. Litterært arbejde for 1921 indbragte 98.238 dollars [Anm. 1] . Den 27. marts 1921 blev der sat en annonce i Los Angeles Times for salg af Tarzans svinefarm. Eksperimenter med afgrødeproduktion var ikke mindre en fiasko. I 1922 blev det besluttet at forpagte landbrugsjorden, fordi Burroughs ikke kunne kombinere at administrere godset og tjene penge på litteratur. Endelig begyndte salget af jord. Godset blev udskåret i 63 landbrugsparceller og 139 til udvikling. Et forsøg på at annoncere en sommerhusbolig for kunstnere mislykkedes, og det samme gjorde location-optagelser, som aldrig blev et fast indslag. En kraftig stigning i indkomst- og jordskatter tvang Burroughs til at lede efter en anden løsning: i 1923 blev en del af ranchen udlejet til Golden Gate Oil Company , der blev fundet spor af olie, men ikke i industrielle mængder, der retfærdiggjorde udvikling [57] . Den 15. januar 1923 blev kvægbruget og stalden helt udsolgt på en stor auktion, og oliefelterne gik under hammeren i 1926 [58] . I 1924 forsøgte Edgar at organisere El Caballero Country Club på hans jorder , men ifølge Irving Porges manifesterede Burroughs' "berygtede forretningssans" sig kun på det litterære marked og i forhold til forlag, og var tilsyneladende bagsiden af hans fiasko i andre erhvervssektorer. Derudover forstyrrede perfektionismen Edgar , fordi vanen med at påtage sig mange projekter på samme tid havde en negativ effekt på helbredet. Det var ikke muligt at redde virksomheden selv ved at afholde en nytårsgolfturnering i klubben, hvor Burroughs vandt. I marts 1925 måtte Tarzan pantsættes for $200.000 . I efteråret samme år sagde Burroughs endelig farvel til ideen om forstadsejendomme og flyttede med sin familie til Los Angeles [59] .
Edgar Rice Burroughs Inc.I begyndelsen af 1920'erne, ifølge Michael Orth, opgav Burroughs tilsyneladende ideen om at blive en "rigtig" forfatter. Hans seriøse romaner, i hvis skabelse han investerede mange kræfter (for eksempel "Pigen fra Hollywood"), vakte ikke kritikernes begejstring eller blev generelt afvist af forlag, og offentligheden krævede fortsættelsen af eventyrene af Tarzan og John Carter. Under disse forhold følte han sig som en forretningsmand, der producerer tekster. Faktisk, tilbage i 1919, i hans korrespondance, dukkede de første ideer op om at skabe sit eget selskab, der ville forvalte rettighederne til hans værker. På det tidspunkt var indtægterne fra oversættelser og publikationer uden for USA næsten lig med USA's. I det mindste i Tyskland og Sovjetrusland blev Burroughs den mest populære amerikanske forfatter med oplag på hundredtusindvis af eksemplarer . Den 26. marts 1923 blev Edgar Rice Burroughs, Inc. indlemmet. , hvortil Edgar Rice Burroughs den 2. april overførte alle rettigheder og interesser i sine værker i nutiden og fremtiden. Aktierne blev modtaget af alle familiemedlemmer, og den kontrollerende aktiepost gik til Edgar, som også var administrator af sine børns aktier. Landene i Tarzana blev også overført under virksomhedens ledelse, og endda en ansøgning blev indgivet til postafdelingen om at åbne en filial. Burroughs var fuldtidsansat i virksomheden indtil sin død [61] .
I samme periode publicerede Burroughs en række artikler i pressen, hvori han udtrykte en række af sine yndlingsideer, hvilket medførte en skarp negativ reaktion. Som tilhænger af eugenik erklærede Edgar, der dækkede den opsigtsvækkende retssag mod en sindssyg morder, at han ikke kun skulle henrettes for den forbrydelse, han havde begået, men også for at redde de næste generationer fra dårlig arv. Han udtalte ligeud, at Los Angeles var fuld af "moralske degenererede", som ville være rart at slippe af med ("henrettelser og sterilisering er vores redning, mens normale mennesker stadig er i undertal"). De samme synspunkter er blevet brugt subtilt i forskellige værker (for eksempel i den nye Barsoomianske roman "The Great Mind of Mars ") på trods af advarsler fra redaktører og udgivere [62] .
I januar 1925 begyndte en anti-Burrows-kampagne i Tyskland, som påførte ham store tab. Det år udkom propagandapjecen Tarzan den tyske æder, hvorfra læserne kunne lære om romanen Tarzan den ukuelige, hvor hovedpersonen, som hævn for det påståede mord på Jane, fodrede major Schneider til løven og udryddede tyskerne i andre veje. Dette kunne have skadet udgivelsen af The Princess of Mars i tysk oversættelse, planlagt til marts 1925. Ifølge korrespondance med tyske forlag var kampagnen heller ikke profitabel i Europa, da det enorme bogsalg holdt job i papirfabrikker og trykkerier. Det blev besluttet at bestille et forord til bogen, hvori disse omstændigheder skulle nævnes. Edgar skrev indtrængende et åbent brev på fire sider, hvor han sammenlignede situationen med "bitterheden mellem det nordlige og sydlige af USA efter borgerkrigen" og forudsagde, at den amerikansk-tyske fjendskab, som verdenskrigen genererede, også ville aftage. Burroughs nægtede at retfærdiggøre sig selv og udtalte ærligt, at i anti-tyske værker udgivet i 1915-1916 skrev han oprigtigt, hvad han følte i det øjeblik. "Denne kendsgerning kan ikke fortrydes, kan fordømmes og er muligvis resultatet af en fejl." Han fortsatte med at rapportere, at han demonstrerede en type tysk militærmand, der bragte det tyske folk selv alvorlige problemer: "en grusom, hensynsløs, arrogant preussisk officer." Han bemærkede endvidere, at russiske skurke var aktive i to af hans bøger, da han ikke håbede, at hans skrifter ville blive oversat til russisk, men der var ingen klager fra Rusland. Burroughs rapporterede, at han ikke tøvede med at angribe dem, som han betragtede som en trussel mod samfundet, uanset deres nationalitet og "købekraft", og citerede hans roman The Hollywood Girl som et eksempel. Den fornøjelse, som tusinder af tyskere har taget fra hans bøger, er meget vigtigere end forbitrelsen over amerikanerens kritik af "skamløs militarisme ... som kan findes i enhver stormagt i verden." Dette havde ringe indflydelse på stemningen i den tyske presse, og kampagnen fortsatte hele sommeren 1925: Burroughs viste sig at være en typisk repræsentant for fremmede magter, der ydmygede det tyske folk. Som et resultat forsvandt alle Tarzan-bøger fra butikker over hele landet. Udgivelsen af The Princess of Mars and Tarzan and the Treasures of Opar måtte opgives, mængden af tabt fortjeneste blev anslået til omkring 40.000 mark [63] .
På tærsklen til den store depression foretog Burroughs en række mislykkede investeringer. Da han oprigtigt troede, at luftfart var et spørgsmål om fremtiden, investerede han i det mislykkede projekt i Los Angeles Metropolitan Airport , og i samme 1929 placerede han en masse penge i aktierne i en flymotorfabrik. I 1931 blev begge projekter indskrænket. Ikke desto mindre havde den økonomiske krise næsten ingen indflydelse på forfatterens liv: Bøgerne blev solgt med succes, og striber med tegneserier om Tarzan blev trykt i mere end hundrede provinsielle og centrale amerikanske aviser. Filmselskabet " Metro-Goldwyn-Mayer " lancerede en filmserie om Tarzan, og valget af skuespilleren til hovedrollen viste sig at være umiskendeligt - det var Johnny Weissmuller . Radioserien om Tarzan, som blev indtalt af Burroughs' datter Joan og hendes mand, forfatterens svigersøn, Jim Pearce, bestod også med succes. "Tarzanomania" førte allerede i 1930'erne til ideen om at promovere forskellige produkter under mærkenavnet "ERB, Inc." I 1939 kontrollerede Burroughs-virksomheden produktionen af mærket "Tarzan-brød", is, lerfigurer. Et forsøg blev endda gjort på at organisere unge "Tarzan-klaner", der minder om spejdere [64] .
TrediverneAllerede i 1927 mødte Burroughs Ashton Dearholt, en slægtning til en filmproducent, der planlagde at købe rettighederne til fem Pathé -romaner . Dearholts kone var den 23-årige Florence, født Gilbert, som havde forsøgt at gøre en kunstnerisk karriere i Hollywood siden hun var fjorten. Ved sit ægteskab med Dearholt fik hun sønnen Caryl og datteren Lee. Florence var venner med Burroughs' datter Joan og blev konstant forbundet med hans husstand, mens yngre bror Ed Gilbert viste sig at være fan af Burroughs' bøger og endda fulgte ham på ferier. Edgar besluttede at tilbringe sin ferie i 1933 uden Emma og børnene i Arizona, hvor han købte en andel i en guldmine, og besluttede at kombinere ferien med en inspektion af sine investeringer. Korrespondance med hans sønner viste, at Edgar ikke vidste, hvordan han skulle leve alene og savnede sin familie [65] . I 1934 besluttede Edgar Burroughs at få et flyvecertifikat, og den 5. januar gik han i luften for første gang. Først skjulte han disse aktiviteter for sin kone og søn, men allerede under den tiende flyvning den 20. januar fulgte de med ham. Sønnen Halbert begyndte også at studere som pilot, men den 16. februar styrtede han næsten ned under landingen. I en aprildagbog udtrykte Burroughs tilfredshed med fremskridtene inden for flyvning og påpegede, at det at flyve med et fly ikke var sværere end at køre bil, og i nogle henseender "er det mindre nervepirrende." Den 3. oktober 1934 styrtede Burroughs' flyveinstruktør Jim Granger ned ved landing .
Familiekrisen brød ud tidligere: Dagbogen noterer, at den 19. februar forlod Edgar hjemmet og begyndte at kommunikere med Florence, hvis mand var i Guatemala, og hun selv boede i Palm Springs . Så hævdede Burroughs, at han blev forelsket i Florence ved første blik. Han skrev et ærligt brev til sine sønner Halbert og John "Jack", som svar tilbød de at forsøge at genforene familien. Den 28. februar svarede faderen med et detaljeret brev, hvor han rapporterede, at han havde overvejet alle de modargumenter, som børnene havde fremført i mindst et år, og i en følelsesladet hede kaldte ægteskabet med Emma for "tredive års pine". Emmas fætter, advokat Murray Halbert, og Burroughs' læge Phillips, foreslog, at det var Edgars næste sygdom, som var svær at behandle og undertrykte ham. Phillips tilbød at sende ham på en filmekspedition til Sydhavet eller Mellemamerika, så Edgar kunne komme sig og genoverveje sine synspunkter. Den 29. marts meddelte Dearholterne dog, at de skulle skilles; ifølge dagbogen i april kommunikerede Florence og Edgar dagligt, og Burroughs lejede et separat hus på Pinehurst Road i Los Angeles [67] . Burroughs tilbragte sin sommerferie i 1934 med Florence, hendes børn og hendes mor. Den 6. december blev en skilsmisse afsluttet mellem Emma og Edgar Rice. Emma blev indlemmet i Burroughs Corporation og tjente $21.600 i 1935 . Sønnen John Coleman blev sin fars officielle illustrator og designede 13 af hans romaner, udgivet på hans eget forlag [68] .
Den 4. april 1935 giftede den 59-årige Edgar Rice Burroughs sig med den 30-årige Florence Gilbert-Dyrholt i Las Vegas . De foretog deres bryllupsrejse på et krydstogtskib på vej til Hawaii (5. april - 11. maj); Janet McDonald var på samme fly . Parret slog sig ned i Palm Springs, hvorefter en ny omgangskreds begyndte at danne sig omkring Burroughs. Men allerede i november gennemgik han en urologisk operation, og Florence var på randen af et nervøst sammenbrud, og Burroughs overgav hende til sin eksmand, der arbejdede i Tarzan. De flyttede til Los Angeles i maj 1936 og har siden i gennemsnit skiftet adresse hvert halve år. Med I. Porges' ord var Edgars følelser for Firenze sentimentale. Dette kom til udtryk, da man skrev en anden roman om John Carter " Swords of Mars ": de første bogstaver i det første ord i prologen og i hvert af de fireogtyve kapitler, med fed skrift, udgjorde akrostikken " To Florence with all My Love " Ed " (" Firenze med al min kærlighed Ed"). Faktisk vidnede dette om Burroughs tilbagevenden til sit sædvanlige arbejde. Trods alle de personlige omskiftelser skrev Burroughs fra 13. maj 1934 til 19. januar 1935 endnu en roman, Tarzan og Jane, som blev afvist af redaktørerne af to blade på grund af det stereotype plot [69] . I fremtiden blev denne situation med jævne mellemrum gentaget: for eksempel blev Burroughs' nye roman Carson of Venus (skrevet fra 24. juli til 19. august 1937) afvist af fire forlag og udkom kun i Argosy Weekly i otte numre i 1938 [70] .
Krig i StillehavetDen 31. august 1939 flyttede Burroughs-familien ind i et rummeligt hus i Beverly Hills (North Rexford Drive, nr. 716), for hvilket huslejen var $300. Dagen efter, som var forfatterens 64 års fødselsdag, skrev han i sin dagbog: "I dag brød Anden Verdenskrig ud ." Efteråret bragte flere anfald af angina , delvist på grund af økonomiske problemer: royalties og royalties fra europæiske publikationer og oversættelser udgjorde en betydelig del af Burroughs' indkomst. Distributionen af film om Tarzan og udgivelsen af nye tegneserier stoppede også. Edgar besluttede at flytte til Hawaii , hvor livet var meget billigere (udgifterne skulle ifølge beregninger ikke have nået mere end en tredjedel af dem i Californien). Ed, Florence og hendes børns afgang fandt sted den 18. april 1940, sammen med deres bagage på Matsonia-skibet fulgte deres biler efter. Det nye levested var Lanikai på øen Oahu . Det viste sig, at de månedlige udgifter ikke faldt væsentligt, og beløb sig til omkring $ 250, inklusive $ 125 for at leje et hus i Kailua Bay . Skribenten skrev i sin dagbog, at han den 25. juni for første gang i tyve år vaskede bilen på egen hånd - i tidligere år blev det gjort af tjenerne. Edgars kontor ligger på loftet over garagen. Florence var frustreret over levevilkårene, især den faldefærdige bungalow, og at den tropiske ø vrimlede med tusindben, skorpioner og andre leddyr. Snart dukkede rotterne op. Endelig blev det besluttet at flytte til Honolulu , til et hus på Kapiolani Boulevard. Fra den 28. august arbejdede Burroughs flittigt på nye tekster om John Carter (den 26. september ankom en stemmeoptager fra Californien), og Florence organiserede sin egen salon. Ved det kommende præsidentvalg førte Edgar kampagne for republikanerne og Wendell Willkie og var højlydt i sin modstand mod Roosevelts kurs. Han var også bekymret for japanernes dominans på øerne, hvilket var en alvorlig trussel i en fremtidig krig [71] .
Med tiden har ægteskabet mellem Florence og Edgar udtømt sig selv. Tilsyneladende troede hun, at hun ville blive en forfatters hustru, og hun ville slutte sig til den høje kunstverden, men Burroughs diskuterede aldrig sine værker med sin kone og læste dem ikke højt. Han behandlede skrivning som et job, spærrede sig selv inde på sit kontor fra ni om morgenen til fire om eftermiddagen og var frygtelig jaloux på de "seriøse" forfattere, der blev genkendt af litteraturkritikken. En gang i Los Angeles, Firenze, mens han var på en restaurant, lod han som om han besvimede, da Hemingway gik forbi . Dette fik ikke Edgar til at stifte bekendtskab med ham. Intern stress fra økonomiske problemer og frygt for krig resulterede i, at den 65-årige forfatter begyndte at drikke. Relationer til Florences søn fra hans første ægteskab udviklede sig heller ikke. Til sidst besluttede parret at skilles, og den 14. april 1941 forlod Florence Hawaii-øerne. Den 23. juli ansøgte hun om skilsmisse og argumenterede for, at det var "misbrug". Den 7. september ankom Harbert Burroughs til Hawaii for at forsørge sin far; Edgar blev indlagt flere gange på det tidspunkt. Han lavede sit testamente den 19. april 1941 og insisterede på sin kremering (og i 1945 tilføjede han, at hans aske skulle spredes under en sort valnød, der voksede i Californien nær hans kontor i Tarzan). Den 12. august instruerede Burroughs Ralph Rothmund til at blive udnævnt til præsident for Edgar Rice Burroughs Inc. [72]
Edgar Burroughs var vidne til det japanske angreb på Pearl Harbor den 7. december 1941, og sammen med sin søn ankom han straks til rekrutteringsstationen, da radiobeskeden blev udsendt. De indgik i kystvagtens patruljetjeneste og skulle være på vagt fra ti til to om morgenen. Dernæst fik Burroughs til opgave at vogte internerede japanske undersåtter, som blev anklaget for spionage [73] . Gennem et bekendtskab med hærens stabsofficer Kendall Fielder tilbød Burroughs den 12. december sine tjenester som en moral-forstærkende journalist og skrev en testartikel på stedet, som blev læst i radioen samme aften. Fra den 13. december 1941 til den 28. januar 1942 skrev Burroughs en daglig klumme for Honolulu Advertiser hvor han stræbte efter at præsentere alvorlige situationer med humor. Han elskede specifikke historier, der var tæt på flertallet: for eksempel beskrev han den 15. december Røde Kors-sygeplejerskers uselviske arbejde, og samme dag filippinske sappere, der gravede skyttegrave i tyve timer uden hvile. Den 24. december offentliggjorde Edgar en historie om fire japanske tjenestepiger, der meddelte deres arbejdsgiver, at de ville arbejde gratis for at sone for den skade, som deres folk havde påført amerikanerne. De humoristiske plots var anderledes: for eksempel en hundeelsker, der frygtede, at forrædere fra den "femte kolonne" ville forgifte vandkilderne, prøvede først vandet selv og gav først derefter vand til sine kæledyr. 18. januar 1942 blev Harbert Burroughs hvervet som fotograf i militær luftfart, og snart blev Edgar Burroughs inviteret til stillingen som PR-specialist i Military Training Corps. Denne organisation skulle udøve daglig kontrol over livet på øerne for at forhindre sabotage. Gennemsnitsalderen for de ansatte var 42 år, mere end halvdelen havde militær uddannelse, og en fjerdedel havde værnepligtserfaring. Den 22. februar fik Burroughs den midlertidige rang som sekondløjtnant, hvilket tillod ham åbent at bære våben og have adgang til hvor som helst på øen, selv under udgangsforbud [74] . Florence gik til verden, og den 4. maj 1942 blev hendes ægteskab med Edgar officielt annulleret efter aftale mellem parterne som "fejlagtigt" [75] .
Den 7. september 1942 blev sønnen Harbert sendt til Stillehavsfronten som krigsfotograf (og havde været i slaget ved Guadalcanal ), hvorefter Edgar søgte en stilling som United Press krigskorrespondent . Den 4. december tog den nyslåede 67-årige krigskorrespondent med fly til Ny Kaledonien og måtte derefter videre til Fiji og Australien. Men allerede den 10. januar 1943 blev Edgar tilbagekaldt fra Noumea til Hawaii, hvor han skulle gå ombord på destroyeren Shaw. Skadet efter landing på et koralrev blev skibet tvunget til at stoppe i Suva og Pago Pago , hvor Burroughs fandt gamle kendinge, nu kaldet til fronten. Endelig, den 2. marts, nåede destroyeren Honolulu, og Edgar censurerede en række af 25 rapporter, der aldrig blev offentliggjort. Burroughs kritiserede flådemyndighedernes snobberi og deres afvisende holdning til resten af militærgrenene og krævede endda en senatsundersøgelse. Da hans mange ideer (inklusive afskaffelsen af gratis post til militært personel) blev ignoreret, boede Burroughs i 1943-1944 på Hawaii og skrev fantasy-romaner. Edgar Rice startede endda et særligt autografalbum, som blev underskrevet af 572 højtstående officerer - fans af hans bøger [76] . I marts 1944 blev Burroughs alligevel sendt på forretningsrejse til Marshalløerne , hvor han mødte sin søn Harbert på Kwajalein . Ydermere blev forfatteren personligt tilbagekaldt af admiral Nimitz og vendte tilbage til Honolulu den 24. april på et hospitalsfly med de sårede [77] . Den 5. november 1944 døde Emma, Burroughs' første kone, af virkningerne af alkoholisme. Harbert og Edgar fik 45 dages ferie af kommandoen, og hele familien blev genforenet til jul for første gang i elleve år. Burroughs mødte også Florence, som giftede sig med hende og Edgars familielæge, Alfred Chase. Forfatteren vendte tilbage til Honolulu igen den 3. februar 1945 [78] .
På Hawaii genoptog Edgar sin humorspalte. Dagbogen fra 1945 er lapidær, men den noterer datoen for præsident Roosevelts død (12. april) og dagen for sejren over Tyskland (8. maj). I en rapport den 14. april roste Burroughs Truman , selvom han tilhørte det demokratiske parti . Den 25. maj 1945 sendte flådekommandoen Burroughs på en to-måneders tur med Kaaba-tankskibet, som tankede destroyere, krydsere, hangarskibe og slagskibe. Mens han var forankret på Caroline-øerne, kom Edgar under beskydning fra en japansk snigskytte og var vidne til et kamikaze-angreb . Han foretog returrejsen til Honolulu med fly, med Tyrone Power som sin pilot ; den sikre tilbagevenden fandt sted den 15. juli. En række rapporter blev offentliggjort i juli-august. Fysisk og moralsk stress gik dog ikke sporløst – den 23. juli fulgte et alvorligt anfald af angina pectoris. Mens han fejrede Japans overgivelse, kom Burroughs i et skænderi med en anden bilist over en parkeringsplads, før han blev tilbageholdt af politiet den 17. august og løsladt mod en kaution på 25 USD . I dagbogen er denne episode beskrevet i humoristiske toner. Retssagen fandt sted den 22., og sagen blev afsluttet uden tilbagelevering af kaution. Den 13. september blev efterfulgt af et alvorligt hjerteanfald, hvorfra det tog næsten en måned. Den 28. oktober 1945 fløj Edgar Burroughs til Los Angeles, hvor han blev mødt af sin søn John Colman. Den 4. november optegner dagbogen, at forfatteren købte sig et hus til $14.000 i Encino på 5465 Zelza Avenue; housewarming fandt sted den 26. december [80] .
Sidste leveårDe prøvelser, man oplevede under krigen, førte den 70-årige Burroughs til en alvorlig hjertesygdom. Og tidligere ikke tilbøjelig til eventyr og lange ture, lukkede han sig næsten fuldstændig inde i Ensin-huset. Ikke desto mindre samledes familien den 1. september 1946 i fuld styrke til hans fødselsdag, og i korrespondance udtrykte skribenten tilfredshed med, at der på baggrund af en militær mangel på papir blev bestilt 100.000 eksemplarer af hans bøger. Den 20. november samme år døde hans læge, og af samme sygdom - angina pectoris , som han selv behandlede Burroughs for. Så blev Edgar diagnosticeret med åreforkalkning og Parkinsons sygdom på baggrund af fedme, hvilket ikke øgede hans moral og forhindrede ham i at arbejde på nye tekster [81] . I 1947-1948 favoriserede markedsforholdene ikke Burroughs, tegneserier baseret på de seneste Tarzan-romaner viste sig at være mislykkede, og nye tilpasninger blev heller ikke holdt af. I 1947 pålagde skattekontoret en overskudsskat på 25.000,- på hans indkomst for 1943-1944. På trods af dette blev Edgar Rice lidt stærkere og købte endda en ny Buick Roadmaster , og den 3. juli 1947 skrev han i sin dagbog, at han fik installeret et TV af mærket RCA og så baseballkampen Los Angeles-Hollywood . I fremtiden blev det at se sportsudsendelser hver aften en af Burroughs' yndlingsbeskæftigelser. Han fortsatte sit forfatterskab, men den næste roman om Tarzan, der blev påbegyndt i 1946, blev aldrig afsluttet, selv om arbejdet gik "beruset". Så i dagbogen dateret 19. oktober 1947 er det angivet, at Edgar brugte 14 sammenhængende timer ved sit skrivebord for at kompensere for en seks ugers nedetid på arbejdet. I december rettede han korrekturlæsningen af Llana of Gatol , en udgave af de næste fire historier om Barsoom. Burroughs' korrespondance forblev lige så omfattende . Der var også en tragikomisk historie, da Los Angeles Examiners anmeldelse Tarzan and the Huntress (26. april 1947) kaldte Burroughs "død". Han skrev straks til redaktøren og bad om oplysninger om, hvornår dødsfaldet indtraf og under hvilke omstændigheder, og underskrev: "Edgar Rice Burroughs, skaberen af Tarzan" [83] [84] .
I februar 1948 blev forfatteren syg af en virusinfektion, selv den nymodens penicillin , der forårsagede et allergisk udslæt, hjalp ikke meget på konsekvenserne . Den 9. april 1948 stødte tre biler sammen på Ventura Boulevard i Tarzan på grund af Burroughs skyld, hvorefter han blev tvunget til at opgive at køre selv. I efteråret forværredes hjertesygdommen; Burroughs mente, at han var bedst tjent med bourbon , som han indtog regelmæssigt. Forværringen af almentilstanden blev tydelig i 1949, og i samtaler med pårørende indrømmede Edgar engang, at han undgår lægeundersøgelser for ikke at blive ked af deres resultater. Den 14. marts 1949 blev diagnosen Parkinsons sygdom dog bekræftet, hvoraf en bivirkning var hjerteproblemer. I korrespondancen lagde Burroughs ikke skjul på sin modløshed; han var især irriteret over kørestolen , uden hvilken han ikke kunne klare sig i tide, da hans ben var svækket. Han klagede også til sin niece over manglen på energi og lyst til at diktere breve og beskeder. Edgar Rice modstod i mange år at udgive sine bøger i paperback, men i 1949 genudgav han The Cave Girl som lommebog. I slutningen af 1949 blev Burroughs' aktiviteter næsten udelukkende reduceret til at ligge ned, se fjernsyn og kommunikere med børn og børnebørn. Juleaftensdag blev han ikke informeret om Steadleys nevøs død under en brokoperation: efter et hjerteanfald den dag blev Edgar placeret i et ilttelt. I januar 1950 var han kommet sig noget, og var endda i stand til at skrive til venner på egen hånd. Allerede i begyndelsen af marts var han i stand til at kommunikere med gamle venner. Burroughs talte af og til om døden og sagde engang, at hvis der var et liv efter døden, ville han gerne krydse rummet og besøge andre planeter. Søndag den 19. marts 1950 døde han fem måneder før sin 75 års fødselsdag. Liget blev fundet af husholdersken: efter morgenmaden sad den gamle forfatter på sengen, i sine hænder holdt han en avistegneserie - en tilpasning af hans næste roman. Den 27. marts, i overensstemmelse med testamentet, blev liget kremeret, og sønnen John Coleman ("Jack") spredte asken under valnøddetræet, der overskyggede forfatterens kontor i Tarzana (18354 Ventura Boulevard) [85] [86] [ 87] .
Forsker Erwin Holzmark hævdede, at på trods af Edgar Burroughs' forsikringer om, at hans værker ikke opnåede andet end læsernes simple underholdning, berørte forfatterens eventyr- og fantasyromaner en lang række centrale spørgsmål i den vestlige kultur. Blandt dem: værdien af individet og dets forhold til staten og samfundet; forholdet mellem individets erhvervede kulturelle og sociale færdigheder og den "dyrelige", passionerede side af den menneskelige natur; forholdet mellem mennesket og naturen; fordele og ulemper ved videnskabelige og teknologiske fremskridt; religionens rolle i det offentlige og private liv; mænds og kvinders roller i samfundet og i deres interaktion med hinanden; relationer mellem mennesker, uanset deres udseende og verdenssyn. I langt de fleste af Burroughs' tekster er disse problemer kun navngivet eller overfladisk angivet, men i bedste velgående demonstrerede han evnen til at rejse og analysere spørgsmål om væren og udforske den menneskelige personlighed. Inden for rammerne af den kommercielle retning, han valgte i litteraturen, fandt den dybe løsning af disse spørgsmål imidlertid ikke nogen seriøs plads i Burroughs' romaner [88] .
Ifølge Brian Attibury var Edgar Burroughs' værk i midten af det 20. århundrede gået over i kategorien børnelitteratur . Forskeren fandt meget til fælles i forfatterens biografi og indholdstræk i Burroughs-cyklerne og Frank Baums bøger , som var meget velkendte: begge "skrev meget mere end nødvendigt for kritikernes omdømme", og på samme tid " det er svært at skelne mellem deres bedste og værste ting". I Edgar Rice' omfangsrige romanarv kan man tælle flere fantastiske verdener. Først og fremmest er dette Mars, kaldet af dens indbyggere Barsoom ; for det andet Tarzans Afrika, der delvist kommer i berøring med den virkelige jordiske verden; for det tredje Pellucidar , der ligger i den hule Jords tarme (men dette er vores Jord); for det fjerde Venus, kaldet af sine indfødte Amtor ; for det femte, Burroughs' version af det forhistoriske Europa af "Evig elskede". Forfatteren undlod at implementere fuldgyldige serier, hvis handling finder sted på Månen og Jupiter og i en anden galakse, så beskrivelserne af disse verdener er ikke fuldstændige. Men bortset fra variationer over temaet navne og nogle detaljer om omgivelserne, udgør alle lokationer et enkelt fantastisk metavers. Ifølge B. Attibury er dette univers tydeligst præsenteret i de indledende bøger om Barsoom og Tarzan, kun suppleret yderligere i mindre detaljer [90] .
I betragtning af Mars-cyklussen bemærkede B. Ettiberi, at det er ganske muligt at tilpasse "Princess of Mars" til Propps eventyrmorfologi . Den fantastiske verden af Barsoom introduceres som en anderledes verden, utilgængelig ved hjælp af teknologi i vores rum og tid. John Carter rejser ikke til Mars, men optræder på den på en semi-mystisk, semi-magisk måde. Hvis du ønsker det, kan du fortolke hans bevægelser som en nedstigning til underverdenen eller tværtimod ind i paradiset, et magisk forjættet land, efter at have været igennem kulde og mørke før det. På Barsoom befinder han sig i rammen af kollisionen "helten får prinsessen og riget i tillæg." I virkeligheden fulgte Burroughs imidlertid en skabelon, der allerede var udviklet i datidens engelsksprogede eventyrlitteratur, præsenteret i romanerne af Bulwer-Lytton , Conan Doyle og især Rider Haggard . Skabelonen har følgende morfologiske elementer [91] :
I britisk eventyrlitteratur passer Haggards roman She fuldt ud til dette mønster . Edgar Burroughs havde succes med at tilpasse skabelonen til amerikansk kommerciel litteratur, især i genren " tabte verdener "; efterfølgende forfattere er på en eller anden måde præget af hans indflydelse [92] . Cliched er billedet af hovedpersonen, hvoraf den mest berømte optræder i værket af Burroughs Dejah Thoris . Hendes udseende fremstår som eksotisk, hvilket kun forstærker hendes skønhed og statur, beskrivelserne i de efterfølgende bøger af cyklussen bliver ikke mindre ekspansive, men tilføjer ikke noget til det første indtryk, der skabes i Prinsessen af Mars. Beskrivelser af heltinderne i den anden bog " Gos of Mars " - Faidora og Tuvia - er bygget efter samme skabelon som de eksotiske damer fra Pellucidar og Venus, og snesevis af andre bøger af Burroughs, som skaber en "skarp følelse af deja vu ". I efterfølgende bind af den første trilogi af Mars-cyklussen (også " Herren af Mars ") bruges variationer af plottet i den første roman, hvor John Carter igen bliver tvangsadskilt fra Dejah Thoris, der gentagne gange bliver kidnappet, og i søgning, som han bogstaveligt talt fortsatte hele Mars fra pol til pol, indtil han til sidst blev udråbt til militærmester over hele planeten. B. Attibury udtalte, at Burroughs' fantasy-hovedperson er meget forskellig fra eventyrets hovedperson (i modsætning til den maskinskrevne prinsesse). Både dugouts og marsboere er en slags "halv-heks, halv-gudinde." En almindelig eventyrhelt har en eller anden fortid, endda en familie, som dog ikke betyder meget for hovedhandlingen. John Carter (som Carson Napier fra Venus og mange andre) er en paradoksal kombination af "en ædel aristokrat og en rodløs vagabond". John Carter er en kombination af den udødelige Ahasverus og Melville Ishmael . Samtidig er han en ægte amerikaner, der inkarnerer traditionen for sydlige gentlemen-planters, og alle de etikettekonventioner, han kender, finder deres fulde modstykker på Mars. Tarzan er ikke bare en adopteret abe, men søn af en engelsk herre, hvis adel "stråler igennem alle de forhindringer, omstændighederne skaber." Med andre ord promoverede Edgar Burroughs aktivt teorien om "naturligt aristokrati", og ved at kalde sig selv John Carters nevø i forordene hævdede han at kompensere for hans umærkelige oprindelse. Hovedpersonens følgesvend skal være en " ædel vild " (Tarzan indeholder dette element i sig selv), mens den grønne Mars-gigant Tars Tarkas er en projektion af den grønne ridder, som Sir Gawain kæmpede med [93] . Stereotypen steg støt i Burroughs' senere værk, og dannede hele " Sword and Planet "-genren. Kunsten at Burroughs som historiefortæller på dette stadium blev på dette stadie hånligt sammenlignet af B. Ettibury med en "bulldozer", som ikke forstyrrede talrige imitatorer fra 1930'erne og 1940'erne [94] .
Professor Robert Markley ved University of Illinois bemærkede paralleliteten mellem de to amerikanske myter om Mars: "Ingen historiker eller videnskabsfilosof har gjort noget for at forsvare Lowell , og ingen litteraturkritiker har forsøgt at argumentere for den æstetiske betydning af Edgar Rice Burroughs' Mars-romaner. og hans efterlignere." Samtidig optog Mars-kanalerne opmærksomheden og fantasien hos en hel generation af videnskabsmænd, ligesom Barsoom og variationer dominerede genren " planetarisk fiktion " i perioden 1912-1964. Myten om selve den døende planet blev skabt af Lasswitz , Wells og Bogdanov , men kun Burroughs opdagede den "heroiske arketype " i denne problematik. Desuden havde " War of the Worlds " ikke succes i USA i meget lang tid, og i anmeldelserne af den "gule presse" blev romanen dæmpet eller dækket på en ekstrem negativ måde. Blot seks uger efter magasinudgivelsen af Wells' roman begyndte, begyndte journalisten Garrett Services at trykke en "efterfølger": Edison's Conquest of Mars. I denne roman blev den amerikanske grænse flyttet til Mars , og den røde planets indfødte blev sammenlignet med indianerne, det vil sige, at Wells' satire over den europæiske kolonialisme blev fuldstændig udjævnet. Burroughs, hvad angår konstruktionen af Mars-myten, var det modsatte af Lasswitz og Bogdanov: de tyske og russiske forfattere brugte den fiktive Mars til at studere den politiske og sociale udvikling af den vestlige civilisation, mens amerikaneren forsøgte at genoplive heltemodet fra den hedengangne grænse. ved at bruge formen af en ridderromance , suppleret med ideerne om teknokrati og socialdarwinisme . Ligeledes ser John Carter ud til at være den første superhelt , der har domineret amerikansk populærkultur i mere end et århundrede. Samtidig er amerikansk kritik karakteriseret ved en kløft mellem et stort salg og den konstante succes for forskellige generationer af Burroughs' bøger, deres høje påskønnelse fra videnskabsmænd (niveauet af Carl Sagan ) og science fiction-forfattere (niveauet af Ray Bradbury ) , og den uvægerligt afvisende holdning fra kritikere og professionelle litteraturkritikere. . R. Markley forklarede, at dette er et "gab" fælles for amerikansk kultur mellem æstetiske værdier bestemt af realistisk (såkaldt "høj") litteratur og klicheer replikeret af massekultur [95] .
R. Markley skrev, at Burroughs' Mars-fantasier demonstrerer forfatterens mangel på politisk definerede synspunkter, på linje med den amerikanske "besættelse af racerenhed og urenhed" og "mistilliden til den lille mand i alle former for stats- og kirkeautoritet." Forskeren var til en vis grad enig i R. Lupoffs teser om Burroughs' "kompenserende" fantasi, hvor hovedpersonens fysiske dygtighed, forankret i kærlighedens og ærens verden, skulle erstatte et almindeligt menneskes sociale svaghed. ude af stand til at overvinde vanskelighederne i livet i et stadig mere bureaukratisk Amerika, der var kastet ud i moralsk kaos. En prinsesse af Mars stod i skærende kontrast til Wells' omvendte imperialisme, Bogdanovs utopiske didaktik og Lasswitzs komplekse politiske sammenvævning af verden. John Carter, som ikke husker sin ungdom, besad med "forsinket udødelighed" (begrænset af hans død på Jorden og genopstandelse på Mars) markerede et afgørende brud med traditionen med at bruge Mars til at demonstrere hans forfatters religiøse eller politisk-filosofiske systemer. John Carter er utvivlsomt en mytologisk helt, men blottet for alle kristne overtoner, i modsætning til Mars-romanerne af Percy Greg eller Camille Flammarion (hvori Mars også er bolig for genopstandne sjæle). Burroughs, der nægtede at give Barsoom en ideologisk begrundelse, formåede at dramatisere Lowells koncept om en døende planet så meget som muligt. Social organisation, økonomi og endda personlige egenskaber hos Burroughs Martians er fuldstændigt underlagt den hensynsløse lov om at ældes og dø af verdener. Den eskapistiske fantasi overføres til en ørkenverden, ligeglad med en person, hvor heltens dyder og mangler fremhæves maksimalt, for kun en helt er i stand til at klare verden. Grønne marsboere, blandt hvem Carter er, er direkte korreleret med indianerne, med deres stammestruktur, naturstoicisme og tilsidesættelse af "civiliserede" værdier. Men de bor blandt ruinerne af forladte byer, plaget af nostalgi efter fortidens falmede storhed og hjemsøgt af denne fortid. Dette motiv blev ført til ekstremer i Thuvia, Maid of Mars , hvor Carters søn, Carthoris, befinder sig i den antikke by Lothar, hvis få indbyggere kan tilkalde deres forfædres spøgelser til at tjene som krigere; nogle af disse spøgelser opstår som "permanente materialiseringer". Burroughs afviser klart tomme ræsonnementer og abstraktioner til fordel for den materielle verden. Generelt beskriver Burroughs utvetydigt Mars natur som fjendtlig, hvilket giver mulighed for en endeløs række af tests af vilje, mod, dygtighed og ære. Heltemod gennem hele Barsoomian-serien fremstår som en mytologisk indvielse , hvor de uundværlige betingelser er drabet på et monster for at modtage en elsket som belønning. Dette passer godt ind i meta-fortællingen om Western , hvor cowboyen står over for en lignende række af udfordringer: besejr indianerne og red fra deres hænder (eller fra en røverbande) en smuk hvid kvinde, som så vil vende tilbage til en respektabel tilværelse eller vil ride en hest ved siden af helten på hendes næste eventyr. . Samtidig forstår læseren (og derefter beskueren) af western, at den heroiske fortid er dømt og dør: Grænsen vil nå havet, de overlevende indianere vil blive drevet ind i reservater, og faktisk gør cowboyen modstand invasionen af civilisationen [96] .
Dying Barsoom er beskrevet af Burroughs i sort og hvid, "Manichaean": Helium, Dejah Thoris' hjemby, er indbegrebet af alt lyst og ædelt, mens byen Zodanga, underlagt alle mulige laster, er et "ondt imperium", der skal erobres. Dette er en slags "moralsk økonomi", der gør svære valg for helte unødvendige. Skurkene søger at monopolisere ("rake op for sig selv") den udtømte planets små ressourcer, godhedens bærere søger at strømline den sociale struktur og sørge for civilisationens bærere så generøst som muligt. Barsooms eskapisme er dobbelt, vendt både mod fortiden og fremtiden: Bronzealderens stammestruktur støder op til futuristiske teknologier, luftskibe, teleskoper, der gør det muligt at se selv ansigtstræk af en individuel person på Jorden, og kronen på alt er en atmosfærisk fabrik, der gør det muligt at kompensere for luftlækage fra den røde planet [97] .
Værker om Tarzan (inklusive dem, der er tilbage i Burroughs-arkivet i manuskript) blev udgivet indtil 1965. Serien består af 24 romaner udgivet med efterfølgere i "junk-magasiner" og to ikke-kanonromaner for børn. Burroughs forbød resten af sit liv udgivelsen af hans romaner i form af en lommebog , men efter udgivelsen af hans tekster i paperbacks steg seriens popularitet dramatisk. Fra 1963 var "1 ud af 30 paperbacks solgt i USA en Tarzan-roman . " Populariteten af disse tekster blev drevet af otte stumfilm udgivet mellem 1918 og 1930, og derefter 32 lyd- og derefter farvefilm, som blev lavet indtil slutningen af 1960'erne. Siden 1929 er der jævnligt udgivet tegneserier om Tarzan , i 1930'erne blev romanerne iscenesat som radioføljetoner, i tv-tiden blev det omdannet til en serie og tegnefilm for børn. I 1990'erne blev der skabt to nye serier om Tarzan, som J. De Silva i forhold til følge og indhold sammenlignede med " Xena, Krigerprinsesse ". Ud fra dette konkluderes det, at tarzaniada fortsat er en vigtig kanal for replikering og formidling af den amerikanske myte gennem massekultur, idet den er "en forening af fortælling og ideologi" [99] . Samtidig bemærkede J. De Silva, at tilskrivningen af Tarzan til den amerikanske myte ikke er indlysende, da hovedhandlingen foregår i Afrika, og hovedpersonen selv er både den britiske Lord Greystoke og en "ædle vild" opdraget. af aber. Inddragelse i myten fandt sted i Hollywood i 1930'erne og Johnny Weissmuller spillede en væsentlig rolle i dette . Romanen Tarzan er dog forelsket i en indfødt fra Baltimore , Jane Porter, og hans britiske aristokratiske oprindelse var ganske passende til behovene hos den amerikanske middelklasse på sin tid [100] .
Ifølge J. De Silva er hovedmotiverne for "Tarzan" forankret i den anglo-amerikanske rivalisering i det tidlige 20. århundrede. Western-romanen The Virginian (1902) af Owen Wister , som Burroughs læste, og som gjorde et dybt indtryk på ham, indeholdt motivet om en engelsk nybyggers forvandling til en ægte amerikaner. På det tidspunkt var østkystens intellektuelle på toppen af deres bestræbelser på at formulere hovedtrækkene i den amerikanske nationalkarakter, som ville svare til en typisk repræsentant for både middel- og arbejderklassen. Disse træk var i modstrid med lignende planer, der blev udviklet i udlandet, og kunne ikke andet end at forårsage sammenligninger af den ideelle amerikaner med den moderne englænder. Et enkelt skema blev ikke bygget, og i forskellige versioner af det engelsk-amerikanske par kunne de modarbejdes i retning af "maskulinitet - femininitet" eller tværtimod "en englænders racerenhed og aristokrati, hvis han var rig, gjorde ham til den bedste blandt amerikanere, da han flyttede til USA og omfavnede lokale værdier." Siden Theodore Roosevelts præsidentperiode har billedet af den eksemplariske amerikaner, der er blevet udsendt til omverdenen, været cowboyens skikkelse . I Wisters roman er en cowboy en slags "naturlig" chef for hvide kolonister fra forskellige lande, hvis de var ansatte eller tilhørte business class. Cowboyen fra Roosevelts propaganda er næsten nødvendigvis en indfødt i det amerikanske syd, det vil sige en person, der hævder at have en lang aristokratisk aner. Det gjorde det muligt at opbygge en myte på baggrund af ridderromaner – cowboyen er en slags arving til den ridder-vildfarne, der samtidig er engageret i en "ægte amerikansk sag". De amerikanske pionerers værdisystem blev kombineret med de angloeuropæiske dyder broderskab, ridderskab, forsvar af troen, de svage og de undertrykte [101] . På den baggrund er det ikke overraskende, at Burroughs' nye roman, Abernes Tarzan, fik en begejstret modtagelse, da den indeholdt alle disse elementer, det vil sige, den var genkendelig [102] .
Alle romanerne i Tarzan-serien er skrevet i et bestemt mønster, som er mere mærkbart i senere tekster, hvor Burroughs var træt af sin helts popularitet, men læserne uophørligt krævede en fortsættelse. En vis udvikling af hovedpersonens karakter er kun mærkbar i de første fire bøger i serien, så (efter definitionen af Olufunmilayo Bamidele Areva) bliver handlingen "eksogen", det vil sige udviklingen af plottet med Tarzan i centrum bestemmes kun af ydre omstændigheder, der får helten til at handle. Det grundlæggende plot bliver standardiseret, som bestemt af opdagelsen af Burroughs "Tarzan Formula", der fremmer salg - det mest slående eksempel på forfatterens kommercielle orientering og den direkte indflydelse af markedsforhold og krav på hans kunstneriske udvikling. Dette kom til udtryk i endimensionaliteten af hans karakterer, både positive og negative. O. Bamidele brugte også Propps strukturelle metode [103] ved beregningen af "Tarzan-formlen" .
Strukturelt element | Indhold |
---|---|
Slips: ondskabens triumf | Skurkene kan være hvide kriminelle, sorte eller arabiske slavehandlere. De dræber Tarzans forældre, invaderer hans territorium, leder efter skatte der, kidnapper Jane |
Gengældelse | Tre muligheder for at reagere på de onde kræfters handlinger: Tarzan går for at tage hævn eller for at redde Jane; Tarzan fungerer som den ædle beskytter af de andre karakterer; Tarzan, der har behov for midler, søger skatte |
Ulykke | Tarzan kan kun forhindres i at fuldføre sin næste mission ved at miste sin hukommelse, blive taget til fange og lignende. |
tabte verden | I nogle romaner befinder Tarzan sig i en anden virkelighed (for eksempel i Pellucidar - underverdenen), adskilt fra den virkelige verden af uigennemtrængelige jungler eller andre barrierer. |
eksotiske sprog | Tarzan taler abernes sprog, behersker hurtigt bantusprogene , mestrer til sidst engelsk eller andre eksotiske dialekter i de lande, hvor skæbnen bringer ham |
Konflikt | Når Tarzan som regel befinder sig blandt en anden eksotisk stamme, opdager Tarzan, at den er splittet og befinder sig uvægerligt på den rigtige side (hvis de er ikke-europæere) eller på de hvides side mod slavehandlende arabere og lignende. . Han er gentagne gange udsat for alvorlig fare eller tvunget til at kæmpe alene mod en hel stamme eller fantasy race. |
Rivalerende kvinde | Ud over Jane mødte Tarzan andre kvinder, der blev lidenskabeligt forelsket i ham, men han forblev tro mod sin første elsker. Jaloux rivaler kan gøre dem meget skade |
Kærlighed i en tabt verden | Refererer oftest til mindre karakterer. En typisk konflikt: kærligheden til en hvid helt til en smuk indfødt |
indfødte allierede | Tarzan har sorte allierede venner (Vaziri, Korak eller Jad-bal-jah nævnes oftere end andre), som ofte redder ham fra forskellige problemer uden at spørge ham. |
Triumf | Tarzan triumferer uvægerligt over alle forhindringer. Oftest bliver han modarbejdet af stærke modstandere - mennesker eller rovdyr. |
Transformation | Nogle af Tarzans modstandere går over til hans side |
bestilling | Som i sin egen jungle og i andre eksotiske lande etablerer Tarzan lov og orden, fremmer velstand, vælter tidligere tyranner. |
Styrende organ | Tarzan afviser ledelsen af den nye orden, han har etableret, og udnævner i stedet en hvid karakter eller en "god indfødt" som hersker |
Par | Ægtepar dannes oftere på et racemæssigt grundlag, det vil sige, at indfødte elskere genforenes |
Vend tilbage | Tarzan forlader uvægerligt den næste tabte verden, nogle gange vender han hjem med skatte, nogle gange redder han Jane fra en anden skrabe. |
E. Holzmark betragtede alle Tarzans eventyr som en søgen , der fremhævede tre grundlæggende kategorier af heroisk søgen kausalitet: rigdom, visdom, elskede. Tarzan søger oftest rigdom eller en kæreste (i tilfælde af en anden kidnapning af Jane eller deres søn) [105] . Hvis Tarzans motiver i seriens indledende bøger er rent personlige, så forsvinder hans personlige engagement i de efterfølgende dele, og så bliver plottet til en abstrakt kamp mellem godt og ondt, hvor Tarzan fungerer som en slags katalysator. Med tiden skifter handlingen af tarzaniad næsten udelukkende til de tabte verdener, som er beskrevet stereotypt, snarere efter modellen fra Haggards romaner. Disse tabte stammer befinder sig hovedsageligt i Afrika, hvor kun to bøger gør en undtagelse: I romanen Tarzan og Fremmedlegionen overføres handlingen til Sumatra, og Robinsonade "Tarzan og de skibbrudne" finder sted i Stillehavet, hvor hovedpersonen opdager resterne af en civilisation Maya . Handlingen opnås gennem "framing", det vil sige indskudte episoder og sekundære storylines, som der normalt er to eller tre af. Burroughs' skrivestil er pompøs og "temmelig klodset", nogle gange glider den ind i ordlyd, men den forstyrrer ikke historiens fremdrift. Afslutningen forbliver normalt uklar indtil slutningen og passer ind på et dusin sidste sider. Burroughs redigerede aldrig sine tekster og vendte ikke tilbage til dem efter at have skrevet, den tilsyneladende "hasthed" i mange af hans værker skyldes det faktum, at de blev skabt på meget kort tid [106] [107] .
I sin afhandling var W. Williams enig med R. Lupoff i, at Burroughs kan beskrives som en "folkets forfatter", der bevidst modsatte sig høj litteratur og vendte sig mod det kollektive ubevidste , hvilket antyder muligheden for at finde arketypiske billeder og strukturer i hans tekster. . En af populærkulturens vigtigste arketyper er indvielse , bredt repræsenteret i litteraturen på Burroughs tid. Så i Treasure Island præsenteres en klassisk model for primitiv indvielse: drengen Jim Hawkins bliver taget væk af voksne mænd fra sin mors hus og sendt uden for den civiliserede verden for i praksis at lære fortidens hemmeligheder og forskellen mellem godt og ondt, lærer at modstå det sidste. Det viser sig således, at Burroughs' "primitive" og "monotone" plots rummer en dyb fordybelse i temaerne død, genfødsel og apoteose , og de henvender sig ikke kun til det personlige, men også til det kollektive ubevidste [108] .
Ifølge W. Williams blev disse træk ved Burroughs' kunstneriske tænkning tydeligt manifesteret i syv romaner af den pellucidariske cyklus. Denne version af den fantastiske metaverden blev af forfatteren placeret i den hule Jord . Den centrale karakter er David Innes, som normalt arbejder i samme firma som Abner Perry og hans Pellucidar-veninde Diana the Fair. Innes optræder i alle romaner, dog ikke altid som hovedperson. Hans nedstigning til Pellucidar er en typisk indvielse, fortolket rent naturalistisk: fordybelse i Moder Jords tarme er en omvendt fødsel, det vil sige en tilbagevenden til livmoderen . Man kan drage paralleller med formuleringerne af Mircea Eliade : indvielsesscenariet involverer en tilbagevenden til den mytiske tid og genskaber de mytiske første forfædres roller og oplevelser i øjeblikket efter verdens skabelse og begyndelsen på at overvinde kaos. Innes gennemgår alle indvielsens stadier: efter at have etableret sig i underverdenen som en voksen mand, stiger han op til niveauerne af en hersker, en præst-shaman og endelig en guddom. Romanen In the Bowels of the Earth præsenterer også David Innes' jordiske vej: efter at være blevet forældreløs i en alder af 19, med myndighedsalderen (21), skal han arve sin fars minevirksomhed, hvis han beviser sin egnethed til at arbejde i det til den tid. Det vil sige, at han er i intervallet fra ungdomsår til modenhed - den bedst egnede til indvielse. Traditionelt skulle "fødsel tilbage" være ledsaget af en reel fare for livet, som for helten blev til en passage i en speciel bil gennem ild og is. Opkomsten af Innes og Perry i Pellucidar, på den anden side af den fem hundrede mile jordskal, beskrives som en symbolsk død, som gør det muligt for dem at blive genfødt under lyset fra den underjordiske Sol, altid i dets zenit. Tid i Pellucidar eksisterer slet ikke, da den varme jords kerne ikke indebærer en ændring af dag og nat, kender de indfødte heller ikke et sådant begreb. Selv det ur, som heltene tog med sig, holder op med at fungere. Perry og Innes holder op med at ældes, mens de er i underverdenen. I underverdenen fødes børn og når modenhed, husker deres fortid, men voksne ændrer sig næsten ikke, der er ingen omtale af gamle mænd og dødsfald på grund af naturlige årsager. Da Jason Gridley etablerer radiokontakt med fastlandet og begynder at sende præcise tidssignaler, irriterer dette Pellucidarians, og han er tvunget til at stoppe denne aktivitet [109] .
Pellucidar er bogstaveligt talt en forhistorisk verden. Dyr fra næsten alle geologiske tidsaldre eksisterer her side om side , og hulemænd er tvunget til at gemme sig fra jura- og trias- krybdyr , såvel som formidable fugle og pattedyr fra Pliocæn . Her kan man drage direkte paralleller til Conan Doyles The Lost World , der udkom to år efter udgivelsen af den første roman i pellucidar-cyklussen. Conan Doyle præsenterer også begrebet stoppet tid, som danner et hul med den store verdens historiske tid. Graden af mytologisering i Burroughs er meget større: Innes taler direkte om religion og sammenligner sig selv med Adam , som bliver nødt til at finde sin Eva i "verdens barndom" , og når han mødes med visse forhistoriske monstre, reflekterer han over emnet at hans fjerne forfædre følte sig i en lignende situation [110] . Yderligere er han slået af, at bedriften bliver til rutine, og hans vandretur gennem den forhistoriske verden viser sig at være "ensformig". En vigtig komponent i indledningsritualet er viden om seksualitet , da en person efter overgangen til en modenhedstilstand bliver nødt til at fortsætte løbet efter at have opnået denne ret. Mahars - den dominerende race i underverdenen, som undertrykker mennesker - er æglæggende hunkannibalfirben, bogstaveligt talt legemliggørelsen af "fortærende moderskab". Efter at have dræbt fire maharer og stjålet deres hellige bog, som forklarer hemmeligheden bag befrugtning af æg, udfører Innes en episk bedrift: han dømte grusomme hunner til at uddø, hvilket gav Pellucidar i hænderne på mennesker. Afslutningen af indvielsen (Innes og Perry svøbte sig ind i skindet af de Mahars, de besejrede) bør ledsages af en belønning: David bliver nødt til at finde Diana og vende tilbage til den øvre verden for at bringe de ting tilbage, der vil hjælpe ham med at blive en lineal [111] . Det vil sige, at efterfølgende romaner kan tolkes som en opstigning til de højeste grader af shamanistisk indvielse, som involverer opstigning til den øvre verden. Innes status som geolog og minearbejder som guddommelig hersker kan fremkalde paralleller med status som smed i mange gamle kulturer. Davids første bidrag til udviklingen af Pellucidar er opfindelsen af bue og pil, hvorefter han smeder sværdet og skaber krudt. Han ønsker dog en anden fremtid og fortæller Perry, at han ønsker "fred med symaskiner, mekaniske høstmaskiner og plove, papir og trykkerier" [112] .
Erving Holzmark bemærkede, at kvaliteten af de sidste romaner i Pellucidar-cyklussen (The Land of Fear og The Ferocious Pellucidar) forværredes betydeligt, da den 70-årige forfatter "udarbejdede sin fortælleformel til udmattelsespunktet." Plotterne er absolut standard, men forfatteren udtrykker gennem munden af sine karakterer en række synspunkter, der var sexistiske selv i 1930'erne . Fanget af amazonerne begrunder David Innes, at "et af kønnene skal regere; og en mand af temperament synes mere egnet til dette arbejde end en kvinde. Plotterne er strengt lineære, "en meningsløs begivenhed følger den anden." "Frygtens land" betegnes af kritikeren som nok Burroughs' værste værk generelt, nærmest en "selvparodi på en træt forfatter." The Fierce Pellucidar er også stemplet som "den uheldige afslutning på en ambitiøs forfatterkarriere" [113] .
Carson Napier-cyklussen, der blev påbegyndt i 1931 (den sidste, femte del, historien The Sorcerer of Venus, blev udgivet efter forfatterens død), tilhører et sent stadium i Edgar Burroughs arbejde. Tonaliteten af denne serie E. Holzmark udpeget som "kedelig". Hovedpersonen, opfinderen Carson Napier fra Virginia, er en stereotyp burrowsisk hovedperson, og er i modsætning til sin "landsmand" John Carter blottet for personlighed. Selv sympatiske kritikere bemærkede, at Amtors verden (som Venus' indbyggere kalder deres planet) er sekundær, og handlingen har aldrig udspillet sig så hurtigt som i Mars-serien. Et typisk tekstmønster om Amthor antyder, at helten mod sin vilje træder ind i et fremmed land, der er mere eller mindre fjendtligt over for ham. Udsat for forskellige prøvelser flygter helten fra sine slavere og falder derefter i hænderne på nye fjendtlige styrker, eller tværtimod udfører han en vigtig opgave i selskab med sine venner. Plottets hovedmotor er søgen efter Nepers elskede, prinsesse Duara af Vepaia. Men i modsætning til Barsoom og Tarzans verden indeholder Amthor-romanerne megen diskussion om politik, revolution og beskrivelser af forskellige metoder til social reorganisering. Romanen "Lost on Venus" beskriver den utopiske by Gavatu, hvis indbyggere praktiserer eugenik og næsten dømmer Carson til døden som en "degenereret" (og han reddes kun af det faktum, at han var i stand til at bygge et fly og åbnede en fundamentalt ny gren af teknologi for indbyggerne i Gavatu). Napier ledede en revolution mindst én gang (Pirates of Venus). Romanen "Carson of Venus" rummer en utvetydig og skarp kritik af den europæiske fascisme , ikke særlig passende i en eventyrtekst. Som sædvanligt, efter at have etableret orden i det politiske kaos, fortsætter Carson sine eventyr andre steder. Generelt reducerede E. Holzmark dette mønster til billedet af den omvandrende helt i det antikke epos, det vil sige Odysseen. Carson er dog en nedgraderet type helt: i modsætning til Odysseus eller Aeneas , "han ændrer sig aldrig, lærer ingenting, vokser ingen steder, stiller aldrig spørgsmål, ser aldrig ud til at have tid til at tænke på andet end at finde Duara eller komme ud af et andet vanvid. " Holtzmark kaldte omfanget af brugen af skabeloner i denne serie for "skamløs" [114] .
Erving Holzmark argumenterede for, at brugen af skabeloner i genrelitteraturen frigør forfatteren fra behovet for lange refleksioner over fortællingens form, hvilket giver ham mulighed for at hellige sig ideen, bygge plottet og manipulere læserens forventninger. Men i den venusianske cyklus forsøgte Burroughs ikke at bruge skriveformlen til noget andet; forfatteren skrev selv, så der er hverken plot eller tematisk nyhed i romanerne. Selv Carson viser sig at være en fuldstændig overfladisk helt: Han identificerer sig ikke med den lokale civilisation, i modsætning til John Carter, og hengiver sig ikke til selvbetragtning og analyse af den omgivende virkelighed, som Tarzan. Carson er i en evig søgen efter hvem ved hvad, og selv finalen i The Sorcerer of Venus, hvor Neper og hans ven Ero Shan vendte tilbage til Sanara, deres faste opholdssted, overbeviser ikke om, at helten bliver i byen i lang tid. Hele plottet i cyklussen er præget af "formålsløs åbenhed". Samtidig er det i The Sorcerer of Venus, skrevet i 1941, i billedet af Carson Napier, der er skitseret nogle ændringer, der gør karakteren mere menneskelig, da det netop er hans intellektuelle og endda til dels paranormale evner, der tillade Napier at ødelægge den onde troldmand Morgas, som ikke længere er under magt fra nogen på planeten. I denne historie, i modsætning til de foregående fire, er helten næsten udelukkende beskæftiget med "åndens eventyr" og ikke med "kroppens eventyr". Dissonansen viser sig at være stor, selvom den ikke modsiger den oprindelige præmis: Carson byggede for egen regning og ifølge sit eget projekt et rumskib, der skulle flyve til Mars (i den første roman, Pirates of Venus). Men længere fremme er alle hans interesser rent praktiske, hans få intellektuelle budskaber er reduceret til mystik , hentet fra en indisk mentor. Hans kæreste og senere kone, Duara, datter af Mintep, konge af Vepaia, er også blottet for enhver personlighed, og kan ikke sammenlignes med Dejah Thoris eller Jane Porter. Det forbliver "spøgelsesagtigt" indtil det sidste, læseren udvikler ikke et bestemt billede. Samtidig har Duara en karakter: hun er følelsesladet, kan forsvare sin mening, kan ændre sin holdning til de omkringliggende karakterer og endda være voldsomt jaloux på sin Carson; hun har nok fysisk styrke og mod, der er herskerens datter værdig. For værker skrevet i 1930'erne er Burroughs kvindebilleder for endimensionelle, da de er bygget på basis af victorianske ideer [115] . Kun episodiske heltinder er på en eller anden måde individuelle "i dette galleri af dårlig smag": den spændende Zerka i landet Zani (i "Carson fra Venus") og den mystiske profetinde Loto-El-Ho-Ganya, hun er Betty Calwell fra Brooklyn , hvem ved, hvordan hun landede på Amtor ("Vandre på Venus"). Ifølge Holzmark er Zerka, en modig og anstændig kvinde, klar til at yde store ofre i sit slavebundne lands navn, en meget mere heroisk person end Carson selv [116] .
Ud over de mest replikerede cyklusser skrev og udgav Burroughs mere end to dusin omfangsrige tekster, som i den mest generelle form kan klassificeres. For det første er der tale om små serier eller individuelle plots i fantasy-genren , som er variationer af store cyklusser (med handling på Månen eller i en nabogalakse). For det andet er der tale om eventyrfortællinger, hvis handling er placeret i den jordiske verden, hvad enten det er i fortiden (“Exil from Thorn”) eller i nutiden (“Efficiency Expert”) [117] . De tidlige Burroughs eksperimenterede dristigt, som eksemplificeret af The Rough Man (1913), skrevet i den dengang populære sociokritiske "urban"-genre. Det er en sentimental fortælling gennemsyret af en moralisering, der realiserer en kollision, der gentages mange gange i forskellige cyklusser af Burroughs: "forløsningen af en" dårlig "mand som et resultat af hans kærlighed til en" god "kvinde, en slags bildungsroman . Billy Byrne - en indfødt i slumkvarteret i Chicago West Side, fik autoritet i en af gadebanderne takket være sine enorme næver og fysiske styrke. Så befinder han sig på samme skib med den aristokratiske Barbara Harding, lider skibbrud, og deres følelser udfolder sig på baggrund af en Robinsonade på en fjerntliggende ø i Stillehavet. Erving Holzmark karakteriserede plottet som "kvintessensen" af alle de grundlæggende elementer i Edgar Burroughs' skriveformel. For eksempel bor der på en ø, der hører til den japanske øgruppe, et samfund af middelalderlige samurai – en slags variation af indbyggerne i Opar i Tarzan-cyklussen. Den romantiske linje ligner Tarzans, og forfatterens formel for "Rude Man" er som følger: Helten forlader den virkelige verden (Amerika), møder visse monstre, redder en kvinde, og vender tilbage til civilisationen og ændrer sig meget for bedre. Med Tarzan-cyklussen "The Rough Boy" er motiverne af et velsignet liv i naturen og kærlighedens forløsende kraft forbundet. Robert Morsberger beskrev romanen som "et katalog over plots og omgivelser fundet i datidens junkblade" [118] .
I 1915 skrev Burroughs en ukarakteristisk roman til ham i stil med "hård" science fiction (og til dels dystopi ) - "På den anden side af den tredivte længdegrad", senere udgivet under titlen "Det tabte kontinent". Med denne roman var han omkring tredive år foran lignende tekster af amerikanske science fiction-forfattere. Handlingen fandt sted hundrede år senere, da uophørlige krige adskilte den nye verden fra den gamle. Det "tabte kontinent" er Eurasien . Hovedpersonen Jefferson Turk har kommandoen over en aeroubåd, der patruljerer de amerikanske maritime grænser. På grund af en storm bliver han bragt til England, hvor han erfarer, at Europa for længst er udartet og er beboet af vilde stammer. Den gamle verden er delt mellem det kristne konservative etiopiske imperium og det progressive materialistiske Kina. Efter mange eventyr vendte Turk tilbage til USA med sin britiske Savage-kone. Michael Orth betragtede denne "spekulative" tekst som en slags brydning af Burroughs' holdning til Første Verdenskrig [119] .
Burroughs' mest "naturalistiske" roman var The Hollywood Girl (1922). Det er en enestående historie, hvor en dybt fordærvet bykvinde forelsker sig i en ædel bonde på baggrund af det landlige californiske landbrugsland. Byen fremstår som et besmittende miljø, og forfatteren kontrasterer Hollywood direkte med Pennington Ranch. Handlingen er kompliceret, inkluderer flere kontrasterende historielinjer, og hovedbudskabet i romanen er at afsløre myten om Hollywood; dette er sandsynligvis en afspejling af Burroughs' egne frustrationer. E. Holzmark mente, at Burroughs i denne roman præsenterede en moralisering i Zolas ånd om , at byen forstærker den altomfattende tørst efter magt og rigdom, som korrumperer enhver person. Lignende motiver findes i den ufærdige roman Pirate's Blood, udgivet fra et arkivmanuskript i 1970. Ifølge plottet blev efterkommeren af piraten Jean Lafitte, der voksede op i USA og er en typisk amerikaner, som politimand, sendt på et luftskib til Det Sydkinesiske Hav og styrtede ned på en ø - en piratbase . Her slutter han sig til forskellige bander, og til sidst, efter at have fundet sin elskede, slår han sig ned med stor rigdom i Paris. Her forsøgte Burroughs at eksperimentere med de dengang fashionable problemer med arvelige og erhvervede menneskelige egenskaber. Forfatterens arkiv indeholder også skitser af en roman om en alkoholiseret kvinde, åbenbart skrevet fra livet, på et tidspunkt, hvor hans første kone endelig drak sig [120] .
To romaner om Apaches kan henføres til den historiske genre: The War Chief (1926) og The Apache Devil (1927). Her beskrev forfatteren civilisationen ved grænsen til sydvest af en hvid mand. Længe før det blev en mainstream-trend, indtog Burroughs en radikalt pro-indisk holdning, da han beskrev, at en hittebarns hovedperson blev myndig. Tarzan var en britisk herre opdraget af en abe, Andy Macduff, søn af en skotte og hans Cherokee-kone, blev reddet af høvdingen fra mord og blev mere apache end de var. Efter at have dræbt sin første bjørn i en alder af ti, tager Andy sit navn Shoz-Digigi, men respekterer samtidig hvide modstandere, studerer engelsk flittigt og tillader ikke, at fanger tortureres. Ligesom Tarzan tilhører Shoz-Digiji to verdener og mener, at det er i hans magt at forene dem indbyrdes. Romanen indeholder mange scener af intolerance mellem hvide, mexicanere og indere over for hinanden, og beskrivelser af unormale forhold baseret på fordomme og misforståelser fra begge sider. Burroughs beskriver dog utvetydigt arvelighedens rolle, eftersom Schoz-Digigis "hvide hjerne" og ikke-apache-tænkning tillader ham at tage det første skridt mod de hvide og begynde at "bygge broer". Romanens finale er blottet for lykke: Den store bjørns indiske brud bliver dræbt, han forelsker sig i en indfødt fra Wichita Billings-gården, men hun fandt ud af sine følelser for indianeren for sent, og han rejser til ørken, og hun vender tilbage til sin far [121] .
Forsker Richard Lupoff bemærkede, at fordi Edgar Rice Burroughs' værker "indtager en klar og retmæssig plads i fiktionens mainstream", havde de en vis indflydelse på en hel generation af forfattere af fantasy- og eventyrværker. En udtømmende liste over Burroughs' efterfølgere var umulig at udarbejde allerede i 1968, da den første udgave af Lupoffs monografi udkom. Tilsyneladende var de første efterlignere af tarzania Roy Rockwood , som i 1926-1930 udgav ti romaner fra serien Bomb, Jungle Boy , hvis litterære kvalitet og ideologiske budskab var væsentligt reduceret sammenlignet med Burroughs-cyklerne. I 1931 begyndte Charles Stonems serie Caspa the Lion Man at udgive, og et årti senere Maurice Gardners serie af romaner om den gudelignende Bantan. Der var et forsøg på at udgive et magasin " Jungle Stories ", dedikeret til eventyrromaner af Tarzan-typen, som udkom regelmæssigt i 1938-1954; dette blad indeholdt et replikeret billede af Sheena, Queen of the Jungle . Jungle superheltefigurer blev med succes tilpasset til tegneserier så tidligt som i 1960'erne [122] .
Richard Lupoff anså Burroughs indflydelse på Robert Howards arbejde for ubestridelig . I fremtiden brugte Fritz Leiber og Lion Sprague de Camp , efter at have sluttet sig til produktionen af romaner om Conan the Barbarian, aktivt Edgar Burroughs' plot og sceneudvikling. Billedet af Conan har noget tilfælles med Tarzan: dette er en helt, der er gået fra en ukendt lejesoldat til herskeren over et fantasirige. Ligesom Tarzan kommer han med jævne mellemrum i problemer og i fangenskab, udrydder dæmoner og udfordrer herrerne [123] . Individuelle variationer af historier om Barsooms verden med deres egne karakterer blev udgivet i 1940'erne og 1950'erne af Lee Brackett , men R. Lupoff kaldte dem "parodier". En af de første publicerede noveller af Ray Bradbury , medforfatter med L. Brackett i 1946, var også en variation af Barsooms verden. Bradbury nævnte gentagne gange i interviews, at det var Burroughs' Mars-cyklus, der påvirkede hans faste ønske om at blive forfatter [124] . Lin Carter [125] præsenterede også sine egne variationer over Barsooms verden . En stor fan af Barsoomian-serien var Robert Heinlein , som lavede mange direkte referencer til verden og Burroughs' plotkonflikter i Glory Road (1963) [126] . I 1977 forsøgte Heinlein at kombinere rammerne for nogle fantasy-universer fra pulp-æraen, men romanen var mislykket. Baseret på det skabte forfatteren " The Number of the Beast ", hvori der er mange referencer til Barsoom, herunder i navnene på hovedpersonerne: John Carters Zebadia og Dejah Thoris Burroughs. I 2020 udkom den originale version af Heinleins roman under titlen Chasing the Panker , og det viste sig, at næsten en tredjedel af teksten er fanfiction om Mars-cyklussen af Edgar Burroughs [127] .
Burroughs-serien inspirerede videnskabelig forskning inden for planetarisk videnskab og astronautik, mindst en seriøs videnskabsmand - Carl Sagan . I den populærvidenskabelige bog Cosmos huskede han:
Jeg kan huske, at jeg som barn holdt vejret og læste Edgar Rice Burroughs' Mars-romaner. <...> Er det tænkeligt - faktisk og ikke i fantasien - at komme med John Carter til Mars-riget Helium? Kan vi på en smuk sommeraften, på en vej oplyst af lyset fra Barsooms to ivrige måner, begive os ud på en farefuld videnskabelig ekspedition? Selvom alle Lowells konklusioner om Mars, inklusive eksistensen af de berygtede kanaler, er fuldstændig uholdbare, gjorde hans beskrivelse af planeten stadig mindst én nyttig ting. Det fik en hel generation af mennesker (inklusive mig selv) til at tro på virkeligheden af planetarisk udforskning og stille spørgsmålet: kunne vi selv en dag flyve til Mars? [128] .
På 100-året for Burroughs' fødsel i 1975 blev hans tidligere hjem i Oak Park, Chicago, mindes med en bronzeplade [87] . Også i 1975 blev Edgar Rice Burroughs posthumt tildelt Inkpot Award , en pris, der for nylig blev indstiftet ved Comic Book Convention for personer, der har ydet et stort bidrag til tegneserieindustrien, science fiction og fantasy biograf, fandom og andre ting. [129] . I 2003 blev forfatteren optaget i Science Fiction og Fantasy Hall of Fame som "en produktiv forfatter, der har arbejdet i mange genrer - fra science fiction og fantasy til en krimi", 26 værker om Tarzan og 11 om John Carter var separat. bemærket [130] .
Som Olufunmilio Bamidele Areva og Jean De Silva påpegede i deres afhandlinger, har historikere af "seriøs" anglo-amerikansk litteratur ikke studeret Edgar Burroughs' arbejde [131] [132] . I eksisterende biografier var der meget opmærksomhed på Tarzan, en række undersøgelser indeholder direkte dette navn i titlerne. En væsentlig del af biografierne var af beskrivende karakter, der var få analytiske studier af kreativitet; De Silva listede ikke mere end fem biografier og bibliografier "der fortjener opmærksomhed" [133] . I 1964 udkom Henry Haynes' "Jubilee Bibliography", som også afspejler Burroughs' optrædener på tryk, og et separat afsnit er viet til illustrationer af hans bøger. En af de første analytiske undersøgelser af kreativitet var monografien af Richard Lupoff (første udgave i 1968, genoptrykt flere gange), hvor et forsøg blev gjort på at rekonstruere Burroughs' kreativitetsteori, for at overveje de positive og negative sider af hans kreativitet. fantasier. Negativisme var udbredt i Robert Fentons bog fra 1967 baseret på interviews med Burroughs' børn og nevøer. Centralt i fortællingen er historien om Tarzan-serien, som Burroughs selvs liv hænger sammen med. I 1973 blev Michael Orths afhandling forsvaret, der rekonstruerede den litterære biografi om E. Burroughs, hvor psykologiske motiver betragtes i en bred sociokulturel kontekst. I 1975, til Edgar Burroughs' hundrede år, udkom et bind på 800 sider af Irwin Porges - den mest detaljerede af biografierne baseret på primære kilder. Forfatteren blev optaget i Burroughs personlige dagbøger. Bogen blev dog kritiseret på grund af overmætningen med den mindste information, hvor det ikke er let at adskille det vigtige fra det sekundære; desuden viste Porges Burroughs som "besat" af penge. I 1981 udkom Erling Holzmarks monografi "Tarzan og tradition", videreført i 1986 med en kort biografi af analytisk karakter. Især lykkedes det Holzmark at spore forbindelsen mellem Burroughs-myten og oldgræsk mytologi, han foreslog også en af varianterne af "forfatterens formel". En af forskerens vigtige opgaver var at bevise behovet for en seriøs litterær undersøgelse af en prosaforfatters arbejde [134] [135] [136] .
Da 35 millioner eksemplarer af Burroughs' bøger (mest om Tarzan) blev solgt i USA i 1960'erne, var der en vis modreaktion fra kritikere, der skulle forklare fænomenet. Denne reaktion var strengt negativ eller, med Marianne Torgovniks terminologi, "forvirret". Så i 1963 understregede Paul Mandel ( Life magazine) såvel som Gore Vidal ( Esquire ), at Burroughs boom på markedet ikke skyldtes udgivernes politik, men offentlighedens krav. Begge kritikere omtalte bred interesse som en form for eskapisme og betragtede det som et dårligt symptom. Vidal argumenterede for, at det var sandsynligt, at mange menneskers liv var så elendigt, at der var brug for et rum, hvor den almindelige mand kunne "dominere omstændighederne". Det var dette behov, Burroughs' bøger mødte i 1920'erne, men uddybningen af denne tendens i 1960'erne bekymrede Vidal. “Manden i løvens hud er en fantasiprojektion af en egnet kontormedarbejder eller en klædt samlebåndsarbejder; begge er fanget i et system, de ikke har skabt og ikke kan kontrollere." En anmeldelse af John Silier ( New York Times Book Review , 26. oktober 1975) kaldte Burroughs' bøger for "vrangforestillinger", som forfatteren delte med sine læsere. Med andre ord mente kritikere, at virkeligheden i Burroughs' romaner ikke havde nogen forbindelse med den sociale virkelighed [137] . En lignende holdning til Burroughs' romaner er eksplicit udtrykt i en artikel fra 2012 af Richard Golsan, som understreger Mars-cyklussens eskapisme og dens uforenelighed med "høj" intellektuel prosa [138] . Der har også været gentagne forsøg på at dekonstruere Burroughs' arbejde ud fra post- strukturalisme , racekritik og feminisme [139] [140] [141] [142] .
Foto, video og lyd | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiske steder | ||||
Ordbøger og encyklopædier | ||||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|