Hitchcock, Alfred

Alfred Hitchcock
engelsk  Alfred Hitchcock

Studiefoto fra 1963
Navn ved fødslen engelsk  Alfred Joseph Hitchcock
Fødselsdato 13. august 1899( 13-08-1899 ) [1] [2] [3] […]
Fødselssted
Dødsdato 29. april 1980( 29-04-1980 ) [1] [2] [3] […] (80 år)
Et dødssted
Borgerskab
Erhverv filminstruktør
manuskriptforfatter
filmproducent
Karriere 1919-1980
Retning thriller
spænding
Priser

Ridder kommandør af det britiske imperiums orden Ridder af Æreslegionens Orden Ridder af Ordenen for Kunster og Bogstaver (Frankrig)

" Oscar " (1968)
" Golden Globe " (1958, 1972)
BAFTA (1971)
" Silver Shell " (1958, 1959)
" Saturn " (1994)
IMDb ID 0000033
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Sir Alfred Joseph Hitchcock _ _ _ _  _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _  _ _ _ _ _ Angeles , Californien , USA ) er en britisk og amerikansk filminstruktør , producer og manuskriptforfatter . Indtil 1939 arbejdede han i Storbritannien og derefter i USA .

Hitchcock er en filmskaber, hvis arbejde primært er forbundet med genren " thriller " (fra engelsk  thrill  - "awe") og begrebet " suspense " (fra engelsk.  Suspense  - "tension"). Hitchcock skabte mesterligt en atmosfære af foruroligende usikkerhed og spænding i sine film.

I 1979 modtog han en ærespris fra American Film Institute , og blev slået til ridder af dronning Elizabeth II . Hitchcock døde den 29. april 1980 af nyresvigt i Los Angeles.

Biografi

Alfred Hitchcock blev født den 13. august 1899 på 517 The High Road [13] i Leytonstone, det tredje barn i en katolsk familie [14] af købmand William Hitchcock (1862-1914) og Emma Jane Whelan (1863-1942).

Fra 1910 til 1913 studerede Alfred ved Jesuit College of St. Ignatius i London [14] . I 1914 kom Hitchcock ind på School of Engineering and Navigation [15] . Sideløbende deltog han i forelæsninger om kunsthistorie ved University of London [14] .

Den 12. december 1914 døde min far [14] . På grund af behovet for økonomisk at forsørge sin familie i 1914 fik Alfred arbejde hos telegraffirmaet WT Henley's Telegraph Works, hvor han arbejdede i flere år i salgsafdelingen, og fra 1918 flyttede han til annonceafdelingen. I denne periode blev han begejstret interesseret i fotografi og film, i forbindelse med hvilken han begyndte at læse professionelle publikationer [16] . I 1915, under Første Verdenskrig , meldte Hitchcock sig frivilligt til hæren, men på grund af overvægt blev han afvist, indskrevet i reserven, hvor han studerede subversion [15] . Fra 1. juni 1919 begyndte virksomhedens ejere at udgive virksomhedsavisen The Henley Telegraph , hvor han blev redaktør og blev tvunget til at levere materialer til den. På dette korte sigt fik han sin debut som forfatter af noveller, hvor filmkritikere ser nogle af de originale træk, der ligger i hans filmiske æstetik [17] . Det første nummer af udgaven indeholdt den korte tragikomiske historie " Gas " indeholdende elementer fra Grand Guignol . Dens handling foregår i Paris i Montmartres slumkvarterer, hvor en kvinde bliver misbrugt af en hob af mænd. Men til sidst viser det sig, at det kun var en hallucination forårsaget af brugen af ​​bedøvelse på hende på tandlægen [18] .

Bliver

Siden 1920 begyndte Hitchcock at arbejde i filmstudiet som elektriker [14] . Han blev hurtigt reklamekunstner. I samme 1920 fik Alfred et job som titeldesigner for filmselskabet Famous Players-Lasky . I begyndelsen omfattede hans opgaver at tegne kort med navne på skuespillere til krediteringerne , derefter begyndte han at skrive manuskripter og assistere instruktører.

I 1921 kom Alma Reville ,  Alfreds fremtidige kone , til at arbejde i firmaet Famous Players-Lasky som redaktør .

I 1922 lavede Hitchcock som medinstruktør filmen Always Tell Your Wife og filmen Number 13, som ikke blev fuldført [14] .

I 1923 blev filmen " Woman to Woman " optaget. På denne optagelse arbejder Hitchcock som medforfatter, produktionsdesigner og assisterende instruktør [14] . Samme år bad Alfred Alma om en hånd og et hjerte, hvilket skete på skibet, da de kom hjem fra Tyskland. Det menes, at denne begivenhed blev afspejlet i instruktørens fremtidige film, da de gentagne gange præsenterede scener af et ægteskabsforslag, der fandt sted på havet [19] .

I rollen som instruktør Alfred Hitchcock laver i 1925 sin første film The Pleasure Garden , som blev optaget i München og er en engelsk-tysk film [20] .  

I 1926 instruerede han den første thriller, Lejeren . I 1926 lavede han filmen " Mountain Eagle ", som ikke har overlevet og er inkluderet på listen over 75 mest eftersøgte film af British Film Institute (den kommer først i betydning), og webstedet for British Film Institute bemærker: "Dette er noget i retning af den hellige gral for historikers film" [21] .

UNESCO inkluderede på  verdensarvslisten ni stumfilm, som Hitchcock lavede fra 1925 til 1929: "Mange af de motiver og manier, der er karakteristiske for Hitchcock, er allerede synlige i Hitchcocks tidlige film," forklarede instruktøren på UNESCO betydningen af ​​disse film af instruktøren. [22] [23] .

Han ejer den første britiske lydfilm , som var en succes ved billetkontoret - " Afpresning " (1929). Ifølge Georges Sadoul : "I denne produktion viste han en særlig forkærlighed for både en velskabt detektivhistorie og teknisk innovation inden for filmoptagelser (flytning af "synsvinklen", redigering, lydkontrapunkt osv.), hvilket påvirket, utvivlsomt, indflydelsen af ​​nye præstationer af kontinentale mestre” [24] .

Den 2. december 1926 giftede Alfred Hitchcock og Alma Reville sig og boede sammen indtil Hitchcocks død i 1980. Den 7. juli 1928 fødte Alma Reville sit eneste barn - datteren Patricia Hitchcock , som blev skuespillerinde.

Det menes, at oprindelsen til Hitchcocks sofistikerede indirekte visning af mord og voldsscener i høj grad skyldtes konservatismen fra British Board of Film Censorer, som tildelte alle gyserfilm en "A"-kategori. Ofte, for at sikre udgivelsen af ​​deres film på en bred skærm, blev instruktører tvunget til at nægte at vise voldsscener generelt ved at bruge forskellige tricks: "forfærdelig" musik, skrig fra ofre osv. Der begås et mord [25 ] .

I 1934 lavede Hitchcock filmen " The Man Who Knew Too Much " [14] .

Modne år

Med udbruddet af Anden Verdenskrig ophørte filmproduktionen i Storbritannien, og Hitchcock rejste til Hollywood (1939), hvor han slog sig ned i Beverly Hills [15] . Han gik på arbejde for stjerneproduceren David Selznick , som ofte blandede sig i den kreative proces, men samtidig sørgede for finansiering og god presse. Takket være hans forbindelser vandt Hitchcocks første amerikanske film, Rebecca , en Oscar for årets bedste film. Produktionen af ​​filmen smittede dog af på krigen. Hitchcock forstod ikke helt, hvorfor produceren skulle stå ved roret. Især da Selznick var kort, og insisterede på klare, enkle løsninger. Skænderiet opstod om bogstavet R i slutningen af ​​"Rebecca". Selznick ønskede, at brevet skulle læses i en sky af røg, der steg op af asken. Hitchcock insisterede på en pude. Den sidste klip af "Rebecca" blev lavet af producenten .

Den 26. september 1942 dør Hitchcocks mor, Emma Jane, i London .

I 1948 lavede Hitchcock sin første farvefilm , Rope .

I 1940'erne lavede Hitchcock omkring én film om året, og fra 1948 producerede han dem selv. Hans yndlingsskuespillere var Cary Grant , James Stewart , Grace Kelly . Hitchcock nåede toppen af ​​sin karriere i 1950'erne med store technicolor -projekter - nogle gange rent komiske ("The Trouble with Harry ", " To Catch a Thief "), som nogle gange varslede James Bond- æstetikken (" North by Northwest "). Siden 1950'erne har instruktøren arbejdet aktivt på tv (serien Alfred Hitchcock Presents ).

Den 17. januar 1952 giftede Hitchcocks datter sig med Joseph O'Connell, med hvem hun fik tre døtre: Mary, Teresa og Kathleen [14] .

Alfred tog amerikansk statsborgerskab den 20. april 1955 og blev fuld amerikansk statsborger [14] .

Efter filmene " Rear Window " (1954) og " Vertigo " (1958), som påvirkede det europæiske kunsthus med deres ikke-standardiserede narrative beslutninger og dybe psykologi , begyndte instruktøren at bruge endnu mere eksperimenterende, endda chokerende teknikker. De sensationelle malerier " Psycho " (1960) og " Fugle " (1963) skiller sig ud i Hitchcocks værk; de bliver nogle gange identificeret som gyserfilm .

Begyndende med filmen " Marnie " (1964) blev Hitchcocks arbejde modtaget med stor tilbageholdenhed af offentligheden og kritikerne. På trods af at han var kritisk over for kommerciel Hollywood-biograf, blev Hitchcock idoliseret af franske New Wave -kritikere . I 1957 udgav Eric Romer og Claude Chabrol en undersøgelse af Hitchcocks arbejde i Frankrig. Fremtidige instruktører udforskede hans første fireogfyrre film, med fokus på katolicisme og tilbagevendende motiver som at "dele skylden" mellem en "uskyldig" helt og en "mindre uskyldig" antihelt eller heltinde. François Truffaut bemærkede ikke kun forfatterens øje bag skallen af ​​underholdningsfilm, han lavede flere film i efterligning af Hitchcock og udgav en bog med interviews med sit idol. Filmene af Chabrol [28] [29] og Brian De Palma [30] er også kendt for at være stærkt påvirket af Hitchcock . Sidstnævnte, der talte om hans film Vertigo, bemærkede: "Hitchcock er den, der uddragede selve kvintessensen af ​​filmen. Jeg brugte meget af hans grammatik" [31] .

Ifølge den amerikanske forsker Paula Marantz Cohen skrev i 2008: “Hitchcocks appel til filmteoretikere og historikere kan ikke overvurderes. Studiet af hans arbejde er den mest praktiske måde at studere hele filmens historie på .

Slut på livet

I 1976 blev Hitchcocks sidste film, Family Plot , udgivet . I 1979 overrakte American Film Institute Hitchcock en Lifetime Achievement Award .

Direktøren nægtede enhver deltagelse i forberedelserne af helbredsmæssige årsager. "Det så ud til, at han var til stede ved læsningen af ​​sin egen nekrolog og ikke ønskede at være med til begravelsen," bemærkede en af ​​hans kolleger. Hans kone Alma var i stand til at deltage på trods af at være delvist lammet. Hitchcocks svartale var optaget på forhånd, da de var bange for, at han ville være sindssyg og ikke være i stand til at ytre noget [33] . Kort før sin død blev Hitchcock ophøjet til adelsgrad af Englands dronning [15] . Den britiske konsul overrakte sine akkreditiver ved en højtidelig ceremoni. I marts var Hitchcock i stand til at optage åbningstalen til James Stewart-hyldesten på Academy of Motion Picture Arts and Sciences [33] .

I slutningen af ​​sit liv arbejdede Hitchcock sammen med manuskriptforfatterne James Costigan og Ernest Lehman på manuskriptet til spionthrilleren Short Night. Filmen blev dog aldrig lavet. Det skyldtes hovedsageligt direktørens forværrede helbred og problemer i forbindelse med helbredet for hans kone Alma, som fik et slagtilfælde. Manuskriptet blev udgivet posthumt.

Alfred Hitchcock døde i sit hjem i Los Angeles i en alder af 80 af nyresvigt kl. 9:17 den 29. april 1980. Hans begravelse blev holdt i en katolsk kirke i Beverly Hills. Ifølge testamentet blev hans lig kremeret , og asken blev spredt ud over Stillehavet [34] [35] .

Personlige egenskaber

Hitchcocks samtidige siger, at han i starten virkede som en rar person, men det var umuligt at udholde ham som samtalepartner i lang tid [36] . Som barn var Hitchcock tilbagetrukket, fjernt fra andre børn [36] . Hitchcocks biograf Donald Spoto, forfatter til The Dark Side of Genius, skildrer ham som en grusom, fej person .

Ingrid Bergman , som længe havde været på venskabelig fod med ham [38] , skrev om ham: “ Hans humor, hans skarpe sind, er beundringsværdig. Jeg tror, ​​han kan lide helt rigtige mennesker. Hvis nogen på settet irriterede ham, ville han starte en samtale med ham på sin sædvanlige tvetydige måde. Det så ud til at være en normal samtale, der faktisk blev til fuldstændig nonsens. På den måde slap han for ubudne gæster ” [39] . Marlene Dietrich , som blev slået af sin ro og autoritet i Hitchcock, fremhævede følgende egenskaber ved ham: "Han charmerer, glæder, kontrollerer altid sig selv, forhekser uden at gøre nogen indsats. Og samtidig er han en genert person .

Hitchcock var en pedant: for eksempel udviklede han biografierne om karaktererne i filmene med stor omhu, uden at mangle en eneste lille detalje [41] . Hitchcock var besat af renlighed. Efter at have brugt vasken tørrede han vasken og vandhanen af ​​med tre håndklæder [42] .

Alfred elskede ordspil og snuskede vittigheder [43] og havde en ret specifik sans for humor. For eksempel kunne han præsentere fire hundrede røget fisk til en person, der væmmedes ved lugten af ​​fisk [44] . Under optagelserne af filmen " 39 trin " måtte hovedpersonerne gennemgå hele dagen i håndjern, fordi instruktøren ifølge ham mistede nøglen til dem [44] . Der er også et kendt tilfælde, da Hitchcock gav Melanie Griffith , da hun var fem år gammel, en dukke med ansigtet af sin mor, skuespillerinden Tippi Hedren , som lå i en legetøjskiste. Årsagen til denne gave lå i konflikten på settet mellem Hedren og Hitchcock [44] . Hitchcock kunne også godt lide at sidde gæster på specielle puder, der lavede obskøne lyde [44] . Engang spøgte han med forfatteren Daphne du Mauriers far  , skuespilleren Gerald du Maurier, og inviterede ham til en maskerade. Han fortalte alle de andre gæster, at det ville blive en formel aften. Som et resultat tilbragte Maurier hele aftenen blandt smokinger klædt ud som en tyrkisk sultan [45] . Hitchcock sendte skuespillerinden Vera Miles buketter af sorte roser og breve, der angiveligt var skrevet af en gal fan . Det bemærkes, at Hitchcocks bekendte og kolleger var vant til hans drilske, pompøse retoriske spørgsmål , som han stillede udelukkende for sin egen morskab [47] .

Selv på settet af Lady Vanishes bemærkede skuespillerinden Margaret Lockwood, at efter te, morgen eller eftermiddag, kastede Hitchcock en kop over hans skulder og ventede på, at den gik i stykker. Denne vane forblev med ham hele livet, og han sagde, at det var "godt for nerverne. Lindrer stress. Meget bedre end at skælde ud på skuespillerne." Hitchcock var hele sit liv bange for politiet og satte sig aldrig bag rattet i en bil på grund af, at han som barn for en lille forseelse efter råd fra sin far blev spærret inde i ti minutter i cellen. af politistationen. Efter at han blev løsladt, fortalte politimanden ham, at sådan bliver folk straffet [13] . I fremtiden, på grund af frygten for politiet, blev mange af hans film bygget på en underbevidst frygt for uretfærdig retsforfølgelse og forfølgelse [15] .

Hitchcock led af ovofobi (eller æggefobi) - frygten for ovale genstande [45] [48] [49] [50] . Hitchcock var meget nervøs ved synet af hønseægget serveret af tjeneren [51] .

Alfred Hitchcock kendte navnene og layoutet af New Yorks gader udenad, såvel som togplanen i de fleste stater [42] .

Da Hitchcocks kone fik et slagtilfælde , tilbragte han hele tiden, mens hans kone var under medicinske procedurer, han sad på en restaurant overfor. I fremtiden henvendte han sig aldrig til denne restaurant, da han huskede alle de følelser, han oplevede, da hans kone var på hospitalet [45] .

Alfred Hitchcock var bange for at se sine film. "Mine egne film skræmmer mig," sagde han. – Jeg går aldrig for at se dem. Jeg ved ikke, hvordan folk kan holde ud at se mine film .

Instruktørens stil

Hitchcocks stil som instruktør var påvirket af tyske ekspressionister og russisk (sovjetisk) film [53] ; hans film fra 1940'erne overlapper med film noir . Hans arbejde var påvirket af Eisenstein , Pudovkin , Murnau (Hitchcock skrev endda en artikel om ham) og David Wark Griffith . Han læste omhyggeligt V. I. Pudovkins bog "Technique and Filmmaking", udgivet i 1929, som inkluderede de mest berømte artikler fra den russiske instruktør på det tidspunkt i engelsk oversættelse [54] . Den amerikanske filmteoretiker og forfatter John Howard Lawson karakteriserede Hitchcocks arbejde som "dybt psykopatisk", med en mere "klinisk tilgang til problemer med moralsk adfærd" end selv de " sorte " film af hans samtidige, men med mindre opmærksomhed på sex i sammenligning. Lawson forstod ikke, hvordan repræsentanterne for den franske New Wave (Rohmer, Chabrol) fremførte Hitchcock som en "ledende" filmfotograf, en af ​​de vigtigste "formopfindere", der i betydning kan sammenlignes med Murnau og Eisenstein. Ifølge Lawson, med alle instruktørens fortjenester, er det problematisk at adskille hans etiske synspunkter, tilsyneladende præget af en stærk indflydelse fra katolicismen (skyldens universalitet, allegorier om arvesynden, sjælens tvetydighed), fra "overbærenhed i mest ond smag." Hans arbejde er ifølge Lawson karakteriseret ved udtrykket af konceptet, at "grusomhed er den eneste erkendelige" essens, og moral mister "al mening" i tilfælde af en modsigelse af virkeligheden. Alt dette fører til, at hans "film bliver båret bort i fortvivlelsens afgrund" [55] .

Hitchcock var meget forsigtig med lyden og brugte uventede effekter til at forbedre det, der blev vist på skærmen. Det samme formål tjener original musik, normalt komponeret af Bernard Herrmann . Han var kendetegnet ved en omhyggelig holdning til de mest forskelligartede tekniske detaljer i sit arbejde, dybt fortrolig med de mest forskelligartede aspekter af filmproduktion. Filmplakatmageren og titeldesigneren Harold Adler huskede, at han var overvældet af mængden af ​​kunst- og grafisk speciallitteratur i instruktørens kontorbibliotek, som var langt større end hans anerkendte designautoritet [ 56]

Instruktøren var kendetegnet ved omhyggeligt forberedende arbejde, tankevækkende storyboarding, detaljeret undersøgelse af plottet, karakterer, kunstværker osv. Shirley MacLaine bemærkede i denne forbindelse, at han først "skød" filmen i hovedet, og derfor irriterede selve optagelsesprocessen ham. : “Vi, skuespillere, der er ikke noget at lave på settet, vi er ikke interesserede i ham, men udskifter kun rekvisitterne. Han betragter os som 'dumt kvæg'" [57] . Samtidig skrev Ingrid Bergman, der beskrev sine arbejdsmetoder:

“ Hans instruktørmæssige ekspertise ligger i evnen til at forberede alt på forhånd. Der er ikke noget, han ikke ved om sin film, før han begynder at filme den. Han forbereder først hvert streg, hvert element af sceneriet i miniature derhjemme, og genskaber det derefter i studiet. Han behøver ikke altid engang at se ind i linsen, siger han, "Jeg ved, hvordan det ser ud." Jeg kender ikke en eneste instruktør, der arbejder som han gjorde " [39] . Janet Leigh huskede arbejdet på filmen " Psycho " sagde:

“ Alt var nøje gennemtænkt: garderobeskabet, kufferten, hvad jeg ville putte i denne kuffert, når jeg gik fra arbejde. Han viste mig mock-ups af mise-en-scenerne, især hotellet i begyndelsen af ​​filmen, og fortalte mig præcis, hvordan filmkameraet ville komme ind i vinduet, og hvordan det ville følge karaktererne - alt sammen for kortfattet skyld effekter .

Hitchcocks yndlingshelte er mennesker fanget i omstændighederne. Plotsituationer falder generelt ind i tre kategorier [58] :

Blandt Hitchcocks foretrukne filmiske teknikker er det værd at bemærke, at skyde fra karakterens synspunkt, det vil sige at skyde kameraet fra et sådant aspekt, at seeren ser scenen som gennem karakterens øjne. Kamerabevægelser og kameravinkler er generelt uforudsigelige og originale. Hitchcock er krediteret for at have opfundet den meget hurtige og brøkdele montage , levende demonstreret i den berømte brusemordsscene i filmen Psycho .

Hitchcock er også kendt for sine cameos . Han kunne godt lide at optræde i episoder i sine film: nogle gange i form af en forbipasserende, så i form af en gadetilskuer [60] . Han medvirkede i næsten alle sine senere film. Generelt søgte Hitchcock, især i sine senere år, at skabe en mystisk atmosfære omkring sig selv, omgivet sig med en aura af mystik.

Donald Spoto, forfatteren til et større værk om sit liv og værk, betragtede filmene fra den modne Hitchcock som "personlig eksorcisme ", et forsøg på en terapeutisk projektion af eksistentiel forvirring ("pligt, sex, mad og ødelæggelse"), der opstår i spænding mellem to typiske kvinder i deres liv og deres tid - Mother-Wife (mor, hans kone Alma) og Movie Star (fra Grace Kelly til Tippi Hedren ) [61] .

Hitchcocks varemærkeforkærlighed for at spille "kolde" blondiner ( Marlene Dietrich , Grace Kelly , Vera Miles , Kim Novak , Janet Leigh , Tippi Hedren , Claude Jade ) blev også bemærket.

Tematiske trilogier

I betragtning af Hitchcocks arbejde fra Lacaniansk psykoanalyses synspunkt opdeler Slavoj Zizek sine mest berømte film i tematiske trilogier [62] :

Filmografi

Resultatet af Hitchcocks karriere er 55 spillefilm, hvoraf mange er blevet klassikere i verdensbiografen. Derudover lavede Alfred Hitchcock også 21 tv-film til Alfred Hitchcock Presents-serien og to dokumentarer (begge i 1944 ), yderligere 2 filmværker forblev ufærdige.

Hitchcock købte filmrettighederne til David Batys The Village of Stars, efter at hans forrige film (Blind Man) blev annulleret . Plottet fortalte, hvordan flyvevåbnets piloter , der transporterer en atombombe, efter eksplosionsmekanismens sammenbrud, bliver selvmordsbombere til en mission [65] . Men filmen blev ikke produceret og blev aflyst i 1962.

Hitchcocks filmografi kan groft inddeles i flere perioder: The Quiet Years, British Classics, Vintage Hollywood, The War Years, Perfection of Style, Fourth Decade, Master of Suspense, Great Old Man, Homecoming [66] .

Hukommelse

Alfred Joseph Hitchcock, den berømte filminstruktør, blev født i nærheden af ​​dette sted på 517 High Road, Leytonstone den 13. august 1899. Død 29. april 1980

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Alfred Joseph Hitchcock, den berømte filminstruktør, blev født nær dette sted på 517 High Road Leytonstone den 13. august 1899. Død 29. april 1980

Se også

Noter

  1. ↑ 1 2 Alfred Hitchcock  (hollandsk)
  2. ↑ 1 2 Alfred Hitchcock // Nationalencyklopedin  (svensk) - 1999.
  3. ↑ 1 2 Alfred Hitchcock // Internet Speculative Fiction Database  (engelsk) - 1995.
  4. ↑ http://news.bbc.co.uk/2/hi/uk_news/england/london/8006735.stm
  5. ↑ Oxford Dictionary of National Biography  (engelsk) / C. Matthew - Oxford : OUP , 2004.
  6. ↑ http://www.findadeath.com/Deceased/h/Alfred%20Hitchcock/alfred_hitchcock.htm
  7. ↑ http://www.contactmusic.com/alfred-hitchcock
  8. ↑ http://www.hollywoodsgoldenage.com/moguls/alfred_hitchcock.html
  9. ↑ LIBRIS - 2012.
  10. ↑ Gumshoes, Dubliners and Deneuve  // The New York Times / D. Baquet - Manhattan , NYC : The New York Times Company , A.G. Sulzberger , 2009. - udg. størrelse: 1122400; udg. størrelse: 1132000; udg. størrelse: 1103600; udg. størrelse: 648900; udg. størrelse: 443000 - ISSN 0362-4331 ; 1553-8095 ; 1542-667X
  11. ↑ Hitchcock // Cinema: Encyclopedic Dictionary / Ch. udg. S. I. Yutkevich ; Redcall. Yu. S. Afanasiev , V. E. Baskakov , I. V. Vaysfeld et al. - Moscow : Soviet Encyclopedia , 1987. - S. 467. - 640 s. — 100.000 eksemplarer.
  12. ↑ Ermolovich D. I. Engelsk-russisk ordbog over personligheder. — M.: Rus. yaz., 1993. - 336 s. - s. 163
  13. ↑ 1 2 3 4 Biografi om Alfred Hitchcock . Hentet: 13. maj 2012.
  14. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Biografi . Hentet: 13. maj 2012.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 Resultat af WebCite-forespørgsel
  16. ↑ Forfatterteam, 2019 , s. 13.
  17. ↑ Forfatterteam, 2019 , s. 288.
  18. ↑ Forfatterteam, 2019 , s. 44.
  19. ↑ Forfatterteam, 2019 , s. fjorten.
  20. ↑ Biografi  . _ Dato for adgang: 13. maj 2012. Arkiveret fra originalen 24. juni 2012.
  21. ↑ Lost Hitchcock-film sat på eftersøgt liste . Hentet 10. september 2017.
  22. ↑ Hitchcock-film erklæret som et UNESCOs verdensarvssted . Hentet 10. september 2017.
  23. ↑ Hitchcock-film tildelt UNESCO-status  , British Film Institute . Hentet 10. september 2017.
  24. ↑ Sadul J. Filmens historie. Fra dens begyndelse til i dag. Oversættelse fra den franske udgave af M. K. Levina. Udgave, forord og noter af G. A. Avenarius. - M . : Udenlandsk litteratur, 1957. - S. 310. - 464 s.
  25. ↑ Comm D. Formler for frygt. En introduktion til gyserfilmhistorie og teori . - BHV-Petersburg, 2012. - 232 s. — ISBN 9785977506564 .
  26. ↑ Stepanov V. Tiltrækningskraft  // Session. — 10. maj 2012.
  27. ↑ De Beek; Tubiana, 2020 , s. 349.
  28. ↑ Seance-magasinet Claude Chabrol dør  (eng.) , Seance-magasinet . Hentet 9. august 2017.
  29. ↑ Claude Chabrol. Den vigtigste langlever kommer fra den "nye bølge"  (russisk) , RIA Novosti  (20100624T1615 + 0400Z). Hentet 9. august 2017.
  30. ↑ Brian De Palma: Tarantino og jeg er de eneste, der ærer Hitchcock-traditionen!  (Russisk) , KP.RU - Komsomolskaya Pravda hjemmeside  (24. april 2013). Hentet 9. august 2017.
  31. ↑ Skal se: Brian De Palmas yndlingsfilm (utilgængeligt link) . tvkinoradio.ru Hentet 10. september 2017. Arkiveret fra originalen 10. september 2017. 
  32. ↑ Charles Barr: Elsker vi Hitchcock? | britisk råd . www.britishcouncil.ru Hentet: 12. september 2017.
  33. ↑ 1 2 Donaldson N. Hvordan de døde. Alfred Hitchcock / Per. fra engelsk. S. Cheredova. — M. : KRON-PRESS, 1995.
  34. ↑ Alfred Hitchcock dør; En mester i spænding; Alfred Hitchcock, Master of Suspense og fejret filminstruktør, dør som 80-årig Stadig mere pessimistisk søgte eksotiske omgivelser Tekniske udfordringer blev en tegner lokket til Hollywood, The New York Times (30. april 1980). Hentet 21. august 2007.
  35. ↑ Alfred Hitchcock dør; En mester i spænding; Alfred Hitchcock, Master of Suspense og fejret filminstruktør, dør som 80-årig Stadig mere pessimistisk søgte Eksotiske indstillinger Tekniske udfordringer blev en tegner lokket til Hollywood . The New York Times (30. april 1980). Hentet 7. marts 2008. Arkiveret fra originalen 21. august 2011.
  36. ↑ 1 2 Den anden side af genialitet . Hentet: 13. maj 2012.
  37. ↑ Hvem er Alfred Hitchcock? . Hentet: 13. maj 2012.
  38. ↑ Peter Ackroyd. Alfred Hitchcock . - ABC-Atticus, 2016-08-02. — 272 s. — ISBN 9785389120600 .
  39. ↑ 1 2 Bergman I. "Mit liv" . www.rulit.me. Hentet: 9. august 2017.
  40. ↑ Dietrich, Marlene. Refleksioner . - M . : Kunst, 1985. - S.  65 .
  41. ↑ Hvad er han, Alfred Hitchcock? Pedant . Hentet: 13. maj 2012.
  42. ↑ 1 2 Biografi . Hentet: 13. maj 2012.
  43. ↑ Dowd, Vincent . Hadede Alfred Hitchcock virkelig kvinder?  (engelsk) , BBC Russian Service  (10. juni 2017). Hentet 12. august 2017.
  44. ↑ 1 2 3 4 Hvordan er Alfred Hitchcock? Alfred Hitchcocks specifikke humor . Hentet: 13. maj 2012.
  45. ↑ 1 2 3 Semenovich er bange for edderkopper, Malinovskaya er bange for mørke, og Dontsova er bange for fly . TVNZ. Hentet: 14. maj 2012.
  46. ↑ Vera Miles er Hitchcocks muse. God morgen. Fragment af nummeret dateret 23/08/2016 . Hentet: 12. august 2017.
  47. ↑ Rebello S. Hitchcock. The Horror Spawned by  Psycho . readme.club. Hentet: 12. august 2017.
  48. ↑ Fobier og neuroser fra store mennesker til alle tider og folkeslag . Hentet: 14. maj 2012.
  49. ↑ 10 kendte personer og deres fobier . Hentet: 14. maj 2012.
  50. ↑ Alfred  Hitchcock . Dato for adgang: 14. maj 2012. Arkiveret fra originalen 24. juni 2012.
  51. ↑ Kakerlakker i hovedet, eller jeg er ikke en kujon, men jeg er bange  (russisk) , Jorden rundt (11. november 2010), s. 11. Hentet 14. maj 2012.
  52. ↑ Alfred Hitchcock var endnu mærkeligere, end du troede (14. marts 2016).
  53. ↑ Peter Ackroyd. Alfred Hitchcock . - ABC-Atticus, 2016-08-02. — 272 s. — ISBN 9785389120600 .
  54. ↑ Ukendt Hitchcock. Foredrag på festivalen "Hitchcock: Nine Unknowns"  (russisk) , The Art of Cinema . Hentet 14. august 2017.
  55. ↑ Lawson, 1965 , s. 315-317.
  56. ↑ Rebello, 2013 , s. 219.
  57. ↑ Nikolaevskaya, 1971 , s. 156.
  58. ↑ Sir Alfred Hitchcock (amerikansk instruktør  ) . — artikel fra Encyclopædia Britannica Online .
  59. ↑ Denne installation bruges nu i trailere
  60. ↑ Alle Hitchcock cameos . Arkiveret fra originalen den 16. august 2012.
  61. ↑ Spoto D. The Dark Side of the Genius: The Life of Alfred Hitchcock. London: Plexus, 1994, s. 289-290. .
  62. ↑ Slavoj Zizek. Looking Awry: An Introduction to Jacques Lacan Through Popular Culture . 2. udg. Massachusetts Institute of Technology Press, 1992. ISBN 978-0-262-74015-9 . Side 87-107
  63. ↑ Den mest berømte sag er Norman Bates, som bliver styret af sin døde mors stemme, der beordrer ham til at dræbe de kvinder, der drager ham til sig.
  64. ↑ Chris Gore, The 50 Greatest Movies Never Made (New York: St. Martin's Press , 1999), s. 36
  65. ↑ Paul Stanton (David Beaty) Village of Stars , London: Michael Joseph, 1960
  66. ↑ Filmografi  . _ Dato for adgang: 14. maj 2012. Arkiveret fra originalen 24. juni 2012.
  67. ↑ "Jeg er Alfred Hitchcock". Dokumentarfilm . www.1tv.com . Kanal 1 (8. oktober 2021). Hentet: 1. januar 2022.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis