Sofia Mikhailovna Rotaru | |||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
ukrainsk Sophia Mikhailivna Rotaru Skimmelsvamp. Sofia Rotaru | |||||||||||||||||
grundlæggende oplysninger | |||||||||||||||||
Fødselsdato | 7. august 1947 [1] (75 år) | ||||||||||||||||
Fødselssted | |||||||||||||||||
Land | USSR → Ukraine | ||||||||||||||||
Erhverv | popsangerinde , skuespillerinde , danser , iværksætter _ | ||||||||||||||||
Års aktivitet | 1962 - i dag i. | ||||||||||||||||
Værktøjer | domra , percussion , knapharmonika | ||||||||||||||||
Genrer | pop , pop , disco , pop-folk , rock | ||||||||||||||||
Etiketter |
Unioup (1991, 1996) Sintez optager (1991) Warner Music Group (1987) Sony BMG (1976) " Horizon " (1975) " Melody " (siden 1972) |
||||||||||||||||
Priser |
|
||||||||||||||||
Autograf | |||||||||||||||||
sofiarotaru.com ( russisk) | |||||||||||||||||
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Sofia Mikhailovna Rotaru ( ukrainsk Sofia Mikhailovna Rotaru , moldovisk Sofia Rotaru ; født 7. august 1947 , ca. Marshintsy , Novoselytskyi -distriktet , Chernivtsi-regionen , ukrainske SSR , USSR ) - sovjetisk og ukrainsk popsangerinde og skuespillerinde ( sopran ) . Vinder af Lenin Komsomol-prisen (1978). Folkets kunstner i USSR (1988). Kavaler af den Moldaviske Republiks Orden (1997). Ukraines helt (2002). Ukraines nationale legende (2021).
Sangerens repertoire omfatter mere end 500 sange på russisk , ukrainsk , moldovisk , bulgarsk , serbisk , polsk , tysk , fransk , italiensk , spansk og engelsk . Sangerindens arbejde er præget af genrediversitet - startede sin karriere med fremførelsen af ukrainske og moldoviske folkesange, gennem hele sin efterfølgende karriere blev hun anset for primært at være en popsangerinde, mens hun inkluderede elementer af rock , rap og jazz i sine sange [2] . Den første af de russisktalende popsangere sang i recitativ og begyndte at bruge en rytmecomputer i det musikalske arrangement af sange [3] .
Sangerens karriere var præget af både unions- og international succes i Europa og SNG på musikscenen [4] . Albums solgt i millioner af eksemplarer i udlandet. Fanklubber blev oprettet i Tjekkiet, Finland, Korea, Tyskland, Polen og andre lande i verden. I de sovjetiske medier og samfund er hun anerkendt som en af de førende sangere i USSR. Fra 1973 til 2021 (med undtagelse af 2018 [Note 1] ) er hun prisvinder og deltager i festivalen Årets sang .
Hun er en af de højest betalte sangere i landene i det tidligere USSR [6] (i 2008 erklærede hun den højeste indkomst i landet, som markant overstiger 500 millioner hryvnias (ca. $62 millioner)) [7] . Er også engageret i iværksætteri [8] [9] .
Har en etnisk moldovisk oprindelse [10] . Hun er statsborger i Ukraine .
Hun blev født den 7. august 1947 i landsbyen Marshintsy , Novoselitsky-distriktet , Chernivtsi-regionen , ukrainske SSR (nu en landsby i Novoselitsky-bysamfundet Chernivtsi-distriktet , Chernivtsi-regionen i Ukraine ), i en familie af moldoviske bønder [ 11] . På grund af en fejl fra pasbetjenten, som skrev fødselsdatoen den 9. august 1947 ned i passet , fejrer han sin fødselsdag to gange [11] . Hun var den anden af seks børn. Far - Mikhail Fedorovich Rotaru (Rotar; 1918-2004), vinbønders formand, blev indkaldt til den røde hær i maj 1944 [12] , efter at have nået Berlin som maskingeværskytte , blev han såret, vendte hjem fra krigen først i 1946. Mor - Alexandra Ivanovna Rotaru (1920-1997). Den ældre søster Zinaida led af tyfus i barndommen og mistede synet. Zina, der havde absolut tonehøjde , lærte nemt nye sange udenad og lærte Sofia mange folkesange. Zina brugte meget tid ved radioen sammen med de sange, hun lærte russisk og lærte sine brødre og søstre; Hjemme talte Rotaru-familien kun moldovisk. Som barn lavede Sofia Rotaru meget husarbejde og hjalp sine forældre med at handle på markedet [13] .
Hun gik meget op i sport, atletik , blev skolemester i all-around , gik til regionale olympiader. Ved den regionale sportsdag i Chernivtsi blev hun vinderen i 100 og 800 meter. Senere spillede hun roller uden stuntmænd i filmen Where Are You, Love? ”, kører motorcykel på en smal dæmning midt i havet , samt i filmen “ Love Monologue ”, hvor hun windsurfer på åbent hav. Musikalske evner dukkede tidligt op: hun begyndte at synge fra første klasse i skolekoret , hun sang også i kirkekoret (selvom det ikke var velkomment i skolen). I skolen var hun engageret i en dramakreds, lærte at spille domra og knapharmonika, deltog i amatørforestillinger , optrådte med koncerter i de omkringliggende landsbyer. Som sangerinden selv huskede:
Det er svært at sige, hvornår og hvordan musikken dukkede op i mit liv. Det ser ud til, at hun altid har boet i mig. Jeg voksede op blandt musik, det lød overalt: ved bryllupsbordet, ved sammenkomster, til fester, til dans ...
Den første succes kom til hende i 1962. Sejren i Novoselitsky-distriktets amatørkunstkonkurrence åbnede vejen for hende til den regionale anmeldelse. Året efter, 1963, på den regionale amatørkunstudstilling i Chernivtsi, vandt hun et diplom af den første grad. Som vinder blev hun sendt til Kiev for at deltage i den republikanske festival for folkelige talenter (1964). I hovedstaden i den ukrainske SSR var igen den første [14] . Ved denne lejlighed blev hendes foto placeret på forsiden af magasinet "Ukraine" nr. 27 for 1965. Efter denne konkurrence fortalte People's Artist of the USSR Dmitry Gnatyuk sine landsmænd: "Dette er din fremtidige berømthed. Mærk mine ord" [15] . I samme 1964 sang hun for første gang på scenen i Kremls Kongrespalads .
Efter at have vundet den republikanske konkurrence og dimitteret fra skolen i 1964, besluttede hun sig for at blive sangerinde og gik ind i dirigent- og korafdelingen (da der ikke var nogen vokalafdeling ) på Chernivtsi Musical College . Under sine studier mødte hun en studerende ved Chernivtsi University og en trompetist i studenterpoporkestret Anatoly Evdokimenko , som senere blev hendes mand; Evdokimenko blev selv forelsket i Rotaru, mens han stadig tjente i hæren, da han så et fotografi af sangeren i magasinet "Ukraine" [16] . Han tiltrak Sophia til prøver med et poporkester, før det blev violiner og bækkener brugt til at akkompagnere sange . Den første popsang udført af Sofia var "Mama" af Alexander Bronevitsky , som på det tidspunkt blev fremført af Edita Piekha .
I 1968, efter at have dimitteret fra Chernivtsi Musical College , blev hun delegeret som en del af en kreativ gruppe til Bulgarien til IX World Festival of Youth and Students , hvor hun sang to sange på ukrainsk "I'm standing on a stone" (fra ukrainsk - "Jeg står på en sten") og "Tape, step" (fra ukrainsk - "Steppe, steppe") og to - på moldavisk "I love spring" ( Mold. Iubesc primăvara , folkesang) og "Valentina " ( Mold. Valentina , musik af Dmitry Georgita , tekst af Efim Krimerman ); den sidste sang var dedikeret til den første kvindelige kosmonaut Valentina Tereshkova , som var til stede i salen . Formanden for festivalens jury, den sovjetiske sangerinde Lyudmila Zykina , satte stor pris på præstationen, sagde: "Dette er en sangerinde med en stor fremtid ..." [17] .
Efter sin eksamen fra Chernivtsi Musical College underviste hun i teori og solfeggio der . I samme 1968 giftede hun sig med Anatoly Evdokimenko, som stadig var studerende ved Chernivtsi University . Brylluppet blev spillet i den indfødte landsby af sangeren Marshintsy . Den 24. august 1970 blev sønnen Ruslan født [18] .
I 1971, på Ukrtelefilm , lavede instruktør Roman Alekseev en musikalsk tv-film " Chervona Ruta ", Sofia Rotaru blev inviteret til rollen som hovedpersonen, der fremførte sangene "Paint me a night" (fra ukrainsk - "Tegn mig en nat" "), "Åh, gråvinget fugl" (fra ukrainsk - "Åh, gråvinget fugl"), "Efterårsvandringer i Karpaterne" (fra ukrainsk - "Efterårsvandringer i Karpaterne"). Billedet var en stor succes hos seerne. Efter udgivelsen af filmen modtog sangerinden en invitation til at arbejde på Chernivtsi Philharmonic , hvor et ensemble blev skabt til hende, kaldet "Chervona Ruta ".
Som et resultat af samarbejdet med komponisten Vladimir Ivasyuk , blev der skabt en cyklus af sange baseret på folkloremateriale og opførelsesmåden ved hjælp af instrumenter og arrangementer, der er typiske for popmusik fra 1960'erne-1970'erne. Dette førte til sangerens enorme popularitet i den ukrainske SSR. Ved at vurdere Sofia Rotarus rolle i populariseringen af Ivasyuks sange sagde hans far, den ukrainske forfatter Mikhail Ivasyuk : "Vi må bøje os lavt for den moldoviske pige Sonya, som spredte min søns sange over hele verden" [19] . Dens forfattere var også en elev af musikskolen Valery Gromtsev, lederen af VIA " Smerichka " Lev Dutkovsky , og mentorerne var vicedirektøren for Chernivtsi Philharmonic Pinkus Abramovich Falik og hans kone, den ærede kunstner i Ukrainske SSR Sidi Lvovna Tal . Pinkus Falik var på det tidspunkt en af de største administratorer med international anerkendelse.
Debuten var opførelsen af "Chervona Ruta" i Star City for sovjetiske kosmonauter . Det var der, hun og Chervona Ruta-ensemblet først erklærede sig som fremragende repræsentanter for en hel trend inden for sovjetisk popkunst, hvis karakteristiske træk er kombinationen af elementer af folkemusik med moderne rytmer i repertoiret og opførelsesstilen [19 ] . Denne fase blev efterfulgt af scenen i Central Concert Hall "Russia" , Kreml-paladset og scenen i Variety Theatre . Siden 1971 har han tællet sin professionelle kreative aktivitet [19] .
Det første professionelle program for "Chervona Ruta" blev ikke godkendt af det kunstneriske råd, da hun i stedet for temaet "Kærlighed, Komsomol og forår" sang " Fjender brændte deres egen hytte ". Det kunne kulturministeriets kommission ikke lide, og programmet blev forbudt. Efter Faliks opkald til Moskva blev "Chervona Ruta", uden om alle forbud, inkluderet i programmet " Stars of the Soviet and Foreign Variety Art ", og ensemblet faldt i selskab med tyskerne , bulgarerne , tjekkerne , jugoslaverne [20] .
Takket være populariseringen af hendes arbejde af de officielle sovjetiske myndigheder som et eksempel på international sovjetisk kultur (en etnisk moldavisk sang på moldavisk, ukrainsk og russisk), samt den oprigtige sympati fra et multi-million publikum, havde hun et permanent publikum i radio og tv, og ledet en aktiv koncertaktivitet.
I 1972, med programmet " Sange og danse i Sovjets land ", deltog Sofia Rotaru og "Chervona Ruta" i en turné i Polen . I samme 1972 samarbejdede hun med den italienske sanger Don Bucky , og fremførte den ukrainske version af hans 1960'er-hit " L'immensità " - " Gråvinget fugl" ("Gråvinget fugl").
I 1973 blev konkurrencen Golden Orpheus afholdt i Sunny Beach ( Bulgarien ) . Sangerinden modtog førstepræmien på det, og udførte "My City" af Evgeny Doga og sangen på bulgarsk "Bird" af T. Rusev og D. Demyanov. 1973 bragte hende titlen som hædret kunstner i den ukrainske SSR . Sange fremført af hendes "Codri" og "My city" på det moldaviske sprog blev optaget i filmen "Spring Consonances - 1973". Samme år nåede hun for første gang finalen på festivalen Årets sang med sangen "My City" (oversat fra moldovisk til russisk og blev straks Chisinaus kendetegn ) [21] .
Siden 1970'erne er sange fremført af hende konstant blevet vindere af "Årets sang". De blev skabt i samarbejde med de bedste komponister og digtere i landet. Arno Babadzhanyan skrev "Giv mig musikken tilbage" og "Dine spor", Alexei Mazhukov - "Og musikken lyder" og "Red Arrow", Pavel Aedonitsky - "For dem, der venter", Oscar Feltsman - "Kun for dig" , David Tukhmanov - "Storken på taget", "In My House" og "Waltz", Yuri Saulsky - "An Ordinary Story" og "Autumn Melody", Alexandra Pakhmutova - "Tempo", Raymond Pauls - "Trommedans" , Alexander Zatsepin - "Ganske som på jorden" og andre. Sofia Rotaru var den første performer af sangene "Swan Fidelity", "Apple Trees in Blossom" og " Mother's Ballad " af komponisten Yevgeny Martynov .
Den "patriotiske linje" i sangerens arbejde er almindeligt kendt - sådanne sange som "My Motherland", "Happiness to you, My Land" betragtes som mesterværker af patriotiske sovjetiske sange.
I 1974 dimitterede hun som kordirigent fra G. Muzichesku State Institute of Arts i Chisinau (nu Academy of Music, Theatre and Fine Arts ) i klasse med E. M. Bogdanovsky og L. V. Aksyonova . Samme år blev hun prisvinder af den internationale sangfestival i Sopot , hvor hun opførte Boris Rychkovs "Memories" og Vladimir Ivasyuks "Vodogray" . For udførelsen af den polske sang fra repertoiret af Halina Frontskowiak "Someone" (russisk tekst af A. D. Dementiev ), modtog sangeren andenprisen.
I hendes arbejde er kontakten med offentligheden vigtigst for sangerinden – en velkendt teknik er at komme ind i salen og fremføre sange direkte med publikum. I et interview sagde hun, at "det vigtigste for en sanger er offentlighedens anerkendelse, og ingen har brug for priser." Sofia Rotaru sagde: "Jeg var den første performer af mange sange af en af mine yndlingskomponister, Yevgeny Martynov. Jeg elsker hans "Swan Fidelity", "Mother's Ballad". I mit repertoire er der sange af forskellige genrer, men næsten altid - et dramatisk plot, en dramatisk melodi. Sangen for mig er en lille novelle med sin egen verden af følelser, dramatisk struktur, helte.
Albummet " Sofia Rotaru " i 1974 såvel som den musikalske tv-film " Sangen er altid med os " skitserede 1970'ernes prioriteter for sangeren - teksterne af Lvov-komponisten Vladimir Ivasyuk og de dramatiske sange fra Moskva-komponisten Jevgenij Martynov. Det fælles arbejde af Yevgeny Martynov og digteren Andrei Dementyev - " The Ballad of the Mother " - udført af Sofia Rotaru blev vinderen af tv-konkurrencen "Song-74". Også for anden gang blev sangen "Sang om min by" festivalens prisvinder (lød som en del af et potpourri).
I 1975, på festivalen "Song-75", nåede sangene fremført af hendes "Swan Fidelity" og "Apple Trees in Bloom" finalen. Sangen " Smuglyanka " blev fremført med den jugoslaviske sanger Miki Jevremovic [22] . Et år senere gik sangene "Give me back the music" og "Dark night" til finalen på festivalen. Den anden af dem blev udført med Anatoly Mokrenko [23] .
I 1975 flyttede hun sammen med Chervona Ruta- ensemblet til Jalta , fordi sangerinden havde problemer med Chernivtsi Regional Committee of the Communist Party of the Ukrainian SSR . Far, Mikhail Fedorovich, blev udvist fra CPSU og fyret fra sit job, og sangerens bror blev udvist fra Komsomol og fra universitetet på grund af det faktum, at familien fortsatte med at fejre en uofficiel ferie - det gamle nytår. Samtidig, under en turné på Krim , modtog sangerinden en invitation fra Alexei Chernyshov , direktør for Krim-filharmonien og Nikolai Kirichenko , førstesekretær for Krim-regionalkomitéen, om at flytte til Krim [24] , hvor hun blev en solist samme år. Folk sagde, at Sofia Rotaru flyttede til Jalta på grund af astmaens begyndelse , årsagen til disse rygter er sangerens overdrevne tynde, og hun optrådte virkelig ofte, da hun var kold, i kulden, og gav 3-4 koncerter om dagen [25 ] [26] .
I 1976 blev hun Folkets Kunstner i den ukrainske SSR og vinder af LKSMU-prisen opkaldt efter N. Ostrovsky. Siden samme år har sangerinden været en fast deltager i nytårets " Blue Lys " og fremførte sangen "Winter" af A. Izotov og S. Gershanova ved "Blue Light" i 1975/1976.
I 1976 inviterede München -firmaet "Ariola-Eurodisc GmbH" ( Sony BMG Music Entertainment ) en sangerinde, den eneste fra USSR , til at indspille en EP med to tyske sange, den blev udgivet i 1978 under navnet Deine Zärtlichkeit og indeholdt to sange på tysk - Deine Zärtlichkeit ("Din ømhed") og Nachts, wenn die Nebel ziehen ("I natten når tågerne ruller"), skrevet i samarbejde med Michael Kunze og Anthony Monn , som på det tidspunkt også begyndte at arbejde med Amanda Lear , Karel Gott .
Vinderne af festivalen "Song-76" var sangene "Giv mig musikken tilbage" (A. Babadzhanyan - A. Voznesensky) og sangen " Dark Night " opført i en duet med solisten fra Kiev Opera og Ballet Theatre Anatoly Mokrenko .
I slutningen af 1970'erne fandt øredøvende turnéer sted i Europa: Jugoslavien , Rumænien , Østtyskland , Tyskland , Vestberlin [27] . Alene i efteråret 1979 gav sangerinden mere end 20 koncerter i München og andre byer. Det vesttyske firma tilbød at udgive en cd med italienske og franske sange. Det italienske sprog i Sofia er meget tæt, ligesom fransk , - sprog, der hører til den samme sproggruppe - romansk, som moldavisk og rumænsk. Samtidig kom der et direktiv fra Statskoncerten om kun at synge sovjetiske sange.
Officielle oplysninger om indholdet af samarbejdet med et vestligt pladeselskab dukkede først op i midten af 1980'erne, næsten ti år efter udgivelsen af singlen , efter at perestroika begyndte .
- München-firmaet "Ariola", som gav verdensomspændende berømmelse til Mireille Mathieu , Karel Gott og mange andre udenlandske popsangere, inviterede dig i øvrigt, den hidtil eneste sanger fra USSR, til at indspille på en stor disk. Fortæl os om dette arbejde.
- Den første prøvedisk med to sange på tysk er allerede udkommet. Nu rejser jeg igen til Tyskland , til München, hvor det samme selskab vil udgive en stor skive, som vil indeholde folkesange og sange af sovjetiske komponister.
- Fra et interview med Moskovskaya Pravda, 13. marts 1979Men indspilningen af en stor disk fandt ikke sted, da vestlige producenter tilbød hende at indspille en stor studiedisk, som udover sange på tysk skulle have indeholdt fransk, italiensk, engelsk, såsom Nino Rotas “Say at du elsker" fra Godfather far " på originalsproget ( "Speak Softly Love" ) [28] .
I 1977 blev et andet langspillende album "Pisnі Volodymyr Ivasyuk synge Sofia Rotaru" (" Sofiya Rotaru synger Vladimir Ivasyuks sange ") udgivet - en disk, der blev et symbol på diskografien på den ukrainske scene, for hvilken sangeren modtog en pris fra Komsomols centralkomité . På "Song-77" fremførte Sofia sangene "Måger over vandet" af E. Martynov og A. Dementyev, og "My Motherland" af D. Tukhmanov - R. Rozhdestvensky (premieren på sangen fandt sted 1. maj " Blue Light"), på "Sang -78" - "Kun for dig" af O. Feltsman og R. Rozhdestvensky, "Den sædvanlige historie" af Y. Saulsky og I. Shaferan, samt "Fars hus" af E. Martynov og A. Dementyev i duet med den tjekkiske sanger Karel Gott [23] .
I 1979 udgav selskabet Melodiya flere album udført af sangeren: LP " Only for You ", LP " Sofia Rotaru ". Studiet "Ariola" udgav den længe ventede gigantiske skive "Sofia Rotaru - Min ømhed". Af kompositionerne fra 1979 skiller sangene fra komponisten David Tukhmanov "Let's Give the Globe of the Earth to Children", fremført med børnekor og den legendariske sang til versene af Robert Rozhdestvensky "My Motherland" sig ud. Sangen fik blandede reaktioner. D. Tukhmanov huskede hende ved jubilæumsaftenen i 2000 og sagde: "Teksterne var opportunistiske, og følelserne var ægte." Sofia Rotaru understregede i et interview, at sangen udelukkende taler om kærlighed til moderlandet. Også i 1979 udgav sangeren kompositionerne af Ion Aldya-Teodorovich - "Crede mă" og Yuri Saulsky - "Autumn Melody", A. Ekimyan - "Og med hvad skal man sammenligne kærlighed?". Den sidste sang sammen med sangen af D. Tukhmanov - N. Hikmet "Lad os give jorden til børn" blev prisvindere af festivalen "Sang-79".
18. maj 1979, på toppen af sin popularitet, døde Vladimir Ivasyuk tragisk. Sangen "Chervona Ruta" er blevet det såkaldte visitkort for sangeren, som traditionelt åbner sangerens programmer i forskellige arrangementer. Sofia Rotaru sagde om Ivasyuk: "Der vil ikke være en anden sådan komponist i Ukraine" [29] . Efter Ivasyuks tragiske død dukkede en række værker af komponister fra Moldova (især Teodorovich-brødrene) op i sangerens repertoire. Efter at sangeren holdt op med at arbejde med moldoviske forfattere, især med Eugene Doga , spredte sidstnævnte, som gengældelse, aktivt rygter om, at Sofia Rotarus stemme blev indsamlet fra noter på en computer [30] . Fremførelsen af sange på forskellige sprog gav anledning til tvister om Rotarus tilhørsforhold til den moldoviske eller ukrainske kultur. Hun blev også betragtet som "en af sine egne" i Rusland, og i den armenske SSR blev selv spørgsmålet om at tildele titlen som hædret kunstner af den armenske SSR rejst . Under Sovjetunionens sammenbrud i 1991 var der endda en vittighed om, at under forhandlingerne i Belovezhskaya Pushcha blev spørgsmålet rejst om "hvordan vi vil dele Rotaru". Sangerinden selv, der har boet hele sit liv i Ukraine (Marshintsy, Chernivtsi, Jalta, Kyiv), har altid positioneret sig som en borger i Ukraine uden at nægte sin moldoviske oprindelse.
I 1980 vandt hun førsteprisen ved den internationale konkurrence i Tokyo for sin fremførelse af den jugoslaviske sang "Promise" og blev tildelt Æresordenen .
Sangerinden fortsatte med at eksperimentere med sit billede og optrådte på scenen for første gang blandt indenlandske kvindelige kunstnere i en buksedragt og fremførte sangen "Temp" af Alexandra Pakhmutova til versene fra Nikolai Dobronravov . Sangen "Tempo" og "Waiting" blev skrevet til sommer-OL 1980 , afholdt i Moskva , og blev inkluderet i legenes kulturelle program [31] . "Temp" blev også soundtracket til spillefilmen Ballad of Sports instrueret af Yuri Ozerov . I 1980 nåede sangerinden finalen på festivalen "Song-80" med "My Land" af N. Mozgovoy og "Waiting" af Y. Saulsky og L. Zavalnyuk [32] .
I 1980 udkom filmen Where Art Thou, Love? "(oprindeligt titlen" Year of Vocation"), filmet i Moldova- filmstudiet, hvor sangeren blandt mange sange sang sangen "First Rain" og kørte uden understudy på bagsædet af en motorcykel langs en smal dæmning midt i havet. Ifølge det selvbiografiske plot er landbosangerinden inviteret til ensemblet, sammen med hvilket hun vinder Grand Prix på den internationale festival med sangen "Hvor er du, kærlighed?" R. Pauls til versene af I. Reznik . I billetkontoret blev filmen set af omkring 22 millioner seere. Samme år udkom et dobbeltalbum - " Sange fra filmen " Hvor er du , kære ? Sammensætningen af A. Mazhukov "Den røde pil" i 1980 blev den unge digter Nikolai Zinovievs debut i popgenren. Sangen blev forbudt på All-Union Radio af lederen af den musikalske redaktion , Gennady Cherkasov , fordi han ikke kunne lide den måde, Sofia Rotaru sang på. Men siden premieren på sangen fandt sted på tv, lykkedes det hende at blive berømt selv uden radioluft. I 1981 modtog filmen en jurypris for at popularisere sovjetiske komponisters sangskrivning på XIV All-Union Film Festival i Vilnius i spillefilmsektionen. Denne film var Sofia Rotarus første oplevelse i spillefilm. Mange kritikere kaldte denne rolle en fiasko, men filmen vandt publikums kærlighed, og sangene, der lød i filmen, blev legendariske: "Red Arrow" (musik af Alexei Mazhukov, tekster af Nikolai Zinoviev), "Hvor er du, kære ?" (musik af Raymond Pauls, tekst af Ilya Reznik), "Drum Dance" (musik af Raymond Pauls, tekst af Andrey Voznesensky ).
Den næste fase af kreativitet begyndte med søgen efter en ny stil - rockmusik og med filmen " Soul " med " Time Machine " i 1981 med sange af A. Zatsepin og A. Makarevich . Efter at have modtaget det første tilbud i Yalta om at spille med i filmen, nægtede Sofia Rotaru, da hun var syg, og lægerne anbefalede hende ikke kun at filme, men også yderligere forestillinger.
Dette fik Alexander Borodyansky og Alexander Stefanovich til at beskrive en selvbiografisk historie om en dramatisk situation i sangerens liv, om at miste sin stemme og afsløre sin sjæl i det øjeblik (dialog på molen med en ældre person) efterfulgt af en revurdering af værdier. Da hun så det nye omskrevne manuskript, såvel som sange skrevet i en helt ny stil til sangerinden, indvilligede Sofia Rotaru i, at hun desuden indvilligede i at opgive koncertforestillinger i nogen tid for at spille med i filmen. Dermed er filmen blevet et musikalsk melodrama, der berører ikke kun kunstnerens privatliv og menneskelige relationer, men også spørgsmålet om holdning til talent og talentets ansvar over for dem, for hvem den skaber. Skuespiller Rolan Bykov blev Rotarus partner i filmen , Leningrad-skuespilleren Mikhail Boyarsky spillede den lyriske helt , rockgruppen "Time Machine" er en ny gruppe af sangeren Victoria Svobodina. Filmen blev rangeret som fjerde på 1982 billetkontorets rangliste med cirka 57 millioner seere [33] .
Ved "Nytårsattraktionen" i slutningen af 1982 fremførte hun sangene "Bonfire" (fra filmen "Soul") og "Flowers Store".
Sangerinden nåede finalen i "Songs-82" med sangene "Melancolie" af P. Teodorovich og G. Vieru og "Rejs dig!" R. Amirkhanyan og H. Zakian. Sangene "Happiness to you, my land" af Y. Saulsky og L. Zavalnyuk og "And the music sounds" af A. Mazhukov og N. Zinoviev [34] blev inkluderet i "Song 1983" .
Efter koncerter i Canada og udgivelsen af det canadiske album i Toronto Canadian Tour 1983 i 1983 blev sangerinden og hendes hold begrænset til at rejse til udlandet i fem år. Der var ingen officiel grund, men da opkald fra udlandet kom til Statskoncerten , afviste de under påskud af, at "denne her fungerer ikke her." Under indspilningen af pladen i Tyskland tildelte statskoncertudvalget hende en lydhastighed på 6 rubler pr. minut. Den tyske side måtte betale 156 mark og kaldte tilbage til Moskva. Dagen efter fortalte oversætteren Sofia Rotaru: "Vores chef besluttede at give dig en lille gave, fordi Moskva ikke tillader dig at hæve kursen ..." "Jeg fortryder én ting - at det faldt på mine yngre år, da så meget kunne gøres,” sagde Sofia Rotaru [35] .
I 1983 gav hun 137 koncerter på de kollektive gårde og statsfarme på Krim. Den kollektive gård "Rusland" i Krim-regionen og kulturministeriet i den moldaviske SSR nominerede hendes koncertprogrammer fra 1983-1984 til USSR State Prize .
I 1983 modtog hun titlen som People's Artist of the Moldavian SSR . Samme år, mens hun lyttede sammen med digteren Grigore Vieru til en melodi specielt skrevet til hende af komponisten Anatoly Kiriyak , insisterede sangerinden på ord om romantik. Hun blev støttet af sin mand og kunstneriske leder Anatoly Evdokimenko , og digteren skrev, men om sangeren. Romantică er et adjektiv på rumænsk, der betyder "romantisk".
I 1984 præsenterede hun "Romantică" på festivalen "Song of the Year". Denne sang er inkluderet i de fleste soloprogrammer. Den anden sang, der blev fremført, var "I Can't Forget" (komponist D. Tukhmanov , tekst af V. Kharitonov ). Sangerinden fremførte det i det dramatiske billede af en modig sygeplejerske fra Anden Verdenskrig . Hun blev inviteret til DDR TV-programmet " Motley Cauldron ", hvor hun sang en sang på tysk.
I 1984 udkom disken " Tender Melody ". Albummet var en tilbagevenden til det originale billede med sangen "Melancolie" ("Gentle Melody") af Vieru.
I 1985 blev en filmkoncert "Sofia Rotaru inviterer dig" optaget.
I 1985 modtog Rotaru Golden Disc-prisen fra All-Union Firm Melodiya for albummene Sofia Rotaru og Gentle Melody, årets bedst sælgende plader i USSR, som solgte mere end 1 million eksemplarer. Samme år blev Sofia Rotaru tildelt Order of Friendship of Peoples .
Sangene "Stork on the Roof" af D. Tukhmanov og A. Poperechny og "In My House" af D. Tukhmanov og A. Saed-Shah [36] kom i finalen i "Songs-85" .
I midten af 1980'erne blev der skitseret et vist vendepunkt i værket. Musikfilmen " Monolog om kærlighed " (1986) var gennemsyret af søgen efter en ny kreativitetsæstetik, hvor i modsætning til den tidligere " Sofia Rotaru inviterer dig " (1985), kun I. Poklads komposition "Water Flows" bar den tidligere folklore-karakter og billede af den kollektive bondepige, der blev en stjerne. I filmen "Monologue of Love" fremførte Sofia Rotaru sangen "Amor" som windsurfer, på åbent hav og uden en understudy. " Monologue of Love " - et album udgivet i 1986 med lydspor og sange fra musikfilmen af samme navn (sangene "Song of Our Summer", "Ocean" og "The Last Bridge" blev ikke hørt i filmen , de fleste af sangene fra filmen blev ikke udgivet i albummet ), blev Rotarus sidste værk med de originale ukrainske komponister. Chervona Ruta-ensemblet vendte tilbage til den ukrainske sang og forlod sangeren, hvilket var en stor overraskelse for Rotaru og Anatoly Evdokimenko, den kunstneriske leder af Chervona Ruta. I et af interviewene, da en journalist spurgte "Har du nogensinde været virkelig bange?" svarede: “Da jeg blev forrådt. Dette var forbundet med " Chervona Ruta "-holdet, som Tolik (A. Evdokimenko) engang organiserede. Det var toppen af popularitet, da vi blev båret i vores arme, når biler blev løftet ved koncerter. Det forekom for fyrene, at de kunne regne med succes selv uden mig, at jeg behandlede dem forkert, det forkerte repertoire, at de modtog få penge ... Da Tolik og jeg rejste til vores hjemland, tog de sig sammen og besluttede, at de gjorde det. har ikke brug for os. De tog afsted med en skandale og med navnet " Chervona Ruta ".
En skarp ændring i kreativitetens retning skete efter starten af samarbejdet med komponisten Vladimir Matetsky i 1986. "Lavender" og "Moon, Moon" af Muscovite Vladimir Matetsky er allerede dukket op - de to mest populære sange i USSR i 1986. Med disse sange nåede sangeren finalen i "Songs-86". Det fælles album af Rotaru og Matetsky " Golden Heart " blev allerede indspillet med Moskva studiemusikere. Sangerinden skiftede til kompositioner i euro-pop- stil ("It was, but passed", "Moon") op til elementer af hård rock ("Min tid", "Kun dette er ikke nok"). Matetsky og hans medforfatter, digteren Mikhail Shabrov , monopoliserede praktisk talt retten til at samarbejde med hende i de næste 15 år , og producerede talentfulde værker, der blev inkluderet i stort antal i koncertprogrammerne 1990-2000, og blev populære på grund af hendes karismatisk personlighed og fremragende vokale evner. Begyndelsen på dette samarbejde var sangen " Lavender ", skrevet af V. Matetsky i 1985 til hendes duet med Jaak Yoala og har stadig ikke mistet sin popularitet. "Lavender" blev efterfulgt af "Moon, Moon", "It was, but it has passed", "Wild Swans", "Farmer", "Sunny", "Moon Rainbow", "Stars Like Stars", "Night Moth" , "Golden Heart "," Mit liv, min kærlighed "og mange andre.
I 1985 skrev komponisten Vladimir Migulya sangen "Life" specielt til sangeren, som meget sjældent blev hørt.
Aktiv turné og konstant tilstedeværelse på æteren førte til, at hun i slutningen af 1980'erne objektivt blev lederen af den sovjetiske sangkunst. Den 11. maj 1988, for sine store tjenester i udviklingen af sovjetisk musikkunst, blev hun tildelt titlen People's Artist of the USSR , den første af de moderne popsangere.
Samtidig medførte overgangen til det russisksprogede repertoire en vis afvisning i Ukraine. Beskyldninger om forræderi mod den nationale kultur, ud over den generelle vækst af nationalisme , blev aktivt drevet af sovjetiske statsproduktionsstrukturer , filharmoniske selskaber og koncertforeninger, som mistede kontrollen over den finansielle side af sangerens koncertaktivitet under økonomiske reformer. For at undgå storstilede provokationer nægtede hun at deltage i Chervona Ruta - festivalen, der blev afholdt i hendes hjemland i 1989. I slutningen af 1980'erne førte de forværrede interetniske relationer til, at i 1989, ved en kombineret koncert i Lviv på Druzhba stadion, mødte den del af det tilstedeværende publikum, i modsætning til Sofia Rotaru, sangeren med plakater "Sofia, straf venter du!" og fløjten, hvilket førte til sammenstød med hendes fans [37] .
Ikke desto mindre fortsatte hun med at synge ukrainske sange og inkluderede dem konstant i de første afsnit af hendes koncertprogrammer. De nye sange fra denne periode på ukrainsk var værker af N. Mozgovoy ("The Land", "The Day Passes"), A. Bliznyuk ("Echo of Fidelity"), A. Osadchy ("Fortune"), I. Poklad ("Leaking Water", "The Ball of Separated Hearts"), og senere - R. Quinta ("Check", "One Viburnum", "Fog"). Samtidig forberedte og præsenterede hun for seeren i 1991 et nyt program, inkluderet i albummet " Romance ", hvoraf halvdelen bestod af genindspilninger af sange af Ivasyuk og andre berømte ukrainske komponister og digtere på ukrainsk, især " Chervona Ruta", "Cheremshina", "Maple fire", "Edge", "Sizocrylius bird", "Zhovtiy leaf", som er blevet klassikere af ukrainske popsange, hvorefter sådanne beskyldninger smuldrede.
I 1991 blev det næste værk af Rotaru og Matetsky udgivet - LP " Caravan of Love " ( Sintez records , Riga , Letland ), også med en mærkbar indflydelse i stilen med hård rock og metal , som på det tidspunkt var på toppen af dens popularitet. Samtidig med albummet blev en musikalsk tv-film af samme navn og et koncertprogram " Heart of Gold " udgivet, som blev det sidste program af sangeren fra Sovjetunionens tid .
Unionens sammenbrud blev afspejlet i geografien af sangerens rejser. USSR's kulturministerium forpligtede kunstnere til at turnere "hot spots". Efter først at have afvist, forberedte hun programmerne "Venner forbliver venner" og "Kærlighedskaravan" præsenteret i Vilnius , Riga , Tallinn , Tbilisi , Baku og Jerevan . Koncerterne blev afholdt i lokaler med mangel på passende forhold, hvilket til sidst førte til lungebetændelse . Sofia Rotaru sagde: "De advarede mig - gå ikke ned i hallen, man ved aldrig. De satte endda en vagt op. Og jeg tænker: med hvad du går til en person, så vil han betale dig tilbage.
I slutningen af 1980'erne, mens hun deltog i en gruppekoncert, henledte hun opmærksomheden på udførelsen af Todes-balletten og inviterede ham til at samarbejde. Dansene i "Todes" gjorde hendes sange mere spektakulære fra et scenemæssigt synspunkt. I koncertprogrammerne i denne periode blev næsten alle sangene danset med "Todes". Denne kreative forening varede omkring fem år. Alla Dukhova , den kunstneriske leder af balletten, sagde, at det var med Rotaru, at Todes-balletten begyndte sin succesfulde aktivitet.
I 1991 præsenterede sangeren i Moskva et jubilæumsprogram dedikeret til 20-årsdagen for sangerens kreative aktivitet. Jubilæumskoncerter "Flowers of Sofia Rotaru" blev afholdt i State Central Concert Hall "Russia" . Central-tv sendte dette program, og det udkom på video i tv-versionen af koncerten. Sangerinden forblev tro mod samlingen af den første del af hendes koncertprogrammer og sang sange fra sin ungdom, men allerede i remix-versioner af sangene fra Ivasyuk og andre berømte ukrainske komponister og digtere på ukrainsk, især "Chervona Ruta", "Cheremshina", "Maple Fire", "The Edge", "Syzokryliy Ptakh", "Zhovtiy Leaf", som er blevet klassikere af ukrainske popsange, såvel som nye "Tango", "Wild Swans" og andre. Ensemblet " Smerichka " deltog også i koncerten, som spillede med hende i filmen "Chervona Ruta". Anden del blev afsluttet med sangen "Echo".
Efter Sovjetunionens sammenbrud og kommercialiseringen af det musikalske rum har sangerinden ikke mistet sin førende position i showbusiness, har et stabilt publikum, herunder i den russisktalende diaspora i Europa og USA . I 1992 blev et superhit udgivet i hendes præstation - "Farmer" (musik af Vladimir Matetsky , tekst af Mikhail Shabrov ).
Sangerinden forlod Filharmonien og fortsatte med at indspille sange i sit eget studie i Jalta. I 1993 udkom de første to cd-samlinger med sangerens bedste sange - "Sofia Rotaru" og "Lavender", derefter - "Gyldne sange 1985/95" og "Khutoryanka".
I februar 1994 fremførte Sofia og Aurika Rotaru sangen "Chervona Ruta" på festivalen "Golden Hit" i Mogilev.
I 1995 spillede hun hovedrollen i musicalfilmen "Old Songs about the Main" af ORT-tv-selskabet (instruktør Dmitry Fix , producer Konstantin Ernst ), og fremførte sangen "What were you like" (musik af I. Dunayevsky , tekst af M. Isakovsky ).
I august 1996 blev hun tildelt Ukraines præsidents hæderstegn . Samme år blev hun på "Song-96" anerkendt som "Bedste popsangerinde i 1996" og blev tildelt Claudia Shulzhenko -prisen . I 1996 gik sangene "Night of Love" af Laura Quint til versene af Nikolai Denisov og "Der er ingen plads for mig i dit hjerte" af Vladimir Matetsky til versene af Mikhail Faybushevich til finalen i konkurrencen. "Swan Fidelity" blev også fremført (en sang af Yevgeny Martynov til tekst af Andrey Dementyev, arrangeret fra filmen "The Song is Always with Us"), som dog ikke kom på tv, men blev bevaret i form af en amatørvideooptagelse fra optagelserne.
I foråret 1997 spillede hun hovedrollen i musicalfilmen "Military Field Romance" fra tv-selskabet TV Center (dir. Oleg Ryaskov , kunstnerisk leder Lev Leshchenko ), hvor hun sang sangen "I Can't Forget". Filmen vandt førsteprisen ved den internationale filmfestival "Eternal Flame" (Volgograd) i 1998.
I 1997 spillede hun hovedrollen i musicalfilmen "10 Songs about Moscow" af NTV -tv-selskabet (projekt af Leonid Parfyonov og Dzhanik Faiziev ), med sangen " May Moscow " (musik af D. og Dm. Pokrass , tekst af V. Lebedev-Kumach ) med gruppen " Ivanushki International ".
I 1997 blev hun æresborger i Den Autonome Republik Krim, ejer af æresprisen for Ukraines præsident L. Kuchma for et fremragende bidrag til udviklingen af popkunst "Song Opening Day" og en indehaver af ordenen af republikken ( Moldova ).
Den 16. september 1997, i en alder af 77, døde hendes mor, Alexandra Ivanovna Rotaru. Før disse begivenheder aflyste sangeren gentagne gange optrædener i koncertplanen, jubilæumskoncerter, filmoptagelser og andre ture.
På sættet af finalen i "Songs-97" fremførte sangeren sangene "Your Sad Eyes" (Vladimir Matetsky, tekster af Liliana Vorontsova), såvel som "There Was a Time" (Vladimir Matetsky, tekster af Mikhail Faybushevich ) og "Sweater" ( Vladimir Matetsky , tekst af Alexander Shaganov ).
I 1998 blev hendes første officielle (nummererede) CD udgivet, albummet Love Me, udgivet på Extraphone label. I april i år fandt premieren på det nye soloprogram "Love Me" sted på det statslige Kreml-palads i Moskva. Også i 1998 blev hun tildelt "Orden of St. Nicholas the Wonderworker" "For the growth of good on Earth" af den internationale prisfond i Ukraine. Hun blev æresborger i byen Chernivtsi . Sangen "Zasentyabrilo" fremføres i en duet med Nikolai Rastorguev .
I 1998 fandt Sofia Rotarus jubilæumskoncert "Love me" sted.
I 1999 udgav Star Records yderligere to cd-opsamlinger af sangeren i Star Series. Ifølge resultaterne fra 1999 blev hun anerkendt som den bedste sanger i Ukraine i nomineringen "Traditional Variety Art", efter at have modtaget " Golden Firebird " samt en særlig pris "for bidrag til udviklingen af indenlandsk popmusik" . Samme år blev sangerinden tildelt Princess Olga III -ordenen for særlige personlige fortjenester i udviklingen af sangskrivning, mange års frugtbar koncertaktivitet og høje præstationsevner . "Russian Biographical Institute" anerkendte sangeren som "Man of 1999".
I 2000, i Kiev, blev hun anerkendt som "Man of the 20th Century", "The Best Ukrainian Pop Singer of the 20th Century", "Golden Voice of Ukraine", vinder af Prometheus - Prestige Award og "Woman of året". Samme år blev hun vinder af Ovationsprisen, for et særligt bidrag til udviklingen af den russiske scene. I august 2000 blev sangerens officielle hjemmeside åbnet.
I 2000 fremførte Sofia Rotaru sangene Chervona Ruta og Luna-Moon på Golden Hit-festivalen i Mogilev.
I december 2001 udgav hun et nyt solokoncertprogram "Mit liv er min kærlighed!" i anledning af 30-året for hans kreative aktivitet [38] . Premieren på programmet fandt sted den 13.-15. december i Kreml-paladset i Moskva. For første gang fungerede hun som sceneinstruktør, hvor Boris Krasnov først arbejdede med hende som produktionsdesigner.
Før solokoncerter i Moskva præsenterede film- og videoforeningen Krupny Plan en videoversion af filmen Soul, optaget af Mosfilm-studiet i 1981 og med Sofia Rotaru i hovedrollen.
I 2002 åbnede sangen "My Life, My Love" "New Year's Light" på ORT -kanalen [39] . Den 20. januar var der premiere på tv-versionen af jubilæumssoloprogrammet "My Life is My Love", som også blev udgivet på video. Den 2. marts optrådte hun for første gang med en klubkoncert i underholdningskomplekset Metelitsa, som blev en begivenhed i Moskvas kulturelle liv. Den 6. marts tildelte Ukraines præsident L. D. Kuchma hende ordenen af prinsesse Olga af 1. grad for "betydelige arbejdspræstationer, høj professionalisme og i anledning af den internationale dag for kvinders rettigheder og fred" [40] . I april begyndte den første del af en stor alrussisk turné. Anden del af turen fandt sted i september 2002, før den turnerede i byerne i Tyskland.
I 2002 udkom et nyt album "I still love you" [41] [42] . Den officielle udgivelse af albummet fandt sted den 23. april i Extraphone-studiet i Moskva. Dette album var den første produktionsoplevelse af Ruslan Evdokimenko, som tiltrak sangskriverne Ruslan Kvinta og Dmitry Malikov til at skabe sange. Men de fleste af kompositionerne, som i det forrige album "Elsk mig" i 1998, er komponisten Vladimir Matetskys værk.
Den 24. maj, i Kiev, foran bygningen af Det Internationale Center for Kultur og Kunst, blev der afholdt en højtidelig åbningsceremoni af den ukrainske Alley of Stars, blandt hvilken "Stjernen fra Sofia Rotaru" blev tændt. Den 7. august, på hendes fødselsdag, blev hun tildelt den højeste i Ukraine titlen som Hero of Ukraine "for betydelige personlige tjenester til den ukrainske stat i udviklingen af kunst, uselvisk arbejde inden for bevarelse af nationale og kulturelle traditioner, forøgelse af arven af befolkningen i Ukraine" . Den 9. august 2002 blev hun tildelt Æresordenen ved dekret fra præsidenten for Den Russiske Føderation "for hendes store bidrag til udviklingen af popkunst og styrkelsen af russisk-ukrainske kulturelle bånd . "
Om sommeren udgav etiketten Extraphone (Moskva, Rusland) remasterede versioner af Golden Songs 1985/95 og Khutoryanka-albummet. En del af denne udgave blev udgivet som en gave med et bonusnummer og en autograferet plakat af sangeren.
Den 23. oktober, efter endnu et slagtilfælde, døde hendes mand Anatoly Kirillovich Evdokimenko (producer og kunstnerisk leder af Chervona Ruta-gruppen, direktør for de fleste af sangerindens koncertprogrammer) på en klinik i Kiev [43] . Sangerinden aflyste alle koncertoptrædener og tv-optagelser, nægtede at deltage i optagelserne af musicalen Askepot, for første gang i 30 år deltog hun ikke i finalen af Song of the Year Festival. I et stykke tid holdt hun op med at turnere.
Den 25. december fandt den officielle udgivelse af samlingen af sange "Snow Queen", udgivet på etiketten "Extraphone", sted.
I 2002, den officielle udgivelse af videoversionen af Where Are You Love? ” instrueret af Valeriu Gagiu, udgivet af filmstudiet “Moldova-Film” i 1980. Videoversionen af filmen blev udgivet af ARENA Corporation. Sangerinden indleder samarbejde med guitaristen og backingvokalisten Vasily Bogatyrev .
Ifølge resultaterne fra 2002 tog sangeren andenpladsen i popularitet blandt alle indenlandske kunstnere og grupper i Rusland (undersøgelsen blev udført af Gallup Instituttets sociologiske tjeneste) [44] .
Den 11. april 2003 optrådte sangeren sammensætningen "White Dance" af de ukrainske forfattere Oleg Makarevich og Vitaly Kurovsky . En ny fase af hendes arbejde begyndte med forestillinger i koncertsalen "Rusland" i Moskva til ære for lægningen af en nominel stjerne i gyden foran hallen. De vigtigste forfattere, der arbejdede med hende, var komponisterne Oleg Makarevich ("Hvid dans", " Jeg vil kalde planeten ved dit navn "), Ruslan Quinta ("One Viburnum") og Konstantin Meladze ("Jeg elskede ham", "Alene" i verden ”), såvel som digteren Vitaly Kurovsky . Samme år blev et album dedikeret til " The Only One ", til minde om hendes mand, udgivet med nye sange og arrangementer på ukrainsk og moldovisk/rumænsk, samt samlingen "Leaf Fall".
I 2004, efter fire års pause, gav hun to store solokoncerter i Chicago og Atlantic City , hvor hun optrådte på Taj Mahal Casino Theatre .
I 2004 fandt premieren på sangen "Raspberry Blooms" sted i en duet med Nikolai Baskov.
I 2004 blev albummet "The Sky is Me" og "Lavender, Farmer, then everywhere ..." udgivet, i 2005 - "Jeg elskede ham."
I 2004, 2005 og 2006 blev hun den mest elskede sangerinde i Rusland ifølge meningsmålinger fra et af de sociologiske vurderingsbureauer [46] [47] .
7. august 2007 fejrede 60 års jubilæum [48] . Hundredvis af fans såvel som berømte kunstnere og politikere kom til Yalta fra hele verden for at lykønske sangeren. Ukraines præsident V. Jusjtjenko tildelte sangeren med Order of Merit, II grad . En højtidelig reception i anledning af jubilæet blev holdt på Livadia Palace .
Hædringen af sangerinden fortsatte i september i Sochi , hvor en af konkurrencedagene var dedikeret til hendes arbejde ved Five Stars-musikkonkurrencen for unge kunstnere. Og i oktober 2007 blev S. Rotarus jubilæumskoncerter afholdt i Statens Kreml-palads , hvor mange populære kunstnere fra Rusland og Ukraine deltog.
Den sidste uudgivne single fra 2007, "I am your love", tog førstepladsen, idet den var fire uger på den gyldne grammofonliste på Russian Radio [49] .
Den 15. december 2007 fandt den tredje koncert af "Legends of Retro FM" sted, hvor Sofia Rotaru deltog.
Fra marts til maj 2008 var hun på en jubilæumsturné i Rusland.
Den 5. november 2009 fandt den femte koncert med Legends of Retro FM sted, hvor Sofia Rotaru deltog.
I 2010 fandt premieren på sangen "Take" sted i en duet med Oleg Gazmanov.
5. december 2010 Sofia Rotaru i en duet med Oleg Gazmanov med sangen "Take" opført ved den 11. årlige Golden Grammofon-musikprisuddeling i Skt. Petersborg ved Ispaladset.
I februar 2011 fremførte Sofia Rotaru og Oleg Gazmanov sangen "Take" i Saturday Evening-programmet med Nikolai Baskov på tv-kanalen Rusland-1.
I september 2011 optrådte Sofia Rotaru i en duet med Oleg Gazmanov med sangen "Take" ved den 11. årlige prisuddeling af Golden Gramophone-musik i Moskva i Kreml-paladset.
I oktober 2011 holdt hun jubilæumskoncerter i Moskva (Grand Kreml Palace) og St. Petersburg ( Ispaladset ). Koncerterne var tidsbestemt til at falde sammen med 40-året for hans kreative aktivitet.
I øjeblikket[ hvornår? ] deltager i kombinerede koncerter og tv-programmer, nogle gange på små turnéer. Efter at have talt alle sangene opført af hende i finalen af Årets Sang-festival, viste det sig, at hun har den absolutte rekord blandt alle deltagere i hele historien - 92 sange fremført på 46 festivaler (1973-2017, undtagen 2002) [50] .
2012–2013: JubilæumsturnéI 2012 tog hun på en jubilæumsturné i byerne i Rusland. I oktober blev der afholdt koncerter i Tomsk, Omsk, Barnaul, Nizhny Novgorod, Jekaterinburg. Arrangørerne af jubilæumsturnéen var Kreml Concert Company. I slutningen af marts 2013 tog hun på en ny turné i byerne Rusland og Kasakhstan.
I 2012 fremførte Sofia Rotaru og Nikolai Baskov sangen "I will find my love" ved koncerten "Disso Dacha 2012".
Den 2. september 2013 blev en ny single "Forgive" udgivet, tidsindstillet til at falde sammen med tiårsdagen for kreativt samarbejde med komponisten Ruslan Kvinta. Ved udgangen af 2013 udgav hun sangen "Du er den bedste" af R. Quinta og V. Kurovsky. Sangen blev indspillet ved hjælp af levende instrumenter, i etnisk Hutsul-stil. Den 24. januar 2014 udkom den hidtil ukendte sang "Farvel", indspillet cirka i 1998. Sangen fremføres på ukrainsk.
I 2015 udgav hun 2 sange: "Let's have a summer" og "Love is alive." I efteråret 2016 tog hun og hendes søster på en rundvisning i Tysklands byer.
Den 22. februar 2017, på Crocus Rådhus ved koncerten "What Men Sing About", fremførte hun to sange - "On the Seven Winds" og "Heaven" [51] . Den 23. marts deltog hun i Kiev i Sportspaladset i en fordelskoncert af Ruslan Quinta [52] [53] .
Den 28. juli 2017 fandt Sofia Rotarus jubilæumsaften sted som en del af Heat-festivalen i Baku. Premieren på koncerten fandt sted den 3. september på Channel One (genudsendelser blev udgivet den 21. april (på Channel One (afkortet version)), 9. og 11. juni 2018 (på Muz-TV )) [54] , 22. november, 2020 igen på Channel One og 9. maj 2021 igen på Muz-TV. Under jubilæumskoncerten præsenterede Rotaru en ny sang "Azerbaijan" [55] .
Den 7. august 2017 modtog hun et lykønskningstelegram fra præsidenten for Den Russiske Føderation Vladimir Putin i anledning af jubilæet [56] [57] .
Den 12. november 2017 modtog hun sin 12. gyldne grammofon for sangen "On the Seven Winds" fra hænderne på repræsentanten for det russiske udenrigsministerium , Maria Zakharova [58] .
Den 8. november 2019 blev han tildelt titlen "Æresborger i Bukovina " [59] .
Den 19. august 2021 optrådte Sofia Rotaru ved åbningen af den årlige internationale konkurrence for unge popsangere New Wave 2021 i Sochi.
Natten fra torsdag den 31. december til fredag den 1. januar 2021 optrådte hun til Blue Light-2021 på Rusland-1 tv-kanal.
I øjeblikket arbejder han aktivt, udgiver sange, optræder ved gruppekoncerter og private arrangementer.
Det er kendt, at hun i mere end 15 år har overført sin pension til behandling af en pige fra Krivoy Rog [60] .
Ud over Sofia optrådte hendes yngre søster Aurika Rotaru på professionelt niveau , og kombinerede en solokarriere med vokalpræstationer samt en duet af bror og søster - Lydia og Evgeny. Bemærkelsesværdig succes, i modsætning til Aurika, opnåede duoen, der arbejdede i stil med italiensk popmusik fra 1980'erne, ikke, og stoppede i 1992 med at optræde.
Siden slutningen af 1980'erne har Lydia og Evgeny Rotaru med Cheremosh-gruppen optrådt i Sofia Rotarus koncertprogrammer. Lydia og Eugene er Sophias søster og bror. Efter at have afsluttet en medicinsk skole og arbejdet på en klinik sang Lydia i amatørforestillinger og blev inviteret til at blive solist i Cheremosh- ensemblet, som netop var blevet oprettet ved Chernivtsi Philharmonic . Eugene dimitterede fra Nikolaev Pedagogical Institute , Institut for Musik og Sang, spillede basguitar, sang i den populære moldoviske "Orizonte" og blev derefter solist i "Cheremosh". Ensemblet "Cheremosh" blev skabt i slutningen af 1970'erne ved Chernivtsi Philharmonic. Det var en duet af søstrene Rotaru - Lydia og Aurika.
Landsbyen Marshintsy, hvor sangeren blev født, var en del af Rumænien indtil 1940 . I krediteringerne af filmen " Chervona Ruta " optræder Sofia med efternavnet Rotar . I tidligere optagelser blev navnet skrevet Sophia . Edita Pieha rådede Sofia til at skrive et efternavn på moldavisk måde med bogstavet "y" til sidst . Som det viste sig, betyder "rotar" på rumænsk "hjul". Aurika Rotaru , hædret kunstner i Ukraine:
Nej, ingen fandt på dette, det skyldes, at denne landsby, hvor vi blev født, engang tilhørte Rumænien, det var Rumæniens territorium, og efter krigen blev dette område annekteret til Ukraine og i forbindelse med dette, far blev tilkaldt til militærregistrerings- og hvervningskontoret, og de sagde, at det rumænske efternavn skulle ændres til ukrainsk. De fjernede bogstavet "y" til sidst, i stedet for Rotaru blev det Rotar med et blødt tegn , og nu har vi alle efternavnet Rotar. Men faktisk er Rotaru det korrekte efternavn ... [10]
År | Sang | Bemærk |
---|---|---|
1973 | Min by | |
1974 | Ballade om mor min by (fragment som en del af et medley af de bedste sange fra 1973) |
|
1975 | Swan fidelity Æbletræ i blomst Smuglyanka (duet med M. Evremovich ) |
|
1976 | Giv mig musikken tilbage (optagelsen er ikke bevaret) Dark Night (duet med A. Mokrenko ) |
|
1977 | Måger over vandet Mit Fædreland (rekorden er ikke bevaret) |
|
1978 | Almindelig historie Kun for dig Fars hus (duet med K. Gott ) |
|
1979 | Hvad er kærlighed sammenlignet med? Lad os give kloden til børnene |
|
1980 | Mit land venter |
|
1981 | Tro mig Red Arrow |
|
1982 | Melancolia Stå op! My Motherland (fragment som en del af et potpourri af sange-vindere fra tidligere år) |
|
1983 | Lykke til dig, Jorden Og musikken lyder Hymnen fra verdens demokratiske ungdom (alle kunstnere) |
|
1984 | Romantik kan ikke glemme |
|
1985 | Stork på taget i mit hus |
|
1986 | måne, måne lavendel |
|
1987 | Det var det, men det er væk Farvel-platform (klippet fra tv-versionen) |
|
1988 | Kun dette er ikke nok Golden heart |
Den midlertidige udgivelse indeholdt også sangen "My Lost Boy" |
1989 | Tango vilde svaner |
|
1990 | Jo tættere adskillelsen er Touch me (klippet fra tv-versionen) |
Den midlertidige udgivelse indeholdt også sangen "Snowflake" |
1991 | Karavane af kærlighed var ikke |
Den midlertidige udgivelse indeholdt også sangen "Tea Roses in the Coupe" |
1992 | Bitre tårer |
I 1992 blev programmet "Hit Parade" Ostankino "" udgivet i stedet for festivalen "Årets sang". |
1993 | Et par hvide duer Smag af kærlighed |
|
1994 | Night Moth Sangen bliver hos manden (alle kunstnere) |
Den midlertidige udgivelse indeholdt også sangen "A Dream Without Wings" |
1995 | Island of Love Sea-Sea (pladen er ikke bevaret) Sangen forbliver hos personen (alle kunstnere) |
|
1996 | Night of love I have no place in your heart Swan fidelity (klippet fra tv-versionen, en amatørvideo fra optagelsen er blevet bevaret) Sangen forbliver hos personen (alle kunstnere) |
|
1997 | Dine triste øjne Der var engang Sviterok Sangen forbliver hos personen (alle kunstnere) |
|
1998 | Stjerner som stjerner Lunar rainbow Zasentyabrilo (duet med N. Rastorguev ) Sangen forbliver hos personen (alle kunstnere) |
|
1999 | Den første sne Lavendel (ny version) Måne, måne (ny version) Bondens kvinde Sangen bliver hos personen (alle kunstnere) |
|
2000 | Chervona Ruta (ny version) Melancolia (ny version) Blomsterbutik (ny version) Sangen bliver hos personen (alle kunstnere) |
|
2001 | Du vil ikke bede om, at en anden sang bliver hos personen (alle kunstnere) |
|
2002 | Mit liv, min kærlighed, sig mig "Jeg er ked af det" |
Sangene blev fremført i en af de midlertidige udgaver af festivalen . Deltog ikke i finalen i "Årets sange-2002" |
2003 | Hvid dans One viburnum Sangen forbliver hos personen (alle kunstnere) |
|
2004 | White Winter (musik af R. Quinta, tekst af V. Kurovsky) Himlen er mig Raspberry blossoms (duet med N. Baskov ) Du vil flyve væk Sangen forbliver hos personen (alle kunstnere) |
|
2005 | Jeg elskede ham efterårsblomster |
|
2006 | Elsk ikke Odin i Chervona Rutas verden (med TNMK- gruppen ) |
|
2007 | Jeg vil navngive planeten efter dit navn. Du er mit hjerte |
|
2008 | Gå ikke , jeg vil opkalde planeten efter dig |
|
2009 | Jeg besluttede mig for , at det var det, men det bestod (ny version) |
|
2010 | Jeg vil ikke se tilbage |
|
2011 | Øje til øje Kald ikke tristhed Sangen forbliver hos personen (alle kunstnere) |
|
2012 | Vi vil være sammen Jeg vil finde min kærlighed (duet med N. Baskov ) White Winter (musik af V. Volkomor, tekst af V. Volkomor og L. Ponomarenko) |
|
2013 | Tre dage Lær at grine Sangen bliver hos personen (alle kunstnere) |
Sangen "Three Days" var premiere på festivalen |
2014 | Du er den bedste Sangen bliver hos personen (alle kunstnere) |
|
2015 | Lad os have en sommer | |
2016 | Glem mig ikke, jeg vil opkalde planeten efter dig |
|
2017 | På syv vinde Uanset hvor meget vinter er kridt |
|
2018 | — | Nægtede at deltage i koncerten og optagelserne af programmet i Moskva, men deltog i koncerten i Düsseldorf [Note 1] |
2019 | Musik af min kærlighed evige himmel |
|
2020 | Hjerte på størrelse med solen Chervona Ruta (ny version) |
|
2021 | Ice Rain White Dance (ny version) |
Under den " orange revolution " i 2004-2005 i Ukraine uddelte hun sammen med sin familie mad til folk, der kom til Uafhængighedspladsen i Kiev, uanset deres politiske holdninger [65] .
I 2006 deltog hun aktivt i valget til Ukraines parlament og stillede op til folkets stedfortrædere under det andet nummer på listen over Lytvyn-blokken [66 ] . Gennemførte en stor kampagne velgørenhedsturné [67] i byerne i Ukraine, men blokken fik ikke det nødvendige antal stemmer og kom ikke ind i parlamentet. Blandt hovedårsagerne til, at Sophia Rotaru støttede netop denne blok, nævnte hun sin personlige tillid til balancen af V. Lytvyn , såvel som hendes interesse i at lobbye loven om protektion i Ukraine [68] .
Ifølge mediernes rapporter, efter annekteringen af Krim til Rusland i 2014, tog hun ikke russisk statsborgerskab [69] . Hun forklarede selv lidt senere, at hun var registreret i Kiev, så hun ikke havde ret til et russisk pas ved lov.
I et af interviewene sagde Rotarus søster Lydia Khlyabich, at sangerens familie ydede materiel assistance til ATO [70] . I november 2019 blev der dog givet et modbevisning [71] .
Efter indførelsen af krigsret i 10 regioner i Ukraine i november 2018, nægtede hun at deltage i Song of the Year -festivalen, som blev optaget den 1. december på det olympiske sportskompleks i Moskva [5] og at optræde ved alle firmaarrangementer plads i Rusland. Sangerinden forklarede sit afslag med hendes ønske "ikke at forværre situationen og ikke at provokere radikale landsmænd" [72] . På samme tid optrådte Rotaru ved koncertopførelsen af den samme "Song of the Year", som fandt sted den 2. marts 2019 i Düsseldorf ved ISS Dome [5] .
I februar 2022 fordømte hun den russiske invasion af Ukraine [73] .
Tolv gange (2003-2012, 2015, 2017) blev hun vinderen af den russiske musikpris " Gylden grammofon ", oprettet af radiostationen " Russisk Radio ":
År | Sang | Album |
---|---|---|
2003 | Hvid dans | Himlen er mig |
2004 | Du vil flyve væk | Jeg elskede ham |
2005 | Jeg elskede ham | Jeg elskede ham |
2006 | Elsker ikke | Jeg er din kærlighed! |
2007 | Jeg er din kærlighed! | Jeg er din kærlighed! |
2008 | Jeg vil opkalde planeten efter dig | Jeg er din kærlighed! |
2009 | gå ikke væk | Jeg er din kærlighed! |
2010 | Take away (duet med O. Gazmanov ) | Jeg vil ikke se tilbage |
2011 | Jeg vil ikke se tilbage | Jeg vil ikke se tilbage |
2012 | Kald ikke tristhed | Og min sjæl flyver |
2015 | Lad os have en sommer | Lad os have en sommer |
2017 | På de syv vinde [97] [98] | Lad os have en sommer |
I sociale netværk | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video og lyd | ||||
Tematiske steder | ||||
|
Sofia Rotaru | |
---|---|
Studiealbum |
|
Samlinger |
|
Singler |
|
Sange |
|
Koncerter | |
|
Gennem kunst til fred og forståelse | Prisvindere af prisen|
---|---|
|