Helavisa

Helavisa
Natalia Andreevna O'Shea
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen Natalya Andreevna Nikolaeva
Fulde navn Natalia Andreevna O'Shea
Fødselsdato 3. september 1976 (46 år)( 1976-09-03 )
Fødselssted Moskva , russisk SFSR , USSR
Land  Rusland Irland Schweiz Østrig
 
 
 
Erhverv sanger , sangskriver , harpespiller , komponist , arrangør , sprogforsker , forfatter [1]
Års aktivitet 1996 - nu i.
sangstemme mezzosopran
Værktøjer Keltisk harpe , guitar , keyboards , kastanjetter
Genrer folk rock
Aliaser Helavisa ( Hellawes ), Gudrun Ylgur, Heledis, Kingfisher
Kollektiver " Møllen "
Tidligere:
" Til Ulenspiegel ", " Clanne Lir ", " Romansk "
Priser Chart Dozen ( 2015 , 2017 )
helavisa.ru
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Helavisa (rigtigt navn Natalya Andreevna O'Shey , pigenavn Nikolaeva ; født 3. september 1976, Moskva , RSFSR , USSR [2] ) - russisk sanger, sangskriver, musiker ( keltisk harpe , guitar , kastanjetter , klaver ), lingvist  - keltolog og germanist , kandidat for filologiske videnskaber , forfatter [3] .

Grundlæggeren og lederen af ​​den musikalske gruppe " Melnitsa " ( folkrock ), hun leder også sine soloprojekter "Helavisa", "Helavisa, Lazerson og venner" og duetten "36 og 6". Tidligere var hun medlem af folk-rock-gruppen Till Ulenspiegel , hvor hun var vokalist og medforfatter til mange sange, samt grupperne Clann Lir (traditionel keltisk folk ) og Romanesque (folk).

Biografi

Tidlige år

Natalya Andreevna blev født den 3. september 1976 i Moskva i en familie af kemikere. Far, Andrey Vladimirovich Nikolaev, er en organisk kemiker , professor ved University of Dundee (Skotland). Mor, Olga Alekseevna Kost, er en biokemiker , førende forsker ved Moscow State University, datter af den berømte professor i organisk kemiker A. N. Kost . Interessen for musik blev indpodet i Natalya af hendes far [4] .

Jeg er vokset op omkring musik og har sunget siden min tidlige barndom. Min far er en stor kender og kender af klassisk musik, og han lærte mig at lytte til den og forstå den. Hver søndag rejste vi os op til lydene, der susede fra en af ​​pladerne fra vores enorme samling (hvis nogen husker, var der sådan en serie "Treasury of World Musical Culture", her, far samlede den). Vi spillede konstant en gætteleg - der lyder noget i radioen, og jeg gætter på - en russisk komponist eller en udenlandsk, fra hvilken periode, hvilken skole, og til sidst nævner jeg navnet. Vidunderligt spil, meget udviklende kunstnerisk øre. Selvfølgelig gik vi til koncerter og forestillinger hele tiden, vi havde abonnement på konservatoriet, og vi lyttede til alt muligt Rimsky-Korsakov på Bolshoi , og vi gik ikke glip af rundvisninger i udenlandske operahuse i Moskva (jeg kan huske, hvordan Royal Swedish Opera bragte Lohengrin "- dengang i Rusland blev Wagner , overvej, slet ikke sunget, og det var et enormt indtryk. Det er dejligt, at der nu er" Nibelungernes Ring "i Mariinsky !). Selv på ferie, f.eks. i Abkhasien, tog vi hvert år til orgelkoncerter i Pitsunda-katedralen .Helavisa [4]

Natalias far spiller godt guitar og forstår at fremføre bardsange, mens hendes mor er god til folkesange. Familien holder musikalske traditioner fra universitetsstuderendes tid. Sammen med klassisk musik og bardmusik lød indspilningerne af The Beatles , ABBA , rockoperaen Jesus Christ Superstar , som hans far havde medbragt fra udlandet, i familien . Natalia blev interesseret i musik fra en tidlig alder. I en alder af seks gik hun ind på Moscow Children's Music School nr. 14 i violinklassen, men sygdom forhindrede hende i at deltage i undervisningen i to år (lægerne forbød motion). Ved den anden optagelse i 1985 fremførte Natalya Bulat Okudzhavas sang " We need one victory " fra filmen " Belorussky Station ". Hun dimitterede fra musikskolen i 1992, med hovedfag i klaver , og deltog også i korsangklasser. I nogen tid forberedte Natalia sig på at blive professionel pianist. Hun modtog sin grunduddannelse på skole nummer 37 med dybdegående studier af det engelske sprog [4] . Som skolepige havde Natalya tilnavnet Kingfisher , bar en turkis sweater og flettede fjer ind i håret. Da Natalya var 12-13 år gammel, blev Freddie Mercury hendes idol . Således begyndte hendes passion for rock, hendes yndlingsbands, udover Queen , var Led Zeppelin , Grace Slick og Jefferson Airplane , Lorina McKenitt , " Akvarium ", osv. Hvad angår andre hobbyer, blev de til håndarbejde (broderi, blondevævning osv.) .). Dette kom senere til gavn for Natalya, da hun, mens hun studerede ved Moscow State University, sluttede sig til rollespils- og derefter reenactment - bevægelserne [5] .

Hvad angår pseudonymet, er det mere et alter ego. Når man er meget ung og ikke særlig sikker på sig selv, men samtidig gerne vil skabe en form for scenemenneske, tager man selvfølgelig et pseudonym. For du kan ikke gå på scenen og sige: "Hej, jeg er Natasha Nikolaeva, og nu vil jeg rocke dig," mens du ikke tror på dig selv og tænker indeni: "Jeg er sådan en bibliotekspige, hvordan kan Jeg er?"

Helavisa [5]

I forlængelse af traditionerne fra det "professionelle" dynasti Lomonosov Moscow State University , skulle Natalya oprindeligt ind på Det Biologiske Fakultet , men hendes forhold til skoleklasselæreren, der underviste i biologi, blev sur, og alt viste sig anderledes. Efter at have afsluttet skolen i 1993 , går Natalya Nikolaeva ind på fakultetet for filologi ved Moskva State University. I første omgang kom hun til afdelingen for fransk [6] . Efter at have studeret det grundlæggende i komparativ lingvistik i kurserne hos O. S. Shirokov , blev Natalia interesseret i keltiske og germanske sprog , da de sammenlignet med andre grene af de indoeuropæiske sprogfamilier var dårligt studeret, og der var ikke så mange specialister i dette felt [5] . For eksempel var Natalya tiltrukket af det germanske toniske vers , meget mere end romansk stavelse , hun var interesseret i lyden af ​​keltisk og tysk poesi, lyden af ​​sprog, deres plads i den indoeuropæiske arv [6] .

Mens hun studerede på universitetet, var i måneskin som oversættelser og vejledning, blev Natalya interesseret i rollespil og derefter historisk rekonstruktion, hendes interesser omfattede Tolkinisme og fantasy . Forelæsningerne ved instituttet for keltisk og germansk filologi ved Moscow State University i første halvdel af 1990'erne var et genstand for interesse for unge mennesker, som senere blev fremtrædende skikkelser i både bevægelsen af ​​historisk genopbygning og ungdomssubkulturen baseret på musicalen. retning af keltisk folkemusik og keltisk folklore , takket være hvilken Natalya erhvervede omfattende forbindelser i disse samfund. En af disse mennesker var Yuri Andreychuk , med hvem Natalia senere organiserede gruppen Clann Lir . Samtidig begyndte Natalia først at manifestere sig i musikalsk kreativitet som en rolle minstrel , og var kendt i rollemiljøet under pseudonymet "Heledis". Dette ord blev opfundet af en anden pige fra Tolkien-partiet fra det filologiske fakultet ved Moscow State University, en kender af Quenya og Noldorin Katherine Kinn. Derved begik hun en fejl - ordet for "kongefugl" i Noldorin ligner "cheledir", og Katherine fortolkede "dir" som en indikator for det maskuline køn og erstattede det med det feminine "dis"; i Quenya ser det tilsvarende ord ud som "khalatir" - fra roden <robe> - "at observere, følge." Som et resultat er navnet Heledis fejlfrit vist på Noldorin som "isjomfru", hvilket ifølge Natalia var ganske passende for hende. Folkeetymologien fortolker ordet som "kvindelig isfugl" [4] .

Natalya stod ved oprindelsen af ​​klubben for historisk genopbygning "Arv af forfædre". Ifølge hendes historier syede hun selvstændigt tøjet til de rige Jarls fra vikingelandene. Ved Sword of Russia-mesterskaberne tog hun førstepladsen tre gange i nomineringen "Rekonstruktion af et vesteuropæisk kvindekostume." Samarbejdet med klubberne for historisk genopbygning "Varyag" og "Bratina" [4] . Men ifølge Helavisa bevægede hun sig med tiden efter rollespillerne gradvist væk fra reenactment-bevægelsen. Samtidig blev Helavisa interesseret i ridning [5] .

Videnskab

Efter at have taget eksamen fra magistraten fortsatte Natalia sine studier på postgraduate-kurset ved Moscow State University. Fra 1999 til 2004 arbejdede hun som assistent i afdelingen for germansk og keltisk filologi på Det Filologiske Fakultet og underviste på et valgseminar om det irske sprog . Under sit praktikophold i Irland underviste hun på Trinity College Dublin [7] . I 2003 forsvarede hun sin ph.d.-afhandling "Tematisering af tilstedeværelsen af ​​et stærkt verbum i de keltiske og germanske sprog (på grundlag af oldirsk og gotisk)" [8] [9] . Fra 2003 til 2008 arbejdede hun som underviser ved Institut for Keltisk og Germansk Filologi ved Moscow State University, fra 2008 til 2014 var hun  seniorforsker ved samme afdeling [3] .

I juni 2014 forlod Natalia sit videnskabelige arbejde ved Moscow State University [3] og helligede sig musik, uafhængig forskning og familie, samt designe tøj og tilbehør. Natalia fortsætter med jævne mellemrum med at publicere artikler i videnskabelige tidsskrifter [5] . Irland indtager en særlig plads i Natalias interessesfære . Natalia er kandidat fra filologiske videnskaber, en lingvist, en specialist i de irske folks keltiske sprog, kultur og folklore [10] . Natalia taler flydende russisk , engelsk og fransk , ret godt i irsk , skotsk (i begge versioner ) og walisisk , hun kunne godt dansk , men niveauet faldt på grund af manglende øvelse. På det indledende niveau taler han islandsk , spansk og lidt tysk . Natalya taler antikke sprog - latin , oldirsk , oldengelsk , gotisk , noget værre på grund af manglende praksis, ejer oldnordisk , oldgræsk og sanskrit [5] [11] .

Musikalsk kreativitet

Om folkemusik og dens opfattelse:
Vi havde barder, vi havde tyve-chanson, og vi havde pseudo-folkemusik i plastik kokoshniks i Kreml. Og det er derfor, der nu er sådan en forvirring mellem udtrykkene "etno", "folk", "traditionel" - det er alle forskellige, generelt, ting. I Vesteuropa og Amerika kan en person virkelig være folkemusiker, optræde på pubber med en guitar i sit hjemland Glasgow og derefter udgive en hitplade. Jeg mener Amy MacDonald , og denne sang vil blive spillet fra alle skibarer i Méribel .

Helavisa [12] Begyndelsen af ​​den musikalske karriere

Siden sin skoletid har Natalia komponeret sange til tekster af klassiske digtere og venner fra rollespilsmiljøet. Den første sang skrevet på sin egen tekst - " Road of Sleep " - blev skabt i 1993 . I 1996 udkom hendes første kassetteindspillede samlinger af hendes egne sange og digte af russiske digtere sat til musik - "Moon Day", "Road of Sleep" og den engelsksprogede Running to Paradise , hvor digte fra Tolkien-cyklussen af Johann Wolfgang Goethe blev sat til musik , samt William Yeats , Rudyard Kipling , Robert Burns , Thomas Moore . Optagelser blev lagt på internettet, takket være hvilke Helavisa modtog bred anerkendelse i folkemusikkredse .

Natalya har optrådt på musikscenen siden 1996 , hvor hendes første album blev udgivet med engelsksprogede digte sat til musik. Repertoiret af Natalias koncertforestillinger omfattede både sange baseret på digte af hendes egen komposition og, ud over de nævnte forfattere, sange baseret på digte af Nikolai Gumilyov , Marina Tsvetaeva , Alexander Blok , Rudyard Kipling , såvel som folkelige irske, walisiske , engelske og skotske sange med tekster på originalsproget.

Til Ulenspiegel

En ung mand ved navn Denis (Dan) Skurida hørte mig til Setun-turneringen, gravede min piratkopierede optagelse op et sted og bragte den til hovedet på Til Ruslan Komlyakov, hvorefter Ruslan på en eller anden måde fandt mig og tilbød mig at lave arrangementer af mine sange, jeg skulle optræde med. dem i Thiele Ulenspiegele. Jeg kunne, trods al min travlhed med videnskab, ikke afslå et sådant tilbud ...

Helavisa

I sommeren 1998 inviterede Ruslan Komlyakov Natalya til at slutte sig til sin gruppe " Till Ulenspiegel " (et projekt med klassiske akademiske musikinstrumenter og Ruslans vokal, i barokstil, med tilstedeværelse af middelalderlige billeder i teksterne) som vokalist, og den 23. juni 1998 optrådte hun første gang på en professionel scene under scenenavnet "Helavisa" med deres egne sange inkluderet i gruppens repertoire.

Fremkomsten af ​​hovedforfatterens pseudonym "Helavisa" er baseret på et portræt, der ligner billedet af heksen Helavisa ( engelsk  Hellawes ) i Aubrey Beardsleys illustration til romanen Le Morte d'Arthur af Thomas Malory . Bogen blev præsenteret for Natalia af en ven, som tilbød hende dette pseudonym [4] [5] [13] .

På grund af konflikter i forbindelse med betaling af koncerter [14] forværredes Ruslan Komlyakovs forhold til resten af ​​gruppen, og i oktober 1999 forlod de bandet. På initiativ af Helavisa fortsatte de afdøde musikere med at optræde sammen og dannede Melnitsa- gruppen, som gav sin første koncert den 15. oktober 1999, stadig under det gamle navn Til Ulenspiegel. Den oprindelige sammensætning af projektet varede ikke længe. Allerede i 2002 forlod Denis Skurida og hans kone (vokalist og violinist) Maria Larina "Møllen", og Helavisa blev leder af gruppen.

Melnitsa og sideprojekter

Gruppen "Melnitsa" er hovedretningen for Helavisas kreative aktivitet. Til dato er hun stadig det eneste medlem af gruppen, der var en del af dens oprindelige lineup. I perioden fra 2003 til 2008 deltog Helavisa i folkeprojektet Clann Lir , og i 2005, som en del af den romanske gruppe (Balkan-folk), som var en kvindelig harpetrio, som udover Helavisa omfattede Ekaterina Antonenko og Tatyana Strunina .

Indtil 2003 var Helavisa og Melnitsa populære i relativt snævre kredse af folk- og folk-rock-fans, og optrådte hovedsageligt i små klubber i Moskva og St. Petersborg. I 2003 blev gruppens første album, " Road of Sleep ", udgivet, hvis præsentation samlede fuldt hus i Moskva-klubben " B2 " og fungerede som et gennembrud for gruppen til at optræde på store koncertsteder i Moskva.

I april 2005 blev gruppens andet album udgivet - " Pass ", højt vurderet (4/5) af musikmagasinet Play . Anmeldere af publikationen bemærkede kvaliteten af ​​forestillingen, men samtidig en vis stivhed og ubeslutsomhed, som efter deres mening er fraværende ved livekoncerter [15] .

Helavisas og "Melnitsa"s gennembrud til bred al-russisk popularitet fandt sted i juni 2005, da sangen fra Helavisa gennem indsatsen fra mærket "Mills" (på det tidspunkt - firmaet " CD-Land ") fik ind på hitlisterne " Chart Dozen " af radiostationen " Nashe Radio " "Night mare" fra albummet "Pass" udgivet på det tidspunkt. Takket være indsatsen fra Melnitsy-fanklubben blev der organiseret aktiv støtte til at stemme på denne sang, takket være hvilken den straks kom til 7. pladsen i hitparaden. Sangen blev accepteret og støttet ikke kun af gruppens fans, men også af et bredt publikum af radiostationen, takket være, at den på kun to uger toppede hitparaden og blev i den i 22 uger, heraf 11 uger lå på 1. pladsen, og tog førstepladsen ifølge resultaterne år [16] . Siden 2006 begyndte gruppen at tage på årlige turnéer i hele landet.

I 2005 blev det eneste album fra folkegruppen "Clann Lir" også udgivet, hvor vokalen fra Helavisa, hendes mand, James O'Shea, såvel som medstifter af gruppen Yuri Andreychuk lød. Sammen med Helavisas irske harpe indeholder albummets indspilninger sækkepiber , fløjter og et så ekstremt sjældent instrument i dag som lut , spillet af den berømte multi-instrumentalist musiker Vladimir Lazerson , bowran fremført af Yuri Andreychuk, såvel som spinet spillet af Konstantin Vyshinsky . Albummet blev distribueret uofficielt i Irland og modtog positive anmeldelser fra den irske offentlighed.

I september 2005 opstod der en splittelse i Melnitsa-gruppen på grund af kreative forskelle mellem Helavisa og andre uformelle ledere af holdet. Inden for en måned rekrutterede Helavisa og de resterende medlemmer af gruppen nye musikere til at erstatte dem, der forlod gruppen. Den første koncert for gruppen i den nye line-up fandt sted den 26. november 2005 i byen Chernogolovka nær Moskva , hvor gruppen blev inviteret som hovednavne på folk-rock-festivalen. På koncertdagen blev Helavisa en slem forkølelse, udviklede luftrørsbetændelse, men hun aflyste ikke optræden for ikke at svigte bandet og festivalarrangørerne. Under koncertsættet "Mills" svigtede Natalyas stemmebånd, og opførelsesprogrammet måtte reduceres en smule. Helavisa fandt styrken til at blive på scenen for at skrive autografer til fans, men efterlod hende i en halvbevidst tilstand. Dagen efter havde gruppen en solokoncert i Nizhny Novgorod, og Helavisa nægtede på trods af sin sygdom igen at aflyse koncerten, "på moralske og viljestærke kvaliteter" efter at have udarbejdet det fulde koncertprogram uden beskæringer. Efter koncerten mistede hun helt stemmen i en uge og blev tvunget til at gennemgå ambulante medicinske procedurer på sine stemmebånd i løbet af det næste år.

I 2006 udkom albummet " Call of the Blood " - gruppens første album i en opdateret line-up. Radiopræsentationen af ​​dette album fandt sted på Our Radio den 18. februar. Play Magazine har dedikeret en separat side til anmeldelsen. Anmelder Alexei Mazhaev, der for anden gang udtrykker sin negative holdning til "dem fra rollesubkulturen" (første gang var i 2003 med "Kære Søvn"), konstaterer, at gruppen er steget markant i forhold til sidste år, i høj grad pga. støtten fra “Vores radio”, som besluttede at diversificere sit repertoire med folkrock [17] .

Parallelt med den nye sammensætning af Melnitsa-gruppen dukkede et soloprojekt op Helavisa, som gradvist forvandlede sig til projektet Helavisa, Lazerson and Friends , hvor Melnitsa-musikerne Sergey Vishnyakov, Dmitry Frolov, Dmitry Kargin, Alexei Orlov deltog (indtil maj 2017) år), Sergei Zaslavsky (indtil 2013), Alexander (Grendel) Stepanov (indtil 2008), samt sessionsguitarist Dmitry (Douglas) Safonov (indtil 2011), Vladimir Lazerson og harmonikaspiller Mikhail Smirnov. Dette projekt er en logisk udvikling af Helavisas solokoncertoptrædener og har to musikalske retninger: Keltisk folkemusik og Helavisas forfattersange, der som udgangspunkt ikke indgår i Melnitsa-gruppens repertoire og fremføres i akustiske arrangementer.

I 2009 blev to albums udgivet på én gang: det næste album af "Mills" kaldet " Wild Herbs " og Helavisas første "officielle" soloalbum " Leopard in the City ", inklusive hendes forfatters kompositioner, der ikke er inkluderet i gruppens repertoire. Koncertpræsentationen af ​​albummet Wild Herbs blev afholdt den 21. februar 2009 på Olimpiysky Sports Complex og blev den første koncert for Helavisa efter mere end seks måneders pause på grund af fødslen af ​​hendes første barn.

Albummet "Leopard in the City" havde ikke til formål at erobre radioudsendelser, men blev snarere en hyldest til elskede digtere og keltisk kultur - traditionelle folkebilleder dominerer traditionelt kompositionernes vidder - dyreliv, kærlighed, riddere, smukke jomfruer og endeløse vidder [ 18] .

I begyndelsen af ​​2010 dækker de årlige ture i Helavisa og "Melnitsa" geografisk hele Ruslands territorium fra Kaliningrad til Vladivostok , og siden 2015 er turplanen blevet udvidet ikke kun til det nære ( Ukraine , Hviderusland , Kasakhstan ), men også til det fjerne udland ( Israel , engangsoptrædener på musikfestivaler i Estland , Tyskland ). Ifølge traditionen, der har optrådt siden samme tid, optræder hvert år i januar gruppen "Melnitsa" og Helavisa, som en del af sideprojekter, i forskellige byer med julekoncerter.

I 2012 blev det femte nummererede album "Melnitsa" udgivet under navnet " Angelophrenia ", under det arbejde, hvor Helavisa og bandmedlemmerne brugte tjenesterne fra en gæstelydproducer, den ærede kunstner fra Den Russiske Føderation Alexander Samoilov , til at deltage i skabelsen af ​​arrangementer for første og hidtil eneste gang .

I 2013 blev Helavisas andet soloalbum " New Shoes " udgivet, dedikeret til retningen af ​​hendes arbejde forbundet med keltisk folk, og logisk fortsætter denne retning siden Helavisas deltagelse i Clann Lir-gruppen. Holdet fra soloprojektet Helavisa deltog i indspilningen af ​​albummet, herunder en del af musikerne fra Melnitsa-gruppen, såvel som Vladimir Lazerson, der brugte sækkepiber , bowran , fløjter og sjaler , når de indspillede . Disse sange tilhører mere klassisk folkemusik, er tæt på folkemusik og er ifølge Intermedia-bureauet gennemsyret af keltisk kultur [19] . Disse værker er ifølge InterMedia-specialister unikke i deres genre og langt fra popmusik, og lavet med forfatterens kærlighed, så de ikke ser fremmede eller kedelige ud. Blandt sangene på albummet kan man finde en walisisk hyrdesang og børnesange og hestesnak og krigeriske vaskekoner og meget mere. Der er en russisksproget kommentar til hver komposition i CD-udgaven [19] .

Med udgivelsen af ​​det sjette (" Alchemy ", 2015 ) og det syvende " Chimera ", 2016 ) nummererede album, som dannede en konceptuel duologi, demonstrerede forfatterens team af gruppen, ledet af Helavisa, at de havde nået niveauet for et etableret yderst professionelt, originalt og selvforsynende kreativt laboratorium, der ikke behøvede ekstern mentoring.

I 2015 udkommer koncertprogrammet "36.6", bestående af sange fremført af en duet, som omfatter Helavisa og Sergey Vishnyakov som medsangere. Oprindeligt opstod ideen om projektet fra oplevelsen af ​​Helavisa og Sergeys præstationer under interviews på tv og radio som repræsentanter for Melnitsa-gruppen. Disse optrædener krævede specielle minimalistiske arrangementer af "The Mill"-hits, arrangeret for elektrisk harpe, akustisk guitar og vokal. Over tid kom Natalia og Sergey til den konklusion, at et separat koncertprogram kunne oprettes ud fra efterslæbet af omarrangerede sange. Idéen fik anerkendelse fra publikum og initiativtagere. I Helavisas turnéer i 2016-2017 blev der afholdt en række solokoncerter netop inden for rammerne af dette projekt. I 2017 besluttede Natalya og Sergey at udvikle programmet ved at skrive en cyklus af sange specielt til det, hvor de har til hensigt at bevæge sig væk fra konceptet med en rent akustisk duet og aktivt bruge moderne elektroniske lydteknologier. Den 29. december 2017 udkom singlen "Believe" [20]  - den første komposition fra den planlagte cyklus. Den 24. februar 2018 blev den officielle musikvideo til denne single udgivet [21] . Optagelserne af videoklippet fandt sted i december 2017 i St. Petersborg. Den 21. marts 2018 udkom Helavisas soloalbum " Luciferase ", som indeholdt den allerede udgivne single [22] .

I 2018 lagde hun stemme til Jaina Proudmoore i den animerede musikvideo "Faces of War: Jaina", som går forud for udgivelsen af ​​Battle for Azeroth -tilføjelsen baseret på World of Warcraft -spiluniverset for den russiske importør Blizzard Entertainment . I anledning af denne begivenhed, den 5. oktober 2018, besøgte Helavisa Moskva " Igromir ", hvor hun sang en koncert som en del af duetten "36 og 6", besvarede spørgsmål fra besøgende på udstillingen og holdt en autografsession.

Kreativt køkken

I et interview med TV-kanalen Afontovo beskrev Helavisa formålet med sit arbejde og talte om grænsen mellem det evige og det øjeblikkelige:

Først og fremmest tror jeg på, at vores arbejde er skabt til evigheden. Evigheden  er mit fag. Jeg tror under alle omstændigheder, at det, der er tilbage efter os, vores sange, gør vi dette for at bevare det. Hvor meget det er inspireret af øjeblikkelige elementer af den kulturelle kontekst – det er op til hver enkelt kunstner selv at bestemme. Og det er okay. Vi har Vladimir Vladimirovich Mayakovsky med et genialt digt " A Cloud in Pants ", som er absolut tidløst. Og der er dens elementer af thrash - drillerier agitprop ting, der ikke er mindre talentfulde - dette er en del af den kulturelle kontekst. Jeg mener, ja, det er fint.
Vi undviger på en eller anden måde, fra at komme ind i en slags nyhedsstridigheder, vi forsøger at opføre os meget forsigtigt. Samtidig tager vi med koncerter til Ukraine hvert år og endnu oftere. Og dette er også meget værdifuldt for os, både Kyiv- og Odessa-publikummet er meget vigtige for os, hvordan de møder os, hvordan de takker os for at komme, for først og fremmest spiller vi for folk. Vi spiller ikke for politikere, vi laver ingen manifester, vi spiller bare for de mennesker, der kom for at lytte til os. Med hensyn til inspiration, nogle øjeblikkelige øjeblikke, dette er hver kunstners indretning, hvor meget han direkte opfatter nyhederne om Boeing-styrtet, eller hvor meget den vender rundt i hans hoved, fordøjer den, og fra de tyndere lag af noosfæren han, siger, skriver en sang om de døde børn. Det sker, at inspiration virker på meget skæve måder – når du først har bemærket noget ude i øjenkrogen, og det ligger bagerst i din underbevidsthed, og så kommer der flere og flere pletter til det, og så knald, hænger de sammen som f.eks. sandkorn og form fra denne smukke kvartskrystal .Helavisa, 2016 [12]

Som en illustration af beskrivelsen af ​​Natalias kreative laboratorium er nedenfor en af ​​hendes kommentarer, hvor hun fortæller, hvordan hendes sange er dannet:

Hvordan skriver du tekster til dine sange? Hvor kommer ideerne fra? Projekter?

- På nogen måde. Nogle gange dukker et stykke af en melodi eller endda bare en akkord op, som jeg kan rykke og lytte til i flere dage (som bjørne leger med flækkede træer). Så, mens man lytter til akkorden, bliver det klart, hvad sangen skal handle om, og som følge heraf skrives en tekst til en mere eller mindre formaliseret melodi. (Dette er tilfældet med "Spinning Wheel"). Nogle gange sker det anderledes - jeg fandt på et stykke af en melodi, og den ligger i et halvt år, ikke tilpasset til noget, og så dukkede et par ord op, hægtede sig på hinanden, og de trak denne melodi med sig, og ofte skal man helt ændre rytmen. (Sådan skrev jeg "Mr. Mountain Roads"). Nogle gange falder alt mere eller mindre sammen og ruller som en snebold, og så ser teksten på brevet, som "digte", helt grimt ud, men det er fordi det udvikler sig logisk til musikken og ikke til reglerne for versifikation. Generelt vil jeg sige, at jeg praktisk talt ikke digter. Jeg kan ikke lide; selvom jeg elsker, værdsætter og kender verdenspoesi og oprigtigt beundrer mine yndlingsdigters værker. Men jeg er ikke digter! For mig, i en sang, er musikken i hvert fald primært (mere snævert - stemmens arbejde), og i stedet for poesi skriver jeg TEKSTER. I de tilfælde, hvor jeg har en sang med en andens tekst (det gjorde jeg stort set før, da jeg ikke selv forsøgte at sætte to ord sammen), opfatter jeg det netop som en klingende tekst, der kan og bør synges (mere Desuden , Burns- digtene , som jeg skrev sange til, blev skabt som tekster; det samme kan siges om en række andre tekster, jeg brugte).

Nu til ideerne... Åh. Det er kompliceret. Selvfølgelig sker det, at du kan identificere en klar inspirationskilde - en gammel tekst ("Night Mare") eller et personligt indtryk af en tur eller bare en katastrofe, der skete i livet, og for ikke at blive kvalt i det, du skal synge den. Men hvordan synger man? ..

Faktum er, at jeg bor i en form for mit eget informationsrum; Jeg har en konstant tanketelefon, hvor begivenhederne i vores virkelige verden ændrer sig til ukendelighed, reflekteres fra andre verdeners vægge og først derefter når mig fuldt ud. Jeg drømmer også, hvorfra jeg ofte bringer billeder, ord og melodier. Jeg, som en edderkop, sidder i midten af ​​nettet og fanger vibrationer, der kommer fra dets fjerneste ender - og det er enderne, djævelen ved hvor! Jeg kender navnene på flere verdener, der er dækket af mit web, jeg ved, hvordan man bevæger sig mellem dem, jeg kender andre drømmere, der har adgang til dem, og vi udveksler med jævne mellemrum information. Alt i alt er det at skrive tekster praktisk magi. Og det hænger sammen med, at jeg ikke stræber efter den ideelle versform - det er nødvendigt, at der er den eneste sande lyd af ord, at der sker en rytmeændring, hvor det er nødvendigt, så lytteren ikke selv forstår med hvilket hjerteslag dette fik genklang med hans ord. Jeg limer farvet glas, det er alt. (Den der ikke har læst G. L. Oldie , cyklussen "The Abyss of Hungry Eyes", og i den historien " Stained Glass of the Patriarchs ", læst med alle midler, vil meget om mig straks blive klart.)Helavisa, 2004 [4]

Jeg ved, at du havde en trang til mytologi og keltisk kultur i din studietid, men hvordan blev denne kreativitet omsat til musik?
Ingen måde. Jeg tror, ​​at min musik i princippet er relateret til rockkulturen generelt, og specifikt er teksterne relateret til russisk poesi.
Hvad stolede du på, hvad blev din inspiration?
Alt kan være min inspiration. Det er bare det, at jeg ser, at vi igen går ad den riflede sti, og mærket "Keltisk gruppe" er hængt på "Møllen", og det er absolut ikke tilfældet. Vi spiller ikke keltisk musik. Der er ingen betinget keltiske karakterer i mine tekster. Det faktum, at jeg studerede irsk på universitetet og underviste i keltisk filologi i lang tid, har intet med mit arbejde at gøre.

Helavisa [13]

Natalya anser russisk poesi fra sølvalderen for at være en af ​​de vigtigste inspirationskilder , men bemærker samtidig, at hun ikke er folklorist, og at folkekunst ikke har noget med hendes arbejde at gøre. Blandt andre kilder bemærkes også eventyr om verdens folk og indoeuropæisk mytologi. Her sætter Helavis også begrebet " historisk poetik ", introduceret af videnskabsmanden A. Veselovsky , på linje med, som folk som V. Zhirmunsky og Yu. Lotman arbejdede med . Denne videnskabelige gren studerer, hvordan sprog, poesi og mytologi er forbundet inden for den samme kultur, for eksempel oldgermansk . Alt dette ligger inden for rammerne af Helavisas interesser, og det er det, hun forsøger at afspejle i sit musikalske arbejde [13] .

Som svar på et populært spørgsmål fra journalister, hvorfor folkemusik ikke er særlig populær i det russisktalende miljø, bemærker Helavisa, at begrebet i sig selv er vagt for mange og ikke har en klar betydning. Dette skyldes i høj grad at gå til ekstremer - enten er dette en meget vanskelig retning forbundet med studiet af folkemusik , kulturelle karakteristika, folklore osv. (hvilket Inna Zhelannaya f.eks. gør ), eller også er dette et prangende show i billige kostumer som arv fra den sovjetiske fortid og som et kedeligt officielt element i festlighederne. Ifølge Natalia er der ikke mange kunstnere, hvis musik ikke kun har folkelige elementer, men også grænser op til forfatterens sang , til rockmusik. Hvad angår lytterne, er dette gådefuldt for mange, fordi de ikke har sådan en vane - der er popmusik , der er traditionel rock , der er en bard-sang , der er en thug chanson , og hvad det er, gør mange forstår ikke helt. Ifølge lederen af ​​teamet var "Melnitsa" heldig, fordi gruppen ikke satte sig selv en snæver ramme og retninger [12] [13] .

Natalya O'Shea bemærker, at der er dannet en bestemt stereotype, ifølge hvilken Melnitsa-gruppen blev døbt Celtic, der opførte keltisk , irsk , skotsk musik, selvom dette er grundlæggende forkert. Gruppen fremfører original musik, der ikke har meget til fælles med disse gamle folks kultur. Keltisk musik spilles i et separat, solo-projekt, som omfatter både en del af musikerne i hovedgruppen, og inviteret til koncerter og indspilninger Vladimir Lazerson (sækkepibe, messingblæser, percussion) og Mikhail Smirnov (harmonika) [13] .

Publikum

Som svar på spørgsmålet, om hun ifølge rocktraditionen forsøgte at springe ind i mængden:
Nej, det er ikke mit. Det er ikke nødvendigt. Vores publikum er simpelthen for intelligent - hvis du forsøger at hoppe, vil de høfligt skilles.

Helavisa [5]

Natalya bemærkede, at det aktive fansamfund, som organiserede et fanwebsted, foto- og videooptagelser af koncerter, oprettelsen af ​​videoklip samt et stort antal relaterede projekter og flashmobs , bidrog afgørende til gruppens succes . "Melnitsa-gruppens publikum er ekstremt forskelligartet og mangfoldigt, men det er mennesker, der lytter, meget intelligente og sandsynligvis åbne over for alt nyt" [5] . Der er ældre mennesker, der normalt hentes ind af unge, og midaldrende mennesker, hvoraf mange har været fans af gruppen siden slutningen af ​​1990'erne, hvor den lige var ved at dukke op. Et stort antal unge er også bemærket - mange skolebørn deltager i Mills-koncerterne [6] .

Musikkritikere af InterMedia- bureauet bemærker, at selvom hovedpublikummet i begyndelsen af ​​rejsen var rollespillere og Tolkinister , blev det over tid fyldt op med intelligentsia, kendere af irsk kultur, da Natalyas arbejde viser en stærk popularisering af irsk musik, især tydeligt - i hendes soloprojekter. Med tiden begyndte sangenes temaer og karakter i høj grad at kombinere europæisk kultur og nationale traditioner [19] . I et nyligt interview sagde Natalia, at hendes publikum af fans er det mest forskelligartede og dækker en række forskellige områder af livet [5] . Da Melnitsa-gruppen den 13. april 2015 optrådte på " Own Radio " i "Live"-programmet, blev emnet diskuteret, at der er mange metalhoveder blandt gruppens fans , på trods af at arbejdet med "Melnitsa" er meget langt fra metal [23] .

Mine scenekostumer er scenekostumer, de er ikke historiske rekonstruktioner.

Helavisa [24]

Når vi taler om gruppens popularitet, understreger Helavisa, at en af ​​kendsgerningerne ved dens levering var showet, og i den forbindelse sammenligner hun sin gruppe med vestlige projekter. Ifølge hende præsenterer gruppen sig for mennesker og stræber efter at sikre, at folk selv bliver draget af dem, men ikke trækker dem ind i deres fantasiverden med magt [5] . Da hun besvarede et spørgsmål om kostumernes historiske ægthed, understregede Natalia, at hun aldrig havde optrådt i sådanne. Dette er ikke nødvendigt, da bandet ikke spiller tidstypisk musik, og i sådan et kostume ville kunstneren se latterlig ud. For hende i koncerttøj er det vigtigste bekvemmelighed og et vellykket scenebillede [24] . Hvad angår sangens temaer, er kendskab til alle kulturelle referencer ikke nødvendigt, da de emner, de er afsat til, er universelle - kærlighed, frihed, krig, adskillelse osv. [12]

Musikinstrumenter

Natalia O'Shea dimitterede fra musikskolen med en grad i klaver , hun spiller akustisk guitar og kastanjetter .

Efter flere år af sin professionelle sangkarriere henledte Helavisa opmærksomheden på den irske (keltiske) harpe , da hun ved et uheld stiftede bekendtskab med en andens instrument i et kunstnerisk omklædningsrum. Ifølge Natalia var det ikke så svært at skifte fra klaver til harpe [5] . Natalia begyndte at lære det grundlæggende i at spille harpe [6] , studerede med private lærere i Irland, herunder den berømte irske harpist Moira Ni Hahasa og deltog i mesterklasser i Skotland med den berømte irske harpist Savorn Stevenson . Parallelt hermed forlod Natalia ikke systematiske vokaltimer, både uafhængige og periodiske med private lærere i Rusland og Irland. Natalia begyndte at spille en billig pakistansk harpe. Hun besluttede hurtigt, at hun havde brug for et instrument af højere kaliber og købte en Aziliz modelharpe fra Camac harps . Over tid kom Natalia sammen med gruppens lydteknikere til erkendelse af, at det er ekstremt svært at lyde den akustiske harpe som en del af et rockband, som et resultat købte hun en elektrisk Silhouette-harpe fra Lyon & Healy , som efterfølgende blev erstattet af en elektrisk DHC-harpe fra Camac-harper, fremstillet til Helavisa efter specialbestilling. I slutningen af ​​2017 indeholder Helavisas personlige samling fire irske harper, hvoraf tre er akustiske og en er elektrisk, samt etniske harpe-lignende instrumenter, såsom Svan chang. Natalia gav irsk harpe mesterklasser på ArfaVita festivaler.

I 2014 har Helavisa sit eget ministudie, baseret på Kurzweil PC3K8- arrangørstationen . Siden da har Natalia aktivt mestret det grundlæggende i lydteknik såvel som moderne teknologier til at skabe og behandle lyd ved at arrangere løsninger. Nogle af disse beslutninger blev inkluderet i Melnitsa-gruppens studiealbum.

Officiel side

I december 2017 blev en ny version af Helavisas officielle hjemmeside lanceret på domænet http://helavisa.ru . Tidligere var Helavisas officielle hjemmeside placeret på domænet hellawes.ru, som i øjeblikket ikke understøttes. Samtidig med den nye version af siden blev et nyt logo for Helavisa-varemærket præsenteret.

Litterær kreativitet

1. november 2006 udgiver Helavisa i magasinet " Around the World " forfatterens essay "Ireland, where it always rains" [25] .

Den 29. november 2013 bliver det første skønlitterære værk udgivet af Eksmo- forlaget med omtale af Natalia O'Shea i forfatterne, skrevet af Maxim Khorsun , til salg - en fantasyroman "Angelofreni" i steampunk -genren [26] . Det blev skrevet efter skabelsen af ​​Angelophrenia- albummet , omkring hvilket en heftig diskussion udspillede sig. Mange af ideerne fra sangene afspejles i romanen. Skrivehistorien blev beskrevet af Helavisa selv i et af interviewene – Maxim Khorsun efterlod en kommentar i Helavisas LiveJournal om, at det ville være værd at skrive en roman baseret på albummet. Som svar gav hun grønt lys til at skrive. Bogens plot er som følger: St. Petersborg-astronomen Magdalena Elvens datter tager til Memphis, hovedstaden i landet i det nordlige Afrika. Bogen beskriver historien om hendes kærlighed til kaptajnen på et af luftskibene - det vigtigste transportmiddel i bogens univers [27] . Natalya Andreevna deltog ikke selv i skrivning eller korrekturlæsning, hendes navn blev placeret på forsiden udelukkende af markedsføringsmæssige årsager. Som et resultat fik romanen blandede anmeldelser - i deres anmeldelser påpegede læserne et stort antal stave- og stilistiske fejl samt utilstrækkelig udvikling af verden.

Jeg kan virkelig godt lide bøger i genren postmoderne filosofisk fantasy , som Henry Lyon Oldie .

Helavisa [24]

Den 27. januar 2016 blev endnu et fælles litterært værk af Helavisa præsenteret for offentligheden i House of Books "Moskva" på Vozdvizhenka [28] . N. N. Miklukho-Maclay Institut for Etnologi og Antropologi ved Det Russiske Videnskabsakademi udgav en populærvidenskabelig bog "Tales Told in October", skrevet af Natalia O'Shea i samarbejde med etnografen Natalia Lapkina, med støtte fra Russian Humanitarian Science Foundation , med et oplag på tusinde eksemplarer [ komm. 1] [29] , baseret på resultaterne af den besøgende videnskabelige og kreative skole udført af forfatterne i byen Plugrescan ( Bretagne , Frankrig ) i maj-juni 2013 som en del af forskningsprojektet "Fundamentals of intercultural adaptation of children of førskole- og folkeskolealderen". Bilagene til publikationen beskriver undervisningsforløb og lejre, der introducerer børn til keltisk kultur - et af de områder, hvor Helavisa arbejder [30] .

Bogen er ret mangfoldig og tiltænkt en bred vifte af læsere, forfatteren henviser den til postmoderne litteratur [24] . Der er en videnskabelig introduktion, råd om at fortælle historier og eventyr til børn, overvejelser om tværkulturel tilpasning og Helavisas syv originale fortællinger [28] [30] , hver ledsaget af fodnoter. De første historier er traditionelle børneeventyr, og de sidste ligner allerede alvorlige historier [30] . Publikationen bruger udtrykket "storytelling" - forfatterne bemærker, at der ikke findes nogen passende oversættelse til russisk. Med dette menes "den korrekte overførsel af semantiske strukturer, ideer, kulturelle værdier til børn ved at fortælle eventyr." Antag, at børn efter at have læst eventyret Finn og visdommens laks rådes til at forkæle dem med laks . Alt dette blev implementeret i projektet, som et resultat af hvilket bogen blev skrevet - historierne blev akkompagneret af lyden af ​​den keltiske harpe, børnene blev trakteret med bagt laks osv. Kritikere af InterMedia- portalen satte stor pris på kvaliteten af udgivelsen, udførelsen af ​​bogen og selve eventyrene, som er skrevet i et livligt og moderne sprog, blottet for gammeldags, mosede vendinger og designs.

I 2016 organiserede Helavisa endnu en videnskabs- og kreativitetslejr for børn, denne gang i Finland, men det nye materiale var ikke nok til at skrive en bog. Ifølge forfatteren kræver dette flere lignende begivenheder [31] . I 2017 blev der med deltagelse af Helavisa afholdt endnu en kreativ børnelejr med en tur til Firenze ( Italien ), hvor alle var inviteret.

I 2018 begyndte Natalia arbejdet med bogen "Chronicles of Luciferase. Three Ships", hvis titel refererer til soloalbummet, udgivet samme år. Luciferase er en fiktiv fantasiplanet, hvor historier udspiller sig, der krydser sangenes plot. Bogen blev udgivet af Livebook i 2020 [32] .

Personligt liv

Blandt Helavisas hobbyer og hobbyer er ridning , bjergbestigning , skiløb , svømning , yoga [10] . Bjergbestigning er en traditionel sport for hendes familie - hendes far, mor, bedstefar, bedstemor og mange andre slægtninge til Natalya tog på bjergture [5] .

Den 21. august 2004 giftede Natalia sig med James Cornelius O'Shea, en irsk statsborger, på det tidspunkt assisterende kulturattaché ved den irske ambassade i Moskva . Efter ægteskabet bor hun med sin familie i Vesteuropa og flytter som sin mands officielle aftaler en gang hvert 4. år. Indtil 2004 arbejdede han i Moskva, i 2004-2008. i Dublin , i 2008-2016 - i Genève , siden 2016 - i Wien [5] . Siden 2020 har familien boet permanent i Tel Aviv ( Israel ).

Den 22. juli 2008 blev deres datter, Nina Katrina O'Shea, født i Genève , og den 15. april 2011 blev deres anden datter, Una Tamar O'Shea, født der. Mens hun var gravid, deltog Helavisa i ture indtil maj 2008 . Ifølge hende gik hun under graviditeten til aktiv sport og fulgte de nødvendige forholdsregler - indtil den tredje måned gik hun på ski, indtil den fjerde - red hun på hest, under graviditeten fløj hun til New Zealand og tog på vandretur der. Vandring på gletsjerne fortsatte selv i sidste trimester , yoga og svømning fortsatte indtil selve fødslen, og dagen før dem svømmede Natalya ubesværet sin standardkilometer i poolen. Ifølge Natalia var det i denne periode yoga og aromaterapi , der holdt hende i god form, og det fortalte hun i detaljer om i et interview. Da Nina var 5 måneder, fortsatte koncertaktiviteten, da gruppen den 21. februar præsenterede albummet " Vilde Urter ". Mens Natalya optrådte på scenen, passede en barnepige børnene [10] .

Helavisa har promoveret at bære tørklædeslynger i stedet for traditionelle klapvogne . Ifølge hende er sejl behagelige og giver større mobilitet [33] . Hun deltog i reklamefotografering for den norske producent af slyngetørklæder Ellevill og var mærkets officielle ansigt [34] .

Fra 2008 til 2016 var Helavisa aktivt engageret i design af tøj og tilbehør og har sammen med Natalia Lapkina og Marianna Shipitsina skabt modeværkstedet Mitzi Dupree [35] (nu ophørt med at fungere). Ved en af ​​julekoncerterne i Moscow International House of Music blev Helavisas solo-numre som en eksperimentel sceneløsning kombineret på scenen med et modeshow med modeller klædt i kjoler skabt efter hendes skitser.

Helavisa deler sit arbejde og sin personlige tidsplan nogenlunde ligeligt mellem opholdet på familiens bopæl og i Rusland. I Rusland udfører hun en aktiv studie- og koncertaktivitet som en del af Melnitsa-gruppen og i soloprojekter [36] . I begyndelsen af ​​2018 bor familien i Wien, børnene bor og studerer enten der eller på en engelsk skole i Moskva. Børn deler på mange måder deres mors hobbyer - de svømmer, rider på heste, dyrker yoga [10] og også musik. De er fortrolige med deres mors arbejde og forsøger at fremføre nogle sange. Deres favoritter er "Roads", "The Princess" (helavisas yndlingssang), "Angel", "Night Mare", "Sheep" [5] .

Diskografi

Tidligt arbejde

  • Running to Paradise (bånd/digitalt album, 1996)
  • Sleep Road (bånd/digitalt album, 1996)
  • "Moon Day" (bånd/digitalt album, 1996)
  • "Solo Recordings" (bånd/digitalt album, 1999)

Som en del af Melnitsa-gruppen

  • Sleep Road Album ( CD Land Records , 2003)
  • Mini-album "Master of the Mill" (CD-lydudgave, 2004)
  • Albummet " Pass " (CD Land Records, 2005)
  • Album Call of Blood ( Navigator Records , 2006)
  • "Den bedste" samling (Navigator Records & CD Land Records, 2007)
  • Albummet " Wild Herbs " (Navigator Records, 2009)
  • Single "Christmas Songs" (Navigator Records, 2011)
  • Albummet " Angelophrenia " (Navigator Records, 2012)
  • " The Sign of Four " bokssæt (Navigator Records, 2012)
  • Mini-album "My joy" (Navigator Records, 2013)
  • Live album "Angelophrenia live" (Navigator Records, 2014)
  • Albummet " Alchemy " (Navigator Records, 2015)
  • Albummet " Chimera " (Navigator Records, 2016)
  • Albummet " Manuskript " (2021)

Med Clann Lir

  • Clann Lir (Foundation for the Development of Traditional Culture, 2005; genudgivet af Crossroads Records [37] , 2008). På to numre af albummet blev vokalduetten med Natalia O'Shea indspillet af hendes mand, James O'Shea.

Soloprojekt "Helavisa"

  • "Leopard in the City" (Navigator Records, 2009)
  • "New Shoes" (Navigator Records, 2013)
  • "Believe" (single, 2017)
  • " Luciferase " (2018)

Deltagelse i andre projekter, arbejde efter invitation

"Almindelig mirakel"

I 2007 udkom en cd med radiospillet "Et almindeligt mirakel" (baseret på skuespillet af E. L. Schwartz , instruktør Dmitry Uryupin ) med deltagelse af Helavisa, som spillede rollen som kavaleridamen Emilia i stykket. Skuespillere fra klippeordenen Temple , Alexey Kortnev og andre deltog også i produktionen. [39]

"Den sidste test"

Helavisa spillede rollen som den mørke gudinde Takhisis i den russiske musical " The Last Test ", skabt af Anton Kruglov i samarbejde med Elena Khanpira baseret på serien af ​​bøger " The Saga of the Spear ". Helavisa deltog kun i lydproduktionen, som blev udgivet af Crossroads Records på to cd'er i 2009.

Priser

Individuel

År Præmie Kategori Resultat
2013 Kort Dusin Bedste solist Nominering
2015 Sejr
2016 Nominering
2017 Sejr
2018 Nominering [40]

Som en del af Møllen

År Præmie Kategori nomineret Resultat
2008 Kort Dusin Bedste koncert Præsentation af albummet "Call of Blood", International Art Association "Luzhniki", 02.12.2006 Sejr
Årtiets bedste sange (1998-2008) mareridt 5. plads
2013 Bedste sang "veje" Nominering
2016 Bedste album " Alkymi " Nominering
2017 Bedste album " Kimær " Nominering

Hitparader

År Hitparade nomineret Placere
2005 Kort Dusin "Mareridt" Sejr
2006 "Travushka" II
2007 "Slangebrud" XI
2008 "Rapunzel" VI
2009 "Længe væk" VII
2012 "veje" IX
2013 "smugling" III

Interview

Videnskabelige publikationer

Kvalifikation virker
  • Tematisering af tilstedeværelsen af ​​et stærkt verbum i de keltiske og germanske sprog: (om materialet af oldirsk og gotisk): dis. til konkurrencen videnskabsmand trin. PhD i filologi: spec. 02/10/04 / Nikolaeva Natalya Andreevna ; [Moskva State University im. M. V. Lomonosov]. — M .: B.i.: 2003.
    • Tematisering af tilstedeværelsen af ​​et stærkt verbum i de keltiske og germanske sprog: (baseret på materiale fra oldirsk og gotisk): Forfatter. dis. til konkurrencen videnskabsmand trin. PhD i filologi: spec. 02/10/04 / Nikolaeva Natalya Andreevna ; [Moskva State University im. M. V. Lomonosov]. — M. : B.i.: 2003. — 26 s.
Artikler
  • Mikhailova T. A., Nikolaeva N. A. Udnævnelsen af ​​døden på de goideliciske sprog: mod problemet med at rekonstruere keltisk eskatologi . // Spørgsmål om lingvistik . - nr. 1. - januar-februar 1998. - S. 121-139. — ISSN 0373-658X
  • Nikolaeva N. A. Kontroversiel etymologi af nogle gammelirske betegnelser for at dø. Rapport. // Kelternes sprog og kultur. Materialer fra VI kollokviet (St. Petersborg, 16.-17. november 1998). / Rev. udg. A. I. Falileev. - Sankt Petersborg. : Science, 1998. - S. 32-33. — 70 c. — ISBN 5-02-028402-5
  • Mikhailova T., Nikolaeva N. Pædagogisk læser i det gamle irske sprog. Del 2. Ordbog. - M. : Publishing House of Moscow State University (preprint), 1999. - 56 s.
  • Nikolaeva N.A. Døden som skæbne i det gamle irske sprog: semantik og etymologi. Rapport. // Kelternes sprog og kultur. Materialer fra VII kollokviet (St. Petersborg, 29. juni - 1. juli 1999). - Sankt Petersborg. : Nauka, 1999. - S. 71. - 73 s. — ISBN 5-02-028464-5
  • Nikolaeva N.A. Døden som skæbne på det gamle irske sprog. // Bulletin fra Moscow State University . Serie 9. Filologi. - 2000. - Nr. 2. - S. 52-66. — ISSN 0130-0075
  • Nikolaeva H.A. Etymologiske noter. dr. irl. baid , at-bath , at-baill , bad , bas . // Proceedings of the Russian Academy of Sciences. Serie litteratur og sprog, bind 60. - nr. 3. - 2001. - S. 55-58. — ISSN 0321-1711
  • Nikolaeva NA Om morfonologien af ​​det ikke-suffiksale præteritum i det oldirske sprog: OE fíu og andre. Rapport ved VIII kollokviet: Kelternes sprog og kultur (St. Petersborg, 25.-26. december 2001).
    • Nikolaeva HA Anomale former for OE. ikke-suffiksalt præteritum: OE. fiu og andre. Rapport. // Kelternes sprog og kultur. Materialer fra IX kollokviet (St. Petersborg, 25.-26. december 2001). / Ed. A. I. Falileeva, ansvarlig medredaktør S. V. Ivanov. - Sankt Petersborg. : Science, 2003. - S. 84-95. — 153 s. — ISBN 5-02-027135-7
  • Nikolayeva N. , Om OIrs fonologi. Navne Amlaíb , Ímar , Tomrair . // Sproglinks: Sprogene i Skotland og Irland. / Kirk, JM, & Ó Baoill, DP, red. - Belfast: Queen's University Belfast, 2001. - PP. 116-118. — 289 s. - (Belfast Studies in Language, Culture and Politics). — ISBN 0-85389-795-6 , ISBN 978-0-85389-795-8
  • Nikolaeva N. , Dødens drik. // Studia Celtica 35. - Nr. 1. - Januar 2001. - PP. 299-306. — ISSN 0081-6353
    • Nikolaeva N.A. Drikkedød // Ideer om død og lokalisering af en anden verden blandt de gamle keltere og tyskere. / Under. udg. V. P. Kalygin. - M . : Languages ​​of Slavic culture, 2002. - 458, [5] s. — (Sprog. Semiotik. Kultur. Små serier). — ISBN 5-94457-057-1
  • Indeks I. Indeks over studerede keltiske og germanske sprogenheder (udarbejdet af N. A. Nikolaeva ) // Ideer om død og lokalisering af en anden verden blandt de gamle keltere og tyskere. / Under. udg. V. P. Kalygin. - M . : Languages ​​of Slavic culture, 2002. - 458, [5] s. — (Sprog. Semiotik. Kultur. Små serier). — ISBN 5-94457-057-1
  • Indeks II. Indeks over egennavne, historiske og mytologiske realiteter (udarbejdet af N. A. Nikolaeva ) // Ideer om død og lokalisering af en anden verden blandt de gamle keltere og tyskere. / Under. udg. V. P. Kalygin. - M . : Languages ​​of Slavic culture, 2002. - 458, [5] s. — (Sprog. Semiotik. Kultur. Små serier). — ISBN 5-94457-057-1
  • Nikolayeva NA, Mikhailova TA , Denotationerne af døden i Goidelic: til spørgsmålet om keltiske eskatologiske forestillinger. // Zeitschrift für celtische Philologie 53, Issue 1, (2003). — PP. 93-115. — ISSN 0084-5302, DOI 10.1515/ZCPH.2003.93
  • Nikolaeva N. , Hiatus verber i OIr: et spørgsmål om klassifikation. // XII. internationale kongres for keltiske studier (24.-30. august 2003, University of Wales, Aberystwyth). = XIIfed Gyngres Astudiaethau Celtaidd Ryngwladol (24-30 Awst 2003, Prifysgol Cymru, Aberystwyth). — Aberystwyth, 2003.
  • Nikolaeva NA Om skæbnen for den indoeuropæiske nasale tilstedeværelse i de germanske sprog (om materialet i det gotiske sprog). // Komparativ-historisk undersøgelse af sprog: nuværende tilstand og fremtidsudsigter. Indsamling af artikler baseret på materialer fra den internationale videnskabelige konference (Moskva, 22.-24. januar 2003). / Komp. V. A. Kochergin. - M . : Forlag ved Moskva Universitet, 2004. - S. 280-290. - 470 sek. — ISBN 5-211-04915-2
  • O'Shay, N. A. Galliske og lepontiske præteritumformer – traditioner, innovationer og et spørgsmål om dialektdistribution . // Spørgsmål om lingvistik . - nr. 6. - november-december 2005. - S. 31-43. — ISSN 0373-658X
  • O'Shea N. , Reduplikerede gaver på keltisk . // Proceedings of the Seventh Symposium of the Societas Celtologica Nordica. /Red. Micheal Ó Flaitharta. - Stockholm: Elanders Gotab, 2007. - PP. 137-144. - 194 $ — (Acta Universitatis Upsaliensis: Studia Celtica Upsaliensia 6). — ISSN 0562-2719, ISBN 978-91-554-6875-0
  • O'Shay, N. A. Gammelt irsk bevis for rekonstruktionen af ​​indoeuropæiske akrostatiske verbstrukturer . // Spørgsmål om lingvistik . - nr. 4. - juli-august 2010. - S. 109-119. — ISSN 0373-658X
Oversættelser
  • Carey J. Tid, hukommelse og nekropolis ved Boyne-floden (oversat af N. Nikolaeva ). // Atlantic: noter om historisk poetik. Problem. III. - M . : Publishing House of Moscow State University, 1997. - S. 128-139. — 251 s.
  • Kelthars søn af Utekhars død . Introduktion om. og komm. N. A. Nikolaeva . // Atlantic: noter om historisk poetik. Problem. IV. - M . : Publishing House of Moscow State University, 1999. - S. 208-221. — 246 s. — ISBN 5-211-04117-8
    • Død af Kelthar søn af Utekhar. Om. N. Nikolaeva . // Sagaer om arrangementerne: pr. fra irl. / Komp. T. Mikhailova; Bemærk T. Mikhailova, S. Shkunaeva. - M. : Agraf, 2004. - 634, [1] s. - S. 456-459. - (Kelternes arv. Kilder). — ISBN 5-7784-0270-8
  • Mirakel af Ku Roi. Introduktion om. og komm. N. A. Nikolaeva . // Atlantic: noter om historisk poetik. Problem. V. - M. : Forlag ved Moscow State University, 2001. - S. 284-297. — 306 s. — ISBN 5-211-04450-9
  • Carey J. Tid, rum og en anden verden (oversat af N. Nikolaeva ). // Ideer om død og lokalisering af en anden verden blandt de gamle keltere og tyskere. / Under. udg. V. P. Kalygin. - M . : Sprog i slavisk kultur, 2002. - S. 130-152. — 458, [5] s. — (Sprog. Semiotik. Kultur. Små serier). — ISBN 5-94457-057-1
  • Herebert M. The Transfiguration of an Irish Goddess (oversat af N. Nikolaeva ). // Atlantic: noter om historisk poetik. Problem. VI. - M. : Publishing House of Moscow State University, 2004. - S. 87-97. — 212 s. — ISBN 5-211-04875-X
    • Herebert M. The Transfiguration of an Irish Goddess (oversat af N. Nikolaeva ). // Mytologi om en kvindeskæbne blandt de gamle keltere og tyskere: en samling. / Rev. udg. T. A. Mikhailova. - M . : Indrik, 2005. - S. 50-61. — 334 s. — ISBN 5-85759-332-8
  • Aifes eneste søns død . Om. N. Nikolaeva . // Sagaer om arrangementerne: pr. fra irl. / Komp. T. Mikhailova; Bemærk T. Mikhailova, S. Shkunaeva. - M. : Agraf, 2004. - 634, [1] s. - S. 180-184. - (Kelternes arv. Kilder). — ISBN 5-7784-0270-8
  • Fergus søn af Roig død . Om. N. Nikolaeva . // Sagaer om arrangementerne: pr. fra irl. / Komp. T. Mikhailova; Bemærk T. Mikhailova, S. Shkunaeva. - M. : Agraf, 2004. - 634, [1] s. - S. 445-446. - (Kelternes arv. Kilder). — ISBN 5-7784-0270-8
  • Loegaire den sejrendes død . Om. N. Nikolaeva . // Sagaer om arrangementerne: pr. fra irl. / Komp. T. Mikhailova; Bemærk T. Mikhailova, S. Shkunaeva. - M. : Agraf, 2004. - 634, [1] s. - S. 447-447. - (Kelternes arv. Kilder). — ISBN 5-7784-0270-8
  • Ku Rois død . Om. N. Nikolaeva . // Sagaer om arrangementerne: pr. fra irl. / Komp. T. Mikhailova; Bemærk T. Mikhailova, S. Shkunaeva. - M. : Agraf, 2004. - 634, [1] s. - S. 448-455. - (Kelternes arv. Kilder). — ISBN 5-7784-0270-8
  • Conchobars død. Om. N. Nikolaeva . // Sagaer om arrangementerne: pr. fra irl. / Komp. T. Mikhailova; Bemærk T. Mikhailova, S. Shkunaeva. - M. : Agraf, 2004. - 634, [1] s. - S. 460-463. - (Kelternes arv. Kilder). — ISBN 5-7784-0270-8
  • Opretholdelsen af ​​Conall the Victorious i Cruahan og Ailills og Conall the Victorious død . Om. N. Nikolaeva . // Sagaer om arrangementerne: pr. fra irl. / Komp. T. Mikhailova; Bemærk T. Mikhailova, S. Shkunaeva. - M. : Agraf, 2004. - 634, [1] s. - S. 464-467. - (Kelternes arv. Kilder). — ISBN 5-7784-0270-8
  • Død af Ket søn af Magu . Om. N. Nikolaeva . // Sagaer om arrangementerne: pr. fra irl. / Komp. T. Mikhailova; Bemærk T. Mikhailova, S. Shkunaeva. - M. : Agraf, 2004. - 634, [1] s. - S. 468-470. - (Kelternes arv. Kilder). — ISBN 5-7784-0270-8

Noter

Noter
  1. ↑ Grønt Forum, Helavisa Vocal
  2. ↑ Natalia O'Shay (Helavisa). Officiel side for gruppen "Melnitsa"
  3. ↑ 1 2 3 Biografi om Helavisa på den officielle hjemmeside
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Interview med Metalland
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Interview til projektet "To i køkkenet, katten tæller ikke med"
  6. ↑ 1 2 3 4 Panorama med E. Aizikovich, 8. februar 2016
  7. ↑ Mac Mathúna S. Historien om det keltiske stipendium i Rusland og Sovjetunionen // Studia Celto-Slavica I. - 2006. - PP. 3-41.
  8. ↑ Tematisering af tilstedeværelsen af ​​et stærkt verbum i de keltiske og germanske sprog. Afhandling // SAND. Intelligent system til tematisk forskning af videnskabelig og teknisk information fra Lomonosov Moskva State University
  9. ↑ Forsvar af ph.d.-afhandlinger af personalet ved Moscow State University i 2003. Det Filologiske Fakultet // Lomonosov Moscow State University
  10. ↑ 1 2 3 4 Interview med Time for Mom-projektet (utilgængeligt link) . Hentet 17. juni 2016. Arkiveret fra originalen 20. juni 2016. 
  11. ↑ sib.fm interview
  12. ↑ 1 2 3 4 Interview til Afontovo-kanalen
  13. ↑ 1 2 3 4 5 Interview til Volgograd 24-kanalen, 2016
  14. ↑ Lyudmila Rebrina, Ekaterina Borisova OM GUDER OG HELTE Arkivkopi dateret 18. marts 2018 på Wayback Machine // FUZZ , nr. 2 2007
  15. ↑ Vsevolod Baronin. "Mølle. Pass "  (russisk)  // Play  : magazine. - 2005. - juni-juli ( nr. 68 ). - S. 85 .
  16. ↑ Nathoppe .
  17. ↑ Alexey Mazhaev . "Mølle. Call of the Blood"  (russisk)  // Play  : magazine. - 2006. - Februar ( nr. 93 ). - S. 71 .
  18. ↑ Anmeldelse af albummet "Leopard in the City"
  19. ↑ 1 2 3 InterMedia-bureaugennemgang
  20. ↑ Helavisa officielle hjemmeside . Helavisas officielle hjemmeside .
  21. ↑ Video til sangen "Believe" . Helavisas officielle hjemmeside .
  22. ↑ Udgivelse af albummet "Luciferase" . Helavisas officielle hjemmeside .
  23. ↑ 04/13/2015 - Live - Mill
  24. ↑ 1 2 3 4 Interview til EQ-portalen
  25. ↑ O'Shay N. Irland, hvor det altid regner . // Jorden rundt . - nr. 11 (2794). - November 2006. - S. 150-158. — ISSN 0321-0669
  26. ↑ O'Shey N. A., Khorsun M. D. Angelophrenia. - M . : Eksmo, 2013. - 415 s. — ISBN 978-5-699-68006-1
  27. ↑ Annoncering om udgivelsen af ​​romanen "Angelophrenia"
  28. ↑ 1 2 Bogpræsentationsplakat
  29. ↑ N. A. O'Shey og N. A. Lapkina. Fortællinger fortalt i oktober. Keltiske legender er en oplevelse af traditionel fortælling. — IEA RAS. - Moskva: Navigator Records LLC, 2015. - 164 s. - ISBN 978-5-9906274-2-0 .
  30. ↑ 1 2 3 Anmeldelse af fortællinger fortalt i oktober
  31. ↑ Helavis om "invasionen"
  32. ↑ Natalia O'Shea. Chronicles of Luciferase. Tre skibe . livebooks.ru . Hentet: 20. januar 2021.
  33. ↑ Interview med magasinet "Domestic Child"
  34. ↑ Russiske berømtheder, der bærer babyer i en slynge .
  35. ↑ Helavisa åbner Mitzi Dupree-butik . http://www.intermoda.ru/ (18. december 2009).
  36. ↑ "Mill" i programmet "Kalender" på OTR -kanalen 1. marts 2017
  37. ↑ Genudgivelse af Clann Lir (link utilgængeligt) . Hentet 10. april 2016. Arkiveret fra originalen 20. april 2016. 
  38. ↑ Hvordan Prinsen og Helavisa indspillede "Beautiful Old House"
  39. ↑ Om disken "Ordinary Miracle"
  40. ↑ "Vores radio" (utilgængeligt link) . Hentet 22. marts 2018. Arkiveret fra originalen 22. marts 2018. 
Kommentarer
  1. ↑ Projekt nr. 14-41-93020 "Keltiske legender i opfattelsen af ​​børn i folkeskolealderen - oplevelsen af ​​traditionel fortælling"

Links

  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Foto, video og lyd
Tematiske steder
I bibliografiske kataloger