Luftskib (ballade)

Luftskib

"Napoleon rejser sig fra graven" ,
(maleri af Horace Vernet , 1860)
Genre ballade
Forfatter Lermontov, Mikhail Yurievich
Originalsprog Russisk
skrivedato marts 1840
Dato for første udgivelse maj 1840
Wikisource logo Teksten til værket i Wikisource

"Luftskib. Fra Zedlitz " ("På havets blå bølger ...") er en ballade fra Napoleons digtcyklus af Lermontov , skrevet og udgivet i 1840 . Det er en fri oversættelse fra tysk af værket af den østrigske romantiker Josef Christian von Zedlitz (Joseph Christian von Seydlitz; 1790-1862) kaldet Das Geisterschiff ("Spøgelsesskib", 1832 ). I separate fragmenter af det russiske digt kan man mærke indflydelsen fra en anden ballade af samme østrigske forfatter - "Night Review" ( Die nächtliche Heerschau ; 1827), udgivet i Rusland i oversættelsen af ​​Zhukovsky i 1836 [1] .

Digtet havde en betydelig indflydelse på russisksproget poesi (den tre-fods amfibrach blev introduceret , temaet for et fantastisk luftskib udviklet osv.) [2] . Lermontovs ballade blev inkluderet i skolens læseplan næsten umiddelbart efter digterens død - siden 1843 [3] . I øjeblikket er det inkluderet i skolepensum for Den Russiske Føderation for 5. klasse [4] . Digtet blev sat i musik af N. N. Myasoedov ; denne sang blev folkemusik [5] [6] [7] [8] .

Indhold

Digtet fortæller om en fantastisk rejse, en mirakuløs posthum tilsynekomst af kejser Napoleon , der døde og blev begravet på øen St. Helena i Atlanterhavet i 1821 . Historien begynder med en beskrivelse af et spøgelsesskib, der skynder sig til denne ø en gang om året, på årsdagen for den afsatte monarks død ( 5. maj ).

Da luftskibet nærmer sig, kommer kejseren frem fra graven.

Han går ombord og skynder sig til Frankrig , hvor han efterlod sin unge søn (d. 1832) og den gamle kejsergarde . Han går i land og kalder på sine gamle kampfæller, men ingen svarer ham, og han sejler tilbage på sit magiske skib.

Historie

Omstændigheder ved skabelsen

Digtet blev højst sandsynligt skrevet i marts 1840 i forordningen , hvor Lermontov blev fængslet efter en duel med Ernest de Barante (1818-1859) , attaché for den franske ambassade og søn af den franske ambassadør (under denne arrestation, skrev Lermontov digtet " Nabo ", blev også til en sang). Denne antagelse er baseret på det faktum, at V. G. Belinsky i et brev til V.P. Botkin af 15. marts 1840 rapporterede, at Lermontov, mens han var i fængsel, læste Zedlitz ( "læser Hoffmann , oversætter Seidlitz og mister ikke modet" [9] ); så er digtet sandsynligvis skrevet [1] .

Forskeren af ​​Lermontovs værk , L. I. Volpert , mener, at under anholdelsen var et komplekst sæt af følelser hos digteren (jalousi - begge duellister bejlet til Maria Shcherbatova, fremtidens usikkerhed, anklagernes uretfærdighed, angst for bedstemorens helbred) akkumulerede en krænket nationalfølelse, for atter blev den russiske digter tvunget til at forsvare sin ære i en duel med en franskmand; desuden spredte Barant rygtet om, at Lermontov havde overtrådt duellens regler. "Hævntanker optager tilsyneladende digteren meget, det er ikke tilfældigt, at han beder S. A. Sobolevsky om hurtigst muligt at levere ham "Under the Lindens" af A. Carr  - en roman, hvori 14 år før " Greven af ​​Monte " Cristo ” af A. Dumas, nærbillede gives et billede af en strålende realiseret hævn. Der er al mulig grund til at antage, at digterens tanker under arrestationen ikke kun var koncentreret om Rusland, men også om Frankrig, hvis "stolte" og "store" folk "skabte", men også "forrådte" Napoleon. I tråd med disse refleksioner, tror jeg, digteren også opfatter duellen med Barant” [10] .

Udgivelse

Digtets autograf er ikke bevaret.

Den blev første gang udgivet i Otechestvennye Zapiski i 1840, nr. 5, sek. III, s. 1-3. En meddelelse om udgivelsen af ​​den kommende maj-bog "Notes of the Fatherland", som vil omfatte Lermontovs digt "The Airship (From Seydlitz)", dukkede op i Literaturnaya Gazeta den 15. maj (nr. 39, spalte 915). Denne udgave af Noterne blev tilladt af censorerne P. Korsakov og A. Freigang. I samlingen af ​​1840 "Digt af M. Lermontov" dateret samme år.

Udseendet af "Luftskibet" på tryk i maj 1840-udgaven af ​​Notes of the Fatherland faldt sammen med den franske regerings beslutning om at overføre Napoleons aske fra St. Helena til Paris, som blev annonceret af den franske kong Louis Philippe i deputeretkammeret den 12. maj ny stil. Det er muligt, at nyheden om den forestående beslutning nåede Rusland, og Lermontov skrev Luftskibet under indflydelse af disse rygter [11] (på nuværende tidspunkt er resterne af kejseren begravet i en stensarkofag i Invalidpaladset ) . Med hensyn til overførslen af ​​Napoleons aske skrev digteren samme år et andet digt fra Napoleons cyklus - " The Last Housewarming ".

Analyse

Luftskibet har 72 vers inddelt i 18 strofer på fire linjer. Den poetiske størrelse er en tre fods amfibrach . Denne meter er et tegn på balladegenren og forstærker på grund af sin monotoni atmosfæren af ​​konstant gentagelse (som lyden af ​​havbølger), evighedens cyklus. Kvad for ét rim (AbVb), brugt af Lermontov (kun lige linjer rimer), blev forankret i russisk poesi under indflydelse af tysk (især takket være værket af Heine , også en tidligere beundrer af Napoleon). At samle et ord op, der afslutter et vers og begynder et andet (som en bølge, der løber over et andet), skaber et gentagelsesmotiv. Dette understreger det faktum, at denne situation gentager sig fra år til år og ikke er usædvanlig [12] .

Digtets billedsprog, især i begyndelsen, er generaliseret - hverken Napoleon, hans søn, øen eller marskalken er navngivet. Det er mærkeligt, at selvom situationen gentager sig, ved kejseren stadig ikke om sin søns død eller om hans soldaters og marskalers død. I digtets anden del vokser specificiteten: ægte geografi dukker op, men tiden flyder i omvendt rækkefølge ( Nationernes slag nær Leipzig (1813) - Fædrelandskrigen i 1812  - Egyptisk felttog (1798-1801): "... Overskægske grenaderer sover - / V slette, hvor Elben brøler, / Under det kolde Ruslands sne, / Under pyramidernes lune sand ... " ). Lermontov bruger poetisk overdrivelse: hans helts hjemland er ikke provinsøen Korsika, som det var i virkeligheden, men det store Frankrig; han går "krydser sine mægtige arme", går i land "med store skridt". Digteren bruger billedet af fritflydende, blottet for hårdhedssand tre gange og gentager, at søvn er død. Til sidst i digtet står der: "stien starter tilbage" , som genlyder linjen fra begyndelsen - "og hurtigt begiver sig ud på stien" og markerer afslutningen på en fantastisk rejse i år og cyklussen, dens gentagelse næste år [12] .

Oversættelsesnøjagtighed af den tyske tekst

Digtet er ikke en bogstavelig oversættelse, men en fri transskription eller endda en efterligning af den østrigske digter Zedlitz' ballade " Spøgelsesskib ", hvilket afspejles i undertitlen. Lermontov fortolker selvstændigt den tyske original, og i de sidste 8 strofer omarbejder han den radikalt og gentænker [1] . De første 10 strofer, som generelt forbliver tæt på originalen, er dog også langt fra at være en nøjagtig oversættelse, da hvert af billederne af Zedlitz ( et øde skib, der farer gennem havet, en ø, en grav, udseendet af en kejser, hans afgang på et skib til Frankrig ) udvikler den russiske digter sig selvstændigt, frit kombinerer originalens strofer og komprimerer stærkt beskrivelserne. Lermontovs digt er mere "komprimeret", og derfor bruger han en kortere strofe - fire linjer i stedet for de otte linjer i den tyske original Zedlitz [11] . Rimede otte-linjers vers bruges i "Spøgelsernes Skib", hvor fire-stregede linjer veksler med tre-stregede, og "Airship" er skrevet i tre-fods amfibrach, quatrains , med en nøjagtig fiksering af antallet af de kejserens død [10] .

Begge digte har lige mange vers (72), men dette er ifølge litteraturkritikere et tilfældigt tilfælde, eftersom de første 40 vers af Lermontov indholdsmæssigt svarer til 60 vers af Zedlitz, og så er parallelismen fuldstændig brudt. Afvigelsen mellem den russiske digter og den tyske i betydning er især mærkbar i digtets anden del: ved Zedlits forlader kejseren skibet, men kalder ikke sine marskaller, soldater og søn , som Lermontov, men leder efter sine byer og finder dem ikke, leder efter folk, der er underlagt hans imperium, leder efter hans ødelagte trone, leder efter sin søn, men sønnen "blev ikke engang efterladt det navn, han gav ham." Digtet slutter med en omfattende direkte tale fra kejseren, og Zedlitz returnerer det ikke [11] [13] . Forskerne bemærker: "i dette tilfælde ændrer han [Lermontov] titlen, rækkefølgen af ​​præsentationen, men vigtigst af alt, hovedideen. Seydlitz formåede faktisk ikke at fuldføre historien: Frankrig er fraværende i hans ballade; digtets hovedmotiv - hymnen til politisk frihed - er givet til de sidste fire linjer" [10] .

Forskelle er allerede synlige i udstillingen: Lermontov har ikke en "storm" og "storm", men tværtimod et fredeligt billede af naturen - et "blåt hav" under en "stjernehimmel". Begge digters tilgang til fortolkningen af ​​efterlivet er forskellig: Zedlitz' "Das Geisterschiff" "repræsenterer den reneste form for uhyggelig romantik af spøgelser" [11] [14] , mens Lermontov ikke følger denne model af en "kirkegårdsballade" : hvis hovedpersonen i originalen er et lig, der kommer til live en gang om året, så er Lermontovs mere som en skygge, et billede, et spøgelse. Heri følger han eksemplet med Zhukovsky, der oversatte samme forfatter fra tysk (se nedenfor). I Zedlitz er skibet styret af spøgelser, mens det i Lermontov går af sig selv, desuden beskrives det som mere materielt - det har endda støbejernskanoner.

Belinsky skrev om oversættelsen: "Luftskibet er faktisk ikke en oversættelse fra Seydlitz: Lermontov tog kun ideen fra den tyske digter, men bearbejdede den på sin egen måde. Dette skuespil er i sit kunstnerskab værdig til den store skygge, hvormed det kolossale billede er så storladent fremstillet i det.

Forskere understreger kvaliteten af ​​Lermontovs "arrangement" i sammenligning med den tyske original. Wolpert bemærker: "Seidlitz reducerede den poetiske fortælling til en mekanisk liste over handlinger: "Under byrden af ​​romantiske rekvisitter og billig politisk retorik visner og visner den svage spire af det poetiske motiv. Lermontov hjalp spiren til at bryde ind i lyset, til at vokse til et træ, til at blomstre med konteksten” [15] . (...) Der er ingen filosofisk undertekst i Seydlitz' digt, der er ingen idé om tidens irreversibilitet, kejserens bevidsthed om sin historiske skyld” [10] .

Anden kilde

I flere strofer (7 og 12) er der afbrudt en anden ballade af samme østrigske forfatter - "Night Review" ( Die nächtliche Heerschau ; 1827), oversat i 1836 af Zhukovsky [1] .

Zhukovsky ville ligesom Lermontov nogle år senere "blødgøre" Zedlitz' beskrivelser af livet efter døden, udelade alle "lig"-detaljer, såsom trommeslagerens "kødløse hænder", og udgive en strofe, hvor "hvide kranier blottede deres tænder under hjelme, knoglehænder løfter lange sværd” [11] .

Napoleonsmyten

Billedet af Napoleons posthume udseende afspejler legenden, der blev skabt efter den franske kejsers tilfangetagelse og død. Denne legende findes i en række europæiske poesiværker. Ud over de to ballader af Zedlitz (oversat af Zhukovsky og Lermontov), ​​afspejles det i russisk poesi af Pushkins digt "Den ubevægelige vagt døsede på den kongelige tærskel ", såvel som balladen af ​​Heinrich Heine ("Die Grenadiere") "), der gik forud for dem, udgivet i 1821 og oversat i 1845 M. L. Mikhailov ( "Grenadiers" ), som blev sat til musik af Schumann .

Der er også et fælles plot af europæiske legender Kongen under bjerget , såvel som motivet af Dunharrows spøgelsesagtige hære ("Ringenes Herre", Tolkien).

Værkets plads i Lermontovs arbejde

Temaet for Napoleons personlighed var en af ​​Lermontovs favoritter. Lermontovs arbejde er forbundet med tidlige versioner af Napoleon-temaet, som bemærket af Boris Eichenbaum . Men i sine tidlige værker holdt han sig til en mere traditionel fortolkning fra synspunktet om europæisk romantisk poesi, idet han forstod ham som en "man of rock", der er "højere end ros, berømmelse og mennesker." Digterens Napoleonske cyklus omfatter: " Napoleon " (1829), " Epitafium af Napoleon " (1830), " Saint Helena " (1830), " Napoleon. Duma "(1830)," Sidste housewarming "(1840; efter genbegravelsen af ​​kejserens aske i Frankrig), samt" Sig ikke, en høj ... "(1830), hvor han allerede afgår fra romantisk koncept og forsøger at gentænke diktatorens personlighed i lyset af moralske problemer [1] .

Begge ungdomsdigte, med titlen "Napoleon", er også bygget på udseendet af Napoleons skygge ved hans grav på Sankt Helena. De demonstrerer, at temaet for "Luftskibet", man stødte på ved Zedlitz, allerede var skitseret i Lermontovs ungdommelige eksperimenter [11] .

I digtet kan man ifølge litteraturkritikere [16] gætte på striden med Pushkins fortolkning af Napoleon: i Pushkin giver kejseren, før sin død, i eksil afkald på alt forgæves - sine "erhvervelser og ondskaben ved militante mirakler". "der bringer Ulykke til Folkene (" Napoleon ", 1821); og hans eneste tilknytning er hans søn.

Og med Lermontov er Napoleon også uforandret i sjælen og er klar til at gentage sin militære vej først. Idet han husker sit land, ser han i sin søn efterfølgeren til sine gerninger og arvingen til de erobrede ("han er lovet den halve verden").

Lermontovs mulige tilbagevenden til et andet yndlingsemne bemærkes også - fædrelandet , i ordets symbolske, værdimæssige betydning. Lermontovs hjemland er legemliggørelsen af ​​idealet om et heroisk, naturligt, fuldblodsliv, en "vidunderlig verden af ​​bekymringer og kampe", som normalt modarbejder en helteløs, moralsk knust modernitet. Sådan er billedet af "kære Frankrig" i balladen, hvor luftskibet suser og overvinder rum og tid [1] . Andre tværgående temaer for Lermontov, afspejlet i luftskibet, er temaerne ensomhed, fred og drømme [17] .

Bedømmelse

"Luftskib" betragtes som en af ​​de bedste kreationer af den modne Lermontov [16] . Siden 1843 er det blevet studeret i skolen [3] [4] . Han er navngivet blandt Lermontovs digte, hvilket påvirkede den videre popularitet af meteret valgt af digteren blandt andre forfattere [2] .

Litteraturkritikere sætter stor pris på digtets følelser: "I det, der får styrke, lyder skarpe sorger, fordi tidens løb af ubønhørlig tid ødelægger alt værdifuldt for individet i verden: følelsesmæssige tilknytninger, nære mennesker og endda mindet om heltegerningerne der fandt sted i den nære fortid og den store persons verdensomspændende herlighed." Den sorg, som digterens elskede helt oplever, deles af forfatteren selv [16] .

I dette værk dechifreres mysteriet om "historien som irreversibilitet, tidens ensrettede karakter: Den franske kejsers tilbagevenden til sit hjemland er vist som illusorisk, imaginært, historisk utænkeligt. (...) "Luftskibet" skelner blandt andre digte fra Napoleons cyklus, forfatterens modstand mod stereotyperne i Napoleon-myten, ønsket om bag Napoleons romantiske udseende at skelne et levende menneskehjerte gennemboret af ensomhed. Balladens begyndelse tegner et traditionelt, næsten populært billede af kejseren. I kanonerne af den romantiske fortolkning - billedet af Napoleons åndelige verden, hvor værdihierarkiet er farvet af heltens kærlighed til "ære" og magt (selv en søn for ham - først og fremmest - arvingen til tronen). De første ord fra kommandanten, der vendte tilbage til sit hjemland, var ikke rettet til hans søn: "Han kalder sine kampfæller højt / og kalder marskalerne truende . " Det ubesvarede kald, dødsdommen for en tilbagevenden til fortiden, viser Lermontov ikke kun som et resultat af åndelig genfødsel, blufærdighed og forræderi: kejseren, besat af magttørst, som ofrede millioner af menneskeliv til den, er selv skyldig i sin bitre ensomhed. Dynamikken i den indre handling, som i Lermontovs oversættelse fortrængte og underkastede den ydre handling dens logik, bygger i balladen på en revurdering af værdier, der fører til en sen og bitter indsigt. Det eneste, der er sikkert i en øde, ustabil, spøgelsesagtig verden er en beslægtet sjæl, varmen fra naturlig menneskelig hengivenhed. Og i stedet for "arvingsønnen" kalder kejseren nu " kære søn, / Støtte i en pervers skæbne" . "Rockmanden" forvandles i balladens sidste strofer til et offer for en " pervers skæbne ", til en dybt lidende person, der længes efter varme og sympati. Den standard, lærebogsfigur, der opstod i de første strofer, kommer til live i direkte gestus af håbløshed og fortvivlelse. En dyb forståelse af heltens spirituelle drama forvandler den legendariske romantiske silhuet af franskmændenes kejser til et omfangsrigt, psykologisk multidimensionelt billede af den tragiske skæbne for en af ​​"heltene fra århundredets begyndelse" [1] .

Oversættelser

Der findes en oversættelse af "Luftskibet" til fransk af E. Deschamps (i samlingen "Les poètes russes", Paris, 1846). Den blev oversat til italiensk i 1890'erne ved indsats fra D. Ciampoli. I 1893 oversatte den tyske digter Georg Fiedler Lermontovs digt "Luftskibet" uden mistanke om, at det i sig selv var en oversættelse [18] .

De første oversættelser til sprogene for folkene i Kaukasus fandt sted i slutningen af ​​det 19. århundrede. Oversættelsen til armensk af balladen blev lavet af Y. Sargisyan (kvindelig Yusisapail, 1864, nr. 7) [19] . Under initialerne af A. Adigozalov blev den første oversættelse til aserbajdsjansk af balladen "Airship" offentliggjort (i avisen "Keshkul" ( Tiflis ) dateret 26. august 1889 , i en separat udgave (som et bilag til avisen)) . Der er en antagelse om, at den aserbajdsjanske forfatter R. Efendiyev endnu tidligere oversatte "Luftskib", men aldrig fik lov til at trykke [19] . Udgivelse af oversættelsen af ​​"Airship" på ingush- sproget af Akhmet Oziev i 1963, 1964. forsinket i tre årtier (på grund af arrestationen af ​​Ingush-digteren og oversætteren i november 1934 "for kontrarevolutionær agitation", blev han skudt den 22. december 1937).

I 1941 dukkede oversættelser af balladen op til kirgisiske og ossetiske sprog (henholdsvis Bokonbaev og Kaitukov) [19] .

"Luftskib" lød på litauisk i 1912 takket være indsatsen fra Kriauciunas [19] .

Indflydelse på andre værker

"høj"

I Steppen, paa den aabne Slette,
staar Højen alene;
Under ham er den berømte bogatyr
begravet i tidligere århundreder.

<...>

Sådan tænker Ridderen og sukker,
Han sidder på en mørk høj,
Indtil det gyldne daggry oplyser
ørkensteppen;

Så går han tilbage,
Han går til det underjordiske hus,
Og ​​vinden vandrer stadig,
Og det er trist og tomt rundt omkring.

A.K. Tolstoj
  • Kozma Prutkov  - parodi "På havet", 1854 [20]
  • V. G. Benediktov  - digt "På havets blå bølger" (1856-58)
  • A. K. Tolstoy  - digtet " Barrow ", skrevet under klar indflydelse af "Airship". Denne indflydelse er især mærkbar i den indledende version af digtet: om natten vises skyggen af ​​en ridder begravet under den på graven, som minder om hans liv, og ved daggry gemmer sig igen i graven. I den endelige version fjernede Tolstoj disse strofer.
  • Motiverne for "Airship" og "Branches of Palæstina" er i digtet af Athanasius Fet "Willow" .
  • N. A. Nekrasov  - "Hemmeligheden (oplevelsen af ​​en moderne ballade)", parodierer den romantiske ballade af Lermontov.
  • Motiverne til digtet "Luftskib" blev afspejlet i Shaul Chernikhovskys ballade "På ruinerne af Bet-Shan" (1896).
  • Vladimir Mayakovsky i sit digt "Godt!" bruger satirisk det berømte digt af Lermontov og latterliggør Kerenskijs ønske om at efterligne Napoleon [21] .
  • Det rytmisk-syntaktiske og delvist plottede omrids af balladen "Airship" blev brugt af Sosyura i digtet "Drøm" (1924) [19] .
  • Tan-Bogoraz  - i digtet "Tsushima" er indflydelsen fra "Luftskibet" (rytme og motiv for den afdødes søvn) uden tvivl [22] . Lebedev-Kumach i "The Song of Tsushima", forfatterens tilpasning af digtet "Tsushima" af Tan-Bogoraz, fortsætter dette tema [23] .

Illustrationer

Digtet blev illustreret af: V. P. Belkin , I. Ya. Bilibin ( i sort akvarelteknik ), V. I. Komarov , V. M. Konashevich , D. I. Mitrokhin , L. M. Nepomniachtchi , L. O. Pasternak , V. Surenyants , P.D. Shmarov m.fl.

I musik

Den første kendte indstilling til musik blev lavet i 1875 af Emilia Klinder (født Kosietzka). Tre år senere satte N. N. Myasoedov igen digtet til musik, og denne sang spredte sig blandt folket i en række forskellige arrangementer (for eksempel i forbindelse med begivenhederne i den første russiske revolution opstod sangen "Airship", kendt siden 1906 blandt arbejderne på Izhora-værket [24 ] ). I alt kendes 13 arrangementer af Lermontovs ballade, komponeret af både professionelle og amatørkomponister [25] . Blandt forfatterne: Bazilevsky G. P., Bogdanov-Berezovsky V. M., Brook G. S. (Epigraph), Bryansky N. P., Zaikin F. A., Ivanov-Korsunsky V. M., Klinder E., M. ***, Myasoedov N. N., Nikolrovsky A. V. (Conrovsky A. V. , Tolstoy D.A.

  • G.P. Bazilevsky . Luftskib ("På havets blå bølger"). Op. 32. M., A. Gutheil , 1905
  • Bogdanov-Berezovsky Valerian Mikhailovich Luftskib ("På havets blå bølger"). Op. 22/7. 1939-1940.
  • Bryansky, Nikolai Petrovich Luftskib ("På havets blå bølger"). I: Børnesange. SPb., Jurgenson, [1896]
  • Zaikin F. A. Airship ("På havets blå bølger"). M., Jurgenson, [1904]. På russisk og tysk. lang.
  • V. M. Ivanov-Korsunsky Airship ("På havets blå bølger"). Manuskript i GTsMMK, f. Benevsky. Lit.: Polskaya E. At lyde glemte melodier. - Kaukasisk kursted (Pyatigorsk), 1967, 23. juni.
  • Klinder Emilia (f. Kosetskaya). Luftskib ("På havets blå bølger"). SPb., Bessel, [1875].
  • M *** Op.: Luftskib ("På havets blå bølger"). — Mode. Blad for verdslige mennesker (1851-1861). SPb., App.
  • N. N. Myasoedov . Luftskib ("På havets blå bølger"). Melodeklamation. M., Jurgenson, [1878]. Den første isp. i 1905.
  • Nikolsky Alexander Vasilievich . Luftskib ("På havets blå bølger"). Op. 11. Fantasy for symfoni. orc. 1904-1905, Moskva. Manuskript til partituret i GTsMMK, f. 294, nr. 22.
  • Serov Alexander Nikolaevich Luftskib ("På havets blå bølger"). Uopfyldt hensigt. Kilde: Musikalsk arv. T. 1. M., 1962, s. 285.
  • D. A. Tolstoj . Luftskib ("På havets blå bølger"). 1932. Ballade for baryton. Op. 20/3. - I: Tolstoy D. Romances. til stemme med fp. L., Sov. komponist, 1959, s. 25-36.

Melodien, hvormed sangen slog rod blandt folket, har tilsyneladende intet med dem at gøre og tog i den mundtlige eksistens form af en folkesangballade, melodisk tæt på sømandssange som " Havet bredte sig " [6] [7 ] .

Noter

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Pulkhritudova E.M. Airship  // Lermontov Encyclopedia.
  2. ↑ 1 2 Vishnevsky K. D. Lermontovs versifikation  // Lermontov Encyclopedia.
  3. ↑ 1 2 Rez Z. Ya. Studerer Lermontov i skolen  // Lermontov Encyclopedia.
  4. ↑ 1 2 Ensartet samling af digitale uddannelsesressourcer . Arkiveret fra originalen den 23. maj 2010. Hentet 5. juni 2011.
  5. ↑ Leonova N. V. Rekonstruktion i folkloretraditionen og folklorepraksis // Humaniora i Sibirien . - 2008. - Nr. 4 . - S. 127-130 .
  6. ↑ 1 2 Myasoedov N . M. Lermontov. Luftskib . Arkiveret fra originalen den 6. oktober 2008. Hentet 5. juni 2011.
  7. ↑ 1 2 Antologi over russiske sange / Komp., Forord. og kommentere. Viktor Kalugin. - M . : Eksmo Forlag, 2005.
  8. ↑ Bespalova Yu. M. Sange fra den vestsibiriske familie: mulighederne for sociologisk forskning  // Metodologisk seminar til minde om G. S. Batygin. - M. 24.-25. april 2009.
  9. ↑ Belinsky V. G. Samlede Værker. - T. XI. - S. 496.
  10. ↑ 1 2 3 4 Volpert, L. I. Markeret af den guddommelige finger ... // Lermontov og fransk litteratur . - Tallinn: Estonian Language Foundation, 2005. - S. 239-260. — 318 s. — ISBN 9985-79-132-0 .
  11. ↑ 1 2 3 4 5 6 Digte, 1836-1841: Varianter og kommentarer // Lermontov M. Yu. Komplette værker . - M .; L .: Akademia, 1935-1937. - T. 2. - S. 159-274. Arkiveret kopi (ikke tilgængeligt link) . Hentet 12. januar 2010. Arkiveret fra originalen 26. januar 2010. 
  12. ↑ 1 2 Luftskib  // Kormilov S. I. Poesi af M. Yu. Lermontov: At hjælpe lærere, gymnasieelever og ansøgere. - M . : Publishing House of Moscow State University, 1997. Arkiveret den 5. maj 2012.
  13. ↑ Fröberg Th. Lermontow as Ubersetzer deutscher Gedichte. - SPB: Berichte der St. Katharine Schule. — S. 53.
  14. ↑ Holzhausen R. Napoleons Tod im Spiegel der zeitgenössischen Presse und Dichtung. — Fr. a M., 1902. - S. 87.
  15. ↑ Mikushevich V. Poetisk motiv og kontekst // Spørgsmål om teorien om litterær oversættelse. - M. : GIHL, 1971. - S. 63.
  16. ↑ 1 2 3 Usok I. E. Napoleonsk cyklus  // Lermontov Encyclopedia.
  17. ↑ Galtseva R. A. Motiver af Lermontovs poesi  // Lermontov Encyclopedia.
  18. ↑ Viktor V. Kuznetsov. Besynderlige detaljer om det litterære liv: (sjov litteraturkritik) // Litteraturspørgsmål . - 2005. - Nr. 1 . - S. 370-380 .
  19. ↑ 1 2 3 4 5 FEB: Oversættelser og undersøgelse af Lermontov i USSR's folks litteratur  // Lermontov Encyclopedia.
  20. ↑ 2Lib.ru: Stanislav Rassadin, Benedikt Sarnov / bøger / I litterære heltes land / læst fra skærmen (utilgængeligt link) . Hentet 29. april 2011. Arkiveret fra originalen 10. oktober 2012. 
  21. ↑

                            Glemmer
                                    både klasser
                                             og fester,
                            går han
                                 til pligttalen.
                            Hans øjne
                                  er
                                         Bonaparte
                            og farven
                                på en beskyttende
                                              jakke.

  22. ↑

    Ved den fjerne østlige grænse,
     I det asiatiske land,
     døser Stålgrave der,
     Der er russiske skibe.

  23. ↑

    Når naturen falder i søvn
    , og den lyse måne skinner, stiger
    den tabte flådes helte
    op, vågner af søvn.

  24. ↑ Glovatsky B. S. Lermontov og musik. M. - L., 1964. S. 46
  25. ↑ FEB: Lermontov i musik: En håndbog. - 1983 (tekst)  (utilgængeligt link)

Litteratur

  • Lermontov Encyclopedia / Manuilov V.A. - M . : Soviet Encyclopedia, 1981. - 746 s.
  • Lermontov i musik. Directory / Comp. L. Morozova, B. Rosenfeld. - M . : Sovjetisk komponist, 1983. - 176 s.
 Værker af Mikhail Lermontov
Prosa
digte
Skuespil
Poesi